Tema utama kerja ialah ribut petir. Esei mengenai topik Apakah topik yang dibangkitkan Ostrovsky dalam drama "The Thunderstorm"? baca secara percuma

rumah / Isteri curang

Komedi "Ribut Petir" adalah salah satu yang paling banyak karya terkenal Penulis drama Rusia A. N. Ostrovsky. Idea, watak-watak karya boleh diterokai selama-lamanya. Watak-watak dalam The Thunderstorm agak luar biasa.

Masalah drama "Ribut Petir"

Semua watak boleh dibahagikan kepada 2 kumpulan: wakil generasi tua dan muda. Yang lebih tua mewakili Kabanikh dan Dikoy. Mereka adalah wakil dari dunia patriarki yang diperintah oleh mementingkan diri sendiri dan kemiskinan. Watak lain menderita akibat kezaliman Kabanikha dan Wild. Ini adalah, pertama sekali, Varvara, Katerina, Boris dan Tikhon. Ciri-ciri perbandingan watak menunjukkan bahawa semua wira telah menyerah diri kepada nasib mereka, dan hanya Katerina yang tidak dapat melawan hati nurani dan keinginannya.

Keseluruhan kerja "Ribut Petir" didedikasikan untuk sejarah watak utama Katerina. Dia adalah salah seorang peserta Katerina perlu memilih antara dua lelaki, dan lelaki ini ialah Boris dan Tikhon. watak-watak ini akan membantu untuk memahami secara terperinci tingkah laku watak-watak dalam drama tersebut.

Nasib Boris

Sebelum menganalisis watak Boris, anda perlu membiasakan diri dengan sejarahnya.

Boris bukan Kalinova. Dia ke sana atas kehendak ibu bapanya. Boris sepatutnya mendapat warisan, yang buat masa ini diuruskan oleh Dika. Untuk tingkah laku dan ketaatan yang baik, Dikoy diwajibkan untuk memberikan warisan kepada Boris, tetapi pembaca memahami bahawa kerana ketamakan Dykiy ini tidak akan berlaku. Oleh itu, Boris perlu tinggal di Kalinov dan tinggal di sana mengikut peraturan yang ditetapkan oleh Dikim dan Kabanikha.

Nasib Tikhon

Di antara semua watak, dia membezakan dua pahlawan, dua lelaki - ini adalah Boris dan Tikhon. Ciri-ciri perbandingan wira ini boleh memberitahu banyak perkara.

Tikhon bergantung kepada Kabanikha - ibunya. Dia harus mematuhinya dalam segala hal. Babi hutan tidak teragak-agak untuk masuk kehidupan peribadi anaknya, mendikte bagaimana dia harus memperlakukan isterinya. Menantunya Katerina Kabanikha benar-benar memerah keluar dari dunia. Katerina Kabanikha sentiasa mencari kesalahannya.

Sebaik sahaja Tikhon terpaksa berlepas ke bandar lain selama beberapa hari. Pembaca jelas melihat betapa gembiranya dia mendapat peluang untuk menyendiri dan menunjukkan kemerdekaannya.

Biasa antara Boris dan Tikhon

Jadi, kami mempunyai dua watak - Boris dan Tikhon. Ciri perbandingan wira ini adalah mustahil tanpa analisis cara hidup mereka. Jadi, kedua-dua watak hidup dengan zalim, kedua-dua hero terpaksa tunduk kepada kehendak orang lain. Kedua-dua pahlawan tidak mempunyai kemerdekaan. Kedua-dua hero suka Katerina.

Pada akhir permainan, kedua-duanya menderita teruk selepas kematian Katerina. Tikhon ditinggalkan bersendirian, bersama ibunya, dan mengarahkan Boris Dikoy meninggalkan Kalinov. Sudah tentu selepas kejadian dengan Katerina, dia pasti tidak akan melihat harta pusaka.

Boris dan Tikhon: perbezaan

Perbezaan antara Boris dan Tikhon adalah lebih daripada biasa. Jadi, Boris dan Tikhon - Ciri-ciri perbandingan... Jadual di bawah akan membantu untuk mensistematisasikan pengetahuan tentang wira ini.

BorisTikhon
Hubungan dengan KatherineBoris bersedia untuk apa sahaja. Dia mempertaruhkan reputasinya, reputasi Katherine - wanita yang sudah berkahwin... Cintanya bersemangat, terbuka dan emosional.Tikhon mencintai Katerina, tetapi pembaca kadangkala meragui perkara ini: jika dia mencintainya, mengapa dia tidak melindunginya daripada serangan Kabanikha? Mengapa dia tidak merasakan penderitaannya?
Hubungan dengan watak lain dalam dramaBoris bertindak di bawah samaran Varvara. Malam Kalinov adalah masa apabila semua orang muda keluar ke jalan dengan lagu dan suasana romantis.Mereka melayan Tikhon dengan baik, tetapi sedikit yang diperkatakan tentang hubungannya dengan watak lain. Satu-satunya perkara yang luar biasa ialah hubungannya dengan ibunya. Dia menyayanginya sedikit sebanyak dan cuba menghormatinya, tetapi sebaliknya, dia merasakan dia salah.

Begitulah Boris dan Tikhon. Ciri-ciri perbandingan watak yang diberikan dalam jadual di atas adalah agak pendek dan luas. Perlu diingat bahawa kebanyakan pembaca bersimpati dengan Boris dan bukannya Tikhon.

Idea utama drama "Ribut Petir"

Ciri-ciri Boris dan Tikhon menunjukkan bahawa kedua-dua lelaki itu menyukai Katerina. Namun, tidak seorang pun atau yang lain dapat menyelamatkannya. Katerina mencampakkan dirinya dari tebing ke dalam sungai, tiada siapa yang menghalangnya. Ia adalah Boris dan Tikhon, yang ciri perbandingannya diberikan di atas, yang harus menyelamatkannya, terpaksa memberontak terhadap kuasa tiran Kalinovski. Bagaimanapun, mereka tidak berjaya, dan mayat Katerina yang tidak bernyawa dibawa keluar dari sungai.

Kalinov adalah sebuah bandar yang hidup dengan peraturannya sendiri. Dobrolyubov memanggil Katerina "sinar cahaya dalam kerajaan gelap," dan ini memang begitu. Katerina tidak dapat mengubah nasibnya, tetapi mungkin dia adalah seluruh bandar. Kematiannya adalah malapetaka pertama yang mengganggu cara hidup patriarki keluarga. Kabanikha dan Dikoy merasakan bahawa anak muda semakin hilang kuasa mereka, yang bermaksud bahawa perubahan akan datang.

Oleh itu, A. Ostrovsky dapat menunjukkan bukan sahaja tragedi keluarga... Di hadapan kita adalah tragedi seluruh kota yang binasa dalam despotisme Wild dan Kabanikha. Kalinov bukanlah sebuah bandar fiksyen, tetapi terdapat banyak "Kalinov" sedemikian di seluruh Rusia.

Drama ini berdasarkan konflik antara individu dan masyarakat sekeliling (Katerina dan "kerajaan gelap").

Tindakan "Ribut Petir" berlaku di tebing Volga, di sebuah bandar purba di mana, seolah-olah, tiada apa yang berubah dan tidak boleh berubah selama berabad-abad, dan dalam keluarga patriarki konservatif kota ini yang Ostrovsky melihat manifestasi. pembaharuan hidup yang tidak dapat ditolak, permulaannya yang memberontak tanpa pamrih. Konflik tercetus antara keduanya watak yang bertentangan, sifat manusia. Dua kuasa yang bertentangan terkandung dalam isteri saudagar muda Katerina Kabanova dan ibu mertuanya, Martha Kabanova. Kabanikha ialah seorang pemelihara zaman purba yang yakin dan berprinsip, sekali dan untuk selamanya telah ditemui dan ditetapkan norma dan peraturan hidup. Katerina adalah seorang yang sentiasa mencari, sifat kreatif, mengambil risiko berani untuk keperluan hidup jiwanya.

Dalam artikelnya "A ray of light in a dark kingdom" Dobrolyubov menulis tentang drama itu: "The Thunderstorm is an idyll of the dark kingdom "... Hubungan tirani dan kebisuan bersama membawa kepada akibat yang paling tragis. ..."

Kabanikha tidak mengiktiraf kesahihan perbezaan individu antara orang dan kepelbagaian kehidupan orang ramai. Segala-galanya yang membezakan kehidupan tempat-tempat lain dari kehidupan bandar Kalinov membuktikan "kafir": orang yang hidup secara berbeza dari Kalinovtsy mesti mempunyai kepala anjing. Pusat Alam Semesta adalah kota Kalinov yang saleh, pusat kota ini adalah rumah Kabanov - inilah cara pengembara berpengalaman Feklusha mencirikan dunia demi seorang perempuan simpanan yang keras. Sebarang perubahan kelihatan kepada Kabanikhe sebagai permulaan dosa.

Sepanjang aksi keseluruhan drama itu, Katerina diiringi dengan motif penerbangan, pemanduan pantas. Dia mahu terbang seperti burung, dan dia bermimpi untuk terbang, dia cuba melayari Volga, dan dalam mimpinya dia melihat dirinya bergegas dalam troika. Dia meminta Tikhon dan Boris untuk membawanya bersamanya, untuk membawanya pergi. Walau bagaimanapun, pergerakan ini mempunyai satu ciri - ketiadaan sasaran yang jelas.

"Pertelingkahan" antara Katerina dan Kabanikha disertai dengan perselisihan antara Kuligin dan Wild, drama kedudukan kehambaan perasaan dalam dunia perhitungan disertai dengan gambaran tragedi fikiran dalam "kerajaan gelap", tragedi penodaan keindahan dan puisi - tragedi penghambaan sains oleh "penaung" liar.

Walaupun kematian Katerina, adalah kebiasaan untuk memanggil "Ribut Petir" sebagai drama, bukan tragedi. Drama ini juga menjejaki tradisi komedi imej satira adat kebiasaan para peniaga.

Ostrovsky memperkenalkan landskap yang berfungsi bukan sahaja sebagai latar belakang, tetapi juga sebagai penjelmaan unsur-unsur yang menentang "kerajaan gelap" (adegan di Volga, kematian Katerina).

Apabila mencipta imej Katerina, Kuligin dan Kudryash, pengarang menggunakan tradisi rakyat. Ucapan watak-watak itu dipenuhi dengan bahasa vernakular. Ostrovsky memperkenalkan simbol yang membawa beban semantik dalam teks: ribut petir - percanggahan dalam jiwa Katerina; petir - simbol pencerahan, dsb.

"Kerajaan Kegelapan" dan mangsanya

Dobrolyubov bercakap tentang penduduk kota Kalinov seperti berikut: "Kehidupan mereka mengalir dengan lancar dan aman, tidak ada kepentingan dunia yang mengganggu mereka, kerana mereka tidak mencapainya; kerajaan boleh runtuh, negara baru terbuka, muka bumi ... berubah ... - penduduk bandar Kalinova akan terus wujud dalam kejahilan sepenuhnya di seluruh dunia ... Konsep dan cara kehidupan yang mereka pakai * adalah yang terbaik di dunia, segala-galanya datang dari yang baru roh jahat... merasa janggal dan kurang ajar untuk terus-menerus mencari alasan yang munasabah ... keinginan yang besar tukar hidup awak dengan orang lain... Jisim gelap, dahsyat dalam kenaifan dan keikhlasannya."

Pengembara dalam drama itu tidak penting, kerana mereka mencirikan kehinaan rakyat. "Oleh kerana kelemahan mereka, kami tidak pergi jauh, tetapi banyak mendengar": tentang dosa, enam atau dua belas musuh yang memalukan, tentang negara-negara yang jauh di mana saltan memerintah bumi, tentang orang-orang dengan kepala yang tidak berkesudahan, tentang kesombongan yang tidak berkesudahan di Moscow, di mana " masa-masa terakhir akan datang ", Mengenai" ular berapi-api ", dsb.

Dalam drama itu, zalim adalah Dikoy dan Kabanova, yang Dobrolyubov memberikan penilaian berikut: "Ketiadaan mana-mana undang-undang, logik mana-mana adalah undang-undang dan logik kehidupan ini ... dan mengapa ... Sebagai tambahan kepada mereka, tanpa bertanya kepada mereka, kehidupan lain telah berkembang ... Kabanov lama bernafas dengan berat, merasakan ada kekuatan yang lebih tinggi daripada mereka, yang tidak dapat mereka atasi, yang mereka tidak tahu bagaimana untuk mendekati ... The Wild dan Kabanovs, menghadapi seorang percanggahan dan tidak dapat mengalahkannya, tetapi ingin meletakkannya sendiri, mereka secara terbuka menyatakan diri mereka menentang logik, iaitu, menjadikan diri mereka bodoh di hadapan kebanyakan orang.

Kabanikha menuntut daripada Tikhon yang tidak berduri, yang tidak dia anggap sebagai orang yang berdikari, ketaatan dan harga diri, memarahinya. Atas sebab ini, dia tidak boleh membentuk hubungan bebas dengan Katerina, yang Kabanikha benci dengan kebencian tanpa sedar.

Dikogo Dobrolyubov menyifatkannya seperti berikut: "Nampaknya jika dia mengiktiraf undang-undang akal sehat, biasa bagi semua orang, maka kepentingannya akan sangat menderita daripada ini ... Dia menyedari bahawa dia tidak masuk akal ... Tabiat kebodohan dalam dirinya adalah sangat kuat sehingga dia mematuhinya walaupun bertentangan dengan suara akal mereka sendiri."

Pada pandangan pertama, Varvara dan Kudryash menentang "kerajaan gelap", tetapi sebenarnya mereka berhubung dengannya secara dalaman. Mereka pergi hanya kerana mereka tidak dapat menyesuaikan diri dengannya.

Kuligin menentang kejahilan "kerajaan gelap" dan merupakan pembawa idea pencerahan. Dia secara pasif memerhati, walaupun dia benar-benar ingin memberi manfaat kepada masyarakat, cuba mengubah sesuatu di dalamnya. Kebolehannya dalam keadaan "kerajaan gelap" tidak dapat berkembang, kerana pergantungannya padanya terlalu besar.

Dobrolyubov tentang Tikhon: "Berfikiran sederhana dan kasar, tidak jahat sama sekali, tetapi sangat tidak berduri ... dari banyak jenis yang menyedihkan yang biasanya dipanggil tidak berbahaya, walaupun dalam erti kata umum mereka sama berbahayanya dengan zalim itu sendiri, kerana mereka melayani mereka penolong yang setia... tidak ada perasaan yang kuat, tiada usaha yang tegas boleh berkembang."

Dobrolyubov berkata tentang Boris: "Bukan wira ... akal- berjalan seolah-olah hilang ... salah seorang daripada orang-orang yang tidak tahu bagaimana untuk melakukan apa yang mereka faham, dan tidak memahami apa yang mereka lakukan.

Boris memahami bahawa dia akan ditinggalkan tanpa warisan, tetapi, walaupun ini, dia tidak akan pernah berani memutuskan hubungan dengan Dikim, kerana tidak ada kekuatan dalaman dalam dirinya ("Oh, jika ada kekuatan!").

Dobrolyubov tentang Katerina: "Katerina tidak membunuh dirinya sendiri sifat manusia… Rusia watak yang kuat... memukau kita dengan bertentangan dengan semua prinsip gaya diri ... Perwatakan ... kreatif, penyayang, ideal ... Dia cuba melicinkan setiap percanggahan luaran ... dia menutup setiap kekurangan dari kepenuhannya kuasa dalaman... Dia pelik, boros dari sudut pandangan orang di sekelilingnya, tetapi ini kerana dia tidak boleh menerima pandangan dan kecenderungan mereka ... Dia tidak sabar-sabar untuk hidup baru, walaupun dia terpaksa mati dalam dorongan ini. ... Matang, permintaan yang muncul dari kedalaman hak seluruh organisma dan ^ skop kehidupan ... Dalam kehidupan membosankan kering masa mudanya, dalam istilah kasar dan takhayul persekitaran dia sentiasa tahu bagaimana untuk mengambil apa yang dipersetujui dengan aspirasi semula jadinya untuk kecantikan, keharmonian, kepuasan, kebahagiaan ... Semua idea yang diterapkan dalam dirinya sejak kecil, semua prinsip alam sekitar memberontak terhadap aspirasi dan tindakan semula jadinya. Semua orang menentang Katerina, malah tanggapannya sendiri tentang baik dan jahat."

Katerina bergaduh dengan dirinya sendiri dan pada akhirnya dia secara dalaman membenarkan dirinya sendiri. Keperluan untuk mencintai dan disayangi dirasakan dalam dirinya dengan kekuatan istimewa; perasaan tersinggung isteri dan wanita di rumah ibu mertua; kemurungan maut yang disebabkan oleh kebosanan dan kebosanan hidupnya; keinginan untuk kehendak.

Pengarang, mencipta imej Katerina, merujuk kepada tradisi cerita rakyat(motif lagu rakyat; merayu kepada "kawan yang dikasihi", kepada "angin ganas"; imej "kuburan"), dengan itu menekankan kepunyaan orang ramai.

    Tayangan perdana "The Thunderstorms" berlangsung pada 2 Disember 1859 di Teater Alexandrinsky di St. Petersburg. A.A. Grigoriev, yang hadir pada persembahan itu, mengimbas kembali: "Inilah yang orang akan katakan! .. Saya fikir, meninggalkan kotak itu ke koridor selepas aksi ketiga The Thunderstorm, yang berakhir dengan letupan ...

    Karya arah realistik dicirikan oleh endowmen objek atau fenomena makna simbolik... A. Griboyedov adalah orang pertama yang menggunakan teknik ini dalam komedi "Woe from Wit", dan ini menjadi satu lagi prinsip realisme. A. N. Ostrovsky meneruskan ...

    Permusuhan antara orang yang disayangi amat tidak dapat didamaikan P. Tacitus Tidak ada pembalasan yang lebih dahsyat untuk kebodohan dan khayalan daripada melihat bagaimana anak-anak sendiri menderita kerana mereka W. Sumner A.N. "Ribut Petir" Ostrovsky menceritakan tentang kehidupan sebuah wilayah ...

    Dalam karya A. N. Ostrovsky, tema "hati panas" menduduki tempat yang sangat penting. Sentiasa mendedahkan "kerajaan gelap", penulis berusaha untuk mewujudkan prinsip moral yang tinggi, tanpa jemu mencari kekuatan yang dapat menentang despotisme, pemangsa, ...

    A. N. Ostrovsky berhak dianggap sebagai penyanyi persekitaran pedagang, bapa drama harian Rusia dan teater Rusia. Dia menulis kira-kira 60 drama, yang mana yang paling terkenal adalah seperti "Dowry", " Cinta lewat"," Hutan "," Untuk setiap orang bijak ada cukup ...

    Pada tahun 1845, Ostrovsky bekerja di Mahkamah Komersial Moscow sebagai pegawai perkeranian meja "untuk kes-kes pembalasan lisan." Seluruh dunia konflik dramatik terbuka di hadapannya, semua kekayaan sumbang bahasa Rusia Besar yang hidup terdengar ...

Drama oleh Alexander Nikolaevich Ostrovsky "The Thunderstorm" dianggap bukan sahaja kemuncak karya penulis, tetapi juga salah satu karya drama Rusia yang luar biasa. Ia adalah konflik sosio-sejarah berskala besar, konfrontasi antara dua era, krisis dalam kehidupan sosio-politik seluruh negeri. Kami menjemput anda untuk membiasakan diri dengan analisis sastera berfungsi mengikut rancangan, yang akan berguna untuk pelajar gred 10 sebagai persediaan untuk pelajaran sastera.

Analisis ringkas

Tahun penulisan- 1859.

Sejarah penciptaan- Drama itu ditulis di bawah pengaruh perjalanan di sepanjang Volga, di mana penulis merakam adegan, perbualan dan insiden setiap hari yang menarik dari kehidupan wilayah Volga.

Tema- Karya ini menyerlahkan hubungan antara dua generasi, dua secara asasnya dunia yang berbeza... Topik keluarga dan perkahwinan, dosa dan taubat turut dibangkitkan.

Komposisi- Komposisi karya dibina berdasarkan kontras. Eksposisi - penerangan tentang watak utama pelakon dan cara hidup mereka, permulaannya adalah konflik antara Katerina dan Kabanikha, perkembangan tindakan adalah cinta Katerina terhadap Boris, kemuncaknya adalah siksaan batin Katerina, kematiannya, denouement adalah protes Barbara dan Tikhon terhadap kezalimannya. ibu.

genre- Main, drama.

Arah- Realisme.

Sejarah penciptaan

Ostrovsky mula menulis drama itu pada Julai 1859, dan beberapa bulan kemudian ia telah siap dan dihantar ke Petersburg untuk pengkritik sastera untuk diadili.

Inspirasi untuk penulis adalah ekspedisi etnografi di sepanjang Volga, yang dianjurkan oleh kementerian tentera laut untuk mengkaji adat istiadat dan adat resam penduduk asli Rusia. Ostrovsky adalah salah seorang peserta dalam ekspedisi ini.

Semasa perjalanan itu, Alexander Nikolaevich menyaksikan banyak adegan setiap hari, dialog orang ramai wilayah, yang diserapnya seperti span. Selepas itu, mereka membentuk asas drama "The Thunderstorm", memberikan drama itu watak rakyat dan realisme sebenar.

Bandar fiksyen Kalinov, yang diterangkan dalam drama itu, telah diserap ciri-ciri tertentu bandar-bandar Volga. Keaslian dan rasa yang tidak dapat dijelaskan menggembirakan Ostrovsky, yang dengan teliti merekodkan semua pemerhatiannya tentang kehidupan perbandaran wilayah dalam diarinya.

Untuk masa yang lama, terdapat versi yang penulis ambil plot untuk karyanya kehidupan sebenar... Pada malam sebelum penulisan drama di Kostroma, kisah tragis- seorang gadis muda bernama Alexandra Klykova menenggelamkan dirinya di Volga, tidak dapat menahan suasana yang menindas di rumah suaminya. Seorang ibu mertua yang terlalu mendominasi menindas menantu perempuannya dengan segala cara, manakala seorang suami yang tidak berduri tidak dapat melindungi isterinya daripada serangan ibu. Keadaan bertambah buruk dengan hubungan cinta antara Alexandra dan pekerja pos itu.

Setelah berjaya melepasi penapisan, drama itu dipentaskan di pentas Maly teater akademik di Moscow dan Alexandrinsky teater drama Di Petersburg.

Tema

Dalam karyanya, Alexander Nikolaevich membesarkan ramai topik penting, tetapi yang utama di antara mereka menjadi tema konflik antara dua era- cara hidup patriarki dan generasi muda, kuat dan berani, penuh harapan cerah untuk masa depan.

Katerina menjadi personifikasi era baru yang progresif, yang sangat memerlukan pembebasan daripada belenggu gigih filistin gelap. Dia tidak dapat bersabar dengan kemunafikan, ketundukan dan kehinaan demi asas yang ada. Jiwanya mendambakan cahaya dan kecantikan, tetapi dalam keadaan kejahilan yang hambar, semua dorongannya telah ditakdirkan untuk gagal.

Melalui prisma hubungan antara Katerina dan keluarga barunya, penulis cuba menyampaikan kepada pembaca situasi semasa dalam masyarakat, yang ternyata berada di ambang titik perubahan sosial dan moral global. Maksud tajuk drama - "Ribut Petir" - sesuai dengan idea ini sebaik mungkin. Unsur semula jadi yang kuat ini telah menjadi personifikasi kepada keruntuhan suasana bertakung sebuah bandar wilayah, terperangkap dalam khurafat, prasangka dan kepalsuan. Kematian Katerina semasa ribut petir adalah dorongan dalaman yang mendorong ramai penduduk Kalinov untuk mengambil tindakan yang paling tegas.

Idea utama kerja terletak pada pertahanan berterusan kepentingan mereka - keinginan untuk kemerdekaan, kecantikan, pengetahuan baru, kerohanian. Jika tidak, semua impuls emosi yang indah akan dimusnahkan tanpa belas kasihan oleh tatanan lama yang suci, yang mana sebarang penyelewengan daripada peraturan yang ditetapkan akan membawa kematian tertentu.

Komposisi

Dalam The Thunderstorm, analisis termasuk penghuraian struktur komposisi bermain. Keanehan komposisi karya itu terletak pada kontras artistik di mana keseluruhan struktur permainan, yang terdiri daripada lima aksi, dibina.

Pada paparan Karya Ostrovsky melukis gaya hidup penduduk kota Kalinin. Dia menerangkan asas-asas dunia yang ditubuhkan secara sejarah, yang ditakdirkan untuk menjadi hiasan untuk peristiwa yang diterangkan.

Diikuti oleh tali leher, di mana terdapat peningkatan yang tidak terkawal dalam konflik antara Katerina dan dia keluarga baru... Konfrontasi antara Katerina dan Kabanikha, keengganan mereka untuk cuba memahami sisi lain, kekurangan kehendak Tikhon memburukkan keadaan di dalam rumah.

Pembangunan tindakan drama itu adalah tentang perjuangan dalaman Katerina, yang, kerana putus asa, melemparkan dirinya ke dalam pelukan lelaki lain. Sebagai seorang gadis yang sangat bermoral, dia mengalami pedih hati nurani, menyedari bahawa dia telah melakukan pengkhianatan berhubung dengan pasangannya yang sah.

Klimaks diwakili oleh pengakuan Katerina, yang dilakukan di bawah pengaruh penderitaan dalaman dan kutukan wanita yang telah terselamat dari fikirannya, dan pemergiannya secara sukarela dari kehidupan. Dalam keputusasaan yang melampau, heroin itu melihat penyelesaian kepada semua masalahnya hanya dalam kematiannya.

Pertukaran drama itu adalah mengenai bantahan Tikhon dan Varvara terhadap despotisme Kabanikha.

watak utama

genre

Menurut Ostrovsky sendiri, "Ribut Petir" adalah drama realistik... Suka genre sastera mentakrifkan plot yang serius, sukar dari segi moral, sedekat mungkin dengan realiti. Ia sentiasa berdasarkan konflik protagonis dengan persekitaran.

Jika kita bercakap tentang hala tuju, maka drama ini selaras sepenuhnya dengan hala tuju realisme. Ini dibuktikan dengan penerangan terperinci tentang adat dan keadaan hidup penduduk bandar-bandar kecil Volga. Penulis memberikan aspek ini sangat penting, kerana realisme karya itu dengan sempurna menekankannya idea utama.

Drama "The Thunderstorm" telah ditulis oleh Ostrovsky semasa musim panas dan musim luruh 1859 g ., pada tahun yang sama ia dipentaskan di atas pentas, ia dicetak pada tahun 1860. Initempoh kebangkitan sosial, apabila asas-asas perhambaan telah runtuh. NazRibut petir bukan sahaja fenomena semula jadi yang megah, tetapi kejutan sosial. Drama ini mencerminkan kebangkitan gerakan sosial, mereka padabangunan yang digunakan oleh orang maju 50-60an.

Drama "Ribut Petir" tidak dapat melepasi katapel penapisan secara tidak sengaja.Atas permintaan rakan-rakan Ostrovsky, penapis I. Nordstrom, yang memihak kepada dramatang, mempersembahkan "The Thunderstorm" sebagai drama yang tidak menuduh secara sosial, satiricheskaya, tetapi cinta dan kehidupan seharian, tanpa menyebut sepatah kata pun dalam laporannya tentangDik, bukan tentang Kuligin, mahupun tentang Feklush. "Ribut petir" diselesaikan dengan dramatikditapis untuk pembentangan pada tahun 1859, dan diterbitkan pada Januari 1860.

Dalam rumusan yang paling umum tema utama "Ribut Petir" boleh ditakrifkan membahagikan sebagai pertembungan antara trend baru dan tradisi lama. antara yang tertindas dengan yang tertindas, antara aspirasi rakyat yang tertindas kepada manifestasi bebas Hak Asasi Manusia mereka, keperluan rohani dan perintah sosial dan keluarga yang berlaku dalam pasca-reformasi Rusia, kehidupan seharian.

Tema Ribut Petir dikaitkan secara organik dengan konfliknya. Konflik yang menjadi asas plot drama ialah konflik antara yang lama sudah, dari hidup_ sendiri, prinsip sosial autoritarian berdasarkan seluruh sistem feudal-hamba despotisme oleh yang baru aspirasi progresif untuk kesaksamaan, untuk kebebasan manusia nosti.Konflik "Ribut Petir", mencerminkan plot kehidupan yang digambarkan,adalah simpulan konflik, disatukan oleh konflik utama -Katerina dan Boris dengan persekitaran mereka, dia disertai oleh penipukonflik Kuligin m Dikim dan Kabanikha, Kudryash dengan Dikim, Boris dengan Dikim,Orang gasar dengan Kabanikha, Tikhon dengan Kabanikha. Drama itu adalah cerminan sebenarperkembangan hubungan sosial, minat dan perjuangan zaman mereka.

Tema umum "Ribut Petir" melibatkan beberapa tema tertentu:

a) cerita mi Kuligin, replika Kudryash dan Boris, tindakan Wild dan KabanikhaOstrovsky memberikan penerangan terperinci tentang keadaan undang-undang substantifkedua-dua lapisan sosial yang mempunyai keistimewaan dan pekerja pada zaman itu hee;

b) menyatakan pandangan dan impian Kuligin, penulis memperkenalkan pandangan,kemudian dikuasai dalam kehidupan rakyat, dengan tahap keperluan budaya dankeadaan adat istiadat awam. Tema perjuangan adalah dari awal hingga akhirantara kuasa reaksioner dan demokratik. Perjuangan ini dinyatakan dalam imej Wild, Kabanikha dan Feklusha, di satu pihak, dan Kuligin dan Katerina, di sisi lain;

c) melukis kehidupan, minat, tarikan dan pengalaman tindakanwatak-watak "The Thunderstorm", pengarang dengan sisi yang berbeza mengeluarkan semula umum kemudiancara hidup semula jadi dan keluarga dan rumah tangga para pedagang dan borjuasi. Oleh itu, dalamdrama itu mengetengahkan masalah hubungan sosial dan kekeluargaan. OstRovsky, memperincikan masalah ini, dengan jelas menggariskan kedudukan wanitapersekitaran pedagang mishmash;

d) menjawab soalan topikal pada zamannyamahupun, Ostrovsky melukis latar belakang kehidupan yang luas dalam drama itu. Wira bercakap tentang fenomena sosial yang penting untuk zaman mereka: tentang kemunculan yang pertama kereta api, tentang wabak kolera, tentang perkembangan aktiviti komersial dan perindustrian di Moscow, dsb.;

e) bersama-sama dengan sosio-ekonomi dan hariankeadaan, pengarang mahir melukis alam sekeliling, pelbagaisikap pelakon terhadapnya.

Jadi, dalam kata-kata Goncharov, dalam The Thunderstorm "gambaran luas kehidupan negara dan adat telah diselesaikan." Pra-pembaharuan Rusia diwakili di dalamnya oleh sosio-ekonomi dan budayanya penampilan tourno-moral, dan keluarga-isi rumah.

Apa ideanya? Pengarang bertindak sebagai pencela yang berani terhadap ketenteraman sosial; kebenaran tanpa belas kasihan yang dengannya akhlak orang besargolongan terkemuka dan kedudukan golongan pekerja, menjadikan drama itu sebagai cermin eranya. Alam yang didiami manusia adalah indah, kekayaannya tidak berkesudahan, keindahannya menakjubkan. Tetapi aturan sosial yang memerintah dalam kehidupanmahupun, hodoh. Dengan perintah ini, Ostrovsky berkata dalam permainannya, kesakitanmajoriti penduduk berada dalam ikatan material dengan minoriti yang kayawah. "Dan siapa yang mempunyai wang," Kuligin memberitahu Boris tentang adat istiadat kotanya, "dia cuba memperhambakan orang miskin, supaya untuk kerja percumanya lebih banyak lagiwang - untuk membuat wang ”(D 1, yavl. 3). Minoriti yang kaya tidak berpuas hati dengan merompakpulpa rakyat yang diperhambakan oleh mereka, sedang melancarkan perjuangan sengit untuk ruble dan sesama mereka. “Dan di antara mereka sendiri,” kata Kuligin, “bagaimana mereka hidup! Kawan perdaganganmenghina satu sama lain, mereka bermusuhan antara satu sama lain "(D. saya , yavl. 3). Dalam keadaan sebelum inilapisan reformasi, majoriti penduduk ditindas bukan sahaja oleh ekonomiski, tetapi juga secara rohani. Saudagar-saudagar, sama yakin dengan golongan bangsawan, dengan sepenuh hatiimpunitas, mencipta penghakiman dan pembalasan terhadap yang diperhamba, hanya dipandu oleh kepentingan dan keinginan mereka sendiri. "Jika saya mahu," Dikoy bersumpah sebelum Kuligin, "Saya akan belas kasihan, jika saya mahu, saya akan hancurkan" (D. IV , yavl. 2). Dalam jeritan yang menggerunkan dan ugutan berterusan terhadap mereka yang tertakluk kepadanya, undang-undang asas mulut-hidupKabanikha juga melihat kawanan itu.

Salah satu perkara yang hebat tentang bahagian ini ialah organikgabungan kritikan tanpa belas kasihan terhadap yang lama dan kelulusan yang baru. Mendedahkantema dan idea "Ribut Petir", Ostrovsky membahagikan semua watak menjadi dua asaskumpulan: penindas dan ditindas, lalim dan Protestan. Tekan ke bawah-sama ada, " kerajaan gelap", Menurut Dobrolyubov, adalah terutamanya Dikoy danKabanikha, wakil borjuasi, yang dengan cepat mendapat kekuatan dalam pra-pembaharuan Rusia. (Kabanikha - Marfa Ignatievna Kabanova). Ke tebingsemua hero lain bodoh.

Gubahan lagu

a) Eksposisi - lukisan hamparan Volga dan kesesakan adat Kalinov
(D. saya, yavl. 1-4).

b) Permulaan - mengenai omelan ibu mertua Katerina dengan bermaruah dan aman
menjawab: "Maksud saya, mamma, anda mengatakan ini dengan sia-sia. Apa yang ada di hadapan orang ramai
bahawa tanpa orang, saya keseorangan, saya tidak membuktikan apa-apa daripada diri saya sendiri ". Perlanggaran pertama nie (D. saya, yavl. 5).

v) Seterusnya datang perkembangan konflik antara wira, dalam alam semula jadi, dua kali mengumpul terdapat ribut petir (D. I , yavl. sembilan). Katerina mengaku kepada Varvara bahawa dia jatuh cinta dengan Borisdan nubuatan wanita tua itu, bunyi petir yang jauh; tamat D. IV. ribut awan merayap seperti wanita tua yang hidup dan separuh gila mengancam Katerina dengan kematianpusaran air dan neraka, dan Katerina mengaku dosa (kemuncak pertama), jatuh pengsan. Tetapi ribut petir tidak melanda bandar, hanya ketegangan sebelum ribut nie.

e) Klimaks kedua - Katerina melafazkan monolog terakhir, bila
dia tidak mengucapkan selamat tinggal kepada kehidupan, yang sudah tidak tertahankan, tetapi dengan cinta: "Kawan saya!
Kegembiraan saya! Selamat tinggal!" (D. V, yavl. 4).

e) Penafian - bunuh diri Katerina, kejutan penduduk kota, Tikhon,
yang, semasa hidup, cemburu terhadap isterinya yang sudah meninggal: “Ia baik untuk kamu. Kate! Dan saya
Mengapa dia tinggal untuk hidup dan menderita! .. "(D. \\, yavl 7).

Keaslian genre drama "The Thunderstorm".

Dengan semua petunjuk genre, drama "The Thunderstorm" adalah tragedi, keranakonflik antara watak membawa kepada akibat yang tragis. Adakah dalam permainan danunsur-unsur komik (zalim Dikoy dengan tidak masuk akal, memalukanmaruah keperluan, cerita Feklusha, penaakulan Kalinovtsev), yang membantu untuk melihat jurang, bersedia untuk menelan Katerina dan yang Cooley tidak berjaya cuba untuk menerangi dengan cahaya sebab, kebaikan dan belas kasihan gin.

Ostrovsky sendiri memanggil drama itu sebagai drama, dengan itu menekankan konflik drama yang meluas, kehidupan seharian yang digambarkan di dalamnya peristiwa.

© 2021 skudelnica.ru - Cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran