ಹೂವಿನ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ಸೂರ್ಯಾಸ್ತ. ಕ್ರೀಕ್ ಮಿಂಕ್

ಮುಖ್ಯವಾದ / ಜಗಳವಾದುದು

ಹೆಸರು:ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್ (ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್)

ವಯಸ್ಸು: 80 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರು

ಚಟುವಟಿಕೆ: ಕಲಾವಿದ, ವೇಳಾಪಟ್ಟಿ, ಕಲಾಗೀತವಾದಿ

ಕುಟುಂಬ ಸ್ಥಿತಿ: ಮದುವೆಯಾಗದ

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್: ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಿಂಕಾ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ "ಕ್ರೀಕ್" ಈಗ ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದೆ. ಅವನ ಜೀವನ, ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಮತ್ತು ನೋವುಂಟು, ಮರಣ, ಮಾನಸಿಕ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಗಳು, ನಿರಾಶೆಯಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು. ಅವರ ದಿನಗಳ ಸೂರ್ಯಾಸ್ತದಲ್ಲಿ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ ಡೈರಿಯಲ್ಲಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದರು:

"ಕಾಯಿಲೆ, ಹುಚ್ಚು ಮತ್ತು ಮರಣವು ನನ್ನ ತೊಟ್ಟಿಲುಗಳ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ನನ್ನ ತೊಟ್ಟಿಲುಗಳಿಗೆ ಹಾರಿಹೋಯಿತು."

ಬಾಲ್ಯ ಮತ್ತು ಯುವಕರು

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಡಿಸೆಂಬರ್ 12, 1863 ರಂದು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಮಿಂಕ್ ಮತ್ತು ಲಾರಾ ಕತ್ರಿನಾ ಬಿಜೊಲ್ಸ್ಟಡ್ನ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ನಗರವಾದ ಲೊಥೆನ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಹುಡುಗ ಅಕ್ಕ ಯುಹನ್ನಾ ಸೋಫಿಯಾ ಮತ್ತು ಇಬ್ಬರು ಕಿರಿಯ - ಅಗ್ನಿಶಾಮಕ ಮತ್ತು ಲಾರಾ, ಸಹೋದರ ಆಂಡ್ರಿಯಾಸ್. ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲಾವಿದನ ಬಾಲ್ಯವು ದಾಟುತ್ತಿತ್ತು: ಕ್ರೈಸ್ತರ ವೃತ್ತಿಯ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ - ಮಿಲಿಟರಿ ವೈದ್ಯರು, ಭಾಗಶಃ ಅಗ್ಗದ ವಸತಿ ಹುಡುಕುತ್ತಾರೆ.


ಮಂಕ್ ಕುಟುಂಬವು ಕಳಪೆಯಾಗಿ ವಾಸವಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವರ ರೀತಿಯ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿದೆ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು. ಆದ್ದರಿಂದ, ದೂರದ ಸಂಬಂಧಿ ಕಲಾವಿದ ಜಾಕೋಬ್ ಮಂಕ್ ಆಗಿತ್ತು. ಎಡ್ವರ್ಡ್ನ ಅಜ್ಜ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಬೋಧಕನಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಹೋದರ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್, ಪೀಟರ್ ಆಂಡ್ರಿಯಾಸ್ ಎಂದು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ - ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಇತಿಹಾಸಕಾರ.

ಲಿಟಲ್ ಎಡ್ವರ್ಡ್ 5 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವನಾಗಿದ್ದಾಗ, ಅವನ ತಾಯಿ ಕ್ಷಯರೋಗದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು, ಮತ್ತು ಫಾರ್ಮ್ ತನ್ನ ಸಹೋದರಿ ಕರೆನ್ ಅನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್, ಧಾರ್ಮಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು, ಸಂಗಾತಿಯ ಮರಣವು ಮತಾಂಧತೆಗೆ ಬಿದ್ದಿತು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಪುತ್ರರು ಮತ್ತು ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳನ್ನು ಹೆಲಿಯನ್ ಇತಿಹಾಸದ ರಕ್ತವನ್ನು ಶೈತ್ಯೀಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಭ್ರಮೆಗಳು ಈ ಎಡ್ವರ್ಡ್ನ ಕನಸು ಕಂಡವು. ಗೊಂದಲದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು, ಹುಡುಗ ಡ್ರೂ. ಈಗಾಗಲೇ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಪ್ರತಿಭಾವಂತವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತವೆ.


1877 ರಲ್ಲಿ, ಹಿರಿಯ ಸಹೋದರಿ ಎಡ್ವರ್ಡ್, ಸೋಫಿಯಾ ಕ್ಷಯರೋಗದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು. ಯುವಕನು ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದ್ದನು, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವನು ಅತೀವವಾಗಿ ನಷ್ಟವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡನು. ದುಃಖದ ಘಟನೆಯು ನಂಬಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಿರಾಶೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಡೈರಿಯಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ ತಂದೆ "ಕೋಣೆಯ ಮೇಲೆ ಹಿಂದಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಮುಂದಕ್ಕೆ ನಡೆದರು, ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯಿಂದ ತನ್ನ ತೋಳುಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಿ" ಆದರೆ ಹುಡುಗಿ ಚೇತರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ಸಾಯುತ್ತಿರುವ ಸಹೋದರಿಯೊಂದಿಗೆ ಕಳೆದ ದಿನಗಳು "ಸಿಕ್ ಗರ್ಲ್" ಮತ್ತು "ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್" ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.

ರೋಗಗಳು ಹೇಗಾದರೂ ಮಂಕ್ ಕುಟುಂಬವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು. ಸೋಫಿ ಮರಣದ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಮತ್ತೊಂದು ಸಹೋದರಿ ಎಡ್ವರ್ಡ್, ಲಾರಾ, ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ವರ್ತಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಚಿಂತಿತರಾದರು, ಔಟ್ ಸುತ್ತಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಇತರ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ ಕುಳಿತು ಯಾರಿಗೂ ಮಾತಾಡಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಸ್ಕಿಜೋಫ್ರೇನಿಯಾವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದರು.


ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಎಂಜಿನಿಯರ್ ಮಗನನ್ನು ಕಂಡಿತು, ಆದ್ದರಿಂದ 1879 ರಲ್ಲಿ, 16 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ತಾಂತ್ರಿಕ ಕಾಲೇಜು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಇದು ಸುಲಭವಾಗಿ ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರ, ರಸಾಯನಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಗಣಿತಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಯಶಸ್ಸಿನ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಯುವಕನನ್ನು ಹೊರಹಾಕಲಾಯಿತು, ಕಲಾವಿದರಾಗಲು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಯಿತು. ಹುಡುಗನ ತಂದೆಯು ಬೆಂಬಲಿತವಾಗಿಲ್ಲ: ಅವರು ಅಶ್ಲೀಲತೆಯಿಂದ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರತಿಭಟನೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, 1881 ರಲ್ಲಿ, ಯುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಓಸ್ಲೋದಲ್ಲಿ ರಾಯಲ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಅನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು.

1883 ರಲ್ಲಿ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಿಂಕಾ ಹೆಸರನ್ನು ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ಸೊಸೈಟಿಯಲ್ಲಿ ಕೇಳಿದರು. ಸೃಜನಶೀಲ ಚೊಚ್ಚಲವಾಗಿ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ "ಎಟ್ಯೂಡ್ ಹೆಡ್" ಅನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. ಇದರಿಂದ ದೊಡ್ಡ ಕಲಾವಿದನ ರಚನೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.

ಚಿತ್ರಕಲೆ

ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಮ್ಯಾಂಕ್ ಪುನರಾವರ್ತಿತವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ಗೊಂಡಿದೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಛಾಯೆಗಳ ಹೊಳಪನ್ನು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರ ಹೆಸರುಗಳ ಪರಿಮಾಣದ ನಡುವೆ ಕಳೆದುಹೋಯಿತು. 1886 ರಲ್ಲಿ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ದುಬಾರಿ ಹೃದಯವನ್ನು "ರೋಗಿಯ ಹುಡುಗಿ" ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಕಾರಾತ್ಮಕ ವಿಮರ್ಶೆಗಳ ಕೋಲಾಹಲವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಈ ವಿಮರ್ಶೆಯು ಸ್ಥಳೀಯ ಪತ್ರಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ:

« ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸೇವೆಇದು ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮುಂಕಾವನ್ನು ರೆಂಡರಿಂಗ್ ಮಾಡಬಹುದು, ಇದು ಅವನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಹಾದುಹೋಗಲು ಮೂಕವಾಗಿದೆ. ಮಸ್ಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಗಣನೀಯವಾಗಿ ಕಡಿಮೆಗೊಳಿಸಿತು. "

ಟೀಕೆಗೆ ಕಾರಣವು ಗೋಚರ ಕೆಲಸವು ಒಳಸಂಚುಗಾರ ಮತ್ತು ರೂಪರೇಖೆಯಾಗಿತ್ತು. ಯುವ ಕಲಾವಿದ ತಂತ್ರವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಆರೋಪ.


ಮತ್ತು ಮಂಚ್ ತನ್ನ ಪ್ರಗತಿಯಿಂದ "ಸಿಕ್ ಗರ್ಲ್" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಮಾದರಿಯಾಗಿ, ಅವರು 11 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಬೆಟ್ಸೆ ನೀಲ್ಸೆನ್ರನ್ನು ಎದುರಿಸಿದರು. ಒಮ್ಮೆ ಅವರು ಸಹಾಯಕ್ಕಾಗಿ ಎಡ್ವರ್ಡ್ನ ತಂದೆಗೆ ತಿರುಗಿಕೊಂಡರು - ಅವಳ ಕಿರಿಯ ಸಹೋದರ ತನ್ನ ಕಾಲು ಮುರಿಯಿತು. ಚಿಕ್ಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ತನ್ನ ಫಿಟ್ಟರ್ ಆಗಲು ಕೇಳಿದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಹೊಳೆಯುವ ಕಣ್ಣುಗಳೊಂದಿಗೆ ಹುಡುಗಿ ತುಂಬಾ ಉತ್ಸುಕನಾಗಿದ್ದಳು ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾಗಿತ್ತು.

ಕಠಿಣ ವಿಮರ್ಶಕರ ನಂತರ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ನಿಲ್ಲಿಸಿದನು, ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಆಸಕ್ತಿರಹಿತ ಮತ್ತು ಚೋರೆನ್ ಆಗಿದೆ. ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, 1889 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು "ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್" ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಹೋದರಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಹೇಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಅದನ್ನು ರಚಿಸುವುದು, ಮಂಕ್ ಒಂದು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು: ನೀವು ಪರದೆಯ ಗೂಟಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ನೋಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು ಸೂರ್ಯನ ಬೆಳಕುವಿಂಡೋದಿಂದ ಸುರಿಯುವುದು.


ಬೇಸಿಗೆಯ ದಿನದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಭಾರೀ ವಾತಾವರಣದಿಂದ ವಿರೋಧಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸುತ್ತದೆ. ಕೆಂಪು ಕೂದಲಿನ ಹುಡುಗಿ, ಮೆತ್ತೆ ಮೇಲೆ ಮತ್ತೆ ಒಲವು, ಮೆಲಂಚೊಲಿಯನ್ನು ಹಿರಿಯ ಮಹಿಳೆ ನೋಡುವ, ಅವಳ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಔಷಧ. ಬಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಟೋನ್ಗಳಿಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಶೋಕಾಚರಣೆಯ ಘೋರ ತೋರುತ್ತಿದೆ. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಮರಣವು ಅವರ ಕಡೆಗೆ ಇರುತ್ತದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ.

1889 ರ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಮಂಚ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಹೋದಾಗ, ಆಕೆ ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಮರಣದ ಸುದ್ದಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಕಲಾವಿದ ಖಿನ್ನತೆಗೆ ಒಳಗಾದರು, ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಮುರಿದರು. ಈ ಘಟನೆಯು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾದುದು. ಅವರು ಡೈರಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ:

"ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಬೈಂಡಿಂಗ್ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಓದುವ ಒಳಾಂಗಣಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಹೆಚ್ಚು ಇರಬಾರದು. ಅವರು ಉಸಿರಾಡುವ ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸುವ ನೈಜ ಜನರಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲ್ಪಡುತ್ತಾರೆ, ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ... ".

ತಂದೆ ಎಡ್ವರ್ಡ್ನ ನೆನಪಿಗಾಗಿ "ನೈಟ್ ಇನ್ ಸ್ಯಾನ್ ಕ್ಲಾಸ್" ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬರೆದರು. ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ, ರಾತ್ರಿಯ ಬೆಳಕನ್ನು ತುಂಬಿ, ಕಿಟಕಿಯು ಮನುಷ್ಯನಿಂದ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ. ಆಧುನಿಕ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಮಗ್ನ ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಅವರ ತಂದೆ ಸಾವಿನ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.


ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ಕಲಾವಿದ ಕೃತಿಗಳ ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ನಂತರ ಅದು "ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಲೈಫ್: ಲವ್, ಜೀವನ ಮತ್ತು ಮರಣದ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಕವಿತೆ" ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಅದರಲ್ಲಿ, ಜನನದಿಂದ ಮರಣಕ್ಕೆ - ಮಾಂಕ್ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ರಚನೆಯ ಹಂತಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು ಕೀ ವರ್ಕ್ಸ್: "ಮಡೊನ್ನಾ", "ಕ್ರೀಕ್", "ಲೈಫ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್", "ಬೂದಿ". ಒಟ್ಟು 22 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ನಾಲ್ಕು ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ: "ಪ್ರೀತಿಯ ಜನನ", "ಪ್ರೀತಿಯ ಸೂರ್ಯಾಸ್ತದ", "ಜೀವನದ ಭಯ" ಮತ್ತು "ಸಾವು".

"ಲೈಫ್ ಫ್ರೀಜ್" ಮತ್ತು ಚಿತ್ರ "ವಿಷಣ್ಣತೆ" 1881 ರಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ರಿಟಿಕ್ಸ್ ತನ್ನನ್ನು ಸಂತೋಷದಿಂದ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮಂಕ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ - ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳು, ಸರಳ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಟ್ವಿಲೈಟ್ ಎಲ್ಲಾ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಆಳ್ವಿಕೆ. ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚಕ್ರವನ್ನು ಮೊದಲು 1902 ರಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು.


ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಿಂಕಾ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ನೂರು ಚಿತ್ರಗಳಿಲ್ಲ, ಆದರೆ "ಅಳಲು" ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದವು. ಸಾಮಾನ್ಯ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ಮಾನವ ತರಹದ ಜೀವಿ ಅದರ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆಕಾಶವು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕಿತ್ತಳೆ-ಕೆಂಪು ಛಾಯೆಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಭೂದೃಶ್ಯದ ವಾಸನೆಯಂತೆ, ಹುಮನಾಯ್ಡ್ನ ಕಲ್ಲಿದ್ದಲು ಬಾಯಿಯಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಂಡ. ಎರಡು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಹಿಂದೆ ಕಾಣುತ್ತಾರೆ. ಅವನ ದಿನಚರಿಯಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ ಬರೆದರು:

"ನಾನು ಇಬ್ಬರು ಸ್ನೇಹಿತರ ಪಥದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದೆವು, ಸೂರ್ಯನು ಸಲುವಾಗಿ, ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಆಕಾಶವು ರಕ್ತಸಿಕ್ತ-ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದ್ದಾಗಿತ್ತು, ನಾನು ಅಮಾನತುಗೊಂಡಿದ್ದೇನೆ, ದಣಿದಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಬೇಲಿ ಬಗ್ಗೆ ಬಿಟ್ಟುಬಿಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ - ನೀಲಿ-ಕಪ್ಪು ಪದರಗಳ ಮೇಲೆ ನಾನು ರಕ್ತ ಮತ್ತು ಜ್ವಾಲೆಯ ಭಾಷೆಗಳನ್ನು ನೋಡಿದ್ದೇನೆ - ಮತ್ತು ನಗರ, ನನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರು ಮತ್ತಷ್ಟು ಹೋದರು, ಮತ್ತು ನಾನು ನಿಂತು, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಅಳಲು ಭಾವನೆ, ಚುಚ್ಚುವ ಪ್ರಕೃತಿ. "

ಅವರು 1892 ರಲ್ಲಿ ನೋಡಿದ ಬಗ್ಗೆ ಅನಿಸಿಕೆ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಚಿತ್ರ "ಹತಾಶೆ" ಬರೆದರು. ಅದರ ಮೇಲೆ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಜೀವಿಗೆ ಬದಲಾಗಿ, ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಟೋಪಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಮಂಕ್ ಹುಮನಾಯ್ಡ್ನ ನೀಲಿಬಣ್ಣವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು, ನಂತರ ಅದನ್ನು ಎಣ್ಣೆಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. ನಂತರ, ಈ ಎರಡು ಆವೃತ್ತಿಗಳಿಗೆ ಇನ್ನೊಂದು ಎರಡು ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. 1893 ರ ಚಿತ್ರವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಓಸ್ಲೋದಲ್ಲಿನ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.


ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಬಹುದಾದ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಕಲೆ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಈ ಸ್ಥಳಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರ ಓಸ್ಲೋ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಆಸ್ಪತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಕಸಾಯಿಖಾನೆ ಇದೆ ಎಂದು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ. ಕಸ್ತೂರಿ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಸಂಶೋಧಕ ಗಮನಿಸಿದ:

"ಅವರು ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಕಿರಿಚುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಸಿರುವ ಗಳಿಸಿದ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಕಿರಿಚುವಿಕೆಯು ಅಸಹನೀಯ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು.

ಆದ್ದರಿಂದ ಬಹುಶಃ, "ಅನಂತ ಕೂಗು, ಚುಚ್ಚುವ ಸ್ವಭಾವ".


1894 ರ ಎರಡು ಕೃತಿಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - "ಪಕ್ವಗೊಳಿಸುವಿಕೆ" ಮತ್ತು "ಗರ್ಲ್ ಮತ್ತು ಡೆತ್". ಎರಡೂ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಯುವ, ದುರ್ಬಲವಾದ, ಕಪ್ಪು, ಭಯಾನಕ ನೆರಳು, ತನ್ನ ನಗ್ನತೆಯಿಂದ ಹೆದರಿದವು, ಅವನ ನಗ್ನತೆಯನ್ನು ಹೆದರುತ್ತಿದ್ದರು.


"ಗರ್ಲ್ ಮತ್ತು ಡೆತ್" ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಭೂತಗನ್ನಡಿಯಿಂದ ಚುಂಬಿಸುತ್ತಾನೆ ಅಸ್ಥಿಪಂಜರದ ಸಾವು, ಅದನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸ್ನೇಹಿತ. ಅಂತಹ ವಿರೋಧವು ಆಧುನಿಕ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

ಮಾಂಕ್ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದೆ: ಭಾವಚಿತ್ರ, ಭೂದೃಶ್ಯ, ಇನ್ನೂ ಜೀವನ. ಒಳಗೆ ತಡವಾದ ಅವಧಿ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ಅಸಭ್ಯವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಟ್ಗಳು ಸರಳವಾಗಿದೆ. ರೈತರು ಮತ್ತು ಕ್ಷೇತ್ರಗಳು ತನ್ನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು.

ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನ

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ ಮದುವೆಯಾಗಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದು ಅವರ ಕಾದಂಬರಿಗಳಲ್ಲಿ 3 ಅನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

1885 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಿಲ್ಲಿ ಟಲೋವ್ನನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು. ಹುಡುಗಿ ವಿವಾಹವಾದರು, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಆರೈಕೆಯನ್ನು ಮಾಡಲಿಲ್ಲ ಯುವಕ ನಾನು ಗಂಭೀರವಾಗಿ, ಆದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾನೆ: ವಿವಾಹಿತ ಮಹಿಳೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ತಿರುಗಿಸಲು ಎಲ್ಲಾ ಧಾರ್ಮಿಕ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ದಾಟಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹಾಗಾಗಿ ಮಿಲ್ಲಿಯಿಂದ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಪಡೆಯದೆ, ಮಂಚ್ ಅದನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು.


1892 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ ಪಿಎಸ್ಬಿಹೆವ್ಸ್ಕಿ, ಪೋಲ್, ಪೋಲ್, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆ, ಮತ್ತು ಅವರ ಭವಿಷ್ಯದ ಪತ್ನಿ ಡಗ್ನಿ ಯುಲ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು. ಹುಡುಗಿ ಮುಲ್ಕಾಗೆ ಮಗ್ ಆಯಿತು, ಅವರು ಪದೇ ಪದೇ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಯುವ ಜನರ ನಡುವಿನ ಪ್ರೀತಿಯ ಸಂಬಂಧವಿದೆ ಎಂಬ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಸಂಶೋಧಕರು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

1898 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಟೋಲ್ಲ (ಮಟಿಲ್ಡಾ) ಲಾರ್ಸೆನ್ನೊಂದಿಗೆ ಕಾದಂಬರಿಯು ಅತ್ಯಂತ ನೋವುಂಟು. ಮೊದಲಿಗೆ, ಅವರ ಸಂಬಂಧಗಳು ಚೆನ್ನಾಗಿದ್ದವು, ಆಗ ಮಹಿಳೆ ಗೀಳನ್ನು ಹೊಂದುವಂತೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 1902 ರಲ್ಲಿ, ಆಕೆ ತನ್ನ ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚಿನ ತಣ್ಣನೆ ಮತ್ತು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆಗೆ ಬೆದರಿಕೆ ಹಾಕಿದ್ದಳು. ಭಯಾನಕ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಅವಳಿಗೆ ಬಂದರು.


ಕೆಲವು ದಿನಗಳ ನಂತರ, ಅವರ ನಡುವೆ ಜಗಳವು ಸಂಭವಿಸಿದೆ, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಮಾಂಕ್ ತನ್ನ ಕೈಯನ್ನು ಹೊಡೆದಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಆವೃತ್ತಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ತುಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರೀಕರಣಕ್ಕೆ ಬಯಸಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಟ್ರಿಗರ್ನಲ್ಲಿ ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾದ ರಿವಾಲ್ವರ್ ಅನ್ನು ಕಸಿದುಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ. ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಆಸ್ಪತ್ರೆಗೆ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಈ ಸಂಬಂಧವು ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು.

ಮುಕ್ಕಾದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸಾವಿನ ತನಕ, ನೆಚ್ಚಿನ ಮಹಿಳೆ ಕಾಣಿಸಲಿಲ್ಲ.

ಸಾವು

ಕಲಾವಿದ ದುರ್ಬಲ ಆರೋಗ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಆದಾಗ್ಯೂ, 1918 ರಲ್ಲಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಓವರ್ಬಗ್, ಇದು ಲಕ್ಷಾಂತರ ಜನರನ್ನು ನಾಶಮಾಡಿದೆ. 1930 ರಲ್ಲಿ, ಬಲವಾದ ಕಣ್ಣಿನ ಗಾಜಿನ ದೇಹಕ್ಕೆ ರಕ್ತಸ್ರಾವದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಬಹುತೇಕ ಕುರುಡುಗಳು, ಆದರೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ತೊರೆಯುವುದಿಲ್ಲ.


ಅದರ 80 ನೇ ಹುಟ್ಟುಹಬ್ಬದ ನಂತರ, 1944 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ನಿಧನರಾದರು. ಅವರ ಮರಣೋತ್ತರ ಫೋಟೋ ಓಸ್ಲೋದಲ್ಲಿ ಮಿಂಕಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ಮರಣದ ನಂತರ, ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಾಜ್ಯಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಸಾವಿರಾರು ತೈಲ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಮಿಂಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನ ಮುಖ್ಯ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ.


ಕಲಾವಿದನ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಾ ಪುಸ್ತಕಗಳು ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, 1974 ರಲ್ಲಿ, "ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್" ಚಿತ್ರವು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿಗಳ ರಚನೆಯ ವರ್ಷಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಚಿತ್ರಗಳು

  • 1886 - "ಸಿಕ್ ಗರ್ಲ್"
  • 1892 - "ಹತಾಶೆ"
  • 1893 - "ಕ್ರೀಕ್"
  • 1893 - "ರೋಗಿಯ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಮರಣ"
  • 1894 - "ಮಡೊನ್ನಾ"
  • 1894 - "ಎಸ್ಎಲ್ಎಲ್"
  • 1895 - "ವ್ಯಾಂಪೈರ್"
  • 1895 - "ಅಸೂಯೆ"
  • 1896 - "ವಾಯ್ಸ್" ("ಬೇಸಿಗೆ ರಾತ್ರಿ")
  • 1897 - "ಕಿಸ್"
  • 1900 - "ಲೈಫ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್"
  • 1902 - "ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಯುಗಗಳು"
  • 1908 - "ಬ್ಲೂ ಸ್ಕೈ ವಿರುದ್ಧ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ"
  • 1915 - "ಮರ್ತ್ಯ ಸಾಕ್ಷಿ" ("ಜ್ವರ")
  • 1919 - "ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಇನ್ಫ್ಲುಯೆನ್ಸ ನಂತರ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ"

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ಶಿಯಕ್ಕೆ 140 ಕಿಲೋಮೀಟರ್ ಉತ್ತರದಲ್ಲಿ ಜಮೀನಿನಲ್ಲಿ 12.12.1863 ರಂದು ಜನಿಸಿದರು, ನಂತರ ಓಸ್ಲೋ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಹುಟ್ಟಿದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, 1861 ರಲ್ಲಿ ವಿವಾಹವಾದ ಪೋಷಕರು ಈಗಾಗಲೇ ಸೋಫಿಯ ಮಗಳು ಇದ್ದರು. ಹುಡುಗನು ಅನಾರೋಗ್ಯದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿದನು ಮತ್ತು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಪ್ಟೈಜ್ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು ಎಂದು ತೋರುತ್ತಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು 80 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರಾಗಿದ್ದರು, ಒಬ್ಬ ಮಹಾನ್ ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ಕಲಾವಿದರಾದರು, ಆದರೆ ಅವರ ಕುಟುಂಬ ಸದಸ್ಯರು ಹೆಚ್ಚು ನಾಟಕೀಯ ಅದೃಷ್ಟವನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮುಕ್ಕಾ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳು

1864 ರಲ್ಲಿ ಎಡ್ವರ್ಡ್ನ ಕುಟುಂಬವು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ಶಿಯಾಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು. 1868 ರಲ್ಲಿ, ಅವನ ತಾಯಿ ಲಾರಾ ಕ್ಷಯರೋಗದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು, ಕೊಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟ ದುಃಖದ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಐದು ಮಕ್ಕಳನ್ನು ತೊರೆದರು. ಮದರ್ ಕರೆನ್ ಬೈಲ್ಸ್ತಾದ್ನ ಸಹೋದರಿ ಪಾರುಗಾಣಿಕಾಕ್ಕೆ ಬಂದರು. ಅವಳು ತನ್ನ ಚಿಕ್ಕ ಸೋದರಳಿಯ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಗಾಗಿ ಅಡಾಪ್ಟೆಡ್ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಸಿದ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು.

1877 ರಲ್ಲಿ, ಟುಬರ್ಕ್ಯುಲೋಸಿಸ್ ಮನ್ಕೊವ್ ಕುಟುಂಬದಿಂದ ಮತ್ತೊಂದು ಬಲಿಪಶುವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಸೋಫಿಯಾ ಡೈಸ್ - ನೆಚ್ಚಿನ ಹಿರಿಯ ಸಹೋದರಿ ಎಡ್ವರ್ಡ್. ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ ನಂತರ, ಸ್ಕಿಜೋಫ್ರೇನಿಯಾದ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಕಿರಿಯ ಸಹೋದರಿ ಲಾರಾ. ನಂತರ ಅವರ ನಾಟಕೀಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಏನು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಮಗುವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ರವಾನಿಸುತ್ತಾರೆ. ರೋಗದ ನೆನಪುಗಳು, ತದನಂತರ ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಸಹೋದರಿಯರ ಮರಣವು ಅವರಿಗೆ ಶಾಂತಿಯನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ.

1779 ರಲ್ಲಿ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ ತಾಂತ್ರಿಕ ಕಾಲೇಜ್ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಅಧ್ಯಯನವು ಅವನ ಜೀವನದ ವಿಷಯವು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅವರಿಗೆ ತಿಳಿಯುತ್ತದೆ. ಅವರು ಕಾಲೇಜುಗಳನ್ನು ದೃಢವಾಗಿ ಬಿಟ್ಟುಬಿಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ರಾಯಲ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಅವನ ತಂದೆ, ಮಿಲಿಟರಿ ವೈದ್ಯ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಮಂಕ್, ಅವನ ಹೆಂಡತಿಯ ಮರಣದ ನಂತರ, ಅಳತೆಗೆ ಮೀರಿ, ಧರ್ಮವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಅಲ್ಪತ್ವದಿಂದ ಧರ್ಮವನ್ನು ಹೊಡೆದರು. ತುಂಬಾ ದೇವರು-ಭಯಪಡುತ್ತಾ, ಆತನ ಮಗನು ಕಲೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸಬೇಕಾಗಿರುವ ಆ ಪ್ರಲೋಭನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವರು ಚಿಂತಿತರಾಗಿದ್ದರು.

1882 ರಲ್ಲಿ, ಆರು ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳೊಂದಿಗೆ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ಗಾಗಿ ಸ್ಟುಡಿಯೋವನ್ನು ಬಾಡಿಗೆಗೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಯುವ ಕಲಾವಿದರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಪೇಂಟರ್-ನೈಜ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಕ್ರೋಗ್ ಆಗುತ್ತಾನೆ. ಅದರ ಪ್ರಭಾವವು ಅಣಸಾದ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿತ್ತು.

1883 ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಅವರ ಚಿತ್ರ "ಬೆಳಿಗ್ಗೆ" ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಮಾರ್ಚ್ 1884 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಶಾಫರ್ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿವೇತನವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು 1885 ರಲ್ಲಿ ಅಬ್ರಾಡ್ ಅನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಕಳುಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಿರಿಯ ಸಹೋದರಿ ಒಳಾಂಗಣದ ಭಾವಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಆಂಟ್ವರ್ಪ್ನಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

1886 ರಲ್ಲಿ, ಮ್ಯಾಂಚೆಸ್ಟರ್ಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಒಡ್ಡಲು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತಾಳೆ. ತನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು "ಸಿಕ್ ಗರ್ಲ್" ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಹಗರಣ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಸ್ಕೆಚ್ ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೆಲಸವಲ್ಲ. ಸೋಫಿಯ ಅಕ್ಕಿಯ ಮರಣದ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಮುಂಕಾನ ಶಾಶ್ವತ ನೆನಪುಗಳಿಂದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆ. ಅವಳ ಅನಾರೋಗ್ಯ ಮತ್ತು ಅಳಿವಿನ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಕೇವಲ 15 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಾಗಿತ್ತು. ಅವರು ಅವಳ ತೆಳುವಾದ ಮುಖವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು, ತೆಳುವಾದ ನಡುಕ ಕೈಗಳು, ಬಹುತೇಕ ಪಾರದರ್ಶಕ ಚರ್ಮ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಅಪೂರ್ಣ ಎಂದು ತೋರುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರು ಸಾಯುತ್ತಿರುವ ಹುಡುಗಿಯ ಬಹುತೇಕ ಆಘಾತದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು.

1889 ರ ವಸಂತ ಋತುವಿನಲ್ಲಿ, ಮಾಂಕ್ ತನ್ನ ಮೊದಲ ವೈಯಕ್ತಿಕ, ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ಶಿಯಾದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಅವರು ಕೇವಲ 26 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಬ್ಯಾಗೇಜ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ 63 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು 46 ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಡ್ಡಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು.

ನವೆಂಬರ್ನಲ್ಲಿ, ತಂದೆ ಮುಕಾಂಕವು ಸ್ಟ್ರೋಕ್ನಿಂದ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಗೆ ಸಮಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ತಂದೆಯ ಆರೈಕೆ, ಬಾಲ್ಯದಿಂದ ಆಳವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಬಹುದು, ಭಯಾನಕ ಆಘಾತವಾಯಿತು. ಇದು ಖಿನ್ನತೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ನಂತರ, ಅವರ ದುಃಖ ಕೆಲಸ "ರಾತ್ರಿ ಸೇಂಟ್-ಸಿಎಲ್" ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಕಿಟಕಿಗಳ ಮೇಲೆ ರಾತ್ರಿ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಕತ್ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಲೋನ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯನ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಸಂಶೋಧಕರು ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಸ್ವತಃ ಅಥವಾ ಅವರ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಮೃತ ತಂದೆ ನೋಡುತ್ತಾರೆ.

ಮೂವತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ 1890 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ "ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಲೈಫ್: ಲವ್ ಬಗ್ಗೆ, ಜೀವನ ಮತ್ತು ಮರಣ". ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು ಮಾನವ ಅಸ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ಸಂಬಂಧಿತ ಅನುಭವಗಳ ಮುಖ್ಯ ಹಂತಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ: ಪ್ರೀತಿ, ನೋವು, ಆತಂಕ, ಅಸೂಯೆ ಮತ್ತು ಮರಣ.

1890 ರಲ್ಲಿ, ಮಂಚ್ ಹಲವಾರು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರು ಮತ್ತೆ, ಸತತವಾಗಿ ಮೂರನೇ ವರ್ಷ, ರಾಜ್ಯ ಅನುದಾನ ಮತ್ತು ಯುರೋಪ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಹಾವ್ರಾದಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ರುಮಾಟಿಕ್ ಜ್ವರದಿಂದ ಬೀಳುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ಆಸ್ಪತ್ರೆಗೆ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಡಿಸೆಂಬರ್ನಲ್ಲಿ, ಐದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಬೆಂಕಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾಯುತ್ತವೆ.

1891 ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು "ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಸಂತೋಷ" ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

1892 ರ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಮಂಚ್ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ಶಿಯಾದಲ್ಲಿ ಪಾರ್ಲಿಮೆಂಟ್ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಕಳೆಯುತ್ತಾನೆ. ಮಿಂಕಾದ ಕೆಲಸವು ನಾರ್ವೆಯ ಕಲಾವಿದ-ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್ಸ್ಟ್ ಅಡೆಲ್ಸ್ಟೈನ್ ನಾರ್ಮನ್ ಅನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿತು, ಮತ್ತು ಅವನು ಬರ್ಲಿನ್ನಲ್ಲಿ ಹಾಕಲು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆದರೆ ಜರ್ಮನಿಯ ರಾಜಧಾನಿಯು ಮಗ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪೂರೈಸಿದೆ, ಪ್ರಾರಂಭದ ನಂತರ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಒಂದು ವಾರದ ನಂತರ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕಾಯಿತು. ಕಲಾವಿದ ಬರ್ಲಿನ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಆಂಗ್ರಾಂಡ್ ವರ್ಲ್ಡ್ಗೆ ಲಗತ್ತಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಮಂಚ್ ಬರ್ಲಿನ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ಶಿಯಾವನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಡಿಸೆಂಬರ್ 1895 ರಲ್ಲಿ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮುಕಾಂಕ ಮುಂದಿನ ನಷ್ಟವನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ - ಕಿರಿಯ ಸಹೋದರ ಆಂಡ್ರಿಯಾಸ್ ನ್ಯುಮೋನಿಯಾದಿಂದ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ.

ಅದೇ 1985 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಕ್ರೀಕ್" ನ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್. ಕ್ರೀಕ್. 1893.

ಒಟ್ಟು ಟಾರ್ಕ್ ಬರೆದ ನಾಲ್ಕು ಆಯ್ಕೆಗಳು "ಕ್ರೈ". ಇದು ಕೇವಲ ಕೆಲಸವಲ್ಲ, ಅವರು ಪುನರಾವರ್ತಿತವಾಗಿ ಪುನರಾವರ್ತಿತವಾದ ಆವೃತ್ತಿಗಳು. ಬಹುಶಃ ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುವ ಬಯಕೆಯು ಮ್ಯಾನಿಯಕಲ್-ಖಿನ್ನತೆಯ ಸೈಕೋಸಿಸ್ನಿಂದ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದ ಕಲಾವಿದನು ಅನುಭವಿಸಿದನು. ಆದರೆ ಅವರು ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಚಿತ್ರದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತವನ್ನು ಹುಡುಕಬಹುದು, ಅದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಭಾವನೆಗಳಿಗೆ ರವಾನಿಸಬಹುದು.

ವಿಷಯದ "ಕಿಸ್" ನಲ್ಲಿ ಮುಂಕಾ ಚಿತ್ರದ ಹಲವಾರು ಆವೃತ್ತಿಗಳಿವೆ.





ಮಹಿಳೆಯರು ಮತ್ತು ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮುಕ್ಕಾ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧಗಳು

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್ ಬಹಳ ಆಕರ್ಷಕ ನೋಟವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು, ಕೆಲವರು ಅವರನ್ನು ನಾರ್ವೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರ ವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ಕರೆದರು. ಆದರೆ ಅವರ ಮಹಿಳೆಯರೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಅಥವಾ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಗೊಂದಲಕ್ಕೊಳಗಾದರು.

1885 ರಲ್ಲಿ, ಮಂಚ್ ವಿವಾಹಿತ ಮಹಿಳೆ ಮಿಲ್ಲಿ ಟೌಲೋವ್ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬೀಳುತ್ತಾಳೆ. ಕಾದಂಬರಿಯು ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ಇರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಅಂತರ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ಅನುಭವಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

1898 ರಲ್ಲಿ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್ ತುಲ್ಲಾ (ಮಟಿಲ್ಡಾ) ಲಾರ್ಸೆನ್ ಅನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ, ಬಿರುಗಾಳಿ ರೋಮನ್ ಮುಂದಿನ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳು ಇದ್ದವು. ಮಂಕ್ ಅವಳ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ತೆಳುವಾದ ಮತ್ತು ಸೊಕ್ಕಿನ ಮುಖ ... ಅವನ ಕೂದಲು ಚೌಕಟ್ಟು ಹೊತ್ತಿಸು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಬಿಗಿಯಾಗಿ ಮುಚ್ಚಿದ ತುಟಿಗಳ ಅದ್ಭುತ ಸ್ಮೈಲ್ ಮಡೊನ್ನಾ ಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ನನಗೆ ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ವಿವರಿಸಲಾಗದ ಭಾವನೆ ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. "

1902 ರ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ ಗನ್ಶಾಟ್ ಗಾಯ ಅಟ್ಯಾಕ್ನ ಹೆಂಡತಿಯಾಗಲು ವಿಫಲವಾದ ಪ್ರೇಯಸಿ ಜೊತೆ ಸಂಘರ್ಷದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಎಡಗೈ. ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಟೂಲ್ ಲಾರ್ಸನ್ ಜೊತೆ ಭಾಗವಾಗಿತ್ತು. ಅವರ ಮಾನಸಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಅಸಮತೋಲನಗೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ. ಯಾವಾಗಲೂ ಹಾಗೆ, ಕಲಾವಿದ ತರುವಾಯ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಬಲವಾದ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.


ಅವರು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಕಳೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲ್ಪಡುತ್ತಾರೆ. ಕ್ರಮೇಣ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ, ಆದರೆ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ಕಲಾವಿದನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. 1902 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ "ಫ್ರೀಜ್ ಲೈಫ್" ಸೈಕಲ್ನಿಂದ 22 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅದು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. "ಮಡೊನ್ನಾ" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಈ ಸರಣಿಯ ಮಿಂಕ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಕಲಾವಿದ ಡಗ್ನಿ ಯುಲ್ (ಹಿಯಿಲ್ಲೆ) ನ ನಿಕಟ ಸ್ನೇಹಿತನಾಗಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು.

1903 ರಲ್ಲಿ, ಮಿಂಕಾ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಪಿಟೀಲುವಾದಿ ಎವೊಯ್ ಮುಡೋಚಾದೊಂದಿಗೆ ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರು ಪ್ರೀತಿ ಸಂಬಂಧ ನರಗಳ ಕುಸಿತದಿಂದಾಗಿ, ಹಗರಣ, ಅನುಮಾನ, ಮಗ್ ಅಸಮರ್ಥತೆಯಿಂದಾಗಿ ಸೇರಿಸಬೇಡಿ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ಆಲ್ಕೊಹಾಲಿಸಮ್ನಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ಮಗುವಿನಂತೆ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಭಯಾನಕ ಕನಸುಗಳ ಕನಸು, ಇದು ವಿಪರೀತ ಧಾರ್ಮಿಕ ತಂದೆಯ ಉನ್ಮಾದದ \u200b\u200bನೈತಿಕತೆಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ಹುಡುಗನಿಂದ ಹುಟ್ಟಿದವು. ಮಿಂಕಿ ಎಲ್ಲಾ ಜೀವನವು ದುಃಖದ ಸಾಯುವ ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಸಹೋದರಿಯರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು. ಅವರು ಯಾವುದೇ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಚಿಂತಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. 1908 ರಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಸ್ಥಗಿತ ಸಂಭವಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ರಾಜ್ಯದಲ್ಲಿ ಖಾಸಗಿ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಗೆ ಕಳುಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು ಸೈಕಿಯಾಟ್ರಿಕ್ ಕ್ಲಿನಿಕ್ ಡಾಕ್ಟರ್ ಜಾಕೋಬ್ಸನ್.

ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳು ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮುಕ್ಕಾ ಜೀವನ

1916 ರಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ಶಿಯ ಹೊರವಲಯದಲ್ಲಿರುವ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ ಎಕೆಲ್ನ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಅನ್ನು ಖರೀದಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ತನ್ನ ಜೀವನದ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೂ ತನ್ನ ಶಾಶ್ವತ ನಿವಾಸವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾನೆ.

1918 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಫ್ಲೂ ಅನ್ನು ಎತ್ತಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಇದು 1918-1919ರಲ್ಲಿ ಒಂದು ವರ್ಷ ಮತ್ತು ಒಂದು ಅರ್ಧದಷ್ಟು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಕೆರಳಿಸಿತು. "ಸ್ಪಾನಿಯಾರ್ಡ್" ವಿವಿಧ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರಗಳಲ್ಲಿ 50-100 ದಶಲಕ್ಷ ಜನರು. ಆದರೆ ಜನ್ಮದಿಂದ ದುರ್ಬಲ ಆರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಭಿನ್ನವಾದ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್, ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ.

1926 ರಲ್ಲಿ ಲಾರಾ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ, ಅವರ ಸ್ಕಿಜೋಫ್ರೇನಿಯಾ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಪತ್ತೆಯಾಯಿತು. 1931 ರಲ್ಲಿ, ಈ ಜಗತ್ತು ಚಿಕ್ಕಮ್ಮ ಕರೆನ್ ಅನ್ನು ಬಿಡುತ್ತದೆ.

1930 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಕಣ್ಣಿನ ರೋಗವನ್ನು ಬೆಳೆಸಿದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಬಹುತೇಕ ಬರೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಹಲವಾರು ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವಿರೂಪಗೊಳಿಸಿದ ರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ - ರೂಪದಲ್ಲಿ, ವಸ್ತುಗಳು ನೋಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅವರು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ.

1940 ರಲ್ಲಿ, ಫ್ಯಾಸಿಸ್ಟ್ ಜರ್ಮನಿ ನಾರ್ವೆಯನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಮೊದಲಿಗೆ, ಮುಂಕಾ ಕಡೆಗೆ ಧೋರಣೆ ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹ, ಆದರೆ ನಂತರ ಅವರು "ಕ್ಷೀಣಗೊಳ್ಳುವ ಕಲೆ" ಕಲಾವಿದರ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಅದು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು ಮತ್ತು ಅವರ ಡಚ್ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿ ಪೀಟ್ ಮಾಂಡ್ರೆನ್.

ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಅವನ ಕೊನೆಯ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳು, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ ಡಮೋಕ್ಲೋವ್ ಕತ್ತಿಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆಗೆ ಭಯಪಡುತ್ತಾರೆ.

ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳು ಓಸ್ಲೋಸ್ ಪುರಸಭೆ (ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ 1925 ರವರೆಗೆ): ಸುಮಾರು 1150 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, 17,800 ಕೆತ್ತನೆಗಳು, 4500 ಜಲವರ್ಣಗಳು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು 13 ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು.

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಾಂಕ್ ಡಿಸೆಂಬರ್ 12, 1863 ರ ಮಿಲಿಟರಿ ವೈದ್ಯರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ, ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ನಗರದ ಲೋಟೆನ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಹುಟ್ಟಿನಿಂದ ದುರ್ಬಲ ಮತ್ತು ನೋವಿನಿಂದ ಐದು ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ: ಅವರು 1868 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಷಯರೋಗದಿಂದ ಸಾಯುತ್ತಾರೆ. ಹಿತ್ತಾಳೆ ಸೋಫಿ ಹುಡುಗನಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ನಿಕಟ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗುತ್ತಿದೆ. ಆದರೆ ಅವರು 1877 ರಲ್ಲಿ 15 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಕ್ಷಯರೋಗದಿಂದ ಸಾಯುತ್ತಾರೆ. ಈ ದುರಂತಗಳು ಅನುಭವಿಸಿದವು ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಬಾಲ್ಯ, ಪಾತ್ರ, ಮನಸ್ಸು ಮತ್ತು ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಿಂಕಾ ಎಲ್ಲಾ ಕೆಲಸಗಳಿಗೆ ಒಂದು ತಂಪಾಗಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ವಿಧಿಸಬಹುದು.

ಒಳಗೆ ಶಾಲೆಯ ವರ್ಷಗಳು ಮಂಕ್ ರಸಾಯನಶಾಸ್ತ್ರ, ಗಣಿತ ಮತ್ತು ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು. 1879 ರಲ್ಲಿ, ಅವರ ತಂದೆ ಎಡ್ವರ್ಡ್, ಕಲಾವಿದನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಕನಸು ಕಂಡರು, ತಾಂತ್ರಿಕ ಕಾಲೇಜಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು ಎಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಮಂಕ್ ಅಧ್ಯಯನದ ಮೊದಲ ವರ್ಷದ ತಾಂತ್ರಿಕ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಎಸೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು 1881 ರಲ್ಲಿ ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ರಾಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕರಕುಶಲತೆಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾನೆ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಮಾಂಕ್ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಸುತ್ತಲಿನ ಶೈಲಿಯ ಸುತ್ತಲಿನ ಜನರನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಅದರ ಮೊದಲ ಪ್ರಯೋಗಗಳೊಂದಿಗೆ ಅತೃಪ್ತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ರಿಯಾಲಿಟಿ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಿಂಕಾ ಅವರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತ ವಿಧಾನವು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. 1883 ರಲ್ಲಿ, ಸಹವರ್ತಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸೃಜನಶೀಲ ಯಶಸ್ಸು ಮಗನನ್ನು ತನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಧಾರ್ಮಿಕ ತಂದೆಯಿಂದ ದ್ವೇಷಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮುಂಕಾ ಮತ್ತು ಅವರ ತಂದೆ ನಡುವಿನ ಸಂಘರ್ಷವು ಸಂಬಂಧಗಳ ಅಂತಿಮ ಛಿದ್ರತೆಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

1885 ರಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ "ಸಿಕ್ ಗರ್ಲ್" ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ನಂತರ ಓಸ್ಲೋದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಪತ್ರಿಕಾ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಕೋಪಗೊಂಡ ಚಂಡಮಾರುತವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಚೊಂಬು ರೋಗಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯ ಹಣ್ಣುಗಳು ತುಂಬಾ ಗಾಢ ಮತ್ತು ಕ್ರೂರವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ ...

ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ, 1889 ರಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳ ಶಾಲೆಗೆ ಹಾಜರಾಗುತ್ತಾರೆ, ಬೋಹೀಮಿಯನ್ ಜೀವನಶೈಲಿಯನ್ನು ದಾರಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಅವರ ಆರೋಗ್ಯದ ಮೇಲೆ ಕಳಪೆಯಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಡಿಸೆಂಬರ್ನಲ್ಲಿ ಅವನ ತಂದೆಯು ಸಾಯುತ್ತಿದ್ದಾನೆ. ಮಂಕ್ ಖಿನ್ನತೆಗೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತದೆ, ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಬಗ್ಗೆ ಭ್ರಮೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾನೆ ...

1892 ರಲ್ಲಿ, ಬರ್ಲಿನ್ನ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮುಂಕಾಗೆ ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಪಿಕ್ಚರ್ಸ್ ಹಗರಣ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಒಂದು ವಾರದಲ್ಲಿ ಮುಚ್ಚಲಾಗಿದೆ. ಮುಗ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಇಂತಹ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು ಎಂದು ಮಂಕ್ ವ್ಯಂಗ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ. ನಂತರ, ಮಗ್ನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಡಸೆಲ್ಡಾರ್ಫ್, ಮ್ಯೂನಿಚ್, ಬ್ರುಶ್ಲಾ ಮತ್ತು ಕೋಪನ್ ಹ್ಯಾಗನ್ ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು.

ನಾರ್ವೆಯ ಬೇಸಿಗೆ ಕಲಾವಿದನ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾಗಿದೆ, ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಉಳಿದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಬಹಳಷ್ಟು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು: ಲಿಥೋಗ್ರಾಫ್ಗಳು, ಕೆತ್ತನೆಗಳು, ವಿವರಣೆಗಳು, ಜಲವರ್ಣಗಳು. 1893 ರಲ್ಲಿ, ಕ್ರೀಕ್ನ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿ ಹುಟ್ಟಿದೆ.

1896 ರಲ್ಲಿ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮಂಕ್ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಟೀಕಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಸಮ್ನ ಸ್ಥಾಪಕ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ - ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ನಿರ್ದೇಶನ. ಮಂಕ್ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಹಲವಾರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ, ಹಣ ಮತ್ತು ವೈಭವವು ಸಂತೋಷವನ್ನು ತರುತ್ತಿಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದನ ಆರೋಗ್ಯದ ಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಮನಸ್ಸಿನ ಸ್ಥಿತಿಯು ಕೆಟ್ಟದ್ದಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅವರು ಒಟ್ರ್ಟ್ಸ್ಟ್ರಾಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಏಕಾಂತ ಮನೆಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸುತ್ತಾರೆ. 1906 ರವರೆಗೆ, ಮನೆ ಕಲಾವಿದನ ಸ್ವಂತ ಭಯದಿಂದ ನಿಷ್ಠಾವಂತರಾಗಿರುತ್ತದೆ.

1899 ರಲ್ಲಿ, ಎತ್ತರದ ಲಾರ್ಸೆನ್ನೊಂದಿಗೆ ಮುಕಾಂಕದ ಸುದೀರ್ಘ ಚಂಡಮಾರುತ ಕಾದಂಬರಿಯು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಮಂಚ್ ಒಂದು ಸಂಗಾತಿಯಾಗಲು ಸಿದ್ಧವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವನ ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚಿನ ದ್ರೋಹವು ಅವನನ್ನು ಕ್ರೂರ ಖಿನ್ನತೆಗೆ ಮುಳುಗಿಸಿತು. 1908 ರ ಪತನದ ಮೂಲಕ, ಮತಿವಿಕಲ್ಪ ಮತ್ತು ಭ್ರಮೆಗಳು ಡಾ. ಜಾಕೋಬ್ಸನ್ರ ಮನೋವೈದ್ಯಕೀಯ ಆಸ್ಪತ್ರೆಗೆ ಒಂದು ಮಗ್ನಿಂದ ನಡೆಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದನು ಅಲ್ಲಿ ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಪ್ರಬುದ್ಧ ಮುಂಕಾಗೆ ಬಂದ ಗ್ಲೋರಿ ಮತ್ತು ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ವಿಜಯೋತ್ಸಾಹದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಸರಣಿಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. 1915 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊದಲ್ಲಿ ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮಂಕ್ ಟ್ರಾವೆಲ್ಸ್, ಮತ್ತು ನಂತರ ನೋವು ಮತ್ತು ಭಾವೋದ್ರೇಕ, ಪ್ರೀತಿ ಅಥವಾ ಭಯದಿಂದ ತುಂಬಿರುವ ಹೊಸ ಮೇರುಕೃತಿ ರಚಿಸಲು ನಾರ್ವೆಗೆ ದಣಿದ ರಿಟರ್ನ್ಸ್ ...

ರೋಗಿಯು ಬಹುತೇಕ ಕುರುಡನಾಗುತ್ತಾಳೆ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್ ಒಂದು ಸನ್ಯಾಸಿಗಳನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಹಿಂದಿನ ವರ್ಷಗಳು ಲೈಫ್ ಬಿ. ಸ್ವಂತ ಮನೆ ಓಕೆಲ್ನ ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ. ಅದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಮತ್ತು ಲಿಥೊಗ್ರಾಫ್ಗಳನ್ನು ಒಡೆದುಹಾಕುವುದು ಮತ್ತು ವ್ಯವಸ್ಥಿತಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ, ಮತ್ತು ಅವರ ನಗರ ಒಸ್ಲೋ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ ಡೈ 80, ಜನವರಿ 23, 1944 ರಂದು ಸಾಯುತ್ತಾರೆ.

ಆತ್ಮದಿಂದ "ಕ್ರೀಕ್"

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಅನೇಕ ಅಭಿಜ್ಞರು ಇನ್ನೂ ಅರ್ಥವಾಗಲಿಲ್ಲವಾದ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ಲೇಖಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಆದರೆ ಮುಮೋಮಾದಿಂದ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಎಲ್ಲವೂ ಕ್ರಮವಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಮತ್ತು ಅನುಮೋದಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಖರೀದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ವಿಚಿತ್ರ ಏನು, ಒಂದು ಚಿತ್ರ ಇತರರು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯಿಂದ ಹಿಂಡಿದ. ಅರ್ಥ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ, ಅರಿಯಲಾಗದ ಭಯಾನಕ ಮತ್ತು ನಿಗೂಢವಾಗಿ ಭಯಾನಕ ಭಯಾನಕ ಚಿತ್ರ, ಇದು ಭಯಾನಕ ಸಮರ್ಥಿಸುತ್ತದೆ.

ಈ ರೀತಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಮಂಕ್ ಸ್ವತಃ ಹೇಳಿದ್ದಾನೆ: "ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಪಿಯರ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆದುಕೊಂಡು ಹೋಗುವುದು. ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಆಕಾಶವು ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿತು ಮತ್ತು ಅವನ ಜ್ವಾಲೆಗಳು ಆವೃತವಾಗಿವೆ ಎಂದು ನನಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ನಾನು ಅಮಾನತುಗೊಳಿಸಿದ ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತರ ಹಿಂದೆ ಬಹಳ. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ನಾನು ಭಯಾನಕ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಹಲವಾರು ನಿಮಿಷಗಳ ಕಾಲ ಅಂತಹ ರಾಜ್ಯದಲ್ಲಿ ನಿಂತಿದ್ದೇನೆ, ಆದರೆ ನನ್ನ ರಾಜ್ಯವನ್ನು ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಸೆರೆಹಿಡಿದ ನಂತರ ನನಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಮೆಮೊರಿಯಿದೆ. " ಮತ್ತು ಪಿಯರ್ಸ್ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಜನರ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಪಕ್ಕಕ್ಕೆ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಮುನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಭಯಾನಕ ಮುಖ ಮತ್ತು ತೆರೆದ ಬಾಯಿಯೊಂದಿಗೆ. ಮತ್ತು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಮನುಷ್ಯ, ಯಾವ ರೀತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯು: ಅಥವಾ ಮಹಿಳೆ, ಅಥವಾ ಮನುಷ್ಯ, ಆದರೆ ಅಳಲು ಆತ್ಮವನ್ನು ಚುಚ್ಚುವಂತೆ ತೋರುತ್ತಿಲ್ಲ. ಚಿತ್ರವು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದರಲ್ಲಿ ಕೆಂಪು, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ನೀಲಿ ಮತ್ತು ಕೊಳಕು ಹಳದಿ ಟೋನ್ಗಳು ಕಪ್ಪು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಇದು ಏನೂ ಕಾಣುತ್ತಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸೃಷ್ಟಿ ಶೇಕ್ಸ್ ಮಾಡಿದ ನಂತರ ಅವರ ಜೀವನದ ಕಥೆ ಇಲ್ಲಿದೆ.

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಬಲವಾದ ಜೊತೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅನೇಕ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ವಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮಾನಸಿಕ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆ ಕಲಾವಿದ ಶಕ್ತಿಯ ಮೌಲ್ಯಕ್ಕೆ ಹಾನಿಯಾಗಬಲ್ಲದು ಆರೋಗ್ಯಕರ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಅಂದರೆ, ಸರಳ ಸಂದರ್ಶಕ. ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಯದಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದವು. ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಸ್ವತಃ ಈ ವಿದ್ವಾಂಸ ಹೇಳಿಕೆ ದೃಢಪಡಿಸಿತು. ಹೇಗೆ? ಸಹಜವಾಗಿ, ಯಾದೃಚ್ಛಿಕ ಕಾಕತಾಳೀಯಕ್ಕೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಬದ್ಧರಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಿದೆ, ಆದರೆ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತೆ ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿದವರಿಗೆ ದುರದೃಷ್ಟವನ್ನು ತಂದಿವೆ. ಏನಾಯಿತು? ದುರದೃಷ್ಟ. ಯಾರೋ ಒಬ್ಬರು ಮರಣಹೊಂದಿದರು, ಯಾರೋ ಒಬ್ಬರು ಹುಚ್ಚನಾಗುತ್ತಾನೆ, ಯಾರೋ ಒಬ್ಬರು ಜೀವನಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿದ್ದರು. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಕೋರ್ಸ್ಗಳು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗೆ ಪ್ರಯೋಜನವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಕ್ಷಮಿಸಿ ವೈಭವವು ಯಾರಿಗೂ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ತಂದಿಲ್ಲ. ಯಾವುದೇ ಪರವಾಗಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಚಿತ್ರವು ಕೆಲವು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಕಾಕತಾಳೀಯತೆಗಳಿಂದಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನವು ಅನುಭವಿಸಿತು. ಸರಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಕೆಲಸಗಾರ ಅವನ ಅಂಗೀಕಾರದಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೊಂಗ್ ಕುಸಿಯಿತು. ಟೈಮ್ ಅಂಡ್, ಮೈಗ್ರೇನ್ ದಾಳಿಯನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸದೆ, ಅವರು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಉದ್ಯೋಗಿ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಕೈಬಿಟ್ಟರು, ಆದರೆ ಅದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಜೀವಂತವಾಗಿ ಉಳಿದರು. ನಿಜ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಗಾಲಿಕುರ್ಚಿನಾನು ಕಾರ್ ಅಪಘಾತಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತಿದ್ದೆ ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಗಾಯಗಳು. ಮತ್ತು ಇವುಗಳು ಮ್ಯೂಸಿಯಂನ ಕೀಪರ್ಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಎರಡು ಕಥೆಗಳು ಮಾತ್ರ, ಅಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಬಹುತೇಕ ಒಂದೇ ವಿಷಯವು ಸಂದರ್ಶಕರೊಂದಿಗೆ ನಡೆಯುತ್ತದೆ. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಯಾವುದೇ ಎಣಿಕೆಗಳು ಇಲ್ಲ, ಎಷ್ಟು ಜನರು ಕ್ರೇಜಿ, ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗೆ ಗೋಚರಿಸುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಆದರೆ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲು ಧೈರ್ಯ ಮಾಡಿದಂತೆ ... ಕೇವಲ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಿ, ತದನಂತರ ಅವನು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಜೀವಂತವಾಗಿ ಸುಟ್ಟುಹೋದನು. ಶಾಪ ಮಾಡಲು ಹೇಳಿ? ಆದರೆ "ಕ್ರೀಕ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಬಗ್ಗೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಲ್ಲದೇ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸಾವಿರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಿಲ್ಲ ಏಕೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ. ಮೂಲಕ, "ಕಿರಿಚುವ" ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ, ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ ನಾಲ್ಕು. ಅವರು ನಾಲ್ಕು ವಿಭಿನ್ನ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಪರಸ್ಪರ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬಹಳ ಭಿನ್ನವಾಗಿಲ್ಲ. ಹಾಗಾಗಿ ಯಾವ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಈ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ಇದು ನಕಲು ಎಂದು ಯೋಚಿಸಬೇಡಿ ... ಬಹುಶಃ ಈ ನಾಲ್ಕು ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್ 81 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಆದರೆ ತನ್ನ ಸ್ಕಿಜೋಫ್ರೇನಿಯಾವನ್ನು ತನ್ನ ಭಯದಿಂದ ತೊಡೆದುಹಾಕಲಿಲ್ಲ, ಅದರಲ್ಲಿ ಲೈಂಗಿಕತೆಯ ಭಯದಿಂದಾಗಿ. ಅವರು ಮಹಿಳೆಯರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ನಿಜವಾದ ಕ್ರಿಯೆಯು ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಮತ್ತು ಪಾಪದ ಸಂಗತಿಗಳಿಂದ ಅವನಿಗೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅವರು ಭಕ್ತ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಎಲ್ಲದರ ಮೇಲೆ ಎಷ್ಟು ಮಿಶ್ರಣಗಳು! ಈ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ವಿಷಯಗಳನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ !!! ಆದರೆ ಅವರು ನಮಗೆ "ಕ್ರೀಕ್" ಅನ್ನು ತೊರೆದರು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಮಹಾನ್ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನ ಸಹಾಯದಿಂದ ಮಂಕ್ ನಮ್ಮನ್ನು ನಮಗೆ ನೆನಪಿಸುವರು.

ಅಲೆಕ್ಸಿ ವಾಸಿನ್

150 ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್ ಓಸ್ಲೋ ಸಮೀಪದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು - ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಅವರ ಕೆಲಸವು ಅನ್ಯಲೋಕದ ಮತ್ತು ಭಯಾನಕತೆಯಿಂದ ಆವೃತವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ಅಸಡ್ಡೆ ಬಿಡಬಹುದು. ಅಣಕು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಸಂದರ್ಭಗಳ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ತಿಳಿದಿರುವ ಜನರಲ್ಲಿ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತವೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಡಾರ್ಕ್ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅವನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂಟಿತನ ಮತ್ತು ಸಾವಿನ ಬದಲಾಗದೆ ಲಕ್ಷಣಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಬಯಕೆ.

"ಸಿಕ್ ಗರ್ಲ್" (1885-1886)

"ಸಿಕ್ ಗರ್ಲ್" ಎಂಬುದು ಮುಂಕಾನ ಆರಂಭಿಕ ಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದು, 1886 ರ ಶರತ್ಕಾಲದ ಕಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮೊದಲನೆಯದು. ಚಿತ್ರವು ನೋವಿನ ಜಾತಿಗಳ ಕೆಂಪು ಕೂದಲಿನ ಹುಡುಗಿಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಹಾಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಮಲಗಿತು, ಮತ್ತು ಅವಳ ಕೈಯಲ್ಲಿ, ಕಪ್ಪು ಉಡುಪಿನಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಹಿಡಿದುಕೊಳ್ಳಿ. ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಅರೆ, ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಬೆಳಕಿನ ತಾಣವು ಮುಖವಾಗಿದೆ ಸಾಯುತ್ತಿರುವ ಹುಡುಗಿಇದು ಲಿಂಕ್ ಆಗಿದೆ. 11 ವರ್ಷದ ಬೆಟ್ಸೆ ನೀಲ್ಸೆನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಒಡ್ಡಿದರೂ, ಕಲಾವಿದನ ನೆನಪುಗಳು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ, ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚಿನ ಹಿರಿಯ ಸಹೋದರಿ ಸೋಫಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ಭವಿಷ್ಯದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ 14 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವನಾಗಿದ್ದಾಗ, ಅವನ 15 ವರ್ಷದ ತಂಗಿ ಕ್ಷಯರೋಗದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು, ಮತ್ತು ಲಾರಾ ಮಂಕ್ ಕುಟುಂಬದ ತಾಯಿ ಅದೇ ರೋಗದಿಂದ ಮರಣಹೊಂದಿದ 9 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಅದು ಸಂಭವಿಸಿತು. ಭಾರೀ ಬಾಲ್ಯವು ಎರಡು ನಿಕಟ ಜನರು ಮತ್ತು ಅತಿಯಾದ ಒತ್ತಡದ ಮರಣದಿಂದ ಮರೆಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ಪಾದ್ರಿ ತಂದೆಯ ತತ್ತ್ವದ ತೀವ್ರತೆಯು ಮಗ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ತಿಳಿಯಬೇಕು ಮತ್ತು ಅವರ ವಿಶ್ವವೀಕ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಪ್ರಭಾವಿಸಿತು.

"ನನ್ನ ತಂದೆಯು ಧರ್ಮದಿಂದ ಬಹಳ ಮೃದುವಾದ ಮತ್ತು ಗೀಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು - ನಾನು ಹುಚ್ಚುತನದ ಮೊಗ್ಗುಗಳನ್ನು ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದಿದ್ದೇನೆ. ಭಯದ ಆತ್ಮಗಳು ಹುಟ್ಟಿದ ಕ್ಷಣದಿಂದ ನನ್ನನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದೇನೆ" ಎಂದು ಅವರ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

© ಫೋಟೋ: ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್. "ಸಿಕ್ ಗರ್ಲ್". 1886.


ಹುಡುಗಿಯ ಮುಂದೆ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮಹಿಳೆ ಕಲಾವಿದ ಕರೆನ್ ಬಿಯೆರಿಯರ್ಸ್ಡ್ನ ಚಿಕ್ಕಮ್ಮನಾಗಿದ್ದು, ಅವಳ ಸಾವಿನ ನಂತರ ತನ್ನ ಸಹೋದರಿಯ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ನೋಡಿಕೊಂಡಳು. ಕೆಲವು ವಾರಗಳ ಕಾಲ, ಯಾವ ಸೋಫಿ ಮಂಚ್ ಚಜೆಥೆಟ್ಗಳಿಂದ ನಿಧನರಾದರು, ಅದು ಹೆಚ್ಚು ಭಯಾನಕ ಅವಧಿಗಳು ಒಂದು ಮುಂಕಾ ಜೀವನದಲ್ಲಿ - ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಅವರು ಧರ್ಮದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಮೊದಲು ಯೋಚಿಸಿದರು, ಅದು ಅವಳಿಂದ ನಿರಾಕರಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಕಲಾವಿದನ ನೆನಪುಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಅನಾರೋಗ್ಯದ ರಾತ್ರಿ, ಅವನ ತಂದೆ, ಎಲ್ಲಾ ತೊಂದರೆಗಳಿಂದ ದೇವರಿಗೆ ತಿರುಗಿತು, "ಕೋಣೆಯ ಮೇಲೆ ಹಿಂದಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಮುಂದಕ್ಕೆ ನಡೆದರು, ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯಿಂದ ಅವನ ಕೈಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಿಟ್ಟನು," ಮತ್ತು ಮಗಳು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ ಏನು.

ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ ಪದೇ ಪದೇ ಆ ದುರಂತ ರಾತ್ರಿ ಹಿಂದಿರುಗಿದ್ದಾರೆ - ನಲವತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅವರು ಆರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತನ್ನ ಸಾಯುತ್ತಿರುವ ಸಹೋದರಿ ಸೋಫಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಯುವ ಕಲಾವಿದನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ಹೆಚ್ಚು ಅನುಭವಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದರೂ, ವಿಮರ್ಶಕರ ವಿಮರ್ಶಕರ ವಿಮರ್ಶೆಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು. ಹೀಗಾಗಿ, "ಸಿಕ್ ಗರ್ಲ್" ಕಲೆಯ ವಿಡಂಬನೆ ಮತ್ತು ಯುವ ಮುನ್ಯಾವನ್ನು ದೂಷಿಸಿತು, ತಜ್ಞರ ಪ್ರಕಾರ, ಒಂದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಅಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಬೇಕೆಂದು ಧೈರ್ಯಪಡಿಸಿದರು. "ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮುಂಕಾವನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸೇವೆಯು ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಮೌನವಾಗಿ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಅವರು ಪತ್ರಕರ್ತರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಕಡಿಮೆಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು.

ಟೀಕೆಯು ಕಲಾವಿದನ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ಬದಲಿಸಲಿಲ್ಲ, ಯಾರಿಗೆ "ಸಿಕ್ ಗರ್ಲ್" ಜೀವನದ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೂ ಮುಖ್ಯ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಓಸ್ಲೋ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು.

"ಕ್ರೀಕ್" (1893)

ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಕೇವಲ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ, ಆದರೆ ಮುಂಕಾ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಇಲ್ಲ - ಕಲೆಗೆ ದೌರ್ಬಲ್ಯಗಳನ್ನು ತಿನ್ನುವುದಿಲ್ಲ. ಅನೇಕ ಇತರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಂತೆ, 1893 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರದ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಮತ್ತು 1910 ನೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಕಳೆದ ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ "ಕೂಗು" ಅನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಚಿತ್ತಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಇದೇ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಅಲಾರ್ಮ್" (1894) ಮೇಲೆ, ಓಸ್ಲೋ ಫಜೋರ್ಡ್ನ ಮೇಲೆ ಅದೇ ಸೇತುವೆಯ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು "ಕಾರ್ಲ್ ಜಾನ್ ಮೇಲೆ ಸಂಜೆ" (1892). ಕೆಲವು ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರ ಪ್ರಕಾರ, ಆ ಕಲಾವಿದನು "ಸ್ಕ್ರೀಮ್" ತೊಡೆದುಹಾಕಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಕ್ಲಿನಿಕ್ನಲ್ಲಿನ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯ ಕೋರ್ಸ್ ನಂತರ ಅದನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.

ತನ್ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳಂತೆ ತನ್ನ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಮುಲ್ಕ್ನ ಸಂಬಂಧ - ವಿಮರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ತಜ್ಞರ ಮೆಚ್ಚಿನ ವಿಷಯ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಭಯಾನಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು 'ಪ್ರಕೃತಿಯ ಬೆಳೆ "(ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಹೆಸರು ಎಡ್) ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಯಾರಾದರೂ ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಇತರರು 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮಾನವೀಯತೆಗಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದ ಎಲ್ಲಾ ದುರಂತಗಳು ಮತ್ತು ಆಘಾತಗಳು, ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಮೊದಲು ಭಯಾನಕ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಹೊರಬರಲು ಅಸಾಧ್ಯವೆಂದರೆ ಇತರರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಅದರಂತೆಯೇ, ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಚಾರ್ಜ್ ಮಾಡಿದ ಚಿತ್ರವು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಸಮ್ನ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅನೇಕವು ಅದರ ಲಾಂಛನವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ, ಮತ್ತು ಹತಾಶೆಯ ಮತ್ತು ಒಂಟಿತನ ವಿಷಯಗಳು ಆಧುನಿಕತೆಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾದವುಗಳಾಗಿವೆ.

ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ತನ್ನ ಡೈರಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. "ನೈಸ್ 01/2/1892" ಎಂಬ ಪೋಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ "ನಾನು ಇಬ್ಬರು ಸ್ನೇಹಿತರ ಪಥದಲ್ಲಿ ನಡೆದುಕೊಂಡು ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದೆ - ಸೂರ್ಯನು ಸಲುವಾಗಿ - ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಆಕಾಶವು ರಕ್ತಸಿಕ್ತ-ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದ್ದಾಗಿತ್ತು, ನಾನು ಅಮಾನತುಗೊಂಡಿದ್ದೇನೆ, ದಣಿದ ಭಾವನೆ, ಮತ್ತು ಬೇಲಿ ಬಗ್ಗೆ ಒಲವು ನೀಲಿ-ಕಪ್ಪು fjord ಮತ್ತು ನಗರದ ಮೇಲೆ ರಕ್ತ ಮತ್ತು ಜ್ವಾಲೆಯ ಭಾಷೆಗಳನ್ನು ನೋಡಿದೆ - ನನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರು ಮತ್ತಷ್ಟು ಹೋದರು, ಮತ್ತು ನಾನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ನಡುಗುತ್ತಾ, ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕೂಗು, ಚುಚ್ಚುವ ಸ್ವಭಾವ. "

"ಕ್ರೀಕ್" ಮಿಂಕಾ ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲಾವಿದರ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪಾಪ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾನೆ: ಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ.

"ಮಡೊನ್ನಾ" (1894)

"ಮಡೊನ್ನಾ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಮಿಂಕ್ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮೂಲತಃ " ಪ್ರೀತಿಯ ಮಹಿಳೆ"1893 ರಲ್ಲಿ, ಆಕೆಯು ಡಗ್ನಿ ಯುಲ್, ಬರಹಗಾರನ ಪತ್ನಿ ಮತ್ತು ಮುಕುಂಕ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ Psybhshevsky ಮತ್ತು ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ಕಲಾವಿದರ ಮುಸನನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಿದ್ದಳು: ಮುಲ್ಕ್ ಯುಲ್-ಪಿಶಿಬ್ಶೇವ್ಸ್ಕಾಯ ಜೊತೆಗೆ ವೊಜ್ಜ್ಝೆಕ್ ಓಸ್, ಜೂಲಿಯಾ ವೊಲ್ಫ್ಟರ್ನೆನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ.

© ಫೋಟೋ: ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್. "ಮಡೊನ್ನಾ". 1894.


ಅಣಕು ಪ್ರಕಾರ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮಹಿಳಾ ಜೀವನದ ಮುಖ್ಯ ಚಕ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಬೇಕು: ಮಗುವಿನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ, ಸಂತತಿ ಮತ್ತು ಸಾವಿನ ಕೆಲಸ. ಮೊದಲ ಹಂತವು ಮಡೊನ್ನಾ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ, ಎರಡನೇ ಮಂಕ್ 1895 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಲಿಥೋಗ್ರಾಫ್ಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ - ಕೆಳಭಾಗದ ಎಡ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ಭ್ರೂಣ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನು ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಾವಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ್ದಾನೆ ಎಂಬ ಅಂಶವು, ಅದರ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಕಾಮೆಂಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾವಿನೊಂದಿಗೆ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಜೊತೆಗೆ, ಸ್ಕೊಪೆನ್ಹಾರ್ನೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪುತ್ತೀರಿ, ಮಗುವಿನ ಜನ್ಮದ ನಂತರ ಮಹಿಳೆಯನ ಕಾರ್ಯವು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು ಎಂದು ಮಂಚ್ ನಂಬಿದ್ದರು.

ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಮಡೊನ್ನಾ ಜೊತೆ ನಗ್ನ ಕಪ್ಪು ಕೂದಲಿನ ಮಡೊನ್ನಾ ಮುಡಾನ್ ಅನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವ ಏಕೈಕ ವಿಷಯವೆಂದರೆ - ಅವನ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ನಿಂಬೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಉಳಿದ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಇಲ್ಲಿ ಮಂಕ್ ನೇರ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಿಲ್ಲ - ಮಹಿಳೆ ಮೃದುವಾದ "ಅಲೆಯಂತೆ" ಕಿರಣಗಳನ್ನು ಸುತ್ತುವರಿದಿದೆ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಕಲಾವಿದನು ವೆಬ್ಗಾಗಿ ಐದು ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದನು, ಇಂದು ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಹ್ಯಾಂಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿನ Kunsthalle ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹವಾಗಿದೆ.

"ವಿಭಜನೆ" (1896)

ಸುಮಾರು 1890 ರ ದಶಕದಾದ್ಯಂತ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ ಒಂದೇ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡರು, ಅವುಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ವಿವಿಧ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಸಮುದ್ರ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನ ಸ್ಟ್ರಿಪ್, ತೀರದಲ್ಲಿ ಹೊಂಬಣ್ಣದ ಹುಡುಗಿ, ಕಪ್ಪು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆ. ಇದೇ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅಭಿನಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಹಿಂದಿನದು ಅವನನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ.

© ಫೋಟೋ: ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಕ್ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್. "ವಿಭಜನೆ". 1896.


"ವಿಭಜನೆ" ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರ - ನೆನಪುಗಳು ಯಾರು ಹಿಂದೆ ಬ್ರೇಕಿಂಗ್ ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಪರಿತ್ಯಕ್ತ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಮನುಷ್ಯನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಮತ್ತು ಕಾಳಜಿವಹಿಸುವ ಉದ್ದನೆಯ ಕೂದಲಿನ ಹುಡುಗಿಯರ ಸಹಾಯದಿಂದ ಮಂಚ್ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಹುಡುಗಿಯ ಚಿತ್ರವು ಸೌಮ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿಗದಿಪಡಿಸದಿದ್ದಲ್ಲಿ - ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಹಿಂದಿನದನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ಚಿತ್ರಣ, ಅವರ ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಮತ್ತು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಕತ್ತಲೆಯಾದ ನೈಜತೆಗೆ ಸೇರಿದೆ.

ಮ್ಯಾನ್ಗೆ ದುಬಾರಿಯಾದ ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರವಾದ ವಿಭಜನೆ ಎಂದು ಮಾಂಕ್ ಜೀವನವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಿದನು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿನ ಹುಡುಗಿಯ ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಭಾಗಶಃ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ - ಆದ್ದರಿಂದ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವು ನಷ್ಟವನ್ನು ಉಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಸುಲಭವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅದು ಎಲ್ಲದರ ಭಾಗವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಅನಿವಾರ್ಯವಾಗಿ ತನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮುರಿಯುತ್ತಾರೆ.

"ಗರ್ಲ್ಸ್ ಆನ್ ದಿ ಬ್ರಿಡ್ಜ್" (1899)

"ಗರ್ಲ್ಸ್ ಆನ್ ದಿ ಬ್ರಿಡ್ಜ್" - ಸೃಷ್ಟಿಯ ನಂತರ ಖ್ಯಾತಿ ಪಡೆದ ಮಿಂಕ್ನ ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ - ಮಾನ್ಯತೆಯು ವಿರಳ ಮತ್ತು ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಬಂದಿತು. ಬಹುಶಃ ಅದು ಸಂಭವಿಸಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಶಾಂತಿ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿಯಿಂದ ಕೂಡಿರುವ ಕೆಲವು ಮೋಕ್ಫುಲ್ ಮಗ್ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಹುಡುಗಿಯರ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು, ಮುಕಾಂಕದ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿರುವ ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ, ಆಗಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಹೆಬ್ಬೆರಳು ಮತ್ತು ಯುಹಾನ್ಗಳ ಗಾಯದ ಕೃತಿಗಳಂತೆ, ನಾವು ಯಾವಾಗಲೂ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಮರಣದ ನಡುವಿನ ತೆಳುವಾದ ರೇಖೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತೇವೆ, "ಸೇತುವೆಯ ಮೇಲೆ ಹುಡುಗಿಯರು" ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿತರಾಗಿದ್ದರು ಕಲಾವಿದನ ಮಾನಸಿಕ ಸಂತೋಷದ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ಅಪರೂಪ.

ಮಂಚ್ ಚಿತ್ರದ ಏಳು ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು 1899 ರ ದಿನಾಂಕ ಮತ್ತು ಇಂದು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಓಸ್ಲೋ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. 1903 ರಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಮತ್ತೊಂದು ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು GMIA ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಎ.ಎಸ್. ಪುಷ್ಕಿನ್. ಸಂಗ್ರಾಹಕ ಇವಾನ್ ಮೊರೊಝೊವ್ ಅನ್ನು ರಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ತಂದುಕೊಟ್ಟಿತು, ಇದು ಸ್ವತಂತ್ರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಸಲೂನ್ ನಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಖರೀದಿಸಿತು.

ಲೇಟೆನ್ (ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಹೆಡ್ಮಾರ್ಕ್) ನಲ್ಲಿ ಜನನ (1863-1944) ವೈದ್ಯರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಕುಟುಂಬವು ರಾಜಧಾನಿಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು. 1879 ರಲ್ಲಿ, ತಂದೆಯ ಕೋರಿಕೆಯ ಮೇರೆಗೆ ಮಂಚ್ ಉನ್ನತ ತಾಂತ್ರಿಕ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು. ಆದರೆ, ತನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕರೆಯನ್ನು ಅರಿತುಕೊಂಡನು, ಅವರು ಶಾಲೆಯನ್ನು ಎಸೆದರು ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಶಿಲ್ಪಿ ಜೂಲಿಯಸ್ ಮಿಡಲ್ಟುನ್ ನಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಕ್ಷರತೆಯ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ ಅವರು ಮಧ್ಯಾಹ್ನ ಶಾಲೆಯನ್ನು ತೊರೆದರು ಮತ್ತು 1882 ರಲ್ಲಿ ಇತರ ಯುವ ಕಲಾವಿದರು ಅಟೆಲಿಯರ್ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಕಾರ್ನ್ಗೆ ಹಾಜರಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಕ್ರೋಗ್ ಗುಂಪಿನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿದ್ದರು, ನಂತರ ಓಸ್ಲೋದಲ್ಲಿ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದರು ಮತ್ತು ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರ ಒಕ್ಕೂಟದ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾದರು. ಮಂಕ್ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1884 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಫ್ರಿಟ್ಜ್ ಟಾಲೋವಾದಲ್ಲಿ ಮಾಡ್ಯೂಲ್ನಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು - ನಾರ್ವೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಕಲಾವಿದರ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಯಾರು ಹೊರಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಪಾಠಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಮತ್ತು ಕ್ರೋಗ್, ಮತ್ತು ಟಲೋವ್ ಮಲ್ಕ್ ಅನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ ಕಲಿಸಿದನು. ಭೂದೃಶ್ಯದ ಭಾವೋದ್ರೇಕವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು - ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರಕಾರದ. ಪ್ರಮುಖ ನಾರ್ವೆಯ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ - ಮುಕ್ಕಾದ ಹಳೆಯ ಸಮಕಾಲೀನರು - ಎರಿಕ್ ವರ್ಸರ್ಶ್ಲೆಲ್, ಗೆರ್ಹಾರ್ಡ್ ಮುನ್ಟೆ, ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಹೇರ್ಡಲ್. ತಮ್ಮ ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ, ಅದನ್ನು ಎಣಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಮಂಕ್ ಶಿಕ್ಷಕರು, ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ರೈಸ್ ವಿಷುಯಲ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ Xih ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯ ಮೂರನೇ. ಹೊಸ ಪೀಳಿಗೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು, ಅವರು ಹಿಂದೆ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನೆಲಕ್ಕೆ ತಂದ ಆ ಪ್ರಭಾವಗಳನ್ನು ಜಯಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಕಲೆ ಕೇಂದ್ರಗಳು ಜರ್ಮನಿ - düsseldorf ಮತ್ತು ಮ್ಯೂನಿಚ್. 80 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ. ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ಕಲೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಬದಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ಈಗ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಆಕರ್ಷಣೆಯ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿ ಆಗುತ್ತದೆ, ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನ ಕೆಲಸವು ಇತರ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತದೆ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನನ್ಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ, ಇದು ಮಿಂಕ್ ಪಥದ ಆರಂಭವನ್ನು ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿಸಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಪಂಚದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಇಡೀ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ, ಇದು ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಮಿಕ ಚಳವಳಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಪ್ರಭಾವದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ನಾರ್ವೆಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಅದರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೊದಲ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಮಿಂಕಾ ವರ್ಲ್ಡ್ವ್ಯೂಗೆ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ಬರಹಗಾರ ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಯೆಗರ್, ಬೊಹೆಮಿಯಾ ಮಗ್ನ ನಾಯಕನೊಂದಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂವಹನ ನಡೆಯಿತು. ಮಂಚ್ ಈ ಮಗ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡಿಲ್ಲ, ಅದು ತೀವ್ರವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಯುವಕರ ಮೊದಲ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಮಿಂಕ್ ಹಲವಾರು ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ("ಮತ್ತೊಂದು ದಿನ", " ಸಂಕ್ರಮಣ ವಯಸ್ಸುಮತ್ತು ಇತರರು), ಇದು ವಿಷಯದ ಮನಸ್ಸಿನಿಂದ ಬೋರ್ಜೋಯಿಸ್ ಟೀಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ಮುಲ್ಕ್ 1889 ಆಗಿತ್ತು. ಈ ವರ್ಷ ಅವರ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನ ಪಡೆದರು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ಶಿಯಾದಲ್ಲಿ (ಓಸ್ಲೋ). ಮುಂಚಿನ ಕೆಲಸ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಆಸಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಲೆಅವರು ತಮ್ಮ ಶಿಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ಇತರ ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್ ಆಟಗಾರರು ಮತ್ತು ಭಾವಚಿತ್ರಕಾರರ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. ಇವುಗಳು ಕಲಾವಿದನ ಮೊದಲ ಅನುಭವಗಳಾಗಿವೆ. ಮುಂಕಾದಲ್ಲಿನ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ರಚನೆಯು ಸಂಪರ್ಕಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಶಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಯುಗದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಳುವಳಿಗಳೊಂದಿಗೆ ನಡೆಯಿತು. ಇದನ್ನು ಹೊಸ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಪರಿಚಯದಿಂದ ಆಡಲಾಯಿತು. ಈಗಾಗಲೇ 80 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ. Xix ಶತಮಾನ ಮಂಕ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್ಗೆ ಮೊದಲ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ಮತ್ತು 1889 ರಿಂದ 1892 ರವರೆಗೆ ಅವರು ಈ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ ಲಿಯಾನ್ ಬೋನನ್ನ ಸ್ಟುಡಿಯೊಗೆ ಹಾಜರಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಚಿತ್ರಣವು ಭಾವೋದ್ರೇಕದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ತನ್ನ ಶೈಲಿಯ ಕಲಾವಿದನ ಸ್ವಾಧೀನತೆಯು ನಡೆಯಿತು ಮತ್ತು ಗಾಜಿಕ್ ಕ್ಷೇತ್ರದ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪ್ರಭಾವವಿಲ್ಲದೆಯೇ ಅಲ್ಲ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಿದರು, ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಗಾಜುಗಳ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಜಗತ್ತನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಿದರು. ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ವಿಷಯವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಆರಂಭಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮುಲ್ಕ್. 80 ರ ದಶಕದ ಚಿತ್ರದ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ. ಭೂದೃಶ್ಯದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣಕ್ಕಾಗಿ ಕಲಾವಿದನ ಬಯಕೆಯು ಈಗಾಗಲೇ ಅವರಲ್ಲಿ ಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಇನ್ನೂ ಚಿಹ್ನೆಯ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಸಂವಹನ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ: ಅವನ ಮೂಲಕ ಸೆರೆಹಿಡಿದ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಉದ್ದೇಶವು ಗಣನೀಯ ಲಿರಿಸಂ ಅನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ರಾಜ್ಯ, ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, ಘಟನೆಗಳಲ್ಲ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಒತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಭೂದೃಶ್ಯದ ಚಿತ್ತವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ. ಮುಲ್ಕ್ನ ಪ್ರಕೃತಿಯು ತನ್ನ ಕಾನೂನುಗಳ ಪ್ರಕಾರ ವಿಶೇಷ ಪ್ರಪಂಚ, ಮಾನವ ಜೀವನದ ಹರಿಯುವ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪರಿಸರ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ತರುವಾಯ ತಮ್ಮ ಮುಂದುವರಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ, ಈಗಾಗಲೇ ಶುದ್ಧ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ.

1889 ರಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ "ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್" ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯದಿಂದ ಇಲ್ಲಿ ಏನೂ ಗಮನವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಉನ್ನತ-ಹಿಮ್ಮುಖ ಕುರ್ಚಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಹುಡುಗಿ ಮತ್ತು ತೆಳುವಾದ ದುರ್ಬಲ ಕೈಗಳಿಂದ ದುರ್ಬಲ ಹುಡುಗಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವಳ ಮುಂದೆ - ತಾಯಿ. ಊದಿಕೊಂಡ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ, ಕಿಟಕಿಗಳು ತಾಜಾ ಗಾಳಿಯಿಂದ ಮುರಿದುಹೋಗಿವೆ. ವಸಂತ ಸೂರ್ಯನ ಕಿರಣವು ಕೋಣೆಗೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತದೆ, ಮುಖದ ನೋವು ಮತ್ತು ದುಃಖದಿಂದ ನಡೆಸಲ್ಪಡುವ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರಜ್ವಲಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಎಸೆಯುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಎರಡು ಕ್ರೋಢೀಕರಣಗಳ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ - ಆಶಾವಾದಿ ಮತ್ತು ದುರಂತ, ಕಲಾವಿದನು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸಂತೋಷದ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಜೀವನದ ನಿಧಾನಗತಿಯ ಗಡಿಯಾರವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ (1889)

ರೋಗಿಗಳ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಸಾಯುತ್ತಿದ್ದವು ಆರಂಭಿಕ ಮಗ್ನ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಅವರು ಕಲಾವಿದನ ಆಂತರಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರ ಬಾಲ್ಯದ ದೌರ್ಜನ್ಯ ಘಟನೆಗಳು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿವೆ: ಮಂಕ್ ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ತನ್ನ ತಾಯಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ, ಕೆಲವು ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಸಹೋದರಿ ಸೋಫಿಯಾ ಮತ್ತು ಸಹೋದರ ಆಂಡ್ರಿಯಾಸ್ ಮರಣಹೊಂದಿದ ನಂತರ. ಜೀವನದ ನಿಧಾನಗತಿಯ ಹಿಮ್ಮುಖದ ವಿಷಯವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಯ "ರೋಗಿಯ ಹುಡುಗಿ" ಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸೂಟ್ಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಇದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಹೇಗೆ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ರಾಜ್ಯಗಳು: ಜ್ಞಾನೋದಯ, ದುಃಖ, ನೋವು, ಹತಾಶೆ. ವಿಷಯದ ಕ್ರಮೇಣ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಅವಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಾಳೆ ವಿವಿಧ ನಿರ್ಧಾರಗಳುಅದೇ ಉದ್ದೇಶದ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ ಕ್ರಿಯೇಟಿವ್ ವಿಧಾನ ಕಲಾವಿದ. ಆದ್ದರಿಂದ ಒಂದು ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಹಲವಾರು ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳು, ಮಾಸ್ಟರ್ ಕೆಲಸದ ಚಕ್ರಾಂತಿಯ. ಮಂಕ್ ಬಹಳಷ್ಟು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ವೈಟಲ್ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಮಾನವೀಯತೆಯು ತನ್ನ ದುರಂತದ ಜೀವನವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. 1886 ರಿಂದ 1936 ರವರೆಗೆ, ಕಲಾವಿದ "ಸಿಕ್ ಗರ್ಲ್" ಎಂಟು ಬಾರಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿದರು.

ಸಿಕ್ ಗರ್ಲ್ (1896)

ಮುಕಾ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಳವು 90 ರ ದಶಕದಿಂದ ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಈ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅವರು ಬಳಲುತ್ತಿರುವ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಒಂಟಿತನವು ಒತ್ತು ತೆಗೆದ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಸಂತೋಷವಿಲ್ಲದ, ಬೇರೊಬ್ಬರ ದೌರ್ಭಾಗ್ಯದ ಕಿವುಡ ಕಲಾವಿದನಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಅವನು ಸತತವಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದನು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರಗಳು. ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಅಣಕು ಭಾಷೆ ತೀವ್ರ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಮಹತ್ತರವಾದ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ, ಕಲಾವಿದ ಕೆತ್ತನೆ ಅಥವಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಲಯಬದ್ಧ ರಚನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ: ಸಾಲುಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಧ್ವನಿ, ಸಿಲ್ಹೌಸೆಟ್ಗಳು, ಕಲೆಗಳು. ಮಾಂಕ್ ತನ್ನ ಲೋವರ್ವ್ಯೂನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಂದ ಹರಿವು ಬಳಲುತ್ತಿರುವ ಔಪಚಾರಿಕ ತಂತ್ರಗಳು, ದುರಂತ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ನಗ್ನತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದವು. ಚಿತ್ರದ ವಿಶೇಷ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಧ್ವನಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ನಿವಾರಿಸುತ್ತದೆ. ಲಿಥೋಗ್ರಾಫ್ಸ್ "ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಸಾವು" ನೈಜ ವಸ್ತುಗಳು, ಜನರ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣಗಳಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ, ಕೋಣೆಯ ಸ್ಥಳವು ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಚೂಪಾದ ಸಿಲ್ಹೌಸೆಟ್ಗಳ ವಿತರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಕೇವಲ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಮುಖಗಳು ಮೌರ್ನ್ಫುಲ್ ಮುಖವಾಡಗಳನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತವೆ, ಮಾನವ ದುಃಖವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. Munch ತೋರಿಸಿದ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಖಾಸಗಿ ಈವೆಂಟ್ಗೆ ಮೀರಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಪಾತ್ರಗಳ ವೈಯಕ್ತಿಕ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಮುಖಗಳಲ್ಲಿ ಭಾವಿಸಲಾದ ದುಃಖ, ಹತಾಶ ದುರಂತದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಈ ಲಿಥೊಗ್ರಫಿ ಜೊತೆಗೆ, ಹಲವಾರು ಇತರ ಕೃತಿಗಳಿವೆ - ಕಲಾತ್ಮಕ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚಿದ ಅದೇ ವಿಷಯದ ಆಕರ್ಷಕ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಆಯ್ಕೆಗಳು.

ರೋಗಿಯ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಮರಣ (1896)

ಯೋಜನೆಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, PHI-FJORD ಮತ್ತು ಸ್ವರ್ಗ ಸಾಲುಗಳು, ಸಂಪೂರ್ಣ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಬಣ್ಣಗಳು, 1894 ರ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, "ಭಯ" ಹೊಸದನ್ನು ಸಾಕ್ಷಿ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ತತ್ವಗಳು ಮುಲ್ಕ್. ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಹಲವಾರು ರೂಪಾಂತರಗಳು ಕಲಾವಿದನ ಯೋಜನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ. ಚಿತ್ರದಿಂದ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ, ಇದು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರವು ನಾಟಕೀಯಗೊಳಿಸುವ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಾನವು ಬಣ್ಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಅವನ ಹೆಚ್ಚಿದ ಚಟುವಟಿಕೆ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕತೆ, ಅದ್ಭುತ ರೂಪಾಂತರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯ ರಿಯಾಲಿಟಿ, ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಅಲಂಕಾರಿಕ, ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡಿ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ "ಭಯ" ಚುಚ್ಚುವ ಧ್ವನಿ ಬಣ್ಣವು ನೋವಿನ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಭಾವನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರೇತಗಳು ಹಾಗೆ, ಪಟ್ಟಣವಾಸಿಗಳು ನಡೆಯುವ ವೀಕ್ಷಕನ ಮೇಲೆ ವಾಕಿಂಗ್. ಒಂದೇ ಸಾಮೂಹಿಕ-ಜನಸಮೂಹಕ್ಕೆ ಮುಚ್ಚಿದ ಅವರ ಆಕಾರಗಳ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಕಠಿಣ ಮಾಡುವುದು ಕಷ್ಟ, ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಮುಖವಾಡಗಳಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿರುವವರ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನುಂಟುಮಾಡುವುದು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ. ಬಂಧಿತ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ, ಜನರ ಮುಖರಹಿತ ಚಿತ್ರಗಳು - ಒಂದು ರೀತಿಯ ವಿಕೃತ, ಇದು ಕಲಾವಿದ ರೆಸಾರ್ಟ್ಗಳು. ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆಯು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಜನರ ನೈಜ ನೋಟವನ್ನು ವಿಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಇರ್ರೆಲ್, ತಮ್ಮ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ನೇಣು ಹಾಕುತ್ತದೆ. ಸಂತೋಷವಿಲ್ಲದ, ಆತ್ಮರಹಿತ ಮತ್ತು ಖಿನ್ನತೆ ಕಲಾವಿದ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

ಭಯ (1894)

ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಆಕರ್ಷಕ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕೆಲಸಅಹ್ ಮುಲ್ಕಾ, ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿಂತನೆಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಕೇತಗಳ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಪತ್ತೆಯಾಗಿವೆ. ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ರಿಯಾಲಿಟಿಯ ಹೊಸ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಪ್ರತಿಫಲನವು ಷರತ್ತುಬದ್ಧ ರೂಪಾಂತರ ರಿಯಾಲಿಟಿ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಆಧುನಿಕ ಆಕರ್ಷಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ. ಗಿರಣಿ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ನೀವು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಆಧುನಿಕ ವಿಶಿಷ್ಟ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಟ್ಗಳು ಕಾಣಬಹುದು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಜೀವನದ ನೈಜ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಜಾಗತಿಕತೆಯ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಅದನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಬೇಕು. ಅವರು ಜೀವನ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ: ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯ ಸಂಬಂಧದ ವಿಷಯವು "ಲೋನ್ಲಿ" ಕೆತ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಅಪಾಯಕಾರಿ ನಿರೀಕ್ಷೆಯಿದೆ; ಟಾರ್ಕಿ ಮ್ಯಾನ್ ಫೀಲಿಂಗ್ ಲಿಥೊಗ್ರಫಿ "ಅಸೂಯೆ" ನ ವಿಷಯ ಆಗುತ್ತದೆ; ಏಕತೆಗಾಗಿ ಬಾಯಾರಿಕೆ, ನೋವಿನ ಅನ್ಯಲೋಕತೆ ಮತ್ತು ಒಂಟಿತನ ಭಯ, "ಕಿಸ್" ಕೆತ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಿಂಗಲ್ (ಎರಡು) (1899)

ಅಸೂಯೆ (1896)

ಕಿಸ್ (1897-1898)

ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಹೆಸರಿನ "ಫ್ರಿಜ್ ಆಫ್ ಲೈಫ್" - ಜೀವನ, ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಸಾವಿನ ಬಗ್ಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕವಿತೆಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳ ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಸಂಕೇತವು ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. "ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಲೈಫ್" ನ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಸ್ಮಾರಕ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಜೀವನ ಚಕ್ರದ ಆರಂಭಿಕ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ಹಂತಗಳು ಪತ್ತೆಯಾಗಿವೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನವು ತನ್ನ ಆತ್ಮದ ನಾಟಕವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಬುದ್ಧತೆಯು ಬರುತ್ತದೆ, ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರತಿಭೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಗೊಂಡಿದೆ. ಅವರ ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕೆಲಸವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಭಾಷೆ ಅಸಾಧಾರಣ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರಗಳು, ಸಂಪೂರ್ಣ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಆತಂಕ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಗ್ರೂಪ್ಯೂಕ್ ಸೀಲ್ ಅನ್ನು ಗುರುತಿಸಿ, ಆದರೆ ಜೀವನ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅದೃಷ್ಟದ ಮೇಲೆ ಪ್ರತಿಫಲನಗಳನ್ನು ಸಾಗಿಸುತ್ತವೆ, ಇದರ ಅರ್ಥ.

ಎಸ್ಎಲ್ಎಲ್ಎಲ್ (ಧೂಳು) (1894)

ಮಹಿಳೆ ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯ (1896)

ಮ್ಯಾನ್ ಮತ್ತು ವುಮನ್ (1905)

ಮ್ಯಾನ್ ಮತ್ತು ವುಮನ್ (1912-1915)

1893 ರಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ ಚಿತ್ರ "ಕ್ರೀಕ್" ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ನಂತರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಯಿತು, ಮತ್ತು 90 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ನಿರ್ಣಾಯಕ. Hih ಸೈನ್ ಇನ್. ಒಂದು ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ದೊಡ್ಡ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. Fjord ನ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಅಂಕುಡೊಂಕಾದ ರೇಖೆಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಹಳದಿ, ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದ ತುಂಡುಗಳು. ಸೇತುವೆಯ ಕರ್ಣ ಮತ್ತು ಭೂದೃಶ್ಯದ ಝಿಗ್ಜಾಗ್ಗಳು ಇಡೀ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತವೆ. ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮುಖವು ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಮುಖರಹಿತ ಮುಖವಾಡ. ಅವರು ಕೂಗು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ದುರಂತ ಗ್ರಿಮ್ನ ವಿರೋಧವು ಅವನ ಮುಖವನ್ನು ಎರಡು ಪುರುಷರ ಶಾಂತಿಯುತ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮುಲ್ಕ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅಸಾಧಾರಣ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಉದ್ವಿಗ್ನತೆಗಳನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳು - ತೀಕ್ಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ನಗ್ನತೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಹತಾಶೆ ಮತ್ತು ಒಂಟಿತನ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ರೂಪಕಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರವು ಮುಲ್ಕ್ನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಹ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಮೈಲಿಗಲ್ಲುಯಾಗಿದೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆ ಆ ರಂಧ್ರ. "ಸ್ಕ್ರೀಮ್" ನಲ್ಲಿ ಇಡೀ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ ಅನ್ನು ಮುಂದಕ್ಕೆ ಹಾದುಹೋಯಿತು. ಇಂದ್ರಿಯಗಳ ವೊಲ್ಟೇಜ್, ಚಿತ್ರದ ದುರಂತ, ಪ್ರಪಂಚದ ಧ್ವಂಸ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಭಾವನೆ, ಭ್ರಾಮಕ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ದೃಷ್ಟಿಗೆ ಹೊರಬಂದಿತು, ಹೊಸ ಎಲ್ಲಾ ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ಇವರು ಇನ್ನೂ ಜನಿಸಲಿಲ್ಲ ಬರುವ XX ಶತಮಾನದ. ಕಲಾವಿದರು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿಗಳು ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಹಾದು ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಹಾಕಲ್ಪಡುತ್ತವೆ.

ಕ್ರೀಕ್ (1893)

ಕ್ರೀಕ್ (1895)

ವಿಷಣ್ಣತೆ (ಹಳದಿ ದೋಣಿ) (1891-1892)

ಸೇತುವೆಯ ಮೇಲೆ (1893)

ಮುಲ್ಕ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಮಂಕ್ 1892 ರಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲಿಗೆ ಬಂದರು, ಅವರು ಅನೇಕ ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಬರ್ಲಿನ್ನಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು. 1907 ರವರೆಗೆ, ಮಂಕ್ ಇತರ ಜರ್ಮನ್ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ - ವಾರ್ನೆಜುಂಡೆ ಮತ್ತು ಹ್ಯಾಂಬರ್ಗ್, ಲುಬೆಕ್ ಮತ್ತು ವೀಮರ್. ನಗರ ಪ್ರಭೇದಗಳ ಸೂಟ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅವರ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿದ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿಲ್ಲ. ವಿಂಟೇಜ್ ಜರ್ಮನ್ ಪಟ್ಟಣಗಳು \u200b\u200bಹೈ ಗೋಪುರಗಳು ಮತ್ತು ದ್ವೀಪಗಳ ದ್ವೀಪಗಳ ಅಕ್ಕರೆಯ ಲಯದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ, ಮುಕಾಂಕವು ಅನೇಕ ಸ್ನೇಹಿತರನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾರಿದರು. ಇಲ್ಲಿ ಖ್ಯಾತಿಗೆ ಬಂದು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಮೊದಲ ಪುಸ್ತಕ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ. ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ ಬುಧವಾರ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು, ಜರ್ನಲ್ ಪ್ಯಾನ್ ಸುತ್ತ ಯುನೈಟೆಡ್, ಅವರು ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಿದರು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವೀಡಿಷ್ ಬರಹಗಾರ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ಆಗಸ್ಟಸ್ ಸ್ಟ್ರಿಂಡ್ಬರ್ಗ್, ಪೋಲಿಷ್ ಕವಿ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ ಪಿಎಸ್ಹೆವ್ಸ್ಕಿ, ಜರ್ಮನ್ ಆರ್ಟ್ ಐತಿಹಾಸಿಕ, ಜೂಲಿಯಸ್ ಮೆಯೆರ್ ಗ್ರೆಬ್ ಆಗಿದ್ದರು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರ ಒಳಗೆ ಕ್ರಿಯೇಟಿವ್ ಡೆವಲಪ್ಮೆಂಟ್ ಮುಲ್ಕ್.

ಮಡೊನ್ನಾ (1894-1895)

ವ್ಯಾಂಪೈರ್ (1895-1902)

ಮುಕಾಂಕದ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾದದ್ದು 1892. ಈ ವರ್ಷದ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಬರ್ಲಿನ್ನಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಆಮಂತ್ರಣವು ಕಲಾವಿದರ ಬರ್ಲಿನ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ಗೆ ಮುಂದುವರಿಯಿತು. ನಂತರ ಮಂಕ್ ಇನ್ನೂ ಕೆತ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಐವತ್ತು ಕ್ಕಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಆಕರ್ಷಕ ಕೆಲಸ. ಪ್ರದರ್ಶನವು ಬರ್ಲಿನ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಈವೆಂಟ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಯ ಕಿರಿದಾದ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ಅತಿಕ್ರಮಿಸುವ ಮುಲ್ಕ್ನ ಕೆಚ್ಚೆದೆಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಕೋಪಗೊಂಡ ಚಂಡಮಾರುತಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಮುರಿದ ಹಗರಣವು ಬರ್ಲಿನ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ \u200b\u200bಆಫ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ನ ವಿಭಜನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಅಣಕು ವಿಶಾಲ ಖ್ಯಾತಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಮೀರಿದೆ.

1900 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ. ಮಿಂಕ್ನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ಯೋಜಿತ ಶಿಫ್ಟ್ ಆಗಿದೆ, ಇದು ತನ್ನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಹೊಸ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. 1899 ರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಚಯಾಪಚಯ" ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪುನಸ್ಸಂಚಿತ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ "ಫ್ರೀಜ್ ಲೈಫ್" ಸೈಕಲ್ ಅನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು. ಇತರ ಶಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ನಂಬಲು ನಿರಾಶಾವಾದ ಮನಸ್ಥಿತಿಯ ಕಾಂತೀಯತೆಯಿಂದ ಸ್ವತಃ ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಂತ್ರರಾಗಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ. ವೆಬ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಅವುಗಳು ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತವೆ, ಆದರೂ ಅವುಗಳು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ: ಪ್ರಾಣಿಗಳ ತಲೆಬುರುಡೆಯು ಎಲೆಗೊಂಚಲುಗಳೊಂದಿಗೆ ಮೊಳಕೆಯಾಗುತ್ತಿದೆ, ಗ್ರೌಂಡ್ ದೇಹದಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಗ್ರಹಣಾಂಗಗಳಂತೆ, ಇದು ಮೂಲವಾಗಿದೆ ಮರ. ಲೈವ್ ಸಾವಿನ ಸೋಲಿಸುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರವು ಜೀವನದ ಶಾಶ್ವತ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಮಿಂಕ್ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಹೊಸ ಹಂತದ ಮುನ್ನಾದಿನದಂದು ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ನಿಧಾನವಾಗಿ ಚಂದಾದಾರರಾಗುತ್ತಿರುವಾಗ, ಹತಾಶೆ ಮತ್ತು ಒಂಟಿತನ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತವೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಜೀವನದ PAFOS ಅನುಮೋದನೆ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ. ಕಲಾವಿದ ಭಾರೀ ಆಂತರಿಕ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟನ್ನು ಮೀರಿಸಿದಾಗ ಅದು ಸಮಯವಾಗಿತ್ತು.

ಮೆಟಾಬಾಲಿಸಮ್ (1896-1898)

1909 ರಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ತಿಂಗಳ ನರಗಳ ಖಿನ್ನತೆಯಿಂದ ಉಂಟಾದ ಕ್ಲಿನಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡ ನಂತರ ಅವರ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಹಿಂದಿರುಗುತ್ತಾನೆ. ಮೌನ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿಯ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಗೌಪ್ಯತೆಗೆ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ - ಕೆಲವು ಬಾರಿಗೆ ಓಸ್ಗೋರ್ಸ್ಟ್ರಾನ್ನಾ, ಕ್ರಾಯೆರ್ನಾ, ವಿಟ್ಟೆನ್, ಇಲೆಯಾಲಿಯಾದ ಸಣ್ಣ ದ್ವೀಪದಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು 1916 ರಲ್ಲಿ ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ರಾಜಧಾನಿಯ ಉತ್ತರ ದಿ ಎಲ್ಸೆಸರ್ನ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಅನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಅದು ಅವನ ದಿನಗಳ ಅಂತ್ಯದ ಮೊದಲು ಬಿಡಲಿಲ್ಲ. 1900 ರ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಭಾವಚಿತ್ರವು ಪ್ರಮುಖ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಮನೋವಿಜ್ಞಾನಿಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಮಂಚ್, ಈ ಪ್ರಕಾರದ ದೊಡ್ಡ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿತ್ತು. ಮಂಕ್ ಕಳಪೆ ತಿಳಿದಿರಲಿರುವ ಜನರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲಿಲ್ಲ, ಬಾಹ್ಯ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಸ್ಥಿರೀಕರಣವು ಅವನನ್ನು ತೃಪ್ತಿಪಡಿಸಲಿಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದನ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು - ಸಂಶೋಧನೆ ಮಾನವ ಆತ್ಮ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಮಂಚ್ ಸ್ನೇಹಿ ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಇರುವವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದನು - ಸೈನ್ ವ್ಯಾಪಾರ ಸಂಬಂಧ. ಹಲವು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರು UZA ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಸ್ನೇಹದಿಂದ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಸಹೋದರಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸಿದ ನಂತರ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಫ್ರೀಡ್ರಿಚ್ ನೀತ್ಸೆ 1906 ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ವಿನಾಯಿತಿಯಾಗಿದೆ. ಮುಲ್ಕ್ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಮತ್ತು ಅಸ್ಕಾಟಿಕ್ಗಳ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಾಹಿತ್ಯ. ಅವರು ವಿಪರೀತ ನಿರೂಪಣೆಯಿಂದ ಮುಕ್ತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಕಲಾವಿದನು ತಪ್ಪಿಸಲಿಲ್ಲ ವಿವರವಾದ ವಿವರಣೆಸಂಕೀರ್ಣ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಮಾಧ್ಯಮಿಕ ವಿವರಗಳು. ಅವರ ಗಮನವು ಯಾವಾಗಲೂ ಮಾದರಿಯ ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಮಾನಸಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತೀವ್ರವಾದ ಆಂತರಿಕ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ನಡುವೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಒಂದು ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮಿಂಕಾ ಅವರನ್ನು 1909 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಡೇನಿಯಲ್ ಜಾಕೋಬ್ಸನ್ರ ಭಾವಚಿತ್ರ - ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡಿದ ವೈದ್ಯರು. ಭಾವಚಿತ್ರವು ಚಿತ್ರದ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆಯ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು, ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಜಾಕೋಬ್ಸನ್ರ ಚಿತ್ರವು ಹಳದಿ ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ಟೋನ್ಗಳ ತೀವ್ರವಾದ ಸಿಂಫನಿಗಳ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶಕ್ತಿಯುತ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಭಂಗಿಗಳು ಮತ್ತು ಸನ್ನೆಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಅದೇ ಸಮಯದ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸುವುದರ ಮೂಲಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ: ಭಾವಚಿತ್ರವು ಮನೋಭಾವ, ವಿಶಾಲವಾದ ಮತ್ತು ಉಚಿತ ಕುಂಚದಿಂದ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಗಲಭೆ, ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ವಿನ್ಯಾಸ - ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ತತ್ವಗಳು ಭಾಗಶಃ ಮರುಜನ್ಮಗೊಂಡ ತಂತ್ರಗಳು, ಆದರೆ ವಿಭಿನ್ನ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ. ಕಲಾವಿದನು ಇಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಸಮಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಜಯ, ಬಣ್ಣದ ವಂಗೊಗೊವ್ಸ್ಕಿ ಒತ್ತಡಕ್ಕೆ ಆಶ್ರಯಿಸುತ್ತಿವೆ.

ಪೋಟ್ರೇಟ್ ಆಫ್ ಕಾನ್ಸುಲ್ ಕ್ರಿಸ್ಟಿನ್ ಸ್ಯಾಂಡ್ಬರ್ಗ್ (1901)

ಕ್ರಿಸ್ಟಿಯಾಲಿಯಾದಲ್ಲಿನ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಹೋಟೆಲ್ ಕೆಫೆಯಲ್ಲಿ ಇಬ್ಸೆನ್ (1902)

ಫ್ರೆಡ್ರಿಚ್ ನೀತ್ಸೆ (1906) ಭಾವಚಿತ್ರ

ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಡೇನಿಯಲ್ ಜಾಕೋಬ್ಸನ್ (1909)

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಎರಡನೇ ದಶಕದ ಮಿಂಕಾ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ. ನಂತರದ ಕ್ರಮಬದ್ಧ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ತನ್ನ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಮುನ್ಬುಲ್ನ ಆಕರ್ಷಕವಾದ ವಿಧಾನವು ವಿಶಾಲವಾದ ಸ್ಮೀಯರ್, ಶಕ್ತಿಯುತ ವಿನ್ಯಾಸದಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ನಾಟಕ, ಡೈನಾಮಿಕ್ ಸ್ಪೇಸ್ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ರೂಪದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಂಡರ್ಲೈನ್ \u200b\u200bಮಾಡಲಾದ ಫ್ಲಾಟ್ ಅಲಂಕಾರಿಕ ತತ್ತ್ವದ ಮೇಲೆ ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಮುಖ್ಯ ಮಾರ್ಗವು ಅದರ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಈಗ ಸಣ್ಣ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಿದೆ. ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾದ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾರಲು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ. ಅವರು ವಿಶ್ವ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಾದರೂ ಸಹ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅವನನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳು. ಆದ್ದರಿಂದ, 1930-1940ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅದು ಸಂಭವಿಸಿದೆ. ಮಂಕ್ ಹತ್ತು ಮತ್ತು ಹದಿನೈದು ವರ್ಷಗಳ ಮುಂಚೆ ದಿನಾಂಕಗಳನ್ನು ಹಾಕಿದರು. ಬೆಲೆಗಳು ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮುಖಕಾ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಏರಿದರು. ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ ಕಾರ್ಮಿಕರ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಕಾರ್ಮಿಕರ ಚಿತ್ರಗಳು, ಮೀನುಗಾರರು, ರೈತರು ತಮ್ಮ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ಸಮೃದ್ಧಿ (1899-1900)

ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ವರ್ಕ್ (ಚೆರ್ರಿ) (1910)

ಲೆಸಾರ್ಬ್ (1913)

ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಪಹೋಕೊಟಾ (eclay) (1916)

ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಸ್ಮಾರಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಂತೆ ಈ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತೋರಿಸಲಾಯಿತು. 1909-1916ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ. ಓಸ್ಲೋ (ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ಯಾಲಿಯಾ) ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ಅಸೆಂಬ್ಲಿ ಹಾಲ್ಗಾಗಿ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಫಲಕ ಸೈಕಲ್ನಲ್ಲಿ ಮಂಕ್ ತನ್ನ ಶತಮಾನೋತ್ಸವದ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಈ ಕೃತಿಗಳ ಸರಳ ಮತ್ತು ಅರ್ಥವಾಗುವ ಭಾಷೆಯೊಂದಿಗೆ ನಾರ್ವೆ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಲು ಮಂಚ್. ಸಂಯೋಜನೆ "ಇತಿಹಾಸ" ಒಂದು ದೈತ್ಯ ಓಕ್ನ ಸೆನಿಸ್ನ ಹಿರಿಯರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ - "ಟ್ರೀ ಆಫ್ ಲೈಫ್", ತನ್ನ ದೇಶದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಅಲ್ಮಾ ಮೇಟರ್ ಪನ್ನೋ ಕೇಂದ್ರದಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ಹೆಣ್ಣು ತಾಯಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಆಡುವ ಮತ್ತು ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವ ಆಕಾರಗಳು. ಪ್ಯಾನಲ್ "ದಿ ಸನ್", ರಿಚರ್ಡ್ ಸ್ಟ್ರಾಸ್ "ಜರತುಸ್ಟ್ರಾ" ಸಿಂಫೊನಿಕ್ ಕವಿತೆಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆ, ಅಸೆಂಬ್ಲಿಯ ಸಭಾಂಗಣದ ಕೇಂದ್ರ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಇದೆ. ದೈತ್ಯ ಕೆಂಪು ಸೂರ್ಯನ ಗೋಲ್ಡನ್ ನಿಂಬಿ, ತನ್ನ ಕಿರಣಗಳನ್ನು ನೆಲಕ್ಕೆ ಕಳುಹಿಸುತ್ತಾನೆ, ಕಲಾವಿದನು ಶಾಂತವಾದ ಉಲ್ಬಣಗೊಂಡ ಬಂಡೆಗಳ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮಂಕ್ ಇಲ್ಲಿ ನಾರ್ವೆಯ ಭೂದೃಶ್ಯದ ವೀರೋಚಿತ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಮಾಂಕ್ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಈ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ತಿರುಗುವುದಿಲ್ಲ, ಜೀವನವನ್ನು ಚರ್ಚಿಸುವ ಒಂದು ಮೂಲ. ಶತಮಾನಗಳ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ನ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಿದ ದುರಂತ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಸೂರ್ಯನ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಪ್ರಪಂಚದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಅನುಮೋದನೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು.

ಸ್ಮಾರಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಅನುಭವದ ನಂತರ, ಎರಡನೆಯದು, ಕಲಾವಿದನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಕಡಿಮೆ ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ, ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳು, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಅರ್ಥ ಕಲೆ. 1921-1922ರಲ್ಲಿ ಓಸ್ಲೋದಲ್ಲಿನ ಚಾಕೊಲೇಟ್ ಫ್ರೈ ಕಾರ್ಖಾನೆಯ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿರುವ ಊಟದ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಮಾಂಕ್ ಸ್ಮಾರಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, "ಫ್ರಿಜ್ ವರ್ಕರ್ಸ್" ಅವರಿಂದ ಕಲ್ಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ. ಈ ವಿಷಯವು ಕಲಾವಿದನ ಹಲವಾರು ಉಳಿದಿರುವ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಟೌನ್ ಹಾಲ್ನ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಲಂಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ಮಾಂಕ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಕಲಾವಿದನು ನಿರ್ಮಾಣದ ಮೇಲೆ ಕಾರ್ಮಿಕರನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಬೀದಿ ಕಾರ್ಮಿಕರ ಕೆಲಸ, ಸ್ನೋ ಕ್ಲೀನರ್ಗಳು. ಯೋಜನೆಯು ಅವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ನಂತರ, ಮಗ್ನ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವವನ್ನು ಬಳಸಿದ ನಾರ್ವೇಜಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರ ಹೊಸ ಪೀಳಿಗೆಯ, ಸ್ಮಾರಕ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಕೀರ್ಣವನ್ನು ಟೌನ್ ಹಾಲ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು. ಮಿಂಕಾದ ಸ್ಮಾರಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ನ್ಯಾಷನಲ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಸ್ಮಾರಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಸೃಷ್ಟಿ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು, ಮತ್ತು XX ಶತಮಾನದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸ್ಮಾರಕ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.

ಅದರ ಹಲವಾರು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕ ಆಟೋಪೋರ್ಟ್ಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಬಾರದೆಂದು ಮಗ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ಅಪೂರ್ಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅವರು ಮಾಂತ್ರಿಕನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸ್ವಗತ-ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಗೆ, ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದು, ಇತರರು, ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಅನ್ಯಲೋಕದ ಮೂಲಕ ಗಮನಿಸಿದ, ಆಳವಾದೊಳಗೆ ನುಗ್ಗುವಂತೆ. ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ನೋಟವನ್ನು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದು ಅಕ್ಷರಶಃ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ತೀವ್ರವಾದ ಲಿರೋಪ್ನೊಂದಿಗೆ ಗುರುತಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತದೆ. 1905 ರ "ಸ್ವ-ಭಾವಚಿತ್ರ" ದಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದ ಕುಂಚದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಕಲಾವಿದ ದೊಡ್ಡ ಭಾವಚಿತ್ರ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾನೆ. ಇದು ಮುಕ್ತಾಯದ ಸಮಯ, ಯಶಸ್ಸಿನ ಸಮಯ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಿದೆ. ಶಕ್ತಿಯುತ, ಮುಖದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಎಚ್ಚರಿಕೆ ಮತ್ತು ಒತ್ತಡ. ಮಂಕ್ ಸ್ವತಃ ತೆರೆದಿಲ್ಲ, ಇದು ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮುಚ್ಚಲಾಗಿದೆ. ಒಟಾನ್ ಒಂದು ಕಲಾವಿದನ ಗೋಚರತೆಯನ್ನು "ಸಿಗರೆಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ" ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಕೆಲವು ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದ ಕೆಲವು ಭಾಗಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ರನ್-ಚಲಿಸುವ ಮುಖದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಲ್ಲಿ - ಆಯಾಸ ಮತ್ತು ಕಹಿ. ಹರಿಯುವ ಹೊಗೆ, ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿನ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಉಂಗುರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಲಯಬದ್ಧವಾದ ಬೇಸ್ ಅನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅಸಮವಾದ ಬೆಳಕನ್ನು ಬದಲಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವು ಭೌತಿಕತೆಯನ್ನು ಹೊರಬರುವ ಭಾವನೆ ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ದೃಷ್ಟಿಗೆ ತಿರುಗಿ, ಬಹುತೇಕ ಮರೀಚಿಕೆ. ಮಂಕ್ ಆಟೋಪೋರ್ಟ್ರೆಸ್ನಲ್ಲಿ, ಸ್ಪಿರಿಟ್ನಲ್ಲಿ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಮುಂಚಿನ ಅವಧಿ, ಪೂರ್ಣ ಅಲಾರಮ್ಗಳು, ನೋವು ಅಥವಾ ನೋವು ಅಥವಾ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ನಮ್ರತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೌಢಾವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಆಯಾಸ, ತನ್ನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ತಿರುಗಾಟಗಳ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ತೋರುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ - ಒಂದು ಶತಮಾನದ ಸೂರ್ಯಾಸ್ತದ ಮತ್ತು ಇತರ ಆಘಾತಗಳ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋದ ಮಂಗ, ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಭವಿಷ್ಯ.

ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ - ಕಾರ್ಯಾಚರಣಾ ಟೇಬಲ್ನಲ್ಲಿ (1902-1903)

ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ (1905)

ಸಿಗರೆಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ (1908-1909)

ವಿಂಡೋ ಬಳಿ. ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ (1942)

ಅಣಕು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಸ್ಥಳವು ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸ್ಕ್ಯಾಂಡಿನೇವಿಯನ್ ಆಗಿರುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದನು ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಉತ್ತರ ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾನೆ, ಅವಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಅಚ್ಚುಕಟ್ಟನು. ತನ್ನ ಬಂಡೆಗಳ ಮಹತ್ವವನ್ನು ನಾವು ಅನುಭವಿಸುತ್ತೇವೆ, ತಂಪಾದ ಸಮುದ್ರದ ಕಠಿಣ ಅಂಶ, ರಾತ್ರಿಯ ಆಕಾಶದ ನಿಗೂಢ ಫ್ಲಿಕರ್. ಪ್ರಕೃತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಕಲಾವಿದನ ಚಿತ್ತದ ಮೂಲಕ ವಕ್ರೀಭವನಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಮಂಚ್ ಪರಿಗಣನೆಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಅಸಾಮಾನ್ಯ, ಆಕರ್ಷಕವಾದದ್ದು, ಅದರಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದದ್ದು ಅದರಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಚುನಾಯಿತ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಂದ ಉತ್ತೇಜಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಶಾಶ್ವತ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಮತ್ತು ಮುಲ್ಕ್ ಚಾರ್ಟ್ ಮೂನ್ಲೈಟ್ ಆಗಿತ್ತು, ಎಲ್ಲಾ ಭೂಮಿಯನ್ನು ಮಾರ್ಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಒಂದು ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತರುತ್ತದೆ. ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರಾತ್ರಿಯ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ನಿಗೂಢ ಮುಸ್ಸಂಜೆ, ಉತ್ತರ ಬಿಳಿ ರಾತ್ರಿಗಳು, ಅದರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳನ್ನು ನಿದ್ರೆಯ ರೀತಿಯ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ತಿರುಗಿಸಿ. ಮಾಸ್ಟರ್ ಅದನ್ನು ಹಾದುಹೋಗುವ ಮೂಲಕ ನಾರ್ವೆಯ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಕಠಿಣ ಮೆಜೆಸ್ಟಿ ಮತ್ತು ಸ್ಮಾರಕತ್ವವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು: ಸ್ವರ್ಗ, ತಂಪಾದ ಸಮುದ್ರದ ಮೇಲೆ ಕಡಿಮೆ ತೂಗು, ಮರಳುಭೂಮಿ, ನೀರು ಮತ್ತು ರಾಕ್ ಸಮಯದಿಂದ ಹೊಳಪು, ತೀರದಲ್ಲಿ ಲೋನ್ಲಿ ಮನೆ. ಸರೌಂಡ್, ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ವಿವರಣೆ, ತೀವ್ರವಾದ ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಕೆಲವು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ, ಟೈಮ್ಲೆಸ್ ಇಮೇಜ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮುಲ್ಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಳಿಗಾಲದ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಅಪರೂಪವಲ್ಲ.

ಸ್ಮೋಕ್ ರೈಲುಗಳು (1900)

ಬಿಳಿಯ ರಾತ್ರಿ (1901)

ಬೇಸಿಗೆ ರಾತ್ರಿ (ತೀರದಲ್ಲಿ) (1902)

ಸನ್ (1909-1911)

ದೃಶ್ಯಾವಳಿ. ಎಟ್ಯೂಡ್ (1912)

ಕರಾವಳಿ ವಿಂಟರ್ ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್ (1915)

ಕೆಂಪು ಹೌಸ್ (eclay) (1935-1940) ಜೊತೆ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಭೂದೃಶ್ಯ

ಕಸ್ತೂರಿ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸರಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು "ಸೇತುವೆಯ ಮೇಲೆ ಹುಡುಗಿಯರು (ಬಿಳಿ ರಾತ್ರಿ)." ಸೇತುವೆಗಳ ತ್ವರಿತ ಸಾಲುಗಳು, ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ, ಹುಡುಗಿಯರ ಕಿಕ್ಕಿರಿದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು, ಸರೋವರದ ಕನ್ನಡಿ ಮತ್ತು ಸಮೃದ್ಧ ಕಿರೀಟಗಳು ಹೊಂದಿರುವ ಮರಗಳ ಶಕ್ತಿಯುತ ಸಿಲ್ಹೌಟ್ಗಳು ಒಂದು ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತವೆ. ಈ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಒಂದು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಏಕೈಕ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪೂರ್ಣಾಂಕ, ಅವರ ಶಾಶ್ವತ ಸಾಮರಸ್ಯಕ್ಕೆ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿಲೀನವಾಗುತ್ತದೆ. "ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಆನ್ ದಿ ಬ್ರಿಡ್ಜ್" ಚಿತ್ರವು ಭಾವನೆಯ ವಿಶೇಷ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಆಗಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಕಲಾವಿದ ಉದ್ವಿಗ್ನ ಧ್ವನಿಯ, ಬಿಸಿ ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ಕಿತ್ತಳೆ-ಹಳದಿ ಟೋನ್ಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ಪ್ರವಾಹಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಷರತ್ತು ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ-ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಗುಣಲಕ್ಷಣವು ನಾರ್ವೆಯ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ, ತೀವ್ರವಾದ ಲಿರಿಸಂ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಚಿಂತನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ. ಈ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು, ಬಹುಶಃ, ಒಂದು ಮಗ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಕೆಲಸ, ಸೂರ್ಯ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ತುಂಬಿದ, ಕಲಾವಿದ ಜೀವನಕ್ಕಾಗಿ ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನುಂಟುಮಾಡಿದೆ.

ಸೇತುವೆಯ ಗರ್ಲ್ಸ್ (ಬೇಸಿಗೆ ರಾತ್ರಿ) (1903)

ಸೇತುವೆಯ ಮಹಿಳೆಯರು (ಕೊಯಿಲ್ಸ್ರಾನ್) (1935)

XX ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ. ಮಾಲಿಕ ಸೃಜನಶೀಲ ಕೈಬರಹದೊಂದಿಗೆ ಮಂದಿ ಮಹೋನ್ನತ ಮಾಸ್ಟರ್ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಆಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಅವರ ಅರ್ಹತೆಯು ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸ್ವತಂತ್ರ ಪ್ರದೇಶವಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಿಸುವುದು. ತನ್ನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವು ಮರದ ಮೇಲೆ ಶಿಲಾಮುದ್ರಣ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ಆಡಲಾಯಿತು, ಕಡಿಮೆ - ಎಚ್ಚಣೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಆತನನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಮೊದಲ ಮಗ್ ಕೆತ್ತನೆಗಳು 1894 ರಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಾಹಕರು ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಶೀಘ್ರವಾಗಿ ಗೆದ್ದವು. ಈಗಾಗಲೇ 1895 ರಲ್ಲಿ, ಜೂಲಿಯಸ್ ಮೆಯೆರ್-ಜಿಡಿಆರ್ಎಫ್ ಒಂಭತ್ತು ಎಚ್ಚಣೆ ಅಣಕು ಪ್ರಕಟಿಸಿತು. ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಅಂಬ್ರೂಜ್ ವಲ್ಲರ್ "ಫಿಯರ್" ನ "ಆಲ್ಬಮ್ ಆಫ್ ಪೇಂಟರ್ಸ್-ಎಂಕ್ರವರ್ಸ್" ನ ಮೊದಲ ಪರಿಮಾಣದಲ್ಲಿ ಲಿಥೊಗ್ರಾಫ್ ಆನ್ ಮಾಡಿದರು. 1904 ರಲ್ಲಿ, ಜರ್ಮನ್ ಪೋಷಕರು ಅರ್ನಾಲ್ಡ್ ಲಿಟೌವರ್ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಕಾಸೈರ್ರುರು ಮುಕೋಲಿ ಕೆತ್ತನೆಯನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 1906 ರಲ್ಲಿ, ಗುಸ್ಟಾವ್ ಸ್ಕೀಫರ್ ತನ್ನ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕೆಲಸದ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ನ ಮೊದಲ ಪರಿಮಾಣವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು. ಇದು ಸುಮಾರು ಮೂರು ನೂರು ಹಾಳೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಖ್ಯಾತಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಮುಂಕಾದ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ, ಸ್ವತಂತ್ರ ವ್ಯಾಪ್ತಿಗೆ ಮೌನವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ಲಾಟ್ಗಳು, ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಮಂಚ್ ಚಿತ್ರದ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಭಾಷಾಂತರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮೂಲತಃ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ.

ಓಕ್ (1903)

ಮಡೊನ್ನಾ ಬ್ರೂಕ್ (1903)

ಕ್ಯಾಟ್ (1913-1914)

MUKA ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವನ್ನು ಅಚ್ಚರಿಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಅಲ್ಪಾವಧಿಗೆ, ಅವರು ಎಲ್ಲಾ ಜಾತಿಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಿದರು: ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಲಿಥೊಗ್ರಫಿ, ಎಚ್ಚಣೆ, ಟೋನ್ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಜೀವಿಗಳ ಎಚ್ಚಣೆ. ಅನೇಕ ಹಾಳೆಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಚಿತ್ರದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ತೀಕ್ಷ್ಣತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಲಾವಿದನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ, ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ತಂತ್ರ "ಶುಷ್ಕ ಸೂಜಿ" ಮತ್ತು ಮರದ ಮೇಲೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ತುದಿ ಕೆತ್ತನೆಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾನೆ. ವಸ್ತುವಿನ ಅಂಗವೈಕಲ್ಯ ಮತ್ತು ಠೀವಿ ವಿಶೇಷ, ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಮಾರ್ಗ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಮಂಚ್ ತಮ್ಮ Xylongrogs ನಲ್ಲಿ ಮರದ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಅದರಂತೆ ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸ್ವಾಗತ. ನಂತರ ಸ್ಪ್ರೂಸ್ ಬೋರ್ಡ್ಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಮೊದಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು, ನಂತರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿಗಳನ್ನು ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು. ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವುದು, ಮಾಂಕ್ ಯಾವುದೇ ತೊಂದರೆ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಮೀರಿದೆ. ಮಿಶ್ರ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಕಲರ್ ಕೆತ್ತನೆಗಳಲ್ಲಿ ಮಂಕ್ ಬಹಳಷ್ಟು ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡಿದರು. ಈ ಕೃತಿಗಳ ಭಾಷೆಯು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಪರಿಶೀಲನೆ, ಸ್ಥಳೀಯ ಬಣ್ಣ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಟೋನ್ಗಳ ಘರ್ಷಣೆಗೆ ಪರಿಹಾರವಾಗಿದೆ. ಬಣ್ಣದ ಕ್ಸಿಲೋಗ್ರಫಿ "ಮೂನ್ಲೈಟ್" 1901 ರಲ್ಲಿ. ನಿಗೂಢತೆಯಿಂದ ಮುಚ್ಚಿಹೋದ ಮಹಿಳೆಯ ಮುಖವು ಚಂದ್ರನ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಮೃದುವಾದ ಪ್ರಕಾಶವನ್ನು ಕಿತ್ತುಹಾಕಿತು. ಚಂದ್ರನ ಶೀತ ಬೆಳಕನ್ನು ಮತ್ತು ಹಸಿರು ಮತ್ತು ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಕಂದು ಟೋನ್ಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ವಿಮಾನಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೂನ್ಲೈಟ್ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಹೆಣ್ಣು ಚಿತ್ರದಿಂದ ಬೆಳಕಿನ ನೆರಳನ್ನು ಬೇರ್ಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆ ಬೋರ್ಡ್ನ ವಸ್ತು ಮತ್ತು ರೇಖೀಯ ಮಾದರಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮನೆ ಗೋಡೆಯ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಹಗುರವಾದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ರೂಪಾಂತರಿಸುವುದು ಜಗತ್ತು ಮಿಸ್ಟರಿ ಮತ್ತು ಪ್ರೇತ, ಮಾನವನ ಆತ್ಮದ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪ್ರಭಾವಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಈ ಹಾಳೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೂನ್ಲೈಟ್ (1901)

ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಇತಿಹಾಸದ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಯುದ್ಧವು ತನ್ನ ಅದೃಷ್ಟವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿತು. 1940 ರಲ್ಲಿ ಹಿಟ್ಲರ್ ಜರ್ಮನಿ ನಾರ್ವೆಯನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡರು, ಮುಂಕಾ 76 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಾಗಿತ್ತು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಮಂಕ್ ಕಾದಂಬರಿ ಜೀವನಶೈಲಿಯನ್ನು ನೇತೃತ್ವ ವಹಿಸಿದ್ದರು, ಬಹುತೇಕ ಅಲೆಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಬಿಡಲಿಲ್ಲ, ತೀವ್ರವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತಾರೆ. ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಅಧಿಕಾರಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಜೀವನವಿದೆ. ಮಂಕ್ ಯಾವುದೇ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಗಲಿಲ್ಲ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದನ ನಿರ್ದೇಶನ ಶೋಷಣೆಗೆ ಒಡ್ಡಲು ನಾಜಿಗಳು ಧೈರ್ಯ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. "ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್" ಮತ್ತು 80 ವರ್ಷದ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ಆಚರಣೆಯಿಂದ ಭಾಗವಹಿಸಲು ಆಹ್ವಾನವನ್ನು ಮಂಕ್ ದೃಢವಾಗಿ ಕೈಬಿಟ್ಟಿತು.

ಮುಂಕಾ, ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಅವನ ಜೀವನದ ಈ ಕಂತುಗಳಲ್ಲಿ ಎಚ್ಚರಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಕಲಾವಿದನ ಅಕ್ಷರಗಳಲ್ಲಿ, ಸಮಕಾಲೀನ ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಅವರ ಹೇಳಿಕೆಗಳು ಚೂಪಾದ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವಿರೋಧಾಭಾಸದ ಆಲೋಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ನಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಮಾಂಕ್ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು: ದುರಂತ, ಶಾಂತ, ಗೊಂದಲದ. ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಕಷ್ಟ, ಸಮತೂಕವಿಲ್ಲದ, ವಿಚಿತ್ರವಾದ, ಮಂಚ್ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ದೈನಂದಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಿಂದ ಬಂದವರು, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಶತಮಾನಗಳ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಘರ್ಷಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಘಾತಗಳ ಕನ್ನಡಿಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಮೂಕ, ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ವ್ಯಂಗ್ಯಾತ್ಮಕ, ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಮತ್ತು ಅನುಮಾನಾಸ್ಪದ, ಮೃದು ಮತ್ತು ಟಚ್ಟಿ, ರಾಜಿಯಾಗದ, ಅನುಮಾನ ಮತ್ತು ಅತೃಪ್ತಿ ಹೊಂದಿದವು - ಅವರ ಹುಡುಕಾಟ ಮತ್ತು ಅಲೆದಾಡುವ ಸಾಕ್ಷಿ. ಜನರೊಂದಿಗೆ ಒಮ್ಮುಖವಾಗುವುದು ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಮಂಕ್, ಅವರು ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ನೇಹಿತರನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು: ಒಂಟಿತನವನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾ, ಅವರು ಇನ್ನೂ ಅವರಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ.

1963 ರಲ್ಲಿ, ಮುಲ್ಕ್ನ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಓಸ್ಲೋದಲ್ಲಿನ ಕಲಾವಿದನ ಹುಟ್ಟುಹಬ್ಬದ 100 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವಕ್ಕೆ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ಜೀವನ ಹೊಂದಿರುವ ಕಲಾವಿದನ ಸಂಭಾಷಣೆಯಾಗಿದೆ. ಮಡ್ಫ್ಲವರ್ನ ಕಲೆ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಹೇಗೆ ದೊಡ್ಡ ಕಲಾವಿದಶತಮಾನಗಳ ಶತಮಾನಗಳ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ನ ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ತೀರ್ಮಾನಗಳು, ಸಾಮಾಜಿಕ ಗೊಂದಲದ ಯುಗದ ಅತ್ಯಂತ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ತೀರ್ಮಾನಗಳು, ಕಲಾವಿದನು ಹಳೆಯದಾದ ಕುಸಿತದ ಅನಿವಾರ್ಯತೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸದಿದ್ದಾಗ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ. ಹೊಸ ಸಹ ಆಸಕ್ತಿ ತೋರುತ್ತಿತ್ತು, ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅಣಕು ಕಲೆಯು ತುಂಬಾ ಉದ್ವಿಗ್ನ ಮತ್ತು ದುರಂತವಾಗಿದೆ.

ಲೈಫ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ (1900)

ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಕುಟುಂಬ (1903)

ನಾಲ್ಕು ಹುಡುಗಿಯರು (ಓಸ್ಗೋರ್ಸ್ಟ್ರಾನ್) (1905)

ನಗ್ನ (1913)

ನಿಮ್ಮ ನೆಚ್ಚಿನ ಮೊಬೈಲ್ ಅನ್ನು ಮುರಿಯಿತು ಸ್ಯಾಮ್ಸಂಗ್ ಫೋನ್ ಮತ್ತು ಈಗ ನಿಮ್ಮ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಎಲ್ಲಿಗೆ ತಿರುಗಬೇಕೆಂದು ನಿಮಗೆ ಗೊತ್ತಿಲ್ಲವೇ? ಇದು ಟೆಹ್-ಪ್ರೊಫೈನಲ್ಲಿ ಸ್ಯಾಮ್ಸಂಗ್ ಗ್ಯಾಲಕ್ಸಿ ದುರಸ್ತಿ ಮಾಡಲು ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ವೃತ್ತಿಪರ ವೃತ್ತಿಪರರಿಂದ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ.

© 2021 Skudelnica.ru - ಪ್ರೀತಿ, ದೇಶದ್ರೋದ್, ಸೈಕಾಲಜಿ, ವಿಚ್ಛೇದನ, ಭಾವನೆಗಳು, ಜಗಳಗಳು