सेमी

त्यांनी जी. मोल यांच्यासोबत टॅगनरोगमध्ये संगीताचा अभ्यास केला, त्यानंतर सेंट पीटर्सबर्गमध्ये, जिथे 1891 मध्ये त्यांनी विद्यापीठाच्या कायदा विद्याशाखेतून पदवी प्राप्त केली आणि 1893 मध्ये - पियानोच्या वर्गात कंझर्व्हेटरीमधून. (चेसी) आणि रचना (सोलोव्हिएव्ह).

कंझर्व्हेटरीमधून पदवी घेतल्यानंतर, तो व्हिएन्नामधील लेशेटस्कीबरोबर सुधारला, त्यानंतर त्याने बर्लिन, लाइपझिग, सेंट पीटर्सबर्ग, मॉस्को इत्यादी ठिकाणी मैफिली सादर केल्या. मॉस्कोमध्ये राहतात.

पियानोसाठीचे त्यांचे तुकडे प्रकाशित झाले आहेत. (ऑप. 2, 3, 4, 5,), रोमान्स (ऑप. 1) आणि "संगीत कान" (मॉस्को, 1900; संगीत कानाच्या स्वरूपावर आणि अर्थावरील संशोधन, त्याच्या विकासाच्या आधुनिक पद्धती आणि प्रस्तावावर टीका) शुद्ध स्वराच्या विकासासाठी आणि ध्वनी रंग आणि सूक्ष्मता या दोन्हीच्या शुद्धीकरणासाठी समान महत्त्व देणारी नवीन पद्धत). (रिमन) मायकापर, सॅम्युइल मोइसेविच, गो. १८ डिसेंबर 1867 मध्ये खेरसन, मन. 8 मे 1938 लेनिनग्राड येथे.

संगीतकार.

पीटर्सबर्ग येथून पदवी प्राप्त केली. बाधक 1893 मध्ये वर्गात. f-p I. Weiss (पूर्वी V. Demyansky आणि V. Chesy बरोबर शिकलेले), 1894 मध्ये वर्गात. N. F. Solovyov ची रचना.

1894-1898 मध्ये तो व्हिएन्ना येथे टी. लेशेटस्की यांच्यासोबत पियानोवादक म्हणून सुधारला. त्यांनी पियानोवादक म्हणून काम केले.

1901-1903 मध्ये हात. संगीत Tver मध्ये शाळा. 1903-1910 मध्ये ते जर्मनीमध्ये राहिले आणि काम केले.

1910-1930 मध्ये शिक्षक Petrogr. (Leningr.) बाधक. (1917 पासून प्राध्यापक). Cit.: स्ट्रिंग. चौकडी

एफ-पी. त्रिकूट; एकसंध skr साठी. आणि f-p. 4 हातात - लोकांची कामगार गाणी (के. बुचर यांच्या मते); skr साठी. आणि f-p. - सोपे सोनाटा, दिवस आणि रात्र गाणे, Bagatelles; fp साठी. - सोनाटा (सी मायनर, ए मायनर), व्हेरिएशन्स, तीन प्रस्तावना, आठ लघुचित्रे, लिरिकल व्हेरिएशन्स, लिटल क्लासिकल सूट, छोट्या कादंबऱ्या, दोन तुकडे, क्षणभंगुर विचार, विलक्षण भिन्नता, दोन ऑक्टेव्ह इंटरमेझोस, बारा मनगट प्रस्तावना, एक अष्टवेव न ताणता, सुट, बारा अल्बम शीट्स, सहा श्लोकांतील कविता, बारकारोले, हार्लेक्विन सेरेनेड, पपेट थिएटर, ग्रँड सोनाटिना, लुलाबीज, टू टेंडर नोट्स, स्पिलिकिन्स, लिटल सूट, स्टॅकाटो प्रिल्युड्स, लघुचित्र, द्वितीय सोनाटिना, बॅलेड, फोर प्रिल्युड्स आणि फुगेटास, फुगेडाल प्रस्तावना; fp साठी. 4 हात - पहिले पाऊल; आवाज आणि पियानो साठी - cl वर प्रणय. जर्मन कवी, N. Ogarev, G. Galina, K. Romanov आणि इतर; 2 पियानोसाठी कॅडेन्झा ते मोझार्टच्या कॉन्सर्टो orc सह. बी-फ्लॅट मेजर. लिट. cit.: संगीतासाठी कान, त्याचा अर्थ, निसर्ग, वैशिष्ट्ये आणि योग्य विकासाची पद्धत.

एम., 1890, दुसरी आवृत्ती. पेट्रोग्राड, 1915; आमच्या काळासाठी बीथोव्हेनच्या कार्याचे मूल्य.

एम., 1927; अभ्यासाची वर्षे.

एम. - एल., 1938; पियानो कसे वाजवायचे. मुलांशी संवाद.

एल., 1963. मायकापर, सॅम्युइल मोइसेविच (जन्म 18 डिसेंबर 1867 रोजी खेरसनमध्ये, 8 मे 1938 रोजी लेनिनग्राडमध्ये मरण पावला) - उल्लू. संगीतकार, पियानोवादक, शिक्षक, संगीतकार लेखक.

त्याने वयाच्या 6 व्या वर्षी संगीत शिकण्यास सुरुवात केली (जी. मोलचे धडे). 1885 मध्ये तो सेंट पीटर्सबर्ग येथे गेला आणि कंझर्व्हेटरीमध्ये दाखल झाला, जेथे त्याचे मुख्य शिक्षक होते I. Weiss (fp.), N. Solovyov (रचना).

त्याच वेळी त्यांनी कायद्याचे शिक्षण घेतले. विद्यापीठाचे प्राध्यापक (1890 मध्ये पदवीधर). 1898 पर्यंत कंझर्व्हेटरीमधून पदवी घेतल्यानंतर, त्याने स्वतःला हाताने पियानोवादक म्हणून परिपूर्ण केले. टी. लेशेटस्की.

1898 ते 1901 पर्यंत त्यांनी एल. ऑअर आणि आय. ग्रझिमाली यांच्या मैफिलीत सादरीकरण केले.

1901 मध्ये त्यांनी Mus ची स्थापना केली. Tver (आताचे कॅलिनिन शहर) मधील शाळा आणि 1903 पर्यंत त्याचे नेतृत्व केले. 1903 ते 1910 पर्यंत, प्रामुख्याने राहत. मॉस्कोमध्ये, मैफिलीच्या क्रियाकलापांमध्ये गुंतले होते, जर्मनीमध्ये पद्धतशीरपणे मैफिली दिली.

एस. तनेयेव यांच्या नेतृत्वाखालील मॉस्को वैज्ञानिक आणि संगीत मंडळाच्या कार्यात त्यांनी सक्रिय भाग घेतला (सचिव).

1910 ते 1930 पर्यंत त्यांनी सेंट पीटर्सबर्ग-पेट्रोग्राड-लेनिनग्राड कंझर्व्हेटरी येथे पियानो शिकवले.

तो 32 बीथोव्हेन सोनाटाच्या सायकलच्या मैफिलीतील कामगिरीचा आरंभकर्ता होता (1927 मध्ये प्रथमच). एक बहु-प्रतिभावान संगीतकार, एम. पियानोचे लेखक म्हणून ओळखले जात होते. मुले आणि तरुणांसाठी नाटके.

विशेषतः, त्याच्या पियानो लघुचित्र "स्पिकिन्स" च्या सायकलला खूप लोकप्रियता मिळाली. Cit.: कॅमेरा-इन्स्ट्रुमेंट. उत्तर - चौकडी, fp. त्रिकूट, Skr साठी "सुलभ सोनाटा". आणि fp.; fl साठी तुकडे, सोनाटा, बॅलड, कविता, अनेक. भिन्नतेचे चक्र, "लक्षणिक विचारांची 2 मालिका", 2 ऑक्टेव्ह इंटरमेझो इ.; सेंट. 150 fp. स्पिलीकिन्स (26 नाटके), 24 लघुचित्रे, 18 लघुकथा, 4 प्रस्तावना आणि फुगेटा, 20 पेडल प्रिल्युड्स इत्यादीसह मुलांसाठी नाटके; Skr साठी खेळतो. आणि fp.; प्रणय; "म्युझिकल कान" (1900, 2री आवृत्ती 1915), "आमच्या काळासाठी बीथोव्हेनच्या कार्याचे महत्त्व", प्रस्तावनेसह पुस्तके.

ए. लुनाचर्स्की (1927), "शिक्षण आणि संगीत क्रियाकलापांची वर्षे", "वृद्ध विद्यार्थ्यांसाठी संगीताबद्दलचे पुस्तक" (1938), इ.

1885 मध्ये तो सेंट पीटर्सबर्ग येथे गेला आणि कंझर्व्हेटरीमध्ये दाखल झाला, जिथे त्याने बेनिअमिनो सेसी, व्लादिमीर डेम्यान्स्की आणि आय. वेस यांच्याबरोबर पियानोवादक म्हणून तसेच निकोलाई सोलोव्‍यॉवच्या रचना वर्गात शिक्षण घेतले. त्याच वेळी, त्यांनी सेंट पीटर्सबर्ग विद्यापीठाच्या कायद्याच्या विद्याशाखेत (1891 मध्ये पदवीधर) शिक्षण घेतले.

1893 मध्ये कंझर्व्हेटरीमधून पदवी घेतल्यानंतर, 1898 पर्यंत ते थिओडोर लेशेटस्कीच्या दिग्दर्शनाखाली पियानोवादक म्हणून सुधारले, बर्लिन, लीपझिग, सेंट पीटर्सबर्ग, मॉस्को आणि इतर शहरांमध्ये मैफिली दिली.

1898 ते 1901 पर्यंत त्यांनी लिओपोल्ड ऑअर आणि इव्हान ग्रझिमाली यांच्या मैफिलीत सादरीकरण केले. 1901 मध्ये त्यांनी Tver मध्ये संगीत विद्यालयाची स्थापना केली. 1903 ते 1910 पर्यंत, प्रामुख्याने मॉस्कोमध्ये राहून, तो मैफिलीच्या क्रियाकलापांमध्ये गुंतला होता, जर्मनीमध्ये पद्धतशीरपणे मैफिली दिल्या.

एसआय तानेयेव यांच्या नेतृत्वाखालील मॉस्को वैज्ञानिक आणि संगीत मंडळाच्या कार्यात त्यांनी सक्रिय भाग घेतला (सचिव). 1910 ते 1930 पर्यंत त्यांनी सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीमध्ये पियानो शिकवले. मैफिलींमध्ये (1927 मध्ये प्रथमच) बीथोव्हेनच्या 32 सोनाटाच्या सायकलच्या कामगिरीचा तो आरंभकर्ता होता.

मुलांची कला शाळा क्रमांक 3 इझेव्हस्क

अहवाल

एस. एम. मायकापर

आणि त्याची पियानो सायकल

"स्पायकर्स"

शिक्षक

झ्वेर्चुकोवा आय.एम.

एस. एम. मायकापर

आणि त्याची पियानो सायकल "स्पिलीकिन्स"

परिचय

सॅम्युइल मोइसेविच मायकापर (1867-1938) हे संगीतकारांच्या विस्तृत श्रेणीसाठी प्रामुख्याने सोव्हिएत संगीतकार म्हणून ओळखले जाते ज्यांनी त्यांचे सर्व कार्य केवळ मुलांसाठी आणि तरुणांचे संगीत तयार करण्यासाठी समर्पित केले. हे एक उत्कृष्ट सोव्हिएत शिक्षक, पियानोवादक, शैक्षणिक आणि पद्धतशीर कार्यांचे लेखक देखील आहेत, ज्यांनी मुलांच्या आणि तरुणांच्या संगीत शिक्षणाच्या विकासात मोठे योगदान दिले. एस. मायकापर यांच्या सर्व कार्याचे मूळ तत्त्व, जे त्यांनी त्यांच्या संपूर्ण सर्जनशील जीवनात साकारले, ते म्हणजे "लहान कलाकारांच्या गरजा प्रौढ कलाकारांच्या गरजा सारख्याच असतात" आणि "तुम्हाला मुलांसाठी त्याच प्रकारे लिहिणे आवश्यक आहे. प्रौढांसाठी, फक्त चांगले."

एस. मायकापर यांनी मुलांमध्ये उच्च कलात्मक अभिरुची जोपासण्याचा आणि विकसित करण्याचा प्रयत्न केला आणि त्यांच्या कामगिरीसाठी सर्वात प्रवेशयोग्य आवश्यकता सादर केल्या. मुलांचे संगीतकार म्हणून एस. मायकापरचे वैशिष्ट्य म्हणजे चैतन्य आणि अलंकारिकता, साधेपणा आणि लॅकोनिझम, फॉर्मची पूर्णता, वादनाशी सेंद्रिय संबंध. त्याला लहान मुलाच्या जवळच्या संगीताच्या प्रतिमा आणि स्वर आढळले; नवशिक्यांसाठी त्यांच्या नाटकांच्या प्रतिमांच्या माध्यमातून त्यांनी संगीतावर प्रेम करायला शिकवले. एस. मायकापर यांची बहुसंख्य नाटके ही कार्यक्रमाची कामे आहेत. त्यांच्या कलात्मक गुणवत्तेमुळे, बाल मानसशास्त्राची समज आणि मुलांच्या खेळाच्या उपकरणाची वैशिष्ठ्ये लक्षात घेऊन, एस. मायकापर यांच्या नाटकांनी तरुण पियानोवादकांच्या संग्रहात घट्टपणे प्रवेश केला आहे. त्याच्या नाटकांचे पद्धतशीर मूल्य वाढत्या तांत्रिक अडचणींसह मुलाच्या सातत्यपूर्ण ओळखीमध्ये आहे. जी मुले पियानो वाजवायला शिकत आहेत त्यांना त्याचे तुकडे वाजवायला आवडतात, जे त्यांच्या साधेपणाने, प्रतिमा आणि तेजाने ओळखले जातात.

मुलांना त्याचे तेजस्वी अलंकारिक आणि त्याच वेळी पोताच्या कामात साधेपणा आवडते आणि असे म्हणणे अतिशयोक्ती ठरणार नाही की असा एकही तरुण पियानोवादक नाही ज्याने वाजवले नाही किंवा अत्यंत प्रकरणांमध्ये, एस.चे काही भाग ऐकले नाहीत. मायकापर त्याच्या साथीदारांनी केले.

S.M.Maykapar चे सर्जनशील मार्ग

सॅम्युइल मोइसेविच मायकापर 1867 मध्ये खेरसन शहरात जन्म झाला. त्याचे बालपण टॅगनरोगमध्ये गेले. कुटुंबात, त्याच्या व्यतिरिक्त, 4 बहिणी होत्या आणि त्या सर्वांनी संगीताचा अभ्यास केला, त्यांच्या आईकडून संगीत क्षमता वारशाने मिळाली, ज्यांनी पियानो खूप चांगले वाजवले. लहान सॅम्युइलने वयाच्या 5 व्या वर्षापासून संगीत शिकण्यास सुरुवात केली. आणि वयाच्या 11 व्या वर्षी, त्याने स्वतः संगीत तयार करण्यास सुरवात केली, एक नोटबुक सुरू केली ज्यामध्ये त्याने आपली सर्व कामे लिहिली. पण कुटुंबाने ठरवले की सॅम्युअल वकील होईल.

1885 मध्ये, जिम्नॅशियममधून पदवी घेतल्यानंतर, मायकापर सेंट पीटर्सबर्गला रवाना झाला, जिथे त्याने विद्यापीठाच्या कायदा विद्याशाखेत प्रवेश केला आणि त्याच वेळी कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश केला, जिथे त्याने पियानो वर्गात शिकण्यास सुरुवात केली आणि नंतर रचनामध्ये भाग घेण्यास सुरुवात केली. सिद्धांत वर्ग. विद्यापीठाच्या कायदा विद्याशाखेतून पदवी घेतल्यानंतर, त्याने थोडक्यात कायद्याचा सराव करण्याचा प्रयत्न केला, परंतु लवकरच त्याला खात्री पटली की न्यायशास्त्रासह संगीत धडे एकत्र करणे अशक्य आहे. कंझर्व्हेटरीमधून पदवी घेतल्यानंतर, मायकापर, अँटोन रुबिनस्टाईनच्या सल्ल्यानुसार, व्हिएन्नाला सुधारण्यासाठी रवाना झाला, जिथे त्याने प्रसिद्ध पियानोवादक शिक्षक थिओडोर लेशेटस्की यांच्याबरोबर अभ्यास करण्यास सुरुवात केली, ज्यांचे वर्ग त्यांनी नंतर त्यांच्या इयर्स ऑफ स्टडी या पुस्तकात तपशीलवार वर्णन केले.
1901 मध्ये मायकापर मॉस्कोला गेले आणि नंतर त्यांनी टव्हरमध्ये संगीत शाळा उघडली. मग त्याला मुलांची कामे लिहिण्याची कल्पना आली जी मुले स्वतः करू शकतात.

तेव्हापासून, संगीतकार, कलाकार, शिक्षक आणि संशोधक म्हणून मयकापरची बहुपक्षीय क्रियाकलाप आधीच निश्चित केली गेली आहे. या कालावधीत, त्यांनी अनेक प्रणय आणि पियानो तुकडे तयार केले आणि प्रकाशित केले, त्यापैकी "लिटल नॉव्हेल्स", ओपस 8, वेगळे आहेत, जे नंतर अध्यापनशास्त्रीय भांडाराचे मौल्यवान तुकडे म्हणून व्यापकपणे ओळखले जाऊ लागले.

मायकापरच्या मैफिली मॉस्कोमध्ये यशस्वीरित्या आयोजित केल्या गेल्या आहेत, त्यांचे "संगीत कान, त्याचा अर्थ, निसर्ग, वैशिष्ट्ये आणि योग्य विकासाची पद्धत" हे पुस्तक प्रकाशित झाले आहे, ज्यामध्ये ते रशियन संगीत आणि अध्यापनशास्त्रीय साहित्यात आतील श्रवणविषयक प्रश्न उपस्थित करणारे पहिले होते. वाद्य वाजवायला शिकण्याचा आधार.

परंतु या प्रांतीय शहरातील टव्हरमधील जीवन आणि अध्यापनशास्त्रीय कार्याने तरुण संगीतकार आणि पियानोवादकांना समाधान दिले नाही. आणि मायकापर पुन्हा बर्लिन आणि लीपझिगला जातो. बर्लिनमधील संगीतमय जीवन जोरात सुरू होते, सर्वात मोठे परफॉर्मिंग संगीतकार शहरात राहत होते आणि लाइपझिग हे वैज्ञानिक संगीत विचारांचे केंद्र म्हणून स्वारस्य होते. या दोन शहरांमध्ये राहून, मयकापर मैफिलीत सहभागी झाले, साहित्याचा अभ्यास केला, संगीतकार, संगीतशास्त्रज्ञ आणि कलाकारांना भेटले. समांतर, त्याचे स्वतःचे मैफिलीचे प्रदर्शन झाले आणि त्याचे शैक्षणिक कार्य यशस्वीरित्या पुढे गेले, जरी विनम्रपणे.

1910 मध्ये, एस.एम. मायकापर यांना ए.के. ग्लाझुनोव्ह यांनी स्वाक्षरी केलेला एक तार प्राप्त झाला, ज्यामध्ये त्यांनी त्यांना सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीमध्ये काम करण्यासाठी आमंत्रित केले. आणि शरद ऋतूपासून मायकापरने आधीच प्रशिक्षण सुरू केले आहे. शिक्षक म्हणून सुरुवात करून, दोन वर्षांनंतर त्यांना वरिष्ठ शिक्षक म्हणून मान्यता मिळाली आणि 1915 मध्ये विशेष पियानो वर्गात प्राध्यापक म्हणून मान्यता मिळाली.

सुमारे वीस वर्षे, एस. मायकापर यांनी सेंट पीटर्सबर्ग येथे शिक्षक म्हणून काम केले, नंतर लेनिनग्राड कंझर्व्हेटरी येथे, एकाच वेळी मैफिलीत सादरीकरण केले, संगीत तयार केले आणि वैज्ञानिक कार्य केले. एस. मायकापरची सर्वात लक्षणीय कामगिरी म्हणजे 1925 मध्ये सायकल ऑफ सेव्हन कॉन्सर्टची त्यांची कामगिरी, ज्यामध्ये त्यांनी बीथोव्हेनचे सर्व पियानो सोनाटस सादर केले. एस. मायकापर यांना नेहमीच आवडणारी कामगिरी, त्यांच्यासाठी इतर सर्व क्रियाकलापांचा आधार राहिला - रचना, अध्यापनशास्त्र, वैज्ञानिक कार्य.

एस. मायकापर यांनी पूर्व-क्रांतिकारक काळात तयार केलेल्या कलाकृतींपैकी पियानो लघुचित्रे - सहा क्रमांकांचे "शेफर्ड्स सूट", "12 अल्बम शीट्स", सात क्रमांकांचे "पपेट थिएटर". तथापि, एक खरा विजय. मुलांसाठी संगीतकार म्हणून मायकापर झाले "स्पायकर्स"- क्रांतीनंतर तयार केलेले नाटकांचे चक्र.
लेनिनग्राड कंझर्व्हेटरीमध्ये त्यांच्या शैक्षणिक कार्यादरम्यान, एस. मायकापर यांनी चाळीसहून अधिक पियानोवादकांची पदवी प्राप्त केली, ज्यांनी नंतर लेनिनग्राड आणि इतर प्रदेशांमधील संगीत शैक्षणिक संस्थांमध्ये प्रामुख्याने अध्यापनशास्त्रीय कार्य केले. त्यांच्या स्वतःच्या अध्यापनशास्त्रीय कार्यात, एस. मायकापर हे उत्कृष्ट पियानोवादक टिओडोर लेशेटस्की यांच्या शाळेचे अनुयायी होते. 1920 चे दशक हे कंझर्व्हेटरीच्या अनेक शैक्षणिक तत्त्वांचे उल्लंघन करून चिन्हांकित होते. मूलगामी सुधारणांच्या विरोधामुळे एस. मायकापर यांची पुराणमतवादी म्हणून प्रतिष्ठा निर्माण झाली, परंतु खरेतर या पुराणमतवादामागे वेदना आणि उच्च व्यावसायिकतेची इच्छा होती. लेशेटस्की शाळेची सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये, जी मायकापरने अनुसरण केली:

मधुर आवाजाची संस्कृती;

चमकदार प्लास्टिक गतिशीलता;

वाक्यरचना तत्त्व;

सु-विकसित व्हर्च्युओसो फिंगर तंत्र, ज्याला "स्प्रिंग" मनगट तंत्राच्या परिचयाच्या संबंधात नवीन संधी मिळाल्या.

स्पष्टता, संक्षिप्तता, सादरीकरणाची संतुलित सुसंवाद.

शेवटच्या विद्यार्थ्यांना पदवीपर्यंत आणल्यानंतर, एस. मायकापर यांनी 1929 मध्ये त्यांची कंझर्व्हेटरीमधील नोकरी सोडली. त्यांनी आपली उरलेली ताकद संगीत सर्जनशीलता आणि साहित्यकृतींना दिली.
1934 मध्ये, लेनिनग्राडमध्ये तरुण प्रतिभांसाठी एक स्पर्धा आयोजित करण्यात आली होती, ज्यामध्ये सात ते सोळा वयोगटातील मुलांच्या संगीतकारांनी भाग घेतला होता. एस. मायकापर हे स्पर्धेच्या ज्युरीचे सदस्य होते आणि तरुण पियानोवादकांना ऐकून ते स्वतःच त्यांच्या रचनांची लोकप्रियता पाहू शकत होते. अर्ध्याहून अधिक मुलांनी त्याचे पियानोचे तुकडे वाजवले.

आपल्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांत, एस. मायकापर यांनी पद्धतशीर कार्याकडे खूप लक्ष दिले. आत्तापर्यंत, "अनुभवानुसार आणि विज्ञानाच्या प्रकाशात संगीत कलाकाराची सर्जनशीलता आणि कार्य", "मुलांचे वाद्य जोडणे आणि संगीत शिक्षण प्रणालीमध्ये त्याचे महत्त्व", व्याख्याने "पियानोवर कसे कार्य करावे" हे लेख अजूनही आहेत. मूल्याचे.

आपले संपूर्ण आयुष्य पियानोवर आणि डेस्कवर घालवलेले, एस. मायकापर आपल्या दिवसाच्या शेवटपर्यंत काम करताना खचून गेले नाहीत आणि 8 मे 1938 रोजी त्यांचे पुस्तक का आणि मी कसे झालो याच्या प्रकाशनाच्या पूर्वसंध्येला त्यांचे निधन झाले. संगीतकार, प्रकाशित झाल्यावर अध्यापन वर्षे शीर्षक.

पियानोच्या तुकड्यांची सायकल "स्पायकर्स"

एस.एम. मायकापर यांच्या पियानो लघुचित्रांच्या चक्रांपैकी एक, मुलांसाठी तयार केलेले, आणि जे मुले केवळ ऐकू शकत नाहीत, तर ते स्वत: देखील सादर करू शकतात आणि प्रशिक्षणाच्या पहिल्या वर्षापासून ते पियानोच्या तुकड्यांचे एक चक्र आहे. "स्पिकिन्स".

लहान, नुकत्याच सुरुवातीच्या कलाकारांसाठी संगीतकाराच्या विविध छोट्या छोट्या तुकड्यांना लघुचित्र म्हटले जाऊ शकते. ते, अल्बममधील फोटोंप्रमाणे, चक्रांमध्ये एकत्र केले जातात. यापैकी एक मयकापर सायकल म्हणतात "स्पिकिन्स".

सॅम्युइल मायकापर द्वारे मुलांसाठी पियानोच्या तुकड्यांचे एक चक्र "स्पायकर्स"अध्यापनशास्त्रीय भांडाराच्या शास्त्रीय कार्यांच्या संख्येशी संबंधित आहेत आणि जेएस बाख यांचे "नोटबुक फॉर अण्णा मॅग्डालेना बाख" (1725), पी. त्चैकोव्स्कीचे "चिल्ड्रन्स अल्बम", आर यांचे "युथांसाठी अल्बम" यासारख्या संग्रहांच्या बरोबरीने आहेत. शुमन

1925-1926 मध्ये तयार केले. सायकल "स्पायकर्स"जवळजवळ 90 वर्षांपासून, याने तरुण संगीतकार आणि शिक्षक दोघांच्याही अपरिवर्तनीय प्रेमाचा आनंद घेतला आहे. संग्रहाचे तुकडे खऱ्या उत्कृष्ट कृतींमध्ये फरक करणाऱ्या प्रत्येक गोष्टीद्वारे ओळखले जातात - प्रेरणा, फॉर्मची परिपूर्ण सुसंवाद, तपशीलांचे परिपूर्ण परिष्करण.

आता, स्पिलीकिन्स म्हणजे काय हे फार कमी लोकांना माहिती आहे. एकेकाळी हा मुलांचा आवडता खेळ होता. अगदी लहान खेळण्यांच्या छोट्या छोट्या गोष्टींचा एक समूह - टेबलवर स्पिलिकिन्स सांडल्या. बहुतेकदा, हे कप, जग, काठ्या आणि लाकडापासून कोरलेल्या स्वयंपाकघरातील इतर वस्तू होत्या. बाकीचे न हलवता एकामागून एक लहान हुकने स्पिलिकिन्स बाहेर काढावे लागले. एस. मायकापरची छोटी नाटके जुन्या खेळातील त्याच स्पिलिकिन्सची आठवण करून देतात.

आणि एस. मायकापरमध्ये काय सापडेल? हे संगीतमय पोर्ट्रेट आणि निसर्गाचे रेखाटन आणि परीकथा प्रतिमा आणि नृत्याचे तुकडे आहेत. या नाटकांचे संगीत ज्वलंत प्रतिमा, भेदक गीतारहस्य आणि उच्च अध्यात्म हे वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. ते अतिशय मोहक, अभिव्यक्त आणि सुंदर आहेत. एस. मायकापर मुलाची मनःस्थिती, विविध नैसर्गिक घटना, मुलांच्या जीवनातील विविध चित्रे - खेळ, मजा, साहसे अतिशय सूक्ष्मपणे व्यक्त करू शकले.

त्याच्या रूपाने "स्पायकर्स"- कलात्मक आणि पद्धतशीर उद्दिष्टांद्वारे एकत्रित, विविध सामग्रीच्या पियानोसाठी 26 वैविध्यपूर्ण तुकड्यांचा हा संच आहे. सोयीसाठी, ते प्रत्येकी 4 नाटकांसह 6 नोटबुकमध्ये विभागले गेले आहेत (शेवटच्या नोटबुकमध्ये 6 नाटके आहेत).

सायकलच्या सर्व नाटकांना नावे आहेत, ती एकतर प्रोग्रामेटिक किंवा शैली-परिभाषित आहेत. प्रत्येक काम थीमॅटिक पूर्णता, प्रतिमेची अखंडता, सादरीकरणाचे स्पष्ट स्वरूप द्वारे वेगळे केले जाते. नाटकांची शीर्षके आपल्याला लघुचित्राची सामग्री सांगतात, सर्जनशील कल्पनाशक्ती विकसित करण्यास मदत करतात. प्रत्येक तुकडा एक विशिष्ट संगीत प्रतिमा प्रकट करतो. थीम सहसा लहान असतात, परंतु अतिशय तेजस्वी आणि मधुर असतात. सोप्या आणि संक्षिप्त माध्यमांसह, संगीतकार जवळजवळ दृश्य प्रभाव, खोल अलंकारिक अभिव्यक्ती प्राप्त करण्यास व्यवस्थापित करतो.

"स्पिकर्स" मध्ये कोणतीही जटिल थीमॅटिक घडामोडी नाहीत. त्यांच्यामध्ये प्रदर्शनाचा प्रकार प्रचलित आहे, त्यांची योग्यता थीमॅटिक सामग्रीमध्येच आहे, त्याच्या विकासामध्ये नाही. थीमच्या पुनरावृत्तीमध्ये विविधता हार्मोनिक पार्श्वभूमी बदलून, रजिस्टर, टोनॅलिटी किंवा पोत बदलून प्राप्त केली जाते. एक उदाहरण हे नाटक आहे: "बागेत", "मेंढपाळ". आणि फक्त कधी कधी एस. मायकापर विरोधाभासी तुलना करतात.

तुकड्यांची हार्मोनिक सामग्री अत्यंत सोपी आहे, परंतु या साधेपणामध्येही, एस. एम. मायकापर आवाजाची एक आश्चर्यकारक ताजेपणा प्राप्त करतात आणि अतुलनीय कल्पनाशक्ती दर्शवतात. सर्व अंतिम कॅडेन्सेस पाहणे पुरेसे आहे - सर्वांसाठी समान हार्मोनिक फंक्शन (डी-टी) सह - ते अगदी वेगळ्या पद्धतीने सोडवले जातात.

पॉलीफोनिक सादरीकरण बर्‍याच नाटकांमध्ये वापरले जाते (“सॉन्ग ऑफ द सेलर्स”, “इन द स्प्रिंग”), परंतु ते त्याच्या फ्युगेटामध्ये सर्वात स्पष्टपणे प्रकट होते, ज्यामध्ये आपल्याला थीम मॅग्निफिकेशन आणि परिसंचरण दोन्ही सापडतात - सर्वकाही जसे आहे वास्तविक fugues, फक्त सूक्ष्म मध्ये.

लेखकाच्या मजकुराच्या काही वैशिष्ट्यांबद्दल काही शब्द बोलले पाहिजेत. एस. मायकापर तपशीलवार सूचना देतात:

*) सर्वात वैविध्यपूर्ण स्ट्रोकवर,

*) बोटांनी,

*) कामगिरीच्या स्वरूपानुसार, उदाहरणार्थ, 2 नोटबुक "डॉल्स ग्राझिओसो" किंवा "रायडर इन द फॉरेस्ट" (6 नोटबुक) - "अॅलेग्रो कॉन फुओको ई मारकाटो" मधील "वॉल्ट्ज" च्या कामगिरीसाठी एक टिप्पणी,

*) टेम्पोद्वारे (प्रत्येक तुकड्यात मेट्रोनोम लिहिलेले आहे),

*) पेडल वापरण्यासाठी.

मला विशेषत: एस. मायकापरने फिंगरिंगकडे दिलेले लक्ष लक्षात घ्यायचे आहे. कधीकधी असे दिसते की एस. मायकापरमध्ये ते "यादृच्छिक" चिन्हे दर्शविणारी पारंपारिक संगीताच्या नोटेशनच्या दृष्टिकोनातून खूप तपशीलवार, तसेच अनावश्यक आहे. परंतु प्रौढ संगीतकारांसाठी निरर्थक, व्यावहारिक शिक्षकांच्या अनुभवानुसार, हे संकेत अजूनही तरुण पियानोवादकांसाठी पूर्णपणे आवश्यक आहेत, ज्यांना प्रत्येक वेळी दिलेल्या संगीत सामग्रीच्या पहिल्या परफॉर्मन्समध्ये सेट केलेले फिंगरिंग लक्षात ठेवणे कठीण जाते. याव्यतिरिक्त, बर्याच प्रकरणांमध्ये, लेखकाची बोटं पियानोवादिक दृष्टीने अधिक दूरदृष्टी आहेत - ती भविष्यात आवश्यक असलेल्या तंत्रांचा परिचय देते, जेव्हा तरुण पियानोवादकाच्या प्रदर्शनात खरोखर virtuoso कार्ये दिसतात. यापैकी एक युक्ती, अनेकदा एस. मायकापरमध्ये आढळते आणि संपादकांद्वारे दुर्लक्ष केले जाते, ती म्हणजे पुनरावृत्ती होणाऱ्या की वर बोटे बदलणे.

एस. मायकापर यांच्या नाटकांमधील कामगिरीच्या नोटेशनची अचूकता हे शिक्षकांमध्ये त्यांच्या लोकप्रियतेचे एक कारण आहे, कारण यामुळे त्यांना छापील नोट्समध्ये कोणतीही भर घालण्याची आवश्यकता नाहीशी होते आणि त्याच वेळी, विद्यार्थ्यांना संगीताचा मजकूर काळजीपूर्वक वाचण्यास शिकवते. त्याच्या संगीताच्या नोट्स, अक्षरे आणि ग्राफिक्सच्या संपूर्ण कॉम्प्लेक्ससह.

मायकापरची कामे हलकेपणा, सोयी, मुलाच्या हाताशी जुळवून घेण्याची क्षमता द्वारे ओळखली जातात. त्यामुळे मधुर रेषेचा गुळगुळीतपणा त्याच्या तुकड्यांमध्ये नवशिक्यांसाठी हाताच्या एका स्थितीत ठेवण्याने जोडलेला असतो, जेथे जवळच्या बोटांनी जवळच्या नोट्स घेतल्या जातात. याची उत्कृष्ट उदाहरणे ही नाटके आहेत: “द शेफर्ड”, “इन द गार्डन”, जिथे एका स्थितीत हळूहळू हालचाल करणे हे तांत्रिक कौशल्ये विकसित करण्यासाठी एक अद्भुत तंत्र आहे.

S. Maykapar चे "Spillikins" सायकल हे लहान मुलांसाठी तुकड्यांचे एक अनोखे चक्र आहे: ते तरुण पियानोवादकांना बाखच्या "HTK" सारख्या सर्व कळांशी ओळख करून देते, परंतु त्याच वेळी त्यांच्याशी रोमँटिक संगीताच्या भाषेत बोलतात.

सर्व तुकडे नवशिक्या पियानोवादकाच्या प्रशिक्षणाच्या पातळीसाठी डिझाइन केलेले आहेत आणि ते अनेक संगीतकारांनी आधीच वापरलेल्या तत्त्वानुसार लिहिलेले आहेत ("एचटीके" मध्ये जेएस बाख, "प्रिल्यूड्स" मधील एफ. चोपिन आणि "एट्यूड्स", डी. शोस्ताकोविच " प्रिल्युड्स आणि फ्यूग्स") , जे परफॉर्मरला तीक्ष्ण आणि सपाट चिन्हांसह सर्व विद्यमान कींशी परिचित होण्यास सक्षम करते.

तथापि, "स्पायकर्स" बांधण्याचे रचनात्मक तत्त्व काहीसे वेगळे आहे. जर "HTK" मध्ये क्रोमॅटिक स्केलवर तुकड्या-तुकड्याच्या हालचालीमध्ये एक नवीन टोनॅलिटी दिसली आणि अशा प्रकारे हलक्या आणि कठीण की पर्यायी असतील, तर "स्पायकर्स" मध्ये संपूर्ण चक्राचा टोनल प्लॅन वेगळा असतो. एस. मायकापर यांनी सायकलच्या अनेक स्तरांची विभागणी केली. प्रथम, संपूर्ण चक्र तीन मालिकांमध्ये विभागले गेले आहे, आणि दुसरे म्हणजे, आधीच नमूद केल्याप्रमाणे, सहा नोटबुकमध्ये. दुर्दैवाने, "स्पायकर्स" च्या आधुनिक आवृत्त्यांमधील मालिकांमध्ये विभागणी संपादकांनी दुर्लक्षित केली आहे. तर, मालिका I (पुस्तके 1 आणि 2) चिन्हांशिवाय की पासून तुकडे तीन धारदार तुकड्यांमध्ये देते; II सीरिजमध्ये (नोटबुक 3 आणि 4) - या वेळी तीन फ्लॅट्ससह मुख्य चिन्हांशिवाय की पासून किल्लीपर्यंत समान हालचाल, आणि शेवटी, III मालिका (नोटबुक 5 आणि 6) 4, 5 सह की मधील तुकडे कव्हर करते. , 6 चिन्हे. शिवाय, तुकड्यांच्या शेवटच्या जोडीमध्ये, एफ-शार्प मेजर (क्रमांक 25) च्या किल्लीतील लघुचित्र ई-फ्लॅट मायनर (क्रमांक 26) मधील तुकड्याशी संबंधित आहे जी डी-शार्प मायनरच्या समान आहे. , उदा F-sharp major च्या समांतर. संगीतकाराचा हा निर्णय पुन्हा "HTK" च्या पहिल्या खंडातील बाखच्या तंत्राची आठवण करून देणारा आहे, जेथे ई-फ्लॅट मायनरमधील प्रील्यूड नंतर डी-शार्प मायनरमध्ये एन्हार्मोनिकमध्ये फ्यूग्यू आहे.

अशाप्रकारे, एकूण 24 कळा असूनही, संग्रहात 26 तुकडे आहेत, कारण C प्रमुख आणि A मायनर की धारदार आणि सपाट बाजूंच्या हालचालीचे प्रारंभ बिंदू दोनदा पुनरावृत्ती होते. हे लक्षात घ्यावे की "स्पायकर्स" च्या सर्व आवृत्त्यांमध्ये 6 नोटबुक आहेत - प्रत्येक 4 तुकड्यांसह, आणि शेवटचे - 6. मूळ योजनेनुसार, तथापि, शेवटचे दोन तुकडे, एनहार्मोनिझमच्या शक्यतांचे प्रदर्शन करणारे, वेगळे होते - सातवी नोटबुक.

एस. मायकापरच्या स्पिलिकिन्सने पियानो-अध्यापनशास्त्रीय भांडारात विशेष स्थान मिळवले आहे ते केवळ संग्रहाच्या तुकड्यांच्या अद्भूत कलात्मक वैशिष्ट्यांमुळेच नाही तर त्यांच्या उत्कृष्ट पद्धतशीर गुणांमुळे. मायकापरच्या पियानो लघुचित्रांचे मूल्य देखील लहान मुलाच्या हाताच्या लहान आकाराशी जुळवून घेण्याच्या आवाजाच्या सहजतेमध्ये आणि सोयीमध्ये आहे. त्याच्या मुलांच्या तुकड्यांमध्ये आपल्याला एका हाताने घेतलेले अष्टक किंवा विस्तीर्ण मांडणीत जीवा आढळत नाहीत. संगीत सामग्रीच्या सादरीकरणातील स्पष्टता आणि साधेपणाने मयकापरची कामे वेगळी आहेत. संक्षिप्तपणा, वाद्य वाक्प्रचारांची पूर्णता विद्यार्थ्याला सहजपणे हे समजण्यास अनुमती देते की हेतू वाक्यांमध्ये कसे तयार होतात, वाक्ये वाक्यांमध्ये, वाक्ये पूर्णविरामांमध्ये, पूर्णविराम भागांमध्ये.

मायकापर यांनी नाटकांच्या शीर्षकांचा बारकाईने विचार केला, मुलांची कल्पनाशक्ती जागृत करण्याचा प्रयत्न केला ज्यात नाटकांचा आशय पूर्णपणे प्रतिबिंबित होतो.

चित्रे आणि निसर्गाचे रेखाटन: “शरद ऋतूत, “ढग तरंगत आहेत”, “मॉथ”, “वसंत ऋतु”;

onomatopoeic तुकडे: "पर्वतांमध्ये इको", "संगीत बॉक्स";

अलंकारिक-चित्रात्मक नाटके: "लुलाबी", "बागेत";

संगीत पोर्ट्रेट: "अनाथ", "शेफर्ड", "लिटल कमांडर";

मनःस्थिती आणि भावनांची नाटके: "क्षणभंगुर दृष्टी", "चिंताग्रस्त मिनिट";

नृत्याचे तुकडे: पोल्का, वॉल्ट्ज, मिनुएट, गॅव्होटे;

कथा संगीत: "फेरी टेल", "रोमान्स", "लीजेंड";

8) पॉलीफोनिक तुकडे: "सॉन्ग ऑफ द सेलर्स" (कॅनन), "प्रेल्यूड आणि फुगेटा".

अर्थात, असे थीमॅटिक वर्गीकरण सशर्त आहे, एका कामात वेगवेगळ्या दिशानिर्देश मिसळले जाऊ शकतात.

पूर्णपणे भिन्न, एकमेकांच्या पोर्ट्रेटसारखे नाही - प्रतिमा आम्हाला संगीतकाराने सादर केल्या. त्या प्रत्येकामध्ये, प्रौढ नाही तर मुलाचा अंदाज लावला जातो. आणि अद्भुत संगीत आपल्या प्रत्येकाबद्दल सांगते. हे "शेफर्ड", "लिटल कमांडर", "अनाथ" आहेत.

येथे एक लहान आहे "मेंढपाळ".स्वच्छ सूर्यप्रकाशाच्या दिवशी, तो नदीजवळील उन्हाळ्याच्या फुलांच्या कुरणात गेला. कंटाळा येऊ नये म्हणून तो एक छोटीशी बासरी वाजवतो. कुरणांवर एक तेजस्वी, आनंदी सूर वाजतो.

मायकापरच्या तुकड्यांमध्ये रजिस्टर्सचा वापर ही पियानो अभिव्यक्तीच्या सर्वात प्रभावी पद्धतींपैकी एक आहे, जी इतर कोणत्याही संगीतकाराने अनेकदा वापरली नाही. या तुकड्यात मायकापर कुशलतेने उपकरणाच्या रजिस्टरचा वापर करतो. राग ध्वनी अधिक समृद्ध, अधिक विपुल बनवण्यासाठी, संगीतकार त्याला चार सप्तकांच्या अंतरावर अष्टकांमध्ये नेतो. आणि विद्यार्थ्याला इन्स्ट्रुमेंटच्या संपूर्ण श्रेणीमध्ये हात आणि शरीराची मुक्त हालचाल शिकते. तुकडा बर्‍यापैकी हलत्या वेगाने, सहज, निश्चिंतपणे केला जातो. सोळाव्या नोट्सचा स्पष्ट आणि अचूक आवाज बासरीच्या आवाजाचे अनुकरण करतो. आपण तुकड्याच्या मध्यभागी मूड बदलण्याकडे लक्ष दिले पाहिजे. येथे कल्पनेसाठी जागा आहे, जे मोडला किरकोळ बदलण्याचे कारण आहे. कदाचित निरभ्र आकाशात ढग दिसू लागले, पाऊस पडू लागला, कदाचित मेंढपाळ मुलाने स्वतः काहीतरी विचार केला असेल, त्याच्या आयुष्यातील दुःखद क्षण आठवले.

आणखी एक पोर्ट्रेट स्केच म्हणजे "लिटल कमांडर" हे नाटक. तो खूप भांडखोर, धैर्यवान आणि धैर्यवान आहे. मोठ्या आवाजात, तो जोरदारपणे स्पष्ट आणि आत्मविश्वासाने आदेश देतो, प्रत्येक शब्दावर जोर देतो. ते कोणाच्या उद्देशाने आहेत हे आम्हाला ठाऊक नाही - टिन सैनिक, मऊ खेळणी किंवा त्याच्यासारखेच लहान मुलाचे मित्र. संगीत आपल्याला खात्री देतो की अशा कमांडरचा कोणताही आदेश निर्विवादपणे पार पाडला जाईल, कारण तो स्वतः खंबीर आणि दृढनिश्चयाने परिपूर्ण आहे. तुकड्यावर ¾ ची टाइम स्वाक्षरी आहे, की C मेजर आहे. मुले नाटकावर विशेष आनंदाने काम करतात, कारण नाटकातील पात्र त्यांच्या जवळचे असते. प्रारंभिक कार्य एक अचूक पाठलाग केलेली लय आहे जी "लहान कमांडर" चे पात्र दर्शवते. ऑफ-बीट नोट खेळताना लयबद्ध लक्ष देणे आवश्यक आहे, कारण मधुर स्वर अपरिवर्तित असताना, कालावधी भिन्न आहेत. काही वेळा विद्यार्थ्यांकडून चुका होतात. तांत्रिकदृष्ट्या, चिन्हांकित स्टॅकाटोवर काम करणे कठीण आहे. स्ट्रोक धक्कादायक, तीक्ष्ण आणि लहान आणि सर्वात कठोर बोटांनी आवाज केला पाहिजे.

आणि आणखी एक पोर्ट्रेट: येथील संगीत खूप दुःखी, दुःखी, शांत आणि वादग्रस्त आहे. ते ऐकून ज्याच्याबद्दल लिहिलं आहे त्याच्याबद्दल सहानुभूती वाटावी किंवा रडावंसं वाटतं. असे दिसते की मुल दुःखाने काहीतरी सांगतो, त्याच्या नशिबाबद्दल तक्रार करतो, एक कठीण जीवन. नाटक म्हणतात "अनाथ".संगीत उदास वाटतं, एखाद्या एकाकी एकाकी आवाजात गाणं गात आहे.

हे पूर्णपणे भिन्न, भिन्न पोर्ट्रेट आहेत - संगीतकाराने आम्हाला सादर केलेल्या प्रतिमा. त्या प्रत्येकामध्ये, प्रौढ नाही तर मुलाचा अंदाज लावला जातो. आणि अद्भुत संगीत आपल्या प्रत्येकाबद्दल सांगते.

एस. मायकापरचे संगीतमय लँडस्केप सर्व ऋतूंना समर्पित आहेत.

एका नाटकात "वसंत ऋतू"आपण जागृत निसर्गाचे आवाज ऐकू शकता: प्रवाहांचा आवाज, जिवंत पक्ष्यांच्या ट्रिल्स. संगीत हलके, कोमल आहे, अगदी ताज्या स्प्रिंग हवेसारखे. वसंत ऋतु हा वर्षाचा विशेष काळ आहे. हिवाळ्यातील झोपेतून निसर्गाला जागृत करण्याची वेळ, जेव्हा सर्वकाही जीवनात येते, फुलते, आलेल्या उष्णतेमध्ये आनंदित होते. वसंत ऋतूच्या सुरुवातीस, हिवाळा अजूनही जाणवतो - तो वारा, हिमवादळ वाहतो, परंतु, शेवटी, वसंत ऋतु अजूनही जिंकतो. लहान चांदीचे झरे वाहतात आणि सूर्यप्रकाशात चमकतात. सरतेशेवटी, राग उंच आणि उंच होत जातो, जणू काही सूर्य अधिक तेजस्वी, प्रकाशित आणि सभोवतालच्या सर्व गोष्टींना उबदार करतो. हे संगीत वसंताच्या वाऱ्यासारखे वाहते. ती उत्साही, ताजी आहे, जणू वसंत ऋतूच्या प्रवाहांनी धुतली आहे.

एस. मायकापरच्या "स्पायकर्स" मध्ये "उन्हाळा" नावाचे कोणतेही नाटक नाही, परंतु हा हंगाम त्याच्या काही लघुचित्रांमध्ये सहज ओळखता येतो. उदाहरणार्थ, "बालवाडी येथे".ते ऐकून, तुम्ही उन्हाळ्याच्या उबदार दिवसाची आणि सावलीच्या बागेत खेळाच्या मैदानाची कल्पना कराल. संगीत मुलांच्या खेळांचे आनंदी स्वरूप व्यक्त करते.

उन्हाळा आल्यावर "शरद ऋतू".संगीत उशिरा शरद ऋतूतील एक दु: खी चित्र कॅप्चर करते, जेव्हा झाडांनी आधीच त्यांचे विलासी सोनेरी पोशाख टाकले आहे आणि स्थलांतरित पक्ष्यांनी त्यांच्या मूळ भूमी सोडल्या आहेत. थंडीच्या अपेक्षेने सर्व निसर्ग शांत असतो. निःशब्द मंद जीवा अगदी अचूकपणे कडकपणा, सुन्नपणाची भावना व्यक्त करतात. फक्त एक शांत रिमझिम थोडीशी सहज लक्षात येण्यासारखी हालचाल आणते.

आणि मग बर्फ पडला, हिवाळा आला. तिने तिची आनंदी हिवाळ्यातील मजा आणली, ज्याबद्दल नाटक सांगते. "रिंक वर".पुन्हा, आपल्याकडे मुलांच्या जीवनाचे जवळजवळ जिवंत चित्र आहे. आम्ही लहान, पुनरावृत्ती होणारी वाक्ये ऐकतो, जसे की धावण्याच्या पायऱ्या आणि त्यानंतर बर्फ ओलांडून एक लांब स्लाइड. आणि पुन्हा धावा आणि स्लाइड करा. नवशिक्या स्केटर सहसा अशा प्रकारे हलतात. संगीत पुन्हा सूचित करते की हा प्रौढ फिगर स्केटर नसून एक मूल आहे. मायकापरच्या संगीतामध्ये सर्व ऋतूंचे चित्रण अतिशय वैविध्यपूर्ण आणि रंगीत पद्धतीने केले आहे.

मायकापरच्या संगीतामध्ये सर्व ऋतूंचे चित्रण अतिशय वैविध्यपूर्ण आणि रंगीत पद्धतीने केले आहे.

निसर्गाच्या चित्राचे एक रेखाटन हे नाटक आहे "फुलपाखरू".त्याचे मूळ नाव "एल्फ" आहे. हलके कोमल पतंग फुलांवर हलकेच फडफडत असल्याची कल्पना करणे सोपे आहे. उच्च नोंदवही, सादरीकरणाची पारदर्शकता एका फुलापासून फुलावर उडणाऱ्या लहान पतंगाचे पात्र अचूकपणे व्यक्त करते.

येथे, मायकापरसाठी वैशिष्ट्यपूर्ण एक तंत्र समोर आले आहे - हातांची बदली, जेव्हा प्रत्येक हाताने स्वतंत्रपणे घेतलेले ध्वनी किंवा ध्वनीचे गट एका संपूर्ण मध्ये एकत्र केले जातात. संगीत अचानक, नंतर सहजतेने वाजते. परंतु गुळगुळीत हालचाली फारच लहान असतात, त्यांना आवेगपूर्ण हालचालींद्वारे व्यत्यय येतो. हे थरथरणारे, भितीदायक पात्र तयार करते, पतंगाची असुरक्षितता दर्शवते.

तो नंतर अदृश्य होतो, मधल्या भागाच्या शेवटी एखाद्या फुलावर लपतो, किंवा पटकन फडफडतो, उडतो (नाटकाच्या शेवटी).

मूड मध्ये समान - एक नाटक "क्षणिक दृष्टी".संगीतकाराला येथे कोणती प्रतिमा कॅप्चर करायची होती? तुम्हाला एका सुंदर कोमल पतंगाविषयी, जंगलातल्या फुलांवर सहजपणे फडफडणाऱ्या, पक्ष्याबद्दल, जादुईपणे चमकणाऱ्या फायरफ्लायबद्दल किंवा अप्रतिम एल्फबद्दल सांगायचे आहे? येथे विद्यार्थी काय ऐकेल? हे त्याच्या कल्पनेवर अवलंबून असते.

संगीत हलके, हवेशीर, कोमल आणि नृत्य करण्यायोग्य आहे, जणू कोणीतरी फडफडत आहे, उडत आहे. झटकेदार, हलके ध्वनी फिरणारे, फडफडणारे, गुळगुळीत सुरांसह पर्यायी असतात. संगीत सौम्य, उच्च, धक्कादायक, अतिशय शांत वाटते. त्यात हलक्या पंखांच्या चक्कर किंवा फडफडण्यासारखे समान स्वर आहेत.

मधल्या भागात, मेलडी वरच्या रेजिस्टरमधून खालच्या, गडदकडे सरकते. संगीत सावध, त्रासदायक, गूढ आणि गूढ बनते, ते थांबते, सावधपणे, अनिश्चिततेने, चौकशीत.

अचानक, हालचाल थांबते, एक रहस्यमय विराम आवाज येतो - दृष्टी नाहीशी झाली आहे. पण इथे पुन्हा एक परिचित झगमगाट आहे. गाणे एका उच्च नोंदीवर येते आणि पूर्णपणे गायब होते.

onomatopoeic तुकडे आपापसांत – खेळणे "पर्वतांमध्ये प्रतिध्वनी"प्रतिध्वनी संगीतात चित्रित केल्या जातात. सुरुवात आनंदाने, मोठ्याने, गंभीरपणे वाटते. प्रतिध्वनी कसा प्रतिसाद देतो? हे अनाकलनीय, लपलेले, कल्पित, कमी रजिस्टरमध्ये, अतिशय शांत वाटते. इकोचे ध्वनी सुराची अचूक पुनरावृत्ती करतात, परंतु दुरून येतात, अगदीच ऐकू येतात.

दुसरा संगीत वाक्प्रचार थोडा वेगळा वाटतो, थोडा वेगळा लयबद्ध शेवट आणि आणखी गंभीर. आणि प्रतिध्वनी या रागाचा तंतोतंत प्रतिध्वनी करतो, तो पुन्हा त्याची “नक्कल” करतो.

जर पर्वतांमध्ये बराच वेळ मोठा आवाज ऐकू येत असेल, तर ते थांबल्यावर, शेवटी प्रतिध्वनी दिसते. प्रतिध्वनी ऐकण्यासाठी, आपल्याला शांतता आवश्यक आहे, आपण शांत असणे आवश्यक आहे.

Echoes in the Mountains च्या मधल्या भागात, मोठ्याने, संतप्त संगीत न थांबता वाजते आणि प्रतिध्वनी ऐकू येत नाही. जेव्हा एक मोठा आवाज थांबतो तेव्हा तो येतो, तो फक्त त्याचा शेवट प्रतिध्वनी करतो.

मग राग वारंवार थांबतो, आणि प्रतिध्वनी पुन्हा गूढपणे, जादुईपणे, गूढपणे प्रत्येक आवाजाचा प्रतिध्वनी करतो. नाटकाच्या अगदी शेवटी, पुन्हा जोरात, आनंदी चाल फार काळ थांबत नाही आणि प्रतिध्वनी फक्त त्याचा शेवट होतो. तो रहस्यमयरीत्या नाटकाचा शेवट करतो.

चला पुन्हा उघडूया "संगीत पेटी".त्याचा आवाज खूप उंच, हलका, वाजणारा, लहान घंटा वाजवणारा आहे. लहान आणि जादुई, ते आपल्याला परीकथेच्या जगात घेऊन जातात. जर आपण म्युझिक बॉक्सचे झाकण उघडले तर आपल्याला एक राग ऐकू येईल - हलका, जादुई, जणू काही लहान बाहुली या संगीतावर नाचत आहे!

चाल उच्च, शांत, हवेशीर, खेळकर वाटते. हे सर्व वेळ स्वतःची पुनरावृत्ती होते आणि यांत्रिक खेळण्यांच्या आवाजासारखे दिसते. नाटकाची सुरुवात सहज, सुरेखपणे होते, राग सूर्यप्रकाशात चमकणार्‍या थेंबांप्रमाणे जादुईपणे, टिंकिंग, टिंकल्स. तुकड्याच्या शेवटी, वेगवान गुळगुळीत आवाज साथीदारात दिसतात, जणू काही खेळण्यांच्या यंत्रणेत काही आवाज ऐकू येतात.

संगीतकार एस. एम. मायकापरने त्याच्या पियानो सायकलमध्ये समाविष्ट केलेले नृत्याचे तुकडे, "टॉय" संगीताची छाप देतात आणि बॉल तयार करतात, परंतु असामान्य, परंतु कठपुतळी. सायकलमध्ये सादर केलेली नृत्ये: पोल्का, वॉल्ट्ज, मिनुएट, गॅव्होटे - अशा बॉलसाठी इतर कोणीही योग्य नाहीत.

उदाहरणार्थ, "पोल्का"- जंपसह हलणारे नृत्य. "पोल्का" या शब्दाचा अर्थ अर्धा पायरी असा होतो. मायकापरचे "पोल्का" चे संगीत चैतन्यशील, आनंदी, हलके आहे. ते खूप उच्च रजिस्टरमध्ये वाजत असल्याने, ते "बाहुली" भावना निर्माण करते.

पोल्का विपरीत "वॉल्ट्झ"- अधिक द्रव आणि गीतात्मक नृत्य. "वॉल्ट्ज" या शब्दाचा अर्थ "फिरणारे" आहे आणि खरंच, फिरत्या सुंदर हालचाली नृत्यात प्रबळ आहेत.

पुढील नृत्य, "मिनिएट",पोल्का आणि वॉल्ट्झपेक्षा खूप जुने. हे किमान 300 वर्षे जुने आहे आणि त्याचे मूळ फ्रान्समध्ये आहे. पावडर विग आणि क्रीम केकसारखे शोभिवंत कपडे घालून घोडेस्वार आणि स्त्रिया बॉल्सवर नाचत होते. हे नृत्य स्वतःच लहान-लहान स्टेप्समध्ये सादर केले गेले होते आणि ते एकमेकांना नमन करण्याच्या सोहळ्यासारखे दिसत होते. घोडदळ शौर्याने त्यांचे पाय हलवत होते, आणि स्त्रिया सुंदर कर्ट्सीमध्ये बसल्या होत्या. "स्पायकर्स" सायकलमधील "मिनूएट" संयमित गतीने वाजते, संगीताच्या वाक्प्रचारांमध्ये लहान थांबे असतात, जणू काही नाचणाऱ्या बाहुल्या सुंदर पोझमध्ये क्षणभर गोठतात.

"गव्होटे"- मिनिटाचा समकालीन. तेच परिष्कृत आणि औपचारिक दरबारी नृत्य. फ्रेंचांनी गंमतीने त्याच्या हालचालींपैकी एकाला "क्रेनचे वाकड्या पाय" म्हटले: नृत्यातील सरळ पाय पक्ष्याच्या पोझसारखे दिसणारे इतके सुंदरपणे पार केले. . मायकापरच्या "गावोटा" चे संगीत हलके, चपखल, त्याच वेळी मोहक आणि आकर्षक आहे. "गावोटे", "स्पायकर्स" सायकलच्या इतर नृत्यांप्रमाणे, "टॉय" संगीताची छाप देते.

सर्व मुलांना परीकथा आवडतात - मजेदार, दयाळू, चमत्कार आणि साहसांसह. संगीत देखील परीकथा सांगू शकते, परंतु शब्दांद्वारे नाही, परंतु आवाजाने - सौम्य, दयाळू किंवा रहस्यमय, त्रासदायक. संगीताचा रंग कसा बदलतो, त्याचा मूड कसा बदलतो, याचे अनुसरण केल्यास, संगीताने सांगितलेल्या परीकथेत काय सांगितले आहे ते स्पष्ट होईल...

एका नाटकात "परीकथा",कदाचित हे कोश्चेव्हच्या राज्यात पडलेल्या राजकुमारीबद्दल किंवा अलयोनुष्काबद्दल, गीज-हंसने वाहून गेलेल्या तिच्या भाव इवानुष्कासाठी तळमळलेल्या किंवा दु: खद गोष्टीबद्दल सांगते.

हे आपुलकीने सुरू होते, सुरुवातीला ते लोरीसारखे दिसते - उतावीळ आणि शांत, जणू काही आई किंवा आजी पाळणा हलवतात आणि एखादी परीकथा सांगते - थोडी उदास, दयाळू.

मधुर राग संयमित, मऊ, गूढ, अविचल वाटतो - परीकथेतील सर्व काही येणे बाकी आहे. ते शांतपणे सुरू होते. हलके विचारशीलतेचा मूड, शांत शांतता तयार केली जाते. दुसऱ्या आवाजाची ओळख चित्राला जिवंत करते. शांत टेम्पो, शांत आवाज, मोजलेले, रागाचे सौम्य स्वर संगीताचे एक शांत, सौम्य पात्र तयार करतात.

मग राग उच्च होतो, अधिक त्रासदायक, उजळ होतो. दुसरी राग पहिल्याला शांत करते असे दिसते.

मध्यभागी, संगीत एकतर अस्पष्टपणे, गुप्तपणे, एखादा प्रश्न विचारल्यासारखे किंवा अधिक धीटपणे, उत्तर देत असल्यासारखे वाजते. जणू काही "फेरी टेल" च्या नायकाने काहीतरी ठरवावे, काहीतरी निवडावे, एका चौरस्त्यावर आहे... क्षणभर दिसणारा मेजर डोकावणार्‍या सूर्यासारखा आहे, प्रेरणा सारखा आहे, मुख्य पात्राच्या संकेतासारखा आहे. आणखी एक मार्ग.

आणि "परीकथा" कमी रजिस्टरमध्ये संपते, उदास, रहस्यमय, चिंताग्रस्त आणि अचानक कमी आवाजाने व्यत्यय. कथा न सांगितल्यासारखी राहिली आहे...

बहुतेकदा परीकथांमध्ये, नायक विविध जादुई गोष्टींच्या मदतीसाठी येतात: एक उडणारा गालिचा, चालणारे बूट, एक बॉल जो मार्ग दर्शवितो, एक स्वत: ची जमलेली टेबलक्लोथ, एक अदृश्य टोपी ... चालण्याचे बूट वेगवेगळ्या परीकथांमध्ये आढळतात, विशेषतः चार्ल्स पेरॉल्ट द्वारे. उदाहरणार्थ, "थंब बॉय" या परीकथेत सेव्हन-लीग बूट्सने मुलांना नरभक्षकांपासून पळून जाण्यास कशी मदत केली याबद्दल सांगितले आहे...

एका नाटकात "सेव्हन-लीग बूट"संगीतकार मोठ्या अंतरावर मात करणार्‍या महाकाय पायऱ्यांप्रमाणे, मोजलेले आणि जड वैयक्तिक उच्चारित आवाजांच्या मोठ्या उड्या वापरतो. मेलडी उडी मारते, उडी मारते, सर्व वेळ उडते. संगीत सात-लीग बूट अतिशय स्पष्टपणे चित्रित करते - ते स्वीपिंग, रुंद, जड आहे, त्यात प्रचंड झेप आणि उडी आहेत, त्यात बरेच उच्चार आहेत. काही आवाज धक्कादायक असतात, तर काही गुळगुळीत असतात, जणू काही धावपटू वेगवेगळ्या मार्गांनी चालतो - तो एकतर वर जातो किंवा उडतो.

जर तुकड्याच्या सुरुवातीला संगीत उडत असेल, जड असेल, मोठ्या पायऱ्यांसारखे असेल, त्यामध्ये चिंतेचा मूड जाणवत असेल, तर मध्यभागी संगीत नितळ होते, जणू धावपटू पुढे सरकतो आणि उडी मारतो. संगीताचे छोटे, उडणारे स्वर, प्रचंड उड्यांसारखेच, तुकड्याच्या मधल्या भागात लांब, नितळ, उडींप्रमाणे बदलले जातात.

अतिशय अर्थपूर्ण आणि सूक्ष्म आशयात खोल "प्रणय" इथे वेगवेगळ्या भावना आहेत. प्रणयाची गाण्याची चाल ही वैचारिक, स्वप्नवत, दुःखी आहे. हे प्रस्तावनेपेक्षा हळू वाटतं आणि प्रत्येक वाक्यांशात वरच्या बाजूच्या प्रश्नार्थक स्वरांसह समाप्त होते. साथसंगत गिटारच्या आवाजाची आठवण करून देते.

तुकड्याच्या मध्यभागी, उत्साह, चिंतेने राग येतो. सुरुवातीला दिसणारा जीवा तुकडा त्याचा रंग बदलतो, आता तो किरकोळ की मध्ये आवाज करतो. प्रणयाची सुरुवातीची माधुर्य अप्रतिम, निर्णायक बनते, परंतु हळूहळू ती मऊ होते. शेवटी, एक उज्ज्वल मूड परत येतो आणि शांतता येते, प्रकाश, ज्ञानी उसासे ऐकू येतात.

मयकापरची कामे ही असंख्य चाचण्या आणि स्वरांच्या काळजीपूर्वक निवडीचे परिणाम आहेत, नाटकाचे प्रत्येक शीर्षक हे यादृच्छिकपणे पेस्ट केलेले लेबल नसते, परंतु सामग्रीची व्याख्या असते ज्यामुळे तरुण कलाकारांच्या सर्जनशील कल्पनाशक्तीला उलगडणे शक्य होते. तरुण संगीतकारांसाठी अलंकारिकता किती महत्त्वाची आहे हे लक्षात घेऊन, एस. मायकापर गाण्यांसाठी शक्य तितकी चमकदार नावे शोधण्याबाबत खूप गंभीर होते. नेहमी मनात आलेली पहिली गोष्ट नव्हती. तर, मूळ आवृत्तीमध्ये, "चिंताग्रस्त मिनिट" "चिंता", "मॉथ" - "एल्फ", "लिजेंड" - "ड्रीम्स", "स्प्रिंग" - "बेबी" असे म्हटले गेले. ‘गावोत्ते’ ऐवजी ‘मूनलाईट’ या नाटकाची सुरुवातीला कल्पना होती.

"स्पिकर्स" च्या मसुद्यांसह परिचित होणे असामान्यपणे मनोरंजक आहे. ते चक्र कसे जन्माला आले आणि परिपक्व कसे झाले याची साक्ष देतात. सर्व काही संगीतकाराच्या चिंतेचा विषय होता - कार्यप्रदर्शन निर्देशांच्या व्यवस्थेपासून ते प्रकाशनाच्या देखाव्यापर्यंत (लेखकाच्या इच्छेनुसार "स्पायकर्स" च्या आजीवन आवृत्त्या प्रकाशित केल्या गेल्या, सहा स्वतंत्र नोटबुकमध्ये, एकाच कलात्मक डिझाइनसह).

काही नाटके दिसू लागली, जसे की मसुद्याच्या प्रती साक्ष देतात, लगेच तयार स्वरूपात, तर काहींची पुनरावृत्ती आणि पुनरावृत्ती झाली. तर, "लिटल कमांडर" लगेच दिसला नाही: प्रथम "सतत कार्य" जन्माला आला. ती "लिटल कमांडर" साठी मधुर धान्य होती. एफ मायनरमधील लघुचित्र - आता ते "सेव्हन-लीग बूट्स" आहे - मूळ योजनेनुसार, पूर्णपणे भिन्न कल्पना होती.

मसुद्यांमध्ये अनेक नाटकांचे संक्षिप्त रेकॉर्ड मनोरंजक आहे: काही भागांच्या पूर्ण लिखित पुनरावृत्तीऐवजी, संगीतकार पुनरुत्थान चिन्हे वापरतो. त्याच वेळी, संगीताचा मजकूर कधीकधी अर्धा किंवा त्याहूनही जास्त असतो. याकडे विद्यार्थ्याचे लक्ष देणे योग्य आहे, कारण ही पद्धत मनापासून शिकण्याचे कार्य मोठ्या प्रमाणात सुलभ करते: नवीन सामग्री म्हणून संपूर्ण मजकूर शिकण्यापेक्षा कुठे पुनरावृत्ती आहेत हे लक्षात ठेवणे मानसिकदृष्ट्या सोपे आहे.

दुर्दैवाने, एस. मायकापरच्या "स्पायकर्स" ला लोकप्रिय कामाचा नेहमीचा फटका बसला: ते आपल्या देशात (जवळजवळ दरवर्षी) आणि परदेशात - यूएसए, पोलंड, जर्मनी, इंग्लंड, ऑस्ट्रिया, झेक प्रजासत्ताक आणि परदेशात अनेक वेळा पुनर्मुद्रित केले गेले. स्लोव्हाकिया, इतर देशांमध्ये. त्याच वेळी, लेखकाचे कार्यप्रदर्शन आणि पद्धतशीर सूचना - फिंगरिंग, वाक्यांश, पेडलायझेशन - विकृत स्वरूपात दिले गेले. कौटुंबिक संग्रहणात संग्रहित केलेला ऑटोग्राफ त्यांच्यापैकी कोणालाही माहित नसतानाही आणि आजीवन आवृत्त्या ही ग्रंथसूची दुर्मिळता बनली असूनही, प्रत्येक संपादकाने तपशीलवार लेखकाच्या कार्यप्रदर्शन सूचना त्यांच्या स्वत: च्या सहाय्याने बदलणे, त्यात भर घालणे शक्य मानले. .

मी या वस्तुस्थितीकडे विशेष लक्ष वेधू इच्छितो की "स्पायकर्स" हा संग्रह विविध नाटकांचा एक चक्र आहे, म्हणजे. एकूण कलात्मक मूल्य आहे. आणि जरी, अर्थातच, संपूर्णपणे तरुण संगीतकारांकडून ते सादर केले जाण्याची अपेक्षा करणे कठीण आहे, बाखचे आविष्कार आणि सिम्फनी किंवा त्याचे एचटीके त्यांच्या संपूर्णपणे सादर केले जाण्यापासून किती दूर आहे, परंतु मूळ योजनेनुसार, स्पिलिकिन्सची कल्पना केली गेली होती. एकच काम. सायकल डिझाइन (टोनल प्लॅन) ची वैशिष्ट्ये लक्षात घेतल्यास हे पाहणे सोपे आहे, ज्याची वर तपशीलवार चर्चा केली आहे आणि एकामागून एक तुकडे वाजवले: पुढील प्रत्येकाचे स्वरूप आश्चर्यचकित वाटेल, विसंगती नाही. मागील सह. हे वैशिष्ट्य पुन्हा बाखचे आविष्कार आणि सिम्फोनीज लक्षात आणते, ज्यामध्ये प्रत्येक तुकडा स्वतंत्र कार्य आणि समान साखळीतील दुवा आहे. हे अगदी स्पष्ट आहे की फक्त एक महान मास्टर, जो सोव्हिएत संगीतकार एस.एम. मायकापर होता, 26 तुकड्यांचा एक कर्णमधुर संच तयार करू शकतो, जो "स्पायकर्स" सायकल आहे.

साहित्य:

व्होलमन बी.एल. सॅम्युइल मोइसेविच मायकापर. जीवन आणि सर्जनशीलता वर निबंध. - एल., सोव्हिएत संगीतकार, 1963

मायकापर A. माझे आजोबा सॅम्युइल मायकापर आहेत. "संगीत जीवन", क्रमांक 12, 1994

मयकापर एस.एम. संगीत कामगिरी आणि अध्यापनशास्त्र. अप्रकाशित कामांमधून. प्रकाशन गृह "एमआरयू", 2006.

मयकापर एस.एम. "संगीत दिग्दर्शक", क्रमांक 3, 2007

स्टुकोल्किना जी.ए. सेमी. मायकापर. उत्कृष्टतेचा मार्ग. एसपी, संगीतकार, 2007, पी. 32-35.

संगीत विश्वकोशीय शब्दकोश. छ. संपादक - जी.व्ही. केल्डिश. एड. "सोव्हिएत एनसायक्लोपीडिया", मॉस्को, 1991.

पियानो कौशल्याचे रहस्य, विचार आणि उत्कृष्ट शब्द

संगीतकार, एम., 2001.

9. इंटरनेट संसाधने:

*) www. Wikipedia.org/wiki

संगीत शाळांच्या कार्यक्रमात एस. मायकापर यांच्या कार्याचा विशेष अभ्यास केला जात नाही, परंतु कोणत्याही वयोगटातील पियानो विभागातील विद्यार्थी नेहमी त्यांची कामे आनंदाने ऐकतात आणि सादर करतात.

या संगीतकाराचे जीवन मनोरंजक आणि अर्थपूर्ण आहे, तो पियानो कामगिरी, अध्यापनशास्त्र, मुलांसाठी नाटके तयार करण्यात गुंतलेला होता, वैज्ञानिक क्रियाकलापांवर जास्त लक्ष दिले. खेरसनचे मूळ रहिवासी, मायकापर लवकरच आपल्या कुटुंबासह टॅगानरोग येथे गेले, जिथे त्यांनी इटालियन गेतानो मोल्ला यांच्याबरोबर संगीत शिकण्यास सुरुवात केली. जिम्नॅशियममधून पदवी घेतल्यानंतर, सेंट पीटर्सबर्ग विद्यापीठाच्या लॉ फॅकल्टीमध्ये प्रवेश केला, सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीमध्ये संगीत शास्त्रात प्रभुत्व मिळवत असताना, दोन वैशिष्ट्यांचा अभ्यास करत - व्ही. डेम्यान्स्की, व्ही. चेसी, आय. वेइस यांच्यासोबत पियानोवादक म्हणून. आणि प्रोफेसर एन. सोलोव्‍यॉव्‍ह सोबत संगीतकार म्हणून.

प्रसिद्ध पियानोवादक प्रोफेसर थिओडोर लेशेटस्की यांच्याबरोबर व्हिएन्नामध्ये इंटर्नशिप केल्यानंतर, तो मॉस्कोमध्ये राहतो, नंतर टव्हरमध्ये, जिथे तो त्याच्याद्वारे आयोजित संगीत शाळेत शिकवतो, युरोपमध्ये अनेक मैफिली देतो, मुलांसाठी पियानोचे तुकडे तयार करतो आणि विज्ञानात गुंतलेला असतो. .

एस. मायकापरचे वीस वर्षांचे जीवन, विचारशील आणि फलदायी कार्य सेंट पीटर्सबर्ग (पेट्रोग्राड-लेनिनग्राड) कंझर्व्हेटरीशी संबंधित आहे, जिथे त्यांना ए.के. ग्लाझुनोव्ह यांनी शिकवण्यासाठी आमंत्रित केले होते. एल. बीथोव्हेनच्या पियानो सोनाटाचे संगीतकाराचे प्रदर्शन ही एक महत्त्वाची घटना होती, जी कंझर्व्हेटरीच्या स्मॉल हॉलमध्ये अनेक संध्याकाळी झाली.

त्यांच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांत, एस. मायकापर यांनी अध्यापन सोडले आणि रचना, कार्यप्रदर्शन आणि वैज्ञानिक क्रियाकलापांवर लक्ष केंद्रित केले. मायकापरच्या कामांपैकी, सर्वात महत्वाचे लक्षात घेतले पाहिजे: “संगीत कान, त्याचा अर्थ, निसर्ग, वैशिष्ट्ये आणि योग्य विकासाची पद्धत”, “आमच्या आधुनिकतेसाठी बीथोव्हेनच्या कार्याचे महत्त्व” हे पुस्तक, आठवणींचे पुस्तक “इयर्स ऑफ. शिकणे". पियानो वादन आणि संगीत अध्यापनशास्त्राच्या सामान्य समस्या शिकवण्यासाठी समर्पित असंख्य कार्यांचे लेखक म्हणून मायकापर ओळखले जातात.

कोणत्याही नवशिक्या पियानोवादकाच्या कार्यक्रमांमध्ये एस. मायकापरचे तुकडे नेहमीच समाविष्ट केले जातात. या त्यांच्या “छोट्या कादंबरी”, “पपेट थिएटर”, “सिक्स लुलाबी टेल्स”, “सोनाटा फॉर यूथ”, “स्पायकर्स” या नाटकांचे चक्र, पियानो चार हातांसाठी “फर्स्ट स्टेप्स”, “20 पेडल प्रिल्युड्स” आणि इतर रचना. त्यांची तेजस्वी, समजण्यास सोपी नाटके आमचे विद्यार्थी आनंदाने खेळतात. म्हणून, आम्हाला तरुण पियानोवादक आणि त्यांच्या पालकांना या तुकड्यांच्या लेखकाच्या विलक्षण व्यक्तिमत्त्वाची अधिक तपशीलवार ओळख करून द्यायची होती.

मैफिलीत अनेक मुलांनी भाग घेतला, एस. मायकापरचे संगीत वाजले, विद्यार्थ्यांना खऱ्या कलाकारांसारखे वाटले, मोठ्या श्रोत्यांसमोर सादरीकरण केले.

खाली स्लाइड्सवर सादरीकरण आणि टिप्पण्या आहेत.

_________________________________________________

संपादकाकडून:

पाहण्‍याच्‍या सोपस्‍तीसाठी, आम्‍ही प्रेझेंटेशनला संगीताच्या साथीने व्हिडिओमध्‍ये रूपांतरित केले आहे. त्याच वेळी, संगीत शाळांच्या विद्यार्थ्यांनी सादर केलेली एस. मायकापर यांची तीन नाटके पार्श्वसंगीत म्हणून निवडली गेली: "इको इन द माउंटन्स", "एरिटा", "ऑटम". सराव मध्ये सादरीकरण वापरताना, योग्य वेळी, तुम्ही प्लेअरला विराम देऊ शकता किंवा आवाज बंद करू शकता.

लक्ष्य:संगीतकार एस.एम.च्या सर्जनशील वारशाची मुलांना ओळख करून देणे. मयकापरा.

कार्ये:

1. मुलांना संगीताची अलंकारिकता, संगीत अभिव्यक्तीचे साधन, संगीत कार्यांचे स्वरूप यातील फरक करण्यास शिकवण्यासाठी.
2. तालाची भावना विकसित करा, हालचालींद्वारे संगीताचे वैशिष्ट्य व्यक्त करण्याची क्षमता.
3. भावनिक प्रतिसाद, संगीतासाठी प्रेम जोपासणे.

हॉलची सजावट : S.M चे पोर्ट्रेट मायकापारा, संगीत पेटी, लहान मुलांची खेळणी, परीकथांचे पुस्तक, सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीची छायाचित्रे.

कार्यक्रमाची प्रगती

एस. मायकापरचे “वॉल्ट्ज” मंद आवाजात. मुले हॉलमध्ये प्रवेश करतात, बसतात.

संगीत दिग्दर्शक:नमस्कार प्रिय श्रोते! आज आम्ही तुम्हाला - मुलांना समर्पित संगीत ऐकण्यासाठी संगीत कक्षामध्ये तुमच्यासोबत जमलो आहोत. हे संगीतकार सॅम्युइल मोइसेविच मायकापर यांनी लिहिले होते.

(एक पोर्ट्रेट दाखवत आहे. आकृती 1.)

चित्र १

सॅम्युइल मेकापरचा जन्म एकशे चाळीस वर्षांपूर्वी झाला होता. कुटुंबात मुले आहेत - सॅम्युइल आणि त्याच्या चार बहिणी, ज्या लहानपणापासून संगीताशी संबंधित आहेत. त्याची आई पियानो खूप छान वाजवायची. मुलाचे संगीत धडे वयाच्या सहाव्या वर्षी सुरू झाले आणि वयाच्या नऊव्या वर्षापासून मायकापरने मैफिलीत भाग घेतला.

जेव्हा तो मोठा झाला तेव्हा तो सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीमध्ये अभ्यास करण्यासाठी गेला. (आकृती 2. आकृती 3.) त्याने मुलांसाठी संगीतासह लिहिण्यास, संगीत तयार करण्यास सुरुवात केली. त्याची मुलांची पियानो सायकल "स्पिलीकिन्स" खूप प्रसिद्ध आहे. या शब्दाचा आवाज ऐका - तो प्रेमळ, सौम्य, संगीतमय आहे. फार पूर्वी, स्पिलीकिन्स हा मुलांचा आवडता खेळ होता. टेबलावर अगदी लहान गोष्टी सांडल्या: कप, जग, लाडू आणि इतर घरगुती भांडी. बाकीचे न हलवता, एकामागून एक लहान हुक असलेल्या ढिगाऱ्यातून स्पिलिकिन्स मिळवणे आवश्यक होते.

आकृती 2

आकृती 3

आधुनिक आवृत्तीमध्ये "स्पिकिन्स" हा खेळ

संगीत दिग्दर्शक:मायकापरचे छोटे तुकडे जुन्या खेळातील त्याच स्पिलीकिन्सची आठवण करून देतात. त्यापैकी एक "शेफर्ड बॉय" ऐका

(अंमलबजावणी.)

मेंढपाळ हा एक लहान मुलगा आहे जो एका उज्ज्वल, सनी दिवशी, उन्हाळ्यात, नदीजवळील फुलांच्या कुरणात गेला होता. आपला कळप चरायला कंटाळा येऊ नये म्हणून त्याने स्वतःसाठी एक वेळू कापली आणि त्यातून एक छोटा पाईप बनवला. पाईपचा तेजस्वी, आनंदी सूर कुरणांवर घुमतो. लघुचित्राच्या मध्यभागी, चाल उत्तेजित, चिंताग्रस्त आणि नंतर पुन्हा सनी आणि आनंदी वाटते. चला हा तुकडा ऑर्केस्ट्रेट करूया: जेव्हा संगीत हलके, आनंदी, रिंगिंग त्रिकोण त्याच्या सोबत असतील. आणि जर तुम्हाला त्रासदायक, उत्तेजित नोट्स ऐकू येत असतील तर त्यांच्या सोबत डफ, माराकस आणि टॅंबोरिनचा आवाज येईल.

"शेफर्ड बॉय" नाटकाचे ऑर्केस्ट्रेशन

सॅम्युइल मेकापर यांनी निसर्ग आणि ऋतूंना समर्पित संगीत देखील लिहिले. "लँडस्केप" म्हणजे काय हे तुम्हा सर्वांना चांगलेच माहीत आहे. (मुलांची उत्तरे) आता "स्प्रिंग" हे नाटक तुमच्यासाठी आवाज येईल. त्यामध्ये तुम्हाला सुप्तावस्थेनंतर जागृत होणाऱ्या निसर्गाचे आवाज ऐकू येतात. हे प्रवाहांचे रिंगिंग आहे, जिवंत पक्ष्यांच्या ट्रिल्स. संगीत हलके, कोमल, पारदर्शक आहे, अगदी ताज्या वसंत हवेसारखे.

"स्प्रिंग" नाटक ऐकताना

किंवा कदाचित तुमच्यापैकी एखाद्याला वसंत ऋतूबद्दलची कविता माहित असेल आणि ती आम्हाला वाचेल?

वसंत ऋतू बद्दल एक कविता वाचत आहे.

संगीत दिग्दर्शक:मित्रांनो, तुम्हाला कोडी आवडतात का? (मुलांची उत्तरे.) या कोड्याचा अंदाज लावण्याचा प्रयत्न करा:

सकाळी मणी चमकले
सर्व गवत आत टाकले होते.
आणि चला दिवसा त्यांना शोधूया -
आम्ही शोधत आहोत, आम्ही शोधत आहोत - आम्हाला सापडणार नाही!
(दव, दव थेंब)

सॅम्युइल मायकापर यांचं ‘ड्यूड्रॉप्स’ याच नावाचं नाटक आहे. चला या लहान थेंब-मणी हालचालीतील हलकीपणा आणि पारदर्शकता व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करूया.

एस. मायकापर "दव ड्रॉप्स" च्या संगीतासाठी संगीत-लयबद्ध व्यायाम "सोपे धावणे"

आता आपल्याकडे परीकथांच्या जगात एक रोमांचक प्रवास आहे. परंतु तेथे जाण्यासाठी, तुम्हाला काही प्रकारचे जादू करणे किंवा एक लहान जादूचा संगीत बॉक्स उघडणे आवश्यक आहे. ती आपल्याला परीकथांच्या जगात घेऊन जाईल.

"संगीत बॉक्स" सारखा आवाज

या संगीताबद्दल तुम्ही काय सांगाल? (मुलांची उत्तरे.) ती एक खेळणी असल्याचे दिसते. तिचे आवाज खूप उंच आहेत, हलके आहेत, रिंगिंग आहेत. लहान घंटांच्या खेळाची आठवण करून देणारा, आम्हाला परीकथेत आमंत्रित करतो. आणि परीकथांमध्ये बरेच भिन्न चमत्कार आणि जादू आहेत. येथे, उदाहरणार्थ, "सात-लीग बूट". संगीतकार त्यांचे चित्रण कसे करतात? हे वैयक्तिक उच्चारित आवाजांच्या मोठ्या उड्या आहेत, मोजलेले आणि जड आहेत, जसे की मोठ्या अंतरावर मात करणार्‍या विशालकाय पायऱ्या.

"सेव्हन-लीग बूट्स" नाटक ऐकत आहे

संगीतकाराने पुढील भागाला "फेयरी टेल" म्हटले. तुमच्या आवडत्या परीकथा आहेत का? (मुलांची उत्तरे.) होय, परीकथा वेगळ्या आहेत. "द स्टोरी" ऐका. कोणते शब्द वाजवलेल्या संगीताचे वर्णन करू शकतात? (मुलांची उत्तरे.) चाल मऊ वाटते, थोडी उदास वाटते.
हलक्या विचारांचा मूड तयार होतो. किंवा हे नाटक ऐकताना कोणीतरी त्यांची कथा मांडली असेल? (मुलांची उत्तरे.)