Le Tolstoi -romaani "Sota ja rauha" on eeppinen romaani, joka kattaa yli vuosikymmenen eikä kerro yhdestä perheestä eikä varmasti yhden ihmisen elämästä. Täällä on päähenkilöitä, vähemmän merkitseviä. Jokainen päähenkilö etsii itseään koko ajan, kulkee taistelun itsensä kanssa, epäilee, tekee virheitä, kaatuu, nousee ja jatkaa etsintää uudelleen. Nämä ovat Andrei Bolkonsky, Pierre Bezukhov, Nikolai Rostov ja monet muut. He etsivät jatkuvasti elämän tarkoitusta, löytävät sen ja menettävät sen uudelleen. Mutta on erityisen yllättävää, että tämä ei näytä koskettavan romaanin sankareita, he tietävät kuka he ovat, he tietävät miten ja mitä heidän pitäisi tehdä, eikä heidän sielussaan ole tilaa taistelulle, koska siellä vallitsee harmonia .

Tolstoi-romaanin ihmisten elämä on jaettu tosi ja väärä, täsmälleen sama selkeä ero on naiskuvissa. Prinsessa Marya Bolkonskaya ja Natasha Rostova elävät epäilemättä todellista elämää, kun taas Helen Bezukhova ja Julie Karagina edustavat väärää elämää.

Romaanin sävellyksen pääperiaate, joka on jo otsikossa mainittu, on oppositio, se ylläpidetään naiskuvien rakentamisessa. Romaanissa Helen Bezukhova ja Natasha Rostova ovat antipodeja. Helene on kylmä ja rauhallinen, Natasha, päinvastoin, erittäin meluisa, iloinen, iloinen - "ruuti". Tolstoi korostaa tätä eroa kaikin mahdollisin tavoin valitsemalla vastakkaiset epiteetit niiden kuvaamiseksi: Helen - "kauneus", "loistava", Natasha - "ruma, mutta vilkas tyttö". Ulkopuolisesta kauneudesta huolimatta Helen on sisällä täysin tyhjä. Hän nauttii menestyksestä yhteiskunnassa, häntä pidetään älykkäänä naisena - yhteiskunnassa, joka edustaa romaanissa "väärää elämää". Natasha on kaikesta kulmallisuudestaan \u200b\u200bja rumuudestaan \u200b\u200bhuolimatta kaunis sydämeltään. Hän on "erityisen runollinen, täynnä elämää ... tyttö", jolla on kyky herättää muiden ihmisten tunteita, ymmärtää niitä ja vastata kaikesta sydämestään muiden ihmisten ongelmiin.

Helene on kypsynyt henkilö, kun taas romaanin alussa Natasha on "siinä suloisessa iässä, kun tyttö ei ole enää lapsi ja lapsi ei ole vielä tyttö". Romaani osoittaa Natashan kehityksen, hänen kasvamisensa, ja Helenillä on valtava rooli tässä prosessissa. Heidän yhteentörmäyksensä teoksessa, josta tulee sysäys Natasan ja Anatolen romaanille, on moraalin ja hengellisen perusta, inhimillisyyden ja epäinhimillisyyden, hyvän ja pahan yhteenotto. Helenin vaikutuksesta se, mikä Natasalle on aina ollut outoa, tulee luonnolliseksi ja yksinkertaiseksi. Tällä testillä oli vakava vaikutus häneen: muuttumatta radikaalisti hänestä tuli täysin erilainen - vakavampi, aikuinen.

Nämä kaksi sankaritaria elävät täysin erilaisten, vastakkaisten periaatteiden mukaan. Natasha Rostova nauttii avoimesti elämästä, häntä ei ohjaa järki, vaan tunteet. On vain muistettava toinen sankaritar, jota ohjaa aina ja kaikessa yksinomaan järjen ääni, joka välittömästi puhaltaa kylmäksi. Helen seisoo tukevasti jaloillaan ja tietää aina tarkalleen, mikä on hänelle hyödyllistä ja välttämätöntä.

Hahmonsa ansiosta Natasha on Rostov-perheen sielu. Ainoa hän osaa nähdä kaikkien surun, avun, vain hän osaa herättää äitinsä takaisin elämään unohtien samalla oman surunsa. Kuvan levittämiseksi Tolstoi piirtää kuvia vielä kahdesta tytöstä, jotka ovat myös kasvaneet Rostovin perheessä: Veran vanhimman tyttären ja Sonyan veljentytär.

Vera "oli hyvä, ei ollut tyhmä, opiskeli hyvin, oli hyvin koulutettu". Hän on eräänlainen kreivitarna Rostovan "virhe": häntä pidettiin tiukasti ja "kasvatettiin", toisin kuin Natasha. Ehkä Natasha olisi voinut olla sellainen, jos hänet olisi kasvatettu eri tavalla. Vera kylmällä, järkevällä mielellään vastustaa Natašaa: he ovat täysin erilaisia, tosin "saman sukunimen", kuten Berg sanoo.

Toinen Rostov-perheen oppilas, veljentytär Sonya, "muistutti kaunista, mutta vielä muodostumatonta kissanpentua, josta tulee ihana kissanpentu". Tolstoi toistaa tämän vertailun useammin kuin kerran, kiinnittäen huomiota johonkin Sonyan ”kissalliseen” selittääkseen paremmin lukijalle hänen epäonnistunutta rakkauttaan, tulevaa kohtaloa ja käyttäytymistään. Hän yhdistää vilkkauden kykyyn "vapauttaa kynnet ja näyttää kissasi luonnetta" ajoissa. Kissan tavoin Sonya "ei tottunut ihmisiin, vaan taloon, jossa hän asuu", mikä selittää hänen asemaansa epilogissa. Hän sovitti nimityksensä "karuiksi kukiksi", hän asuu hiljaa Rostovien ja Bezukhovien talossa. Näyttää siltä, \u200b\u200bettä ilman Sonyaa ei yksinkertaisesti olisi voinut olla muita sankareita, aivan kuten mansikoilla on aina karu kukka.

Toinen romaanissa esiintyvä oppositio, vaikka sitä ei korosteta niin elävästi, on prinsessa Marya Bolkonskajan ja Julia Karaginan vertailu. Heitä yhdistää kumpikin asema yhteiskunnassa: rikkaat, rumat tytöt, kannattava puolue kenellekään. Lisäksi he ovat ystäviä, koska eri tytöt voivat olla ystäviä. Julie, toisin kuin prinsessa Marya, asuu pääkaupungissa, tuntee täydellisesti kaikki maallisen yhteiskunnan säännöt ja tavat, hän on sen olennainen osa - osa väärää elämää.

Kuvatessaan Marya Bolkonskajan ulkonäköä Tolstoi kiinnittää lukijan huomion "prinsessan silmiin, suuriin, syviin ja säteileviin". Romaanissa Tolstoi tarjoaa kaksi visiota prinsessa Maryasta - Anatolin ja Nikolai Rostovin silmien kautta. Ensimmäisen mielestä hän on ruma, huono: Koska hän on täysin moraaliton ihminen, hän ei yksinkertaisesti pysty näkemään prinsessan kauniiden silmien lähettämää valoa. Rostov näkee hänessä jotain aivan erilaista: hän ei pidä prinsessaa toivottavana puolueena, vaan "puolustuksettomana, sydämen murtavana" tyttönä, toteaa "sävyisyyttä, aatelia piirteissään ja ilmeissään". Nikolain puolesta Marya säästää sen säteilevän ilmeen, "joka sai unohtaa kasvonsa rumuuden".

Jos valinta Natasan ja Helene AN Tolstoin välillä tehdään Pierren kautta, niin toisessa tapauksessa Nikolai Rostov on kirjailijan kannan "edustaja". Hän ei näe mitään Juliessa, vaikka hän on täysin tietoinen siitä, että hän olisi kannattava puolue hänelle, silti hän mieluummin Sonyaa hänelle. Marya "noiduttaa" hänet sisäisellä kauneuudellaan, ja hän sisäisistä epäilyistään huolimatta tekee kuitenkin valinnan hänen hyväkseen. Nicholasille paljastettu henkimaailman syvyys tekee hänestä erityisen houkuttelevan. Hän vertaa häntä tahattomasti Sonyaan, eikä vertaa heidän taloudellista tilannettaan, mutta "köyhyyttä" yhdessä ja "varallisuutta" toisessa niistä hengellisistä lahjoista, joita hänellä itsellään ei ole.

Prinsessa Marya, kuten Natasha, elää rakkaudesta, vain tämä tunne ei ole kaikkea kuluttavaa, kuten Natasha, mutta arka, pelkää mennä ulos. Ne ovat samankaltaisia, molemmat ovat puhtaita, syvästi moraalisia, ei ole sattumaa, että kirjoittaja antaa heille samanlaisen piirteen - rumuuden ja vastustaa Sonyaa, Veraa ja Helenea. LN Tolstoi vertaa sankarittarien hahmojen lisäksi myös niiden ulkonäköä, käyttäytymis- ja puhetapaa, jotta heijastaisivat selkeimmin romaanin pääideaa - totta ja väärää elämää.

Maailman kirjallisuutta on mahdotonta kuvitella ilman naisen kuvaa. Vaikka hän olisikin työn päähenkilö, hän tuo tarinaan jonkin erikoishahmon. Maailman alusta lähtien miehet ovat ihaillut ihmiskunnan kaunista puolta, epäjumalia ja palvoneet heitä. Naista ympäröi aina mysteerin ja arvoitusten aura. Naisen toimet ovat hämmentäviä ja hämmentäviä. Kaivaa naisen psykologiaan, ymmärtää häntä on sama kuin ratkaista yksi maailmankaikkeuden vanhimmista mysteereistä. roomalainen rostov-kuva

Venäläiset kirjailijat antavat naisille aina erityisen paikan teoksissaan. Jokainen tietysti näkee hänet omalla tavallaan, mutta kaiken kaikkiaan hän pysyy ikuisesti tukena ja toivona, ihailun kohteena. Turgenev lauloi uskollisen, rehellisen naisen kuvan, joka pystyy uhraamaan rakkauden puolesta. Tšernyševsky, joka oli vallankumouksellinen demokraatti, kannatti miesten ja naisten tasa-arvoa, arvosti naisen mieltä, näki ja kunnioitti miestä hänessä. Tolstoin ihanne on luonnollinen elämä - se on elämää kaikissa sen ilmentymissä ja kaikilla ihmisille ominaisilla luonnollisilla tunteilla - rakkaudella, vihalla, ystävyydellä. Ja tietysti Natasha Rostova on niin ihanteellinen Tolstoi. Hän on luonnollinen, ja tämä luonnollisuus sisältyy häneen syntymästä asti.

Rakkaat naiset ovat aina olleet inspiraation lähde miehille. Jokaisella on oma naisideaalinsa, mutta vahvemman sukupuolen edustajat ihailivat aina naisten omistautumista, kykyä uhrata ja kärsivällisyyttä. Todellinen nainen pysyy ikuisesti erottamattomasti yhteydessä perheeseensä, lapsiinsa ja kotiinsa. Miehet eivät lakkaa hämmästämästä naisten mielihahmoja, etsimään selityksiä naisten toimille, taistelemaan naisten rakkauden puolesta!

Tolstoi näytti ihanteensa Natasha Rostovan kuvassa. Hänelle hän oli todellinen nainen.

Työmme tavoitteena on osoittaa naiskuvien omaperäisyys romaanissa "Sota ja rauha".

Tämän tavoitteen saavuttamiseksi olemme määrittäneet itsellemme seuraavat tehtävät: 1) Määritä kirjallisten hahmojen paikka ja rooli teoksessa;

• 2) Anna kuvaus sankaritarista;
• 3) Vertaa hahmon käyttäytymistä jaksossa.

Natasha Rostova

Yksi silmiinpistävimmistä naishahmoista romaanissa on Natasha Rostovan kuva. Ihmisten sielujen ja hahmojen kuvaamisen mestarina Tolstoi sisälsi ihmispersoonallisuuden parhaat piirteet Natasan kuvassa. Hän ei halunnut kuvata häntä älykkääksi, laskevaksi, elämään sopeutuneeksi ja samalla täysin sieluttomaksi, kun hän teki toisen romaanin sankaritarin - Helen Kuraginan. Yksinkertaisuus ja hengellisyys tekevät Natasasta älykkyydellä ja hyvillä maallisilla tavoilla houkuttelevamman kuin Helene. Monet romaanin jaksot kertovat siitä, kuinka Natasha inspiroi ihmisiä, tekee niistä parempia, ystävällisempiä, auttaa heitä löytämään rakkauden elämään, löytämään oikeat päätökset. Esimerkiksi, kun Nikolai Rostov, menettänyt suuren määrän rahaa kortteina Dolokhoville, palaa kotiin ärtyneenä eikä tunne elämäniloa, hän kuulee Natasan laulun ja tajuaa yhtäkkiä, että "kaikki tämä: epäonnea, rahaa ja Dolokhovia, ja viha ja kunnia - kaikki hölynpölyä, mutta hän on todellinen ... ".

