Kansankertomusten merkitys taiteessa. Venäläisten satujen maailman heijastus taideteollisuudessa

Hakemus osallistumiselle venäjän pedagogiseen kilpailuun "Excellence in Education"

Tiedot osallistujasta on kirjoitettava alla olevaan taulukkoon. Tarvittavat selitykset näille kohteille annetaan taulukon alapuolella (taulukon alla olevia kohtia ei tarvitse täyttää).

Kansankertomusten merkitys lasten kehityksessä ja koulutuksessa

Johdanto. Sadu venäläisen kansanperinteen genreksi.

Kansankertomusten merkitys lasten kehityksessä ja koulutuksessa.

1. Folklore - yleinen pedagoginen järjestelmä

kehitys ja vanhemmuus.

2. Tarinoita - taiteellinen tapa tuntea maailma

lapsena.

3. Satujen kognitiivinen ja kasvatuksellinen merkitys

eläimistä.

4. Sadut - hyvän voiton oppitunnit.

5. Kotitarinat - koulu lasten valmistamiseksi aikuisille

Päätelmät. Kansan tarina ja taide

kirjallisuutta.

ESITTELY.

Sadu venäläisen kansanperinteen genreksi.

Mikä on satu? Ensi silmäyksellä voi tuntua, että tämä kysymys on täysin tyhjäkäynnillä, että tämä on kaikkien tiedossa. Tällaiset näkemykset ilmaistiin jopa tieteessä. Suomalainen tiedemies H.Honti kirjoittaa: "Tunnetun käsitteen yksipuolinen määritelmä on itse asiassa tarpeeton: kaikki tietävät, mikä satu on, ja voivat erottaa sen hellästi niin kutsuttuihin sukulajeihin - kansanperinteeseen, legendaan ja anekdooteihin." Voidaan huomata, että A. N. Veselovsky, jonka satukertomukset ovat kokonaisuus, ei ole koskaan antanut määritelmäänsä satuun. V. Ya. Proppin mukaan: "1) satu tunnetaan narratiivityyliksi (pelata - kertoa, kertoa); 2) satua pidetään fiktiona. ”

AS Pushkin kirjoitti vuonna 1824 Mikhailovsky-maanpakolaisesta: ”Kuuntelen illalla satuja - ja palkitsen ne kirotun kasvatukseni puutteet. Mikä viehätys nämä tarinat! Jokainen on runo! ”Mutta suuri runoilija ei vain kuunnellut iltaisin Arina Rodionovnan tarinoita; hän oli yksi ensimmäisistä, joka nauhoitti ne, ja loi myöhemmin kuuluisat satuja-runojaan.

Elämässäni satuilla on suuri ja tärkeä paikka. Juuri heidän kanssaan ensimmäiset lapsuuden muistot liitetään toisiinsa; ne auttavat edelleen uskomaan ihmeisiin ja siksi toivovat parasta. Perheemme maailmassa olevat tarinat tuovat hyvää, ymmärrystä ja lämpöä. Rakastin ennen kaikkea iltoja, jolloin äitini, kirjallisuuden opettaja, luen satuja äänekkäästi valmistellessaan tunteja. Sitten jopa vanhempi veljeni hiljeni, hän ja minä istuimme äitinsä piipun alle ja unohdimme kaiken maailman.

Olen varma, että satuilla on tärkein rooli hyvien, armollisten ja rehellisten ihmisten kouluttamisessa. Jokainen, joka "kasvatettiin saduissa", ei koskaan tee armoa, pysyy optimistisena elämän vaikeimmissa hetkissä, koska kansan tarina on paras opettaja. Ja tämä tarkoittaa, että satujen tutkiminen on edelleen ajankohtaista, välttämätöntä työn suuntausta uudenaikaisessa koulussa. Työni tarkoituksena on näyttää kansantarinan merkitys paitsi koulutuksessa, myös lasten kehityksessä.

FOLKINEN TALLENNUS ROLLASTA LAPSEN KEHITTÄMISESSÄ JA KOULUTUKSESSA.

1. Folklore - yleinen pedagoginen järjestelmä lasten kehitykseen ja koulutukseen.

Siksi suullista kansankirjallisuutta kutsutaan suun kautta,että vuosisatojen ajan sukupolvesta toiseen lähetetään suusanallisesti, tallennettiin vain ihmisten muistiin. Maailman kirjallisuus ei olisi tiennyt Iliadia, Homerin Odysseiaa, Islannin saagasta eikä venäläisiä satuja ja eeppisiä, ellei niitä olisi tallennettu, kerätty. Venäjällä tällaisia \u200b\u200bkansanperinteen pioneereja kerääjiä olivat A. S. Puškin, N. V. Gogol, N. M. Yazykov, V. I. Daal, A. N. Koltsov. Ensimmäisen venäläisten tarinoiden koodin keräsi ja julkaisi vuosina 1855 - 1863 A. N. Afanasjev. Samoin ensimmäistä kertaa kerättiin ja julkaistiin näytteitä lasten kansataidetta, palapelit, historialliset laulut, valitukset ja muut kansanperinnelajit 1900-luvulla. Tätä vuosisataa kutsutaan perustellusti kultaa, pitäen mielessä kirjallisuuden korkeimmat saavutukset. Hän oli kultaa   ja venäläisen kansanperinteen keräämiseen, opiskeluun ja julkaisemiseen.

Aivan sana "folklore" tarkemmassa käännöksessä englanniksi tarkoittaa kansatieteen, narodoznanie. Tämä on kansan taiteen kautta tapahtuva tietämyksen tie. Ihmisten ja siten itsensä tuntemus. Ei ole turhaa, että ihmiset, jotka murtuvat juuristaan, kutsuvat ihmisiksi "Ivaniksi, jotka eivät muista sukulaisuutta".

Mutta kansanperinne ei ole vain yksi kirjallisuuden muodoista (suullinen, nimetön). Kansanperinne on lasten kasvattamisen ja kehityksen perusta. Tämä on yleinen pedagoginen järjestelmä, jossa vuosituhansien kansankokemus on jo valinnut luonnollisimmat ja välttämättömät puhekehityksen muodot, musiikilliset kyvyt, looginen ja figuratiivinen ajattelu, työkyky, eettiset ja moraaliset ihanteet. Ja he eivät vain valinneet tiettyjen metodologisten tekniikoiden summana, vaan pukeutuivat ne taiteen muotoon.

Folklore on taidepedagogiikka! Tämä on hyvin lasten esteettinen koulutusjärjestelmä kirjallisuuden ja taiteen (sanat, musiikki, tanssi) avulla, jota jotkut kokeelliset studiot ja taidekoulut yrittävät edelleen toteuttaa. Kansanperinnössä kaikki tämä säädettiin alun perin. Kansanpedagogiikka ei yksinkertaisesti tiedä muita menetelmiä ja muotoja kuin esteettinen, taiteellinen koulutus.

Kansanperinnössä ensimmäisillä kuukausilla ja vuosilla on merkitystä melkein enemmän kuin koko myöhemmässä elämässä. Mikään ainoa koulutusjärjestelmä, paitsi kansanperinne, ei perusta lapsen erittäin "kriittistä kehitysjaksoa", jossa asiantuntijoiden mukaan "on ratkaiseva kirjanmerkki terveelle tiedolle". Ratkaiseva - elämäksi!

Kaikki alkaa vaalimisen runolla - tuulettimet, terälehdet, lastentarimot. Lullabies ovat salaliitot, jotka perustuvat sanojen ja musiikin vaikutusten maagiseen voimaan, kykyyn rauhoittaa, suojella, suojella.

Hei hei hei hei

Istuu korppi reunalla

Ja soittaa putkea.

Trumpetti soittaa äänekkäästi

Nuku ja Sandman saavat kiinni.

Nuku, tytär, nukku

Vie sinut alas.

Maallisen olemassaolonsa ensimmäisistä minuutista lähtien lapsi ei ole äänten kaaoksessa, vaan sanojen ja musiikin voimassa, järjestetyssä musiikillisessa ja runollisessa ympäristössä.

Monet ihmiset eivät edes epäile lasten kansanperinteen maagista merkitystä. Mutta ”Ladaushki, ladushki, missä olin - isoäitini kanssa”, ”neljäkymmentäkymmentä, missä hän oli?” ”Far Away” - tämä on paras tapa koordinoida liikettä, lasten voimistelua (muinainen aerobic) kielen kiertymisinä - puheen kehittäminen, sen luonnollisten vikojen poistaminen (muinainen puheterapia), jossa kaikki perustuu rytmiin, runolliseen sanaan.

”On sarvipäinen vuohi”, lasten pelit - tämä on kansantaidetason monitasoisen koulutuksen seuraava vaihe. Ja seurauksena - huomaamattomasti ja huomaamattomasti - jo kahden tai kolmen vuoden ikäisenä lapsi on täysin valmis itsenäiseen sanan tekoon. Hän suoritti tarvittavan runo- ja musiikkikoulun, sai kuvan rytmistä ja riimistä.

Folklore on myös elävän kansanpuheen kielellisen rikkauden ymmärtäminen. Emme saa unohtaa, että kansanperinne on suullinen eikä kirjallinen kirjallisuus. Kuuluisa folkloristi A.I. Nikiforov kirjoitti tästä vuonna 1927: ”Kansankirjallisuuden teokset eivät ole kirjallisuutta, jonka kirjoittaja kirjoittaa hiljaa pöydän ääreen. Päinvastoin, satu, kappale, eepos jne. ensisijaisesti lausuttava. Tarinan teksti ottamatta huomioon sen suorituskykyä on ruumis. Ja tämän tekstin tutkiminen antaa ymmärryksen sadun anatomiasta, mutta ei fantastisen organismin elämästä. "

2. Tarinat - taiteellinen tapa tuntea maailma lapsena.

Kansanperinne loi perustan esteettisen ja moraalisen koulutuksen lisäksi. Lähes kaikki lasten tarinat perustuvat moralisointiin. Sadun didaktismi alkaa ensimmäisistä selkeistä tarinoista eläimistä, sitä löytyy jokapäiväisistä, satiirisista, maagisista ja sankarillisista tarinoista. Lisäksi satujen koulutusarvo on erottamaton kognitiivisesta. Sadut ovat taiteellinen tapa tuntea ympäröivää maailmaa. Ei ole sattumaa, että niitä kutsutaan kansalliseksi pedagogiseksi tietosanakirjaksi. Mutta tämä tietosanakirja on taiteellinen, se sisältyy kuviin, tontteihin. Kaikki moralisointi saavutetaan täällä huomaamattomasti, ikään kuin itsestään. Tällainen piilotettu muokkaus sisältyy melkein kaikkiin lasten satuihin, joiden merkitys on joskus erittäin yksinkertainen: et voi mennä ulos ilman vaatimusta, et saa juoda lätäkköltä, et voi olla ahne ... Mutta lapsi ei edes edes ajaa, että ”hanhet-joutsenilla”, ” Sisar Alyonushka ja veli Ivanushka ”kaikki nämä pedagogiset tabu on sisustettu hänelle.

Lasten psykologia, lasten logiikan ja käsityksen peruslait - kaikki tämä otetaan huomioon kansanperinnässä, yleistämällä ihmisten pedagogisia kokemuksia. Jopa pelkon tunnetta käytetään kauhu tarinoissa muodossa, joka vaalii tunteita. Lasten kauhu tarinat - vanhin kansanperinne genre. Kuunnellessaan näitä kauhutarinoita “kuolleista, Bovan hyväksikäytöistä”, nuori Puškin nukahti, pojat kuulivat heidät Turgenevin “Bezhin-niityllä”. Puhumattakaan siitä, että "Toukokuuyö tai hukkunut nainen", N. V. Gogolin "Kauhea kosto", "Merenneito", A. S. Puškinin "Sulhanen", S. T. Aksakovin "Scarlet Flower", sekä monet muut venäläisen ja eurooppalaisen romantiikan ns. "kiihkeän" koulun teokset (aikansa "kauhujen" kirjallisuus) perustuivat samanlaisiin kansan kauhu tarinoihin. Pelon tunteiden voittaminen sisältyy psykologien mukaan myös opettajien koulutusjärjestelmään.

Kaikkiin lueteltuihin kansanperinteen ominaisuuksiin sinun on lisättävä vielä yksi. Kansanperinne ei ole vain kansallisin, mutta myös kansainvälisin taiteen muoto. Lähes kaikki satu tarinat ovat "kiertäviä", samoin kuin monien maiden ja kansojen kansanperinne. Uzbekistanilla, tatarilaisilla, serbialaisilla ja pohjoismaisilla saduilla on oma "Kolobok", samoin kuin liettualaisilla, ruotsalaisilla, espanjalaisilla - oma "nauri", portugalin, turkin, intian ja arabian kielillä - oma "sammakkoprinsessa". Ja Emelya, ja Alyonushka veljensä Ivanushkan, Snegurochkan ja Tiny-Khavroshechkan kanssa - kaikki nämä upeat kuvat ovat myös samat. Lisäksi sattumat ovat toisinaan niin silmiinpistäviä, että ne eivät näytä jätä lainkaan epäilyksiä lainaamisesta. Joten, esimerkiksi venäläisessä sadussa Ivanushka huutaa lampi:

Alyonushka, siskoni!

Purjehdi ulos, ui rantaan.

Valot palavat palavasti

Kattilat kiehuvat kiehuen,

Veitset teroittavat damastia

He haluavat tappaa minut!

Ja sisko Alyonushka vastaa hänelle:

Ivanushka veli!

Raskas kivi vetää pohjaan

Luta käärme sydän imi!

Italialaisessa sadussa tämä veljen ja siskon vuoropuhelu näyttää tältä: “Sisareni! Veitsi on jauhettu, kattila on valmis, he haluavat tappaa minut. ” - ”Veljeni! Olen syvissä kaivoissa, en voi suojata sinua. " Saksaksi: “Ah, sisko, pelasta minut! Omistajan koirat jahtaavat minua. ” ”Ah, veli, ole kärsivällinen! Makaa syvällä pohjalla. Maa on sänkyni, vesi peittää minut. Voi veli, ole kärsivällinen! Olen alareunassa. ”

Samankaltaisia \u200b\u200besimerkkejä on monia, mutta ne eivät todista lainoista, vaan elämän ja historiallisten tilanteiden sattumista: kaikki maailman äidit lyövät ja kasvattavat lapsiaan, kaikki sankaritaistelut, tapaamiset "tuntemattomien" lasten, veljien, siskojen kanssa samaan aikaan, koska päätökset samaan aikaan samat aritmeettiset ongelmat riippumatta siitä, missä tämä tehtävä (kahdesti kaksi - neljä) ratkaistaan: Afrikassa, Kiinassa, Venäjällä, Amerikassa tai Intiassa.

Esteettinen, moraalinen ja isänmaallinen koulutus - kaikki tämä sisältyy kansankertomukseen, kansan pedagogiseen ja luovaan neroon.

3. Eläinten satujen kognitiivinen ja kasvatusarvo.

Nykyaikaisessa kouluopetuksessa kansantarinat jaetaan kolmeen tyyppiin: eläimistä, taikuudesta ja jokapäiväisestä. Kummankin ryhmän valtavan koulutus- ja kehitysroolin pitäisi olla.

Eläintarinat syntyivät hyvin varhaisessa vaiheessa ihmisyhteiskunnan kehityksessä ja olivat aluksi puhtaasti käytännöllisiä, elintärkeitä ihmiselle. Ne olivat muinaisten metsästäjien, metsästäjien, kalastajien tarinoita heille tapahtuneista todellisista tapahtumista ja olivat selkeitä tarinoita eläinten, lintujen ja kalojen merkittävimmistä tottumuksista. Omien piirteiden ohella näissä tarinoissa oli jäljennös yhteydestä kaukaisen menneisyyden ihmisten muinaisiin tietoisuuden muotoihin - luonnon animaatioon (animismi), uskoon ihmiskunnan alkuperään jostakin eläimestä tai jopa kasvista (totemismi) ja lopulta uskoa maagisten (maagisten) vaikutusten mahdollisuus maailman eri ilmiöihin. Aluksi nämä tarinat eivät olleet allegooria. Vähitellen ihmisten tieto ympäröivästä maailmasta laajeni, usko yliluonnollisiin voimiin hävisi ja valta luontoon kasvoi.

Tämän genreryhmän eläimien naiivin asenteen menettämisen ja eläinten palvonnan menettämisen myötä uusi, ironinen lähestymistapa näiden kertomusten hahmoihin ilmenee yhä enemmän. Monien eläinten kuvat eivät ole pelottavia, vaan myös hauskoja. Sittemmin eläinten, kalojen ja lintujen kuvia on käytetty allegogeeina paljastamaan ihmisten puutteita ja heikkouksia. Eläintarinoista tulee todellisia tarinoita.

Jokainen eläintarinan merkki toi joitain yksittäisille ihmisille ominaisia \u200b\u200btiukasti määriteltyjä ominaisuuksia. Joten esimerkiksi Venäjän keskiosan vahvin metsäeläin - karhu - oli saalistuskappale, jota ihmisvoima ei rajoittanut; susi symboloi tekopyhyyttä ja julmuutta yhdistettynä henkiseen rajoittumiseen; kettu henkilökohtainen petos, kekseliäisyys ja petos; jänis ja hiiri - heikkous ja arka; kukko - herkkyys ja rohkeus; haukka - rohkeutta ja moraalista suuruutta; leija - ahneus ja raivo; ruff - kekseliäisyys ja kekseliäisyys jne. Poistamalla ihmisten suhteet, eläintarinat tuomitsivat ihmisen pahat teot.

Aikanaan eläimillä olevilla satuilla on edelleen suuri kognitiivinen ja kasvatusarvo, koska ne eivät vain tutustuta lapsia erilaisten eläinten, lintujen ja kalojen käyttäytymismalleihin ja ominaisiin tapoihin, vaan myös omaavat suuren koulutuskuorman. Esimerkiksi suosittu naarmon tarina puhuu kollektiivin roolista; tarina kissasta, kukista ja kettua - ystävyyden voimasta; tarinat “Mies, karhu ja kettu”, “kätilökettu” ja muut pilkkaavat joidenkin hahmojen käyttäytymisen liiallista puhetta, epäjohdonmukaisuutta ja absurdiutta.

Venäläiset sadut eläimistä ovat rakenteeltaan melko mutkattomia, usein pienikokoisia. Heidän tyylillisen omaperäisyytensä onnistunut yhdistäminen heidän esiintymisensä erityistekniikoihin (onomatopoeia, eleiden, kasvoilmausten, kappaleiden käyttö) antaa sinulle mahdollisuuden opettaa lapsellesi huomaamattomasti erottamaan hyvät ja pahat, hyvät ja pahat, totuuden ja valheen, kehittämään kykyä tunnistaa eläimet ulkoisilla äänillä. merkkejä ja tapoja.

4. Sadut - hyvän voiton oppitunnit.

Sadut ovat heidän ulkomuodonsa velkaa kaukaisen menneisyyden henkilön työvoimaaktiivisuuteen. Ylittäessään luonnonvoimat, ihmiset eivät vain halunneet tuntea ympäröivää maailmaa, vaan haaveilivat helpottavan työään, muuttamatta puuttomia tiloja kukkivaksi puutarhaksi, loistavista avustajista tunnettujen ja kuvitteellisten eläinten ja kasvien joukosta. Tietoja fantastisista liikkumisen nopeuksista ja paljon muuta. Näistä hyvistä unista on tullut merkittävän määrän satujen pääelementti. Satojen ilmoitetut tosiasiat ja hahmot ovat epähistoriallisia, ja niitä pidetään perustellusti kuvitteellisina.

Sadujen päähenkilöt: talonpojan tai sotilaan poika Ivan, prinssi tai ruhtinas, Andrey Jousimies, Yasen Sokol, Emelya the Fool ja muut - yleensä saavat kauniin ulkonäön, merkittävät sisäiset ominaisuudet, erinomaiset kyvyt. Usein kuvan helpottamiseksi tarinankertoja pyrkii kertomuksen alussa paitsi näyttämään kaiken tämän, vaan myös esittämään sankarinsa typeränä, puolustamattomana olennona, joka on vastenmielinen, ilmeisesti räikeä. Tätä varten hänen veljensä ja muukalaiset eivät pidä hänestä. Mutta tulee aika, jolloin päähenkilö, yllättäen kaikille, muuttuu perusteellisesti: hän ratkaisee helposti monimutkaisimmat tehtävät, voittaa helposti monia vihollisia, selviytyy kaikesta yrityksestä ja saa palkkiona kaikesta hyvästä sanoin sanomatonta vaurautta ja jopa kauniin tytön vaimoja. M. Gorkyn oikeudenmukaisen huomautuksen mukaan sadun sankari, jota "jopa isänsä ja veljensä halveksivat, osoittautuu aina viisaammaksi kuin he, aina kaikkien elämän vaikeuksien voittaja ..."

Päähenkilön lähellä olevat naiskuvat ovat tärkeä paikka satuissa: viisas Vasilisa, kaunis Elena, Lebed Zakharyevna, Marya Morevna, Sineglazka, Nastasya-kultainen punos. Jokaisella heistä, samoin kuin reilummalle sukupuolelle ominaisella naisellisuudessa, on tyhjentämätöntä aktiivisuutta, luovaa energiaa, elämänrakkautta, erinomaista kekseliäisyyttä ja ennennäkemätöntä voimaa. Heidän vieressään on esitetty lempeitä kuvia potilaasta, vaatimattomia, kohtuuttomasti vainottuja, mutta myöhemmin palkittujen naisten, kuten tytärlapsen, siskon Alyonushkan, Snegurochkan, Cinderella ja muiden, ansioiden vuoksi. Jotakin kohtaloaan lähellä heidän vainottua Ivanin kuvaa, nämä sankaritarit herättävät yleisölle syvän myötätunnon.

Realistiset ja fantastiset eläimet (Sivka-burka, sika-kultaharjakset, kissanbajani, harmaa susi, ankka, kotka, hauki jne.) Sekä luontoomaisilla ominaisuuksilla varustetut olennot ja esineet auttavat suuresti satujen sankarit onnistuneessa ongelmien ratkaisemisessa. (”Setät”, “takapihan vanhat naiset”, Obyedalo, huhu, liesi, maitojoen ranta, omenapuu jne.). Ihmeillä esineillä ja ihmeillä on suuri merkitys saduissa, jotka usein suorittavat erittäin tärkeitä tehtäviä: mattotaso, saappaat-kulkijat, gusli-samogudy, itseleikkautuva miekka. Erilaiset "ehtymättömät" esineet ovat myös huomionarvoisia: itse koottu pöytäliina, viittakorkki, kukkaro- ja laukkukäsilaukku sekä maaginen näkymätön korkki, nuorentavat omenat, elävä ja kuollut vesi.

Satuissa on erittäin vaikeaa hallita ihania asioita ja ihmeitä, ja matkallaan heihin sankari joutuu konfliktiin niiden kanssa, jotka personoivat satuissa tummat, vihamieliset voimat. Heidän joukossaan ovat kateellisia ja taitavia veljiä ja sisaria, epäoikeudenmukaisia \u200b\u200bja ahneita kuninkaita ja kauppiaita, Baba Yaga, Kuolematon Koshchei, Rauhallisesti yksisilmäinen, käärme Gorynych, Meren ihme, Voi. Ne kaikki ovat epäinhimillisyyden, petollisuuden, raivomuuden ruumiillistuma, voima, joka tuhoaa kaiken hyvän ja kirkkaan elämässä.

Mutta sankarin viholliset, huolimatta hirvittämättömästä voimastaan \u200b\u200bja fantastisesta elinvoimasta, lopulta tappioidaan tarinan loppupäätöksessä, hyvät voitot pahasta.

Satujen opettavainen ja kehitystä edistävä merkitys on siinä, että ne opettavat sinua ylittämään kaikki tavoitteesi saavuttamisen esteet, pysymään elämän rakastajana vaikeimmissakin tilanteissa, uskomaan kaiken voittavan voimaan.

5. Kotimaan sadut - koulu lasten valmistelemiseksi aikuisuuteen.

Kotitaloustarinat ilmestyivät paljon myöhemmin kuin satuja ja eläintarinoita, ja olivat kiinteästi yhteydessä ihmisten arkeen. Heissä ei ole melkein mitään fantastisia olosuhteita, joissa hahmot toimivat, eikä sankarien eikä yliluonnollisten avustajien ihmeellisiä tekoja. Näissä tarinoissa kaikki tapahtuu tavallisessa, usein maalaismaisessa ympäristössä, päähenkilöt ovat yleensä maanviljelijöitä, puusepänryhmiä, kenkiä, sotilaita, vain talonpoikia.

Arjen satujen joukossa voidaan erottaa aiheet, jotka liittyvät henkilökohtaisten ja perhesuhteiden osoittamiseen, tarinan kanssa viisaiden ja kekseliäiden ihmisten asioista sekä jotkut muut. Perhe- ja henkilösuhteiden tarinoissa puhutaan tarinan päähenkilöiden naimisiin tai naimisiin menemisestä, avioliitto-suhteista, huolimattomien ja tottelemattomien vaimojen avioliittojen uudelleenkouluttamisesta, vaimojen kyvyttömyydestä ja haluttomuudesta taloudenhoitoon. Näissä tarinoissa pilkataan aviorikoksesta, petosta ja petosta.

Viisaista ja kekseliäistä ihmisistä koostuvien satujen ryhmässä erityisen paikan vie lukuisat versiot teoista, jotka koskevat tyttöä tai tyttöä, joka lyö mielensä, sotilasta tai talonpojasta, jotka eivät ole kadonneet missään tilanteessa. Nämä tarinat paljastavat selvästi sisäisen jalouden, tavallisen mielen henkisen paremmuuden herroihin nähden. Tällaisten tarinoiden päähenkilöt voivat päästä pois kaikesta ahdingosta, kykenevät suorittamaan tällaiset tehtävät ja vastaamaan kysymyksiin, jotka rikkaan miehen ulottumattomissa ovat. Ja samaan aikaan nämä sankarit ovat valmiita nauramaan sydämellisesti tyhmälle mestarille, rohkealle vanhalle naiselle, hyvin kapeakatseiselle kenraalille. Esittelemällä satuissa kaiken positiivisen, joka tavallisille työntekijöille ominaista, tarinankertojat, joilla on peittämätön tyytyväisyys, osoittavat paremmuutensa herroihin nähden. Se ilmenee poikkeuksetta järjen, oikeudenmukaisuuden voitolla ja sankarin taitavalla voittamisella vihamielisten voimien joukosta.

Tarinankertojat kertovat tavallisten ihmisten suhteista omaisuuteensa kuuluvaan luokkaan ja toiveajattelua usein. Teurastettu, voimaton talonpoika näistä tarinoista tulee aina voittajaksi. Hän näkee täydellisesti ja osaavasti käyttää kaikkia mestarinsa puutteita. Mies ei vain naura isäntiensä (”Mestari ja ihminen”, “Sotilas ja mestari”, “Lady ja kanat”) pahoinpitelystä, mutta myös rankaisee vastustajiaan monin tavoin (“Vihainen Lady”, “Mestari ja Puuseppä”, “Tietoja tarpeesta”). ). Talonpoika ei myöskään toimi isäntää vastaan \u200b\u200bloistavien "unisten tippojen" avulla, vaan todellisimmalla tavalla - hän lyö mestaria kolme kertaa, varastaa kolme hevosta, ottaa rahaa naiselta ja jopa sian ja porsaat.

Jokapäiväisten tarinoiden tunnusmerkki on se, että niissä ihmiset pesevät yksittäisille ihmisille ominaisia \u200b\u200bpahoja: laiskuus, itsepäisyys, vihaisuus, ahneus ja tyhmyys - ja osoittavat samalla parasta, mikä on työväestölle ominaista: loistava käytännöllinen mieli, poikkeuksellinen kekseliäisyys, kyky tehdä mikä tahansa työ hyvin. On selvää, että jokapäiväiset tarinat valmistelivat lapsia aikuisuudeksi, osoittivat sen vaikeudet ja vaikeudet ja vakuuttivat heidät samalla mielen voimasta, kekseliäisyydestä, rohkeudesta ja ovelasta.

YHTEENVETO.

Kansan tarina ja fiktio.

Sadut ovat suuren taiteen teoksia. Tutustumalla heihin et huomaa heidän monimutkaista rakennettaan - ne ovat niin yksinkertaisia \u200b\u200bja luonnollisia, et huomaa kuinka opit paljon heidän avulla. Venäjän kansantarinoilla on suuri arvo lasten kasvattamisessa ja kehittämisessä. Ihmiset ovat saaneet vuosisatojen vanhan kokemuksen heijastaa ajatuksiaan ja toiveitaan, ja sadut opettavat ja opastavat ihmisiä, herättävät heidän tietoisuutensa ja saavat heidät vakavasti ajattelemaan aikamme tärkeitä ongelmia. Ihmisten pahoinpitelyn naurettavana venäläinen satu kertoi aina hyvää ja valoisaa, mikä maan päällä oli. Kaikkia edellä mainittuja vahvistavat päiväkotiryhmässämme tehdyn kyselyn tulokset, joista vain yhden väittää pitävänsä satuista. Kaverit uskovat, että kansantarinat opettavat hyvyyttä, rohkeutta, oikeudenmukaisuutta, ahkeraa työtä, rehellisyyttä, viisautta (tämä on sekvenssi, jolla prosenttisuhde muodostuu). He ovat varmoja, että satuissa ystävällisimmät sankarit ovat heikompia, loukkaantuneita. He eivät pidä hahmoista pahoja, ahneita, sieluttomia, kateellisia, petollisia, epäoikeudenmukaisia, ylpeitä ja epärehellisiä (Koschey - 68%, Baba Yaga - 29%). Ja kaikki vastaajat (jopa sellainen, joka ei pidä

Ei ole sattumaa, että satuperinteen ja sen sankarien teokset ovat usein

käsitelty fiktio. Folklorisanan voimakkuus tuntui A.S.Pushkinilta. Siksi runoilija kiinnittää erityistä huomiota kansan tarinan muotoon ja tyyliin, joka on jo osoittanut itsensä varhaisen runon Ruslan ja Lyudmila kuvissa. Myöhemmin T. F. Kurdyumovan mukaan tarinoissa tsaari Saltanista, kultakalasta, papista ja hänen työntekijästään Balda Puškinista "hän aloittaa suoran runollisen" kilpailun "kansanperinne alkuperäisten kanssa".

Kansanperinteen ja kirjallisuuden luovan vuorovaikutuksen linjaa jatkaa M.Y. Lermontov, A.K. Tolstoy. N. V. Gogol näkee arjen erityisen kauneuden ja animaation kansantarinoissa. 1800-luvun kirjallisuuden ja kansanperinteen vuorovaikutus kehittyy suuntaan yksittäisten elementtien käytöstä yksityiskohtaisten maalauksien kuvaan talonpojan elämästä ja kansan henkisistä ihanteista. Tärkeä virstanpylväs tässä liikkeessä on N. A. Nekrasovin teos, jonka runoissa ja runoissa kehitetään "ihmisten onnellisuuden" teemaa.

N. Leskov tunsi hienovaraisesti suullisen kansan sanan, jonka jälkeen A.Remizov, B.Pilnyak, A.Platonov käyttivät fantastista käsittelyä. Kaikkien näiden kirjoittajien vetoomus kansantarinan tyylillisiin kaanoneihin liittyy haluun välittää kansalliselle kulttuurille ominaiset syvät merkitykset, käyttää sen suurta kasvatus- ja kehitysvoimaa.

Viittauksia.

Anikin V.P. Venäjän kansantarina. Opas opettajille. - M., 1977.

Itä-slaavilaiset satuja. Koonnut T. V. Zueva. - M., 1992.

Venäjän kansojen kirjallisuus. - M .: Bustard, 2002.

Morokhin V.N. Venäjän kansanperinteen proosalajit. Antologia. M., 1977.

Nugaybekova M.A. Sananlaskut ja sanonnat osaamisen rakentamiseksi. Samara, 2005.

Venäläiset arvoitukset, sananlaskut, sanonnat. Koonnut Y. G. Kruglov. - M., 1990.

Venäjän kansojen kansanperinne. Kaksi osaa: T. 1 - M .: Drofa, 2002.

Tarinat eivät ole vain loistavaa taiteen luomista, niiden sosiaalinen, taiteellinen ja pedagoginen arvo on kiistaton ja yleisesti tunnustettu. Yksinkertaisissa tarinoissa ovelasta Foxista ja herkästä susista, typeristä Emelyasta ja prinsessa Nesmeyanista, pahasta Koscheysta ja pelottomasta hyvästä kaverista jne. houkuttelee fiktion ehtymättömyyttä, elämänhavaintojen viisautta. Tarinan avulla voit perehtyä lapsiin heidän ihmistensä henkiseen kulttuuriin ja rikastuttaa heitä tuntemuksellaan kotimaan historiasta.

Suuri saksalainen runoilija Friedrich Schiller kirjoitti, että vain ihminen osaa soittaa, ja vasta sitten hän on täysin ihminen leikkiessään. Tämä idea piti todella upeasta opettaja V.A. Sukhomlinsky. Parafraasin sitä, hän sanoi, että sadun ja pelin välillä on jotain sisarta, joka on lähellä, että vain ihminen voi luoda satuja; ja ehkä hän on ennen kaikkea henkilö, kun hän kuuntelee satua, säveltää tai muistaa sen. Tarinat vaativat maailman muutosta, luomista ihmiskunnan ja kauneuden perusteella, tuomitsevan pahan, väkivallan, tuhoamisen, ryöstön.
  kirjoitti: “Rakas ystävä, nuori opettaja, jos haluat, että oppilaastasi tulee älykäs, utelias, nopea-nokkela, jos sinulla on tavoite vahvistaa hänen sielussaan herkkyys muiden ihmisten ajatuksien ja tunteiden hienoimmalle vivahteelle - kouluttaa mieltään sanojen, ajatusten kauneudella ja natiivin sanan kauneus, sen maaginen voima paljastuu ensinnäkin sadussa.

Satu on ajatuksen kehto; onnistukaa sietämään lapsen kasvatus siten, että hän säilyttää koko elämänsä mielenkiintoiset muistot tästä kehdosta. Äidinkielen kauneus - sen emotionaaliset värit ja sävyt - tavoittaa lapsen, koskettaa häntä, herättää itsetuntoa, kun sydän koskettaa sydäntä, mieli - mieli. Äidinkielen runollisesta äänestä tulee lapselle musiikkia, kun hän poimii soittimen itse, luo musiikkia itse, näkee, tuntee, kuinka hänen musiikkinsa vaikuttaa muihin ihmisiin. ”

Satu - vanhin kirjallisen luovuuden tyylilaji; taikuutta, seikkailunhaluista tai jokapäiväistä luontoa, jossa todellisuuden luoma juoni on maalattu fantastisen fiktion elementeillä. On kansantarinoita, jotka ovat jo pitkään olleet yleisenä suullisen kansataidelajina, sekä kirjallisia tarinoita, jotka kirjoittajat ovat luoneet alkuperäisen kirjallisena teoksena.
  Satu on ensimmäinen yksityiskohtaisen kirjallisen kertomuksen tyyli, joka on lasten saatavilla jo varhaisesta iästä lähtien. Satu on ollut koko esiopetuksen lapsuuden ajan yksi tärkeimmistä tietolähteistä ja maailman kehityksestä. Ihmiskunnan vuosituhansien ajan keräämät ja kiillotetut moraaliset kokemukset, lapsen on opittava vain muutamassa vuodessa. Ja satuilla on tässä poikkeuksellinen rooli. Sen sisällön määräävät ideat moraalisista ihanteista, hyvistä ja pahoista, jotka ilmentyvät positiivisten ja negatiivisten sankarien kuviin. Viimeinkin hyvä sadussa voitto, positiiviset sankarit hallitsevat pahan ja epäoikeudenmukaisuuden voimat. Tämä luo lapselle emotionaalisesti positiivisen elämätaustan ja muodostaa optimistisen kuvan maailmasta. Tarinat ihmeineen ja maagisiin muunnoksiin sopivat parhaiten lapsen asenteeseen. He välittävät moraalikäsitteitä ei kuivajulkaisun muodossa, vaan kirkkaana, kiehtovana, selkeässä merkityksessä ja hassussa muodossa. Samalla he tutustuttavat lapsen monimutkaiseen ja ristiriitaiseen elämään, paljastavat todellisuuden olennaiset ilmiöt ja lait. Rikastamalla lapsen sosiaalista kokemusta, sadut edistävät esteettistä asennetta luontoon, ihmiseen, työhön ja luovuuteen.

Sadun opetusvaikutuksen määrää se, että se vaikuttaa ensisijaisesti lapsen tunteisiin ja värittää emotionaalisesti opettavan sisällön. Kuuntelemalla satua, mielikuvituksen lapsi identifioi itsensä positiivisiksi sankariksi, elää heidän jalojen tunteidensa mukaan, osallistuu heidän hyväksikäyttöönsä. Vanhempia tulisi varoittaa, jos empatia liittyy negatiivisiin hahmoihin: tämä tarkoittaa yleensä jonkinlaista henkistä tuskaa.

Nykyaikaisen lapsen elämä on täynnä monimutkaisia \u200b\u200bpelejä, televisio- ja videofilmejä, ja satuun jää vähemmän ja vähemmän tilaa. Lisäksi monet vanhemmat, pitäessään satuja naiivina ja alkeellisina, yrittävät suunnata lapsen huomion hyödyllisempään toimintaan. Meidän ei kuitenkaan pidä unohtaa, että sosiaalisen ja moraalisen kypsyyden muodostuminen on yksi koulutuksen tärkeimmistä tehtävistä. Ja siksi ei pidä aliarvioida tarinaa, joka ei ole vain viihteen väline, vaan myös opetusväline.

Sadut ovat erittäin hyödyllinen materiaali kognitiivisen kiinnostuksen kehittämiselle. Folklorimaailman yllätyksissä on paljon mielikuvituksellisia ja hienovaraisia \u200b\u200bloogisia tilanteita, jotka ovat lasten käytettävissä.
  Kirjassa "satu satu lasten luovuuden lähteenä" korostetaan, että "sadulla on luova tehtävä, ts. kyky tunnistaa, muotoilla, kehittää ja toteuttaa yksilön luova potentiaali, hänen kuvitteellinen ja abstrakti ajattelunsa. Sadun fantastinen maailma, surrealististen, monipuolisten elementtien esiintyminen, kyky "kutsua yhteiskirjallisuuteen" antaa kuuntelijalle voittaa ajattelun stereotypiat, vieraantumisen kompleksit, herättää "nukkuvan", huomaamatta olevan luovan (runollinen, musiikillinen, tanssi, näyttelijä, maalaus, grafiikka jne.) .) kyvyt.

Aikuisten tulee muodostaa lasten tavanomaiset taidot, tekniikat, toiminnot ja taidot ja kiinnittää kiinnostusta paitsi lopputuloksessa myös uusien tarinoiden tai uusien kuvien luomisprosessissa. Tämä vastaa luovuuden aktiivista luonnetta. Tämä vaihe, luovan potentiaalin muodostumisen vaihe, edellyttää sekä lisääntymis-, vakio-, perinteisten että innovatiivisten luovien elementtien orgaanista yhtenäisyyttä. Aikuisia vaaditaan mobilisoimaan kaikki menetelmät ja tekniikat, jotka muodostavat persoonallisuuden luovat ominaisuudet: mielikuvituksen, sanalliset kyvyt, havainnoinnin, figuratiivisen muistin, kyvyn improvisoida, ilmaista liikkeen, ennakoivan ajattelun, vertailevan arviointitoiminnan, ts. kaikelle, mikä muodostaa yksilön psykologisen luovan potentiaalin.

Iloisia ja surullisia, pelottavia ja hauskoja, he ovat tuttuja meille lapsuudesta asti. Heihin liittyy ensimmäiset ideat maailmasta, hyvästä ja pahasta, oikeudenmukaisuudesta.

Tarinoita rakastavat sekä lapset että aikuiset. Ne inspiroivat kirjoittajia ja runoilijoita, säveltäjiä ja taiteilijoita. Satujen mukaan lavastataan esityksiä ja elokuvia, luodaan oopperoita ja baletteja. Tarinoita tuli meille muinaisista ajoista lähtien. Sanoivat köyhille vaeltajalleen, räätälöilleen, eläkkeellä oleville sotilailleen.

Satu on yksi suullisen kansantaiteen päätyyppejä. Taiteellinen kertomus fantastisesta, seikkailu- tai jokapäiväisestä hahmosta.

Kansantarinat jaetaan kolmeen ryhmään:

• - tarinoita eläimistä - vanhin tarinan tyyppi. Heillä on oma sankaripiiri. Eläimet puhuvat ja käyttäytyvät kuten ihmiset. Kettu on aina ovela, susi on tyhmä ja ahne, jänis on arka.
• - arjen tarinoita - näiden tarinoiden sankarit - talonpoika, sotilas, suutari - asuvat todellisessa maailmassa ja taistelevat yleensä isäntä, pappi, kenraali. He voittavat kekseliäisyyden, älykkyyden ja rohkeuden ansiosta.
• - satuja - satujen sankarit taistelevat ei elämästä, vaan kuolemasta, voittavat viholliset, pelastavat ystäviä, pahojen henkien edessä. Suurimpaan osaan näitä tarinoita liittyy morsiamen tai sieppauksen löytäneen vaimon löytäminen.

Tarinan koostumus:

• 1. Syy. ("Tietyssä valtakunnassa, tietyssä tilassa he asuivat, olivat ...").
• 2. Pääosa.
• 3. Loppu. ("He alkoivat elää - elää ja saada hyvää" tai "He tekivät juhlan koko maailmalle ...").

Sadun sankarit:

Venäläisten satujen suosikki sankari - Ivan Tsarevich, Ivan hullu, Ivan - talonpojan poika. Tämä on peloton, ystävällinen ja jalo sankari, joka voittaa kaikki viholliset, auttaa heikkoja ja valloittaa oman onnellisuutensa.

Naisille annetaan tärkeä paikka venäjän saduissa - kauniita, ystävällisiä, älykäs ja ahkera. Tämä on viisas Vasilisa, kaunis Elena, Marya Morevna tai Sineglazka.

Pahan ruumiillistuminen venäläisissä satuissa on useimmiten Koschey the Immortal, käärme Gorynych ja Baba Yaga.

Baba Yaga on yksi vanhimmista venäläisten satujen hahmoista. Tämä on pelottava ja paha vanha nainen. Hän asuu metsässä mökissä kanan jaloilla, ratsastaa laasti. Useimmiten se vahingoittaa sankareita, mutta joskus auttaa.

Käärme Gorynych - palohengittävä hirviö, jolla on useita päätä lentämässä korkealla maanpinnalla - on myös hyvin kuuluisa venäläisen kansanperinteen hahmo. Kun käärme ilmestyy, aurinko sammuu, myrsky nousee, salama kimaltelee, maa vapisee.

Venäläisten kansantarinoiden ominaisuudet:

Toistuvia määritelmiä löytyy usein venäjän saduista: hyvä hevonen; harmaa susi; punainen damsel; hyvä kaveri, samoin kuin sanasarjoja: juhla koko maailmalle; mene minne silmäsi näyttävät; roikkui päänsä väkivallalla; älä kerro sadussa eikä kuvaa kynällä; pian tarina vaikuttaa, mutta ei pian asia on valmis; kuinka kauan, kuinka lyhyt ...

Usein venäläisissä satuissa määritelmä asetetaan määritellyn sanan jälkeen, mikä luo erityisen melodian: rakkaat poikani; aurinko on punainen; kauneus on kirjoitettu ...

Adjektiivien lyhyet ja typistetyt muodot ovat ominaisia \u200b\u200bvenäläisille satuille: punainen aurinko; hän ripusti päänsä väkivallalla - ja verbit: tartu tarttumisen sijasta, mene mennä sijasta.

Sadun kielelle on ominaista substantiivien ja adjektiivien käyttö eri liitteillä, jotka antavat niille pienen - hellä merkityksen: mal-yenk-iy, veli-yatz, kukko-ok, sun-y-o ... Kaikki tämä tekee esityksestä sujuvan, melodisen, tunnepitoisen . Erilaiset vahvistusta erittävät hiukkaset palvelevat myös samaa tarkoitusta: tämä, se, mitä, ka ... (Tämä on ihme! Menen oikealle. Mikä ihme!)

Tarinat ovat olleet muista ajoista lähtien läheisiä ja ymmärrettäviä tavallisille ihmisille. Kaunokirjallisuus on kietoutunut heihin todellisuuden kanssa. Asuessaan tarpeisiin ihmiset haaveilivat mattomatoista, palatseista, itse koottuista pöytäliinoista. Ja oikeudenmukaisuus voitti aina venäjän sadut, ja hyvä valloitti pahan. Ei ole sattumaa, että A. S. Pushkin kirjoitti: “Mitä hurmaa nämä tarinat ovat! Jokainen on runo! ”

"Satu on jo taidetta: sillä se pitää sisällään ja paljastaa kuvan takana kokonaisen kuvien maailman, se tarkoittaa taiteellisesti ja symbolisesti syvää henkistä tilaa" I.A. Ilyin

Kuinka suhtaudumme satuun? Loppujen lopuksi satu ei heijasta elämäämme ollenkaan, ja lasten tulisi elää todellisessa maailmassa, olla tietoisia tieteen ja tekniikan kehityksestä. Lapset ovat kovasti kirjassaan, hengästyneenä he kuuntelevat satuja, tarinoita, selaavat sivuja, harkitsevat jopa kaikkein mutkikkaimpia kuvia, empatiaa sankarien kanssa, leikkiä sadussa.

Kokemuksen merkitys ja näkymät. Sen merkitys koulutusprosessin parantamisessa.

Kaikki tietävät, että suosituin suullinen kansataidelaji on satu. Satu tulee lapsen elämään syntymästään lähtien ja ei vain viihdyttää, vaan myös kouluttaa häntä henkisesti ja esteettisesti. Aivan kuten lapsi liittyy sadun sankariin ja tapahtumiin, niin ovat myös hänen tunteidensa, moraalisten ideoidensa perustat. Satu antaa lapsille välttämättä oppia elämästä, nimittäin "fyysisen ja moraalisen puhtauden oppitunteja".

Satu on tehokas pedagoginen työkalu, merkittävä taiteellisen pedagogisen alueen aihe, joka juontaa juurensa esihistoriaan. On vaikea löytää toista tällaista suullisen vaikutuksen laatua lapselle, jonka kanssa satu olisi vertailukelpoinen, fiktio, jossa todellinen ja fantastinen tapahtuma kietoutuvat toisiinsa, joiden hahmot ovat tuttuja muukalaisia. Nämä ovat lasten tuntemia eläimiä, joille on ominaista ihmisen piirteet ja luonne, kasvit, jotka saavat ennennäkemättömän ominaisuuden, ihmiset, jotka tekevät epätavallisia tehtäviä ja tekoja, ja samaan aikaan kaikki satuhahmot olivat lapsille tuttuja, monet heistä asuvat lähellä. Sadut kehittävät ja kouluttavat lasta, mutta hän näkee tällaisen kasvatuksen mieluummin, koska satu kertoo hänet tuntemattoman ja salaperäisen maailmaan.

Lasten esteettinen koulutus kansankertomusten perusteella on nyt erittäin tärkeä. Tämän ongelman ratkaiseminen vaatii vakavaa työtä, jonka luonteen ja sisällön määrittelee itse kirjallinen teos, satu sankari, samoin kuin lasten ikä ja heidän kehitysaste. Tarinat ovat erittäin ymmärrettäviä, lasten rakastamia genrejä, valtava osa kansallista kulttuuria. Tarinat opettavat ystävällisyyttä, empatiaa, rehellisyyttä, ne kantavat itsessään lämpöä, josta joskus puuttuu lapsille. Runollinen kieli, heränneet syvät tunteet synnyttävät lapsen sielussa upean emotionaalisen vastauksen.

Demokratisointi ja humanisointi tapahtuvat yhteiskunnassa tapahtuvien muutosten taustalla, mukaan lukien kielteiset muutokset: erilaiset etniset konfliktit, rikollisuus, alkoholismi, huumeiden väärinkäyttö, rehottava suvaitsevaisuus, välinpitämättömyys ikääntyneiden ja vammaisten suhteen, orvojen esiintyminen elävien vanhempien kanssa. Kaikki tämä nostaa esiin nuorten, myös esikoululaisten, moraalisen koulutuksen ongelman.

Esikouluikä on tärkeä ajanjakso lapsen elämässä. Tällä hetkellä lapsi sulautuu sosiaalisten suhteiden maailmaan, asemoi moraalisia perusvaatimuksia ja tottuu niiden toteuttamiseen. Tältä osin yksi esiopetuksen käsitteessä tarkoitetusta esiopetuksen uudelleenjärjestelyn pääsuunnasta on "pedagogisen prosessin humanisointi, johon sisältyy ensisijaisesti opettajan suuntautuminen lapsen persoonallisuuteen, radikaalin muutos hänen kanssaan viestinnän luonteessa". "Esikoululaisen kasvatusohjelmassa" esitetään johtajana myös periaate, jonka mukaan lapsen aktiivinen humanistinen suuntautuminen kasvatetaan tutustuttamalla hänet yleisiin arvoihin kaikentyyppisissä toiminnoissa.

Esiopetusikä on ajanjakso, jolloin aktiivisesti kehitetään moraalin normeja, muodostetaan moraalisia tapoja, tunteita, suhteita. Se on tärkein vaihe käyttäytymisen ja toiminnan mekanismien kehittämisessä, esikoululaisen persoonallisuuden muodostumisessa kokonaisuutena. Tämä johtuu sekä suurista muutoksista, joita tapahtuu esiopetujien henkisessä ja emotionaalisessa tahtokehityksessä, motivaatioalueella, viestinnässä aikuisten ja ikätovereiden kanssa, ja saavutettuun moraalisen koulutuksen tasoon. Tässä suhteessa esiopetujien moraalisen koulutuksen mahdollisuudet kasvavat.

Edellytykset johtavan kokemusidean muodostumiselle, syntymisen ehdot, kokemuksen muodostuminen.

Esikoulussa kiinnitetään paljon huomiota esikoululaisten esteettiseen koulutukseen. Ja yksi tämän työn suuntauksista monikulttuurisen kehityksen aikana oli esitellä lapsille satuja eri kansakunnista.

Työn aikana keskityttiin venäjän, mordvalaisen ja suomalaisen kansantarinan tarinoihin, jotka ovat tärkeitä moraalisten ominaisuuksien muodostumisessa esikoululaisten keskuudessa. Lukemiseen tarkoitettu kansanperinneteos valittiin moraalisten ideoiden ja tunteiden piirin laajentamisen ja syventämisen suuntaan.

Vahvistaakseni emotionaalisen herkkyyden fiktiokuviin ja rikastaakseen moraalisia tunteita, valitsin kansankertomuksia, jotka esittelivät lapset monimutkaisempien kokemusten kenttään ja jotka samaan aikaan voitiin yhdistää heidän elämänkokemuksiinsa. Oli erittäin tärkeää herättää lapsissa huolta sankarien kohtalosta, ajatuksista heidän toiminnastaan.

Yksi avainkysymyksistä oli valintaperusteiden valinta moraalisesti keskittyneiden kansantarinoiden valintaa varten. Yksi pääkriteereistä oli teoksen korkea taiteellinen ja kasvatusarvo. Satu, kuten mikä tahansa taideteos, on monimutkainen kokonaisuus, ideoiden, ajatusten järjestelmä, joka ilmaistaan \u200b\u200brikkaina, eloisina kuvina. Sankarien suhde, heidän tekonsa ja tekonsa, tunteensa, tunteensa, ajatuksensa, erityinen tilanne, jossa he sijaitsevat - kaikki tämä vaikuttaa voimakkaasti lasten aistihavaintoihin ja myötävaikuttaa heidän moraalisten ominaisuuksiensa muodostumiseen.

Tehokkaan juonen läsnäolo, sen kiehtovuus otettiin myös huomioon kansan tarinoita valittaessa. Juoni oli kehittää yhden perusidean ympärille, koska esikoululainen ei voi kattaa useita ideoita samanaikaisesti. Kiehtova tarina saa lapset haluamaan toimia.

Yksi kriteereistä on assosiatiivisuus. Satuissa lapset ovat erityisen kiinnostuneita hahmojen valoisien, dynaamisten kuvien läsnäolosta, mikä aktivoi heidän halunsa olla heidän kaltaisiaan, kokea tunteita, ajatuksia, käyttäytymistä. Tärkeä valintaperuste oli tarinan saatavuus. Hänen kielen piti olla yksinkertainen, mutta ei primitiivinen.

Tarkoitus: kasvattaa lapsissa rakkautta eri kansakuntien satuihin, oppia vertaamaan ja vertailemaan sankareiden kuvia kirjallisen työn, kuvien ja kuvataiteen avulla.

Kokemuksen teoreettinen perusta

Sana "satu" ilmestyi ensimmäistä kertaa seitsemännentoista vuosisadan termillä, joka kuvaa niitä suullisen proosan tyyppejä, joille on ominaista runollinen fiktio. 1800-luvun puoliväliin saakka saduissa nähtiin vain hauskaa, joka oli yhteiskunnan alakerrosten tai lasten arvoinen, joten tuolloin yleisölle julkaistut satuja uusittiin ja muokattiin usein kustantajien makujen mukaan.

Mutta idea satuista on aina yksinkertainen - jos haluat itsellesi onnellista elämää - oppi mielesi mukaan. Tarinoissa on säännöt ihmisten kommunikoimiseksi toisiinsa kohteliaasti, kohteliaisuusmerkkejä vanhimmista, lausunnot ("kumartui vyötärölle", "hyvää iltapäivää sinulle", "ruokit ensin, juo ...")

Vladimir Prokopevich Anikin (s. 6. elokuuta 1924) - Neuvostoliiton ja Venäjän filologi-folkloristi, filologisten tieteiden tohtori, Moskovan valtionyliopiston professori, nimeltään MV Lomonosov. Hän huomautti, että "sadut ovat eräänlainen ihmisten moraalikoodi, niiden sankaritar on kuitenkin mielikuvituksellinen. mutta esimerkkejä todellisesta ihmisten käyttäytymisestä. Kertomuksen keksijä kekseli ajatuksia elämän, työn ja rehellisyyden voitoista voiton ollessa tyhjäkäynnissä, baseness "

Valtaosa saduista ilmentää ihmisille ominaisia \u200b\u200bmoraalisia piirteitä: rakkautta isänmaalle, rajatonta rohkeutta taistelussa pahaa vastaan, ahkeruutta ja taitoa, oikeudenmukaisuutta, uskollisuutta ystävyydelle. Tänään olemme siirtymässä yhä enemmän esi-isiemme kokemuksiin, etenkin heidän ajatuksiinsa moraalin ja moraalittomuuden käsitteistä, moraalistandardeihin, jotka tunnustetaan nykyään sivistyneessä maailmassa. On tärkeää kouluttaa nuorta sukupolvea ihmisten inhimillisten suhteiden hengessä. Moraaliset vaatimukset ja lasten moraalisen koulutuksen kokemus muodostivat perustan lukuisille kansankertomuksille. Sadut sisältävät ominaisen perustan moraaliselle koulutukselle. Lasten ymmärtämisen kannalta helposti saatavilla olevassa muodossa he kertovat sankaritekasta ja rohkeudesta, totuudenmukaisuudesta, rehellisyydestä ja vahvistavat ajatuksia hyvän voittamisesta pahasta. 1900-luvun suuri humanistinen kasvattaja V. A. Sukhomlinsky kirjoitti teoksessaan "Annan sydämeni lapsille": "Pienille lapsille tarkoitettu satu ei ole vain tarina fantastisista tapahtumista. Tämä on koko maailma, jossa lapsi elää, taistelee, rinnastaa hyvää tahtoaan pahaan ... Lapset kokevat syvän tyytyväisyyden tosiasiassa, että heidän ajatuksensa elävät satukuvien maailmassa. Viisi, kymmenen kertaa lapsi voi kertoa saman tarinan ja avaa joka kerta jotain uutta ... Lapsi tietää erittäin hyvin, että maailmassa ei ole Baba Yagaa, prinsessata sammakkoa eikä Kashcheia, kuolematonta, mutta hän ruumiillistuu näissä kuvissa hyvä ja paha sekä joka kerta, kertomalla saman tarinan, ilmaisevat henkilökohtaisen asenteensa hyvään ja pahaan. " Satu on erottamaton kauniista, se myötävaikuttaa esteettisten tunteiden kehitykseen, jota ilman jonkinlainen sielun jalo, sydämellinen herkkyys ihmisen onnettomuudelle, suru, myötätunto eivät ole ajateltavissa. Tarinan avulla lapsi oppii ympäröivän maailman paitsi mielensä, myös sydämensä avulla, reagoi tapahtumiin ja ilmiöihin, ilmaisee asenteensa hyvään ja pahaan. Kansan tarinoita arvostivat kuuluisat lastenkirjailijamme -K. I. Chukovsky, S. Ya. Marshak, L. A. Kassil. Chingiz Aitmatov kirjoitti: ”Vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä satuja ei ole sivistyneessä tieteellisessä ja teknologisessa aikakaudella, mutta tämä ei tarkoita, että satu voidaan heittää pois kotona tarpeettomana esineenä. Tämä olisi mielestämme kohtuutonta ja jopa epäinhimillistä. Menneisyyden kokemusta ei voida unohtaa. Satu on ihmiskunnan kokemus. Meidän on suojeltava satu ja myös muinaisen arkkitehtuurin monumentteja. "

Teknologinen kokemus. Erityisten pedagogisten toimien järjestelmä, sisältö, menetelmät, opetusmenetelmät.

Edellä mainitun yhteydessä ryhmässämme pidetään luokkia, joissa perehdytään Mordovian, Suomen ja Venäjän kansojen historiaan ja elämään, tutustuu heidän kulttuuriinsa, mikä on mahdotonta ilman lasten osallistumista kansanperinteeseen. Venäläisten, mordvalaisten ja suomalaisten kansantarinoiden erottuva piirre on periaate, joka pilkkaa laiskuutta, tyhmyyttä, ahneutta, pahaa ja ylistää kovaa työtä, älykkyyttä, kekseliäisyyttä, hyvää.

Esikoululaisten moraalikasvatuksen tavoitteen onnistunut saavuttaminen ja kansanperinnettä hyödyntävien ongelmien ratkaiseminen riippuu suuresti siitä, kuinka paljon tämän alan tilannetta on tutkittu ja millä tasolla positiivinen kokemus on saavutettu.

Tutkimuksessani paljasin lasten tietämyksen iästä vastaavista venäjän, mordvalaisten ja suomalaisten kansankertomuksista, suhtautumisesta heihin, esiopettimien asenteesta kansankertomusten sankarien kanssa, esiopetuksen aikana syntyneiden lasten moraalisten ominaisuuksien muodostustasoista ja vanhempien suhtautumisesta kansankertomusten käyttöön heidän lastensa moraalisessa koulutuksessa.

tavoitteet:

Fyysinen kehitys: ulkopelien hallitseminen sääntöjen avulla.

Lasten ikäominaisuuksien - jäljitelmän, refleksiivisyyden - ansiosta lapsessa esiintyvät parhaat ihmisen luonteenpiirteet. Opettajan tulisi ottaa huomioon, että suuri määrä satuja ja niiden monimuotoisuus sallii yhden tai toisen esimerkin jäljitellä ja neuvoa jokaista lasta sadun sankarin jäljittelemiseksi. On erittäin tärkeää, että ei vain löydetä esimerkkiä, vaan myös tuettava lapsen valintaa. Epäsuora vaikutus on usein tehokkaampaa kuin jatkuvat kommentit lapselle. Hän voi puhua siitä, mitä sankari pitää hänestä ja mitä hän haluaisi oppia häneltä. On erittäin tärkeää stimuloida ja rohkaista positiivisia muutoksia lapsen käyttäytymisessä tai toiminnassa. Salaperäinen, ihmeillä täytetty maaginen maailma houkuttelee lapsia aina, antaa mahdollisuuden arvioida sitä, seistä hahmon puolella, toimia aktiivisesti kuvitteellisessa maailmassa muuttamalla sitä luovasti. Muuttamalla satuhahmoiksi dramaattisissa peleissä seuraamalla heitä, lapset saavat tietoa maailmasta, ihmisten suhteista, ongelmista ja esteistä; oppii ylittämään vaikeissa tilanteissa syntyvät esteet, etsimään liittolaisia \u200b\u200bja yhdessä taistelemaan oikeudenmukaisuuden puolesta, uskomaan rakkauden ja ystävällisyyden voimiin. Satu kuljettaa positiivisen emotionaalisen varauksen, joka herättää lapsissa ja meidän keskuudessamme, aikuisilla, koko joukon aistimuksia: hauskaa, huumoria, iloa, naurua, arkuutta ja sitten on kauhua, sääliä, surua. Opettajan tulisi keskittää lasten huomio siihen, että oppiminen ei ole parempi heidän virheistään, vaan muiden kokemuksesta. On parempi vahvistaa tämä satujen esimerkeillä. Jotta voit saavuttaa jotain, sinun on työskenneltävä kovasti. Kohtele toisia niin kuin haluaisit muiden kohtelevan sinua. Sinun on autettava muita epäitsekkäästi, ja sitten he auttavat sinua myös vaikeina aikoina. Sinun on voitava jakaa mitä sinulla on. Kaikkia yrityksiä on helpompi tehdä yhdessä kuin yksi. Vain hyvä käyttäytyminen ja teot auttavat sinua löytämään todellisia ja todellisia ystäviä. Koulutusprosessin humanisointi merkitsee etsintää keinoja optimoida esiopetujien viestintää sen kasvatus- ja kehitysvaikutusten lisäämiseksi yksilölle. Opettajien tehtävänä on varmistaa, että viestintä lapsen jatkuvana kiireellisenä tarpeena toimii tietolähteenä, joka myötävaikuttaa moraalisen kokemuksen ja viestintäkokemuksen kertymiseen. Merkittävä varaus viestinnän sisällön kasvattamiseen, sen moraaliseen täyttämiseen on täynnä kansantarinaa. Tarinan merkitys lasten välisen viestinnän optimoinnissa on seuraava:

Lasten mielenkiinnon kehittyminen maailman esineisiin ja ilmiöihin;

Lisääntynyt alttius ja herkkyys muiden tarpeisiin ja halu tarjota heille kaikkea mahdollista apua.

Optimistisen tunnelman esiintyminen lapsessa satu menestyvän sadun lopun vaikutuksen alaisena, mikä vaikuttaa myönteisesti heidän ystävällisten suhteidensa kehitykseen heidän välillä;

Edistää lasten käyttäytymistä puhetietiketissä;

Lasten moraalisten arviointien muodostuminen hyvyyden, oikeudenmukaisuuden näkökulmasta.

Tehokkain tapa käyttää satua on dramatisoida se. Draamapeleissä, jotka perustuvat kansankertomusten piirroksiin, lapsi toimii joko viestinnän objektina tai aiheena, imemällä esi-isiensä viisautta sisällöllään. Tarvitsemme aina satuun. Hän ei vain huvittaa, hän vahvistaa oikeudenmukaisuuden ja rakkauden hyvään, hän vaalii ajattelun rohkeutta ja luovuutta, mielikuvitusta. Nämä ominaisuudet ovat välttämättömiä ihmisille kaikissa ikäryhmissä, ja meidänkin - kuten ei koskaan ennen.

Suorituskykyanalyysi.

Opettajan on kiinnitettävä huomiota ryhmän kehittyvään ympäristöön.

Ryhmään voit luoda sadunurkan, johon sijoitetaan eri kansakuntien satuhahmot, taidekirjat ja lasten ja heidän vanhempiensa piirrokset, erilaiset valokuvakollaasit, sormenteatteri, teatteripelien puvut.

Pelit - Dramatization

Tilanteet, luokat, havainnot, pelit lasten kanssa (ryhmä ja yksilö).

Päivien päivittäinen lukeminen.

Opettajan, lasten, heidän vanhempiensa yhteinen toiminta. Mininäyttelyiden, käsityötaiteiden ja piirustusten tekeminen “Oma suosikki satuani”, “Oma suosikki satu sankarini”, “Minkä satuhahmoni haluan olla ja miksi”, “Äitini on prinsessa sadusta”, “Isäni on uskollinen ritari” .

Vanhempien neuvonnan valmistelu aiheesta

”Luemme ja esitämme sadun”, “satujen tiellä”, “Lue satuja lapsille!”

Temaattisen vanhempien kokouksen järjestäminen “Kansankertomusten merkitys esiopetujien moraalisessa ja esteellisessä koulutuksessa”, minikysely

"Opi satu!"

Maaginen työpaja: vanhemmat osallistuvat sormenteatterin tuotantoon ja tekevät aiheesta kirjoja - vauvoja

"Suomalaisten, mordvalaisten ja venäläisten satujen sankarit"

Tarvittaessa aikuiset ja projektin toteuttajat tarjoavat lapsille käytännön apua sekä ohjaavat ja valvovat hankkeen toteutusta. Hankkeen toteutuksen aikana lasten tulisi muodostaa erilaisia \u200b\u200btietoja, taitoja ja kykyjä.

Suoritetaan odotetun tuloksen analyysi ja saatujen tulosten yleistäminen luovan toiminnan prosessissa. Kirjanurkka on valmistettu. Satuhahmojen perhekäsityön näyttelyn sisustus.

Vaikeudet ja ongelmat tämän kokemuksen käyttämisessä.

Työn vaikeus on, että esikoululaisille ja useimmille opettajille kansanperinteen teema ei aiheuta suurta kiinnostusta. Kuinka he syytä? No, satu ja satu, ei mitään erikoista. Mutta sinun on yritettävä löytää tästä ongelmasta juuri siemen, se erittäin ohut säie, joka johtaa meidät ymmärtämään ongelman ydin.

Tätä työkokemusta voivat käyttää lastentarhanopettajat, esiopetuksen asiantuntijat, erikoistumisopinnoissa "Esiopetus" opiskelevat pedagogisten korkeakoulujen ja yliopistojen opiskelijat sekä kaikki muut, jotka ovat kiinnostuneita esiopetuksen alaisten lasten koulutuksen ongelmista.

Kokemus heijastaa innovatiivisia lähestymistapoja lasten moraalisen ja esteettisen koulutuksen ongelmaan sadun kautta. Ja tietyllä satuvalinnalla, kun otetaan huomioon lasten ikäominaisuudet, teoksen ideologinen ja taiteellinen arvo, lasten seuraavan toiminnan asianmukainen järjestäminen, kansantarinoilla voi olla valtava kasvatusvaikutus lapseen.

Sovellus.

Yhteenveto valmisteluryhmän oppitunneista aiheesta:

"Tarinoita isoäidin korista - tarinoita"

Tavoitteet: Tutustuttaa lapsia eri kuviin samasta satuhahmosta - kettu Venäjän, Mordovian ja Suomen kansojen satujen tekstin ja heille tarkoitettujen kuvien kautta. Jatka satujen vertailua, oppi analysoimaan toimia, vertaa kettuhahmoja eri teoksiin, rikastuttamaan lasten sanastoa, jakamaan ajatuksiaan. Kehittää muistia, luovaa mielikuvitusta, vaalia rakkautta eri kansakuntien tarinoihin, kunnioittaa kansan kulttuuriperintöä.

tavoitteet:

Sosiaalinen ja kommunikatiivinen kehitys: kunnioittavan asenteen ja tunteen muodostuminen organisaation lasten ja aikuisten yhteisöön.

Kognitiivinen kehitys: ensisijaisten ideoiden muodostuminen maailman maiden ja kansojen monimuotoisuudesta.

Puheen kehitys: puheen hallitseminen viestintävälineenä. Aktiivisen sanakirjan rikastaminen. Tutustu kirjakulttuuriin

Taiteellinen ja esteettinen: fiktion, kansanperinteen havaitseminen, fiktion hahmojen empatian stimulointi.

Fyysinen kehitys: ulkopelien hallitseminen sääntöjen avulla

Esityöt: Lasten osallistuminen venäjän, mordvalaisten kansanpeleihin, venäjän, mordolaisten ja suomalaisten kansantarinoiden lukeminen, kansanpukujen kuvioiden piirtäminen ja soveltaminen.

Materiaalit: Lukoshko, kirja satuineen "Kettu ja karhu" (Mordovian), "Kettu ja nosturi" (venäläiset kansat) ja "Haara, varis ja kettu" (suomi), kansanleluja ja pieniä veistoksia, joissa on ketun kuva, vesiväri, paperi , yksinkertaiset lyijykynät, kettua kuvaava kuva.

sisältö:

Kontit - baarit, paskiaiset,

Istumme samovarin vieressä

Meillä on makeaa teetä

Luemme satuja ...

Isoäiti, tarinankertoja, tulee käymään lasten luona ja tuo satuineen sadun "Kettu ja karhu" (Mordovian), "Kettu ja nosturi" (venäläinen folk) ja "Haaraka, varis ja kettu" (suomi).

Hän pyytää lapsia määrittämään kuvien avulla mitä näihin tarinoihin kutsutaan, johtaa lapset siihen johtopäätökseen, että yksi heidän päähenkilöistään on kettu.

Lapset muistavat jokaisen sadun, isoäiti kertoo tai lukee sadun fragmentit, lapset tutkivat kuvia.

Keskustelu satuissa:

Mikä on sadun nimi?

Mistä se puhuu?

Miksi kettu on yksi tarinan päähenkilöistä?

Millainen hän on? Mitkä ovat Foxin luonteenpiirteet. (Lapset antavat arviointinsa, opettaja auttaa heitä antamaan perustellun vastauksen)

Kuinka kettu eroaa venäjän kansankertomuksessa kettua - Mordovian ja Suomen tarinoiden sankaritar?

Venäläisen sadun kuvituksissa kettu on pahoinpidelty kärkikengissä (tassut), mikä on kettua Mordovian ja Suomen tarinoiden kuvissa?

Ovatko Fox-asut samoja kuvissa?

Kuinka ne eroavat toisistaan?

Tiedätkö Mordovian ja Venäjän pukujen koristeen? Mitä elementtejä suomalaisesta kuviosta tiedät?

Mikä satu kettu pidät eniten? Miksi?

Mitä satuja Foxista tiedät edelleen?

Kuultuaan lasten vastauksia ja perusteluja, opettaja tekee yhteenvedon ja lapset tekevät johtopäätöksiä siitä, kuinka sadut ovat samankaltaisia \u200b\u200bja miten ne eroavat, analysoi kettua toimia ja vertaa kettuhahmoja eri saduissa.

Taikakorissaan isoäiti - Storyteller toi vastikkeeksi kettuhahmot, kansanpelin "The Tricky Fox" ja pienen kappaleen.

Kettu käveli metsän läpi

Soiton kappaleen kellot päätelty

Kettu repimällä syötti

Hän kudotut tassunsa!

Kaverien korissa on toinen yllätys. Nämä ovat maalia ja paperia. Isoäiti - tarinankerronta kutsuu lapset piirtämään kettua kaikista haluamista satuista.

Lapset piirtävät kettua venäläisten, mordovalaisten ja suomalaisten kansojen kirkkain ja tyylikkäin pukuineen, piirtävät toisiaan ja isoäiti - tarinankertoja.

Koonnut Kuvshinova EB kasvattaja

Sovellus.

Suomalainen tarina

Haara, varis ja kettu

Haamilla oli pesä puussa. Kettu tuli puun jalkaa kohdalle ja sanoi: "Minä leikkaan tämän puun alas tekemään kouruveneen." Harakka rukoili: "Älä pilkko, minulla on viisi poikasta, he kaikki kuolevat, jos puu putoaa." Kettu sanoi: "Jos annat minulle yhden poikasen, jätän silti tämän puun rauhaan." Haara antoi.

Seuraavana päivänä kettu tuli taas ja kertoi, että hän ei löytänyt toista sopivaa puua punttiin. Harakka alkoi jälleen pyytää häntä poistumaan tästä puusta. Antoi toisen poikasen.

Varis tuli käymään harakkaa - he olivat kaikki ystäviä - ja kysyivät: "Missä kaksi poikasesi menivät?" Haara sanoi: "Kettu tuli tänne kahdesti aamulla ja kantoi heidät pois, muuten hän aikoi leikata koko puun." Varis sanoi: "Tässä olet tyhmä, hän ei voi leikata mitään puuta, hänellä ei ole kirvestä eikä puukkoa."

Kettu tuli kolmannen kerran, alkoi taas sanoa: "En ole vielä löytänyt toista sopivaa puuta, leikkasin sen edelleen, jos et anna minulle uutta poikasta." Harakka alkoi nauraa ja sanoi: "Kuinka voit kaataa puun, sinulla ei ole kirveä eikä puukkoa!" Kettu kysyi: "Kuka on häirinnyt sinua sellaisella viisaudella? Voisiko se olla korppi? Ei mitään, petän sitä edelleen itsekin."

Menin avoimelle laastille, pujotin kieleni, makasin siinä aivan kuin kuollut. Varis lensi sisään, käveli kettua pitkään. Hän napsautti, napsautti nokkansa ... Sitten kettu tarttui variksen ja oli aikeissa syödä. Crow sanoo: "Mennään sinne, raunioille, muuten ihmiset nauravat, että syöt minut elossa!". Kettu vetää variksen hampaisiinsa yrittäen parhaansa mukaan, varsi sanoo: "Rauhoitu, sinä minä itse kävelen jalka!". Kettu on jo unohtanut, että hän voi lentää, ja on vapauttanut variksen hampaistaan. Sitten varis lensi heti ilmaan, ja kettu annettiin pohtia, tietää, ei kaikkia viisauksia yksin päässään.

Venäjän kansantarina

Kettu ja nosturi

Kettu ystävystyi nosturilla.

Täällä kettu päätti hoitaa nosturin, meni kutsumaan häntä käymään:

- Tule, kumanek, tule, rakas! Minä hoitan sinua!

Nosturi meni juhlaan. Ja kettu teki mannasuuripuuron ja levitti sen lautaselle. Rekisteröity ja arvostettu:

”Syö, kulta kumanek”, hän keitti itse.

Nosturin koputus lautaselle, isku, isku - mikään ei pääse sisään!

Ja kettu nuolee itseään ja nuolee puuroa, joten hän söi kaiken.

Hän söi puuroa ja sanoi:

- Älä syytä minua, kumanek! Ei ole enää tarvetta kumota.

Nosturi vastaa hänelle:

- Kiitos, Kuma, ja tästä! Tule käymään.

Seuraavana päivänä kettu tulee nosturiin, ja hän valmisti okroshkan, pani sen kannuun, jolla oli kapea kaula, asetti sen pöydälle ja sanoo:

- Syö, kumushka! Todellakaan, ei ole enää tarvetta kumota.

Kettu alkoi pyöriä kannen ympärillä. Ja niin hän menee sisään, ja niin, nuolee häntä ja nuuskalee jotain - hän ei voi saada sitä millään tavalla: pää ei kiivetä kannuun.

Ja nosturi pecks ja pecks, kunnes se on syönyt kaiken.

- No, älä syytä minua, kummisetä! Ei mitään muuta hoidettavaa!

Kettu kiusasi. Luulin, että olin syönyt koko viikon, mutta menin kotiin - se ei ottanut siemailla ruokaa. Kuinka se putosi takaisin, ja vastasi!

Sittemmin ketun ystävyys nosturin kanssa.

Mordovian tarina

Kettu ja karhu

Kerran kettu tuli naapurin karhun luo ja sanoi:

Naapuri, sinulla on paljon voimaa, mutta minulla on tapana. Alastamme pellon yhdessä, kylväämme ja kun sato kypsyy, jaamme sen tasapuolisesti ja vietämme markkinoille.

Etkö huijaa minua?

Mitä sinä olet, Mishenka! Kuinka voit ajatella minua sellaisena? .. - kettu loukkaantui. -Valitset puolet haluamastasi sadosta.

Okei ”, karhu suostui.

He kynsivät pellon ja kylvävät nauriit. Karhu käveli joukkueessa, veti auran - seitsemän hikeä jätti hänet. Kettu heilutti oksan takana ja huusi karhulle: he sanovat, että työskentelet laiskasti, olen ottanut sinuun yhteyttä omalla päälläni - en ole enää onnellinen.

Syksyllä, kun sato on kypsä, kettu sanoo:

No, Misha, valitse: yläosat tai juuret?

Nauriöt olivat mehukkaita, paksuja. "Otan yläosat", ajatteli karhu. "Kuinka paljon juurissa on hyötyä! .." Hän otti yläosat, ja kettu kaivasi nauriit. He ajoivat myydä basaarilla. Kettu myi tavaransa nopeasti. Ja kukaan ei osta toppeja karhulta ja edes nauraa hänelle: "Voi, sinä yksinkertainen tyttö!"

Vihainen karhu. "Okei", hän ajattelee, "en minä enää tuhota."

Kevät on tullut. Karhu tulee kettuun ja sanoo:

Sitä, naapuri, kylväämme taas peltoa. Vasta nyt jakaessasi et voi pettää minua - tiedän miten valita.

Jälleen karhu kyytiin repimäksi, ja kettu moitti:

Vedä auraa - juuri niin! Yritätkö etsiä auraa ...

He kylväsivät ruista. Kun hän kypsyi, he alkoivat jakaa satoa.

Mitä otat itsellesi, Mishenka, "kettu kysyy," yläosa tai juuret? "

Roots! - sanoi karhu.

Kuten haluat, kettu laulai viehättävällä äänellä, kuten haluat, naapuruudella. -Näet, en huijaa sinua, vaan otan sen, mikä on jäljellä.

Kettu puusi viljaa, ja karhu kaivasi juuret. He ajoivat basaariin myydäkseen. He ostivat nopeasti viljaa kettuilta, he nauravat enemmän karhulle, he näyttävät sitä sormin, he kutsuvat nimiä loukkaavilla sanoilla. Vihainen karhu.

No, "hän sanoo," naapuri, se ei toimi sinulle! " Istu vieressäni ja riemuitse kanssasi. Kuka möisee, se syö. Täällä et voi pettää minua, tällä kertaa minun top on.

He istuivat toisiaan vasten kohoumaa. Karhu kiusasi paksulla äänellä, kettu huttui ohut. Karhut yrittivät kaikella mahdollisuudellaan, suunsa putosi leveäksi ja silmänsä kiinni. Roars - ei kuule mitään, ei näe mitään. Kettu hummosta on skok, yurkki pensan takana - ja muista, mitä sillä kutsuttiin. Kun karhu hiljeni, avasi silmänsä - ja kettujen on jo kauan ollut jäljittää yksinkertaisesti

Kansankertomusten rooli vanhemmuudessa

Lapsuus on ihmeellisin aika jokaisen ihmisen elämässä, mutta samalla se on vaikein, koska luonne muodostetaan lapsuudessa, oppitaan moraalisia periaatteita ja kasvatus saadaan. Muinaisista ajoista lähtien vanhemmuuteen liittyvä kysymys on ollut tärkeä asia kaikissa yhteiskunnissa. Ei ole niin helppoa selittää lapselle elämän sääntöjä, kulttuuriperinteiden arvoa, ja jotta tämä tapahtuisi lapselle sopivimmassa muodossa, keksittiin satuja.

Sadut eivät ole kuvitteellisia tarinoita lasten viihdyttämiselle, vaan niillä on syvä merkitys. Monta vuosisataa sitten, kun vielä ei ollut kirjoitettua kieltä, syntyi suullinen kansitaide, joka suoritti saman roolin kuin myöhemmin suoritettu kirjallisuus. Lapsille ihmiset loivat upeita tarinoita, kappaleita, palapelit, sanonnat. Kansantaideteokset eivät ole menettäneet vaikutusta lapseen tänään.

Suulliset teokset heijastivat syviä ihmisten moraalisia ajatuksia, unelmia ja uskomuksia. Satu tarina hyvän ja voiton pahasta, totuuden valheista ja oikeudenmukaisuuden voitosta puhuu yksinkertaisesti ja vakuuttavasti. Sadun positiivinen sankari voittaa aina. Satu osoittaa työn olevan elämän perusta, ahkera sankari palkitaan, laiska rangaistaan. Tarina kunnioittaa järkeä, kekseliäisyyttä, rohkeutta.

Kansantarinan toiminta avautuu luonnollisen luonnon taustalla. Lapsi näkee puhtaan pellon, tiheän metsän ja nopean joen. Luonto sinänsä suhtautuu myönteiseen sankariin: omenapuu, jokisuoja tyttö hanhien joutsenten jahtaajalta, eläimet ja linnut auttavat voittamaan esteitä. Luontokuvat auttavat parantamaan teoksen emotionaalista vaikutusta. Satu edistää rakkauden luontoa luonnolle ja isänmaalle.

Suuri venäläinen opettaja K. D. Ushinsky arvosti korkeasti kansantarinaa. Hän kirjoitti tarinasta: "Nämä ovat venäläisen kansanpedagogiikan ensimmäisiä ja loistavia yrityksiä, enkä usko, että kukaan voisi tässä tapauksessa kilpailla kansan pedagogisen nerouden kanssa."

Sadujen lisäksi ihmiset loivat suuren määrän kappaleita, vitsejä, lastentarhoja, laskureita. Sisällön monimuotoisuus selventää lapsen ajatuksia ympäristöstä, ohjaa hiljaa hänen käyttäytymistään. Joten kappaleessa “Magpie-Crow”, joka ei toiminut, ei saa puuroa: hän ei nähnyt polttopuita, hän ei kannut vettä.

Laulut huvittelevat lasta, seuraavat hänen pelejä, kehittävät huumorintajua, opettavat häntä ajattelemaan. Ensimmäisistä elämäkuukausista lähtien lapsi kuuntelee äitinsä hänelle laulaman melodisen soittoäänen ääniä, tuoden häneen paljon lämpöä ja kiintymystä. Hauskat laulut, lastentarimot liittyvät liikkeeseen ja niillä on iloinen rytmi. Laulut eläimistä ovat hyvin lähellä lapsia.

Kansanlauluissa on runsaasti erilaisia \u200b\u200brytmejä sisällöstä riippuen - se on joko puhdashuone, tai tanssilautas tai rauhallinen sänky. Lapset saavat ensimmäiset musiikilliset havainnot tarkalleen kappaleidensa sävelmistä.

Satu luo suotuisat olosuhteet sankarin empaatialle lapsissa, joillakin heistä vain kirjallisen tekstin kuunteleminen ei vielä aiheuta vastaavia tunnekokemuksia. Tarinan ymmärtämiseksi ja syvemmälle tuntemiseksi tarinan, lasten on toistettava teoksen juoni ja sankarien suhde yksityiskohtaisessa ulkoisessa muodossa. Hyvä maaperä tässä tapauksessa on tarinan kylläisyys dialogeilla, toiminnan dynaamisuus, ominaiset roolimaskit.

Siksi satuja ei tule missään tapauksessa pitää pitää vain mielenkiintoisena ajanvietteenä, miellyttävänä ammatinvaltiona, johon lapset pääsevät. Satujen avulla voit kasvattaa lapsia metaforisesti, auttaa voittamaan hänen syntyvän persoonallisuutensa negatiiviset puolet. Valitettavasti nykyaikaiset teokset ovat menettäneet päätarkoituksensa - opetuksen ja kasvattamisen merkityksen, minkä vuoksi lapsille on edelleen hyödyllistä lukea venäläisiä kansankertomuksia, koska monet sukupolvet, isoäidimme, äidit ja meidät ovat kasvatettu heille. Muinainen kansanperinne loi moraalisen perustan meihin. Heidän ansiosta opimme näkemään rajan hyvän ja pahan välillä, tuntemaan myötätuntoa ja ymmärsimme sellaisten ominaisuuksien kuin kunnioituksen ja anteeksiannon merkityksen. Ja siksi meidän on helpointa kasvattaa lapsiamme näissä tarinoissa.

Monet ihmettelevät edelleen - miksi lastemme pitäisi lukea ja katsella venäjän kansan tarinoita? - Tähän on useita syitä. Mutta ennen kaikkea tämä johtuu kulttuurista kuuluvuudesta, kunkin maan tarinoissa on moraalin, kulttuurin ja kunkin kansakunnan perinteiden perusta, ja lapset tuntevat paremmin sen maan kulttuurin, jossa he asuvat. Toinen syy siihen, että lapsillemme on hyödyllisempää lukea venäläisiä satuja, on, että venäjän sadut on helpompi ymmärtää, mikä on lapselle erittäin tärkeää.

Upealle ja arkalle lapselle on hyödyllistä lukea satu "Pelkää jänis", ahne, itsekäs - "Tietoja kalastajasta ja kalasta", "Kolme ahnea nallekarhua", oikukas tyttö - "Prinsessa ja herne" jne. Jos lapsellasi on tunneongelmia (hän \u200b\u200bon ahdistunut, aggressiivinen tai kapinoiva), yritä säveltää hänelle satu, jossa hahmot ja heidän seikkailunsa auttavat ratkaisemaan lapsesi ongelman (pelko, epävarmuus, yksinäisyys, epäkohteliaisuus jne.). Voit keksiä olennon, joka näyttää hiukan ulkoisesti (silmät, hiukset, korvat) ja hahmon (urheilija, arka, vetohimoinen) kuin lapsesi ja jolla on keksityn sadun tarinassa monia mahdollisuuksia ja valintoja esteiden poistamiseksi. Lapsi löytää itselleen pääsyn traumaattisesta tilanteestaan. Mutta kun kerrot tarinan lapselle, muista lopettaa se heti. Ja puhu tavallisella äänellä, johon lapsi on tottunut tosielämässä.

Tarvitaan lapsille tarinoita, etenkin kansantarinoita. Pienet lapset tuntevat tämän intuitiivisesti, vain vanhempien on muistettava, että satu on oltava ikäystävällinen.

Suullinen kansitaide on sanan suuri taite. Selkeä, harmoninen sävellys, kiehtova satufantasia, eläviä kuvia sankareista, ilmeikäs ja erittäin ytimekäs kieli, rytmi ja lyhyen kappaleen kokonaisuus tekevät teoksista muodollisesti erittäin taiteellisia. He nauttivat aina lasten suuresta rakkaudesta.