मोल्दोव्हन पुरुष कलाकार. XX शतकाचा मोल्डाव्हियन टप्पा

व्लादिमीर सॅमसोनोव्ह (1963)

रशियाचे सन्मानित कलाकार, ऑपेरा गायकांच्या आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेचे विजेते. एम. डेल मोनाको (इटली, ग्रँड प्रिक्स आणि प्रेक्षक पुरस्कार)

चिसिनौ येथे एका कुटुंबात जन्म ऑपेरा गायक... 1991 मध्ये त्यांनी सेंट पीटर्सबर्गमधून पदवी प्राप्त केली राज्य संरक्षकत्यांना चालू रिम्स्की-कोर्साकोव्ह (असोसिएट प्रोफेसर एस.आर. रियाझंटसेव्हचा स्वर वर्ग). त्याने शिक्षकांसोबत आपली गायन कौशल्ये सुधारणे सुरू ठेवले: ई. मनुखोवा (ग्रोमोवा), एफ. पाग्लियाझी, एफ. बार्बिरी. 1991-1995 मध्ये ते सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीच्या ऑपेरा आणि बॅलेट थिएटरचे एकल वादक होते, ज्याच्या मंचावर त्यांनी भाग सादर केले: यूजीन वनगिन (यूजीन वनगिन), फिगारो ( सेव्हिलचा नाई"), Aeneas (" Dido आणि Aeneas "). 1993 ते 1995 पर्यंत - यंग व्हॉइसेस ऑफ रशिया कंझर्व्हेटरी कॉयरचे संचालक. 1991-2003 - सेंट पीटर्सबर्गचे एकल वादक राज्य थिएटरसंगीतमय विनोदी. 1994 पासून ते आजपर्यंत ते एकल वादक आहेत मारिन्स्की थिएटर... चालू मारिन्स्की स्टेजमार्च 1994 मध्ये दंडिनी म्हणून पदार्पण केले.

सारा गोर्बी (खरे नाव गोर्बेविच) (1900-1980)

फ्रेंच पॉप गायक (कॉन्ट्राल्टो), चॅन्सोनियर.

तिचा जन्म 1900 मध्ये चिसिनाऊ येथे झाला. वयाच्या 17 व्या वर्षी, तिने Iasi मध्ये गायन कौशल्य शिकण्यासाठी सोडले. यासी कंझर्व्हेटरीमधून पदवी घेतल्यानंतर, तिने वृत्तपत्र प्रकाशक जोसेफ गोल्डस्टीनशी लग्न केले, जो तिच्यापेक्षा खूप मोठा होता. पौराणिक कथेनुसार, नियोजित परिस्थितींपैकी एक गायन कारकीर्दसारा गोर्बीला मुले नव्हती, तिचा आवाज गमावू नये, जसे साराच्या आईच्या बाबतीत घडले, ज्याला 7 मुले होती. लग्नानंतर, जोडपे रोमला गेले आणि नंतर पॅरिसला गेले, जिथे ते स्थायिक झाले. गॉर्बी या रंगमंचाच्या नावाखाली परफॉर्म करून, ती प्रामुख्याने लॅटिन अमेरिकेत लोकप्रिय झाली (त्या वेळी तिची मुख्य मैफिलीचे ठिकाण), आणि नंतर युनायटेड स्टेट्समध्ये (जिथे ती प्रथम डिसेंबर 1935 मध्ये आली आणि पुन्हा 1936 च्या वसंत ऋतूमध्ये, त्यानंतर तिचे युनायटेड स्टेट्समधील दौरे नियमित झाले). गायकाच्या भांडारात 9 भाषांमधील गाण्यांचा समावेश होता. 1940 मध्ये, सारा गोर्बी आणि तिचा नवरा पॅरिस सोडून हैतीला पळून गेला, काही वर्षांनी युनायटेड स्टेट्सला गेला. येथे गायकाने ज्यू गाणे आणि रशियन रोमान्सच्या कार्यक्रमांसह तिचे प्रदर्शन चालू ठेवले. 1948 मध्ये, सारा गोर्बीने युरोपचा दौरा केला, अमेरिकन जीपमध्ये फिरत "ज्याने तिला सुन्न वाटले." 1950 च्या दशकात फिलिप्स, एरियन, O.S.I. या लेबलांवर Disques ”,“ Barclay Disques ”,“ Galton ”आणि इतरांनी साराह गॉर्बीने लाँग-प्लेइंग एलपी रेकॉर्ड रिलीझ करण्यास सुरुवात केली, मेलोटोनचे जुने 78-rpm रेकॉर्ड नवीन लाँग-प्लेइंग फॉरमॅटमध्ये हस्तांतरित केले गेले. त्याच वेळी, सारा गोर्बीच्या गाण्यांचे टेप रेकॉर्डिंग प्रथम यूएसएसआरमध्ये दिसू लागले. 1953 मध्ये तिला ले ग्रँड प्रिक्स डु डिस्क पुरस्काराने सन्मानित करण्यात आले. राल्फ फिएनेस आणि लिव्ह टायलर (1999) अभिनीत मार्था फिएनेस दिग्दर्शित वनगिन चित्रपटाच्या साउंडट्रॅकमध्ये सारा गोर्बीने गायलेली गाणी वापरली गेली. सारा गोर्बी पारितोषिक अशा कलाकारांना दिले जाते ज्यांचे कार्य यिद्दीश भाषेशी संबंधित आहे.

याकोव्ह गोर्स्की (खरे नाव फीनबर्ग) (1867-1935)

ऑपेरा गायक.

लिपकानी येथे जन्म झाला. त्याने मिलानमध्ये प्रोफेसर ब्रॅडिलो यांच्यासोबत गाण्याचे धडे घेतले, व्हिएन्ना कंझर्व्हेटरी येथे व्हिक्टर वॉन रोकिटान्स्कीच्या वर्गात आणि सेंट पीटर्सबर्ग कॉन्झर्व्हेटरीमध्ये शिक्षण घेतले. त्याने मारिन्स्की थिएटर (1895) येथे जोआकिम विक्टोरोविच टार्टाकोव्ह यांच्या दिग्दर्शनाखाली दिग्दर्शनाचा अभ्यासक्रम पूर्ण केला. त्याने 12 एप्रिल 1880 रोजी मोंडोनी ब्रेओ थिएटरमध्ये ऑबर्टच्या ओपेरा फ्रा डायव्होलोमध्ये पदार्पण केले. 1886 मध्ये, याकोव्ह गोर्स्कीने सेंट पीटर्सबर्ग मारिन्स्की थिएटरमध्ये फॉस्ट म्हणून सादर केले. नंतर त्याने इयासी, मॉस्को, ओडेसा, काझान, मिन्स्क, व्हिएन्ना, रोम आणि पॅरिस येथे सादरीकरण केले. चिसिनौ येथील एका खाजगी ऑपेरा स्टुडिओचे पर्यवेक्षण केले आणि रशियन संगीत शाळेत शिकवले संगीत समाज... जेएल गोर्स्कीच्या विद्यार्थ्यांमध्ये रोमानियन गायिका (सोप्रानो) लिडिया बाबिच आहे.

मारिया सेबोटारी (1910-1949)

ऑपेरा गायक.

तिचा जन्म चिसिनौ येथे झाला. लहानपणी, तिने एम. बेरेझोव्स्कीच्या दिग्दर्शनाखाली चिसिनौ कॅथेड्रलच्या गायनात गायन केले. तिने चिसिनौ कंझर्व्हेटरीमध्ये शिक्षण घेतले, जेथून पदवी घेतल्यानंतर 1929 मध्ये ती शहरातील टूरवर मॉस्को आर्ट थिएटरच्या गटात सामील झाली. लवकरच तिने काउंट अलेक्झांडर व्यारुबोव्ह या मंडळाच्या कलाकाराशी लग्न केले. 1929 पासून तिने बर्लिनमध्ये शिक्षण घेतले. 1931 मध्ये तिने ड्रेस्डेन आणि साल्झबर्ग फेस्टिव्हलमध्ये पदार्पण केले. 1943 पर्यंत तिने तिच्या आधी बर्लिन आणि ड्रेस्डेन येथे सादरीकरण केले अकाली मृत्यूसमूहाचा सदस्य होता व्हिएन्ना ऑपेरा 1948 मध्ये तिने व्हिएन्ना ऑपेरा ते कोव्हेंट गार्डन (लंडन) या युद्धानंतरच्या पहिल्या टूरमध्ये भाग घेतला. तिने अनेक चित्रपटांमध्ये भूमिकाही केल्या.

इसाबेला (इसा) क्रेमर (1887-1956)

तिने केवळ गाणी आणि रोमान्सची उत्कृष्ट कलाकार म्हणूनच नव्हे तर चित्रपट अभिनेत्री म्हणूनही जगभरात प्रसिद्धी मिळवली.

तिचा जन्म बाल्टी येथे झाला. तिने मिलानमध्ये एका प्रसिद्ध शिक्षकाकडे गाण्याचे शिक्षण घेतले. तिच्या मायदेशी परत आल्यावर तिने ओडेसा, पेट्रोग्राड, मॉस्को येथे यशस्वी कामगिरी केली. क्रांतीनंतर, 1919 मध्ये, इसा फ्रान्समध्ये स्थलांतरित झाला. डिसेंबर 1943 च्या सुरुवातीस, इसा क्रेमरने मॉरिस शेव्हॅलियर, मार्लेन डायट्रिच आणि वदिम कोझिन यांच्यासमवेत तेहरान परिषदेच्या सहभागींसाठी मैफिलीत सादरीकरण केले. 19 नोव्हेंबर 1944 रोजी इसा क्रेमरने कार्नेगी हॉलमध्ये एक मैफिल दिली. त्याच्या अतिशय सक्रियतेमुळे सामाजिक उपक्रमअर्जेंटिनामध्ये, जिथे इझा तिच्या पतीसोबत राहत होती, त्या जोडप्याला त्रास सहन करावा लागला: त्याने आपली नोकरी गमावली आणि इझूला मोठ्या हॉलमधून बहिष्कृत केले गेले, प्रत्येक संभाव्य मार्गाने शांत केले गेले. पण ती शांतता आणि न्यायाच्या तिच्या आदर्शांवर कायम राहिली. यिद्दीशमधील प्रसिद्ध गाणे "मेन स्टीटेल बाल्ट्स" (माय टाउन बाल्टी) विशेषतः कवी जेकब जेकब्स आणि संगीतकार अलेक्झांडर ओल्शानेत्स्की यांनी इझा क्रेमरसाठी लिहिले होते.

व्हॅलेंटिना कुझा (खरे नाव इफ्रोसिन्या) (1868 -1910)

ऑपेरा गायक (नाटक सोप्रानो), संगीतकार यू. आय. ब्लीखमनची पत्नी.

बेसराबियन प्रांतातील सोरोका जिल्ह्यातील टार्नोवो गावात जन्म. 1878 मध्ये तिने सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश केला. 1891 पासून M. Sass सह पॅरिसमध्ये सुधारणा झाली. सेंट पीटर्सबर्गला परत आल्यावर तिने खाजगी पनायेव्स्की थिएटरच्या मंचावर जी. वर्डीच्या ऑपेरा आयडाच्या अनेक परफॉर्मन्समध्ये सादरीकरण केले. 1894-1905 आणि 1907-10 मध्ये ती सेंट पीटर्सबर्ग मारिन्स्की थिएटरची एकल कलाकार होती. 1905-07 मध्ये - एकल वादक बोलशोई थिएटर... सर्व नोंदींमध्येही तिचा आवाज विस्तृत होता, ती पातळ आणि ट्रिलमध्ये अस्खलित होती. तिच्या भांडारात 47 भाग होते. तिच्या मैफिलीच्या कार्यक्रमात एम. मुसोर्गस्की, ए. सेरोव्ह, ए. रुबिनस्टाईन, पी. त्चैकोव्स्की, एस. तानेयेव, एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, यू. आय. ब्लेखमन (संगीतकाराने “मी तुला स्वप्नात पाहिले आहे) हे गाणे समर्पित केले आहे. "गायकाला) ...

लिली अमरफी (1949-2010)

मॉस्को ऑपेरेटा थिएटरचे एकल कलाकार.

तिचा जन्म ओरहेई येथे झाला. वयाच्या सहाव्या वर्षी तिने गायला सुरुवात केली. मग तिने नृत्य आणि एकॉर्डियनचे धडे घेतले. यश येण्यास फार काळ नव्हता आणि लिलियाला राष्ट्रीय मोल्दोव्हन समूह "कोद्रू" मध्ये आमंत्रित केले गेले, जिथे ती लवकरच आघाडीची कलाकार बनली. जेव्हा लिलिया मॉस्कोला गेली तेव्हा सर्व-युनियन वैभव तिच्याकडे आले. तिला GITIS मध्ये दाखल करण्यात आले. आणि पदवीनंतर, 72 मध्ये, ती मॉस्को ऑपेरेटा थिएटरमध्ये आली, जिथे ती तिच्या मृत्यूपर्यंत खेळली. त्याच्यासाठी सर्जनशील कारकीर्दगायकाने शास्त्रीय आणि संगीताच्या सादरीकरणात अनेक भाग सादर केले आहेत समकालीन भांडारतसेच संगीतात. ती द बॅट, सिल्वा, द काउंट ऑफ लक्झेंबर्ग, द सर्व्हंट, द मेरी विडो आणि पॅरिसियन लाइफमध्ये खेळली आहे.

द बोजोरी पद्धत (1974)

ऑपेरा गायक.

मोल्दोव्हा येथे जन्म झाला. 2000 मध्ये "गॅब्रिएल मुझिचेस्कूच्या नावावर असलेल्या" चिसिनौ म्युझिकल अकादमीमधून पदवी घेतल्यानंतर, त्याने एव्हगेनी कोलोबोव्हच्या दिग्दर्शनाखाली मॉस्को थिएटर "नोव्हाया ऑपेरा" च्या शवगृहात काम करून कारकीर्दीची सुरुवात केली. त्याने जी. वर्डीच्या ऑपेरा रिगोलेटोमध्ये स्पॅराफुचिली म्हणून पदार्पण केले, रिगोलेटोच्या भूमिकेत दिमित्री होवरोस्टोव्स्कीसह. यशस्वी पदार्पणानंतर, त्याने त्चैकोव्स्कीच्या यूजीन वनगिनमधील ग्रीमिनाच्या भूमिका, डोनिझेट्टीच्या मारिया स्टुअर्टमधील सेसिलिया, रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या मोझार्ट आणि सॅलेरीमधील सॅलेरी आणि इतर भूमिका केल्या. "ओपेरा लाइपझिग" मध्ये एकल वादक म्हणून आमंत्रित केले. या काळात त्यांनी पुढील भूमिका केल्या: पुक्किनीच्या ऑपेरा ला बोहेममधील कॉलिन, वर्डीच्या ऑपेरा आयडामधील रामफिस, बर्लिओझच्या ऑपेरा कंडेमनेशन ऑफ फॉस्टमधील मेफिस्टोफेलेस, बर्लिओझच्या ऑपेरा ट्रॉयमध्ये पॉन्टे, ऑपेरा टॅंग्यूसरमधील बेटरहोल्फ. वॅगनर, आय.के.च्या ऑपेरा "टेमिस्टोकल" मधील सेर्स. बाख.

Boujor पद्धत एक विस्तृत आहे पर्यटन क्रियाकलाप, जगभरातील ऑपेरा आणि मैफिली दोन्ही. 2003 पासून सहकार्य करते ऑपेरा उत्सवआणि इटली, जर्मनीमधील थिएटर (ओपेरा लाइपझिग, ऑपेरा हॅम्बर्ग, फ्रान्स (ऑपेरा टुलस), हॉलंड. अमेरिका, इंग्लंड, चीन, स्वित्झर्लंड, स्पेनमधील मैफिलीसह सादर केले. व्हॅलेरी गेर्गिएव्ह, रिकार्डो शाई (इटली) सारख्या कंडक्टरसह सादर केले आणि सहयोग केले ), ह्रिस्टोव्ह रॉसे (फ्रान्स), एव्हगेनी कोलोबोव्ह, जीन कार्लो मिनोटी (इटली), इव्हान अँजेलोव्ह (बल्गेरिया), मिखाईल जुरोव्स्की (जर्मनी), आयन मारिन (ऑस्ट्रिया), डॅनिएल रुस्टिनी (इटली).

चिसिनौ, ९ ऑगस्ट - स्पुतनिक.पहिली ओळ संगीत चार्ट"Yandex.Music" ने या वर्षी जुलैमध्ये "Eroina" म्हणून ओळखल्या जाणार्‍या "Sub Pielea Mea" ("माझ्या त्वचेखाली") नावाच्या मोल्डोव्हन ग्रुप कार्लाच्या ड्रीम्सची रचना ताब्यात घेतली.

तसेच, रशियन मीडियाने नोंदवले की हे विशिष्ट गाणे रशियामध्ये "हॉट ऑफ द सीझन" बनले. याची पुष्टी करणारा एक व्हिडिओ आहे ज्यामध्ये रिअॅलिटी शो "डोम -2" मधील सहभागी नताल्या वरविना आणि या कार्यक्रमाच्या होस्ट केसेनिया बोरोडिना आणि ओल्गा बुझोवा शक्यतो एका नाईट क्लबमध्ये "सब पिलिया मी" गातात.

कार्लाचे ड्रीम्स हे कसे पहिले उदाहरण नाही संगीत कामेआणि मोल्दोव्हामधील पॉप गायकांचे परफॉर्मन्स रशियामध्ये हिट झाले.

1. "नोरोक", "गिटार कशाबद्दल रडतात", 1968.या वर्षी "व्हॉट द गिटार्स क्राय अबाउट" आणि "द आर्टिस्ट सिंग्स" या गाण्यांसह मोल्दोव्हातील व्हीआयए "नोरोक" चा पहिला रेकॉर्ड ऑल-युनियन रेकॉर्डिंग कंपनी "मेलोडिया" येथे रिलीज झाला. ही गाणी आमच्या अनेक सोव्हिएत कलाकारांच्या प्रदर्शनात वाजली. परंतु जाणकार लोकअसा युक्तिवाद केला की यूएसएसआरच्या संस्कृती मंत्रालयाने प्रथम "नोरोक" च्या कार्याचे अत्यंत नकारात्मक मूल्यांकन केले - विभागाने म्हटले आहे की "व्हीआयए" नोरोकची संगीत संस्कृती यूएसएसआरच्या नैतिक परंपरांशी संबंधित नाही, त्याचे अनुकरण करते. पाश्चिमात्य संस्कृतीआणि आधुनिक तरुणांच्या संगोपनावर त्याचा हानिकारक प्रभाव पडतो." तळाशी ओळ अशी आहे की किती लोकांची इतकी मते आहेत.

2. "Zdod şi Zdub", "We Seen the Night" ("Kino" गटाच्या रचनेची कव्हर आवृत्ती), 2000."चित्रपट चाहत्यांच्या" एकापेक्षा जास्त पिढीला ज्ञात असलेल्या गाण्याच्या त्यांच्या स्वतःच्या संगीत वाचनाचा परिणाम रेकॉर्ड केल्यावर, मोल्डोव्हन "झेडब्स" यांनी जिप्सी व्होकल त्रिकूट "एर्डेंको" सोबत या रचनेला दुसरा वारा दिला. "जंगली" पितळ, सुंदर स्त्री जिप्सी गायन आणि रोमन यागुपोवाचे वैशिष्ट्यपूर्ण पठण असलेले "आम्ही रात्री पाहिले" संपूर्ण रशिया आणि शेजारच्या देशांमध्ये "नृत्य सुरू केले" आणि मोल्दोव्हन संगीतकारांच्या लोकप्रियतेचा स्तर उंचावला. रेडिओ स्टुडिओ स्पुतनिक मोल्दोव्हाच्या प्रसारित "झडुबोव्ह" च्या नेत्याची रोमन यागुपोव्हची मुलाखत तुम्ही येथे ऐकू शकता

3. ओ-झोन, "ड्रॅगोस्टेआ दिन तेई", 2004.रशियामध्ये, दैनंदिन जीवनात त्याला "नुमा-नुमा" देखील म्हटले जात असे - कारण त्यांनी कोरसमधून ओळ ऐकली. तसे, 2004 मध्ये "ड्रॅगोस्टेआ दिन तेई" ही रचना प्रसिद्ध झाली आणि 30 हून अधिक देशांच्या रेटिंगमध्ये प्रथम स्थान तसेच यूके विक्री चार्टमध्ये तिसरे स्थान मिळवले. सिंगल बहुसंख्य प्लॅटिनम आणि सोने गेले युरोपियन देश, आशिया आणि लॅटिन अमेरिकेत. तसेच, या हिटचा संगीताच्या इतिहासातील सर्वाधिक विक्री होणाऱ्या एकलांच्या यादीत समावेश करण्यात आला. या हिटच्या यशाबद्दल अधिक तपशील येथे शोधा.

4. डॅन बालन आणि वेरा ब्रेझनेवा, "पेटल्स ऑफ टीयर्स", 2011.बालन, "ओ-झोन" चा माजी एकलवादक, रशियामध्ये लोकप्रियता मिळविलेल्या हिट्सच्या संख्येचा रेकॉर्ड धारक आहे. सर्वात यशस्वी उदाहरणांपैकी एक म्हणजे त्याचे वेरा ब्रेझनेवासोबतचे युगल. पाच वर्षांपूर्वीच्या या गाण्याच्या व्हिडिओने अनेक रशियन चार्ट्समधील सर्व रेकॉर्ड तोडले.

मारियाचा जन्म झाला एक मोठे कुटुंबमोल्दोव्हा मध्ये, ट्रुसेनी गावात. मारियाने लवकर गाणे सुरू केले, तिला ते खरोखरच आवडले आणि तिचा चंदेरी आवाज घराच्या अंगणात, शेतात आणि द्राक्षमळ्यात ऐकू आला. बर्याचदा तिचे पालक तिला सर्व प्रकारच्या उत्सवांमध्ये घेऊन जात असत आणि तेथे खुर्चीवर चढून, लहान मारियाका आनंदी गावकऱ्यांना गाते. गावात तिला टोपणनाव देण्यात आले होते "फटा करे क्‍यंता" - "जो मुलगी गाते." तिने गायले आहे आणि हौशी कामगिरी केली आहे. या मैफिलींपैकी एका मैफिलीला RSFSR च्या तत्कालीन मास्टर्स ऑफ आर्ट्सच्या दशकाचा भाग म्हणून रशियामधील अतिथींच्या शिष्टमंडळाने हजेरी लावली होती. यांच्या नेतृत्वाखाली शिष्टमंडळ होते महान संगीतकारदिमित्री दिमित्रीविच शोस्ताकोविच. लहान मुलीचे गाणे ऐकून तो चकित झाला आणि त्याच्या शेजारी बसलेल्या मोल्दोव्हाच्या सांस्कृतिक मंत्र्याला म्हणाला: "या मुलीने संगीत शिकले पाहिजे." व्हायोलिन क्लासमधील मोल्डोव्हन कंझर्व्हेटरीमध्ये हुशार मुलांसाठी असलेल्या म्युझिकल बोर्डिंग स्कूलमध्ये मारीकाला प्रवेश देण्यात आला, परंतु तिने गाण्यापासून कधीही वेगळे केले नाही, विविध कार्यक्रम करत राहिली. लोक वाद्यवृंद... तिला चुकून लेनिनग्राडच्या जोडणीच्या प्रमुख "द्रुझबा" अलेक्झांडर ब्रोनेविट्स्कीने ऐकले आणि कामासाठी आमंत्रित केले. म्हणून मारिया कोडरेनूने व्यावसायिक टप्प्यात प्रवेश केला, त्यानंतरच्या जोडणीची जागा घेतली परदेश दौरेप्रसिद्ध एडिथ पायखा. नंतर, मारियाने बेनेत्सियानोव्हच्या गटात, आय. वेनस्टाईनच्या जाझ ऑर्केस्ट्रामध्ये, चमकदार पियानोवादक सायमन कागनच्या त्रिकूटासह लेनकॉन्सर्टमध्ये काम केले. लेनिनग्राडमध्ये, तिने हेन्रिएटा ऍप्टरसह शास्त्रीय गायनात कंझर्व्हेटरीमधील संगीत शाळेतून पदवी प्राप्त केली आणि पॉप गायनलीना अर्खांगेलस्काया येथे. 1969 मध्ये तिला मोल्दोव्हान स्टेट फिलहारमोनिक सोसायटीमध्ये काम करण्यासाठी मोल्दोव्हाला परत येण्यासाठी आमंत्रित केले गेले, जिथे तिने एक गायन आणि वाद्य जोडणी तयार केली, ज्याचे तिने नऊ वर्षे दिग्दर्शन केले आणि ती सतत एकल कलाकार होती. 1967 मध्ये, सोची येथील आंतरराष्ट्रीय पॉप गाण्याच्या स्पर्धेत तिने अलेक्झांड्रा पखमुतोवाचे "टेंडरनेस" हे गाणे गायले आणि प्रथम पारितोषिक जिंकले. 1972 मध्ये, सोपोटमधील 10 व्या आंतरराष्ट्रीय पॉप गाण्याच्या स्पर्धेत मारिया विजेते ठरली, तिने रॉबर्ट रोझडेस्टवेन्स्की "द बॅलड ऑफ कलर्स" च्या श्लोकांना ऑस्कर फेल्ट्समनचे गाणे उत्कृष्टपणे सादर केले. 1978 मध्ये ती मॉस्कोला गेली, जिथे ती मॉस्कोन्सर्टची एकल कलाकार बनली. 1986 मध्ये तिने पदवी प्राप्त केली राज्य अकादमीदिग्दर्शक म्हणून नाट्य कला. तिने सीरिया, इराक, लेबनॉन, जर्मनी, चेकोस्लोव्हाकिया, रोमानिया, हंगेरी, इस्रायल, जपान, ऑस्ट्रिया, न्यूयॉर्क येथे यशस्वी दौरे केले, जिथे तिने परफॉर्म केले. कॉन्सर्ट हॉलमिलेनियम. तिच्या भांडारात जर्मन, इंग्रजी, जपानी, मोल्डाव्हियन, यिद्दीश, मधील लोकप्रिय गाण्यांचा समावेश आहे. इटालियन... मारिया खूप लक्ष देते सेवाभावी उपक्रमविश्वस्त मंडळाचे अध्यक्ष म्हणून धर्मादाय संस्थाजागतिक महिलांची आंतरराष्ट्रीय सभा. मारिया कोडरेनू - मोल्दोव्हाचे पीपल्स आर्टिस्ट आणि रशियाचे सन्मानित कलाकार, आंतरराष्ट्रीय स्पर्धांचे विजेते, राष्ट्रीय विजेते रशियन पुरस्कार"लीडर", ऑर्डर ऑफ कॅथरीन द ग्रेटने सन्मानित. पुस्तकात तिचे नाव " प्रसिद्ध माणसेमॉस्को ".

मोल्दोव्हन पॉपचा "सुवर्ण युग" - असेच आमचे मध्यम पिढीतील बहुतेक कलाकार 80 च्या दशकाबद्दल बोलतात. तुमच्यासाठी यापुढे "पाश्चिमात्य युक्त्या" नाहीत - "प्लायवुड", "चाहते", "शो व्यवसाय" नाहीत, परंतु रेडिओ आणि टेलिव्हिजनवर विनामूल्य प्रसारणे. आणि बर्‍याच मैफिली आणि टूर देखील, जरी अनेकदा स्थानिक महत्त्व, परंतु पुढील वर्षासाठी शेड्यूल केले आहे. मोल्दोव्हामधील दुर्मिळ भाग्यवान लोक ऑल-युनियन प्लॅटफॉर्मवर दिसण्यात आणि जिंकण्यात यशस्वी झाले. राष्ट्रीय चव"आणि जवळजवळ संपूर्ण यूएसएसआरची प्रामाणिकता. तथापि, 80 च्या दशकातील मोल्दोव्हन तारे पुरेशी राष्ट्रीय कीर्ती होती ...

गट "कॉन्टेम्पोरनुल" ("नोरोक") - पहिला मोल्दोव्हन "स्टार फॅक्टरी"

तीन दशकांपासून, मोल्डेव्हियन स्टेजसाठी, "नोरोक" केवळ संगीताच्या अभिरुचीचा मानकच नाही, तर कर्मचार्‍यांची खरी बनावट देखील होती. समूहातील एकलवादक, नुकत्याच झालेल्या पिलांसारखे, एका ठोस पोर्टफोलिओसह घरट्यातून उडून गेले, ज्यामुळे त्यांना त्यांचे स्वतःचे सर्जनशील करियर सहज तयार करता आले. 80 च्या दशकात "समकालीन" म्हणून सादर केलेल्या सामूहिकाने त्यावेळेपर्यंत त्याच्या लोकप्रियतेच्या शिखराचा अनुभव घेतला होता, परंतु तरीही सोव्हिएत युनियनच्या शहरे आणि शहरांमध्ये पूर्ण हॉल गोळा केला. नोरोका गुरू मिहाई डोल्गन आणि त्यांची पत्नी लिडिया बोटेझाटू वर्षाच्या 12 महिन्यांपासून सर्वोत्तम केसघरी एकच होते. या जोडप्याचा मुलगा, राडू, 1988 मध्ये या ग्रुपमध्ये सामील झाला. त्याला त्याच्या आयुष्यातील पहिला दौरा अजूनही आठवतो.

- हा रोमानियाचा दौरा होता, - राडू डोल्गन सांगतो. - मला माहित होते की माझे पालक लोकप्रिय आहेत, परंतु मला लोकप्रिय प्रेमाच्या इतक्या प्रमाणात कल्पना नव्हती! एका गावात लोकांनी आमची बस थांबवली आणि काही मिनिटांत आम्ही 200 हून अधिक ऑटोग्राफवर स्वाक्षरी केली. त्या क्षणी, मला अभिमान आणि आनंदाची भावना होती.

Primavara - Formatia Contemporanul (NOROC).

स्टीफन पेट्रेकने स्वेटशर्ट आणि रबर बूटसाठी स्टेज टक्सिडो बदलला

"नोरोक", "सिंगिंग गिटार", मॉस्को जाझ बँड प्रसिद्ध अनातोलियाक्रोल. हे सर्व श्रीमंतांचे टप्पे आहेत सर्जनशील चरित्रमोल्डावियन कलाकार स्टीफन पेट्राचे. 80 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, त्याचे नाव सामान्यतः मान्यताप्राप्त संगीत प्राधिकरणात होते. त्याच्या मागे मेलोडिया कंपनीने प्रसिद्ध केलेल्या रेकॉर्डची संख्या आहे (सर्व रेकॉर्ड "क्रेड मी" गाण्याने मारले आहेत), आणि युनियन स्केलची स्थिर लोकप्रियता. 82 व्या पेट्रेकने "प्ले" तयार केले - एक गट जो एमिनेस्कू, व्हिएरू आणि वोडा यांच्या कवितांवर आधारित गाणी गातो. तथापि, तेव्हा प्रचलित असलेल्या "पॉप संगीत" वर स्प्रे न केलेले सामूहिक, 2.5 वर्षांनंतर अस्तित्वात नाही. प्लेच्या संकुचिततेनंतर, संगीतकार टेलिव्हिजनवर काम करण्यास गेला आणि 1991 मध्ये त्याने व्यवसायापासून दूर जाण्याचा निर्णय घेतला आणि बांधकाम व्यवसायात डोके वर काढले. चिसिनौच्या रहिवाशांना तथाकथित उच्चभ्रू लेआउटच्या पहिल्या अपार्टमेंटचे स्वरूप देणे हे पेट्रेक आहे.

- कठीण काळात, जेव्हा मला माझ्या कुटुंबाला खायला घालायचे होते, तेव्हा मी स्वेटशर्ट आणि रबरी बूटसाठी माझा फॅशनेबल स्टेज पोशाख बदलला आणि बांधकाम साइटवर देखरेख करण्यासाठी गेलो, - स्टीफन पेट्रेक सांगतात. - मला संगीताची खूप आठवण येते आणि आजही मी ही भावना अनुभवत आहे. तथापि, मला समजले आहे की स्टेज हे माझ्या आयुष्याचे पान आहे. अनेक वर्षांपासून मी व्यवसाय सोडला आहे आणि आज मी माझ्यासाठी - आजोबा - नवीन भूमिकेचा आनंद घेताना थकलो नाही. एक वर्षापूर्वी, मला दोन सुंदर जुळी नातवंडे होती.

स्टीफन पेट्राचे थेट.

जॉर्जी टोपा जवळजवळ रेस्टॉरंट बनला

कुरळे केसांचा धक्का असलेला हा गायक, त्याच्या विशेष संस्मरणीय आवाजासह, मोल्डोव्हन लोकांच्या सर्वात पातळ भावपूर्ण तारांपर्यंत पोहोचू शकला. 80 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात कल्पित पेट्र अल्द्या-टिओडोरोविचचा विद्यार्थी, प्रसिद्ध "कॉन्टेम्पोरनुल" चा एकलवादक स्वतंत्र सर्जनशील प्रवासावर गेला आणि राष्ट्रीय पुनरुज्जीवनाच्या लाटेवर, त्याच्या आयुष्यातील मुख्य हिट गायले - " Venits Akase". पुढच्या दशकात, जॉर्जी टोपा, दुकानातील त्याच्या सर्व सहकाऱ्यांप्रमाणे, खूप कठीण काळ अनुभवला. त्याने विवाहसोहळे, क्युमेट्रीज येथे सादर केले आणि नंतर व्यवसायात जाण्याचा निर्णय घेतला आणि चेकनीवर स्वतःचा बार उघडला. सहकारी कलाकारांसह ही संस्था लोकप्रिय होती. तथापि, व्हॅट आणि डेबिट-क्रेडिट, गायक पटकन कंटाळा आला आणि तो आनंदाने व्यवसायात परत आला.

- मी काही वर्षांपूर्वी माझा बार भाड्याने घेतला होता, परंतु मला खूप आनंद झाला की असा उद्योजकीय अनुभव माझ्या आयुष्यात आला, - जॉर्जी टोपा सांगतो. - आज मी ब्युटी सलून देखील उघडले आहे, परंतु माझा जोडीदार या व्यवसायाकडे अधिक लक्ष देतो. माझे पहिले स्थान नेहमीच संगीत असेल, ज्याशिवाय मी माझ्या आयुष्याची कल्पना करू शकत नाही.

घेरगे_टोपा.

आयन सुरुसियानू - मुख्य विसरले-मी-नाही राष्ट्रीय टप्पा

1984 मध्ये यूएसएसआरमध्ये "मोल्डोव्हन सेलेंटॅनो" आयन सुरुसियानूचा तारा प्रज्वलित झाला. त्यानंतर, "कॉन्टेम्पोरनुल" सोडल्यानंतर, त्याने सांस्कृतिक मंत्रालयाच्या परवानगीने स्वतःचा गट "रिअल" तयार केला. "इटालियन फ्लेवर" असलेली गाणी सादर करणारा गायक पटकन लोकप्रिय झाला. एक वर्षानंतर, मोल्दोव्हन गायक, व्हॅलेरी लिओन्टिव्हसह, प्रतिनिधित्व करण्याची जबाबदारी सोपविली गेली. सोव्हिएत युनियनपोलंड "झिलोना गोरा" मधील प्रतिष्ठित उत्सवात. आयन सुरुसियानू सेंट्रल टेलिव्हिजनच्या "विथ अ सॉन्ग थ्रू लाइफ" या संगीत कार्यक्रमाचा होस्ट बनला आहे. 1987 मध्ये त्याने एकट्या मॉस्कोमध्ये 60 हून अधिक परफॉर्मन्स दिले, त्यापैकी आणि मोठी मैफलवि प्रसिद्ध पॅलेसखेळ मग गायकाची स्वाक्षरी हिट, कल्पित "विसरलो-मी-नॉट" जन्माला आला.

- हे गाणे माझ्यासाठी स्लाव्हा डोब्रिनिन यांनी मिखाईल रायबिनिनच्या श्लोकांवर लिहिले होते, - आयन सुरुसियाना आठवते. - "सॉन्ग ऑफ द इयर - 87" वर हिट विजेते ठरले. पण आता 20 वर्षांपूर्वीच्या तुलनेत "Forget-me-not" खूप लोकप्रिय आहे. मला तो काळ तारुण्याचा, पूर्ण आशा आणि वास्तविक सर्जनशील अनुभूतीचा काळ म्हणून आठवतो.

आयन सुरुसियानू "विसरत-मी-नाही".

रिकू वोडाने एकदा जुर्मालाच्या सर्व मुलींना वेड लावले होते

तसेच "नॉर्वेजियन", रिकू वोडाला एकेकाळी राष्ट्रीय रंगमंचाचा खरा "फिकट" म्हटले जात असे. सह लांब केस, एका अत्यंत फॅशनेबल जॅकेटमध्ये, 1985 मध्ये त्याच्या करिष्माने त्याने संपूर्ण संगीत जुर्माला अक्षरशः जागेवरच मारले. मग मोल्दोव्हन कलाकाराने केवळ प्रतिष्ठित पुरस्कारांचा संपूर्ण समूहच जिंकला नाही, तर अलेक्झांडर मालिनिन आणि अझीझा यांच्यासमवेत सर्वात जास्त म्हणून ओळखले गेले. तेजस्वी सहभागीस्पर्धा लॅटव्हियामधील विजयानंतर, आमचा कलाकार पौराणिक "सोपोट" साठी नंबर 1 उमेदवार होता. पण ते चालले नाही ... पण त्याच्या जन्मभूमीत, रिकू वोडाने मोल्दोव्हन स्टेजच्या पहिल्या क्लिपमध्ये प्रवेश केला. त्याचा मुकुट "अलार्ज काई" अजूनही फिरत आहे.

- हे गाणे मी एक विनोद म्हणून 5 मिनिटांत लिहिले आहे. ती इतकी लोकप्रिय होईल याची मी कल्पनाही करू शकत नव्हतो, - "Komsomolskaya Pravda" Riku Voda सोबत शेअर करतो. - 90 च्या दशकाच्या कठीण काळाच्या प्रारंभासह, कलाकारांसाठी, आपल्यासाठी कठीण काळ आला आहे. मला रेस्टॉरंट, शाळा आणि थंड मनोरंजन केंद्रांमध्ये खेळावे लागले. मित्र-संगीतकारांनी मला परदेशात काम करायला बोलावले, पण माझी हिम्मत झाली नाही. आज मी अनेकदा बोलत नाही, पण देणार आहे एकल मैफलत्याच्या मूळ फिलहारमोनिकमध्ये.

RICU VODA ALEARGA CAII रीमिक्स.

कॉरिक - जॉर्जटा आणि ओक्साना या बहिणींनी मोल्दोव्हामध्ये युगलांची फॅशन सादर केली

"समकालीन" जॉर्जटा आणि ओक्सानाच्या एकलवादकांना सर्व प्रेक्षकांनी जुळे मानले होते. रंगमंचावर, त्यांनी कलाकार म्हणून त्यांच्या समानतेवर जोर देण्याचा प्रयत्न केला, त्यांच्यातील फरक एक वर्षाचा आहे. आणि हे त्यांच्यातील जिज्ञासू मोल्दोव्हन लोकांची आवड निर्माण करू शकले नाही. तथापि, लेखकांना त्यांच्या नम्रता आणि प्रामाणिकपणामुळे बहिणींवर प्रेम होते. साहित्याचे मास्टर्स - ग्रिगोरी व्हिएरू आणि दिमित्री मॅटकोव्स्की - त्यांना त्यांच्या कविता गाण्यासाठी आणल्या. जॉर्जटा आणि ओक्सानासाठी त्यांनीच लिहिले होते प्रसिद्ध गाणेचिसिनौ बद्दल.

- ऐंशीचे दशक आमच्यासाठी सर्वात तीव्र होते आणि मनोरंजक वर्षेजीवन - जॉर्जेट कॉरिक मानते. - आम्हाला जे आवडते ते आम्ही केले, स्टेजवर आणि सर्वत्र सादर केले - बाल्टिक्स, सायबेरिया किंवा मोल्दोव्हा येथे घरी - आम्हाला प्रत्येक कलाकारासाठी सर्वात महत्वाची गोष्ट वाटली - प्रेक्षकांचे प्रेम. "नोरोक" च्या संकुचिततेमुळे मी आणि माझी बहीण थोडक्यात "लिजेंड" गटासाठी निघालो आणि नंतर सर्जनशीलतेपासून व्यावहारिकरित्या निवृत्त झालो. आज मी मेट्रोपॉलिटन डिपार्टमेंट ऑफ आर्किटेक्चरमध्ये काम करते आणि सिल्व्हिया अनुवादक म्हणून काम करते.

SURORILE CIORICI - चिसिनौल MEU CEL MIC.

सिल्व्हिया आणि अनातोली किरियाक यांनी जर्मनी, जपान... आणि मोझांबिक यांच्या कानावर हात घातला

गायक आणि संगीतकार. त्यांचा प्रणय सोफिया रोटारूसमोर उलगडला, ज्यांच्या गटात ("चेर्वोना रुटा") त्यांनी 1978 पासून काम केले. अनातोली किरियाक हे प्रसिद्ध "रोमँटिक" चे लेखक आहेत, जे सोफिया मिखाइलोव्हनासाठी खरोखरच विजयी झाले. तथापि, संगीतकाराने बहुतेक हिट त्याच्या पत्नीसाठी लिहिल्या, स्वत: वेरोनिका गार्ष्टाची विद्यार्थिनी (डोईना चॅपल) सिल्व्हिया किरियाक. तिच्याबरोबर, तयार केलेल्या गटाचा एक भाग म्हणून, त्यांनी जपान आणि मोझांबिकसारख्या विदेशी देशांसह अर्ध्या जगाचा प्रवास केला. लांब वर्षेमोल्दोव्हन संगीतकार "मायकेला" ची धुन सेंट्रल टेलिव्हिजनवरील हवामान अंदाजासाठी हेडबँड होती.

- 80 च्या दशकात, युरोपमधील पॉप फॅशन इटालियन लोकांनी सेट केले होते, - संगीतकार अनातोली किरियाक सांगतो. - मी या शैलीत सिल्व्हियासाठी अनेक हिट्स लिहिले. यूएसएसआरच्या संपूर्ण क्रिएटिव्ह स्पेसमधील अत्यंत जवळच्या संवादाचा हा काळ होता. आम्ही अलेक्झांडर सेरोव्ह आणि इगोर क्रुटॉय यांचे मित्र होतो. त्याला विनोद करणे देखील आवडले: मी छान आहे, परंतु तू, टोल्या, अधिक थंड आहेस. प्रसिद्ध "Vzglyad" च्या सुरुवातीच्या पहिल्या वर्षी, मला आणि माझ्या पत्नीला व्लादिस्लाव लिस्टिएव्हने त्याच्या कार्यक्रमात आमंत्रित केले होते. मग एक सुप्रसिद्ध पत्रकार आमच्या चिसिनौ येथील मैफिलीला आला. युनियनच्या संकुचिततेमुळे, जेव्हा मोल्डेव्हियन स्टेज निलंबित अॅनिमेशनच्या अवस्थेत पडला तेव्हा मी मोल्दोव्हामध्ये पहिली मैफिली एजन्सी आयोजित केली आणि सिल्व्हियाने मुलांच्या संगोपनाची जबाबदारी घेतली. आज आम्ही पुन्हा परफॉर्म करत आहोत, परंतु, अर्थातच, पूर्वीप्रमाणे सक्रियपणे नाही.

"मिकेला" - अनातोली किरियाक (मेलोडिया जोडणी).

अनास्तासिया लाझार्युकने फिलिप किर्कोरोव्हला जीवनाची सुरुवात केलीवाइड सर्कल ”, जे पहिल्या केंद्रीय टीव्ही चॅनेलवर बल्गेरियातील अज्ञात तरुण गायक फिलिप किर्कोरोव्ह यांनी होस्ट केले होते. एकदा, मोल्दोव्हन कलाकाराला ऑटोग्राफ मागितल्यावर, त्याने तिला तिच्याबरोबर दौऱ्यावर घेण्यास राजी केले. मोल्दोव्हाच्या दौर्‍यावरून आणि हलका हातअनास्तासिया लाझार्युक आणि भावी पॉप किंगची कारकीर्द सुरू झाली.

अनास्तासिया लाझार्युक - करकोचा.

तज्ञांचे मत

मारियन स्टायर्चा, कलात्मक दिग्दर्शकराष्ट्रीय फिलहारमोनिक:

80 च्या दशकाने मोल्डाव्हियन स्टेजच्या इतिहासात अतिशय उच्च दर्जाच्या संगीताचा काळ म्हणून प्रवेश केला. गायकांनी काम केले आहे चांगले कवीआणि संगीतकार. घरगुती कलाकारसंपूर्ण युनियनमध्ये प्रेम होते, म्हणून त्यांनी खूप फेरफटका मारला आणि त्यांच्या रोजच्या भाकरीचा विचार केला नाही. स्थिरता आणि दृष्टीकोन होता, ज्याबद्दल आज सांगता येत नाही ...