Selang muzik: apakah itu dan bagaimana untuk membinanya? Rancangan pelajaran terbuka mengenai subjek "solfeggio untuk pelajar jabatan piano" Latihan: kami bermain selang waktu pada piano.

rumah / cinta

Selang dalam muzik ialah jarak antara dua bunyi, dan juga konsonan dua not. Berikut adalah definisi mudah konsep ini. Pada pelajaran solfeggio, mereka menyanyi dan mendengar selang, supaya kemudiannya mereka boleh diiktiraf dalam karya muzik, tetapi pertama-tama anda perlu belajar bagaimana untuk membinanya dari nota yang berbeza.

Terdapat hanya lapan selang mudah, mereka dilambangkan dengan nombor biasa dari 1 hingga 8, dan dipanggil perkataan Latin khas:

1 - prima
2 - saat
3 - ketiga
4 - liter
5 - kelima
6 - keenam
7 - ketujuh
8 - oktaf

Apakah maksud nama-nama ini? Diterjemah dari bahasa Latin, prima adalah yang pertama, kedua adalah yang kedua, ketiga adalah yang ketiga, dll.

Fakta menarik tentang nama selang

Anda mungkin pernah mendengar banyak nama selang lebih daripada sekali, walaupun perbualan itu tidak menyentuh muzik. Sebagai contoh, perkataan "prima" adalah dalam frasa "prima donna" (ini adalah nama yang pertama, iaitu, pelakon-penyanyi utama teater).

Perkataan "kedua" sangat mirip dengan angka Inggeris "kedua" (iaitu, yang kedua), dan nama selang keenam "keenam" adalah serupa dengan bahasa Inggeris "enam" (enam).

Menarik dari sudut ini ialah selang "septim" dan "oktaf". Ingat bagaimana untuk menyebut "September" dan "Oktober" dalam bahasa Inggeris? Ia adalah "September" dan "Oktober"! Iaitu, nama bulan ini mempunyai akar yang sama dengan nama selang. "Tetapi selepas semua, yang ketujuh ialah tujuh, dan oktaf ialah lapan, dan bulan yang ditunjukkan ialah kesembilan dan kesepuluh dalam setahun," anda berkata, dan anda akan betul-betul betul. Hakikatnya ialah ada kalanya setiap tahun baru dikira bukan dari Januari, seperti sekarang, tetapi dari Mac - bulan musim bunga pertama. Jika anda mengira seperti ini, maka semuanya akan berlaku: September akan menjadi bulan ketujuh, dan Oktober kelapan.

Kami masih belum bercakap mengenai yang keempat dan ketiga. Dengan satu pertiga, semuanya jelas - anda hanya perlu mengingatinya, tetapi terutamanya yang memerhati mungkin akan menyedari bahawa jika anda membaca perkataan "ketiga", melangkau setiap huruf kedua, anda mendapat "tiga" biasa.

Dalam bahasa Rusia, terdapat perkataan yang serupa dengan "kvarta": sebagai contoh, ini adalah sebuah apartmen atau suku. Apakah "suku"? Perkataan ini mempunyai dua makna: 1) pembahagian tahun kepada 4 bahagian yang sama; 2) plot pembangunan bandar, yang dikelilingi oleh jalan-jalan di empat sisi. Satu cara atau yang lain, nombor 4 muncul di sini, dan jika anda ingat persatuan ini, maka anda tidak akan mengelirukan satu liter dengan mana-mana selang lain.

Bagaimana untuk membina selang daripada nota yang berbeza ke atas dan ke bawah?

Selang terdiri daripada dua not, yang boleh jarak dekat atau jauh. Dan tentang sejauh mana mereka, kami diberitahu oleh bilangan selang yang ditunjukkan (dari 1 hingga 8).

Anda tahu bahawa setiap bunyi dalam muzik adalah anak tangga pada tangga muzik yang hebat. Jadi bilangan selang menunjukkan berapa banyak langkah yang perlu anda lalui untuk mendapatkan dari bunyi pertama selang ke yang kedua. Semakin besar bilangannya, semakin lebar jaraknya, dan semakin jauh bunyinya antara satu sama lain.

Mari lihat selang tertentu:

Prima- dilambangkan dengan nombor 1, yang memberitahu kita: dua bunyi berada pada aras yang sama. Jadi, prima ialah pengulangan biasa bunyi, langkah di tempat: sebelum dan lagi sebelum, atau semula dan semula, mi-mi, dsb.

Kedua- dilambangkan dengan deuce, kerana selang ini sudah meliputi dua langkah: satu bunyi pada mana-mana not, dan yang kedua adalah pada seterusnya, iaitu, langkah kedua berturut-turut. Contohnya: lakukan dan semula, semula dan mi, mi dan fa, dsb.

Ketiga- merangkumi tiga peringkat. Bunyi kedua adalah berkaitan dengan yang pertama pada jarak tiga langkah, jika anda pergi berturut-turut di sepanjang tangga muzik. Contoh pertiga: do dan mi, re dan fa, mi dan garam, dsb.

Suku- kini selang diperluaskan kepada empat langkah, iaitu bunyi pertama pada langkah pertama, dan bunyi kedua pada langkah keempat. Contohnya: lakukan dan fa, semula dan garam, dsb. Mari kita jelaskan sekali lagi anda boleh mula mengira langkah dari mana-mana nota: sekurang-kurangnya dari kepada, sekurang-kurangnya dari semula - kita memilih apa yang kita perlukan.

Quint- penunjukan dengan nombor 5 menunjukkan bahawa lebar selang adalah 5 langkah. Contohnya: do dan garam, re dan la, mi dan si, dsb.

Sexta dan Septima - nombor 6 dan 7, yang mana ia ditunjukkan, menunjukkan bahawa anda perlu mengira enam atau tujuh langkah untuk mendapatkan yang keenam atau ketujuh. Contoh keenam: do dan la, re dan si, mi dan do. Contoh pertujuh (semua naik tangga): lakukan dan si, semula dan lakukan, mi dan semula.

oktaf– selang terakhir, semudah prima. Ini juga merupakan pengulangan bunyi, hanya pada ketinggian yang berbeza. Contohnya: sehingga oktaf pertama dan sehingga oktaf kedua, re dan re, mi dan mi, dsb.

Dan sekarang mari kita bina semua selang dalam susunan dari nota TO dan nota, sebagai contoh, SALT. Anda boleh mendengar contoh. Lakukannya!

Selang dari D ke atas

Selang dari G ke atas

Selang dari nota ke bawah

Selang dari LA ke bawah

Latihan: bermain selang waktu pada piano

Apabila belajar selang waktu, latihan pada piano atau pada lukisan adalah sama berguna untuk orang dewasa dan kanak-kanak. Piano atau pensintesis dengan bunyi, sudah tentu, lebih baik, kerana matlamat mengkaji selang pada solfeggio bukanlah untuk mengingati nama selang, bukan nota yang membentuknya (walaupun ini juga penting), tetapi bunyi .

Oleh itu, jika tiada instrumen yang sesuai di tangan, maka anda boleh menggunakan papan kekunci maya atau aplikasi Piano pada telefon anda (tablet). Adalah penting anda bekerja bukan dalam mod senyap, tetapi dengan bunyi (sebaik-baiknya).

Latihan 1. Bermain prim

Prima mudah dimainkan, kerana prima ialah pengulangan not yang sama dua kali. Jadi, anda hanya perlu menekan mana-mana kekunci dua kali dan anda sudah akan mendapat selang waktu. Prima ialah selang yang sangat penting yang berlaku dalam banyak lagu, jadi anda tidak boleh melupakannya (biasanya mereka lupa kerana ia mudah).

Latihan 2. Bermain detik

Satu detik sentiasa dibentuk oleh dua langkah bersebelahan, dua not yang berdekatan. Dan pada papan kekunci piano, untuk memainkan satu saat, anda juga perlu mengambil dua kekunci bersebelahan. Mainkan beberapa saat dari nota yang berbeza - atas dan bawah, hafal bunyi, anda juga boleh berlatih solfeggio secara selari, iaitu menyanyikan nota yang anda mainkan.

Latihan 3. Bermain Ketiga

Ketiga ialah selang kegemaran sedikit V.A. Mozart - genius muzik dunia. Adalah diketahui bahawa pada zaman kanak-kanak Mozart kanak-kanak itu mendekati harpsichord ayahnya (instrumen itu adalah pendahulu piano), dia tidak melihat kunci (mengikut ketinggian), tetapi menjangkau mereka dengan tangannya. Mozart memainkan pelbagai jenis harmoni, tetapi yang paling penting dia gembira apabila dia berjaya "menangkap" yang ketiga - selang ini kedengaran begitu indah dan merdu.

Cuba bermain pertiga dan anda. Ambil "DO-MI" ketiga dan ingat jarak ini: bunyi terletak pada papan kekunci melalui satu kekunci (melalui satu langkah). Mainkan pertiga ke atas dan ke bawah daripada not yang berbeza. Mainkan bunyi pertiga pada masa yang sama atau secara bergilir-gilir, iaitu secara rawak.

Latihan 4. Bermain bahagian keempat dan kelima

Keempat dan kelima adalah selang yang terdengar militan, menarik dan sangat serius. Tidak hairanlah lagu Rusia kita bermula dengan suku. Ambil satu perempat daripada "DO-FA" dan satu perlima daripada "DO-SOL", bandingkan dengan bunyi, ingat jaraknya. Mainkan perempat dan kelima daripada not yang berbeza. Cuba belajar mencari selang ini serta-merta dengan mata anda pada papan kekunci.

Latihan 5. Bermain sixths

Seks, seperti pertiga, juga sangat merdu dan indah dalam bunyi. Untuk bermain yang keenam dengan pantas, anda boleh membayangkan yang kelima secara mental (nombornya ialah 5) dan menambah satu langkah lagi padanya (untuk menjadikannya 6). Mainkan keenam ke atas "DO-LA", "RE-SI" dan daripada semua nota lain dan ke bawah "DO-MI", "RE-FA", dsb.

Latihan 6. Bermain oktaf

Oktaf ialah pengulangan bunyi dalam oktaf seterusnya. Definisi paradoks dan tidak masuk akal seperti itu boleh diberikan kepada selang ini. Cari dua nota yang sama pada papan kekunci yang sedekat mungkin: dua DO (satu dalam, yang kedua dalam kedua), atau dua PE. Ini akan menjadi oktaf. Iaitu, oktaf ialah jarak dari satu bunyi ke pengulangannya pada tangga muzik. Oktaf mesti dilihat dengan segera. berlatih.

Latihan 7. Bermain ketujuh

Sebagai contoh: kita memerlukan satu ketujuh daripada PE. Bayangkan satu oktaf - RE-RE, dan sekarang mari kita turunkan bunyi teratas dengan satu langkah: kita mendapat RE-DO yang ketujuh!

Contoh lain: mari kita bina yang ketujuh dari MI ke bawah. Kami meletakkan oktaf - MI-MI, dan sekarang, perhatian, mari naikkan bunyi yang lebih rendah satu langkah ke atas dan turunkan MI-FA ketujuh. Dan mengapa kami menaikkan bunyi yang lebih rendah, dan tidak menurunkannya? Kerana selang yang dibina ke bawah adalah seperti pantulan dalam cermin, dan oleh itu semua tindakan mesti dilakukan secara terbalik.

Rakan-rakan yang dihormati, jika anda telah menyelesaikan latihan yang dicadangkan, maka anda hebat! Anda telah belajar banyak, tetapi ini hanya permulaan, kenalan pertama dengan selang waktu. Selang dalam bentuk ini biasanya berlaku dalam gred 1-2 sekolah muzik, dan kemudian semuanya menjadi lebih rumit. Dan kami menjemput anda untuk mencari ilmu baharu bersama kami.

Dalam isu seterusnya, anda akan belajar tentang apa itu, apakah itu dan bagaimana anda boleh mendapatkannya. Jumpa lagi!

Jenis pelajaran: mengkaji dan penyatuan utama bahan pendidikan baharu.

Jenis pelajaran: tradisional.

Tujuan: menguasai secara teori dan praktikal konsep major dan minor.

  • mendedahkan ciri-ciri mod muzik, mengetahui perbezaan utama antara major dan minor;
  • membangunkan perwakilan visual dan pendengaran pelajar;
  • untuk memupuk "seni pendengaran" - untuk melihat secara kreatif - untuk mempelajari sekeping muzik.

Bentuk kerja: kumpulan.

Senarai alat bantu visual, kertas edaran, sumber maklumat:

  • Bantuan visual: penghasilan semula lukisan oleh I.I. Levitan.
  • Maksud teknikal: pusat muzik.
  • Peralatan pendidikan: papan.
  • edaran:
  • kamus "Bagaimana bunyi muzik" dari koleksi Pervozvanskaya T. "Dunia Muzik" Gred 2;
  • skala besar dan kecil dengan ilustrasi daripada koleksi Alexandrova N.L. "Buku Kerja" Gred 1;
  • bahan muzik: "Lagu Masha dan teman wanita" dari koleksi Andreeva M. "Dari prima hingga oktaf".
  • Sastera: Puisi A.S. Pushkin "Pagi Musim Sejuk".
  • Karya muzik untuk mendengar: Sviridov G.V. "Musim bunga dan musim luruh".

Kaedah pengajaran: lisan, visual, praktikal.

Struktur pelajaran:

  1. detik organisasi - 3 min.
  2. komunikasi bahan baharu, kesedaran dan pemahaman maklumat pendidikan, penyatuan utama bahan baharu - 15 min.
  3. aplikasi pengetahuan (kerja amali) - 5 min.
  4. maklumat kerja rumah - 1 min.
  5. meringkaskan kerja - 1 min.
Tindakan guru Tindakan guru dan murid
1 mengatur masa salam sejahtera. Kata pengantar guru: epigraf kepada pelajaran, pengumuman topik dan tujuan pelajaran. Motivasi awal.
2 Kemas kini pengetahuan Guru mengajak pelajar untuk mengingati definisi "mod" dan "tonik", menyanyikan pelajar dalam kunci C-dur.

Tulisan papan:

3 Menyiarkan bahan baharu Guru: "Lud adalah perkataan yang indah. Dalam keluarga ia adalah persahabatan, persetujuan. "Apakah hartanya, jika keluarga itu harmoni," kata kebijaksanaan rakyat. Konsistensi antara bunyi membolehkan anda melihat muzik sebagai ucapan yang jelas dan mudah difahami , dan bukan huru-hara bunyi. Mod yang paling biasa ialah major dan minor. Major biasanya dilambangkan dengan zarah abjad Latin - dur, yang diterjemahkan sebagai "keras". Oleh itu, mod major adalah ringan dan terang. Minor dilambangkan dengan zarah abjad Latin - moll, diterjemahkan sebagai "lembut". Mod kecil - matte, gelap
4 Kesedaran dan kefahaman maklumat pendidikan Guru: "Fikirkanlah, jika anda diminta untuk menggambarkan cahaya, terang, gembira - warna apa yang akan anda pilih? Dan jika anda diminta untuk menggambarkan sedih, gelap dan misteri?

Pelajar menjawab soalan, menawarkan pilihan mereka sendiri untuk warna - merah, oren, hijau, biru; hitam, coklat, kelabu gelap.

5 Penetapan utama bahan baru Guru menawarkan untuk mempertimbangkan dua reproduksi artis Rusia abad ke-19 I.I. Levitan: "Above Eternal Peace" dan "Golden Autumn".

Soalan: "Warna apa yang digunakan oleh artis dalam karyanya, apakah mood yang ingin disampaikan?"

Pelajar menyatakan fikiran mereka.

Soalan: "Beritahu saya, adakah mungkin untuk mencari mood major dan minor dalam puisi?"

Guru membacakan petikan puisi karya A.S. Pushkin, menjemput pelajar membaca, kemudian bersama-sama menentukan mood yang ingin disampaikan oleh penyair.

Soalan: "Adakah major dan minor dalam muzik seindah cahaya dan bayang-bayang dalam lukisan?"

Pelajar mendengar karya muzik GV Sviridov "Spring and Autumn".

Terdapat perbincangan mengenai kerja yang didengari.

6 Aplikasi pengetahuan (kerja praktikal) Bahan edaran (gambar) dikeluarkan. Tugasan: warnakan gambar, buat dan tulis perkataan yang sepadan dengan major dan minor. Perbincangan.

Guru memberikan contoh muzik lagu kanak-kanak. Murid dan guru menganalisis bahan muzik, kemudian mempersembahkan lagu tersebut.

7 Maklumat Kerja Rumah Ketahui definisi major dan minor. Lukiskan lukisan.
8 Merumuskan pelajaran Dalam bentuk soalan dan jawapan, konsep dan ciri utama mod major dan minor ditetapkan.

Bibliografi

  1. Alexandrova, N.L. Buku kerja mengenai solfeggio Gred 3./N.L. Aleksandrova - Novosibirsk.: Okarina, 2006. - 60 p.
  2. Andreeva, M.P. Dari prima kepada oktaf./M.P. Andreeva.-M.: Komposer Soviet, 1976.-113p.
  3. Bogolyubova, N.Kh. Rahsia dunia muzik./N.Kh. Bogolyubova.- S-P.: Komposer, 2006.-95s.
  4. Dadiomov, A.V. Teori awal muzik./A.V. Dadiomov.- M.: V. Katansky, 2002.- 241p.
  5. Pervozvanskaya, T.E. Teori muzik untuk pemuzik kecil dan ibu bapa mereka. / T.E. Pervozvanskaya.- S-P.: Komposer, 2001.- 77p.
  6. Fridkin, G.A. Panduan praktikal untuk literasi muzik./ G.A. Fridkin.- M., 1987.- 270-an.

selang dalam muzik memainkan peranan yang sangat penting. Selang muzik- prinsip asas keharmonian, "bahan binaan" kerja.

Semua muzik terdiri daripada nota, tetapi satu nota belum lagi muzik - sama seperti mana-mana buku yang ditulis dalam huruf, tetapi huruf itu sendiri belum lagi membawa maksud kerja. Jika kita mengambil unit semantik yang lebih besar, maka dalam teks ia akan menjadi kata-kata, dan dalam sekeping muzik - konsonan.

Selang harmonik dan melodi

Konsonan dua bunyi dipanggil selang waktu, dan kedua-dua bunyi ini boleh dimainkan bersama-sama dan seterusnya, dalam kes pertama selang akan dipanggil harmonik, dan dalam yang kedua merdu.

Apa maksudnya selang harmonik dan selang melodi? Bunyi selang harmonik diambil serentak dan oleh itu bergabung menjadi satu konsonan - keharmonian, yang boleh berbunyi sangat lembut, atau mungkin tajam, berduri. Dalam selang melodi, bunyi dimainkan (atau dinyanyikan) secara bergilir - pertama satu, kemudian satu lagi. Selang ini boleh dibandingkan dengan dua pautan bersambung dalam rantai - mana-mana melodi terdiri daripada pautan sedemikian.

Peranan selang dalam muzik

Apakah intipati selang dalam muzik, contohnya, dalam melodi? Bayangkan dua melodi berbeza dan analisa permulaannya: biarkan ia menjadi lagu kanak-kanak yang terkenal "Seperti di bawah bukit, di bawah gunung" dan "Pokok Krismas dilahirkan di dalam hutan."

Mari kita bandingkan permulaan lagu-lagu ini. Kedua-dua melodi bermula dengan "sebelum", tetapi berkembang dengan cara yang sama sekali berbeza. Dalam lagu pertama, kita mendengar bahawa melodi mendaki anak tangga dalam langkah kecil - pertama dari not sebelum ini kepada nota semula, kemudian dari semula kepada mi dan lain-lain. Tetapi pada kata-kata pertama lagu kedua, melodi segera melonjak, seolah-olah melompat ke atas beberapa langkah sekaligus ( "dalam hutan" - bergerak dari ke ke la). Memang antara nota buat dan la akan muat dengan sempurna re mi fa dan garam.

Bergerak naik dan turun tangga dan melompat, dan mengulang bunyi pada ketinggian yang sama adalah segala-galanya. selang muzik, daripada mana, akhirnya, jumlah corak melodi.

By the way. Jika anda sanggup belajar selang muzik, maka anda mungkin sudah mengetahui nota dan kini anda memahami saya dengan baik. Jika anda belum mengetahui muzik itu, lihat artikel itu.

Sifat Jarak

Anda sudah faham bahawa selang itu adalah tertentu jurang, jarak dari satu not ke not yang lain. Sekarang mari kita fikirkan jarak ini boleh diukur, terutamanya kerana sudah tiba masanya untuk mengetahui nama selang.

Setiap selang mempunyai dua sifat (atau dua kuantiti) - ini adalah Nilai langkah bergantung pada berapa banyak langkah muzik yang meliputi selang- satu, dua, tiga, dsb. (dan bunyi selang itu sendiri juga dipertimbangkan). Nah, nilai nada merujuk kepada komposisi selang tertentu - tepat bilangan nada (atau semiton) yang sesuai dalam selang. Sifat ini kadangkala dirujuk secara berbeza − nilai kuantitatif dan kualitatif, intipati mereka tetap tidak berubah.

Selang muzik - nama

Untuk selang penamaan, gunakan angka dalam latin, nama ditentukan oleh sifat selang. Bergantung pada bilangan langkah yang meliputi selang (iaitu, daripada langkah atau nilai kuantitatif), nama diberikan:

1 - prima
2 - saat
3 - ketiga
4 - liter
5 - kelima
6 - keenam
7 - ketujuh
8 - oktaf.

Perkataan Latin ini digunakan untuk menamakan selang, tetapi ia masih lebih mudah untuk digunakan sebutan digital. Sebagai contoh, satu kuar boleh dilambangkan dengan nombor 4, satu keenam dengan nombor 6, dan seterusnya.

Selang adalah tulen (h), kecil (m), besar (b), berkurang (minda) dan meningkat (sw). Takrifan ini datang daripada sifat kedua selang, iaitu komposisi nada (nada atau nilai kualiti). Ciri-ciri ini dilampirkan pada nama, contohnya: kelima tulen (disingkatkan sebagai h5) atau ketujuh kecil (m7), pertiga utama (bz), dsb.

Selang tulen ialah prima tulen (ch1), oktaf tulen (ch8), keempat tulen (ch4) dan kelima tulen (ch5). Saat (m2, b2), ketiga (m3, b3), keenam (m6, b6) dan ketujuh (m7, b7) adalah kecil dan besar.

Bilangan nada dalam setiap selang mesti diingat. Sebagai contoh, dalam selang tulen, seperti berikut: dalam perdana terdapat 0 nada, dalam oktaf 6 nada, dalam satu liter - 2.5 nada, dan dalam seperlima - 3.5 nada. Untuk mengulangi topik nada dan nada tengah - baca artikel dan tempat isu ini dibincangkan secara terperinci.

Selang dalam muzik - keputusan

Dalam artikel ini, yang boleh dipanggil pelajaran, kami telah menganalisisnya, mengetahui apa yang mereka panggil, sifat yang mereka ada, dan peranan yang mereka mainkan.

Pada masa hadapan, anda akan mengembangkan pengetahuan anda tentang topik yang sangat penting ini. Mengapa dia begitu penting? Ya, kerana teori muzik adalah kunci universal untuk memahami mana-mana karya muzik.

Apa yang perlu dilakukan jika anda tidak dapat memahami topik? Yang pertama ialah berehat dan membaca keseluruhan artikel sekali lagi hari ini atau esok, yang kedua ialah mencari maklumat di laman web lain, yang ketiga ialah menghubungi kami dalam kumpulan VKontakte atau bertanya soalan anda dalam komen.

Jika semuanya jelas, maka saya sangat gembira! Di bahagian bawah halaman anda akan menemui butang untuk pelbagai rangkaian sosial - kongsi artikel ini dengan rakan anda! Nah, selepas itu anda boleh berehat sedikit dan menonton video yang keren - pemain piano Denis Matsuev membuat improvisasi pada tema lagu "A Christmas Tree Was Born in the Forest" dalam gaya komposer yang berbeza.

Denis Matsuev "Sebuah pokok Krismas dilahirkan di dalam hutan"

© 2022 skudelnica.ru -- Cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran