Երաժշտություն, որը պատկերում է մարդու դիմանկարը: «Երաժշտական ​​դիմանկար» - երաժշտություն - ուսումնական նյութեր - հոդվածների կատալոգ - mbu dpo «umoc»

Ստացվում է, որ մարդը կարող է հնչել… Նոտաներում, երաժշտական ​​արտահայտություններում, մեղեդիներում բացահայտվում է նրա կերպարը, պատկերվում է «դեմքը»: Հայտնի է, որ նկարչի նկարած դիմանկարը կարողանում է փոխանցել մարդու էությունը ՝ թողնելով որոշակի գաղտնիք: Կտավի վրա դեմքի յուրաքանչյուր հատված, մարմնի յուրաքանչյուր թեքում մեզ հարություն է տալիս որպես անձ ՝ պահպանելով մտերմիկ մի բան:

Երաժշտությունը, ինչպես արվեստի ցանկացած այլ ձև, գեղեցիկ բան է կենդանացնում: Նա փոխանցում է տրամադրությունը ՝ մարդուն լիցքավորելով դրականով: Շատ հաճախ մենք մեզ փնտրում ենք երգերի տողերում, փորձում ենք որևէ նոտա որսալ և համեմատել մեր անձի հետ:

Պատկերացրեք արվեստի այս երկու ամենամեծ ձևերը միասին ՝ նկարչություն և երաժշտություն: Տղամարդու դիմանկարը երաժշտության մեջ: Հետաքրքիր է?

Երաժշտական ​​դիմանկարը ...

Նախևառաջ դա արվեստ է, որը բացահայտում է քո հոգին, երաժշտականորեն փոխանցում մարդու հույզերն ու բնավորությունը: Սա քոնն է, անձնական, եզակի, ինչպես անձը: Երաժշտական ​​դիմանկարի օգնությամբ դուք նայում եք ձեզ տարբեր տեսանկյուններից ՝ բացահայտելով ձեր ներքին աշխարհի ավելի խորը երեսները: Մեղեդին, որը իրականում դուրս է գրվել ձեր «ես» -ից, նպաստում է հոգևոր վիճակի բարելավմանը. Դրա հետ չեք կարող վիճել: Որոշակի երաժշտություն լսելուց հետո զգացմունքներ ես ապրում: Եվ եթե սա ձեր հոգու երաժշտությունն է: Պե՞տք էր դրան դրսից նայել: Սա անջնջելի տպավորություն է. Իրականությունը այլ ձև է ստանում ՝ սեր, գեղեցկություն, անսահմանություն ...

Ինչպե՞ս է կազմված երաժշտական ​​դիմանկարը:

Երբևէ մտածե՞լ եք, թե ինչ է խաղաղությունը: Երբեմն, ինչ -որ պահերի, զգում ես ինչ -որ հոգու հանգստություն: Քեզ ոչինչ չի հետաքրքրում, դու քայլում ես անվերջանալի արահետներով, այնտեղ, խորքումս: Երբ մտքերը կորչում են, և դու ընկղմվում ես այլ բանի մեջ, որը նկարագրել հնարավոր չէ: Այս ինչ -որ բան բարձրանում է ներսում ՝ սրտի ամենաթաքուն խցիկներից:

Քանի՞ մարդ է կարողանում կարդալ անհայտ աշխարհը:
Երաժշտական ​​դիմանկարը կարող է ստեղծել միայն հանճարը, հոգու հանճարը: Նա կարող է ոչ միայն կարդալ, այլև վերարտադրել այն երաժշտության մեջ, զգալ, հասկանալ ձեր մտածողությունը, գիտակցությունը, բաց կամքը: Նվագարկեք այն երաժշտությունը, որը հնչում է ձեր ներսում:

Երաժշտական ​​դիմանկար ստեղծելու արվեստի ամբողջ լիությունն ապրում է ինտուիտիվ աշխարհի յուրահատուկ միջավայրում: Այն ստեղծելու համար կոմպոզիտորին անհրաժեշտ է անձի հետ անձնական շփում, կամ անձնական լուսանկար կամ տեսանյութ: Երբ անձի մասին ամբողջ տեղեկատվությունը հավաքվում է, երաժիշտը ստուդիայում գրանցում է դիմանկար ՝ ապահովելով մեղեդիներին բարձրորակ ձայն: Գործնականում պատահեց նաև, որ կոմպոզիտորը գրում է երաժշտական ​​դիմանկար այն անձի ներկայությամբ, որի մասին գրում է: Բայց ամեն դեպքում, անձնական հանդիպմամբ կամ առանց դրա, որակը չի փոխվի: Ամեն դեպքում, սա կլինի այն, ինչ կոչվում է `ներաշխարհի երաժշտական ​​պատկեր:

Wantանկանում եք լսել, թե ինչպես է հնչում երաժշտական ​​դիմանկարը:

Երաժշտական ​​դիմանկարը ստեղծման երկու տեսակ ունի.

1) Իմպրովիզացիան (հանպատրաստից) հեղինակի զգացմունքների վերարտադրումն է անմիջապես ձայնագրության մեջ

2) Նախատեսված կտորը բարդ կոմպոզիցիա է ՝ մշակված ամենափոքր մանրամասնությամբ ՝ նշումների մեջ: Այսպիսի կոմպոզիցիան կարող է կազմակերպվել ավելի ուշ: Այս մեղեդին ունի կտորի տեսք, որի վրա պետք է աշխատել որոշակի ժամանակ:

Երաժշտական ​​դիմանկար `պատմական ժառանգություն և բացառիկ նվեր

Չէ՞ որ շատ դժվար է զարմացնել ժամանակակից մարդուն: Պատկերացնու՞մ եք, որ ինքներդ ձեզ նվեր եք ստանում `ձեր ներքին աշխարհը, զգացմունքներն ու փորձառությունները, որոնք ձեզ վաղուց ծանոթ ու թանկ են: .. Միայն երաժշտության լեզվով հագնված: Սա ոչ միայն արդիական է և նոր մեր աշխարհի համար, այլևս անհավանական և աներևակայելի է թվում:

Երաժշտական ​​դիմանկար պատվիրելիս կարող եք նվեր մատուցել ձեր սիրելիին: Ի վերջո, հեղինակը կարող է գրել անձամբ ձեր երաժշտական ​​դիմանկարը, կամ, օրինակ, արտահայտել ձեր զգացմունքները սիրելիի նկատմամբ - պատկերել նրան այնպես, ինչպես տեսնում եք նրան: Երաժիշտը կարող է դիմանկար նկարել սիրո, ընկերության և այլնի մասին: Երաժշտական ​​դիմանկարում դուք կարող եք մարմնավորել անձի ամբողջ բազմակողմանիությունը:

Կարող եք ծանոթանալ ծառայության մասին և պատվիրել երաժշտական ​​դիմանկար

Դիմանկար գրականության և երաժշտության մեջ

Լավ նկարիչը պետք է նկարագրի երկու հիմնական բան ՝ մարդը և նրա հոգու պատկերումը:

Լեոնարդո դա Վինչի

Տեսողական արվեստի փորձից մենք գիտենք, թե որքանով է կարևոր մոդելի արտաքին տեսքը դիմանկարի համար: Իհարկե, դիմանկարչին վերջինս հետաքրքրում է ոչ թե ինքնին, այլ ոչ թե որպես նպատակ, այլ որպես միջոց ՝ մարդու խորքերը նայելու հնարավորություն: Վաղուց հայտնի է, որ մարդու արտաքին տեսքը կապված է նրա հոգեբանության, նրա ներաշխարհի հետ: Այս փոխհարաբերությունների հիման վրա հոգեբանները, բժիշկները և պարզապես զարգացած դիտողություն և անհրաժեշտ գիտելիքներ ունեցող մարդիկ «կարդում» են մարդու հոգեկան հատկությունների մասին տեղեկատվությունը աչքի ծիածանաթաղանթով (աչքեր ՝ «հոգու հայելի», «պատուհան» հոգու »,« հոգու դարպաս »), դեմքի, ձեռքի, քայլվածքի, վարքագծի, սիրված կեցվածքի և այլն:

Ամենից շատ նրա դեմքը կարող է պատմել մարդու մասին: ոչ առանց պատճառի նա հավատում էր, որ դեմքը «մարդու հոգին» է. ինչպես ասել է ռուս փիլիսոփան, «դա նման է նավարկողի քարտեզի»: Լիդոն «Անհատականություն» գրքի «սյուժեն» է: Պատահական չէ, որ դեմքը փոխելը երբեմն նշանակում է դառնալ այլ մարդ: Արտաքինի և ներքինի այս փոխկախվածությունը խթան հաղորդեց գրողների գեղարվեստական ​​երևակայությանը. Վ. Հյուգոն «Մարդը, ով ծիծաղում է» ֆիլմում, Մ. Ֆրիշը `« Ինձ կանչիր Գանտենբեյն »ֆիլմում: Հենց դեմքի այլանդակությունն է, որ Դ.Օրուզլի «1984» վեպի հերոսին թվում է որպես նրա անձի վերջնական ոչնչացում: Կոբո Աբեի «Այլմոլորակային Լիդո» վեպի հերոսը, որը հանգամանքների բերումով ստիպված էր դիմակ պատրաստել իր համար, դրա ազդեցության տակ սկսում է երկակի կյանք վարել: Դիմակը, որը թաքցնում է դեմքը, այլ «կերպարի», այլ կերպարի, այլ արժեքային համակարգի, այլ վարքագծի իրավունք է (հիշեք Սուվեստրին և Մ. Ալենին և նրանց գրքերի ֆիլմային տարբերակները, «Չղջիկը» I- ի սյուժեն) Շտրաուս ...):

Հաշվի առնելով, թե որքանով կարող է ասել արտաքինի նկարագրությունը, գրողները հաճախ օգտագործում են այն կերպարը բնութագրելու համար: Հմտորեն կատարված նկարագրությունը կերպարի տեսքը գրեթե «կենդանի» է դարձնում, տեսանելի: Կարծես տեսնում ենք «Մեռած հոգիներ» -ի առանձին յուրահատուկ գավառականները: Լ.Տոլստոյի հերոսները օգնության մեջ են:

Ոչ միայն այն, թե ինչ տեսք ունի մարդը, այլև շրջապատող միջավայրը, այն հանգամանքները, որոնցում նա գոյություն ունի, նաև տեղեկատվություն են կրում կերպարի մասին: Դա լավ հասկացավ, օրինակ, Պուշկինը ՝ Օնեգինին ընթերցողին ներկայացնելով իր վեպի առաջին գլխում ՝ հատվածներով: Հեղինակի բնավորության անձնական «ես» -ի մի քանի արտահայտիչ հարվածներ («երիտասարդ փոցխ», «ինչպես է հագնված Լոնդոնը»), և այն լրացվում է Օնեգինի դաստիարակության, գնդակների, թատրոնների, ֆլիրտների սոցիալական կյանքի բազմաթիվ մանրամասներով: , մոդա, սրահներ, ընթրիքներ:

Ակնհայտ է, որ «գործողությունների հանգամանքների» ՝ մարդկանց մասին վկայելու ունակությունը իր ծայրահեղ արտահայտությունն է գտել գերմանացի ժամանակակից գրող Հերման Հեսսեի «Կլինգսորի վերջին ամառը» պատմվածքում: Նկարիչ Քլինգսորը, ինքնադիմանկար գրելու համար, դիմում է իր, ծնողների, ընկերների և սիրահարների լուսանկարներին, հաջող աշխատանքի համար նրան նույնիսկ քարեր և մամուռներ են պետք, մի խոսքով `Երկրի ամբողջ պատմությունը: Այնուամենայնիվ, արվեստը փորձեց մյուս ծայրահեղությունը ՝ մարդուց միջավայրի ամբողջական կտրումը, որը մենք տեսնում ենք Վերածննդի դարաշրջանի մեծ նկարիչների կտավների վրա. դիտողի ուշադրությունը դեմքին: Կամ մենք լսում ենք օպերաներում. Չայկովսկու «Բահերի թագուհին» ֆիլմում իր զգացմունքները խոստովանելով Լիզա Ելեցկուն, կարծես նա չի նկատում աղմկահարույց հանդիսավոր սանկտպետերբուրգյան գնդակի եռուզեռը: Կոնտրաստը կազմակերպում է դիտողի կամ լսողի ուշադրությունը ՝ այն ուղղելով դեպի «մոտիկ» և հանգստանալով «ֆոնին»:

Նկարագրելով մազերի և աչքերի գույնը, բարձրությունը, հագուստը, քայլվածքը, սովորությունները, հերոսի կյանքի հանգամանքները ՝ գրողը բոլորովին չի ձգտում ստեղծել արվեստի գործի «տեսողական գիծ»: Այս (և լիովին գիտակից) նրա իրական նպատակը շատ ավելի հեռու է. Մարդկային հոգին դիտել արտաքին նշանների մեջ: Ահա այսպես ասաց Քվենտին դե Լատուրը, 18 -րդ դարի ֆրանսիացի նշանավոր դիմանկարիչ. "

Ինչպե՞ս է երաժշտությունը պատկերում մարդուն: Արդյո՞ք նա մարմնավորում է տեսանելիը: Դա հասկանալու համար եկեք համեմատենք միևնույն անձի երեք դիմանկարներ ՝ 19 -րդ դարի վերջի 20 -րդ դարերի սկզբի գերմանացի ականավոր կոմպոզիտոր Ռիչարդ Շտրաուսին:

Ահա թե ինչպես (ոչ մի հրեշտակ, այլ կենդանի մարդ) նրան տեսավ Ռոմեն Ռոլանդը. Բարձրահասակ, նիհար, բավականին էլեգանտ, ամբարտավան, նա, թվում է, պատկանում է ավելի նուրբ մրցավազքի, քան գերմանացի այլ երաժիշտներ, որոնց թվում է նա: Արհամարհական, հաջողություններով լի, խիստ պահանջկոտ, նա հեռու է մնացած երաժիշտների հետ լինել խաղաղ, խոնարհ հարաբերություններում, ինչպես Մալերը: Շտրաուսն իրենից ոչ պակաս նյարդայնացած է ... Բայց նա մեծ առավելություն ունի Մալերի նկատմամբ. Նա գիտի ինչպես հանգստանալ, Հեշտ գրգռիչ և քնկոտ, նա իներցիայի իներցիոն ուժի շնորհիվ փրկվում է իր նյարդայնությունից; այն ունի բավարական թուլության հատկություններ: Վստահ եմ, որ այն ժամերից հետո, երբ նա ապրում է ինտենսիվ կյանքով, և երբ էներգիան սպառվում է ծայրահեղորեն, նա, իբր, գոյության ժամեր ունի: Հետո նկատում ես նրա թափառող ու կիսաքուն աչքերը »:

Կոմպոզիտորի երկու այլ դիմանկարներ `հնչյունային, նրա կողմից« նկարվել »են« Հերոսի կյանքը »սիմֆոնիկ պոեմում և« Տնային սիմֆոնիա »-ում: Երաժշտական ​​ինքնադիմանկարները շատ առումներով նման են Ռ.Ռոլանդի նկարագրությանը: Այնուամենայնիվ, եկեք մտածենք, թե անձի որ կողմերն են «բարձրաձայնվում»: Հազիվ թե, երաժշտություն լսելով, մենք կռահեինք, որ նախատիպը «բարձրահասակ, սլացիկ, բավականին էլեգանտ» է, որ նա ունի «մեծահասակ խելամիտ երեխայի տեսք ՝ շրթունքները ծալած» և «թափառող և կիսաքուն աչքեր: " Բայց ահա Ստրոս-մարդու այլ հատկանիշներ, որոնք բացահայտում են նրա հուզական աշխարհը (նյարդայնություն, թեթև գրգռվածություն և քնկոտություն) և բնավորության կարևոր գծերը (ամբարտավանություն, ինքնասիրություն) համոզիչ կերպով փոխանցում է երաժշտությունը:

Ռ. Շտրաուսի դիմանկարների համեմատությունը ցույց է տալիս ավելի ընդհանուր օրինաչափություն: Երաժշտության լեզուն առանձնապես չի նպաստում տեսողական ասոցիացիաներին, բայց անհապաղ կլիներ նման հնարավորությունն ամբողջությամբ մերժելը: Ամենայն հավանականությամբ, անձի արտաքին, ֆիզիկական պարամետրերը կարող են միայն մասամբ արտացոլվել դիմանկարում, բայց միայն անուղղակիորեն, անուղղակիորեն և այնքանով, որքանով դրանք ներդաշնակ են անձի հոգեկան հատկություններին:

Եվս մեկ դիտարկում հեշտ է անել: Պատկերային դիմանկարը իր արտաքին տեսքի միջոցով ձգտում է գրավել անձի խորքային հատկությունները, մինչդեռ երաժշտական ​​դիմանկարը հակառակ հնարավորությունն ունի `« ընկալել մարդու էությունը »(նրա հուզական բնույթը և բնավորությունը), թույլ է տալիս հարստացնել տեսողական ասոցիացիաներով: Գրական դիմանկարը, որը նրանց միջև միջանկյալ տեղ է զբաղեցնում, պարունակում է տեղեկատվության ինչպես անձի արտաքին տեսքի, այնպես էլ հուզականորեն բնորոշ «միջուկի» տեղեկատվական նկարագրություն:

Այսպիսով, ցանկացած դիմանկար պարունակում է զգացմունքներ, բայց դա հատկապես նշանակալի է երաժշտական ​​դիմանկարում: Մենք դրանում համոզված ենք համաշխարհային երաժշտական ​​մշակույթի մի նշանավոր երևույթով `17 -րդ դարի վերջի - 18 -րդ դարերի սկզբի ֆրանսիացի կոմպոզիտոր Ֆրանսուա Կուպերենի մանրանկարչությամբ, որը գրել է կլավեստրի համար` ժամանակակից դաշնամուրի նախորդը: Նրանցից շատերը պատկերում են կոմպոզիտորին քաջածանոթ մարդկանց ՝ արքայական եկեղեցու երգեհոնահարներից մեկի ՝ Գաբրիել Գարնիերի (Լա Գարնիեր), կոմպոզիտոր Անտուան ​​Ֆորկերի (Հոյակապ, կամ Ֆորքր) կինը, Լյուդովիկոս XV- ի հարսը , Մարիա Լեշչինսկա (արքայադուստր Մարի), Մոնակոյի արքայազն Անտուան ​​I Գրիմալդիի դուստրը («Արքայադուստր դե Շաբեյլ, կամ Մոնակոյի մուսա»): «Մոդելների» մեջ կան մարդիկ, ովքեր հստակորեն շրջապատել են կոմպոզիտորին («Մանոն», «Անժելիկա», «Նանեթ») և նույնիսկ հարազատներին: Ամեն դեպքում, մարդու անհատականությունը վերստեղծելու մեթոդը նույնն է ՝ անհատական ​​հույզերի միջոցով: Նրա Մանոնը կենսուրախ և անհոգ է, հանդիսավոր կերպով վեհանձն է հայտնվում Անտոնինի հանդիսավոր դիմանկարում, Միմիի դեմքը նկարված է ավելի քնարական երանգներով: Եվ բոլորը նման են դիմանկարների շարունակության ՝ հավաքված ականավոր գրող և փիլիսոփա quesակ դե Լա Բրյուերի «Ներկայիս դարի կերպարներ կամ բարքեր» գրքում:

Օպերային արիան կապված է նաև անձի հուզական աշխարհի մանրամասն նկարագրության հետ: Հետաքրքիր է, որ 17 -րդ - 18 -րդ դարերի սկզբի իտալական օպերայում ավանդույթ կար ՝ արիայում ընդգծել կերպարի հիմնական հույզը, հիմնական ազդեցությունը: Հիմնական հույզերը կյանք տվեցին արիաների տեսակներին ՝ վշտի արիա, զայրույթի արիա, սարսափի արիա, էլեգիայի արիա, բրավուրա արիա և այլն: Հետագայում կոմպոզիտորները փորձում են փոխանցել մարդու ոչ թե մեկ համապարփակ վիճակ, այլ բնածին հույզերի բարդույթ և դրանով իսկ հասնել ավելի անհատական ​​և խորը բնութագրման: Ինչպես, օրինակ, Լյուդմիլայի կավատինայում (այսինքն ՝ ելքի արիա) «Ռուսլան» օպերայից և Լյուդմիլա ՝ Գլինկայից: Կոմպոզիտորը հստակ ներշնչված է Պուշկինի կերպարով.

Նա զգայուն է, համեստ,

Ամուսնական սերը ճշմարիտ է

Մի քիչ քամի ... բա ի՞նչ:

Նա նույնիսկ ավելի գեղեցիկ է, քան դա:

Լյուդմիլայի արիան բաղկացած է երկու բաժնից: Առաջին, ներածական, - կոչը հորը - ներծծված է թեթև տխրությամբ, քնարականությամբ: Լայն, երգող մեղեդին, որը հնչում է դանդաղ տեմպերով, ընդհատվում է, սակայն, սիրախաղ արտահայտություններով:

Երկրորդ, հիմնական բաժնում մենք սովորում ենք հերոսուհու հիմնական հատկանիշները ՝ կենսուրախություն, անհոգություն: Պոլկա պարող ակորդների ուղեկցությամբ մեղեդին արագ հաղթահարում է բարդ թռիչքները եւ ռիթմիկ «թեքումները» (համաժամեցումները): Լյուդմիլայի բարձր գունավոր սոպրանոն զանգում է, փայլփլում:

Ահա ևս մեկ երաժշտական ​​դիմանկար ՝ «գրված» արդեն առանց ձայնի մասնակցության ՝ Սերգեյ Պրոկոֆևի «Մերկացիո» պիեսը «Ռոմեո և Julուլիետ» դաշնամուրային ցիկլից: Երաժշտությունը ճառագայթում է չափազանց մեծ էներգիա: Արագ տեմպ, առաձգական ռիթմեր, ստորին ռեգիստրից անվճար անցումներ դեպի վերև և հակառակը, մեղեդու համարձակ ինտոնացիոն ընդմիջումները «վերակենդանացնում» են ուրախ ընկերոջ, «համարձակ երիտասարդի» կերպարը, ով «մեկ րոպեում ավելի շատ է խոսում, քան լսում է մեկ ամսից », կատակասեր, կատակասեր, ով չգիտի ինչպես անգործ մնալ:

Այսպիսով, պարզվում է, որ երաժշտության մեջ անհատականությունը պարզապես օժտված չէ հեղինակի հորինած ինչ -որ հույզերով, այլ, անշուշտ, այն, ինչը հատկապես վկայում է բնագրի մասին (գրական նախատիպ, եթե իհարկե, իհարկե, կա): Եվ ևս մեկ կարևոր եզրակացություն. Գիտակցելով, որ «մեկ, բայց կրակոտ կիրքը», այնուամենայնիվ, սխեմատիկացնում է անհատականությունը, «քշում» այն երկչափ հարթության մեջ, կոմպոզիտորը փորձում է հասնել որոշակի հուզական շոշափումների. զգացմունքների բազմագույն «ներկապնակը» թույլ է տալիս ուրվագծել ոչ միայն կերպարի հուզական աշխարհը, այլ, ըստ էության, շատ ավելին `կերպարը:

>> Երաժշտական ​​դիմանկար

Երաժշտական ​​դիմանկար

Հետաքրքիր է համեմատել գրականության, կերպարվեստի, երաժշտության մեջ մարդու արտաքինի վերստեղծման առանձնահատկությունները:

Երաժշտության մեջ չի կարող նմանություն լինել կոնկրետ մարդու հետ, բայց միևնույն ժամանակ պատահական չէ, որ ասվում է, որ «մարդը թաքնված է ինտոնացիայի մեջ»: Քանի որ երաժշտությունը ժամանակավոր արվեստ է (այն ծավալվում է, զարգանում ժամանակի ընթացքում), այն, ինչպես և քնարերգությունը, ենթակա է զգացմունքային վիճակների, մարդկային փորձառությունների մարմնացման ՝ իրենց բոլոր փոփոխություններով:

«Դիմանկար» բառը, որը կիրառվում է երաժշտական ​​արվեստի, հատկապես գործիքային չծրագրավորված երաժշտության նկատմամբ, փոխաբերություն է: Միևնույն ժամանակ, ձայնային գրառումը, ինչպես նաև երաժշտության սինթեզը բառերով, բեմական գործողություններով և արտ երաժշտական ​​ասոցիացիաներով ընդլայնում են դրա հնարավորությունները: Մարդու զգացմունքների, տրամադրությունների արտահայտումը, նրա տարբեր վիճակները մարմնավորելը, շարժման բնույթը, երաժշտությունը կարող են առաջացնել տեսողական անալոգիաներ, որոնք թույլ են տալիս պատկերացնել, թե ինչպիսի մարդ է մեր առջև:

Բնավորություն, քնարական հերոս, պատմող, պատմող - այս հասկացությունները կարևոր են ոչ միայն գրական ստեղծագործության մեջ, այլև երաժշտական: Դրանք անհրաժեշտ են ծրագրային երաժշտության, թատրոնի `օպերայի, բալետի և գործիքային -սիմֆոնիկ երաժշտության բովանդակությունը հասկանալու համար:

Կերպարի ինտոնացիան ավելի վառ կերպով վերարտադրում է արտաքին նշաններ, մարդու կյանքի դրսևորումներ `տարիքը, սեռը, խառնվածքը, բնավորությունը, խոսքի, շարժվելու, ազգային հատկությունները: Այս ամենը մարմնավորված է երաժշտության մեջ, և մենք կարծես տեսնում ենք մարդուն:

Երաժշտությունը կարող է օգնել ձեզ հանդիպել այլ դարաշրջանի մարդկանց: Գործիքային ստեղծագործությունները ստեղծում են տարբեր կերպարների պատկերներ: Ֆ.Հայդնը խոստովանել է, որ ինքը միշտ ստեղծագործել է երաժշտություն ՝ նկատի ունենալով մարդու բնորոշ տեսակները: «Մոցարտի թեմաները նման են արտահայտիչ դեմքի ... Դուք կարող եք մի ամբողջ գիրք գրել Մոցարտի գործիքային երաժշտության կանացի պատկերների մասին» (Վ. Մեդուշևսկի):

Լսեք տարբեր կոմպոզիտորների ստեղծագործություններից հատվածներ ՝ Վ.-Ա. Մոցարտ և Ս. Պրոկոֆև, Ա. Բորոդին և Բ. Տիշչենկո, B. Բիզեթ և Ռ. Շչեդրին, Ա. Շնիտկե և Վ. Կիկտա: Ինչպիսի՞ դիմանկարներ եք «տեսել» երաժշտության մեջ: Արտահայտման ի՞նչ միջոցներ են ձեզ հնարավորություն տալիս ներկայացնելու հերոսների և կերպարների կերպարների բնութագրերը:

Գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական առաջադրանք
Կատարեք ձեր նախընտրած երաժշտական ​​ստեղծագործությունների հերոսների դիմանկարների ուրվագծային ուրվագծեր, տվեք նրանց բանավոր նկարագրություն:

Հետ դեպի առաջ

Ուշադրություն. Սլայդերի նախադիտումները միայն տեղեկատվական նպատակների համար են և կարող են չներկայացնել ներկայացման բոլոր տարբերակները: Եթե ​​ձեզ հետաքրքրում է այս աշխատանքը, ներբեռնեք ամբողջական տարբերակը:

Ուսուցման նպատակները(սովորողների UD- ի նպատակները).

Տիրապետել երաժշտության մեջ «դիմանկար» հասկացության իմացությանը.

Տիրապետել «արտահայտչականություն» և «պատկերում» հասկացությունների իմացությանը.

Ականջով որոշելու ունակություն `Ս. Պրոկոֆևի ստեղծագործության օրինակով կոմպոզիտորը որ երաժշտական« դիմանկարն »է ստեղծել.

Աշակերտը ճիշտ է վերարտադրում երաժշտության մեջ «դիմանկարի» սահմանումը.

Աշակերտը ճիշտ է վերարտադրում «արտահայտչականություն» և «պատկերավորություն» հասկացությունների սահմանումը.

Նա ականջով կկարողանա որոշել, թե ինչ դիմանկար, պատկեր է նկարել երաժշտությունը մեզ համար:

Մանկավարժական նպատակներ.

Ուսուցում:

1. Կազմակերպել սովորողների կրթական գործունեությունը.

Երաժշտության մեջ «դիմանկար» հասկացության տիրապետման վերաբերյալ.

Յուրացնելով «արտահայտչականություն» և «պատկերում» հասկացությունները.

Երաժշտության մեջ «դիմանկարներ» ստեղծելու համար կոմպոզիտորների կողմից կիրառվող տարբեր արտահայտչական միջոցների տիրապետման վերաբերյալ.

Practiceորավարել հատուկ երաժշտական ​​ստեղծագործություններում հերոսների տարբեր երաժշտական ​​պատկերներ լսելու հմտություններ.

2. Developmentարգացում. Նպաստել ուսանողների երևակայության և երևակայության զարգացմանը, երբ նրանք տեղյակ են երաժշտության «դիմանկարների» մասին.

3. Դաստիարակություն. Պայմաններ ստեղծեք արվեստի ստեղծագործությունների նկատմամբ հուզական-արժեքային վերաբերմունքի ձևավորման համար `հիմնված երաժշտական ​​և գրական պատկերների ընկալման և վերլուծության վրա:

Մանկավարժական առաջադրանքներ:

Կազմակերպել.

• ուսանողների ծանոթությունը երաժշտության մեջ «դիմանկար» սահմանմանը.
• հասկանալ երաժշտական ​​պատկերի առանձնահատկությունները.
• ուսանողների գործունեությունը `զարգացնել երաժշտական ​​պատկերը ականջով ճանաչելու ունակություն.
• սովորողների հետ քննարկում, թե ինչ զգացմունքներ, հույզեր, տպավորություններ են առաջանում որոշակի երաժշտական ​​կտորներ լսելիս.
• ուսանողների կրթական գործունեության արդյունքների ռեֆլեկտիվ գնահատում

Դասի տեսակը.համակցված

Դասի սարքավորումներ ՝ աաուդիո և վիդեո սարքավորումներ; ներկայացում.

Դասերի ընթացքում

Երեխաները ուսումնասիրության մեջ մտնում են «Առավոտ» երաժշտության ներքո ՝ Է. Գրիգի «Peer Gynt» հավաքածուից (սլայդ # 1 - ֆոն)

Դասի ամփոփում

ՈւսուցիչԱրխիպովՆՍ

ՆյութԵրաժշտություն

Դասարան 5

Թեման ՝ Երաժշտական ​​դիմանկար: Կարո՞ղ է երաժշտությունը արտահայտել մարդու բնավորությունը:

Դասի նպատակները.Կարողանալ համեմատել գեղանկարչության և երաժշտության ստեղծագործությունները. զգացմունքային կերպով արձագանքել երաժշտական ​​ստեղծագործությանը և կարողանալ երաժշտական ​​և տեսողական պատկերների միջոցով անդրադառնալ մարդու ներքին աշխարհին:

Դասի նպատակները.

Խթանել հետաքրքրությունն ու սերը երաժշտական ​​և տեսողական արվեստի նկատմամբ:

Musicalանոթանալ երաժշտական ​​դիմանկարի ժանրին:

Համեմատեք երաժշտության և գեղանկարչության աշխատանքները:

Showույց տվեք, թե ինչպես են արվեստի տարբեր տեսակներ `գրականությունը, երաժշտությունը և նկարչությունը` իրենց ձևով և միմյանցից անկախ `նույն կյանքի բովանդակությունը մարմնավորելով:

Նախատեսված արդյունքներ (EMP)

առարկա

Ներքին լսողության և ներքին տեսողության զարգացում ՝ որպես ստեղծագործական երևակայության զարգացման հիմք;

Երաժշտության տեսողական հատկությունների մասին ուսանողների պատկերացումների խորացում `օգտագործելով երաժշտական ​​ստեղծագործության համեմատական ​​վերլուծություն` Մ. Մուսորգսկու «Վարլամ երգը» և կերպարվեստ - Ռեպինի «Նախատիպ» կտավը;

Մետասուբյեկտ

Կարգավորող

. սեփականերաժշտական ​​ստեղծագործությունների ընկալման, կատարման և գնահատման գործընթացում կրթական առաջադրանքների ձևակերպման մեջ նպատակներ դնելու ունակություն:

.պլանավորելսեփական գործողությունները ընկալման, երաժշտության կատարման գործընթացում:

Ճանաչողական

. առաջացնելերաժշտության արտահայտիչ հնարավորություններ:

. գտնել

. յուրացնելերաժշտական ​​տերմինների և հասկացությունների բառարան երաժշտության գործընթացում

գործունեությունը

հաղորդակցական

հանձնելերաժշտության սեփական տպավորությունները, արվեստի այլ գործեր բանավոր և գրավոր խոսքում

.կատարելերգեր դասընկերների խմբի հետ

Անձնական

. արտահայտելերգեցողության մեջ երաժշտական ​​պատկերների նկատմամբ նրանց հուզական վերաբերմունքը, երաժշտական ​​ստեղծագործություններ լսելիս:

... ունակ լինելհասկանալ արվեստների փոխազդեցությունը `որպես երաժշտական ​​պատկերների բովանդակության, նրանց ազդեցության անհատի հոգևոր և բարոյական ձևավորման վերաբերյալ գաղափարների ընդլայնման միջոց:

հասկանալերաժշտական ​​ստեղծագործության կենսական բովանդակությունը:

Առարկա

Կոմպոզիտորների և երաժշտական ​​խոսքի կատարողների կողմից գույների վարպետորեն օգտագործման միջոցով «պատկերային երաժշտության» հատկությունները բացահայտելու ունակության զարգացում:(գրանցամատյան, տեմբր, դինամիկ, տեմպ-ռիթմիկ, մոդալ)

Մետասուբյեկտ

. գտնելերաժշտության և այլ արվեստների համայնք

Անձնական

.ունակ լինել հասկանալարվեստների փոխազդեցությունը `որպես երաժշտական ​​պատկերների բովանդակության մասին պատկերացումների ընդլայնման միջոց, դրանց ազդեցությունը անհատի հոգևոր և բարոյական ձևավորման վրա

Դասի տեսակը.համակցված `ՏՀՏ -ի միջոցով նոր թեմայի ուսումնասիրություն:

Դասի ձև: երկխոսություն:

Երաժշտական ​​դասի նյութ.

Մ.Մուսորգսկի.Երգ Վարլամ. Բորիս Գոդունով օպերայից (լսողություն):

Մ.Մուսորգսկի.Գաճաճ: Դաշնամուրային ցիկլից Նկարներ ցուցահանդեսում (ունկնդրում):

Գ. Գլադկով,բանաստեղծություններ Յու.Էնտինա:Նկարների երգ (երգում):

Լրացուցիչ նյութ.կոմպոզիտորների դիմանկարներ, նկարների վերարտադրություն, դասագիրք 5 -րդ դասարան «Արվեստ. երաժշտություն» Տ.Ի. Նաումենկո, Վ.Վ. Ալեեւը

Դասերի ընթացքում.

Organամանակի կազմակերպում:

Ուսանողի հասնելու նպատակը.

Պատրաստվեք արդյունավետ դասարանային աշխատանքին:

Նպատակը, որին ուսուցիչը ցանկանում է հասնել.

Օգնել ուսանողներին պատրաստել արդյունավետ աշխատանքի:

Առաջադրանքներ

Ստեղծեք դրական հուզական վերաբերմունք;

Օգնեք ճիշտ աշխատանքային կեցվածքի մեջ մտնել;

Sիշտ նստեք: Լավ արեց: Եկեք սկսենք դասը:

Մտնել դասի թեմա և պայմաններ ստեղծել նոր նյութի գիտակցված ընկալման համար

Հաղորդակցական UUD:

Լսելու և արտացոլելու ունակություն:

Անձնական UUD:

Երաժշտական ​​հետաքրքրությունների նկատմամբ հետաքրքրության ձևավորում:

- Կարդացեք դասի էպիգրաֆը: Ինչպե՞ս եք դա հասկանում:

Գրատախտակին գրելը.

«Թող տրամադրությունները մնան երաժշտական ​​տպավորությունների հիմնական էությունը, բայց դրանք նաև լի են մտքերով և պատկերներով»:

(Ն.Ա. Ռիմսկի-Կորսակով)

Դասի թեմայի որոշում և կրթական խնդրի ձևակերպում:

Նպատակը. Պատրաստակամություն և գիտակցում նոր գործողությունների ձևավորման անհրաժեշտության մասին

Ձեր կարծիքով, ի՞նչ կքննարկվի այսօրվա դասին:

- Ի՞նչ եք կարծում, տղերք, երաժշտությունը կարո՞ղ է արտահայտել մարդու բնավորությունը, կարո՞ղ է դա անել: Այսօր մենք ձեզ հետ կփորձենք պատասխանել այս հարցին:

– Այսօր դուք կծանոթանաք երաժշտական ​​դիմանկարի ժանր-ժանրին (Սահիկ):

Հիմնական ամրացման փուլ

Cանաչողական UUD:

Musicանոթություն նոր երաժշտական ​​ստեղծագործության հետ.

Սովորական UUD:

Երաժշտական ​​ստեղծագործության բնույթը լսելու և վերլուծելու ունակություն.

Համեմատելու, ընդհանրություններն ու տարբերությունները տեսնելու ունակություն;

Խնդիրը տեսնելու և առաջադրված հարցերի պատասխանները գտնելու ձգտումը:

Հաղորդակցական UUD:

Ընկերների կարծիքները լսելու և սեփական դատողություններն արտահայտելու ունակություն:

Անձնական UUD:

Musicանաչել և զգացմունքային կերպով արձագանքել երաժշտության արտահայտիչ հատկություններին.

Նկարին նայելիս մենք ներառում ենք մեր բոլոր զգայարանները, ոչ միայն տեսողությունը: Եվ մենք լսում ենք, բայց ոչ միայն տեսնում ենք, թե ինչ է կատարվում կտավի վրա:

Գրականության մեջ դիմանկարը գեղարվեստական ​​բնութագրման միջոցներից մեկն է, որը բաղկացած է այն հանգամանքից, որ գրողը բացահայտում է իր հերոսների բնորոշ կերպարը և արտահայտում նրանց գաղափարական վերաբերմունքը հերոսների արտաքին տեսքի պատկերման միջոցով `նրանց կերպարները, դեմքերը, հագուստը, շարժումներ, ժեստեր և բարքեր:

Տեսողական արվեստում դիմանկարը ժանր է, որտեղ ինչ -որ մեկի արտաքին տեսքը վերստեղծվում է: Արտաքին նմանության հետ մեկտեղ դիմանկարում պատկերված է պատկերված անձի հոգևոր աշխարհը:

Ի՞նչ եք կարծում, երաժշտությունը կարո՞ղ է դիմանկար նկարել և արտահայտել մարդու բնավորությունը, նրա հոգևոր աշխարհը, նրա փորձառությունները: (Կոմպոզիտորները, ստեղծելով երաժշտական ​​դիմանկար, փոխանցում են իրենց կերպարների մտքերն ու զգացմունքները երաժշտական ​​ինտոնացիայի, մեղեդու, երաժշտության բնույթի օգնությամբ):

Երաժշտական ​​դիմանկար - Սա հերոսի կերպարի դիմանկարն է: Դրանում երաժշտական ​​լեզվի ինտոնացիաների արտահայտիչությունն ու պատկերային ուժը անքակտելիորեն միաձուլված են: (Սլայդ).

Պուշկինի ստեղծագործությունը դուր եկավ նաև 19 -րդ դարի ռուս կոմպոզիտոր Մոդեստ Պետրովիչ Մուսորգսկուն:

Կոմպոզիտորի կենսագրությունը

Մոդեստ Մուսորգսկին ծնվել է 1839 թվականի մարտի 21 -ին Տորոպեցկի շրջանի Կարևո գյուղում, իր հոր ՝ աղքատ հողատեր Պյոտր Ալեքսեևիչի կալվածքում: Մայրիկը ՝ Յուլիա Իվանովնան, առաջինն էր, ով նրան սովորեցրեց դաշնամուր նվագել: Տասը տարեկանում նա, իր ավագ եղբոր հետ միասին, եկավ Սանկտ Պետերբուրգ. Դպրոցի ավարտին Մուսորգսկին նշանակվեց Պրեոբրաժենսկու պահակախմբի գնդում: Մոդեստը տասնյոթ տարեկան էր: Վերափոխման ընկերներից մեկը, որը ծանոթ էր Դարգոմիժսկուն, Մուսորգսկուն բերեց նրա մոտ: Երիտասարդը անմիջապես նվաճեց երաժիշտին ոչ միայն դաշնամուր նվագելով, այլև ազատ իմպրովիզացիաներով, որտեղ հանդիպեց Բալակիրևին և Կուիին: Այսպիսով, երիտասարդ երաժշտի համար սկսվեց նոր կյանք, որում հիմնական տեղը գրավեցին Բալաքիրևը և «Հզոր բուռ» շրջանակը: Շուտով գիտելիքների կուտակման ժամանակաշրջանը տեղի տվեց ակտիվ ստեղծագործական գործունեության ժամանակաշրջանին: Կոմպոզիտորը որոշեց գրել օպերա, որտեղ մարմնավորվի նրա կիրքը ժողովրդական մեծ տեսարանների և ուժեղ կամքի տեր անձնավորության նկատմամբ:

Գլինկայի քույր Լյուդմիլա Իվանովնա Շեստակովային այցելելիս Մուսորգսկին նրա հետ հանդիպեց Վլադիմիր Վասիլևիչ Նիկոլսկուն: Նա բանասեր էր, գրականագետ, ռուս գրականության պատմության մասնագետ: Հենց նա է Մուսորգսկու ուշադրությունը հրավիրել «Բորիս Գոդունով» ողբերգության վրա: Նիկոլսկին առաջարկեց, որ այս ողբերգությունը կարող է դառնալ հրաշալի նյութ օպերային լիբրետոյի համար: Այս խոսքերը Մուսորգսկուն ստիպեցին խոր մտածել: Նա ընկղմվեց Բորիս Գոդունով կարդալու մեջ: Կոմպոզիտորը կարծում էր, որ Բորիս Գոդունովի վրա հիմնված օպերան կարող է դառնալ զարմանալիորեն բազմակողմանի ստեղծագործություն:

1869 թվականի վերջին օպերան ավարտվեց: Մուսորգսկին իր մտքի ձագը նվիրեց իր շրջապատի ընկերներին: Նվիրման մեջ նա անսովոր կերպով վառ արտահայտեց օպերայի հիմնական գաղափարը.

Հետո կային շատ այլ աշխատանքներ, որոնք արժանի են ուշադրության: 1881 թվականի մարտի 28 -ին Մուսորգսկին մահացավ: Նա հազիվ 42 տարեկան էր: Համաշխարհային համբավը նրան հասավ հետմահու:

«Բորիս Գոդունով» օպերան դարձավ համաշխարհային օպերայի պատմության մեջ առաջին ստեղծագործությունը, որում մարդկանց ճակատագիրը ցուցադրվում է նման խորությամբ, խորաթափանցությամբ և ճշմարտացիությամբ:

Օպերան պատմում է Բորիս Գոդունովի կառավարման ժամանակաշրջանի մասին `բոյար, որը մեղադրվում էր գահի օրինական ժառանգորդի` փոքրիկ areարևիչ Դմիտրիի սպանության մեջ:

Այսօրվա դասին մեր ուշադրությունը կենտրոնացած կլինի օպերայի ամենահետաքրքիր կերպարի `Վարլաամի վրա:

Վարլամը երգ է երգում Իվան Ահեղի զորքերի կողմից Կազանի պաշարման մասին:

Հիմա տեսնենք, թե ինչպես է կոմպոզիտորը նկարագրում այս մարդուն երաժշտության մեջ: Լսեք հերոսի երաժշտական ​​խոսքը, որպեսզի պատկերացնեք նրա արտաքին տեսքը և բնավորությունը:

- Եկեք լսենք, թե ինչպես է Վարլամը կատարում իր հայտնի «As it in the city in Kazan» երգը:

Պատգամավոր Մուսորգսկու «Բորիս Գոդունով» օպերայից Վարլաամի երգը լսելը: (Սլայդ).

Վարլամ երգի ձայնը Ֆ.Ի. Շալյապինի ձայնագրության մեջ (ճանապարհին մենք կատարում ենք առաջադրանքը. Լսել հերոսի երաժշտական ​​խոսքը, որպեսզի պատկերացնենք ինչպես նրա արտաքին տեսքը, այնպես էլ նրա բնավորությունը, ուշադրություն դարձնենք ձայնին դերասանը):

– Ինչպե՞ս եք պատկերացնում, որ Բարլամը նման երգ երգի:

Ինչպե՞ս է ներկայացման բնավորությունը և երաժշտական ​​լեզվի կերպարը դավաճանում այս անձի կերպարին և նույնիսկ արտաքինին: (բռնի, բարձր երաժշտություն ...)

Այժմ բացեք դասագիրքը, 23 -րդ պարբերություն, էջ 133 և նայեք Իլյա Ռեպինի «Protodeacon» նկարին

Տղերք, ուշադիր նայեք Իլյա Ռեպինի «Protodeacon» կտավին, որին տեսնում եք ձեր առջև, նկարագրեք: ( Մեր առջև դրված է նախակարկապի դիմանկարը. Սա նման հոգևոր ծես է Ուղղափառ եկեղեցում: Մենք տեսնում ենք երկար մոխրագույն մորուքով, ավելորդ քաշ ունեցող, զայրացած արտահայտությամբ տարեց տղամարդու / որը նրան տալիս են կորացած հոնքերը: Նա ունի մեծ քիթ, մեծ ձեռքեր ՝ ընդհանրապես, մռայլ դիմանկար: Նա հավանաբար ցածր ձայն ունի, գուցե նույնիսկ բաս.)

Դուք ամեն ինչ ճիշտ տեսաք և նույնիսկ լսեցիք նրա ցածր ձայնը: Այսպիսով, տղերք, երբ այս նկարը հայտնվեց շրջագայող նկարիչների ցուցահանդեսում, հայտնի երաժշտական ​​քննադատ Վ.Ստասովը դրա վրա տեսավ Պուշկինի «Բորիս Գոդունով» բանաստեղծության կերպարը `Վարլաամին: Համեստ Պետրովիչ Մուսորգսկին նույն կերպ արձագանքեց ՝ տեսնելով «Protodeacon» - ը, նա բացականչեց. «Դե, սա իմ Վարլաամիշչեն է»:

Ի՞նչ ընդհանրություններ ունեն Բարլամը և Պրոտոդիակոնը: (Սրանք հզոր, կոշտ մարդկանց, վանականների և քահանաների պատկերներ են, որոնք բնորոշ են Հին Ռուսաստանին):

Արտահայտիչ միջոցների համեմատական ​​աղյուսակ:

Ի. Ռեպինի նկարը «Protodeacon»

Մ. Մուսորգսկի «Երգ Վարլամ»

Հսկայական կազմվածք, ձեռքը ստամոքսի վրա է, մորուքը մոխրագույն է, հոնքերը միասին քաշած, դեմքը ՝ կարմիր: Մռայլ գույներ: Գոռոզ ու տիրական բնավորություն:

Դինամիկա. Բարձր երաժշտություն, մեղեդի - թռիչք դեպի վեր, տեմբր - փողային: Երգող ձայնը բաս է: Ներկայացման բնույթը `վերջում բղավոցներ, կատարման կոպիտ ձև:

U- Նկարի և օպերայի համար բնորոշ է մեկ կարևոր հատկություն. Դա մարդու բնավորությունը բառերով, երաժշտությամբ, պատկերներով ցուցադրելու ունակությունն է:

Ի՞նչ ընդհանրություն ունեն նկարը և երգը:

D - Նկարի և երգի միջև ընդհանրությունն այն է, որ դրանք ցույց են տալիս անզուսպ տրամադրվածություն, կոպտություն, որկրամոլության և քեֆ անելու հակում:

Դուք ճիշտ եք, քանի որ սա կոլեկտիվ պատկեր է: Այդ ժամանակ Ռուսաստանում կար այս տիպի մարդիկ: Ընդհանուրը ոչ միայն արտաքին նմանությունն է, այլև բնավորության որոշակի գծեր: Նրանց միջև գլխավորը անզուսպ բնավորությունն է, բնության կոպտությունը, որկրամոլության և քեֆ անելու միտումը:

Ի՞նչն օգնեց կոմպոզիտորին և նկարչին ՝ միմյանցից անկախ, նմանօրինակ պատկերներ ստեղծել: (Նման մարդիկ Ռուսաստանում էին):

«Protodeacon» - ի դիմանկարում IE Repin- ն անմահացրեց Իվան սարկավագի պատկերը ՝ իր հայրենի Չուգուևո գյուղից, որի մասին նա գրել է. .. ».

Ի՞նչ գույներով է նկարիչը նկարել այս դիմանկարը: (Նկարիչը օգտագործում է հագեցած գույներ, որտեղ գերակշռում են մուգ գույները):

Չնայած արտահայտչականության տարբեր միջոցներին ՝ արվեստում դա գույներ են, գրականության մեջ ՝ բառ, երաժշտության մեջ ՝ հնչյուններ: Նրանք բոլորը պատմեցին, ցույց տվեցին մեկ անձի մասին: Բայց միևնույն է, երաժշտությունը շեշտեց և առաջարկեց այն ասպեկտները, որոնց նրանք անմիջապես ուշադրություն չէին դարձնի:

Վոկալ երգչախմբային աշխատանք

Cանաչողական UUD

Songանոթություն նոր երգի մեղեդու և բառերի հետ

Հաղորդակցական UUD

Ուսուցչի հետ փոխգործակցությունը երաժշտական ​​և ստեղծագործական գործունեության գործընթացում.

Մասնակցություն երաժշտական ​​ստեղծագործության երգչախմբային կատարմանը:

Անձնական UUD:

Կատարողական հմտությունների ձևավորում;

Երգի կերպարի մարմնացումն իր կատարման մեջ `երգի, բառի, ինտոնացիայի միջոցով:

Երգում:

Արտահայտությունների ուսուցում

Դժվար մեղեդային շրջադարձեր երգելը:

Աշխատեք տեքստի վրա:

Կոչվում է երգ, որը կօգնի մեզ հիշել արվեստի ժանրերի անունները «Նկարների երգ»Կոմպոզիտոր Գենադի Գլադկով:

Լսելով երգը:

Նկարչության ո՞ր ժանրերի մասին է երգվում երգում:

Երաժշտության մեջ որո՞նք են ժանրերը:

Երգում է երգչախմբում:

Մտածեք և ասեք ինձ. Ձեզանից յուրաքանչյուրը կարո՞ղ է դիմանկարի հերոս դառնալ:

Ձեզանից շատերը հանդես են եկել որպես նկարիչներ և նկարել ձեր ընկերների դիմանկարները

Ի՞նչ ձևով է գրված երգը:

Ո՞ր ճանապարհով:

Ինչ տեմպ է:

Տվեք վերնագիր այս երգի համար: (երեխաների պատասխանները)

Ինչու՞ է երգը այդպես կոչվում:

3. Երաժշտական ​​պատկերներ

- Մենք ծանոթացանք երկու բոլորովին տարբեր վոկալ դիմանկարների հետ, և հաջորդ երաժշտական ​​պատկերը կհնչի առանց բառերի: Այս կտոր «Gnome» - ը դաշնամուրային ցիկլից M.P. Mussorgsky Pictures at Exhibition- ը փոքր առասպելական արարածի երաժշտական ​​դիմանկար է ՝ պատրաստված արտասովոր գեղարվեստական ​​ուժով: Այն նկարվել է կոմպոզիտորի մտերիմ Վ. Հարթմանի նկարի տպավորության ներքո:

Մուսորգսկին հիշեց տոնածառի խաղալիքի ուրվագիծը ՝ թզուկ, փոքրիկ անհարմար տգեղ արարած ՝ ծուռ ոտքերով: Այսպես նկարիչը պատկերեց ընկույզ կոտրողը: --- Լսեք այս ներկայացումը և մտածեք, թե ինչպիսի՞ տրամադրություն ունի թզուկը, որն է նրա բնավորությունը, ի՞նչ եք ներկայացնում այս երաժշտությանը:

Հնչում է որպես պատգամավոր Մուսորգսկու «Թզուկ»: (Երեխաների պատասխանները)

- Տղերք, ինչպե՞ս ներկայացաք թզուկին: ( Երաժշտության մեջ կարելի է լսել կաղացող քայլվածք և ինչ -որ կտրուկ, անկյունային թռիչքներ: Feelsգացվում է, որ այս թզուկը միայնակ է, նա տառապում է.)

· M.P.Mussorgsky- ի պիեսը շատ գեղատեսիլ է: Լսելով այն, մենք հստակ պատկերացնում ենք, թե ինչպես է մի փոքրիկ մարդ պտտվում, մի փոքր վազում և կանգնում. Դժվար է վազել նման կարճ և բարակ ոտքերի վրա: Հետո հոգնեց, ավելի դանդաղ ու դեռ ջանասիրաբար ու անհարմար քայլեց: Թվում է, որ նա նույնիսկ բարկանում է իր վրա դրա համար: Երաժշտությունը կտրվեց: Հավանաբար ընկել է:

Տղերք, եթե դուք նկարիչներ լինեիք, ապա լսելով այս երաժշտությունը, ի՞նչ գույներով կներկեիք այս թզուկը:

Rightիշտ է, նա իսկապես անկյունային է շարժվում, ցատկերում: Usingվարճալի թզուկը կոմպոզիտորը վերածում է խորապես տառապող մարդու: Լսվում էր, թե ինչպես է նա տնքում, դժգոհում ճակատագրից: Նրան դուրս հանեցին հայրենի հեքիաթային տարերքից և նվիրեցին մարդկանց զվարճանքի համար: Թզուկը փորձում է բողոքել, պայքարել, բայց հուսահատ լաց է լսվում ... Տղերք, ինչպե՞ս է ավարտվում երաժշտությունը: ( Սովորականի պես չի ավարտվում, մի տեսակ խզվում է:)

Տեսեք, տղերք, «Թզուկը» պարզապես նկարի նկարազարդում չէ, այն կոմպոզիտորի ստեղծած ավելի խորը պատկերն է:

Անկախ աշխատանք

Cանաչողական UUD

Ստացված տեղեկատվությունը ընկալելու ունակության զարգացում:

Սովորական UUD:

Տեղեկություն այն մասին, ինչ արդեն սովորել է և ինչը ենթակա է հետագա ձուլման

Ձուլման որակի գնահատում:

Հաղորդակցական ուդ.

Աշխատանքի արդյունքների ստուգման գործընթացում փոխազդեցություն:

Անձնական UUD

Երաժշտական ​​գործունեության նկատմամբ դրական վերաբերմունքի և հետաքրքրության ձևավորում

Այժմ դուք պետք է թեստ հանձնեք, այնուհետև գնահատեք ձեր սեփական աշխատանքը:

Ո՞վ է նրանց աշխատանքը գնահատում «5» և «4» -ով:

Տնային աշխատանք

Ognանաչողական ՈւՈԴ

Երաժշտության որոնում

Կարգավորող UUD

Նպատակների սահմանում:

Ո՞ր երաժշտական ​​ժանրերն են առավել ունակ փոխանցելու հերոսի դիմանկարը:

Լսեք տնային աշխատանք:

«Երաժշտական ​​դիտարկումների օրագիր» - էջ 26-27:

ՕԳՏԱԳՈՐՎԱ ԳՐԱԿԱՆՈԹՅԱՆ ISTԱՆԿ 1. Abyzova E.N. Նկարներ ցուցահանդեսում: Մուսորգսկի - Մ.: Երաժշտություն, 1987: 47 -ականներ: 2. Աբիզովա Է.Ն. «Համեստ Պետրովիչ Մուսորգսկի» - 2 -րդ հրատարակություն Մ .: Երաժշտություն, 1986: 157 վ. 3. Վերշինինա Գ.Բ. «... Ես ազատ եմ խոսել երաժշտության մասին» - Մ .: «Նոր դպրոց» 1996 թ .192 4. Ֆրիտ Է.Լ. «Համեստ Պետրովիչ Մուսորգսկի». Հանրաճանաչ մենագրություն - 4 -րդ հրատարակություն: - Լենինգրադ. Երաժշտություն, 1987: էջ 110 5. Feinberg S.Ye. «Դաշնամուրը ՝ որպես արվեստ» - Մ .: Երաժշտություն, 1965, էջ 185: Շլիֆշտեյն Ս.Ի. «Մուսորգսկի. Նկարիչ. Ամանակ Fակատագիր »: Մ .: Երաժշտություն: 1975 տարի