माझ्या आवडत्या संगीत गटाबद्दल संदेश. माझा आवडता बँड "लिंकिन पार्क" आहे
तुम्हाला माहित असले पाहिजे अशा 10 संगीतकारांची यादी येथे आहे. त्यांच्यापैकी प्रत्येकाबद्दल हे सांगणे सुरक्षित आहे की तो आतापर्यंतचा सर्वोत्कृष्ट संगीतकार आहे, जरी अनेक शतकांपासून लिहिलेल्या संगीताची तुलना करणे अशक्य आहे आणि खरोखरच अशक्य आहे. तथापि, हे सर्व संगीतकार त्यांच्या समकालीन संगीतकार म्हणून वेगळे आहेत ज्यांनी उच्च क्षमतेचे संगीत तयार केले आणि ज्यांनी शास्त्रीय संगीताच्या सीमांना नवीन मर्यादेपर्यंत ढकलण्याचा प्रयत्न केला. सूचीमध्ये महत्त्व किंवा वैयक्तिक पसंती यासारख्या कोणत्याही क्रमाचा समावेश नाही. फक्त 10 उत्तम संगीतकार तुम्हाला माहित असले पाहिजेत.
प्रत्येक संगीतकाराला त्याच्या जीवनातील एक उद्धृत तथ्य दिलेले असते, जे लक्षात ठेवून तुम्ही एखाद्या तज्ञासारखे दिसाल. आणि नावांच्या लिंकवर क्लिक करून, तुम्हाला त्यांचे संपूर्ण चरित्र सापडेल. आणि नक्कीच, आपण प्रत्येक मास्टरच्या महत्त्वपूर्ण कार्यांपैकी एक ऐकू शकता.
जागतिक शास्त्रीय संगीतातील सर्वात महत्त्वाची व्यक्ती. जगातील सर्वात परफॉर्मन्स आणि आदरणीय संगीतकारांपैकी एक. त्याने त्याच्या काळात अस्तित्त्वात असलेल्या सर्व शैलींमध्ये काम केले, ज्यात ऑपेरा, बॅले, नाट्यमय कामगिरीसाठी संगीत आणि कोरल रचना यांचा समावेश आहे. त्याच्या वारशात वाद्य कार्ये सर्वात लक्षणीय मानली जातात: पियानो, व्हायोलिन आणि सेलो सोनाटा, पियानो आणि व्हायोलिन कॉन्सर्ट, चौकडी, ओव्हर्चर्स, सिम्फनी. शास्त्रीय संगीतातील रोमँटिक कालखंडाचे संस्थापक.
मनोरंजक तथ्य.
बीथोव्हेनला प्रथम त्याची तिसरी सिम्फनी (1804) नेपोलियनला समर्पित करायची होती, संगीतकार या माणसाच्या व्यक्तिमत्त्वाने मोहित झाला होता, जो त्याच्या कारकिर्दीच्या सुरुवातीला खरा नायक वाटला होता. परंतु जेव्हा नेपोलियनने स्वतःला सम्राट घोषित केले तेव्हा बीथोव्हेनने शीर्षक पृष्ठावर आपले समर्पण ओलांडले आणि फक्त एक शब्द लिहिला - "वीर".
एल. बीथोव्हेनचे "मूनलाईट सोनाटा",ऐका:
2. (1685-1750)
जर्मन संगीतकार आणि ऑर्गनिस्ट, बारोक युगाचे प्रतिनिधी. संगीताच्या इतिहासातील महान संगीतकारांपैकी एक. त्याच्या आयुष्यात, बाखने 1000 हून अधिक कामे लिहिली. ऑपेरा वगळता त्या काळातील सर्व महत्त्वपूर्ण शैली त्याच्या कामात दर्शविल्या जातात; त्याने बारोक काळातील संगीत कलेच्या यशाचा सारांश दिला. सर्वात प्रसिद्ध संगीत राजवंशाचे पूर्वज.
मनोरंजक तथ्य.
त्याच्या हयातीत, बाखला इतके कमी लेखण्यात आले होते की त्यांची डझनभर पेक्षा कमी कामे प्रकाशित झाली.
टोकाटा आणि फ्यूग इन डी मायनर जे.एस. बाख,ऐका:
3. (1756-1791)
एक महान ऑस्ट्रियन संगीतकार, वादक आणि कंडक्टर, व्हिएन्ना क्लासिकल स्कूलचा प्रतिनिधी, एक व्हर्चुओसो व्हायोलिन वादक, वीणावादक, ऑर्गन वादक, कंडक्टर, त्याच्याकडे अभूतपूर्व संगीत कान, स्मरणशक्ती आणि सुधारण्याची क्षमता होती. एक संगीतकार म्हणून ज्याने प्रत्येक शैलीमध्ये उत्कृष्ट कामगिरी केली आहे, तो शास्त्रीय संगीताच्या इतिहासातील सर्वात महान संगीतकारांपैकी एक मानला जातो.
मनोरंजक तथ्य.
लहान असतानाच, मोझार्टने इटालियन ग्रिगोरियो अॅलेग्रीचे मिसेरेरे (मांजर. डेव्हिडच्या 50 व्या स्तोत्राचा मजकूर) लक्षात ठेवला आणि लिहून घेतला, तो फक्त एकदाच ऐकला.
डब्ल्यू.ए. मोझार्ट द्वारे "लिटल नाईट सेरेनेड"., ऐका:
4. (1813-1883)
जर्मन संगीतकार, कंडक्टर, नाटककार, तत्त्वज्ञ. 19व्या-20व्या शतकाच्या शेवटी, विशेषतः आधुनिकतावादावर त्याचा युरोपीय संस्कृतीवर लक्षणीय प्रभाव पडला. वॅगनरचे ऑपेरा त्यांच्या भव्य प्रमाणात आणि शाश्वत मानवी मूल्यांनी आश्चर्यचकित करतात.
मनोरंजक तथ्य.
वॅग्नरने जर्मनीतील 1848-1849 च्या अयशस्वी क्रांतीमध्ये भाग घेतला आणि फ्रांझ लिझ्झच्या अटकेपासून लपून राहण्यास भाग पाडले.
आर. वॅगनरच्या ऑपेरा "वाल्कीरी" मधील "राइड ऑफ द वाल्कीरीज",ऐका
5. (1840-1893)
इटालियन संगीतकार, इटालियन ऑपेरा स्कूलची मध्यवर्ती व्यक्ती. वर्दीला स्टेज, स्वभाव आणि निर्दोष कौशल्याची जाणीव होती. त्याने ऑपेरा परंपरा (वॅगनरच्या विपरीत) नाकारल्या नाहीत, उलट त्या विकसित केल्या (इटालियन ओपेराच्या परंपरा), त्याने इटालियन ओपेरा बदलला, त्यात वास्तववाद भरला, त्याला संपूर्ण एकता दिली.
मनोरंजक तथ्य.
वर्दी हे इटालियन राष्ट्रवादी होते आणि ऑस्ट्रियापासून इटलीच्या स्वातंत्र्यानंतर 1860 मध्ये ते पहिल्या इटालियन संसदेत निवडून आले.
D. Verdi च्या ऑपेरा "ला Traviata", ओव्हरचरऐका:
7. इगोर फ्योदोरोविच स्ट्रॅविन्स्की (1882-1971)
रशियन (अमेरिकन - स्थलांतरानंतर) संगीतकार, कंडक्टर, पियानोवादक. विसाव्या शतकातील सर्वात महत्त्वाच्या संगीतकारांपैकी एक. स्ट्रॅविन्स्कीचे कार्य त्याच्या संपूर्ण कारकिर्दीत एकत्र आले आहे, जरी वेगवेगळ्या कालखंडात त्याच्या कामाची शैली भिन्न होती, परंतु मूळ आणि रशियन मुळे राहिली, जी त्याच्या सर्व कामांमध्ये प्रकट झाली, तो 20 व्या शतकातील अग्रगण्य नवोदितांपैकी एक मानला जातो. लय आणि सुसंवादाचा त्यांचा अभिनव वापर केवळ शास्त्रीय संगीतातच नव्हे तर अनेक संगीतकारांना प्रेरणा देत आहे आणि करत आहे.
मनोरंजक तथ्य.
पहिल्या महायुद्धादरम्यान, रोमन कस्टम अधिकार्‍यांनी पाब्लो पिकासोचे स्ट्रॅविन्स्कीचे पोर्ट्रेट जप्त केले जेव्हा संगीतकार इटली सोडत होता. हे पोर्ट्रेट भविष्यवादी पद्धतीने रंगवले गेले होते आणि सीमाशुल्क अधिकाऱ्यांनी ही मंडळे आणि रेषा काही प्रकारच्या कूटबद्ध गुप्त सामग्रीसाठी चुकीची समजली.
I.F. Stravinsky च्या बॅले "द फायरबर्ड" मधील सूट,ऐका:
8. जोहान स्ट्रॉस (1825-1899)
ऑस्ट्रियन प्रकाश संगीत संगीतकार, कंडक्टर आणि व्हायोलिन वादक. "वॉल्ट्जेसचा राजा", त्याने नृत्य संगीत आणि ऑपेरेटाच्या शैलीमध्ये काम केले. त्याच्या संगीत वारशात 500 पेक्षा जास्त वाल्ट्झ, पोल्का, स्क्वेअर डान्स आणि इतर प्रकारचे नृत्य संगीत तसेच अनेक ऑपेरेटा आणि बॅले यांचा समावेश आहे. त्याला धन्यवाद, 19 व्या शतकात व्हिएन्नामध्ये वॉल्ट्ज अत्यंत लोकप्रिय झाले.
मनोरंजक तथ्य.
जोहान स्ट्रॉसचे वडील देखील जोहान आहेत आणि एक प्रसिद्ध संगीतकार देखील आहेत, म्हणून "वॉल्ट्जचा राजा" याला धाकटा किंवा मुलगा म्हटले जाते, त्याचे भाऊ जोसेफ आणि एडवर्ड हे देखील प्रसिद्ध संगीतकार होते.
I. स्ट्रॉसचे वॉल्ट्ज "ऑन द ब्युटीफुल ब्लू डॅन्यूब", ऐका:
9. सर्गेई वासिलीविच रहमानिनोव्ह (1873-1943)
ऑस्ट्रियन संगीतकार, व्हिएनीज शास्त्रीय संगीत शाळेच्या प्रमुख प्रतिनिधींपैकी एक आणि संगीतातील रोमँटिसिझमच्या संस्थापकांपैकी एक. त्याच्या छोट्या आयुष्यात, शुबर्टने ऑर्केस्ट्रल, चेंबर आणि पियानो संगीतात महत्त्वपूर्ण योगदान दिले ज्याने संगीतकारांच्या संपूर्ण पिढीला प्रभावित केले. तथापि, त्याचे सर्वात उल्लेखनीय योगदान जर्मन रोमान्सच्या विकासासाठी होते, ज्यापैकी त्याने 600 हून अधिक तयार केले.
मनोरंजक तथ्य.
शुबर्टचे मित्र आणि सहकारी संगीतकार एकत्र जमायचे आणि शुबर्टचे संगीत वाजवायचे. या सभांना "Schubertiads" (Schubertiads) असे म्हणतात. काही पहिला फॅन क्लब!
"Ave मारिया" F.P. Schubert, ऐका:
तुम्हाला माहित असले पाहिजे अशा महान संगीतकारांची थीम चालू ठेवणे, नवीन साहित्य.
या गाण्यांमध्ये कोणत्याही मूडचा हेतू आहे: रोमँटिक, सकारात्मक किंवा भयानक, आराम करणे आणि कशाचाही विचार न करणे किंवा उलट, आपले विचार गोळा करणे.
twitter.com/ludovicoeinaudइटालियन संगीतकार आणि पियानोवादक मिनिमलिझमच्या दिशेने कार्य करतात, बर्‍याचदा सभोवतालकडे वळतात आणि इतर संगीत शैलींसह शास्त्रीय संगीत कुशलतेने एकत्र करतात. चित्रपटांसाठी साउंडट्रॅक बनलेल्या वातावरणातील रचनांसाठी तो विस्तृत वर्तुळात ओळखला जातो. उदाहरणार्थ, Einaudi द्वारे लिहिलेल्या फ्रेंच टेप "1 + 1" मधील संगीत तुम्ही नक्कीच ओळखाल.
themagger.net ग्लास हे आधुनिक क्लासिक्सच्या जगातील सर्वात विवादास्पद व्यक्तिमत्त्वांपैकी एक आहे, ज्याची प्रशंसा एकतर आकाशात केली जाते किंवा नाईन्समध्ये केली जाते. तो अर्धशतकापासून त्याच्या स्वतःच्या फिलिप ग्लास एन्सेम्बलसोबत आहे आणि द ट्रुमन शो, द इल्युजनिस्ट, टेस्ट ऑफ लाइफ आणि द फॅन्टास्टिक फोर यासह 50 हून अधिक चित्रपटांसाठी संगीत लिहिले आहे. अमेरिकन मिनिमलिस्ट संगीतकाराच्या सुरांनी शास्त्रीय आणि लोकप्रिय संगीतातील रेषा अस्पष्ट केली.
latimes.com अनेक साउंडट्रॅकचे लेखक, युरोपियन फिल्म अकादमीनुसार 2008 चा सर्वोत्कृष्ट चित्रपट संगीतकार आणि पोस्ट-मिनिमलिस्ट. पहिल्या अल्बम मेमरीहाऊसमधील समीक्षकांनी मोहित केले, ज्यामध्ये रिश्टरचे संगीत कविता वाचनावर आधारित होते आणि त्यानंतरच्या अल्बममध्येही काल्पनिक गद्य वापरले गेले. त्याच्या स्वतःच्या सभोवतालच्या रचना लिहिण्याव्यतिरिक्त, मॅक्स शास्त्रीय कार्यांची मांडणी करतो: विवाल्डीच्या द फोर सीझन्सने त्याच्या मांडणीत आयट्यून्स चार्टमध्ये अव्वल स्थान पटकावले.
इटलीतील वाद्य संगीताचा हा निर्माता सनसनाटी सिनेमाशी संबंधित नाही, परंतु तो आधीपासूनच संगीतकार, गुणी आणि अनुभवी पियानो शिक्षक म्हणून ओळखला जातो. जर तुम्ही मराडीच्या कार्याचे दोन शब्दांत वर्णन केले तर हे शब्द "कामुक" आणि "जादुई" असतील. ज्यांना रेट्रो क्लासिक्स आवडतात त्यांना त्याच्या रचना आणि कव्हर्स आकर्षित करतील: गेल्या शतकातील नोट्स हेतूंमध्ये दर्शवतात.
twitter.com/coslive प्रसिद्ध चित्रपट संगीतकाराने ग्लॅडिएटर, पर्ल हार्बर, इनसेप्शन, शेरलॉक होम्स, इंटरस्टेलर, मादागास्कर, द लायन किंग यासह अनेक उच्च कमाई करणार्‍या चित्रपट आणि व्यंगचित्रांसाठी संगीताची साथ तयार केली आहे. हॉलीवूड वॉक ऑफ फेमवर त्याचा स्टार चमकतो आणि त्याच्या शेल्फवर ऑस्कर, ग्रॅमी आणि गोल्डन ग्लोब आहेत. झिमरचे संगीत सूचीबद्ध चित्रपटांप्रमाणेच वेगळे आहे, परंतु स्वराची पर्वा न करता, ते एक जीवावर आघात करते.
musicaludi.fr हिसैशी हे सर्वात प्रसिद्ध जपानी संगीतकारांपैकी एक आहेत, त्यांनी सर्वोत्कृष्ट चित्रपटासाठी चार जपानी अकादमी चित्रपट पुरस्कार जिंकले आहेत. व्हॅली ऑफ द विंडच्या अॅनिम नौसिका साठी साउंडट्रॅक लिहिण्यासाठी जो प्रसिद्ध झाला. तुम्ही स्टुडिओ घिब्ली किंवा ताकेशी कितानोच्या टेप्सचे चाहते असल्यास, तुम्ही हिसैशीच्या संगीताची नक्कीच प्रशंसा कराल. हे मुख्यतः हलके आणि हलके आहे.
twitter.com/theipaper हा आइसलँडिक मल्टी-इंस्ट्रुमेंटलिस्ट सूचीबद्ध मास्टर्सच्या तुलनेत फक्त एक मुलगा आहे, परंतु त्याच्या 30 च्या दशकात तो एक मान्यताप्राप्त निओक्लासिस्ट बनण्यात यशस्वी झाला. त्याने बॅले सोबत रेकॉर्ड केले, "मर्डर ऑन द बीच" या ब्रिटिश टीव्ही मालिकेच्या साउंडट्रॅकसाठी बाफ्टा पुरस्कार जिंकला आणि 10 स्टुडिओ अल्बम रिलीज केले. अर्नाल्ड्सचे संगीत निर्जन समुद्रकिनाऱ्यावरील कडक वाऱ्याची आठवण करून देते.
yiruma.manifo.com किस द रेन आणि रिव्हर फ्लोज इन यू ही ली रमची सर्वात प्रसिद्ध कामे. कोरियन न्यू एज संगीतकार आणि पियानोवादक लोकप्रिय क्लासिक्स लिहितात जे कोणत्याही खंडातील श्रोत्यांना समजण्यासारखे आहेत, कोणत्याही संगीताच्या चव आणि शिक्षणासह. त्याचे हलके आणि कामुक सुर अनेकांसाठी पियानो संगीताच्या प्रेमाची सुरुवात बनले.
fracturedair.com अमेरिकन संगीतकार त्यात मनोरंजक आहे, परंतु त्याच वेळी तो सर्वात आनंददायी आणि लोकप्रिय संगीत लिहितो. ओ'हॅलोरनचे सूर टॉप गियर आणि अनेक चित्रपटांमध्ये वापरले गेले आहेत. लाइक क्रेझी या मेलोड्रामासाठी कदाचित सर्वात यशस्वी साउंडट्रॅक अल्बम होता.
cultureaspettacolovenesia.it या संगीतकार आणि पियानोवादकाला आचरण कला आणि इलेक्ट्रॉनिक संगीत कसे तयार करावे याबद्दल बरेच काही माहित आहे. परंतु त्याचे मुख्य क्षेत्र आधुनिक अभिजात आहे. कचापल्ला यांनी अनेक अल्बम रेकॉर्ड केले आहेत, त्यापैकी तीन रॉयल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रासह. त्याचे संगीत पाण्यासारखे वाहते, त्याखाली आराम करणे खूप छान आहे.
इतर आधुनिक संगीतकार काय ऐकण्यासारखे आहेत
तुम्हाला महाकाव्य आवडत असल्यास, Pirates of the Caribbean वर Zimmer सोबत काम केलेल्या Klaus Badelt ला तुमच्या प्लेलिस्टमध्ये जोडा. तसेच, Jan Kaczmarek, Aleksandre Desplat, Howard Shore आणि John Williams यांना चुकवू नये - त्यांची सर्व कामे, गुणवत्ते आणि पुरस्कारांची यादी करण्यासाठी तुम्हाला स्वतंत्र लेख लिहावा लागेल.
जर तुम्हाला अधिक स्वादिष्ट निओक्लासिसिझम हवे असेल तर नील्स फ्रॅम आणि सिल्वेन चावोकडे लक्ष द्या.
जर तुम्हाला पुरेसे नसेल, तर "Amelie" Jan Tiersen च्या साउंडट्रॅकच्या निर्मात्याला लक्षात ठेवा किंवा जपानी संगीतकार Tammon शोधा: तो हवेशीर, स्वप्नासारखे गाणे लिहितो.
तुम्हाला कोणत्या संगीतकारांचे संगीत आवडते आणि कोणते नाही? तुम्ही या यादीत आणखी कोणाला जोडाल?
माझा आवडता गायक
मला संगीत आवडते आणि मी असे म्हणू शकतो की मला संगीत शैलीची खूप आवड आहे. हे माझ्या मूडवर अवलंबून आहे: कधीकधी मला काही उत्साही आणि हलके डिस्को संगीत हवे असते परंतु मी शास्त्रीय, गीतात्मक किंवा जाझ संगीताचा देखील आनंद घेऊ शकतो. आणि एक गायक आहे ज्याला मी कधीही ऐकू शकतो. तिचे नाव रिहाना आहे.
माझे तिच्यावर प्रेम काही वर्षांपूर्वी सुरू झाले. हे 2007 मध्ये होते जेव्हा मी रेडिओ चालू केला आणि डीजे म्हणाला: "हे रिहानाचे नवीन सिंगल आहे." मी लगेच त्या गाण्याच्या प्रेमात पडलो. तरुण मुलगी "द अंब्रेला" गात होती. सूर खूपच आकर्षक होता, आवाज खूप मृदू आणि खोल होता. मला तिच्यासोबत नाचण्यात आणि गाण्यात मदत करता आली नाही. ते गाणे एकाच वेळी हिट झाले आणि ते आतापर्यंतच्या सर्वाधिक विकल्या गेलेल्या गाण्यांपैकी एक होते.
माझ्या आवडत्या गायिकेचा जन्म 1988 मध्ये बार्बाडोसमध्ये झाला आणि तिचे पूर्ण नाव रॉबिन रिहाना फेंटी आहे. आज तिने आतापर्यंत 7 स्टुडिओ अल्बम रिलीज केले आहेत आणि जगभरात 150 दशलक्षाहून अधिक रेकॉर्ड विकले आहेत. रिहानाला अनेक संगीत पुरस्कार मिळाले आहेत. तिच्या चाहत्यांनी नेहमीच स्टेडियम भरलेले असतात. एखाद्या दिवशी तिच्या मैफिलीला भेट देण्याचे आणि रेगे, हिप-हॉप आणि आर'एन'बी शैलीतील तिच्या जबरदस्त गाण्यांवर नृत्य करण्याचे माझे स्वप्न आहे. तिच्या गाण्यातील बोल खूप अर्थपूर्ण आणि रोमँटिक आहेत.
रिहाना एक अतिशय सुंदर आणि प्रतिभावान व्यक्ती आहे. ती केवळ एक शक्तिशाली आवाज असलेली गायिका नाही तर ती एक अभिनेत्री आणि यशस्वी फॅशन डिझायनर देखील आहे.
मला संगीत आवडते आणि मी म्हणू शकतो की मला अनेक संगीत शैलींची आवड आहे. हे सर्व माझ्या मूडवर अवलंबून असते: कधीकधी मला उत्साही आणि हलके डिस्को संगीत हवे असते, परंतु मी शास्त्रीय, गीतात्मक किंवा जाझ रचनांचा आनंद घेऊ शकतो. आणि एक गायक आहे जो मी कधीही ऐकू शकतो. तिचे नाव रिहाना आहे.
माझ्या तिच्या प्रेमाला काही वर्षांपूर्वी सुरुवात झाली. हे 2007 होते जेव्हा मी रेडिओ चालू केला आणि डीजेच्या आवाजाने घोषणा केली: "आणि आता रिहानाचा एक नवीन सिंगल." मी एका क्षणात त्या गाण्याच्या प्रेमात पडलो. एका तरुण मुलीने "छत्री" गायले. चाल खूप आकर्षक होती, आवाज खूप मऊ आणि खोल होता. मी तिच्याबरोबर नाचणे आणि गाणे हे करू शकलो नाही. ते गाणे झटपट हिट झाले आणि ते आतापर्यंतचे सर्वाधिक विकले जाणारे एकल होते.
माझ्या आवडत्या गायिकेचा जन्म 1988 मध्ये बार्बाडोसमध्ये झाला आणि तिचे पूर्ण नाव रॉबिन रिहाना फेंटी आहे. आजपर्यंत, तिने 7 स्टुडिओ अल्बम रिलीज केले आहेत आणि आधीच जगभरात 150 दशलक्ष रेकॉर्ड विकले आहेत. रिहानाला अनेक संगीत पुरस्कार मिळाले आहेत. ती नेहमीच चाहत्यांनी भरलेली स्टेडियम गोळा करते. एके दिवशी तिच्या मैफिलीत सहभागी होण्याचे आणि रेगे, हिप-हॉप आणि आर'एन'बी शैलीतील तिच्या मस्त गाण्यांवर नृत्य करण्याचे माझे स्वप्न आहे. तिच्या गाण्याचे बोल खूप अर्थपूर्ण आणि रोमँटिक आहेत.
रिहाना एक अतिशय सुंदर आणि प्रतिभावान व्यक्ती आहे. ती केवळ एक शक्तिशाली आवाज असलेली गायिकाच नाही तर अभिनेत्री आणि यशस्वी फॅशन डिझायनर देखील आहे.
आपल्या आयुष्यात संगीताचे अनेक प्रकार आहेत. उदाहरणार्थ, रॅप आणि पॉप संगीत, रॉक आणि पर्यायी संगीत, औद्योगिक आणि डिस्को संगीत, ड्रम आणि बास आणि टेक्नो संगीत आणि अर्थातच, क्लासिक संगीत. वेगवेगळ्या लोकांना वेगवेगळे संगीत आवडते. शास्त्रज्ञांचे म्हणणे आहे की तुम्हाला कोणते संगीत आवडते हे त्यांना माहीत असल्यास ते तुमचे चारित्र्य परिभाषित करू शकतात. उदाहरणार्थ, त्यांना असे वाटते की जे लोक रॉक संगीत ऐकतात ते खूप हुशार आणि वाजवी असतात. ब्रिटीश शास्त्रज्ञ पुष्टी करतात की बहुतेक तरुण लोक आक्रमक संगीत मेटल आणि रॉक म्हणून ऐकतात. शास्त्रज्ञांचे म्हणणे आहे की हे लोक चांगले विद्यार्थी आहेत, त्यांच्या चारित्र्य आणि मेहनतीमुळे. मी या विधानाशी सहमत आहे, कारण मला वाटते की संगीत तुमचा आत्मा आणि स्वभाव दर्शवते.
माझ्यासाठी, माझा आवडता गट "लिंकिन पार्क" आहे. ते वेगवेगळ्या शैलींमध्ये गातात, जसे की: पर्यायी, नवीन धातू, हेवी मेटल आणि रॉक. चांगला ग्रंथ आणि असामान्य संगीत निर्णयांमुळे मला हा गट आवडतो. हा गट 1996 मध्ये स्थापन झाला. त्यांनी 9 अल्बम रिलीज केले. त्यांची सर्व गाणी मला आवडतात. माझे आवडते गाणे "इन द एंड" आहे. या गटात सहा पुरुष आहेत: चेस्टर बेनिंग्टन, माइक शिनोडा, रॉब बर्डन, डेव्हिड फॅरेल, ब्रेड डेल्सन आणि जो हॅन. गटातील सर्वात प्रमुख व्यक्ती चेस्टर बेनिंग्टन आहे. तो खूप प्रतिभावान आहे. तसेच मला तो आवडतो कारण त्याने त्याच्या अंमली पदार्थांच्या व्यसनावर मात केली आणि संगीत कारकीर्द घडवली. आजकाल तो "सर्व काळातील 100 अव्वल हेवी मेटल गायक" च्या हिट परेड यादीत 27 व्या स्थानावर आहे. तो कविता लिहितो आणि संगीत तयार करतो.
जे लोक संगीत तयार करतात आणि कविता लिहितात त्यांना मी नेहमीच आवडते. मला असे वाटते की असे लोक खूप प्रतिभावान असतात. तसेच मला विश्वास आहे की ते चित्र काढू शकतात आणि त्यांच्या संगीत किंवा कवितांद्वारे त्यांच्या भावना दर्शवू शकतात. ते तुम्हाला रडू किंवा हसवू शकतात. शिवाय, ते तुम्हाला जागतिक समस्यांबद्दल विचार करायला लावतात किंवा तुम्ही संगीत ऐकत असताना मऊ पडून आणि फक्त स्वप्न पाहू शकता.
मला वाटते की आपण संगीताशिवाय जगू शकत नाही. माझे बोधवाक्य आहे: "शांतता मारणे आहे!" माझ्यासाठी, मी नेहमी संगीत ऐकतो, जेव्हा मी आनंदी असतो किंवा जेव्हा मी दुःखी असतो. ते मला माझ्या दैनंदिन जीवनात मदत करते. मी सर्वत्र संगीत ऐकतो: घरी, बसमध्ये, रस्त्यावर.
आजकाल आपल्याकडे आरामदायी संगीत आहे, जे आपण औषधात वापरतो. बाख, बीथोव्हेन, मोझार्ट आणि विवाल्डी सारख्या प्रसिद्ध संगीतकारांचे क्लासिक संगीत हे सर्व प्रकारच्या संगीतापेक्षा अधिक उपयुक्त आहे.
संगीत सर्वत्र आहे! हे दूरदर्शनवर, रेडिओवर, सर्व चित्रपटांमध्ये आहे! आपण संगीताशिवाय कोणत्याही चित्रपटाची कल्पना करू शकता?! नक्कीच नाही. तुम्ही आवाजाशिवाय टेलिव्हिजन पाहिल्यास, संगीताशिवाय नृत्यनाट्य पाहिल्यास, ऑपेरामध्ये स्वरविना आवाज ऐकल्यास काय? संगीताशिवाय आपले जीवन कंटाळवाणे होईल.
भाषांतर:
आपल्या जीवनात अनेक संगीत शैली आहेत. उदाहरणार्थ, रॅप आणि पॉप संगीत, रॉक आणि वैकल्पिक संगीत, औद्योगिक आणि डिस्को संगीत, ड्रम आणि बास आणि टेक्नो संगीत आणि अर्थातच शास्त्रीय संगीत. वेगवेगळ्या लोकांना वेगवेगळे संगीत आवडते. शास्त्रज्ञ म्हणतात की तुम्हाला कोणत्या प्रकारचे संगीत आवडते हे माहित असल्यास ते तुमचे चारित्र्य ठरवू शकतात. उदाहरणार्थ, ते असे गृहीत धरतात की जे लोक रॉक ऐकतात ते खूप हुशार आणि वाजवी असतात. ब्रिटीश शास्त्रज्ञ पुष्टी करतात की बहुसंख्य तरुण लोक आक्रमक संगीत जसे की मेटल आणि रॉक ऐकतात. शास्त्रज्ञ म्हणतात की हे लोक त्यांच्या चारित्र्य आणि मेहनतीमुळे चांगले विद्यार्थी आहेत. मी या विधानाशी सहमत आहे कारण मला वाटते की संगीत आत्मा आणि निसर्ग दर्शवते.
माझ्यासाठी, माझा आवडता बँड "लिंकिन पार्क" आहे. ते वेगवेगळ्या शैलींमध्ये गातात जसे की: पर्यायी, नवीन धातू, हेवी मेटल आणि रॉक. मला हा बँड चांगला गीते आणि असामान्य संगीत उपायांमुळे आवडतो. या गटाची स्थापना 1996 मध्ये झाली. त्यांनी 9 अल्बम रिलीज केले. त्यांची सर्व गाणी मला अपवाद वगळता आवडतात. माझे आवडते गाणे "इन द एंड" आहे. या गटात 6 लोक आहेत: चेस्टर बेनिंग्टन, माइक शिनोडा, रॉब बर्डन, डेव्हिड फॅरेल, ब्रॅड डेल्सन आणि जो हॅन. या गटातील सर्वात प्रमुख व्यक्ती म्हणजे चेस्टर बेनिंग्टन. तो खूप प्रतिभावान आहे. मलाही तो आवडतो कारण त्याने अंमली पदार्थांच्या व्यसनावर मात करून संगीतात करिअर केले. आज, "टॉप 100 हेवी मेटल आर्टिस्ट ऑफ ऑल टाइम" हिट परेडमध्ये तो 27 व्या क्रमांकावर आहे. तो कविता लिहितो आणि संगीत तयार करतो.
मी नेहमीच संगीत तयार करणाऱ्या आणि कविता लिहिणाऱ्या लोकांचे कौतुक केले आहे. मला वाटते की हे लोक खूप प्रतिभावान आहेत. तसेच, ते चित्रे रंगवू शकतात आणि त्यांच्या संगीत किंवा कवितेतून त्यांच्या भावना दर्शवू शकतात, असा माझा विश्वास आहे. ते तुम्हाला रडू किंवा हसवू शकतात. शिवाय, ते तुम्हाला जागतिक समस्यांबद्दल विचार करण्यास प्रवृत्त करू शकतात किंवा संगीत ऐकताना तुम्ही खोटे बोलू शकता आणि स्वप्न पाहू शकता.
मला असे वाटते की आपण संगीताशिवाय जगू शकत नाही. माझे बोधवाक्य: "शांतता मारते!". माझ्यासाठी, जेव्हा मी आनंदी असतो किंवा जेव्हा माझा मूड खराब असतो तेव्हा मी नेहमी संगीत ऐकतो. ती मला माझ्या दैनंदिन जीवनात मदत करते. मी नेहमी संगीत ऐकतो: घरी, बसमध्ये, रस्त्यावर.
आजकाल, आरामदायी संगीत आहे जे आपण औषधात वापरतो. बाख, बीथोव्हेन, मोझार्ट आणि विवाल्डी या प्रसिद्ध संगीतकारांचे शास्त्रीय संगीत इतर प्रकारच्या संगीतापेक्षा अधिक उपयुक्त आहे.
संगीत सर्वत्र आहे! ती टीव्हीवर, रेडिओवर, सर्व चित्रपटांमध्ये! आपण संगीताशिवाय कोणत्याही चित्रपटाची कल्पना करू शकता?! नक्कीच नाही. जर तुम्ही आवाजाशिवाय टीव्ही पाहत असाल तर, संगीताशिवाय बॅले पाहिल्यास, ऑपेरामध्ये राग नसताना आवाज ऐकला तर काय? संगीताशिवाय आमचे जीवन कंटाळवाणे होईल.
पोझ्डन्याकोवा अण्णा
बहुतेक आधुनिक पालक ज्यांची मुले शाळेत जातात त्यांना आश्चर्य वाटते: संगीत धड्यात रचना का लिहा? भले तो संगीताच्या तुकड्यावर आधारित निबंध असेल! एकदम रास्त शंका! खरंच, अगदी 10-15 वर्षांपूर्वी, संगीत धड्यात केवळ गाणे, संगीत वाचणेच नव्हे तर संगीत ऐकणे देखील समाविष्ट होते (जर शिक्षकाकडे यासाठी तांत्रिक क्षमता असेल तर).
मुलाला केवळ अचूक गायन आणि नोट्सचे ज्ञान शिकवण्यासाठीच नव्हे तर तो जे ऐकतो ते जाणवणे, समजून घेणे, विश्लेषण करणे यासाठी आधुनिक संगीत धडे आवश्यक आहेत. संगीताचे अचूक वर्णन करण्यासाठी, अनेक महत्त्वपूर्ण मुद्द्यांवर कार्य करणे आवश्यक आहे. परंतु त्याबद्दल नंतर अधिक, परंतु प्रथम, संगीताच्या तुकड्यावर आधारित निबंधाचे उदाहरण.
4 थी इयत्तेच्या विद्यार्थ्याची रचना
संगीताच्या सर्व तुकड्यांपैकी, डब्ल्यू.ए. मोझार्टच्या "रोंडो इन द तुर्कीश शैली" या नाटकाने माझ्या आत्म्यावर सर्वात मोठी छाप सोडली.
काम वेगाने सुरू होते, व्हायोलिनचा आवाज ऐकू येतो. माझी कल्पना आहे की दोन पिल्ले वेगवेगळ्या दिशांनी एका चवदार हाडाकडे धावत आहेत.
रोंडोच्या दुसर्‍या भागात, संगीत अधिक गंभीर होते, मोठ्याने पर्क्यूशन वाद्ये ऐकू येतात. काही क्षणांची पुनरावृत्ती होते. असे दिसते की कुत्र्याच्या पिलांनी दातांनी हाड पकडले आहे, ते प्रत्येकाने स्वतःकडे खेचणे सुरू केले आहे.
तुकड्याचा शेवटचा भाग अतिशय मधुर आणि गेय आहे. आपण पियानो की चालू ऐकू शकता. आणि माझ्या काल्पनिक पिल्लांनी भांडण करणे थांबवले आणि शांतपणे गवतावर झोपले, पोट भरले.
मला हे काम खरोखर आवडले कारण ते एका छोट्या कथेसारखे आहे - मनोरंजक आणि असामान्य.
संगीताच्या तुकड्यावर निबंध कसा लिहायचा?
निबंध लिहिण्याची तयारी करत आहे
- संगीत ऐकणे. किमान २-३ वेळा ऐकले नाही तर संगीताच्या तुकड्यावर निबंध लिहिणे अशक्य आहे.
- आपण जे ऐकतो त्याबद्दल विचार करणे. शेवटचा आवाज कमी झाल्यानंतर, आपल्याला काही काळ शांत बसण्याची आवश्यकता आहे, आपल्या स्मृतीमध्ये कामाचे सर्व टप्पे निश्चित करा, सर्वकाही "शेल्फवर" ठेवा.
- सामान्य व्याख्या करणे आवश्यक आहे.
- नियोजन. निबंधात परिचय, मुख्य भाग आणि निष्कर्ष असणे आवश्यक आहे. प्रस्तावनेमध्ये, आपण कोणते काम ऐकले होते याबद्दल लिहू शकता, संगीतकाराबद्दल काही शब्द.
- संगीत कार्याच्या रचनेचा मुख्य भाग पूर्णपणे नाटकावर आधारित असेल.
- संगीत कसे सुरू होते, कोणती वाद्ये ऐकली जातात, शांत किंवा मोठा आवाज, मध्यभागी काय ऐकू येते, कोणता शेवट होतो हे स्वतःसाठी नोट्स बनवण्याची योजना आखताना हे खूप महत्वाचे आहे.
- शेवटच्या परिच्छेदात, आपण जे ऐकले आहे त्याबद्दल आपल्या भावना आणि भावना व्यक्त करणे खूप महत्वाचे आहे.
संगीताच्या तुकड्यावर निबंध लिहिणे - किती शब्द असावेत?
प्रथम आणि द्वितीय इयत्तेत दोन्ही मुले संगीताबद्दल तोंडी बोलतात. तिसऱ्या इयत्तेपासून, आपण आधीच आपले विचार कागदावर सोडण्यास प्रारंभ करू शकता. इयत्ता 3-4 मध्ये, निबंध 40 ते 60 शब्दांचा असावा. इयत्ता 5-6 मधील विद्यार्थ्यांकडे शब्दसंग्रह मोठा असतो आणि ते सुमारे 90 शब्द लिहू शकतात. आणि सात- आणि आठव्या-इयत्त्यांच्या उत्कृष्ट अनुभवामुळे 100-120 शब्दांच्या मदतीने नाटकाचे वर्णन करता येईल.
संगीताच्या तुकड्यावरील निबंध अर्थानुसार अनेक परिच्छेदांमध्ये विभागला गेला पाहिजे. विरामचिन्हांमुळे गोंधळ होऊ नये म्हणून खूप मोठी वाक्ये न बांधण्याचा सल्ला दिला जातो.