Mutta Natasha ei vain auta ihmisiä vaikeissa elämäntilanteissa, vaan tuo heille vain iloa ja onnea, antaa heille mahdollisuuden ihailla itseään, ja hän tekee tämän tiedostamattomasti ja epäitsekkäästi, kuten tanssin jaksossa metsästyksen jälkeen, kun hänestä "tuli" , hymyili juhlallisesti, ylpeänä ja ovelasti - se oli hauskaa, ensimmäinen pelko, joka tarttui Nicholasiin ja kaikkiin läsnäolijoihin, pelko siitä, että hän tekisi väärin, ohi, ja he ihailivat jo häntä. "

Natasha on myös lähellä ihmisiä ja ymmärtämään luonnon hämmästyttävää kauneutta. Kirjoittaessaan yötä Otradnoyessa kirjailija vertaa kahden sisaren, lähimpien ystävien, Sonyan ja Natashan tunteita. Natasha, jonka sielu on täynnä kirkkaita runollisia tunteita, pyytää Sonyaa tulemaan ikkunaan, kurkistamaan tähtitaivaan poikkeukselliseen kauneuteen, hengittämään tuoksuja, joita hiljainen yö on täynnä. Hän huudahtaa: "Loppujen lopuksi, niin ihanaa yötä ei ole koskaan tapahtunut!" Mutta Sonya ei voi ymmärtää Natasan innostunutta jännitystä.

Siinä ei ole sellaista sisäistä tulta, jota Tolstoi kirkasti Natašassa. Sonya on ystävällinen, suloinen, rehellinen, ystävällinen, hän ei tee yhtä pahaa tekoa ja kantaa rakkauttaan Nikolaiin vuosien varrella. Hän on liian hyvä ja oikea, hän ei koskaan tee virheitä, joista hän voisi saada elämänkokemuksen ja saada kannustimen jatkokehitykseen.

Natasha tekee virheitä ja ammentaa niistä tarvittavan elämänkokemuksen. Hän tapaa prinssi Andrew, heidän tunteitaan voidaan kutsua äkilliseksi ajatusten ykseydeksi, he ymmärsivät toisensa yhtäkkiä, tunsivat jotain yhdistävän heitä.

Mutta silti Natasha rakastuu yhtäkkiä Anatoly Kuraginiin, haluaa jopa paeta hänen kanssaan. Tämä voidaan selittää sillä, että Natasha on tavallisin henkilö, jolla on omat heikkoutensa. Hänen sydämensä on ominaista yksinkertaisuudelle, avoimuudelle, herkkäuskoisuudelle, hän yksinkertaisesti seuraa tunteitaan tietämättä kuinka alistaa ne järkeille. Mutta todellinen rakkaus heräsi Natasassa paljon myöhemmin. Hän tajusi, että se, jota hän ihaili ja joka oli hänelle rakas, asui hänen sydämessään koko tämän ajan. Se oli iloinen ja uusi tunne, joka nieli Natashan kokonaan ja toi hänet takaisin elämään. Pierre Bezukhovilla oli tärkeä rooli tässä. Hänen "lapsellinen sielunsa" oli lähellä Natashaa, ja hän oli ainoa, joka toi iloa ja valoa Rostovien taloon, kun hän tunsi olonsa pahaksi, kun häntä katui katumus, kärsi ja vihasi itseään kaikesta, mitä oli tapahtunut. Hän ei nähnyt moittia tai suuttumusta Pierren silmissä. Hän epäjumalasi häntä, ja hän oli hänelle kiitollinen siitä, että hän on maailmassa. Nuoruuden virheistä huolimatta Natasan elämä oli hämmästyttävää rakkaansa kuolemasta huolimatta. Hän pystyi kokemaan rakkautta ja vihaa, luomaan upean perheen löytäen hänestä kaivatun mielenrauhan.

Sonya

L.N.: n eeppisen romaanin naiskuvien joukossa Tolstoi erottuu kuvastaan \u200b\u200bSonya Rostovasta, kreivin veljentytär, joka asuu ja kasvaa talossaan. Hän ei näytä olevan kuin Natasha, elävä ja täynnä tunteita ja tunteita, eikä erittäin moraalinen prinsessa Marya eikä kylmä ja ylimielinen Helen. Sonya on hiljainen tyttö, hillitty, kunnollinen, kohtuullinen, kykenevä uhrautumaan. Hän on varsin positiivinen sankaritar. Mutta miksi emme sitten tunne kirjoittajan sanoilla, kun hän puhuu sankaritaristaan, niin syvää myötätuntoa, joka kuuluu Natasan ja Marya Bolkonskayan kuvauksissa? Sonya noudattaa järkeä, hän ei asu tunteiden mukaan, vaan noudattaa yhteiskunnassa vahvistettuja sääntöjä. Sonyan ulkoiset ominaisuudet ovat myös hyvät: "... ohut, siro brunette, jolla on pehmeä katse, jota varjostavat pitkät silmäripset, paksu musta punos, joka kietoutui hänen päänsä ympärille kahdesti, ja kellertävä ihonväri hänen kasvoillaan ja etenkin hänen kasvoillaan. alasti, ohuet, mutta siro käsivarret ja niska. liikkeet, pienten jäsenten pehmeys ja joustavuus sekä hieman ovela ja hillitty tapa, hän muistuttaa kaunista, mutta vielä muodostumatonta kissanpentua, josta tulee ihana kissanpentu. "

Tarinan aikana Tolstoi vetää jatkuvasti rinnakkaisuutta Natasan ja Sonyan välille. Samanaikaisesti Sonya-kuva luotiin tarkoituksella vastakohtana Natashan kuvalle, jotta hänen ominaisuutensa paljastettaisiin paremmin. Jos Natasha on iloinen ja spontaani, Sonya on sileä ja pehmeä, hänen liikkeensa hidastuvat. Natasha elää täyttä elämää, rakastuu jatkuvasti, kiirehtii tunteiden altaaseen. Sonialla ei ole tätä vilkkautta, ikään kuin hän olisi puoliunessa. Sankaritar rakastaa Nikolaiä, mutta emme myöskään voi kuvitella tämän tunteen täydellistä voimaa. Sonya yrittää estää Natašaa pakenemasta Anatoly Kuraginin kanssa, mutta emme tunnu yhdessä kirjailijan kanssa Sonyaa, joka on niin varovainen ja oikea, vaan Natasaa, joka kokee tekonsa valtavan epätoivon ja häpeän voimalla.

Kirjoittaja ei anna Sonyalle mahdollisuutta olla onnellinen. Kiihkeässä nuoruudessaan Nikolai vastaa häneen. Arka suudelma, ennustaminen, yhdessä vietetyt lapsuuden vuodet - kaikki tämä edisti romanttisen tunnelman syntymistä nuorten välillä. Mutta Rostovin perhe ymmärtää, että avioliitto Sonyan ja Nikolain välillä on mahdotonta.

Ehkä Sonyan luonnetta ei voitu paljastaa kokonaan vain siksi, että hän asui koko elämänsä Rostovien talossa köyhänä sukulaisena jatkuvan riippuvuuden tunteena? Romaanin viimeisiin sivuihin saakka Sonya rakastaa Nikolaiä edelleen, mutta hänellä ei ole oikeutta ilmaista tunteitaan.

Sonya on positiivinen sankaritar.

Prinsessa Marya

Sankaritar Marya Bolkonskayan kohtalossa ei ole niin paljon eroja kuin Natasan kohtalo. Pitkän ja yksitoikkoisen elämän hän asuu isänsä kartanossa tottelemalla häntä kaikessa ilman epäilystäkään. Prinsessa sietää nöyrästi vanhan miehen eksentristä käyttäytymistä, pilkkaa ja pilkkaa lakkaamatta rakastamasta isäänsä äärettömän syvästi ja voimakkaasti. Vanha prinssi, vaikka itsepäinen ja töykeä, on hyvin viisas. Hän suojaa tyttärensä harkitsemattomilta teoilta. Kyllä, ja prinsessa Mary itse, vailla tarttuvaa houkuttelevuutta ja kokenut tämän tuskallisesti, on hyvin ujo. Hänellä on tarve syvälliseen itsetutkisteluun. Hän ei säästä itseään, tuomitsee ankarasti jotenkin epäoikeudenmukaiset ajatuksensa ja tunteensa. Samanaikaisesti, kuten mikä tahansa nainen, prinsessa elää jatkuvassa, tajuttomassa rakkauden ja perheen onnellisuuden odotuksessa. Hänen sielunsa on kiltti, hellä, kaunis ja kevyt. Säteilevät (ikään kuin lämpimän valonsäteet tulisivat joskus ulos niistä kuin kiikarit) Maryan silmät heijastavat hänen sieluaan kuin peili, ne sisältävät kaiken hänen houkuttelevuutensa.

Nuori prinsessa on älykäs, romanttinen, uskonnollinen. Hän rakastaa kaikkia ympärillään olevia. Ja tämä rakkaus on sellainen, että kaikki lähellä olevat tottelevat sen rytmiä ja liukenevat siihen. Tolstoi antaa prinsessa Maryalle hämmästyttävän kohtalon. Hän kokee rakkaansa pettämisen ja kuoleman, vihollisten käsistä pelastaa rohkea husaari Nikolai Rostov, josta tulee tulevaisuudessa hänen aviomiehensä. Tässä kohtalossa, yhdessä kirjoittajan kanssa, me lukijat osallistumme aktiivisesti. Sankaritar-kuva, jolla on vilkas ja värisevä sielu, houkuttelee meitä enemmän kuin muut romaanin naishahmot. Joka tapauksessa kuvaus hänen kodikkaasta perheonnellisuudestaan \u200b\u200brakastetun aviomiehensä kanssa lasten, sukulaisten ja ystävien keskuudessa antaa todellista nautintoa. Marya Bolkonskajan kuvassa kirjoittaja ei sisältänyt pelkästään sisäistä kauneutta ja lahjakkuutta, vaan lahjan ihmisen sisäisten todellisten ristiriitojen voittamiseksi.

Helen

Helene on yhteiskunnan sielu, häntä ihaillaan, ylistetään, ihmiset rakastuvat häneen, mutta vain ... lisäksi houkuttelevan ulkokuoren takia. Hän tietää mitä hän on, tietää mitä hän on arvoinen, ja tätä hän käyttää. Ja miksi ei? .. Helen kiinnittää aina suurta huomiota ulkonäköönsä. Useimmiten kuulet häneltä: "Tämä sopii minulle ...", mutta ei: "Rakastan ..." Teoksen "Sota ja rauha" kirjoittaja huomautti, että Helen itse haluaa pysyä ulkoisesti kauniina kuin mahdollisimman pitkään sielun epämuodostumien piilottamiseksi. Helen on kaunis, mutta hän on myös hirviö. Pierre paljasti tämän salaisuuden vasta sen jälkeen, kun hän oli lähestynyt häntä, kun hän oli naimisissa hänen kanssaan. Riippumatta siitä, kuinka halpaa ja röyhkeä se oli, Helene sai Pierren sanomaan rakkauden sanoja. Hän päätti hänen puolestaan \u200b\u200brakastaa häntä. Tämä muutti dramaattisesti suhtautumistamme Heleneen, sai meidät tuntemaan kylmän ja vaarallisen sielunsa valtameressä huolimatta pinnallisesta viehätyksestä, kimalluksesta ja lämmöstä. Edelleen L.N. Tolstoi jälleen hyvin konkreettisesti ja epäilemättä antaa meille todisteita Helenin hirvittävyydestä, joka ei asu, mutta on olemassa, eikä pikemminkin edes ihmisenä, vaan eläimenä, joka tarvitsee ruokaa, suojaa ja vain ...

Helen asettaa itselleen tavoitteen, vaikka hänen pyrkimyksensä eivät olekaan liian erilaiset kuin mitä kukaan ihminen todennäköisesti yrittää saavuttaa, mutta tapa, jolla hän saavuttaa tavoitteen, saa hänen sydämensä puristumaan suuttumuksesta, haluan heti kääntyä pois lika, joka jäi hänen jälkeensä elämän tiellä, muiden ihmisten kohtaloissa. Ja kun Helen tajuaa tekevänsä (vaikka se oli osa hänen suunnitelmiaan) tavoitteensa saavuttamisen nimissä, hän kuitenkin hyväksyy sen väistämättömäksi, ainakin hän on vakuuttunut tekevänsä oikein eikä millään tavalla ole syyllinen: nämä ovat heidän mukaansa elämän lakeja. Helen tietää kauneudensa arvon, mutta ei tiedä kuinka hirveä hän on luonteeltaan, koska pahinta on, kun ihminen ei tiedä olevansa sairas eikä ota lääkkeitä.

Helen teki aina kaiken oikein. Voiko tällainen nainen todella toimia sellaisen henkilön mittana, jonka ei ole tarkoitus olla väärässä? He rakastuivat Heleneen, mutta kukaan ei rakastanut häntä. Ja tämä on toinen osoitus sen valtavuudesta. Henkilökohtaisesti minä näen hänet jumalallisen kauniina valkoisesta marmoripatsaasta, jota katsotaan, ihastetaan, mutta kukaan ei pidä häntä elävänä, kukaan ei ole valmis rakastamaan häntä, koska se, mistä hän on tehty, on kivi, kylmä ja kova, siellä ei ole sielua, mikä tarkoittaa, ettei ole vastausta ja lämpöä. Ja mitä hyvää, maailmassa on niin paljon kauneutta ja hirviöitä ... Vai eikö olekin niin? ..

Anna Mikhailovna Drubetskaya ja muut korkean yhteiskunnan edustajat

Drubetskaya Anna Mikhailovna, äiti-kana, mainostaa itsepäisesti poikaansa, seuraa kaikkia keskustelujaan surullisella hymyllä. Boris Drubetskoy itse kertoo heti, kun hän ilmestyy eepoksen sivuille, yhden piirteen: älykkään ja ylpeän karjeristin välinpitämätön rauhallisuus.

Sodan ja rauhan sivuilla Drubetskaya on aina "poikansa kanssa" - hän on täysin uppoutunut rakkauteensa Borisia kohtaan. "Pyhän päämäärän" - poikansa ylennyksen palveluksessa, hänen uransa, onnistuneen avioliittonsa - vuoksi hän on valmis mihinkään, nöyryytykseen tai rikokseen.

Ensimmäistä kertaa näemme hänet A.P. Scherer pyysi poikaansa Borisia. Sitten katsomme, kuinka hän pyytää rahaa kreivitär Rostovalta. Kohtaus, jossa Drubetskaya ja prinssi Vasily nappaa Bezukhovin salkun toisiltaan, täydentää prinsessan kuvaa. Tämä on ehdottoman periaatteettomia naisia, tärkeintä hänelle elämässä on raha ja asema yhteiskunnassa. Heidän vuoksian hän on valmis menemään mihin tahansa nöyryytykseen.

Leo Nikolaevich Tolstoi -romaani "Sota ja rauha" alkaa kuvailemalla korkeaa yhteiskuntaa, joka on koottu kunniatyttö Anna Pavlovna Shererin salonkiin. Tämä on "Pietarin korkein aatelisto, ihmiset ovat hyvin erilaisia \u200b\u200biältään ja luonteeltaan, mutta sama yhteiskunnassa, jossa he kaikki asuivat ...". Kaikki täällä on väärää ja näytettäväksi: hymyilee, lauseita, tunteita. Nämä ihmiset puhuvat kotimaasta, isänmaallisuudesta, politiikasta, pohjimmiltaan, eivät ole kiinnostuneita näistä käsitteistä. He välittävät vain henkilökohtaisesta hyvinvoinnista, urasta, mielenrauhasta. Tolstoi repii ulkopuolelta loiston, näiden ihmisten hienostuneen käytöksen verhot, ja heidän henkinen köyhyytensä, moraalinen perusteet ilmestyvät lukijan eteen. Heidän käytöksessään, suhteissaan ei ole yksinkertaisuutta, hyvyyttä eikä totuutta. Kaikki on luonnotonta, tekopyhää A.P. Scherer. Kaikki elävä olento, olipa se ajatus tai tunne, vilpitön impulssi tai ajankohtaisuus, sammuu sieluttomassa ilmapiirissä. Siksi Pierren käyttäytymisen luonnollisuus ja avoimuus pelottivat Schereria niin paljon. Täällä he ovat tottuneet "naamioiden kunnollisuuteen", naamiaisiin. Valheet ja harhaanjohtavuus ihmisten välisissä suhteissa ovat erityisen vihamielisiä Tolstoi. Millä ironialla hän puhuu prinssi Vasilysta, kun hän vain ryösti Pierren, kun hän oli hankkinut tuloja omaisuudestaan! Ja kaikki tämä on ystävällisyyden ja huolenpidon varjossa nuoresta miehestä, jota hän ei voi jättää itsensä puolustamiseksi. Helen Kuragina, josta tuli kreivitär Bezukhova, on myös petollinen ja turmeltunut. Jopa korkean yhteiskunnan edustajien kauneus ja nuoruus saavat vastenmielisen luonteen, sillä sielu ei lämmitä tätä kauneutta. He valehtelevat isänmaallisuudessa, Julie Kuragina, josta lopulta tuli Drubetskaja, ja muut hänen kaltaisensa.

Johtopäätös

Tolstoi halusi romaanissaan naiskuvien avulla korostaa ihmisen sisäisen maailman, olipa kyseessä sitten nainen tai mies, merkitystä ja ulkoisten tietojen toissijaista merkitystä. Maryan ja Natashan kaltaiset naiset käyttäytymisellään, tavoilla ja elämänasennolla kykenevät tekemään heidän vieressään olevat miehet onnellisiksi monien vuosien ajan, ja joidenkin kaunottarien ulkonäkö on heikentynyt heidän perusajattelujensa ja tekojensa avulla. Luulen, että Tolstoin ajatukset naisten todellisesta kohtalosta eivät ole vanhentuneita edes nykyään. Tietysti naisilla, jotka ovat omistautuneet poliittiseen tai sosiaaliseen toimintaan, on merkittävä rooli tämän päivän elämässä. Mutta silti, monet aikalaisemme valitsevat sen, minkä Tolstoi suosikki sankaritarit ovat valinneet itselleen. Ja onko sitä todella niin vähän - rakastaa ja olla rakastettu?

Naisteemalla on tärkeä paikka L.N. Tolstoi "Sota ja rauha" (1863-1869). Teos on kirjoittajan poliittinen vastaus naisten emansipaation kannattajiin. Yhdellä taiteellisen tutkimuksen pisteellä on lukuisia erityyppisiä korkea-asteen kaunottaria, upeiden salonkien emäntiä Pietarissa ja Moskovassa - Helen Kuragina, Julie Karagina, Anna Pavlovna Sherer. Kylmä ja apaattinen Vera Berg haaveilee omasta salonistaan \u200b\u200b...
Maallinen yhteiskunta on upotettu iankaikkiseen turhamaisuuteen. Tolstoi kiinnittää kauneuden Helenin muotokuvassa huomion "hartioiden valkoisuuteen", "hiusten ja timanttien kiiltoon", "hyvin avoimeen rintaan ja selkään", "muuttumattomaan hymyyn". Näiden yksityiskohtien avulla taiteilija voi tuoda esiin ”korkean yhteiskunnan leijonan” sisäisen tyhjyyden ja merkityksettömyyden. Aito inhimillisten tunteiden paikka otetaan käteisellä ylellisissä olohuoneissa. Rikkaaksi tulleen Pierren valinneen Helenen avioliitto on selvä vahvistus tästä. Tolstoi osoittaa, että prinssi Vasilyn tyttären käyttäytyminen ei ole poikkeama normista, vaan sen yhteiskunnan elämän normi, johon hän kuuluu. Käykö Julie Karagina todellakin eri tavalla, kun hänen varallisuutensa ansiosta hänellä on riittävä valinta kosijoita; vai Anna Mikhailovna Drubetskaya kiinnittäen poikansa vartijaan? Jopa kuolevan kreivi Bezukhovin, Pierren isän, sängyllä, Anna Mikhailovna ei tunne myötätuntoa, vaan pelkää, että Boris jää ilman perintöä.
Tolstoi näyttää "yhteiskunnan elämässä" korkean yhteiskunnan kauneutta. Perhe, lapset eivät ole merkittävässä asemassa heidän elämässään. Helen näyttää naurettavalta, kun Pierre sanoi, että puolisoita voi ja pitäisi sitoa sydämellisen kiintymyksen ja rakkauden tunteet. Kreivitär Bezukhova ajattelee inhoa \u200b\u200bmahdollisuudesta saada lapsia. Hän jättää miehensä yllättävän helposti. Helene on keskittynyt osoitus kuolettavasta hengellisyydestä, tyhjyydestä, turhamaisuudesta. "Sosiaalisen ihmisen" merkityksetön elämä on täysin sopusoinnussa hänen kuolemansa keskinkertaisuuden kanssa.
Liiallinen vapauttaminen johtaa Tolstoi mukaan naisen ymmärtämään väärin omaa rooliaan. Helenin ja Anna Pavlovna Schererin salongeissa kuullaan poliittisia kiistoja, tuomioita Napoleonista, Venäjän armeijan asemasta ... Siten korkean yhteiskunnan kaunottaret ovat menettäneet tärkeimmät piirteet, jotka ovat luontaisia \u200b\u200bnaisia. Päinvastoin, Sonyan, prinsessa Maryan ja Natasha Rostovan kuvissa ryhmitellään ne piirteet, jotka muodostavat "naisen täydessä merkityksessä" -tyypin.
Samanaikaisesti Tolstoi ei yritä luoda ihanteita, vaan ottaa elämän "sellaisenaan". Emme todellakaan löydä "tietoisesti sankarillisten" naisluonnosten työtä, joka on samanlainen kuin Turgenevin Marianne romaanista "Nov" tai Elena Stakhova "Aattona". Itse tapa luoda naiskuvia Tolstoi ja Turgenev on myös erilainen. Realisti Turgenev oli samalla romanttinen kuvaamassa rakkautta. Muistakaamme romaanin "Jalo pesä" loppu. Lavretsky vierailee syrjäisessä luostarissa, jossa Liza katosi. Siirtymällä klirosista klirosiin, hän kävelee hänen ohitseen nunna kuljettaen, "... vain häntä kohti kääntyneet silmäripsien väriseminen heikko vapisi ... Mitä he ajattelivat, mitä molemmat tunsivat? Kuka tietää? Kuka sanoo? Elämässä on sellaisia \u200b\u200bhetkiä, sellaisia \u200b\u200btunteita ... Voit vain osoittaa niihin ja ohittaa. " Tarpeetonta sanoa, että Tolstoi suosikki sankaritarit ovat vailla romanttinen ilo? Naisten henkisyys ei ole henkisessä elämässä, ei Anna Pavlovna Sherrerissä, Helen Kuraginassa, Julie Karaginan harrastuksissa poliittisiin ja muihin "miesasioihin", vaan yksinomaan kykyyn rakastaa, omistautumalla perheen tulisijaan. Tytär, sisko, vaimo, äiti - nämä ovat peruselämän tilanteita, joissa Tolstoin suosikkiheronien hahmo paljastuu. Tämä johtopäätös saattaa herättää epäilyksiä romaanin pinnallisesta lukemisesta. Todellakin, näemme prinsessa Maryan ja Natasha Rostovan isänmaallisuuden Ranskan hyökkäyksen aikana, näemme Marya Bolkonskayan haluttomuuden hyödyntää Ranskan kenraalin holhousta ja Natashan mahdottomuuden pysyä Moskovassa ranskalaisten alaisuudessa. Naiskuvien ja sodankuvan välinen yhteys romaanissa on kuitenkin monimutkaisempi; se ei rajoitu vain parhaiden venäläisten naisten isänmaallisuuteen. Tolstoi osoittaa, että miljoonien ihmisten historiallinen liike vaati, jotta romaanin sankarit - Marya Bolkonskaya ja Nikolai Rostov, Natasha Rostova ja Pierre Bezukhov - löysivät tiensä toisiinsa.
Tolstoi suosikki sankaritarit elävät sydämellään, eivät mielellään. Kaikki parhaat, arvokkaat Sonyan muistot liittyvät Nikolai Rostoviin: yhteiset lasten pelit ja kepposet, Christmastide ennustamisen ja mummojen kanssa, Nikolain rakkauden impulssi, ensimmäinen suudelma ... Sonya pysyy uskollisena rakkaalleen ja hylkää Dolokhovin tarjouksen. Hän rakastaa lempeästi, mutta ei voi luopua rakkaudestaan. Ja Nikolai Sonyan avioliiton jälkeen, tietysti, rakastaa häntä edelleen. Marya Bolkonskaya evankelisella nöyryydellään on erityisen lähellä Tolstojia. Ja silti hänen kuvansa personoi ihmisten luonnollisten tarpeiden voiton asketismin yli. Prinsessa haaveilee salaa avioliitosta, omasta perheestään, lapsistaan. Hänen rakkautensa Nikolai Rostovia kohtaan on korkea, hengellinen tunne. Romaanin epilogissa Tolstoi piirtää kuvia Rostovien perheonnesta korostaen, että prinsessa Marya löysi elämän todellisen merkityksen perheessä.
Rakkaus on Natasha Rostovan elämän ydin. Nuori Natasha rakastaa kaikkia: eronnut Sonya ja äiti-kreivitär, ja hänen isänsä, Nikolai, Petya ja Boris Drubetskoy. Lähentyminen ja sitten erottaminen prinssi Andreystä, joka ehdotti hänelle, saa Natashan kärsimään sisäisesti. Elämän ylikuormitus ja kokemattomuus ovat sankarittaren virheiden lähde, todiste tästä on tarina Anatol Kuraginin kanssa.
Rakkaus prinssi Andreia kohtaan herää uudella voimalla Natašassa lähdettyään Moskovasta vaunujunalla, johon haavoittunut Bolkonsky löytää itsensä. Prinssi Andrein kuolema riistää Natasan elämän merkityksen, mutta uutinen Petyan kuolemasta pakottaa sankaritar voittamaan oman surunsa pitääkseen vanhan äitinsä mielettömästä epätoivosta. Natasha ”ajatteli, että hänen elämänsä oli ohi. Mutta yhtäkkiä rakkaus äitiään kohtaan osoitti hänelle, että hänen elämänsä ydin - rakkaus - oli edelleen elossa hänessä. Rakkaus heräsi ja elämä heräsi. "
Avioliiton jälkeen Natasha kieltäytyy sosiaalisesta elämästä "kaikista hurmauksistaan" ja antaa itsensä kokonaan perhe-elämään. Puolisoiden keskinäinen ymmärtäminen perustuu kykyyn "poikkeuksellisen selkeästi ja nopeasti ymmärtää ja välittää toistensa ajatuksia tavalla, joka on vastoin kaikkia logiikan sääntöjä". Tämä on perheen onnellisuuden ihanne. Tämä on Tolstoin ihanne "rauhasta".
Minusta tuntuu, että Tolstoin ajatukset naisten todellisesta tarkoituksesta eivät ole vanhentuneita edes nykyään. Tietysti ihmisillä, jotka ovat omistautuneet poliittiseen, sosiaaliseen tai ammatilliseen toimintaan, on merkittävä rooli tämän päivän elämässä. Mutta silti, monet aikalaisemme ovat valinneet Tolstoin suosikkiheronit. Ja onko sitä todella niin vähän - rakastaa ja olla rakastettu?

Kirjoitus

Esseiden teemat. Hengellinen ja ulkoinen kauneus Marya Bolkonskajan ja Helen Kuraginan kuvissa. Anna Kareninan ristiriitainen kuva (perustuu L. Tolstoin samannimiseen romaaniin). Mikä tekee ihmisen onnelliseksi? Saksalainen filosofi Kant väitti, että vain tietoinen velvollisuuden tavoittelu. L. Tolstoi uskoi, että onnen voi saada vain luonnollisten tarpeiden ja moraalisten vaatimusten mukaisesti. Tämän ajatuksen kirjoittaja sisällyttää emotionaalisesti vakuuttavasti naisten kuviin, erityisesti Marya Volkonskaya ja Helen Kuragina.

Miksi nämä erityiset naiskuvat ovat niin pakottavia moraalisen ongelman vuoksi? Luultavasti siksi, että kaikessa ne ovat vastakkaisia. Maryalle moraalin noudattaminen ei ollut vaikeampi kuin hengittäminen. Perheeseen juurtuneet käyttäytymisnormit sanelivat toiminnan motiivit. Siksi hän rakastaa ihmisiä vilpittömästi: huoli veljestään, auttaa tarvittaessa, antaa suojan matkustajille. On mielenkiintoista, että kirjailija korostaa jatkuvasti ulkoista houkuttelevuuttaan, kun taas Helenistä hän sanoo olevansa kaunis.

Helen tietää olevansa kaunis ja käyttäytyy ikään kuin antaisi ihailunsa. Mutta hänen kauneutensa näyttää heijastavan kaappauksen katseen. Hän itse ei anna ihmisille mitään. Ja mitä antaa? Hänen isänsä opetti häntä näkemään hyödyn itselleen kaikessa ja menettämättä sitä. Joten ihmiset ovat mielenkiintoisia hänelle vain ottaen huomioon, mitä voit saada heiltä. Hän muistuttaa sieluttomia nukkeja, jotka eivät koskaan muutu. Mutta kuinka eräänlainen, luottavainen Pierre voi rakastua tällaiseen naiseen? Juuri siksi, että hän ei oikeastaan \u200b\u200bymmärtänyt ihmisiä silloin, koska kaikki näyttivät hänelle kauniilta. Vaikka hän tunsi tilanteen luonnottomuuden ja puristi ranskaksi lauseen rakkaudesta Heleneen. Hänen ulkoisen kauneutensa osoittautui petolliseksi, samoin kuin Marya Bolkonskayan ruma osoittautui petolliseksi.

Ja harkitsemaan, nähdäksesi tämän sankaritarin sisäisen kauneuden, ei annettu kevytmieliselle Anatolille, Helenin veljelle. Nikolai Rostov näki hänet ja rakastui vilpittömästi häneen, joka katsoi vain hänen säteileviin outoihin silmiinsä. Tolstoi ilmaisi suhtautumisensa sankaritariin luonnostelemalla heidän tulevaa kohtaloaan. Hän myönsi Marya Bolkonskayalle hyvän naispuolisen kohtalon: hänellä on perhe - rakas aviomies, lapset. Laskelmissaan Helen menetettiin, häntä ei tuomittu paitsi onnen lisäksi myös itse elämä, jota hän ei ansainnut.

Lähes kaikki L. Tolstoi -romaaneissa tapaamamme kuvat innostavat meitä ja koskettavat sielun syvimpiä ja hienovaraisempia kieliä. Miksi se tapahtuu? Millä erikoisuudella kirjailija antoi sankareilleen?

Romaani "Anna Karenina" kertoo naisen vaikeasta kohtalosta. Anna Karenina on nainen ylhäältä maailmalta, jolla on aviomies ja nuori poika, mutta rakastuu Vronskyyn pettämällä miehensä. Annan elämä kuluu sisäisissä erimielisyyksissä, hän ei voi jättää miehensä tai rakastajansa, hänen kokemuksensa ovat täynnä draamaa. Anna tekee itsemurhan.

Ensi silmäyksellä Anna Karenina on petturi, hän tekee moraalittomuutta, pettämistä ja itsemurhan. Vai eikö ole tarpeeksi syytä tuomita tämä nainen ymmärtämättä hänen elämänsä ja luonteensa monimutkaisuutta? Ei, en todellakaan riitä! Anna rakastaa todella Vronskyä. Tämä ei ole julma harrastus viihteestä ja seikkailusta, ei kevytmielinen teko, vaan vilpitön tunne. Anna on ylemmän maailman nainen. Suurimmaksi osaksi meillä on käsitys tuon ajan ylemmästä maailmasta kirjallisuuden avulla, ylempi maailma annetaan meille vääristyneellä, virheellisellä moraalilla ja kaksinaismoraalilla. Ja täällä ylämaailmassa tapaamme naisen, joka kykenee syvään ja intohimoisesti. Mutta Annalla on jo aviomies, ja hän myös rakastaa häntä. Avioliitto ja äidin tunteet eivät kuitenkaan estäneet häntä maanpetoksella, mikä ei todistanut hänen suosiossa.

Tärkeä motiivi Tolstoi-romaanissa, joka auttaa ymmärtämään Annan monimutkaista kuvaa, on motiivi ihmisen voimattomuudesta ennen elämän tapahtumia, joka muuttuu yhä dramaattisemmaksi monimutkaisemmaksi ja sekavammaksi. Tässä syntyy välittömästi useita tärkeitä ongelmia. Ensinnäkin vahvan persoonallisuuden ongelma ja toiseksi valintaongelma. Rakennettu suhde Vronskyyn, Anna tekee katastrofaalisen, silti tietoisen valinnan! Minusta tuntuu, että tämä on hänen vahvuutensa, koska kaikki eivät ole kykeneviä yhteiskunnan käyttäytymismallien vastaisesti, vaikka hänen valintansa ei olisikaan kelvollinen.

L. Tolstoi -romaani "Anna Karenina" alkaa tunnetulla lauseella "Koko perheen onnellisuus on samanlainen, jokainen onnettomuus on omalla tavallaan onneton". Kirjoittaja herättää myös kysymyksiä ihmisten välisestä viestinnästä, ihmisten yhtenäisyydestä. Usein henkilö hylätään muilta ihmisiltä, \u200b\u200byhteiskunnalta. Mutta katsotaanpa Annaa ympäröivää yhteiskuntaa, se ei tuomitse pettämistä tai salaisia \u200b\u200bsuhteita. Onko se kunnioituksen arvoinen? Tuskin. Eikö se muodosta Annaa, vai eikö se ehtinyt toimintaa? Mielestäni hyvin pieni toimenpide. Annan kuvan ristiriitaisuus on myös siinä, että tämä ei ole yksinkertainen viihde, suhde, vaan intohimoinen tunne.

L. Tolstoi -romaanissa paitsi hahmon kuvat ovat ristiriitaisia \u200b\u200bja monimutkaisia, mutta kaikki, mikä niitä ympäröi. Sosiaalinen rakenne, olosuhteet jne.

Anna Kareninan kuva, jonka loistavasti venäläinen proosakirjoittaja Leo Tolstoi on luonut, ei ole yksiselitteinen. Sitä ei voida selittää tai luokitella vain positiiviseksi tai vain negatiiviseksi. Annan sielu on koko maailma, monipuolinen ja vaikea. Ja riippumatta siitä, mitä ihminen tekee, täytyy kääntyä motiivien puoleen, jotka ovat saaneet hänet toimimaan. Ei, nämä motiivit eivät pysty perustelemaan sitä täysin ja usein jopa vaikeuttavat ihmisen tai kirjallisen kuvan ymmärtämistä, mutta ne ovat tärkeitä, emmekä voi unohtaa niitä. Anna Kareninan kuva opettaa meille kaiken muun lisäksi, ettei pidä elämää yksipuolisena, älä jaa kaikkea mustaa ja valkoista, vaan havaitsemme maailman sen epäselvyydessä ja ristiriitaisuudessa samalla tavalla kuin havaitsimme kuvan Annasta. .

1. Esittely

2. Anna Kareninan kohtalon syvä draama (perustuu romaaniin "Anna Karenina")

3. Katjuša Maslovan elämänpolku (perustuu romaaniin "Sunnuntai")

4. Naisten kuvat romaanissa "Sota ja rauha"

4.1. Marya Bolkonskaya-

4.2. Natasha Rostova

4.3. Maalliset naiset (Helen Bezukhova, prinsessa Drubetskaya, A.P. Sherer)

5. Päätelmät

6. Bibliografia

Johdanto

Nainen, näette, tämä on sellainen asia

riippumatta siitä kuinka paljon opiskelet sitä,

kaikki on täysin uutta.

Lev Nikolaevich Tolstoi

Lev Nikolaevich Tolstoya pidetään oikeutetusti yhtenä kirkkaimmista ja lahjakkaimmista kirjailijoista Venäjällä. Hänen kykynsä suosio on jo pitkään ylittänyt maamme rajat. Kokonaiset sukupolvet ovat lukeneet Lev Nikolaevichin teoksia, ja kiivaat keskustelut hänen työnsä yksittäisistä jaksoista eivät lopu tähän päivään saakka. Tolstoin romaaneissaan ja tarinoissaan esiin nostamat ongelmat olivat merkityksellisiä 1800-luvulla, ja ne ovat edelleen olemassa tähän päivään asti. Nämä ovat moraaliongelmia, eriarvoisuutta luokkasuhteissa, tuskallisia elämän tarkoituksen etsimisiä. Itse Tolstoi elämä oli hyvin tapahtumarikas.

Suuri kirjailija oli neljäs lapsi suuressa aatelissuvussa. Hänen äitinsä, eli prinsessa Volkonskaja, kuoli, kun Tolstoi ei ollut vielä kaksivuotias, mutta perheenjäsenten kertomusten mukaan hänellä oli hyvä käsitys "hänen henkisestä ulkonäöltään": äidin joitain piirteitä (loistava koulutus, herkkyys taiteelle) ja jopa muotokuva-samankaltaisuuden, jonka Tolstoi antoi prinsessa Marya Nikolaevna Bolkonskayalle ("Sota ja rauha"). Tolstoin isä, joka osallistui vuoden 1812 isänmaalliseen sotaan, kuoli myös aikaisin, vuonna 1837. Kaukainen sukulainen TA Ergolskaja, jolla oli valtava vaikutus Tolstoi, oli mukana kasvattamassa lapsia: "hän opetti minulle rakkauden hengellistä nautintoa". Lapsuuden muistot ovat aina olleet Tolstoylle kaikkein iloisimmat: perheen legendat, ensimmäiset vaikutelmat aateliston kartanon elämästä olivat hänen materiaaliensa rikkaita materiaaleja ja heijastuivat omaelämäkerrallisessa kertomuksessa Lapsuus. Tolstoi asui Kaukasuksella melkein kolme vuotta ja osallistui myöhemmin Sevastopolin piiritykseen. Krimissä hänet vangitsi paljon uusia vaikutelmia, mikä johti sykliin "Sevastopol Stories". Vuonna 1857 Tolstoi palasi Yasnaya Polyanaan, syyskuussa 1862 hän meni naimisiin lääkärin 18-vuotiaan tyttären Sofya Andreevna Bersin kanssa. omistautui perhe-elämään ja kotitalouden huolenaiheisiin. Uuden eeppisen romaanin luomisen aika oli kohoamisen ja perheen onnellisuuden aika. Tolstoi vaimo oli hänen uskollinen avustaja ja henkilökohtainen sihteeri. Hän kirjoitti sodan ja rauhan seitsemän kertaa.

Asunut vaimonsa kanssa avioliitossa 48 vuotta, Tolstoi valmistautuu odottamattomasti ja lähtee salaa kotoa. Tie osoittautui kuitenkin sietämättömäksi hänelle: matkalla Lev Nikolayevich sairastui ja joutui poistumaan junasta pienellä Astapovon rautatieasemalla. Täällä aseman päällikön talossa hän vietti elämänsä seitsemän viimeistä päivää. Koko Venäjä seurasi raportteja Tolstoin terveydestä, joka oli tähän mennessä jo saanut maailmankuulun paitsi kirjailijana myös uskonnollisena ajattelijana, uuden uskon saarnaajana. Tolstoin hautajaisista Yasnaja Polyanassa tuli valtakunnallinen tapahtuma.

Naiset eivät olleet viimeinen paikka sekä kirjailijan elämässä että hänen teostensa sivuilla. Tolstoin sankaritarilla on laaja valikoima hahmoja, kaikilla sävyillä. Nämä ovat naiiveja ja viehättäviä lapsia, jotka eivät tunne elämää, mutta epäilemättä koristavat sitä. Nämä ovat myös käytännöllisiä naisia, jotka tietävät aineellisen vaurauden arvon ja osaavat saavuttaa ne. Nämä ovat valmiita leluja ensimmäiselle tulijalle, joka sanoo rakkauden sanan heille, sävyisille, lempeille olennoille. Nämä ovat jonkun toisen rakkauden kanssa leikkimässä olevia keinoja, kärsiviä, sorron alla sävyisesti häviäviä, ja vahvoja luonteita. Joka kerta, luodessaan naisen kuvan, Tolstoi yritti ymmärtää ihmiskunnan kauniin puoliskon sielun salaperäisen ainutlaatuisuuden ja löysi joka kerta itselleen jotain uutta. Hänen sankaritarinsa ovat aina värikkäitä ja mahdollisimman luonnollisia. He asuvat kirjoitettujen kirjojen sivuilla.

Anna Kareninan kohtalo syvä draama

Rakkaus on kaikkivoipa: maapallolla ei ole enää surua

hänen rangaistuksestaan \u200b\u200bmikään onnellisuus ei ole korkeampi kuin ilo palvella häntä

W.Shakespeare

Anna Karenina on saman nimisen romaanin päähenkilö, jonka parissa Lev Nikolaevich Tolstoi työskenteli vuosina 1873-1877. Valmistuttuaan romaanin "Sota ja rauha" kirjoittamisesta, tapahtumista vuosina 1805-1820, kirjoittaja kääntää huomionsa ympäröivään nykyaikaisuuteen ja ihmisten välisiin suhteisiin 1800-luvun lopulla. On paljon todisteita "Anna Karenina" -romaanin idean alkuperästä ja siitä, miten sen työ alkoi. Lev Nikolaevichin läheiset ihmiset kertovat tästä: "... Puškinin kirja makasi pöydällä, auki sivulla, josta tarina" Fragment "alkaa. Tällä hetkellä Lev Nikolaevich tuli huoneeseen. Nähdessään kirjan hän otti sen ja luki "Ote": n alun: "Vieraat kokoontuivat dachaan ...".

"Näin aloitetaan", sanoi Leo Tolstoi ääneen. "Pushkin on opettajamme. Tämä tuo lukijan välittömästi toiminnan kiinnostuksen kohteeksi. "

Yksi läsnäolijoista ehdotti leikillään, että Lev Nikolaevich hyödyntää tätä alkua ja kirjoittaa romaanin. Kirjailija vetäytyi huoneeseensa ja piirsi heti Anna Kareninan alun, joka alkoi ensimmäisessä versiossa näin: "Oblonskyn talossa kaikki oli sekavaa ..."

Tolstoi itse kirjoitti: "Tahattomasti, tahattomasti, en tiennyt miksi ja mitä tapahtuisi, suunnitellut kasvot ja tapahtumat alkoivat jatkua, sitten tietysti muutti sitä, ja yhtäkkiä se alkoi niin kauniisti ja viileästi, että romaani tuli hyvin vilkas, kuuma ja valmis. mihin olen erittäin tyytyväinen ... "

Tolstoi: n ensimmäinen muotokuva luonnos Annasta paperilla on hyvin kaukana siitä, joka ilmestyy romaanissamme; tässä se on: “… hän on ruma, matala otsa, lyhyt, melkein ylösalaisin oleva nenä ja liian lihava. Hän on niin lihava, että vähän enemmän, ja hänestä tulee ruma. Ellei hänen harmaita silmiään, valtavia mustia hiuksiaan, kaunista otsaansa koristavat valtavat mustat silmäripset eivätkä vartalon ja sirojen liikkeiden harmonia, kuten veljensä, ja pienet kädet ja jalat, hän olisi ruma.

Romaanin ensimmäisessä osassa sankaritar esiintyy lukijoiden edessä esimerkillisenä äitinä ja vaimona, kunnioitettuna seurana ja jopa sovittelijana Oblonskin perheen ongelmissa. Anna Arkadyevnan elämä oli täynnä rakkautta poikaansa kohtaan, vaikka hän korosti hieman liioiteltuja rooliaan rakastavana äitinä. Ainoastaan \u200b\u200bDolly Oblonskaja oli herkkä jollekin väärennökselle koko Kareninsin perhe-elämässä, vaikka Anna Kareninan asenne aviomiehensä perustui ehdotonta kunnioitusta kohtaan.

Tapaamisen jälkeen Vronskyn kanssa, joka ei ole vielä antanut alkusoittoa, Karenina tajuaa itsessään paitsi heränneen elämän ja rakkauden jano, halu miellyttää myös tietyn voiman, jota hän ei voi hallita ja joka hallitsee tahdosta riippumatta. hänen tekonsa, työntäen häntä kohti lähentymistä Vronskyn kanssa ja luoden tunneturvan "läpäisemättömän valheiden haarniskan". Kron Shtcherbatskaja, jonka Vronsky kantoi, kohtalokkaan pallon aikana näki hänelle "pirullisen kimalluksen" Annan silmissä ja aistien hänen "jotain ulkomaista, demonista ja viehättävää". On huomattava, että toisin kuin Karenin, Dolly, Kitty, A. Karenina ei ole lainkaan uskonnollinen. Todenmukainen, vilpitön, vihamielinen kaiken harhaanjohtavuuden ja valheen, jolla on maine maailmassa oikeudenmukaisena ja moraalisesti virheettömänä naisena, hän itse takertuu petolliseen ja väärään suhteeseen miehensä ja maailman kanssa.

Vronskyn kanssa pidetyn tapaamisen vaikutuksesta Annan suhteet kaikkiin ympärillään oleviin ihmisiin muuttuvat jyrkästi: hän ei voi sietää maallisten suhteiden virheellisyyttä, perheessä olevien suhteiden virheellisyyttä, mutta petoksen henki ja valhe, joka vallitsee hänen tahtoaan vastaan, johtaa hänet edelleen ja edelleen syksyllä. Saatuaan läheiseksi Vronskyn kanssa Karenina ymmärtää itsensä rikolliseksi. Sen jälkeen kun aviomies on toistuvasti osoittanut anteliaisuutta häntä kohtaan, varsinkin synnytyksen jälkeisen sairauden anteeksiannon jälkeen, päähenkilö alkaa vihata häntä yhä enemmän tuntemalla tuskallisesti syyllisyyttään ja ymmärtämällä miehensä moraalisen ylivoiman.

Pieni tytär, matka Vronskyn kanssa Italiaan tai elämä hänen omaisuudellaan eivät anna hänelle toivottua rauhaa, vaan tuovat hänelle vain tietoisuutta epäonnisuutensa syvyydestä (kuten salaisessa tapaamisessa poikansa kanssa) ja nöyryytyksestä (skandaali jakso teatterissa). Anna kokee ennen kaikkea kyvyttömyyttä kyvyttömyydestä yhdistää poikansa ja Vronsky. Syvenevää henkistä ristiriitaa, sosiaalisen aseman epäselvyyttä ei voida kompensoida Vronskyn keinotekoisesti luomalla ympäristöllä, ylellisyydellä, lukemisella eikä älyllisillä intresseillä. Anna Arkadyevna kokee jatkuvasti olevan täysin riippuvainen Vronskyn tahdosta ja rakkaudesta. Vähitellen Karenina joutuu täydelliseen epätoivoon ajatellen kuolemaa, jolla hän haluaa rangaista Vronskyä, jäävät kaikille syyttömiksi, mutta säälittäviksi. Annan elämän tarina paljastaa "perheajattelun" loukkaamattomuuden teoksessa: mahdottomuus saavuttaa oma onnellisuus muiden onnettomuuksien kustannuksella ja unohtaa velvollisuus ja moraalilaki.

Kuinka dramaattinen muutos tapahtui tällä hämmästyttävällä naisella rakkauden aikana! Rautatieaseman traaginen jakso oli varoitus Annalle, ja hän, sen aistinut, sanoo: "Huono ennustus." Jo romaanin alussa Tolstoi ennustaa meille tragedian, joka tapahtuu paljon myöhemmin. Karenina saapui Moskovaan nuori, terve, kaunis nainen, naimisissa rikkaan aviomiehen kanssa. Kaikki oli hänelle hyvää (tai melkein kaikki). Nuori Kitty Shtcherbatskaya ihailee häntä: "Kitty katsoi, ihaili Annaa valssaamalla ..." Mutta kaikki muuttuu yhdessä yössä. Anna rakastuu Vronskiin, ja Kareninan asema muuttuu kerralla kauheaksi, ellei toivottomaksi. Hän on eksynyt valolle, vaikka hän oli aiemmin "sosiaalinen, jota kaikki ylistävät". Nyt naiset, hänen läsnäollessaan, kääntävät kasvonsa kutsumalla Annaa "tälle naiselle" ja pelkäävät tuntea hänet, koska tämä viestintä voi vaarantaa heidät maailmassa. Anna ymmärtää kaiken tämän täydellisesti, mutta hän ei voi tehdä mitään, koska hän rakastaa Vronskyä. Äärettömästi, huolimattomasti. Tällainen rakkaus on kunnioituksen ja ihailun arvoinen, mutta päinvastoin tuo vain surua ja kärsimystä. Leo Tolstoi kuvaa yllättävän elävästi ja realistisesti koko Pietarin ja Moskovan maallista yhteiskuntaa, kaikkia heidän vanhentuneita avioliittokäsitteitään ja kuvitteellista hurskauttaan. Tapahtuu paradoksi: kahden ihmisen välinen suuri ja vahva rakkaus tuomitaan ja kielletään kaikin mahdollisin tavoin, mutta väärät perhesuhteet, välinpitämättömyys ja joskus kahden puolison välinen viha pidetään normaalina ilmiönä. Tärkeintä on, että kaikki tapahtuu avioliitossa, ja sitten "jokaisella on oma luurankonsa kaapissa".

Anna kärsii vakavasti ihmisten ennakkoluulojen ja jopa toisinaan tyhmyyden vuoksi. Näyttää siltä, \u200b\u200bmitä he kaikki välittävät Annan ja Vronskyn välisestä suhteesta! Mutta ei! Valo on valtava joukko ihmisiä, jotka ovat toistensa edessä ja pyrkivät kaikin mahdollisin tavoin "ärsyttämään" toisiaan. Luonnollisesti Annan "häpeämätön" teko ei voinut jäädä huomaamatta. Silti olisi! Arvostettu yhteiskunnassa A. Karenina, naimisissa menestyvän aviomiehen kanssa, kasvattamassa ihastuttavaa pientä poikaa ... ja on olemassa sellainen mahdollisuus! Valo ei voi eikä todennäköisesti halua ymmärtää Annaa, koska hänen tekonsa on vastoin heidän vakiintunutta käsitystään elämästä, avioliitosta, rakkaussuhteista. Nämä ideat muodostuivat ihmisten mielessä sukupolvien ajan, ja tuskin oli mahdollista muuttaa näitä periaatteita yön yli, tuolloin.

En voi edes kuvitella, kuinka Annan, älykkään, hienovaraisesti tuntevan ympärillään olevien ihmisten mielialan, oli vaikea ja nöyryyttävä kokea tämä kielteinen asenne! Hän yritti luoda oman pienen yhteiskuntansa ihmisistä, jotka ymmärtävät kaiken "niin kuin sen pitäisi", mutta hän oli täysin tietoinen siitä, että kaikki nämä suhteet olivat väärennöksiä, ja heitä rasitti. Se oli hänelle vielä vaikeampaa, koska hänen aviomiehensä erotti hänet pojastaan. Jopa tyttären syntymä ei pelasta häntä, hän etsii jatkuvasti tapaamisia Seryozhan kanssa. Ainoa asia, joka piti hänet lämpimänä, ei antanut epätoivon kuilun pudota, oli Vronskyn rakkaus. Loppujen lopuksi hän kesti kaiken rohkeasti ymmärtämällä, että valinta oli tehty ja ettei takaisin ollut paluuta. Mutta ajan myötä epäilyt Vronskyn vilpittömyydestä alkoivat vaivata häntä yhä useammin, ja minun on sanottava, ettei se ole perusteetonta. Aleksei jäähtyy vähitellen häneen, vaikka hän pelkääkin myöntää tämän itselleen. Mielestäni vakuuttanut Annan loputtomasti siitä, kuinka paljon hän rakastaa häntä, Vronsky yritti ensin vakuuttaa itsensä tästä. Tämä Annan nöyryyttävä ja epäselvä kanta ei kuitenkaan voinut kestää kauan. Tulee hetki, jolloin Annan henkinen ristiriita saavuttaa rajan, kun hän vakuuttaa itsensä täysin, että Vronsky ei enää rakasta häntä, ja siksi ei ole enää ketään, jonka puolesta elää eikä tarvetta elää. Epätoivossa Karenina heittää itsensä junan alle. Kirjoittaja muistuttaa lukijoita tapauksesta (mies heitti itsensä junan alle ja murskattiin), joka tapahtui rautateillä päähenkilön saapuessa Moskovaan.

Kareninan rakkaustarina oli tuomittu alusta alkaen. Valitettavasti, niin vahva ja vankka luonne kuin Anna, ei kestänyt toisten halveksuntaa pitkään. Tietysti oli olemassa tapoja päästä pois tilanteesta. Anna valitsi pahin.

Katjuša Maslovan elämänpolku

Ennen kuin kerrot lukijalle Katyushan elämästä surullisen tarinan, kirjailija huomauttaa tarkoituksella, että "vanki Maslovan tarina oli hyvin tavallinen tarina". Kuvittelin, kuinka tuhannet ja tuhannet viattomat Katjušat osoittautuivat petetyiksi, eksyneiksi tässä maailmassa, vapisin. Todellakin, aikanamme, tällaiset tarinat ovat "tavallisia" eivätkä yllättää ketään. Leo Tolstoi ei näytä meille rikollista, prostituoitua (vaikkakin hän kutsuu toistuvasti Katyushaa tällä tavalla), vaan naista, joka on petetty ja pettynyt paitsi elämässä, rakkaudessa myös ihmisissä. Tämä on ymmärrettävää! Pieni, "viaton" tyttö, jolla on "mustaherukan" silmät, rakastui nuoreen prinssiin Nekhlyudoviin puhtaaseen rakkauteen, joka esiintyy vasta hänen nuoruudessaan. Ja mitä hän sai vastineeksi? Säälittävä sata ruplaa ja hämmentynyt mutiseminen lähdön aattona. Hänet unohdettiin, poistettiin nuoren haravan elämästä ja hän yritti ajaa kaiken, mitä hänelle tapahtui, jonnekin syvällä sielussaan. Mutta Nekhlyudovin esiintyminen elämässään saa sankaritar jälleen muistelemaan kaiken tuskan ja kaiken kauhun, jonka hän koki prinssin syystä. ”Maslova ei ollut koskaan odottanut näkevänsä häntä, varsinkaan nyt ja täällä, ja siksi hänen ulkonäönsä iski ensimmäisellä minuutilla häntä ja sai hänet muistamaan, mitä hän ei ollut koskaan muistanut.<…>Ja se satutti häntä. "

Ensimmäistä kertaa näemme päähenkilön menevän oikeuteen kauppiaan väitetyn murhan vuoksi ja varastavan rahaa. Nekhludoff, erittäin viettelijä, on tuomaristossa. Yleensä minua hämmästytti terävä kontrasti kahden päähenkilön - Katjušan ja Nekhlyudovin - elämässä. Jos ensimmäinen oli jatkuvasti köyhyydessä ja sitten bordellissa, näki kaiken inhimillisen lian, oli, voisi sanoa, asia, hyödyke asiakkailleen, sitten Nekhlyudov asui kaikki nämä vuodet autuassa joutilaisuudessa ja turhassa turhamaisuudessa. Ainoa asia, jonka hän teki, oli tyydyttää kaikki toiveensa ajattelematta tekojensa seurauksia. Tolstoi kuitenkin pyrkii oikeuttamaan hänet, hän kertoo kuinka puhdas ja viaton tämän nuoren miehen sielu oli ennen, mutta valo turmeli hänet. Kuitenkin nähdessään Maslovan, oppien, mitä hänelle tapahtui vuosien varrella, Nekhlyudov päättää auttaa häntä yrittäen jotenkin korjata aiemmin tekemänsä. Kirjoittaja osoittaa meille, että Nekhlyudovin sielu ei ole vielä kadonnut, ja "herättää" sen vähitellen.

Mutta Maslova ei tarvitse häneltä mitään; kun hän kuuli Nekhlyudovilta tunnustuksen, että hän halusi mennä naimisiin hänen kanssaan ja auttaa häntä kaikin mahdollisin tavoin, hän vain pudisti päätään ja sanoi: "Ihana". Mutta hänestä tuntui todella "ihanalta" hänelle, joka tässä elämässä ei nähnyt muuta kuin häirintää, likaa ja häpeämätöntä kohtelua. Sen pienen onnenpalan, jonka hän kerran oli saanut, Nekhlyudovin rakkauden, hän työnsi mahdollisimman pitkälle tietoisuutensa syvyyteen.

Kävellessään lavan läpi samojen vankien kanssa kuin hän, Maslova tapaa poliittisia ihmisiä, ihmisiä, jotka ovat menneet vankilaan uskomustensa vuoksi. Yhteydessä heidän kanssaan hän löytää kauan odotetun rauhan kärsivälle sielulleen. Hän tapaa hämmästyttäviä ihmisiä, ja hän on niin hyvä heidän kanssaan, että hän on jopa iloinen siitä, että meni vankilaan. Loppujen lopuksi hänellä ei olisi ollut mahdollisuutta tavata Simonsonia ja Marya Pavlovnaa. Maslova rakasti vilpittömästi jälkimmäistä, ja Simonson rakasti Maslovaa. Kun Maslova lopulta vapautetaan, päähenkilö on vaikean valinnan edessä. Kaksi ihmistä tarjosi itselleen, elämäänsä, suojeluunsa. He ovat viettelijä prinssi Nekhlyudov ja poliittinen vanki Simonson. Mutta Katjuša rakastaa edelleen Nekhlyudovia, minkä vuoksi hän ei suostu jäämään hänen luokseen, mutta seuraa Simonsonia. Vahvoista tunteistaan \u200b\u200bhuolimatta Katyusha tajuaa, että elämä hänen kanssaan tuhoaa Nekhlyudovin, ja jättää hänet. Tällaisen jalouden voi tehdä vain vilpittömästi ja voimakkaasti rakastava henkilö.

Katyusha Maslovan kohtalo on valitettavasti tyypillinen 1800-luvun todellisuudelle. Ja myös nykyaikaiselle todellisuudelle. Kauhea petoksen, petoksen, laiminlyönnin ja täydellisen inhimillisyyden ketju johti Katyushan lopulta vankilaan. Tämä nuori nainen on kokenut elämässään niin paljon kärsimystä, että monet meistä eivät ole edes haaveillut. Mutta hän kuitenkin löysi voimaa muuttaa kohtalonsa, ja tässä vankila ja siellä olevat ihmiset auttoivat häntä kummallakin tavalla. Toivon, että tässä uudessa elämässä, jossa ei ole syntejä ja paheita, Katyusha löytää lopulta, ellei onnen, ainakin rauhan.

Naisten kuvat romaanissa "Sota ja rauha"

Romaanissa Sota ja rauha Tolstoi maalaa taitavasti ja vakuuttavasti useita naishahmoja ja kohtaloja. Kiihkeä ja romanttinen Natasha, josta tulee "hedelmällinen nainen" romaanin epilogissa; kaunis, turmeltunut ja tyhmä Helen Kuragina, joka ilmentää kaikkia pääkaupungin yhteiskunnan etuja ja haittoja; prinsessa Drubetskaya - kanaäiti; nuori "pieni prinsessa" Liza Bolkonskaya on tarinan lempeä ja surullinen enkeli, ja lopuksi prinsessa Marya, prinssi Andrein sisar. Kaikilla sankaritarilla on oma kohtalo, toiveet, oma maailma. Heidän elämänsä on yllättävän toisiinsa, ja he käyttäytyvät eri tavalla erilaisissa elämäntilanteissa ja ongelmissa. Monilla näistä hyvin suunnitelluista hahmoista oli prototyyppejä. Lukemalla romaania asut tahattomasti elämäsi sankareiden kanssa.

Romaani sisältää valtavan määrän kauniita kuvia 1800-luvun alun naisista, joista joitain haluaisin tarkastella tarkemmin.

Marya Bolkonskaya

Sielun kauneus antaa viehätystä

jopa kuvaamaton runko

G. Lessing

Uskotaan, että prinsessa Maryan prototyyppi oli Tolstoin äiti. Kirjailija ei muistanut äitiään, edes hänen muotokuviaan ei säilynyt, ja hän loi mielikuvituksessaan hänen henkisen kuvansa.

Prinsessa Marya asuu ilman taukoa Lysye Goryn kartanolla isänsä kanssa, upean Katariinan aatelismiehen kanssa, joka karkotettiin Paavalin johdolla eikä ole mennyt mihinkään sen jälkeen. Hänen isänsä, Nikolai Andreevich, ei ole miellyttävä ihminen: hän on usein pahantahtoinen ja töykeä, kiroo prinsessaa hölmönä, heittää muistikirjoja ja, huipuksi, pedantin. Mutta hän rakastaa tyttärensä omalla tavallaan ja toivoo hänelle hyvää. Vanha prinssi Bolkonsky pyrkii antamaan tyttärelleen vakavan koulutuksen ja antamaan hänelle oppitunteja itse.

Ja tässä on prinsessan muotokuva: "Peili heijastaa rumaa heikkoa vartaloa ja ohuita kasvoja." Tolstoi ei kerro meille yksityiskohtia prinsessa Maryan ulkonäöstä. Mielenkiintoinen hetki - prinsessa Marya "aina kauniimpi kun itki". Tiedämme hänestä, että maallisille dandioille hän näytti "pahalta". Itsekin hän näytti rumalta, kun hän katsoi itseään peiliin. Anatol Kuragin, joka heti huomasi Natasha Rostovan silmien, hartioiden ja hiusten ihmisarvon, ei ollut prinsessa Mary houkutellut millään tavalla. Hän ei käy palloissa, koska hän asuu kylässä yksin, on tyhjän ja tyhmän ranskalaisen kumppanin seurassa, pelkää kuolettavasti tiukkaa isää, mutta ei loukkaa ketään.

Kummallista kyllä, tärkeimmät ajatukset sodasta ja rauhasta ilmaistaan \u200b\u200bTolstoi-kirjassa naisella - prinsessa Marya. Hän kirjoittaa kirjeessään Julielle, että sota on merkki siitä, että ihmiset ovat unohtaneet Jumalan. Tämä on työn alussa, jo ennen vuotta 1812 ja kaikkia sen kauhuja. Itse asiassa hän tulee samaan ajatukseen monien kovien taisteluiden jälkeen, sen jälkeen kun hän näki kuoleman kasvotusten, vankeudessa, vakavien haavojen jälkeen, hänen veljensä Andrei Bolkonsky, ammattimainen sotilas, joka nauroi sisarelleen ja kutsui häntä " itku "...

Prinsessa Marya ennustaa prinssi Andreylle ymmärtävänsä, että on "anteeksiannon onnea". Ja hän, joka on nähnyt idän ja lännen, kokenut onnellisuutta ja surua, laatinut Venäjälle ja taisteluista säädetyt lait, filosofoinut Kutuzovin, Speranskyn ja muiden parhaiden mielien kanssa, lukenut paljon kirjoja ja tuntenut kaikki vuosisadan suuret ideat - hän ymmärtää olevansa oikeassa. nuorempi sisar, joka vietti elämänsä suissa, ei kommunikoinut kenenkään kanssa, vapisi isänsä edessä ja oppi monimutkaisia \u200b\u200basteikkoja ja itki geometriaongelmista. Hän todella antaa anteeksi kuolevaiselle viholliselleen - Anatolelle. Käännyttikö prinsessa veljensä uskoonsa? On vaikea sanoa. Hän on mittaamattomasti häntä korkeampi ymmärryksessään, kyvyssä ymmärtää ihmisiä ja tapahtumia. Prinssi Andrew ennustaa Napoleonin, Speranskyn kohtalon, taistelujen ja rauhansopimusten lopputuloksen, mikä herätti useammin kuin kerran hämmästystä kriitikoille, jotka moittivat Tolstoiä anakronismista, uskollisuudesta aikakauteen, Bolkonskyn "modernisoinnista" jne. on erityinen aihe. Mutta hänen sisarensa ennusti prinssi Andrew: n kohtalon. Hän tiesi, ettei hän kuollut Austerlitzissä, ja rukoili hänen puolestaan \u200b\u200bikään kuin hän olisi elossa (jonka hän todennäköisesti pelasti). Hän tajusi myös, että jokaisella minuutilla on merkitystä, kun hänellä ei ollut tietoja veljestään ja hän aloitti vaikean matkan Voronežista Jaroslavliin metsän läpi, jossa ranskalaiset joukot olivat jo tavanneet. Hän tiesi, että hän kuolisi, ja ennusti hänelle, että hän anteeksi pahimmalle viholliselleen ennen kuolemaa. Ja kirjailija, ota huomioon, on aina hänen puolellaan. Jopa Bogucharovin kapinan tilanteessa hän oli oikeassa, hän ei koskaan hallinnut kartanoa, arka prinsessa eikä talonpojat, jotka olettavat

että heillä olisi parempi asema Napoleonin vallan alla.

Marya Bolkonskaya on varmasti älykäs, mutta hän ei hupaile "apurahallaan", joten on mielenkiintoista ja helppoa kommunikoida hänen kanssaan. Valitettavasti kaikki eivät voi ymmärtää ja arvostaa sitä. Anatol Kuragin maallisen yhteiskunnan tyypillisenä edustajana ei voi eikä todennäköisesti halua nähdä tätä todella harvinaista sielun kauneutta. Hän näkee vain kuvailemattoman ulkonäön huomaamatta kaikkea muuta.

Eri hahmoistaan, näkemyksistään, toiveistaan \u200b\u200bja unelmistaan \u200b\u200bhuolimatta Natasha Rostova ja Marya Bolkonskaya ovat läheisiä ystäviä romaanin lopussa. Vaikka ensimmäinen vaikutelma toisistaan \u200b\u200boli epämiellyttävä molemmille. Natasha näkee prinssi Bolkonskyn sisaressa esteen avioliitolleen tuntemalla hienovaraisesti Bolkonskin perheen kielteisen asenteen henkilöä kohtaan. Marya puolestaan \u200b\u200bnäkee maallisen yhteiskunnan tyypillisen edustajan, nuoren, kauniin, jolla on valtava menestys miesten kanssa. Minusta tuntuu, että Marya jopa kadehtii Natashaa vähän.

Mutta tytöt tuovat yhteen kauhea suru - Andrei Bolkonskyn kuolema. Hän tarkoitti paljon sisarelleen ja entiselle morsiamensa, ja tunteet, jotka tytöt kokivat prinssin kuoleman aikana, olivat ymmärrettäviä ja samankaltaisia \u200b\u200bmolempien kanssa.

Marya Bolkonskajan ja Nikolai Rostovin perhe on onnellinen liitto. Marya luo perheessä hengellisyyden ilmapiirin, joka vaikuttaa Nicholasiin, joka tuntee vaimonsa elävän maailman ylevyyden ja korkean moraalin. Mielestäni se ei voisi olla toisin. Tämä hiljainen ja sileä tyttö, todellinen enkeli, ansaitsee ehdottomasti kaiken onnen, jonka Tolstoi hänelle myönsi romaanin lopussa.

Natasha Rostova

Natasha Rostova on "Sota ja rauha" -romaanin keskeinen naishahmo ja kenties kirjailijan suosikki. Tämä kuva syntyi kirjailijasta, kun alkuperäinen idea syntyi tarinaan dekabristista, joka palasi Venäjälle, ja vaimostaan, joka kesti hänen kanssaan kaikki pakkosiirtolaisuuden vaikeudet. Natasan prototyyppi on kirjailijan vävy Tatyana Andreevna Bers, naimisissa Kuzminskayan kanssa, jolla oli musikaalisuus ja kaunis ääni. Toinen prototyyppi on kirjailijan vaimo, joka myönsi, että "hän otti Tanyan, ravisteli häntä Sonyan kanssa, ja kävi ilmi, että Natasha".

Tämän sankaritarin luonnoksen mukaan hän "ei kunnioita olemaan älykäs". Tämä huomautus paljastaa Natasan kuvan pääominaisuuden - hänen emotionaalisuutensa ja intuitiivisen herkkyytensä; Ei ole mikään, että hän on epätavallisen musikaali, hänellä on harvinainen kauneus, reagoiva ja spontaani ääni. Samalla hänen hahmollaan on sisäinen vahvuus ja taipumaton moraalinen ydin, mikä tekee hänestä samanlaisen kuin venäläisen klassisen kirjallisuuden parhaat ja suosituimmat sankaritarit.

Tolstoi esittelee sankaritarinsa evoluution 15-vuotiaana, vuosina 1805-1820, osan hänen elämästään ja yli puolitoista tuhatta sivua romaanissa. Kaikki on täällä: summa ideoita naisten sijainnista yhteiskunnassa ja perheessä, ajatuksia naisideaalista ja luojan luontaisesta romanttisesta rakkaudesta hänen luomuksessaan.

Ensimmäistä kertaa tapaamme hänet, kun tyttö juoksee huoneeseen, onnellisuus ja ilo kasvoillaan. Tämä olento ei voi ymmärtää, kuinka muut voivat olla surullisia, jos hänellä on hauskaa. Hän ei yritä hillitä itseään. Kaikki hänen tekonsa sanelevat tunteet, toiveet. Hän on tietysti hieman pilaantunut. Se sisältää jo jotain ominaisuutta tuohon aikaan ja maallisille nuorille naisille. Loppujen lopuksi ei ole sattumaa, että Natasha ajattelee rakastavansa jo Boris Drubetskoya, että hän odottaa, kunnes hän täyttää 16 vuotta, ja hän voi mennä naimisiin hänen kanssaan. Tämä kuvitteellinen rakkaus Natashaa kohtaan on vain viihdettä.
Mutta pieni Rostova ei ole kuin muut lapset, ei hänen vilpittömyytensä, valheettomuutensa vuoksi. Nämä kaikille Rostoville, Veraa lukuun ottamatta, ominaiset ominaisuudet ilmenevät erityisen selvästi Boris Drubetskoyhin ja Julie Karaginaan verrattuna. Natasha osaa ranskaa, mutta hän ei teeskennele olevansa ranskalainen, kuten monet tuon ajan aatelissukuisten tytöt. Hän on venäläinen, hänellä on puhtaasti venäläisiä piirteitä, hän osaa jopa tanssia venäläisiä tansseja.

Natalya Ilyinichna on tunnetun Moskovan vieraanvaraisuuden tytär, hyväluontoinen, tuhoisa varakas kreivi Rostovs, jonka suvun piirteet Denisov määrittelee "Rostovin roduksi". Natasha esiintyy romaanissa, kenties tämän rodun merkittävin edustaja, kiitos paitsi emotionaalisuudestaan \u200b\u200bmyös monista muista ominaisuuksista, jotka ovat tärkeitä romaanin filosofian ymmärtämiseksi. Rostov, ikään kuin, alitajuisesti ilmentää sitä todellista ymmärrystä elämästä, osallistumista kansalliseen hengelliseen periaatteeseen, jonka saavuttaminen annetaan päähenkilöille - Pierre Bezukhoville ja Andrei Bolkonskyille - vain monimutkaisimpien moraalisten etsintöjen seurauksena.

Natasha esiintyy 13-vuotiaan romaanin sivuilla. Puoliksi lapsi, puoliksi tyttö. Kaikki hänessä on tärkeää Tolstoi: se, että hän on ruma, ja miten hän nauraa, mitä hän sanoo, ja se, että hänellä on mustat silmät ja hiukset on sidottu takaisin mustiin kiharoihin. Tämä on ruma ankanpoikanen, joka on valmis muuttumaan joutseneksi. Tontin kehittyessä Rostovista tulee houkutteleva tyttö elävyydellään ja viehätyksellään, joka reagoi kaikkeen mitä tapahtuu. Useimmiten Natasha omistaa tarkimmat piirteet muiden romaanin sankareista. Hän pystyy uhrautumaan ja epäitsekkyyteen, voimakkaisiin henkisiin impulsseihin (hän \u200b\u200bpolttaa kätensä punaisella hallitsijalla osoittaakseen rakkautensa ja ystävyytensä Sonyalle; itse asiassa päättää haavoittuneiden kohtalon ja antaa kärrille ottaa heidät pois palava Moskova; säästää äitinsä mielettömyydeltä Petyan kuoleman jälkeen; epäitsekkäästi huolehtiva kuolevasta prinssi Andreysta) Rostovien Moskovan talon onnellisuuden, yleisen rakkauden, leikin ja hauskan ilmapiiri korvataan Otradnoyen kartanon idyllisillä maisemilla. Maisemat ja joulupelit, ennustaminen. Hän on jopa ulospäin, ja mielestäni se ei ole sattumaa, että hän näyttää Tatyana Larinalta. Sama avoimuus rakkaudelle ja onnelle, sama biologinen, tajuton yhteys Venäjän kansallisiin perinteisiin ja periaatteisiin. Ja kuinka Natasha tanssii metsästyksen jälkeen! "Puhdas liike, marssi", - setä yllättyy. Näyttää siltä, \u200b\u200bettä kirjoittaja ei ole yhtä yllättynyt: "Missä, miten, kun hän imi itsensä venäläisestä ilmasta, hän hengitti - tämä siirtolaisen ranskalaisen kasvatettu dekantteri, tämä henki ... Mutta henki ja menetelmät olivat samat , jäljittelemättömät, oppimattomat venäläiset, mitä setä oli odottanut häneltä. "

Samalla Natasha voi olla hyvin itsekäs, jonka ei sanele järki, vaan pikemminkin vaistomainen halu onnellisuuden ja elämän täyteyden suhteen. Kun hänestä on tullut Andrei Bolkonskyn morsian, hän ei kestä vuoden mittaista oikeudenkäyntiä, ja Anatoly Kuragin vie hänet pois, joka on valmis harrastuksistaan \u200b\u200bhuolimattomimpiin tekoihin. Mytishchissä sattuneen tapaamisen jälkeen haavoittuneen prinssi Andrein kanssa, tajuamalla syyllisyytensä ja kun hänellä on mahdollisuus sovittaa se, Rostova herätetään uudelleen eloon; ja Bolkonskyn kuoleman jälkeen (jo romaanin epilogissa) hänestä tulee Pierre Bezukhovin vaimo, joka on henkensä kanssa lähellä häntä ja jota hän todella rakastaa. N.R.: n epilogissa Tolstoi on esittänyt vaimoksi ja äidiksi, täysin uppoutuneena perheen huolenaiheisiin ja vastuisiin, jakamalla miehensä edut ja ymmärtäen häntä.

Vuoden 1812 sodan aikana Natasha käyttäytyy luottavaisesti ja rohkeasti. Samanaikaisesti hän ei arvioi millään tavalla eikä ajattele mitä hän tekee. Hän tottelee tiettyä "parvi" elämänvaistetta. Petya Rostovin kuoleman jälkeen hän on perheen tärkein. Natasha on hoitanut vakavasti haavoittunutta Bolkonskia pitkään. Tämä on erittäin vaikea ja likainen työ. Sen, minkä Pierre Bezukhov näki hänessä heti, kun hän oli vielä tyttö, lapsi - pitkä, puhdas, kaunis sielu, Tolstoi paljastaa meille vähitellen, askel askeleelta. Natasha on prinssi Andreyn kanssa loppuun asti. Kirjoittajan ajatukset ihmisen moraalin perusteista ovat keskittyneet hänen ympärilleen. Tolstoi antaa hänelle poikkeuksellisen eettisen voiman. Menetettynä rakkaansa, omaisuutensa, kokien kaikki maan ja kansan kohtaamat vaikeudet hän ei kokea hengellistä hajoamista. Kun prinssi Andrew herää "elämästä", Natasha herää elämään. Tolstoi kirjoittaa "kunnioittavan kiintymyksen" tunteesta, joka tarttui hänen sieluunsa. Siitä, ikuisesti jääneeksi, tuli Natasan jatkokehityksen semanttinen komponentti. Kirjailija kuvaa epilogissa sitä, mikä on hänen mielestään todellinen naisten onnellisuus. "Natasha meni naimisiin varhain keväällä 1813, ja vuonna 1820 hänellä oli jo kolme tytärtä ja yksi poika, jotka hän halusi ja nyt ruokki itseään." Mikään ei muistuta tässä vahvassa, laajana entisen Natashan äidinä. Tolstoi kutsuu häntä "vahvaksi, kauniiksi ja hedelmälliseksi naiseksi". Kaikki Natasan ajatukset ovat hänen aviomiehensä ja perheensä ympärillä. Ja hän ajattelee erityisellä tavalla, ei mielellään, "mutta koko olemuksellaan, eli lihallaan". Pierre puhuu erittäin hyvin älyllisistä kyvyistään sanoen, että hän "ei kunnioita olemaan älykäs", koska hän on paljon korkeampi ja monimutkaisempi kuin älykkyyden ja tyhmyyden käsitteet. Hän on kuin osa luontoa, osa sitä luonnollista käsittämätöntä prosessia, johon kaikki ihmiset, maa, ilma, maat ja kansat osallistuvat. Ei ole yllättävää, että tällainen elämäntila ei näytä primitiiviseltä tai naiivilta sankareille tai kirjoittajalle. Perhe on keskinäinen ja vapaaehtoinen orjuus. "Natasha pani itsensä miehensä orjan jalalle talossaan." Hän vain rakastaa ja rakastetaan. Ja tässä on todellinen positiivinen elämän sisältö piilossa hänelle.

Sota ja rauha on Tolstoin ainoa romaani, jolla on klassinen onnellinen loppu. Tila, jossa hän jättää Nikolai Rostovin, prinsessa Maryan, Pierre Bezukhovin ja Natashan, on paras mitä hän voisi ajatella ja antaa heille. Sillä on perusta Tolstoin moraalisessa filosofiassa, alkuperäisissä, mutta erittäin vakavissa ideoissaan naisten roolista ja paikasta maailmassa ja yhteiskunnassa.

Seuran naiset

(Helen Bezukhova, prinsessa Drubetskaya, A.P. Sherer)

Jokaisella ihmisellä on omat etunsa ja haittansa, joista joitain emme toisinaan edes huomaa, emme yksinkertaisesti kiinnitä niihin huomiota. Hyvän ja huonon tasapaino on harvoin tasapainossa, useimmiten toisiltamme kuulemme jostakin: hyvä, paha; komea, ruma; huono hyvä; fiksu, tyhmä. Mikä saa meidät lausumaan nämä tai ne adjektiivit, jotka luonnehtivat henkilöä? Tietysti joidenkin ominaisuuksien hallitsevuus muihin nähden: - paha hyvään, kauneus rumuuteen. Tässä tapauksessa tarkastelemme sekä yksilön sisämaailmaa että ulkonäköä. Ja sattuu, että kauneus kykenee piilottamaan pahan ja hyvällä onnistuu tekemään rumuuden näkymättömäksi. Nähdessämme henkilön ensimmäistä kertaa, emme ajattele lainkaan hänen sieluaan, huomaamme vain ulkoisen houkuttelevuuden, mutta usein mielentila on vastakohta ulkoiselle ulkonäölle: mätäinen muna ilmestyy lumivalkoisen kuoren alle. L.N.Tolstoy osoitti vakuuttavasti romaanissaan tämän petoksen korkea-asteen naisten esimerkillä

"Elena Vasilievna, joka ei koskaan rakastanut mitään muuta kuin ruumiinsa, ja yksi maailman typerimmistä naisista", ajatteli Pierre, "näyttää ihmisille olevan älykkyyden ja hienostuneisuuden huippua, ja he kumartuvat hänen edessään." Bezukhovin kanssa ei voi olla muuta kuin samaa mieltä. Kiista voi syntyä vain hänen mielensä vuoksi, mutta jos tutkit huolellisesti koko hänen strategiansa tavoitteen saavuttamiseksi, et huomaa erityisesti hänen mieltään, pikemminkin älykkyyttä, laskutoimitusta, jokapäiväistä kokemusta. Kun Helene etsi varallisuutta, hän sai sen onnistuneen avioliiton kautta. Tämä on yksinkertaisin tapa rikastua, mikä ei vaadi mieltä ja on tapana naiselle. No, kun hän kaipasi vapautta, löytyi jälleen helpoin tapa - aiheuttaa kateutta aviomiehelleen, joka on lopulta valmis antamaan kaiken, jotta hän katoaa ikuisesti, kun taas Helen ei menetä rahaa eikä myöskään menetä hänen asemansa yhteiskunnassa. Kynismi ja laskelma ovat sankaritarin pääominaisuudet, joiden avulla hän voi saavuttaa tavoitteensa.

He rakastuivat Heleneen, mutta kukaan ei rakastanut häntä. Hän on kuin kaunis valkoisesta marmorista koostuva patsas, jota katsotaan, ihastetaan, mutta kukaan ei pidä häntä elävänä, kukaan ei ole valmis rakastamaan häntä, koska se, mistä hän on tehty, on kivi, kylmä ja kova, ei ole sielua, mikä tarkoittaa, ettei vastausta ja lämpöä.

Tolstoi ei pidä hahmoista, joista voidaan erottaa Anna Pavlovna Sherer. Romaanin ensimmäisillä sivuilla lukija tutustuu Anna Pavlovnan salonkiin ja itseensä. Hänen tyypillisin merkki on tekojen, sanojen, sisäisten ja ulkoisten eleiden, jopa ajatusten pysyvyys: "Pidätetty hymy, joka soitti jatkuvasti Anna Pavlovnan kasvoilla, vaikka se ei mennyt hänen vanhentuneisiin piirteisiinsä, ilmaisi, kuten pilaantuneet lapset, jatkuva hymy tietoisuus makeasta puutteestaan, josta hän haluaa, ei voi eikä pidä tarpeellisena korjata ”. Tämän ominaisuuden takana on kirjoittajan ironia.

Anna Pavlovna on Pietarin muodikkaan "poliittisen" salongin emännän, keisarinna Maria Feodorovnan, sisar ja palvelija, joka kuvaa iltaa, jolloin Tolstoi aloittaa romaaninsa. Anna Pavlovna on 40-vuotias, hänellä on "vanhentuneet kasvonpiirteet", joka kerta kun hän mainitsee keisarinnan, hän ilmaisee yhdistelmän surua, omistautumista ja kunnioitusta. Sankaritar on taitava, tahdikas, vaikutusvaltainen tuomioistuimessa, taipuvainen juonitteluihin. Hänen asenteensa mihinkään henkilöön tai tapahtumaan sanelee aina viimeisimmät poliittiset, tuomioistuimen tai maalliset näkökohdat, hän on lähellä Kuraginin perhettä ja on ystävällinen prinssi Vasilyn kanssa. Scherer on jatkuvasti "täynnä animaatioita ja impulsseja", "harrastajasta on tullut hänen sosiaalinen asemansa", ja salongissaan viimeisimpien tuomioistuin- ja poliittisten uutisten lisäksi hän "kohtelee" vieraita aina eräillä uutuuksilla tai julkkiksilla, ja vuonna 1812 ympyrä osoittaa salongin isänmaallisuutta Pietarin valossa.

Tiedetään, että Tolstoi on nainen ennen kaikkea äiti, perheen tulisija. Korkean seuran naisella, salongin omistajalla Anna Pavlovnalla, ei ole lapsia eikä aviomiehiä. Hän on "karu kukka". Tämä on pahin rangaistus, jonka Tolstoi voisi ajatella hänelle.

Toinen korkean yhteiskunnan nainen on prinsessa Drubetskaya. Ensimmäistä kertaa näemme hänet A.P. Scherer pyysi poikaansa Borisia. Sitten katsomme, kuinka hän pyytää rahaa kreivitär Rostovalta. Kohtaus, jossa Drubetskaya ja prinssi Vasily tarttuvat Bezukhovin salkun toisiltaan, täydentää prinsessan kuvaa. Tämä on ehdottoman periaatteettomia naisia, tärkeintä hänelle elämässä on raha ja asema yhteiskunnassa. Heidän vuoksian hän on valmis menemään mihin tahansa nöyryytykseen.

Leo Nikolajevitš Tolstoi -romaani Sota ja rauha alkaa kuvauksella korkeasta yhteiskunnasta, joka on koottu kunniatyttö Anna Pavlovna Shererin salonkiin. Nämä ovat "Pietarin korkein aatelisto, kaiken ikäisiä ja luonteeltaan ihmisiä, mutta samoja yhteiskunnassa, jossa he kaikki asuivat ...". Kaikki täällä on väärää ja näytettäväksi: hymyilee, lauseita, tunteita. Nämä ihmiset puhuvat kotimaasta, isänmaallisuudesta, politiikasta, pohjimmiltaan, eivät ole kiinnostuneita näistä käsitteistä. He välittävät vain henkilökohtaisesta hyvinvoinnista, urasta, mielenrauhasta. Tolstoi repii ulkopuolelta loiston, näiden ihmisten hienostuneen käytöksen verhot, ja heidän henkinen köyhyytensä, moraalinen perusteet ilmestyvät lukijan eteen. Heidän käytöksessään, suhteissaan ei ole yksinkertaisuutta, hyvyyttä eikä totuutta. Kaikki on luonnotonta, tekopyhää A.P.Shererin salonissa. Kaikki elävä olento, olipa se ajatus tai tunne, vilpitön impulssi tai ajankohtaisuus, sammuu sieluttomassa ilmapiirissä. Siksi Pierren käyttäytymisen luonnollisuus ja avoimuus pelottivat Schereria niin paljon. Täällä he ovat tottuneet "naamioiden kunnollisuuteen", naamiaisiin. Valheet ja harhaanjohtavuus ihmisten välisissä suhteissa ovat erityisen vihamielisiä Tolstoi. Millä ironialla hän puhuu prinssi Vasilysta, kun hän vain ryösti Pierren, kun hän oli hankkinut tuloja omaisuudestaan! Ja kaikki tämä on ystävällisyyden ja huolenpidon varjossa nuoresta miehestä, jota hän ei voi jättää itsensä puolustamiseksi. Helen Kuragina, josta tuli kreivitär Bezukhova, on myös petollinen ja turmeltunut. Jopa korkean yhteiskunnan edustajien kauneus ja nuoruus saavat vastenmielisen luonteen, sillä sielu ei lämmitä tätä kauneutta. He valehtelevat isänmaallisuudessa, Julie Kuragina, josta lopulta tuli Drubetskaja, ja muut hänen kaltaisensa.

Johtopäätös

Naisia \u200b\u200bkutsutaan "ihmiskunnan kauniiksi puoliksi". Monien vuosien ja jopa vuosisatojen ajan naiselta oli käytännössä riistetty oikeudet, mutta ihmiskunta elää ja tulee elämään hänen ansiostaan. Miehet ovat aina palvoneet naisia, ja monet jopa jumalannut. Esimerkiksi runoilija Alexander Blokille monien vuosien ajan käsitteet "nainen" ja "jumalatar" olivat käytännössä samat. Blokin, mutta myös monien muiden kirjoittajien, nainen oli mysteeri, arvoitus, jota he yrittivät ratkaista, mutta turhaan. Monet kirjailijat ovat luoneet upeita sankaritaria, jotka kirjaimellisesti elävät kirjojensa sivuilla. Epäilemättä yksi näistä kirjailijoista on Lev Nikolaevich Tolstoi. Huolimatta siitä, että hänen teostensa avainhenkilöt olivat usein idealistisia miehiä, Tolstoin sankaritarit on kuvattu niin hyvin, ettei voi olla uskomatta niihin. Et voi olla empatioimatta heitä. Lukemalla Tolstoi teoksia näytin "uppoutuvan" maailmaan, joka on täynnä intohimoja ja erilaisia \u200b\u200btunteita. Yhdessä Anna Kareninan kanssa olin revitty poikani ja Vronskin välillä, Katyusha Maslovan kanssa koin Nekhlyudovin pettämisen. Rakastettu ja vihattu asunutyhdessä Natasha Rostovan kanssa hän koki uskomatonta Marya Bolkonskayan tuskaa ja kauhua prinssi Andreyn kuoleman jälkeen ... Kaikki Tolstoin sankaritarit ovat erilaisia \u200b\u200bja täysin omavaraisia. Joillakin tavoin ne ovat samanlaisia \u200b\u200btoistensa kanssa, mutta toisinaan eivät. Päinvastoin kuin positiiviset sankaritarit, kuten Natasha Rostova tai Marya Bolkonskaya, kirjailija asettaa vastakkain negatiiviset, esimerkiksi Helen Bezukhova, prinsessa Drubetskaja. Anna Kareninaa ei voida kutsua positiiviseksi tai negatiiviseksi sankaritariksi. Se syyllinenmutta olen pahoillani hänestä ja ennen kaikkea itse Tolstoi. Katyusha Maslova on epätäydellisen yhteiskunnan uhri, kuten monet muut tytöt.

Tolstoi oli myös monia muita sankareita. Kaunot ja eivät, älykkäät ja tyhmät, moraaliton ja rikas hengellinen maailma. Kaikilla heillä on vain yksi yhteinen asia: he- todellinen.Sekä 1800-luvulla että 2000-luvulla Tolstoin luomat naiskuvat ovat merkityksellisiä ja pysyvät sellaisina vielä pitkään.

Bibliografia

2. V. Ermilov, "Tosltoy-taiteilija ja romaani" Sota ja rauha ", M.," Goslitizdat "1979.

3.AASaburov, "Sota ja rauha", kirjoittanut Leo Tolstoi. Ongelmat ja runous ", Moskovan valtionyliopiston kustantamo, 1981.

4.L.N. Tolstoi, poly. kokoelma cit., painos, osa 53, s. 101.

5. Hudziy N.K.Lev Tolstoi. M., 1960, s. 154,166

6. I. V. Strakhov. L.N. Tolstoi psykologina. Saratovin valtion tieteelliset muistiinpanot. ped. in-ta, ei. X, 1947, neg. 268.