इगोर त्सविर्को बॅले. इगोर त्सविर्को: “अलीकडे, मला स्टेजवर काही वेडे आणि कठीण प्रकल्प हवे आहेत”

मारिया अलेक्झांड्रोव्हा आणि व्लादिस्लाव लँट्राटोव्ह

बोलशोई थिएटरचे प्रीमियर व्लादिस्लाव लँट्राटोव्ह आणि रशियाचे पीपल्स आर्टिस्ट मारिया अलेक्झांड्रोव्हा एकमेकांना बर्याच काळापासून ओळखत होते, परंतु 2014 च्या उन्हाळ्यात, पेत्रुचियो बोलशोई थिएटरच्या मंचावर हट्टी कटारिनाची छेड काढत असताना, कलाकारांनी प्रवेश केला. युती केवळ सर्जनशील नाही.
पूर्वी भावनिक आणि शारीरिक आघात अनुभवल्यानंतर, परस्पर मित्रांच्या मते, मारियाने व्लादिस्लावच्या भावनांना बक्षीस म्हणून स्वीकारले. अर्बटच्या गल्ल्यांवर संयुक्त चालणे, सदोवाया-कुद्रिन्स्कायावरील कॉफीमॅनियामध्ये दागिन्यांचे आश्चर्य आणि मेळाव्याने या सशक्त स्त्रीचे हास्य आणि नृत्य लक्षणीयपणे मऊ केले, ज्याने तिच्या ओडेटला तिच्या त्रासदायक स्वभावाच्या तीव्रतेचे प्रतिफळ दिले.

अलेक्झांड्रोव्हापूर्वी, लॅन्ट्राटोव्हने बॅले डान्सर अनास्तासिया शिलोवाशी भेट घेतली.

तीव्रतेसाठी, हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की मारिया व्लादिस्लावपेक्षा 10 वर्षांनी मोठी आहे. याव्यतिरिक्त, तिने तिचा पती, कलाकार सर्गेई उस्टिनोव्ह सोडला, ज्याच्याशी तिने 2007 मध्ये लग्न केले.

माझ्या मते, पूर्णपणे बाह्यरित्या, व्लादिस्लाव तिच्या पतीपेक्षा, कलाकारापेक्षा निकृष्ट आहे,
परंतु, जसे ते म्हणतात, चेहऱ्याचे पाणी पिऊ नका)

इव्हान वासिलिव्ह आणि मारिया विनोग्राडोवा

वासिलिव्ह हे मिखाइलोव्स्की थिएटरचे प्रीमियर आहेत आणि आधीच 26 व्या वर्षी रशियाचे सन्मानित कलाकार आहेत. विनोग्राडोवा हे बोलशोई थिएटरचे प्रमुख एकल वादक आहेत.

त्यांचा प्रणय 2013 मध्ये "स्पार्टाकस" च्या निर्मितीमध्ये संयुक्त कार्याने सुरू झाला, ज्यामध्ये वासिलिव्हने स्पार्टाकस आणि विनोग्राडोव्हा - फ्रिगिया नृत्य केले.

इव्हान वासिलिव्हने मारिया विनोग्राडोव्हाला त्यांच्या पहिल्या तारखेला बोलशोई थिएटरमध्ये आमंत्रित केले, परंतु ऑपेराला. ला बायडेरेच्या दुसऱ्या कृतीपेक्षा या जोडप्याचा प्रणय अधिक वेगाने विकसित झाला. मिखाइलोव्स्की थिएटरच्या प्रीमियरने त्वरीत निर्णय घेतला की $50,000 ची ग्राफ रिंग हा त्याच्या प्रिय व्यक्तीबद्दलच्या भावना व्यक्त करण्याचा सर्वोत्तम मार्ग असेल. ज्या दिवशी "एक्स" वासिलिव्हने लिव्हिंग रूममध्ये गुलाबाच्या पाकळ्यांनी मजला ओतला, तो विनोग्राडोव्हासमोर गुडघ्यावर पडला आणि तिला आपला हात आणि हृदय देऊ केले. मुलीने विरोध केला नाही.

« तो कोणत्या प्रकारचा माणूस आहे? सर्वोत्तम. माझे. तो माझी मालमत्ता आहे या अर्थाने नाही. तो माझा माणूस आहे. मला त्याच्यासोबत सहज वाटते", - मारिया विनोग्राडोव्हा यांनी टॅटलर मासिकाला दिलेल्या मुलाखतीत सांगितले, ज्याच्या फेब्रुवारीच्या अंकाचे मुखपृष्ठ या उज्ज्वल जोडप्याने सजवले होते. इव्हान आणि मारियाचे कौतुक न करणे अशक्य आहे ("इव्हान दा मारिया" या लोककथेकडे जाण्याचा मोह होतो) - ते तरुण, सुंदर, आनंदी, प्रेमात आहेत आणि ते लपवणार नाहीत.

या उन्हाळ्यात, प्रेमींनी अधिकृतपणे स्वाक्षरी केली)

इव्हानसोबतचा विवाह मेरीसाठी दुसरा आहे. यापूर्वी, तिचे लग्न सिल्व्हर रेन रेडिओ स्टेशनचे जनरल डायरेक्टर दिमित्री सवित्स्की, ट्रेखमर कंपनीचे मालक अलेक्झांडर यांच्या भावाशी झाले होते.
घटस्फोटानंतर, बॅलेरिनाचे दोन वर्षे ईगल आणि टेल शोचे होस्ट अँटोन लव्हरेन्टीव्ह यांच्याशी संबंध होते.

हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की बर्याच काळापासून, महाविद्यालयातून पदवी प्राप्त केल्याच्या क्षणापासून, वासिलिव्ह प्राइम बॅलेरिनाशी भेटला. नतालिया ओसिपोव्हा. प्रत्येकाला आधीच खात्री होती की ते लग्न करतील आणि थडग्यात एकत्र राहतील, परंतु अनपेक्षितपणे, दोन वर्षांपूर्वी या जोडप्याचे ब्रेकअप झाले.

आता, जसे तुम्हाला माहिती आहे, नताल्या ओसिपोव्हा डेटिंग करत आहे सर्गेई पोलुनिन, ज्याने बॅले स्टँडर्डसाठी आपली वचनबद्धता वारंवार घोषित केली आहे))

ओसिपोवासोबतच्या प्रेमसंबंधांव्यतिरिक्त, त्याने कोव्हेंट गार्डन बॅलेरिना हेलन क्रॉफर्ड आणि एक महत्त्वाकांक्षी बोलशोई बॅलेरीना युलियाला डेट केले.

आर्टेम ओव्हचरेंको आणि अण्णा तिखोमिरोवा.

आर्टेम आणि अण्णा बोलशोई थिएटरच्या कोरिओग्राफिक स्कूलमध्ये भेटले, दोन वर्षांच्या फरकाने बोलशोईमध्ये प्रवेश केला, दोघेही नृत्यदिग्दर्शक ते एकल कलाकार बनले आणि आर्टेमला 2 वर्षांपूर्वी पंतप्रधानपदाची पदवी देण्यात आली.

तरुण लोक 7 वर्षांपासून डेटिंग करत आहेत. आणि त्यांनी अलीकडेच जाहीर केले की ते लवकरच लग्न करतील).

मुलाखतीतून:

पासूनतुम्ही किती वर्षे एकत्र आहात?

अण्णा: ऑक्टोबरमध्ये त्याला सात वर्षे होतील. आणि आम्ही खूप आधी भेटलो होतो, जेव्हा आम्ही किशोर होतो. एकदा, कोरिओग्राफिक स्कूलमधील नवीन वर्षाच्या डिस्कोमध्ये, आर्टिओमने मला नृत्यासाठी आमंत्रित केले आणि सांगितले की तो मला आवडतो. पण कारकीर्द आणि उच :) सर्व शक्ती काढून घेतली, नातेसंबंधांसाठी वेळ नव्हता तथापि, वर्षांनंतर आम्ही त्याच थिएटरमध्ये संपलो - बोलशोई. मग आर्टिओमने माझी गंभीरपणे काळजी घ्यायला सुरुवात केली. आणि मी हे केले जोपर्यंत मला हे समजले नाही की मला खरोखर या व्यक्तीच्या जवळ जायचे आहे.

अनास्तासिया स्टॅशकेविच आणि व्याचेस्लाव लोपाटिन

प्राइमा बॅलेरिना आणि बोलशोई थिएटरचे अग्रगण्य एकल वादक

2011 मध्ये लग्न झाले)

डेनिस आणि अनास्तासिया मॅटवीन्को

मारिन्स्की थिएटरच्या प्रीमियरने बारा वर्षांपासून त्याच थिएटरच्या एकल कलाकाराशी लग्न केले आहे, ते त्यांची दोन वर्षांची मुलगी लिसा वाढवत आहेत.

मुलाखतीतून:

तथापि, आपण अद्याप आपली पत्नी म्हणून एक नृत्यांगना निवडली - अनास्तासिया मॅटविएंको. तर, त्यांच्याबद्दल काही विशेष आहे का?

बॅले डान्सर्स फक्त बॅले डान्सर्सशी लग्न करतात कारण ते खूप व्यस्त असतात. जर तुम्ही दिवसभर सराव करत असाल, तालीम केली आणि संध्याकाळी तुम्ही एखाद्या परफॉर्मन्समध्ये डान्सही केलात, तर मग ओळख करून घेण्यासाठी कुठे जाणार? त्यामुळे असे दिसून आले की बहुतेक विवाह हे इंट्रा-बॅले आहेत.

नास्त्य आणि मी सर्ज लिफर बॅलेट स्पर्धेत भेटलो, जिथे मला सादर करायचे नव्हते - मी फक्त पाहण्यासाठी आलो. स्टेजच्या मागे उभं राहून, मी एक मुलगी स्टेजवर नाचताना पाहिली - सुंदर, तेजस्वी आणि अतिशय प्रतिभावान - हे लगेचच स्पष्ट होते. आम्ही भेटलो, मी नास्त्याची काळजी घेण्याचा प्रयत्न केला, परंतु सुरुवातीला मला फारसे यश मिळाले नाही. मी तिच्या जॅकेटच्या खिशात हिऱ्याची अंगठी टाकून केलेल्या लग्नाच्या प्रस्तावाला तिने लगेच उत्तरही दिले नाही. परंतु, सुदैवाने, आम्ही आधीच अकरा वर्षांपासून एकत्र आहोत, आम्हाला एक अद्भुत मुलगी आहे, लिझा, ज्याला मी माझ्या आयुष्यातील मुख्य विजय मानतो.

तुमच्या पत्नीने तिच्या बॅले कारकिर्दीसाठी न घाबरता जन्म देण्याचा निर्णय घेतला आहे का?

आज, बॅलेरिनाना त्यांच्या वैयक्तिक आयुष्यासाठी त्यांच्या करिअरचा त्याग करावा लागत नाही, किंवा त्यांच्या करिअरसाठी त्यांच्या वैयक्तिक जीवनाचा त्याग करावा लागत नाही. एकाच वेळी नास्त्याबरोबर - अधिक किंवा वजा दोन महिने - मारिन्स्की थिएटरच्या आणखी अनेक बॅलेरिनाने मुलांना जन्म दिला. माझी पत्नी खूप लवकर बरी झाली आणि जन्म दिल्यानंतर चार महिन्यांनी पुन्हा नाचू लागली.

लिओनिड सराफानोव्ह आणि ओलेसिया नोविकोवा

मिखाइलोव्स्की थिएटरच्या प्रीमियरने मारिंस्की थिएटरच्या पहिल्या एकल कलाकाराशी लग्न केले आहे. जेव्हा लिओनिद मारिन्स्की थिएटरचा प्रीमियर होता तेव्हा त्यांची भेट झाली आणि लग्न झाले.

या जोडप्याला तीन मुले आहेत. पाच वर्षांचा मुलगा अलेक्सी, दोन वर्षांचा केसेनिया. आणि अक्षरशः दोन आठवड्यांपूर्वी, 16 डिसेंबर रोजी मुलगा अलेक्झांडरचा जन्म झाला.

एकतेरिना कोंडौरोवा आणि इस्लाम बैमुराडोव्ह

प्राइमा बॅलेरिना आणि मारिन्स्की थिएटरच्या आघाडीच्या एकटेरीना कोंडौरोवा आणि इस्लॉम बायमुराडोव्ह ट्वायलाइट गाथामधील व्हॅम्पायर्सचे विलक्षण सौंदर्य खेळू शकतात: प्लास्टिकच्या हालचाली, अगदी हृदयात डोकावणारे डोळे, स्पष्टपणे, अधिक अचूकपणे, मोहक आवाज. पण तरीही कलाकार त्यांच्या आवडत्या टोळीची देवाणघेवाण करत नाहीत. बॅलेची भक्ती आणि दहा वर्षांपूर्वी त्यांना एकमेकांकडे नेले.

एकटेरिना ऑस्ट्रियाहून मॉस्को, इस्लोम येथून वागानोव्स्कॉयमध्ये प्रवेश करण्यासाठी आली. पण आठ वर्षांच्या फरकामुळे ते एकमेकांना ओळखतही नव्हते. जरी मुलगी आठवते: जेव्हा इस्लाम आधीच मारिन्स्की येथे सेवा देत होता, आणि शाळकरी मुलगी कात्या तालीमसाठी आली होती, तेव्हा कॉरिडॉरच्या खाली धावत तिने ऐकले: "अरे, आमच्याकडे येथे कोणत्या प्रकारच्या मुली आहेत!". आणि, मागे वळून तिला एक हसणारा देखणा माणूस दिसला.

आज, तो केवळ तिच्या जीवनाचा प्रेमच नाही तर एक कठोर मार्गदर्शक देखील आहे - इस्लाम अधिकाधिक शिकवण्यात गुंतला आहे आणि कात्यालाही सवलत देत नाही. घरी, त्यांना संगीतासाठी एकत्र स्वयंपाक करायला आवडते आणि क्लासिक्सपासून सिस्टम ऑफ अ डाउनपर्यंत कोणतीही आनंददायी धुन मसाल्यांनी भाजलेल्या कोकरूसाठी पार्श्वभूमी म्हणून काम करते. पण स्वान लेक नाही, कृपया!

2009 मध्ये कॅथरीनच्या मुलाखतीतून:

मी माझे पती इस्लॉम बैमुराडोव्ह यांच्याबरोबर खूप नाचले, तो एक मारिन्स्की एकलवादक देखील आहे. आम्हाला एकत्र परफॉर्म करायला आवडते, ही एक पूर्णपणे वेगळी भावना आहे. प्रेक्षक हे लक्षात घेतात, त्याच न्यूयॉर्कमध्ये, लोकांना आश्चर्य वाटले: "हे फक्त तुमच्यामध्ये एक प्रकारचे केमिस्ट्री आहे." - "होय, आम्ही पती-पत्नी आहोत!" आमचे कुटुंब एक वर्षाहून अधिक जुने आहे..

- लग्न व्होलोकोव्हाचे होते का?

- तेथे काहीही नव्हते: आम्ही सकाळी 8 वाजता उठलो, 9 वाजता स्वाक्षरी केली, 11 वाजता धड्याला गेलो, संध्याकाळी आमच्याकडे "हंस" होता. मी पायघोळ सूट घातला होता, टायसह ... मला वाटते की लग्न ही दोघांची खाजगी बाब आहे. जर खूप मोठे उत्सव असतील तर ते बहुधा जनतेसाठी असावेत. आणि मग बहुतेकदा म्हणूनच ते एकत्र राहतात - बरं, तरीही, त्यांनी लग्न पाहिले. आणि येथे - आमची इच्छा, कोणीही भाग घेतला नाही, अगदी माझ्या आईलाही त्या क्षणापर्यंत माहित नव्हते जेव्हा, रेकॉर्डिंगनंतर, आम्ही आधीच अंगठ्या घेऊन आलो आणि धड्याच्या आधी मी तिला मॉस्कोमध्ये बोलावले. ती एक समजूतदार व्यक्ती आहे.

इस्लाम नेहमी एकटेरीनाला मदत करण्याचा प्रयत्न करतो, घरीही तिच्याबरोबर तालीम करतो. एका कार्यक्रमात त्याने कसे म्हटले ते मला आवडले: " मी स्टार झालो नाही, दुर्दैवाने माझ्या शरीराने ते होऊ दिले नाही. पण जर माझ्या घरी एक पत्नी असेल जी स्टार बनू शकते, तर तिला मदत का करू नये"आणि" आम्ही 24 तास एकत्र राहण्याचा प्रयत्न करतो. अपरिहार्यपणे. म्हणूनच माझं लग्न झालं. बरं मला वाटतं हाच जीवनाचा अर्थ आहे".

व्हिक्टोरिया तेरेश्किना आणि आर्टेम श्पिलेव्हस्की

2008 च्या उन्हाळ्यात मारिंस्की थिएटरची प्राइमा बॅलेरिना आणि बोलशोई थिएटरचे एकल वादक यांचे लग्न झाले.

व्हिक्टोरियाच्या मुलाखतीतून:

- रंगमंचावर, जोडीदार बदलतात, पण आयुष्यात तुम्हाला कोणता जोडीदार मिळाला?
- मला माझ्या भावी पतीबद्दल वयाच्या सोळाव्या वर्षापासून माहित होते. आम्ही रशियन बॅले अकादमीमध्ये एकत्र अभ्यास केला. माझ्यासाठी, तो काहीतरी अप्राप्य वाटला - माझ्या स्वप्नांचा माणूस. परंतु, जसे तुम्हाला माहिती आहे, स्वप्ने सत्यात उतरतात. अभ्यास केल्यानंतर, आम्ही जगाचा दौरा करताना भेटलो, कधीकधी मॉस्कोमध्ये मैफिलींमध्ये. नंतर, त्याने मला कबूल केले की या सर्व काळात तो मला आवडतो. पण एकमेकांचा डोळसपणे अभ्यास करण्याशिवाय बराच काळ आम्ही त्याच्याशी कोणत्याही प्रकारे संवाद साधला नाही. आणि जपानमधील मारिन्स्की आणि बोलशोईच्या अलीकडील दौर्‍यादरम्यान, आम्ही शेवटी भेटलो, आम्ही एक पत्रव्यवहार सुरू केला ...
- ई-मेल?
- एसएमएस-कामी! तो खूप चांगला आहे हे मला खूप दिवसांपासून माहीत होतं. माझ्यासाठी, माणसामध्ये केवळ बाह्य गुण महत्त्वाचे नाहीत - सौंदर्य आणि "उंची", परंतु तो आत काय आहे. कारण सौंदर्याने जगायचे नाही. एका शब्दात, गेल्या उन्हाळ्यात मी बोलशोई बॅले आर्टेम श्पिलेव्हस्कीच्या एकल वादकाशी लग्न केले.
- बॅलेरिना कौटुंबिक जीवनावर कसे निर्णय घेतात?
“पहिल्यांदा मला लग्न करायचं नव्हतं. पण आयुष्यात अनेक गोष्टी जणू स्वतःहून घडतात. तुम्ही अचानक एखाद्या व्यक्तीला भेटता आणि लक्षात येते की तुम्ही त्याच्यासोबत आनंदाने जगू शकता.
–डी तुम्ही प्रजननाबद्दल विचार करता का?

- माझ्या आयुष्यात असा एक क्षण आला जेव्हा मी स्वतःची आई म्हणून कल्पना करू शकत नाही, असे वाटले की सर्व काही अद्याप खूप दूर आहे. पण आता मी त्याची तयारी करत आहे. दरम्यान, तिला एक मांजर मिळाली - एक रशियन निळा. नशिबाने ते मला दिले. कोणीतरी ढालीत आमच्या प्रवेशद्वारात ते बंद केले. तिने इतक्या विनम्रपणे बोलले की माझे पती आणि मी ते सहन करू शकलो नाही आणि उबदार झालो. आत्ता मी तुझ्याबरोबर बसलो आहे, आणि मी तिच्याबद्दल विचार करतो - ती दिवसभर घरी उपाशी असते आणि माझी वाट पाहत असते. मी उशीरा परत येईन हे जाणून ती नेहमी माझ्याकडे अशा निंदनीय नजरेने पाहते.

2013 मध्ये, या जोडप्याला मिलाडा नावाची मुलगी झाली.

"तुम्ही तुमच्या मुलीसाठी इतके दुर्मिळ नाव का निवडले?

हे जुने स्लाव्हिक आहे आणि याचा अर्थ "प्रेयसी", "ठीक आहे" - मुलासाठी आणखी काय हवे आहे? माझ्या पतीने आणि मी आमच्या मुलीचे नाव ठेवायचे ठरवले, ती पोटात असतानाही.

नवरा शिक्षणात कशी मदत करतो?

त्याची मुख्य मदत अशी आहे की त्याच्यामुळे माझ्या आईला माझ्या परफॉर्मन्समध्ये उपस्थित राहण्याची संधी मिळाली: आर्टिओम तिच्या मुलीची देखभाल करत असताना, ती थिएटरमध्ये जाऊ शकते. कारण जेव्हा मी रिहर्सलमध्ये असतो, तेव्हा माझी आईच मिलाडासोबत वेळ घालवते, जी अलीकडेच माझ्या मूळ क्रास्नोयार्स्कमधून सेंट पीटर्सबर्ग येथे खास राहायला गेली होती - मी माझ्या मुलीला इतर कोणत्याही व्यक्तीकडे सोपवू शकत नाही.

आर्टेम, जो बोलशोई थिएटरचा एकलवादक होता, कदाचित आणखी पाच वर्षे शांतपणे नाचू शकला असता, परंतु स्टेज सोडला. का?

व्यवसायाने त्याला आनंद देणे थांबवले आहे आणि ही सर्वात वाईट गोष्ट आहे. त्याने हे देखील कबूल केले की जेव्हा त्याने नवीन परफॉर्मन्समध्ये पक्षांच्या वितरणात त्याचे आडनाव पाहिले तेव्हा तो फक्त कठोर परिश्रमात गेला. हे असूनही त्याच्या प्रवासाच्या सुरूवातीस त्याला नृत्याची खूप आवड होती - प्रथम त्याने रशिया सोडले सोलला, जिथे तो त्वरीत कोरिओग्राफरपासून थिएटर प्रीमियरला गेला, त्यानंतर त्याने बर्लिन स्टॅट्सपरचा एकल कलाकार बनण्याची ऑफर स्वीकारली. , आणि नंतर मॉस्कोला गेले. अर्थात, सर्व नातेवाईकांनी त्याच्या थिएटरमधून निघून गेल्याबद्दल शोक व्यक्त केला, परंतु त्याने अशा चरणासाठी आगाऊ तयारी केली: त्याने एमजीआयएमओच्या कायदा विद्याशाखेतून पदवी प्राप्त केली आणि आता तो व्यवसायात गुंतला आहे. पण त्याच्या निर्णयामुळे आम्ही शेवटी एकजूट झालो. शेवटी, लग्नानंतरची पहिली तीन वर्षे वेगवेगळ्या शहरात राहिली.

आणि बॅले कलात्मक दिग्दर्शकांबद्दल थोडेसे

सेर्गेई फिलिन आणि मारिया प्रॉर्विच

बॅले ट्रॉपचे कलात्मक दिग्दर्शक आणि बोलशोई बॅलेटचे नृत्यदिग्दर्शक दोन मुलांचे संगोपन करून सुमारे 15 वर्षांपासून एकत्र आहेत.

खरे आहे, सेर्गेई फिलिन हे विश्वासू पतीचे मॉडेल नाही. 2013 मध्ये त्याच्या जीवावर बेतलेल्या खटल्याच्या सुनावणीदरम्यान संपूर्ण देशाला याची माहिती मिळाली. खटल्याच्या रेकॉर्डवरून असे दिसून आले की फिलिनचे बॅलेरिनास नताल्या मालंडीनाशी घनिष्ठ संबंध होते, ओल्गा स्मरनोव्हा
आणि मारिया विनोग्राडोवा. त्याने अँजेलिना व्होरोंत्सोवाला अशा नात्यासाठी राजी करण्याचाही प्रयत्न केला.

आणि हे सर्व मारिया प्रॉर्विचच्या जिवंत पत्नीसह.

मारिया, एक सच्चा मित्र, कॉम्रेड आणि भाऊ या नात्याने, तिच्या पतीला सर्व प्रकारचे माफ केले आणि उपचार, तपासणी आणि चाचणी दरम्यान सर्व गोष्टींमध्ये त्याचे समर्थन केले. तथापि, कोर्टात फिलिनने इतर बॅलेरिनाशी कोणतेही संबंध स्पष्टपणे नाकारले. आणि तो एका मुलाखतीत सांगताना थकत नाही की मारिया हे त्याचे मुख्य प्रेम आहे, त्याचा सर्वात विश्वासू मित्र आहे आणि कुटुंब हा त्याच्या जीवनाचा अर्थ आहे.

तसे, प्रोर्विच आधीच फिलिनची तिसरी पत्नी आहे. प्राइमा इन्ना पेट्रोवाबरोबरच्या दुसऱ्या लग्नापासून, सेर्गेईला डॅनियल हा मुलगा आहे.

इगोर झेलेन्स्की - याना सेरेब्र्याकोवा

इगोर झेलेन्स्कीचा कौटुंबिक आनंदाचा मार्ग लांब आणि काटेरी होता. तो सर्व थिएटरमध्ये त्याच्या भागीदारांच्या समूहाशी भेटला या गप्पांच्या व्यतिरिक्त, मी इंटरनेटवरून त्याच्या बॅलेरिनाबरोबरच्या प्रणयबद्दल शोधण्यात व्यवस्थापित केले. झान्ना आयुपोवा. तिच्या मैत्रिणीच्या आठवणींमधून: "झान्नाने लवकर लग्न केले आणि तिचा मुलगा फेड्याला जन्म दिला, आणि असे दिसते की तिचे आयुष्य शांततेने वाहत राहील. पण ते तिथे नव्हते! .. मी आणखी अचूक विचार करू शकत नाही. व्याख्या... आणि झान्ना तिच्या पतीला सोडून गेली... कादंबरी तुफान चालली असली तरी ती संपली... हे खरे आहे की, त्यांच्या नातेसंबंधाचा सुरुवातीपासूनच झालेला विकास पाहता, या कादंबरीने अयुपोव्हाच्या सर्जनशीलतेला हातभार लावला होता. च्या

जेव्हा फिगर स्केटरला भेटले तेव्हा झेलेन्स्कीने झान्नाशी संबंध तोडले एकटेरिना गोर्डीवा.इगोरने कात्याला त्याच्या मित्रांद्वारे भेटले आणि तिने त्याच्यामध्ये ज्या भावना जागृत केल्या त्या नर्तकाला स्मृतीशिवाय प्रेमात पडले, सर्व अधिवेशनांकडे दुर्लक्ष केले. " कात्या ही सर्वात सुंदर स्त्री आहे, -इगोर म्हणाले . - सर्गेईच्या मृत्यूनंतर ती तुटली होती. एक जवळचा मित्र म्हणून, मला आशा आहे की मी तिच्या आयुष्यात थोडा आनंद आणि आराम आणू शकेन.". या संपूर्ण प्रणयादरम्यान, कात्या आणि इगोर गुप्तपणे एकमेकांसोबत कार्यक्रमांना उपस्थित राहिले आणि जेव्हा एक दुर्मिळ संधी आली तेव्हा ते बॅकस्टेजला भेटले. त्यांनी त्यांचा सर्व मोकळा वेळ एकत्र घालवला. त्यांच्या वैयक्तिक इच्छेविरुद्ध जे गंभीर कट रचले गेले, तरीही ते सत्य लपवण्यात अयशस्वी ठरले.

झेलेन्स्की गोर्डीवासोबत लग्नाला पोहोचला नाही. पण मारिन्स्कीच्या तरुण एकलवादकासह याना सेरेब्र्याकोवा- आला.
2007 मध्ये, त्यांच्या मोठ्या मुलीचा जन्म झाला, ज्याचे नाव मारियामिया असे असामान्य होते.

याना नंतर, झेलेन्स्कीने आणखी दोन मुलांना जन्म दिला - एक मुलगा आणि एक मुलगी.

तिने एकल कलाकार म्हणून तिची कारकीर्द सोडली. अध्यापन कार्यात गुंतलेले.

अलेक्सी आणि तात्याना रॅटमन्स्की

ते 80 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात कीवमध्ये भेटले. तात्याना युक्रेनच्या नॅशनल ऑपेरामध्ये नृत्यांगना होती आणि अलेक्सीची भागीदार होती. 1992 मध्ये ते दोघे कॅनडामध्ये कामासाठी निघून गेले. 1995 मध्ये ते कीवला परतले, परंतु त्यांना सर्जनशील आणि नोकरशाही स्वरूपाच्या अनेक अडथळ्यांचा सामना करावा लागला, 1997 मध्ये ते डेन्मार्कला रवाना झाले. डेन्मार्कमध्ये, दोन वर्षांनंतर, त्यांचा मुलगा वसिलीचा जन्म झाला.

डेन्मार्कमध्ये, अलेक्सीने नृत्यदिग्दर्शक म्हणून आपली प्रतिभा विकसित केली. 2003 पासून ते बोलशोई बॅलेट कंपनीचे कलात्मक दिग्दर्शक आहेत आणि 2009 पासून ते अमेरिकन बॅले थिएटरचे कायमचे कोरिओग्राफर आहेत.

जुन्या मुलाखतीतून:

- तुम्हाला भटक्या कलाकाराचे जीवन आवडते का?

- मुख्य गैरसोय अशी आहे की मी करू शकत नाही
तुमच्या मुलासाठी वेळ काढा.

- तो कोणासारखा दिसतो?

- मला वाटते की ते मीच आहे, जरी तात्याना आणि मी एकमेकांसारखेच आहोत
मित्रावर. तसे, मी आणि माझी पत्नी वास्काला एकत्र जन्म दिला - डेन्मार्कमध्ये, बाळाच्या जन्मादरम्यान वडील उपस्थित असतात. तसे, माझ्या मुलाला माझ्या मिठीत घेणारा मी पहिला होतो.

वसिलीचा मुलगा, जो त्याच्या वडिलांसारखाच आहे.

आत्तापर्यंत, फेसबुकवर, अलेक्सी पत्नी तात्यानाला त्याच्या प्रेमाची कबुली देऊन थकत नाही.

इगोर त्स्विरको हा बोलशोई थिएटरचा एकलवादक आहे, जो "स्पार्टाकस" नाटकातील त्याच्या भूमिकेसाठी आणि किरील सेरेब्रेनिकोव्हच्या त्याच नावाच्या निर्मितीमध्ये रुडॉल्फ नुरेयेव्हच्या भूमिकेसाठी ओळखला जातो. 2018 मध्ये, हंगेरियन नॅशनल ऑपेरा आणि बॅले थिएटरमध्ये काम करण्यासाठी कलाकार बुडापेस्टला रशियाला निघून गेला. पण त्सविर्को बोलशोईला परत येण्यापूर्वी अर्धा वर्ष उलटले नव्हते. तो त्याच्या मूळ देशाशिवाय आणि थिएटरशिवाय त्याच्या आयुष्याची कल्पना का करू शकत नाही, रशिया सोडणाऱ्या कलाकारांसाठी ते कसे आहे याबद्दल आम्ही चर्चा केली आणि बॅलेमधील सध्याच्या परिस्थितीची तुलना नूरेयेव आणि बॅरिश्निकोव्हच्या दिवसांशी केली.

क्लासिक सूट किंवा स्पोर्ट्सवेअर?

इव्हेंटवर अवलंबून असते, कारण आपल्याला नेहमी ड्रेस कोडचे पालन करणे आवश्यक आहे. दैनंदिन जीवनात, मी सूट ऐवजी कॅज्युअल पसंत करतो. माझ्या व्यवसायात, क्लासिक सूट घालणे खूप समस्याप्रधान आहे, कारण आपल्याला दैनंदिन गोष्टींपासून रीहर्सलपर्यंत कपडे पटकन बदलण्याची आवश्यकता आहे आणि त्याउलट. मी जलद काय घालायचे ते निवडण्याचा प्रयत्न करतो.

कपडे निवडताना, तुमच्यासाठी आरामदायक किंवा शोभिवंत असणे अधिक महत्त्वाचे आहे का?

मी आराम आणि सुरेखता एकत्र करण्याचा प्रयत्न करतो. सध्याच्या हिपस्टर्ससारखे कपडे घालणे कदाचित मला थोडे मोठे होऊ देत नाही. मी मॉडेलिंगच्या काही मर्यादेत असू शकतो, परंतु मला काटेकोरपणे, चवीनुसार कपडे घालायला शिकवले गेले आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, शैली आणि कपड्यांच्या निवडीमध्ये सज्जन बनण्याचा प्रयत्न करा. मी अशी शैली निवडतो जी विनम्र, कठोर आणि खूप दिखाऊ नाही.

हिपस्टरसारखे कपडे घालणे असभ्य आहे का?

नाही, लोक तुमच्याबद्दल काय विचार करतात हे महत्त्वाचे नसते तेव्हा हिपस्टरसारखे कपडे घालणे म्हणजे मुक्त असणे. कधीकधी, कदाचित, मला असे कपडे घालायला आवडेल, परंतु मी क्वचितच करू शकतो.

तुम्हाला शैलीसह प्रयोग करायला आवडते की सिद्ध पर्यायांना प्राधान्य देता?

मी स्वतः प्रयोग करणार नाही. पण जर असे लोक असतील जे मला एखाद्या गोष्टीने भुरळ घालू शकतील, प्रयोगासाठी काही प्रकारची संधी देऊ शकतील, तर मी नेहमी हो म्हणतो. कारण आयुष्य लहान आहे आणि स्टाईलचा प्रयोग का करू नये. जर जॉन गॅलियानोने मला ही ऑफर दिली तर मी सहमत आहे.

तुम्ही सर्वात जास्त कोणते शूज घालता?

स्नीकर्स. मी एक तंत्र शोधण्याचा प्रयत्न करतो जेणेकरुन त्यांना पुन्हा एकदा जोडू नये.

एक जिपर आहे.

होय, पण तसे नाही.

तुमच्याकडे आवडते सामान आहेत का?

नाही, कारण मला समजले की मी खूप विचलित आणि विसराळू आहे. मी कितीही वेळा सर्व प्रकारचे बाऊबल्स घालण्याचा प्रयत्न केला तरी हे सर्व एकतर विमानात, किंवा ट्रेनमध्ये किंवा हॉटेलमध्ये राहिले. मी क्वचित घड्याळे देखील घालतो.

लहानपणी जेव्हा स्टाईल आली तेव्हा तुम्ही कोणाकडे पाहिले?

मला असं वाटतं की मोठ्या प्रमाणात तुम्ही कलाकारांच्या माध्यमातून शैली अंगीकारता. चित्रपटांमध्ये ब्रॅड पिटचा लूक मला नेहमीच आवडतो. मला गाय रिचीचे चित्रपट आवडले - विनोद, व्यंग्यांसह, परंतु नेहमीच अतिशय स्टाईलिशपणे केले जातात.

नवीनतम बाँड चित्रपट सामान्यतः सर्वात स्टाइलिश चित्र आहेत जे असू शकतात! आणि अर्थातच, स्टाइल आयकॉन डेव्हिड बेकहॅम आहे.

तुमच्या मुलाने शैलीच्या बाबतीत तुमचे उदाहरण पाळावे असे तुम्हाला वाटते का?

कदाचित. पण जर तो माझ्यासारखा नसेल आणि त्याचा स्वतःचा विकासाचा वेक्टर असेल तर मी त्याला पाठिंबा देईन. मी माझ्या मुलाच्या निवडीच्या स्वातंत्र्याचे उल्लंघन करणार नाही. जर त्याला काही वेगळे कपडे घालायचे असतील तर स्वागत आहे, कृपया. मला यात काही अडथळे दिसत नाहीत.

तुम्हाला काही पुरस्काराचे स्वप्न आहे का?

माहित नाही. माझ्याकडे गोल्डन मास्क नाही, म्हणून तो मिळवणे छान होईल. बरं, बेनोइस दे ला डॅन्से (वार्षिक बॅले फेस्टिव्हल जो बॅले नर्तक, नृत्यदिग्दर्शक, संगीतकार आणि सेट डिझायनर्सला पुरस्कार देतो. – नोंद. एड). हे सर्व आहे, मला वाटते, वेळेची किंवा नशिबाची बाब. नृत्यदिग्दर्शक आणि कामगिरी दोन्ही पूर्ण करण्यासाठी, ज्यात ज्युरी लक्षात येईल. पूर्वी, प्रिन्सिपल डान्सूर नोबलचा दर्जा होता, पुरुष बॅले नर्तकांची सर्वोच्च पदवी होती. ही स्थिती मिळविण्यासाठी काय करावे हे मला माहित नाही. मी पुरस्कारांच्या मागे धावत नाही. मी केलेली कला प्रेक्षकांपर्यंत कशी पोहोचते आणि त्यांना तिचा आनंद कसा लुटता येईल याचा मी अधिक विचार करतो.

एका वर्षापूर्वी, एका मुलाखतीत, तुम्ही म्हणालात: “बॅले डान्सरचा वेळ कमी असतो. जेव्हा तुम्हाला बदल हवा असतो तेव्हा एक मुद्दा येतो." या वर्षात तुमच्या आयुष्यातील सर्वात मोठे बदल कोणते आहेत?

सहा महिन्यांत इतके बदल झाले आहेत. कलाकाराचं वय खरंच खूप कमी आहे. जर तुम्ही एकल वादक असाल, तर तुमचे सेवानिवृत्तीचे वय 35 वर्षे आहे, जर तुम्ही कॉर्प्स डी बॅले डान्सर असाल, तर 38. तुम्हाला पेन्शन कार्ड मिळेल आणि तुम्ही मोफत मेट्रो चालवू शकता आणि विविध फायद्यांचा आनंद घेऊ शकता. म्हणून, प्रत्येक वर्ष कलाकारासाठी सोन्याचे वजन आहे.

गेल्या सहा महिन्यांत, मी प्रथम देश सोडण्याचा निर्णय घेतला, परंतु सहा महिनेही गेले नव्हते जेव्हा मला समजले की रशिया आणि बोलशोई थिएटरशिवाय माझ्यासाठी खूप कठीण आहे.

ते माझे घर होते आणि राहते, जिथे मी मोठा झालो आणि एक व्यक्ती बनलो. त्याच वेळी, उदाहरण म्हणून, तेथे नेहमीच नुरेयेव, बारिशनिकोव्ह असतात, ज्यांनी स्वतःसाठी नावे सोडली आणि जिंकली. पण तो काळ वेगळा होता, आता सर्व काही वेगळे आहे. असे कलाकार आहेत जे पदवीनंतर लगेचच 18 व्या वर्षी निघून गेले: मारिया कोचेत्कोवा, पोलिना सेमेनोवा. माझ्या 29 वर्षांपेक्षा परदेशातील कोरिओग्राफिक शाळांमधून पदवीधर झालेल्यांसाठी हे सोपे होते. म्हणून, अनुकूलन कालावधी सोपा नव्हता, आणि मला लगेच समजले की मला परत जाणे आवश्यक आहे. तो परत आला आणि पुन्हा सर्व काही समान आहे: सर्व कामगिरी, कार्य. सर्व काही गतिमान झाले, नेहमीच्या लयीत परत आले. मला समजले की युरोपियन जीवनाची शांत लय माझ्यासाठी नाही. मला गोंधळाची गरज आहे, मला कुठेतरी धावण्याची गरज आहे, घाई करा. या जगात, मी खूप, विरोधाभासाने, शांत आहे.

आपण नुरेयेव आणि बारिशनिकोव्हबद्दल सांगितले की ते दोघेही अद्वितीय कलाकार होते आणि दोघांनी रशिया सोडला कारण ते या देशात सामान्यपणे विकसित होऊ शकत नाहीत. आता बदलला आहे का? आता रशियामध्ये अपेक्षित यश मिळवणे शक्य आहे का?

मला वाटते की रशियामध्ये सर्वकाही शक्य आहे. आपण काहीही साध्य करू शकता, मुख्य गोष्ट म्हणजे आपल्याला काय हवे आहे हे स्पष्टपणे समजून घेणे. त्याच वेळी, अर्थातच, आपण सर्व काही साध्य करू शकता असे आपण म्हणू शकता, परंतु जर नशीब नसेल, जर तुमची स्वप्ने पूर्ण करू शकतील अशी माणसे तुम्हाला भेटली नाहीत तर ते सोपे होणार नाही. . लोकांशी बोलणे, त्यांना तुमच्या योजनांबद्दल सांगणे महत्त्वाचे आहे. कोणास ठाऊक, कदाचित आज आपण बोलू आणि काही महिन्यांत आपल्यापैकी एकजण काहीतरी स्वप्न साकार करण्यात एकमेकांना मदत करेल. अशी अनेक उदाहरणे आहेत जिथे काही संधीची ओळख लोकांसाठी मोठ्या यशात बदलते. नंतरचे, ज्वलंत उदाहरण म्हणजे सेर्गेई बुरुनोव्ह. "रुब्लियोव्हका येथील पोलिसमन" या मालिकेनंतर हा अभिनेता सर्वत्र दिसू लागला. आंद्रेई क्रॅस्कोच्या बाबतीतही असेच घडले: त्याची दखल घेतली गेली नाही, परंतु नंतर त्याने राष्ट्रीय सुरक्षा एजंटमध्ये काम केले आणि त्याची अभिनय कारकीर्द चढाई झाली, जरी तो आता तरुण नव्हता. नुरेयेवसाठी हे कठीण होते, कारण सोव्हिएत व्यवस्थेत त्याच्या महत्त्वाकांक्षा त्याच्यावर वळल्या, ज्याच्या अधीन सर्व काही होते. जो तुमच्या आधी होता त्याच्यापेक्षा तुम्ही चांगले होऊ शकत नाही, आणि यामुळे, बहुधा, नुरेयेव्हला खूप चिमटे काढले - त्याला विकसित करायचे होते, परंतु त्यांनी त्याला थांबवण्याचा प्रयत्न केला जेणेकरून तो उभा राहू नये. सोव्हिएत काळात विशेष असणे चुकीचे होते. मला असे वाटते की हे काही प्रमाणात मिखाईल बॅरिश्निकोव्हला अडथळा आणत आहे. त्यांच्यापैकी प्रत्येकाने स्वतःला परदेशात शोधले. परंतु काहीवेळा, जेव्हा तुम्ही तुमच्या स्वतःच्या देशात असता, तेव्हा तुम्हाला असे वाटते की तुम्हाला कधीतरी कमी लेखले जाते आणि तुम्हाला जागतिक बदल हवे आहेत. पण तुम्ही निघाल्याबरोबर ते लगेच तुमची परत अपेक्षा करतात आणि तुमची खूप गरज आहे. आणि तुम्हीच समजता की ते कुठे चांगले होते आणि कुठे नव्हते. आमच्याकडे जे आहे - आम्ही साठवत नाही, गमावले - आम्ही रडतो. तुम्हाला तुमचा विश्वास असलेले, तुमचे समर्थन करणारे लोक आढळल्यास, हे खूप महत्वाचे आहे. मुख्य गोष्ट म्हणजे समर्थन शोधणे. आणि सपोर्ट नेहमी आपल्या प्रियजनांमध्ये असतो.

मला माहीत आहे की तुला चित्रपटात काम करायचे होते. तुमची ही इच्छा आहे का?

होय, इच्छा खूप मोठी आहे. आत्ता, एप्रिलमध्ये, राल्फ फिएनेसचा नुरेयेव बद्दलचा चित्रपट प्रदर्शित होत आहे, ज्यामध्ये माझा सहकारी ओलेग इव्हेंको, ज्याच्यासोबत आम्ही रुडॉल्फच्या भूमिकेसाठी कास्ट करत होतो, त्याचे चित्रीकरण केले जात आहे. परिणामी, निवड त्याच्यावर पडली आणि मी त्याला यशाची शुभेच्छा देतो. बोलशोई थिएटरमधील प्रीमियर परफॉर्मन्समध्ये मी माझ्या नुरेयेवला मूर्त रूप दिले. प्रत्येकजण आपापल्या सोबत राहिला, पण तरीही चित्रपटात अभिनय करण्याचे माझे स्वप्न आहे. ते काम करेल की नाही माहीत नाही. कदाचित या दिशेने काहीतरी करणे आवश्यक आहे.

आपण असे म्हणू शकतो की बॅले आणि थिएटर एका अर्थाने संबंधित गोष्टी आहेत. याव्यतिरिक्त, आपण थिएटर दिग्दर्शक किरिल सेरेब्रेनिकोव्ह यांच्याबरोबर काम केले, ज्याने नुरेयेवचे मंचन केले. नाटकात स्वतः अभिनय करून बघायला आवडेल का?

अर्थात, अनेक वर्षे प्रशिक्षण घेणाऱ्या आणि नंतर अनेक भूमिका साकारण्यासाठी संधी शोधणाऱ्या अभिनेत्यांकडून मला भाकरी घ्यायची नाही. पण, जर दिग्दर्शकाला मला अभिनेता म्हणून आमंत्रित करण्यात रस असेल तर मला प्रयत्न करायला आवडेल. मी म्हटल्याप्रमाणे, आयुष्य एक आहे, आणि जर तुम्हाला काहीतरी करून पाहण्याची संधी मिळाली तर का नाही? अर्थात, नाटकीय बोलचाल शैलीमध्ये स्वत: चा प्रयत्न करणे खूप मनोरंजक आहे: सिनेमात, थिएटरमध्ये. दुर्दैवाने, बॅले कामगिरीमध्ये आम्ही भाषेच्या पैलूच्या दृष्टीने मर्यादित आहोत. आशा आहे की यापैकी काही कालांतराने कार्य करेल. मुख्य गोष्ट म्हणजे स्वप्न पाहणे.

अधिक मनोरंजक काय असेल: शास्त्रीय निर्मिती किंवा काहीतरी आधुनिक, कामगिरी?

बहुधा, माझ्या बाबतीत ते कार्यप्रदर्शन शैलीमध्ये काहीतरी आधुनिक असेल. कदाचित गोगोल सेंटरमध्ये आता काय चालू आहे. शास्त्रीय गोष्टी तिथे दाखवल्या जातात, पण आधुनिक वाचनात.

बॅले अजूनही एक कला आहे “प्रत्येकासाठी नाही”. जर एखाद्या व्यक्तीला बॅले समजून घ्यायचे असेल तर प्रथम कोणत्या प्रदर्शनांना भेट द्यावी?

असे लोक आहेत जे कधीही नाटकात गेले नाहीत. मला असे वाटते की त्यांना स्वान लेकवर नेणे खूप बेपर्वा आहे, कारण त्चैकोव्स्कीचे संगीत आणि ही कृती तुम्हाला आवडू शकते आणि तुम्हाला थोडी उदासीनता आणू शकते. माझा सल्ला आहे की काहीतरी लहान, गतिमान किंवा खोल अर्थ असलेले निवडा. जर आपण बोलशोई थिएटरबद्दल बोललो तर मी बॅलेला "द ब्राइट स्ट्रीम" म्हणेन: ते आनंदी, विनोदी आणि समजण्यास सोपे आहे. दुसरे नृत्यनाट्य डॉन क्विक्सोट आहे. तेथे सर्व काही सोपे आहे: स्पेन, सूर्य, बार्सिलोना. "द टेमिंग ऑफ द श्रू", कारण हे एक लहान आणि डायनॅमिक परफॉर्मन्स आहे. चौथा “आमच्या काळाचा नायक” आहे, कारण तो आपला, रशियन, मनोरंजक आहे. आणि, त्याऐवजी, बॅले "स्पार्टाकस" प्रथम स्थानावर असायला हवे होते, कारण तिथेही सर्व काही स्पष्ट आहे: एक पुरुष नृत्यनाटिका, जिथे कोणतेही कमकुवत गुण नाहीत आणि जे कोणत्याही दर्शकासाठी पाहणे खूप मनोरंजक आहे. मला वाटते की या परफॉर्मन्सनंतर, प्रेक्षकांना पुन्हा थिएटरमध्ये जाऊन काहीतरी वेगळे पहावेसे वाटेल.

बोलशोई थिएटरने सीझनच्या पहिल्या बॅले प्रीमियरचे आयोजन केले - "मार्को स्पाडा" (पियरे लॅकोटचे कार्यप्रदर्शन). भांडार धोरण तयार करताना, बोलशोई बॅलेटचे कलात्मक दिग्दर्शक, सेर्गेई फिलिन, नेहमी मंडळाच्या कलाकारांची व्यक्तिमत्त्वे विचारात घेतात. प्रदर्शनात समाविष्ट केलेले प्रदर्शन विशिष्ट नर्तकांसाठी तयार केलेले दिसते, तेजस्वीपणे आणि अनपेक्षितपणे त्यांच्या क्षमता प्रकट करतात. "मार्को स्पाडा" हा अपवाद नव्हता. पियरे लॅकोटचे नृत्यनाट्य, स्ट्रॅडिव्हेरियस व्हायोलिनसारखे, केवळ अपवादात्मक गुणवंतांच्या पायाशी "ध्वनी" वाजते, परंतु बोलशोई थिएटरसाठी ही समस्या नाही. आजपर्यंत, मंडप इतक्या चांगल्या व्यावसायिक आकारात आहे की प्रीमियरच्या दिवसांमध्ये एक नाही तर अनेक कलाकारांचे समूह, बोलशोई बॅलेचे तरुण नेते, मंचावर दिसले. कलाकारांची निवड नाटकाचे दिग्दर्शक पियरे लॅकोटे आणि मंडपाचे कलात्मक दिग्दर्शक सर्गेई फिलिन यांनी केली होती. अभिरुचीबद्दल वाद घालण्याची गरज नव्हती. सर्वानुमते निर्णय घेण्यात आले.

डेव्हिड हॉलबर्गने डाकू मार्को स्पाडाची मुख्य भूमिका केली होती. डेव्हिड लॅकोटच्या बीडिंग तंत्राने उत्तम काम करेल यात शंका नाही. डेव्हिडच्या शरीरातील अपवादात्मक क्षमता, त्याच्या नयनरम्यपणे शिल्पित पायांचे कौशल्य सर्वांना माहित आहे. पण नृत्याची पद्धत! रंगमंचावरील भावनांची औपचारिक अभिव्यक्ती हा आदर्श मानणारा एका वेगळ्या नृत्यशाळेचा विद्यार्थी दोन वर्षांपूर्वी संघात घेतलेला असतो, अशी कल्पना कोणी केली असेल का, की तो स्वत:ला इतक्या अंतर्मनातून मुक्त करू शकेल, की त्याच्या भावनेने ओतप्रोत झाला असेल? बोलशोई बॅले, इतके धैर्यवान, धाडसी, बेपर्वा, कलात्मक मुक्त व्हा. तथापि, होय! हे घडले. भूतकाळातील बोलशोई बॅलेचे अष्टपैलू नर्तक अलेक्झांडर वेट्रोव्ह, ज्याने शास्त्रीय राजपुत्रांच्या भूमिका आणि प्राणघातक खलनायकाच्या भूमिका अशा दोन्ही भूमिका साकारल्या, ज्याला ताकद आणि वैभव काय आहे हे स्वतःच माहीत असलेल्या थिएटर शिक्षक अलेक्झांडर व्हेट्रोव्ह यांच्यासोबत सर्गेई फिलीन यांच्या सर्जनशील युनियनच्या यशाची पूर्वकल्पना सर्गेई फिलिन यांनी पाहिली. बोलशोई बॅलेटच्या पुरुषांपैकी आहेत. डेव्हिड होलबर्गचा मार्को स्पाडाचा आक्रमक, ठोसा डान्स प्रभावी आहे. समुद्री डाकू बंडानामध्ये त्याचे खानदानी स्वरूप देखील भिन्न दिसते - वैशिष्ट्ये अधिक तीक्ष्ण होतात, कठोर दिसतात - हे आधीच कपटाच्या चमकाने सौंदर्य आहे.
मृत्यूचे दृश्य डेव्हिडने चित्रपटातील कलाकाराच्या प्रामाणिकपणाने केले आहे. त्याचे डोळे त्याचा आवाज आहेत आणि ते निराशा आणि प्रार्थना शब्दांपेक्षा अधिक बोलके आहेत. त्याच्या हातात, सहसा इतके हलके, एक पूर्णपणे भिन्न सार अचानक प्रकट होते - त्यांचे शास्त्रीय स्वरूप गमावून, ते अवाढव्य, जड बनतात - आणि हे डेव्हिड होलबर्गचे आणखी एक परिवर्तन आहे जे अनपेक्षिततेने आनंदित होते. कलाकार भावनांनी ओतप्रोत भरलेला असतो, तो कोणत्या परिस्थितीतून जात आहे याची त्याला कल्पना नसते, तो खरोखरच उत्कटतेने ही भावनात्मक नृत्यनाटिका शोकांतिका अनुभवतो, आपल्या जड मरणासन्न हाताने श्रोत्यांच्या हृदयाचा ठाव घेतो आणि त्याला दुःखात घेऊन जातो.

डेव्हिड स्पष्टपणे काळजीवाहू सौम्य वडिलांची भूमिका साकारतो. इव्हगेनिया ओब्राझत्सोवा (एंजेला) सह, त्यांनी एक सुंदर "कौटुंबिक युगल" तयार केले. त्यांच्या उंचीतील फरक खूपच हृदयस्पर्शी आहे आणि दोघांच्या अपवादात्मक "गोरेपणा"मुळे रक्ताच्या नात्याबद्दल शंका नाही.
त्याच्या दुसऱ्या प्रीमियर भूमिकेत - प्रिन्स फेडेरिकी - आदर्श देखणा डेव्हिड होलबर्ग त्याच्या नैसर्गिक घटकात आहे. नृत्याची मोहक शुद्धता, पोझेसमधील अभिजात हलकेपणा, दैवी सौम्य आवाज करणारे हात, हृदयाच्या स्त्रीशी संवाद करताना शरीर आणि आत्म्याचा आनंद आणि विस्मय, आकाश ज्या डोळ्यांमध्ये बुडले आहे - हे सर्व. त्याच्या मार्क्विसबद्दल आहे, ज्याच्याशी किमान एका संध्याकाळी प्रेमात पडणे अशक्य आहे.
पियरे लॅकोटच्या कोरिओग्राफीमध्ये इव्हगेनिया ओब्राझत्सोवा (अँजेलाचा भाग) खूप आरामदायक वाटते. कलाकार आणि नृत्यदिग्दर्शक यांचे दीर्घकालीन सर्जनशील कनेक्शन आणि परिपूर्ण परस्पर समज आहे. पक्षाच्या कामगिरीमध्ये, अंतर्गत स्थितीची ओपेरेटा हलकीपणा आणि मजकूर हाताळण्यात विशेष कोमलता आणि नाजूकपणा लक्षात घेता येतो. युजेनियाच्या पायावर सोपवलेले लकोटेचे वक्तृत्व, गडबड नाही. नृत्यांगना नृत्यदिग्दर्शन सहजपणे, प्रामाणिकपणे आणि विश्वासार्हतेने हाताळते, जणू काही हालचालींना प्रेम देत आहे - वेगवान पायऱ्या गुळगुळीत दिसतात.

अँजेला इव्हगेनिया ओब्राझत्सोवा - प्रेमात वाढलेली, माफक प्रमाणात बिघडलेली सुंदर गुलाबी मूल. तिचे शरीर आणि चेहरा ताजेपणा आणि आरोग्याचा श्वास घेतो. आत्म्याला दुःख माहित नव्हते. एका छोट्या मोहक व्यक्तीसाठी लुटारूची टोपी आणि पोशाख, अर्थातच, कार्निवलच्या पोशाखापेक्षा अधिक काही नाही आणि लुटारूंच्या गटात विलीन होण्याची तिची इच्छा पालकांना समर्पित असलेल्या मुलाच्या उत्साही निःस्वार्थ आवेगापेक्षा काही नाही. मुलगी स्पष्टपणे सर्व गांभीर्याने डाकू होण्यास सक्षम नाही, फक्त जंगली पुरुषांच्या आत्म्याला उबदार करणार्‍या प्रकाशाने. तिच्याकडे निरागसपणा आणि तरुणपणाचे आकर्षण आहे, एक मऊ कामुकता आहे जी उन्माद उत्कटतेला कारणीभूत नाही, परंतु तिचे डोके गमावते. कोमलतेने.

सेमियन चुडिन (प्रिन्स फेडेरिकीचा भाग) भव्य आहे. "मार्को स्पाडा" हे नृत्यनाट्य फक्त त्याचे दमदार स्फोटक जेट अँटर्नन पाहण्यासाठी पाहण्यासारखे आहे. तो उडी मारून एक परिपूर्ण वर्तुळ काढतो, उडींमधील अंतर सम आहे, उंची बदलत नाही - हे एखाद्या परिपूर्ण यंत्रणेच्या उड्डाणासारखे आहे, अमानवी सौंदर्य! आणि त्याचे संपूर्ण नृत्य असे आहे. गणितीयदृष्ट्या अचूक, मिलिमीटरपर्यंत मोजलेले. त्याच्या शरीरात एक लवचिक शक्ती आहे. नृत्यांगना त्याच्या हालचालींवर सामर्थ्यवान आहे, त्याच्याबरोबर स्टेजवर अति-आत्मविश्वासाची भावना आणते. त्याचे अंतराशा अप्रतिम आहेत. उत्तम प्रकारे लांबलचक पावलांसह पाय प्रकाशाच्या वेगाने हलतात, अप्राप्य उंचीवर सुस्पष्टपणे आणि आकर्षकपणे एक व्हर्च्युओसो ट्रिल गातात. प्रत्येकजण यासाठी सक्षम नाही. हे खरोखरच नृत्य तंत्राचे प्रीमियर स्तर आहे.
त्याच भूमिकेत, बोलशोई आर्टेमी बेल्याकोव्हचा उदयोन्मुख राजकुमार बाहेर आला. प्रेक्षकांनी त्याला जेम्सच्या भागामध्ये (बॅले "ला सिल्फाइड") आणि यूथच्या भागात (बॅले "चोपिनियाना") पाहिले आहे. प्रिन्सची पार्टी ही रोमँटिक मार्गाची एक अद्भुत निरंतरता आहे. आर्टिओमने एक मोहक तरूणाची भूमिका केली, ज्याच्या स्पर्शाने, किंचित लाजाळू काळजीने गर्विष्ठ सौंदर्याचे हृदय थरथर कापेल. कलाकार सुसंस्कृत, शांतपणे संयमी नृत्याने आकर्षित करतो. त्याच्याकडे एक सुंदर पोत आहे, एक मजबूत उंच उडी आहे, त्याचे पाय व्यवस्थित काम करतात. सेमियन चुडिन आणि डेव्हिड होलबर्ग सारख्या मजबूत प्रतिस्पर्ध्यांच्या पुढेही, तरुण एकल कलाकार सभ्य दिसत होता, ज्याचे त्याला श्रेय आहे.

सर्गेई फिलिन प्रस्थापित रूढींच्या विरोधात जाण्यास घाबरत नाही. जर त्याला एखाद्या व्यक्तीमध्ये प्रतिभा दिसली तर तो त्याला स्वत: ला पूर्णपणे प्रकट करण्याची परवानगी देतो. अनास्तासिया स्टॅशकेविच, अशी आकर्षक खेळणी, जो पहिल्या नर्तकाच्या दिसण्याच्या आधुनिक मानकांची पूर्तता करत नाही, त्याला बॅलेरिना कौशल्याची आवश्यकता असलेल्या भागांवर विश्वास ठेवण्यास घाबरत नाही आणि तिचे लहान मुलासारखे आकर्षण तिला कमीत कमी सामना करण्यापासून रोखत नाही. ते तेजाने. "स्टेजवर जाताना, अनास्तासिया तिच्याबरोबर खूप प्रकाश आणते!" - बॅले ट्रॉपचे कलात्मक दिग्दर्शक तिच्याबद्दल बोलतात. असा सकारात्मक करिष्मा प्रत्येकाला मिळत नाही.” ते खरे आहे. अँजेला अनास्तासिया स्टॅशकेविचमध्ये एक विशेष खोडकर स्पार्क, उत्कट ऊर्जा आहे जी नुकतीच फुटते. तिच्या विलक्षण सुंदर शारीरिक साराने, कलाकार लॅकोटच्या नृत्यदिग्दर्शनाला शोभतो. नर्तकाचे शरीर इतके नैसर्गिक वाटते की जणू ती त्याची पहिली, सर्वात मूळ भाषा बोलत आहे. अनास्तासिया स्टॅशकेविचची "धर्मनिरपेक्ष शिष्टाचाराचा धडा" या दृश्याची कामगिरी अर्थपूर्ण आहे. जेव्हा अॅन्झेला अनास्तासिया स्टॅशकेविच मार्कीझच्या हालचालींची पुनरावृत्ती करते, तेव्हा ती त्यांना पूर्णपणे भिन्न पात्राने भरते, त्यांना तिच्या मुक्त हृदयाचा आवाज देते आणि आम्हाला समजते की आमच्याकडे एक मुलगी आहे जी बॉलरूमच्या शांत दिव्यांनी कधीही शांत होणार नाही - धाडसी, उत्कट, मोहकपणे जिद्दी. अनास्तासिया स्टॅशकेविचच्या बॉलवर, स्वान लेकच्या बॉल सीनमध्ये अँजेला ओडिलेसारखीच अनपेक्षित आणि धोकादायक आहे आणि जर तुम्ही क्षणभर कल्पना केली की अनास्तासिया स्टॅशकेविच तिच्या सर्जनशील मार्गावर लुटारू अँजेलाला भेटली नसती तर ... ते होईल. अतिशय दु: खी. ही बैठक होणार होती.

ओल्गा स्मरनोव्हा खरोखरच सुंदर मार्क्विस आहे. ती बॉलरूम संस्कृतीचे घटक, रोकोको युगाचा सुगंध शास्त्रीय नृत्यदिग्दर्शनात आणते. सर्व प्रथम, ती तिच्या हातांच्या स्टाईलिश कामाने आकर्षित होते. तिचे नृत्य उत्कृष्ट आहे, परंतु अलंकृत असूनही दिखाऊपणा, अप्रिय पद्धती, कठोर आणि शांत आहे. ओल्गाने तयार केलेली प्रतिमा देखील मनोरंजक आहे. ती अशी कधीच प्रेक्षकांसमोर आली नाही. मोठ्या मास्करेडची पहिली महिला, तिच्या सभोवतालच्या लोकांच्या उत्कटतेची थोडी थट्टा लपवत. धर्मनिरपेक्ष खोटेपणा तिच्यासाठी कधीही परिचित आणि परिचित होणार नाही. आवश्यक शिष्टाचार हा फक्त एक सूट आहे जो घरातून बाहेर पडताना ती घालण्यास विसरत नाही. ही मुलगी उपरोधिक आणि हुशार आहे. एक भावनाहीन चमकदार स्मित, एक ठळक, स्पष्ट, खुले स्वरूप, ज्याबद्दल क्षुल्लक अधीनता तुटते, एकही अतिरिक्त सुरकुत्या नाही - एक चेहरा जो कधीही विसरत नाही की तो सुंदर असावा, उत्सुक मूल्यमापनासाठी नेहमी तयार आहे. दृष्टीक्षेप ती दोनमुखी नाही. यातून फारसा आनंद न घेता ती तिला जसं वागावं तसं वागते. असे जाणवते की एक जिवंत आत्मा धर्मनिरपेक्ष मुखवटाखाली लपलेला आहे, तारुण्याच्या उत्साहापासून वंचित नाही. पण मार्क्विस कोण आहे, हे आपल्याला कधीच कळणार नाही. ती जीवनात निरीक्षकाची भूमिका पसंत करते आणि तिच्या आत्म्याच्या जगातून प्रवासासाठी कोणालाही आमंत्रित करत नाही - अगदी तिच्या प्रेमात पडलेला माणूस देखील त्याग करतो आणि फक्त विनयभंग करतो त्याच्या उत्कटतेसाठी, परंतु बदला आणि अत्यंत स्पष्टपणाने वागत नाही.

तोच नृत्याचा मजकूर, क्रिस्टीना क्रेटोव्हाने साकारलेली तीच भूमिका वेगळी दिसते आणि कलाकारांचा हा विरोधाभास मनोरंजक आहे. मार्क्विस क्रिस्टीना क्रेटोव्हामध्ये शुद्ध कुलीनता नाही, परंतु लहरी अहंकार आहे. काल्पनिक राजेशाही थकवा ज्याचा तिला हक्क आहे ते ती सहजासहजी घेते. मादकपणाचा एक वाजवी वाटा स्वतःला शांतपणे प्रकट करतो, परंतु चिकाटीने. धर्मनिरपेक्ष खोटेपणा तिला पूर्णपणे अभेद्य बनवते, भावनांचे प्रतिभावान अनुकरण कोणत्याही सर्वात कठीण परिस्थितीत वाचवते. तथापि, तिचे शरीर तिच्या हृदय आणि आत्म्यापेक्षा अधिक प्रामाणिक, खुले आणि सुसंवादी आहे - जिवंत आणि उबदार, ते सौम्य स्पर्शांची वाट पाहत आहे असे दिसते, त्याच्यासाठी हालचाल विश्रांती आहे, आत्म-अभिव्यक्तीचा एक स्वागत मार्ग आहे. आणि अर्थातच, अशा मार्क्विसकडे पाहून, आपण सद्गुणांच्या संभाव्य रोगांबद्दल विसरलात.

मारिया विनोग्राडोवा - तिच्या पोर्सिलेनच्या मूर्तीची आकृती आणि चेहऱ्याची फ्रेंच कामुकता - न्यायालयीन जीवनावरील रोमँटिक चित्रपटांमध्ये मुख्य भूमिकेत सहजपणे कल्पना केली जाऊ शकते. सिनेमाला तिच्यामध्ये दुसरा मिशेल मर्सियर सापडला, परंतु आज बोलशोईच्या रंगमंचावर एंजल्सचा हा मार्क्विस वर्चस्व गाजवत आहे. आणि प्रेक्षकांना सौंदर्याचा आनंद केवळ तिच्या देखाव्याद्वारेच नाही तर नृत्याद्वारे दिला जातो. कलाकाराला शास्त्रीय हालचालींचे विशेष सौंदर्य कसे अनुभवायचे, त्यांचे आंतरिक संगीत, अर्थ पकडणे हे माहित असते. तिचे नृत्य खूप तार्किक आणि खूप कंटाळवाणे आहे (हे अर्थातच मारियाच्या शिक्षिकेची - नीना लव्होव्हना सेमिझोरोवाची लक्षणीय गुणवत्ता आहे). प्लॅस्टिकिटीच्या सहाय्यानेच नायिकेचे पात्र तयार केले जाते.
मार्क्विस मारिया विनोग्राडोवा एक अप्राप्य व्यक्ती आहे. तिच्यात अहंकार नाही. अजिबात नाही. पण पहिल्या सौंदर्याची गूढ थंडी आहे. त्रासदायक लक्षांपासून स्वतःला वाचवण्यासाठी, कौतुकास्पद दृष्टीक्षेपांपासून जळत नाही म्हणून, ती स्वतःमध्ये आणि तिच्या सभोवतालच्या लोकांमध्ये आरामदायक अंतर निर्माण करते. प्लॅस्टिकिटीची मोहक हलकीपणा हे तिचे मुख्य शस्त्र आहे. तिच्या नाजूक, वितळलेल्या शरीराला स्पर्श करणे भयंकर आहे. मला फक्त दुरून पहायचे आहे.

अशा प्रॉम क्वीनच्या पुढे आहे की ड्रॅगनचा कर्णधार डेनिस मेदवेदेव विशेषतः आनंदी आहे. डेनिस एक आत्मविश्वासपूर्ण पुरुषाची एक अत्यंत सत्यवादी प्रतिमा तयार करतो जो, लाज आणि विवेक न जाणणाऱ्या ध्यासाने, तरीही अनेकांनी इच्छित असलेल्या अभेद्य स्त्रीला प्राप्त करतो, बाकीच्यांना त्यांची लाळ गिळण्यास भाग पाडतो आणि अविश्वासाने त्यांचे हात पुढे करतो. स्त्रीची गुलाम नशा, तसे, पितृभूमीचा विश्वासू पुत्र होण्याच्या त्याच्या आवडत्या खेळात व्यत्यय आणत नाही. डेनिस मेदवेदेवच्या पात्राकडे पाहताना, एखाद्याला अनैच्छिकपणे लुई डी फ्युनेस अभिनीत जेंडरम्सबद्दलची कॉमेडी आठवते.

एकटेरिना क्रिसानोव्हा (एंजेला) "मार्को स्पाडा" बॅलेचा मनापासून आनंद घेते. लकोट्टेची शब्दशः तिच्यासाठी ओझे नाही. तिला वेगाने जगायला आवडते. सहज उपहासाने, ती कोरियोग्राफिक जीभ ट्विस्टर्सची बडबड करते (तिच्या अभिनयातील तिसरा अभिनय काहीतरी मंत्रमुग्ध करणारा आहे), आणि जीवनातील एकाच भूमिकेला कंटाळलेल्या गिरगिट मुलीची एक विलक्षण प्रतिमा तयार करते, कारण तिला तिच्या सर्व विविधतेत जीवन आवडते. तिच्या विशेष कलात्मक व्यक्तिमत्त्वामुळे, एकटेरिनाला निरपेक्ष साधेपणापासून परिपूर्ण परिष्काराकडे एक पाऊल उचलणे खूप सोपे आहे; एका मुखवटाखाली, दुसरा नेहमी थोडासा चमकतो आणि गूढतेने इशारा करतो. ती एक भोळी साधी व्यक्ती आहे, धर्मनिरपेक्ष समाजातील वर्तनाचे नियम शिकत आहे (एक प्रकारचा गॅलेटिया), आणि एक शोभिवंत कामुक स्त्री, शिष्टाचाराच्या शिष्टाईने मार्कीझवर छाया टाकण्यास सक्षम आहे आणि भयभीत लुटारू आहे. स्वभाव संदिग्ध आहे, तसेच तिचे वडील - एक दरोडेखोर आणि एका व्यक्तीमध्ये धर्मनिरपेक्ष डँडी. Ekaterina च्या नृत्य तितकेच गरम तरुण उत्कटता आणि एक अनुभवी नृत्यांगना आत्मविश्वास वाटत आहे. नक्कीच यशस्वी काम.
नाकारलेल्या प्रियकराची भूमिका आंद्रेई मेरकुरिव्ह (ड्रॅगूनचा कर्णधार पेपिनेली) ने चमकदारपणे यशस्वी केली आहे. तो त्याच्या महान प्रेमात खूप चिकाटीचा आणि खूप नम्र आहे. तत्त्वनिष्ठ आणि गंभीर. तापट आणि भित्रा. जितका विरोधाभासी आणि असुरक्षित तितकाच खरा प्रियकर विरोधाभासी आणि असुरक्षित असू शकतो. एकतर परस्पर प्रेम - किंवा मृत्यूच्या विचाराने आयुष्यभराची निराशा. सुदैवाने, प्रेक्षक प्रेम नाटकाच्या आनंदी शेवटचे साक्षीदार आहेत: पेपिनेलीचे हृदय, मृत्यूच्या धाग्याने लटकलेले, निष्काळजी सौंदर्याने तुटलेले नाही. पेपिनेलीचे नृत्य, ड्रॅगनच्या कर्णधाराला शोभेल असे, शैक्षणिक शिस्तीने आकर्षित करते. कलाकार सुस्थितीत आहे. वेगवान फिरकी आणि डायनॅमिक जंप त्याच्या गरम भावना उत्तम प्रकारे व्यक्त करतात.
ड्रॅगन कॅप्टन पेपिनेलीच्या भूमिकेतील डेनिस सॅविन हा प्रामाणिक होता की केवळ डेनिस सॅविन स्टेजवर प्रामाणिक असू शकतो. त्याचा नायक असा दुर्मिळ व्यक्ती आहे ज्याला सर्व गांभीर्याने ढोंगी धर्मनिरपेक्ष धनुष्य कसे द्यायचे किंवा स्त्रियांशी निरुपयोगी सौजन्याची देवाणघेवाण कशी करायची हे शिकण्याची संधी दिली गेली नाही. नाही! - तो एक आवेगवान माणूस आहे, थोडासा अनुपस्थित मनाचा मजेदार विक्षिप्त, दयाळू, गोड, अत्यंत संवेदनशील आहे. आणि शेवटी त्याच्या प्रेमाच्या हास्याला प्रतिसाद न देणे अशक्य आहे. सर्वात थंड हृदय त्याच्या उदासिनतेची लाज वाटते. सुंदर मार्कीझ अनैच्छिकपणे गणवेशातील वेड्या कवीला शरण जाते. बरं, कर्णधाराचा परस्पर आनंद पाहायलाच हवा. शब्द वर्णन करू शकत नाहीत...

इगोर त्सविर्कोचे "मार्को स्पाडा" बॅलेशी मैत्रीपूर्ण संबंध आहेत. कलाकाराच्या विदेशी, जंगली चमकदार देखाव्यासाठी असामान्य भूमिका आवश्यक आहेत आणि या बॅलेमध्येच त्याला ते सापडले. त्याने दोन प्रतिमा तयार केल्या ज्या एकदा पाहिल्या की विसरणे अशक्य आहे: मुख्य पात्र मार्को स्पाडा आणि ड्रॅगन्स पेपिनेलीचा कर्णधार.
इगोर त्स्विरकोने सादर केलेला मार्को स्पाडा एक रहस्यमय अंधुक डाकू आहे. खोलीतून पाहणारे डोळे तुम्हाला घातक रसातळाला घेऊन जातात. हालचालींची उर्जा त्सुनामीच्या प्राणघातक उर्जेशी तुलना करता येते (कमीतकमी मठाच्या खजिनदाराच्या लुटण्याचे दृश्य लक्षात ठेवा).
वयाच्या जुन्या पात्राची प्रतिमा तयार करण्याची तरुण कलाकाराची क्षमता आदरास पात्र आहे - जास्त मेकअपशिवाय. त्याच्याकडे पाहताना, तुम्हाला आयुष्याने कठोर झालेल्या माणसाची तीव्रता जाणवते - जुना "लांडगा". तंतोतंत कारण मार्को स्वतः बर्याच काळापासून संत नाही, त्याच्या लहान भोळ्या मुलीबद्दलची त्याची भावना पवित्रापेक्षा जास्त आहे. असे दिसते की त्याला जगातील सर्व वाईट आणि कुरूपतेपासून तिचे रक्षण करायचे आहे - तिच्या अपराधी जीवनाच्या किंमतीवर तिचे पापहीनता टिकवून ठेवण्यासाठी, तिचे जीवन निष्काळजीपणाने द्यावे. आणि शेवटी त्याच्या अज्ञानी जीवनातील हे मुख्य उदात्त ध्येय पूर्ण होते. नाटकाच्या शेवटी, मरताना, मार्को आपल्या मुलीला त्याच्या गडद सावलीतून, त्याच्या गडद भूतकाळापासून वाचवतो, तिला एका पात्र तरुणावरच्या तिच्या पहिल्या प्रेमाच्या प्रकाशात आनंद मिळवण्याचा आशीर्वाद देतो.
मृत्यूच्या दृश्यात, इगोर कुशलतेने नाटकीय प्रभाव आणि दैनंदिन जीवनात संतुलन राखतो, म्हणजेच दृश्य नैसर्गिक आहे, परंतु कलेच्या पलीकडे जात नाही. तिच्याकडे एक भयानक, हताश, विलक्षण सौंदर्य आहे. डोळे मागे सरकतात, निर्जीव भाव धारण करतात, गोरे गडद त्वचेवर भयानकपणे उभे राहतात, जड पावलांनी हृदयाच्या थांबण्याच्या आवाजाची पुनरावृत्ती होते, हाताची हालचाल आक्षेपार्ह बनते ... ही त्वरित बदल भावनात्मकपणे पाहणे कठीण आहे. गुंतागुंतीच्या कथानकासह एक मेलोड्रामॅटिक बॅले वास्तविक नाटकात बदलते.
तांत्रिक दृष्टीने हा भाग कलाकारांसाठी ताकदीची कसोटी ठरला आहे. विशिष्ट भौतिक डेटामुळे, इगोर अशा खेळांमध्ये चांगला आहे ज्यामध्ये खूप चांगुलपणा आवश्यक नाही, परंतु गती, सामर्थ्य आणि हालचालीची रुंदी आवश्यक आहे. येथे क्षुल्लक तंत्राने भेटणे टाळणे अशक्य होते, नृत्याच्या पद्धतीबद्दल विचार करणे आवश्यक होते आणि या वस्तुस्थितीशी जुळवून घेणे आवश्यक होते की अभिनयाची आवड अविवेकी, कधीकधी प्रत्येक चरणावर लक्ष वेधून घेत नाही, लॅकोटची नृत्यदिग्दर्शन अतिशय सूक्ष्म आहे. आणि त्यासाठी अति-नाजूक दृष्टीकोन आवश्यक आहे. निष्काळजीपणाची किंमत गंभीर आहे - संपूर्ण कुरूपता. स्टेज ओलांडून एक गोंधळलेले, दमलेले धावणे किंवा जोमदार, तितकेच शक्तिशाली आणि आकर्षक नृत्य - "मार्को स्पाडा" बॅलेमधील मुख्य भूमिकांचे सर्व कलाकार या बिनधास्त वास्तवाचा सामना करतात. इगोरसाठी, मात करण्याचा क्षण विशेषतः आवश्यक आणि इच्छित होता. पार्टीची मात्रा आणि त्याची जटिलता आणि अर्थातच, परफॉर्मन्समधील पहिले स्थान नर्तकासाठी एक स्वप्न पूर्ण झाले. त्यामुळे त्यांनी तक्रार केली नाही, तर तालीम कक्षात प्रेरणा घेऊन काम केले. आणि मी सक्षम झालो ... माझ्या क्षमतेच्या वर उडी मारली, माझ्या शरीराला दुसरा वारा दिला. आताही हे त्याच्यासाठी सोपे नाही, पण कामाच्या योग्य डोसने आणि कामगिरीपूर्वी विश्रांती घेतल्याने तो यश मिळवतो आणि अशा प्रकारच्या कामामुळेच त्याचे शरीर सुस्थितीत राहते.

जेव्हा इगोर त्स्विरको पेपिनेल्लीच्या ड्रॅगनचा कर्णधार म्हणून काम करतो, तेव्हा ही भूमिका, महत्त्वाच्या दृष्टीने दुय्यम, नृत्यनाटिकेत समोर येते, मार्को स्पाडाच्या भूमिकेपेक्षा कमी महत्त्वाची नाही, कोरियोग्राफिक मजकूर आणि भागांचे प्रमाण खूपच कमी असूनही. स्टेज इटालियन प्रेमात असलेल्या संतप्त, मत्सरीने रसाळ रंगीबेरंगी प्रतिमा बॅलेला एक विशेष मार्मिकता देते आणि धोकादायक साहसाचा मूड वाढवते. आनंदी योगायोगाने, पार्टी आदर्शपणे नर्तकाच्या शारीरिक वैशिष्ट्यांशी जुळते, ज्यामुळे त्याला त्याचे सर्व फायदे प्रदर्शित करता येतात आणि त्याला एकही दोष सापडू देत नाही. येथे आपण एक कलाकार निवडताना शंभर टक्क्यांहून अधिक लक्ष्य गाठण्याबद्दल बोलू शकतो, जे बर्याचदा घडत नाही - कलाकार स्पष्टपणे एखाद्या विशिष्ट बॅले कथेच्या नाडीचा वेग वाढवतो.
अॅना तिखोमिरोवाने वधूच्या एपिसोडिक भागामध्ये उत्कृष्ट कामगिरी केली, एक आकर्षकपणे हलके आणि तीक्ष्ण पॉइंट तंत्राचे प्रदर्शन केले. पायाची ताकद आणि प्रेसच्या ताकदीच्या सहाय्याने, नर्तकाने जमिनीशी अगदी सहज लक्षात येण्याजोग्या संपर्काचा भ्रम निर्माण केला, ते खरोखर हवेत जगणारे नृत्य होते. नृत्यांगना ही शारीरिक स्थिती लक्षात ठेवल्यास आणि "द नटक्रॅकर" बॅलेच्या दुसर्‍या अभिनयात तिच्या माशाच्या नृत्यात, प्रेक्षकांनी तीच गोष्ट पाहिली (डिसेंबरमध्ये कामगिरी अपेक्षित आहे).
स्टाईलिशपणे, पेसॅन कॉक्वेटिशनेससह, डारिया खोखलोवा (वधू) ने समान एकल सादर केले. नेहमीप्रमाणे, अनास्तासिया स्टॅशकेविच आणि व्याचेस्लाव लोपाटिन या जोडप्याने प्रेक्षकांना प्रेमळ हृदयाच्या उज्ज्वल आनंदावर विश्वास दिला. वास्तविक जीवनात पती-पत्नी, रंगमंचावर हे वधू आणि वर विलक्षण आदरणीय आणि प्रेमळ आहेत, ते अर्ध्या उसासामधून एकमेकांना समजून घेतात, आणि अर्थातच, या तरुण, परंतु आधीच अनुभवी कलाकारांच्या भागांचा मजकूर काहीही मांडत नाही. समस्या.
ओल्गा मार्चेंकोव्हाच्या एका छोट्या भागाची (मार्कीस फ्रेंड) अभिव्यक्त कामगिरी लक्षात न घेणे अशक्य आहे. तिची मनमोहक सजीव नखरा चंचल संगीताशी जुळते, नृत्याला तेजस्वी बनवते आणि कर्णधाराच्या मोहकतेचे छोटेसे विनोदी दृश्य अविस्मरणीय बनवते.

एंजेलिना व्लाशिनेट्स त्याच दृश्यात चांगली आहे - एक आत्मविश्वास असलेली गुंडगिरी ज्याला काहीही पकडले जाऊ शकत नाही - ती तरीही तिच्या स्वत: च्या मताने निघून जाईल, तिचा आत्मविश्वास न गमावता आणि अयशस्वी गृहस्थांना भेट म्हणून अपराधीपणाची भावना न सोडता.
मिखाईल कोचनने वधूच्या पार्टीमध्ये स्वतःकडे लक्ष वेधले. त्याने नृत्याची शुद्धता, चांगले समन्वय, फिरकी, शिष्टाचाराची कुलीनता आणि स्त्रीसाठी एक आनंददायी गृहस्थ बनण्याची क्षमता यावर आपले प्रेम दर्शवले.
अलेक्से लोपारेविच (बंधू बोरोमियो, मठाचे खजिनदार), नेहमीप्रमाणेच, त्याच्या पात्राकडे क्षुल्लक नसलेल्या दृष्टिकोनाने प्रेक्षकांना आनंदित केले. आणि बोलशोईच्या सर्व कलाकारांच्या आनंदासाठी, त्याने स्टेजवर आणि पडद्यामागील "मार्को स्पाडा" च्या नायकांच्या जीवनाबद्दल एक भव्य व्हिडिओ तयार केला (ते इंटरनेटवर पाहिले जाऊ शकते).
मार्को स्पॅडाच्या भूमिकेत आर्टिओम ओव्हचरेंकोव्हने त्याचा "राजकीय स्वभाव" न मोडणे निवडले आणि जेव्हा हा उपहासात्मक, चतुर, नम्र डाकू नाचू लागतो, तेव्हा आम्हाला अजूनही नटक्रॅकर प्रिन्स आणि डिसिरीची सावली दिसते. नर्तकाच्या कामगिरीमध्ये विशेषतः प्रभावी म्हणजे पहिल्या कृतीचा शेवट ("आर्टिओम ओव्हचेरेन्को मधील "सिग्नेचर पिरोएट") आणि तिसऱ्या कृतीचा अंतिम स्फोटक डायनॅमिक भिन्नता, जो कलाकार अतिशय संगीतमयपणे सादर करतो. नर्तक लॅकोटा शब्दशः शांततेने वागतो, जो काही उदारपणाच्या जवळही नाही, परंतु आर्टिओम सुदैवाने हेच स्वतःला परवानगी देत ​​​​नाही. लुटारूच्या भूमिकेतील कलाकार अत्यंत प्रभावशाली दिसतो: शिकारी गालाची हाडे, क्षणार्धात लोकांचा अंदाज लावणारा एक कठोर मूल्यमापन करणारा देखावा, झटपट चुंबन घेण्यास आणि हसण्यास तयार असलेले तोंड, शिष्टाचाराकडे धीट निष्काळजीपणा - तरुण माणूस खूप आकर्षित झाला आहे. हॉलीवूडचे लैंगिक चिन्ह.
प्रीमियरनंतर, आर्टिओमने नमूद केले की बॅलेच्या तयारीने त्याला व्यावसायिक कौशल्याच्या उच्च पातळीवर नेले, जे काही महिन्यांपूर्वी कठीण वाटले होते ते आज सोपे दिसते. "मला आनंद आहे की मार्को स्पाडा हे नृत्यनाट्य प्रदर्शनात दिसले आहे," तो म्हणतो, "हे असे नृत्यनाट्य आहे जे आम्हाला नर्तकांना स्वतःला केवळ आकारातच नव्हे तर उत्कृष्ट आकारात ठेवण्यास अनुमती देईल! मी जे तयार केले आहे त्याचा मला आनंद मिळत नाही. स्टेज, समुद्री डाकूची एक मनोरंजक, संदिग्ध प्रतिमा, मी नयनरम्य पोशाख परिधान करतो या वस्तुस्थितीचा मला आनंद तर आहेच, परंतु प्रत्येक वेळी जेव्हा मी पियरे लॅकोटने प्रस्तावित केलेल्या गुंतागुंतीच्या कोरिओग्राफिक मजकुराचा पुरेसा सामना करू शकलो तेव्हा मी स्वतःचा आदर करतो, जेव्हा मला असे वाटते की माझ्या शरीराचा सार्वभौम स्वामी आहे आणि समजतो की "मी त्याला चमत्कार करायला लावू शकतो. असे काही क्षण आले जेव्हा तालीम दरम्यान माझी मंदिरे जास्त परिश्रमाने धडपडत होती. पण आम्ही हार मानली नाही - आम्ही पुढे गेलो. आणि आम्ही कठीण गोष्टीला आनंदात बदलायला शिकलो. आणि आज आम्ही प्रेक्षकांना आनंद देतो, थकवा आठवत नाही."

प्रीमियरच्या निकालाने बोलशोई बॅलेट कंपनीचे कलात्मक दिग्दर्शक सेर्गेई फिलिन यांच्या अपेक्षा पूर्ण केल्या. त्यांनी नर्तकांबद्दल कृतज्ञता व्यक्त केली: "प्रत्येक कलाकाराच्या कामावर मी आनंदी आहे. त्यांनी मला आश्चर्यचकित केले आणि आनंद दिला. केवळ 21 व्या शतकातील नर्तक, ते वैश्विक नर्तक ज्यांचे शरीर चालते, टिकाऊ आहे, ते कलाकार ज्यांच्याकडे एक अद्वितीय ऊर्जा आहे. राखीव, अद्वितीय नृत्य अनुभव आणि विलक्षण आंतरिक स्वातंत्र्य. आज त्यांना कशाचीही भीती वाटत नाही. त्यांचा स्वतःवर विश्वास आहे. ते नृत्यात राहतात - मजबूत, तरुण, धाडसी."
मला खरोखर आशा आहे की बोलशोई थिएटर आपल्या कलाकारांच्या अद्भुत कृतींकडे दुर्लक्ष करणार नाही, शेवटी त्यांना सिनेमांमध्ये दाखवेल आणि शक्यतो, बॅलेच्या रेकॉर्डिंगसह डीव्हीडी रिलीज करेल.

इगोर त्सविर्कोबोलशोई थिएटरमध्ये चमकला, या हंगामात तो बुडापेस्टला गेला आणि 1 डिसेंबर रोजी, जे भाग्यवान आहेत ते त्याला अलेक्झांड्रिंस्की थिएटरमध्ये द नटक्रॅकरच्या निर्मितीमध्ये पाहतील. लेखक हंगेरियन स्टेट ऑपेरा आणि बॅलेट थिएटरच्या पंतप्रधानांशी बोलत आहेत व्हॅलेरिया वर्बिनिना.

- "द नटक्रॅकर" मधील भूमिकेचा तुमच्यासाठी काय अर्थ आहे?

- आपण अधिक वेळा रशियाला, विशेषत: मॉस्कोला येण्याची योजना आखत आहात?

मी नक्कीच करतो. अलीकडे मला अधिक वेळा रशियाला भेट देण्याचे भाग्य लाभले आहे. अलीकडे, मी सिंड्रेलामध्ये राजकुमाराची भूमिका केली होती आणि डिसेंबरमध्ये नटक्रॅकर अलेक्झांडरिन्स्की थिएटरच्या मंचावर, एक उत्सव संध्याकाळ आणि स्पार्टाकस नाटकात पदार्पण करत आहे, जे मिखाइलोव्स्की थिएटरमध्ये पुनर्संचयित केले गेले आहे. नोवोसिबिर्स्कला येण्याचीही इच्छा आहे. मी व्लादिमीर अब्रामोविच केखमन यांचे आभार मानू इच्छितो, ज्यांनी मला येण्याची संधी दिली. आणि अर्थातच, 1 जानेवारीपासून, मला आशा आहे की आम्ही आमच्या मूळ बोलशोई थिएटरच्या भिंतींमध्ये अधिक वेळा एकमेकांना पाहू.

- तुम्हाला सादर करायचा होता त्या भागांपैकी - आणि त्यापैकी बरेच आहेत - कोणी आवडते आहे का?

नक्कीच. आवडते आणि सर्वात इच्छित नृत्य फार पूर्वी झाले नव्हते - हे अर्थातच, युरी ग्रिगोरोविचचे बॅले "स्पार्टाकस" आहे. नायकाच्या आंतरिक जगासह एक मर्दानी, शक्तिशाली कामगिरी, अप्रतिम संगीत आणि अर्थातच नृत्यदिग्दर्शन. मी माझ्या आवडत्या नावाच्या नृत्यनाटिकेत नुरेयेवच्या भागाचे नाव देखील देऊ शकतो, परंतु हे संश्लेषित बहुआयामी कामगिरीमध्ये अभिनय करण्यासारखे आहे.

- तुमचे काही स्वप्न आहे का - व्यावसायिक आणि फक्त नाही?

व्यावसायिक दृष्टीने - माझ्यावर नाटक करणे. आणि आपल्या विशाल देशात बॅले लोकप्रिय करण्यासाठी शास्त्रीय-आधुनिक प्रकारचा एक मोठा प्रकल्प तयार करणे.

बॅले हा खूप अवघड व्यवसाय आहे, पण तिथे स्टेजवर किंवा बॅकस्टेजवर काही मजेदार गोष्टी घडतात का?

माझ्या कारकिर्दीत घडलेली सर्वात मनोरंजक घटना म्हणजे मला बोलशोई थिएटरच्या ऐतिहासिक रंगमंचावर "गिझेल" नाटकात जावे लागले, मुख्य पात्र अल्बर्टच्या भूमिकेत, ऑर्डर पूर्णपणे माहित नसताना आणि सर्व कलाकार, माझ्या शिक्षकाच्या नेतृत्वाखाली, पडद्यामागून ऑर्डर सुचवली. आता आठवायला मजा येते, पण त्या क्षणी असं वाटलं - सगळं आयुष्य डोळ्यासमोरून जातं ( हसतो).

शास्त्रीय नृत्यनाटिकेतील संगीतासह, सर्वकाही स्पष्ट आहे, परंतु तुम्ही जीवनात कोणत्या प्रकारचे संगीत ऐकता? काही प्राधान्ये आहेत का?

कोरिओग्राफिक स्कूलमध्ये, मी हिप-हॉप आणि रॅप ऐकण्यास प्राधान्य दिले, परंतु नंतर मला जाणवले की ते खूप अरुंद आहे आणि मी सर्वकाही ऐकू लागलो. रॉक, रॅप, पॉप; मला जाझ आणि ब्लूज आवडतात. मी संगीतप्रेमी आहे. परंतु जर आपण कलाकारांमध्ये एकल केले तर हे नक्कीच, क्वीन, मायकेल जॅक्सन, अॅडेले, अॅलिसिया कीज, सिया ... रशियन कलाकारांपैकी हे "ल्युब" आहे - कारण या बालपणीच्या आठवणी आहेत! मला बस्ता आणि नॉइझ एमसी ऐकायला आवडते.

फुटबॉलची आवड आणि प्रेम खूप पूर्वीपासून शाळेत सुरू झाले. रशियन संघांपैकी, हे नक्कीच लोकोमोटिव्ह आहे, युरोपियन फुटबॉलच्या दिग्गजांपैकी - माझे परिपूर्ण आवडते चेल्सी फुटबॉल क्लब आहे. मला निळा रंग आवडतो, आणि एकदा, फार पूर्वी, तो संघ निवडण्यात निर्णायक ठरला ( हसतो).

- आणि शेवटचा प्रश्न. मांजर की कुत्री?

येथे सांगण्यासारखे काहीही नाही: फक्त कुत्रे. आमच्याकडे त्यापैकी दोन आहेत: पीटर्सबर्ग ऑर्किड तस्या आणि बीव्हर यॉर्क क्रोश. आणि जर आपण आपल्या कुटुंबातील कुत्र्यांची एकूण संख्या घेतली तर त्यापैकी 9 आहेत. टॉय टेरियरपासून सुरुवात करून आणि लिओनबर्गरने समाप्त होते.

बॅले "नुरेयेव" बद्दल

नृत्यनाट्य "नुरेयेव" खूप मनोरंजक आहे: ते नृत्यदिग्दर्शन, ऑपेरा आणि नाटकाचे घटक एकत्र करते. हे मला आश्चर्यकारकपणे ताजे वाटते. शब्दाच्या शुद्ध अर्थाने हे नृत्यनाट्य नाही, उलट, आमच्यासमोर संपूर्ण कामगिरी आहे. युरी पोसोखोव्हने रुडॉल्फ नुरेयेव आणि एरिक ब्रून यांच्या युगलगीतांसह तयारी सुरू केली - कामगिरी हृदयस्पर्शी ठरली आणि कथानकाच्या संपूर्ण चरित्रात्मक संदर्भात पूर्णपणे फिट झाली, कारण ब्रुनने नुरेयेव्हच्या जीवनात एक अतिशय महत्त्वाचे स्थान व्यापले आहे. स्वाभाविकच, किरील सेरेब्रेनिकोव्हने स्वतः सर्व प्रक्रियेत मोठा सहभाग घेतला, कारण त्याने लिब्रेटो लिहिले, बॅलेसाठी सेट डिझाइन विकसित केले आणि निर्मितीची संकल्पना त्याच्या मालकीची आहे. मला कार्यप्रदर्शनातून खूप आनंददायी भावना होत्या आणि स्पष्टपणे सांगायचे तर, आम्ही सर्वजण नकारात्मकतेबद्दल खूप चिंतित होतो जे काही क्षणी आजूबाजूला दिसले: या बॅलेशी संबंधित प्रत्येक व्यक्तीने स्वतःला पूर्णपणे दिले.

किरील सेरेब्रेनिकोव्ह बद्दल

पेचोरिनच्या भागावर काम करत असताना मी किरिल सेमेनोविचकडे धाव घेतली. सेरेब्रेनिकोव्ह एक नाट्य दिग्दर्शक आहे जो बॅलेसाठी स्पष्टपणे असमानपणे श्वास घेत आहे. जेव्हा तुम्ही गोगोल सेंटरमध्ये परफॉर्मन्ससाठी जाता तेव्हा ते खूप लक्षात येते: असे घडते की त्याचे कलाकार टुटसमध्ये स्टेजवर जातात किंवा हंसची प्रतिमा कुठेतरी चमकते. जर आपण “अ हिरो ऑफ अवर टाइम” आणि “नुरेयेव” च्या निर्मिती प्रक्रियेची तुलना केली तर पहिल्या प्रकरणात, किरील सेमेनोविचने नृत्याच्या निर्मितीमध्ये फारसा भाग घेतला नाही, परंतु त्याने नेहमीच आमच्याकडून नाट्यमय बारकावे मागितली आणि म्हटले, उदाहरणार्थ, "हे न करणे चांगले आहे", परंतु "या दृश्यात ते असे असले पाहिजे. तोच युरी पोसोखोव्ह, ज्याला मला बरे वाटते, ते कोरिओग्राफीसाठी जबाबदार होते - आम्ही कधीकधी काही प्रकारचे बंडल एकत्र घेऊन आलो. कार्यप्रदर्शन खूप असामान्य असल्याचे दिसून आले - मी नेहमीच प्रत्येकाला ते पाहण्याचा सल्ला देतो.

बोलशोई थिएटरमध्ये करिअरच्या सुरुवातीबद्दल

मी बोलशोई थिएटरमध्ये जाण्याचे स्वप्न पाहिले आणि जेव्हा मी कॉर्प्स डी बॅलेमध्ये प्रवेश घेतला तेव्हा मला खूप आनंद झाला. अर्थात, मी उत्कृष्ट नर्तकांचे रेकॉर्ड पाहिले, परंतु मी अशी काही पातळी गाठू शकलो याची कल्पनाही करू शकत नाही - मी फक्त कठोर परिश्रम केले आणि दाखवले की मी करू शकतो, मी तयार आहे, मी ते हाताळू शकतो. गोल्डन एज ​​परफॉर्मन्स सुरू होण्याच्या अक्षरशः 15 मिनिटे आधी, त्यांनी मला सांगितले की मी एकट्याने बाहेर जावे, आणि मी आदल्या दिवशीच घटस्फोटाची तालीम पाहिली, परंतु मला पटकन लक्ष केंद्रित करावे लागले. परिणामी, जेव्हा मी अग्रभागी नाचलो, तेव्हा त्यांनी मला कुठे करायचे ते कुजबुजले, उदाहरणार्थ, फुफ्फुसे: उजवीकडे किंवा डावीकडे (सह तेथे आहे), पण ते काम केले. त्यानंतर "गिझेल" आली, जरी मी "अल्बर्टासाठी लक्ष्य" केले नाही आणि ही भूमिका साकारली नाही. कलाकार जखमी झाला होता, आणि मी माझ्या पत्नीची वाट पाहत बसलो होतो - मला चड्डी घालून स्टेजवर पाठवल्यामुळे मला शुद्धीवर यायलाही वेळ मिळाला नाही. अर्थात, माझ्या स्मरणात काहीतरी पॉप अप झाले, उदाहरणार्थ, एक अडाजिओ, परंतु बर्‍याच गोष्टी सहजपणे सूचित करतात: किती वारा, कोणते कॅब्रिओल्स, कोणत्या दिशेने कर्ण बनवायचे (यासह तेथे आहे). माझ्या आणीबाणीच्या एकट्या भागांमध्ये येण्याच्या मार्गाची ही सुरुवात होती.

पियरे लॅकोटच्या "मार्को स्पाडा" बॅलेबद्दल

या क्षणी जेव्हा मी अनपेक्षितपणे लॅकोटेच्या मार्को स्पाडामधील कलाकारांच्या यादीत समाविष्ट होतो, तेव्हा मी एकल कलाकार म्हणूनही अस्तित्वात नव्हतो: मी त्याच्या प्लॅस्टिकशी परिचित होतो आणि फारोच्या मुलीच्या त्याच्या निर्मितीमध्ये वेगवेगळ्या भिन्नतेमध्ये काम केले. आणि येथे एक आश्चर्य आहे: सर्व केल्यानंतर, मास्टर्स तिसरा संघ म्हणून नोंदणीकृत होते. तालीम प्रक्रियेदरम्यान, कोरिओग्राफरच्या सर्व आवश्यकता पूर्ण करून मी फक्त काम केले आणि त्यांनी मला तिसर्‍या कास्टमध्ये ठेवले. लॅकोटसाठी पारंपारिक अवघड कोरिओग्राफिक शब्दसंग्रहासह, कामगिरी स्वतःच भारी आहे. मला असे वाटले की तो पूर्णपणे माझ्या पायांच्या बाहेर आहे: एक अतिशय लहान तंत्र आहे जे पायाच्या तळाशी करणे आवश्यक आहे. या नृत्यनाटिकेत, मला तिसरी कृती सर्वात जास्त आवडते: ती माझ्या आतड्यात आहे, गुंड (सह तेथे आहे), जरी दुसर्‍याशी, जिथे तू पांढरा चड्डी आणि विग घालून नाचतोस, मी संबंधित झालो.

आधुनिक प्रकल्पांबद्दल

थिएटरमध्ये कामाच्या पहिल्या वर्षापासून, मी सर्व आधुनिक प्रकल्पांमध्ये भाग घेतला - मला ताबडतोब मॅकग्रेगर आणि फोर्सिथ या दोघांच्या निर्मितीमध्ये समाविष्ट केले गेले. परिणामी, मी एक अशी व्यक्ती बनलो आणि राहिलो जो वेगवेगळ्या दिशेने काम करू शकतो. "बिग बॅलेट" शोसाठी आम्ही मार्को गेकेचा "पातळ त्वचा" हा क्रमांक सादर केला - मग माझ्यासाठी ती पूर्णपणे नवीन शैली होती. मला खूप आनंद झाला, जणू काही मला सादर करण्याची संधी मिळालेली ही सर्वात छान संख्या आहे: अशी युरोपियन शैली, वेडेपणाची सीमा आहे. होय, आणि अलीकडे मला स्टेजवर काही वेडे प्रकल्प हवे आहेत, कठीण प्रकल्प: उदाहरणार्थ, एखाद्या गोष्टीने स्वत: ला स्मीअर करणे, जेव्हा ते न्याय्य असेल, अर्थातच आणि सबटेक्स्टने भरलेले असेल, अन्यथा प्रत्येक गोष्ट त्याचा अर्थ गमावते.

शिक्षकाबद्दल

बोलशोई येथे कामाच्या पहिल्या वर्षांतही, मला समजले की मला विकसित करणे आवश्यक आहे. मी भाग्यवान होतो: त्या क्षणी माझे शिक्षक अलेक्झांडर निकोलाविच वेट्रोव्ह आमच्याकडे परत आले. त्याने मला सांगितले की जर मला अधिक साध्य करायचे असेल तर काम सोपे नाही आणि जर त्याच्यासाठी नसेल तर मी आतासारखा राहणार नाही. शारीरिक श्रमाव्यतिरिक्त, आपण प्रचंड मानसिक दबाव अनुभवता: आपण सतत शंकांवर मात करता - आपण एखाद्या पिरोएटमध्ये यशस्वी व्हाल, जे असे दिसते की कोणासाठीही महत्त्वाचे नाही, परंतु प्रत्यक्षात काही कारणास्तव महत्वाचे आहे. माझ्या शिक्षकाने मला भौतिकशास्त्र आणि अशा दोन्ही क्षणांचा सामना करण्यास मदत केली. अर्थात, माझ्या पत्नीचा माझ्यावर खूप मोठा प्रभाव पडला - ती नेहमी आत्मविश्वास आणि धैर्य देते.

मजकूर: ओल्गा उगारोवा

छायाचित्र अलिसा अस्लानोव्हा