द बार्बर ऑफ सेव्हिलने फॉर्मचे ओव्हरचर विश्लेषण. ऑपेरा उत्कृष्ट नमुने

सुरुवातीला, ऑपेराला "अल्माविवा, ओस्सिया एल" इन्युटाइल प्रिक्युझिओन" ("अल्माविवा, किंवा निरर्थक खबरदारी") असे म्हटले जात असे. रॉसिनीने त्याच्या कामाला असे नाव दिले कारण ऑपेरा "द बार्बर ऑफ सेव्हिल" आधीच लिहिला गेला होता - त्याचे लेखक जिओव्हानी होते. Paisiello, आणि तो बराच काळ लोकप्रिय होता ऑपेरा स्टेज... रॉसिनीला त्या वेळी पंचाहत्तर वर्षांचे असलेल्या शंभरहून अधिक ओपेरांच्या आदरणीय आणि उग्र स्वभावाच्या लेखकाला दुःख द्यायचे नव्हते. पैसिएलो व्यतिरिक्त, एल. बेंडा (१७८२), आय. शुल्त्झ (१७८६), एन. इझुआर (१७९७) आणि इतरांनी द बार्बर ऑफ सेव्हिलच्या कथानकावर आधारित ओपेरा लिहिले.

1816 मध्ये रॉसिनीने कार्निव्हलसाठी रोममधील अर्जेंटिनो थिएटरसाठी एक नवीन ऑपेरा लिहिण्याचे काम हाती घेतले. तथापि, सेन्सॉरशिपने संगीतकाराने प्रस्तावित केलेल्या सर्व लिब्रेटोस प्रतिबंधित केले. कार्निव्हलच्या आधी फारच कमी वेळ शिल्लक होता आणि मग सेन्सॉरशिपने मंजूर केलेली थीम वापरण्याचा निर्णय घेण्यात आला. अशा प्रकारे "द बार्बर ऑफ सेव्हिल" ची कल्पना उद्भवली. रॉसिनी परवानगीसाठी पैसिएलोकडे वळली आणि तरुण संगीतकाराच्या ऑपेराच्या अपयशाबद्दल शंका न घेता त्याने मैत्रीपूर्ण संमतीने उत्तर दिले. नवीन लिब्रेटो सी. स्टेरबिनीने लिहिले होते. रॉसिनी चटकन कंपोझ करत होती. पण ज्या चपळतेने बार्बर ऑफ सेव्हिल लिहिला गेला (संगीतकाराने त्याच्या आधीच्या अनेक कृतींचा वापर केला) ते आश्चर्यकारक आहे. लेखन आणि उपकरणे तयार करण्यासाठी 13 दिवस लागले.

वर्ण

बार्टोलो, एमडी, रोझिनाचे पालक, - बास.
बर्था, त्याचा घरकाम करणारा, - मेझो-सोप्रानो.
रोझिना, त्याचा शिष्य, - मेझो-सोप्रानो.
बॅसिलिओ, तिचे संगीत शिक्षक, - बास.
फिगारो, नाई, - बॅरिटोन.
अल्माविवा मोजा - मुदत.
फिओरेल्लो, त्याचा नोकर, - बास.
नोटरी, सैनिक, संगीतकार.
सेव्हिलमध्ये 17 व्या शतकात ही क्रिया घडली.

ओव्हरचर

प्लॉट

1 ली पायरी

दृश्य १... सेव्हिलच्या एका रस्त्यावर, संगीतकार तरुण काउंट अल्माविवासोबत जाण्यासाठी जमले आहेत, जो आपल्या प्रिय रोझिनाला सेरेनेड गात आहे. हे एक मोहक फुलासारखे आहे ("एस्सो राइडेन्टे इन सीलो" - "लवकरच पूर्वेला सोनेरी पहाट चमकेल"). पण सर्व प्रयत्न निष्फळ आहेत. संगीतकार रोझिनाला बोलावण्यात अयशस्वी झाले: जुने डॉक्टर बार्टोलो तिची कठोरपणे काळजी घेतात. चिडलेला काउंट आणि त्याचा नोकर फिओरेलो संगीतकारांना निरोप देतो.

आणि आता आम्ही स्टेजच्या मागे एक आनंददायक बॅरिटोन ऐकतो. हा फिगारो, नाई आहे, जो स्वतःच्या आनंदात गुंजतो आणि शहरातील प्रत्येकाला त्याची किती गरज आहे हे सांगतो. ही बढाई मारणारी अद्भुत cavatina "Largo al factotum" ("स्थान! विस्तीर्ण बाहेर फेकून द्या, लोक!"). हे त्वरीत स्पष्ट होते की फिगारोला काउंट फार पूर्वीपासून माहित आहे (शहरात असे बरेच लोक नाहीत ज्यांना फिगारो ओळखत नाही.) काउंट - त्याच्या हातात काही रक्कम आहे - व्यवस्था करण्यासाठी फिगारोला त्याच्या मदतीसाठी आकर्षित करते. रोझिनाशी त्याचे लग्न झाले आणि ते एक कृती योजना तयार करू लागले. पण त्यांच्या चर्चेत व्यत्यय येतो डॉ. बार्टोलो यांनी घर सोडले आहे, तो बडबडतो की आज तो स्वतः रोझिनाशी लग्न करण्याचा विचार करतो. काउंट आणि फिगारो हे ऐकतात.

आता दोन्ही कटकर्ते त्वरीत कारवाई करण्याचे ठरवतात. बार्टोलोच्या अनुपस्थितीचा फायदा घेत, अल्माविवा पुन्हा सेरेनेड सुरू करतो आणि यावेळी स्वतःची ओळख लिंडोर (या कॅन्झोनाची गाणी विन्सेंझो बेलिनीची आहे) म्हणून करून देतो. रोझिना बाल्कनीतून त्याला अनुकूल प्रतिसाद देते आणि अचानक तिच्या अपार्टमेंटमध्ये कोणाच्या तरी पावलांचा आवाज ऐकून तेथून निघून जाते. साधनसंपन्न फिगारो ताबडतोब काय करावे हे विचारात घेतो: अल्माविवा सैनिकाचा वेश धारण करेल आणि मद्यधुंद अवस्थेत घरात प्रवेश करेल आणि म्हणाला की त्याची रेजिमेंट शहरात तैनात आहे आणि तो येथेच राहणार आहे. काउंटला ही कल्पना आवडली, आणि दृश्याचा शेवट एका आनंदी युगुलाने होतो ज्यामध्ये प्रेमातील गणना संपूर्ण उपक्रमाच्या यशाच्या आशेवर आपला आनंद व्यक्त करते आणि न्हावी या प्रकल्पाच्या यशाने आनंदित होतो, जे आधीच उत्पन्न मिळवत आहे. .

दृश्य २... आता घटना वेगाने आणि हिंसकपणे उलगडत आहेत. ते डॉ. बार्टोलो यांच्या घरी होतात. रोझिना तिचे प्रसिद्ध कोलोरातुरा एरिया "उना व्होस पोको फा" (मध्यरात्रीच्या शांततेत) गाते. त्यामध्ये, रोझिनाने प्रथमच सेरेनेड्स लिंडॉरच्या अज्ञात कलाकारावरील तिच्या प्रेमाची कबुली दिली, नंतर तिचा तिरस्कारपूर्ण पालक असूनही, ज्याच्याशी ती सामना करण्यास सक्षम असेल, त्याच्याशी कायमचे राहण्याची शपथ घेते. जर त्यांनी तिचा विरोध केला नाही तर ती किती आश्चर्यकारकपणे आज्ञाधारक पत्नी असेल याबद्दल ती कल्पना करत राहते. अन्यथा, तिचा खरा सैतान, धूर्त बनण्याचा हेतू आहे. (सामान्यत: मध्ये आधुनिक निर्मितीहा भाग कोलोरातुरा सोप्रानोद्वारे केला जातो. तथापि, रॉसिनीने ते वेगळ्या पद्धतीने लिहिले. 20 व्या शतकात अत्यंत दुर्मिळ असलेल्या कोलोरातुरा मेझो-सोप्रानोसाठी त्याने तिचा हेतू ठेवला होता.) तिच्या आरियानंतर, ती फिगारो, न्हावी आणि डॉ. बार्टोलोशी कमी सौहार्दपूर्णपणे संभाषण करते.

पायरी 2

दृश्य १... दुसर्‍या कायद्याच्या सुरूवातीस, सामान्य गोंधळ आणखीनच तीव्र होतो. काउंट अल्माविवा एका नवीन वेषात डॉ. बार्टोलोच्या घरी येतो - एक संगीत शिक्षक: काळ्या झग्यात आणि सतराव्या शतकातील प्राध्यापकाची टोपी. तो म्हणतो की तो डॉन बॅसिलियोला बदलण्यासाठी आला होता, जो आजारी पडला होता आणि तो रोझिनाला संगीताचे धडे देण्याचा आग्रह धरतो. बर्‍याच आधुनिक ऑपेरा हाऊसमध्ये, या धड्यादरम्यान, लीड सोप्रानो बहुतेकदा एरियाऐवजी - सर्वात विस्तृत आणि सजवलेला समृद्ध कोलोरातुरा - स्वतःच्या आवडीचे काहीतरी घालतो. पण रॉसिनीने या भागासाठी "L" Inutile precauzione" हे गाणे लिहिले, जे ऑपेराचे मूळ उपशीर्षक होते. डॉ. बार्टोलो यांना हे आवडत नाही" आधुनिक संगीत"तो म्हणतो म्हणून. अरिएटा असो... आणि अनुनासिक आवाजात तो एक जुना काळातील भावनिक प्रणय गातो.

एका सेकंदानंतर, फिगारो शेव्हिंग बेसिनसह दिसते; तो डॉक्टरांकडे दाढी करण्याचा आग्रह धरतो. आणि डॉक्टरांचा चेहरा साबणाने झाकलेला असताना, प्रेमी आज रात्री पळून जाण्याची तयारी करत आहेत. पण मग डॉन बॅसिलियो येतो. अर्थात, तो अजिबात आजारी नाही, परंतु एक मोहक पंचक म्हणून प्रत्येकजण त्याला ताप आहे हे पटवून देतो आणि तो, मोजणीतून वजनदार पर्स घेतो (वाद!), "उपचार घेण्यासाठी" घरी जातो. या सर्व असामान्य कृतींमुळे डॉक्टरांचा संशय निर्माण होतो आणि शेवटी आणखी एक चमत्कारिक मैफिली क्रमांकतो सगळ्यांना घराबाहेर काढतो. मग, याउलट, बर्था, नोकरचे मजेदार छोटेसे गाणे, म्हातारपणात लग्न करू इच्छिणाऱ्या त्या सर्व वृद्ध लोकांच्या मूर्खपणाबद्दल बोलते.

दृश्य २... या क्षणी, ऑर्केस्ट्रा खिडकीच्या बाहेरील वादळाच्या आवाजाचे चित्रण करतो आणि काही वेळ निघून गेल्याचे देखील सूचित करतो (या भागाचे संगीत रॉसिनीने त्याच्या स्वत: च्या ऑपेरा "ला पिएट्रा डेल पॅरागोन" - "टचस्टोन" मधून घेतले आहे. ). बाहेर, एक खिडकी विरघळते, आणि त्यातून प्रथम फिगारो खोलीत प्रवेश करतो, त्यानंतर मोजणी करतो, कपड्यात गुंडाळतो. ते पळून जाण्याच्या तयारीत आहेत. परंतु, प्रथम, तथापि, त्यांनी रोझिनाला पटवून दिले पाहिजे की त्यांचे हेतू उदात्त आहेत, कारण आतापर्यंत तिला हे माहित नाही की लिंडर आणि काउंट अल्माविवा एक आणि समान व्यक्ती आहेत. लवकरच ते सर्व तयार आहेत आणि "झिट्टी, झिट्टी" ("हुश, हुश") गात आहेत सुटकेचा, जेव्हा अचानक कळले की तेथे पायऱ्या नाहीत! नंतर असे दिसून आले की डॉ. बार्टोलोने ते काढून टाकले जेव्हा तो रोझिनासोबत त्याच्या लग्नाच्या सर्व घडामोडींची व्यवस्था करण्यासाठी गेला होता.

आणि म्हणून, जेव्हा बॅसिलियो आणि नोटरी, ज्यांच्यासाठी डॉ. बार्टोलोने पाठवले होते, हजर झाले, तेव्हा काउंटने त्यांना रोझिनासोबत लग्नाची नोंदणी करण्यासाठी लाच दिली. बॅसिलियो तो अंगठी देतो; अन्यथा, त्याच्या पिस्तुलातून दोन गोळ्या. एक अधिकारी आणि सैनिकांसह डॉ. बार्टोलो परत आल्यावर घाईचा सोहळा जेमतेम संपला. आणि मग सर्व काही स्पष्ट होईल. डॉक्टर अगदी एका मर्यादेपर्यंत, अशा परिणामासाठी स्वतःचा राजीनामा देतात, जेव्हा गणना त्याला खात्री देते की त्याला रोझिनाच्या हुंड्याची गरज नाही आणि तो तो स्वतःसाठी ठेवू शकतो. कॉमेडी संपते - जशी कॉमेडी संपली पाहिजे - सामान्य सलोख्याने.

उत्कृष्ट कामगिरी

रशियामधील पहिली कामगिरी: 1822, पीटर्सबर्ग. G. Klimovsky - Almaviva, I. Gulyaev - Bartolo, V. Shemaev - Figaro, N. Semenova - Rozina, A. Efremov - Don Basilio.

पीटर्सबर्ग, 1831 (रशियन रंगमंचावर नूतनीकरण). ओ. पेट्रोव्ह - फिगारो, एन. दुर - बार्टोलो, ए. एफ्रेमोव्ह - बॅसिलियो, एस. बोरकिना (काराटिगीना) - रोझिना. त्यानंतरच्या कामगिरीमध्ये, भूमिका एल. लिओनोव्ह - अल्माविवा, ई. लेबेदेवा, एम. स्टेपनोवा - रोझिना यांनी केल्या.

1953, बोलशोई थिएटर. अल्माविवा - इव्हान कोझलोव्स्की, बार्टोलो - व्लादिमीर मालेशेव, रोझिना - वेरा फिरसोवा, फिगारो - इव्हान बुर्लाक, डॉन बॅसिलियो - मार्क रेसेन. कंडक्टर सॅम्युअल समोसूद.

इटालियन प्रॉडक्शनमध्ये: लुइगी अल्वा - फिगारो, मारिया कॅलास - रोझिना, टिटो गोबी - फिगारो.

संगीत क्रमांक

सेव्हिलच्या एका रस्त्यावर, गणना त्या क्षणाची वाट पाहत आहे जेव्हा त्याच्या प्रेमासाठी हेतू असलेली गोष्ट खिडकीतून दिसेल. संख्या खूप श्रीमंत आहे, म्हणून त्याला खरे प्रेम दिसले नाही, बहुतेक स्त्रिया त्याच्या पैशाची आणि संपत्तीची लालसा बाळगतात, परंतु यावेळी, त्याने आपले खरे नाव लपवले. खरे प्रेम... रोझिना, जिच्याशी काउंट प्रेमात आहे, तिला तिच्या वॉर्डनने बंद केले आहे, जो आपल्या भावना लपवत नाही आणि तिच्याशी लग्न करण्यासाठी काहीही करण्यास तयार आहे.

काउंट चुकून त्याच्या जुन्या ओळखीच्या व्यक्तीला भेटतो - फिगारो, जो त्याला त्याची जीवनकथा सांगतो, काउंटचे रहस्य उघड न करण्याचे वचन देतो. फिगारो हा एक पशुवैद्य होता, परंतु त्याला काढून टाकल्यानंतर त्याने संगीत तयार करण्यास सुरवात केली, आता संपूर्ण शहर त्याची गाणी गाते, परंतु प्रतिस्पर्धी जिंकतात, ज्यामुळे तो भटक्या जीवनाकडे जातो. मोजणीसह, ते एक उत्कृष्ट योजना घेऊन येतात जे गरीब रोझिनाला वाचविण्यात मदत करेल. फिगारो नाईच्या वेषात आत जाण्याचा प्रयत्न करेल आणि काउंट एक मद्यधुंद अधिकारी म्हणून वेषभूषा करेल जो मालकाची सेवा करतो.

जेव्हा रोझिना खिडकी उघडते, तेव्हा तिने अपघाताने संगीताची एक शीट फेकली, ज्यावर गणने गाण्यात त्याचे खरे नाव उघड करण्याची विनंती लिहिली आहे. पण मोजणी होत नाही. रोजिनाच्या शेजारी सतत असणा-या डॉक्टरांना संशय आला.

फिगारो घरात घुसून मालकांना "उपचार" करण्यास व्यवस्थापित करतो, परंतु गणना पराभूत झाली आहे, डॉक्टर खूप संशयास्पद आहे आणि त्याच्यावर विश्वास ठेवत नाही. घरात गोंधळ उडतो, अचानक एक नोटरी येतो आणि रोझिना आणि बेसिलच्या लग्नाच्या कागदपत्रांवर फीसाठी स्वाक्षरी करतो. परंतु पालकाने संमती न दिल्याने ते अवैध मानले जाते. काउंट त्याचा शब्द घालतो आणि तरीही त्याच्या प्रिय मैत्रिणीशी लग्न करतो.

ही कथा शिकवते की प्रेमाच्या फायद्यासाठी, लोक कोणत्याही गोष्टीसाठी तयार असतात, अगदी खालच्या स्तरासाठी देखील जे प्रतिष्ठा नष्ट करते. आणि अनेकदा पैशाच्या मदतीने तुम्ही कोणतीही समस्या सोडवू शकता, जी समाजासाठी खूप वाईट आहे.

ब्युमार्चैसचे चित्र किंवा रेखाचित्र - द बार्बर ऑफ सेव्हिल

वाचकांच्या डायरीसाठी इतर रीटेलिंग्स

• झ्वेगच्या भावनांच्या गोंधळाचा सारांश

  शास्त्रज्ञ असलेल्या साठ वर्षीय कथाकाराला पुस्तक भेट देण्यात आले. ही भेट त्यांच्या विद्यार्थी व सहकाऱ्यांच्या वतीने करण्यात आली. भेटवस्तू पाहून प्रभावित होऊन त्यांनी विज्ञानात रस कसा निर्माण केला याची कथा सांगायला सुरुवात केली.

• चेकॉव्हच्या प्रस्तावाचा सारांश

  एक पस्तीस वर्षांचा शेजारी इव्हान वासिलीविच लोमोव्ह जमीनमालक स्टेपन स्टेपनोविच चुबुकोव्हच्या इस्टेटवर आला. चुबुकोव्ह लोमोव्हला आनंदित दिसतो, त्याला एखाद्या प्रिय व्यक्तीप्रमाणे भेटतो, "अस्पष्ट" संभाषणे करतो, परंतु खरं तर घाबरतो.

• Arishka-Trusishka Bianki चा सारांश

  जगली - फ्योडोरच्या जगात होती, तिने सामूहिक शेतात काम केले. तिला एक मुलगी होती, तिचे नाव अरिना होते, लोक फक्त अरिष्का म्हणतात - एक भित्रा. आणि म्हणूनच, अरिना एक अतिशय भित्रा मुलगा होती, एक आळशी देखील होती.

• Hesse Steppenwolf सारांश

  हे संपूर्ण पुस्तक हॅरी हॅलर नावाच्या माणसाच्या डायरीचा संग्रह आहे. ही कागदपत्रे एका रिकाम्या खोलीत त्या महिलेच्या पुतण्याला सापडतात जिच्यासोबत हॅलर काही काळ राहत होता.

• डोमोस्ट्रॉय सिल्वेस्टरचा सारांश

  हा जीवनपद्धतीच्या मूलभूत गोष्टींचा संग्रह आहे एक ऑर्थोडॉक्स व्यक्ती... हे एक लहान चर्च म्हणून, सांसारिक रचना आणि धार्मिक जीवनाविषयी कुटुंबाची संकल्पना देते. कुटुंबातील प्रत्येक सदस्यासाठी आणि प्रत्येक प्रसंगासाठी सूचना असतात.

प्रीमियर 20 फेब्रुवारी 1816 रोजी रोममध्ये झाला.
कथानक प्रसिद्ध व्यक्तीच्या त्याच नावाच्या कॉमेडीवर आधारित आहे फ्रेंच नाटककारपियरे ब्यूमार्चैस.

18 व्या शतकात सेव्हिलमध्ये ही क्रिया घडली. तरुण अल्माविवा मोजात्याच्या प्रियकरासाठी सेरेनेड गाण्याची इच्छा आहे रोझिनसंगीतकारांच्या साथीला. तो बर्याच काळापासून एका मुलीवर प्रेम करत आहे, ज्याचा तिला संशय देखील नाही. पण सर्व प्रयत्न व्यर्थ आहेत. मुलीचा वृद्ध पालक तिच्या नोकरासह फिओरेल्लोप्रत्येकाला लाथ मारून टाका. आनंदी नाईचा आवाज ऐकू येतो फिगारो.

आरिया फिगारो हे भव्य टिटो गोबीने गायले आहे

ते बर्याच काळापासून ओळखतात अल्माविवॉय... फिगारो आनंदाने त्याच्या प्रेयसीला जुन्या डॉ. बार्टोलोच्या द्वेषपूर्ण पालकत्वापासून मुक्त करण्यात मदत करण्यास सहमत आहे, ज्याने इतर गोष्टींबरोबरच रोझिनाशी लग्न करण्याची योजना आखली होती. अल्माविवा पुन्हा तिच्या प्रेयसीच्या बाल्कनीसमोर आहे.

तो स्वतःची ओळख करून देतो साधा माणूसनावाने लिंडोर, ज्यांची संपत्ती फक्त रोझिनासाठी प्रेम आहे. मुलगी बार्टोलोच्या शिकवणीला इतकी कंटाळली आहे की ती पहिल्या आलेल्या व्यक्तीबरोबर जवळजवळ पळून जाण्यास तयार आहे. रोझिना लिंडॉरबद्दल प्रामाणिक सहानुभूतीने ओतप्रोत आहे.

दरम्यान डॉन बॅसिलियो(संगीत शिक्षक) आगीत इंधन जोडते.

ग्रेट चालियापिनडॉन बॅसिलियोचे एरिया "स्लेंडर" गातो

तो डॉ. बार्टोलोला कळवतो की काउंट अल्माविवा शहरात आहे आणि रोझिनासाठी त्याची योजना आहे. डॉ. बार्टोलो संतापले आहेत. त्याला स्वतः रोझिनाशी लग्न करायचे आहे. यावेळी, फिगारो मुलीशी बोलण्यास व्यवस्थापित करतो.

रोझिनाची कॅव्हॅटिना वेरा फिरसोव्ह यांनी गायली आहे - एकलवादक बोलशोई थिएटर 70 चे दशक

ती पत्र लिंडरला देते आणि नंतर तिच्या पालकाशी बोलण्याचा प्रयत्न करते.

परंतु डॉ. बार्टोलो तिला स्वत: ला लॉक करण्याचा आदेश देतात. आता प्रेमात पडलेला तरुण घराघरात प्रवेश करू पाहत आहे. एका मद्यधुंद सैनिकाचे चित्रण करून जो या घरात कथितपणे राहतो, तो ओरडतो आणि शपथ घेतो. तथापि, तो रोझिनाला हे स्पष्ट करण्यात व्यवस्थापित करतो की तो लिंडर आहे. सर्व नायक स्टेजवर येईपर्यंत प्रत्येक सेकंदासह गोंधळ अधिकाधिक उलगडत जातो.

आवाजाने आकर्षित होऊन एक गस्ती दल घरात घुसते. पण प्रच्छन्न संख्या अटक टाळण्यात व्यवस्थापित करते. परिस्थिती मर्यादेपर्यंत तणावपूर्ण आहे. पहिली क्रिया संपते. दुस-या कृतीत, फिगारो आणि अल्माविवा रोझिनाबरोबर आणखी अनेक बैठका आयोजित करतात, जिथे ते पळून जाण्यास सहमती देतात.

मग अल्माविवाने रोझिनाला कबूल करण्याचे ठरवले की तो आणि लिंडर एकच व्यक्ती आहेत. रोझिना आनंदी आहे. आणि आता, जेव्हा सर्वकाही जवळजवळ ठरले आहे, तेव्हा असे दिसून आले की ते घराबाहेर पडू शकत नाहीत. संगीत शिक्षक बॅसिलियो आणि नोटरी दिसतात. जुन्या पालक आणि तरुण वार्डच्या लग्नाची नोंदणी करण्यासाठी ते बार्टोलोची वाट पाहत आहेत. काउंट अल्माविवा त्वरीत परिस्थितीचे निराकरण करते: तो बॅसिलियोला एक पर्याय ऑफर करतो - एक अंगठी किंवा दोन बुलेट. बॅसिलियो अनिच्छेने अंगठी निवडतो.

डॉ. बार्टोलो अधिकारी आणि सैनिकांसह परत आल्यावर विवाह सोहळा जेमतेम संपला. आणि आता, शेवटी, सर्वकाही शेवटी साफ झाले आहे. अल्माविवाला रोझिनाच्या हुंड्याची गरज नाही हे कळल्यावरच जुना संरक्षक घटनांच्या परिणामासाठी स्वतःचा राजीनामा देतो. मध्ये सामान्य सलोख्याने कॉमेडी संपते सर्वोत्तम परंपराऑपेरा बफा.

"कम टुमारो" या चित्रपटातील एकतेरिना सव्हिनोव्हाने रोझिनाच्या कॅव्हॅटिनाची शानदार कामगिरी आठवत नाही!

निर्मितीचा इतिहास

1816 मध्ये जिओआचिनो रॉसिनीअर्जेंटिनो थिएटरच्या आगामी कार्निव्हलच्या निमित्ताने नवीन ऑपेरावर काम सुरू केले. संगीतकाराला ऑपेरा लिहिण्यास प्रेरित करणाऱ्या अनेक थीम्स सेन्सॉर केल्या गेल्या नाहीत. जेव्हा खूप कमी वेळ शिल्लक होता, तेव्हा रॉसिनीने आधीच अधिकृत थीम वापरण्याचा निर्णय घेतला. त्यामुळे नवीन लिहिण्याचा विचार जन्माला आला "सेव्हिलचा नाई".

रोझिना आणि फिगारोचे युगल. अण्णा नेत्रेबको यांचे गायन

शिवाय, रॉसिनीने वैयक्तिकरित्या मागील लेखकाशी संपर्क साधला "सेव्हिलचा नाई"काम सुरू करण्याच्या परवानगीसाठी जिओव्हानी पेसिएलो. त्याने दयाळूपणे आणि होकारार्थी उत्तर दिले (अर्थातच, कारण त्याने कधीही तरुण संगीतकाराच्या भविष्यातील अपयशाबद्दल शंका घेतली नाही). रॉसिनीने पटकन संगीत दिले. तुकड्याच्या कामाला विक्रमी कमी वेळ लागला - लेखन आणि उपकरणे तयार करण्यासाठी केवळ 13 दिवस खर्च केले गेले. ऑपेराचा प्रीमियर 20 फेब्रुवारी 1816 रोजी झाला. पहिले प्रदर्शन अयशस्वी ठरले - काम नाकारण्याचे चिन्ह म्हणून प्रेक्षक अचानक “बझले”. तथापि, त्यानंतरचे प्रदर्शन खूप यशस्वी झाले. पुढे नियती "सेव्हिलचा नाई"विजयी काम एक बनणे नियत होते सर्वोत्तम ऑपेराइतिहासात विनोदी शैली... रॉसिनीच्या कामाच्या उत्कट समीक्षकांनाही ऑपेरामध्ये खूप समाधान मिळाले.

आणि हा मुस्लिम मागोमायेव फिगारोच्या कॅव्हॅटिना गातोय!

द बार्बर ऑफ सेव्हिलकडे इटालियन ऑपेरा बफा सर्वोत्तम आहे: वेगवान गतीशीलता कथानक, भरपूर कॉमिक दृश्ये, नायकांचे जीवन पात्र. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की Gioacchino Rossini मध्ये एक उत्कृष्ट प्रतिभा होती - शब्दांशिवाय संगीतानेच मनोरंजन करणे. आनंदी आणि आनंदी मूड या संगीताच्या भागाच्या अशा वैशिष्ट्यांनी अनेक वर्षांपासून प्रेक्षकांचे उत्कट प्रेम जपले आहे.

मजेदार तथ्य:

• "द बार्बर ऑफ सेव्हिल" हे नाव ऑपेराने लगेच मिळवले नाही. संगीतकाराने प्रथम तिचे नाव ठेवले"अल्माविवा, किंवा व्यर्थ खबरदारी", कारण प्रकाशनाच्या वेळी "द बार्बर ऑफ सेव्हिल" नावाचा ऑपेरा आधीच संगीतकार जियोव्हानी पेसिएलो यांनी लिहिला होता आणि मोठे यशऑपेरा स्टेजवर. याशिवाय, एकाच कथानकावर अनेक ऑपेरा लिहिल्या गेल्या आहेत. आणि तरीही, असे म्हटले जाते की पेसिएलोच्या समर्थकांनी (कदाचित 75 वर्षांच्या वृद्धांनी देखील प्रेरित केले होते) रॉसिनीच्या ऑपेराच्या प्रीमियरमध्ये गडबड केली आणि शो बंद पडला. "अल्माविवा" च्या प्रीमियरच्या 3.5 महिन्यांनंतर जिओव्हानी पैसिएलो स्वतः मरण पावला आणि हे कधीही शिकले नाही की जियोचिनो रॉसिनीच्या "द बार्बर ऑफ सेव्हिल" ने त्याच्या निर्मितीवर पूर्णपणे छाया केली, जी तीस वर्षांहून अधिक काळ ऑपेरा वर्तुळात लोकप्रिय राहिली.
• संगीतकाराने अक्षरशः दोन आठवड्यांत ऑपेरा तयार केला कारण त्याने त्याच्या पूर्वीच्या कृतींचे तुकडे वापरल्याबद्दल धन्यवाद. उदाहरणार्थ, ओव्हरचरमध्ये ऑपेरा एलिझाबेथ, इंग्लंडची राणी आणि पाल्मायरा येथील ऑरेलियनमधील गाणी आहेत.
• 
  
• ऑपेरा ओव्हरचर
• ग्रेट दरम्यान देशभक्तीपर युद्धवि रशियन लिब्रेटोऑपेरा मध्ये "स्थानिक" बदल केले गेले. ज्या क्षणी सैनिकांनी बार्टोलोच्या घरी दार ठोठावले तेव्हा बॅसिलिओने विचारले: "चिंता?" हवाई हल्ला रद्द करण्याच्या संकेताचे सैनिकांनी टाळ्यांच्या कडकडाटात स्वागत केले. हे प्रकाशन त्यांच्यासाठी अत्यंत महत्त्वाचे होते. अखेर, थोड्या मौजमजेनंतर, त्यांना पुन्हा मोर्चाकडे जाण्यास भाग पाडले गेले.
• 1947 मध्ये ऑपेरा "द बार्बर ऑफ सेव्हिल"मारियो कोस्टा यांनी चित्रित आणि दिग्दर्शन केले होते.

ब्रिटिश कठपुतळी कार्टून "द बार्बर ऑफ सेव्हिल", 1995 चा उतारा.

सुरुवातीला, ऑपेराला "अल्माविवा, किंवा व्यर्थ खबरदारी" ("अल्माविवा, ओसिया ल'इन्युटाइल प्रीक्युझिओन") असे म्हणतात. रॉसिनीने आपल्या कामाला असे नाव दिले कारण ऑपेरा "द बार्बर ऑफ सेव्हिल, किंवा निरुपयोगी सावधगिरी" आधीच लिहिला गेला होता - त्याचे लेखक जियोव्हानी पेसिएलो होते आणि ते ऑपेरा रंगमंचावर फार पूर्वीपासून लोकप्रिय आहे. पैसिएलो व्यतिरिक्त, तोपर्यंत एल. बेंडा (१७८२), आय. शुल्त्झ (१७८६), एन. इझुआर (१७९७) आणि इतरांनी द बार्बर ऑफ सेव्हिलच्या कथानकावर ओपेरा लिहिले.

1816 मध्ये रॉसिनीने कार्निव्हलसाठी रोममधील टिट्रो अर्जेंटिनोसाठी एक नवीन ऑपेरा लिहिण्याचे काम हाती घेतले. तथापि, सेन्सॉरशिपने संगीतकाराने प्रस्तावित केलेल्या सर्व लिब्रेटोस प्रतिबंधित केले. कार्निव्हलच्या आधी फारच कमी वेळ शिल्लक होता आणि मग सेन्सॉरशिपने मंजूर केलेली थीम वापरण्याचा निर्णय घेण्यात आला. अशा प्रकारे "द बार्बर ऑफ सेव्हिल" ची कल्पना उद्भवली. रॉसिनी परवानगीसाठी पैसिएलोकडे वळली आणि त्याने तरुण संगीतकाराच्या ऑपेराच्या अपयशाबद्दल शंका न घेता मैत्रीपूर्ण संमतीने उत्तर दिले. नवीन लिब्रेटो सी. स्टेरबिनीने लिहिले होते. रॉसिनी चटकन कंपोज करत होती. पण ज्या चपळतेने बार्बर ऑफ सेव्हिल लिहिला गेला (संगीतकाराने त्याच्या आधीच्या अनेक कृतींचा वापर केला) ते आश्चर्यकारक आहे. लेखन आणि उपकरणे तयार करण्यासाठी 13 दिवस लागले.

1 ली पायरी

दृश्य १.सेव्हिलच्या रस्त्यावर, तरुण काउंट अल्माविवासोबत संगीतकार जमले आहेत, जो त्याच्या प्रिय रोझिनाला सेरेनेड गात आहे. ही एक मोहक फुलांची cavatina आहे ("Esso ridente in cielo" - "लवकरच पूर्वेला सोनेरी पहाट चमकेल"). पण सर्व प्रयत्न निष्फळ आहेत. संगीतकार रोझिनाला बोलावण्यात अयशस्वी झाले: जुने डॉक्टर बार्टोलो यांनी तिची कठोरपणे काळजी घेतली. चिडलेला काउंट आणि त्याचा नोकर फिओरेलो संगीतकारांना निरोप देतो.

फिगारो. जीन एमीने शिल्पकला

आणि आता आम्ही स्टेजच्या मागे एक आनंददायक बॅरिटोन ऐकतो. हा फिगारो, नाई आहे, जो स्वतःच्या आनंदात गुंजतो आणि शहरातील प्रत्येकाला त्याची किती गरज आहे हे सांगतो. ही बढाई मारणारी अद्भुत cavatina "Largo al factotum" ("स्थान! विस्तीर्ण बाहेर फेकून द्या, लोक!"). हे पटकन स्पष्ट होते की फिगारोला बर्याच काळापासून काउंट माहित आहे (शहरात इतके लोक नाहीत की फिगारोला माहित नाही). काउंट - त्याच्या हातात असलेल्या पैशांसह - फिगारोला रोझिनाशी त्याचे लग्न लावण्यासाठी मदत करण्यासाठी आकर्षित करते आणि ते कृतीची योजना तयार करण्यास सुरवात करतात. पण त्यांच्या चर्चेत व्यत्यय येतो डॉ. बार्टोलो यांनी घर सोडले आहे, तो बडबडतो की आज तो स्वतः रोझिनाशी लग्न करण्याचा विचार करतो. काउंट आणि फिगारो हे ऐकतात.

आता दोन्ही कटकर्ते त्वरीत कारवाई करण्याचे ठरवतात. बार्टोलोच्या अनुपस्थितीचा फायदा घेत, अल्माविवा पुन्हा सेरेनेड सुरू करतो आणि यावेळी स्वतःची ओळख लिंडोर (या कॅन्झोनाची गाणी विन्सेंझो बेलिनीची आहे) म्हणून करून देतो. रोझिना बाल्कनीतून त्याला अनुकूल प्रतिसाद देते आणि अचानक तिच्या अपार्टमेंटमध्ये कोणाच्या तरी पावलांचा आवाज ऐकून तेथून निघून जाते. साधनसंपन्न फिगारो ताबडतोब काय करावे हे विचारात घेतो: अल्माविवा सैनिकाचा वेश धारण करेल आणि मद्यधुंद अवस्थेत असे म्हणत घरात प्रवेश करेल की त्याची रेजिमेंट शहरात आहे आणि तो येथेच राहणार आहे. काउंटला ही कल्पना आवडली, आणि दृश्याचा शेवट एका आनंदी युगुलाने होतो ज्यामध्ये प्रेमातील गणना संपूर्ण उपक्रमाच्या यशाच्या आशेवर आपला आनंद व्यक्त करते आणि न्हावी या प्रकल्पाच्या यशाने आनंदित होतो, जे आधीच उत्पन्न मिळवत आहे. .

फिगारोच्या भूमिकेत एम. कारकाश (1913)

दृश्य २... आता घटना वेगाने आणि हिंसकपणे उलगडत आहेत. ते डॉ. बार्टोलो यांच्या घरी होतात. रोझिना तिचे प्रसिद्ध कोलोरातुरा एरिया "उना व्होस पोको फा" (मध्यरात्रीच्या शांततेत) गाते. त्यामध्ये, रोझिनाने प्रथमच सेरेनेड्स लिंडॉरच्या अज्ञात कलाकारावरील तिच्या प्रेमाची कबुली दिली, नंतर तिचा तिरस्कारपूर्ण पालक असूनही, ज्याच्याशी ती सामना करण्यास सक्षम असेल, त्याच्याशी कायमचे राहण्याची शपथ घेते. जर त्यांनी तिचा विरोध केला नाही तर ती किती आश्चर्यकारकपणे आज्ञाधारक पत्नी असेल याबद्दल ती कल्पना करत राहते. अन्यथा, तिचा खरा सैतान, धूर्त बनण्याचा हेतू आहे. (सामान्यतः आधुनिक प्रॉडक्शनमध्ये हा भाग कोलोरातुरा सोप्रानोद्वारे सादर केला जातो. तथापि, रॉसिनीने तो वेगळ्या पद्धतीने लिहिला. त्याने तो कोलोरातुरा मेझो-सोप्रानोसाठी बनवला होता, जो 20 व्या शतकात अत्यंत दुर्मिळ आहे.) एरिया नंतर, तिच्याकडे लहान पण फिगारो, न्हाव्याशी सौहार्दपूर्ण संभाषण आणि कमी सौहार्दपूर्ण - डॉ. बार्टोलो यांच्याशी.

रशिया मध्ये कामगिरी

रशियामधील पहिली कामगिरी 1821 मध्ये ओडेसा येथे झाली, कामगिरी इटालियनमध्ये होती.

रशियन भाषेत प्रथमच (आर. झोटोव्ह यांनी अनुवादित केलेला) ऑपेरा 27 नोव्हेंबर 1822 रोजी सेंट पीटर्सबर्ग येथे ग्रिगोरी क्लिमोव्स्की (अल्माविव्ह), इव्हान गुल्याएव (बार्टोलो), वसिली शेमाएव (फिगारो), निम्फोडोरा सेमियोनोव्हा यांच्या सहभागाने रंगला. (रोजिना) आणि अलेक्सी एफ्रेमोव्ह (डॉन बॅसिलियो).

विश्रांतीनंतर, ऑपेरा 1831 मध्ये सेंट पीटर्सबर्ग स्टेजवर पुन्हा सुरू झाला. ओ. पेट्रोव्ह - फिगारो, एन. दुर - बार्टोलो, ए. एफ्रेमोव्ह - बॅसिलियो, एस. बोरकिना (काराटिगीना) - रोझिना. त्यानंतरच्या कामगिरीमध्ये, भूमिका एल. लिओनोव्ह - अल्माविवा, ई. लेबेदेवा, एम. स्टेपनोवा - रोझिना यांनी केल्या.

याव्यतिरिक्त, सेंट पीटर्सबर्गमधील इटालियन ऑपेरा कंपनीच्या प्रदर्शनात ऑपेरा सतत समाविष्ट केला गेला. विशेषतः, 1843 मध्ये पॉलीन व्हायार्डोटने रोझिनाच्या भागामध्ये कामगिरी केली.

नंतर, द बार्बर ऑफ सेव्हिल मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्गच्या ऑपेरा हाऊसने अनेक वेळा आयोजित केले.

रशियन मजकुरासह क्लेव्हियर प्रथम मॉस्कोमध्ये 1897 मध्ये प्योत्र युर्गेनसन यांनी प्रकाशित केले होते. त्यानंतर, क्लेव्हियर मॉस्को प्रकाशन गृह "मुझगिझ" मध्ये अनेक वेळा दिसला (उदाहरणार्थ, 1932, 1956 आणि 1982 मध्ये).

मारिंस्की थिएटरमध्ये सादरीकरण

13 ऑक्टोबर 1882 रोजी, द बार्बरचा प्रीमियर मारिन्स्की थिएटरमध्ये झाला, जो E. F. Napravnik द्वारे आयोजित केला गेला. भाग द्वारे सादर केले गेले: काउंट अल्माविवा - पी. ए. लोदी, रोझिना - एम. ​​ए. स्लाविना, फिगारो - आय. पी. प्रियानिश्निकोव्ह, बार्टोलो - एफ. आय. स्ट्रॅविन्स्की, डॉन बॅसिलियो - एम. ​​एम. कोर्याकिन.

6 मार्च 1918 रोजी, पेट्रोग्राडमधील पूर्वीच्या मारिंस्की थिएटरमध्ये, लोकांना सादर केले गेले. एक नवीन आवृत्तीकामगिरी (कंडक्टर पोखितोनोव्ह, दिग्दर्शक तारताकोव्ह, कलाकार कॉन्स्टँटिन कोरोविन) या नाटकात काउंट अल्माविवा - रोस्तोव्स्की, रोझिना - व्होलेवाच, फिगारो - काराकाश, डॉन बॅसिलियो - सेरेब्र्याकोव्ह, बार्टोलो - लोसेव्ह, फिओरेलो - डेनिसोव्ह, बर्टा - स्टेपनोवा यांचा समावेश होता.

बोलशोई थिएटरमध्ये सादरीकरण

बोलशोई थिएटर (1913) येथे प्रीमियरच्या दिवशी मुख्य भूमिकांचे कलाकार

व्ही सोव्हिएत वेळबोलशोई थिएटरमध्ये ऑपेरा अनेक वेळा आयोजित केला गेला आहे. 1935 मध्ये, कंडक्टर स्टीनबर्ग, दिग्दर्शक एल.व्ही. बाराटोव्ह, कलाकार मकारोव्ह यांनी एक नवीन उत्पादन तयार केले. काउंट अल्माविवा - सेर्गेई लेमेशेव्ह, रोझिना - व्हॅलेरिया बारसोवा, फिगारो - अलेक्झांडर गोलोविन, डॉन बॅसिलियो - अलेक्झांडर पिरोगोव्ह.

महान देशभक्त युद्धादरम्यान, "दिवसाच्या विषयावर" कामगिरीमध्ये काही बदल केले गेले. टेनर अनातोली ऑर्फियोनोव्हच्या संस्मरणानुसार:

"द बार्बर ऑफ सेव्हिल" मध्ये, जे बर्‍याचदा आणि माझ्या सहभागाने धावले, जेव्हा बार्टोलोच्या घरी आलेल्या सैनिकांचा ठोठावण्याचा आवाज ऐकू आला, तेव्हा बॅसिलिओने विचारले: "अलार्म?" हवाई हल्ला). प्रेक्षागृहातील वॉरियर्सनी डिटेंटेच्या या घटकाला अभिवादन केले, त्यांना आवश्यक असलेली काही तात्पुरती मजा उत्साहपूर्ण टाळ्यांसह दिली, त्यानंतर ते पुन्हा आघाडीवर परतले.

कुइबिशेव्हमधील बोलशोई थिएटरच्या निर्वासन दरम्यान, द बार्बर ऑफ सेव्हिल हे थिएटरने पुनर्संचयित केलेल्या पहिल्या ओपेरांपैकी एक होते. द बार्बरचे उत्पादन, आयडा आणि इतर परदेशी ओपेरांसह, “चे नुकसान झाले घरगुती कामे", बोलशोई थिएटरमध्ये नेतृत्व आणि कर्मचारी बदलांवर टीका झाली.

असे असले तरी, आधीच 1944 मध्ये बोलशोई थिएटरच्या मंचावर, ऑपेरा रंगविला गेला होता. पुन्हा(कंडक्टर नेबोलसिन, दिग्दर्शक झाखारोव, कलाकार मकारोव). दुसरे उत्पादन 1953 मध्ये दिसते. या कालावधीत, सेव्हिलच्या बार्बरचा सहभाग होता: अल्माविवा - इव्हान कोझलोव्स्की, बार्टोलो - व्लादिमीर मालिशेव्ह, रोझिना - वेरा फिरसोवा, फिगारो - इव्हान बुर्लाक, डॉन बॅसिलियो - मार्क रीसेन. 1952 मध्ये, या लाइन-अप आणि ऑल-युनियन रेडिओ ऑर्केस्ट्रासह, कंडक्टर सॅम्युइल समोसूद यांनी एक रेकॉर्डिंग केले, जे अजूनही श्रोत्यांसाठी उपलब्ध आहे.

इतर थिएटरमधील प्रदर्शन

पूर्व-क्रांतिकारक स्टेजवर, द बार्बर ऑफ सेव्हिल नोवाया ऑपेरा (मॉस्को) येथे आयोजित करण्यात आला - कंडक्टर व्ही. सुक; काउंट अल्माविवा - I. S. तोमर, फिगारो - O. I. Kamionsky, Don Basilio - A. P. Antonovsky, Bartolo - O. R. Fuhrer.

1933 - स्टॅनिस्लावस्की ऑपेरा हाऊस, मॉस्को (पी. अँटोकोल्स्की यांनी अनुवादित केलेले, पेसिएलोच्या ऑपेरा "द बार्बर ऑफ सेव्हिल" मधून घेतलेला कायदा 2 त्रिकूट; के.एस. स्टॅनिस्लावस्की, दिग्दर्शक अलेक्सेव्ह, व्ही. विनोग्राडोव्ह आणि स्टेपनोव, कंडक्टर खैकिन, कलाकार निविन्स्की, कोयरमास्टर के. विनोग्राडोव्ह; काउंट अल्माविवा - स्मरनोव्ह, रोझिना - वोझ्डविझेन्स्काया, फिगारो - मोकीव, डॉन बॅसिलियो - पंचेखिन, बार्टोलो - स्टेपानोव). 1944 मध्ये नूतनीकरण केले.

काही कलाकार

संगीत क्रमांक

• कम टुमॉरो या सोव्हिएत चित्रपटात रोझिनाची कॅव्हॅटिना फ्रोसिया बुर्लाकोवाने सादर केली आहे.

उल्लेखनीय ऑडिओ रेकॉर्डिंग

• - कंडक्टर सॅम्युइल समोसुद, ऑल-युनियन रेडिओ (यूएसएसआर) चे गायक आणि वाद्यवृंद

• - कंडक्टर अल्केओ गॅलिएरा, लंडन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा (इटली)

• - कंडक्टर व्हिटोरियो गुई, ग्लिंडबॉर्न ऑपेरा फेस्टिव्हल कॉयर, रॉयल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा (यूके)

• - कंडक्टर नेव्हिल मॅरिनर, एम्ब्रोसियन ऑपेरा कोरस, सेंट मार्टिन अकादमी ऑर्केस्ट्रा इन द फील्ड्स (यूके)

• - कंडक्टर ब्रुनो कॅम्पानेला, ऑर्केस्ट्रा आणि रॉयल थिएटरचे गायन ट्यूरिन, नुओवा एरा (इटली)

• - कंडक्टर क्लॉडिओ अब्बाडो, ला फेनिस थिएटर कोरस (व्हेनिस), चेंबर ऑर्केस्ट्रायुरोप (इटली)

वर व्याख्याने संगीत साहित्य: रॉसिनी

रॉसिनीचे कार्य (१७९२-१८६८) त्या अशांत काळात विकसित झाले जेव्हा स्पेन, फ्रान्स आणि ऑस्ट्रियाच्या तिहेरी जोखडाखाली, मागासलेल्या, विभाजित इटलीने राष्ट्रीय मुक्ती संग्रामाच्या मार्गावर सुरुवात केली. सर्व क्षेत्रांमध्ये क्रांतिकारक वातावरण पुनरुज्जीवित झाले इटालियन कला, ऑपेरा हाऊससह. नाविन्यपूर्ण कल्पनांच्या प्रचारासाठी हे एक वास्तविक व्यासपीठ बनले आहे. या कल्पना प्रतिबिंबित करणारे एक नवीन ऑपेरा स्कूल उदयास आले. रॉसिनी त्याच्या उत्पत्तीवर उभी राहिली. 18 व्या शतकातील इटालियन ऑपेरामधील सर्व उत्कृष्ट गोष्टींचा सारांश देऊन, त्यानेच त्याच्या पुढील फलदायी विकासाचा आधार तयार केला.

त्याच्यासाठी सर्जनशील जीवनरॉसिनीने 38 सीरिया आणि बफा ऑपेरा लिहिले. 19व्या शतकाच्या सुरुवातीस या दोन्ही शैलींचा ऱ्हास होत होता. ऑपेरा सीरिया असंख्य कालबाह्य क्लिचच्या पकडीत होती. सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, श्रोत्यांनी गायन गुणांचे कौतुक केले, म्हणून संगीतकाराला सर्व मुख्य कलाकारांना संतुष्ट करावे लागले. बफा ऑपेरा अधिक व्यवहार्य होता, परंतु येथे देखील, अविचारी करमणुकीसाठी एक अस्वास्थ्यकर पूर्वाग्रह होता. धन्यवाद रॉसिनी इटालियन ऑपेरापूर्वीचे मोठेपण परत मिळवले.

स्वभावाने, रॉसिनीला विलक्षण उदारतेने भेट दिली गेली: तो देखणा, मोहक आणि विनोदी होता, एक अद्भुत आवाज होता, अविश्वसनीय सहजतेने बनलेला होता (त्याने 18 दिवसात द बार्बर ऑफ सेव्हिल लिहिले) आणि कोणत्याही परिस्थितीत.

म्हणून पदार्पण केले ऑपेरा संगीतकारऑपेरा सह 1810 मध्ये "लग्नासाठी वचनपत्र"... अल्पावधीतच त्याला प्रचंड लोकप्रियता मिळाली. यूजीन वनगिनमध्ये पुष्किनने तिची नोंद केली होती: "आनंददायक रॉसिनी, युरोपची प्रिय, ऑर्फियस."सर्वात फलदायी वर्षे रचना क्रियाकलापरॉसिनी नेपल्सशी, टिट्रो सॅन कार्लोशी संबंधित आहे. द बार्बर ऑफ सेव्हिल येथे लिहिले आहे, सर्वोत्तम निर्मितीबफा शैलीतील संगीतकार (1816). "द बार्बर ऑफ सेव्हिल" सोबत सर्वात जास्त सर्जनशील यश Rossini संदर्भित विल्हेल्म टेल.पॅरिसमध्ये राहत असताना संगीतकाराने 1829 मध्ये ते तयार केले. नवीन उत्कृष्ट नमुनामागीलपेक्षा पूर्णपणे भिन्न होता. आधारित लोक परंपराओ राष्ट्रीय नायकस्विस लोकांपैकी रॉसिनी यांनी रोमँटिक युगातील पहिला लोकप्रिय-देशभक्तीपर ऑपेरा तयार केला.

विल्हेल्म टेल नंतर, संगीतकाराने कधीही एक ऑपेरा लिहिला नाही, जरी तो आणखी 40 वर्षे जगला. त्याच्या आयुष्याच्या उत्तरार्धात लिहिलेल्या काही कामांपैकी, दोन अध्यात्मिक कार्ये वेगळी आहेत - "स्टॅबॅट मेटर" आणि भव्य मास.

"सेव्हिलचा नाई"- आतापर्यंत लिहिलेल्या सर्वोत्कृष्ट कॉमिक ऑपेरांपैकी एक - रोममधील नवीन वर्षाच्या कार्निव्हलसाठी आश्चर्यकारकपणे कमी वेळेत लिहिले गेले. ऑपेरा जवळजवळ एकाच वेळी तयार केला गेला आणि तालीम केली गेली. खरे आहे, संगीतकाराने त्याच्या अधिक सामग्रीचा अंशतः वापर केला लवकर कामे, परंतु याचा ऑपेराच्या मौलिकता आणि ताजेपणावर परिणाम झाला नाही.

आधार प्लॉटफिगारोबद्दल ब्युमार्चैसच्या प्रसिद्ध त्रयीचा पहिला भाग - "द बार्बर ऑफ सेव्हिल ऑर वेन प्रक्युशन" ठेवण्यात आला होता. रॉसिनीच्या आधी या विषयावर अनेक ऑपेरा लिहिल्या गेल्या. यापैकी पैसिएलोचे ऑपेरा आतापर्यंत सर्वाधिक लोकप्रिय होते. त्याचे यश इतके मोठे होते की त्याच कथानकाचा वापर करण्याचा रॉसिनीचा निर्णय अनेकांनी उद्धटपणा मानला.

प्रीमियरऑपेरा अयशस्वी झाला आहे. Paisiello च्या समर्थकांनी इतिहासात न पाहिलेला घोटाळा केला ऑपेरा हाऊस... स्वभावाच्या इटालियन लोकांकडून फुशारकी मारण्याची भीती, रोसिनी पहिल्या कृत्यानंतर पळून गेली. तथापि, पुढची कामगिरी, जिथे एक सामान्य, पक्षपाती नसलेला प्रेक्षक उपस्थित होता, आणला नवीन ऑपेराचांगले पात्र यश. प्रेक्षकांनी रॉसिनीच्या घरापर्यंत टॉर्चलाइट मिरवणूक देखील काढली, जी यावेळी, केवळ काही बाबतीत, कामगिरीसाठी दर्शविली गेली नाही.

फार लवकर, "सेव्हिल च्या बार्बर" इतर मध्ये ओळखले होते युरोपियन देश, रशियासह. आधी आजहे सर्वात रेपरटोअर ऑपेरांपैकी एक आहे. जगातील सर्वात उत्कृष्ट गायकांनी तिच्या कामगिरीमध्ये भाग घेतला, उदाहरणार्थ बॅसिलियोच्या भूमिकेत एफ. चालियापिन.

लिब्रेटोऑपेरा सीझर स्टेरबिनीने लिहिला होता. हे फ्रेंच मूळपेक्षा स्पष्टपणे वेगळे आहे. काहीवेळा ते लिहितात की ब्युमार्चाईसच्या नाटकातील राजकीय प्रवृत्ती ऑपेरामध्ये काही प्रमाणात गुळगुळीत झाल्या होत्या. हे फक्त अंशतः खरे आहे. ऑपेरामध्ये खरोखर सामाजिक व्यंग नाही फ्रेंच कॉमेडी... ऑपेराच्या निर्मात्यांनी त्यात मुद्दाम भर दिला की इटालियन लोकांसाठी त्यांना काय अधिक महत्त्वाचे वाटले. 1789 च्या क्रांतिकारी उठावाच्या पूर्वसंध्येला फ्रान्सच्या विपरीत, इटलीमध्ये लवकर XIXशतकातील वर्ग विरोधाभास इतक्या तीव्रतेने व्यक्त केले गेले नाहीत. राष्ट्रीय मुक्ती चळवळीत या काळात इटालियन समाजातील सर्व वर्गांनी काम केले एकत्रब्युमार्चैसच्या कॉमेडीच्या वैचारिक दिग्दर्शनाने रॉसिनीच्या जवळ थोडे वेगळे वळण घेतले. त्यांनी सामंतविरोधी व्यंगचित्र तयार केले नाही, तर एक वैशिष्ट्यपूर्ण इटालियन थिएटर कॉमेडी ऑफ मॅनर्स... त्याच्या संगीताने कथानकाची विनोदी भूमिका, आनंदी विनोद आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे पात्रांचे पात्र आणि त्यांच्या बाह्य सवयी देखील अगदी अचूकपणे प्रकट केल्या.

ऑपेरा महत्त्वपूर्ण क्रियाकलाप आणि उपक्रम, प्रेमींच्या कोमल भावनांचे गौरव करते आणि ढोंगीपणा आणि ढोंगीपणाची उपहास करते - हा त्याचा प्रगतीशील अर्थ आहे.

शैलीऑपेरा - बफा, परिपूर्ण मास्टरजी रॉसिनी होती. येथे त्याला सर्वात नैसर्गिक वाटले: हे ज्ञात आहे सर्जनशील यशविनोदी क्षेत्रात ते त्याला वीर कलापेक्षा खूप सोपे दिले गेले. रॉसिनीची कला ही संगीतातील मजा आणि शांत बुद्धीचा समानार्थी आहे. द बार्बर ऑफ सेव्हिल ज्या अविश्वसनीय वेगाने लिहिले होते, निवडलेल्या कथानकासह संगीतकाराच्या प्रतिभेच्या पात्राचा आनंदी पत्रव्यवहार, त्याची प्रतिमा आणि शैली.ते एकमेकांसाठी बनलेले दिसतात.

रॉसिनी यांनी भर दिला ऑपेराच्या राष्ट्रीय परंपराबफा:

1 ... दररोज संघर्ष आणि प्रतिमा वैशिष्ट्यपूर्ण आहेत अभिनेते, इटालियन लोक कॉमेडीच्या नायकांची आठवण करून देणारा: प्रेमात असलेल्या जोडप्याच्या आनंदाला कंटाळवाणा पालकाने अडथळा आणला आहे जो त्याच्या सुंदर वॉर्डमधून लक्षणीय वारशाचे स्वप्न पाहतो. त्याला एक जुना मित्र मदत करतो - एक क्षुद्र बदमाश आणि ढोंगी. आणि प्रेमींच्या बाजूने - एक हुशार आणि साधनसंपन्न सेवक, अनेक हुशार नोकरांप्रमाणेच, जे त्यांच्या मालकांपेक्षा अधिक उद्यमशील आहेत (उदाहरणार्थ, गोल्डोनीच्या कॉमेडी "सर्व्हंट ऑफ टू मास्टर्स" मधील ट्रुफाल्डिनो). मला पहिल्या बफा ऑपेरा, पेर्गोलेसीच्या द मेड-मेड्समधील पात्रे देखील आठवतात. सर्पिना ते रोझिना, उबर्टो ते बार्टोलोपर्यंत स्पष्ट रेषा काढता येतात.

2 ... पारंपारिकपणे, गाण्याच्या क्रमांकांचे (एकल आणि जोडलेले) वाचनात्मक सेकोसह बदल.

3 ... वैशिष्ट्यपूर्ण अंतिम जोड्यांसह वैशिष्ट्यपूर्ण buffa 2-अॅक्ट रचना आणि क्रियेच्या विकासामध्ये वेगवान गतिशीलता देखील जतन केली गेली आहे: घटना विलक्षण वेगाने उलगडतात, अनावश्यक काहीही नसते, प्रत्येक गोष्ट ध्येयाकडे घेऊन जाते. रॉसिनीला कृतीची रचना अशा प्रकारे कशी करावी हे माहित होते की ऐकणार्‍याची आवड एका मिनिटासाठीही कमकुवत होणार नाही, सर्व वेळ वाढत आहे, त्याला “मास्ट्रो क्रेसेंडो” असे म्हटले गेले नाही.

4 ... कॉमिक ऑपेराच्या परंपरेतून राष्ट्रीयत्व देखील येते संगीत भाषा, शैली आणि दैनंदिन स्वरूपांवर अवलंबून राहणे (टारंटेला पासून वॉल्ट्झ पर्यंत). शेवट हा रशियन भाषेचा राग आहे लोकगीत"आणि बागेत कुंपण होते."

त्याच वेळी, संगीतकाराने जुन्या बफा ऑपेराच्या पारंपारिक तंत्रांची केवळ पुनरावृत्ती केली नाही तर ती अद्यतनित आणि समृद्ध केली. त्याची मोठी योग्यता होती इटालियन मातीत मोझार्टच्या ऑपरेटिक यशांचे हस्तांतरण.

मोझार्ट रॉसिनीला खूप आवडले, त्याच्या पोट्रेटचा संग्रह गोळा केला. त्याचे विधान ज्ञात आहे: "बीथोव्हेन माझ्यासाठी सर्व प्रथम आहे, परंतु मोझार्ट एकमेव आहे." मोझार्टच्या एका पोर्ट्रेटमध्ये, रॉसिनीने लिहिले: "तो माझ्या तारुण्यात एक मूर्ती होता, परिपक्वतेमध्ये निराशा आणि वृद्धापकाळात सांत्वन होता."

रॉसिनीने मोझार्टकडून घेतलेली मुख्य गोष्ट आहे ऑपेरा जोडणीचे प्रभुत्व.

1 ... वाचनाप्रमाणेच समागम कृतीचा केंद्रबिंदू बनतो. एक प्रमुख उदाहरणअशी प्रभावी जोडणी आहे अंतिमआयक्रिया... सामान्यत: बुफून, तो खूप गोंधळ आणि गैरसमजांनी भरलेला असतो: अल्माविवा, घोडदळाच्या वेशात, डॉ. बार्टोलोच्या घरी येतो आणि वास्तविक भांडण करतो. एक अविश्वसनीय गोंधळ सुरू होतो, सर्व पात्रांच्या हळूहळू समावेशावर आधारित, आणि त्याच वेळी सर्वकाही निर्दोषपणे सडपातळ आकारात बसते.

2 ... आणि मोझार्टप्रमाणेच, आवाजांच्या गुंतागुंतीच्या जोडणीमध्येही, पात्रांचे पात्र स्पष्टपणे भिन्न आहेत. कायदा I च्या त्याच शेवटी, प्रत्येक नायकाला एक वैयक्तिक वैशिष्ट्य प्राप्त होते: अल्माविवाचे स्वरूप अतिशयोक्तीने मोठ्याने, विडंबन मार्चसह आहे; बॅसिलिओला कॉमिक सॉल्फींग, फिगारो हे नृत्याच्या तालात वैशिष्ट्यीकृत आहे.

बार्बर ऑफ सेव्हिलचे वर्चुओसो सोलो सिंगिंगचे वर्चस्व आहे. रॉसिनीने इटालियन ऑपेरा हाऊसचे मुख्य "शस्त्र" कधीही सोडले नाही - ऑपेराचे सर्व भाग सद्गुणांनी भरलेले आहेत. तथापि, आश्चर्यकारक कौशल्याने तो यशस्वी झाला शिल्लकअभिव्यक्ती, मनोवैज्ञानिक सह सजावटीची सुरुवात: कोलोरातुरा हा स्वतःचा शेवट नाही, तो उज्ज्वल बनवण्यास मदत करतो पात्रांची संगीतमय पोर्ट्रेट.

मुख्य वैशिष्ट्ये फिगारो- "फुल स्विंग" आनंदी आणि अतुलनीय आशावाद. रॉसिनीने ते बांधले संगीत वैशिष्ट्यचैतन्यशील नृत्य आणि उत्साही मार्चिंगवर. वेगवान टेम्पो आणि स्पष्ट लय यांनी त्यांच्या पक्षाचे वर्चस्व आहे. फिगारोच्या पात्रातील सर्व मुख्य गुण त्याच्या पहिल्याच अंकात आहेत - प्रसिद्ध cavatineचित्र I पासून. ती एक स्वभाव, आग लावणारी इटालियन टारंटेला सारखी दिसते: एक लवचिक, जोरदारपणे धडधडणारी लय; मध्ये नॉन-स्टॉप पॅटर आवाज भाग(तांत्रिकदृष्ट्या खूप कठीण), वेगवान हालचाल.

हे नाटक फ्रेंच असूनही आणि कृती स्पेनमध्ये घडली असूनही, फिगारोची प्रतिमा संगीतातील राष्ट्रीय तत्त्वाचे एक अतिशय स्पष्ट अभिव्यक्ती मानली जाऊ शकते. जर तुम्ही फिगारो रॉसिनीला मोझार्टच्या पुढे ठेवले तर त्यांच्या पात्रांमधील फरक स्पष्टपणे जाणवणे कठीण नाही. फिगारो रॉसिनीचा खरा दक्षिणेचा स्वभाव आहे, तो सतत बोलतो आणि या आवेगपूर्ण गप्पांमध्ये स्वभाव इटालियन भाषणाचा आवाज ऐकू येतो.

फॉर्ममध्ये, कॅव्हॅटिना ही अनेक थीमवर आधारित एक विनामूल्य रचना आहे, ज्याचे आचरण कोणत्याही अधीन नाही पारंपारिक योजना... ऑर्केस्ट्रा खूप मोठी भूमिका बजावते.

ऑपेरा दरम्यान, फिगारो सादर करतो भिन्न परिस्थितीइतर पात्रांशी संवाद साधून. नवीन स्पर्श या प्रतिमेला पूरक वाटतात, परंतु ते फारच कमी बदलतात. गुणात्मक.

रोझिना- Paisiello च्या ऑपेरा प्रमाणे फक्त एक "काल्पनिक सिंपलटन" नाही, तर एक मुलगी तिच्या आनंदासाठी लढत आहे. रॉसिनीने मुख्यच्या नवीन कार्यावर जोर दिला स्त्री प्रतिमा, रोझिनाचा भाग Coloratura mezzo-soprano वर सोपवणे. रोझिना सुंदर, आनंदी आहे आणि जरी ती तिच्या पालकाने चार भिंतीत बंद केली असली तरी, जो तिला रागावतो त्याचा धिक्कार असो. तिच्या पहिल्याच एरियामध्ये, ती घोषित करते की ती काही मर्यादेपर्यंतच नम्र आहे. रोझिनाला काही हवे असेल तर ती स्वतःहून हट्ट करू शकेल.

"इन द मिडनाईट सायलेन्स" या दुसऱ्या पेंटिंगमधील रोझिनाची मुख्य संख्या तिची कॅव्हॅटिना आहे, ज्यामध्ये वर्णन आहे. वेगवेगळ्या बाजूतिचे स्वरूप. त्यात 3 भाग आहेत: मी - कॅन्टेड, प्रकाश - मुलीची स्वप्नवतपणा व्यक्त करतो; II डौलदार नृत्यावर आधारित आहे ("मी त्यामुळे राजीनामा दिला आहे"); भाग तिसरा ("परंतु स्वत: ला अपमानित करणे") सद्गुणांनी चमकतो.

आलेख अल्माविवा -एक गीतात्मक पात्र, एक तरुण आणि उत्कट प्रेमी, आणि एक विरघळलेला सरंजामदार नाही, जसे की ब्यूमार्चेसच्या कॉमेडीमध्ये. त्याच्या व्यक्तिचित्रणाचा आधार म्हणजे गेय कॅन्टीलेना, व्हर्च्युओसो ग्रेसने सुशोभित केलेले, जे बेल कॅन्टो शैलीचे वैशिष्ट्य आहे. हे, सर्व प्रथम, पहिल्या चित्रात रोझिनाच्या खिडक्याखाली अल्माविवाने सादर केलेले दोन्ही "सेरेनेड्स" आहेत: कॅव्हॅटिना "लवकरच पूर्व सोनेरी पहाटने चमकेल" (पहिली पोर्ट्रेट वैशिष्ट्यया वर्णाचे) आणि कॅनझोन "जर तुम्हाला जाणून घ्यायचे असेल तर." त्यांचे संगीत गीताच्या जवळ आहे इटालियन गाणी: गोलाकार, प्लॅस्टिक स्वर, कपलेट फॉर्म.

भविष्यात, अल्माविवा सोबतच बफा शैलीतील वैशिष्ट्यपूर्ण "ड्रेसिंग अप" दृश्ये संबंधित आहेत. तो आता मद्यधुंद सैनिकाच्या रूपात (अधिनियम I चा शेवट), नंतर बॅचलर पदवी शिक्षक, डॉन बॅसिलियोचा विद्यार्थी (अधिनियम II च्या अगदी सुरुवातीला बार्टोलोसोबत ड्युएटिनो) किंवा त्याच्या खऱ्या गुणवत्तेत एक श्रीमंत अभिजात म्हणून दिसतो. (ऑपेराच्या शेवटी). प्रत्येक पुनर्जन्मासाठी, रॉसिनीला स्वतःचे "उत्साह", एक अभिव्यक्त तेजस्वी स्पर्श सापडतो. तर, सैनिक अल्माविवा हे विनोदी-युद्धासारखे मार्चचे वैशिष्ट्य आहे. अल्माविवा, एक तरुण पुजारी, बार्टोलोला त्रास देतो, लहान स्तोत्राच्या ओळी वेगवेगळ्या प्रकारे पुनरावृत्ती करतो. अल्माविवा हा एक उदात्त कुलीन माणूस आहे ज्याला एक तेजस्वी virtuoso aria सह संपन्न आहे.

वैशिष्ट्यपूर्ण मध्ये नकारात्मक वर्णरॉसिनीची बुद्धी कधीकधी उपहासात्मक रूपे घेते. असे प्रसिद्ध आहे डॉन बॅसिलियोच्या अपमानाबद्दल ariaसंपूर्ण संलग्न करणे जीवन तत्वज्ञान(क्षुद्रतेची स्तुती). हे एका थीमच्या क्रमिक बिल्ड-अपवर आधारित आहे. चाल, सुरुवातीला स्पष्टपणे, हळूवारपणे वरच्या दिशेने रेंगाळणारी, प्रत्येक स्वाइपने "फुगलेली" दिसते. हे स्थिर गतिमान आणि ऑर्केस्ट्रल क्रेसेंडोसह आहे, जो कळसावर गडगडाट करत आहे ("आणि बॉम्बसारखा स्फोट होतो"). बॅसिलिओ, त्याचा "निंदाचा सिद्धांत" मांडणारा, ऑपेरा-सिरीयाच्या नायकासारखा पूर्णपणे गंभीर आहे, परंतु या परिस्थितीत त्याचा उत्साह विनोदी प्रभाव निर्माण करतो. फिगारोच्या कॅव्हॅटिना प्रमाणे, लिबेल एरिया हे सैलपणे बांधलेले आहे.

बार्टोलो हे मुख्यत्वे जोडलेल्या संख्येमध्ये आणि एक लहान अॅरिएट जुन्या क्यूटसी प्रेम गाण्याच्या रूपात दर्शविले जाते.

"द बार्बर ऑफ सेव्हिल" मधील स्वर तत्त्वाच्या प्रमुख भूमिकेसह, वाद्यवृंदाचा भाग अत्यंत महत्त्वाचा आहे. ऑर्केस्ट्रा या किंवा त्या परिस्थितीच्या कॉमिकवर जोर देण्यास, सबटेक्स्ट स्पष्ट करण्यासाठी, व्यक्तिचित्रण अधिक अर्थपूर्ण बनविण्यास मदत करते. ऑपेराचा मुख्य ऑर्केस्ट्रल क्रमांक 4 चित्रांमधून वादळाचे चित्र आहे.

त्यापैकी: "अल्जेरियातील इटालियन", "ऑथेलो", "सिंड्रेला", चाळीस-चोर", इजिप्तमधील मोझेस ".

1824 पासून रॉसिनी पॅरिसमध्ये राहतात. संगीतकाराच्या मृत्यूनंतर, त्याची राख त्याच्या मायदेशी नेण्यात आली, मायकेलएंजेलो आणि गॅलिलिओच्या शेजारी फ्लॉरेन्समध्ये पुरण्यात आली.

फिनालेचे 4 अध्याय वर्णातील सोनाटा-सिम्फोनिक चक्राच्या 4 भागांची आठवण करून देतात, टेम्पो आणि टोनॅलिटीचे गुणोत्तर. वेगवान I-th "भाग" मध्ये मुख्य क्रिया घडते - काउंट, बार्टोलो, रोझिना, बॅसिलियो दिसतात. चळवळ II, शेर्झोप्रमाणे, विनोदी आणि आवेगपूर्ण आहे. हे फिगारोचे निर्गमन आहे, ज्याला समजा सर्वांना शांत करायचे आहे, परंतु त्याच्या कृतीच्या परिणामी, एक लष्करी गस्त घरात येते. यानंतर सामान्य आश्चर्याचा क्षण येतो - जसे की संथ, मधुर भाग III. अंतिम विभाग, जिथे प्रत्येकजण आपल्या संवेदनांवर येतो आणि परस्परविरोधी भावना व्यक्त करतो, एक द्रुत अंतिम निषेध म्हणून काम करतो.

आधुनिक निर्मितीमध्ये, तिचा भाग कोलोरातुरा सोप्रानोद्वारे सादर केला जातो