Harjoitukset improvisointikyvyn kehittämiseksi. Huomio on teatterin hyvän alun perusta

Koti / Psykologia

Sivustollamme ne on suunnattu ensisijaisesti lavataitojen kehittämisen käytännön puolelle. Tämä selittää erikoispelien ja -harjoitusten käytön opetuksessa tiedon vahvistamiseksi ja näyttelijätaitojen kouluttamiseksi. Seuraavassa esiteltyjen harjoitusten tarkoituksena on paitsi tietyn ammatillisen laadun kehittäminen myös kokonaisten taitojen kehittäminen, jotka ovat hyödyllisiä rooliksi muuttumiseen. Maailman johtavat toimijat ovat käyttäneet monia näistä tekniikoista ja harjoituksista näyttelijätaidonsa kehittämiseen.

Ilmaisuharjoitukset: pantomiimi ja lavastus

Totuuden tunne ja ilmaisuvoima ovat tärkeitä kaikkien toimijoiden taidoille. Juuri nämä ominaisuudet auttavat näyttelijöitä kuulemaan himoitun sanan "uskon" ohjaajalta. Näyttelijöiden on kehitettävä ilmeikkyyttä ja uskottavuutta, jotta heistä tulee ymmärrettäviä yleisölle, oikealla tavalla välittämään heille ajatus teatteriteoksesta. Tätä varten on olemassa erityisiä tekniikoita ja harjoituksia.

Pantomiimi. Pantomiimi on eräänlainen näyttämötaide, jossa taiteellisen kuvan luomisen pääasiallinen keino on ihmiskehon plastisuus ilman sanoja. Tunnetut pelit ovat täydellisiä pantomiimiharjoitusten suorittamiseen: Krokotiili, Aktiivisuus, Alias. Tällaisten pelien tarkoituksena on yrittää selittää piilotettu esine, ilmiö tai lause muille pelaajille pantomiimin avulla ja ilman sanoja, jotta he voivat arvata. Tästä ei ole hyötyä vain ilmeikkyyden harjoittamiseen, vaan myös hauskaa, joten voit tehdä tämän harjoituksen vapaasti!

Sananlasku uudelleen. Selviytyäksesi tästä tehtävästä, voit käyttää paitsi kehosi ominaisuuksia myös sanoja. Harjoituksen tavoitteena on pelata pieni kohtaus, joka havainnollistaa tunnettua sananlaskua siten, että välittää sen merkitys pelikumppaneille tai katsojille mahdollisimman selkeästi. Mahdollisia esimerkkejä sananlaskuista: "Merkitse seitsemän kertaa - leikkaa yksi", "Nainen, jolla on kärry - tammalle on helpompaa" jne.

Harjoitus "Sanat kirjaimella ..."

Yritä hetkeksi nimetä mahdollisimman monta asiaa, jotka ovat nyt huoneessa kanssasi, ja aloita kirjaimella "K". Kirjaimella "P" ... A "B": llä?

Laske kuinka paljon sinulla on. Jos yrität, voit nimetä yli 50 asiaa ja ehkä yli 100 asiaa. Jotta voisit suorittaa tämän harjoituksen mahdollisimman tehokkaasti, suosittelemme kiinnittämään huomiota tiettyihin ympäröivien esineiden ryhmiin, jotka olet ehkä unohtanut sisällyttää.

Saatat myös olla hyödyllistä pitää luovaa ajattelua harjoittelemalla mielikuvituksen kehittäminen. Tästä oppitunnista löydät erilaisia \u200b\u200bvinkkejä ja harjoituksia, jotka ovat merkityksellisiä myös näyttelijätaitojesi kehittämisessä.

Harjoitus "Toista"

Jokainen aloitteleva näyttelijä tarvitsee oman vertailupisteen, esimerkin seurattavaksi. Toisin kuin Stanislavsky, nyt meillä on käytössämme valtava määrä erilaisia \u200b\u200besimerkkejä kotimaisesta ja ulkomaisesta näyttelijätaidesta, helposti Internetissä. Sinun tarvitsee vain avata youtube, ladata elokuva tarvitsemallamme hahmolla ja yrittää toistaa hänen tunteensa, puheensa.

Viimeistele harjoitus käynnistämällä video ja aloittamalla kopioida mallisi asento, ilmeet, eleet ja liikkeet. Jos mahdollista, kopioi ääni, intonaatio, puhe. Aluksi on vaikeaa, mutta mitä enemmän harjoittelet, sitä paremmin saat. Tietenkin on mahdotonta tehdä kaikkea täsmälleen samalla tavalla kuin hahmosi, yritä olla mahdollisimman samanlainen: kiinnitä huomiota kaikkiin yksityiskohtiin, tyypilliseen esitystyyliin, koettuihin tunteisiin.

Alla oleva video kuvaa kuuluisaa koomikkoa Jim Carreyä, joka suorittaa tämän harjoituksen lavalla.

Harjoitus näyttelijäfantasiaa varten "Ajattele"

Kun matkustat julkisilla liikennevälineillä, yritä keksiä nimi, nimi tai muut yksityiskohdat kanssasi matkustaville muille ihmisille yksinomaan heidän fyysisen ulkonäönsä perusteella. Kiinnitä huomiota jopa pienimpiin yksityiskohtiin ja yritä löytää jokaisen havaitun henkilön ulkonäön yksityiskohdat.

Näiden harjoitusten tarkoituksena on kehittää näyttelijän luovaa ajattelua ja mielikuvitusta, jolle rikas mielikuvitus on yksi menestyksen tärkeimmistä komponenteista. Jotta katsoja uskoisi peliin, sinun on itse vakuutettava itsesi hetkeksi, että olet hahmosi ja elät hänen elämäänsä. Stanislavsky kutsui näyttelijän kykyä luoda hahmonsa ja tottua rooliinsa kokemistaidoksi, josta voit lukea tässä oppitunnissamme.

Ehdotetuista olosuhteista rooliin

Tässä harjoituksessa sinun täytyy miettiä hänen hahmonsa ja kuvitella hänen emotionaalinen tilansa sankarin tunnettujen elinolosuhteiden perusteella. Voimme sanoa, että tämä harjoitus on päinvastainen edelliselle. Viimeistele se yrittämällä kuvitella, kuinka tietyt elämänolosuhteet vaikuttivat sankariin, hänen käyttäytymiseensä, tunteisiinsa, sanoihinsa. Yritä kuvata tai edes näyttää joku, joka:

  1. En ole nukkunut pitkään ja olin hyvin kyllästynyt tekemään vaikeita töitä.
  2. Eilen sain korotuksen ja uusi palkka on 2 kertaa enemmän kuin edellinen.
  3. Sain todellisen supersankarin supervoiman, nyt hän voi lentää, kiivetä seinille ja sirotella hämähäkinverkkoja ranteellaan.
  4. Menetin juuri omaisuuteni ruletista.
  5. Katsomalla tylsiä näyttelijöitä, kun hänen suosikki jalkapallojoukkueensa jalkapallopeli on televisiossa.

Keskittymisharjoitukset

Keskittyminen on näyttelijälle erittäin tärkeää. Ympärillämme on monia tekijöitä, jotka vaikuttavat käyttäytymiseen, ajatuksiin ja tunteisiin. Jos haluat pelata osaa hyvin, sinun on opittava, ettei ulkoiset ärsykkeet häiritse sinua. Lisäksi on tärkeää pystyä nopeasti keräämään ja virittämään reinkarnaatiosi aihe. Näyttelijän huomion kehittämiseen on useita tekniikoita ja harjoituksia.

Lähtölaskenta. Sulje silmäsi ja laske 100: sta 1: ään hiljaa. Yritä laskea samassa tahdissa eikä kovin nopeasti. Hengitä tasaisesti ja keskity numeroihin, yritä visualisoida ne.

Keskittyminen aiheeseen. Istu alas ja keskitä katseesi yhteen esineeseen, kuten seinään roikkuvaan kelloon. Yritä päästä eroon vieraista ajatuksista päästäsi ja ajattele vain nuolta.

Keskittymisen parantamiseksi on myös erityistekniikoita, joista yksi on video, jonka voit katsoa alla 4. minuutista alkaen:

Suorita nämä harjoitukset keskittymiskyvyn harjoittamiseksi nopeasti, mutta muista, että tietoisuuden kannalta on joskus hyödyllistä yksinkertaisesti nukkua ja tunnistaa keskittymiskohde selvästi. Voit lukea muita hyödyllisiä vinkkejä tarkkaavaisuudesta erityistunnilla.

Roolinvaihtoharjoitus

Elämässä meillä on usein erilaisia \u200b\u200brooleja, jotka joutuvat eri olosuhteisiin. Jos haluamme kehittää näyttelijälahjakkuutta, on meille tärkeää oppia hallitsemaan tunteita pelaamalla monenlaisia \u200b\u200brooleja. Loppujen lopuksi kaikki nämä taidot ovat näyttelijän ammattitaito, jonka pitäisi olla korkeimmalla tasolla.

Kokeile seuraavaa harjoitusta, jotta voit harjoittaa emotionaalista hallintaa ja kykyä vaihtaa rooleja nopeasti. Sano sama lause useita kertoja (esimerkiksi "Rakkaat ystävät, ei ollut turhaa, että keräsin sinut tänne") eri hahmojen näkökulmasta: pieni tyttö, hänen äitinsä, vanhempi mies, liikemies, kuuluisa taiteilija, presidentti. Yritä löytää jokaisen ominaisuus; tätä varten lauseita voidaan hieman muuttaa lisäämällä tyypillisiä puhetekniikoita jokaiselle merkille. Lisäksi voit yrittää lausua lauseen saman merkin puolesta, mutta eri tunnetiloissa.

Tässä harjoituksessa on hyödyllistä käyttää jo kuvaamiamme tekniikoita, jotka löydät julkisen puhumisen ja näyttelijän käsityön oppitunneista.

Improvisaatioharjoitukset

Improvisaatio - tämä on näyttelijän työ luoda näyttämökuva, toiminta ja oma teksti esityksen aikana, ei aiemmin luodun käsikirjoituksen mukaan. Improvisaation avulla on helppo tarkistaa, kuinka taitavasti hallitset todellisen näyttelijän ominaisuudet. Pääsääntöisesti elämässä meidän on pelattava spontaaneja, tuntemattomia rooleja, joten improvisaatiotaitojen kouluttaminen on merkityksellistä paitsi ammattimaisille näyttelijöille. Improvisaatioita ja harjoituksia on useita muokkauksia kyvyn parantamiseksi ilman valmistautumista:

"Loputon". Tämän harjoituksen tarkoituksena on, että sinun täytyy sanoa jatkuvasti monologi tietystä aiheesta 3-5 minuutin ajan ilman valmistelua. Taukojen tulisi olla vähäisiä, ja esityksesi tulisi kuulostaa riittävän vakuuttavalta, jotta yleisö ajattelee pitävänsi valmiita puheita. Aiheet voivat olla erilaisia: aloita sinulle tutuilla aiheilla ja siirry sitten tuntemattomiin tai täysin tuntemattomiin aiheisiin. Taitolento on monologi, jossa ei ole lainkaan teemaa.

"Haastatella". Toinen improvisaation tyyppi on haastattelut. Pyydä ystävää tai kollegaa valmistelemaan joukko kysymyksiä sinulle. Kysymysten tulisi olla odottamattomia ja avoimia eli ehdottaa yksityiskohtaista vastausta, eikä vain "kyllä" tai "ei". Yritä vastata esitettyihin kysymyksiin nopeasti, luottavaisin mielin ja mahdollisimman yksityiskohtaisesti, puolustaa mielipiteesi vakuuttavasti ja ilmaise tunteita mahdollisimman elävästi.

Sanaan sidottu. Löydä 20-30 sanaa, jotka ovat etäällä toisistaan. Kirjoita jokainen sana erilliselle paperille tai kortille. Sen jälkeen voit aloittaa improvisoidun puheen vetämällä sanat satunnaisessa järjestyksessä ja liittämällä ne peräkkäiseen tarinaan. Varmista, että käytät jokaista kirjoitettua sanaa esityksessäsi.

Sarja harjoituksia sanastoa varten

Kyky puhua selkeästi ja selvästi on kaikkien toimijoiden tärkein ominaisuus. Sanakirjan kouluttamiseksi voit käyttää erityisiä harjoituksia, joiden tarkoituksena on kehittää puheita ja hengityselimiä. Jotkut näistä harjoituksista löytyvät retoriikkaa käsittelevästä erityistunnista sekä alla olevasta videostamme.

Yhdistysten ketjut

Tämä peli on tarkoitettu assosiatiivisen ajattelun kehittämiseen.

Ensin sinua pyydetään lopettamaan kymmenen kolmen sanan merkkijonoa yhdistyksellesi. Yritä keksiä yhdistys, joka liittyy erittäin hyvin ehdotettuihin sanoihin, mutta älä toisiin.

Ketjujen täyttämisen jälkeen sinun on löydettävä ylimääräisiä elementtejä aiemmin rakentamistasi ketjuista. Aloita peli painamalla "Start".

Harjoitella

Näyttelyharjoituksia on paljon, mutta tärkeintä on näiden tekniikoiden käytännön käyttö lavalla ja elämässä. Sen avulla voit paitsi täydentää tarvittavia taitoja myös oppia työskentelemään todellisissa olosuhteissa todellisten katsojien kanssa. Jos yhtäkkiä sinulla on ainutlaatuinen mahdollisuus pelata roolia koulupelissä tai uudenvuoden yritysjuhlissa, älä missään tapauksessa kieltäydy siitä, mutta ota rohkeasti yhteyttä liiketoimintaan. Lisäksi tavallinen elämämme tarjoaa meille usein uusia rooleja:

  • Eilisestä jatko-opiskelijasta tulee opettaja.
  • Keskimääräinen johtaja muuttuu erinomaiseksi puhujaksi esityksen aikana.
  • Uusien ihmisten tapaaminen auttaa sinua löytämään uusia ominaisuuksia ja näyttämään parhaan puolesi.
  • Ja monet muut.

Sana "improvisaatio" (lat. Improvisus) tarkoittaa "odottamatonta, odottamatonta, äkillistä". Improvisaatio nähdään useimmiten luovuuden, erityisesti musiikillisen toiminnan puitteissa. Improvisaation tutkiminen luovuuden ulkopuolella on mahdotonta, koska se on sekä eräänlainen että osa luovuutta. Monien tunnettujen venäläisten tutkijoiden teokset on omistettu opettajan luovien kykyjen kehittämiselle (Yu.P.Azarov, D.B.Bogoyavlenskaya, K.N.Ventzel, L.S.Vygotsky, V.I.Zagvyazinsky, V.A. VA Slastenin ja monet muut). Jotkut teokset on omistettu luovuuden ongelman käsitteellisen ja terminologisen laitoksen kehittämiselle ihmisen toiminnan erityisenä tekona, sen ominaisuuksien ja mekanismin tutkimiseen (T.S.Altshuller, D.B.Bogoyavlenskaya, S.L.Rubinstein jne.). Toinen tutkimusjoukko on tarkoitettu persoonallisuuden tutkimiseen luovan toiminnan ja luovan yksilöllisyyden muodostumisen aiheena (Yu. P. Azarov, V. I. Zagvyansky, V. A. Kan-Kalik, ND Nikandrov jne.).

Tärkeä ominaisuus, joka ihmisellä on oltava voidakseen improvisoida, on mielikuvitus.

Mielikuvitus on tärkein osa elämäämme. Jos ihmiskunnalla ei olisi mielikuvitusta, se menettäisi melkein kaikki tieteelliset löydöt ja taideteokset. Lapset eivät kuulisi satuja eivätkä pystyisi pelaamaan monia pelejä. Tämä tarkoittaa sitä, että mielikuvitus on korkein ja olennainen ihmisen kyky. Samaan aikaan juuri tätä kykyä on kehitettävä erityisesti. Ja se kehittyy erityisen voimakkaasti lapsuudessa. Ja jos tänä aikana mielikuvitusta ei ole erityisesti kehitetty, tämän toiminnon aktiivisuus vähenee nopeasti. Yhdessä vähentyneen fantasointikyvyn kanssa ihmisessä luovan ajattelun mahdollisuudet vähenevät.

Ehdottomasti kaikkien akateemisten alojen opettajilla ja opettajilla on vaikeita tehtäviä, koska heidän tehtävänään on auttaa opiskelijoita hallitsemaan kognitiivisia, sääntely-, viestintä- ja muita taitoja, jotka ovat todella hyödyllisiä elämässä. Luovan mielikuvituksen ja ajattelun kehittäminen on tärkeää, jotta opiskelijoiden saamaa tietoa ei voida soveltaa vain koulutustilanteissa.

Oppilaiden luovan ajattelun ja luovien kykyjen kehittämisen metodologiassa on menetelmiä ja tekniikoita luovan mielikuvituksen ja fantasian aktivoimiseksi, ajattelun psykologisen inertian ja kognitiivisten - psykologisten esteiden voittamiseksi sekä tekniikoita luovien ideoiden luomiseksi ja tehokkuuden lisäämiseksi. luovien ongelmien ratkaisemisesta.

Ensiluokkaisia \u200b\u200btekniikoita ja menetelmiä käytetään pääasiassa luovan mielikuvituksen ja ajattelun komponenttien kehittämiseen: joustavuus, omaperäisyys, huomion vaihto, muisti jne.

Toisen luokan menetelmät mahdollistavat upeiden ideoiden saamisen muuttamalla tarkoituksenmukaisesti lähtötilannetta.

Seuraavia harjoituksia voidaan käyttää musiikkitunnilla luovan mielikuvituksen, ajattelun ja fantasian kehittämiseen.

Harjoitus 1.

Kirjoita merkityksellinen lause, joka sisältää 3 annettua sanaa.

Sanat: musiikki, kirjallisuus, säveltäjä (säveltäjä säveltää musiikkia kirjallisuuden teoksen perusteella);

Sanoitukset: Glinka, romantiikka, Italia (Matkustaessasi ympäri Italiaa, Glinka kirjoitti romanssin "Venetian Night");

Sanat: sviitti, Bach, tanssi (J.S.Bach kirjoitti monia sviittejä, jotka koostuivat vanhoista tansseista).

Harjoitus 2.

Lapsille annetaan sana, jolle heidän on valittava kaksi adjektiivia, kolme verbiä, neljä yhdistettyä sanaa ja lopussa yksi yleistävä sana. Sanoja ei tule toistaa, eikä saman juurisia sanoja voida käyttää.

  • a) Mozart - aurinkoinen, juhlava - säveltää, luo, inspiroi - rakastamme hänen musiikkiaan - klassikko;
  • b) orkesteri - sinfoninen, kamari - näytelmiä, kiertueita, esiintymisiä - neljä ryhmää soittimia - kollektiivi;
  • c) kvartetti - laulu, instrumentaali - improvisointi, kiertue, musiikin soittaminen - Ivan Krylov kirjoitti tarinan - yhtye;
  • d) barokki - hassu, teeskentelevä - kiehtoo, inspiroi, lumoaa - epäsäännöllisen muotoinen helmihelmi - tyyli.

Harjoitus 3.

Kohteen ylimääräisen elementin (linkin) poissulkeminen. Valitse kaikki kolme tai neljä esinettä, joilla on samanlaisia \u200b\u200bominaisuuksia. Tämä samankaltaisuus voidaan ilmaista millä tahansa: näiden esineiden toiminnoilla, yksittäisillä ominaisuuksilla jne. Löydä niin monta yleistä ominaisuutta, jotka yhdistävät nämä esineet. Mitä yleisempiä piirteitä, sitä enemmän yhteyksiä niiden välillä on. Tunnista kaksi kolmesta tai neljästä alkuperäisestä objektista, joilla on eniten yhteisiä tai yhdistäviä ominaisuuksia (linkkejä). Loput esineet ovat tarpeettomia, ne tulisi jättää pois. Harjoituksen tarkoituksena on löytää mahdollisimman monta vaihtoehtoa, jotka yhdistävät samanlaisia \u200b\u200besineitä ja sulkevat pois "ylimääräisen" objektin.

Esimerkki: Annetut neljä kuvaa, jotka kuvaavat soittimia (kuva 1): 1. Trumpetti; 2. pasuuna; 3. ranskalainen sarvi; 4. viulu. Mikä kuva on tarpeeton? Kaikissa neljässä kuvassa on soittimia. Kuva viulusta on tarpeeton, koska se yksin kuuluu jousen ja jousen soittimien ryhmään, ja muut kuvissa olevat soittimet ovat puhallinryhmästä.

Kuva: yksitoista

Harjoitus 4.

Tehtävä. Sinfoniaorkesterissa on puhallinsoittimia: klarinetti, huilu, tuuba, trumpetti (kuva 2). Ratkaise ongelma ja valitse oikea kuva.

Kissa Vasily ei soita klarinettia tai tuubaa. Ja kissa Murzik ei voi soittaa klarinettia. Maaorava Khoma ei osaa soittaa huilua, jota pienhiiri Foma soitti. Mitä instrumenttia Khoman maaorava soittaa?

Kuva: 2.1

Harjoitus 5.

Assosiatiivinen rivi. Lukiossa käytän tätä tekniikkaa seuraavalla tavalla: Kuunneltuaan ja analysoidessani musiikkikappaletta opiskelijoiden tulisi ketjussa, toistamatta toisiaan, nimetä kappaleeseen ja jo nimettyihin sanoihin liittyvät assosiatiiviset sanat. Lapsi tallentaa kaikki vastausvaihtoehdot työkirjaan. Lueteltujen käsitteiden perusteella ehdotetaan mini-esseen kirjoittamista.

Esimerkki: Beethovenin säälittävä sonaatti - traaginen - dramaattinen - kiihtynyt - myrskyinen - kiihkeä - vangitseva - sankarillinen - voitto - riemu.

Harjoitus 6.

Tunnista luotain.

Soittimien kuvia sisältävät kortit jaetaan etukäteen. Kappaletta kuunnellessaan kaverit tunnistavat kuulostavan instrumentin ja nostavat kortin sen kuvalle.

Harjoitus 7.

Etsi kortti, joka vastaa musiikillista kuvaa. Kuvakortit jaetaan etukäteen. Esimerkiksi: musiikki on iloinen - "aurinko hymyilee", musiikki on surullinen - "aurinko on surullinen"). Kuunnellessaan kaverit nostavat vaaditun kortin.

Harjoitus 8.

Äänikuvien luominen

Esimerkki: ääniraita "Talvimetsässä"

Käytetyt materiaalit: sellofaani, lyijykynät tai puukepit, paperiarkit; soittimet: kolmio, metallofoni. Lapset voidaan jakaa ryhmiin, jokainen ryhmä tekee oman luonnoksensa.

"Kävely lumessa" - lapset murskaavat tasaisesti sellofaanilla.

"Juetaan juoksemaan" - he murskaavat nopeasti.

"Pysähdyimme, kuuntelimme" - tauko.

"Puun oksat kahisivat" - lapset kahisevat paperiarkkien kanssa.

"Jääpuikot" - ääni kuuluu kolmio tai metallofoni.

"Tikka koputtaa" - lyijykynät pöydälle.

Harjoitus 9.

Muovinen improvisaatio. Lasten luovia kykyjä kehitetään harmonisesti musiikki- ja esittävien taiteiden synteesin avulla. Siten S. Prokofjevin sinfonisessa satu "Pietari ja susi" opiskelijat paitsi analysoivat soittimien sävyjä, myös muovisessa improvisaatiossa välittävät jokaisen hahmon kuvan: kissa, lintu, ankka, susi, isoisä ja metsästäjät, todellisuus: musiikillinen ääni - musiikkikuva - tapa sen ruumiillistumiseen.

Harjoitus 10.

Lauluimprovisaatio. Improvisaation luomisen aikana jokainen opiskelija tuntee olevansa luoja, säveltäjä, jossa hän ja vain hänen tunteensa ruumiillistuvat musiikillisissa sopimuksissa. Opiskelijoita kutsutaan keksimään melodioita tietylle tekstille ja laulamaan heille laulu. Yleensä nämä ovat pieniä quatrineja.

Harjoitus 11.

Pienikokoinen koostumus. Ennen kuuntelua opiskelijoille esitetään luova ongelmatilanne, jossa opiskelijoiden on näytelmäkirjailijana ja keksittävä oma tarinansa, jonka heidän mielestään musiikki kertoi heille. Joten, alkaen 5. luokasta, musiikkituntien opiskelijat voivat kirjoittaa pienoiskoostumuksia tietylle kappaleelle. Voit myös säveltää satuja ja tarinoita.

Harjoitus 12.

"Käännös toisen taidemuodon kielelle". Voit tarjota useita luovia tehtäviä, jotka perustuvat tähän tekniikkaan - kuunnellessasi ja analysoidessasi musiikkikappaletta, "käännä" se värien tai liikkeen kielelle. Tämän tekniikan vaatimukset lukiolaisille ovat monimutkaisia, koska he kuuntelevat suurempia musiikkikappaleita, rakenteeltaan monimutkaisemmalla tavalla ja laadullisesti. Oppilaita kehotetaan säveltämään tarina, tarina tai runo kirjallisesti, ilmaisemaan värillisesti (abstrakti) kunkin osan kuviollinen rakenne tai kuvaamaan tietyn musiikkikappaleen sisältö pantomiimia käyttäen.

Lauluimprovisaatio antaa mahdollisuuden kehittää myös heikoimpia oppilaita. Lapset, joilla ei ole erityisiä musiikillisia kykyjä, alkavat laulaa tämän työn aikana. Kaikkien tai melkein kaikkien luokan oppilaiden tulisi osallistua jokaiseen improvisaatioon.

Katsotaanpa tarkemmin musiikkitunneilla käytettyjä lauluimprovisaation tyyppejä ja tekniikoita (kirjailija Rachina B.S.):

Ensimmäinen improvisaatio on dialoginen, koostuu kahdesta rivistä: kysymys - vastaus.

Improvisaatiot dialoogisen rakenteen runoihin, joissa opettaja kysyy kysymyksiä ja sitten kaikki ketjussa olevat lapset laulavat kysymyksiä ja vastauksia toisilleen.

Improvisaatio emotionaalisesti mielikuvitukselliseen tilanteeseen. Tällainen lauluimprovisaatio on hyvä pienille lapsille. Voit säveltää kokonaisen "musiikkiesityksen", jossa lapset kaikki vuorotellen laulavat kehtolauluja leluille, tai pelata kohtauksen "Kävelemme pellolla ja metsässä", jossa lapset laulavat iloisen melodian kiertäen. aurinkoinen niitty ja hälyttävä, surullinen, surullinen, kun he eksyivät metsään. Voit ajatella monia tällaisia \u200b\u200bpelitilanteita, ja lapset osallistuvat mielellään tähän peliin.

Improvisaatio tyylilajille. Tällainen improvisaatio on mahdollista tekstillä (silloin teksti tietysti helpottaa tehtävää rytminsä ja mittarinsa avulla) sekä ilman tekstiä vokalisoinnilla.

Marssin ja polkatanssin melodiat esitetään hyvin helposti laulamalla, valssin tilanne on monimutkaisempi - siellä on välttämätöntä yhdistää melodia henkisesti kolmen lyönnin mittariin, mikä ei kaikki onnistu. Jotta lapsilla olisi helpompaa suorittaa tämä tehtävä, opettajan tulee antaa metrinen asetus ennen laulamista (koko luokka iski metrisen sykkeen 3/4 suuruisena korostaen voimakasta lyöntiä ja lausuen: "äiti-moch-ka ").

Improvisaatio tietylle mielialalle. Anna tehtävä laulaa hauska melodia, laulaa surullinen melodia, laulaa huomaavainen kappale. On erittäin hyvä yhdistää tällainen improvisaatio vastaavan sisällön improvisointiin.

Runoilevan tekstin improvisointi elävän tunteellisen musiikillisen kuvan luomiseksi on yleinen ja erittäin hyödyllinen improvisaation muoto lapsen musiikillisen kehityksen kannalta.

Improvisaatio tietyssä tilassa: laulaa melodia duurissa tai mollissa. Pukeutumispeli: opettaja laulaa melodian duurissa - lasten on laulettava sen versio mollina. Tällainen leikki on mahdollista vain erittäin vahvissa luokissa.

Melodioiden säveltäminen ehdotetulle runotekstille tietyssä tilassa.

Improvisaatio tietyssä koossa sekä laulu- että valitulla tekstillä. Voit kutsua lapsia rytmittämällä valitsemaan heidän suosikkirunojensa tekstit laulun säveltämiseksi kaksitahtisessa tai kolmitahtisessa koossa (vain yksi tehtävä).

Melodian improvisointi tietylle rytmille. Tällainen improvisaatio on hyvä vahvistamaan tiettyjä rytmimotiiveja, esimerkiksi: katkoviiva, valssirytmi, mazurka-rytmi, katkoviivat ja niin edelleen.

Työ improvisaatiosta tietylle intonaatiolle on erittäin mielenkiintoinen. Aluksi lasten tulisi hallita intonaatiot hyvin (puolisävy, puhdas neljäs, viidennen intonaatio - V-I, triad-intonaatio ja niin edelleen). Sitten heitä pyydetään laulamaan melodia, joka alkaa ehdotetulla intonaatiolla. Vähitellen, kun hallitsevat intonaatiota, lapset säveltävät melodioita (vokalisointeja), joissa ehdotettu intonaatio voi olla melodian alussa, keskellä ja lopussa. Samanaikaisesti melodian tulisi olla mielekäs harmonisella tavalla ja selkeän rakenteen kanssa. Peli on erittäin mielenkiintoinen, kun luokka on jaettu säveltäjiin ja niihin, jotka tarkistavat, täyttyvätkö improvisaation ehdot (onko lauletussa melodiassa annettu tiettyä intonaatiota). Tähän työhön olisi kiinnitettävä erityistä huomiota kolmannella luokalla - näin kiinnitetään laskevan puolisävyn, puhtaan neljännen, kolmikon intonaatio. Puhtaalla kvartetilla varustetuissa improvisaatioissa voit myös esitellä toisen vaiheen: ehdottaa marssimelodian (genren improvisaatio) säveltämistä, jossa puhtaan neljännen intonaatio kuulostaa.

Lauluimprovisaation rooli on erittäin tärkeä modaalisen tunteen, vakauden ja epävakauden tunteen (melodian täydellisyyden ja epätäydellisyyden), tuskainten sisäisten gravitaatioiden ja tonisen tunteen muodostumisprosessissa. Tässä ovat hyödyllisiä vuoropuhelut opettajan ja oppilaiden välillä kysymys-vastaus-rakenteesta, joka suoritetaan äänittämällä. Lause, joka päättyy vaiheisiin V tai vaiheisiin II-VII, on toistettava, päättyen toniciin. Lausekkeiden intonaatiorakenne muuttuu vähitellen monimutkaisemmaksi, kysymyksen määrä johdetaan lauseeseen - lapset muuttavat vastauksiaan vastaavasti. Lapset itse esittävät toisilleen kysymyksiä ja vastaavat niihin. Tämän tyyppinen improvisaatio valmistettiin improvisoimalla dialogisen rakenteen teksteihin. Nyt voit palata dialogisen rakenteen teksteihin ja säveltää tarkoituksellisesti kysely- ja myönteiset intonaatiot, päättyen toniciin. Tämä työ alkaa myös kolmannella luokalla ja voi jatkua vielä useita vuosia, kunnes lapset kasvavat niin paljon, etteivät he ole siitä kiinnostuneita.

Improvisaatio tietyssä muodossa on tulosta kaikesta kolmen ensimmäisen vuoden työstä lauluimprovisaation alalla. Tämän tyyppistä improvisaatiota tulisi harjoitella, kun lapset voivat helposti tunnistaa kolmiosaisen muodon, rondomuodon, muunnelmamuodon korvalla. Helpoin tapa säveltää on kolmiosainen. Musiikkiteosten muodon määrittämisen parissa lapset ovat jo oppineet, että musiikin luonteen muutos liittyy muutokseen musiikin ilmaisukeinoissa, joten ensimmäisiä tehtäviä annettaessa on tarpeen määrittää muutos yhdessä niistä: genre, harmonia, tempo. Voit esimerkiksi pyytää lapsia säveltämään marssin ensimmäisessä osassa, laulun toisessa osassa ja kolmannessa toistamaan marssin. Aluksi anna tällainen tehtävä kahdelle opiskelijalle: toinen säveltää marssin ja toinen sävellää laulun, kun opiskelijat oppivat tiettyjä taitoja, on mahdollista vaatia tämän tehtävän suorittamista yhdeltä lapselta. Kun taiteellisten musiikkiteosten musiikillisen analyysin kokemus siirretään improvisaatioon, lapset muuttavat intuitiivisesti tempoa, harmoniaa, dynamiikkaa, jos he haluavat luoda kontrastin kaksi- ja kolmiosaisessa muodossa. Rondo-muodossa oleva improvisaatio perustuu samaan periaatteeseen. Refrään - marssin - on määrätty suorittamaan yksi kyvykkäimmistä lapsista, ja kaksi muuta opiskelijaa improvisoi jaksot, myös alusta alkaen tyylilajista.

Lauluimprovisaatiota käyttävät tekniikat:

Ensimmäiset askeleet improvisaatiossa ovat "Tervehdys", jossa useimmiten lasten vastaukset toistavat opettajan intonaation. Mutta tämän ei pitäisi aiheuttaa huolta: improvisaation taitojen hallinnan alkuvaihe perustuu yleensä opiskelijoiden jäljittelemiseen opettajaansa. Ajan myötä lapset kuitenkin luottavat enemmän omiin kykyihinsä ja hankitaan myös äänitaitoja. Aluksi opettaja laulaa tervehdyksensä yhdellä nuotilla sanoihin:

Lapset, hyvää iltapäivää. (Musiikkiesimerkkejä tulee olemaan läpi improvisaatioiden.)

Kuorovasteessa lapset toistavat hänen intonaation sävelkorkeuden ja rytmisen kuvion:

Hyvää iltapäivää, hyvää iltapäivää.

Mutta yksittäisissä vastauksissa kukin opiskelijoista voi laulaa oman tervehdyksensä mielivaltaisesta motiivista.

Tervehdyksen toinen versio on, että opettaja laulaa laskevassa mittakaavassa (G-C):

Hei kaverit.

Lasten vastaus perustuu laskevaan tooniseen kolmikkoon:

Hei.

Tällaisesta tervehdyksestä saadun emotionaalisen varauksen kehittämiseksi sitä voidaan hieman laajentaa lisäämällä "roolipohjainen" tervehdys. Sitten opettaja puhuu lisäksi laulamalla saman sävyn ensin tytöille sanoilla "hei, tytöt" ja sitten pojille sanoilla "hei, pojat". Kummassakin tapauksessa oikeat lasten ryhmät laulavat vanhan vastauksen: "Hei".

Jos vastaat opettajan musiikilliseen tervehdykseen opiskelijoiden pyynnöstä, instrumentaalinen säestys voidaan lisätä lauluimprovisaatioon. Sanotaan, että opettaja "kommentoi" lauseitaan soittamalla kolmiota ja lapset - kelloja. Jokaisella on pääsääntöisesti omat rytmikuvionsa, mikä on ensimmäinen askel kohti instrumentaalista improvisaatiota.

Musiikillinen tervehdys tutustuttaa lapset välittömästi haluttuun työhenkiseen tunnelmaan, mikä edistää sitä, että lapset alkuvuodesta valmistautuvat tulevaan epätavalliseen toimintaan.

Lapsille mielenkiintoista on oppitunnin lopun "musiikillinen" nimitys, jolloin myös opettajan jäähyväiset lapsille ja heidän vastauksensa lauletaan eikä puhuta.

Esimerkiksi opettaja laulaa hyvästit sanat laskevan asteikon sävelelle (sol - tee):

Hyvästi.

Lasten vastaus toistaa opettajan lauseen:

Hyvästi.

Hyvästi-motiivia voidaan monipuolistaa käyttämällä melodioita, jotka lapset ovat juuri oppineet oppitunnissa.

Yrittäminen opettaa lapsille improvisointia sisältää heidän pyytämisen laulamaan nimensä. Tämä on melko tuttu, todistettu temppu. Esimerkki sen toteuttamisesta on opettaja, joka laulaa nimensä ja isänsä. Sitten hän pyytää oppilaita laulamaan vuorotellen nimeään ja antamaan sitten vastauksensa musiikilliseen kysymykseen: "Mikä nimesi on?"

Soittaessaan itseään, opiskelija ei voi toistaa opettajan laulamaa melodiaa, koska se ei rytmin ja keston mukaan vastaa toivottua vastausta. Siksi lasten äänilausekkeet ovat mielivaltaisia \u200b\u200bja sisältävät jo luovuuden elementtejä.

Kun kaikki lapset ovat laulaneet nimensä, tehtävä voi seuraavissa oppitunneissa olla monimutkainen edellyttämällä "täydellistä vastausta" opettajan pyyntöön. Vastauksen pitäisi nyt näyttää tältä:

nimeni on + nimi.

Seuraava vastauksen vaihe:

nimeni on + nimi + sukunimi.

"Johdanto" -jaksoa voidaan käyttää oppitunneilla ensimmäisen luokan ensimmäisen vuosineljänneksen ajan. On suositeltavaa yhdistää se joidenkin pelilisäysten kanssa. Esimerkiksi tekniikka nimeltä "Kaiku". Koko luokka toistaa yhden opiskelijan vastauksen kuorossa muodostaen siten havainnon tarkkaavaisuuden ja intonaalisen herkkyyden. Tai kohinan ja melun soittimien äänet lisätään nimen lauluun kestävän rytmisen päällekkäisyyden vuoksi. Itsenäisen työn tehtävänä voit suositella, että lapset valitsevat nimensä "melodian" erikokoisille soittimille - metallofonille, piipulle, pianolle.

Opiskelijoiden ensimmäisillä yrityksillä ei ole vielä suurta objektiivista arvoa, mutta ne ovat välttämättömiä lasten musiikillisen kehityksen kannalta.

Tässä on muita toimintoja, joihin liittyy lauluimprovisaatio. Samaan aikaan lapset saavat improvisointikyvyn ohella käytännön laajentaa äänialuetta.

"Opettajan ja opiskelijan välinen vuoropuhelu". Opettaja esittää kysymyksensä lauluna, ja opiskelijan on myös vastattava niihin laululla. Opettajan kysymykset voivat olla "vapaalla teemalla" (Mikä on nimesi? Kuinka vanha olet? Mikä vuodenajasta pidät? Miksi?)).

improvisaatio luova psykologinen muisti

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta

  • 1. Utemov V. V., Zinovkina M. M., Gorev P. M. Luovuuspedagogiikka: tieteellisen luovuuden soveltava kurssi: oppikirja. - Kirov: ANOO "Interregional CITO", 2013. - 212 Sivumäärä
  • 2. Agapova IA, Davydova MA 30 musiikkituntia peruskoululle. - M.: "Aquarium Buk", K.: GIPPV, 2002. - 240 Sivumäärä
  • 3. Vetlugina N.A. Lapsen musiikillinen kehitys. - M.: Koulutus 1968-415 s.
  • 4. Vetlugina NA, Keneman A. Teoria ja menetelmät musiikkikasvatuksessa päiväkodissa. - M., koulutus, 1983; Menetelmät musiikkikasvatuksessa päiväkodissa / Toim. Vetlugina N.A. - Toim. 2. - M., koulutus, 1982.
  • 5. Vishnyakova N.F. Menetelmät nuorempien opiskelijoiden musiikillisen ja luovan toiminnan ohjaamiseksi // Esteettisen koulutuksen sisällön, muotojen ja menetelmien parantaminen koulussa. Kiova, 1980.

Monet menneisyyden ajattelijat pohtivat lahjakkuutta ja luovuutta, mutta vasta 1900-luvulla tutkijat tulivat käsiksi tämän asian tutkimiseen. A. Maslow ja humanistisen psykologian kannattajat edistivät persoonallisuuden itsensä toteutumista. He tunnistivat lahjakkaan ihmisen pääpiirteet:

  • affektiivinen (emotionaalinen) kokemus todellisuudesta: sellainen henkilö havaitsee ympäröivän maailman kirkkaasti eikä puolueettomana ja reagoi samalla riittävästi tapahtumaan;
  • välittömyys, ts. hän ei ole stereotypioiden alainen, muiden mielipide ei ole hänelle arvovaltainen;
  • havainnon tuoreus;
  • kyky keskittyä liiketoimintaan;
  • tuomion riippumattomuus, riippumattomuus;
  • yhteisöllisyyden tunne muiden ihmisten ja koko yhteiskunnan kanssa;
  • Itsesi ja muiden hyväksyminen, ei halu muuttaa jotakuta tarpeidesi mukaan;
  • huumorintaju;
  • ”Luovuus” ilmenee haluna ilmaista itseään, tulla ymmärretyksi ja etsiä myös uusia tapoja ja menetelmiä tähän.

Seuraavat harjoitukset on otettu N.V. Rozhdestvenskaya “Luovuus. Kehityspolut ja koulutukset. " Hän uskoo, että improvisaatiokykyä on kehitettävä kommunikoimalla inspiroivien opettajien kanssa, ystävällisellä ilmapiirillä tiimissä sekä erityisharjoitusten avulla ajattelun, havainnon, tunteiden kehittämiseksi.

"Yhdistykset". Osallistujat istuvat ympyrässä. Jokaisen tavoitteena on luoda ketju toisiinsa liittyviä assosiaatioita (muuten etuyhteydetön). Harjoitusta vaikeuttaa se, että juontaja lyö rytmin tapilla tai lyijykynillä pöydällä. Ne, joilla ei ole aikaa, poistetaan pelistä.

Ensimmäisessä versiossa yhdistykset kulkevat ympyrässä, toisessa, monimutkaisemmassa, osallistujat osoittavat kädellään seuraavaan puhuvaan. On välttämätöntä saavuttaa täydellinen assosiaatioiden syntyminen.

Liikunta kehittää spontaanisuutta ja yhdistymisnopeutta, mikä on välttämätöntä luovuuden kehittymiselle.

"Assosioitunut yhdistys". Ohjaaja nimeää jonkin objektin, esimerkiksi "taulukko". Osallistujien tehtävänä on pitää ajatus tästä aiheesta mielessään ottamatta sitä sivuun. Luontaista motivaatiota tarvitaan keskittymään aiheeseen. Tietyn ajan kuluttua ohjaaja kysyy visioista, joita väistämättä tapahtui tämän harjoituksen aikana.

Kehittää vapaaehtoista huomiota ja ajattelukuvaa.

”Lähtevät yhdistykset”. Kuten edellisessä harjoituksessa, ohjaaja nimeää kohteen, esimerkiksi "lamppu". Mutta nyt jäsenten on päästettävä irti huomiostaan \u200b\u200bja alistuttava mieleen tulleille yhdistyksille. Muutaman minuutin kuluttua ohjaaja pyytää osallistujia palauttamaan yhdistysketjun.

Harjoitus kehittää tahatonta huomiota ja abstraktia ajattelua.

"Hattu". Vaatii kaksi leveää reunusta. Kaksi osallistujaa saapuu sivustolle. Esittelijä kysyy tilanteesta esimerkiksi "nyt olet kaksi asuntotoimiston työntekijää". Pelaajien tehtävänä on poistaa hattu sulavasti vastustajalta. Yksi yritys annetaan - jos yritetään epäonnistua, hän häviää. On tärkeää kutoa se historian kudokseen, tehdä se taiteellisesti ja helposti.

Harjoitus kouluttaa orgaanista vuoropuhelua, kykyä ottaa riskejä välttämättä tapaamista. Yhdessä huomionjaon kouluttamisen kanssa tämä harjoitus auttaa kehittämään spontaanisuutta: ei suunnitella tulevaisuutta, vaan toimia olosuhteiden ja vaiston mukaan.

"Joku asian monologi". Ensimmäinen osallistuja valitsee minkä tahansa huoneen huoneesta, jonka kanssa hän tunnistaa itsensä. Tämän aiheen puolesta on toimitettava lyhyt monologi. Ei ole väliä, valitsevatko muut osallistujat saman aiheen. Seuraavat osallistujat voivat jatkaa monologia.

Tämän harjoituksen avulla voit yhdistää yhdistysten virtauksen yhdeksi jatkuvaksi tarinaksi. Vapaaehtoisen ja tahattoman huomion kouluttaminen, kyky luoda yhdistysten nauha, siirtyä visiosta toiseen tarjoaa hermoston plastisuuden.

Toinen vaihtoehto on työskennellä pareittain. Neljä osallistujaa kokoontuu kahtena. Nyt se on kuin 2 ihmistä. He liikkuvat, reagoivat ja puhuvat yhdessä. On tärkeää virittää kumppanisi vastaamaan yhdessä. Esittäjä asettaa tilanteen, esimerkiksi "kaupassa", "bussipysäkillä" tai jotain muuta.

Yhteisen ajattelun, yhtenäisyyden, yhteisöllisyyden syntyminen ryhmälle tai henkilölle, kyky arvata kumppanin ajatukset ovat tärkeitä.

"Jos lintu, millainen?" Vapaaehtoinen kävelee ulos ovesta. Tällä hetkellä jäljellä olevat osallistujat ajattelevat yhtä läsnäolevista. Kuljettaja tulee sisään. Hän kysyy kaikilta tämän tyyppisen kysymyksen: "Jos auto, niin mitä?", "Jos hedelmä, niin mitä?", "Jos kirja, niin mitä?". Nimettyjen yhdistysten mukaan hänen on arvattava henkilö.

Tämä peli vaatii kekseliäisyyttä metaforinen ajattelu, havainnointi.

"Ocean tärisee!". Tämä peli vaatii tuoleja. Lisäksi tuoleja tulisi olla yksi vähemmän kuin osallistujien lukumäärä. Ne on sijoitettava kaoottisesti huoneen ympärille, mutta siten, että niiden välillä on helppo kulkea. Johtaja valitaan. Hän seisoo huoneen keskellä. Muut osallistujat istuvat. Jokainen heistä ajattelee sanaa (substantiivi tai adjektiivi), sanoo sen johtajalle. Ohjaaja aloittaa tarinan ja kutoo muiden osallistujien sanoin. Se, jonka sana puhui, seisoo johtajan takana ja seuraa häntä edelleen. Kun juontaja on "kerännyt" kaikki osallistujat, hänen pitäisi lopettaa tarinansa orgaanisesti sanoilla "Meri on huolissaan!". Kaikki ryntäävät tuoleille istumaan tyhjille istuimille, ja johtaja yrittää tarttua ammottavan pelaajan paikkaan. Ilman tuolia jääneestä tulee kuljettaja.

On uloskäynti!

Pelaajien määrä: kaikki. Rekvisiitta: valmiiksi valmistellut kortit tehtävillä.

Osallistujille tarjotaan vaikeita tilanteita, joista heidän on löydettävä alkuperäinen ulospääsy. Pelaajat ottavat yhden kortin satunnaisesti, lukevat siellä kirjoitetut kysymykset ääneen tai johtaja tekee sen. Heille annetaan vähän aikaa valmistautua.

Esimerkkejä tilanteista:

  • Menetit työntekijöidesi palkan (julkiset rahat) kasinolla. Sinun tekosi?
  • Sinut suljettiin vahingossa jonkun toisen taloon (töihin) myöhään illalla. Sinun tekosi?
  • Koirasi on syönyt erittäin tärkeän paperin, joka sinun on esitettävä aamulla tuomioistuimessa. Sinun tekosi?

Esimerkkejä naisten tilanteista:

Pelaaja, joka osoittautuu kekseliäimmäksi, voittaa, ja kekseliäisyyden aste määräytyy yleisön suosionosoitusten avulla.

Puhelu

Rekvisiitta: valmiiksi valmistellut kortit tehtävillä.

Johtava: Nykyään on vaikea kuvitella elämää ilman puhelinta. Ei kuitenkaan ole totta, että puhelimessa puhuminen on helppoa. Puhelinkeskusteluja varten on erittäin tärkeää, että pystyt kuuntelemaan (ja kuulemaan!), Muotoilemaan selkeästi ajatuksesi, esittämään pätevästi kysymyksiä, suostuttelemaan jne. Anna osallistujien nyt osoittaa meille puhelinkeskustelun tekniikka. Fantasiaa ja huumoria arvostetaan!

Joten kilpailussa on kaksi pelaajaa. Pelin ehtojen mukaan yksi pelaaja soittaa puhelimeen ja toinen vastaa puheluun. Keskustelun ehdot on merkitty kortteihin:

1. vaihtoehtokortti

1) Sinun on vakuutettava keskustelukumppanisi tarpeesta käyttää aamuisin. Jatka keskustelua, ei väliä mitä, saat toisen henkilön kuuntelemaan sinua.

2) Olet pahantahtoinen töykeä ja laiska henkilö. Haluat nopeasti "päästä eroon" keskustelukumppanilta, mutta rehellisesti sanottuna et voi olla töykeä, sinun on yritettävä olla kohtelias. Älä laita putkeen.

2. vaihtoehtokortti

1) Olet kyllästynyt, soitat tyttöystäväsi ja keskustelet kaikesta, kaikesta: kerro hänelle uutiset itsestäsi ja muista ystävistä, valittele pomostasi, jaa uusia reseptejä, puhu muodista jne. Sinut on niin karkotettu, ettet halua lopettaa keskustelua millään tavalla.

2) Olet hirvittävän paha tuulella ja et ole täysin kiinnostunut siitä, mitä ystäväsi sanoo. Yrität vihjata hänelle herkästi siitä. Et voi lopettaa keskustelua ensin.

Eloquent kuva

Pelaajien määrä: kaikki. Rekvisiitta: tehtäväkortit - painettuja kuvia kuuluisista maalauksista.

Kuvat ovat aina hiljaisia. Mutta varmasti monet katsojat olisivat kiinnostuneita siitä, mitä piirretyt hahmot ajattelevat tai mitä he voivat puhua keskenään. Yritä "kuulostaa" joitain kuvia. Syötäksesi kuvan, ota asento, jossa hahmo on kankaalla, ja ... sano mitä ajattelet ja tunnet!

Vaihtoehdot tehtäviin - kuvat, jotka pelaajien täytyy "elvyttää":

  • Leonardo da Vincin Mona Lisa
  • "Alyonushka" Vasnetsov
  • Giorgionen "Judith"
  • Titianin "Penitent Marina Magdalene"
  • Vrubelin "demoni istuu"
  • Vasnetsovin "kolme sankaria"
  • Perovin "metsästäjät pysähtyneinä" jne.

Pelaajille annetaan tietty aika keksiä monologi (vuoropuhelu, keskustelu). Kaikkein kaunopuheinen osallistuja voittaa.

Mainokset

Osallistujat on jaettu pareittain, ja heille tarjotaan erilaisia \u200b\u200btuotteita (pesujauhe, suklaa, vedenkeitin, kello, silitysrauta jne.). Pelaajien tehtävänä on keksiä mainos valitulle tuotteelle 10-15 minuutin kuluessa varatusta ajasta. Arvioidaan kekseliäisyyttä, huumoria, taiteellisuutta. Voittajat päättää yleisö suosionosoituksin.

© 2021 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat