Minkä ammatin da Vinci omisti. Luovuuden varhainen vaihe
Hän näytti tuntevan evoluutioavaimet ihmisen psyyken salaisuuksiin. Joten yksi Leonardo da Vinci -salaisuuksista oli erityinen nukkumiskaava: hän nukkui 15 minuuttia joka 4. tunti, vähentäen siten päivittäistä unta 8: sta 1,5 tuntiin. Tämän ansiosta nero säästi heti 75 prosenttia uniajastansa, mikä pidensi hänen elämänsä aikaa 70: stä 100 vuoteen!
"Maalarin maalaus on vähän täydellinen, jos hän ajattelee muiden maalauksia; jos hän tutkii luonnon esineitä, hän tuottaa hyvän hedelmän ..."
Maalari, kuvanveistäjä, arkkitehti, insinööri, tiedemies on Leonardo da Vinci. Minne tahansa tällainen henkilö kääntyy, hänen jokainen toimintansa on niin jumalallista, että jättäen kaikki muut ihmiset taakseen hän on jotain, jonka Jumala on meille antanut, eikä ihmisen taiteen hankkima. Leonardo da Vinci. Upea, salaperäinen, houkutteleva. Toistaiseksi ja niin moderni. Kuten sateenkaari, mestarin kohtalo on valoisa, mosaiikkinen, värikäs. Hänen elämänsä on täynnä vaeltelua, tapaamisia uskomattomien ihmisten kanssa, tapahtumia. Kuinka paljon siitä on kirjoitettu, kuinka paljon on julkaistu, mutta se ei koskaan riitä. Leonardo-arvoitus alkaa hänen syntymästään lähtien, vuonna 1452, 15. huhtikuuta kaupungissa, joka sijaitsee länteen Firenzestä. Hän oli naisen laiton poika, josta melkein mitään ei tiedetä. Emme tiedä hänen sukunimeään, ikää tai ulkonäköä, emme tiedä onko hän älykäs vai tyhmä, opiskeliko hän vai ei. Biographers kutsuvat nuorta talonpojan naista. Olkoon niin. Leonardo-isästä Piero da Vinciä tiedetään paljon enemmän, mutta ei myöskään tarpeeksi. Hän oli notaari ja tuli perheestä, joka asettui Vinciin, ainakin 13. vuosisadalla. Leonardo kasvatettiin isänsä talossa. Hänen koulutuksensa oli selvästi samanlainen kuin minkä tahansa pienessä kaupungissa asuvan hyvän perheen pojan: lukeminen, kirjoittaminen, matematiikan alku, latina. Hänen käsialansa on hämmästyttävä, Hän kirjoittaa oikealta vasemmalle, kirjeet käännetään ylösalaisin, jotta teksti on helpompi lukea peilillä. Myöhempinä vuosina hän oli rakastanut kasvitiedettä, geologiaa, lintujen tarkkailua, auringonvalon ja varjon leikkiä, veden liikkumista. Kaikki tämä todistaa hänen uteliaisuudestaan \u200b\u200bja siitä, että nuoruudessaan hän vietti paljon aikaa raikkaassa ilmassa kävellen kaupungin laitamilla. Nämä kaupunginosat, jotka ovat muuttuneet vähän viimeisen viidensadan vuoden aikana, ovat nyt melkein kuvankauneimpia Italiassa. Isä huomasi ja otti huomioon poikansa taiteen kykyjen korkean lennon, valitsi jonain päivänä useita hänen piirustuksistaan, vei ne Andrea Verrocchioon, joka oli hänen suuri ystävänsä, ja kehotti häntä sanomaan, saavuttaisiko Leonardo menestystä piirtämällä . Hämmästyneenä valtavista taipumuksista, joita hän näki Leonardo-alkuajan piirustuksissa, Andrea tuki Sir Pierrotia hänen päätöksessään omistautua hänelle tähän liiketoimintaan ja sopi heti hänen kanssaan, että Leonardo tulisi mennä hänen työpajaansa, jonka Leonardo enemmän kuin mielellään aloitti harjoitteluaan ei vain yhdellä alueella, vaan kaikissa niissä, joihin piirustus tulee.
Maalaa Madonna grottossa. 1483-86
Luonnossa kaikki on viisaasti harkittu ja järjestetty, jokaisen tulisi tehdä oma asia, ja tässä viisaudessa - elämän korkein oikeudenmukaisuus. Leonardo da Vinci
Maalaus: Mona Lisa (Mona Lisa). 1503-04
Vuoteen 1514 - 1515 mennessä viittaa suuren mestarin mestariteoksen luomiseen - Mona Lisan maalauksiin. Viime aikoihin asti he ajattelivat, että tämä muotokuva on maalattu paljon aikaisemmin, Firenzessä, noin vuonna 1503. He uskoivat Vasarin tarinaan, joka kirjoitti: ”Leonardo sitoutui tekemään muotokuvan Francesco del Giocondelle hänen vaimonsa Monna Lisasta ja työskennellytään sitä neljä vuotta, jätti teoksen keskeneräiseen.Tämä työ on nyt Ranskan kuninkaan kanssa Fontainebleaussa. Muuten Leonardo turvautui seuraavaan temppuun: Koska Madonna Lisa oli erittäin kaunis, hän piti ihmisiä, jotka soittivat lyeria tai lauloivat muotokuvan maalaamisen aikana, olivat w te jotka tukivat häntä hilpeys ja poistaa melankoliaan, joka on yleensä suoritettava maalaus muotokuvia. "
Missä henki ei johda taiteilijan käsiin, ei ole taidetta.
Maalaa Madonna ja kukka (Madonna Benoit). 1478
Ajattelemalla oppivani elää, oppin kuolemaan.
Maalaus: Madonna Litta. 1490
Maalaus "Madonna ja granaattiomena". 1469
Maalaa Madonna. 1510
Picture Lady ermineen. 1483-90
Maalaus muotokuva Ginevra de Benchistä. 1474-76
Maalaus ilmoituksen. 1472-75
Viimeinen illallinen. 1498
Maalaus Johannes Kastaja. 1513-16
Naisen pää. 1500?
"Vitruvialainen mies." 1487
Neitsyt Mary lapsen kanssa ja St. Anne
Muusikon muotokuva
Ajansa suurin tutkija Leonardo da Vinci rikastutti melkein kaikkia tietoalueita oivallisilla havainnoilla ja arvauksilla, mutta kuinka nero olisi yllättynyt, jos olisi tiennyt, että hänen lukuisia keksintöjään käytettiin jopa 555 vuotta hänen syntymänsä jälkeen. Kummallista, mutta vain yksi da Vinci-keksintö sai tunnustusta elämänsä aikana - pyörän lukko pistoolille, joka purettiin avaimella. Aluksi tämä mekanismi ei ollut laajalle levinnyt, mutta XVI-luvun puoliväliin mennessä se oli saavuttanut suosiota aatelisten keskuudessa, etenkin ratsuväen alueella, mikä vaikutti jopa panssarin suunnitteluun: Pistoolien ampumisen vuoksi Maximilian-haarniska tehtiin käsineillä, käsineiden sijaan. Leonardo da Vincin keksimä pistoolipyörälukko oli niin täydellinen, että sitä löydettiin edelleen 1800-luvulla. Mutta kuten usein tapahtuu, tunnustus neroille tulee vuosisatoja myöhemmin: monia hänen keksinnöistään on täydennetty ja nykyaikaistettu, ja niitä käytetään nyt jokapäiväisessä elämässä. Esimerkiksi Leonardo da Vinci loi laitteen, joka pystyy puristamaan ilman ja ajamaan sitä putkien läpi. Tällä keksinnöllä on erittäin laaja sovellusvalikoima: polttavista uuneista ... huoneiden tuulettamiseen. Hän sai kotiopetuksen, mestarillisesti soitti lyeria, oli ensimmäinen, joka selitti, miksi taivas oli sininen ja kuu niin kirkas, ympäröivä ääri ja kärsi dyslexiasta. Hän hallitsi useita piirtotekniikoita: Italialainen lyijykynä, hopea lyijykynä, sanguine, sulka. Vuonna 1472 Leonardo hyväksyttiin maalareiden kiltaan - Pyhän Luukan kiltaan, mutta jäi asumaan Verrocchion talossa. Hän avasi oman työpajansa Firenzessä vuosina 1476–1478. 8. huhtikuuta 1476 Leonardo da Vinciä syytettiin sadomasta ja hänet pidätettiin yhdessä kolmen ystävän kanssa. Tuolloin Firenzessä sadomei oli rikos, ja suurin mitta oli polttaminen pylväässä. Tuon ajan tietojen perusteella monet epäilivät Leonardon syyllisyyttä, eikä syyttäjää eikä todistajia löydetty. Todennäköisesti se, että pidätettyjen joukossa oli yhden Firenzen aatelisten poika, välttäen myös ankaran tuomion: Oli oikeudenkäynti, mutta syylliset vapautettiin pienen rynnämisen jälkeen. Leonardo da Vinci saapui odottamatta Firenzestä vuonna 1482 kutsun Milanon hallitsijan Lodovico Sforzan tuomioistuimeen. Lodovico Sforzaa pidettiin vihatuimpana tyrannina Italiassa, mutta Leonardo päätti, että Sforza olisi hänelle parempi suojelija kuin Medici, joka hallitsi Firenzessä ja ei pitänyt Leonardosta. Alun perin herttua otti hänet oikeudellisen vapaapäivän järjestäjäksi. Leonardo keksi naamioiden ja pukujen lisäksi myös mekaanisia ihmeitä. Upeat lomat pyrkivät monistamaan Lodovicon herttuan kunniaa. Palkinnosta, joka oli pienempi kuin tuomioistuinlakurin palkka, Leonardo toimi sota-insinöörinä, hydrauliikan insinöörinä, tuomioistuimen taiteilijana ja myöhemmin arkkitehtina ja insinöörinä herttuan linnassa. Samanaikaisesti Leonardo "työskenteli itselleen" harjoittaen useita tieteen ja tekniikan aloja samanaikaisesti, mutta hänelle ei maksettu suurimmasta osasta työtä, koska Sforza ei kiinnittänyt huomiota keksintöjään. Vuosina 1484-1485 noin 50 tuhatta Milanon asukasta kuoli ruttoon. Leonardo da Vinci, joka piti syynä kaupungin ylitarjonnalle ja kapeilla kaduilla vallitsevalle lialle, ehdotti herttuakunnalle uuden kaupungin rakentamista. Leonardo-suunnitelman mukaan kaupungin tulisi koostua 10 alueesta, joissa on 30 tuhatta asukasta, jokaisella alueella tulisi olla oma jätevesijärjestelmä, kapeimpien katujen leveyden tulisi olla yhtä suuri kuin hevosen keskimääräinen korkeus (Lontoon osavaltion neuvosto tunnusti usean vuosisadan jälkeen Leonardon ehdottamat mittasuhteet ihanteellisiksi ja antoi käskyn seurata niitä murtaessaan uusia katuja). Kaupungin laitteen projekti, kuten monet muut Leonardo-tekniikan ideat, herttua hylkäsi. Leonardo da Vinci sai toimeksiannon perustaa taiteen akatemia Milanoon. Opetusta varten hän sävelsi traktaatteja maalauksesta, valosta, varjoista, liikkeestä, teoriasta ja käytännöstä, perspektiivistä, ihmiskehon liikkeistä, ihmiskehon mittasuhteista. Milanossa on lombardikoulu, joka koostuu Leonardo-oppilaista. Vuonna 1495 Leonovico Sforzan pyynnöstä Leonardo aloitti viimeisen ehtoollisen maalaamisen Milanon Santa Maria delle Grazien Dominikaanisen luostarin seinän seinään. 22. heinäkuuta 1490 Leonardo asettui taloonsa nuori Giacomo Caprotti (myöhemmin hän alkoi kutsua poikaa Salai - "Demon"). Mitä tahansa nuori mies teki, Leonardo antoi hänelle kaiken anteeksi. Suhteet Salaiin olivat vakiintuneimpia Leonardo da Vincin elämässä, jolla ei ollut perhettä (hän \u200b\u200bei halunnut vaimoa tai lapsia), ja kuolemansa jälkeen Salai peri useita Leonardo-maalauksia.
Lodovik Sforzan kaatumisen jälkeen Leonardo da Vinci lähti Milanosta. Vuosien mittaan hän asui Venetsiassa (1499, 1500), Firenzessä (1500-1502, 1503-1506, 1507), Mantuussa (1500), Milanossa (1506, 1507-1513), Roomassa (1513-1516). Vuonna 1516 (1517) hän hyväksyi Francis I: n kutsun ja lähti Pariisiin. Leonardo da Vinci ei halunnut nukkua kauan, oli kasvissyöjä. Joidenkin tietojen mukaan Leonardo da Vinci oli hyvin rakennettu, hänellä oli valtava fyysinen vahvuus, hänellä ei ollut huonoa tietoa ritarin taiteista, ratsastusta, tansseja, aitauksia. Matematiikassa hän houkutteli vain sitä, mitä voidaan nähdä, joten hänelle se koostui pääasiassa geometriasta ja mittasuhteista. Leonardo da Vinci yritti määrittää liukukitkakertoimet, tutki materiaalien kestävyyttä, harjoitti hydrauliikkaa, mallintamista. Leonardo da Vinciin kiinnostavia alueita olivat akustiikka, anatomia, tähtitiede, ilmailu, kasvitiede, geologia, hydrauliikka, kartografia, matematiikka, mekaniikka, optiikka, aseiden suunnittelu, siviili- ja sotilasrakentaminen, kaupunkisuunnittelu. Leonardo da Vinci kuoli 2. toukokuuta 1519 Cloux'n linnassa lähellä Amboisea (Touraine, Ranska).
Jos satut lentää, kävelet tästä eteenpäin maan päällä silmäsi kääntyessä taivaaseen, sillä siellä olit ja yrität aina siellä.
Leonardo da Vinci.
Leonardo da Vinci on nero, jonka keksinnöt kuuluvat erottamattomasti ihmiskunnan menneisyyteen, nykyisyyteen ja tulevaisuuteen. Hän asui aikaisemmin, ja jos ainakin pieni osa keksimistään toteutettaisiin, Euroopan ja mahdollisesti maailman historia olisi erilainen: jo 1500-luvulla me ajaisimme ympäri ja ylittäisimme meren sukellusveneitä. Leonardo da Vinci rikastutti melkein kaikkia tietoalueita oivallisilla havainnoilla ja oletuksilla. Mutta kuinka nero olisi yllättynyt, jos hän olisi huomannut, että hänen lukuisia keksintöjään käytettiin jopa vuosisatoja hänen syntymänsä jälkeen.
Esittelen teille pari Leonard da Vincin keksintöä: Sotilasvälineet, Ilma-alukset, Hydrauliikka, Erilaiset mekanismit.
Epäilemättä keksijän Leonardo rohkein unelma oli ihmisen lento. Yksi ensimmäisistä (ja tunnetuimmista) aiheesta luonnoksista on kaavio laitteesta, jota nykyään pidetään helikopterin prototyyppinä. Leonardo ehdotti valmistavan potkurin, jonka halkaisija on 5 metriä tärkkelyksessä kastetusta ohuesta pellavasta. Sen piti liikkua neljä ihmistä, jotka kiertävät vipuja ympyrässä. Nykyaikaiset asiantuntijat väittävät, että neljän ihmisen lihasvoima ei riitä nostamaan tätä laitetta ilmaan (varsinkin kun jopa hissin tapauksessa tämä rakenne kiertyisi akselinsa ympäri), jos esimerkiksi moottorina käytettäisiin voimakasta jousta. , sellainen "helikopteri" pystyisi lentämään - tosin lyhytaikaisesti.
Pitkään ja huolellisesti tutkittua lintujen lentoa, jonka hän aloitti vielä ollessaan Milanossa, Leonardo suunnitteli vuonna 1490 ja mahdollisesti rakensi ensimmäisen ilma-aluksen mallin. Tällä mallilla oli siivet kuin lepakko, ja sen avulla ihmisen piti lentää käsien ja jalkojen lihaksellisilla ponnisteluilla. Nyt tiedämme, että tällaisessa formulaatiossa ongelma on ratkaisematon, koska ihmisen lihastenergia lentää varten ei riitä.
Laitteen piirros, jonka Leonardo itse kuvasi profeetalliseksi, oli: "Jos sinulla on tarpeeksi pellavakangasta, joka on ommeltu pyramidiin, jonka pohja on 12 metriä (noin 7 m 20 cm), voit hypätä mistä tahansa korkeudesta vahingoittamatta vartaloasi" .
Kuvio esittää veden alla hengityslaitetta, jossa on venttiiliosat ilman imuun ja poistoon.
Uinti hihnahansikkaat Uinnin nopeuttamiseksi tiedemies kehitti hihna käsineiden verkon, josta tuli lopulta tunnettuja räpylöitä.
Sukelluspuku. Miehen löytämisen vedenalainen ongelma liittyi Leonaron sukelluspukuhankkeeseen. Puku tehtiin vedenpitävästä nahasta. Hänellä oli oltava iso rintatasku, joka oli täytetty ilmalla äänenvoimakkuuden lisäämiseksi, mikä helpotti sukeltajan nousua pintaan. Leonardon sukeltaja varustettiin joustavalla hengitysputkella.
Pelastusrengas: Yksi välttämättömistä asioista ihmisen uimisen opettamiseksi on pelastusrengas. Tämä Leonardo-keksintö pysyi käytännössä ennallaan.
Järjestelmä vedessä liikkumiseen. Leonardon luoma vesijärjestelmä sisälsi uimakengät ja sauvat.
Optiikka oli suosittu Leonardo-aikana, ja sillä oli jopa filosofinen konnotaatio. Tässä on joitain koneita peilien ja linssien valmistukseen. Toinen ylhäältä päin on tarkoitettu koverapeilien luomiseen, kolmas niiden kiillottamiseen, neljäs tasaisten peilien tuottamiseen. Ensimmäinen ja viimeinen kone mahdollistavat peilien ja linssien jauhamisen, jotta niiden pinta olisi sileä ja kääntäen samalla pyörimisliikkeen muuttuvaksi. Tunnettu on myös suuren parabolisen peilin, jolla on monia kasvoja, projekti (toteutti Leonardo vuosina 1513-1516 Roomassa oleskelunsa aikana). Se suunniteltiin kattiloiden lämmitykseen pesulassa keskittämällä aurinkoenergiaa.
Parempi olla liikumaton kuin kyllästynyt hyötymään.
Leonardo da Vinci.
Milanon tiede- ja teknologiamuseo Leonardo da Vinci on Euroopan suurin. Leonardo da Vinci tunnetaan luomalla täydellisen miehen kuvan ja ilmaisseen naisen kauneuden ihanteessa maalauksessaan "Mona Lisa", joka on kirjoitettu vuonna 1503. Leonardo da Vinci, joka tunnetaan usein vain taiteilijana, oli nero, joka teki useita löytöjä, kehitti innovatiivisia hankkeita, suoritti tutkimusta tarkka- ja luonnontieteiden alalta, mukaan lukien matematiikka ja mekaniikka. Leonardo käsin kirjoitti yli 7 tuhatta arkkia projektiensa kehittämisprosessissa. Leonardo da Vinci teki löytöjä ja arvauksia melkein kaikilla tietoalueilla, ja hänen muistiinpanojaan ja luonnoksiaan pidetään arkkina luonnollisesta filosofisesta tietosanakirjasta. Hänestä tuli uuden luonnontieteen perustaja, joka teki kokeisiin perustuvia päätelmiä. Leonardon suosikki aihe oli mekaniikka, jota hän kutsui "matemaattisten tieteiden paratiisiksi". Leonardo uskoi, että ratkaistuaan mekaniikan lait, voi oppia maailmankaikkeuden salaisuudet. Oleskellut paljon aikaa lintujen lennon tutkimiseen, hänestä tuli joidenkin tappavien laitteiden ja laskuvarjon suunnittelija ja luoja. Kerran Leonardo da Vinci -museossa sukellat mielenkiintoisten löytöjen maailmaan, joka saa sinut ajattelemaan ihmismielen äärettömyyttä ja kekseliäisyyttä.
Mitä Leonardo ei pitänyt! Uskomatonta, hänen kulinaariset kiinnostuksensa ja jopa palvelemisensa taidot olivat hänen etujensa joukossa. Milanossa 13 vuotta hän oli tuomioistuinjuhlajohtaja. Leonardo keksi useita kulinaarisia laitteita, jotka helpottavat kokien elämää. Tämä laite pähkinöiden, leipäleikkurin, korkkiruuvin vasenkätisille kätkemiselle sekä valkosipulin "Leonardo" mekaaninen murskaus, jota italialaiset kokit edelleen käyttävät. Lisäksi hän keksi automaattisen rotisserie-lihan paistamiseen, rotisserieyn oli kiinnitetty eräänlainen potkuri, jonka piti pyöriä tulipalosta nousevien lämmitettyjen ilmavirtausten vaikutuksen alaisena. Useisiin vetolaitteisiin kiinnitettiin roottori pitkällä köydellä; vaiheet siirrettiin vartaan hihnoilla tai metallisilla neulaneuloilla. Mitä enemmän takka lämmitti, sitä nopeammin sylke kääntyi, mikä suojasi lihaa palamasta. Alkuperäinen "Leonardo" -ruoka - ohuesti viipaloitu liha, muhennos ja päälle asetettuja vihanneksia - oli erittäin suosittu tuomioistuinjuhlissa.
Leonardo da Vinci on loistava taiteilija, upea kokeilija ja erinomainen tiedemies, joka keksi toiminnassaan kaikkia renessanssin edistyneimpiä suuntauksia. Kaikki siinä on silmiinpistävää: aivan poikkeuksellinen monipuolisuus ja ajatuksen voima sekä tieteellinen uteliaisuus ja käytännöllinen ajattelutapa sekä tekninen kekseliäisyys ja taiteellisen mielikuvituksen rikkaus sekä maalari, piirtäjän ja kuvanveistäjän erinomainen taito. Heijastaen teoksessaan renessanssin edistyneimpiä puolia, hänestä tuli se suuri, todella kansantaiteilija, jonka historiallinen merkitys ylitti aikakautensa laajuuden. Hän ei katsonut menneisyyteen, vaan tulevaisuuteen.
KURSSITYÖ
oppiaine "Kulttuuritutkimus"
aiheesta: "Leonardo Da Vinci"
1. Leonardo da Vincin elämäpolku
2.2.1 "Mona Lisa"
2.2.2 Viimeinen ehtoollinen
kirjallisuus
hakemus
esittely
Renessanssi oli rikas merkittäviä persoonallisuuksia. Mutta Leonardo, syntynyt Vinci-paikalla Firenzen lähellä 15. huhtikuuta 1452, erottuu jopa muiden renessanssin kuuluisten kuuluvien ihmisten yleisestä taustasta.
Tämä italialaisen renessanssin alun supergenio on niin outo, että se ei aiheuta tutkijoille pelkästään hämmästystä, vaan melkein kunnioitusta sekoitettuna sekaannukseen. Jopa yleiskatsaus sen kyvyistä saa tutkijoita shokistamaan: No, ihmisen otsassa ei voi olla vähintään seitsemää väleä ollakseen loistava insinööri, taiteilija, kuvanveistäjä, keksijä, mekaanikko, kemisti, filologi, tutkija, näkijä, yksi oman aikansa parhaimmista. laulaja, uimari, soittimien valmistaja, kantaatit, ratsastaja, miekkailu, arkkitehti, muotisuunnittelija jne. Hänen ulkoiset tiedot ovat myös silmiinpistäviä: Leonardo on pitkä, hyvin rakennettu ja niin kaunis kasvot, että häntä kutsuttiin “enkeliksi”, samalla kun hän oli yli-inhimillisesti vahva (hän \u200b\u200bvoi murskata hevosenkengän oikealla kädellä, koska se on vasenkätinen henkilö!).
Leonardo da Vinci kirjoitti toistuvasti. Mutta hänen elämänsä ja työnsä teema, sekä tiedemies että taidemies, on ajankohtainen. Tämän työn tarkoituksena on puhua yksityiskohtaisesti Leonardo da Vinci -tapahtumasta. Tämä tavoite saavutetaan ratkaisemalla seuraavat tehtävät:
harkitse Leonardo da Vincin elämäkertaa;
analysoida työnsä pääjaksoja;
kuvaile hänen tunnetuimpia teoksiaan;
puhua hänen toiminnastaan \u200b\u200btutkijana ja keksijänä;
anna esimerkkejä Leonardo da Vinci -ennusteista.
Työn rakenne on seuraava. Teos koostuu kolmesta luvusta tai viidestä kappaleesta, johdannosta, päätelmistä, viiteluettelosta ja kuvista liitteessä.
Ensimmäinen luku on omistettu suuren Firenzen elämäkertaan.
Toisessa luvussa käsitellään hänen työnsä pääjaksoja varhaisessa, kypsässä ja myöhässä. Yksityiskohdat kerrotaan sellaisista Leonardo-mestariteoksista kuin "Gioconda (Mona Lisa)" ja "Viimeinen ehtoollinen".
Kolmas luku kuvaa täysin Leonardo da Vincin tieteellistä toimintaa. Erityistä huomiota kiinnitetään da Vincin mekaniikan ja hänen lentokoneidensa työhön.
Lopuksi tehdään johtopäätökset työstä.
1. Leonardo da Vincin elämäpolku
Leonardo da Vinci syntyi vuonna 1452 ja kuoli vuonna 1519. Tulevan neroen isä Piero da Vinci, varakas notaari ja maanomistaja, oli kuuluisa henkilö Firenzessä, mutta Katariinan äiti oli yksinkertainen talonpoika tyttö, vaikutusvaltaisen edustajan ohikiitävä mielivalta. Pierrot'n virallisessa perheessä ei ollut lapsia, joten 4-5-vuotias poika kasvatettiin isänsä kanssa äitipuolen kanssa, kun taas hänen oma äitinsä, kuten oli tapana, rynnättiin siirtymään talonpojan apuna. Komeasta pojasta, joka erottui epätavallisesta mielestään ja ystävällisyydestään, tuli heti isän talossa yleinen spoileri ja suosikki. Tämä johtui osittain siitä, että kaksi ensimmäistä Leonardo-äitipuhetta olivat lapsettomia. Pierrot'n kolmas vaimo, Margarita, tuli Leonardo-isän kotiin, kun hänen kuuluisa äitipuoli oli jo 24-vuotias. Kolmannesta vaimostaan \u200b\u200balkaen, Senor Pierrotilla oli yhdeksän poikaa ja kaksi tytärtä, mutta yksikään heistä ei paistanut "mielellä eikä miekalla".
Hallussaan laajaa tietämystä ja hallitsee tieteiden perusteet. Leonardo da Vinci olisi saavuttanut suuria etuja, jos hän ei olisi ollut niin vaihdettava ja epävakaa. Itse asiassa hän ryhtyi tutkimaan monia aiheita, mutta aloitettuaan heitti ne sitten. Joten matematiikassa muutaman kuukauden ajan, jonka hän harjoitti sitä, hän onnistui niin paljon, että esittäessään jatkuvasti kaikenlaisia \u200b\u200bepäilyksiä ja vaikeuksia ennen opettajaa, jolta hän opiskeli, hän hämärsi häntä toistuvasti. Hän käytti jonkin verran musiikkitieteen tuntemusta, mutta päätti pian oppia vain lyyrin soittamiseen. Ihmisenä, jonka luonne oli korotettu henki ja täynnä charmia, hän lauloi jumalallisesti improvisoimalla hänen mukanaan. Erilaisista ammateistaan \u200b\u200bhuolimatta hän ei kuitenkaan koskaan luopunut piirtämisestä ja mallinnuksesta, koska asiat houkuttelivat hänen mielikuvitustaan \u200b\u200benemmän kuin toiset.
Vuonna 1466, 14-vuotiaana, Leonardo da Vinci ilmoittautui opiskelijaksi Verocchion työpajaan. Se tapahtui tällä tavalla: Ser Pierrot - yksi Leonardon isistä - vei eräänä päivänä osan piirustuksistaan, toi ne Andrea Verrocchioon, joka oli hänen suuri ystävänsä, ja pyysi kiireellisesti häntä kertomaan, saavuttaisiko Leonardo menestystä piirtämällä. Hämmästyneenä valtavista taipumuksista, joita hän näki Leonardo-alkuajan piirustuksissa, Andrea tuki Sir Pierrotia hänen päätöksessään omistautua hänelle tähän liiketoimintaan ja sopi heti hänen kanssaan, että Leonardo tulisi mennä hänen työpajaansa, jonka Leonardo enemmän kuin mielellään aloitti harjoitteluaan ei vain yhdellä alueella, vaan kaikissa niissä, joihin piirustus tulee. Tällä hetkellä hän todisti itsensä veistoksella, muotoillut useita nauravien naisten päätä savista ja arkkitehtuurissa piirtäen monia suunnitelmia ja muun tyyppisiä erilaisia \u200b\u200brakennuksia. Hän oli ensimmäinen, joka nuorena miehenä keskusteli siitä, kuinka Arno-joki ohjataan Pisan ja Firenzen yhdistävän kanavan kautta. Hän teki myös piirustuksia myllyistä, kangaspuista ja muista koneista, joita voidaan veden avulla liikuttaa.
Verrocchion maalauksessa: ”Herran kaste”, yksi Leonardo da Vincin maalaamista enkeleistä; legendan mukaan välitetty Vasariin, vanha mestari, nähdessään itsensä opiskelijan työn ylittäessä, valetti ikään kuin maalaisi. Olkoon niin, mutta noin vuonna 1472 Leonardo, joka oli sitten kaksikymmentä vuotta vanha, jätti Verrocchion työpajan ja aloitti työskentelyn itsenäisesti.
Leonardo da Vinci oli komea, kauniisti rakennettu, hänellä oli valtava fyysinen voima, hän tunsi ritaritaidot, ratsastusta, tanssia, miekkailua jne. Leonardo-aikakaverit sanoivat olevansa niin miellyttävässä kommunikoinnissa, että houkuttelivat ihmisten sieluja. Hän oli kovasti eläimistä - etenkin hevosista. Saavuttuaan paikat, joissa he vaihtoivat lintuja, hän otti ne omasta kädestään häkistä ja maksettuaan myyjälle vaatiman hinnan vapautti ne luonnonvaraisesti palauttaen heidän kadonneen vapautensa.
Leonardo da Vinci -standardista on monia legendoja ja perinteitä. Sanotaan, että kerran, kun Vin Pierin Ser Pierrot oli kartanollaan, yksi talonpojistaan, joka omilla käsillään leikkasi pyöreän kilven vihannekselta, jonka hän oli leikannut herrojen maalle, pyysi vain häntä maalaamaan tämän kilven hänelle Firenzessä, johon hän erittäin mielellään suostui, koska tämä talonpoika oli erittäin kokenut siipikarjankasvattaja ja tiesi kalan kalastuspaikat, ja Ser Pierrot käytti laajasti palveluitaan metsästyksessä ja kalastuksessa. Ja niinpä toimitettuaan kilven Firenzeen, sanomatta kuitenkaan Leonardolle, mistä hän tuli, Ser Pierrot pyysi häntä kirjoittamaan jotain siihen. Leonardo, kun eräänä päivänä tämä kilpi putosi hänen käsiinsä ja nähdessään, että kilpi oli vino, huonosti muotoiltu ja vaatimaton, hän suoristi sen tulen päälle ja antaneen kääntäjälle teki se vääntyneeksi ja sileäksi, jotta se olisi tasainen ja tasainen, ja sitten, tehneensä valheellisesti ja käsitellyt sitä omalla tavallaan, hän alkoi miettiä, mitä kirjoittaa sille, joka pelottaa kaikkia hänen edessään joutuneita, ja teki saman vaikutelman, jonka Medusun päämies kerran teki. Ja tätä tarkoitusta varten Leonardo päästi huoneisiin, joihin kukaan muu kuin hän ei päässyt erilaisille liskoille, sirpaleille, käärmeille, perhosille, heinäsirkoille, lepakoille ja muille samojen olentojen omituisille lajeille, joita oli paljon, yhdistäen heidät toisin, hän loi hirvittävän ja kauhean hirviön, joka myrkytti hänen henkensä ja sytytti ilman. Hän kuvasi häntä indeksoivan pimeästä kivestä ja lähettävän myrkkyä avoimesta suusta, liekin silmistään ja savua sieraimistaan, ja niin epätavallista, että se näytti todella olevan hirveä ja pelottava. Ja hän työskenteli sen parissa niin kauan, että huoneessa kuolleista eläimistä seisoi julma ja sietämätön haise, jota Leonardo ei kuitenkaan huomannut suuren taidetta rakastavansa rakkauden vuoksi. Saatuaan päätökseen tämän työn, jota ei talonpoika eikä isä ollut enää kysynyt, Leonardo kertoi viimeksi mainitulle, että hän voi lähettää sen kilpeen milloin vain haluaa, koska hän oli tehnyt työnsä. Sitten eräänä aamuna Ser Pierrot tuli huoneeseensa kilven takana ja koputti ovelle. Leonardo avasi sen, mutta pyysi häntä odottamaan ja palattuaan huoneeseen laittaa kilven keittiön päälle ja valoon, mutta mukautti ikkunan siten, että se antoi äänenvaimentimen. valaistus. Ser Pierrot, joka ei edes ajatellut sitä, tärähti ensi silmäyksellä yllätyksestään uskomatta, että tämä oli sama kilpi, ja sitä enemmän, koska hänen näkemänsä kuva oli maalaus, ja kun hän tuki, Leonardo tuki häntä, sanoi: "Tämä teos palvelee sitä tarkoitusta, johon se tehtiin. Joten ota se ja anna se pois, sillä sellaista toimintaa odotetaan taideteoksilta. "Tämä juttu näytti Pierrotilta olevan enemmän kuin upeaa, ja Leonardo rohkeat sanat saivat suurimman kiitoksen. Ja sitten, ostamalla hitaasti uuden kilven kauppiasmieheltä, johon oli kirjoitettu hän antoi nuolensa lävistä sydämensä talonpojalle, joka pysyi kiitollisena hänelle koko elämästään, mutta myöhemmin Ser Pierrot Firenzessä myi salaa Leonardo'n maalaaman kilven joillekin kauppiaille sata ducataa varten, ja pian kilpi joutui Milanon käsiin. herttua kissa rommi samat kauppiaat myydä sitä kolmesataa dukaatin.
Noin 1480 Leonardo kutsuttiin Milanoon herttuan Louis Sforzan tuomioistuimeen muusikkona ja improvisoijana. Häntä kuitenkin käskettiin perustamaan taiteen akatemia Milanosta. Tässä akatemiassa opettamista varten Leonardo da Vinci sävelsi traktaatteja maalauksesta, valosta, varjoista, liikkeestä, teoriasta ja käytännöstä, ihmiskehon liikkeistä ja ihmiskehon mittasuhteista.
Arkkitehtina Leonardo rakensi rakennuksia, etenkin Milanoon, ja sävelsi monia arkkitehtonisia projekteja ja piirroksia, erityisesti anatomian, matematiikan, perspektiivin ja mekaniikan parissa; hän jätti laajoja hankkeita, kuten projektin Firenzen ja Pisan yhdistämiseksi kanavan kautta; Erityisen rohkea oli hänen suunnitelmansa nostaa S. Giovannin muinainen kastetila Firenzessä tavoitteena nostaa sen alla oleva perusta ja antaa tälle rakennukselle upea ulkonäkö. Tunteen ja intohimojen ilmaisun tutkimiseksi henkilössä. Hän vieraili väkirikkaimmissa paikoissa, joissa ihmisen toiminta oli täydessä vauhdissa, ja pani albumiin kaiken, mitä törmäsi. hän saattoi rikolliset teloituspaikkaan vangitsemalla muistoksi piinan ja äärimmäisen epätoivon ilmaisun; hän kutsui taloon talonpojat, joiden kanssa hän kertoi hauskeimmista asioista ja halusi tutkia heidän koomista ilmaisua heidän kasvonsa. Tällaisen realismin puitteissa Leonardo sai samalla korkeimman asteen subjektiivisen tunteen, lempeän, osittain sentimentaalisen uneliaisuuden. Joissakin hänen teoksissaan vallitsee yksi tai toinen elementti, mutta pääosin parhaimmissa teoksissa molemmat elementit ovat tasapainossa erinomaisella harmonialla, joten nerokkaan muotoilunsa ja kauneuden tunteensa ansiosta ne vievät korkean askeleen, joka epäilemättä vahvistaa yhtä ensimmäisistä paikoista modernin taiteen suurten mestareiden joukossa.
Leonardo aloitti paljon, mutta ei koskaan päättänyt mitään, koska hänelle näytti, että niissä asioissa, jotka hän oli ajatellut, käsi ei pystynyt saavuttamaan taiteellista täydellisyyttä, koska hän aiheutti itselleen erilaisia \u200b\u200bvaikeuksia, niin hienovaraisia \u200b\u200bja uskomattomia, että jopa taitavimmissa käsissä, sitä ei missään tapauksessa voitu ilmaista.
Niistä yrityksistä, jotka da Vinci on toteuttanut Louis Sforzan puolesta, pronssissa valetun Francesca Sforzan muistoksi valtava hevospatsas on erityisen merkittävä. Tämän muistomerkin ensimmäinen malli kaatui vahingossa. Leonardo da Vinci muokkasi toista, mutta patsasta ei valettu rahan puutteen vuoksi. Kun ranskalaiset valloittivat Milanon vuonna 1499, malli toimi kohteena Gasconin jousimiehet. Milanossa Leonardo loi myös kuuluisan Viimeisen ehtoollisen.
Sen jälkeen kun ranskalaiset olivat karkottaneet Lodovico Sforzan Milanosta 1499, Leonardo lähti Venetsiaan käymällä Mantua-tien varrella, missä hän osallistui puolustusrakenteiden rakentamiseen, ja palasi sitten Firenzeen; On todettu, että hän oli niin pakkomielle matematiikasta, että hän ei halunnut ajatella harjan ottamista. Kaksitoista vuotta Leonardo muutti jatkuvasti kaupungista toiseen työskentelemällä kuuluisassa Cesarin Borgiassa Romagnassa, suunnittelemalla Piombinolle puolustusrakenteita (ei koskaan rakennettu). Firenzessä hän kilpaili Michelangelon kanssa; Tämän kilpailun huipentuma oli valtavien taisteluesitysten luominen, jotka kaksi taiteilijaa kirjoittivat Palazzo della Signorialle (myös Palazzo Vecchio). Sitten Leonardo suunnitteli toisen hevosurheilun muistomerkin, jota kuten ensimmäistäkään ei koskaan luotu. Kaikkien näiden vuosien ajan hän jatkoi muistikirjojensa täyttöä erilaisilla ideoilla niin erilaisille aiheille kuin maalausteoria ja -käytäntö, anatomia, matematiikka ja lintujen lento. Mutta vuonna 1513, kuten vuonna 1499, hänen suojelijansa karkotettiin Milanosta.
Leonardo meni Roomaan, missä hän vietti kolme vuotta Medicin johdolla. Masentuneena ja surullinen anatomisia tutkimuksia koskevan materiaalin puutteen vuoksi Leonardo oli kiireinen kokeiluihin ja ideoihin, jotka johtivat mihinkään.
Ranskalaiset, ensin Louis XII ja sitten Francis I, ihailivat italialaisen renessanssin teoksia, etenkin Leonardo-viimeisen ehtoollisen ehtoja. Siksi ei ole yllättävää, että vuonna 1516 Francis I, joka oli tietoinen Leonardon monipuolisista kyvyistä, kutsui hänet tuomioistuimeen, joka sitten sijaitsi Amboisen linnassa Loiren laaksossa. Huolimatta siitä, että Leonardo työskenteli hydrauliprojekteissa ja uuden kuninkaallisen palatsin suunnitelmassa, kuvanveistäjä Benvenuto Cellinin kirjoituksista käy selvästi ilmi, että hänen päätoimintansa oli tuomioistuimen viisumin ja neuvonantajan kunnia-asema. Leonardo kuoli 2. toukokuuta 1519 kuningas Franciscus I: n käsissä pyytämällä anteeksi Jumalalta ja ihmisiltä, \u200b\u200bettä hän ”ei tehnyt taiteen puolesta kaikkea mitä voisi tehdä”. Siksi tutkimme lyhyen elämäkerran renessanssin suuren italialaisesta maalari - Leonard da Vinci. Seuraavassa luvussa tarkastellaan Leonard da Vinci -maalari työtä.
2. Leonardo da Vinci -teos
2.1 Leonardo da Vincin maalauksen pääkaudet
Suuren italialaisen maalaritaiheen työ voidaan jakaa varhaiseen, kypsään ja myöhään. .
Ensimmäinen päivätty teos (1473, Uffizi) on pieni luonnos joen laaksosta, joka näkyy rotkon kohdalta; toisella puolella on linna, toisella metsäinen rinteet. Tämä luonnos, joka on tehty nopeasti kynän iskuilla, todistaa taiteilijan jatkuvasta kiinnostuksesta ilmakehän ilmiöihin, joista hän myöhemmin kirjoitti paljon muistiinpanoihinsa. Maisema, joka on esitetty korkealta katsottuna näkymästä joen tulvaan, oli yleinen tekniikka Firenzen taiteelle 1460-luvulla (vaikka se oli aina vain maalauksen tausta). Hopea lyijykynäpiirros antiikkisotajasta profiilissa (1470-luvun puoliväli, Brittiläinen museo) osoittaa Leonaron täyden kypsyyden valmistelijana; se yhdistää taiteellisesti heikot, letargiset ja jännittyneet, joustavat linjat ja huomion pintaan asteittain valon ja varjon mallinnuttamalla, luoden eloisan, elävän kuvan.
Päivämaton maalaus "Ilmoitus" (1470-luvun puoliväli, Uffizi) katsottiin Leonardolle vasta 1800-luvulla. Ehkä olisi oikeampaa pitää sitä Leonardo ja Verocchion yhteistyön tuloksena. Siinä on useita heikkoja kohtia, esimerkiksi vasemmalla olevan rakennuksen liian jyrkkä perspektiivipiennys tai heikosti kehittynyt Lady-luvun ja musiikkitelineen tulevaisuuden mittasuhteessa. Kuitenkin muualla, erityisesti ohuessa ja pehmeässä mallinnuksessa, sekä tulkittaessa sumuista maisemaa taustalla uhkaavan vuoren kanssa, maalaus kuuluu kuitenkin Leonardon käsiin; tämä voidaan päätellä hänen myöhempien töidensä tutkimuksesta. Kysymys siitä, kuuluuko hän koostumussuunnitteluun, on edelleen avoin. Äänenvaimennettu hänen aikalaistensa teoksiin verrattuna, värit ennakoivat taiteilijan myöhempien töiden väriä.
Myös Verocchion maalausta "Kaste" (Uffizi) ei ole päivätty, vaikka se voidaan olettaa sijoittavan 1470-luvun alkupuoliskolle. Kuten jo ensimmäisessä luvussa todettiin, Giorgio Vasari, yksi Leonardon ensimmäisistä biokehittäjistä, väittää maalanneensa kuvan profiilin kääntyneestä kahdesta enkelistä vasemmalla. Enkelin pää on mallinnettu varovasti valolla ja varjolla, ja pintakuvio on pehmeä ja perusteellinen, mikä eroaa oikealla olevan enkelin lineaarisemmasta tulkinnasta. Näyttää siltä, \u200b\u200bettä Leonardo osallistui maalaukseen ulottuen sumuiseen maisemaan, jossa on joen kuva, ja joihinkin Kristuksen hahmon osiin, jotka on maalattu öljyllä, vaikka temperaa käytetäänkin kuvan muissa osissa. Tällainen tekniikan ero viittaa siihen, että Leonardo todennäköisesti valmisti maalauksen, jota Verocchio ei valmistanut; tuskin taiteilijat työskentelivät sen kanssa samaan aikaan.
Muotokuva Ginevra dei Benchistä (noin 1478, Washington, Kansallisgalleria) - ehkä ensimmäinen Leonardon itsenäisesti kirjoitettu maalaus. Lauta leikataan noin 20 cm pohjasta, niin että nuoren naisen ristikkäiset kädet katoavat (tämä tunnetaan vertailusta tämän kuvan säilyneisiin jäljitelmiin). Tässä muotokuvassa Leonardo ei pyrki tunkeutumaan mallin sisäiseen maailmaan, mutta osoittaen hänen erinomaista hallintaaan pehmeä, melkein yksivärinen mustavalkoinen mallinnus, tämä kuva on vertaansa vailla. Katajaoksat (italiaksi ginevra) ja kostean utu peitetty maisema ovat näkyvissä.
Ginevra dei Benchin ja Madonna Benoitin (Pietari, Eremitaasi) muotokuva, jota edelsi sarja pieniä luonnoksia Madonnasta ja lapsesta, ovat luultavasti viimeiset Firenzessä valmistuneet maalaukset. Myös keskeneräinen St. Jerome, joka on tyylikkäästi lähellä maagien ihailua, voi olla päivätty noin vuonna 1480. Nämä maalaukset ovat samanaikaisesti ensimmäisen jäljellä olevan sotilaallisten mekanismien kanssa. Saatuaan taiteilijan koulutuksen, mutta pyrkiessään sotilasinsinööriksi, Leonardo lopetti työt Magojen ihailusta ja kiirehti etsimään uusia tehtäviä ja uutta elämää Milanoon, missä hänen työnsä kypsä aika alkoi.
Huolimatta siitä, että Leonardo meni Milanoon suunnittelijauran toivossa, hän sai ensimmäisen tilauksen vuonna 1483 osan alttarikuvan tuottamisesta Immaculate Conception kappeliin - Madonna Grottoon (Louvre; Leonardo-harjan omistaminen myöhemmästä Lontoosta) Kansallisgalleria kiistanalainen). Polvistuva Mary katselee pikkulasten Kristusta ja pientä Johannes Kastajaa, kun taas Johniin osoittava enkeli katselee katsojaa. Luvut on järjestetty kolmioon etualalla. Näyttää siltä, \u200b\u200bettä hahmot erottaa katsojasta kevyellä hämäyksellä, ns. Sfumato (epämääräinen ja sumea muoto, pehmeä varjo), josta tulee tästä lähtien Leonardo-maalauksen ominaispiirre . Heidän takanaan, luolan puolivälissä, näkyy pilaktiteja ja stalagmiiteja sekä hitaasti virtaavia, sumun peittämiä vesiä. Maisema näyttää fantastiselta, mutta Leonardo'n väite, että maalaus on tiede, on muistettava. Kuten piirustuksista voidaan nähdä, samanaikaisesti kuvan kanssa, hän perustui huolellisiin geologisten ilmiöiden havaintoihin. Tämä pätee myös kasvien kuvaan: Voit tunnistaa ne vain tietyillä lajeilla, mutta myös nähdä, että Leonardo tiesi kasvien ominaisuuksista kääntyä aurinkoon.
Leonardo maalasi 1480-luvun puolivälissä maalauksen ”Lady with Ermine” (Krakovan museo), joka on ehkä muotokuva Lodovico Sforza -sivun suosikki Cecilia Galleranista. Naisen ja eläimen figuurin ääriviivat linjataan linjojen taivutuksilla, jotka toistuvat koko koostumuksessa, ja tämä yhdistettynä vaimennettuihin väreihin ja herkään ihon sävyyn antaa vaikutelman täydellisestä armosta ja kauneudesta. Lady-kauneus ermineen kanssa on vastakohtana jyrkästi groteskiseen ääriviivaan, jossa Leonardo tarkasteli äärimmäisiä poikkeavuustasoja kasvojen rakenteessa.
Milanossa Leonardo aloitti muistiinpanojen tekemisen; Noin 1490 hän keskittyi kahteen tieteenalaan: arkkitehtuuriin ja anatomiaan. Hän teki luonnoksia useista suunnitteluvaihtoehdoista keskikupoliseen kirkkoon (tasasivuinen risti, jonka keskiosan peittää kupoli) - tyyppistä arkkitehtonista rakennetta, jota Alberti oli aikaisemmin suositellut siitä syystä, että se heijastaa yhtä muinaisista temppelityypeistä ja jolla on pohjalta täydellisin muoto - ympyrä. Leonardo piirsi suunnitelman ja perspektiivinäkymät koko rakenteesta, jossa esitetään massojen jakauma ja sisäisen tilan konfiguraatio. Samanaikaisesti hän tuotti kallon ja teki poikkileikkauksen avaamalla ensin kallon sinus. Piirustusten ympärillä olevat muistiinpanot osoittavat, että häntä kiinnostivat ensisijaisesti aivojen luonne ja rakenne. Tietenkin, nämä piirrokset oli tarkoitettu puhtaasti tutkimustarkoituksiin, mutta ne ovat silmiinpistäviä kauneudestaan \u200b\u200bja yhtäläisyydestä arkkitehtuuriprojektien ääriviivoihin siinä mielessä, että molemmat esittävät väliseinät, jotka erottavat sisäosan osat.
Aikuinen Leonardo da Vinci omistaa kaksi hienoa maalausta "Mona Lisa" ja viimeisen ehtoollisen.
Mona Lisa luotiin aikaan, jolloin Leonardo oli niin uppoutunut naisvartalon rakenteen, anatomian ja synnytykseen liittyvien ongelmien tutkimiseen, että hänen taiteellisia ja tieteellisiä kiinnostuksiaan oli melkein mahdotonta erottaa toisistaan. Näiden vuosien aikana hän luonnosteli ihmisalkion kohtuun ja loi viimeisen useista Ledin maalauksen versioista Castorin ja Polluxin syntymästä syntyneen muinaisen myytin juonnalle joutsenen muodossa olleen kuolevaisen tytön Ledan ja Zeuksen liitosta. Leonardo harjoitti vertailevaa anatomiaa ja oli kiinnostunut kaikkien orgaanisten muotojen analogioista.
Kaikista tieteistä Leonardo oli kiinnostunein anatomiasta ja sotilasasioista.
Tärkein Leonardon julkisista tilauksista liittyi myös sotaan. Vuonna 1503, mahdollisesti Niccolo Machiavellin vaatimuksesta, hän sai tilauksen noin 6-15 metrin mittaisesta freskosta, joka kuvaa Angiarin taistelua Firenzen Palazzo della Signorian suuressa neuvoston salissa. Tämän freskon lisäksi oli tarkoitus kuvata Cachine-taistelu, josta Michelangelo sai käskyn; molemmat tarinat ovat Firenzen sankarillisia voittoja. Tämän tilauksen ansiosta molemmat taiteilijat pystyivät jatkamaan vuonna 1501 alkaneen intensiivisen kilpailun. Yhtään freskoa ei saatu päätökseen, koska molemmat taiteilijat lähtivät pian Firenzestä, Leonardo jälleen Milanoon ja Michelangelo Roomaan; valmistelevia pahveja ei säilytetty. Leonardo-teoksen kokoonpanon keskellä (tunnettu luonnoksistaan \u200b\u200bja kopioistaan \u200b\u200bkeskiosasta, jotka olivat silloin selvästi valmistuneet) oli jakso taisteluun banderoliasta, jossa ratsastajat taistelivat kiivaasti miekkoilla ja kaatuneet soturit hevostensa jalkojen alla. Muiden luonnoksien perusteella sävellyksen olisi pitänyt koostua kolmesta osasta, ja taistelu banderollista keskellä. Koska ei ole selkeää näyttöä, Leonardo-konservoidut maalaukset ja muistiinpanojen fragmentit viittaavat siihen, että taistelu oli kuvattu tavallista maisemaa vastaan, jonka horisontissa oli vuorijono.
Leonardo da Vinci -teoksen myöhäinen vaihe sisältää ensinnäkin muutaman luonnoksen tonteilla "Madonna ja lapsi" sekä St. Anna; ensimmäistä kertaa tämä suunnitelma syntyi Firenzessä. Mahdollisesti syntyi noin 1505 pahvia (Lontoo, Kansallisgalleria) ja vuonna 1508 tai jonkin verran myöhemmin - maalaus, joka on nyt Louvressa. Madonna istuu St. Anne ja tavoittaa pikkulasten kristuksen pitäen lammasta; hahmojen vapaat, pyöristetyt muodot, jotka on linjattu sileillä viivoilla, muodostavat yhden koostumuksen.
Johannes Kastaja (Louvre) kuvaa miestä, jolla on lempeä hymyilevä kasvo, joka näkyy taustan hämärässä; hän osoittaa yleisölle ennusteen Kristuksen tulemisesta.
Tulvapiirrosten myöhäinen sarja (Windsor, kuninkaallinen kirjasto) kuvaa katastrofeja, tonneilla veden voimaa, hurrikaanituulia, kiviä ja puita muuttuvan siruiksi myrskyn tuulenpuoleisessa tuulessa. Muistiinpanot sisältävät useita kohtia tulvasta, jotkut niistä ovat runollisia, toiset ovat epätäydellisesti kuvaavia ja toiset ovat tutkimusta siinä mielessä, että ne käsittelevät sellaisia \u200b\u200bongelmia kuin veden pyörreliike poreallas, sen voima ja suunta.
Taide ja tutkimus olivat Leonardon kannalta täydentäviä näkökohtia jatkuvasta halusta tarkkailla ja tallentaa maailman ulkoasua ja sisäistä rakennetta. Voidaan ehdottomasti sanoa, että hän oli ensimmäinen tutkijoiden joukossa, joiden opintoja täydensi taiteen luokka.
Noin seitsemäntuhatta sivua säilyneitä Leonardo da Vinci -käsikirjoituksia sisältävät hänen ajatuksensa erilaisista taiteen, tieteen ja tekniikan kysymyksistä. Näistä tietueista koostui myöhemmin "Tutkimus maalauksesta". Erityisesti siinä esitetään oppi sekä lineaarisen että ilman näkökulmasta. Leonardo kirjoittaa: "... ota peili, heijasta siinä olevaa esinettä ja vertaa heijastunutta kuvaa kuvasi kanssa ... sinä näet, että tasossa suoritettu kuva näyttää kohteita niin, että ne näyttävät kuperalta, ja tason peili tekee sama asia; kuva on vain pinta ja peili on sama; kuva on aineeton, koska sitä, mikä näyttää pyöreältä ja erotettavalta, ei voida kääriä käsiin, sama on peilissä; peili ja kuva esittävät esineiden kuvia, varjon ja valon ympäröimä; molemmat näyttävät kovin On toinenkin näkökulma, jota kutsun ilmaan, koska ilmanmuutosten vuoksi pystyt tunnistamaan etäisyydet eri rakennuksiin, joita rajaa alla yksi (suora) viiva ... Tee ensimmäisestä rakennuksesta ... värisi, kauempana tee siitä enemmän ... sinistä, jonka haluat, että se työnnetään yhtä paljon taaksepäin, tee siitä vain enemmän sinistä ... "
Valitettavasti monet havainnot, jotka koskevat läpinäkyvien ja läpinäkyvien väliaineiden vaikutusta havaittuun väriin, eivät vielä löytäneet sopivaa fysikaalista ja matemaattista selitystä Leonardolta. Arvokkaita ovat kuitenkin tutkijan ensimmäiset kokeelliset yritykset määritellä valon voimakkuus etäisyyden mukaan, tutkia kiikarinäön lakeja ja nähdä niissä olosuhteet helpotuksen havaitsemiseksi.
Maalaustyö tarjoaa myös tietoa mittasuhteista. Renessanssin aikana matemaattinen käsite - kultainen osuus korotettiin esteettisen pääperiaatteen arvoon. Leonardo da Vinci kutsui sitä Sectio aureaksi, mistä termi "kultainen osio" sai alkunsa. Leonardo-taiteellisten kaanonien mukaan kultainen osuus ei vastaa vain ruumiin jakamista kahteen epätasa-arvoiseen osaan vyötäröllä (tässä tapauksessa suuremman ja pienemmän välinen suhde on yhtä suuri kuin kokonaisuuden suhde suurempiin, tämä suhde on noin 1,618). Kasvojen korkeus (hiusten juuriin) viittaa kulmakarvojen kaarien ja leuan alaosan väliseen pystysuoraan etäisyyteen, koska nenän alaosan ja leuan alaosan välinen etäisyys viittaa etäisyyteen huulien kulmien ja leuan alaosan välillä, tämä etäisyys on yhtä suuri kuin kultainen suhde. Kehittäessään ihmishahmon kuvaussääntöjä, Leonardo da Vinci yritti palauttaa niin kutsuttu "muinaisten neliö" antiikin kirjallisten tietojen perusteella. Hän suoritti piirustuksen, jossa osoitettiin, että henkilöä kohti olevien käsivarsien ulottuvuus on suunnilleen yhtä suuri kuin hänen korkeus, minkä seurauksena henkilön luku sopii neliöksi ja ympyräksi.
2.2 Suurimmat teokset - "Mona Lisa" ja "Viimeinen ehtoollinen"
2.2.1 "Mona Lisa"
Milanossa Leonardo da Vinci aloitti työnsä kuuluisalla maalauksellaan "The Mona Lisa". "Mona Lisan" tausta on seuraava.
Francesco di Bartolomeo del Giocondo tilasi suurelle taiteilijalle muotokuvan hänen kolmannesta vaimonsa, 24-vuotias Mona Lisa. Maalaus, jonka koko oli 97x53 cm, valmistui vuonna 1503 ja sai heti kuuluisuuden. Hänen suuri taiteilija kirjoitti neljä vuotta (hän \u200b\u200bloi teoksiaan yleensä pitkään). Todisteena tästä voi olla erilaisten liuottimien käyttö kirjoitusjakson aikana. Joten, toisin kuin hänen kätensä, Mona Lisen kasvot peitetään halkeamien verkolla. Francesco del Giocondo tuntemattomista syistä ei ostanut tätä kuvaa, ja Leonardo ei ollut mukana elämänsä lopussa. Elämänsä viimeiset vuodet, kuten edellä todettiin, suuri taiteilija vietti Pariisissa Ranskan kuninkaan Franciscus I kutsusta. Hänen kuolemansa jälkeen 2. toukokuuta 1519, kuningas itse osti tämän maalauksen.
Mestariteoksensa luomiseksi taiteilija käytti monien muotokuvamaalareiden tietämää salaisuutta: kankaan pystyakseli kulkee vasemman silmän oppilaan läpi, minkä pitäisi aiheuttaa katsojalle jännitystä. Muotokuva (se sijaitsee Louvressa) on jatkokehitys tyypistä, jonka Leonardo oli aikaisemmin ilmestynyt: malli on osoitettu vyötärökorkealta, pienessä käänteessä, kasvot käännetään katsojaan, taitetut käsivarret rajoittavat sävellystä alhaalta. Mona Lisan inspiroidut kädet ovat yhtä kauniita kuin heikko hymy kasvoissaan ja koskematon kivinen maisema sumuisella etäisyydellä.
Mona Lisa tunnetaan salaperäisen, jopa kohtalokkaan naisen kuvana, mutta tämä tulkinta kuuluu XIX-luvulle.
Kuva herättää useita oletuksia. Joten vuonna 1986 amerikkalainen taiteilija ja tutkija Lilian Schwartz vertasi Mona Lisan kuvaa Leonardo-omakuvan kanssa. Käyttämällä käännettyä omakuvan kuvaa, hän vei kuvat samaan mittakaavaan tietokoneella siten, että oppilaiden välinen etäisyys muuttuu samaksi. Uskotaan, että hän sai samaan aikaan silmiinpistävän samankaltaisuuden, vaikka tämä versio vaikuttaakin varsin kiistanalaiselta.
On olemassa mielipide, että taiteilija salaa jotain kuvassaan ja erityisesti Giocondan kuuluisassa hymyssä. Huulten ja silmien tuskin havaittava liike sopii oikeaan ympyrään, jota ei löydy Raphaelin, Michelangelon eikä Botticellin - muiden renessanssin nerojen - maalauksista. Madonnan tausta on vain tumma seinä, yksi tai kaksi ikkunassa olevaa aukkoa. Näissä maalauksissa kaikki on selvää: äiti katselee lastaan \u200b\u200brakkaudella.
On todennäköistä, että Leonardo-ohjelmalle tämä kuva oli vaikein ja onnistunein harjoitus sphumato-hoidossa, ja kuvan tausta on hänen tutkimuksensa tulosta geologian alalta. Riippumatta siitä, oliko juoni maallinen tai uskonnollinen, Leonardo-teoksista löytyy jatkuvasti maata, joka paljastaa "maan luut". Taiteilija ilmentyi luonnon salaisuuksia ja kiusasi jatkuvasti suurta Leonardo da Vinciä Mona Lisen silmiinpistävänä, kaiken läpäisevänä, ohjattuna ikään kuin pimeän luolan syvyydestä. Vahvistaakseni tämä - Leonardo: n sanat: "Alistuessaan ahneaseen vetovoimaansa, haluavansa nähdä monia taitavan luonnon tuottamia erilaisia \u200b\u200bja omituisia muotoja, vaeltelemassa tummien kallioiden keskuudessa, menin suuren luolan sisäänkäynnin päälle. Hetken ajan pysähtyin hänen eteensä, hämmästyin ... Minä kumartuin eteenpäin nähdäksesi mitä tapahtui syvyydessä, mutta suuri pimeys häiritsi minua. Joten jäin jonkin aikaa. Minussa äkkiä herätti kaksi tunnetta: pelko ja halu; pelko valtavasta ja tummasta luolasta, halu nähdä, onko jotain -Että ihmeellinen sen syvyys. "
2.2.2 Viimeinen ehtoollinen
Leonardon heijastukset avaruudesta, lineaarinen näkökulma ja erilaisten tunteiden ilmaiseminen maalauksessa johtivat kokeellisella tekniikalla maalatun Last Supper -freskon luomiseen Milanon Santa Maria delle Grazien luostarin ravintolan etuseinäseinämään 1495-1497.
Viimeisen ehtoollisen yhteydessä Vasari mainitsee Leonardo-elämäkertomuksessaan hauskan jakson, joka kuvaa täydellisesti taiteilijan työtapaa ja hänen terävää kieltään. Tyytymättä Leonardon hitaudesta luostarin ennakkomaksu vaati jatkuvasti, että hän lopettaa pian työnsä. "Hänelle näytti omituiselta nähdä, että Leonardo oli kadonnut ajatukseensa puoleksi päiväksi. Hän halusi, että taiteilija ei päästä kättään ulos käsistään, koska he eivät lopettaneet työtä puutarhassa. Rajoittumatta tähän, hän valitti herttuaan ja alkoi pilata häntä että hänet pakotettiin lähettämään Leonardo ja herkässä muodossa pyytämään häntä pääsemään töihin tekemällä kaikin mahdollisin tavoin ymmärtää, että hän teki kaiken tämän aikaisemman kehotuksesta. " Aloitettuaan keskustelun herttuan kanssa yleisistä taiteellisista aiheista, Leonardo osoitti hänelle, että hän oli lähellä maalauksen loppua ja että hänen oli kirjoitettava vain kaksi päätä - Kristus ja petturi Juudas. "Hän haluaisi etsiä tätä viimeistä päätä, mutta lopulta, jos hän ei löydä mitään parempaa, hän on valmis käyttämään tämän päähän ennenkin, niin häiritsevästi ja röyhkeästi. Tämä huomautus huvitti herttua, joka kertoi hänelle olevansa tuhat kertaa oikeassa. Tällä tavalla köyhä, hämmentynyt jatkoi edelleen työtä puutarhassa ja jätti Leonarodon yksin, joka oli viimeistellyt Juudasin pään, joka osoittautui petoksen ja epäinhimillisyyden todelliseksi ruumiillistumaksi. "
Leonardo valmistautui huolellisesti ja kauan Milanon maalaukseen. Hän teki monia luonnoksia, joissa hän tutki yksittäisten hahmojen asentoja ja eleitä. Viimeinen ehtoollinen ei houkutellut häntä sen dogmaattisesta sisällöstä, vaan mahdollisuudesta avata katsojan edessä suuri ihmisen draama, näyttää erilaisia \u200b\u200bhahmoja, paljastaa ihmisen henkinen maailma ja kuvata tarkasti ja selvästi hänen kokemuksensa. Hän otti Viimeisen ehtoollisen petoksen kohtauksena ja asetti itselleen tavoitteena esitellä tähän perinteiseen kuvaan dramaattinen alku, jonka ansiosta se saisi aivan uuden tunteellisen äänen.
Viimeisen ehtoollisen suunnittelusta pohtiessaan Leonardo ei vain luonut luonnoksia, vaan kirjoitti myös ajatuksensa yksittäisten osallistujien toiminnasta tässä kohtauksessa: ”Joka, joka joi ja asetti kupin takaisin paikalleen, kääntää päänsä kaiuttimeen, toinen yhdistää molempien käsien sormet kulmakarvoilla. katselee seuraajaansa, toinen näyttää kämmenensä, nostaa hartiat korviinsa ja ilmaisee suuhunsa yllätyksenä ... "Apostolien nimiä ei ole merkitty pöytäkirjaan, mutta Leonardo ilmeisesti ymmärsi selvästi heidän jokaisen toiminnan ja paikan, johon kaikki kutsuttiin. lainata noin hänen koostumuksia. Selventämällä piirustusten asentoja ja eleitä hän etsi sellaisia \u200b\u200bilmaisumuotoja, jotka sisältäisivät kaikki hahmot yhdellä intohimojen porealtaalla. Hän halusi kaapata eläviä ihmisiä apostoleiden kuvissa, joista jokainen reagoi omalla tavallaan tapahtumaan.
Viimeinen ehtoollinen on Leonardon kypsin ja viimeistelty työ. Tässä maalauksessa päällikkö välttää kaiken, mikä voisi hämärtää hänen kuvaamansa toiminnan päärataa, hän saavuttaa harvinaisen vakuuttavan sävellysratkaisun. Hän asettaa keskelle Kristuksen hahmon korostaen sitä oven luumen kanssa. Hän poistaa tietoisesti apostolit Kristuksesta korostaakseen edelleen asemaansa kokoonpanossa. Lopuksi, samaan tarkoitukseen, hän pakottaa kaikki lupaavat linjat lähentymään pisteessä, joka on suoraan Kristuksen pään yläpuolella. Leonardo-opiskelijat on jaettu neljään symmetriseen ryhmään, joka on täynnä elämää ja liikettä. Hän tekee pöydästä pienen, ja jälkiruoka on yksinkertainen ja yksinkertainen. Tämä antaa hänelle mahdollisuuden keskittää katsojan huomion hahmoihin, joilla on valtava plastinen lujuus. Kaikissa näissä tekniikoissa heijastuu luovan suunnitelman syvä määrittely, jossa kaikki punnitaan ja otetaan huomioon.
Päätehtävä, jonka Leonardo asetti itselleen Viimeisessä ehtoollisessa, oli realistisin välitys monimutkaisimmista mielenreaktioista Kristuksen sanoille: "Yksi teistä petti minut." Antamalla apostolien kuviin täydelliset ihmishahmot ja luonteet, Leonardo saa jokaisen heistä reagoimaan omalla tavallaan Kristuksen puheisiin. Juuri tämä hienovarainen, kasvojen ja eleiden monimuotoisuuteen perustuva erottelu iski Leonardo-aikalaisista etenkin vertaamalla hänen maalauksiaan aikaisempiin Firenzen kuvauksiin samasta aiheesta. Tadeo Gaddi, Andrea del Castagno, Cosimo Rosselli ja Domenico Ghirlandaio. Kaikkien näiden mestarien kanssa apostolit istuvat rauhallisesti, kuten ekstrat, pöydässä ja ovat täysin välinpitämättömiä kaikelle mitä tapahtuu. Koska hänen arsenaalissaan ei ollut tarpeeksi tehokkaita keinoja Juudasen psykologisten ominaisuuksien kannalta, Leonardo-edeltäjät erottivat hänet apostolien yleisestä ryhmästä ja asettivat hänet kokonaan eristetyn hahmon muodossa pöydän eteen. Siten Juudas vastusti keinotekoisesti koko seurakuntaa syrjäytyneenä ja konnaisena. Leonardo rikkoo rohkeasti tätä perinnettä. Hänen taiteellinen kielensä on riittävän rikas, ettei hän tarvitse käyttää niin puhtaasti ulkoisia vaikutuksia. Hän yhdistää Juudasta yhdessä ryhmässä kaikkien muiden apostoleiden kanssa, mutta antaa hänelle sellaisia \u200b\u200bpiirteitä, joiden avulla tarkkaavainen katsoja tunnistaa hänet heti Kristuksen kahdentoista oppilaan joukosta.
Jokaista Leonardo-opiskelijaa kohdellaan erikseen. Kuten veteen heitetty kivi, joka kehittää ympyröitä, jotka erottuvat yhä enemmän pinnasta, Kristuksen sanat, jotka kuuluvat keskelle kuollutta hiljaisuutta, aiheuttavat kokoonpanossa suurimman liikkeen, minuutti ennen sitä, täydellisen lepoajan tilassa. Vastaa erityisen impulsiivisesti Kristuksen sanoihin, ne kolme apostolia, jotka istuvat vasemmalla kädellä. Ne muodostavat erottamattoman ryhmän, joka on upotettu yhdellä tahdolla ja yhdellä liikkeellä. Nuori Philip hyppäsi ylös kääntyen Kristuksen puoleen hämmentyneellä kysymyksellä, vanhin Jaakob ojensi kätensä järkyttyneenä ja kumartui hiukan taaksepäin, Thomas nosti kätensä ylöspäin ikään kuin yrittäisi ymmärtää tapahtuvaa. Kristuksen toisella puolella sijaitseva ryhmä on täynnä erilaista henkeä. Erotettuna keskeisestä kuvasta merkittävällä aikavälillä, sille on tunnusomaista verrattain rajoittavammat eleet. Esitettynä jyrkässä käännöksessä, Juudas puristaa kiihkeästi kukkaroansa hopeapaloilla ja katselee pelkoaan Kristukseen; hänen varjostettu, ruma, karkea profiili on vastakohtana Johnin kirkkaasti valaistuihin kauniisiin kasvoihin, jotka lepäävät päätään olkapäällään ja taittavat kätensä rauhallisesti pöydälle. Juudan ja Johanneksen välillä Pietarin pää kiilasi; nojaten kohti Johnia ja lepäämällä vasenta kättään olkapäällään, hän kuiskaa jotain korvaansa, kun taas oikea käsi tarttui päättäväisesti miekkaan, jolla hän haluaa suojata opettajaansa. Pietarin lähellä sijaitsevat kolme muuta apostolia on käännetty profiiliin. Katsoen tarkkaan Kristusta, he näyttävät kyselevän häntä petoksen syyllisyydestä. Taulukon vastakkaisessa päässä on viimeinen kolmen luvun ryhmä. Ohellessaan Kristuksen suuntaan, Matthew kääntyy välinpitämättä vanhuksen Thaddeuksen suuntaan, ikään kuin haluaisi saada selityksen häneltä kaikesta mitä tapahtuu. Viimeksi mainitun hämmentynyt ele osoittaa kuitenkin selvästi, että hän on edelleen tietämättömyydessä.
Ei ole sattumaa, että Leonardo kuvasi molemmat äärimmäiset hahmot istuen pöydän reunoilla puhtaassa profiilissa. Ne sulkevat molemmilta puolilta liikkeen, joka menee keskustasta, suorittaen saman roolin, joka kuului vanhan miehen ja nuoruuden figuureihin, sijoitettuna kuvan aivan reunaan, Magien ihailuun. Mutta jos Leonardon psykologiset ilmaisutavat eivät nousseet perinteisen tason yläpuolelle tässä varhaisen Firenzen aikakauden teoksessa, niin Viimeisessä ehtoollisessa ne saavuttavat niin täydellisyyden ja syvyyden, että olisi turhaa etsiä kaikkea 1500-luvun italialaista taidetta. Ja mestarin nykyaikaiset ymmärsivät tämän täydellisesti, ja he pitivät Leonardo ”Viimeisen ehtoollisen” uutena sanana taiteessa.
Öljymaaleilla maalaustapa oli erittäin lyhytikäinen. Kaksi vuotta myöhemmin Leonardo kauhuissaan näki työnsä muuttuneen niin paljon. Ja kymmenen vuoden kuluttua hän yrittää yhdessä opiskelijoidensa kanssa tehdä ensimmäisen kunnostustyön. Kaikkiaan 300 vuoden aikana tehtiin kahdeksan restaurointia. Näiden yritysten yhteydessä maalaukseen levitettiin toistuvasti uusia maalikerroksia, vääristäen huomattavasti alkuperäistä. Lisäksi 1900-luvun alussa Jeesuksen Kristuksen jalat olivat kokonaan poistettu, koska jatkuvasti aukeava ruokasalin ovi oli kosketuksissa tähän paikkaan. Munkit leikkasivat oven läpi päästäkseen ruokasaliin, mutta koska tämä tehtiin 1600-luvulla, se on historiallinen reikä, eikä sitä ole mahdollista estää.
Milano on oikeutetusti ylpeä tästä mestariteoksesta, joka on ainoa renessanssiteos tällaisessa mittakaavassa. Kaikkia ranskalaisia \u200b\u200bkuninkaita unelmoivat siirtävänsä maalausta seinän mukana Pariisiin. Myös Napoleon ei jättänyt välinpitämättömästi ajatukseen. Mutta Milanolaisten ja koko Italian suureksi iloksi tämä suurenmoisen neroksen ainutlaatuinen teos pysyi paikoillaan. Toisen maailmansodan aikana, kun Ison-Britannian ilmailu pommitti Milanoa, kuuluisan rakennuksen katto ja kolme seiniä purettiin kokonaan. Ja vain se, jolla Leonardo maalasi maalauksen, pysyi seisovana. Se oli todellinen ihme!
Kauan aikaa loistavaa työtä oli kunnostettu. Työn jälleenrakennuksessa käytettiin uusinta tekniikkaa, jonka avulla kerros kerrallaan voitiin poistaa. Siten vuosisadan vanha kovettunut pöly, muotti ja kaikenlaiset muut vieraat materiaalit poistettiin. Lisäksi rehellisesti sanottuna alkuperäisestä 500 vuoden sisällä 1/3 tai jopa puolet alkuperäisistä väreistä katosi. Mutta maalauksen ulkonäkö on muuttunut paljon. Hän näytti elävän, leikkien iloisilla, eloisilla väreillä, jotka hänen iso mestarinsa sai. Ja lopuksi, keväällä 26. toukokuuta 1999, 21 vuotta kestäneen entisöinnin jälkeen, Leonardo da Vinci -teos oli jälleen avoinna yleisölle. Tässä yhteydessä järjestettiin suuri juhla kaupungissa ja konsertti kirkossa.
Suojaamaan tätä herkkää työtä vaurioilta ylläpidetään rakennuksessa vakio lämpötila ja kosteus erityisten suodatuslaitteiden avulla. Sisäänkäynti on enintään 25 ihmistä 15 minuutin välein.
Siksi tässä luvussa tarkastelimme Leonardo da Vinciä luojana - maalarena, kuvanveistäjänä, arkkitehtina. Seuraavassa luvussa häntä pidetään tiedemiehenä ja keksijänä.
3. Leonardo da Vinci - tutkija ja keksijä
3.1 Leonardo da Vincin osallistuminen tieteeseen
Da Vinci antoi suurimman panoksen mekaniikan alaan. Peru Leonardo Da Vinci omistaa tutkimuksia ruumiin putoamisesta kaltevaa tasoa pitkin, pyramidien painopisteistä, kappaleiden törmäyksistä, hiekan liikkeestä äänilevyillä; kitkan lakista. Leonardo kirjoitti myös esseitä hydrauliikasta.
Jotkut historioitsijat, joiden tutkimukset ovat peräisin renessanssista, ilmaisivat mielipiteensä, että vaikka Leonardo da Vinci oli lahjakas monilla aloilla, hän ei silti vaikuttanut merkittävästi sellaiseen tarkkaan tieteeseen kuin teoreettinen mekaniikka. Hänen äskettäin löydettyjen käsikirjoitusten ja erityisesti niissä olevien piirustusten perusteellinen analyysi vakuuttaa kuitenkin päinvastaisen. Leonardo da Vinci -yrityksen työ tutkia erityyppisten aseiden, etenkin ristisilmukan vaikutuksia, oli ilmeisesti yksi syy hänen kiinnostukseensa mekaniikkaan. Hänen mielenkiintonsa aiheista tällä alueella, nykykielellä, olivat nopeuksien ja voimien lisäämisen lait, neutraalin tason käsite ja painopisteen sijainti kehon liikkeen aikana.
Leonardo da Vinci -panosta teoreettiseen mekaniikkaan voidaan arvioida suuressa määrin huolellisemmalla tutkimuksella hänen piirustuksistaan \u200b\u200bkäsikirjoitusten tekstien ja niiden matemaattisten laskelmien sijasta.
Aloitetaan esimerkillä, joka heijastaa Leonardo da Vinci -yrityksen jatkuvia yrityksiä ratkaista aseiden suunnittelun parantamiseen liittyvät ongelmat (ei koskaan ratkaistu kokonaan), mikä herätti hänen kiinnostustaan \u200b\u200bnopeuden lisäämistä ja voimien lisäämistä koskevista laeista. Asekivääri-aseiden nopeasta kehityksestä huolimatta Leonardo da Vinci -kauden aikana keula, jalkajousi ja keihäs olivat edelleen yleisiä aseita. Leonardo da Vinci kiinnitti erityisen paljon huomiota sellaisiin muinaisiin aseisiin kuin ristisanka. Usein käy niin, että järjestelmän suunnittelu saavuttaa täydellisyyden vasta sen jälkeen, kun jälkeläiset ovat kiinnostuneita siitä, ja järjestelmän parantamisprosessi voi johtaa perusteellisiin tieteellisiin tuloksiin.
Hedelmällistä kokeellista työtä haarnistojen parantamiseksi tehtiin aikaisemmin, ennen Leonardo da Vinciä. Esimerkiksi ristikaariossa he alkoivat käyttää lyhennettyjä nuolia, joilla oli noin 2 kertaa parempia aerodynaamisia ominaisuuksia kuin tavallisilla palkin nuoleilla. Lisäksi asetettiin perusta selkärankaammunnan taustalla olevien perusperiaatteiden tutkimukselle.
Yrittäessään olla rajoittumatta perinteisiin rakentaviin ratkaisuihin, Leonardo da Vinci harkitsi sellaista ristikkosuunnittelua, jonka avulla voit ampua vain nuolen kärjellä ja jättää akselin liikkumattomaksi. Ilmeisesti hän ymmärsi, että vähentämällä ammuksen massaa on mahdollista lisätä sen alkuperäistä nopeutta.
Joissakin hänen kaaristosuunnitelmissaan hän ehdotti useiden kaarien käyttöä, jotka toimivat joko samanaikaisesti tai peräkkäin. Jälkimmäisessä tapauksessa suurin ja massiivisin kaari toimisi pienemmän ja kevyemmän kaarin, joka puolestaan \u200b\u200bolisi vielä pienempi jne. Nuolen laukaus ampui viimeiselle kaarelle. On selvää, että Leonardo da Vinci piti tätä prosessia nopeuden lisäyksen suhteen. Hän huomauttaa esimerkiksi, että ristisuora on suurin, jos ampuvat gallogissa hevosella, joka kilpailee gallogissa ja nojautuu eteenpäin ampumahetkellä. Todellisuudessa tämä ei johtaisi puominopeuden huomattavaan lisääntymiseen. Leonardo da Vinci -ideat liittyivät kuitenkin suoraan kiivaaseen keskusteluun siitä, onko nopeuden loputon lisääminen mahdollista. Myöhemmin tutkijat alkoivat taipua siihen johtopäätökseen, että tällä prosessilla ei ole rajoja. Tämä näkökulma oli olemassa, kunnes Einstein esitti postulaattinsa, josta seuraa, että kukaan ruumis ei voi liikkua valon nopeutta suuremmalla nopeudella. Kuitenkin nopeuksilla, jotka ovat huomattavasti pienempiä kuin valonopeus, nopeuksien lisäyslaki (perustuu Galilean relatiivisuuden periaatteeseen) pysyy voimassa.
Voimien lisäämislaki tai joukkojen rinnankäyttö löydettiin Leonardo da Vincin jälkeen. Tätä lakia tarkastellaan siinä mekaniikan osassa, joka antaa meille mahdollisuuden vastata kysymykseen siitä, mitä tapahtuu, kun kaksi tai useampi voima vuorovaikutuksessa eri kulmissa.
Aulakaarin valmistuksessa on tärkeää saavuttaa kumpaankin siipiin syntyvien voimien symmetria. Muutoin nuoli voi siirtyä uudestaan \u200b\u200bammuttaessa, ja ampumisen tarkkuus huononee. Yleensä ristikkomiehet, valmisteleen aseitaan ampumiseen, tarkistivat, olivatko sen kaarin siipien taipuminen sama. Nykyään kaikki jouset ja ristisilmät tarkistetaan tällä tavalla. Ase asetetaan seinälle siten, että sen keula on vaakasuora ja kaari on kupera osa ylöspäin. Erilaiset kuormat ripustetaan jousinauhan keskelle. Jokainen kuorma aiheuttaa tietyn kaaren taivutuksen, jonka avulla voit tarkistaa siipien toiminnan symmetrian. Helpoin tapa tehdä tämä on tarkkailla, putoaako jousinauhan keskikohta pystysuunnassa vai siirtyykö siitä pois, kun kuorma kasvaa.
Tämä menetelmä on saattanut johtaa Leonardo da Vinciin ajattelemaan kaavioiden (löydetty Madridin käsikirjoituksista) käyttöä, joissa kaaren päiden seos (ottaen huomioon jousinauhan keskikohdan) esitetään riippuvan kuorman koosta riippuen. Hän ymmärsi, että kaaren taivutuksen alkamiseksi tarvittava voima oli alun perin pieni ja kasvoi lisääntyessä kaarevan päiden sekoittumisen lisääntyessä. (Tämä ilmiö perustuu lakiin, jonka Robert Hooke on myöhemmin muotoillut: sekoituksen absoluuttinen arvo ruumiin muodonmuutoksista johtuen on verrannollinen käytettyyn voimaan).
Leonardo da Vinci kutsui ristikaulan kaarin päiden siirtymän ja keulavaijerista ripustetun lastin määrän välistä suhdetta ”pyramidaaliseksi”, koska kuten pyramidissa, vastakkaiset puolet eroavat, kun siirryt pois leikkauspisteestä, joten tämä riippuvuus tulee entistä havaittavammaksi, kun valokaaren päät muuttuvat. Huomautettaessa jousinauhan aseman muutosta kuorman koosta riippuen, hän kuitenkin huomasi epälineaarisuudet. Yksi niistä oli, että vaikka kaaren päiden siirtyminen riippui lineaarisesti kuorman suuruudesta, keulavaijeriseoksen ja kuorman suuruuden välillä ei ollut lineaarista suhdetta. Tämän havainnon perusteella Leonardo da Vinci ilmeisesti yritti löytää selityksen tosiasialle, että joissain haarniskoissa jousinauha, joka vapautettiin tietyn kokoisen voiman kohdistamisen jälkeen siihen, liikkuu ensin nopeammin kuin alkuperäiseen asentoonsa lähestyessä.
Sellainen epälineaarisuus havaittiin kenties käytettäessä haarukoita huonosti tehtyjen kaarien kanssa. On todennäköistä, että Leonardo da Vinci: n päätelmät perustuvat virheellisiin päätelmiin eikä laskelmiin, vaikka hän toisinaan turvautui silti laskelmiin. Siitä huolimatta tämä tehtävä herätti hänen syvää kiinnostustaan \u200b\u200bristisanan suunnittelusta. Aloittaako nuole, joka nopeasti sai nopeuden laukauksen alussa, alkaa liikkua nopeammin kuin jousinauha ja irtautua siitä, ennen kuin jousi palaa alkuperäiseen asentoonsa?
Ilman selkeää ymmärrystä käsitteistä kuten hitaus, voima ja kiihtyvyys, Leonardo da Vinci ei tietenkään löytänyt lopullista vastausta tähän kysymykseen. Hänen käsikirjoituksensa sivuilla on päinvastaisia \u200b\u200bargumentteja: joissakin niistä hän on taipuvainen vastaamaan tähän kysymykseen myöntävästi, toisissa - kielteisesti. Leonardo da Vinci oli kiinnostunut tästä ongelmasta, ja hänet yritettiin edelleen parantaa käsivarren suunnittelua. Tämä viittaa siihen, että hän epäili intuitiivisesti lain olemassaolosta, joka myöhemmin tunnetaan nimellä "joukkojen lisäyslaki".
Leonardo da Vinci ei rajoittunut pelkästään nuolen nopeuden ongelmaan ja vetovoimien vaikutukseen kaaristossa. Esimerkiksi, hän oli kiinnostunut myös siitä, kaksinkertaistuu puomin etäisyys, jos kaarisarjan paino kaksinkertaistuu. Jos mittaamme kaikkien nuolien kokonaispainon, jotka sijaitsevat peräkkäin päiden päästä ja muodostavat jatkuvan viivan, jonka pituus on yhtä suuri kuin suurin sallittu alue, onko tämä paino yhtä suuri kuin voima, jolla keulalanka vaikuttaa nuolelle? Joskus Leonardo da Vinci katsoi todella syvällisesti, esimerkiksi etsien vastausta kysymykseen, osoittaako jousinauhan värähtely heti laukauksen jälkeen energian menetystä kaaren avulla?
Tämän seurauksena Leonardo da Vinci mainitsee Madridin käsikirjoituksessa kaarivaiheen ja jousinauhan siirtymän välisestä suhteesta: "Voima, joka pakottaa jousinauhaa liikkumaan, kasvaa, kun kulma jousinauhan keskellä pienenee." Se, että tätä lausuntoa ei enää löydy mistään hänen muistiinpanoistaan, voi tarkoittaa, että hän teki lopulta tällaisen johtopäätöksen. Epäilemättä hän käytti sitä toistuvissa yrityksissä parantaa käsivarren suunnittelua niin kutsuttujen lohkokäyrien avulla.
Lohkolämpökaarit, joissa jousinauha johdetaan lohkojen läpi, tunnetaan nykyajan jousiammuntaan. Nämä kaarit antavat sinun saavuttaa korkeat puomin lentonopeudet. Niiden toiminnan perustana olevat lait ovat nyt hyvin tiedossa. Leonardo da Vinci ei saanut samaa kattavaa kuvaa lohkokaarien toiminnasta, mutta hän keksi haarukat, joissa keula johdettiin lohkojen läpi. Hänen kaarihaaroissaan lohkoissa oli yleensä jäykkä kiinnitys: ne eivät liikkuneet kaarin päiden kanssa, kuten nykyaikaisissa haaruissa ja jousissa. Siksi Leonardo da Vinci -kaaristossa käytetyllä kaarilla ei ollut samaa vaikutusta kuin nykyaikaisissa lohkokaareissa. Tavalla tai toisella, Leonardo da Vinci tarkoitti luonnollisesti kaaren valmistamista, jonka rakenne ratkaisee "jousinauhan - kulman" ongelman, ts. nuoliin vaikuttavan voiman lisäys saavutettaisiin vähentämällä kulmaa keulan keskellä. Lisäksi hän yritti vähentää energiahäviötä ampuessaan ristikkäin.
Leonardo da Vinci -jousen päärakenteessa sängyssä vahvistettiin erittäin joustava kaari. Joissakin kuvioissa voidaan nähdä, että suurimmalla jousijännityksellä kaari taivutettiin melkein ympyrään. Kaaren päistä kummallakin puolella oleva jousinauha kulki lohkoparin läpi, asennettuna sängyn eteen puomin ohjausuraan viereen ja meni sitten liipaisimeen.
Ilmeisesti Leonardo da Vinci ei antanut selitystä suunnittelustaan \u200b\u200bmissään muualla, mutta hänen suunnitelmaansa löytyy toistuvasti hänen piirustuksistaan \u200b\u200byhdessä ristikaavan kuvan kanssa (myös voimakkaasti kaareva kaari), jossa kaaren päistä kohti laukaisulaitetta kulkeva venytetty jousinauha on V -muotoinen muoto.
Vaikuttaa todennäköisimmältä, että Leonardo da Vinci yritti minimoida kulman jousinauhan keskellä, jotta nuole saadaan enemmän kiihtyvyyttä potkiessaan. On mahdollista, että hän käytti lohkoja siten, että kulma jousinauhan ja ristisillan siipien välillä pysyi mahdollisimman lähellä 90 astetta niin kauan kuin mahdollista. Intuitiivinen ajatus voimien lisäyslaista auttoi häntä muuttamaan radikaalisti ajovarmennettua aulakaarin rakennetta ajokaarikaariin "varastoituneen" energian ja nuolen nopeuden välisen kvantitatiivisen suhteen perusteella. Epäilemättä hänellä oli idea suunnittelunsa mekaanisesta tehokkuudesta ja yritti parantaa sitä edelleen.
Leonardo da Vincin lohkikaari oli ilmeisesti epäkäytännöllinen, koska jousinauhan terävä jännitys johti sen merkittävään taivutukseen. Tällainen merkittävä muodonmuutos kestäisi vain erityisellä tavalla valmistettuja yhdistelmäkaareja.
Yhdyskaaria käytettiin Leonardo da Vinci -kauden aikana, ja ehkä he herättivät kiinnostustaan \u200b\u200btähän ongelmaan, ratkaisuyrityksiin, jotka johtivat häntä ajatukseen ns. Neutraalista tasosta. Tämän ongelman tutkiminen liittyi myös syvempään tutkimukseen materiaalien käyttäytymisestä mekaanisen rasituksen vaikutuksesta.
Leonardo da Vinci -kauden aikana käytetyssä tyypillisessä komposiittivalokaaristossa ristikkäinsiipien ulko- ja sisäpuoli valmistettiin eri materiaaleista. Sisäpuoli, joka kokenut puristusta, oli yleensä valmistettu sarvista ja ulkoinen, jännityksessä toimiva, valmistettu jänteistä. Jokainen näistä materiaaleista on vahvempi kuin puu. Kaaren ulko- ja sisäpuolien välillä käytettiin puupohjaista kerrosta, joka oli riittävän luja siipien jäykkyyden aikaansaamiseksi. Tällaisen kaarin siivet voisivat olla taivutettu yli 180 °. Leonardo da Vinciillä oli jonkinlainen käsitys siitä, kuinka tällainen valokaari tehdään, ja ongelma valita materiaaleja, jotka kestävät voimakasta jännitystä ja puristusta, sai hänet ehkä ymmärtämään syvästi, kuinka jännitykset syntyvät tietyssä suunnittelussa.
Kahdessa pienessä piirustuksessa (löydetty Madridin käsikirjoituksesta) hän kuvaa tasaisen jousen kahdessa tilassa - epämuodostuneena ja epämuodostuneena. Muodostuneen jousen keskelle hän piirsi kaksi yhdensuuntaista viivaa, jotka olivat symmetrisiä keskipisteen suhteen. Taivuttamalla jousta nämä linjat poikkeavat kuperasta puolesta ja yhtyvät koveraan puoleen.
Näihin piirustuksiin liittyy allekirjoitus, jossa Leonardo da Vinci toteaa, että kun jousi taivutetaan, kupera osa paksenee ja kovera osa ohuemmaksi. "Tämä modifikaatio on pyramidaalinen eikä siksi muutu koskaan kevään keskellä." Toisin sanoen, alun perin yhdensuuntaisten viivojen välinen etäisyys kasvaa yläosassa, kun se pienenee alaosassa. Jousen keskiosa toimii eräänlaisena tasapainona molemmin puolin ja edustaa vyöhykettä, jossa jännite on nolla, ts. neutraali taso. Leonardo da Vinci ymmärsi myös, että sekä jännitys että puristus kasvavat suhteessa etäisyyteen neutraalialueelle.
Leonardo da Vinci -piirustuksista käy selvästi ilmi, että ajatus neutraalista tasosta syntyi hänelle tutkiessa ristikkäin. Esimerkki on hänen piirustus jättiläisestä katapultista kivien ampumiseen. Tämän aseen kaaren taivutus suoritettiin kierreportilla; kivi lensi taskussa, joka sijaitsee kaksinkertaisen jousinauhan keskellä. Sekä kaulus että kiven tasku on piirretty (suurennetussa mittakaavassa) samoin kuin jalkakaaripiirroksissa. Leonardo da Vinci näytti kuitenkin ymmärtävän, että kaaren koon lisääminen johtaisi monimutkaisiin ongelmiin. Arvioidessaan puolueettomia vyöhykkeitä kuvaavien Leonardo da Vinci -piirrosten piirustuksista hän tiesi, että (tietylle taivutuskulmalle) kaaren jännitykset kasvavat suhteessa sen paksuuteen. Joten jännitykset eivät saavuttaneet kriittistä arvoa, hän muutti jättiläiskaarin rakennetta. Hänen ajatuksensa mukaan jännitteessä oleva etuosa (etuosa) tulisi olla valmistettu kokonaisesta tukista, ja sen takaosa (takaosa), joka työskentelee puristuksen suhteen, olisi tehtävä erillisistä kappaleista, jotka on kiinnitetty etuosan taakse. Näiden lohkojen muoto oli sellainen, että ne saattoivat joutua kosketuksiin toistensa kanssa vain kaarren maksimaalisen taivutuksen myötä. Tämä malli, kuten muutkin, osoittaa, että Leonardo da Vinci uskoi, että vetolujuuksia ja puristusvoimia tulisi tarkastella erillään toisistaan. Leonardo da Vinci toteaa tutkimuksen lintujen lennosta käsikirjoituksessa ja muissa muistiinpanoissaan, että linnun lennon vakaus saavutetaan vain, kun linjan painopiste on vastuskeskuksen edessä (kohta, jossa paine edessä ja takana on sama). Tämä toiminnallinen periaate, jota Leonardo da Vinci käytti lintujen lentoteoriassa, on nyt tärkeä ilma-alusten ja rakettien lentoteoriassa.
3.2 Leonardo da Vincin keksinnöt
Da Vincin tekemät keksinnöt ja löytöt kattavat kaikki tietoalueet (niitä on yli 50) ennakoiden täysin modernin sivilisaation tärkeimmät kehityssuunnat. Kerromme vain joistakin niistä. Vuonna 1499 Leonardo suunnitteli puisen mekaanisen leijonan tavatakseen Milanossa sijaitsevan Ranskan kuninkaan Louis XII: n, joka muutaman askeleen jälkeen avasi rintaansa ja osoitti sisäpuolet "täynnä liljoja". Tutkija on avaruuspuvun, sukellusveneen, höyrylaivan ja räpylän keksijä. Hänellä on käsikirjoitus, joka osoittaa mahdollisuuden sukeltaa suuriin syvyyksiin ilman avaruuspukua erityisen kaasuseoksen käytön ansiosta (jonka salaisuuden hän tarkoituksella tuhosi). Sen keksimiseksi oli välttämätöntä olla hyvä ymmärrys ihmiskehon biokemiallisista prosesseista, jotka olivat tuolloin täysin tuntemattomia! Se oli hän, joka ehdotti ensimmäisen kerran asettamaan aseakkuja panssaroituihin aluksiin (hän \u200b\u200bantoi ajatuksen asepysäkköstä!), Keksi helikopterin, polkupyörän, purjelentokkeen, laskuvarjoa, säiliön, konekiväärin, myrkyllisiä kaasuja, joukkojen savunäytön, suurennuslasin (100 vuotta ennen Galileoa!). Da Vinci keksi tekstiilikoneet, kudontakoneet, neulavalmistuskoneet, voimakkaat nosturit, vesien suojutusjärjestelmät putkien läpi, kaarisillat. Hän luo piirroksia kauluksista, vipuista ja ruuveista, jotka on suunniteltu nostamaan valtavia painoja - mekanismeja, joita ei ollut hänen ajallaan. On hämmästyttävää, että Leonardo kuvaa näitä koneita ja mekanismeja yksityiskohtaisesti, vaikka niitä ei ollut silloin mahdollista tehdä, koska he eivät tienneet kuulalaakereita (mutta Leonardo itse tiesi tämän - vastaava luku säilyi).
Leonardo da Vinci omistaa keksinnön dynamometristä, matkamittarista, eräistä seppätyökaluista, kaksoisilmavirtauksella varustetuista lampuista.
Tähtitieteessä merkittävimpiä ovat Leonardo da Vincin edistyneet kosmologiset ideat: maailmankaikkeuden fyysisen homogeenisuuden periaate, Maan keskeisen sijainnin kieltäminen avaruudessa. Hän selitti ensimmäistä kertaa oikein Kuun tuhkaväriä.
Eräs linja tässä keksintöjen sarjassa on lentokoneita.
Ennen saapumista Leonardo da Vinci -nimeltä nimetylle Rooman Fiumicinon kansainväliseltä lentokentälle on valtava pronssipatsas. Hän kuvaa hienoa tiedemiestä mallissa roottoriveneestä - prototyypistä helikopteriin. Mutta tämä ei ole ainoa keksintö ilmailussa, jonka Leonardo esitteli maailmalle. Da Vinci-tiedekokoelmasta, Madridin säännöstöstä, aikaisemmin mainitun lintujen tutkimuksen linjan reunan reunalla on omituinen kirjoittajan piirustus, joka vasta äskettäin herätti tutkijoiden huomion. Kävi ilmi, että se on piirros toisesta "lentävästä koneesta", josta Leonardo haaveili noin 500 vuotta sitten. Lisäksi, kuten asiantuntijat olivat vakuuttuneita, tämä on ainoa kaikista renessanssin neroen suunnittelemista laitteista, jotka todella pystyivät nostamaan ihmisen ilmaan. "Sulka", - Leonardo kutsui laitettaan.
Kuuluisa italialainen urheilija ja matkustaja Angelo D "Arrigo, 42-vuotias vapaan lennon mestari, jolla oli kokenut ilme, näki Leonardo da Vinci -piirustuksessa todellisen prototyypin modernista ripustettavasta purjelentokoneesta ja päätti paitsi virkistää, myös kokeilla sitä. Angelo on jo vuosien ajan tutkinut elämää ja lentoreittejä. linnut, usein heidän mukanaan urheilulipurilla, muuttuessa kumppanikseen "ihmisen linnun" tapaan, eli toteuttaa Leonaron ja monien luonnontieteilijöiden sukupolven vaalimainen unelma.
Viime vuonna hän teki esimerkiksi 4 tuhat kilometrin pituisen lennon yhdessä Siperian nosturien kanssa, ja tulevana keväänä hän aikoo lentää ripustusluistolla Everestin yli Tiibetin kotkien reittiä seuraten. D "Arrigo vaati kahden vuoden kovaa työtä" keinotekoisten siipien "ilmentämiseksi materiaalissa, ensin mittakaavassa 1: 5 ja sitten elinkoko yhdessä ammattimaisten insinöörien ja teknikkojen kanssa, toistaen siten Leonardo-suunnitelman. Elegantti rakenne rakennettiin, joka koostuu ohuista erittäin kevyistä ja kestävistä alumiiniputkista ja Dacron-synteettisestä kankaasta purjeen muodossa. Tuloksena oli trapetsimuotoinen muotoilu, joka muistutti hyvin avoimia siipiä ja jonka NASA-asiantuntijat keksivät 60- x vuotta sujuvan paluun saavuttamiseksi Gemini-kapselien kiertoradalta. Angelo tarkisti ensin kaikki laskelmat tietokoneen lentosimulaattorilla ja jalustalla, ja sitten hän testasi uutta laitetta FIAT-lentokoneiden rakennustyömaiden tuulitunnelissa Orbassanossa (15 km Torinosta, Piemonten alue). Nimellisnopeudella 35 km tunnissa "sulka" Leonardo otti tasaisesti lattialle ja nousi kahden tunnin ajan ilmassa lentäjä-matkustajansa kanssa. "Tajusin todistaneeni opettajan olevan oikeassa", lentäjä myönsi shokissa. Joten suuren florentinalaisen loistava intuitio ei pettänyt häntä. Kuka tietää, jos maesterilla olisi parempia materiaaleja (eikä pelkästään puuta ja kotikangaskangasta), ihmiskunta voisi juhlia tänä vuonna ei ilmailua, vaan sen viiden sadan vuoden vuosipäivää. Ja ei tiedetä, kuinka sivilisaatio olisi kehittynyt maan päälle, jos ”homo sapiens” olisi voinut nähdä pienen ja hauraan kehtoansa lintuperspektiivistä viisisataa vuotta aikaisemmin.
Tästä eteenpäin nykyinen ”sulka” -malli on ylpeä paikoista Milanon kansallisen tiede- ja tekniikkamuseon ilma-aluksen historiaosassa, lähellä Santa Maria delle Grazien luostaria ja kirkkoa, missä Leonardo da Vinci “Viimeinen ehtoollinen” -fresko on tallennettu.
Surreyn kreivikunnan (Iso-Britannia) yläpuolella olevalla taivaalla testattiin menestyksekkäästi nykyaikaisen ripustusluistimen prototyyppejä, kerättiin tarkalleen renessanssin loistavan maalari, tutkijan ja insinöörin piirustusten mukaan.
Maailmanmestari suoritti Surreyin kukkuloilta koelennot kahdesti riippuliukussa Judy Liden. Hän onnistui nostamaan Da Vinci -proteiilennoslaitteen enimmäiskorkeuteen 10 m ja pysymään ilmassa 17 sekunnin ajan. Tämä riitti todistamaan, että laite todella toimii. Lennot toteutettiin osana kokeellista televisioprojektia. Laite luotiin maailmankuulujen piirustusten perusteella, 42-vuotias mekaanikko Bedfordshirestä Steve Roberts. Keskiaikainen ripustettava liukusäädin muistuttaa linnun luurankoa ylhäältä. Se on valmistettu italialaisesta poppeli-, ruoko-, eläinjänteestä ja pellavasta, jota on käsitelty lasikuurolla, joka on saatu kovakuoriaisten eritteistä. Lentokone itsessään oli kaukana täydellisestä. "Oli melkein mahdotonta hallita sitä. Lenin sinne, missä tuuli puhalsi, enkä pystynyt tekemään siihen mitään. Luultavasti myös historian ensimmäisen auton testaaja tunsi olevansa sellainen", Judy sanoi.
Luotaessa Channel 4: lle rakennettua toista ripustettavaa liukulaitetta käytettiin useita suuren Leonardo-projektin rakenteita: ohjauspyörä ja trapetsoidi, jotka Leonardo keksi myöhemmin, lisättiin vuoden 1487 piirustukseen. "Ensimmäinen reaktio oli yllätys. Hänen kauneutensa vain löi minua", Judy Liden sanoo. Riipumassa purjehti 30 metriä 15 metrin korkeudessa.
Ennen kuin Liden lensi roikkuvalla purjelentokoneella, hänet asetettiin koepenkkiin Liverpoolin yliopistossa. "Suurin ongelma on kestävyys", sanoi professori Gareth Padfield. "He tekivät oikein tekemällä penkkitestejä. Ohjaajamme kaatui useita kertoja. Laitetta on erittäin vaikea käyttää."
Ilmavoimien tiedesyklin tuottajan Michael Mosleyn mukaan syy siihen, että rypytyslaite ei voi lentää virheetömästi, on se, että Leonardo ei halunnut keksintöjään käyttää sotilaallisiin tarkoituksiin. "Luomalla hänen suunnittelemansa koneet ja havaitsemalla virheet, tunsimme: ne tehtiin syystä. Hypoteesimme on, että Leonardo - patsifisti, jonka piti työskennellä tuon aikakauden sotilasjohtajien parissa - lisäsi erityisesti virheellistä tietoa projektiinsa." Todisteena voit lainata sukellusmaskin takaosaan tehdyn huomautuksen: "Kun ihmisen sydän toimii, hän voi oppia tappamaan ihmisiä vedenalaisen".
3.3 Leonardo Da Vincin ennusteet
Leonardo da Vinci harjoitti erityisiä psykoteknisiä harjoituksia, jotka olivat peräisin pythagorolaisten esoteerisistä käytännöistä ja ... nykyaikaisesta neurokielestä, jotta voitaisiin terävöittää hänen käsitystään maailmasta, parantaa muistia ja kehittää mielikuvitusta. Hän näytti tuntevan evoluutioavaimet ihmisen psyyken salaisuuksiin, kaukana siitä, mitä nyky-ihminen toteuttaa. Joten yksi Leonardo da Vinci -salaisuuksista oli erityinen nukkumiskaava: hän nukkui 15 minuuttia joka 4. tunti, vähentäen siten päivittäistä unta 8: sta 1,5 tuntiin. Tämän ansiosta nero säästi heti 75 prosenttia uniajastansa, mikä pidensi hänen elämänsä aikaa 70: stä 100 vuoteen! Esoteerisessa perinteessä vastaavat tekniikat ovat olleet tiedossa muista ajoista lähtien, mutta niitä on aina pidetty niin salaisina, ettei niitä, kuten muita psykosia ja muistomerkkejä, ole koskaan julkistettu.
Ja hän oli upea taikuri (aikakaudet puhuivat rehellisemmin - taikuri). Leonardo voi aiheuttaa monivärisen liekin kiehuvasta nesteestä, kaataen siihen viiniä; muuttaa valkoviinin helposti punaiseksi; yhdellä iskulla rikkoa sokeriruo'on, jonka päät asetetaan kahdelle lasille rikkomatta yhtäkään niistä; laittaa hiukan sylistään kynän päähän - ja kirjoitus paperille muuttuu mustaksi. Ihmeet, joita Leonardo näyttää, ovat niin vaikuttavia hänen nykyaikaisilleen, että häntä epäillään vakavasti palvelevan "mustaa magiaa". Lisäksi nerojen lähellä, kuten Tomaso Giovanni Mazini, tunnetaan salanimellä Zoroaster de Peretola, on hyvä omituinen, kyseenalainen moraalinen moraali, hyvä mekaanikko, jalokivikauppias ja samaan aikaan taitava salainen tiede.
Leonardo piti hyvin omituista päiväkirjaa, osoittaen itsensä "sinä" siinä, antamalla käskyjä ja käskyjä itselleen palvelijana tai orjana: “käske minua näyttämään sinulle ...”, “sinun on osoitettava se esseessäsi ...”, “komento tehdä kaksi matkalaukkua ... "Yhdelle syntyy vaikutelma, että da Vinci'ssä oli kaksi persoonallisuutta: yksi - tunnettu, ystävällinen, ei ilman joitain inhimillisiä heikkouksia, ja toinen - uskomattoman outo, salamyhkäinen, tuntematon kenellekään, joka käski häntä luovutti toimistaan.
Da Vinci kykeni ennakoimaan tulevaisuutta, mikä ilmeisesti jopa ylitti Nostradamusin profeetallisen lahjan. Hänen kuuluisat "Profetiat" (alussa - Milanossa vuonna 1494 tehty levytyssarja) maalaavat pelottavia kuvia tulevaisuudesta, joista monet joko olivat jo menneisyytemme tai ovat nykyään. "Ihmiset keskustelevat syrjäisimpien maiden kesken ja vastaavat toisiinsa" - tämä tietysti koskee puhelinta. "Ihmiset kävelevät ja eivät liiku, he puhuvat jonkun kanssa, joka ei ole, he kuulevat jonkun, joka ei puhu" - televisio, nauhoitus, äänentoisto. "Ihmiset ... ovat heidän oma erikoisuutensa hajottaa heti eri puolille maailmaa, eivät liikkuvat paikoiltaan" - televisiokuvien siirto.
"Näet itsesi laskevan suurista korkeuksista vahingoittamatta sinua" - tietysti laskuvarjohyppy. ”Lukemattomat elämät tuhoutuvat, ja maan päälle tehdään lukemattomia reikiä” - tässä todennäköisesti näkijä puhuu ilmapommien ja kuorien suppiloista, jotka todella tuhosivat lukemattomia ihmishenkiä. Leonardo jopa suunnittelee avaruusmatkaa: "Ja monet maa- ja vesieläimet nousevat tähtien väliin ..." - elävien asioiden vieminen avaruuteen. "Lukuisia on niitä, jotka viedään pieniltä lapsiltaan, joita he raikastavat ja julkaisevat julmasti neljännesvuosittain!" - läpinäkyvä merkintä lapsista, joiden ruumiinosia käytetään elinryhmässä.
Leonardo da Vincin persoonallisuus on siis ainutlaatuinen ja monipuolinen. Hän ei ollut vain taiteen mies, vaan myös tieteen mies.
johtopäätös
Useimmille ihmisistä Leonardo da Vinci tunnetaan kuolemattoman taiteen mestariteosten luojana. Mutta Leonardo, taide ja tutkimus olivat täydentäviä näkökohtia jatkuvasta halusta tarkkailla ja tallentaa maailman ulkoasua ja sisäistä rakennetta. Voidaan ehdottomasti sanoa, että hän oli ensimmäinen tutkijoiden joukossa, joiden opintoja täydensi taiteen luokka.
Leonardo työskenteli paljon. Nyt meille näyttää siltä, \u200b\u200bettä hänelle kaikki oli helppoa. Mutta ei, hänen kohtalonsa oli täynnä ikuisia epäilyjä ja rutiinia. Hän työskenteli koko elämänsä eikä kuvitellut toista valtiota. Lepo hänelle oli ammatinvaihto ja neljän tunnin unelma. Hän työskenteli aina ja kaikkialla. "Jos kaikki näyttää olevan helppoa, se todistaa erehtymättä, että työntekijä on hyvin vähän osaavaa ja että työ on hänen ymmärryksensä ulkopuolella", Leonardo toisti opiskelijoilleen useita kertoja.
Jos katsot valtavaa tilaa tiede- ja inhimillisen tiedon suunnille, joita Leonardo ajatteli koskeneensa, tulee selväksi, ettei mikään valtava määrä löytöjä tai edes se tosiasia, että monet niistä olivat vuotta aikaisemmin, eivät tehneet hänestä kuolematonta. Tärkein asia työssään on edelleen se, että hänen geeninsä tieteessä on kokemuksen aikakauden synty.
Leonardo da Vinci on uuden kokeiluperusteisen luonnontieteen kirkkain edustaja. "Yksinkertainen ja puhdas kokemus on todellinen opettaja", tutkija kirjoitti. Hän opiskelee omalla ajallaan olemassa olevien koneiden lisäksi myös muinaisten mekaniikkaa. Pitkäjänteisesti tarkastelee huolellisesti koneiden yksittäisiä osia, mittaa ja kirjaa huolellisesti kaiken etsimässä parasta muotoa, sekä yksityiskohtia että kokonaisuutta. Hän on vakuuttunut siitä, että antiikin tutkijat olivat juuri tulossa ymmärtämään mekaniikan peruslakia. Hän kritisoi terävästi tieteellisiä tieteitä vertaamalla niitä kokeellisen ja teorian harmoniseen yhdistelmään: “Tiedän hyvin, että joillakin ylpeillä ihmisillä, koska en ole hyvin lukenut, näyttäisi olevan oikeus syyttää minua viitaten siihen, että olen henkilö, jolla ei ole kirjakoulutusta. Typeräjä ihmisiä ! Voisin vastata heille tällä tavalla sanomalla: "Sinä, joka sisustit itsesi muiden ihmisten teoksilla, et halua tunnustaa oikeuksiani omaan" ... He eivät tiedä, että esineeni ovat peräisin enemmän kuin muiden ihmisten sanat kokemusta, joka oli mentori niille, jotka kirjoittivat hyvin; ja minä vietän hänet mentoroihini ja viittaan joka tapauksessa häneen. " Harjoittavana tiedemiehenä Leonardo da Vinci rikastutti melkein kaikkia tiedon osa-alueita syvillä havainnoilla ja oivallisilla arvauksilla.
Tämä on suurin mysteeri. Kuten tiedät, siihen vastatessaan jotkut nykyajan tutkijat pitävät Leonardoa viestinä muukalaisista sivilisaatioista, toiset kaukaisesta tulevaisuudesta tulevana aikamatkailijana ja toiset samansuuntaisen, kehittyneemmän maailman asukkaana kuin meidän. Näyttää siltä, \u200b\u200bettä viimeinen oletus on todennäköisin: da Vinci tiesi liian hyvin maalliset asiat ja ihmiskuntaa odottavan tulevaisuuden, josta hän itse oli vähän huolissaan ...
kirjallisuus
1. Batkin L.M. Leonardo da Vinci ja renessanssin luovan ajattelun piirteet. M., 1990.
2. Vasari J. Firenzen maalarin ja kuvanveistäjän Leonardo da Vinci elämäkerta. M., 1989.
3. Gastev A.L. Leonardo da Vinci. M., 1984.
4. Gelb, M.J. Opi ajattelemaan ja piirtämään kuten Leonardo da Vinci. M., 1961.
5. Gukovsky M.A., Leonardo da Vinci, L. - M., 1967.
6. Zubov V.P., Leonardo da Vinci, M. - L., 1961.
8. Lazarev V.N. Leonardo da Vinci. L. - M., 1952.
9. Foley W. Werner S. Leonardo da Vincin osuus teoreettisesta mekaniikasta. // Tiede ja elämä. 1986-№11.
10. Leonardo da Vinci, Berk, mekaaniset tutkimukset. -Los Ang., 1963.
11. Heydenreich L. H., Leonardo architetto. Firenze, 1963.
hakemus
Leonardo da Vinci - omakuva
Viimeinen ehtoollinen
Gioconda (Mona Lisa)
Lady ermine
Vauva kohdussa - anatomiset piirrokset
Leonardo da Vinci - Anatomiset hahmot:
Ihmisen sydän - anatominen piirustus
Riipusluiste "sulka"
Lentävä auto
Viittaa ensisijaisesti Leonardo da Vinci (1452-1519). Hän ei ollut vain loistava maalari, kuvanveistäjä ja arkkitehti, mutta myös suuri tiedemies, insinööri ja keksijä. Yksilöllisesti mittasuhteisesti, monipuolisesti ja monimutkaisesti kukaan ei voi verrata häneen.
Kohtalo ei kohdellut Leonardoa liian suotuisasti. Koska notaari oli laillinen poika ja yksinkertainen talonpoika, hän haki suurista vaikeuksista arvokasta paikkaa elämässä. Voimme sanoa, että hän pysyi suurelta osin käsittämättömänä eikä tunnistanut aikaansa. Firenzessä, ensimmäisten menestyksiensä kotimaassa, Medicit olivat melko varovaisia \u200b\u200bhänelle arvostaen häntä pääasiassa muusikkona, joka teki epätavallisia soittimia.
Milanon viranomaiset puolestaan \u200b\u200bpitivät häntä hyvin hillittynä nähdessään hänet insinöörinä, taitavana lomajärjestäjänä. Roomassa paavi Leo X piti myös hänet kaukana, antaen hänelle suiden tyhjentämisen. Elämänsä viimeisinä vuosina Leonardo lähti Ranskan kuninkaan kutsusta Ranskaan, missä hän kuoli.
Jättäen renessanssin nero, Leonardo da Vinci kuului paitsi aikansa, myös menneisyyteen ja tulevaisuuteen. Monin tavoin hän ei hyväksynyt Italiassa vallitsevaa platoonista humanismia, joka moitti Platonia abstraktista teoreettisuudesta. Tietysti Leonardo-taide oli humanismin ihanteiden korkein ruumiillistuma. Aristotelilainen empirismi oli kuitenkin tutkijana paljon lähempänä häntä, ja sen myötä hänet siirrettiin XIII vuosisadalle, keskiajan lopulla, kun Aristoteles oli tuomion hallitsija.
Silloin syntyi tieteellisen kokeen henki, jonka hyväksymiseen ja kehittämiseen Leonardo antoi ratkaisevan panoksen. Samanaikaisesti - taas tiedemiehenä ja ajattelijana - hän oli vuosisatoja ennen aikansa. Leonardo kehitti ajattelujärjestelmää, joka voitaisiin levittää renessanssin jälkeen nykyaikana. Monet hänen ideoistaan \u200b\u200bja teknisistä projektistaan \u200b\u200bovat lentokoneen, helikopterin, tankin, laskuvarjon jne. Ideoita. - ilmenee vain XIX-XX vuosisadalla.
Perustuen tosiasioihin, että Leonardo oli laiton poika, että hän loi vähän teoksia, että hän työskenteli hitaasti ja pitkään, että monet hänen töistään olivat puutteellisia, että hänen opiskelijoidensa keskuudessa ei ollut kovin lahjakkaita jne., Freud tulkitsee teoksiaan prisman kautta Oidipus-kompleksi.
Nämä tosiasiat voidaan kuitenkin selittää eri tavalla. Tosiasia, että taiteessa Leonardo käyttäytyi kokeilija. Luovuus näytti hänelle loputtomana etsintänä ja ratkaisuna kaikkiin uusiin ongelmiin. Tässä hän erottui merkittävästi Michelangelosta, joka näki jo yhdessä marmorikotelossa tulevan valmiin patsaan, jonka luominen vaati vain kaiken tarpeettoman ja tarpeettoman poistamisen, katkaisun. Leonardo oli jatkuvassa luovassa haussa. Hän kokeili jatkuvasti ja kaikkialla - oli sitten kyse chiaroscuro, kuuluisa utu hänen kankaalleen, värimaailma tai vain värien koostumus. Tämä on osoitus hänen lukuisista luonnoksistaan, piirustuksistaan \u200b\u200bja piirustuksistaan, joissa hän sellaisenaan kokee ihmisen erilaisia \u200b\u200basentoja, ilmeitä jne. Joskus kokeilu johti epäonnistumiseen. Erityisesti Viimeisen ehtoollisen värikoostumus epäonnistui.
Kummassakin teoksessa Leonardo ratkaisi monimutkaisen ongelman. Kun tämä päätös löydettiin, hän ei ollut enää kiinnostunut kankaan valmistumisesta. Tässä mielessä kokeellinen tutkija voitti taiteilijaa. Täällä taas hän oli edellä maalauksen kehitystä vuosisatojen ajan. Vasta XIX luvun jälkipuoliskolla. Ranskalainen impressionismi aloitti samanlaisen kokeilun, joka johti taiteen modernismiin ja eturintamaan.
Leonardo välttää kaiken liikkumattoman ja jäätyneen. Hän rakasti liike, toiminta, elämä. Häntä houkutteli muuttuva, liikkuva, muotoa hajottava valo. Häntä kiehtoi veden, tuulen ja valon käyttäytyminen. Hän neuvoi oppilaitaan maalaamaan maisemaa vedellä ja tuulella auringonnousun ja auringonlaskun aikaan. Hän katsoi maailmaa Heraclituksen silmin, kuuluisan kaavansa kautta: "Kaikki virtaa, kaikki muuttuu."
Teoksissaan hän yritti ilmaista siirtymävaiheen, muuttuvan tilan. Tämä on hänen kuuluisansa salaperäinen ja outo puolihymy "Mona Lisa". Tämän ansiosta kaikista ilmeistä tulee vaikeita ja muuttuvia, outoja ja salaperäisiä.
Leonardo da Vincin teoksissa on jo tunnistettu melko selvästi kaksi tärkeää suuntausta. joka määrittelee länsimaisen kulttuurin myöhemmän kehityksen. Yksi niistä tulee kirjallisuudesta ja taiteesta, humanitaarisesta tiedosta. Se perustuu kieleen, muinaisen kulttuurin tuntemiseen, intuitioon, inspiraatioon ja mielikuvitukseen. Toinen tulee luonnon tieteellisestä tiedosta. Se lepää havainnoinnissa ja havainnoinnissa, matematiikassa. Sille on ominaista objektiivisuus, tiukka ja tarkkuus, mielen ja kognitio, analyysi ja kokeilu, kokeellinen tietotesti.
Leonardo on käynyt molemmat näistä suuntauksista rinnakkain rauhallisesti. Niiden välillä ei ole vain ristiriitoja ja vastakkainasetteluja, vaan. päinvastoin, on olemassa onnellinen unioni. Leonardo painottaa, että "kokemus on taiteen ja tieteen yleinen äiti". Siinä oleva taiteilija on erottamaton tiedemiehestä ja tiedestä. Hänen taiteensa korvaa filosofian ja tieteen. Hän pitää ajattelua ja piirtämistä kahdella tavalla todellisuuden tuntemiseksi.antaa mahdollisuuden analysoida ja ymmärtää sitä. Tällä tavoin löydettyjen elementtien perusteella hän suorittaa uuden synteesin, joka toimii samanaikaisesti luovana prosessina, joka johtaa toisessa tapauksessa taideteokseen ja toisessa tieteelliseen löytöyn. Leonardo korostaa sitä taide ja tiede ovat luonteeltaan identtisiä. Heillä on yhteinen menetelmä ja yhteiset tavoitteet. Ne perustuvat samaan luovaan prosessiin. Kuitenkin jo seuraavalla - XVII - luvulla - taiteen ja tieteen polut eroavat toisistaan. Heidän välinen tasapaino hajoaa tieteen hyväksi.
Leonardo da Vinci loi taiteen eri muodoissa ja genreissä, mutta hän toi suurimman maineen maalaus.
Yksi Leonardo-aikaisimmista maalauksista on Kukan Madonna tai Madonna Benoit. Taiteilija toimii jo täällä todellisena uudistajana. Hän ylittää perinteisen juonen puitteet ja antaa kuvan laajemman, universaalin merkityksen, jotka ovat äidin iloa ja rakkautta. Tässä teoksessa monet taiteilijan taiteen piirteet ilmenivät selvästi: hahmojen selkeä koostumus ja tilavuusmuodot, halu tiivistä ja yleistävää, psykologinen ilmaisu.
Aloitetun teeman jatkoa oli maalaus “Madonna Litta”, jossa toinen taiteilijan luovuuden piirre ilmeni selvästi - peli vastakohtina. Teema päättyi maalaukseen "Madonna luolassa", joka puhuu mestarin täydestä luovasta kypsyydestä. Tämä kangas on merkitty ihanteellisella koostumuksellisella ratkaisulla, jonka avulla kuvatut Madonnan, Kristuksen ja enkelien hahmot sulautuvat maisemaan yhdeksi kokonaisuudeksi, jolla on rauhallinen tasapaino ja harmonia.
Yksi Leonardo-työn huippuista on fresko "Viimeinen ehtoollinen" Santa Maria della Grazien luostarin virastossa. Tämä työ on silmiinpistävää paitsi yleisen sävellyksen lisäksi myös tarkkuuden suhteen. Leonardo ei pelkästään välitä apostolien psykologista tilaa, vaan myös silloin, kun se saavuttaa kriittisen pisteen, siirtyy psykologiseen räjähdykseen ja konfliktiin. Tämän räjähdyksen aiheuttavat Kristuksen sanat: "Yksi teistä petti minut."
Tässä teoksessa Leonardo käytti täysimääräisesti hahmojen vertailumenetelmää, jonka ansiosta kukin hahmo näkyy ainutlaatuisena yksilöllisyytenä ja persoonallisuutena. Kristuksen rauhallinen katse korostaa entisestään muiden hahmojen innostunutta tilaa. Johanneksen kauniit kasvot ovat ristiriidassa vääristyneen pelon, Juudasin saalistusprofiilin jne. Kanssa. Tätä kangasta luotaessa taiteilija käytti lineaarista ja ilmaista perspektiiviä.
Leonardo-teoksen toinen huippu oli kuuluisa Mona Lisan muotokuva Mona Lisa. Tämä työ loi perustan psykologisen muotokuvan genreille eurooppalaisessa taiteessa. Suunnittelussaan suuri mestari käytti loistavasti koko taiteellisen ilmaisun välineiden arsenaalia: teräviä kontrasteja ja pehmeitä rasterointeja, jäätynyttä hiljaisuutta ja yleistä juoksevuutta ja vaihtelua. hienovaraiset psykologiset vivahteet ja muutokset. Kaikki Leonardo-nero on suljettu Mona Lisen yllättävän vilkkaaseen ilmeeseen, hänen salaperäiseen ja salaperäiseen hymyyn, maiseman peittävään mystiseen utuun. Tämä teos on yksi harvimmista mestariteoksista.
Ranskassa ollessaan Leonardo poikkeaa taiteellisesta käytännöstä. Hän harjoittaa taiteellisten muistiinpanojensa analysointia ja systemaatiota, aikoo kirjoittaa kirjan maalauksesta. Mutta hän ei myöskään onnistunut saamaan päätökseen tätä työtä. Hänen jättämillä muistiinpanoilla on kuitenkin suuri teoreettinen ja käytännöllinen merkitys. He paljastavat uuden, realistisen taiteen perustan. Leonardo ymmärtää ja tiivistää luovan kokemuksensa, pohtii anatomian maalaamisen suurta merkitystä ja ihmiskehon mittasuhteiden tuntemusta. Hän korostaa lineaarisen ja myös ilmakehyksen merkitystä. Leonardo ilmaisee ensin ajatuksen kauneuden käsitteen suhteellisuudesta.
Leonardo da Vinci -elämän tärkeimmät päivämäärät
1452 - Leonardo syntyi Anciano tai Vinci. Hänen isänsä on ollut notaari Firenzessä kolme vuotta. Hän tulee naimisiin kuusitoistavuotiaan Albier Amadorin kanssa. 1464/67 - Leonardo saapuu Firenzeen (tarkka päivämäärä tuntematon). Albierin ja isoisän kuolema.
1468 - Leonardo on edelleen kirjoitettu isoäitinsä veroilmoitukseen Vinciissä.
1469 - Leonardo sisältyy hänen isänsä ilmoitukseen Firenzessä, ja hän tulee Verrocchioon opiskelijana. Lorenzo Magnificentin vallan tulo
1472 - Leonardo tuli taiteilijayhtiöiden rekisteriin.
1473 - ensimmäiset maisemapiirrokset ja luultavasti ensimmäinen vaihtoehto Ilmoitus.
Isän Leonardo toisen vaimon kuolema.
1474 - Ginevra Benchin muotokuva.
1476 - Leonardon irtisanominen ja sodomy-tapauksen käsittely. Isänsä ensimmäisen laillisen lapsen syntymä, naimisissa kolmannen avioliiton kanssa.
1477 - Leonardo ei tiedä puolitoisen vuoden ajan mitään. Botticelli kirjoittaa keväällä.
1478 - Leonardo kirjoittaa kaksi Madonnaa ja alttarikuvan, joka jäi puutteelliseksi. Pazzi-salaliitto, tulva, ruttoepidemia.
1479 - "Saint Jerome", joka pysyi puutteellisena, ja "Madonna Benoit" tilaukset.
1480 - Leonardo aloittaa maagien adoraation, epätäydellisen ja Benchin jättämän. Sforza tulee valtaan Milanossa. Lorenzo Medici ei halua lähettää Leonardoa Roomaan.
1481 - kaikki Firenzen parhaat taiteilijat lähettivät Lorenzo Medicin Roomaan maalaamaan Sikstuksen kappelin. Leonardo ei saa tätä kunniaa.
1482 - Leonardo lähtee Milanoon.
1483 - Leonardo liittyy veljiä da Predisiin; yhdessä he kirjoittavat "Madonna in the Rocks". Kaarlista VIII tulee Ranskan kuningas.
1485 - rutto Milanossa. Leonardo avaa työpajan, jossa Madonna Litta luodaan.
1486 - malli lyhtyä Milanon katedraalille. Firenzessä Savonarola alkaa saarnata.
1487 - muusikon muotokuva. Leonardo luo maisemat paratiisijuhlalle, hänen ensimmäiselle suurelle draamalleen, joka pidetään kolme vuotta myöhemmin.
1488 - Ermineen kanssa työskentelevä nainen on maalattu, Milanon herttuan emäntä Cecilia Galleranin muotokuva. Verrocchion kuolema.
1489 - Leonardo harjoittaa kallon anatomisia piirroksia ja arkkitehtonisia piirroksia sekä luo koristeita hääjuhlalle Tortonissa, Dzhangaleazzo Sforzassa ja Aragonin Isabellassa. Ensimmäisen automaation rakentaminen. Määräys hevospatsaan luomiseksi Sforza-dynastian perustajalle.
1490 - Leonardon tapaaminen Paviassa Francesco di Giorgio Martinin kanssa, suunnitelmien ja hankkeiden vaihto. Työ hydrauliikan alalla. Salai saapuminen. Kuuluisa paratiisiloma.
1491 - juhla ja turnaus "villistä ihmisestä", sarjoista, pukuista ja dramatiikasta. Milanon herttuan avioliitto Beatrice d'Este: n kanssa. Työn jatkaminen isolla hevosella. Luonnoksia myrskyistä, taisteluista ja sarjasta profiileja.
1492 - Bramante pystyy kuoroja Santa Maria delle Grazien kirkkoon. Joulukuussa Leonardo valmistaa Ison hevosen kipsimallin ja valmistautuu siirtymään valuvaiheeseen.
1493 - Katerina saapuu Leonardoon, ilmeisesti hänen äitinsä; hän asuu Leonardon kanssa noin kaksi vuotta ennen kuolemaansa. Leonardo piirtää allegooria, harjoittaa anatomisia käytäntöjä ja lentotutkimuksia.
1494 - "Ison hevosen" valua pronssiin ei tapahtunut sodan uhan ja tarpeen käyttää metallia aseiden valmistukseen. Charles VIII aloittaa Italian sodat ja miehittää Napolin. Sforzan herttuarin veljenpoika kuoli Paviassa. Medicien laskeutuminen ja karkottaminen Firenzestä. Savonarola ottaa kaupungin hallinnan.
1495 - Sforzan herttuan palatsin huoneiden sisustus. Toistuvat matkat Firenzeen. Viimeisen ehtoollisen tilaus Santa Maria delle Graziessa.
1496 - Baldassare Tacconen lavastus “Danai”. Muotokuva Milanon herttuan uuden rakastajan kuva - kuva, joka tunnetaan nyt nimellä "kaunis Ferroniera". Ystävyys Luca Paciolin kanssa ja pitkien matemaattisten opintojen alku hänen kanssaan. Projekti teoksesta "Jumalallinen osuus".
1497 - Viimeisen ehtoollisen työn jatkaminen. Uudet opiskelijat Leonardon työpajassa. Danaiin toinen tuotanto. Beatrice d'Este kuoli.
1498 - Sala delle Assen koristelu. "Jumalallista osuutta" koskevan työn jatkaminen yhteistyössä Luca Paciolin kanssa. Sforza antaa Leonardolle viinitarhan. Tutkimus lentokoneesta. Charles VIII: n jälkeen Louis XII ottaa Ranskan valtaistuimen. Savonarola palaa Firenzen vaakalaudalla.
1499 - Sforzan herttuan lento Ranskan armeijan lähestymisen yhteydessä. Louis XII saapuu Milanoon. Leonardo aikoo poistua kaupungista.
1500 - Leonardo suuntaa Mantuaan Isabella d’Esteen, missä hän maalaa muotokuvansa. Sitten hän menee yhdessä Paciolin kanssa Venetsiaan, missä hän toimii sotilasinsinöörinä. Sforza hallitsee jälleen Milanon, mutta joutuu pian ranskalaisten käsiin. Ison hevosen kipsi malli on vaurioitunut. Leonardo palaa Firenzeen. Filippino Lippi antaa hänelle käskyn luoda alttarikuva Servite-järjestyksen ilmoittamiskirkolle - "Pyhä Anna". Pienten tilausten täyttäminen.
1501 - Pyhän Annen kartongin esittely. Menestys ja uudet tilaukset. "Madonna karalla." Jatkoi yhteistyötä Paciolin kanssa geometriakirjaa varten. Ranskan miehitti Rooman.
1502 - ystävyys Machiavellin kanssa, joka edustaa Leonardo Cesare Borgiaa sotilasinsinöörinä; Borgian jälkipuolella Leonardo valloittaa Italian, suorittaa topografisia tutkimuksia, piirtää karttoja ja suunnitelmia sekä luo liikkuvan sillan. Kartografiainnovaatiot.
1503 - Leonardo palasi Firenzeen. Koska hänellä ei ole työtä, hän tarjoaa palvelujaan turkkilaiselle sulttaani Bayazid II: lle, joka ei kuitenkaan pidä tarpeellisena vastata hänelle. Osallistuminen Pisan piiriin sotilasinsinöörinä; Leonardo ehdottaa kanavahanketta Arno-joenpohjan muuttamiseksi. Machiavelli hakee Leonardoa käskyn perustaa Angiarin taistelun fresko koristelemaan Firenzen Signorian palatsin neuvostosalia. Ilmeisesti samaan aikaan työ alkaa "Mona Lisan" ja "Ledan" parissa.
1504 - Toscanan tasavalta neuvottelee paikallisten taiteilijoiden yliopiston, mukaan lukien Leonardo, kanssa Michelangelon Davidin sijainnista. Isän Leonardo kuolema. Hänen veljensä eivät salli hänen isänsä perintöä. Jatketaan Angiarin ja Mona Lisen taistelua koskevia töitä.
1505 - kilpailu Michelangelon kanssa Firenzen Signorian neuvoston salin maalaamisesta. Leonardo tutkii lintujen lentoa. Jatkettiin Mona Liza -työtä, jonka kopion on tehnyt Raphael. "Jää" uusi versio.
1506 - Predis kutsuu Leonardo palaamaan Milanoon suorittamaan Madonnan kallioilla. Florence ei halua päästää häntä. Leonardo saa luvan kolmeksi kuukaudeksi. Milanon kuvernööri Charles d’Amboise pidättää häntä vuoden loppuun asti. Madonnan toisen version luominen Rocksissa. Francesco Melzi osallistuu Leonardan työpajaan.
1507 - Louis XII saapuu Milanoon ja palauttaa Leonardo-oikeudet viinitarhaan, myöntää hänelle osan kanavasta, vesivuokran ja yhden vuoden eläkkeen. Leonardo järjestää juhlia, jotka merkitsevät Louis XII: n virallista saapumista Milanoon. Setä Leonardo kuolee, ja hänen veljensä aloittavat oikeusjutun kiistääkseen hänen perintöoikeutensa. Syyskuussa Leonardo palaa Firenzeen.
1508 - Firenzessä Leonardo siivoo käsikirjoituksensa ja auttaa Francesco Giovanni Rusticia luomaan kasteveistoksia. Toistuvat matkat Firenzestä Milanoon ja takaisin. Kaksi nyt kadonneen Madonnan kirjoittaminen. Anatomisen tutkimuksen jatkaminen. Huhtikuussa Leonardo palaa Milanoon, missä hän valmistaa Madonnan kallioilla. Michelangelo maalaa Sikstuksen kappelin.
1509 - ranskalaiset voittivat venetsialaiset. Leonardo järjestää Louis XII voiton. Jatkaa ”Ledan”, “Pyhän Annan” ja “Pyhän Johannes Kastajan” työtä.
1510 - Leonardo Paviassa jatkaa anatomisia tutkimuksiaan. Botticellin kuolema.
1511 - Charles d’Amboisen kuolema. Leonardo Meltzin kanssa menee Vapprio d’Adetsille.
1512 - Lodovico Moron poika palaa Milanoon, ja Leonardo pakotetaan poistumaan kaupungista. Medici palaa valtaan Firenzessä.
1513 - Leonardo saapuu Roomaan uuden paavin veljen Giuliano Medicin kutsusta ja asettuu tiiminsä kanssa Belvedereen. Sytyttävien peilien luomiseen liittyvä työ.
1514 - Leonardon tieteelliset ja anatomiset tutkimukset tuovat hänelle paavin halven. Suorittaessaan soiden tyhjentämisen Rooman lähellä, Leonardo sairastuu malariaan.
1515 - Salai poistuu Leonardosta ja palaa Milanoon.
Louis XII: n kuolema, Francis I: n liittyminen Ranskan valtaistuimelle. Giuliano menee Ranskaan naimisiin. Leonardosta tulee surjun ja juontelun kohde. Vuoden lopulla hän matkustaa paavi Leo X: n kanssa rauhanneuvotteluihin Francis I: n kanssa, jonka kanssa hän on luonut ystävälliset suhteet. Kuningas kutsuu Leonardan itseensä, mutta päällikkö on toistaiseksi päättämätön ja palaa Roomaan. Machiavelli kirjoittaa tutkielman The Sovereign.
1516 - Giuliano Medici kuoli. Leonardo pysyy Roomassa ilman tukea ja päättää mennä Ranskaan. Kuningas antaa käytettävissään Cluesin linnan kuninkaallisen asuinpaikan Amboisen lähellä.
1517 - Melzi avustaa Leonardo käsikirjoituksiaan valmistelemalla niitä julkaisemista varten. Hän järjestää tuomioistuinlomia Amboisessa useaan otteeseen: Dauphinin kasteen, ranskalaisten voiton vuosipäivän Marignanossa ja Lorenzo di Piero di Medicin avioliiton. Leonardo nauttii kuuluisuutta ja kunniaa. Kuninkaan määräyksellä hän suunnittelee uuden kuninkaallisen palatsin, laatii suunnitelman ihanteellisesta kaupungista, tarjoaa kanavan rakentamista ja suiden kuivatusta Soloniin.
1518 - Leonardo järjestää kuninkaalliset festivaalit Amboisessa 3. ja 15. toukokuuta ja klubissaan 19. kesäkuuta.
12. elokuuta - upea hautajaiset Saint Florentinissa. Ranskan vallankumouksen aikana Leonardon hautausmaa purettiin ja hänen jäännökset katosivat ...
Leonardo da Vinci -kirjasta kirjoittaja Gastev Aleksei AleksejevitšLeonardo da Vinci -elämän ja työn tärkeimmät päivämäärät 1452, 15. huhtikuuta. Leonardo syntyi Toscanan kaupungissa Vincissä 1468. Leonardo menee opiskelemaan Firenzen kuvanveistäjän ja maalari Andrea Verocchion työpajaan 1472-1482. Valmistuu ja tulee kiltaan
Leonardo da Vinci -kirjasta kirjoittaja Dzhivelegov Aleksei KarpovitšAleksei Dzhivelegov LEONARDO DA VINCI
Kirjasta, joka sisältää 100 lyhyttä biografiaa homoista ja lesboista kirjoittanut Russell Paul18. LEONARDO DA VINCI (1452–1519) Leonardo da Vinci syntyi vuonna 1452 Vincin kaupungissa Toscanan maakunnassa Italiassa. Isänisänsä ja isoäitinsä kasvattivat Firenzen notaarin ja talonpoikaistytön laittoman pojan. Leonardon poikkeuksellinen kyky
Kirjasta Suuret profetiat kirjoittaja Korovina Elena AnatolyevnaLeonardo da Vinci unelma Rano Nero ei ollut ainoa, joka teki ennusteita Italiassa korkean renessanssin aikana. Jopa maalaus- ja veistospajan mestarit nauttivat tästä. Heidän ”tulevaisuuden tarinansa” olivat erityisen suosittuja perustamassaan yhdistyksessä.
Michelangelo Buonarrotin kirjasta kirjailija fisel helenKilpailu Leonardo da Vinci Michelangelon kanssa on toistuvasti esittänyt itselleen kysymyksen: kuinka Firenze nykyisessä hätätilanteessaan rahoittaa edelleen taidetta? Mutta hän ei ollut ainoa taiteilija, jota hän tuki - ranskalaisten seurauksena
10 maalauksen nerojen kirjasta kirjoittaja Balazanova Oksana EvgenievnaLuku 9 ”Seinälle asetettu kaksintaistelu” Leonardo da Vincin kanssa Kilpailijan loukkaaminen kuten Leonardo da Vinci, Michelangelo halusi olla sekä insinööri, piirtäjä, maalari, kuvanveistäjä että kivileikkaaja. Hän teki kaiken kerralla, eikä hänellä ollut aikaa itselleen,
Leonardo da Vinci -kirjasta [kuvilla] kirjoittanut Shovo SophieHyödyntäkää valtava - Leonardo da Vinci “ja haluavansa nähdä ahkeran vetovoimansa haltuessaan nähdä pimeiden vaeltelevien kivien joukosta taitava luonnon tuottamien monimuotoisten ja outojen muotojen suuren sekoituksen, menin suuren luolan sisäänkäynnille, jota ennen hetkeksi
Kirjasta 50 neroa, jotka muuttivat maailmaa kirjoittaja Ochkurova Oksana Yuryevna Kirjasta "Artists in the Mirror of Medicine" kirjailija Neumeir AntonVinci Leonardo da (s. 1452 - d. Vuonna 1519) loistava italialainen taiteilija, arkkitehti, insinööri, keksijä, tutkija ja filosofi, joka todisti itsensä melkein kaikilla luonnontieteiden aloilla: anatomia, fysiologia, kasvitiede, paleontologia, kartografia, geologia,
Kirjasta Miehet, jotka muuttivat maailmaa kirjailija Arnold KellyLEONARDO DA VINCI JOHDANTO "Taidehistoriassa Leonardosta tuli Hamlet, jonka kaikki löysivät uudella tavalla." Nämä Kenneth Clarkin, tämän salaperäisen ilmiön syvimmän tuntujan, sanat Italian renessanssin taivaalla korostavat erittäin tarkasti.
Teoksesta The Gioconda Smile: A Book of Artists kirjoittaja Bezelyansky YuriLEONARDO DA VINCI -piirustukset
Leonardo da Vinci -kirjasta [Genian todellinen tarina] kirjoittaja Alferova Marianna VladimirovnaLeonardo Da Vinci Leonardo Da Vinci, jonka koko nimeä ei äädetä kukaan muu kuin Leon? Rdo di ser Pie? Ro da Vini? Syntynyt 15. huhtikuuta 1542 Firenzen lähellä Ancianon kylässä, joka sijaitsee Vincin kaupungin alueella, ja kuoli Ranska vuonna 1519. Leonardo Kyllä
Kirjasta Ulkomaalainen maalaus Jan van Eyckistä Pablo Picassoon kirjoittaja Solovieva Inna SolomonovnaGiocondan (Leonardo da Vinci) hymy maailmalta Tulevien kasvojen virta näyttää silmilläsi aina samat tutut piirteet ... Mikhail Kuzmin Koko elämämme olemme etsineet joku: rakastettu, ravitun "minä" toinen puoli, viimeinkin nainen. Federico Fellini sankaritarista
Kirjasta Laskuvarjo kirjoittaja Kotelnikov Gleb EvgenievichLyhyt elämäkerta Leonardo da Vinciistä 15. huhtikuuta 1452 - Leonardo syntyi Ankianon kylässä lähellä Vinciä. Hänen äitinsä, josta ei melkein mitään tiedä, nimitettiin väitetysti Katerina. Hänen isänsä on Ser Piero da Vinci, 25-vuotias, notaari, notaarien dynastiasta. Leonardo -
Kirjailijan teoksestaLuku 2 Leonardo da Vinci Leonardo da Vinci on italialainen maalari, kuvanveistäjä, tietosanakirjojen tutkija, insinööri, keksijä, yksi korkean renessanssin kulttuurin näkyvimmistä edustajista, syntynyt 15. huhtikuuta 145 Vincen kaupungissa lähellä Firenzeä (Italia).
Kirjailijan teoksestaII luku Leonardo da Vinci. Faust Verancio Italiassa 1500-luvulla asui upea mies nimeltä Leonardo da Vinci. Hän oli maalari, kuvanveistäjä, muusikko-säveltäjä ja insinööri, mekaanikko ja tiedemies. Hänen kauniit maalauksensa ja piirustuksensa ovat ylpeitä
