ಮಹಿಳೆಯ ಆರೋಗ್ಯ ಮತ್ತು ಆಕೃತಿಗಾಗಿ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯದ ಪ್ರಯೋಜನಗಳು. ಪೂರ್ವವು ಒಂದು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ: ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳು ಏಕೆ

ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ - ಈ ಪದಗಳನ್ನು ಕೇಳಿದ ತಕ್ಷಣ ನಾವು ಏನನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ? ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಕಥೆಗಳು, ಪರ್ಷಿಯನ್ ರತ್ನಗಂಬಳಿಗಳು, ಮಾಂತ್ರಿಕ ವಾತಾವರಣ, ಮತ್ತು... ಒಬ್ಬ ಸುಂದರ ಮಹಿಳೆ, ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ತನ್ನ ಸೊಂಟವನ್ನು ಸಂಗೀತದ ತಾಳಕ್ಕೆ ತಕ್ಕಂತೆ ಚಲಿಸುತ್ತಾಳೆ, ವಿವರಿಸಲಾಗದ ಸುಂದರ ಉಡುಪಿನಲ್ಲಿ ನಿಗೂಢ ನೋಟ.

ಇಂದು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ನೃತ್ಯ ಶಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶನಗಳಿವೆ, ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅನ್ನು ಬೇರೆ ಯಾವುದೇ ನೃತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಗೊಳಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ತನ್ನದೇ ಆದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಅನಾದಿ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ನಮಗೆ ಬಂದಿದೆ, ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಅರ್ಥ.

ನರ್ತಕಿಯ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಉದ್ದನೆಯ ಉಡುಗೆ ಮತ್ತು ಸೊಂಟದ ಸುತ್ತಲೂ ಕಟ್ಟಲಾದ ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ. "ಹೊಟ್ಟೆ" ಅಥವಾ "ಹೆಣ್ಣು ತೊಡೆಗಳು" ನಂತಹ ಪದಗಳನ್ನು ಉಚ್ಚರಿಸುವುದು ಅಸಭ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ದೇಹದ ಯಾವುದೇ ಭಾಗಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಮೂದಿಸಬಾರದು.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಸಲೋಮ್ ನೃತ್ಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ನೃತ್ಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಕರೆದುಕೊಂಡ ಮಾತಾ ಹ್ಯಾರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಅವರು ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು. ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯದ ಪ್ರವೀಣ, ಆದರೂ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಇದು ಸ್ಟ್ರಿಪ್ಟೀಸ್ ಆಗಿತ್ತು.

"ಓರಿಯಂಟಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್" ಮಾತಾ ಹ್ಯಾರಿ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಟ್ರಿಪ್ಟೀಸ್‌ನಂತಿತ್ತು

ನೃತ್ಯದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯ ಮೇಲೆ ಹಾಲಿವುಡ್ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ತೆರೆದ ಹೊಟ್ಟೆಯೊಂದಿಗೆ ಮಹಿಳೆಯರು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಅಂತಹ ಬಹಿರಂಗ ವೇಷಭೂಷಣಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಹಾಲಿವುಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನಟಿಸಿದ ನೃತ್ಯಗಾರರು ನೃತ್ಯವನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಬಹುದು. ಅವರ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಸುಂದರಿಯರು ಅನುಸರಿಸಿದರು, ಸೊಂಟದ ಮೇಲೆ ಬೆಲ್ಟ್ ಅನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಿದರು. ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಗೆ ಗಮನ ನೀಡಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಅದು ಯಾವಾಗಲೂ ಮೊದಲಿನಿಂದ ಕೊನೆಯವರೆಗೆ ಸುಧಾರಣೆಯಾಗಿತ್ತು.

ಆ ಸಮಯದಿಂದ, ಪೂರ್ವದ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಕ್ಯಾಬರೆಗಳು ಮತ್ತು ಬಾರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ನರ್ತಕಿಯ ದೇಹವನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನೃತ್ಯಗಾರ್ತಿ ಸಮಿಯಾ ಗಮಾಲ್ ತನ್ನ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಲಹೆಯ ಮೇರೆಗೆ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ಮುಸುಕನ್ನು ಬಳಸಲಾರಂಭಿಸಿದರು. ನಂತರ ಅವರು ಕತ್ತಿಗಳು ಅಥವಾ ಹಾವುಗಳನ್ನು ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ತರಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ನೃತ್ಯಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ.

ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಶೈಲಿಗಳಿವೆ:

"ಈಜಿಪ್ಟಿನ" ಶೈಲಿಯು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಸೊಂಟದ ಚೂಪಾದ ಚಲನೆಗಳು, ಕೈಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್, ಹೇರಳವಾದ ಡ್ರಮ್ಗಳು ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಕೋಕ್ವೆಟ್ರಿಗೆ ಸ್ಥಳವಿಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ, ಅವಳ ಎಲ್ಲಾ ನೋಟದಿಂದ, ನರ್ತಕಿ ತನ್ನ ದೇಹವು ಅಂತಹ ಚಲನೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸ್ವತಃ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

"ಪರ್ಷಿಯನ್" ಶೈಲಿ ಅಥವಾ ಅರೇಬಿಕ್ ನೃತ್ಯ, ಇದು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ, ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿದೆ, ಲೈಂಗಿಕತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಚೋದನೆಗೆ ಸ್ಥಳವಿಲ್ಲ.

"ಗ್ರೀಕ್", ಗ್ರೀಕರು ತುರ್ಕರಿಂದ ತಮ್ಮ ಭೂಮಿಗೆ ಬಂದ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಇದು ವೇಗದಿಂದ ನಿಧಾನಕ್ಕೆ ಅನೇಕ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ರುಂಬಾದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮುಸುಕು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗ್ರೀಕ್ ನೃತ್ಯಗಾರರಿಗೆ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳ ತಂತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಜ್ಞಾನವಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಈ ರೀತಿಯ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಬೇರು ಬಿಟ್ಟರು, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಲೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ವೈವಿಧ್ಯಗೊಳಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು.

ಸ್ಕಾರ್ಫ್ (ಸ್ಕಾರ್ಫ್) ಹೊಂದಿರುವ ನೃತ್ಯವು ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತವಾದ ನೃತ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿರುವ ಹುಡುಗಿ ಮೊದಲು ತನ್ನ ದೇಹದ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಂದ ಮರೆಮಾಡಿದಾಗ ಅದು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಅದನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಹುಡುಗಿ ತನ್ನ ದೇಹದ ಭಾಗವಾಗಿ ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಅನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬೇಕು. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಅನ್ನು ನೃತ್ಯದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅಥವಾ ಎರಡು ನಿಮಿಷಗಳ ಕಾಲ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದನ್ನು ಪಕ್ಕಕ್ಕೆ ಎಸೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಿಂಬಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ (ಸಗಾತ್) ಎಂಬುದು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕ್ಯಾಸ್ಟನೆಟ್‌ಗಳಂತೆಯೇ ಎರಡು ಜೋಡಿ ಮರದ ಅಥವಾ ಲೋಹದ ಫಲಕಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವಾಗಿದೆ. ನರ್ತಕಿ ಕೇವಲ ನೃತ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಪೂರಕವಾಗಿ ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾಳೆ.

ಸೇಬರ್ ನೃತ್ಯ - ಗಲಿಬಿಲಿ ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ತ್ರೀತ್ವ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಸಂಯೋಜನೆ. ನರ್ತಕರು ಸೇಬರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಚಾಕುಗಳನ್ನು ಹೊಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ಅಥವಾ ಸೊಂಟದ ಮೇಲೆ ಅಥವಾ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಸರಿಪಡಿಸಬಹುದು.

ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಎನ್ನುವುದು ಜೀವನದ ನೃತ್ಯವಾಗಿದ್ದು, ತಾಯಿ ಮಹಿಳೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಇದು ಫಲವತ್ತತೆಯ ದೇವತೆಯ ಆರಾಧನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಆಕಾಶವು ಪುರುಷನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ಭೂಮಿಯು ಮಹಿಳೆಯೊಂದಿಗೆ, ಅವರ ವಿಲೀನದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಎಲ್ಲಾ ಜೀವಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ದೇವರುಗಳನ್ನು ಸ್ತುತಿಸುವ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕ್ರಿಯೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ನೃತ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತವೆ.

ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಮಗುವಿನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ, ಬೇರಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಜನನದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅದರ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಅಂಶಗಳಿವೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರಪಂಚ, ನೃತ್ಯವು ರೂಪಾಂತರಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಕ್ರಮೇಣ ಮತ್ತೊಂದು ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು - ಮನರಂಜನೆ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯವಾಯಿತು.

ಮೂಲಕ, ಕೆಲವು ಬೆಡೋಯಿನ್ ಬುಡಕಟ್ಟು ಜನಾಂಗದವರು ಇನ್ನೂ ಅದರ ಮೂಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಹೆರಿಗೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಡೇರೆಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯರ ಗುಂಪು ಅವಳ ಸುತ್ತಲೂ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಹೀಗಾಗಿ ಮಗುವನ್ನು ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದಿಂದ ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಒಳಗೆ ಅರಬ್ ದೇಶಗಳುಓಹ್, ಮದುವೆಗೆ ನೃತ್ಯಗಾರರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುವುದು ಇನ್ನೂ ರೂಢಿಯಾಗಿದೆ, ಹೀಗಾಗಿ ನವವಿವಾಹಿತರು ಸಂತೋಷವಾಗಿರಲಿ ಕೌಟುಂಬಿಕ ಜೀವನ.

ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ನೃತ್ಯದ ಗ್ರಹಿಕೆ ನರ್ತಕಿಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಆಳವಾದ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಸ್ಟ್ರಿಪ್ಟೀಸ್ ಆಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದಾಗ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ "ಬಸ್ಟ್" ಇರುತ್ತದೆ. ಇದು ಹೀಗಾಗಬಾರದು, ಏಕೆಂದರೆ ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯವು ಆತ್ಮ ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗದ ನೃತ್ಯವಾಗಿದೆ. ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚ, ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮ. ನರ್ತಕಿಯ ಗುರಿಯು ಸ್ತ್ರೀ ತತ್ವ, ಮಾತೃತ್ವದ ಸ್ತೋತ್ರವಾಗಿದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ನೃತ್ಯವನ್ನು ತಮ್ಮ ಹೊಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ "ಘನಗಳು" ಮತ್ತು ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ ಉಬ್ಬುವ ಸ್ನಾಯುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹುಡುಗಿಯರು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ "ದೇಹದಲ್ಲಿ" ಮಹಿಳೆಯರು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ನರ್ತಕರು ತಮ್ಮ ದೇಹಕ್ಕೆ ಪ್ರೀತಿಯ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಘೋಷಿಸುತ್ತಾರೆ, ಚಾಚಿಕೊಂಡಿರುವ ಹೊಟ್ಟೆಗೆ ಸುಳ್ಳು ಅವಮಾನದ ಬಗ್ಗೆ, ಅದನ್ನು ಹೊಸ ಜೀವನವು ಹುಟ್ಟಿದ ಸ್ಥಳಕ್ಕೆ ಕೃತಜ್ಞತೆ ಮತ್ತು ವಿಸ್ಮಯದ ಭಾವನೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಬೇಕು.

ಮುಖ್ಯ ಬಿಂದು ಹೊಕ್ಕುಳ ವಲಯ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ, ಅದರ ಸುತ್ತಲೂ ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ಚಲನೆಗಳು "ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ". ಇದು ಮಹಿಳೆಯ ದೇಹದ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅಲ್ಲಿಯೇ ಆಂತರಿಕ ಸ್ತ್ರೀ ಜನನಾಂಗದ ಅಂಗಗಳು ನೆಲೆಗೊಂಡಿವೆ. ದೇಹದ ಯಾವ ಭಾಗವು ಚಲನೆಯಲ್ಲಿದ್ದರೂ ಹೊಕ್ಕುಳ ಪ್ರದೇಶವು ಚಲನರಹಿತವಾಗಿರಬೇಕು - ಇದು ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಮುಖ್ಯ ಸ್ಥಿತಿಯಾಗಿದೆ.

ನೃತ್ಯದ ಸಹಾಯದಿಂದ, ನರ್ತಕಿ ತನ್ನ ದೇಹದಾದ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ವಿತರಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಬಹುದು. ಅಲೆಯಂತಹ ಚಲನೆಗಳು ಮಹಿಳೆಯೊಳಗಿನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ, ಮುಂದಿನ ಬಳಕೆಗೆ ಅವಳನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ವೃತ್ತಾಕಾರದ ಚಲನೆಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಶಕ್ತಿಯು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಸೊಂಟದಿಂದ "ಹೊಡೆಯುವುದು" ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಶಕ್ತಿಯ ಹರಿವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತದೆ. "ಶೇಕಿಂಗ್" ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಮವಾಗಿ ವಿತರಿಸುತ್ತದೆ.

ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿರಬಾರದು, ಆಕರ್ಷಕ ಮಹಿಳೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ನೃತ್ಯವು ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿರಬೇಕು. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ರಾಷ್ಟ್ರವೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವೃತ್ತಿಪರ ನರ್ತಕರು ತಮ್ಮ ವೇಷಭೂಷಣಗಳ ಮೇಲೆ ತಮ್ಮ ಗಂಟೆಗಳನ್ನು ಬಾರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಪೂರಕವಾಗಿರುತ್ತಾರೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವು ಲಯವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಕನಿಷ್ಠ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವೇಗದ ಸುಮಧುರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನೃತ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತತ್ವರಿತ ಆರಂಭ ಮತ್ತು ಹಠಾತ್ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳೊಂದಿಗೆ.

ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯವು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ನಂತರ, ಹೊಸ ನಿರ್ದೇಶನವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು - ಶಾರ್ಕಿ. ಇದು ಪೂರ್ವ ಸಂಗೀತದ ಮಿಶ್ರಣವಾಗಿದೆ.

ಆಧುನಿಕ ನೃತ್ಯಗಾರರು ತಮ್ಮ ಶಸ್ತ್ರಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ: ಸಂಸ್ಕರಣೆಯಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಜನಾಂಗೀಯ ಸಂಗೀತ, ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತಒಳಗೆ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಶೈಲಿ. ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಆರಂಭ, ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಶಾಂತ ಮಧ್ಯಮ, ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಅಂತ್ಯ ಇರಬೇಕು.

ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮಹಿಳೆಯರು ತಮ್ಮ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಟೋನ್, ಸ್ಲಿಮ್ ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗವಾಗಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಈ ನೃತ್ಯವು ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗದ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ - ಸೊಬಗು, ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಚಲನೆಗಳು, ಹರ್ಷಚಿತ್ತತೆ, ನಡಿಗೆ, ಸಂತೋಷದಿಂದ ಹೊಳೆಯುವ ಕಣ್ಣುಗಳು - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಉಳಿದವರಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ.

ಪುರಾತನ ದಾಖಲೆಗಳು ಸಹ ನರ್ತಕಿ ತನ್ನ ದೇಹದ ಆಂತರಿಕ ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಅವಳ ಎಲ್ಲಾ ಭಯ ಮತ್ತು ಚಿಂತೆಗಳನ್ನು ಹೋಗಲಾಡಿಸಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಲಹೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಂದ ಸಂಪರ್ಕ ಕಡಿತಗೊಳಿಸುವುದು ಮತ್ತು ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಮಾಡುವುದು ಮುಖ್ಯ, ಇದರಿಂದ ದೇಹವು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ.

ದೇಹದ ಮೇಲೆ ನೃತ್ಯದ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಪರಿಣಾಮವು ನಿಸ್ಸಂದಿಗ್ಧವಾಗಿದೆ: ಇದು ಮಹಿಳೆಯ ನೋಟವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆಂತರಿಕ ಅಂಗಗಳು ಮತ್ತು ಅವಳ ಶಕ್ತಿಯ ಸಮತೋಲನದ ಮೇಲೂ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ.

• ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯ, ಬೃಹತ್ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಚಲನೆಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಹೊಟ್ಟೆಯನ್ನು ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕ ಮತ್ತು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
• ತೋಳುಗಳು ಮತ್ತು ಕಾಲುಗಳು ಬಲಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಅವು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ. ಸೊಂಟ ಮತ್ತು ಭುಜಗಳ ಸಕ್ರಿಯ ಚಲನೆಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಹೃದಯರಕ್ತನಾಳದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಸಹ ಬಲಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.
• ಬೆನ್ನಿನ ಸ್ನಾಯುಗಳ ನಿರಂತರ ತರಬೇತಿಯಿಂದಾಗಿ ಸರಿಯಾದ ಭಂಗಿಯು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ
• ನೀವು ಸರಿಯಾಗಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರೆ, ನೀವು ಕೀಲು ನೋವಿನಿಂದ ಮುಕ್ತರಾಗಬಹುದು
• ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಧ್ಯಾನವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಶಾಂತತೆಯನ್ನು ದ್ರೋಹಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವನ ನರಮಂಡಲದ ಮೇಲೆ ಧನಾತ್ಮಕ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯವು ಅದೇ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರಬಹುದು. ನೃತ್ಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಹೊಸ ಚೈತನ್ಯ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ
• ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಲೂ, ಪ್ರತಿ ಪೂರ್ವ ಮಹಿಳೆ ಕಲಿಯಲು ನೃತ್ಯವು ಅತ್ಯಗತ್ಯವಾಗಿದೆ. ಆಂತರಿಕ ಅಂಗಗಳ ಮಸಾಜ್ನಿಂದಾಗಿ ಅವರು ಮಗುವನ್ನು ಹೊತ್ತುಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಹೆರಿಗೆಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ಋತುಚಕ್ರದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನೋವಿನಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿರುವ ಮಹಿಳೆಯರು ನೋವಿನ ಲಕ್ಷಣಗಳ ಇಳಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ.
• ಅನೇಕ ಮಹಿಳೆಯರು ತಮ್ಮ ಕುಟುಂಬ ಜೀವನವು ನಿಕಟ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯಿಂದಾಗಿ ಪ್ರಬಲವಾಯಿತು ಎಂದು ಗಮನಿಸಿದರು.

ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯವು ಮಹಿಳೆಯ ನೋಟ ಮತ್ತು ಅವಳ ಆಂತರಿಕ ಅಂಗಗಳ ಮೇಲೆ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರುತ್ತದೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ನೀವು ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಕಾಯಿಲೆಗಳಿಗೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಬಾರದು, ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ವೇಷಭೂಷಣಕ್ಕಾಗಿ ಓಡುವ ಮೊದಲು ವೈದ್ಯರನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುವುದು ಇನ್ನೂ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ನೃತ್ಯ ಶಿಕ್ಷಕರು ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಬಾಹ್ಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳುನಿಮ್ಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಆರೋಗ್ಯ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಈ ರೀತಿಯ ಸಕ್ರಿಯ ನೃತ್ಯವು ಅದರ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

• ಕಾಲ್ಬೆರಳುಗಳ ಚೆಂಡುಗಳು ಒಳಗೊಂಡಿರುವಂತೆ ಚಪ್ಪಟೆ ಪಾದಗಳು
• ಸಮಸ್ಯಾತ್ಮಕ ಬೆನ್ನುಮೂಳೆ
• ಅಂಡಾಶಯದ ರೋಗಗಳು
• ಅಧಿಕ ರಕ್ತದೊತ್ತಡ
• ಯಕೃತ್ತಿನ ರೋಗ
• ಮುಟ್ಟಿನ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತೀವ್ರವಾದ ನೋವು
• ಕ್ಷಯರೋಗ
• ಗರ್ಭಾವಸ್ಥೆ

ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ - ಸ್ವಯಂ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರೋಗ್ಯ ಪ್ರಯೋಜನಗಳ ಒಂದು ಮಾರ್ಗ

ನಿಮ್ಮ ದೇಹವನ್ನು ಆಕಾರದಲ್ಲಿಡಲು ಅಥವಾ ಸ್ಲಿಮ್ ಫಿಗರ್ ಪಡೆಯಲು, ಎಲ್ಲವೂ ಹೆಚ್ಚು ಮಹಿಳೆಯರುಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳ ಪರವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಮಾಡಿ, ಅವುಗಳೆಂದರೆ, ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯ. ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್‌ನ ಪ್ರಯೋಜನಗಳು ಮತ್ತು ತೊಂದರೆಗಳು ಯಾವುವು? ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್‌ಗೆ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಯಾವುವು?

ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡೋಣ.

ಏನು ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ನಮ್ಮನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ

ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ, ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಪ್ರತಿ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿಯೂ ಸೂಕ್ತ ಪರಿಹಾರವಾಗಿದೆ, ಈ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನಿರ್ದೇಶನದ ಬೋಧಕರು ನಿಯಮಿತ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯ ತರಗತಿಗಳು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಆಕಾರವನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಲು, ಸೊಂಟ ಮತ್ತು ಹೊಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿನ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಕೊಬ್ಬನ್ನು ತೊಡೆದುಹಾಕಲು, ಶ್ರೋಣಿಯ ಸ್ನಾಯುಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಪೃಷ್ಠವನ್ನು ಬಿಗಿಗೊಳಿಸಿ, ಬೆನ್ನಿನ ನೋವನ್ನು ನಿವಾರಿಸಿ ಮತ್ತು ಭಂಗಿಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಿ. ಮತ್ತು ನಾವು ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯದ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಅಂಶವನ್ನು ಅನುಕೂಲಗಳ ಪಟ್ಟಿಗೆ ಸೇರಿಸಿದರೆ, ಹೆಚ್ಚು ಯೋಚಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

ಹಾಗಾದರೆ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯವು ತುಂಬಾ ಅಪಾಯಕಾರಿ ಎಂದು ಯುರೋಪಿಯನ್ ವೈದ್ಯರು ಏಕೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ?

ಹೊಟ್ಟೆಯ ನೃತ್ಯವು ತೂಕವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಹೇಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ

ತೆಳ್ಳಗಿನ, ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಆಕೃತಿಯ ಸಂತೋಷದ ಮಾಲೀಕರಾಗಲು, ನೀವು ಯಾವಾಗಲೂ ಆಹಾರದೊಂದಿಗೆ ದೇಹಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ವ್ಯಯಿಸಬೇಕು ಎಂದು ನ್ಯಾಯಯುತ ಲೈಂಗಿಕತೆಯ ಯಾವುದೇ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ.

ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್‌ನ ಅಂತಹ ಅಂಶಗಳು ಹೊಡೆತಗಳು, ಅಲುಗಾಡುವಿಕೆ, ಎಂಟುಗಳು, ರಾಕಿಂಗ್ ಕುರ್ಚಿಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಜ್ಜೆಗಳು, ತರಗತಿಗಳ ಒಂದು ಗಂಟೆಯಲ್ಲಿ, ಕನಿಷ್ಠ 400 ಕಿಲೋಕ್ಯಾಲರಿಗಳನ್ನು ಬರ್ನ್ ಮಾಡಬಹುದು. ಅವರ ಬಾಹ್ಯ ಸರಳತೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಇದು ಸ್ತ್ರೀ ದೇಹಕ್ಕೆ ಯೋಗ್ಯವಾದ ಹೊರೆಯಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅಕ್ಷರಶಃ ದೇಹದ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳು ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಕೊಂಡಿವೆ: ತಲೆ, ಹೊಟ್ಟೆ, ಸೊಂಟ, ಪೃಷ್ಠದ, ಕಾಲುಗಳು ಮತ್ತು ತೋಳುಗಳು. ಸರಿಯಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯ ಚಲನೆಗಳು ನಾಡಿಯನ್ನು "ಶಕ್ತಿ ಸುಡುವ" ವಲಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಉಳಿಯುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ವಾರಕ್ಕೆ 3-4 ಬಾರಿ ಆವರ್ತನದೊಂದಿಗೆ ನಿಯಮಿತ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸವು ತೂಕವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಏರೋಬಿಕ್ ತರಬೇತಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿದೆ.

ಆದರೆ ಫಿಟ್‌ನೆಸ್ ತರಬೇತುದಾರರು ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಅಲ್ಲದ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ನೀವು ತರಬೇತಿ ಪಡೆದ ದೇಹವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ನಿರಂತರ ಒತ್ತಡಕ್ಕೆ ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುವಿರಿ, ನಂತರ ನೀವು ಆರಂಭಿಕರಿಗಿಂತಲೂ ತೂಕವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಮಾಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ, ನೀವು ಉತ್ತಮ ವೈಶಾಲ್ಯದೊಂದಿಗೆ, ಅಧಿವೇಶನದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಅಡಚಣೆಯಿಲ್ಲದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಚಲನೆಯ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಮೇಲೆ ಏಕಾಗ್ರತೆಯೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು. ಆದರೆ ನೀವು ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಸ್ನಾಯುಗಳು, ಸ್ವಲ್ಪ ಆಯಾಸವನ್ನು ಅನುಭವಿಸದಿದ್ದರೆ ಅಥವಾ ಭಾರವನ್ನು ಅನುಭವಿಸದಿದ್ದರೆ, ನೀವು ತೂಕವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿಲ್ಲ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಮತ್ತೊಂದು ಫಿಟ್ನೆಸ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವುದು ಉತ್ತಮ.

ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್‌ನ ಬೇಷರತ್ತಾದ ಪ್ರಯೋಜನಗಳು

ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅನ್ನು ಗೆಲ್ಲಲು ಖರ್ಚು ಮಾಡಿದ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಶ್ರಮಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಯಾಗಿ ಯಾವ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು?

- ನಿಮಗೆ ಮೊದಲ ಆಶ್ಚರ್ಯವೆಂದರೆ ಚಲನೆಗಳ ಸಮನ್ವಯದಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಣೆ ಮತ್ತು ವೆಸ್ಟಿಬುಲರ್ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವುದು. ನಿಮ್ಮ ದೇಹವು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅನುಗ್ರಹ, ನಮ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

- ಕೆಲವು ನೃತ್ಯ ಚಲನೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ರಕ್ತ ಪರಿಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಣೆ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಇದು ಶ್ರೋಣಿಯ ಅಂಗಗಳಲ್ಲಿ ದಟ್ಟಣೆಯನ್ನು ತಡೆಗಟ್ಟಲು ತುಂಬಾ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ.

- ಒಂದು ತಿಂಗಳ ಸ್ಥಿರವಾದ ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯದ ನಂತರ, ಬೆನ್ನುಮೂಳೆಯ ಕಾಲಮ್ ಬಲಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹಿಂದೆ ಬೆನ್ನುಮೂಳೆಯ ಗಾಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನರ್ತಕರಿಗೆ ಸಹ ಪರಿಹಾರ ಬರುತ್ತದೆ.

- ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯವು ಆಸ್ಟಿಯೊಕೊಂಡ್ರೊಸಿಸ್ ಮತ್ತು ಅಧಿಕ ರಕ್ತದೊತ್ತಡದಂತಹ ರೋಗಗಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ತಡೆಗಟ್ಟುವಿಕೆಯಾಗಿದೆ.

- ಕೀಲುಗಳ ನಮ್ಯತೆಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಒಂದೆರಡು ತಿಂಗಳ ತರಗತಿಗಳು ಸಾಕು, ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕ ಹುಡುಗಿಯರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ.

- ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೈ ಚಲನೆಯ ವಿಶೇಷ ತಂತ್ರ, ಬೆನ್ನುಮೂಳೆಯ ಸ್ನಾಯುಗಳ ಒತ್ತಡದಿಂದಾಗಿ, ಭಂಗಿ ದೋಷಗಳನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಸ್ಟೂಪ್ ಅನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ನಿವಾರಿಸುತ್ತದೆ.

- ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿರುವ ಭುಜದ ಕವಚ ಮತ್ತು ಕೈಗಳು ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯದ ಅನೇಕ ಅಭಿಮಾನಿಗಳಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತವೆ ದೀರ್ಘ ವರ್ಷಗಳುಸ್ತನದ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಆಕಾರವನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ.

- ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯದ ಅಂತಹ ಒಂದು ಅಂಶವು ಅಲುಗಾಡುವಿಕೆಯು ಸೆಲ್ಯುಲೈಟ್ನ ನೋಟವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ತೊಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಪೃಷ್ಠದ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಕೊಬ್ಬಿನ ನಿಕ್ಷೇಪಗಳನ್ನು ತಡೆಯುತ್ತದೆ.

- ನೃತ್ಯದ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಲಯಬದ್ಧ ಉಸಿರಾಟವು ಒತ್ತಡವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಖಿನ್ನತೆಯನ್ನು ತೊಡೆದುಹಾಕಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಗರ್ಭಧಾರಣೆ ಮತ್ತು ಹೆರಿಗೆಗೆ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಪಾತ್ರ

ಗರ್ಭಾವಸ್ಥೆ ಮತ್ತು ಹೆರಿಗೆಗೆ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ವಿಶೇಷ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಪ್ರಕರಣದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳದ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ನಾಯು ಗುಂಪುಗಳಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡುತ್ತಾರೆ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಹಿಂಭಾಗದ ಸ್ನಾಯುಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಮಗುವಿನ ಬೇರಿಂಗ್ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಹೊರೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಗರ್ಭಿಣಿ ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ ಉಬ್ಬಿರುವ ರಕ್ತನಾಳಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ತಡೆಯುತ್ತದೆ.

ಎರಡನೆಯ ಪ್ರಕರಣದಲ್ಲಿ, ಪೆರಿನಿಯಂನ ಸ್ನಾಯುಗಳಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡುವುದು, ಹೊಟ್ಟೆಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಕಾಲುಗಳ ಮೇಲಿನ ಹೊರೆಗಳಿಗೆ ಒಗ್ಗಿಕೊಳ್ಳುವುದು, ಸಂಕೋಚನದ ಅವಧಿ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ ಜನನವು ಸುಲಭ, ಮತ್ತು ಹೆರಿಗೆಯಲ್ಲಿರುವ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಹಿಳೆಯರು ಪೆರಿನಿಯಲ್ ಛೇದನವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಬಿರುಕುಗಳು.

ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯದ "ರೀಫ್ಸ್"

ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯವು ಎಲ್ಲಾ ಕಾಯಿಲೆಗಳಿಗೆ ರಾಮಬಾಣವಲ್ಲ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಮತ್ತು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಮುಖ್ಯ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಅನೇಕ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ನೃತ್ಯ ಅಥವಾ ಕ್ರೀಡೆಯ ಇತರ ಯಾವುದೇ ದಿಕ್ಕಿನಂತೆ ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಗಮನಾರ್ಹ ಹಾನಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಆರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಅಪಾಯವನ್ನುಂಟುಮಾಡುವ ಅಪಾಯದ ಗುಂಪು ಇದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ವಿಲಕ್ಷಣ ಪೂರ್ವದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಧುಮುಕುವ ಮೊದಲು, ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಿಗಾಗಿ ವೈದ್ಯರನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಲು ಮರೆಯದಿರಿ.

ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು

- ತೀವ್ರ ಹಂತದಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದ ಕಾಯಿಲೆಗಳು: ಹೊಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಡ್ಯುವೋಡೆನಮ್ನ ಹುಣ್ಣುಗಳು, ಜಠರದುರಿತ, ಬ್ರಾಂಕೈಟಿಸ್, ಕೊಲೆಸಿಸ್ಟೈಟಿಸ್ ಮತ್ತು ಇತರರು;

- ಸ್ಥಳವನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆ ಯಾವುದೇ ಶುದ್ಧವಾದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು;

- ತೀವ್ರವಾದ ಉರಿಯೂತದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು: ARVI, ತೀವ್ರವಾದ ಉಸಿರಾಟದ ಸೋಂಕುಗಳು, ಇನ್ಫ್ಲುಯೆನ್ಸ, ಗಲಗ್ರಂಥಿಯ ಉರಿಯೂತ;

- ಯಾವುದೇ ರೋಗಗಳ ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸೆಯ ನಂತರದ ಅವಧಿ (ಅಗತ್ಯ ಇಂದ್ರಿಯನಿಗ್ರಹದ ಅವಧಿಯನ್ನು ವೈದ್ಯರು ನಿಯಂತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ);

- ಕಶೇರುಖಂಡಗಳ ಡಿಸ್ಕ್ಗಳ ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಸ್ಥಳಾಂತರ, ಪುನರ್ವಸತಿ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ತರಗತಿಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣ ಬಲದಲ್ಲಿ ಅನುಮತಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ;

- ಯಕೃತ್ತು ಮತ್ತು ಪಿತ್ತಕೋಶದ ರೋಗಗಳ ಉಲ್ಬಣಗೊಳ್ಳುವ ಹಂತ;

- ನಿರ್ಣಾಯಕ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಅಪಾರ ರಕ್ತದ ನಷ್ಟ ಮತ್ತು ನೋವಿನ ಸ್ಥಿತಿ.

ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು

- ಬಲವಾದ ಚಪ್ಪಟೆ ಪಾದಗಳು ("ಬೆರಳುಗಳ ಚೆಂಡುಗಳ ಮೇಲೆ" ಮುಖ್ಯ ಸ್ಥಾನದಿಂದಾಗಿ);

- ಬೆನ್ನುಮೂಳೆಯೊಂದಿಗೆ ರೋಗನಿರ್ಣಯ ಮಾಡದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು, ಎಂಟು ಮಿಲಿಮೀಟರ್ಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಅಂಡವಾಯು;

- ಹಾನಿಕರವಲ್ಲದ ಮತ್ತು ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಗೆಡ್ಡೆಗಳು;

- ಜನ್ಮಜಾತ ಹೃದಯ ಕಾಯಿಲೆ, ಗಂಭೀರ ಕಾಯಿಲೆಗಳುಹೃದಯ: ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಮತ್ತು ಪರಿಶ್ರಮ ಆಂಜಿನಾ ಪೆಕ್ಟೋರಿಸ್, ಮಯೋಕಾರ್ಡಿಯಲ್ ಇನ್ಫಾರ್ಕ್ಷನ್, ಮಿಟ್ರಲ್ ವಾಲ್ವ್ ಪ್ರೋಲ್ಯಾಪ್ಸ್;

- ಅಧಿಕ ರಕ್ತದೊತ್ತಡ, ಅನ್ಯೂರಿಮ್ಸ್, ದಿಗ್ಬಂಧನಗಳು;

- ಪ್ರತಿರೋಧಕ ಬ್ರಾಂಕೈಟಿಸ್ ಮತ್ತು ಶ್ವಾಸಕೋಶದ ಕ್ಷಯ.

ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ನೃತ್ಯ ಮಾಡಬೇಕೆ ಅಥವಾ ಬೇಡವೇ ಎಂಬ ನಿರ್ಧಾರ ಯಾವಾಗಲೂ ನಿಮ್ಮದಾಗಿದೆ. ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್‌ನಿಂದ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಯೋಜನಗಳಿವೆ, ಆದರೆ ವೈದ್ಯರ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮರೆಯಬೇಡಿ. ನಿಮ್ಮ ದೇಹವನ್ನು ಆಲಿಸುವ ಮೂಲಕ ಯಾವಾಗಲೂ ಸರಿಯಾದ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಮಾಡಿ.

ನೃತ್ಯವು ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಸಂಭಾಷಣೆಯಂತೆ, ಸಂಭಾಷಣೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮಹಿಳೆಯರ ನೃತ್ಯ - ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್. ಅನೇಕ ಪುರಾಣಗಳಲ್ಲಿ, ಅಪರಿಚಿತರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವು ಮಹಿಳೆಯ ಮೂಲಕ ಸಂಭವಿಸಿದೆ ಎಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವಾಗ (ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ), ಮಹಿಳೆ ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಅನುರಣನಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದಳು, ಜೀವನದ ಲಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದಳು ಮತ್ತು ಅದರೊಂದಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸಿಕೊಂಡಳು. ಈ ಮೂಲಕ, ಅವಳು ಅನಗತ್ಯ ಒತ್ತಡದಿಂದ ಮುಕ್ತಳಾದಳು, ಈ ಸಂವಹನದ ಮೂಲಕ ಅವಳು ತನ್ನ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಳು, ಸಂತೋಷ, ಶಾಂತತೆ ಮತ್ತು ರಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದಳು, ತಾಯಿಯ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಹೊದಿಕೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಅನುಭವಿಸಿದಳು. ಮಹಿಳೆಯು ಜೀವನದ ಮೂಲವಾಗಿದೆ, ಇದರ ಮುಖ್ಯ ಉದ್ದೇಶವೆಂದರೆ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಮುಕ್ತವಾಗಿರುವುದು. ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ, ಮಹಿಳೆಯರು ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯ - ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಈ ಪೋಸ್ಟುಲೇಟ್‌ಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರು. ದೈಹಿಕ, ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಮತ್ತೆ ಒಂದುಗೂಡಿಸಲು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಸಹಜತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು, ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯ, ವಿಲಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಮೋಡಿಮಾಡುವುದು ಸುಲಭವಾಗಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ...
ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿ, ಸೊಂಟ ಮತ್ತು ಕೈಗಳ ಮೋಡಿಮಾಡುವ ಚಲನೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳ ವಿವಿಧ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಯಾವುದೇ ಮನೋಧರ್ಮ, ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಯಾವಾಗಲೂ ಉತ್ತಮ ಮನಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿರಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.
ತರಗತಿಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ಸ್ನಾಯು ಗುಂಪುಗಳು ಗರ್ಭಕಂಠದ ಬೆನ್ನುಮೂಳೆಯಿಂದ ಕಾಲ್ಬೆರಳುಗಳ ತುದಿಗೆ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ.
ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ನೀವು ದೇಹದ ನಮ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತೀರಿ, ಜಂಟಿ ಚಲನಶೀಲತೆ, ಎದೆ ಮತ್ತು ಸೊಂಟದ ಸ್ನಾಯುಗಳು ಬಲಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಭಂಗಿ ಸುಧಾರಿಸುತ್ತದೆ, ಅಂಗಗಳು ಮತ್ತು ಅಂಗಾಂಶಗಳಲ್ಲಿನ ದಟ್ಟಣೆಯನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ರಕ್ತ ಪರಿಚಲನೆ ಮತ್ತು ಕರುಳಿನ ಚಲನಶೀಲತೆ ಸುಧಾರಿಸುತ್ತದೆ. ಸೊಂಟದ ಹಲವಾರು "ಎಂಟುಗಳು", ಕಿಬ್ಬೊಟ್ಟೆಯ ಸ್ನಾಯುಗಳ ಕೆಲಸ, "ಅಲುಗಾಡುವಿಕೆ" ಹೊಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಸೊಂಟದ ಆಂತರಿಕ ಅಂಗಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಮಸಾಜ್ ಆಗುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಹಾಯಕ ತೆಳುವಾದ ಸೊಂಟ, ಸುಂದರವಾದ ತೊಡೆಗಳು ಮತ್ತು ನಯವಾದ ಚರ್ಮ.

ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯಗಳ ವಿಧಗಳು

ಜಾನಪದ
ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯವು ಒಂದು ದೇಶ ಅಥವಾ ಪ್ರದೇಶದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಹುಟ್ಟಿದ ನೃತ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಲಿಯಬಹುದಾದ ಚಲನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯಜನರು. ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ, ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯವು ಅದನ್ನು ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ಪೀಳಿಗೆಯಿಂದ ಪೀಳಿಗೆಗೆ ರವಾನಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜಾನಪದವು ಎಲ್ಲಾ ಜನರ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಂಪರೆಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರ ಪದ್ಧತಿಗಳು, ಪದ್ಧತಿಗಳು, ಸಂಗೀತ, ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಹೀಗೆ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ:
1. ಎಲ್ಲಾ ಜನರಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶನ, ಅವರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವುದು. ಇದು ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿಲ್ಲ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಆಚರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಮದುವೆಗಳಲ್ಲಿ ಈ ನೋಟವು ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ.
2.ನಾಟಕ ನೃತ್ಯ ಕಲೆಯ ವೃತ್ತಿಪರರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು.

ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ / ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್.
ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅರಬ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನೃತ್ಯವಾಗಿದೆ. ಮಧ್ಯಪ್ರಾಚ್ಯ ಮತ್ತು ಅರಬ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ನೃತ್ಯ ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಹೆಸರು. ಮೇಲೆ ಅರೇಬಿಕ್ಇದನ್ನು ರಾಕ್ಸ್ ಶಾರ್ಕಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಟರ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ಓರಿಯಂಟಲ್ ಡಾನ್ಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ "ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯ". ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್‌ನ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯು ಅದರ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯಲ್ಲಿದೆ.

ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ
ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಎನ್ನುವುದು ಸೊಂಟ, ಹೊಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಭುಜದ ಚಲನೆಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ನೃತ್ಯವು ದೇಹದ ಚಲನೆಗಳ ಶಕ್ತಿಯುತವಾದ ಜೀವನ-ದೃಢೀಕರಿಸುವ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಮತ್ತು ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಸಂಗೀತದ ಲಯದ ಮೋಡಿಮಾಡುವ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಅನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರಈ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಮುಖಭಾವಗಳು, ಸನ್ನೆಗಳು, ಕಲಾತ್ಮಕತೆಗೆ ಸೇರಿದೆ.
ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯದ ಇತಿಹಾಸವು ದೂರದ ಭೂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಬೇರೂರಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಪೂರ್ವವು ಜನ್ಮಸ್ಥಳವಾಯಿತು ಎಂದು ಕೆಲವು ತಜ್ಞರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ ಸುಂದರ ನೃತ್ಯ, ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ (ಫ್ರೆಂಚ್‌ನಿಂದ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದರೆ " ಸುಂದರ ನೃತ್ಯ") ಅಥವಾ ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್. ಇದು ಈಜಿಪ್ಟ್, ಅಥವಾ ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯಾ ಅಥವಾ ಭಾರತ ಎಂದು ಒಂದು ಊಹೆ ಇದೆ. ನೃತ್ಯದ ಪ್ರದೇಶವು ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿದೆ: ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಈಜಿಪ್ಟ್ನಲ್ಲಿ, ಗ್ರೀಸ್ನಲ್ಲಿ, ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ, ಬ್ಯಾಬಿಲೋನ್ನಲ್ಲಿ ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅನ್ನು ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಮಧ್ಯ ಏಷ್ಯಾದ ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ರಿ.ಪೂ. 1500 ರಲ್ಲಿ ಈಜಿಪ್ಟಿನವರು ಭಾರತದಿಂದ ಬಯಾಡೆರೆಗಳನ್ನು ನ್ಯಾಯಾಲಯಕ್ಕೆ ಕರೆತಂದರು, ಅವರು ಈಜಿಪ್ಟಿನ ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಸೊಬಗು, ನಮ್ಯತೆ, ಉತ್ಕೃಷ್ಟತೆಯನ್ನು ತಂದರು.ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕರು ಮತ್ತು ತುರ್ಕಿಯರ ಕೊಡುಗೆ.
ಇಂದು, ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಪೂರ್ವವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪಶ್ಚಿಮವನ್ನೂ ಗೆದ್ದಿದೆ. ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಅದರ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದೆ ಜನಪದ ನೃತ್ಯಹೊಟ್ಟೆ, ಆದರೆ ಇದು ನೃತ್ಯವನ್ನು ಹಾಳು ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಅದನ್ನು ಮಾರ್ಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿಸಿತು.

ಒಂದು ಆವೃತ್ತಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ ಅಪಘಾತದಿಂದಾಗಿ ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಒಂದು ಚೌಕದಲ್ಲಿ ಬೀದಿ ನೃತ್ಯಗಾರ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು ಪೂರ್ವ ನಗರ, ಮತ್ತು ಜೇನುನೊಣವು ಅವಳ ಸ್ಕರ್ಟ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಹಾರಿಹೋಯಿತು. ಹುಡುಗಿ ತನಗೆ ತೊಂದರೆ ಕೊಡುವ ಕೀಟವನ್ನು ತೊಡೆದುಹಾಕಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾಳೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಅವಳ ಚಲನವಲನಗಳನ್ನು ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು, ಮುಂದಿನ ಬಾರಿ ಅವರು ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೊಟ್ಟೆಯೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲು ಕೇಳಿದರು. ಮತ್ತೊಂದು ಆವೃತ್ತಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಜನಾನ ನೃತ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ತನ್ನ ಗಂಡನ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಪಡೆಯಲು, ಸುಲ್ತಾನನ ಹೆಂಡತಿ ಅವನ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಶಕ್ತಳಾಗಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಈ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ ಅವಳು ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದಳು, ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಅಂತಹ ಹೆಸರು ಬಂದಿರುವುದು ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಅಲ್ಲ - "ಹೊಟ್ಟೆ" ಜೀವನ, ಅಂದರೆ ಅದು ಜೀವನದ ನೃತ್ಯ. "ಜೀವನ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಮಹಿಳೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ - ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಭೂಮಿಯೊಂದಿಗೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯವು ಫಲವತ್ತತೆಯ ದೇವತೆಯಾದ ಮಾತೃ ದೇವತೆಯ ಆರಾಧನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ವಿಭಿನ್ನ ಜನರು ಈ ದೇವತೆಯನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ: ಅನಾಹಿತಾ, ಐಸಿಸ್, ಇಶ್ತಾರ್, ಅಫ್ರೋಡೈಟ್. ಈ ಆರಾಧನೆಯು ಅನೇಕ ಪ್ರಾಚೀನ ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತ್ತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಈಜಿಪ್ಟ್, ಬ್ಯಾಬಿಲೋನಿಯನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ, ಭಾರತದಲ್ಲಿ. ದೇವರುಗಳ ಗೌರವಾರ್ಥ ಆಚರಣೆಗಳು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡಿವೆ, ಇದು ಈ ದೇವರುಗಳನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸಿತು, ಆದರೆ ಅವರ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ನೃತ್ಯವು ಅತ್ಯಂತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ನಾವು ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ, ಅದು ಪರಿಕಲ್ಪನೆ, ಗರ್ಭಾವಸ್ಥೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಜನನದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಇದನ್ನು ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯವು ದೈನಂದಿನ ಪೂರ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮನರಂಜನೆಯ ಅಂಶವಾಯಿತು, ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅದರ ಧಾರ್ಮಿಕ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು.

ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಎಂದರೇನು? ಇದು ಮಹಿಳೆಯ ಬಗ್ಗೆ ...
ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳು ಪ್ರಬಲವಾದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ಎಂಬುದರಲ್ಲಿ ಸಂದೇಹವಿಲ್ಲ. ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅನ್ನು ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲು ಕಲಿಯುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಮಹಿಳೆ ತನ್ನ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಕಲಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಗುಪ್ತ ಮಾನಸಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಮತ್ತು ಪರಿಹರಿಸಲು. ನೀವು "ನೇರಗೊಳಿಸುತ್ತೀರಿ", ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ, ಕುಣಿಯುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುತ್ತೀರಿ. ಗರ್ಭಕಂಠದ, ಎದೆಗೂಡಿನ, ಸೊಂಟದ ಬೆನ್ನುಮೂಳೆಯ ನೋವು ಕಡಿಮೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ತಲೆನೋವು ಮಾಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಕೀಲುಗಳು ಬಲಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯವು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಮನ್ವಯವನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಭಂಗಿಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತದೆ. ಸಕ್ರಿಯ ಹಿಪ್ ಕೆಲಸವು ಕಿಬ್ಬೊಟ್ಟೆಯ ಸ್ನಾಯುಗಳಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಿಬ್ಬೊಟ್ಟೆಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ನೃತ್ಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮಹಿಳೆಯು ಚಲನೆಗಳಿಂದ ಅನನ್ಯ ಆನಂದವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾನೆ, ಜೀವನದ ಸಂತೋಷ, ಅವಳ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚಕ್ಕೆ ಪ್ರೀತಿ. ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯವು ಆರೋಗ್ಯವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯೌವನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ, ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ.

ಘವಾಜೀ
ಗವೆಜಿ ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದ ಜಿಪ್ಸಿ ಬುಡಕಟ್ಟು. ಗವೇಜಿಯ ಮೊದಲ ಗಮನಾರ್ಹ ಉಲ್ಲೇಖವು 18 ನೇ ಶತಮಾನಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿನದು. 1834 ರಲ್ಲಿ ಕೈರೋದಿಂದ ಗವೇಜಿಯನ್ನು ಹೊರಹಾಕಿದಾಗ, ಅವರು ದಕ್ಷಿಣ ಈಜಿಪ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು. ಅವರ ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿರುವ ಸೈದಿ ಜನರಿಗಿಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ. ನೃತ್ಯವು ಸಿಂಬಲ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. (ಶೈಲಿ ನೈಮಾ ಅಕೆಫ್.)

ಬಲದಿ
ಅರೇಬಿಕ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಲಾಡಿ ಎಂದರೆ "ತಾಯ್ನಾಡು" ಅಥವಾ " ಸ್ಥಳೀಯ ನಗರ". ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಆಡುಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಇದು ಓರಿಯಂಟಲ್ ಶಾಬಿಯಂತೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಈಜಿಪ್ಟಿನಾದ್ಯಂತ ಅನೇಕ ಹಳ್ಳಿಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಲ್ಲಡಿ ನೃತ್ಯವನ್ನು ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಹಿಳೆಯ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಇದು ಸೊಂಟದ ಚಲನೆಯಾಗಿತ್ತು. ಕೈ ಚಲನೆಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಸರಳ ಮತ್ತು ವ್ಯವಸ್ಥಿತವಲ್ಲದವು. ಅವರು ಬರಿಗಾಲಿನಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಉಡುಪುನೃತ್ಯಕ್ಕಾಗಿ - ಸೊಂಟದ ಮೇಲೆ ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಮತ್ತು ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಹೊಂದಿರುವ ಬಿಳಿ ಪಾರಿವಾಳ. ಶಾಬಿ ಎಂಬುದು ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿರುವ ಶೈಲಿಯಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಹಮ್ಮದ್ ಅಲಿ ಸ್ಟ್ರೀಟ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಹಳೆಯ ಕೈರೋದ ಮಧ್ಯ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಜನರು ಹುಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಈಗ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರು. ಇದು ನಗ್ವಾ ಫೋಡ್, ಫಿಫಿ ಅಬ್ದು, ಜಿನತ್ ಓಲ್ವಿ ಮುಂತಾದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನೃತ್ಯಗಾರರ ಶೈಲಿಯಾಗಿದೆ.

ಖಾಲಿಗಿ
ಅನುವಾದದಲ್ಲಿ ಖಲೀಜಿ ಎಂದರೆ "ಕೊಲ್ಲಿ", ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಈ ಪದವು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಗಲ್ಫ್ / ಅರೇಬಿಯನ್ ಪೆನಿನ್ಸುಲಾ ಪ್ರದೇಶದಿಂದ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ: ಸೌದಿ ಅರೇಬಿಯಾ, ಕುವೈತ್, ಬಹ್ರೇನ್, ಕತಾರ್, ಯುಎಇ, ಓಮನ್. ಈ ಗುಂಪಿನ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಮಹಿಳೆಯರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನರ್ತಕಿಯ ವೇಷಭೂಷಣ ಮತ್ತು ಕೂದಲಿನ ಸೌಂದರ್ಯಕ್ಕೆ ಒತ್ತು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಚಲನೆಗಳಲ್ಲಿ ಗರಿಗರಿಯಾದ, ತ್ವರಿತ ಭುಜದ ಶೇಕ್‌ಗಳು, ವಿವಿಧ ಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಅಂಗೈಗಳ ಚಪ್ಪಾಳೆ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ಹಂತಗಳು ಸೇರಿವೆ. ಈ ಶೈಲಿಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಉಡುಗೆ ಅಬಯಾ (ಫುಸ್ತಾನ್ ಖಾಲಿಗಿ).

ನುಬಿಯಾ
ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕುಶ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ನುಬಿಯಾ, ಆಸ್ವಾನ್‌ನಿಂದ ದಕ್ಷಿಣಕ್ಕೆ ಸುಡಾನ್‌ನ ರಾಜಧಾನಿ ಖಾರ್ಟೌಮ್‌ವರೆಗೆ ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ. ಈಜಿಪ್ಟಿನವರಿಗಿಂತ ಗಾಢವಾದ ನುಬಿಯನ್ನರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಭಾಷೆ, ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅಸ್ವಾನ್ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಅತ್ಯಂತ ಬಿಸಿಲಿನ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ಇದು ದೇಶದ ದಕ್ಷಿಣ ಭಾಗದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಗಡಿ ಪಟ್ಟಣವಾಗಿತ್ತು. ಇಲ್ಲಿ ಜೀವನವು ನಿಧಾನವಾಗಿ ಹರಿಯುತ್ತದೆ. ವಾಯುವಿಹಾರದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ನಡೆಯುವುದು ಅಥವಾ ನೈಲ್ ನದಿಯಲ್ಲಿ ದೋಣಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು, ನೀರಿನ ಬಳಿಯ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವುದು, ಹಳೆಯ ನುಬಿಯನ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವುದು ಒಳ್ಳೆಯದು. ನುಬಿಯನ್ ನೃತ್ಯವು ಸಮೂಹ ನೃತ್ಯವಾಗಿದೆ. ವರ್ಣರಂಜಿತ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು, ವಿಶೇಷ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಲಯ. ನುಬಿಯಾದ ಜನರು ತುಂಬಾ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಇರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಯಾವಾಗಲೂ ಒಟ್ಟಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ. ಮದುವೆಗಳಲ್ಲಿ ನೂರಾರು ಜನರು ಸೇರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಒಟ್ಟಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.
ನುಬಿಯಾ ಎಂಬುದು ದಕ್ಷಿಣ ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ನಗರ ಮತ್ತು ಜಿಲ್ಲೆಯ ಹೆಸರು. ನುಬಿಯಾ ಸುಡಾನ್ ಗಡಿಯಲ್ಲಿದೆ. ನುಬಿಯನ್ ನೃತ್ಯವು ಸಮೂಹ ನೃತ್ಯವಾಗಿದೆ. ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಇದು ಸೊಂಟದ ಚಲನೆಯಾಗಿದೆ. ಉತ್ತಮ ಕೈ ವ್ಯವಸ್ಥೆ. ವಿಶೇಷವಾದ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಲಯ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವೇಗವಾಗಿರುತ್ತದೆ (ಖಾಲಿಜಿ ಲಯಕ್ಕೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ). ಡೋಫ್ (ತಂಬೂರಿ), ಖುಸ್ (ರೀಡ್ ಪ್ಲೇಟ್) ಅನ್ನು ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಬಿಡಿಭಾಗಗಳಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನುಬಿಯನ್ ನೃತ್ಯವು ತುಂಬಾ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಮತ್ತು ಮೂಲವಾಗಿದೆ. ಇದು ಬಹಳಷ್ಟು ಜಿಗಿತಗಳು, ಚಪ್ಪಾಳೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ನುಬಿಯನ್ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ದೇಹದ ಸ್ಥಾನವು ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನ ಇತರ ಜಾನಪದ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವುದಿಲ್ಲ: ಗುರುತ್ವಾಕರ್ಷಣೆಯ ಕೇಂದ್ರವು ಬಲವಾಗಿ ಮುಂದಕ್ಕೆ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ, ಎದೆಯ ಮೇಲಿನ ಹೊಡೆತಗಳಂತಹ ವಿಚಿತ್ರ ಚಲನೆಗಳು, ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಚಲನೆಗಳುಕೈಗಳು.

SIWA
ಸಿವಾ ಅರಬ್ ಬೆಡೋಯಿನ್ ನೃತ್ಯ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಲಿಬಿಯಾ ಮತ್ತು ಆಫ್ರಿಕಾದ ಗಡಿಯಲ್ಲಿ, ಸಹಾರಾ ಮರುಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ, ಪರ್ವತಗಳ ನಡುವೆ ಸಿವಾದ ಬೆಡೋಯಿನ್ ವಸಾಹತು ಇದೆ. ಇತ್ತೀಚಿನವರೆಗೂ, ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನ ಓಯಸಿಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಸಿವಾ ಅತ್ಯಂತ ದುರ್ಗಮವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಓಯಸಿಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಸಿವಾ ನಿವಾಸಿಗಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಪದ್ಧತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಬರ್ಬರ್ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಅರೇಬಿಕ್ನಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಹಿಳೆಯರು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿ ಆಭರಣ. ಅರೇಬಿಕ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ, ವಸಾಹತು "ವಾಹೆತ್ ಸಿವಾ" ಎಂಬ ಹೆಸರು "ನಗರದಲ್ಲಿ ಓಯಸಿಸ್" ನಂತೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಸಿವಾ ಎಂಬುದು ನಗರ ಮತ್ತು ಜನರ ಹೆಸರು. ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಸೊಂಟದ ಚಲನೆಗೆ ಮುಖ್ಯ ಒತ್ತು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯ ನೃತ್ಯವು ವೃತ್ತಿಪರರ ಕಿರಿದಾದ ವಲಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮೊಣಕಾಲು-ಉದ್ದದ ಪಾರಿವಾಳಗಳು + ಜನಾನ ಪ್ಯಾಂಟ್, ಮುಖದ ಅರ್ಧವನ್ನು ಮುಚ್ಚುವ ಹೆಡ್ ಸ್ಕಾರ್ಫ್. ಮಹಿಳೆಯರು ಬಹಳಷ್ಟು ಕೈ ಬಿಡಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ (ಗಲ್ಫ್ ಮಹಿಳೆಯರಂತೆ).

ಆಂಡಲೂಸಿಯನ್
800 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅರಬ್ಬರು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದ ಸ್ಪೇನ್‌ನ ದಕ್ಷಿಣ ಭಾಗಕ್ಕೆ ಆಂಡಲೂಸಿಯಾ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ನೃತ್ಯವು ಅಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು ಪಾತ್ರದ ಲಕ್ಷಣಗಳುಫ್ಲಮೆಂಕೊ ಅಂದಹಾಗೆ, ಫ್ಲಮೆಂಕೊ ಎಂಬ ಪದದ ಮೂಲದ ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ - ಅರೇಬಿಕ್ "ಫಲ್ಲಾಹ್ ಮ್ಯಾನ್ ಗು" ನಿಂದ - ಹಾಡುವ ರೈತ. ಈ ಶೈಲಿಯ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಸುಂದರವಾದ, ಲಯಬದ್ಧವಾದ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹಿತವಾದ, ಕ್ರಮವಾಗಿ ಪ್ರತಿ ಚಲನೆಯ ಸುಲಭತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುವ ವೇಷಭೂಷಣದಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ದಾಬ್ಕಾ
ದಬ್ಕಾ ಎಂಬುದು ಲೆಬನಾನ್‌ನ ಬೆಂಕಿಯಿಡುವ ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯವಾಗಿದ್ದು, ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದ ಇಂದಿನವರೆಗೂ ಜಾನಪದ ಉತ್ಸವಗಳ ಅನಿವಾರ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ದಬ್ಕಾ ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಪುರುಷ ನೃತ್ಯವಾಗಿದೆ (ಆದರೆ ಇದೆ ಸ್ತ್ರೀ ಆವೃತ್ತಿ) ಇದನ್ನು ಸಿರಿಯಾ, ಪ್ಯಾಲೆಸ್ಟೈನ್ ಮತ್ತು ಜೋರ್ಡಾನ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವದ ಅನೇಕ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಆಗಾಗ್ಗೆ ಇದನ್ನು ರಜಾದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಪುರುಷರ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ನರ್ತಕರು ಪರಸ್ಪರ ಭುಜಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಹಲವಾರು ಜಿಗಿತಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ತಮ್ಮ ಪಾದಗಳಿಂದ ಸ್ಟಾಂಪ್ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಮಹಿಳೆಯರು ಸಹ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ವಿರಳವಾಗಿ. ಚಲನೆಗಳು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿವೆ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವು ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಕೂಡಿರುತ್ತದೆ, ನೀವೇ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಬಯಸುವದನ್ನು ಕೇಳುವುದು.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿ (ಎಸ್ಕಂದರಾಣಿ)
ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯಾ ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನ ಎರಡನೇ ದೊಡ್ಡ ನಗರವಾದ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯಾವು ಪೂರ್ವದ ಲಕ್ಷಣಗಳಿಗಿಂತ ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ನಗರದ ಚೈತನ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ದೇಶದ ಉಳಿದ ಭಾಗಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಇದು ಕೈರೋದಿಂದ ಕೇವಲ 225 ಕಿಮೀ ದೂರದಲ್ಲಿದೆ. ಅರೇಬಿಕ್ ಭಾಷೆಗೆ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯಾ "ಎಸ್ಕಂದರಾನಿ" ನಂತೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಎಸ್ಕಂದರಾಣಿ ನೃತ್ಯ ಶೈಲಿಯು ತುಂಬಾ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ, ಬೆಂಕಿಯಿಡುವ ಮತ್ತು ತಮಾಷೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಉಡುಪು ಉಡುಗೆ ಮತ್ತು ಕೇಪ್ (ಮೇಲಯಾ). ಮೇಳಯ ಭಾಗ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬಟ್ಟೆಗಳುಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯಾದ ಮಹಿಳೆಯರು.

ಶಮದನ್
ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಆಡುಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ, ಈ ಶೈಲಿಯ ಹೆಸರು ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ
"ಅವಲೆಮ್". ಪೂರ್ಣ ಹೆಸರು "ರಾಕ್ಸ್ ಎಲ್ ಶಮದಮ್" - ಕ್ಯಾಂಡೆಲಾಬ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ. ಇದನ್ನು ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಬೆಳಗಿದ ಮೇಣದಬತ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ದೊಡ್ಡ ಮಾದರಿಯ ಗೊಂಚಲು ಮದುವೆಯಲ್ಲಿ ನರ್ತಕಿಯಿಂದ ಒಯ್ಯುತ್ತದೆ, ಇದು ಯುವಜನರ ಸಂತೋಷದ ಕುಟುಂಬ ಜೀವನಕ್ಕೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಸೊಂಟ, ಎದೆಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಚಲನೆಗಳ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಹುಡುಗಿ ಕ್ಯಾಂಡೆಲಾಬ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವಾಗ ಹೆಜ್ಜೆಯ ಮೃದುತ್ವ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ - ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅದು ಚಲನರಹಿತವಾಗಿರಬೇಕು! ಸೂಟ್ ಅನ್ನು ಬೆಳಗಿಸದಂತೆ ಮತ್ತು ತೊಟ್ಟಿಕ್ಕುವ ಮೇಣದಿಂದ ಹಾಳು ಮಾಡದಂತೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಯೋಚಿಸುವುದು ಮಾತ್ರ ಅವಶ್ಯಕ. ಈ ಶೈಲಿಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವೇಷಭೂಷಣವೆಂದರೆ ಜನಾನ ಪ್ಯಾಂಟ್ + ಟಾಪ್ ಅಥವಾ ಉದ್ದನೆಯ ಉಡುಗೆ ಬಿಗಿಯಾದ ಮೇಲ್ಭಾಗ ಮತ್ತು ಅಗಲವಾದ ಕೆಳಭಾಗ. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಶಮದನ್ ನೃತ್ಯವು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಆಚರಣೆಯಾಗಿತ್ತು - ಅವಳ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಲ್ಯಾಂಟರ್ನ್ ಅಥವಾ ಕ್ಯಾಂಡೆಲಾಬ್ರಾವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನರ್ತಕಿ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ನವವಿವಾಹಿತರು ತಮ್ಮ ಹೊಸ ಮನೆಗೆ ಹೋಗುವ ದಾರಿಯನ್ನು ಬೆಳಗಿಸಿದರು. ಇದು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಆಶೀರ್ವಾದ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದ ದಾಂಪತ್ಯ ಜೀವನಕ್ಕಾಗಿ ಹಾರೈಕೆಯಾಗಿತ್ತು. ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಂಡೆಲಾಬ್ರಾದೊಂದಿಗಿನ ನೃತ್ಯವು ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಮದುವೆಯ ಮೆರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ (ಜೆಫಾ), ನರ್ತಕಿಯನ್ನು ಮೇಣದಬತ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಕ್ಕಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಆದರೆ ಈಗಲೂ ಶಮದನ್ ಮದುವೆಗೆ ಆದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದು ಕ್ಲಬ್ ಅಥವಾ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದರೆ - ನಂತರ ಯುವಕರು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಅತಿಥಿಗಳ ಮುಂದೆ ಹಾದು ಹೋಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಂಡೆಲಾಬ್ರಾ ಹೊಂದಿರುವ ನರ್ತಕಿ ಅವರ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಮೇಣದಬತ್ತಿಯ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಗಾತ್ರವನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ಮಾಡುವುದು ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯ. ಮೇಣದಬತ್ತಿಯು ನೃತ್ಯವು ಉಳಿಯುವುದಕ್ಕಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚು ಸುಡಬೇಕು. ಆದ್ದರಿಂದ, ನೃತ್ಯದ ನಿಖರವಾದ ಸಮಯವನ್ನು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೊದಲು ಮೇಣದಬತ್ತಿಯನ್ನು ಸುಡುವ ಸಮಯವನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ. ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ ಮದುವೆ ಸಮಾರಂಭ- ಪೂರ್ವ ನಂಬಿಕೆಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಮೇಣದಬತ್ತಿಯು ಯುವಕರ ಮುಂದೆ ಹೊರಬಂದರೆ, ಇದು ಅವರಿಗೆ ಕುಟುಂಬ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ದುರದೃಷ್ಟಕರ ಅಥವಾ ಸಂಗಾತಿಯೊಬ್ಬರ ಸನ್ನಿಹಿತ ಸಾವಿಗೆ ಭರವಸೆ ನೀಡುತ್ತದೆ.
ಇದು ಗೊಂಚಲು ಅಲಂಕಾರಗಳಿಗೆ ಬಂದಾಗ, ಇದು ನಿಮ್ಮ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ಹೊಳೆಯುವ ಗಾಜಿನ ಪೆಂಡೆಂಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಹ್ಯಾಂಗಿಂಗ್‌ಗಳು ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಹೊಳಪು ಮತ್ತು ನಿಗೂಢತೆಯನ್ನು ಸೇರಿಸುತ್ತವೆ, ಬೆಳಕಿನ ಪ್ರಜ್ವಲಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಎಸೆಯುತ್ತವೆ. ವಿವಿಧ ಬದಿಗಳು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಆಭರಣದ ಸಹಾಯದಿಂದ, ನೀವು ಗೊಂಚಲುಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಥಿರಗೊಳಿಸಬಹುದು - ಇದಕ್ಕಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಬಿಡಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಗೊಂಚಲು ಬೇಸ್ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಭಾಗಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರ ಇರಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ.
IN ಇತ್ತೀಚೆಗೆಬೆಂಕಿಯ ಅಪಾಯದಿಂದಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಂಕಿಯೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವುದನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಶಮದನ್ ಹೆಚ್ಚು ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದಾನೆ ಮನರಂಜನಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳುರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಲಬ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಸಹಜವಾಗಿ ಇದು ಈಜಿಪ್ಟ್ ಮತ್ತು ಅರಬ್ ದೇಶಗಳ ನಿವಾಸಿಗಳಿಗೆ ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿವಾಹ ನೃತ್ಯವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ.

ಫರೋನಿಕ್ ನೃತ್ಯ
ಏಳು ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟಿನವರು ಈಗಾಗಲೇ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವುದು ಹೇಗೆಂದು ತಿಳಿದಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಅವರ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಾಚೀನ ದೇವಾಲಯಗಳ ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲೆ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಗಿದೆ. "ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟಿನವರು ಹೇಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು ಎಂದು ನಮಗೆ ನಿಖರವಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರು ನೃತ್ಯ ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಹೇಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಕೊನೆಗೊಳಿಸಿದರು, ಪ್ರಸ್ತುತ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸೆಳೆಯುವ ಮೂಲಕ ನಾವು ಚಲನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತೇವೆ. ಈ ಪ್ರಾಚೀನ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ಕಂಡಿತು" . (ಶ್ರೀ ನಬಿಲ್ ಮಾಬ್ರೂಕ್ ಅವರಿಂದ "ಡಾನ್ಸ್ ಇನ್ ಈಜಿಪ್ಟ್" ಪುಸ್ತಕದಿಂದ ಉಲ್ಲೇಖ - ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾಸ್ಟರ್- ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯದ ಇತಿಹಾಸದ ಕುರಿತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಉಪನ್ಯಾಸಕ).

ತಬಲಾ
ತಬಲಾ ಎಂಬ ಅರೇಬಿಕ್ ಡ್ರಮ್ ಇಲ್ಲದೆ ಪೂರ್ವವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ನೀವು ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಿದ್ದರೂ ಈ ವಾದ್ಯದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕೇಳಬಹುದು: ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ, ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ, ಕೆಫೆಯಲ್ಲಿ, ಹಡಗಿನಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ಅರೇಬಿಕ್ ಮದುವೆಯಲ್ಲಿ ....
ತಬಲಾ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ ಅರೇಬಿಕ್ ವಾದ್ಯ. ಈ ವಾದ್ಯವು ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದ ಹೃದಯವಾಗಿದೆ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಆರಾಧನೆ. ಬಹುಶಃ ಈ ವಾದ್ಯದ ಧ್ವನಿಯು ಹೃದಯದ ಬಡಿತವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ ... ನಾವು ಅದರ ನಿಖರವಾದ ಮೂಲದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ, ಅದು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ತಬಲಾವನ್ನು ಭಾರತದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಭಾರತೀಯ ವಾದ್ಯ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಈ ಎಲ್ಲಾ ವಿವಾದಗಳನ್ನು ಬೈಪಾಸ್ ಮಾಡಲು, ಸರಳವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸರಿಯಾಗಿ ಹೇಳಲು ಸಾಕು - ತಬಲಾ ಪೂರ್ವದ ವಾದ್ಯ. ಪ್ರಾಸಂಗಿಕವಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಗೀತಗಾರತಬಲಾ ನುಡಿಸಿದ್ದು ರವಿಶಂಕರ್.
ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ತಬಲಾ ಒಂದು ಡ್ರಮ್ ಆಗಿದೆ, ಮತ್ತು ನೀವು ಈಗಾಗಲೇ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ್ದರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅರೇಬಿಕ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಪೂರ್ವ ದೇಶಗಳು, ನಂತರ ನೀವು ಅದರ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಎಲ್ಲೆಡೆ ಕೇಳಿರಬೇಕು - ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ, ಬಜಾರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹಡಗುಗಳಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ನೀವು ಅದನ್ನು ಅರಬ್ ಮದುವೆಯಲ್ಲಿ ಕೇಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಪೂರ್ವದ ನಿವಾಸಿಗಳು ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲು ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಶಬ್ದಗಳುಈ ಡ್ರಮ್, ಮತ್ತು ಈ ನೃತ್ಯವು ಅದನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ವಾದ್ಯದಂತೆಯೇ ಅದೇ ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ತಬಲಾ.

ಶಾಲು (ಸ್ಕಾರ್ಫ್) ಜೊತೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿ
ಇದು ನಟನಾ ಕೌಶಲ್ಯದ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಅತ್ಯಂತ ನಾಟಕೀಯ ನೃತ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ದೇಹ ಮತ್ತು ಚಲನೆಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಸಹ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಮರೆಮಾಚುವುದು, ನಂತರ ತೆರೆಯುವುದು.
ನರ್ತಕಿಯು ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಅನ್ನು ವೇಷಭೂಷಣದ ಭಾಗವಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವಳ ದೇಹದ ಭಾಗವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ.
ಶಿರೋವಸ್ತ್ರಗಳ ಹಲವು ವಿಧಗಳು ಮತ್ತು ರೂಪಗಳಿವೆ: ಮಲಯಾ, ಗಲ್ಫ್ ಮತ್ತು ಇತರರು.
ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಎಷ್ಟು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಎಂದರೆ ಅದು ಯಾವಾಗಲೂ ಅದರಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಈ ರೀತಿಯ ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಪ್ರಾಚೀನ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ರಷ್ಯಾದಿಂದ ಬಂದಿರಬಹುದು ಎಂದು ಈಜಿಪ್ಟಿನವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. 1940 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನ ಆಡಳಿತಗಾರ ಫರೂಖ್ ತನ್ನ ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಬ್ಯಾಲೆ ಕಲೆಯನ್ನು ಕಲಿಸಲು ರಷ್ಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆರಿನಾ ಇವನೊವಾ ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಇವನೊವಾ ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನೃತ್ಯಗಾರ್ತಿ ಸಮಿಯಾ ಗಮಾಲ್‌ಗೆ ಸ್ಕಾರ್ಫ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಹೇಗೆ ನಡೆಯಬೇಕು ಮತ್ತು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲವು ಚಲನೆಗಳನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೇರೂರಿತು.ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ನೃತ್ಯಗಾರರು ಸ್ಕಾರ್ಫ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಬಹಳ ವಿವರವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಸುತ್ತಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಪ್ರಲೋಭನಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆ ಜೀವಂತವಾಗಿದೆ: ಪೂರ್ವ, ಜನಾನ, ದೇಹಗಳು ಸುಂದರ ಮಹಿಳೆಯರುದುಬಾರಿ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಂದ ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ ... ಈಜಿಪ್ಟಿನವರು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಹೋಗಲು ಮಾತ್ರ ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು 30-60 ಸೆಕೆಂಡುಗಳ ನಂತರ ಅವರು ಅದನ್ನು ಪಕ್ಕಕ್ಕೆ ಎಸೆಯುತ್ತಾರೆ. ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಶೈಲಿಯು ಪೂರ್ವದ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ರುಚಿಯಿಲ್ಲವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಸ್ಟ್ರಿಪ್ಟೀಸ್ ಅನ್ನು ತುಂಬಾ ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಹುಡುಗಿಯರು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮಧ್ಯಂತರ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಸಿಂಬಲ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ (ಸಗಾಟಾ)
ಎರಡು ಜೋಡಿ ಮರದ ಅಥವಾ ಲೋಹದ ಫಲಕಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸಿಂಬಲ್ಗಳು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ನರ್ತಕಿ ತಮ್ಮ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ಸಂಗೀತದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯನಿಮ್ಮ ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ.
ಸಗಾಟ್‌ಗಳಿಗೆ (ಅಥವಾ ಸಿಂಬಲ್ಸ್) ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಗಳ ಉತ್ತಮ ಜ್ಞಾನದ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ಸಗಾಟ್‌ಗಳು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕ್ಯಾಸ್ಟನೆಟ್‌ಗಳ ದೂರದ ಸಂಬಂಧಿಗಳು, ಅವುಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಲೋಹದಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರದರ್ಶಕನು ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಗಾಟ್‌ಗಳ ರಿಂಗಿಂಗ್‌ನೊಂದಿಗೆ ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಇರಲು ಸಹ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ತಂಬೂರಿ ಅಥವಾ ತಂಬೂರಿಯನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ನೀವು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಲಯವನ್ನು ಸೇರಿಸಬಹುದು.

ಸೇಬರ್ ನೃತ್ಯ
ಇದು ಸಾಕಷ್ಟು ಕಷ್ಟಕರವಾದ ನೃತ್ಯವಾಗಿದೆ. ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯು ತುಂಬಾ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ: ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವ ಯೋಧರ ಅಸಾಧಾರಣ ಅಂಚಿನ ಆಯುಧ. ಹೇಗಾದರೂ, ಹುಡುಗಿಯರು ಸೇಬರ್ನೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಟದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತಲೆ, ಹೊಟ್ಟೆ ಅಥವಾ ತೊಡೆಯ ಮೇಲೆ ಸುಂದರವಾದ ಸಮತೋಲನಕ್ಕಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.
ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಮಿಲಿಟರಿ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಪುರುಷರೊಂದಿಗೆ ಬಂದ ಮಹಿಳೆಯರು ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಡೇರೆಗಳಲ್ಲಿ ಆಯುಧದ ನೃತ್ಯದಿಂದ ಅವರನ್ನು ರಂಜಿಸಿದರು ಎಂದು ಜನರು ನಂಬಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ. ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಪರಿಶೋಧಕರು ನಮ್ಮನ್ನು ಮತ್ತೆ ಭೂಮಿಗೆ ತರುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಹೇಳಿ, ಎಲ್ಲವೂ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಓರಿಯಂಟಲಿಸ್ಟ್ ಜೆರೋಮ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಿಂದ ಹೋಯಿತು, ಇದು ನೃತ್ಯ ಭಂಗಿಯಲ್ಲಿ ಸೇಬರ್ ಹೊಂದಿರುವ ಹುಡುಗಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ನಾವು ಬಯಸಿದಂತೆ ನಾವು ಯೋಚಿಸುತ್ತೇವೆ, ಆದರೆ ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಟರ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಲೆಬನಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ನರ್ತಕರಲ್ಲಿ ಸೇಬರ್ ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಾವು ತಿಳಿದಿರಬೇಕು. ಆದರೆ ಪುರುಷ ಸೇಬರ್ ನೃತ್ಯವಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸೇಬರ್ ಅನ್ನು ಅಲೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಅಥವಾ ದೇಹದ ಇತರ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಎಂದಿಗೂ ಸಮತೋಲನಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ.

ಬೆಂಕಿಯೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿ
ಬೆಂಕಿಯ ಆರಾಧನೆಯ ಮುಂದುವರಿಕೆ. ಪರಿಮಳಯುಕ್ತ ಎಣ್ಣೆ ಮೇಣದಬತ್ತಿಗಳು ಅಥವಾ ದೀಪಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ನಿಯಮದಂತೆ, ಅವರು ದಪ್ಪವಾದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮೇಣದಬತ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅಲ್ಲಾದೀನ್ನ ದೀಪವನ್ನು ನೆನಪಿಸುವ ಮೇಣದಬತ್ತಿಯೊಂದಿಗಿನ ದೀಪವು ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿಯೂ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ.

ಹಾವಿನೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿ
ಕಡಿಮೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ನೃತ್ಯವೆಂದರೆ ಹಾವಿನ ನೃತ್ಯ. ಅಂತಹ "ಗುಣಲಕ್ಷಣ" ದೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ. ಇದು ಹಾವಿನೊಂದಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಕೌಶಲ್ಯ, ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ಅನುಭವವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.
ಹಾವು ಹುಡುಗಿಯನ್ನು ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಅದು ಹೇಗೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡಲು, ನೀವು "ಫ್ರಮ್ ಡಸ್ಕ್ ಟಿಲ್ ಡಾನ್" ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಹುದು, ಅಲ್ಲಿ ಸಲ್ಮಾ ಹಯೆಕ್ ಅಲ್ಬಿನೋ ಹೆಬ್ಬಾವಿನೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಇದನ್ನು ಮತ್ತೆ ಪಶ್ಚಿಮದವರು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು, ಸಣ್ಣ ಪರಿಣಾಮಗಳಿಗೆ ದುರಾಸೆ. ಬಹುಶಃ ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ನರ್ತಕರು ಇದ್ದಾಗ ಅವರು ಅಂತಹ ವಿಧಾನಗಳಿಂದಲೂ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ, ಹಾವುಗಳು ಸಹ ಸ್ವಲ್ಪ ವಿತರಣೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತವೆ.

ಸೈದಿ ಓರಿಯಂಟಲ್
ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಗಳು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನ ಅತ್ಯಂತ ಅಪಾಯಕಾರಿ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಅಪಾಯಕಾರಿ ಜನರು ಸೈದಿ ಜನರು. ಅವರು ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನ ದಕ್ಷಿಣ ಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ASYUN ನಗರದಿಂದ ASWAN ನಗರದವರೆಗೆ ನೈಲ್ ನದಿಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಈ ಪ್ರದೇಶದ ಪುರುಷರು ಸುಂದರವಾದ ಮೀಸೆಗಳನ್ನು ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಉದ್ದವಾದ ಮೀಸೆಗಳು ಸಮೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಸಂಪತ್ತಿನ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆಯುಧಗಳು, ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು 4 ಹೆಂಡತಿಯರನ್ನು ಮೀಸೆಗೆ ಜೋಡಿಸಿದರೆ................. ಈ ರೀತಿ ಧ್ವನಿಸುವ ಒಂದು ಮಾತು ಇದೆ: ಅತ್ಯಂತ ತನ್ನ ಮೀಸೆಯಲ್ಲಿ ಸುಂದರ (ತಂಪಾದ) ಮನುಷ್ಯ ಹದ್ದು ಇಳಿಸಬಹುದು.
ಸೈದಿ - ಈ ಪದವು ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನ ಸೈದ್ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಸೈದಿ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಬೆತ್ತದಿಂದ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲದೆಯೇ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಬಹುದು.
ಅಸಯ: ಅಸಯ ಎಂಬುದು ವಾಕಿಂಗ್ ಸ್ಟಿಕ್‌ಗಳಿಗೆ ಅರೇಬಿಕ್ ಪದವಾಗಿದೆ. ಈ ನೃತ್ಯವು ದಕ್ಷಿಣ ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಿಂದ ಸೈದ್ ಅಥವಾ ಮೇಲಿನ ಈಜಿಪ್ಟ್ ಎಂಬ ಪ್ರದೇಶದಿಂದ ಬಂದಿದೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ, ಪುರುಷರು ಉದ್ದನೆಯ ಬಿದಿರಿನ ಕೋಲುಗಳನ್ನು ತಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಒಯ್ಯುತ್ತಿದ್ದರು, ಅದನ್ನು ಅವರು ಆಯುಧಗಳಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಕ್ರಮೇಣ, ವಿಶೇಷ ಪುರುಷ ನೃತ್ಯವಾದ ತಖ್ತಿಬ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಕೋಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಯುದ್ಧವನ್ನು ಅನುಕರಿಸಲಾಯಿತು. ಮಹಿಳೆಯರು ಬೆತ್ತದೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು, ಆದರೆ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಸುಲಭ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಲವಲವಿಕೆಯಿಂದ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು - ರಾಕ್ಸ್ ಎಲ್ ಅಸಯಾ (ಕಬ್ಬಿನೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ)

"ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳು" ಎಂಬ ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಕೇಳಿದ ಅನೇಕರು, ದೀಪಗಳು ಮತ್ತು ಧೂಪದ್ರವ್ಯಗಳ ಹಿತವಾದ ಮಂಜಿನಿಂದ ಆವೃತವಾದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಉಡುಪುಗಳಲ್ಲಿ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ಸುಂದರ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಊಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅನೇಕ ಶತಮಾನಗಳಿಂದ, ಈ ಸಂಮೋಹನ ಚಳುವಳಿಗಳು ಭಾವೋದ್ರೇಕದ ಸಹಚರರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ನಮ್ರತೆ ಮತ್ತು ಸರಳತೆಯಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದಿದೆ, ಇದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಮಹಿಳೆಯರು.

ಪ್ರಾಯಶಃ ನರ್ತಕಿಯ ದೇಹವು ಬಟ್ಟೆಯಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳು ಅತ್ಯಂತ ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ಮತ್ತು ಮಾದಕವೆಂದು ಹೇಳುವುದು ಸುರಕ್ಷಿತವಾಗಿದೆ. ಆಕರ್ಷಕ ಹುಡುಗಿ, ನೃತ್ಯದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ಲೈಂಗಿಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ, ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಮಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, 1 ಮತ್ತು 2 ಚಕ್ರಗಳು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಖರ್ಚು ಮಾಡದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊರಕ್ಕೆ ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆ ಸ್ತ್ರೀರೋಗ ರೋಗಗಳನ್ನು ತೊಡೆದುಹಾಕುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಭಿಪ್ರಾಯವಿದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವಿವರಣೆಯಿದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಎಲ್ಲಾ ಚಲನೆಗಳು - ತಿರುಗುವ, ವೃತ್ತಾಕಾರದ, ಶ್ವಾಸಕೋಶದ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಬಾಗುವಿಕೆ, ಅಕ್ಷರಶಃ "ರಕ್ತವನ್ನು ಚದುರಿಸಲು" ಮತ್ತು ಆ ಮೂಲಕ ಅದರ ನಿಶ್ಚಲತೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕಾಯಿಲೆಗಳ ಸಂಭವವನ್ನು ತಡೆಯುತ್ತದೆ.

ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳ ಇತಿಹಾಸ

ಒಮ್ಮೆ, ನರ್ತಕಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಜೇನುನೊಣವು ಅವಳ ಬಟ್ಟೆಯ ಕೆಳಗೆ ಹಾರಿಹೋಯಿತು ಮತ್ತು ಭಯಭೀತರಾದ ಹುಡುಗಿ ತನ್ನ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಅಡ್ಡಿಯಾಗದಂತೆ ಕೀಟವನ್ನು ಓಡಿಸಲು ತನ್ನ ಭುಜ ಮತ್ತು ಹೊಟ್ಟೆಯನ್ನು ತಿರುಗಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಳು ಎಂಬ ದಂತಕಥೆಯಿದೆ. ಮತ್ತು, ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿ ಸಾಕಷ್ಟು, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಅವರು ನೋಡಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಚಲನೆಗಳಿಂದ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅದರ ವಿಶ್ವ ಖ್ಯಾತಿಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳು 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು, ಹಾಲಿವುಡ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿನಾಯಿತಿ ಇಲ್ಲದೆ ಎಲ್ಲರೂ ಈ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಒಂದರ ನಂತರ ಒಂದರಂತೆ, ವಿವಿಧ ಟಿವಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರ ಸಂಗೀತಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಹೊಳೆಯುವ ಬಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಐಷಾರಾಮಿ ಸೆಡಕ್ಟ್ರೆಸ್ಗಳು ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಬರಿಯ ಹೊಟ್ಟೆಯೊಂದಿಗೆ, ಅವರ ಸುಸ್ತಾಗುವ ಆಕರ್ಷಣೀಯ ನೋಟವು ಸಜ್ಜನರನ್ನು ಮೂರ್ಖತನಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ದೂರ ನೋಡಲು ಅನುಮತಿಸಲಿಲ್ಲ. .

ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ 60 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳು ಅಂತಿಮವಾಗಿ "ಹರೆಮ್ ನೃತ್ಯಗಳು" ಎಂದು ನಿಲ್ಲಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಕಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ನೃತ್ಯ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗಳುಶಾಂತಿ. ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ವಿಶೇಷ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಅಂಶಗಳ ಪರಿಚಯದ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿದೆ. ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳು. ಇಂದು, ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ತಾಣಗಳು:

* ಬಾಲಾಡಿ;
* ಸೈದಿ;
* ಘವಾಜಿ.

ಅವರೆಲ್ಲರೂ, ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಕತ್ತಿಗಳು, ಕೋಲುಗಳು ಮತ್ತು ಶಿರೋವಸ್ತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ "ಕೆಲಸ" ವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಇನ್ನೊಂದು, ಕಡಿಮೆ ಆಕರ್ಷಕ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕ ನಿರ್ದೇಶನವಿದೆ, ಇದನ್ನು "ಬುಡಕಟ್ಟು" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ - ಇದು ವಿವಿಧ ಯುಗಗಳಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾದ ಸಂಗೀತ, ಚಲನೆಗಳು ಮತ್ತು ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ನರ್ತಕಿಯು ತನ್ನ ಘನತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಅನುಕೂಲಕರ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಎತ್ತಿ ಹಿಡಿಯುವ ಉಡುಪನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ, ಆದರೆ ಅದು ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿ ಮತ್ತು ತುಂಬಾ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯಂತೆ ಕಾಣುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಮೊದಲು ನೆನಪಿಡುವ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಿಸಬಾರದು. ಲೈಂಗಿಕತೆ, ಆದರೆ ನಮ್ರತೆ ಮತ್ತು ನಿಗೂಢತೆಯೊಂದಿಗೆ. .

ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳ ಪ್ರಯೋಜನಗಳು

ಅಲ್ಲದೆ, ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಆತ್ಮ ಮತ್ತು ದೇಹವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಾಮರಸ್ಯಕ್ಕೆ ತರುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಅಭ್ಯಾಸಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕಾದ ಅಂಶವಾಗಿದೆ.

1. ಐವತ್ತಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಬಗೆಯ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳಿವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಸಹ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ - ಲೆಬನಾನಿನ ಶಾಲೆ, ಈಜಿಪ್ಟ್, ಟರ್ಕಿಶ್ ಮತ್ತು ಇತರರು.

2. ಹಾಲಿವುಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನಮಗೆ ತೋರಿಸಲಾಗುವ "ಕ್ಯಾಬರೆ" ಸ್ಟೇಜ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಬೆಲಾಡಿ, ಸೈದಿ, ಖಾಲಿಡ್ಕಿ, ದಬ್ಕಾ ಮತ್ತು ನುಬಿಯಾ ಮುಂತಾದ ನಿಜವಾದ ಜಾನಪದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಗೊಳಿಸಬೇಡಿ. ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯದ ವೇದಿಕೆಯ ಶೈಲಿಯು ಎರಡು ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳನ್ನು ವಿಲೀನಗೊಳಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು - ಪೂರ್ವ ಮತ್ತು ಪಶ್ಚಿಮ, ಮತ್ತು ಈ "ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ" ಮೇಳವು ಅದರ ಚಲನೆಗಳ ತುಲನಾತ್ಮಕ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರರಲ್ಲದ ನರ್ತಕರು, ತಂತ್ರದಿಂದಾಗಿ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾಯಿತು. .

3. ಆಧುನಿಕ ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರನ್ನು ಮೂರು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮಹಿಳೆಯರು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ತಾಹಿಯಾ ಕ್ಯಾರಿಯೋಕಾ, ಬಾಡಿಯಾ ಮಸಾಬ್ನಿ, ಸಾಮಿಯಾ ಗಮಾಲ್. ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಹಾಲಿವುಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನಟಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಪಾತ್ರಗಳ ಭಾಗವಾಗಿ, ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು.

4. ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್‌ನ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಮಹಮ್ಮದ್ ರೆಡಾ ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಸುಂದರವಾದ ನೃತ್ಯ ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ಬೃಹತ್ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ನೀಡಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಹಲವಾರು ನಿರ್ದೇಶನಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಂದರು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯನ್ ನೃತ್ಯವು ಈಗ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ತಿಳಿದಿದೆ. ಅವರ ತಂಡವು ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಫರೀದಾ ಫಾಹ್ಮಿ ಮತ್ತು ರಾಕಿಯಾ ಹಾಸನ್‌ನಂತಹ ತಾರೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ರಷ್ಯಾದ ನೃತ್ಯಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಇಗೊರ್ ಮೊಯಿಸೆವ್ ನೀಡಿದ ಕೊಡುಗೆಯೊಂದಿಗೆ ರೆಡಿ ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಅನೇಕ ಜನರು ಹೋಲಿಸುತ್ತಾರೆ.

5. ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಮಹಿಳೆಯರಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಮಾನವೀಯತೆಯ ಬಲವಾದ ಅರ್ಧದಷ್ಟು ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳೂ ಸಹ ನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು. ಅಂದಿನಿಂದಲೂ ಒಟ್ಟೋಮನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದತನುರಾ ಮತ್ತು ತನ್ಹಿಬ್ ನಂತಹ ಶೈಲಿಗಳಿವೆ, ಇವುಗಳನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪುರುಷರಿಗಾಗಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

6. ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ವೇಷಭೂಷಣಗಳ ಶೈಲಿಯು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ಜನಪ್ರಿಯ ನಂಬಿಕೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಾನೂನುಗಳಿಲ್ಲ, ಎಲ್ಲವೂ ಫ್ಯಾಷನ್ ಅನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ವಿಶಾಲವಾದ ಸ್ಕರ್ಟ್, ರವಿಕೆ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಟ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ "ಸ್ಟ್ಯಾಂಡರ್ಡ್" ಸೆಟ್ ಕ್ರಮೇಣ ಹಿಂದಿನ ವಿಷಯವಾಗುತ್ತಿದೆ. ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪ್ಯಾಂಟ್ ಅಥವಾ ಶಾರ್ಟ್ ಸ್ಕರ್ಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿಶೇಷ "ರ್ಯಾಟಲ್ಸ್" ಅನ್ನು ಲಗತ್ತಿಸಲಾಗಿದೆ, ನೃತ್ಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ನರ್ತಕಿ ಅನುಸರಿಸುವ ಲಯವನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ.

ನೃತ್ಯವು ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಆದರೆ ಇತರ ಕಲೆಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಮಾನವಕುಲದ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಾಗಿವೆ. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ನೃತ್ಯವು ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ಸನ್ನೆಗಳು, ದೇಹ ಮತ್ತು ಕಾಲುಗಳ ಚಲನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಒಂದು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿತ್ತು. ಮಿಮಿಕ್ರಿ - ಮನುಕುಲದ ಮೊದಲ ಭಾಷೆ, ನೃತ್ಯ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದಂತೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಚಲನೆಗಳು, ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ನೃತ್ಯಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ನೃತ್ಯವು ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಗೌರವಿಸುವ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರಭಾವದ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.

ನೃತ್ಯವು ಬಹಳಷ್ಟು ಮಾಡಬಹುದು:

➢ ಸಂವಹನದ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ;

➢ ಸ್ವಯಂ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮಾರ್ಗವಾಗಿರಿ, ನರ್ತಕರು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಚಲನೆಯ ಶುದ್ಧ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ;

➢ ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಲು;

➢ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಹೇಳುವುದು;

➢ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಮಗ್ರತೆಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವುದು, ಶಿಸ್ತು, ನವೀಕರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಪೋಷಿಸುವುದು;

➢ ಕೆಲವು ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ - ಗುಣಪಡಿಸಲು, ಆತ್ಮವನ್ನು ಉಳಿಸಲು, ದೇವರುಗಳಿಗೆ ಐಹಿಕ ಅವತಾರವನ್ನು ನೀಡಿ;

➢ ಉಳಿಸಿ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಪಡಿಸಿ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು;

➢ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿ, ಖಿನ್ನತೆಯನ್ನು ನಿವಾರಿಸಿ; ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ತರಲು;

➢ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿ (ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ - ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ);

➢ ಇತರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಈ ಮೂಲಕ ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು.

ಅರೇಬಿಕ್ ನೃತ್ಯವು ಸುಮಾರು 11 ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಟಿಬೆಟ್‌ನ ಹಿಟ್ಟಿಡಾ ನಾಗರಿಕತೆಯಲ್ಲಿ ಈ ನಾಗರಿಕತೆಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಹಿಟ್ಟಿಡಾ ಒಂದು ಯುದ್ಧೋಚಿತ ನಾಗರಿಕತೆಯಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಮೊದಲಿಗೆ ಈ ನೃತ್ಯಗಳು ಪುರುಷ ಯೋಧರ ನೃತ್ಯಗಳ ಭಾಗವಾಗಿತ್ತು. ಇದರಲ್ಲಿ - ಪುರುಷ ಮತ್ತು ಮಿಲಿಟರಿ - ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಈ ನೃತ್ಯಗಳು ಪೆಸಿಫಿಡಾಕ್ಕೆ ಬಂದವು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಹಿಳೆಯರಿಂದ ಎತ್ತಿಕೊಂಡರು. ಅವರು ಚಲನೆಗಳ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು, ನೃತ್ಯವನ್ನು ಮೋಡಿಮಾಡುವ ಮತ್ತು ಪುರುಷರನ್ನು ಮೋಡಿಮಾಡುವಂತೆ ಮಾಡಿದರು. ಈ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವರು ಐದನೇ ಸಹಸ್ರಮಾನದ BC ಯಲ್ಲಿ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಇ.

ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ, ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಸರಳೀಕೃತ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ನೃತ್ಯವು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ತನ್ನ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.

(ಸುಮಾರು 4.5 ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳ BC). ಇದು ವಿಯೆಟ್ನಾಂ, ಕೊರಿಯಾ, ಚೀನಾ, ಟರ್ಕಿ, ಅರೇಬಿಯಾ, ಆಫ್ರಿಕಾ, ದಕ್ಷಿಣ ಅಮೇರಿಕಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಸ್ಲಾವ್ಸ್ (3.5 ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳ BC) ಗೆ ಬಂದಿತು.

ಪ್ರೊಟೊ-ಸ್ಲೋವೆನ್ಸ್ ನೃತ್ಯದ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು. ಸ್ಲಾವ್ಸ್ನ ಮಹಾನ್ ಪುರೋಹಿತರು ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರು ಇದರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ಎಲ್ಲಾ ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡರು ದುರ್ಬಲ ಬದಿಗಳುಬರುವ ನೃತ್ಯ. ಪುರೋಹಿತರು ಚಲನೆಗಳ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು: ನೃತ್ಯದಿಂದ - ಪ್ರಲೋಭನೆ, ಪ್ರಲೋಭನೆ, ಅವನು ಪ್ರೀತಿಯ ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ನೃತ್ಯವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟನು. ಕ್ಷತ್ರಿಯರಿಂದ ಅದು ವೈಶ್ಯರ ನೃತ್ಯವಾಯಿತು. ಈ ನೃತ್ಯವನ್ನು 15 - 17 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಅನೇಕ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಹುಡುಗಿಯರಿಗೆ ಕಲಿಸಲಾಯಿತು. ಇದು ಸುಮಾರು 1,000 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಡೆಯಿತು.

ಸುಮಾರು 2.3 ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳ ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಇ. ಪುರೋಹಿತರಿಂದ ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಅರೇಬಿಕ್ ನೃತ್ಯವು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಆಚರಣೆಯಾಯಿತು. ಇದನ್ನು ಸಂಜೆ (18-20 ಗಂಟೆಗಳು), ಹೊರಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಒಳಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವರ ವಿವಾಹ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ದಿನದಂದು ಪತ್ನಿ ತನ್ನ ಪತಿಗಾಗಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ನೃತ್ಯದ ಪವಿತ್ರ ಭಾಗ: “ಆತ್ಮೀಯ! ನಾವು ಇನ್ನೊಂದು ವರ್ಷ ಒಟ್ಟಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದೆವು. ಆದರೆ ನಾನು ಅಷ್ಟೇ ಸುಂದರ ಮತ್ತು ಅಪೇಕ್ಷಣೀಯ!

ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮದ ಆಗಮನಕ್ಕೆ ಸರಿಸುಮಾರು 300 ವರ್ಷಗಳ ಮೊದಲು, ಈ ನೃತ್ಯದ ಸ್ಲಾವಿಕ್ (ಆಚರಣೆ) ಆವೃತ್ತಿಯು ಏಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ತನ್ನ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು (ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಬುಡಕಟ್ಟುಗಳು ದಕ್ಷಿಣಕ್ಕೆ ವಲಸೆ ಬಂದಾಗ ಅವರನ್ನು ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಹುಡುಗಿಯರು ಅಲ್ಲಿಗೆ ಕರೆತಂದರು), ಈ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಟರ್ಕಿ ಮತ್ತು ನಿವಾಸಿಗಳು ಅರೇಬಿಯನ್ ಪೆನಿನ್ಸುಲಾ ಅದನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಅವರು ಸುಮಾರು 400 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅದನ್ನು ಬದಲಾಗದೆ ಇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಆದರೆ ನಂತರ ಕೆಲವು ನರ್ತಕರು ಅದನ್ನು ಹಣಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ ನೃತ್ಯದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಆವೃತ್ತಿಯು ಅದರ ನಿಗೂಢ ಅರ್ಥವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಇದನ್ನು ಕಾರಣವಿಲ್ಲದೆ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲದೆ ಎಲ್ಲರೂ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ 350 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಭಾರತ, ಸಿಲೋನ್, ಜಪಾನ್, ಅಫ್ಘಾನಿಸ್ತಾನ ಸೇರಿದಂತೆ ಪೂರ್ವದ ಎಲ್ಲಾ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು. ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ (ಈಜಿಪ್ಟ್, ಇಥಿಯೋಪಿಯಾ, ತಾಂಜಾನಿಯಾ, ಬೋಟ್ಸ್ವಾನಾ, ನೈಜೀರಿಯಾ), ಯುರೋಪ್ (ಸ್ಪೇನ್, ಇಟಲಿ), ದೂರದ ಪೂರ್ವ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ. ನೃತ್ಯವು ಎಲ್ಲರಿಗೂ "ವೈಶ್ಯ" ಆಯಿತು, ಆದರೆ ಅದರ ಧಾರ್ಮಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು. 7 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಎನ್. ಇ. "ಅರೇಬಿಕ್" ಎಂಬ ಹೆಸರು ನೃತ್ಯದ ಹಿಂದೆ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಬೇರೂರಿದೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಉತ್ತಮ ನೃತ್ಯಗಾರರು ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಪರತೆಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಅರಬ್ ದೇಶಗಳಿಗೆ ಬಂದರು.

12 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಎನ್. ಇ. ಮತ್ತು ಇಂದಿಗೂ, ಅರೇಬಿಕ್ ನೃತ್ಯವು ಬಹುತೇಕ ಬದಲಾಗದೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ.

ಮೊದಲಿಗೆ, ನೃತ್ಯವನ್ನು ದೇವಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಅರಮನೆಗಳಿಗೆ ಅನುಮತಿಸಲಾಯಿತು.

Avalim ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಮಟ್ಟದ ನೃತ್ಯಗಾರರು. ಅಲ್ಮಾ ಅವರನ್ನು ನರ್ತಕಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು, ಅವರು ವಿಶೇಷ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣವಿವಿಧ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು ಅವರಿಗೆ ತಿಳಿದಿತ್ತು.

ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಭ್ಯ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ "ಹೆಣ್ಣು ತೊಡೆಗಳು" ಮತ್ತು "ಹೊಟ್ಟೆ" ಪದಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಲ್ಲ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇತರ ವಿಷಯಗಳು ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಬರಬಹುದು. ಮತ್ತು ಆ ಕಾಲದ ನರ್ತಕರು ಈಗ ಮಾಡುವುದಕ್ಕಿಂತ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಅವರು ಉದ್ದನೆಯ ಉಡುಪುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು, ಸೊಂಟವನ್ನು ಸ್ಕಾರ್ಫ್ನಿಂದ ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಯಿತು.

ಬದಲಾವಣೆ ನೃತ್ಯ ಚಿತ್ರಹಾಲಿವುಡ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಬಹಳ ನಂತರ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಹಾಲಿವುಡ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಎಲ್ಲದರಂತೆ ಅರೇಬಿಕ್ ನೃತ್ಯ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಗ್ಲಾಮರ್ ಸ್ಪರ್ಶವನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ. ಹಳೆಯ ಹಾಲಿವುಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ತೆರೆದ ಹೊಟ್ಟೆ, ಕಸೂತಿ ರವಿಕೆ ಮತ್ತು ಸೊಂಟದಲ್ಲಿ ಬೆಲ್ಟ್ ಹೊಂದಿರುವ ನೃತ್ಯಗಾರರು ಮೊದಲು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು.

ಈಜಿಪ್ಟಿನ ನರ್ತಕರು ಬೆಲ್ಟ್ ಅನ್ನು ಸೊಂಟದಿಂದ ಸೊಂಟದವರೆಗೆ ಹೊಕ್ಕುಳ ಕೆಳಗೆ ಇಳಿಸುವ ಮೂಲಕ ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಭಾಗಶಃ ನಕಲಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಇದೆಲ್ಲವೂ ನೃತ್ಯದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ನೋಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು. 20 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ. 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಈಜಿಪ್ಟ್ ಅಮೆರಿಕವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು, ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯಗಾರರು ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಹೀಗಾಗಿ, ಇದು ಮಧ್ಯಪ್ರಾಚ್ಯದಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿದೆ. ಅದಕ್ಕೂ ಮೊದಲು, ಇಡೀ ನೃತ್ಯವು ಮೊದಲಿನಿಂದ ಕೊನೆಯವರೆಗೆ ಸುಧಾರಿತವಾಗಿತ್ತು.

3. ಓರಿಯಂಟಲ್ ನೃತ್ಯದ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಗಳು

ಇಂದು, ಅರೇಬಿಕ್ ನೃತ್ಯದ ಸುಮಾರು 50 ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು ತಿಳಿದಿವೆ. 9 ಪ್ರಮುಖ ಶಾಲೆಗಳಿವೆ: ಟರ್ಕಿಶ್, ಈಜಿಪ್ಟ್, ಲೆಬನೀಸ್, ಪಾಕಿಸ್ತಾನಿ, ಬೋಟ್ಸ್ವಾನಾ, ಥಾಯ್, ಭೂತಾನ್, ಏಡೆನ್ ಮತ್ತು ಜೋರ್ಡಾನ್, ಹಾಗೆಯೇ ಅನೇಕ ಚಿಕ್ಕ ಶಾಲೆಗಳು.

ಈಜಿಪ್ಟ್ ಶೈಲಿ

ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಈಜಿಪ್ಟಿನ ನಕ್ಷತ್ರವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಒಬ್ಬರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾದದ್ದನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು "ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಶೈಲಿ" ಯಂತಹ ವಿಷಯವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬಹುದು. ವೇಗದ, ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಸಂಗೀತ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನರ್ತಕರು ಹಲವಾರು ಡ್ರಮ್ಮರ್‌ಗಳ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು). ಸಗಾಟ್‌ಗಳ ಬಳಕೆ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಕೈ ನಿಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು, ವಿಶ್ರಾಂತಿ, ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದ ನೃತ್ಯ, ಸಾಕಷ್ಟು ಹಿಪ್ ಚಲನೆ, ವಾಕಿಂಗ್, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂವಹನ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ವೇಷಭೂಷಣ ಬದಲಾವಣೆಗಳು.

ಲೆಬನಾನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸುದೀರ್ಘ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ (20 ವರ್ಷಗಳಿಗೂ ಹೆಚ್ಚು), ಕೈರೋದಲ್ಲಿ ನರ್ತಕರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಅನೇಕ ರಾತ್ರಿಕ್ಲಬ್‌ಗಳಿರುವ ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ಏಕೈಕ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ನೃತ್ಯವು ತುಂಬಾ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ.

ಟರ್ಕಿಶ್ ಶೈಲಿ

ಟರ್ಕಿಶ್ ಶೈಲಿಯು ಉಚಿತ, ವೇಗದ ಚಲನೆಗಳು, ಶಕ್ತಿಯುತ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯು ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಲೈಂಗಿಕತೆಯನ್ನು ತಂದಿತು. ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್‌ಗಾಗಿ ಟರ್ಕಿಶ್ ಸಂಗೀತವು ಓಬೋ, ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್, ಔದ್, ಸಿಂಬಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಡ್ರಮ್‌ಗಳ ಶಬ್ದಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಟರ್ಕಿಶ್ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಬಹಳ ಬಹಿರಂಗವಾಗಿವೆ. ಅವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಣಿಗಳಿಂದ ಕೂಡಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ನಾಣ್ಯಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಬಹುದು. ಈ ಶೈಲಿಯ ನರ್ತಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಿಂಬಲ್ಸ್ ನುಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಟರ್ಕಿಶ್ ನೃತ್ಯವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನೆಲದ ಮೇಲೆ, ಮಳಿಗೆಗಳಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯವಾಗಿದೆ. ನೆಲದ ಕೆಲಸವೂ ಈಜಿಪ್ಟ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ. ನರ್ತಕಿ ತನ್ನ ನಮ್ಯತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾಳೆ: ಅವಳು ಬೀಳುತ್ತಾಳೆ, ವಿಭಜನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ, ಸೇತುವೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ.

ತನ್ನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಟರ್ಕಿಶ್ ನರ್ತಕಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಮತ್ತು ಗ್ರಾಹಕರೊಂದಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ತನ್ನ ವೇಷಭೂಷಣವನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಲೆಬನ್ ಶೈಲಿ

ಈ ಶೈಲಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಅಲೆಅಲೆಯಾದ, ಆಕರ್ಷಕವಾದ ತೋಳುಗಳು, ನೇರವಾದ ದೇಹದ ಸ್ಥಾನ, ಸೊಂಟದ ಚೂಪಾದ ಕೆಲಸ, ಆಧುನಿಕ ಕೈರೋಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿಧಾನವಾದ ಸಂಗೀತ. ಹೆಚ್ಚು ಶಕ್ತಿ, ಕಡಿಮೆ ಕೊಕ್ವೆಟ್ರಿ. ನರ್ತಕರು ಹೆಚ್ಚು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ ಹೆಚ್ಚು ಎತ್ತರದ ಚಪ್ಪಲಿಗಳುಈಜಿಪ್ಟಿನವರಿಗಿಂತ (ಜೋರ್ಡಾನ್ ಮತ್ತು ಸಿರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಅದೇ). ಸ್ಥಳೀಯ ನೃತ್ಯಗಾರರು ನಾಚಿಕೆ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ, "ನನ್ನ ದೇಹವು ಇದನ್ನು ಹೇಗೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಅರ್ಥವಾಗುತ್ತಿಲ್ಲ."

ಆಧುನಿಕ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಶೈಲಿ

ಇದು ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಆಧುನಿಕ ಈಜಿಪ್ಟ್ ಶೈಲಿಯ ನೈಟ್‌ಕ್ಲಬ್ ಆಗಿದೆ. ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಅಭಿರುಚಿಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಫ್ಯಾಶನ್ ಕೈರೋ ನೈಟ್‌ಕ್ಲಬ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೊಸ, ಆಧುನಿಕ ಈಜಿಪ್ಟ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು 30 ರಿಂದ 70 ರ ದಶಕದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಇಬ್ಬರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಈಜಿಪ್ಟ್ ಸಂಯೋಜಕರು ಬೆಳೆಸಿದರು. 20 ನೆಯ ಶತಮಾನ ಮೊಹಮ್ಮದ್ ಅಬ್ದೆಲ್ ವಹಾಬ್ ಮತ್ತು ಫರೀದ್ ಅಲ್ ಅತ್ರಾಶ್.

ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತುಂಬಾ ಹೊಳೆಯುವ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ.

ಇಂದು, ಆಧುನಿಕ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಿತ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಲೈವ್ ಗಾಯನ ಎರಡನ್ನೂ ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಹರೇಮ್ ನೃತ್ಯ

ಈ ಪದವು ಸುಲ್ತಾನನ ಜನಾನದಲ್ಲಿ ವಿಲಕ್ಷಣ ಉಪಪತ್ನಿ ನೃತ್ಯಗಾರರ ಹಾಲಿವುಡ್ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಜನಾನದ ರಹಸ್ಯದ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಸ್ಟೀರಿಯೊಟೈಪ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ನೃತ್ಯ - ಅಲುಗಾಡುವಿಕೆ

ಇದು ಒಂದು ನೃತ್ಯವಾಗಿದ್ದು, ಇದರಲ್ಲಿ ಸೊಂಟ ಮತ್ತು ಭುಜಗಳನ್ನು ತಿರುಗಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಅಲುಗಾಡಿಸುವುದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಚಲನೆಯಾಗಿದೆ. ಲಿಟಲ್ ಈಜಿಪ್ಟ್ ದಂತಕಥೆಯೊಂದಿಗೆ ಚಿಕಾಗೋದಲ್ಲಿ 1893 ರ ವರ್ಲ್ಡ್ ಫೇರ್ ನಂತರ ಈ ಪದವನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಪದವನ್ನು ಕಾರ್ನೀವಲ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಸ್ಟ್ರಿಪ್ ಕ್ಲಬ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪ್ರಚೋದನಕಾರಿ ಒಳಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿರುವ ಮಹಿಳೆಯರು. ಶೇಕ್ 1880 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಹೈಟಿ ಮತ್ತು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಮುದಾಯದಿಂದ ನೃತ್ಯ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿದೆ. ಅಥವಾ ಹಿಂದಿನದು (ಮತ್ತು ನಂತರ ಗಿಲ್ಡಾ ಗ್ರೇ ಅವರಿಂದ ನವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ).

ಕ್ಯಾಬರೆ ಶೈಲಿ

US ನಲ್ಲಿ, "ಕ್ಯಾಬರೆ" ಎಂಬ ಪದವು ಜನಾಂಗೀಯ ಕುಟುಂಬದ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್ ಅಥವಾ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಜನಾಂಗೀಯ ಗ್ರಾಹಕರಿಂದ ಬೆಂಬಲಿತವಾದ ಬಾರ್ ಎಂದರ್ಥ. ಗ್ರಾಹಕರು, ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು, ಬೆಲ್ಲಿಡ್ಯಾನ್ಸ್ ತಾರೆಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ನಡುವೆ ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು: ಲೆಬನಾನಿನ ಡಬ್ಕಾ, ಮಿಜರ್ಲೂ, ಗ್ರೀಕ್ ಸಿರ್ಟಾಕಿ ಅಥವಾ ಜೋರ್ಬೆಕೊ.

ಇಂದು, ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್‌ಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎತ್ತರದ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಇದರಿಂದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಅವರನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ನೋಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಗೀತದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವನ್ನು ಲೈವ್ ಮಾಡಬಹುದು. ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು: ಔದ್, ಬಾಝೂಕಿ, ಕೀಬೋರ್ಡ್, ಡ್ರಮ್ಸ್, ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಗಾಯನ. ನರ್ತಕರ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಐಷಾರಾಮಿ ಮತ್ತು ಹೊಳೆಯುವವು, ಮಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಮಿನುಗುಗಳೊಂದಿಗೆ.

ಜಾನಪದ ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ

ಈ ಶೈಲಿಯು ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯ ಚಲನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಫಲ್ಲಾಹಿನ್ (ಈಜಿಪ್ಟಿನ ರೈತರು) ಮತ್ತು ಇತರ ಜನಪ್ರಿಯ ಜನಾಂಗೀಯ ಜಾನಪದವನ್ನು ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ನೃತ್ಯದ ಜಾನಪದ ಮೂಲಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದ ಹೊಟ್ಟೆ ನೃತ್ಯವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ನರ್ತಕರು ಇದನ್ನು ಬೆತ್ತ ಮತ್ತು ಜೊಂಡುಗಳಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಬಹುದು.

ಗೋಥಿಕ್ ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ

ಗಾಥಿಕ್ ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅನ್ನು ಡಾರ್ಕ್ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಕಪ್ಪು ವಿನೈಲ್ ಮತ್ತು ಚರ್ಮದಿಂದ ಮಾಡಿದ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು, ಬೆಳ್ಳಿಯ ಸ್ಟಡ್‌ಗಳು, ಚುಚ್ಚುವಿಕೆಗಳು, ತೆಳು ಚರ್ಮ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಐಷಾಡೋ ಮತ್ತು ರಕ್ತಪಿಶಾಚಿಯಂತಹ ನೋಟದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ - ಟೆಕ್ನೋ, ಟ್ರಾನ್ಸ್ ಅಥವಾ ಜನಾಂಗೀಯ.

ಗಾಡೆಸ್ ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್

ಕೆಲವು ಮಹಿಳೆಯರು ಬೆಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪುರೋಹಿತರ ದೇವಾಲಯದ ನೃತ್ಯವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಇರಾಕ್‌ನ ಸುಮರ್ ಮತ್ತು ಟರ್ಕಿಯ ಅನಾಟೋಲಿಯಾ ಮುಂತಾದ ಮಾತೃಪ್ರಧಾನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಮೂಲಭೂತ ಫಲವತ್ತತೆಯ ಆಚರಣೆಗಳ ನೃತ್ಯವಾಗಿಯೂ ಸಹ ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ದೇವತೆ ಬೆಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು ಪ್ರಾಚೀನ ಪುರಾಣಮತ್ತು ಧರ್ಮವು ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಶಕ್ತಿಯುತ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ. ಕೆಲವು ನರ್ತಕರು ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಅಂಶಗಳನ್ನು, ಅವರ ಮಾನಸಿಕ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂವಹನಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ.

3. ನನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ

ನಾನು ಕೇವಲ 9 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವನಾಗಿದ್ದರೂ, ನನ್ನ ಜೀವನವನ್ನು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸಲು ನಾನು ಈಗಾಗಲೇ ನಿರ್ಧರಿಸಿದ್ದೇನೆ. ಉತ್ತಮ ವೃತ್ತಿಪರರಾಗಲು, ನೀವು ನೃತ್ಯದ ಇತಿಹಾಸ, ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ನಾನು ಅದನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ!

ನೃತ್ಯ ನನ್ನ ಜೀವನದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಅವರು ನನಗೆ ಆರೋಗ್ಯ, ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸ್ಫೂರ್ತಿ, ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಲೈಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ಸಕ್ರಿಯ ಜೀವನಕ್ಕೆ ನೃತ್ಯವು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಕವಾಗಿದೆ. ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ನನ್ನನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಇತರರಿಗೆ ನನ್ನ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸಲು ನನಗೆ ಅವಕಾಶವಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಹೆಮ್ಮೆಪಡುತ್ತೇನೆ.

ತೀರ್ಮಾನ

ಆಧುನಿಕ ನೃತ್ಯವು ಹೊರಗಿನ ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ, ವಿಭಿನ್ನ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರಗಳಿಂದ, ತರಬೇತಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಿಂದ ಬಹಳಷ್ಟು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅವನು ನಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿನ ಜೀವನದ ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಸುತ್ತಲಿರುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಆಧುನಿಕ ನೃತ್ಯದ ಭಾಗವಾಗಿರುವ ಬಿಡುಗಡೆ ತಂತ್ರವು ತರಬೇತಿಯ ಭಾಗವಾಗಿ ದೇಹದ ಬಗ್ಗೆ ನಮ್ಮ ಸಾಕಷ್ಟು ಜ್ಞಾನವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದು ಹುಡುಕುವ, ನಿಲ್ಲದೆ ಮುಂದೆ ಸಾಗುವ ಸಮಯ.

ಸಂಗೀತವನ್ನು ಚಲನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಾತಾವರಣದ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ ಇದೆ. ನರ್ತಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಯೂಫೋರಿಯಾಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ದೀರ್ಘಕಾಲ ಗಮನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಚಲನೆಗಳ ಮೂಲಕ, ನೀವು ದೇಹದ ಗುಪ್ತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಕಲಿಯಬಹುದು, ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಶಕ್ತಿಯುತ ಶಕ್ತಿಗೆ ಮುಕ್ತ ಪ್ರವೇಶ, ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುವುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಕಲಿಯಬಹುದು.

ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ ನೃತ್ಯವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ: ಇದು ಜನರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅವರ ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಗತ್ಯಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಪೂರೈಸುತ್ತದೆ.

ಮೇಲಿನ ಎಲ್ಲದರಿಂದ ನೋಡಬಹುದಾದಂತೆ, ನೃತ್ಯ ಕಲೆಯು ಏಕತೆಗಾಗಿ, ವಿವಿಧ ತತ್ವಗಳ ವಿಲೀನಕ್ಕಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ. ಬೆಳಕಿಗೆ ರಸ್ತೆ ಮುಕ್ತವಾಗಿದೆ, ಆತ್ಮದ ಗುಪ್ತ ಸ್ಥಳವನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು ತರಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗೋಚರ, ಶ್ರವ್ಯ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಫಲಿತಾಂಶವು ಏಕತೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯಾರನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯಾರು ಅದನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಡುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ.