Visuaalisen taiteen eläinlaji on esimerkkejä. Kirkkaimmat eläinmaalarit

Koti / Huijaaminen aviomies

Kuvataiteessa se on ehkä historian vanhin. Esivanhempamme kaapasivat kuvia eläimistä, joiden luolien seinillä oli teräviä kiviä. Todiste on Ranskassa.

Siitä lähtien on kulunut useita vuosisatoja. Maalaus, piirtäminen ja veistos ovat saaneet rikkaan historian, ja animalistinen tyylilaji - kuuluisten taiteilijoiden maalaukset todistavat tästä - on tullut vähemmän suosituksi. Huolimatta kuvan uusien esineiden, kuten ihmisten, arkkitehtuurin, maisemien ja paljon muuta, esiintymisestä, animalismi ei ole lakannut kysymästä sekä taiteilijoiden että taiteen ystävien keskuudessa.

Taidetaiteen eläinlaji: eläinmaailmaa kuvaavat maalaukset

Animalismi on eläinten kuvaamista taide-esineillä. Tämä tyylilaji ei rajoitu piirtämiseen ja maalaamiseen, vaan sitä käytetään aktiivisesti monissa muissa taiteissa. Monet taiteilijat ja kriitikot pitävät animalismia maailman universaalisimpana lajina, koska eläinkuvat ovat ominaisia \u200b\u200bkaikkien aikakausien ja kulttuurien ihmisille.

Eläinten kuvat ovat ominaisia \u200b\u200bmyös eri genreissä luotuille taideteoksille. Esimerkiksi Shishkinin kuuluisa maalaus "Aamu mäntymetsässä". Shishkin on venäläisen taiteen historian suurin maisemamaalari, ja Aamu mäntymetsässä on epäilemättä maisema, mutta eläinlajien tyyliin kuuluvien elementtien kanssa. On syytä huomata, että Shishkin ei maalannut kuuluisia karhujaan, ne on valmistanut eläintaiteilija Konstantin Savitsky.

Tämä käytäntö oli erittäin suosittu eläinlääkäreiden keskuudessa. Esimerkiksi Frans Snyders - yksi eläinlajien tunnetuimmista taiteilijoista - maalasi eläimiä usein Rubensin maalauksissa. On huomionarvoista, että kaikki taiteilijat, edes kuuluisimmat, eivät kykene selviytymään eläinten ja lintujen kuvaamisesta.

Animalistisen genren historia

Eläinten kuvaus on muinaisin armi, josta ei haalistu ennen renessanssia ja keskittymistä ihmiseen hänen klassisten ihanteidensa avulla. On huomionarvoista, että klassismin aikakaudella eläimiä kuvattiin maljakoissa, mosaiikissa ja freskoissa kateellisella säännöllisyydellä.

Varhaiset esi-esi-isämme, kaapaneet metsästämiensä eläinten ja karkotettujen eläinten figuureja, yrittivät systemaatisoida elämää ja ympäristöä, opettaa jälkeläisiä ja kunnioittaa luontoa. On syytä huomata, että eläinten hahmot on usein kuvattu paljon yksityiskohtaisemmin kuin ihmismetsästäjien luvut. Tätä varhaista animalismia kutsutaan yleisesti eläintyyliksi.

Myöhemmin antiikin Egyptin, Mesopotamian, Intian ja muiden alueiden kulttuurissa oli suosittu kuvata jumalia eläinten muodossa tai itse eläimistön edustajia. Näin ollen kuvia eläimistä ilmestyi palvonnan kohteisiin, haudojen seiniin ja koruihin.

Kummallista kyllä, visuaalisen taiteen eläinlaji aloitti modernien piirteiden ottamisen juuri renessanssin aikana - aikana, jolloin maalaus oli pääosin uskonnollista. Vaikka on syytä huomata, että suurin osa genreistä muotoutui renessanssin ansiosta.

Animalistinen tyylilaji: taiteilijat

Ensimmäiset taiteen eläinlajin edustajat ovat kiinalainen taiteilija Yi Yuanji (11. vuosisadan alussa), kuuluisa apinoiden kuvaamisesta, ja Kiinan keisari Xuande (1500-luvun puoliväli), joka maalasi apinoita ja koiria harrastuksena.

Renessanssin Euroopassa animalistisen genren kehitti pohjoisen renessanssin yksi suurimmista edustajista, Albrecht Durer. Samalla kun hänen aikalaisensa kirjoittivat uskonnollisia aiheita, Dürer tutki aktiivisesti kasvistoa ja eläimistöä; hänen vesivärit, piirustukset ja litografiat osoittavat, että yksi renessanssin taiteen pilareista oli kiinnostunut animalistisesta genreistä. Tuon ajan kuuluisten taiteilijoiden maalaukset poikkesivat harvoin hyväksytyistä maalaustavoista, mutta jopa Leonardo ja Raphael -kankaalla, vaikkakin harvoin, eläimiä ja lintuja esiintyy edelleen.

Näkyvin ja kuuluisin eläinmaalari on flaamilainen maalari Frans Snyders. Hän on erityisen kuuluisa metsästyspalkinnoistaan \u200b\u200basetelmillaan.

Animalismi maalauksessa

Renessanssin, barokin, klassismin, romantiikan ja sitä seuraavien tyylien aikana animalismi ei ollut koskaan vain hallitsevaa, vaan jopa suosittua genreä. Lahjalliset eläinmaalarit pystyivät kuitenkin takaamaan kunnollisen elämän tekemällä yhteistyötä muiden taiteilijoiden, kuten Frans Snydersin, kanssa.

Aristokraatit ja porvaristo etenkin Englannissa tilasivat johtavia hevosia kilpailuista tai heidän suosikkiaan. Monissa saman barokin aikakauden muotokuvissa esiintyi lemmikkieläimiä. Sotilaallisessa muotokuvassa oli tarpeen kuvata johtajat hevosen selässä. Usein monet aristokraatit mieluummin kuvataan satulassa. Maalauksen eläinlaji oli suosittu porvariston keskuudessa, etenkin metsästys- ja riistakuvien suhteen.

Animalistinen genre veistos

Veistoksessa olevat eläinten kuvat ovat erittäin suosittuja ympäri maailmaa. Kapitoliinifolfista ja Braunschweig-leijonasta pronssiratsastajaan ja Berliinin karhuun eläinveistoksista tulee usein kaupunkien ja historiallisten tapahtumien symboleja.

Erityisesti eläinveistäjien joukossa erottuu Antoine-Louis Bari, joka työskenteli romantiikan aikakaudella. Hänen veistoksilleen on ominaista romanttien draama ja energia. Bari oli kuitenkin epätavallisen lahjakas kuvanveistäjä, joka tutki yksityiskohtaisesti eläinten anatomiaa ja plastisuutta. Hänen mukaansa liikkuvan eläimen kuva vaatii erityistä tarkkailua, koska pelkkä anatomia ei riitä tässä. Jokaisella eläimellä on oma plastisus, liikkumismahdollisuudet ja ominaiset tottumukset, jotka on kaapattava kuvan muuttamiseksi luonnolliseksi.

Muut eläinlajit

Animalistinen genre ei myöskään ole ohittanut valokuvausta. Nykyään monet ammattimaiset valokuvaajat ja lahjakkaat amatöörit kiinnittävät huomiota eläinten luonnon kauneuteen ja vahvuuteen. Tämä pätee etenkin nykyaikaisten ympäristöongelmien taustalla ja monien ihmisten ja organisaatioiden toiveeseen kiinnittää niihin huomiota ja estää mahdollisia katastrofeja, jotka uhkaavat meitä menettämällä kauniita ja viehättäviä eläinlajeja, kuten Amur-tiikeri, panda, koala ja länsimainen gorilla.

Animalistinen tyylilaji on kaukana maalauksen maailman suosituimmista genreistä, koska teokset eivät ole yhtä kysyttyjä kuin impressionismi tai romantiikka. Samalla on monia taiteilijoita, jotka maalaavat taitavasti eläimiä ja luovat kirkkaita ja kauniita maalauksia. Usein eläinlääkärit lisäsivät eläimiä muiden taiteilijoiden piirustuksiin, kuten tapahtui kuuluisassa Shishkinin maalauksessa, jossa Savitsky maalasi karhuja.

Lue myös:

Joten mitä eläinmaalareita voit juhlia?

Robert Bateman

Lapsuudestaan \u200b\u200basti Robert harjoitti lintujen piirtämistä, nyt hän on saavuttanut mainetta piirtämällä eläimiä ja lintuja luonnollisessa ympäristössä. Robertin teokset ovat ylpeitä paikasta yksityisissä kokoelmissa, kuuluisissa museoissa. Hän arvostaa luontoa ja on järjestöjä sen suojelemiseksi.

Bulgarialainen taiteilija Karl Branders

Taiteilija vietti paljon aikaa opiskeluun, nyt hän työskentelee piirrosten avulla lyijykynällä ja täydentää työtä guašilla ja vesiväreillä. Seurauksena on, että kaikki teokset ovat silmiinpistäviä realismissaan, ne ovat hyvin lähellä valokuvia.

Peter Williams

Taiteilija on itseopiskelija, työskentelee kuljettajana, mentorina ja tietokoneanalyytikkona. Hän harjoitti maalausta aina samanaikaisesti. Mutta vuoteen 2002 mennessä Peter alkoi maalata ammattimaisesti, ja vuoteen 2010 mennessä Wildlife Artist -lehti myönsi hänelle palkinnon. Tällä hetkellä Peter on kunnioitettu, ja hänen piirustuksensa on painettu julkaisuissa

Terry Isaac -animalisti Amerikasta

Taiteilija aloitti lastenkirjojen havainnollistamiseen, mutta myöhemmin kiehtoi villin kauneudesta. Hän uskoo, että tämän suunnan piirtämiselle on erittäin tärkeää pystyä tarkkailemaan luontoa ja sen asukkaita. Hänestä valittiin Floridan paras vuonna 1998, hän on työskennellyt lintuoppaissa ja hän on näyttellyt kuuluisissa museoissa.

Vesivärit Susan Bordet

Maalaus akvarelleilla on erittäin vaikeaa, mutta Susan onnistuu välittämään todellisen anatomian täydentämällä kuvia pehmeällä impressionistisella taustalla. Tämä tekniikka on kehittänyt taiteilijan työstä kahden vuosikymmenen aikana. Hän näyttelee aktiivisesti, julkaistaan \u200b\u200balbumissa "Luonnon viehätys".

Animalist David jakaa

Se on johtava suuntaansa Isossa-Britanniassa. Vuodesta 1996 hän on suunnitellut ullakolle studion ja aloittanut vakavan työskentelyn. Taiteilija maalaa mieluummin villieläimiä, useimmiten afrikkalaisia \u200b\u200blaajuuksia ja eläimiä vangitaan teoksiinsa.

Christina Penescu Romaniasta

Taiteilijan silmiinpistävät teokset on luotu grading-tekniikalla. Hän tekee kuvia erityisellä pohjalla ja naarmuja. Christina ei opiskellut perehtyneensä tekniikkaan yksin. Jokaisessa kuvassa hän käyttää noin 1000 valkoisen saven iskua puristetulle pahville. Sitten teos peitetään mustalla musteella ja luodaan realistisia rasterointeja. Jotkut maalaukset on koristeltu akryylimaaleilla.

Teokset kirjoittanut Paul Krapf

Amerikkalainen taiteilija syntyi Länsi-Pennsylvaniassa. Oppiakseen kuinka heijastaa luontoa ja eläimiä, hän opiskeli maalausta. Ensin lukiossa ja myöhemmin Pittsburghissa käymällä taideinstituutiota. Ennen kuin hän oli täysin omistautunut maalaamiseen, hän työskenteli NASAssa suunnittelijana.

Tämän kuvataiteen genren päätarkoitus on eläimet (latinalaisesta eläimestä - eläimestä).

Tämä tyylilaji oli laajalle levinnyt muinaisina aikoina: tyyliteltyjä kuvia eläimistä löytyy muinaisen idän, Amerikan, Afrikan, Oseanian taiteesta ja muiden maiden kansataideista.
Useimmiten näemme kuvia eläimistä maalauksessa, kuvanveistossa, grafiikassa, koristetaiteessa ja myöhemmin valokuvauksessa.
Animalistinen genre voidaan jakaa ehdollisesti kahteen suuntaan: luonnontiede ja taide. Ensimmäisessä tapauksessa eläimen tarkka kuvaus fysiologian kannalta on tärkeä eläinmaalareille, ja toisessa tapauksessa eläimen taiteellinen ominaisuus, mukaan lukien metaforisuus (ihmisen ominaisuuksien siirtäminen eläimille). Tämä pätee lähinnä satujen ja tarinoiden kuvittajiin.

Animalismi maalauksessa

Frans Snyders (1579-1657)

Van Dyck "Snydersin muotokuva vaimonsa kanssa" (muotokuva katkelmasta)
Flaamilainen maalari, aseiden ja eläinmaalauksien mestari. Aluksi hän harjoitti asetelmia, mutta kiinnostui sitten eläinperäisistä tontteista ja metsästysmaisemista. Hänen teoksensa hämmästyvät sävellysten monumentiteettikyvystä ja huomaavaisuudesta, elävän fysiologian virtuaalisesta kuvauksesta, sen elinvoimasta ja sisäisestä voimasta.

F. Snyders "Villisian metsästys" (1625-1630)

Paulus Potter (1625-1654)

Bartholomeus van der Gelst "Paulus Potterin muotokuva"
Hollantilainen taiteilija Potter kuoli hyvin nuorena, 29-vuotiaana, mutta jätti kokonaisen gallerian maalauksia yksityiskohtaisilla kuvilla kotieläimistä niityillä, maalauksia metsästysnäkymillä.

P. Potter "Nuori härkä"

Eläinten kuvat antoivat hänelle maailmanlaajuista mainetta.
Taiteilijan tunnetuin maalaus - "Nuori härkä" - on Haagin Mauritshuis-museossa.

P. Potter "Hevoset niityllä" (1649)
Hevoset ovat suosituin hahmo eläinmaalauksissa. Mutta jokaisella taiteilijalla on oma asenteensa tähän vahvaan ja jaloon eläimeen.

George Stubbs (1724-1806)

D. Stubbs "Omakuva"

Englantilainen taiteilija ja biologi, yksi johtavista eurooppalaisista eläinmaalareista. Tutki perusteellisesti ihmisten ja eläinten anatomiaa Yorkin sairaalassa. Hän on kirjoittanut useita tieteellisiä teoksia, mukaan lukien teoksen "Hevosten anatomia" (1766), joten hän pystyi kuvaamaan eläimiä täydellisesti tieteellisestä näkökulmasta.

D. Stubbsin (1762) pussinauha

Franz Marc (1880-1916)

Juutalaista alkuperää oleva saksalainen maalari, saksalaisen ekspressionismin edustaja. Hän ilmoittautui vapaaehtoisesti ensimmäisen maailmansodan eteen ja hävisi kuoren fragmentin Verdun-operaation aikana 36-vuotiaana jättäen luovat suunnitelmansa toteuttamatta.

F. Mark "Sininen hevonen" (1911)
Hän kuvasi usein eläimiä (peuroja, kettuja, hevosia) luonnollisessa ympäristössä esittäen heitä ylivoimaisina, puhtaina olentoina. Tämä on romanttinen maalaus "Sininen hevonen". Markin teokset erottuvat kirkkaasta paletista yhdistettynä kubistisiin kuviin, teräviin ja ankariin värimuutoksiin. Kuuluisin oli hänen maalauksensa "Eläinten kohtalo". Se on tällä hetkellä esillä Baselin taidemuseossa (Sveitsi).

F. Mark "Eläinten kohtalo" (1913)
Eläimistö houkuttelee ammattitaiteilijoiden lisäksi myös lapsia. Lasten maailmassa eläimet ovat vähintään yhtä tärkeässä asemassa kuin ihmiset.

Samira Sagitova (3 vuotta 8 kuukautta) "Funny Chickens"

Jim Killen "Hauskat pennut"

Animalism veistos

Pjotr \u200b\u200bKarlovich Klodt (1805-1867)

PC. Klodt
Tulevan kuvanveistäjän perhe tuli baltisaksalaisilta aristokraateilta Klodt von Jurgensburgilta, joka koostui perinnöllisistä armeijoista. PK Klodt syntyi vuonna 1805 Pietarissa, mutta vietti lapsuutensa ja nuoruutensa Omskissa - hänen isänsä toimi erillisen Siperian joukkojen päällikkönä. Siellä ilmeni paronin halukkuus piirtämiseen, veistämiseen ja mallintamiseen. Poika rakasti ennen kaikkea hevosten kuvaamista, hän näki heissä erityisen viehätysvoiman.

Narvan voitonportit
Valmistuttuaan Taideakatemiasta Klodt suunnitteli yhdessä muiden kokeneiden kuvanveistäjien kanssa Narvan portin, Admiralteiskayan rantapalatin laiturin.

Klodt hevosia Berliinin linnan edessä
Hänen teoksensa koristaa sekä Berliinin kuninkaallisen palatsin pääporttia että Napolin kuninkaallista palatsia. Veistoksien kopiot asennetaan puutarhoihin ja palatsirakennuksiin Venäjällä: Pietarin läheisyyteen (lähellä Strelnan ja Peterhofin Oryol-palatsia, sekä Kuzminkin Golitsyn-kartanon alueelle Moskovan lähellä, Kuzminki-Vlakhernskoje).

Golitsyn-tila Kuzminkassax

Jevgeni Alexandrovich Lanceray (1848-1886)

Venäläinen eläinveistäjä. Aivan kuten Klodt, hän valitsi lapsuudestaan \u200b\u200baiheen, jonka hän oli intohimoinen koko elämänsä ajan - hevoset.

E. Lancere "Circassian ja nainen hevosella"
Lanceray oli kuuluisa eläinmaalari, joka kuvaa täydellisesti hevosia, myös historiallisissa kohteissa. Hän oli mestarimateriaali-miniatyyrimestari, kunnioitti venäläistä kuvanveistokoulua ulkomailla, osallistumalla maailmannäyttelyihin Lontoossa (1872), Pariisissa (1873), Wienissä (1873), Antwerpenissä (1885) ja muissa Euroopan kaupungeissa. Hänen töitään valettiin monissa johtavissa tehtaissa ja yksityisissä pronssivalupajoissa.

Animalismi grafiikassa

Konstantin Konstantinovich Flerov (1904-1980)

Neuvostoliiton paleontologi, biologisten tieteiden tohtori, professori. Paleontologisen museon päällikkö. Yu. Orlova. Uudelleenrakentaja ja eläinmaalari, hän toi esiin monien fossiilisten eläinten ulkonäön.

Hän opiskeli Moskovan yliopiston biologisella laitoksella ja samalla opiskeli piirtämistä ja maalausta. Valmistuttuaan yliopistosta hän työskenteli 30 vuotta eläintieteellisessä instituutissa Leningradissa. Hän osallistui moniin matkoihin ja tieteellisiin matkoihin.
Työskentelemällä Moskovan Darwin-museossa Flerov esitti sarjan maalauksia ja veistoksia biologisten kokoelmien perusteella. Ammattimaisen eläintieteilijän ja ammattitaiteilijan tietämys antoi hänelle mahdollisuuden luoda onnistuneesti eläinten ulkonäkö luurankoista, luoda niistä veistoksellisia kuvia ja kirjoittaa maalauksia muinaisen maailman teemoista.

Animalismi valokuvauksessa

Valokuvan keksimisen myötä animalistien mahdollisuudet ovat laajentuneet huomattavasti. Eläinmaailma esiintyy valtavasti erilaisia \u200b\u200bvärejä, tontteja ja tyyppejä.
Tuomme huomioihisi kaksi upeaa kuvaa valokuvanimistajista sivustolta www.rosphoto.com

A. Gudkov "Kirahvi ja lintu"
Kuinka paljon rakkautta eläimiin ja huumorintajua tässä kuvassa! Ja myös kyky "saada hetki".

S. Gorshkov "Fox"
Sergey Gorshkov on Kultakilpikilpailu-kilpailun voittaja vuosien 2007 ja 2011 valokuvaajaksi. Vuoden 2007 Shell Wildlife Photographer of the Year -kilpailun voittaja palkittiin Venäjän Vuoden Valokuvaaja -palkinnolla.
Hänen valokuvaansa "Fox" hämmästyttää paitsi teloitustekniikasta myös psykologisesta syvyydestään. Katso kuvaa: kettu malttinsa, hänen varovaisuutensa, kekseliäisyytensä ja taitonsa vangitaan loistavasti.

"Bumblebee". Kuva: V. Akishina

Animalistinen genre

(latinasta eläin - eläin), kuvataide, jonka päämotiivina on eläinten kuva. Alkuperäisessä taiteessa tehdyt eläinten ja lintujen piirustukset todistavat muinaisten metsästäjien innostuneesta havainnosta. Tyylitellyt eläinhahmot ovat elävästi elintärkeitä muinaisen idän taiteessa, Euroopassa ja Aasiassa (mukaan lukien skyyttien, sakkien, sarmaattien yms.) Kuuluvissa eläinmuistomerkeissä, Afrikan, Oseanian, muinaisen Amerikan ja monien maiden kansataideteoksissa. Kuvia eläimistä löytyy antiikkiveistoksista, maljakoiden maalauksista ja mosaiikoista. Keskiajalla allegorinen ja kansanperinne, groteski ja upea kuva lintuista ja eläimistä olivat levinneet Euroopassa. Renessanssin aikana taiteilijat alkoivat piirtää eläimiä luonnosta (Pisanello, A. Durer), mutta varsinainen eläinlaji ja ensimmäiset eläinmaalarit ilmestyivät Kiinaan Tangin (Han Huang, 8. vuosisata) ja Songin (Mu-chi, 13. vuosisata) aikana. ), ja Euroopassa - 1700-luvulla. Hollannissa (P. Potter, A. Kuyp) ja Flanderissa (F. Snyders, J. Faith) 1800-luvulla. Ranskassa (J. B. Udon, Venäjä (I. F. Groot) ja muut. 1800-luvun alkupuolella - romanttisen ihailun kanssa pedon voimasta ja osavuudesta (A.L. Bari Ranskassa), halu tarkkaa eläintutkimusta (J. Audubon Yhdysvalloissa, K. Troyon Ranskassa, kuvanveistäjät P. K. Clodt, E. A. Lanceray Venäjällä, A. Gaul Saksassa, K. Thomsen Tanskassa), usein elämänsä luonnollisessa ympäristössä (B. Liljefors Ruotsissa, A.S. Stepanov Venäjällä) tai heidän kirkkaisiin muoviominaisuuksiinsa (F. Pompon Ranskassa). Neuvostoliiton johtavien eläinmaalareiden työ (maalaus, veistos, grafiikka, piirrokset tieteellisille ja lastenkirjoille jne.) hienovarainen tieto eläinmaailmasta (havaitaan läheisessä yhteydessä luonnon ja ihmisen elämään), yhdistelmä kognitiivisia tehtäviä, joissa on terävä luonnehdinta ja kuvien koristeellinen ilmaisu (V.A.Vatagin, I.S. Efimov, E.I. Charushin, I.G. Frykh) -Khar, D. V. Gorlov, Rachev E. M., G. E. Nikolsky, V. I. Kurdov, A. M. Laptev, B. Ya. Vorobiev, A. Starkopf, A. V. Martz ja muut ).



V.A.Vatagin. "Karhu". Puu. 1956.
Kirjallisuus: V. A. Vatagin, kuva eläimestä, M., 1967; Venäjän eläinlääkärit. Veistos. Maalaus. Sisustustaide. Tasavallan taidenäyttelyn katalogi. Comp. G. K. Pilipenko, M., 1980; Dember S., S. A. ja J. H., Piirrä ja maalaa eläinten maailmaa, v. 1-2, Indianapolis, 1977.

(Lähde: "Popular Art Encyclopedia." Toimittanut V. Polevoy; Moskova: Kustantaja "Soviet Encyclopedia", 1986.)

  • - GENRE - tietyntyyppinen kirjallinen teos ...

    Kirjallisten termien sanakirja

  • - historiallisesti muodostunut ja kehittyvä taideteos, joka määritetään seuraavien seikkojen perusteella: 1) teoksen kuuluminen tiettyyn kirjallisuussukkaan ...

    Terminologinen sanakirja-tesaurus kirjallisuustieteistä

  • - GENRE - venäläisessä runoutossa sanan J. alla tietysti tietyn tyyppiset samaan sukuun kuuluvat kirjalliset teokset. Kaunokirjallisuutta on kolme tyyppiä - eeppinen, lyyrinen ja draama ...

    Runollinen sanakirja

  • -, historiallisesti vakiintuneet sisäiset jaot useimmissa taiteissa. Genreihin jakautumisen periaatteet ovat erityisiä jokaiselle taiteellisen luomisen alueelle ...

    Taide-tietosanakirja

  • - eläinten kuva maalauksessa, kuvanveistossa ja grafiikassa. Tässä genressä työskenteleviä taiteilijoita kutsutaan eläimiksi ...

    Kulttuurintutkimuksen tietosanakirja

  • - 1) historiallisesti vakiintunut taideteos, esimerkiksi maalaamisessa - muotokuva, maisema, kirjallisuudessa - romaani, runo ...

    Kulttuurintutkimuksen tietosanakirja

  • - Kirjallisuudessa, musiikissa ja muissa taiteissa on olemassaolonsa aikana kehitetty erityyppisiä teoksia. Kirjallisuudessa tämä on esimerkiksi romaani, tarina, tarina; runossa - runo, sonetti, balladi ...

    Musiikkisanakirja

  • - ANIMALISTINEN genre - eläinten kuva maalauksessa, kuvanveistossa ja grafiikassa. Animalistisessa genressä yhdistyvät luonnontieteet ja taiteelliset periaatteet ...

    Iso tietosanakirja

  • - eläinten kuva maalauksessa, kuvanveistossa ja grafiikassa. A. w. yhdistää luonnontieteen ja taiteelliset periaatteet ja kehittää havainnointia ja rakkautta luontoon ...

    Suuri Neuvostoliiton tietosanakirja

  • - Kuvataidelaji, jonka päämotiivina on eläinten kuva ...

    Nykyaikainen tietosanakirja

  • - BON GENRE * bon genre. 1. Hyvä ääni. vihkiä Bon ton. - Tiedätkö suhteeni Praskovya Alekseevnaan? Hän ei itse ole kuvernööri eikä botonisesti, eikä myöskään anna mitään, kuten comme il faut and bon genre, mikä ihme! I. Aksakov kirjeissään 2 168,2 ...
  • - animalistinen adj. 1.rel. substantiivilla yhdistin siihen animalismin 2 ...

    Efremovan selittävä sanakirja

  • - eläinlääkäri "...

    Venäjän oikeinkirjoitussanakirja

  • - eläinlääketiede, voi. animaliste? Suht. eläimille, eläimille, jotka liittyvät eläinten imagoon. BAS-2. - Lex.BAS-1 1948: animalistinen / chesky ...

    Venäjän galisismien historiallinen sanakirja

  • - DE GENRE * de genre. Sama kuin genremaalaus. Siirrytään seuraavaan maalauksiin de genren avulla, ja mainitsemme niistä merkittävimmät. BDCH 1850 104 3 85. Mitä tulee genreen, niin kutsuttu de genre, joka ohitti hänet Bryullov & GT ...

    Venäjän galisismien historiallinen sanakirja

  • - ...

    Sanamuodot

"Animalistic genre" kirjoissa

"Matala" genre

Kirjassa Musta kissa kirjailija Stanislav Govorukhin

"Matala" genre 1980. Televisioelokuvien yleismaailmallinen festivaali. Jerevanin kaupungissa, minua kutsuttiin "kohtauspaikan" kanssa. Elokuva on jo osoitettu keskustelevisiossa kahdesti; maa oli hävinmässä, kaikki katselivat televisiota. ”No, - luulen -, he antavat ehdottomasti jotain! Ei

laji

Teoksesta Lähikuva näiden vuosien tekstit kirjailija Yursky Sergey Yurievich

Genre Tämä ei tarkoita, että mitään tällaista ei ole koskaan ollut televisiossa. Ja silti näiden elokuvien genre oli erityinen. Ensinnäkin, KAIKKIEN komponenttien TASO, toiseksi, Elokuvien vapautumisen ja näytölle ilmestymisen johdonmukaisuus ja kolmanneksi (tämä on pääasia) RATIO

GENRE

Kirjasta Chekhov in Life: Tontteja pienelle romaanille kirjailija Sukhikh Igor Nikolaevich

GENRE Mikhail Bakhtin puhui genren muistoista. Tällä genrella on lyhyt muisti: se ei ollut edes sata vuotta vanha. Kirja "Pushkin elämässä" (1926-1927) V. V. Veresaev antoi alaotsikon "Systemaattinen kokoelma aikalaisten todistusvoimaisia \u200b\u200btodistuksia". Näin biografinen editointi näytti, genre vuonna

"Ragged" -genre

Venäläisen chansonin historiasta kirjailija Kravchinsky Maxim Eduardovich

"Revitty" tyylilaji Vuonna 1882 Moskovan taideteatterin tulevan perustajan veli Vladimir Ivanovich Nemirovich-Danchenko kirjoitti kappaleen "Dying": Avaa ikkuna ... avaa! .. Minulla ei ollut paljon aikaa elää; Vaikka nyt päästäänkin vapaaksi, älä häiritse kärsimystä ja rakkautta! Veri näytti kurkulta ...

Erityinen genre

Kirjailijan teoksesta

Erityinen genre Taiteelliset tarinat ovat erityinen genre. Suusta suuhun tarttuvat hauskasti tarinat hankkivat ajan myötä uusia yksityiskohtia ja muuttuvat kiillotetuksi anekdootiksi. Ja et enää tiedä - oliko se todella vai ei, ja jos oli, niin joskus osoittautuu, joskus

Kuinka genre alkaa

Kirjasta Paholaisen silta, tai Elämäni historian muotona: (iloisen ihmisen muistiinpanot) kirjailija Simukov Aleksei Dmitrievich

Kuinka genre alkaa Annan teille esimerkin: hieroja meni sairaan poikani luo. Kaikki, mikä liittyi elämääni, hänen, hänen kanssaan, oli seinämän maailma, johon kohtasin - tavallinen maailma, joka on minulle tuttu ... Mutta jotenkin, valmistuttuaan istunnon, hieroja huokaisi ja sanoi: ”Suoritan minun

Uusi tyylilaji

Kirjassa Näytön väärä puoli kirjailija Maryagin Leonid

Uutta tyylilajeja A. Dovzhenko katseli S. Eisensteinin elokuvan "Ivan Kauhea" ja oprichniki-tanssien puna-mustan jakson jälkeen hän lausui: - Opera. Hänen naapurinsa katsojissa muistutti: - Sanoit jo tämän Aleksanteri Nevskistä - Se oli ooppera. iltapäivällä, ja tämä on ooppera

RAKASTELU GENERAKSI

Teoksesta Otteita mistään kirjailija Vantalov Boris

RAKAA RAHAA Ystävä puhui äskettäin onnettomasta rakkaudesta useita tunteja. Toisin sanoen rakkaus oli molemminpuolista, intohimoista, mutta monien seikkojen vuoksi sitä ei voitu kruunata avioliitolla. Molemmat romaani merkit tänä päivänä ymmärtävät, että he ovat menettäneet suurimman onnen

laji

Kirja-oppaasta Imperial Hermitage -galleriaan kirjailija Benois Alexander Nikolaevich

Genre Samanaikaisesti barokkitaiteen kukoistuksen kanssa syntyi Venetsiassa sama maalausmuoto, jonka piti tulla ajan myötä hallitsevaksi koko Euroopassa. Puhumme jokapäiväisestä maalauksesta, tunnetaan paremmin genremaalauksen ruma nimellä. piirteet

laji

Paralogy-kirjasta [(post) modernistisen keskustelun muutokset Venäjän kulttuurissa vuosina 1920–2000] kirjailija Lipovetsky Mark Naumovich

Genre Joskus kysyt itseltäsi: "Onko jotain muuta mahdollista?", Ja näyttää siltä, \u200b\u200bettä se näyttää olevan mahdollista. L. Rubinstein, "Elegy" "Runous on cards", korttihakemisto tai "luettelo" genreksi keksittiin tietysti ennen tietokonetta. Tämä varaus on voimassa

laji

Kirjasta Encyclopedic Dictionary (EY) kirjailija Brockhaus F.A.

Genre Genre (ranskalainen tyylilaji), kotimaalaus, käsittelee kohtauksia julkisesta ja yksityiselämästä. Muinaiset kreikkalaiset ja roomalaiset eivät tienneet tällaista maalausta, joka itsenäisenä syntyi vasta meille tulevina aikoina, renessanssin jälkeen. Flemings ja

Animalistinen genre

Kirjailijalta Great Soviet Encyclopedia (AN) TSB

laji

Kirjailijan Suuresta Neuvostoliitosta (ZhA) TSB

9. Genre

Kirjasta Kohti teatteriteoriaa kirjailija Barboy Yuri

9. Genre Olemme sopineet MM: n kanssa. Bakhtin, että taideteokset ovat lausuntoja, ja että jokaisella sfäärillä on omat vakaat tyyppinsä tällaiset lausunnot. Bakhtin on helppo ymmärtää, joten tyylilajit ovat näitä tyyppejä. Näin se on, vain meidän on otettava tämä huomioon

laji

Kirjasta Johdanto Uuden testamentin osa II kirjoittanut Brown Raymond

Genre Edellisessä osassa puhuin tarkoituksella jonkin verran epämääräisesti siitä tosiasiasta, että "toisen kirjallisuuden genren teos oli mukautettu kirjoitusmuotoon" (1 §) ja - "Paavalin opetuksen joidenkin näkökohtien innostavasta esittelystä" (3 §). Samanlainen kirjaimella on tässä minimaalinen,

Ehkä aivan ensimmäinen, jonka ihmiskunta tapasi. Vaikka se ei edes tiennyt siitä, ihmiset käyttivät nahkaa, turkiksia ja höyheniä ympäri vuoden puuttuen mistään muusta. Eläinten suojelujärjestöä ei vielä ollut olemassa tuolloin, planeetalla oli riittävästi eläimiä, joten väestö hyötyi siitä täysimääräisesti. Joten esi-isämme olivat melko tyylikkäitä ja muodikkaita ihmisiä nykyisten ideoiden mukaan).

Animalistinen tyyli liittyy suoraan useiden eläinten nahan ja turkisten käyttöön materiaalina. Ja koska sitä on olemassa kaikkialla ihmiskunnan sivilisaation kehityksessä, sitä voidaan perustellusti pitää yksiselitteisesti ajan kokeiluna.

Sen nimi tulee latinalaisesta sanasta Animalia (eläimet) tai englanti eläin(eläimet). Nykyään on erikoistuneita tiloja, joissa kasvatetaan eläimiä näitä tarkoituksia varten. Käsittelemällä nahkoja erityisellä tavalla, ihmiset käyttävät niitä valmistamaan erilaisia \u200b\u200basioita kengistä hattuihin. Lyhyesti sanottuna voidaan sanoa, että tämän tyylin pukeutuminen päästä varpaisiin ei ole vaikeaa nykyajan ihmiselle.

Eri asuinpaikoissa ihmiset käyttivät erityyppisiä nahkaa ja turkista riippuen siitä, millaisia \u200b\u200beläimiä alueelta löytyi. Mutta kun kaukomatkat olivat mahdollisia, monet kansat alkoivat käydä kauppaa tällä arvokkaalla hyödykkeellä. Se ei ollut koskaan halpaa, joten vain varallisilla ihmisillä oli varaa ostaa hyvälaatuista nahkaa tai harvinaista turkista.

Näillä materiaaleilla on monia arvokkaita ominaisuuksia, ja tätä varten heitä rakastetaan. Ensinnäkin se on mukavuus ja hygroskooppisuus. Kuten kaikki luonnolliset materiaalit, nahkakin "hengittää" ja turkki lämmittää täydellisesti. Joissakin tapauksissa tämä on erittäin tärkeä seikka, ja vakavissa pakkasissa henkilö tuntuu suojattomammalta turkista kuin muissa vaatteissa. Ne luovatkin nykyaikaisen tekniikan avulla melko lämpimiä tuotteita, mutta turkis ei luopu asemastaan \u200b\u200bja on aina suosittu. Yksi selkeä vahvistus tästä on turkistuotteiden käyttäminen jopa suhteellisen lämpimänä vuodenaikana, jolloin sitä ei tarvita, mutta se on kaunis ja tyylikäs!)

Tämän alkuperäisen tyylin aktiivinen edistäjä ja rakastaja oli Yves Saint Laurent, Ranskalainen coururier, syntynyt Algeriassa. Hän vietti lapsuutensa Afrikassa, joten savannin henki ja monipuoliset värit ovat aina olleet lähellä häntä. Hän on luonut useita kertoja afrikkalaisista teemoista, joiden ansiosta hän syntyi 60-luvun lopulla, ja animalistinen sai uuden, päivitetyn jatko-osan.

Suunnittelijat eivät koskaan lakkaa käyttämästä näitä luonnollisia materiaaleja, luomalla niistä valtavan määrän tavaroita, vaatteita ja asusteita. Mutta nykyaikaisen tuotannon ansiosta turkista ja nahasta, jotka ovat ylellisyyden ruumiillistuma, on tullut kaikkien saatavilla. Laaja valikoima erinomaisen laadun nahkaa, jäljitellen joskus erottamatta luonnollisesta nahkaa, antaa kaikista tuloista saavalle naiselle laajentaa vaatekaappiaan. Ja jotta voidaan oppia erottamaan ne, se on välttämätöntä. Turkki on tässä suhteessa hieman monimutkaisempi. Keinotekoinen luonnollisesta voidaan silti erottaa ilman suuria vaikeuksia.

Moderni muoti on mennyt vielä pidemmälle, hän täydensi tätä tyyliä monilla kankaalla, joka jäljittelee eläinten ja matelijoiden ihoa. Alkuperäiset tulosteet, jotka toistavat kokonaan eläinkuviot, tulosteet, joiden värit voivat olla niin erilaisia, että ne hämmästyttävät mielikuvitusta monipuolisuudellaan. Naisilla on tässä suhteessa erinomainen valinta neulotusta materiaalista kevyisiin, läpinäkyviin sifonkeihin.

Muuten, kiinnitä huomiota siihen, jossa suunnittelijat kutsuvat meitä muistamaan hänelle epätavallisissa väreissä ansaitsemattomasti unohdetun turkin ja syksyn lentävät mekot eläinmalleilla.

On huomattava, että tähän suuntaan suuntautuva vaatetus ei vieläkään ole jokapäiväistä. Hän on melko tarttuva ja ikimuistoinen. Jos esiintyy pukeutumisessa leopardi- tai käärmevedoksella juhlissa, niin voit lähitulevaisuudessa unohtaa sen, koska kaikki muut eivät varmasti unohda sitä. Animalistiset piirrokset jättävät kuvan kuvan. Ne lisäävät seksityön ja karisman hänelle. He vain koristavat ja muuttavat vahvan luonteen omaavan naisen, mutta tekevät päättämättömästä ja hauraasta entisestään puolustuskyvyttömäksi. Jos sieluasi siristuu lintuja ja sinusta tuntuu kuin söpö kukka, niin "sotamaalilla" olevissa vaatteissa sinut tuntuu naurettavalta ja et ole suojattu. Jos haluat todella liittyä tähän ikimuistoiseen tyyliin, on parempi aloittaa pienillä asusteilla: huiveilla, kengillä tai laukkuilla.

Mutta on olemassa kompromissi, jonka avulla voit kesyttää eläinten vaatteet normaaleihin päivittäisiin tilanteisiin. Luomalla maltilliset versiot, eli sarjoja, joissa ei voi olla enempää kuin kaksi eläinlaistyylisiä asioita yhdistettynä yksinkertaisiin yksivärisiin asioihin, kuva voi osoittautua erittäin omaperäiseksi ja tyylikäkseksi. Täydellinen ulkonäkö näyttää tässä tapauksessa aggressiivinen ja epäselvä. Vastusta kiusausta näyttämättömien sarjojen kanssa, joita suunnittelijat esittävät jalkakäytävällä. Ne eivät ole kovin tarkoituksenmukaisia \u200b\u200belämässä.

Kuuluisat kaksi, kuten aina, tukevat suosittuja suuntauksia, vaikka eivät usein tee sitä heille kovinkaan hyvin.

Animalistinen tyyli ei mene muodista, sitä päivitetään jatkuvasti mielenkiintoisilla löytöillä. Jokaisella naisella on todennäköisesti suosikki eläin ja suosikki piirustus tästä trendistä. Kokeile käärmeen ihoa, leopardin turkista tai seepra turkista. Luonnollisesta materiaalista valmistettua tuotetta ei tarvitse ostaa. On täysin mahdollista täydentää vaatekaappiasi jäljitelmällä, mikä lisää kuvallisuutta ja ylimääräisyyttä kuvaasi. Kiinnititkö huomiota siihen, että naiset mieluummin pukeutuvat eläinpiirroksiin kuin miehet? Mikä on mielestäsi syy?

Jätä kommenttisi, tilaa uutisia ja kerro ystävillesi mielenkiintoista tietoa!

© 2020 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat