Apakah nama lukisan oleh Salvador Dali dengan jam. "Kegigihan Memori" oleh Salvador Dali

Pada awal Ogos 1929, Dali muda bertemu dengannya bakal isteri dan muse Gala. Kesatuan mereka menjadi jaminan kejayaan yang luar biasa artis itu, mempengaruhi semua karyanya yang seterusnya, termasuk lukisan "The Persistence of Memory."

(1) Jam tangan lembut- simbol masa tak linear, subjektif, mengalir sewenang-wenangnya dan mengisi ruang yang tidak rata. Tiga jam dalam gambar adalah masa lalu, kini dan masa depan. “Anda bertanya kepada saya,” Dali menulis kepada ahli fizik Ilya Prigogine, “jika saya terfikir tentang Einstein ketika saya melukis jam lembut (bermaksud teori relativiti. - Ed.). Saya menjawab anda secara negatif, hakikatnya adalah bahawa hubungan antara ruang dan masa adalah jelas kepada saya untuk masa yang lama, jadi tidak ada yang istimewa dalam gambar ini untuk saya, ia adalah sama seperti yang lain ... Untuk ini Saya boleh menambah bahawa saya saya berfikir tentang Heraclitus (seorang ahli falsafah Yunani kuno yang percaya bahawa masa diukur oleh aliran pemikiran. - Ed.). Itulah sebabnya lukisan saya dipanggil "Kegigihan Memori." Ingatan tentang hubungan antara ruang dan masa."

(2) Objek kabur dengan bulu mata. Ini adalah potret diri Dali sedang tidur. Dunia dalam gambar adalah impiannya, kematian dunia objektif, kemenangan tidak sedarkan diri. "Hubungan antara tidur, cinta dan kematian adalah jelas," tulis artis itu dalam autobiografinya. "Mimpi adalah kematian, atau sekurang-kurangnya ia adalah pengecualian dari realiti, atau, lebih baik lagi, ia adalah kematian realiti itu sendiri, yang mati dengan cara yang sama semasa tindakan cinta." Menurut Dali, tidur membebaskan alam bawah sedar, jadi kepala artis kabur seperti moluska - ini adalah bukti ketidakmampuannya. Hanya Gala, dia akan berkata selepas kematian isterinya, "mengetahui ketidakberdayaan saya, menyembunyikan pulpa tiram pertapa saya dalam cangkerang kubu, dan dengan itu menyelamatkannya."

(3) Jam tangan padu - baring di sebelah kiri dengan dail ke bawah - simbol masa objektif.

(4) Semut- simbol reput dan penguraian. Menurut Nina Getashvili, profesor Akademi Rusia lukisan, arca dan seni bina, " kesan zaman kanak-kanak daripada kelawar haiwan yang cedera diserang semut, serta ingatan yang dicipta sendiri oleh artis tentang seorang bayi yang dimandikan dengan semut di dubur, menganugerahkan artis itu dengan kehadiran serangga ini dalam lukisannya sepanjang hayatnya. ("Saya suka mengingati secara nostalgia tindakan ini, yang sebenarnya tidak berlaku," artis itu akan menulis dalam "Kehidupan Rahsia Salvador Dali, Diceritakan sendiri." - Ed.). Pada jam di sebelah kiri, satu-satunya yang kekal pepejal, semut juga mencipta struktur kitaran yang jelas, mematuhi pembahagian kronometer. Walau bagaimanapun, ini tidak mengaburkan makna bahawa kehadiran semut masih menjadi tanda penguraian. Menurut Dali, masa linear memakan dirinya sendiri.

(5) Terbang. Menurut Nina Getashvili, "artis itu memanggil mereka peri Mediterranean. Dalam "The Diary of a Genius," Dali menulis, "Mereka membawa inspirasi kepada ahli falsafah Yunani yang menghabiskan hidup mereka di bawah matahari, ditutupi dengan lalat."

(6) Zaitun. Bagi artis, ini adalah simbol kebijaksanaan kuno, yang, malangnya, telah tenggelam dalam kelalaian (itulah sebabnya pokok itu digambarkan kering).

(7) Cape Creus. Tanjung ini di pantai Catalan laut Mediterranean, berhampiran bandar Figueres, tempat Dali dilahirkan. Artis sering menggambarkannya dalam lukisan. "Di sini," dia menulis, "prinsip terpenting teori metamorfosis paranoid saya (aliran satu imej khayalan ke imej lain. - Ed.) terkandung dalam granit berbatu... Ini adalah awan beku, yang dibesarkan oleh letupan di semua samaran mereka yang tidak terkira banyaknya, yang sentiasa baharu dan baharu - anda hanya perlu mengubah sedikit pandangan anda.”

(8) Laut bagi Dali ia melambangkan keabadian dan keabadian. Artis menganggapnya sebagai ruang yang ideal untuk perjalanan, di mana masa mengalir bukan pada kelajuan objektif, tetapi mengikut irama dalaman kesedaran pengembara.

(9) Telur. Menurut Nina Getashvili, Telur Dunia dalam karya Dali melambangkan kehidupan. Artis meminjam imejnya dari Orphics - mistik Yunani kuno. Menurut mitologi Orphic, dewa biseksual pertama Phanes, yang mencipta manusia, dilahirkan dari Telur Dunia, dan langit dan bumi terbentuk dari dua bahagian cangkangnya.

(10) Cermin, berbaring mendatar di sebelah kiri. Ini adalah simbol kebolehubahan dan ketidakkekalan, dengan patuh mencerminkan kedua-dua dunia subjektif dan objektif.

Foto: M.FLYNN/ALAMY/DIOMEDIA, CARL VAN VECHTEN/PERPUSTAKAAN KONGRES

Surrealisme adalah kebebasan penuh manusia dan hak untuk bermimpi. Saya bukan surrealisme, saya surealisme, - S. Dali.

Pembentukan kemahiran artistik Dali berlaku dalam era kemodenan awal, apabila sezamannya sebahagian besarnya mewakili yang baru pergerakan artistik seperti ekspresionisme dan kubisme.

Pada tahun 1929, artis muda menyertai surealis. Tahun ini menandakan titik perubahan penting dalam hidupnya, kerana Salvador Dalí bertemu Gala. Dia menjadi kekasih, isteri, muse, model dan inspirasi utamanya.

Oleh kerana dia seorang pelukis dan pewarna yang cemerlang, Dali mendapat banyak inspirasi daripada guru lama. Tetapi dia menggunakan bentuk yang mewah dan cara inventif untuk mengarang gaya seni yang benar-benar baru, moden dan inovatif. Lukisannya dibezakan dengan penggunaan imej berganda, adegan ironis, ilusi optik, dreamscapes dan simbolisme yang mendalam.

Sepanjang keseluruhannya kehidupan kreatif Dali tidak pernah terhad kepada satu arah. Dia bekerja dengan cat minyak dan cat air, mencipta lukisan dan arca, filem dan gambar. Malah pelbagai bentuk pelaksanaan tidak asing bagi artis, termasuk penciptaan barang kemas dan karya lain seni gunaan. Sebagai penulis skrip, Dali bekerjasama dengan pengarah terkenal Luis Buñuel, yang mengarahkan filem "The Golden Age" dan "Un Chien Andalou." Mereka memaparkan adegan tidak nyata yang mengingatkan lukisan surealis yang mula hidup.

Seorang guru yang prolifik dan sangat berbakat, beliau meninggalkan warisan yang luar biasa untuk generasi artis dan pencinta seni yang akan datang. Yayasan Gala-Salvador Dali melancarkan projek dalam talian Katalog Raisonné of Salvador Dalí untuk pengkatalogan saintifik lengkap lukisan yang dicipta oleh Salvador Dalí antara 1910 dan 1983. Katalog terdiri daripada lima bahagian, dibahagikan mengikut garis masa. Ia dibayangkan bukan sahaja untuk memberikan maklumat yang komprehensif tentang karya artis, tetapi juga untuk menentukan kepengarangan karya itu, kerana Salvador Dali adalah salah seorang pelukis yang paling dipalsukan.

Bakat, imaginasi dan kemahiran hebat Salvador Dali yang eksentrik ditunjukkan oleh 17 contoh lukisan surealisnya ini.

1. "Ghost of Wermeer of Delft, yang boleh digunakan sebagai meja," 1934

ini lukisan kecil dengan agak panjang nama asal merangkumi kekaguman Dali terhadap guru besar Flemish abad ke-17, Johannes Vermeer. Potret diri Vermeer telah dilaksanakan dengan mengambil kira penglihatan nyata Dali.

2. "The Great Masturbator", 1929

Lukisan itu menggambarkan perjuangan dalaman perasaan yang disebabkan oleh sikap terhadap hubungan seksual. Persepsi artis ini timbul sebagai kesedaran kenangan zaman kanak-kanak, apabila dia melihat buku yang ditinggalkan oleh bapanya, dibuka ke halaman dengan gambaran alat kelamin yang terkena penyakit kelamin.

3. “Zirafah Terbakar,” 1937

Artis menyelesaikan kerja ini sebelum berpindah ke Amerika Syarikat pada tahun 1940. Walaupun tuannya mendakwa bahawa lukisan itu tidak berpolitik, ia, seperti kebanyakan orang lain, menggambarkan perasaan cemas dan seram yang mendalam dan mengganggu yang Dalí pasti alami semasa tempoh bergolak antara dua perang dunia. Bahagian tertentu mencerminkan perjuangan dalaman beliau berhubung dengan perang saudara di Sepanyol dan juga merujuk kepada kaedah analisis psikologi Freud.

4. "Wajah Perang", 1940

Keperitan perang juga tercermin dalam karya Dali. Dia percaya bahawa lukisannya harus mengandungi petanda perang, yang kita lihat di kepala maut yang dipenuhi dengan tengkorak.

5. "Mimpi", 1937

Ini menggambarkan salah satu fenomena surreal - mimpi. Ini adalah realiti yang rapuh dan tidak stabil dalam dunia bawah sedar.

6. “Penampilan muka dan semangkuk buah di tepi laut,” 1938

Lukisan yang hebat ini sangat menarik kerana di dalamnya pengarang menggunakan imej berganda yang memberikan imej itu sendiri makna pelbagai peringkat. Metamorfosis, juxtapositions mengejutkan objek dan unsur-unsur tersembunyi mencirikan lukisan surealis Dali.

7. “Kegigihan Ingatan,” 1931

Ini mungkin yang paling dikenali lukisan surealis Salvador Dali, yang merangkumi kelembutan dan kekerasan, melambangkan kerelatifan ruang dan masa. Ia banyak menggunakan teori relativiti Einstein, walaupun Dali berkata idea untuk lukisan itu datang daripada melihat keju Camembert yang cair di bawah sinar matahari.

8. "The Three Sphinxes of Bikini Island," 1947

Imej nyata Bikini Atoll ini membangkitkan ingatan perang. Tiga sphinx simbolik menduduki satah yang berbeza: kepala manusia, pokok terbelah dan cendawan letupan nuklear, bercakap tentang kengerian perang. Filem ini meneroka hubungan antara tiga subjek.

9. “Galatea dengan Sfera”, 1952

Potret Dali tentang isterinya dipersembahkan melalui pelbagai bentuk sfera. Gala kelihatan seperti potret Madonna. Artis, yang diilhamkan oleh sains, mengangkat Galatea di atas dunia nyata ke dalam lapisan halus atas.

10. "Jam Lebur," 1954

Satu lagi imej objek mengukur masa telah menerima kelembutan halus, yang tidak tipikal untuk jam tangan poket keras.

11. "Isteri telanjang saya merenung dagingnya sendiri, berubah menjadi tangga, tiga vertebra lajur, langit dan seni bina," 1945

Gala dari belakang. Imej yang luar biasa ini menjadi salah satu karya Dali yang paling eklektik, menggabungkan klasikisme dan surealisme, ketenangan dan keanehan.

12. "Binaan Lembut dengan Kacang Rebus", 1936

Tajuk kedua lukisan itu ialah "Firasat Perang Saudara." Ia menggambarkan kengerian yang sepatutnya berlaku dalam Perang Saudara Sepanyol ketika artis itu melukisnya enam bulan sebelum konflik bermula. Ini adalah salah satu firasat Salvador Dali.

13. "Kelahiran Keinginan Cecair," 1931-32

Kami melihat satu contoh pendekatan paranoid-kritikal terhadap seni. Imej bapa dan mungkin ibu bercampur dengan imej hermafrodit yang aneh dan tidak nyata di tengah. Gambar itu dipenuhi dengan simbolisme.

14. “Teka-teki Keinginan: Ibu Saya, Ibu Saya, Ibu Saya,” 1929

Karya ini, yang dicipta berdasarkan prinsip Freudian, menjadi contoh hubungan Dalí dengan ibunya, yang tubuhnya terherot muncul di padang pasir Dalinian.

15. Untitled - Reka bentuk lukisan fresco untuk Helena Rubinstein, 1942

Imej-imej itu dicipta untuk hiasan dalaman premis atas perintah Elena Rubinstein. Ini adalah gambaran yang nyata dari dunia fantasi dan impian. Artis itu diilhamkan oleh mitologi klasik.

16. "Kepuasan diri Sodom seorang gadis yang tidak bersalah," 1954

Lukisan itu menggambarkan sosok wanita dan latar belakang abstrak. Artis meneroka isu seksualiti yang ditindas, seperti berikut dari tajuk karya dan bentuk phallic yang sering muncul dalam karya Dali.

17. “Anak Geopolitik Menonton Kelahiran Lelaki Baru,” 1943

Artis itu meluahkan pandangannya yang skeptikal dengan melukis gambar ini semasa berada di Amerika Syarikat. Bentuk bola seolah-olah menjadi inkubator simbolik lelaki "baru", lelaki "dunia baru".

Salvador Dali - Kegigihan Memori (Bahasa Sepanyol: La persistencia de la memoria).

Tahun penciptaan: 1931

Kanvas, permaidani buatan tangan.

Saiz asal: 24 × 33 cm

Muzium Seni Moden, New York

« Kegigihan Ingatan"(Bahasa Sepanyol: La persistencia de la memoria, 1931) - salah satu yang paling banyak lukisan terkenal artis Salvador Dali. Telah berada di Muzium Seni Moden di New York sejak 1934.

Juga dikenali sebagai " Jam tangan lembut», « Kekerasan ingatan"atau" Ketahanan ingatan».

Lukisan kecil ini (24x33 cm) mungkin yang paling banyak karya terkenal Dali. Kelembutan jam yang tergantung dan menitis adalah imej yang boleh digambarkan sebagai "ia meluas ke alam tidak sedarkan diri, menghidupkan pengalaman manusia sejagat tentang masa dan ingatan." Dali sendiri hadir di sini dalam bentuk kepala tidur, yang telah muncul dalam "The Mourning Game" dan lukisan lain. Selaras dengan kaedahnya, artis menjelaskan asal usul plot dengan mencerminkan sifat keju Camembert; lanskap dengan Pelabuhan Ligat sudah siap, jadi mengecat gambar itu mengambil masa dua jam. Pulang dari pawagam, tempat dia pergi petang itu, Gala dengan tepat meramalkan bahawa tiada siapa, sebaik sahaja mereka melihat The Persistence of Memory, akan melupakannya. Lukisan itu dicat hasil daripada persatuan yang Dali miliki dengan pemandangan keju yang diproses, seperti yang dibuktikan oleh petikan sendiri.

Penerangan lukisan oleh Salvador Dali "Kegigihan Memori"

Wakil terbesar surealisme dalam lukisan, Salvador Dali, benar-benar mahir menggabungkan misteri dan bukti. Ini menakjubkan artis Sepanyol dia melaksanakan lukisannya dengan cara yang unik baginya, menajamkan persoalan kehidupan dengan bantuan gabungan asli dan bertentangan antara yang sebenar dan yang hebat.

Satu daripada lukisan yang paling terkenal, dikenali dengan beberapa nama, yang paling biasa ialah "Kegigihan Memori", tetapi juga dikenali sebagai "Jam Lembut", "Kekerasan Memori" atau "Kegigihan Memori".

Ini adalah gambaran yang sangat kecil tentang masa yang mengalir sewenang-wenangnya dan tidak sekata memenuhi ruang. Artis itu sendiri menjelaskan bahawa kemunculan plot ini dikaitkan dengan persatuan apabila memikirkan sifat keju yang diproses.

Semuanya bermula dengan landskap; ia mengambil sedikit ruang pada kanvas. Dari kejauhan seseorang dapat melihat padang pasir dan pantai laut, mungkin ini mencerminkan kekosongan dalaman artis. Terdapat juga tiga jam dalam gambar, tetapi ia mengalir. Ini adalah ruang sementara di mana aliran kehidupan mengalir, tetapi ia boleh berubah.

Kebanyakan lukisan artis, idea, kandungan, subteks mereka, diketahui dari nota dalam diari Salvador Dali. Tetapi apa pendapat artis sendiri tentang lukisan ini tidak didedahkan, tiada satu baris pun. Terdapat banyak pendapat tentang apa yang artis ingin sampaikan kepada kami. Terdapat juga beberapa yang sangat kontroversi sehingga jam tangan yang kendur ini bercakap tentang ketakutan Dali, mungkin beberapa masalah lelaki. Tetapi, di sebalik semua andaian ini, lukisan itu sangat popular kerana keaslian gerakan surealis.

Selalunya, apabila perkataan surrealisme disebut, Dali dimaksudkan, dan lukisannya "Kegigihan Memori" terlintas di fikiran. Sekarang karya ini berada di New York, anda boleh melihatnya di Muzium Seni Moden.

Idea untuk kerja itu datang ke Dali pada hari musim panas yang panas. Dia berbaring di rumah dengan sakit kepala, dan Gala pergi membeli-belah. Selepas makan, Dali perasan bahawa keju cair dari panas dan menjadi cecair. Ini entah bagaimana bertepatan dengan apa yang Dali ada dalam jiwanya. Artis mempunyai keinginan untuk melukis landskap dengan jam lebur. Dia kembali kepada lukisan yang belum selesai yang sedang diusahakannya pada masa itu, yang menggambarkan sebatang pokok di atas pelantar dengan latar belakang gunung. Dalam masa dua atau tiga jam Salvador Dali menggantung jam poket cair dalam lukisan itu, yang menjadikan lukisan itu seperti sekarang.

Salvador Dali
Kegigihan Ingatan 1931

Sejarah penciptaan

Ia adalah pada musim panas tahun 1931 di Paris, ketika Dali sedang bersiap untuk pameran peribadi. Setelah melihat Gala menonton wayang bersama rakan-rakan, "Saya," Dali menulis dalam memoirnya, "kembali ke meja (kami mengakhiri makan malam dengan Camembert yang sangat baik) dan tenggelam dalam fikiran tentang pulpa yang merebak. Keju muncul di fikiran saya. Saya bangun dan, seperti biasa, menuju ke studio untuk melihat gambar yang saya lukis sebelum tidur. Ia adalah landskap Pelabuhan Lligat dalam cahaya matahari terbenam yang telus dan menyedihkan. Di latar depan adalah bangkai pokok zaitun dengan dahan yang patah.

Saya merasakan bahawa dalam gambar ini saya berjaya mencipta suasana konsonan dengan beberapa imej penting - tetapi yang manakah? Saya tidak mempunyai idea yang paling berkabut. Saya memerlukan imej yang indah, tetapi saya tidak menemuinya. Saya pergi untuk mematikan lampu, dan apabila saya keluar, saya benar-benar melihat penyelesaiannya: dua pasang jam tangan lembut, mereka tergantung dengan menyedihkan dari dahan zaitun. Walaupun migrain, saya menyediakan palet saya dan mula bekerja. Dua jam kemudian, apabila Gala kembali, lukisan saya yang paling terkenal telah selesai.

Kegigihan Memori Salvador Dali, atau, seperti yang diketahui umum, jam tangan lembut, mungkin lukisan paling popular oleh tuannya. Satu-satunya orang yang tidak pernah mendengar tentangnya ialah mereka yang berada dalam kekosongan maklumat di beberapa kampung tanpa sistem pembetung.

Baiklah, mari kita mulakan "kisah satu lukisan" kami, mungkin, dengan penerangannya, yang sangat disukai oleh penganut kuda nil. Bagi mereka yang tidak memahami maksud saya, perbualan tentang kuda nil adalah satu letupan, terutamanya bagi mereka yang sekurang-kurangnya sekali berkomunikasi dengan pengkritik seni. Ia ada di YouTube, Google boleh membantu. Tetapi mari kita kembali kepada domba Salvador kita.

Lukisan yang sama "The Persistence of Memory", nama lain ialah "Soft Hours". Genre gambar adalah surealisme, kapten kejelasan anda sentiasa bersedia untuk berkhidmat. Terletak di Muzium Seni Moden New York. Minyak. Tahun penciptaan 1931. Saiz - 100 kali 330 cm.

Lebih lanjut mengenai Salvadorich dan lukisannya

Keabadian ingatan Salvador Dali, perihalan lukisan itu.

Lukisan itu menggambarkan landskap tidak bermaya di Pelabuhan Lligat yang terkenal, di mana Salvador menghabiskan sebahagian besar hidupnya. hidup latar depan di sudut kiri terdapat sekeping sesuatu yang keras, di mana, sebenarnya, terdapat sepasang jam tangan lembut. Salah satu jam tangan lembut menitis dari benda keras (sama ada batu, atau tanah yang mengeras, atau Tuhan tahu apa), satu lagi jam terletak di dahan mayat pokok zaitun yang telah lama mati di pangkuan. Benda pelik merah di sudut kiri itu ialah jam poket padat dimakan semut.

Di tengah-tengah komposisi seseorang dapat melihat jisim amorf dengan bulu mata, di mana, bagaimanapun, seseorang dapat dengan mudah melihat potret diri Salvador Dali. Imej yang serupa terdapat dalam banyak lukisan Salvadorich sehingga agak sukar untuk tidak mengenalinya (contohnya, dalam) Dali Lembut dibalut jam tangan lembut seperti selimut dan, nampaknya, tidur dan bermimpi indah.

Di latar belakang terbentang laut, batu-batu pantai dan sekali lagi sekeping sampah biru keras yang tidak diketahui.

Salvador Dali Keteguhan ingatan, analisis lukisan dan makna imej.

Pendapat peribadi saya ialah lukisan itu melambangkan dengan tepat apa yang dinyatakan dalam tajuknya - keteguhan ingatan, sementara masa berlalu dengan cepat dan cepat "cair" dan "mengalir ke bawah" seperti jam lembut atau dimakan seperti jam yang keras. Seperti yang mereka katakan, kadang-kadang pisang hanyalah pisang.

Apa yang boleh dikatakan dengan sedikit kepastian ialah Salvador melukis gambar itu semasa Gala pergi ke pawagam untuk berseronok, dan dia tinggal di rumah kerana serangan migrain. Idea untuk lukisan itu datang kepadanya beberapa lama selepas makan keju Camembert yang lembut dan memikirkan tentang "kelembutan super"nya. Semua ini adalah dari kata-kata Dali dan oleh itu paling dekat dengan kebenaran. Walaupun tuannya masih seorang pembicara dan penipu, dan kata-katanya harus ditapis melalui penapis yang halus dan halus.

Sindrom Makna Dalam

Ini semua di bawah - penciptaan jenius bayangan dari Internet dan saya tidak tahu bagaimana untuk merasakannya. Bukti dokumen dan saya tidak menemui kenyataan Salvador mengenai perkara ini, jadi jangan ambil kira pada nilai muka. Tetapi beberapa andaian adalah indah dan mempunyai tempat untuk menjadi.

Semasa mencipta lukisan itu, Salvador mungkin telah diilhamkan oleh pepatah kuno biasa "Semuanya mengalir, semuanya berubah," yang dikaitkan dengan Heraclitus. Tuntutan kepada beberapa tahap keaslian, kerana Dali sudah biasa dengan falsafah pemikir kuno. Salvadorich pun ada hiasan (seutas rantai kalau tak silap) dipanggil air pancut Heraclitus.

Terdapat pendapat bahawa tiga jam dalam gambar adalah masa lalu, kini dan masa depan. Tidak mungkin ini sebenarnya yang dimaksudkan oleh El Salvador, tetapi idea itu cantik.

Jam keras mungkin masa dalam erti kata fizikal, dan jam lembut adalah masa subjektif yang kita anggap. Lebih seperti kebenaran.

Zaitun yang mati kononnya adalah simbol kebijaksanaan kuno yang telah tenggelam dalam kelalaian. Ini, sudah tentu, menarik, tetapi memandangkan pada mulanya Dali hanya melukis landskap, dan idea untuk memasukkan semua imej nyata ini datang kepadanya kemudian, nampaknya sangat meragukan.

Laut dalam gambar kononnya simbol keabadian dan keabadian. Ia juga cantik, tetapi saya meraguinya, kerana, sekali lagi, landskap itu dicat lebih awal dan tidak mengandungi idea yang mendalam dan nyata.

Antara pencinta pencarian makna yang mendalam terdapat andaian bahawa lukisan The Persistence of Memory dicipta di bawah pengaruh idea tentang teori relativiti Uncle Albert. Sebagai tindak balas kepada ini, Dali menjawab dalam temu bual bahawa, sebenarnya, dia tidak diilhamkan oleh teori relativiti, tetapi oleh "perasaan nyata keju Camembert yang cair di bawah sinar matahari." Begitu seterusnya.

By the way, Camembert adalah yum yang sangat baik dengan tekstur yang halus dan rasa cendawan sedikit. Walaupun Dorblu jauh lebih sedap, pada pendapat saya.

Apakah maksud Dali yang sedang tidur di tengah-tengah, berbalut jam? Saya tidak tahu, sejujurnya. Adakah anda ingin menunjukkan perpaduan anda dengan masa, dengan ingatan? Atau kaitan masa dengan tidur dan kematian? Diselimuti kegelapan sejarah.

"Hakikat bahawa saya sendiri, secara langsung pada saat melukis lukisan saya, tidak tahu apa-apa tentang maknanya sama sekali tidak bermakna imej ini tidak mempunyai sebarang makna." Salvador Dali

Salvador Dali "Kegigihan Ingatan" ("Jam Lembut", "Kekerasan Ingatan", "Kegigihan Ingatan", "Kegigihan Ingatan")

Tahun penciptaan 1931 Minyak di atas kanvas, 24*33 sm Lukisan itu berada di Muzium Seni Moden Kota New York.

Karya hebat Sepanyol Salvador Dali, seperti hidupnya, sentiasa membangkitkan minat yang tulen. Lukisannya, yang sebahagian besarnya tidak dapat difahami, menarik perhatian dengan keaslian dan kemewahan mereka. Ada yang kekal selama-lamanya terpesona dengan pencarian "makna istimewa", sementara yang lain bercakap dengan rasa jijik yang tidak terselindung tentang sakit mental artis. Tetapi tidak seorang pun atau yang lain boleh menafikan genius.

Kini kami berada di Muzium Seni Moden Kota New York di hadapan lukisan oleh Dali yang hebat "The Persistence of Memory". Jom tengok.

Plot filem itu dibentangkan dengan latar belakang landskap surreal yang terbiar. Dari kejauhan kita melihat laut, bersempadan dengan gunung emas di sudut kanan atas gambar. Perhatian utama penonton tertumpu pada jam poket berwarna kebiruan, yang perlahan-lahan cair di bawah sinar matahari. Sebahagian daripada mereka mengalir ke bawah makhluk aneh yang terletak di atas tanah tidak bernyawa di tengah-tengah komposisi. Dalam makhluk ini seseorang boleh mengenali susuk tubuh manusia yang tidak berbentuk, sayu dengan mata tertutup dan lidahnya terjulur. Di sudut kiri gambar di latar depan terdapat sebuah meja. Di atas meja ini terdapat dua lagi jam - sebahagian daripadanya menitis dari tepi meja, yang lain berkarat oren, diawet bentuk asal, diselaputi semut. Di tepi jauh meja timbul sebatang pokok yang kering dan patah, dari dahannya jam kebiruan terakhir mengalir.

Ya, lukisan Dali adalah serangan terhadap jiwa biasa. Apakah sejarah lukisan itu? Karya itu dicipta pada tahun 1931. Legenda mengatakan bahawa semasa menunggu Gala, isteri artis itu, pulang ke rumah, Dali melukis gambar pantai dan batu yang terbiar, dan imej masa yang melembutkan dilahirkan apabila dia melihat sekeping keju Camembert. Warna jam kebiruan itu kononnya dipilih oleh artis seperti ini. Di hadapan rumah di Port Ligat, tempat tinggal Dali, terdapat jam matahari yang patah. Mereka masih biru pucat, walaupun cat secara beransur-ansur pudar - warna yang sama seperti dalam lukisan "The Persistence of Memory".

Lukisan itu pertama kali dipamerkan di Paris, di Galerie Pierre Collet, pada tahun 1931, di mana ia dibeli dengan harga $250. Pada tahun 1933 lukisan itu dijual kepada Stanley Rezor, yang menyumbangkan karya itu kepada Muzium pada tahun 1934 Seni Kontemporari di NYC.

Mari kita cuba memikirkan, sejauh mungkin, sama ada ada yang tertentu maksud tersembunyi. Tidak diketahui apa yang kelihatan lebih mengelirukan - plot lukisan Dali yang hebat itu sendiri atau percubaan untuk menafsirkannya. Saya cadangkan melihat bagaimana orang yang berbeza menafsirkan lukisan itu.

Ahli sejarah seni yang luar biasa Federico Zeri (F. Zeri) menulis dalam penyelidikannya bahawa Salvador Dali "dalam bahasa kiasan dan simbol yang ditetapkan ingatan sedar dan aktif dalam bentuk jam tangan mekanikal dan semut berkeliaran di dalamnya, dan tidak sedarkan diri - dalam bentuk jam lembut yang menunjukkan masa yang tidak tentu. Oleh itu, "Kegigihan Ingatan" menggambarkan ayunan antara naik turun keadaan bangun dan tidur."

Edmund Swinglehurst (E. Swinglehurst) dalam buku “Salvador Dali. Meneroka yang Tidak Rasional" juga cuba menganalisis "Kegigihan Ingatan": "Di sebelah jam tangan lembut, Dali menggambarkan jam poket keras yang ditutup dengan semut, sebagai tanda bahawa masa boleh bergerak dengan cara yang berbeza: sama ada mengalir dengan lancar atau terhakis oleh rasuah, yang, menurut Dali, bermaksud penguraian, dilambangkan di sini oleh kesibukan semut yang tidak pernah puas.” Menurut Swinglehurst, "The Persistence of Memory" menjadi simbol konsep moden relativiti masa. Seorang lagi penyelidik karya genius itu, Gilles Neret, dalam bukunya "Dali," bercakap dengan sangat ringkas tentang "Kegigihan Memori": "Jam lembut" yang terkenal diilhamkan oleh imej keju Camembert yang cair di bawah sinar matahari.

Walau bagaimanapun, diketahui bahawa hampir setiap karya Salvador Dali mempunyai nada seksual yang jelas. Penulis terkenal George Orwell abad ke-20 menulis bahawa Salvador Dali "dilengkapi dengan set penyelewengan yang lengkap dan sangat baik sehingga sesiapa pun boleh iri kepadanya." Disebabkan ini kesimpulan yang menarik adakah kontemporari kita, penganut psikoanalisis klasik Igor Poperechny. Adakah ia benar-benar hanya "metafora fleksibiliti masa" yang dipamerkan untuk dilihat oleh semua orang? Ia penuh dengan ketidakpastian dan kekurangan tipu daya, yang sangat luar biasa untuk Dali.

Dalam karyanya "The Mind Games of Salvador Dali," Igor Poperechny membuat kesimpulan bahawa "set penyelewengan" yang Orwell sebutkan terdapat dalam semua karya orang Sepanyol yang hebat itu. Semasa analisis keseluruhan karya Genius, kumpulan simbol tertentu telah dikenal pasti, yang, apabila disusun dengan sesuai dalam gambar, menentukan kandungan semantiknya. Terdapat beberapa simbol sedemikian dalam The Persistence of Memory. Ini adalah jam tangan yang menyebar dan wajah yang "diratakan" dengan keseronokan, semut dan lalat yang digambarkan pada dail yang menunjukkan tepat pukul 6.

Menganalisis setiap kumpulan simbol, lokasi mereka dalam lukisan, dengan mengambil kira tradisi makna simbol, penyelidik membuat kesimpulan bahawa rahsia Salvador Dali terletak pada penafian kematian ibunya dan keinginan sumbang terhadapnya.

Hidup dalam ilusi yang dicipta oleh dirinya sendiri, Salvador Dali hidup selama 68 tahun selepas kematian ibunya dengan menjangkakan keajaiban - penampilannya di dunia ini. Salah satu idea utama pelbagai lukisan genius ialah idea ibu sedang tidur lena. Petunjuk pada Sopor semut menjadi di mana-mana dan diberi makan kepada orang dalam keadaan ini dalam perubatan Maghribi purba. Menurut Igor Poperechny, dalam banyak lukisan Dali dia menggambarkan ibunya dengan simbol: dalam bentuk haiwan peliharaan, burung, serta gunung, batu atau batu. Dalam lukisan yang sedang kita pelajari ini, pada mulanya anda mungkin tidak perasan seketul batu kecil di mana makhluk tidak berbentuk sedang merebak, yang merupakan sejenis potret diri Dali...

Jam lembut dalam gambar menunjukkan masa yang sama - pukul 6. Berdasarkan warna terang landskap, ini adalah pagi, kerana di Catalonia, tanah air Dali, malam tidak datang pada pukul 6. Apa yang membimbangkan seorang lelaki pada pukul enam pagi? Selepas apa sensasi pagi yang Dali bangun "pecah sepenuhnya," seperti yang Dali sendiri sebutkan dalam bukunya "The Diary of a Genius"? Mengapa ada lalat duduk di atas jam tangan lembut, dalam simbolisme Dali - tanda maksiat dan kerosakan rohani?

Berdasarkan semua ini, penyelidik membuat kesimpulan bahawa lukisan itu merekodkan masa ketika wajah Dali mengalami keseronokan yang songsang, terlibat dalam "keruntuhan moral."

Ini adalah beberapa sudut pandangan tentang maksud tersembunyi lukisan Dali. Anda hanya perlu memutuskan tafsiran yang paling anda sukai.

Lukisan Salvador Dali "The Persistence of Memory" mungkin merupakan karya artis yang paling terkenal. Kelembutan jam yang tergantung dan menitis adalah salah satu imej paling luar biasa yang pernah digunakan dalam lukisan. Apa yang Dali ingin katakan dengan ini? Adakah anda mahu? Kita hanya boleh meneka. Kita hanya perlu mengakui kemenangan Dali, menang dengan kata-kata: "Surealisme adalah saya!"

Ini mengakhiri lawatan. Sila tanya soalan.