Sekakuoron vähimmäismäärä laulajia. Kuorokollektiivi

Koti / Riita

Osa I

KUORIYHTEYS

Kuorolaulu on massa demokraattista taidetta. Se myötävaikuttaa paitsi itse kuoron esitykseen osallistuvien, myös laajan kuuntelijajoukon musiikilliseen ja esteettiseen koulutukseen.

Kuoro on joukko laulajia, jotka on organisoitu ja yhdistetty yhteisen päämäärän ja päämäärien avulla, ja jotka kykenevät luomaan vaihtelevia kuoropartituureja ja erilaisia \u200b\u200bmusiikkilajeja yksinkertaisimmasta kansanlaulusta monimutkaisimpiin kuorokirjallisuuden teoksiin.

Kuoro on järjestetty laulavien ihmisten kollektiivi, jossa on välttämättä oltava useita erilaisia \u200b\u200bääniryhmiä, joita kutsutaan puolueiksi. Osat on ryhmitelty äänimerkin ja äänialueen mukaan.

Usein jokainen erä on jaettu kahteen ryhmään, tätä jakoa kutsutaan divisi.

Kuorotyypit

Lauluäänten kokoonpanosta riippuen kuorot jaetaan kahteen tyyppiin: homogeeniset ja sekoitetut. Homogeeniset kuorot ovat lapsille, naisille ja miehille. Sekakuoroissa ovat mies- ja naisäänet. Sekatyypin muunnelma on kuoro, jossa naisäänen osat esiintyvät lasten ääniin. Sekakuoroihin kuuluu myös nuorempia ja keskeneräisiä sekakuoroja.

Lasten kuoro.Kaikki lasten kuorot on jaoteltu iän mukaan kolmeen ryhmään: juniorikuoro, keskikuoro ja seniorikuoro.

Juniorikuoro. Tämän kuoron ohjelmisto perustuu kansanlauluihin, nykysäveltäjien lasten lauluihin, yksinkertaisiin näytteisiin valkovenäläisten, venäläisten ja ulkomaalaisten klassikoiden teoksista. Nuorisokuoron ääni on kevyt, äänekäs ja hiljainen. Kuoron alue on rajoitettu ensimmäisen oktaanin ja toisen oktaanin rajoihin. Nuorempien opiskelijoiden äänillä ei ole selkeää yksilöllistä sävyä. Poikien ja tyttöjen äänillä ei ole vieläkään merkittävää eroa.

Keskikuoro. Tämän ryhmän jäsenillä on pääsy monimutkaisempaan ohjelmistoon taiteellisten ja ilmaisuvälineiden suhteen. Ohjelma sisältää kaksiosaisia \u200b\u200bteoksia. Keskikuoron työskentelyalue: jopa 1 - re 2, mi 2. Tämän kuoron äänelle on jo ominaista suurempi kylläisyys.

Vanhempi kuoro. Seniorikuoron äänenvoimakkuus voi tarvittaessa saavuttaa suuren kylläisyyden, dynaamisen jännityksen ja ilmeikkyyden. Mutta usein tätä ei pidä käyttää lapsen äänen suojaamiseen. 11–14-vuotiailla pojilla, joilla ei ole vielä esiintynyt mutaation merkkejä, ääni kuulostaa kirkkaimmalta rinnan äänen sävyvärin kanssa. Saman ikäisillä tytöillä naisäänen sävy alkaa näkyä. Kuoron ohjelmistossa on kaksi-kolmiosaiset teokset säestyksellä ja a`cappella. Sopraano-osan toiminta-alue: re 1, mi 1 - re 2, fa 2; altos: si pieni - jopa 2, re 2.

Naiskuoro. Tämä on kollektiivi, jolla on erinomaiset suorituskyvyt, laaja valikoima. Kuoron työskentelyalue: suola pieni, la pieni - fa 2, suola 2. Tällaisten kollektiivien ohjelmisto kuorokirjallisuudessa on laaja, tyyliltään, kuviltaan, esitystavaltaan monipuolinen.

On huomattava, että ammattimaisia \u200b\u200bakateemisia naiskuoroja ei ole. Mutta heitä on melko vähän amatööriesityksissä, erityisissä musiikillisissa oppilaitoksissa.

Mieskuorot... Mieskuoron äänelle on ominaista erikoisvärisävyjen sävyt, laaja valikoima dynaamisia vivahteita. Suurin ja johtava äänikuorma tällaisessa ryhmässä kuuluu tenoreille. Mieskuoron työskentelyalue: E iso - f 1, G 1. Mieskuorolle on monenlaisia \u200b\u200bteoksia, ja myös oopperakirjallisuus on niissä runsaasti.

Sekakuorot... Niille on ominaista naispuolisten (sopraano ja alto) ja mies (tenori, basso, baritoni) äänien läsnäolo. P.G. Chesnokov kutsui tämän tyyppistä kuoroa täydellisimmäksi. Tällä ryhmällä on ainutlaatuiset taiteelliset ja esiintymiskyvyt. Toimintasäde: la sopimus - si 2. Kuorokirjallisuudessa on runsaasti sekakuorolle tarkoitettuja teoksia, jotka ovat sisällöltään, tyyliltään ja kuoron ilmaisukeinoiltaan hyvin erilaisia.

Nuorekas, keskeneräinen sekakuoro. Kollektiivit, joihin osallistuvat vanhemmat koululaiset - pojat ja tytöt, 9-11-luokkien opiskelijat. Lisäksi koulukuorissa kaikki nuoret miehet laulavat usein yhtenäisesti (äänilaitteissa tapahtuvien fysiologisten ikään liittyvien muutosten vuoksi). Jos kuorolla on naisääntä - sopraano, altos ja yksi miespuolinen yksisuuntainen osa, niin tällaista nuorisokuoroa voidaan pitää keskeneräisenä sekakuorona.

Kuoroja, jotka koostuvat vain lukiolaisista, kutsutaan tyttö- tai naiskuoroiksi.

Yhdistämällä nuorekas laulajaryhmä poikien lasten ääniin luodaan ainutlaatuinen ryhmä, joka pystyy suorittamaan monipuolisen ja melko monimutkaisen ohjelman sekakuorille.

Kuoro-osat

Kollektiivin perusta muodostuu kuoro-osista, joille kullekin on ominaista vain sen luontaiset sointiominaisuudet, tietty alue, taiteellinen ja esiintymiskyky.

Lastenkuoron kuoro-osat

Nuorempien ja keski-ikäisten (7–10-vuotiaiden) lasten ääniä ei pääsääntöisesti jaeta kuoro-osiin minkään sävyn tai alueominaisuuden mukaan. Useimmissa tapauksissa kuoro yksinkertaisesti jaetaan kahteen suunnilleen yhtä suureen puolikkaaseen, joista ensimmäinen ryhmä laulaa ylemmän äänen ja toinen - alemman.

Seniorikuoron (11-14-vuotiaat) kuoro-osat. Vanhempien koulujen kuoro koostuu usein kahdesta kuoro-osasta - sopraano ja altos. Sopraanin toiminta-alue on enintään 1, re 1 - mi 2, g 2. Tyttöjen ääni on kevyt ja liikkuva. Sopraano-puolueeseen on ilmoittautunut myös pojat, jotka voivat helposti ottaa nimettyjen alueiden korkeat äänet.

Opiskelijat lähetetään alttariosaan, jonka alarekisteri kuulostaa kylläisemmältä. Niiden valikoima: la pieni. - uudelleen 2. Kun suoritat tietyn osan vanhemmasta kuorosta, on tarpeen tarkistaa jokainen osallistuja huolellisesti, tunnistaa sen alue, äänenmuodostuksen luonne, sävyn väri ja hengityksen luonne.

Aikuiskuoron kuoro-osat

Sopraano-osa. Työalue on E tasainen 1 - A 2. Kuoron sopraano-osan täytyy useimmiten suorittaa melodisen päääänen. Sopraanon ylempi rekisteri kuulostaa kirkkaalta, mehukkaalta, ilmeikkäältä. Keskirekisterissä sopraanon ääni on kevyt ja liikkuva, alempi rekisteri on vaimeampi. Sopraano-osa voidaan jakaa kahteen ryhmään (ensimmäinen sopraano, toinen sopraano).

Alttarilla on usein harmoninen tehtävä. Fa: n toiminta-alue on pieni. , suola on pieni. - enintään 2, re 2. Alton kuoro-osan suorittaminen on erittäin vaikea tehtävä, koska todelliset matalat naisäänet ovat harvinaisia. Alto-osaan kuuluu laulajia, jotka voivat soittaa alttosarjan alempia ääniä ilman stressiä.

Tenorit osa. Toiminta-alue pieneen. , mi on pieni. - suola 1, la 1. Tämän alueen äärimmäisiä ääniä käytetään harvoin kuorokirjallisuudessa. Tenoriosan ylempi rekisteri kuulostaa kirkkaalta, ilmeikkäältä, suurella voimalla. Ominaisuus, joka laajentaa osan kantaa, on tenoreille tarkoitettu falsetti, jonka avulla he voivat soittaa alueen ylä- ja keskirekisterin äänet kevyellä äänellä värjäten ne erityisellä sävyllä. Tenoriosalle osoitetaan usein teoksen pääteema, tenoriosa kutsutaan usein sopraanosaksi; On olemassa monia esimerkkejä tenoreista, jotka suorittavat harmonisia säestysääniä.

Tenoriosa nauhoitetaan yleensä diskanttiavaimessa ja kuulostaa oktaavin matalammalta. Joskus se merkitään bassokoodiin, ja tässä tapauksessa se kuulostaa täsmälleen samalla tavalla kuin se on kirjoitettu.

Basso-osa. Se muodostaa perustan kuoron sonoriteetille, sen "perustukselle". Fa-työalue on suuri. , hienoa. - enintään 1, re 1 .. Basso-osa kuulostaa ilmeikkäimmältä keski- ja ylemmissä rekistereissä.

Basso-osa on jaettu kahteen ryhmään: baritonit ja basso. Matalan kuoron miesäänen kolmannen ryhmän - oktavistien - laulajat ovat erityisen harvinaisia \u200b\u200bja arvokkaita kuorolle. Yhden tai kahden oktavistin läsnäolo kollektiivissa laajentaa merkittävästi kuoron kykyjä.

Kuorotyypit

Kuoron tyyppi määräytyy riippumattomien kuoropalojen lukumäärän mukaan. Kuorot ovat tyypin mukaan:

Kuoron sijoittaminen

Kuorot lavalla ja harjoituksissa järjestetään kuoro-osien mukaan. Sekakuoron aiheet yhdistetään: korkeat nais- ja korkea miesäänet - sopraano ja tenori, matalat nais- ja matalat miesäänet - altos, baritonit, bassot.

Kaaviot useista perinteisistä tavoista järjestää erityyppisiä kuoroja.

Lasten tai naiskuoro:

Sopraano II

Sopraano I

sopraano I

Sopraano II

Sopraano II

Sopraano I

Instrumentti, jos kuoro suorittaa ohjelmiston pianon säestyksellä, sijoitetaan kapellimestarin vasemmalle puolelle.

Mieskuoro:

Baritoneja

Baritoneja

Oktavistit

sekakuoro:

Annetut kuorojärjestelyt vaihtelevat joskus konserttisalin akustisten olosuhteiden, harjoitustehtävien ja luovien hakujen mukaan.

Kuororyhmien kvantitatiivinen koostumus

Kuoroon osallistuvien laulajien määrän mukaan ryhmät ovat pieniä, keskisuuria ja suuria. Pienin sävellys kullekin kuoro-osalle on kolme. Sekakuoro, jonka kussakin osassa pienin määrä laulajia (kolme - sopraano, kolme - altti, kolme - tenori, kolme - basso), koostuu 12 ihmisestä. Tällainen joukkue, P.G.Chesnokovin mukaan. Sitä pidetään sävellykseltään pienenä ja se voi esittää tiukasti neliosaisia \u200b\u200bkirjoituksia.

Tällä hetkellä kuoron esityskäytännössä on tapahtunut joitain muutoksia. 25-35 osallistujan kuororyhmää, jonka kussakin osassa on suunnilleen sama määrä laulajia, pidetään pienenä kuorona tai kamarina.

Keskikokoisissa kuoroissa on 40-60 osallistujaa; ne ovat yleisimpiä lasten, nuorten, naisten ja sekoitettujen harrastuskuorojen keskuudessa.

Yli 60-jäseniset kuorot ovat suuria.

Yli 80-100 hengen kuorojen perustamista pidetään epäkäytännöllisenä. Tällaisen sävellyksen kuoron on erittäin vaikea saavuttaa korkea taiteellinen ja esiintyneisyys, liikkuvuus, rytminen johdonmukaisuus ja yhtyeiden yhteenkuuluvuus.

Yhdistetyt kuorot, joilla on muita tehtäviä ja luovia tehtäviä kuin soolokollektiiveja, on toinen asia. Yhdistetyt kuorot järjestetään tietyssä juhlallisessa tilaisuudessa, ja ne voivat yhdistää joukkoonsa 100-1000 tai enemmän osallistujia.

Kysymyksiä seminaareihin

  1. Kuoro luovana tiiminä.
  2. Kuorotyypit ja niiden ominaisuudet.
  3. Erilaisten kuorojen kuoro-osat.
  4. Kuorotyypit.
  5. Kuoron sijoittaminen.
  6. Kuororyhmien kvantitatiivinen koostumus.

Kirjallisuus

  1. Abelian L., Gembitskaya E. Neuvostoliiton pedagogisen tiedeakatemian taidekasvatuksen instituutin lastenkuoro. - M., 1976.
  2. Kasvatustyö amatööritaideryhmässä. - M., 1984.
  3. Dmitrevsky G. Kuorotutkimus ja kuoronhallinta. - M., 1948.
  4. Egorov A. Kuoron kanssa työskentelyn teoria ja käytäntö. - M., 1954.
  5. Krasnoshchekov V. Kuorotutkimuksen kysymykset. - M., 1969.
  6. Popov S. Amatöörikuorotyön organisatoriset ja metodiset perusteet. - M., 1957.
  7. Pigrov K. Johtaminen kuorossa. - M., 1964.
  8. Bird K. Kuorotaiteen päälliköt Moskovan konservatoriossa. - M., 1970.
  9. Bird K. Työskentely lasten kuoron kanssa. - M., 1981.
  10. Sokolov V. Työskentely amatöörikuoron kanssa. 2. painos - M., 1983.
  11. Struve G. -koulukuoro. - M., 1981.
  12. Chesnokov P. Kuoro ja johto. - M., 1961.

Lähetä hyvää työtä tietokannassa on yksinkertaista. Käytä alla olevaa lomaketta

Opiskelijat, jatko-opiskelijat, nuoret tutkijat, jotka käyttävät tietopohjaa opinnoissaan ja työssään, ovat sinulle erittäin kiitollisia.

Lähetetty http://www.allbest.ru/

Lähetetty http://www.allbest.ru/

Liittovaltion budjettikoululaitos

"Moskovan valtion kulttuuri-instituutti"

Laitos: Akateemisen kuoron johtaminen

abstrakti

Tieteenaloittain: "Kuorotutkimus ja menetelmät kuoron kanssa työskentelemiseksi"

Aihe: ”Kuorokollektiivi. Kuororakenne. Määrällinen ja laadullinen koostumus "

Valmistunut: 3. vuoden opiskelija, ryhmä 46

Tarasenko Olga Petrovna

Tarkastaja: professori

Shabalina Olga Ivanovna

Moskova 2015

Johdanto

1. Kuororyhmän käsitteen ominaisuudet ja piirteet

2. Kuoron rakenteen piirteet

3. Kuoron määrällinen ja laadullinen kokoonpano

Johtopäätös

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta

Johdanto

Kuorolaulu on yksi vanhimmista ja rikkaimmista musiikkitaiteen alueista. Se ilmeisesti oli olemassa primitiivisissä yhteisöissä, kuten tuon aikakauden jäljellä olevat muistomerkit viittaavat. Vähitellen kuorolaulu ei vain seurannut työprosesseja, vaan siitä tuli myös tärkeä osa kansanpelejä, tansseja ja rituaaleja. Genretyyppisiä kappaleita, joilla on niiden erityispiirteet (työ, kotitalous, armeija, rakkaus ja muut kappaleet), syntyi ilmaisuvälineillä, ilmaistiin keinoja vuorotellen soolo- ja kuorolauluja, instrumentteja lisättiin kuoroon festivaaleilla ja rituaaleilla. Varhaiset polyfonian muodot ilmestyivät.

Musiikkikoulutuksen järjestelmässä valtava
erilaisilla kuorotaiteen muodoilla on merkitys.

Kuorotutkimukset kattavat kuoron esittävän taiteen historian, teorian ja käytännön, sen paikan ihmisten hengellisessä, moraalisessa ja taiteellisessa kasvatuksessa, laulu- ja kuorokoulutuksen sisällön, taiteellisten ryhmien johtamisen periaatteet, erityiset metodologiset järjestelmät erityyppisten, -tyyppisten ja sävellysten kanssa.

Viime vuosina kiinnostus kuoropedagogiikkaa kohtaan on kasvanut. Ylikyllästettyjen kuoromarkkinoiden taustalla tapahtuu kuororyhmien massa muodostumista ja niiden yhtä massiivista hajoamista. Kattava tutkimus tästä ilmiöstä, G.A. Struve tunnisti joukon "pullonkauloja" tyypillisen amatöörikuororyhmän toiminnassa. Erityisesti kävi ilmeiseksi, että yksi tärkeimmistä syistä amatöörikuororyhmien itsetuhoutumiseen on musiikillisen ja pedagogisen sekä psykologisen ja pedagogisen työn heikko laatu. Toisin sanoen tekijät, joilla ei ole vain opetusta vaan myös kasvatuksellista merkitystä.

Toisaalta monissa harrastajaryhmissä kuorokollektiivin ääni- ja esiintymis- ja ammattitason (sikäli kuin tämä termi on mahdollista amatööriesitysten yhteydessä) korostamiseksi tarkoitetun koulutustyön puuttuminen tai riittämättömän korkea laatu ilmaistaan \u200b\u200bselvästi. Toisaalta on puutetta laadullisesta (tai ei lainkaan) psykologisesta työstä, jonka tarkoituksena on kouluttaa tiimin jäseniä ja muodostaa erityinen ympäristö ihmissuhteille.

Kuororyhmien moderni ohjelmisto kattaa eniten historiallisia aikakausia verrattuna muihin musiikkiesityksiin.

Tarkoitus Tämä työ on yleistys kuorokollektiivin, sen rakenteen ja kokoonpanon tuntemuksesta.

Tämän tavoitteen saavuttamiseksi useita tehtäviä:

1. Anna kuvaus "kuororyhmän" käsitteestä;

2. Paljastaa kuoron rakenteen piirteet;

3. Kuvaile kuoron määrällinen ja laadullinen kokoonpano.

1. "Kuororyhmän" käsitteen ominaisuudet ja ominaisuudet

Kuoro on järjestäytynyt laulajaryhmä. Tämä määritelmä kattaa kaikenlaiset lauluryhmät, joiden pätevyys on vaihtelevin, esiintymistapa, ohjelmistosuuntautuminen, muodostamistavat ja rekrytointi. Kotimaisen kuuntelijan käsityksen mukaan kuoro on luova kollektiivi, jonka esitystoiminnan päätarkoitus on massojen ideologinen, taiteellinen ja esteettinen koulutus.

Materiaali minkä tahansa kuororyhmän luomiseen on henkilön laulava ääni. Laulavat äänet voidaan jakaa kolmeen suureen ryhmään: miehet, naiset, lapset. Nämä kolme äänityyppiä edustavat materiaalia, josta yhden tai toisen sävellyksen kuoro voidaan järjestää. Kuororyhmiä, joissa on vain miehiä, vain naisia \u200b\u200btai lapsia, kutsutaan homogeenisiksi kuoroiksi, koska niiden kokoonpano on todella homogeeninen (joidenkin naisten kuoro on nainen, joidenkin miesten kuoro on mies, yksi lapsista on lapsia) ... Mieskuoron yhdistelmä nais- tai lapsikuoron kanssa muodostaa sekoitetun kuoron kokoonpanon.

Täten kuororyhmä yhdistää erilaisia \u200b\u200bääniryhmiä. Yhden ryhmän ääniä, joka suorittaa oman melodiansa yhdessä, kutsutaan kuoro-osaksi. Kuoropartiot koostuvat laulajista, joilla on suunnilleen sama äänialue ja samanlainen sävy.

Sekakuoron klassinen versio on joukko laulajia, joilla on korkea ja matala nais- ja miesääni. Matalia miesääniä kutsutaan bassoiksi, matalia naisääniä kutsutaan altoiksi, korkeita miesääniä tenoreiksi, korkeita naisääniä sopraanoiksi.

Lasten kuorossa, samalla tavalla kuin naispuolinen, äänet jaetaan korkeisiin sopraanoihin ja mataliin altoihin. Poikakuorossa korkeita ääniä kutsutaan diskantiksi. Kukin puolue puolestaan \u200b\u200bjaetaan usein kahteen ääniin - ensimmäinen ja toinen. Sekakuorotuloksissa on usein sopraano I: n ja sopraano II: n, alto I: n ja alto II: n, tenorien I ja tenorien II, baritonien ja bassojen yhdistelmä.

Kuoron kaikkien osien melodioiden nuotinnusta kutsutaan kuoron partituuriksi. Kuoropartituurin suunnittelussa on kaksi pääperiaatetta. Ensimmäinen, yleisin, on se, että jokaisen äänen melodia kirjoitetaan erilliselle nuottiriville. Tällä tavalla esitellään pääosin moniäänisiä kuoroteoksia, joiden avulla laulajat voivat seurata selvästi kunkin erillisen teeman, jokaisen melodisen linjan kehitystä.

Kuoroesityksessä erotetaan kaksi laulutyyliä - akateeminen ja kansanmusiikki, jolle on ominaista esitystavan laadulliset erot.

Akateeminen kuoro nojaa toiminnassaan musiikillisen luovuuden ja esityksen periaatteisiin ja kriteereihin, jotka ovat kehittäneet ammattimainen musiikkikulttuuri ja ooppera- ja kamarilajin vuosisatojen kokemuksen perinteet. Akateemisilla kuoroilla on yksi edellytys laulutyölle - akateeminen laulutapa.

Akateemisia kuororyhmiä kutsutaan toimintaprofiilistaan \u200b\u200briippuen kappeleiksi, laulu- ja tanssikoostumuksiksi, oopperakuoroiksi, opetuskuoroiksi jne.

Kappelin nimi - kuoro sai paikan, jossa laulajat, kuororyhmä olivat. Keskiajalla kappeli oli katolinen kappeli ja kappeli kirkossa, jossa kuoro sijaitsi. Alun perin kappelit olivat vain laulavia, ilman instrumenttien osallistumista. Siitä lähtien moniäänistä kuorolaulua ilman instrumentaalista säestystä, jossa päähuomio kiinnitettiin äänien melodisuuteen ja itsenäisyyteen, kokonaisäänen harmoniaan, alettiin kutsua sarrella-lauluksi. Tällä hetkellä joitain ammatillisia ja amatöörikuororyhmiä kutsutaan kappeleiksi (esimerkiksi Pietarin akateeminen kappeli, joka on nimetty M. Glinkan mukaan, republikaaninen venäläinen kuorokappeli, joka on nimetty A. Yurlovin mukaan ...). Poikakuoroja kutsutaan myös kappeleiksi (Nižni Novgorodin poikakuoro).

Kansakuoro on ääniryhmä, joka suorittaa kansanlauluja luonteenomaisilla ominaisuuksillaan (kuoron rakenne, äänen johtava laulu, fonetiikka). Kansakuorot perustuvat pääsääntöisesti paikallisiin tai alueellisiin lauluperinteisiin. Tämä määrää sävellysten erilaisuuden ja kansankuorien esitystavan. On välttämätöntä erottaa kansakuoro luonnollisessa, jokapäiväisessä muodossaan erityisesti järjestetystä, kansankuorosta, ammattilaisesta tai harrastelijasta, joka esittää sekä aidosti kansanlauluja että kirjoittajasävellyksiä kansan hengessä.

Teoksen esittäminen konsertissa on kaikkien muusikoiden kaiken valmistelutyön perimmäinen tavoite ja tulos, jossa ohjelmiston valinta on pitkän luovan polun lähtökohta.

Kuorokokoelman ohjelmiston valinta ei ole kertaluonteinen teko, vaan monimutkainen prosessi: toisaalta se keskittyy kuoronjohtajan musiikilliseen ja esteettiseen makuun ja kulttuuriin, toisaalta teosten valinnalla ja kuoron ohjelmistolla on pedagoginen luonne, koska se riippuu yksilöllisistä ominaisuuksista esiintyjät ja harjoitusolosuhteet.

Samalla on perinteisiä kriteereitä, joiden mukaan kuororyhmien konserttiohjelmisto kootaan:

1) historiallisten aikakausien, tyylien, tyylilajien, hahmojen jne. Monimuotoisuus;

2) yhdenmukaisuus tietyn esiintymissuunnan kanssa, esimerkiksi akateemisen kuoron ohjelmisto koostuu hengellisistä ja maallisista kuoroteoksista, Länsi-Euroopan ja Venäjän klassisista säveltäjistä, kansanlaulujen sovituksista ja transkriptioista, nykyaikaisista sävellyksistä;

3) riittävän määrän sarrellan (ilman säestystä) teoksia, joiden kehitys mahdollistaa kuoron mestaruuden intensiivisimmän muodostumisen.

Venäläisen kuoritaiteen saavutukset perustuivat historiallisesti orgaaniseen yhteyteen säveltäjän luovuuden ja kuoron esityksen välillä. Valtava kuoroperintö, joka on kertynyt vuosisatojen lauluharjoitusten seurauksena Venäjällä, on kuorokulttuurin aarreaitta, joka edistää sen edelleen kehittämistä.

2. Kuoron rakenteen piirteet

Kuoron kokoonpanon käsite on epäselvä, siihen liittyy useita näkökohtia. Luonnettaessa kuoron kokoonpanoa, joka on tarpeen tietyn teoksen suorittamiseksi, otetaan huomioon seuraavat: kuoren rakenne, osallistujien kokonaismäärä (kvantitatiivinen kokoonpano), tietyt laadulliset ominaisuudet (laadullinen kokoonpano).

Kuten jo todettiin, luova kuororyhmä voi poiketa rakenteestaan. Tämä voi olla kansanperinneyhtye, poplaulustudio, poikakuoro ja niin edelleen. Mutta käytännöllisin ja todellakin saavutettavissa oleva on akateemisen kuoron luominen: sen ohjelmisto kattaa laajan kirjon laululajeja - klassisten säveltäjien teoksista, eri kansojen kappaleista nykyajan tekijöiden teoksiin. kuoro partituuri laulava yhtye

Kuoron rakenteen määrää ennen kaikkea sen tyyppi ja laji. Ensimmäinen kertoo, mitkä kuoro-osat kuuluvat kuoroon. Tämän perusteella kaikki kuorot on jaettu homogeenisiin (lapset, naiset tai miehet) ja sekoitettuihin - koostuvat naisen tai lapsen (tai molemmat yhdessä) ja miesäänistä (kuoro-osat).

Kuoron ulkonäkö todistaa sen muodostavien kuoro-osien ("äänien") määrän. Tämän perusteella kuorot ovat yksiosaisia, kaksiosaisia, kolmiosaisia, neliosaisia \u200b\u200bjne.

Jokainen tyyppi vastaa tiettyjä kuorotyyppejä. Homogeenisilla kuoroilla on kaksi pääosaa: ylemmät äänet (lapsikuoron diskantit, sopraano naiskuorossa, tenori miehessä) ja alemmat äänet (altos lasten- ja naiskuorossa, basso miehessä). Siksi homogeenisen kuoron perusmuoto on kaksiosainen: D + A (lasten kuorossa), C + A (naisessa), T + B (uroksessa).

Sekakuoro koostuu neljästä pääosasta: sopraano (tai diskantti), altto, tenori, basso. Sen tyypillisin muoto on neliosainen: C (D) + A + T + B.

Äänten kasvu johtuu puolueiden jakautumisesta. Erottelut voivat olla pysyviä tai väliaikaisia. Jatkuvassa erottelussa kustakin osasta tulee olennaisesti itsenäinen kuoro-osa: CI + CII + A (kolmiosainen naiskuoro), TI + TII + BI + BII (neliosainen mieskuoro), CI + CII + AI + AII + TI + TII + BI + BII (kahdeksanosainen sekakuoro).

Väliaikaisen jaon kohdalla "jako" jaetaan toisinaan. Jaottelujen epäjohdonmukainen luonne luo vaihtelevuutta kuoron kokoonpanossa. Ei ole harvinaista, että kuoron täydellinen sävellys ei koskaan koskaan soi samanaikaisesti kappaleessa, ja kuorotyypin (äänten lukumäärän) perustaminen tulee suurelta osin mielivaltaiseksi. Kuorosävellystä ilman puoluejakaumia tai pysyvällä luonteella olevaa jakoa voidaan kutsua vakaana, ja jakauma, kuten jako, on epävakaa.

Kuoroja on 2 päätyyppiä: homogeeninen ja sekoitettu. Tämä typologia johtuu 3-tyypillisestä laulavien äänien luokittelusta: lapset, naiset, miehet.

Eräänlainen epätäydellinen sekatyyppi on nuorten kuorot, jotka muodostuvat nais- (sopraano- ja altto) äänistä ja yhdestä yhtenäisestä miesosasta. He saivat nimen "nuoriso", koska useimmiten he koostuvat 15-17-vuotiaista pojista ja tytöistä. Aktiiviseen mutaatioprosessiin liittyvien rajallisten laulamismahdollisuuksien vuoksi nuoret miehet yhdistyvät yhdeksi kuoro-osaksi ja esittävät melodian yhtenäisenä.

3. Kuoron määrällinen ja laadullinen kokoonpano

Kuororyhmät on perinteisesti jaettu pieniin (kamari), keskisuuriin ja suuriin kuoroihin. Kvantitatiivisen koostumuksen perusteella määritetään myös kuoron juhlien koko. Optimaalisen kuulostamisen, puhtaan virityksen ja harmonisen kokonaisuuden saavuttamiseksi P. Chesnokovin määritelmän mukaan laulajien lukumäärän kuoropuolella tulisi olla kolme. Kolmen ihmisen läsnäolo juhlissa sallii ketjuisten (jatkuvien) hengitystekniikoiden käytön.

Sekä homogeeniset että sekakuorot voivat olla täydellisiä tai epätäydellisiä. Koko kuoro sisältää kaikki tämän tyyppiselle kuorolle tyypilliset kuoro-osat. Keskeneräinen kuoro koostuu osasta kuorolle ominaisia \u200b\u200bosia. Epätäydellistä homogeenista kuoroa (toisin sanoen kun koko esitys on uskottu vain yhdelle kuoro-osalle) käytetään suhteellisen harvoin, keskeneräistä sekakuoroa käytetään paljon useammin, se on tyypillisintä alueiden läheisyydessä olevien osien yhdistelmälle: C + A + T, A + T + B.

On myös monikuoroja sävellyksiä, kun esitykseen osallistuu samanaikaisesti useita kuoroja (kaksi, kolme, neljä ja enemmän). Tällaiset sävellykset ovat erityisen yleisiä oopperamusiikissa. Konserttikäytännössä niitä käytetään harvemmin, ja niihin kuuluu pääsääntöisesti enintään kaksi tai kolme kuoroa. Jos esitykseen osallistuvilla kollektiiveilla on sama rakenne ja osallistujien lukumäärä, niin tällaisia \u200b\u200bmonikuorosävellyksiä kutsutaan vastaavasti kaksinkertaiseksi, kolminkertaiseksi jne.

Kuoron määrällinen kokoonpano määräytyy sen kollektiivin jäsenten kokonaismäärän mukaan, joka vaaditaan tietyn teoksen suorittamiseen. Koko sekakuoron suhteen on seuraavia päämuunnelmia: pieni tai kammio (16-24 henkilöä); keskimääräinen koostumus (24-60 henkilöä); suuri koostumus (60-80 ja enemmän ihmisiä).

Tämän teoksen esittämiseen tarvittavan kuoron laatu riippuu musiikin luonteesta ja rakenteesta, sen monimutkaisuudesta.

Teoksen luonne vaatii kuoron sävelkoostumusta. Kamerakuvat edellyttävät lyyristen sävyjen hallitsevaa käyttöä. Tämä sävellys on ominaista merkittävälle osalle capella-kuoromusiikkia. Sen vastakohtana voidaan puhua ”kuoron dramaattisesta sävellyksestä”, jolla on täysin erilainen ääni - tiheä ja vahva. Kun otetaan huomioon työn monimutkaisuus, joka määrittää vaaditun kollektiivisen laulu- ja kuorotekniikan tason (sen ammatillinen koulutus), voimme ehdollisesti erottaa kuoron aloittelijan, kokeneen, amatööri- ja ammattikoulutuksen.

Kolmen tai useamman laulajan läsnäolon kuoro-osan tarve vahvistetaan myös akustisilla laeilla. Yksimelodisten melodioiden esityksen aikana vähintään kolmen osallistujan laulaminen estää äänen jakautumisen, ensimmäisen ja toisen kuoron laulussa absoluuttisesta yksimielisyydestä poikkeamisväli täyttyy kolmannen äänen äänellä. Tämä luo jatkuvan yhtenäisyyden kuulostavan vaikutuksen. Tätä lakia sovelletaan myös äänten sävyyn.

Kuten P. Chesnokov huomautti, sekakuoron pienin laulajamäärä, joka perustuu yhden kuoro-osan pienimpään kokoonpanoon, on 12 henkilöä (3 sopraanoa + 3 alttoa + 3 tenoria + 3 bassoa). Samanlaisia \u200b\u200bnormeja sovelletaan homogeenisiin kuoroihin. Kuorot, joilla on niin vähäinen kokoonpano, voivat esittää vain niitä kappaleita, joissa äänissä ei ole jakoa. Näitä kollektiiveja käytetään useimmiten kulttilaulun harjoittamisessa seurakunnan palvelujen mukana. Tällä hetkellä 12-20 hengen kuororyhmää kutsutaan yleensä lauluyhtyeeksi.

Keskimääräinen kokoonpano sisältää sellaiset kollektiivit, joissa jokainen kuoro-osa voidaan jakaa (numeerisesti kaksinkertaistaa) kahteen (BI, BI). Kuoron kvantitatiivinen kokoonpano kasvaa siten 24 henkilöön. P.G. Chesnokov, sekakuoron keskimääräinen kokoonpano koostui 27 ihmisestä, mukaan lukien kolme muuta basso-oktavistia.

Tällä hetkellä kollektiiveja, joiden laulajamäärä on 25-30, kutsutaan kamarikuoroiksi. Tämän ryhmän esiintymismahdollisuudet ovat melko laajat, mutta mielenkiintoisimpia esityksessään ovat herkät ja siro kuoron akapeliminiatyyrit, joiden esittämisessä kuorot saavuttavat korkean taiton ja täydellisyyden.

Nykyaikaisessa käytännössä keskisuurten kuorojen katsotaan olevan 30–60 hengen ryhmät. Keskikokoinen kollektiivi on yleisimmin levinnyt amatööriesityksissä. Kuoron keskimääräinen kokoonpano on laajasti edustettuina koulutus-, nais-, mies-, nuoriso-, ammatti- ja amatöörikuorojen muodossa. Nämä kuororyhmät ovat olemassa yleissivistävissä ja musiikkikouluissa, keskiasteen erikoistumisissa ja korkeakouluissa. Keskimääräisten kuorojen suorituskyky on melko merkittävä. Liikkuvuudestaan, liikkuvuudestaan \u200b\u200bja äänen joustavuudestaan \u200b\u200bjohtuen he voivat suorittaa vaihtelevan vaikeustasoisia kuoroteoksia. Näiden ryhmien ohjelmisto voi sisältää näytteitä ulkomaisesta, kotimaisesta kuorokirjallisuudesta, kansanlaulujen sovituksista, eri tyylilajeista ja tyylisuunnista.

Nykyaikaisissa olosuhteissa suuriin kuororyhmiin kuuluu 80-100 (120) hengen ryhmiä. Useimmat ammattikuorot ovat juuri sitä. Ammattikuorojen suuri kokoonpano johtuu mahdollisuudesta esittää suuria teoksia, mukaan lukien orkesterisäestys, sekä monimutkaisia \u200b\u200bpolyfonisia monivärisiä akapelikuoroja, jotka ovat moniäänisiä.

Kuoron pysyvän kokoonpanon lisäys on epäkäytännöllistä, koska se ei edistä sen suorituskykyjen parantamista: joustavuus, liikkuvuus, rytminen selkeys menetetään. Kuoroyhtyeestä tulee epämääräinen, sävy ei juurikaan kiinnosta.

Kuoroharjoituksessa on kuitenkin tapauksia ns. Yhdistettyjen kuorojen olemassaolosta, joiden määrä on joskus useita kymmeniä tuhansia ihmisiä. Tällaiset ryhmät järjestetään pääsääntöisesti erityisiä juhlallisia juhlatilaisuuksia varten. Konsolidoiduille kuoroille valitaan yleensä ei kovin monimutkaisia, "tarttuvia" ja juhlallisen, hymniluonteisia taiteellisia teoksia, jotka kukin kuoro on oppinut itsenäisesti.

Kollektiivin onnistuneen työn varmistaa pitkälti laulajien oikea sijoitus harjoituksissa ja konserttiesityksissä.

Ratkaisu tähän kysymykseen vahvistaa kehittynyt pitkäaikainen laulutapa. Kuoro lavalla ja harjoitusten aikana tulisi järjestää kuoro-osien mukaan. Samanaikaisesti sekakuoron toisiinsa liittyvät osat yhdistetään pääsääntöisesti: korkeat naisäänet (sopraanot) korkealla miesäänellä (tenorit), alemmat naispuoliset (altos) ja matalat miesäänet (basso). Lavalla olevat kuorot on yleensä järjestetty puoliympyrään, samalla kun ne tarjoavat parhaan tavan äänen keskittämiseen.

Siksi tarkka intonaatio (viritys) ja tasapainoinen sointi (yhtye) kuorossa ovat tärkeimmät edellytykset sen ammattimaisuudelle. Hyvin koordinoitu kuorokollektiivi nähdään aina ihmisäänistä koostuvana lauluorkesterina, ja se vaatii siksi kuoromestarin jatkuvaa ja järjestelmällistä huomiota kuoron laulamisesta hetkeksi konserttiesitykseen lavalla.

Johtopäätös

Kuoro on erittäin tilava käsite. Sitä pidetään yleensä musiikki- ja lauluryhmänä, jonka toiminta on kuoromusiikin (tai kuoron esityksen) luova prosessi. Tässä yhteydessä kuoro on laulu ja esiintyvä kollektiivi, jonka yhdistävät ja järjestävät luovat tavoitteet. Yhteisen alun periaate on pakollinen kaikille kuoron jäsenille, ja sitä on noudatettava kuoron kaikissa vaiheissa.

Kuoro on lauluyhtye, jossa on paljon osallistujia ja joka koostuu kuoro-osista. Kunkin kuoro-osan perusperiaate on yhtenäisyys, joka edellyttää kaikkien esityksen laulu- ja kuorikomponenttien - äänenmuodostuksen, intonaation, sävyn, dynamiikan, rytmin, sanoituksen - täydellisen sulautumisen, toisin sanoen kuoro on yhtye lauluunisonista. Kuoron esitys ilmaistaan \u200b\u200bkahdessa musiikin tekemisen muodossa - laulaminen ilman säestystä (a cappella) ja laulaminen säestyksellä. Intonaatiomenetelmästä riippuen - luonnollisessa tai karkaistussa virityksessä - intonaation rooli kasvaa.

Kuoroesityksessä yhdistyvät orgaanisesti erilaiset taiteet - musiikki ja kirjallisuus (poetiikka). Näiden kahden taiteen tyypin synteesi tuo kuorotyöhön erityispiirteitä. Looginen ja mielekäs yhdistelmä musiikkia ja sanoja määrittelee laulu-kuoro-tyylilajin käsitteen. Hyvä kuoro erottuu aina teknisestä, taiteellisesta ja ilmeikkäästä esityksestä, jossa yhtyeen ja rakenteen ongelmien ohella ratkaistaan \u200b\u200bmusiikillisen ja kirjallisen tulkinnan tehtävät.

Mikään yllä luetelluista ominaisuuksista ei voi olla erillään. Kaikki komponentit ovat yhteydessä toisiinsa ja ovat jatkuvassa sopimuksessa.

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta

1. Bogdanova, T.S. Kuorotutkimuksen perusteet / T.S. Bogdanov. - M: BSPU, 2009. - 132 Sivumäärä

2. Kozinskaya, Yu.Yu., Fadeeva MA Kuoronopinnot ja kuorojärjestely / Yu.Yu. Kozinskaya. M.A. Fadeeva. - Saratov, 2011. - 88 Sivumäärä

3. Levando, P.P. Kuoron rakenne / P.P. Levando. - L: Musiikki, 1984. - 123 Sivumäärä

4. Pigrov, K.K. Kuoron johto / K.K. Pigrov. - Moskova: Musiikki, 1964. - 220 Sivumäärä

Lähetetty Allbest.ru

...

Samankaltaiset asiakirjat

    Kuoromusiikin kehitysvaiheet. Kuoron yleiset ominaisuudet: typologia ja kvantitatiivinen sävellys. Laulu- ja kuorotekniikan perusteet, musiikillisen ilmaisun keinot. Kuoronjohtajan toiminnot. Vaatimukset ohjelmiston valinnalle peruskoulussa.

    lukupaperi lisätty 2.8.2012

    Pedagogisen ja koulutustyön metodiset periaatteet kuoron kanssa. Kuoron käsite, kuorojuhlien ominaisuudet ja niiden äänet. Kuoron sonorisuuden pääelementit, äänityypit, yhtyeen käsite, virityksen ylläpitämisen merkitys.

    tiivistelmä, lisätty 13.1.2011

    Kuoron sanoituksen ja ortoopian suhde, kun runoteksti toimitetaan yleisölle. Kuorosanastuksen erityispiirteet. Laulu-kuoro-sanoituksen artikulaation säännöt ja tekniikat. Edellytykset sanakokoelman luomiselle. Sanojen ja musiikin suhde.

    raportti lisätty 27.9.2011

    A. Yuryanin musikaali sovitus muinaisesta latvialaisesta häälaulusta "Vei, breeze". Melodinen viiva, dynamiikka, sointu-harmoninen rakenne. Kuoropartikkelien alueet: harmoninen järjestelmä, metrorytmi, sanelu, sävelyhtye.

    tiivistelmä lisätty 18.1.2017

    Amatöörikuororyhmät: tehtävät ja erityispiirteet. Kuoroesitysten tyypit. Esittävä taide: kansan- ja akateeminen kuoro, laulu- ja tanssiryhmä, teatteri- ja sinfoninen kuoroesitys.

    luento lisätty 1.3.2011

    Maallisen kuorokulttuurin kehittäminen. Ilmainen musiikkikoulu. Moskovan yliopiston kuoro. Luovuuden kukinta Kastalsky ja uuden suunnan säveltäjät. Kuoronjohtajien koulutuksen laadun parantaminen. Lasten joukkokoulutus kuorolaulussa.

    tiivistelmä, lisätty 21.9.2011

    Ensimmäiset venäläiset orkesterikapellimestarit. Kapellimestarien luokittelu esiintyjäryhmään kohdistuvien vaikutusten luonteen mukaan. Orkesterin hallinta trampoliinilla. Tärkeimmät erot kuoron ja lauluyhdistyksen välillä. Äänilaitteen rakenne. Kuororyhmien tyypit.

    tiivistelmä, lisätty 28.12.2010

    Yleistä teoksesta, sen kokoonpanosta ja pääelementeistä. Kuorotyön genre ja muoto. Rakenteen, dynamiikan ja muotoilun ominaisuudet. Harmoninen analyysi ja palataaliset piirteet, laulu-kuoron analyysi, osien pääalueet.

    testi, lisätty 21.6.2015

    Oopperan ja kuoron luovuus M.I. Glinka. Luova muotokuva säveltäjältä. Ruslan ja Lyudmila-oopperan kirjallinen perusta, instrumentaalisen säestyksen rooli siinä. Pisteiden analyysi laulu- ja kuorotermeillä. Tämän työn esityssuunnitelma.

    lukupaperi, lisätty 28.12.2015

    Yleistä kuoropienoiskuvasta G. Svetlov "Blizzard pyyhkäisee valkoista polkua". Teoksen musiikiteoreettinen ja laulu-kuoroanalyysi - melodian ominaisuudet, tempo, äänisuunnitelma. Kuoron äänen ruuhkautumisen aste, kuoron esittelymenetelmät.

Kuoron tyyppi määräytyy sen mukaan, mistä osista se koostuu. Naisäänistä koostuvaa kuoroa kutsutaan homogeeniseksi naiskuoroksi. Samoin mieskuoroa kutsutaan homogeeniseksi mieskuoroksi ja poikista ja tytöistä koostuvaa kuoroa lapsikuoroksi. On olemassa perinne esiintyä lasten kuorolle kirjoitettuja teoksia naisilla ja päinvastoin. Teoksen kuvaannollisen sisällön perusteella on mahdollista määrittää, minkä tyyppisen kuoron tekijä tässä tapauksessa edellyttää, ellei hän ilmoita erityisiä äänityyppejä.

Mies- ja naisäänistä koostuvaa kuoroa kutsutaan sekakuoroksi. Sen muunnelma on kuoro, jossa poikien naisäänen osat esiintyvät, sitä kutsutaan usein poikakuoroksi. Yleensä kaikki ennen 1900-luvun alkua kirjoitetut ortodoksiset hengelliset laulut oli tarkoitettu laulettavaksi tällaiselle sekakuorolle.

Sekakuorot ovat myös keskeneräisiä sekakuoroja. Keskeneräiset sekakuorot ovat kuoroja, joista joku osapuolista puuttuu. Useimmiten se on basso tai tenori, harvemmin - mikä tahansa naisääni.

Jokaisella kuorotyypillä on erityinen kuorotyyppi. Kuoron tyyppi todistaa sen sävellyksen muodostavien kuoro-osien lukumäärän, kuorot ovat yksi-, kaksi-, kolme-, neliosaisia \u200b\u200bjne.

Homogeenisten kuorojen kokoonpanossa on pääsääntöisesti kaksi pääosaa (sopraano + altto tai tenori + basso), joten homogeenisen kuoron päätyyppi on kaksiosainen. Sekakuoro koostuu neljästä pääosasta, ja sen tyypillisin muoto on neliosainen.

Tosiasiallisesti kuulostavien kappaleiden määrän vähentäminen ja lisääminen kopioimalla tai päinvastoin jakamalla voi antaa uudentyyppisiä kuoroja. Esimerkiksi: homogeeninen monofoninen kuoro, homogeeninen neliosainen kuoro, kahdeksan sekalainen kuoro, monofoninen sekakuoro jne.

Päällekkäisyydet ja jakamiset voivat olla joko pysyviä tai väliaikaisia. Kuoropistemäärä, jolla äänten lukumäärä muuttuu epävakaasti, saa muodon, jota kutsutaan jaksolliseksi yhden, kahden, kolmen, kahdeksan äänen pakolliseksi ilmoittamiseksi vakaa äänimäärä (esimerkiksi homogeeninen kaksiosainen naiskuoro, jossa on jaksolliset kolme ääntä). Ajallisilla jakautumisilla, joita joskus merkitään italialaisella sanalla divisi, syntyvillä uusilla äänillä on yleensä toissijainen merkitys.

Yksinkertaisten kuorojen lisäksi on olemassa myös monikuorolaisia \u200b\u200byhtyeitä, kun useita kuoroja, joilla on itsenäiset kuoro-osat, osallistuvat samanaikaisesti teosten esitykseen. Tällaiset monikuorotulokset ovat erityisen yleisiä oopperamusiikissa. Ortodoksisessa musiikillisessa käytännössä on myös perinne säveltää ns. Antifoniset 6 kappaletta, joissa kaksi kuoroa laulaa ikään kuin vastaten toisilleen. Tällaisia \u200b\u200bkoostumuksia kutsutaan vastaavasti: kaksinkertainen, kolminkertainen jne.

2. Teoksen alue ja tessitour-ominaisuudet

Kuoron tyypin ja tyypin määrittämisen jälkeen on tarpeen selvittää kuoro-osien alue ja tessitour-ominaisuudet. Ensinnäkin määritetään kuoropistemäärän kokonaisalue. Tätä varten on välttämätöntä "mitata" etäisyys ääripäässä olevien alempien ja ylempien äänien välillä. Selkeyden vuoksi voit merkitä ne henkilöstöön seuraavasti:

Alueen käsite liittyy läheisesti tessituurin käsitteeseen, joka on alueen eniten käytetty osa tietyssä kappaleessa. Tessituran arvioimiseksi on tarpeen tutkia huolellisesti kaikkien osapuolten äänirekisterimahdollisuuksien käyttö koko kokoonpanossa. Tessitura voi riippuen tietyn osan alueesta ja rekisteriominaisuuksista olla keskitasoinen, korkea tai matala. Esimerkiksi sopraano-osarekisterit näyttävät tältä.

Esimerkki 20

Vastaavasti, ottaen huomioon laulusalueiden erityispiirteet, rekisterit jaetaan muihin kuoro-osiin.

Tessituraa voidaan kutsua mukavaksi, jos kuoro-osan korkeusasento vastaa äänen vapaata sointia. Jos esitysprosessin aikana ääni kuuluu pitkään epämiellyttävässä rekisterissä, kireästi, tessitura katsotaan epämukavaksi. Ylärekisterissä on vaikea laulaa pitkään. Matalassa rekisterissä äänen tekniset ja dynaamiset ominaisuudet ovat merkittävästi rajoitettuja. Useimmissa tapauksissa merkittävät osat kuoro-osista sijoitetaan keskelle, mikä on mukavinta laulamiseen, tessitura.

Edellä mainittu ei kuitenkaan tarkoita, että äärirekistereiden käyttö on epätoivottavaa ja virheellistä. Hyvin usein säveltäjä saavuttaa juuri tämän tai tarvitsemansa osan sävyvalinnan, tietyn värin luomisen.

Kuorotyypin käsite erityisenä sävellyksenä ja erityisenä kuoromusiikkina. Kuorotyypit. Ominaisuudet heidän laulu-, tekniset ja esiintymiskykynsä. Esimerkkejä.

Kuorotyypit. Kuorotyypin ja kuoropistemäärän määrittäminen. Määritelmä "kuorojuhlat". Kuoron osien täydentäminen sopivilla soololauluilla. Kuorojen määrällinen kokoonpano ja niihin liittyvät esiintymismahdollisuudet. Esimerkkejä erityyppisistä kuorosävellyksistä.

Useita vaihtoehtoja kuoron sijainnille.

Terminologia aiheittain:

Yhtenäinen kuoro - kuoro, joka koostuu samantyyppisistä äänistä (mies, nainen tai lapsi).

Lasten kuoro-homogeeninen. Kuoroja on nuorempia, keski-ikäisiä ja vanhempia, yleensä 6-15-vuotiaita.

Keskeneräinen kuoro - sekakuoro, jossa ei ole osaa.

Sekakuoro - kuoro, joka koostuu 4 osasta: sopraano, altto, tenori ja basso.

Lähetys - osa kuorosta laulaa samalla äänellä.

Divisioonat (divisi) on musiikillinen termi yhden osan jakamiseksi kahteen tai useampaan osaan kuoron partituureissa.

7. Rakenna kuoroon.

"Musiikkijärjestelmän" käsitteen määritelmä. Historiallinen näkökohta eri musiikkijärjestelmien syntymiselle ja muokkaamiselle, joita kutsutaan musiikkivirityksiksi.

Kuoron rakenne on yksi kuoron sonorisuuden pääelementeistä.

"Vyöhykejärjestelmän" käsitteen julkistaminen. Vahvistus P.G.Chesnokovin tärkeimmistä johtopäätöksistä tieteellisessä tutkimuksessa ja akateemikko N.A.Garbuzovin teoksissa äänirakenteen alueellisesta luonteesta.

Melodinen (vaaka) ja harmoninen (pystysuora) viritys. Melodinen rakenne yhtenäisyyden saavuttamisena kuoro-osan äänessä tietoisuuden kautta modaalisesta gravitaatiosta ja vaiheiden ja jaksojen intonaation laeista. Harmoninen rakenne ja sen suhde melodiseen rakenteeseen. Sointuintonaatio. Laulajien kuulotietojen kehittäminen. Äänikuulon aktiivisuus ja suhde lihastuntumiseen. Hengityksen ja virityksen suhde, laulu ja viritys. Asteikon saavuttamisen riippuvuus partituurin musiikillisista ja ilmaisuvälineistä, temposta, dynamiikasta jne. Vaikeudet asteikon saavuttamisessa, joka liittyy työoloihin ja muihin ulkoisiin tekijöihin.

Terminologia aiheittain:

Kuororakenne - yksi kuoron sonorisuuden pääelementeistä, joka määrää laulun intonationaalisen puhtauden.

Intonaatio - tietoinen musiikin toistaminen. ääni äänelläsi tai soittimellasi. Tarkka intonaatio perustuu modaalisiin yhteyksiin.

Haarukka - laite on äänilähde, joka toimii standardina äänenvoimakkuudelle soitinten virittämisessä ja laulamisessa. Ensimmäisen oktaavin A-sävyn referenssitaajuus on 440 Hz.

Kuoroyhtye.

Kokoonpanon käsite sen eri merkityksissä, mukaan lukien rakenteellinen ja organisatorinen. Ansambli yhtenä kuoron sonorisuuden pääelementteistä. Yhtyeen psykologinen perusta. Yhtye on yksityinen ja jaettu. Kokonaisuuden tekniset tyypit: äänenlaadun (laulu), voiman (dynaaminen), ajan (rytmi, tempo) suhteen. Riippuvuus yhtyeestä ja virityksestä. Lauluyhtye yhtenäisyytenä lauluasennossa, artikulaatiomuodossa ja sävyssä. Dynaamiseen kokoonpanoon kuuluvat: luonnollinen ja keinotekoinen kokonaisuus, kokoonpano erilaisissa tekstuureissa, solistien ja kuorojen kokoonpano, kuoroyhtye ja instrumentaalinen säestys. Rytminen yhtye, sen riippuvuus metrorytmistä, temposta, tekstuurista jne. Tempo-yhtye. Taiteellinen yhtye, sen vaikutus teknologiseen kokonaisuuteen.

Terminologia aiheittain:

Kuoroyhtye (yhtye - yhdessä) on yksi kuoron sonorisuuden pääkomponenteista.

Musiikin dynamiikka - äänenvoimakkuus, äänenvoimakkuus ja niiden muutokset.

Vauhti- metristen osuuksien vuorovaikutus musiikissa. Tempo liittyy läheisesti esiintyjän luonteeseen, tyyliin, tyylilajiin ja persoonallisuuteen.

Mittari- voimakkaiden ja heikkojen lyöntien vuorottelujärjestys musiikissa.

Metronomi - laite musiikkikappaleen tempon määrittämiseksi.

Rytmi - musiikin äänien ja niiden yhdistelmien väliaikainen järjestäminen.

Pyörtyminen - metrisen ja rytmisen stressin epäsuhta.

Säestys- yhden tai useamman soittimen säestys sekä soolo-osan orkesteri (laulaja, instrumentalisti, kuoro).

Rakenne - varasto, musiikkikankaan järjestely, joukko elementtejä. Ja tekstuurin elementit, mistä se koostuu: melodia, säestys, basso, keskiäänet ja kaiut. Rakenne voi olla hyvin monipuolinen: homofoninen, harmoninen, moniääninen jne.

Sekakuoro.Koko sekakuoroa, joka sisältää kaikki kuoro-osat - sopraano, altti, tenori, basso, pidetään oikeutetusti täydellisinä kuororyhmätyyppinä, jolla on ainutlaatuiset laulu- ja tekniset ominaisuudet. Näiden mahdollisuuksien ansiosta sekakuoron käytettävissä on eritasoisia teoksia. Yleinen alue on kontraktavan "la" - kolmannen oktaavan "to".

Osien laaja sävyominaisuus antaa kuoromestarille mahdollisuuden saavuttaa erilaisia \u200b\u200byhdistelmiä. Sopraano-osan virtuositeettia täydentää basso-osan syvyys. Kuoron voiman, tilavuuden kuulostamisen antaa basso-oktavistien läsnäolo. Tenorien ja alttojen keskiosilla on harmonisen täytteen rooli.

Sekakuorolla on ainutlaatuiset dynaamiset ominaisuudet. Laulavat, laajakuvateokset ovat erityisen kauniita sekakuorossa.

Kaikki ammattikuorot ovat enimmäkseen sekoitettuja. Tämäntyyppiselle kuorolle on kirjoitettu monia teoksia, joiden volyymi, sisältö, tyyli ja musiikilliset ilmaisukeinot ovat erilaisia.

Keskeneräiset sekakuorot (nuoret) ovat erittäin harvinaisia. Ne ovat olemassa koulujen kollektiivina kuorokouluissa ja harvemmin harrastajaryhminä yleissivistävissä kouluissa ja toisen asteen oppilaitoksissa. Kun työskentelet nuorisokuoron kanssa, on otettava huomioon sen erityispiirteet. Nuorekas laulaminen vaatii lempeää äänikuormitusta. Pakollista laulamista alueen äärimmäisillä äänillä tulisi välttää. Nuorisokuorojen ohjelmisto koostuu teoksista, joissa on kevyt sovitus.

Homogeeninen mieskuoro: sävellys - Tenoriosa, Bassosarja, oktavistit ovat mahdollisia.Kuoron esityksessä ammattimaiset mieskuororyhmät ovat erittäin harvinaisia. Mieskuoron alue on "ok" toisen oktaavan kontraktavasta - "c". Alueen alemmat äänet on osoitettu oktavisteille. Alueen yläosan suorittaa joskus falsetto tenorit. Mieskuoron johtava osa on tenoriosa, joka yleensä suorittaa melodisen päälinjan.

Teoksia mieskuorolle löytyy vanhojen mestareiden kuoroteoksista (Lasso, Palestrina), länsimaisista ja venäläisistä kuoroklassikoista (Schumann, Mendelssohn, Tšaikovski, Rimsky-Korsakov jne.). Tätä kuoron sävellystä varten tehtiin upeita sovituksia kansanlauluista. Ortodoksinen pyhä musiikki ja oopperakirjallisuus sisältävät runsaasti teoksia mieskuorolle.

Naiskuoro: kokoonpano - sopraanoosa, alttoviulu. Naiskuoron ääni on tunnettu erikoisesta sointirikkaudestaan \u200b\u200bja melko suurista teknisistä ja esiintyvyydestään. Naiskuoron yleinen alue on mollin "fa" - toisen "si", kolmannen oktaavan "do". Yleisimmin käytetty toiminta-alue on pienestä G-oktaavista A-toiseen oktaaviin.



Naiskuorolle on kirjoitettu melko paljon alkuperäisiä klassisia ja nykyaikaisia \u200b\u200bkuoroteoksia.

Kuoron kvantitatiivinen kokoonpano

Sekakuoron minimikoostumus on 12-16 henkilöä. Tällä hetkellä kuoron minimikoostumukseksi katsotaan 16–24 henkilöä. Pienempää määrää kutsutaan yleensä yhtyeiksi (tällä hetkellä 12-20 henkilöä. Kuoron keskimääräinen kokoonpano on vähintään 24 (32-40) osallistujaa), ja jokainen kuoroosa on jaettu kahteen osaan. - 80-120 henkilöä.

Pietarin kuorokappeli - 90 henkilöä, Unionin radion iso kuoro - 95 henkilöä, Viron valtion mieskuoro - 80 henkilöä, Venäjän valtion tasavallan kappeli nimetty Yurlova - 80 henkilöä.

Kuoro enintään - 120-130 henkilöä.

Yhdistetyt kuorot baltian maissa - jopa 10 tuhatta ihmistä.

P.G.Shesnokov: ”Kolmen taitavan laulajan kanssa on mahdollista muodostaa kuoro-osa, jonka sävellys on vähäinen. Pienin määrä laulajia kullekin kappaleelle on kolme. "

Sopraano - 3

Viulut - 3

Tenori - 3

Basso - 3

Yhteensä - 12 henkilöä- kutsumme tällaista kuoroa pieneksi sekakuoroksi (epätäydellinen kuoro - puhdas neljä ääntä).

Kun kuoron kussakin osassa laulajien määrä kaksinkertaistuu (ja kolminkertaistuu basso-osassa), siitä tulee keskimääräinen sekakuoro, jossa on vähiten laulajia (täysi)

Ensimmäiset sopraanot - 3

Toinen sopraano - 3

Ensimmäiset alttoviulut - 3

Toiset alttoviulut - 3

Ensimmäiset tenorit - 3

Toiset tenorit 3

Baritonov - 3

© 2021 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat