Publius Terence Afr. Varro Mark Terence

Terence, Publius Terence AFR(Publius Terentius Afer) (c. 195–159 SM), pelawak Rom. Dilahirkan di Carthage, dia dibawa ke Rom sebagai hamba dan kemudian dibebaskan. Terence menjadi kawan rapat Scipio the Younger, yang kalangannya termasuk negarawan dan penulis yang ingin meningkatkan bahasa Latin, memberikannya kehalusan dan keanggunan. Enam daripada komedi Terence dipentaskan pada 166–160. Kesemuanya adalah dalam genre palliata (fabula palliata, boleh diterjemahkan sebagai "lakonan dalam pakaian Yunani"), iaitu, seperti karya Plautus, ia adalah pengubahan daripada komedi Yunani baharu. Gadis dari Andros(Andria), penyeksa diri(Hautoton timorumenos), Kasim(Kasim) Dan Adik(Adelphoe) adalah berdasarkan karya Menander, Pembentukan(Phormio) Dan ibu mertua(Hecyra) - Apollodorus. Pada tahun 160 SM Terentius melakukan perjalanan ke Greece, di mana dia meninggal dunia pada tahun berikutnya (atau meninggal dunia dalam kapal karam).

Komedi Terentius sangat berbeza dari segi semangat daripada karya Plautus. Terdapat sedikit nyanyian dan tarian di sini, tiada unsur jenaka kasar dan sandiwara yang wujud dalam karya pelawak senior, bahasanya kurang bertenaga dan terburu-buru daripada Plautus, jenaka dan kata-kata bergurau adalah kurang biasa. Kelucuan Terence bukanlah keterlaluan kekurangan manusia dan bukan situasi lucu, tetapi "ketawa bermakna" yang J. Meredith ( Esei tentang komedi, 1897) menganggapnya tipikal Menander dan Molière. Tanpa keluasan dan kepelbagaian Plautus, Terentius menyusun plot dan watak dengan lebih halus. Terdapat kurang penipuan bersama watak dalam drama Terence; mengikuti Menander, dia kebanyakannya membuat watak-watak tidak mengenali atau salah mengenali satu sama lain, dengan pengiktirafan datang pada denouement. Bapa-bapa pahlawan berkelakuan lebih bermaruah dan lebih bijak, dan jika mereka kadang-kadang keliru atau tidak dapat memahami apa yang berlaku, maka ini sentiasa mengikut situasi ( Pembentukan, ibu mertua, Adik). Geter Terence sering mempamerkan sikap mulia dan pemurah, contohnya Faida in kasim dan Bacchis masuk ibu mertua. Lebih luar biasa ialah imej ibu mertua Sostrata yang pesakit dan tidak mementingkan diri sendiri ibu mertua. Ciri luar biasa teknik dramatik Terence ialah penggunaan plot dwi: kisah cinta dua orang muda, biasanya adik-beradik atau sepupu, saling berkait, supaya resolusi gembira satu novel bergantung pada yang lain. Plot dwi adalah wujud dalam semua komedi Terence, kecuali ibu mertua.

Salah satu inovasi Terence ialah penggunaan prolog yang berbeza daripada sebelumnya. Plautus menerangkan dalam prolognya situasi di mana wira komedi mendapati diri mereka, dan sering dengan ceria meminta penonton untuk bantuan. Terentius, sebaliknya, mengelak sebarang kiasan terhadap kandungan drama dalam prolog, tetapi menumpukan sepenuhnya untuk bertahan daripada serangan penulis drama lain, terutamanya pelawak Lucius Lanuvin. Merujuk kepada contoh pendahulunya - Naevius, Plautus dan Ennius, Terentius mengakui bahawa dia memperkenalkan episod dari asal Yunani lain ke dalam komedi, dan mempertahankan haknya untuk teknik ini, yang dipanggil pencemaran. Sebahagiannya disebabkan oleh fakta bahawa prolog tidak melibatkan plot, sebahagiannya disebabkan oleh pembinaan mahir tindakan oleh Terence (kita lihat ini dalam Formione Dan ibu mertua) penonton masih bingung dengan sumber rahsia peristiwa.

Seni Terence lebih Yunani daripada Rom, dramanya tidak mempunyai rasa Italic Plautus, tiada rujukan kepada tempat atau acara Itali. Terentius cuba menghasilkan semula setepat mungkin pemikiran dan gaya asal Yunani. Seperti Plautus, Terentius mempunyai pengaruh yang besar terhadap penulis drama zaman Renaissance. Molière membuat perubahan Formiona Dan Adik, dan melaluinya Terentius juga mempengaruhi penulis drama Inggeris pada abad ke-17 dan ke-18.

Adik. Tidak seperti komedi Rom yang lain, Adik adalah permainan dengan trend, kerana ia menunjukkan dua cara yang bertentangan untuk membesarkan anak-anak, serta akibatnya. Mikion mengambil Aeschines, anak kepada saudaranya Demei, dan membesarkannya dalam kebaikan dan kemurahan hati. Seorang lagi anak lelaki, Ctesiphon, dibesarkan oleh Demeus sendiri dalam ketegasan dan larangan. Drama ini menggambarkan hubungan cinta Ctesiphon dan Aeschines. Ctesiphon jatuh cinta dengan seorang hamba, dan demi abangnya Aeschines menculik gadis itu dari germo. Demea pula percaya Aeschines meminatinya, perkara yang sama disyaki oleh Sostrata, ibu kepada gadis yang sebenarnya dicintai Aeschines dan hamil daripadanya. Salah faham itu diselesaikan selepas Mikion mengetahui kebenaran dan meyakinkan Demea untuk menerima apa yang berlaku. Apabila Demea melihat bahawa abangnya telah mencapai kebaikan sejagat dengan toleransinya, dia secara main-main mengubah cara hidupnya dan, menunjukkan kemurahan hati secara tiba-tiba, memenangi kasih sayang kedua-dua anak lelaki.

ibu mertua. Selepas dua kegagalan, komedi itu dipentaskan di Rom untuk kali ketiga pada 160 SM. Komedi itu luar biasa serius dalam nada, ia menunjukkan perselisihan yang bermula dengan pasangan selepas perkahwinan. Ibu mertua secara tidak adil dipersalahkan atas masalah yang berkaitan dengan kelahiran anak yang suami enggan mengakui, kerana isteri kehilangan dara sebelum perkahwinan. Kemudian ternyata suami adalah bapa kepada anak itu, dan semuanya berakhir dengan gembira. Dianggap sebagai contoh terbaik "komedi tinggi" kuno, komedi ini adalah luar biasa dalam banyak aspek: penonton kekal dalam kegelapan sehingga akhir, terdapat sedikit jenaka, dan hamba, biasanya watak paling lucu, sentiasa dikeluarkan dari pentas oleh pengarang, sehingga dia kehilangan peluang untuk memahami situasi. Watak wanita dibezakan oleh bangsawan yang luar biasa dan tidak mementingkan diri sendiri.

Pembentukan. Phormion adalah parasit yang tangkas (pemuat bebas) yang melindungi dua sepupu yang sedang bercinta. Pertama, dia membantu yang pertama, menipu pihak berkuasa, untuk berkahwin dengan gadis yang dia cintai. Keadaan menjadi rumit dengan penampilan bapa orang muda. Salah seorang bapa mempunyai seorang anak perempuan tidak sah taraf, yang dia ingin wafatkan sebagai anak saudara. Apabila diketahui bahawa lelaki muda itu sudah berkahwin, dan itu adalah untuknya, Phormion menggunakan wang yang dia telah memancing sebelum ini daripada bapanya, yang ingin mengganggu perkahwinan itu, untuk menebus seorang hamba yang dicintai oleh lelaki muda yang lain. Drama ini mempunyai gabungan kekeliruan pengecaman dan plot yang rumit.

Publius Terentius Afr (195-159 SM) mencipta palliata yang lebih serius. Penulis ini bukan orang Rom mahupun Itali. Nama panggilannya (cognomen) Afr, seolah-olah, bermakna pelawak itu berasal dari Afrika, tetapi tidak jelas asal usulnya: Libya, Punian, atau mungkin Yunani. Nama Terence menunjukkan bahawa dia adalah seorang hamba (mengikut adat Rom, hamba yang dibebaskan menerima nama puak tuan), tetapi kita tidak tahu bagaimana atau bila dia sampai ke Rom. Penulis meninggal muda. Pendapat bahawa dia mati lemas di atas kapal adalah yang paling popular, tetapi ia juga tidak diterima oleh semua orang, sejak abad ke-4. n. e. ahli tatabahasa Donat, yang menulis biografi Terentius dan mengulas mengenai komedinya, menawarkan beberapa versi (Don. Vita, 5). Apa yang jelas penulis bertolak ke Greece atau lebih jauh dan tidak pernah pulang ke Rom. Dia mencipta 6 komedi yang bertahan hingga ke hari ini. Ini adalah: "Andrianka" ("Gadis dari Andros"), "Brothers", "Formion", "Ibu mertua", "Menghukum Diri Sendiri", "Eunuch".

Drama Terentius berbeza daripada drama Plautus kerana ia hampir tidak mempunyai keriangan karnival Saturnalia, bahasa kotor atau fitnah, semangat dan tekanan Rom. Terence mempelbagaikan idea kemanusiaan universal dan abadi Menander. Moto pelawak boleh dianggap sebagai ungkapan: "Saya seorang lelaki, dan saya percaya bahawa tiada manusia yang asing bagi saya" (Heaut. 77). Dia sedia membantu merealisasikan maksiat, dia berazam untuk membetulkan masyarakat. Dia dipandu oleh prinsip fabula docet ("fabel mengajar"), dia lebih mengambil berat tentang situasi psikologi, dan bukan tipu daya, watak manusia, bukan ketawa. Watak komedi paling kerap suka dan menghormati antara satu sama lain, konflik timbul hanya kerana salah faham atau kejahilan.

Dalam komedi "Brothers" Terence menimbulkan persoalan tentang hubungan antara generasi yang berbeza, pendidikan dan komunikasi manusia secara umum. Pada permulaan lakonan pertama, Mikion menggariskan latar belakang komedi tersebut. Kerana kaya dan belum berkahwin, dia mengambil anak saudara angkat. Anak lelaki yang lain sedang dibesarkan oleh abangnya. Mereka tidak serasi dalam soal pendidikan. Saudara itu "menganggap bahawa kuasa adalah lebih berwibawa / Dan lebih kuat, yang hanya bergantung pada kekuatan, / Daripada apa yang dicipta oleh keramahan" (66-68). Mikion yakin bahawa kanak-kanak harus bersikap memanjakan dan mesra. Dalam dialog dengan abangnya Demeya, dia kelihatan seorang yang liberal sepenuhnya, walaupun secara tertutup dia mengakui sendiri bahawa tindakan jelek anak muridnya itu juga tidak menyukainya. Kemudian menjadi jelas bahawa tidak ada seorang saudara lelaki pun yang membesarkan orang yang sempurna dan tidak bercela. Dibesarkan dengan ketat, Ctesiphon jatuh cinta dengan hetera, dan Aeschines, dimanjakan oleh kemanjaan, menggoda anak perempuan jiran. Benar, mereka bukanlah orang yang manja sepenuhnya. Ctesiphon, yang melintas dalam permainan itu, ternyata ikhlas dan teliti, hanya seorang lelaki muda yang terkena panah jahat Cupid. Aeschines menerima dengan penuh kehinaan atas penculikan si citharist dan berikrar untuk mengahwini teman wanitanya, tetapi tidak berani membuka hati kepada bapanya. Kerana ketakutan yang mementingkan diri ini, dia harus mendengar khutbah tentang humanisme:

Menyinggung gadis itu: adakah anda mempunyai hak untuk melakukan ini?

Ya, satu kesalahan besar, besar, namun manusia;

Orang dan orang baik, ia berlaku, melakukan perkara yang sama.

Tetapi, jika ia berlaku, maka apa yang anda tunggu?

Semua nak cakap? Tetapi kemudian bagaimana saya boleh tahu? Itu sahaja buat masa ini

Anda teragak-agak, sembilan bulan penuh telah berlalu!

Dia mengkhianati dirinya sendiri, dan anaknya, dan dia yang malang.

(Adelph. 686-693).

Pada penghujung komedi, Demea yang tegas diperbetulkan, tetapi Terence menunjukkan bahawa Mikion juga tidak selalu betul. Dalam komedinya, tidak ada hero yang negatif atau sempurna sama sekali.

Kadang-kadang, Terence juga menarik unsur buffoone. Keseronokan yang tidak masuk akal itu penuh dengan adegan pergaduhan yang dianjurkan oleh Aeschines dengan germo. Walau bagaimanapun, terdapat beberapa adegan sedemikian. Pelawak lebih cenderung untuk membuat penonton ketawa dengan salah faham yang timbul akibat kejahilan (Demea tidak tahu bahawa Ctesiphon terpesona dengan citharist, kebanyakan watak tidak tahu bahawa Aeschines mencuri citharist untuk abangnya, Aeschines tidak tahu bahawa Mikion sedang menyiapkan perkahwinannya, dsb.), parodi (Sir aptly parodies pedagogi Demea), dsb.

Komedi Terentius mempunyai semangat Rom yang kurang daripada drama Plautus. Mereka lebih difahami dan dihargai oleh orang yang berpendidikan. Ulasan tentang karya Terentius telah dipelihara dalam ayat-ayat dua orang Rom terkenal yang hidup kemudian, Cicero dan Caesar (Don. Vita, 7). Kedua-duanya menganggap Terence sebagai penterjemah komedi Menander yang sangat baik, kedua-duanya mengagumi bahasanya yang betul, tulen, indah. Ini menunjukkan bahawa orang Rom menghargai Terentius untuk perkara yang agak berbeza daripada zaman baru. Kami menyukai panggilan Terence untuk mengasihi orang lain, untuk membantu mereka, untuk bersimpati, arahannya yang bijaksana untuk meninggalkan maksiat. Komedi Menander dan pengarang Helenistik lain tidak sampai kepada kami, tetapi orang Rom membacanya, idea dan kandungan drama itu diketahui oleh mereka, Terentius tidak mengatakan apa-apa yang baru.

Oleh itu, adalah lebih penting bagi Cicero dan Caesar untuk mengambil perhatian bahawa Terentius memulakan pembentukan bahasa Latin sastera. Protagonis komedi Plautus bercakap dalam bahasa rakyat yang berair, kaya, tetapi tidak teratur, dan Terentius, menurut Cicero, menulis dalam "bahasa terpilih" - lecto sermone (Don. Vita 7, 13). Caesar, memanggilnya pencinta bahasa tulen - puri sermonis amator (Don. Vita 7, 9), kesal kerana penulis kekurangan komedi yang kuat.

Terima kasih kepada bahasanya yang tulen dan indah, Terence dibaca di sekolah, dan banyak ungkapan dari dramanya, diingati oleh pembaca, menjadi maksim. Contohnya: "berapa ramai orang, begitu banyak pendapat" - quot homines, tot sententiae (Phorm. 454); "pertengkaran kekasih memperbaharui cinta" - ​​amantium irae amoris integratiost" (Andr. 555); "setiap orang mempunyai watak sendiri" - suus cuique mos (Phorm. 454); "usia tua itu sendiri adalah penyakit" - senectus ipsa est morbus (Phorm. 575) "Saya seorang lelaki, dan saya percaya bahawa tiada manusia yang asing bagi saya" - homo sum: humani nihil a me alienum puto (Heaut. 77), dsb.

Seperti Plautus, Terentius tidak menterjemah Menander atau pengarang lain secara verbatim. Dari bahagian-bahagian pelbagai komedi mereka, dia menenun kainnya sendiri, pelbagai benang yang kami tidak akan perasan jika kami tidak mempunyai ulasan Donat yang masih hidup. Walaupun Komedi Baru mempengaruhi Terence lebih daripada Plautus, tidak mudah untuk melihat simetri dalam dramanya. Pengulas Donath dua kali menekankan bahawa sukar untuk membahagikannya kepada lima perbuatan (Don. Euanth. III, 8; Andr. Praef. II 3). Penyelidik moden komedi Terence bersetuju sepenuhnya dengannya. Walau bagaimanapun, mereka menekankan bahawa walaupun tanpa pembinaan simetri, komedi Terence difikirkan dengan teliti: ia mendedahkan sepenuhnya aksi dan tema yang berlaku.

Prolog komedi Terence sangat asli dan menarik. Mereka tidak dihapuskan atau diterjemahkan, penulis menciptanya sendiri. Prolog Terence menyerupai parabases komedi Aristophanes, yang tidak berkaitan dengan kandungan drama itu: di dalamnya penulis, bagi pihaknya sendiri, menjelaskan fenomena kehidupan politik atau budaya yang menarik minatnya. Dalam prolog, Terence bercakap tentang penilaian karyanya, berhujah dengan pengkritik. Dalam prolog komedi "Brothers" dia menerangkan sandiwara pengarang Komedi Baru yang digunakannya, menyebut khabar angin yang tersebar di Rom bahawa dia bukan pengarang komedinya, bahawa ia ditulis oleh Scipio atau Lelius, yang , tidak berani mengakuinya (ketika itu penulis karya di Rom masih belum dihormati), berselindung di sebalik nama penyair yang rendah asalnya. Terence tidak menafikan mahupun mengesahkan perkara ini. Menggelar penjaja khabar angin sebagai pengkritik yang jahat, dia meminta bantuan penonton yang adil, yang memberikan penyair kekuatan dan keazaman untuk menulis.

Dalam komedi "Ibu Mertua" terdapat dua prolog. Drama ini dipentaskan sebanyak tiga kali, dan hanya kali terakhir ia dapat dimainkan. Kami tidak mempunyai prolog percubaan pertama. Apabila komedi itu dipentaskan untuk kali kedua, Terence mengadu dalam prolog ringkas bahawa penonton tidak berkumpul untuk kali terakhir, kerana pada masa yang sama persembahan akrobat tali sedang berlangsung. Prolog kedua menyebut kegagalan pertama dan bercakap tentang percubaan kedua yang gagal: pada mulanya mereka menyukai drama itu, tetapi apabila khabar angin tersebar tentang pergaduhan gladiator yang berlaku berhampiran, penonton melarikan diri. Kini, buat kali ketiga, penulis memohon kemaafan dan muhibah kepada hadirin.

Ketawa komedi purba melalui drama Plautus dan Terence, berpakaian jubah Yunani, datang ke dramaturgi zaman moden. Mengikuti Menechmas Plautus, Shakespeare mencipta The Comedy of Errors, Molière, di bawah pengaruh Amphitryon Plautus, menulis dramanya sendiri dengan nama yang sama, dan komedi Terence Formion menjadi prototaip Tricks of Scapin beliau. Dari komedi purba, beregu, penyamaran dan unsur-unsur lain datang ke karya penulis Eropah. Hamba yang licik menjadi hamba dan pembantu rumah yang bijak, seorang pahlawan yang sombong menjadi kapten commedia dell'arte, dan lelaki tua yang ketat dan lelaki muda yang menangis teresak-esak kerana cinta hanya menanggalkan jubah Yunani dan memakai pakaian dalam fesyen zaman baru. Pengaruh Plautus dan Terentius pada zaman moden paling baik dinyatakan oleh La Fontaine, yang menulis epitaph ini kepada Molière:

Plautus dan Terentius berehat di kubur ini,

Walaupun sebenarnya anda akan menemui Molière di sini.

Tiga bakat menjadikan satu jiwa

Dan Perancis ketawa bersama.

Bibliografi

1. Braun L. Die Cantica des Plautus. Göttingen, 1970.

2. Brozek M. Terencijusz i jego komedi. Wroclaw, 1960.

3. Teater Büchner K. Das des Terenz. Stuttgart, 1974.

4. Duckworth G. Sifat Komedi Rom. Princeton, 1952.

5. Dunkin P. Sch. Komedi Pasca-Aristopanik. Illinois, 1946.

6 Fraenkel E. Plautisches di Plautus. Berlin, 1931.

7. Haecker E. Zum Aufbau plautinischer Cantica. Berlin, 1936.

8. Jachmann G. Plautinisches und Attisches. Berlin, 1931.

9. Lefèvre E. Die Expositionstechnik in der Komödien des Terenz. Darmstadt, 1969.

10. Lefevre E. Plautus barbarus. Tübingen, 1991.

11. Leo F. Plautinische Forschungen. Berlin, 1912.

12. Leo F. Geschichte der römischer Literatur. Berlin, 1913.

13. Maurach G. Untersuchungen zum Aufbau plautinischen Lieder. Göttingen, 1964.

14. Norwood G. Plautus dan Terence. New York, 1932.

15. Primer A. Handlungsgliederung di Nea und Palliata. Vienna, 1984.

16. Przychocki G. Plautus. Krakow, 1925.

17. Segal E. Ketawa Rom: Komedi Plautus. Cambridge, 1968.

18. Spranger F. Historische Untersuchungen zu den Sklavenfiguren des Plautus und Terenz. Mainz, 1960.

19. Skutsch F. Plautinisches und Romanisches. Darmstadt, 1970.

20. Sudhaus S. Der Aufbau der plautinischen Cantica. Leipzig dan Berlin, 1909.

21. Talladoire B. A. Essai sur le comique de Plaute. Monaco, 1965.

22. Zagagi N. Tradisi dan Keaslian dalam Plautus. Göttingen, 1980.

23. Zwierleine O. Zur Kritik und Exagese des Plautus. Stuttgart, 1990-1991, I-III.

24. Katz A. L. Orientasi sosial kreativiti Plautus. / Buletin sejarah kuno. 1980, No 1, 72-95.

25. Savelyeva L. I. Kaedah artistik P. Terence Afra, Kazan, 1960.

26. Teknik Komik Savelyeva L. I. Plavt. Kazan, 1963.

27. Trukhina N. N. Wira dan anti-wira Plautus. / Buletin sejarah kuno. 1981, No 1, 162-177.

28. Yarkho V. N., Polonskaya K. P. Komedi antik. M., 1979.

Terence, Publius Terence AFR
(Publius Terentius Afer)

(c. 195-159 SM), pelawak Rom. Dilahirkan di Carthage, dia dibawa ke Rom sebagai hamba dan kemudian dibebaskan. Terence menjadi kawan rapat Scipio the Younger, yang kalangannya termasuk negarawan dan penulis yang ingin meningkatkan bahasa Latin, memberikannya kehalusan dan keanggunan. Enam komedi Terentius dipentaskan pada 166-160. Kesemuanya adalah dalam genre palliata (fabula palliata, boleh diterjemahkan sebagai "lakonan dalam pakaian Yunani"), iaitu, seperti karya Plautus, ia adalah pengubahan daripada komedi Yunani baharu. The Girl from Andros (Andria), the Self-torturer (Heauton timorumenos), the Eunuch (Eunuchus) dan Brothers (Adelphoe) adalah berdasarkan karya Menander, Formion (Phormio) dan Ibu Mertua (Hecyra) - Apollodorus. Pada tahun 160 SM Terentius melakukan perjalanan ke Greece, di mana dia meninggal dunia pada tahun berikutnya (atau meninggal dunia dalam kapal karam). Komedi Terentius sangat berbeza dari segi semangat daripada karya Plautus. Terdapat sedikit nyanyian dan tarian di sini, tiada unsur jenaka kasar dan sandiwara yang wujud dalam karya pelawak senior, bahasanya kurang bertenaga dan terburu-buru daripada Plautus, jenaka dan kata-kata bergurau adalah kurang biasa. Kelucuan Terence bukanlah keterlaluan kekurangan manusia dan bukan situasi lucu, tetapi "ketawa yang bermakna" yang J. Meredith (Essay on Comedy, 1897) anggap tipikal Menander dan Moliere. Tanpa keluasan dan kepelbagaian Plautus, Terentius menyusun plot dan watak dengan lebih halus. Terdapat kurang penipuan bersama watak dalam drama Terence; mengikuti Menander, dia kebanyakannya membuat watak-watak tidak mengenali atau salah mengenali satu sama lain, dengan pengiktirafan datang pada denouement. Bapa-bapa pahlawan berkelakuan lebih bermaruah dan lebih bijak, dan jika mereka kadang-kadang keliru atau tidak dapat memahami apa yang berlaku, maka ini sentiasa mengikuti situasi (Formion, Ibu Mertua, Saudara). Geter Terence sering menggambarkan mulia dan pemurah, contohnya, Faida dalam Kasim dan Bacchida dalam ibu mertua. Lebih luar biasa ialah imej ibu mertua Sostrata yang sabar dan tidak mementingkan diri pada ibu mertua. Ciri luar biasa teknik dramatik Terence ialah penggunaan plot dwi: kisah cinta dua orang muda, biasanya adik-beradik atau sepupu, saling berkait, supaya resolusi gembira satu novel bergantung pada yang lain. Plot dwi ini wujud dalam semua komedi Terence, kecuali Ibu Mertua. Salah satu inovasi Terence ialah penggunaan prolog yang berbeza daripada sebelumnya. Plautus menerangkan dalam prolognya situasi di mana wira komedi mendapati diri mereka, dan sering dengan ceria meminta penonton untuk bantuan. Terentius, sebaliknya, mengelak sebarang kiasan terhadap kandungan drama dalam prolog, tetapi menumpukan sepenuhnya untuk bertahan daripada serangan penulis drama lain, terutamanya pelawak Lucius Lanuvin. Merujuk kepada contoh pendahulunya - Nevius, Plautus dan Ennius, Terentius mengakui bahawa dia juga memperkenalkan episod dari asal Yunani lain ke dalam komedi, dan mempertahankan haknya untuk teknik ini, yang dipanggil pencemaran. Sebahagiannya disebabkan oleh fakta bahawa prolog tidak menyangkut plot, sebahagiannya disebabkan oleh pembinaan mahir aksi Terentius (kita lihat ini dalam Phormion dan Ibu Mertua), penonton dibiarkan bingung tentang rahsia mata air peristiwa. Seni Terence lebih Yunani daripada Rom, dramanya tidak mempunyai rasa Italic Plautus, tiada rujukan kepada tempat atau acara Itali. Terentius cuba menghasilkan semula setepat mungkin pemikiran dan gaya asal Yunani. Seperti Plautus, Terentius mempunyai pengaruh yang besar terhadap penulis drama zaman Renaissance. Molière mengolah semula Formion dan Brothers, dan melaluinya Terence juga mempengaruhi penulis drama Inggeris pada abad ke-17 dan ke-18.
Adik. Tidak seperti komedi Rom yang lain, The Brothers adalah drama dengan trend, kerana ia menunjukkan dua cara yang bertentangan untuk membesarkan anak-anak, serta akibatnya. Mikion mengambil Aeschines, anak kepada saudaranya Demei, dan membesarkannya dalam kebaikan dan kemurahan hati. Seorang lagi anak lelaki, Ctesiphon, dibesarkan oleh Demeus sendiri dalam ketegasan dan larangan. Drama ini menggambarkan hubungan cinta Ctesiphon dan Aeschines. Ctesiphon jatuh cinta dengan seorang hamba, dan demi abangnya Aeschines menculik gadis itu dari germo. Demea pula percaya Aeschines meminatinya, perkara yang sama disyaki oleh Sostrata, ibu kepada gadis yang sebenarnya dicintai Aeschines dan hamil daripadanya. Salah faham itu diselesaikan selepas Mikion mengetahui kebenaran dan meyakinkan Demea untuk menerima apa yang berlaku. Apabila Demea melihat bahawa abangnya telah mencapai kebaikan sejagat dengan toleransinya, dia secara main-main mengubah cara hidupnya dan, menunjukkan kemurahan hati secara tiba-tiba, memenangi kasih sayang kedua-dua anak lelaki.
ibu mertua. Selepas dua kegagalan, komedi itu dipentaskan di Rom untuk kali ketiga pada 160 SM. Komedi itu luar biasa serius dalam nada, ia menunjukkan perselisihan yang bermula dengan pasangan selepas perkahwinan. Ibu mertua secara tidak adil dipersalahkan atas masalah yang berkaitan dengan kelahiran anak yang suami enggan mengakui, kerana isteri kehilangan dara sebelum perkahwinan. Kemudian ternyata suami adalah bapa kepada anak itu, dan semuanya berakhir dengan gembira. Dianggap sebagai contoh terbaik "komedi tinggi" kuno, komedi ini adalah luar biasa dalam banyak aspek: penonton kekal dalam kegelapan sehingga akhir, terdapat sedikit jenaka, dan hamba, biasanya watak paling lucu, sentiasa dikeluarkan dari pentas oleh pengarang, sehingga dia kehilangan peluang untuk memahami situasi. Watak wanita dibezakan oleh bangsawan yang luar biasa dan tidak mementingkan diri sendiri.
Pembentukan. Phormion adalah parasit yang tangkas (pemuat bebas) yang melindungi dua sepupu yang sedang bercinta. Pertama, dia membantu yang pertama, menipu pihak berkuasa, untuk berkahwin dengan gadis yang dia cintai. Keadaan menjadi rumit dengan penampilan bapa orang muda. Salah seorang bapa mempunyai seorang anak perempuan tidak sah taraf, yang dia ingin wafatkan sebagai anak saudara. Apabila diketahui bahawa lelaki muda itu sudah berkahwin, dan itu adalah untuknya, Phormion menggunakan wang yang dia telah memancing sebelum ini daripada bapanya, yang ingin mengganggu perkahwinan itu, untuk menebus seorang hamba yang dicintai oleh lelaki muda yang lain. Drama ini mempunyai gabungan kekeliruan pengecaman dan plot yang rumit.
KESUSASTERAAN
Polonskaya K.P. Komedi antik. M., 1961 Savelyeva L.I. Kaedah artistik P. Terence Afra. Kiev, 1966 Yarkho V.N., Polonskaya K.P. Komedi antik. M., 1979 Terence. Komedi. M., 1988

• - Penulis drama-pelawak Rom, berasal dari Afrika Utara, mungkin seorang Berber. Dia muncul di Rom sebagai hamba, tetapi dibebaskan dan berada di bawah naungan Scipio Aemilianus dan ahli-ahli lingkungannya yang lain...
• - Pelawak Rom, berasal dari Libya, seorang senator Rom yang dibebaskan Gaius Terentius Lucan ...

  Dunia antik. Rujukan kamus

• - Publius - Rom. pelawak. Berasal dari Carthage; digelar orang Afrika. Dia menyertai bulatan Scipio the Younger. - pengagum orang Yunani budaya. Model untuk komedi T. ialah, bagi Plautus, neo-Attic ...
• - 1. Lelaki - Rom. politik aktivis dan pemimpin. Praetor 218, konsul 216. Semasa Perang Punic ke-2 dia memerintah Rom. tentera: pada 216 - dalam pertempuran Cannae, pada 215 dan 214 - di Picene. Pada tahun 200 dia berada di Afrika sebagai wali. 2...

  Dunia purba. Kamus ensiklopedia

• - Quint - Rom. tatabahasa tingkat 1. abad ke-2, dari banyaknya bekerja pada tatabahasa yang dipelihara. hanya op. Mengenai ejaan...

  Dunia purba. Kamus ensiklopedia

• - Penulis drama Rom, seperti * Plautus, mengarang drama meniru komedi Yunani. Karya Terence dikenali dan dipelajari di Elizabethan England, dan penulis drama moden sering beralih kepadanya...

  Ensiklopedia Shakespeare

• - Penulis drama Eropah yang terpengaruh...

  Ensiklopedia Moden

• - 1. Lelaki - Rom. politik aktivis dan pemimpin. Praetor 218, konsul 216. Semasa Perang Punic ke-2 dia memerintah Rom. tentera: pada 216 - dalam pertempuran Cannae, pada 215 dan 214 - di Picene. Pada tahun 200 dia berada di Afrika sebagai wali. 2...

  Ensiklopedia sejarah Soviet

• - wakil paling berbakat komedi Rom purba selepas Plautus. Sumber terbaik untuk biografinya ialah biografi kuno beliau oleh Suetonius...
• - mungkin berasal dari Sabine; kepunyaannya: 1) Guy T. Varro - konsul Rom, yang hidup pada abad III. sebelum R.H....

  Kamus Ensiklopedia Brockhaus dan Euphron

• - Publius. Penulis drama Rom. Berasal dari Carthage...
• - Mark, penulis dan saintis Rom; lihat Varro Mark Terence...

  Ensiklopedia Soviet yang Hebat

• - Penulis drama Rom Berasal dari Carthage. Menggunakan plot dan topeng komedi Attic baru, pada 166-160 dia menulis enam drama: "The Girl from Andros", "The Self-Tormentor", "The Eunuch", "The Brothers" - adaptasi drama oleh Menander ...

  Ensiklopedia Soviet yang Hebat

• - pelawak Rom. Menggunakan plot dan topeng Komedi Loteng Baharu, dia melangkaui skim komedi tradisional, memperkenalkan motif etika dan kemanusiaan serta mencipta jenis yang ditakrifkan secara psikologi ...

  Kamus ensiklopedia besar

• - Publius Afr Penulis drama dan pelawak Rom. Dilahirkan di Afrika Utara. Mengikut kewarganegaraan, mungkin Berber. Freedman. Orang jahat Terence menuduhnya plagiarisme...
• - pelawak Saya seorang manusia dan saya fikir tiada manusia yang asing bagi saya. Semua harapan saya adalah pada diri saya sendiri. Saya tidak membeli harapan dengan wang. Satu pembohongan melahirkan pembohongan yang lain. Beri sama untuk sama ...

  Ensiklopedia gabungan kata mutiara

"TERENTIUS Publius" dalam buku

Terence

Terentius Publius Terentius Aphrus (c. 195–159 SM) ialah seorang pelawak Rom. Memandangkan anda tidak boleh melakukan semua yang anda mahu, hanya mahu apa yang anda boleh lakukan. Belajar daripada orang lain pelajaran yang mungkin anda perlukan. Bijaksanalah orang yang sebelum menggunakan senjata,

TERENCE