Orodha ya wageni ya wasanii wa kisasa wa blues. Wasanii maarufu wa blues

Lance ni mmoja wa wapiga gitaa wachache wanaoweza kujivunia kuwa alianza taaluma yake akiwa na miaka 13 (akiwa na umri wa miaka 18 tayari alikuwa akishiriki jukwaa na Johnny Taylor, Lucky Peterson na Buddy Miles). Hata katika umri mdogo, Lance alipenda gitaa: kila wakati alipopita duka la muziki, moyo wake uliruka. Mjomba Lance alikuwa na nyumba nzima iliyojaa gitaa, na alipofika kwake, hakuweza kujiondoa kutoka kwa chombo hiki. Ushawishi wake kuu daima umekuwa Stevie Ray Vaughn na Elvis Presley (baba ya Lance, kwa njia, alitumikia pamoja naye katika jeshi, na walibaki marafiki wa karibu hadi kifo cha mfalme). Sasa muziki wake ni mchanganyiko unaoweza kuwaka wa blues-rock Stevie Ray Vaughn, psychedelic Jimi Hendrix na melodic Carlos Santana.

Kama wapenzi wote wa kweli, maisha yake ya kibinafsi ni shimo nyeusi, lisilo na tumaini, bila kutaja shida za dawa za kulevya. Walakini, hii inachochea tu ubunifu wake: kati ya misururu mirefu, anarekodi Albamu ambazo hazijawahi kufanywa ambazo zinadai kuwa ndizo zinazoendesha zaidi. Lance aliandika nyimbo zake nyingi barabarani, kwani alicheza katika vikundi vya waimbaji maarufu kwa muda mrefu. Malezi yake ya muziki yanamruhusu kutiririka kutoka aina moja hadi nyingine bila kupoteza sauti yake ya kipekee. Ingawa albamu yake ya kwanza ya Wall of Soul ni blues-rock, albamu yake ya 2011 Salvation From Sundown imeegemea sana katika nyimbo za asili na R&B.

Ikiwa unafikiri kwamba blues halisi inaweza kuandikwa tu ikiwa mwandishi wake anafuatiliwa daima na bahati mbaya, basi tutathibitisha kinyume chako. Kwa hivyo, mnamo 2015, Lance aliondoa ulevi wake wa dawa za kulevya na pombe, kisha akaoa na akakusanya moja ya vikundi vikubwa zaidi vya muongo uliopita - Supersonic Blues Machine. Albamu hiyo ina waimbaji ngoma wa kipindi Kenny Aaronoff (Chickenfoot, Bon Jovi, Alice Cooper, Santana), Billy Gibbons (ZZ Top), Walter Trout, Robben Ford, Eric Gales na Chris Duarte. Wanamuziki wengi wa kipekee wamekusanyika hapa, lakini falsafa yao ni rahisi: bendi, kama mashine, ina sehemu nyingi, na blues ndio nguvu inayowasukuma wote.

Robin Trower

Robin anachukuliwa kuwa mmoja wa wanamuziki wakuu waliounda maono ya blues ya Uingereza katika miaka ya 70. Alianza taaluma yake akiwa na umri wa miaka 17 alipoanzisha bendi ya Rolling Stones ya wakati huo, The Paramounts. Walakini, mafanikio yake ya kweli yalikuja wakati alijiunga na Procol Harum mnamo 1966. Kikundi kiliathiri sana kazi yake na kumuelekeza kwenye njia sahihi.

Lakini alicheza muziki wa rock wa asili, kwa hivyo tutasonga mbele kwa haraka hadi 1973 Robin alipofanya uamuzi wa kwenda peke yake. Kufikia wakati huu aliandika muziki mwingi wa gita, kwa hivyo alilazimika kuacha kikundi. Albamu ya kwanza ya Mara mbili ya Removed From Yesterday haikuwa na chati, lakini licha ya hayo, albamu yake iliyofuata, Bridge Of Sights, ilichukua nafasi ya kwanza mara moja na hadi leo inauza nakala 15,000 kwa mwaka duniani kote.

Albamu tatu za kwanza za utatu wa nguvu ni maarufu kwa sauti yao ya Hendrix. Kwa sababu hiyo hiyo - kwa mchanganyiko wa ujuzi wa blues na psychedelia - Robin anaitwa "nyeupe" Hendrix. Bendi hiyo ilikuwa na washiriki wawili hodari, Robin Trower na mpiga besi James Dewar, ambao walikamilishana kikamilifu. Kilele cha ubunifu wao kilikuja mnamo 1976-1978, kwenye albamu za Long Misty Days na In City Dreams. Tayari kwenye albamu ya 4, Robin alianza kujielekeza upya kuelekea rock ngumu na classic rock, akisukuma sauti ya blues nyuma. Hata hivyo, hakuiondoa kabisa.

Robin pia alikuwa maarufu kwa mradi wake na mpiga besi wa Cream Jack Bruce. Walitoa Albamu mbili, lakini nyimbo zote hapo ziliandikwa na Trower sawa. Albamu zinaangazia gitaa la Robin linalovuma na sauti kali ya besi ya Jack ya besi, lakini wanamuziki hawakupenda ushirikiano huu, na mradi wao ulikoma kuwapo hivi karibuni.

JJ Kale

John ndiye mwanamuziki mnyenyekevu na wa kuigwa zaidi ulimwenguni. Yeye ni mtu rahisi na roho ya vijijini, na nyimbo zake, tulivu na za dhati, huanguka kama zeri kwenye roho huku kukiwa na wasiwasi wa mara kwa mara. Aliabudiwa na sanamu za mwamba - Eric Clapton, Mark Knopfler na Neil Young, na wa kwanza alitukuza kazi yake ulimwenguni kote (nyimbo za Cocaine na After Midnight ziliandikwa na Cale, sio Clapton). Aliishi maisha ya utulivu na kipimo, hakuna kitu kama maisha ya nyota ya mwamba ambayo anachukuliwa kuwa.

Cale alianza kazi yake katika miaka ya 50 huko Tulsa, ambapo alishiriki jukwaa na rafiki yake Leon Russell. Kwa miaka kumi ya kwanza, alihama kutoka pwani ya kusini kwenda magharibi, hadi akatulia mnamo 1966 katika kilabu cha Whisky A Go Go, ambapo alicheza kama kitendo cha ufunguzi cha Love, The Doors na Tim Buckley. Ilisemekana kuwa ni Elmer Valentine, mmiliki wa klabu hiyo maarufu, ambaye aliipa jina la JJ ili kuitofautisha na John Cale, mwanachama wa Velvet Underground. Walakini, Cale mwenyewe aliiita bata, kwani Velvet Underground hawakujulikana sana kwenye Pwani ya Magharibi. Mnamo 1967, John alirekodi albamu ya A Trip Down the Sunset Strip with the Leathercoated Minds. Ingawa Cale alichukia rekodi na "ikiwa ningeweza kuharibu rekodi hizi zote, ningefanya," albamu hiyo ikawa ya kawaida ya psychedelic.

Wakati kazi yake ilipoanza kuzorota, John alirejea Tulsa, lakini kama hatma ingekuwa hivyo, alirudi Los Angeles mwaka wa 1968, akihamia karakana kwenye nyumba ya Leon Russell, ambako aliachwa yeye mwenyewe na mbwa wake. Cale daima alipendelea kampuni ya wanyama kwa mwanadamu, na falsafa yake ilikuwa rahisi: "maisha kati ya ndege na miti."

Licha ya kazi yake iliyoboreka polepole, John alitoa albamu yake ya kwanza ya pekee, Naturally, kwenye lebo ya Leon Russell's Shelter. Albamu ilikuwa rahisi kurekodi kama vile tabia ya Cale - ilikuwa tayari baada ya wiki mbili. Takriban Albamu zake zote zilirekodiwa kwa kasi hii, na baadhi ya nyimbo maarufu ni hata demos (kwa mfano, Crazy Mama na Call Me the Breeze, ambayo Lynyrd Skynyrd alirekodi jalada lake maarufu baadaye). Kweli, Albamu za Oakie na Troubadour zilifuata, zikiwavutia Eric Clapton na Carl Radl kwenye kokeini yao.

Baada ya tamasha maarufu la 1994 huko Hammersmith Odeon, yeye na Eric wakawa marafiki wazuri (Eric pia alijulikana kwa unyenyekevu katika kazi yake ya mapema) na waliendelea kuwasiliana. Matunda ya urafiki wao yalikuwa albamu ya 2006 Road to Escondido. Albamu hii iliyoshinda Grammy ni uwakilishi bora wa blues. Wacheza gitaa wawili wanasawazisha kila mmoja hivi kwamba hisia ya amani kamili hutengenezwa.

JJ Cale alifariki mwaka 2013, akiiacha dunia kazi yake, ambayo hadi leo inawatia moyo wanamuziki. Eric Clapton alitoa albamu ya heshima kwa John, ambapo aliwaalika mashabiki wake - John Mayer, Mark Knopfler, Derek Trucks, Willie Nelson na Tom Petty.

Gary Clark Jr.

Mwanamuziki kipenzi cha Barack Obama, Gary ndiye msanii mbunifu zaidi katika muongo uliopita. Ingawa wasichana wote nchini Marekani wana wazimu juu yake (na John Mayer, bila yeye), Gary anageuza muziki kuwa mchanganyiko wa psychedelic wa blues, soul na hip-hop na fuzz yake. Mwanamuziki huyo alilelewa chini ya mwongozo mkali wa Jimmy Vaughn, kaka wa Stevie Ray, na alisikiliza kila kitu kilichokuja - kutoka nchi hadi blues. Haya yote yanaweza kusikika kwenye albamu yake ya kwanza mwaka 2004 110, ambapo unaweza kusikia blues classic, na nafsi, na nchi, na hakuna kitu anasimama nje kutoka kwa mtindo wa albamu, nyeusi Mississippi watu muziki wa 50s.

Baada ya kutolewa kwa albamu hiyo, Gary alienda chini ya ardhi na kucheza na wanamuziki wengi. Alirudi katika 2012 na albamu ya sauti na umeme ambayo ilipiga kila mtu kutoka kwa Kirk Hammett na Dave Grohl hadi Eric Clapton. Mwishowe alimwandikia barua ya shukrani na akasema kwamba baada ya tamasha lake alitaka kuchukua gitaa tena.

Tangu wakati huo, amekuwa gwiji wa blues, "aliyechaguliwa" na "baadaye ya gitaa la blues", anashiriki katika tamasha la hisani la Eric Clapton Crossroads na kupokea Grammy kwa wimbo Please Come Home. Baada ya mwanzo kama huo, ni ngumu kuweka bar juu, lakini Gary hakuwahi kujali maoni ya wengine. Alitoa albamu yake iliyofuata "kwa ajili ya muziki yenyewe", na kwa upande wake falsafa hii ilifanya kazi vizuri. Hadithi ya Sonny Boy Slim iligeuka kuwa nzito kidogo, lakini blues yake ya umeme ya roho inalingana kikamilifu na mtindo wa albamu nzima. Hata kama baadhi ya nyimbo zake zinasikika sana, zina kitu ambacho kinakosekana katika muziki wa kisasa - umoja.

Labda albamu hii inasikika laini, kwani ilionekana kuwa ya kibinafsi sana (wakati wa kurekodiwa, mke Gary alijifungua mtoto wao wa kwanza, ambayo ilimfanya afikirie tena maisha yake), lakini ikawa kama bluesy na melodic, ikichukua yake. fanya kazi kwa kiwango kipya kabisa.

Joe Bonamassa

Kuna maoni kati ya watu kwamba Joe ndiye mpiga gitaa anayechosha zaidi ulimwenguni (na kwa sababu fulani hakuna mtu anayemwita Gary Moore kuwa boring), lakini kila mwaka anakuwa maarufu zaidi, anauza maonyesho yake katika Ukumbi wa Albert na hupanda wote. duniani kote na matamasha. Kwa ujumla, haijalishi wanasema nini, Joe ni mpiga gitaa mwenye talanta na wa sauti ambaye amefanya maendeleo makubwa katika kazi yake tangu mwanzo wa kazi yake.

Inaweza kusemwa kwamba alizaliwa na gita mikononi mwake: akiwa na umri wa miaka 8 tayari alifungua maonyesho kwa BB King, na akiwa na miaka 12 alicheza wakati wote katika vilabu huko New York. Alitoa albamu yake ya kwanza marehemu kabisa - akiwa na umri wa miaka 22 (kabla ya hapo alicheza katika bendi ya Bloodline pamoja na wana wa Miles Davis). Siku Mpya ya Jana ilitolewa mwaka wa 2000, lakini ilifikia chati mwaka wa 2002 (iliyoshika nafasi ya 9 kati ya albamu za blues), ambayo haishangazi: ilijumuisha zaidi vifuniko. Walakini, miaka miwili baadaye, Joe alitoa albamu yake maarufu zaidi, So, It's Like That, ambayo ilichaguliwa na kila mtu ambaye angeweza.

Tangu wakati huo, Joe ametoa albamu mara kwa mara kila mwaka au miwili, ambazo zimeshutumiwa vikali, lakini akapiga angalau Top 5 kulingana na Billboard. Albamu zake (hasa Blues Deluxe, Sloe Gin na Dust Bowl) zinasikika, nzito na zenye buluu, hazimwachi msikilizaji hadi mwisho. Kwa kweli, Joe ni mmoja wa wanamuziki wachache ambao mtazamo wao wa ulimwengu hubadilika kutoka kwa albamu hadi albamu. Nyimbo zake huwa fupi na hai, na albamu zake huwa za dhana. Toleo lake la hivi punde lilirekodiwa kihalisi kwenye jaribio la kwanza. Kulingana na Joe, blues ya leo ni mjanja sana, wanamuziki hawana shida sana, kwa sababu kila kitu kinaweza kupangwa au kuchezwa tena, wamepoteza nguvu zote na kuendesha gari. Kwa hivyo albamu hii ilirekodiwa kwa muda wa siku tano na unasikia kila kitu kilichotokea hapo (hakuna sekunde na utayarishaji mdogo wa baada ya kuweka anga).

Kwa hiyo, ufunguo wa kazi yake sio kusikiliza nyimbo katika albamu (hasa kazi ya mapema: ubongo wako utabakwa na solos na mvutano usio na mwisho unaoongezeka tu mwishoni mwa albamu). Ikiwa wewe ni shabiki wa muziki wa kiufundi na solo zilizosokotwa, Joe hakika atakuvutia.

Philip Anasema

Philip Says ni mpiga gitaa anayeishi Toronto ambaye uchezaji wake ni wa kuvutia sana hivi kwamba alialikwa kushiriki katika Tamasha la Gitaa la Crossroads la Eric Clapton. Alikulia kwenye muziki wa Ry Cooder na Mark Knopfler, na wazazi wake walikuwa na mkusanyiko mkubwa wa albamu za blues, ambazo hazingeweza kuathiri kazi yake. Lakini Filipo anadaiwa mafanikio yake kwa eneo la kitaalam kwa mpiga gitaa mashuhuri Jeff Healy, ambaye alimchukua chini ya mrengo wake na kumpa elimu bora ya muziki.

Jeff kwa namna fulani alifika kwenye tamasha la Philip huko Toronto, na alipenda sana uchezaji wake hivi kwamba walipokutana tena, alimwalika jukwaani kwenye jam. Philip alikuwa kwenye klabu pamoja na meneja wake, na mara tu walipoketi, Jeff aliwakaribia na kumkaribisha Philip kujiunga na kikundi chake, akiahidi kumweka kwa miguu yake na kumfundisha jinsi ya kucheza kwenye kumbi kubwa.

Philip alitumia miaka mitatu na nusu iliyofuata kutembelea na Jeff Healy. Alitumbuiza kwenye Tamasha maarufu la Montreux Jazz, ambapo alishiriki jukwaa na wakali wa blues kama vile BB King, Robert Cray na Ronnie Earl. Jeff alimpa nafasi kubwa ya kujifunza kutoka kwa walio bora zaidi, kucheza na walio bora zaidi, na kujiboresha. Alifungua kwa ZZ Top na Deep Purple, na muziki wake ni gari lisilo na mwisho.

Philip alitoa albamu yake ya kwanza ya solo Peace Machine mwaka wa 2005, na hii ndiyo kazi yake bora zaidi hadi leo. Inachanganya nishati ghafi ya gitaa la blues-rock na soul. Albamu zake zinazofuata (Inner Revolution na Steamroller zinapaswa kuangaziwa) zinazidi kuwa nzito, lakini bado wana gari la blues la mtindo wa Stevie Ray Vaughn ambalo ni sehemu ya mtindo wake - unaweza kujua tu kutoka kwa mojawapo ya vibrato vyake vya kichaa anazotumia, akicheza moja kwa moja.

Wengi watapata mfanano kati ya Philip Says na Stevie Ray - stratocaster huyo aliyechakaa, shuffle na maonyesho ya kichaa, na wengine wanaamini kuwa anafanana naye sana. Walakini, sauti ya Filipo ni tofauti na bwana wake: inasikika zaidi ya kisasa na nzito.

Susan Tedeschi na Derek Malori

Kama vile aikoni ya gitaa ya slaidi ya Louisiana alivyosema, Sonny Landreth, alijua baada ya sekunde tano kwamba Derek Trucks angekuwa mpiga gitaa mwenye matumaini zaidi katika eneo la msongamano wa blues nyeupe. Mpwa wa mpiga ngoma wa The Allman Brothers Butch Trucks, alinunua gitaa la akustisk kwa dola tano akiwa na umri wa miaka 9 na akaanza kujifunza kucheza gitaa la slaidi. Alimshtua kila mtu kwa mbinu yake ya uchezaji, bila kujali alicheza na nani. Kufikia mwisho wa miaka ya 90, alikuwa mshindi wa Grammy kutokana na mradi wake wa pekee, aliweza kucheza na Bendi ya Allman Brothers na akazunguka na Eric Clapton.

Susan, kwa upande mwingine, alijulikana sio tu kwa uchezaji wake wa ustadi wa gita, lakini pia kwa sauti yake ya kichawi, ambayo huwavutia wasikilizaji tangu wakati wa kwanza. Tangu alipotoa albamu yake ya kwanza ya Just Won't Burn, Susan amekuwa akitalii bila kuchoka, akirekodi na Double Trouble, akishiriki jukwaa na Britney Spears kwenye Tuzo za Grammy, akitumbuiza na Buddy Guy na BB King, na hata kuimba bega kwa bega na Bob. Dylan.

Miongo kadhaa baada ya kuanza kazi zao, Susan na Derek hawakufunga ndoa tu, bali waliunda timu yao iliyoitwa Tedeschi Trucks Band. Ni vigumu sana kupata maneno ya kuonyesha jinsi yalivyo mazuri: Derek na Susan ni kama Delaney & Bonnie wa sasa. Mashabiki wa Blues bado hawaamini kwamba magwiji wawili wa blues waliunda kundi lao, na lisilo la kawaida: Bendi ya Malori ya Tedeschi inajumuisha wanamuziki 11 bora zaidi wa mandhari ya kisasa ya blues na soul. Walianza kama kikundi cha watu watano na polepole wakaongeza wanamuziki zaidi. Albamu yao ya hivi punde ina wapiga ngoma wawili na sehemu nzima ya pembe.

Wanauza mara moja tikiti zote za matamasha huko USA, na kila mtu anafurahiya onyesho lao. Kundi lao linahifadhi mila zote za blues na roho za Marekani. Gitaa ya slaidi inakamilisha kikamilifu sauti ya velvety ya Tedeschi, na ikiwa kwa suala la mbinu Derek ni bora kwa njia fulani kuliko mke wake wa gitaa, basi haimfunika hata kidogo. Muziki wao ni mchanganyiko kamili wa blues, funk, soul na country.

John Mayer

Hata ukisikia jina hili kwa mara ya kwanza, niamini, John Mayer ni maarufu sana. Yeye ni maarufu sana kwamba yuko katika nafasi ya 7 kwa suala la idadi ya wafuasi kwenye Twitter, na waandishi wa habari huko Amerika wanajadili maisha yake ya kibinafsi kwa njia ile ile kama vyombo vya habari vya manjano nchini Urusi vinajadili Alla Pugacheva. Yeye ni maarufu sana kwamba wasichana wote wa Amerika, wanawake na bibi sio tu wanajua yeye ni nani, lakini pia huota kwamba wapiga gitaa wote ulimwenguni wanamtazama yeye, na sio Jeff Hanneman.

Yeye pia ndiye mpiga ala pekee ambaye yuko sawa na sanamu za pop za leo. Kama yeye mwenyewe aliambia jarida moja la Uingereza: "Huwezi kufanya muziki na kuwa maarufu. Watu mashuhuri hutengeneza muziki mbaya sana, kwa hivyo ninaandika wangu kama mwanamuziki.

John alichukua gitaa kwa mara ya kwanza akiwa na umri wa miaka 13, akiongozwa na mwana bluesman wa Texas Stevie Ray Vaughn. Alicheza baa za mitaa katika mji wake wa Bridgeport hadi alipohitimu kutoka shule ya upili na kwenda kusoma katika Chuo cha Muziki cha Berklee. Huko alisoma kwa mihula miwili hadi alipoondoka kwenda Atlanta akiwa na $1,000 mfukoni. Alicheza kwenye baa na aliandika kimya kimya nyimbo za albamu yake ya kwanza ya 2001, Room For Squares, iliyokwenda kwa platinamu nyingi.

John ana tuzo nyingi za Grammy kwa sifa zake, na mchanganyiko wake wa nyimbo bora, nyimbo bora na mipangilio iliyofikiriwa vyema imemfanya kuwa bora kama vile Stevie Wonder, Sting na Paul Simon - wanamuziki waliogeuza muziki wa pop kuwa sanaa.

Lakini mnamo 2005, alizima wimbo wa msanii wa pop, hakuogopa kupoteza wasikilizaji wake, akabadilisha Martin wake wa sauti kuwa Fender Stratocaster na akajiunga na safu ya hadithi za blues. Alicheza na Buddy Guy na BB King, hata alialikwa na Eric Clapton mwenyewe kwenye Tamasha la Gitaa la Crossroads. Wakosoaji walikuwa na mashaka juu ya mabadiliko haya ya mandhari, lakini John alishangaza kila mtu: watatu wake wa umeme (pamoja na Pino Palladin na Steve Jordan) walitoa mwamba wa blues ambao haujawahi kufanywa na groove ya muuaji. Kwenye albamu ya 2005 Try! John aliangazia upande laini wa uchezaji wa Jimi Hendrix, Stevie Ray Vaughn na B.B. King, na kwa sauti yake ya pekee ya sauti, alishinda kwa ustadi maneno yote ya blues.

John amekuwa akiimba kila wakati, hata albamu yake ya mwisho ya 2017 iligeuka kuwa laini ya kushangaza: hapa unaweza kusikia roho na hata nchi. Kwa nyimbo zake, John sio tu huwafanya wasichana wa miaka 16 kuwa wazimu huko USA, lakini pia anabaki kuwa mwanamuziki wa kitaalam wa kweli, akibadilika kila wakati na kila wakati analeta kitu kipya kwenye muziki wake. Anasawazisha kikamilifu sifa yake kama msanii wa pop na maendeleo yake kama mwanamuziki. Ukichukua hata nyimbo zake nyingi za pop na kuzivunja, utashangaa ni kiasi gani kinachoendelea huko.

Nyimbo zake ni juu ya kila kitu - upendo, maisha, uhusiano wa kibinafsi. Ikiwa zingeimbwa na mtu mwingine, zingeweza kuwa nyimbo za watu wa kawaida, lakini shukrani kwa sauti nyororo ya John pamoja na blues, roho na aina zingine, zinakuwa vile walivyo. Na hakika hawataki kuzimwa.

Blues, safu kubwa ya utamaduni wa muziki, ilionekana zaidi ya miaka mia moja iliyopita. Asili yake inapaswa kutafutwa katika bara la Amerika Kaskazini. Mtindo wa muziki wa blues hapo awali uliamua na mwenendo wa jazz, na maendeleo zaidi yalikuwa huru kabisa.

Blues imegawanywa katika mitindo miwili kuu: "Chicago" na "Mississippi Delta". Kwa kuongezea, muziki wa blues una mwelekeo sita katika muundo wa utunzi:

• kiroho - wimbo wa polepole wa kufikiria, uliojaa huzuni isiyo na tumaini;
• injili (injili) - nyimbo za kanisa, kwa kawaida Krismasi;
• nafsi (nafsi) - inayojulikana na rhythm iliyozuiliwa na kuambatana na tajiri ya vyombo vya upepo, hasa saxophones na mabomba;
• swing (swing) - muundo wa rhythmic ni tofauti, kwa muda wa wimbo mmoja unaweza kubadilisha sura;
• boogie-woogie (boogie-woogie) - muziki wa rhythmic sana, unaoelezea, ambao kawaida huchezwa kwenye piano au gitaa;
• rhythm na blues (R & B) - kama sheria, nyimbo za juicy zilizounganishwa na tofauti na mipangilio tajiri.

Wachezaji wa Blues wengi wao ni wanamuziki wa kitaalamu walio na uzoefu wa moja kwa moja. Na ni tabia gani, miongoni mwao hutakutana na mafunzo ya kielimu, kila mmoja ana vyombo viwili au vitatu na ana sauti iliyofunzwa vizuri.

Mzalendo wa Blues

Muziki kwa namna yoyote ni jambo la kuwajibika. Kwa hivyo, kama sheria, waigizaji wa blues hujitolea kwa kazi yao ya kupenda bila kuwaeleza. Mfano mzuri wa hii ni baba wa zamani wa muziki wa blues aliyeondoka hivi karibuni, BB King, hadithi kwa njia yake mwenyewe. Wachezaji wa Blues wa ngazi yoyote wanaweza kumtafuta. Mwanamuziki huyo mwenye umri wa miaka 90 hakuachia gitaa hadi siku ya mwisho. Alama yake kuu ilikuwa utunzi The Thrill Is Gone ("Hisia Imeenda"), ambayo aliigiza katika kila moja ya matamasha yake. BB King alikuwa mmoja wa wanamuziki wachache wa blues ambao walivutia ala za symphonic. Katika muundo wa The Thrill Is Gone, cello huunda usuli, kisha kwa wakati unaofaa, "kwa idhini" ya gitaa, violini huingia, wakiongoza sehemu yao, wakiingiliana kikaboni na chombo cha solo.

Sauti na kusindikiza

Kuna wasanii wengi wa kuvutia kwenye blues. Malkia wa Soul Aretha Franklin na Anna King, Albert Collins na Wilson Pickett ambaye hajashindana naye. Mmoja wa waanzilishi wa blues Ray Charles na mfuasi wake Rufus Thomas. Harmonica bwana Curry Bell na mwimbaji virtuoso Robert Grey. Huwezi kuorodhesha kila mtu. Wasanii wengine wa blues wanaondoka, wapya wanakuja mahali pao. Waimbaji na wanamuziki wenye vipaji wamekuwa daima na kwa matumaini watakuwa.

Wasanii maarufu wa blues

Miongoni mwa waimbaji maarufu na wapiga gitaa ni wafuatao:

• Howlin' Wolf;
• Albert King;
• Buddy Guy;
• Bo Didley;
• Mihuri ya jua;
• James Brown;
• Jimmy Reed;
• Kenny Neal;
• Luther Ellison;
• Maji ya Tope;
• Otis Rush;
• Sam Cook;
• Willie Dixon.

Waigizaji wa Blues karibu hawakuwahi kufurahiya umaarufu sawa na wafalme wa muziki wa pop, na sio tu katika nchi yetu, bali pia katika nchi ya mtindo huu - huko USA. Sauti ngumu, mdundo mdogo na sauti asili mara nyingi huwafukuza wasikilizaji wengi ambao wamezoea midundo rahisi zaidi.

Wanamuziki waliobadilisha muziki huu wa Black South na kuunda derivatives zake zinazoweza kufikiwa zaidi (mdundo na blues, boogie-woogie na rock and roll) walipata umaarufu mkubwa. Waigizaji wengi maarufu (Richard, Ray Charles na wengine) walianza kazi zao kama waigizaji wa blues na kurudi kwenye mizizi yao mara nyingi.

Blues sio mtindo tu na njia ya maisha. Yeye ni mgeni kwa narcissism yoyote na matumaini yasiyo na mawazo - sifa asili katika muziki wa pop. Jina la mtindo linatokana na maneno ya mashetani ya bluu, ambayo ina maana halisi "pepo wa bluu". Ni wenyeji hawa wabaya wa ulimwengu wa chini ambao hutesa roho ya mtu ambaye ana kila kitu kibaya katika maisha haya. Lakini nishati ya muziki inaonyesha kutotaka kuwasilisha kwa hali ngumu na inaonyesha azimio kamili la kupigana nao.

Muziki wa kitamaduni, ulioundwa kwa mtindo wakati wa karne ya 19, ulijulikana kwa wasikilizaji wengi katika miaka ya ishirini ya karne iliyofuata. Huddy Ledbetter na Lemon Jefferson, wasanii wa kwanza maarufu wa blues, kwa namna fulani walivunja picha ya kitamaduni ya Enzi ya Jazz na kuondokana na utawala wa bendi kubwa kwa sauti mpya. Mami Smith alirekodi Crazy Blues, ambayo ghafla ikawa maarufu sana kati ya watu weupe na wa rangi.

Miaka ya thelathini na arobaini ya karne ya XX ikawa enzi ya boogie-woogie. Mwelekeo huu mpya ulikuwa na sifa ya kuongezeka kwa jukumu la maombi na viungo, kuongeza kasi ya tempo na ongezeko la kujieleza kwa sauti. Maelewano ya jumla yanabaki sawa, lakini sauti ni karibu iwezekanavyo kwa ladha na mapendekezo ya msikilizaji wa wingi. bluu za katikati na mwishoni mwa miaka ya arobaini - Joe Turner, Jimmy Rushing - waliunda msingi wa kile ambacho katika miaka michache kingeitwa mwamba na roll, na sifa zote za mtindo huu (sauti yenye nguvu iliyoundwa, kama sheria, na wanamuziki wanne, mdundo wa dansi na namna ya jukwaa iliyotukuka sana).

Waigizaji wa Blues wa miaka ya mapema ya arobaini na sitini, kama vile BBC King, Sony Boy Williamson, Ruth Brown, Besi Smith na wengine wengi, waliunda kazi bora ambazo ziliboresha hazina ya muziki wa ulimwengu, na vile vile kazi ambazo hazijulikani kwa msikilizaji wa kisasa. Ni wasanii wachache tu wanaojua, kuthamini na kukusanya rekodi za wasanii wanaowapenda wanaofurahia muziki huu.

Aina hiyo inajulikana na wasanii wengi wa kisasa wa blues. Wanamuziki wa kigeni kama vile Eric Clapton na Chris Rea huimba nyimbo na wakati mwingine hurekodi albamu za pamoja na waimbaji wa zamani ambao wametoa mchango mkubwa katika uundaji wa mtindo huo.

Wachezaji wa blues wa Kirusi ("Chizh na Co", "Barabara ya Mississippi", "Ligi ya Blues", nk) walikwenda zao wenyewe. Wanaunda nyimbo zao wenyewe, ambazo, pamoja na sifa ndogo ya wimbo, maandishi ya kejeli yana jukumu muhimu, ikionyesha uasi sawa na hadhi ya mtu mzuri ambaye anahisi mbaya ...

Wasanii wa Blues wanaweza kuitwa waimbaji wa uhuru. Katika nyimbo zao na katika muziki wao wanaimba kuhusu maisha yenyewe, bila ya kupamba, lakini wakati huo huo kwa matumaini ya nyakati zenye mkali. Hawa ndio wasanii bora zaidi wa wakati wote, kulingana na tovuti ya JazzPeople.

Wasanii maarufu wa Blues

Wanasema blues ni wakati mtu mzuri anahisi mbaya. Tumekusanya waimbaji maarufu wa blues, ambao kazi yao inaonyesha muundo wa ulimwengu huu mgumu.

BB Mfalme

King aliita gitaa zake zote "Lucille". Hadithi moja kutoka kwa shughuli za tamasha imeunganishwa na jina hili. Wakati mmoja, wakati wa onyesho, wanaume wawili walianza mapigano na kupindua jiko la mafuta ya taa. Hii ilisababisha moto, wanamuziki wote waliondoka kwenye taasisi hiyo haraka, lakini BB King, akijihatarisha, alirudi kwa gitaa.

Baadaye, baada ya kujua kwamba mwanamke anayeitwa Lucille ndiye aliyesababisha pambano hilo, aliliita gitaa lake hivyo kuwa ishara kwamba hakuna mwanamke anayestahili upuuzi kama huo.

Kwa zaidi ya miaka 20, King alipambana na ugonjwa wa kisukari, ambao ulisababisha kifo chake akiwa na umri wa miaka 89 mnamo Mei 14, 2015.

Robert Leroy Johnson

- nyota mkali, lakini anayeruka haraka katika ulimwengu wa muziki wa blues - alizaliwa Mei 8, 1911. Katika ujana wake, alikutana na wanamuziki maarufu wa blues Sun House na Willie Brown na kuamua kuanza kucheza blues kitaaluma.

Miezi michache ya mafunzo katika timu ilisababisha ukweli kwamba mtu huyo alibaki Amateur mzuri. Kisha Robert akaapa kwamba angecheza vyema na kutoweka kwa miezi kadhaa. Alipotokea tena, kiwango cha mchezo wake kiliongezeka sana. Johnson mwenyewe alisema kwamba aliwasiliana na shetani. Hadithi ya mwanamuziki aliyeuza roho yake kwa uwezo wa kucheza blues imeenea duniani kote.

Robert Leroy Johnson alikufa akiwa na umri wa miaka 28 mnamo Agosti 16, 1938. Inadaiwa alilishwa sumu na mume wa bibi yake. Familia yake haikuwa na pesa, kwa hiyo alizikwa kwenye makaburi ya manispaa. Urithi wa Johnson ni mgumu kuhesabu - ingawa alirekodi kidogo sana, nyimbo zake mara nyingi ziliimbwa na nyota wengi wa ulimwengu (Eric Clapton, Led Zeppelin, The Rolling Stones, The Doors, Bob Dylan).

Maji ya Tope

- mwanzilishi wa shule ya Chicago - alizaliwa Aprili 4, 1913 katika mji mdogo wa Rolling Fork. Akiwa mtoto, alijifunza kucheza harmonica, na akiwa kijana alifahamu gitaa.

Gitaa rahisi la akustisk halikufaa sana Muddy. Kwa kweli alianza kucheza wakati tu alipobadilisha gitaa la umeme. Sauti ya kishindo yenye nguvu ilimtukuza mwimbaji na mwigizaji anayeanza. Kwa kweli, kazi ya Muddy Waters iko kwenye ukingo kati ya blues na rock and roll. Mwanamuziki huyo alikufa Aprili 30, 1983.

Gary Moore

- mpiga gitaa maarufu wa Ireland, mwimbaji na mtunzi wa nyimbo - alizaliwa Aprili 4, 1952. Katika kazi yake, alijaribu sana maeneo tofauti ya muziki, lakini bado alitoa upendeleo kwa blues.

Katika moja ya mahojiano yake, Moore alikiri kwamba anapenda mazungumzo ambayo hutokea kati ya sauti na gitaa katika blues. Hii inafungua uwanja mpana wa majaribio.

Inafurahisha, ingawa Gary Moore alikuwa na mkono wa kushoto, tangu utoto alijifunza kucheza gita kama mkono wa kulia na akafanya hivyo maisha yake yote hadi kifo chake mnamo Februari 6, 2011.

Eric Clapton

- mmoja wa watu wenye ushawishi mkubwa wa mwamba wa Uingereza - alizaliwa mnamo Machi 30, 1945. Yeye ndiye mwanamuziki pekee aliyeingizwa kwenye Jumba la Rock and Roll Hall of Fame mara tatu, mara mbili akiwa na bendi na mara moja kama msanii wa peke yake. Clapton alicheza katika aina mbalimbali, lakini kila mara alivutia kwenye blues, ambayo ilifanya uchezaji wake kutambulika na kuwa wa kipekee.

Sonny Boy Williamson I & II

Sonny Boy Williamson ni mchezaji na mwimbaji wa blues harmonica wa Marekani aliyezaliwa Disemba 5, 1912.

Kuna wawili maarufu Sonny Boy Williamsons duniani. Ukweli ni kwamba Sonny Boy Williamson II alichukua jina la uwongo la jina moja kwa heshima ya sanamu yake - Sonny Boy Williamson I. Umaarufu wa Sony wa pili ulifunika sana urithi wa kwanza, ingawa ni yeye ambaye alikuwa mvumbuzi katika shamba lake.

Sonny Boy alikuwa mmoja wa wachezaji maarufu na wa asili wa harmonica. Anajulikana na mtindo maalum wa utendaji: rahisi, melodic, laini. Nyimbo za nyimbo zake: nyembamba, za sauti.

Williamson II zaidi ya yote hakuthamini umaarufu, lakini faraja ya kibinafsi, kwa hivyo wakati mwingine alijiruhusu kutoweka kwa miezi michache kupumzika, na kisha kutokea tena kwenye hatua. Sonny Boy Williamson II aliaga dunia mnamo Mei 25, 1965.

Stevie Ray Vaughan

Gitaa na mwimbaji wa Amerika aliyezaliwa Oktoba 3, 1954. Alijumuishwa katika orodha ya wapiga gitaa 100 maarufu zaidi kulingana na jarida la Rolling Stone la 2003. Aliingia kwenye muziki shukrani kwa kaka yake mkubwa Jimmy Vaughn, pia mpiga gita.

Ray Won mwenyewe alisema kwamba alianza kucheza tu kwa hamu ya kuiga kaka yake, ambaye alichagua muziki kwa sikio. Baada ya kifo cha Stevie mnamo Agosti 27, 1990, Vaughn ndiye alichukua jukumu la uhariri na utengenezaji wa urithi wake.

Joe Cocker

Mwimbaji wa Uingereza aliye na sauti ya kupendeza ya kukumbukwa ya chini alizaliwa mnamo Mei 20, 1944. Kazi zake bora zaidi ni nyimbo za rock na blues.

Wazazi wa Joe ni wa tabaka la kati, na kaka yake mkubwa alishikilia nafasi ya juu. Joe hakuenda chuo kikuu na alipendelea kuimba kwenye baa. Cocker aliteuliwa kwa Tuzo ya Muziki ya Grammy, tuzo ya filamu ya Oscar, na pia alikuwa afisa wa Agizo la Ufalme wa Uingereza. Kazi ya ubunifu na maisha ya Joe Cocker ilimalizika mnamo Desemba 22, 2014.

Tunakuletea orodha ya nyakati zote.

Sasa hebu tuangalie bendi bora zaidi za roki za blues kutoka kote ulimwenguni. Kwa kuongeza, nitakupa orodha ya albamu nzuri na bendi za Kirusi katika aina hii.

Bendi bora za roki za blues

Mchanganyiko wa blues na rock ya mapema ili kuendeleza aina ya rock ya blues haukufanyika katika utupu. Kwa njia nyingi, hii ni uvumbuzi wa watoto nyeupe wa Uingereza. Walikuwa wakipenda rekodi za blues kutoka Muddy Waters, Howlin' Wolf na wasanii wengine ambao waliingizwa Uingereza.

Mababa wa Blues Alexis Korner na John Mayall waliunda aina hiyo. Bado anapata itikio katika mioyo ya wasikilizaji wengi leo. Hawa ndio wasanii wa mwanzo na bora zaidi wa rock ya blues.

Alexis Korner (Alexis Korner)

Inayojulikana kama " baba wa blues wa uingereza". Mwanamuziki na kiongozi wa bendi zake, Alexis Korner alikuwa sehemu muhimu ya mandhari ya miaka ya 1960 nchini Uingereza.

Vikundi vyake vya muziki vilichangia umaarufu wa blues. Na mwanzoni mwa muongo huu, Korner alikuwa akiimba na orodha ndefu ya muziki wa kifalme wa Uingereza.

Katika kazi yake yote, hakuwahi kufurahia mafanikio makubwa ya kibiashara. Kwa hivyo, ushawishi wake juu ya maendeleo ya mwamba wa blues hauna shaka. Nini haiwezi kusema juu ya wenzake na wasaidizi wadogo.

John Mayall (John Mayall)

Mwanamuziki wa Uingereza John Mayall ametoa mchango mkubwa katika ukuzaji wa aina kama vile jazz, blues na blues rock katika kipindi cha miaka hamsini ya uimbaji wake.

Aligundua na kukuza talanta muhimu za Eric Clapton, Peter Green na Mike Taylor.

Mayall ana albamu nyingi kwenye mizigo yake. Wanaonyesha blues, blues rock, jazz na mitindo ya muziki ya Kiafrika.

Peter Green (Peter Green) na bendi ya Fleetwood Mac

Fleetwood Mac inajulikana kote ulimwenguni kwa kitendo chake cha mapinduzi cha pop cha juu cha chati. Ikiongozwa na mpiga gitaa Peter Green, bendi hiyo ilijijengea jina kama blues ya psychedelic.

Kikundi kiliundwa mnamo 1967. Aliachiliwa yake ya kwanza mnamo 1968. Mchanganyiko wa utunzi asilia na sanaa ya kufunika blues, albamu hiyo ikawa mafanikio ya kibiashara nchini Uingereza, ikitumia mwaka kwenye chati.

Mnamo 1970, kwa sababu ya ugonjwa wake, Peter Green aliondoka kwenye kikundi. Lakini hata baada ya kuondoka kwake, Fleetwood Mac aliendelea kuigiza na kufanya kazi kwenye nyimbo mpya.

Rory Gallagher (Rory Gallagher) na kikundi cha Ladha

Katika nusu ya pili ya miaka ya 1960, katika kilele cha mtindo wa rock wa blues wa Uingereza, Rory Gallagher alionyesha maonyesho ya bendi yake ya Ladha.

Kwa sababu ya uchezaji wao wa nguvu, bendi ilizunguka na wasanii maarufu Yes na Blind Faith. Aliimba hata mnamo 1970 kwenye Kisiwa cha Wight.

Bendi hiyo iliundwa mnamo 1966 na Rory Gallakher, mpiga besi Eric Kiterin na mpiga ngoma Norman Damery.

Baada ya tamasha nchini Uingereza, bendi ya Rory Galakher ilisambaratika.

Baada ya kuhamia London, mpiga gitaa huyu mwenye umri wa miaka 20 alikusanya toleo jipya la timu yake ya Ladha na mpiga besi Richard McCracken na mpiga ngoma John Wilson. Baada ya kusaini mkataba na Polydor, alianza kurekodi na kutembelea Marekani na Kanada.

Kwa miongo kadhaa, The Rolling Stones imekuwa bendi ya mwamba baridi zaidi kwenye sayari. Alikuwa na albamu zilizouzwa zaidi. Hasa huko USA. Kwa hivyo wanamuziki wamefanikiwa sana. Mchango wao katika maendeleo ya muziki wa rock ni mkubwa sana.

Yardbirds na British blues rock

Yardbirds walikuwa mojawapo ya bendi za rock za blues za Uingereza zilizokuwa na ushawishi mkubwa na wabunifu wa miaka ya mapema ya 1960. Ushawishi wao unahisiwa zaidi ya mafanikio yao ya kibiashara ya muda mfupi.

Iliundwa mapema miaka ya 1960 kama quartet ya Blues Metropolis, kufikia 1963 kikundi hicho kilijulikana kama Yardbirds.

Wakishirikiana na mwimbaji Keith Ralph, mpiga gitaa Chris Drah na Andrew Topham, mpiga besi Paul Samwell-Smith na mpiga drum Jimi McCarthy, bendi hiyo ilijipatia umaarufu haraka kwa muunganisho wa umeme, wa Blues na R&B.

Albamu ya kwanza ya Yardbirds iliitwa "Ndege watano wa moja kwa moja". Ilirekodiwa mnamo 1964 katika Klabu ya Marquee. Waigizaji walianza kuongeza vipengele vya pop, rock na jazz.

Eric Clapton aliondoka kwenye bendi mwaka wa 1965 na kucheza blues safi na Bluesbreakers John Mayall. Mpiga gitaa mpya Jeff Beck ameleta sura mpya kwa sauti ya bendi. Mnamo 1968, timu ilivunjika.

Albamu Bora za Blues Rock

Hapa chini ninataka kuwasilisha albamu bora zaidi za rock za blues. Ninapendekeza kuwasikiliza wakati wa burudani yako. Hii hapa orodha: