புத்தகங்களின் வட்டம் ". வலைப்பதிவு காப்பகம்" IN! புத்தகங்களின் வட்டம் "ஏன் டோப்ரோலியுபோவ் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி கொலம்பஸ் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியை அழைத்தார்

வீடு / உளவியல்

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியை "கொலம்பஸ் ஆஃப் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியே" ஏன் அழைத்தார் என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, ஆரம்பத்தில் இருந்தே அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வாழ்க்கையையும் பணியையும் பின்பற்ற வேண்டியது அவசியம். இவை அனைத்தும் ரஷ்யாவின் தலைநகரில், கிரெம்ளினுக்கு எதிரே, மோஸ்க்வா ஆற்றின் எதிர் கரையில், ஜாமோஸ்க்வொரேச்சி பகுதியில் தொடங்கியது. வருங்கால சிறந்த நாடக ஆசிரியர் அங்கு பிறந்தார்.

நடுத்தர வர்க்கம் மற்றும் வணிகக் குடும்பங்களில் பெரும் பகுதியினர் இங்கு வாழ்ந்தார்கள் என்பதற்காக இந்த பகுதி பிரபலமானது, இது எழுத்தாளரின் தொடர்ச்சியான தேடலுக்காகவும், தனக்கு நன்மைகளைப் பெறுவதற்காகவும் நினைவுகூரப்படுகிறது. வருங்கால நாடக ஆசிரியர் வளர்ந்து வாழ்க்கையின் ஞானத்தை புரிந்துகொண்டார், தன்னைத்தானே உள்வாங்கிக் கொண்டார் அவரது தாயார் மிக சீக்கிரம் இறந்தார், அந்த நேரத்தில் சிறுவனுக்கு 8 வயதுதான். அவரது தந்தை ஒரு வழக்கறிஞராக பணியாற்றினார் மற்றும் ஒரு தனியார் பயிற்சி பெற்றார், தனது மகன் தனது அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றுவார் என்று கனவு கண்டார், எனவே அவர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி சட்ட பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைய வேண்டும் என்று வலியுறுத்தினார். ஆனால் இந்த நடவடிக்கை நாடக ஆசிரியரை இலக்கிய படைப்பாற்றலுடன் நெருக்கமாக கொண்டுவந்தது, ஏனெனில் கல்வி நிறுவனத்தில் அவர் பல திறமையான பேராசிரியர்களை சந்தித்தார், அவர் இலக்கிய உரையாடல்கள் மற்றும் விவாதங்களில் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்தினார்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் தொழில் வாழ்க்கையின் ஆரம்பம்

இந்த பல்கலைக்கழகத்தில் படிப்பது தனக்கு இல்லை என்று தனக்குத்தானே தீர்மானித்த பின்னர், அலெக்சாண்டர் நிகோலாயெவிச் தனது படிப்புக்கு இடையூறு செய்தார். தனது தந்தையின் வற்புறுத்தலின் பேரில் சிறு அதிகாரியாக நீதிமன்றத்தில் வேலைக்குச் சென்றார். இந்த முடிவானது அவரது படைப்புகளை உருவாக்குவதில் ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது, ஏனெனில் அவரது பணியின் போது அவர் மக்களின் மிகவும் மாறுபட்ட கதாபாத்திரங்களையும், நம்பமுடியாத பல்வேறு மோசடி திட்டங்களையும் கண்டார். இலாபத்திற்காக மக்கள் எதையும் செய்யத் தயாராக உள்ளனர் என்ற கருத்தில் இது அவரை உறுதிப்படுத்தியது. வாழ்க்கையின் இந்த பதிவுகள், அவர்களுக்கு ஒரு இலக்கிய வடிவத்தை வழங்குவதற்கான விருப்பம், வணிக வர்க்கத்தின் வாழ்க்கை குறித்து தங்கள் சொந்த தீர்ப்பை நிர்வகிப்பது, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியை நாடகத்திற்குத் தள்ளியது மற்றும் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியை "கொலம்பஸ் ஆஃப் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியே" என்று அழைப்பதற்கான ஒரு காரணியாக மாறியது.

நாடகத்தில் முதல் படிகள்

எழுத்தாளருக்கு அவரது முதல் நாடகமான "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம்" என்பதன் மூலம் மிகப்பெரிய புகழ் மற்றும் மரியாதை கொண்டு வரப்பட்டது, இது நேர்மையற்ற உலகத்தை கண்டிக்கும் ஒரு துளையிடும் நையாண்டியுடன் இடிந்தது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஆசிரியரின் திறமை விமர்சகர்கள் மற்றும் ரசிகர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது மட்டுமல்லாமல், அரசாங்க தணிக்கையாளர்களையும் ஈர்த்துள்ளது. இந்த நாடகம் நீண்ட காலமாக அரங்கேற்ற தடை விதிக்கப்பட்டது, மேலும் ஆசிரியர் பொலிஸ் கண்காணிப்பின் கீழ் வந்தார்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியை "கொலம்பஸ் ஆஃப் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியே" என்று ஏன் அழைத்தார்?

நாடக ஆசிரியரின் முதல் படைப்புகளில் ஒன்று "ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்" என்ற கட்டுரை. அதில், வணிகர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் தனித்தன்மையை ஆசிரியர் வாசகர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறார். ஜமோஸ்க்வொரேச்சியை ஒரு தனி மாநிலமாக அவர் கருதுகிறார், அதில் ஒரு மந்தமான, அடக்குமுறை ஒழுங்கு ஆட்சி செய்கிறது. ஆனால் எதிர்மறையான பண்புகளை மட்டுமல்ல, நாடக ஆசிரியரால் அவரது நாடகங்களில் வரையப்படுகிறது. வணிகர்களிடமும் அவர் பாராட்டிய ஒன்று உள்ளது - இது பல நூற்றாண்டுகளாக உண்மையான மத ரஷ்ய பழக்கவழக்கங்களை பாதுகாக்கும் திறன். அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் இந்த சிறப்பு வகுப்பை அனைவருக்கும் திறக்கிறார். முன்னதாக, எழுத்தாளர்கள் யாரும் இதுபோன்ற தலைப்புகளில் உரையாற்றவில்லை, அதனால்தான் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியை "கொலம்பஸ் ஆஃப் ஜாமோஸ்க்வொரெச்சியே" என்று அழைத்தனர், அமெரிக்காவை உலகிற்கு கண்டுபிடித்த பயணியுடன் ஒப்புமை மூலம்.

பல வழிகளில் அவரது சிறிய தாயகம் சிறந்த நாடக ஆசிரியரை வருத்தப்படுத்திய போதிலும், அவர் தனது ஆத்மாவில் அவளுக்காக அன்பான உணர்வுகளைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். அவரைப் பொறுத்தவரை, அவர் உண்மையிலேயே நேசித்த மாஸ்கோ முழுவதையும் ஜமோஸ்க்வொரேச்சியே ஆளுமைப்படுத்தினார்.

மாஸ்கோவின் கலாச்சாரத்தின் மாநில பட்ஜெட் நிறுவனம்

"மையப்படுத்தப்பட்ட நூலக அமைப்பு எண் 5

மத்திய நிர்வாக மாவட்டம் "

மத்திய நூலகம்.

பிறந்த 190 வது ஆண்டு நிறைவுக்கு

கொலம்பஸ் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியே -

அலெக்சாண்டர் நிகோலேவிச்

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி

தகவல் கண்ணோட்டம்

தயார்

ch. நூலாளர் என். அனிசிமோவா

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி

அலெக்சாண்டர் நிகோலேவிச்

(1823–1886)

அலெக்சாண்டர் நிகோலேவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி 1823 இல் மாஸ்கோவில் பிறந்தார். அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதையும் தனது சொந்த ஊரில் கழித்தார் மற்றும் மாஸ்கோவை ரஷ்ய மக்களின் இதயமாக நேசித்தார், அவரது வாழ்க்கை மற்றும் கலாச்சாரத்தின் வரலாற்று மையமாக.

மக்களின் மனதில் உள்ள ஜமோஸ்க்வொரேச்சே நாடக ஆசிரியரின் பெயருடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. அவரது "குடும்ப படம்", "எங்கள் மக்கள் எண்ணிக்கையில் இருப்பார்கள்!", "பால்சாமினோவின் திருமணம்", "தீவிர இதயம்" மற்றும் பிற நாடகங்களின் ஹீரோக்களும் இங்கே "வாழ்ந்தனர்".

ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கியில் வசிப்பவரின் குறிப்புகளில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது "சிறிய தாயகத்தை" பின்வருமாறு விவரிக்கிறார்: "உத்தியோகபூர்வ தகவல்களின்படி, இந்த நாடு கிரெம்ளினுக்கு நேர் எதிரே, மொஸ்க்வா ஆற்றின் மறுபுறத்தில் அமைந்துள்ளது, அதனால்தான் இது ஜாமோஸ்க்வொரேச்சி என்று அழைக்கப்படுகிறது." தெருவில் இந்த "நாட்டில்" மலாயா ஆர்டின்கா, வீடு எண் 9 , 1823 ஆம் ஆண்டில், ஒரு அதிகாரியின் குடும்பத்தில், "கொலம்பஸ் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சி" அலெக்சாண்டர் நிகோலேவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி என்ற சிறந்த நாடக ஆசிரியர் பிறந்தார்.

ஹவுஸ்-மியூசியம் ஆஃப் அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி.

அவரது நகைச்சுவைகளில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, தனது சொந்த வார்த்தைகளில், "வாழ்க்கையைப் பற்றிய தனது சொந்த தீர்ப்பின் வடிவத்தை" கண்டார், மேலும் டிக்கி மற்றும் குரோவ்ஸ் குறித்த எழுத்தாளரின் தீர்ப்பு நியாயமானதாகவும் கடுமையானதாகவும் இருந்தது. நாடக ஆசிரியர் உழைக்கும் மக்களிடமிருந்து கொடுங்கோலர்கள் மற்றும் கற்பழிப்பாளர்கள் வரை மக்களை எதிர்த்தார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி இன்று மிகவும் பிரபலமான நாடக ஆசிரியர். அவருடனான அன்பு புரிந்துகொள்ளத்தக்கது: அலெக்ஸாண்டர் நிகோலாவிச் தனது மக்களின் மிகவும் விரும்பத்தக்க அபிலாஷைகளை வெளிப்படுத்தினார் - ஒளி, உண்மை, சுதந்திரம்.


மாலி தியேட்டர் இம். அலெக்ஸாண்ட்ரா நிகோலாவிச்

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி

அவரது நீண்ட படைப்பு வாழ்க்கையில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்ட அசல் நாடகங்களை எழுதி ரஷ்ய தேசிய அரங்கை உருவாக்கினார். கோன்சரோவின் கூற்றுப்படி, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது வாழ்நாள் முழுவதும் ஒரு பெரிய படத்தை வரைந்தார். "இந்த படம்" ரஷ்யாவின் மில்லினியல் நினைவுச்சின்னம். "ஒரு முனையில் இது வரலாற்றுக்கு முந்தைய காலத்திற்கு (" ஸ்னோ மெய்டன் ") எதிராக உள்ளது, மறுபுறம் - இது ரயில்வேயின் முதல் நிலையத்தில் நின்றுவிடுகிறது ..."

"ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி" காலாவதியானது "என்று அவர்கள் ஏன் பொய் சொல்கிறார்கள், - எங்கள் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் எழுதினார். - யாருக்காக? ஒரு பெரிய கூட்டத்திற்கு, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி இன்னும் புதியவர், - மேலும், இது மிகவும் நவீனமானது, ஆனால் அதிநவீனமானவர்களுக்கு, புதிய மற்றும் சிக்கலான அனைத்தையும் தேடுகிறது அழகானது, புத்துணர்ச்சியூட்டும் நீரூற்று போன்றது, அதிலிருந்து நீங்கள் குடிபோதையில் இருந்து, நீங்களே கழுவிக் கொள்ளுங்கள், அதிலிருந்து நீங்கள் ஓய்வெடுக்கிறீர்கள் - மீண்டும் சாலையில் புறப்படுகிறீர்கள். "

எங்கள் நூலகத்தில் புத்தகங்கள், குறிப்பிட்ட கால கட்டுரைகள், மதிப்பாய்வுகளில் வழங்கப்பட்ட தகவல் பொருட்கள் ஆகியவற்றைக் காண்பீர்கள்.

பள்ளி குழந்தைகள் மற்றும் வயது வந்தோர் வாசகர்கள் இருவரும் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியை புதிதாகக் கண்டுபிடிப்பார்கள் என்று நம்புகிறோம்.

1. எழுத்தாளர்-நாடக ஆசிரியர்

2. ஹவுஸ்-மியூசியம் ஆஃப் ஏ. என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி. 15 வண்ண அட்டைகளின் தொகுப்பு

3. குல்லர் யூரி. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் எஸ்டேட்

4. போப்ரோவ் எதிரொலி

5. மோலேவா ஜமோஸ்க்வொரேச்சியே

6. வாசகர்களுக்கு; விடுமுறை நாட்களில் ஜமோஸ்க்வொரேச்சியே

7. ஜமோஸ்க்வொரேச்சியே, ஜமோஸ்க்வொரேச்சியே! ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்

எழுத்தாளர்-நாடக ஆசிரியர்

நாடகம் தான் தனது தொழில் என்பதை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி உடனடியாக உணரவில்லை, அது ஆதிக்கம் செலுத்துபவர் மட்டுமல்ல, அவருடைய படைப்புகளின் பிரத்தியேக வகையாகவும் மாறும். 40 களின் முற்பகுதியில். ஒரு இளம் எழுத்தாளர், கோகோலின் படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்டார் மற்றும் கோகோல் காலத்தை விமர்சித்தார், குறிப்பாக பெலின்ஸ்கியை விமர்சித்தார், கட்டுரைகளை எழுதுகிறார். ஏற்கனவே தனது செயல்பாட்டின் இந்த முதல் ஆண்டுகளில், அவர் தனது எதிர்கால படைப்பாற்றலின் கருப்பொருள்களின் வரம்பை நிர்ணயித்தது மட்டுமல்லாமல், அவர் கவனித்த யதார்த்தத்தின் நிகழ்வுகளின் தார்மீக அர்த்தத்தை மதிப்பிடுவதற்கும் நெருக்கமாக வந்தார். சமூக வாழ்க்கை குறித்த ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் அணுகுமுறையின் அசல் தன்மை, அவர் சித்தரிக்கும், அவரது கலை உலக கண்ணோட்டத்தின் வியத்தகு தன்மை படிப்படியாக வெளிப்பட்டதால், அவரது படைப்பு முறையை உருவாக்குவதோடு வடிவம் பெற்றது. ஏற்கனவே 40 களின் நடுப்பகுதியில். இளம் சமூகத்தின் முழு அடுக்குகள் மற்றும் அதன் தனிப்பட்ட பிரதிநிதிகளின் வாழ்க்கையில் முன்னேற்றம் மற்றும் "மந்தநிலை, உணர்வின்மை" ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான உறவு பற்றிய கேள்விகளை இளம் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி எதிர்கொண்டார், அறிவொளி, உண்மையான மற்றும் கற்பனை, வாழ்க்கை மரபுகள் மற்றும் வாழ்க்கையின் இறந்த ஒரே மாதிரியானவை பற்றி. உடனடியாக ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி இந்த "பாரம்பரியமாக நகைச்சுவையான" சிக்கல்களை அணுகினார் (அவற்றின் சில அம்சங்கள் ஃபோன்விசின் மற்றும் கிரிபோயெடோவுக்கு முக்கியமானவை) ஒரு தீவிர பார்வையாளர், ஒரு அசல் மற்றும் ஆழமாக சிந்திக்கும் நபர் மற்றும் "இயற்கை பள்ளியின்" மாணவர்.

40 களின் புனைகதை எழுத்தாளர்களுக்கு பெலின்ஸ்கியின் பரிந்துரைகளுக்கு இணங்க. ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி வாழ்க்கையின் ஒரு கோளத்தைக் கண்டுபிடித்துள்ளார், அது அவருக்கு முன்னர் இலக்கியத்தில் சித்தரிக்கப்படவில்லை, அதற்காக அவரது பேனாவை அர்ப்பணிக்கிறது. அவர் தன்னை "கண்டுபிடித்தவர்" மற்றும் ஜமோஸ்க்வொரேச்சியின் ஆய்வாளர் என்று அறிவிக்கிறார். அன்றாட வாழ்க்கையைப் பற்றிய எழுத்தாளரின் அறிவிப்பு, அவர் வாசகரை அறிமுகப்படுத்த விரும்புகிறார், நெக்ராசோவின் பஞ்சாங்கங்களில் ஒன்றான "தி ஃபர்ஸ்ட் ஆஃப் ஏப்ரல்" (1846) எழுதிய நகைச்சுவையான "அறிமுகம்" நினைவு கூர்ந்தார். "ஒருபோதும் யாருக்கும் விரிவாகத் தெரியாத மற்றும் இதுவரை எந்தவொரு பயணிகளும் விவரிக்கப்படாத ஒரு நாட்டிற்கு வெளிச்சம் போடும்" கையெழுத்துப் பிரதி 1847 ஏப்ரல் 1 ஆம் தேதி அவரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது என்று ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தெரிவிக்கிறார்.

"ஒரு ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்" (1847) க்கு முன் அனுப்பப்பட்ட வாசகர்களுக்கான முகவரியின் தொனி, கோகோலைப் பின்தொடர்பவர்களின் நகைச்சுவையான விளக்கத்தின் பாணியை நோக்கிய ஆசிரியரின் நோக்குநிலைக்கு சான்றளிக்கிறது.

அவரது உருவத்தின் பொருள் அன்றாட வாழ்க்கையின் ஒரு குறிப்பிட்ட “பகுதியாக” இருக்கும் என்றும், உலகின் பிற பகுதிகளிலிருந்து (மாஸ்கோ நதியால்) பிரிக்கப்பட்டு, அவரது வாழ்க்கை முறையின் பழமைவாத தனிமைப்படுத்தலால் வேலி போடப்பட்டதாகவும், ரஷ்யாவின் ஒருங்கிணைந்த வாழ்க்கையில் இந்த தனிமைப்படுத்தப்பட்ட கோளம் எந்த இடத்தை ஆக்கிரமிக்கிறது என்பதை எழுத்தாளர் சிந்திக்கிறார்.

ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியின் பழக்கவழக்கங்களை மாஸ்கோவின் மற்ற பகுதிகளின் பழக்கவழக்கங்களுடன் தொடர்புபடுத்துகிறார், அவற்றை எதிர்க்கிறார், ஆனால் இன்னும் அடிக்கடி அவற்றை நெருங்கி வருகிறார். ஆகவே, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கட்டுரைகளில் கொடுக்கப்பட்ட ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியின் படங்கள் மாஸ்கோவின் பொதுவான பண்புகளுக்கு ஏற்ப அமைந்தன, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கை மரபுகளின் நகரமாகவும், வரலாற்று முன்னேற்றத்தை உள்ளடக்கிய நகரமாகவும் எதிர்த்தன, கோகோலின் "1836 ஆம் ஆண்டின் பீட்டர்ஸ்பர்க் குறிப்புகள்" மற்றும் பெலின்ஸ்கி "பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோ" கட்டுரைகளில்.


ஜமோஸ்க்வொரேச்சியின் உலகத்தைப் பற்றிய தனது அறிவின் அடிப்படையில் இளம் எழுத்தாளர் முன்வைக்கும் முக்கிய பிரச்சனை, இந்த மூடிய பாரம்பரிய பாரம்பரியத்தில் உள்ள தொடர்பு, இருப்பின் நிலைத்தன்மை மற்றும் செயலில் உள்ள கொள்கை, வளர்ச்சியின் போக்கு. ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியை மாஸ்கோ பாரம்பரியத்தின் மிகவும் பழமைவாத, அசையாத பகுதியாக சித்தரித்த ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, அவர் சித்தரிக்கும் வாழ்க்கை அதன் வெளிப்புற மோதல்-சுதந்திரத்தில் முட்டாள்தனமாகத் தோன்றக்கூடும் என்பதைக் கண்டார். ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியில் வாழ்க்கையின் படம் குறித்த அத்தகைய கருத்தை அவர் எதிர்த்தார். ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி இருப்பின் வழக்கத்தை அவர் வகைப்படுத்துகிறார்: "... மந்தநிலையின் சக்தி, உணர்வின்மை, பேசுவதற்கு, ஒரு நபரை மகிழ்விக்கிறது"; மற்றும் அவரது சிந்தனையை விளக்குகிறார்: “நான் இந்த சக்தியை ஜமோஸ்க்வொரெட்ஸ்காயா என்று அழைத்தேன் காரணம் இல்லாமல்: அங்கே, மாஸ்கோ நதிக்கு அப்பால், அவளுடைய ராஜ்யம், அங்கே அவளுடைய சிம்மாசனம். அவள் ஒரு நபரை ஒரு கல் வீட்டிற்குள் ஓட்டுகிறாள், அவனுக்குப் பின்னால் இரும்பு வாயில்களைப் பூட்டுகிறாள், அந்த நபரை ஒரு பருத்தி அங்கி அணிந்துகொள்கிறாள், ஒரு தீய ஆவிக்கு எதிராக வாயிலில் சிலுவையை வைக்கிறாள், தீய மனிதர்களிடமிருந்து முற்றத்தில் நாய்களை அனுமதிக்கிறாள். அவள் பாட்டில்களை ஜன்னல்களில் வைக்கிறாள், மீன், தேன், முட்டைக்கோஸ் மற்றும் உப்பு சோள மாட்டிறைச்சி ஆகியவற்றின் வருடாந்திர விகிதத்தை எதிர்காலத்திற்காக வாங்குகிறாள். அவள் ஒரு நபரை வளர்த்துக் கொள்கிறாள், அக்கறையுள்ள கையால் அவன் நெற்றியில் இருந்து எந்தவொரு குழப்பமான எண்ணத்தையும் விரட்டுகிறாள், ஒரு தாய் தூங்கிக் கொண்டிருக்கும் குழந்தையிலிருந்து பறக்கிறாள். அவள் ஒரு ஏமாற்றுக்காரன், அவள் எப்போதும் "குடும்ப மகிழ்ச்சி" என்று பாசாங்கு செய்கிறாள், ஒரு அனுபவமற்ற நபர் விரைவில் அவளை அடையாளம் காண மாட்டார், ஒருவேளை, அவளுக்கு பொறாமைப்படுவார். "

ஜமோஸ்க்வொரேச்சியின் வாழ்க்கையின் சாராம்சத்தின் இந்த குறிப்பிடத்தக்க சிறப்பியல்பு, முரண்பாடான படங்கள்-மதிப்பீடுகளுடன் ஒப்பிடுவதன் மூலம் "ஜமோஸ்க்வொரெட்ஸ்காயா சக்தியை" ஒரு அக்கறையுள்ள தாயுடனும், ஒரு சுறுசுறுப்பான வளையத்துடனும், உணர்வின்மை - மரணத்திற்கு ஒத்ததாகும்; தயாரிப்புகளைத் தயாரித்தல் மற்றும் ஒரு நபரின் சிந்தனை வழி போன்ற தொலைதூர நிகழ்வுகளை இணைப்பதன் மூலம்; ஒரு வளமான வீட்டில் குடும்ப மகிழ்ச்சி மற்றும் சிறைவாசம், வலுவான மற்றும் வன்முறையில் தாவரங்கள் போன்ற வேறுபட்ட கருத்துகளின் ஒத்துழைப்பு. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி குழப்பத்திற்கு இடமளிக்கவில்லை, நல்வாழ்வு, மகிழ்ச்சி, கவனக்குறைவு ஆகியவை ஒரு நபரை அடிமைப்படுத்தி, அவளைக் கொல்வதற்கான ஒரு ஏமாற்று வடிவம் என்று அவர் நேரடியாக அறிவிக்கிறார். ஆணாதிக்க வாழ்க்கை முறை ஒரு மூடிய, சுய ஆதிக்கம் செலுத்தும் செல்-குடும்பத்தை பொருள் நல்வாழ்வு மற்றும் ஆறுதலுடன் வழங்கும் உண்மையான பணிகளுக்கு அடிபணிந்துள்ளது. எவ்வாறாயினும், ஆணாதிக்க வாழ்க்கை முறையானது சில தார்மீகக் கருத்துகளிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது, ஒரு குறிப்பிட்ட உலகக் கண்ணோட்டம்: ஆழ்ந்த பாரம்பரியம், அதிகாரத்திற்கு அடிபணிதல், அனைத்து நிகழ்வுகளுக்கும் ஒரு படிநிலை அணுகுமுறை, வீடுகள், குடும்பங்கள், தோட்டங்கள் மற்றும் தனிநபர்களின் பரஸ்பர அந்நியப்படுதல்.

இந்த வழியில் வாழ்க்கையின் இலட்சியம் அமைதி, அன்றாட வாழ்க்கையின் சடங்கின் மாறாத தன்மை, எல்லா யோசனைகளின் இறுதியும் ஆகும். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தற்செயலாக "அமைதியற்றவர்" என்பதற்கான நிலையான வரையறையை அளிக்காத சிந்தனை, இந்த உலகத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டு, சட்டவிரோதமானது. இவ்வாறு, ஜமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கில் வசிப்பவர்களின் உணர்வு அவர்களின் வாழ்க்கையின் மிக உறுதியான, பொருள் வடிவங்களுடன் உறுதியாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. வாழ்க்கையில் புதிய பாதைகளைத் தேடும் அமைதியற்ற சிந்தனையின் தலைவிதியும் அறிவியலால் பகிரப்படுகிறது - நனவின் முன்னேற்றத்தின் உறுதியான வெளிப்பாடு, விசாரிக்கும் மனதிற்கு அடைக்கலம். விஞ்ஞானம் - "எஜமானரின் வாடகையை செலுத்தும் ஒரு செர்ஃப் போல" அவள் மிகவும் ஆரம்ப நடைமுறை கணக்கீட்டின் ஊழியராக சந்தேகத்திற்குரியவளாகவும், சகிப்புத்தன்மையுடனும் இருக்கிறாள்.

ஆகவே, மாஸ்கோவின் தொலைதூர மாகாண மாவட்டமான "மூலையில்" கட்டுரையாளர் ஆய்வு செய்த அன்றாட வாழ்க்கையின் ஒரு தனியார் துறையைச் சேர்ந்த ஜமோஸ்க்வொரேச்சியே ஆணாதிக்க வாழ்க்கையின் அடையாளமாகவும், உறவுகள், சமூக வடிவங்கள் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய கருத்துகளின் ஒரு மந்தமான மற்றும் ஒருங்கிணைந்த அமைப்பாகவும் மாறுகிறது. நீண்டகாலமாக நிறுவப்பட்ட மற்றும் பாரம்பரியத்தின் அதிகாரத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கருத்துக்களில், வெகுஜன உளவியல் மற்றும் முழு சமூக சூழலின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மிகுந்த ஆர்வம் காட்டுகிறார், ஆனால் "மூடியது", அவர்களின் நோய் எதிர்ப்பு சக்தியைப் பாதுகாப்பதற்கான கருத்தியல் வழிமுறைகளின் வலையமைப்பை உருவாக்குகிறார், அவை ஒரு வகையான மதமாக மாறியுள்ளன. அதே சமயம், இந்த கருத்தியல் அமைப்பின் உருவாக்கம் மற்றும் இருப்பு பற்றிய வரலாற்று ஒருமைப்பாட்டை அவர் அறிவார். ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கில் நடைமுறைத்தன்மையை செர்ஃப் சுரண்டலுடன் ஒப்பிடுவது தற்செயலாக எழுவதில்லை. இது விஞ்ஞானத்திற்கும் மனதுக்கும் ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்க் அணுகுமுறையை விளக்குகிறது.

அவரது ஆரம்பகால, இன்னும் மாணவர் போன்ற சாயலில், அவரது கதை "மாவட்ட மேற்பார்வையாளர் எப்படி நடனமாடினார் ..." (1843) ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி அறிவிற்கான "ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்க்" அணுகுமுறையின் பொதுவான பண்புகளின் முக்கியமான பொதுமைப்படுத்தலை வெளிப்படுத்தும் நகைச்சுவையான சூத்திரத்தைக் கண்டறிந்தார். ஒரு சுருக்கமான வடிவத்தில் இருந்தாலும், எழுத்தாளர் தானே அதை வெற்றிகரமாக அங்கீகரித்தார், சுருக்கமான வடிவத்தில் இருந்தாலும், "இவான் ஈரோஃபீச்" என்ற புதிய கதைக்கு இது கொண்ட உரையாடல், "ஒரு ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்" என்ற தலைப்பில் வெளியிடப்பட்டது. "வீட்டு வேலைக்காரர் ... நீங்கள் அவரிடம் கேட்கக் கூடாத ஒரு விசித்திரமானவர், அவருக்கு எதுவும் தெரியாது. அவருக்கு இதுபோன்ற ஒரு பழமொழி இருந்தது: "அவரை எப்படி அறிவது, உங்களுக்குத் தெரியாதது." உண்மையில், ஒரு தத்துவஞானியைப் போல. " அறிவு பழமையானது மற்றும் படிநிலை என்று நம்புகிற ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியின் "தத்துவத்தின்" அடையாள வெளிப்பாட்டை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி கண்ட பழமொழி இதுதான், அனைவருக்கும் அதில் ஒரு சிறிய, கண்டிப்பாக வரையறுக்கப்பட்ட பங்கு "அனுமதிக்கப்படுகிறது"; மிகப் பெரிய ஞானம் ஆன்மீக அல்லது "கடவுளால் ஈர்க்கப்பட்ட" நபர்கள் - புனித முட்டாள்கள், பார்ப்பவர்கள்; அறிவின் வரிசைக்கு அடுத்த கட்டம் குடும்பத்தில் உள்ள பணக்காரர்களுக்கும் பெரியவர்களுக்கும் சொந்தமானது; ஏழைகள் மற்றும் அடிபணிந்தவர்கள், சமுதாயத்திலும் குடும்பத்திலும் தங்கள் நிலைப்பாட்டால், "அறிவை" பாசாங்கு செய்ய முடியாது (காவலாளி "தனக்கு எதுவும் தெரியாது, எதையும் அறிய முடியாது என்று ஒரு விஷயத்தில் நிற்கிறான்.")

இவ்வாறு, ரஷ்ய வாழ்க்கையை அதன் உறுதியான, தனிப்பட்ட வெளிப்பாட்டில் (ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியின் வாழ்க்கை) படித்து, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி இந்த வாழ்க்கையின் பொதுவான கருத்தை தீவிரமாக சிந்தித்தார். ஏற்கனவே இலக்கியச் செயல்பாட்டின் முதல் கட்டத்தில், அவரது படைப்புத் தனித்துவம் வடிவம் பெறிக் கொண்டிருந்தபோது, \u200b\u200bஅவர் தனது சொந்த இலக்கியப் பாதையைத் தீவிரமாகத் தேடிக்கொண்டிருந்தபோது, \u200b\u200bஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஆணாதிக்க பாரம்பரிய வாழ்க்கை முறையின் சிக்கலான தொடர்பு மற்றும் சமூகத்தின் புதிய தேவைகள் மற்றும் வரலாற்று நலன்களைப் பிரதிபலிக்கும் மனநிலைகளுடன் அவரது மார்பில் உருவான நிலையான பார்வைகள் என்ற நம்பிக்கைக்கு வந்தார். நவீன சமூக மற்றும் தார்மீக மோதல்கள் மற்றும் மோதல்களின் எல்லையற்ற பல்வேறு வகைகளின் முன்னேற்றமே முன்னேற்றம். இந்த மோதல்கள் எழுத்தாளரைப் பற்றிய தனது அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்தவும், அதன் மூலம் போராட்டத்தில் தலையிடவும், வெளிப்புறமாக அமைதியான, இடைவிடாத வாழ்க்கையின் ஓட்டத்தின் உள்நிலையை உருவாக்கும் வியத்தகு நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சியில். எழுத்தாளரின் பணிகளைப் பற்றிய இந்த பார்வை, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, ஒரு கதை இனத்தில் வேலை தொடங்கி, ஒரு நாடக ஆசிரியராக அவர் அழைப்பதை ஒப்பீட்டளவில் விரைவாக உணர்ந்தார். வியத்தகு வடிவம் ரஷ்ய சமுதாயத்தின் வரலாற்று வாழ்க்கையின் தனித்தன்மையைப் பற்றிய அவரது யோசனைக்கு ஒத்திருந்தது மற்றும் "வரலாற்று மற்றும் கல்வி" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சிறப்பு வகை அறிவொளி கலைக்கான அவரது விருப்பத்துடன் "மெய்" இருந்தது.

ஹவுஸ்-மியூசியம் ஆஃப் ஏ. என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி. 15 வண்ண அஞ்சல் அட்டைகளின் தொகுப்பு, 210x90 மிமீ, obl., உரையின் ஆசிரியர் மற்றும் தொகுப்பாளர் L.I. Postnikova. ஏ.சகார்சென்கோ. வி. மெல்குனோவா. சேரும். கட்டுரை, நீட்டிக்கப்பட்ட கையொப்பங்கள், 36 வண்ணங்கள். சில்ட் , 11 பி / டபிள்யூ. - மாஸ்கோ, ஸ்டேட் சென்ட்ரல் தியேட்டர் மியூசியம் im. ஏ. பக்ருஷினா, 2004. - சுழற்சி 1000 பிரதிகள்.

ஜமோஸ்க்வொரேச்சியில் உள்ள வீட்டு அருங்காட்சியகம் ஏ. ஏ. பக்ருஷின் மாநில மத்திய நாடக அருங்காட்சியகத்தின் ஒரு கிளையாகும். அலெக்சாண்டர் நிகோலேவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மலாயா ஒர்டின்கா மற்றும் கோலிகோவ்ஸ்கி பாதைக்கு இடையில் அமைந்துள்ள இந்த வீட்டில் மார்ச் 31 (ஏப்ரல் 12), 1823 இல் பிறந்தார்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தன்னை மாஸ்கோவின் பூர்வீகம் என்று அழைத்தார். அவர் பல ஆண்டுகளாக மாஸ்கோவில் வாழ்ந்தார், அவரது இலக்கிய, நாடக மற்றும் பொது நலன்களுடன் தொடர்புடையவர். அவரது முன்முயற்சியால் உருவாக்கப்பட்ட மாஸ்கோ கலை வட்டம் மற்றும் ரஷ்ய நாடக எழுத்தாளர்கள் மற்றும் ஓபரா இசையமைப்பாளர்களின் சங்கம் ஆகியவை இங்கு அமைந்துள்ளன. நாடக ஆசிரியரின் 47 நாடகங்களில், 46 அவரது வாழ்நாளில் மாலி தியேட்டரின் மேடையில் அரங்கேற்றப்பட்டன, இது தற்செயலாக “ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வீடு” என்று அழைக்கப்படவில்லை.

அருங்காட்சியகத்தின் முக்கிய கருப்பொருள் “அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வாழ்க்கையிலும் பணியிலும் மாஸ்கோ”.

கட்டிடத்தின் தரை தளத்தில் நினைவு அறைகள் உள்ளன, அதில் எழுத்தாளரின் தனிப்பட்ட உடமைகள் மற்றும் ஆவணங்கள், தளபாடங்கள் மற்றும் அவரது தந்தைக்கு சொந்தமான புத்தகங்கள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. வோல்கொங்காவில் உள்ள மாகாண ஜிம்னாசியத்தை சித்தரிக்கும் லித்தோகிராஃப்கள் மற்றும் வாட்டர்கலர்கள் இங்கே உள்ளன, இது ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி 1840 இல் பட்டம் பெற்றார், மொகோவயாவின் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகம், அங்கு வருங்கால எழுத்தாளர் சட்ட பீடம், வோஸ்கிரெசென்ஸ்காயா சதுக்கத்தில் ஒரு பாடத்தை எடுத்தார், அங்கு சோவியத்ஸ்கி நீதிமன்றம் அமைந்திருந்தது, அதில் இளம் ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ் போல்ஷோய் மற்றும் மாலி தியேட்டர்கள்.

செதுக்கப்பட்ட பலஸ்டர்களுடன் செங்குத்தான மர படிக்கட்டில் ஏறி, பார்வையாளர்கள் பழைய மாஸ்கோவுடன் தங்கள் அறிமுகத்தைத் தொடர்கின்றனர்: போலோட்னாயா சதுக்கத்தின் பக்கத்திலிருந்து கிரெம்ளின், குஸ்நெட்ஸ்கி மோஸ்ட், அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்ஸ்கி கார்டன், ப்ரீசிஸ்டென்ஸ்கி பவுல்வர்டுக்கு அருகிலுள்ள பகுதி, அங்கு ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கடைசி அபார்ட்மென்ட் மற்றும் அந்த வேலைப்பாடுகளுக்கு முன்னால் வண்ணம் பூசப்பட்டது. மேல் மண்டபத்தில் மாலி தியேட்டரின் ஒரு மாதிரி உள்ளது, அதன் பராமரிப்பாளர் I. போக்ரோவ்ஸ்கி 1840 இல் தயாரித்தார். காட்சி மற்றும் ஆடிட்டோரியம் துல்லியமான துல்லியத்துடன் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன.

ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்களின் மேடை வரலாற்றுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட இரண்டாவது மாடியின் வெளிப்பாடு, 1882 இல் எழுதப்பட்ட ஐ.கோஞ்சரோவின் கடிதத்தின் சொற்களுடன் திறக்கிறது: "நீங்கள் கலைப் படைப்புகளின் முழு நூலகத்தையும் இலக்கியத்திற்கு நன்கொடையாக அளித்தீர்கள், மேடைக்கு உங்கள் சொந்த சிறப்பு உலகத்தை உருவாக்கினீர்கள். நீங்கள் மட்டும் கட்டடத்தை நிறைவு செய்தீர்கள், அதன் அடிப்பகுதியில் மூலக்கற்கள் ஃபோன்விசின், கிரிபோயெடோவ், கோகோல் ஆனால் உங்களுக்குப் பிறகு, ரஷ்யர்களான நாங்கள் பெருமையுடன் சொல்ல முடியும்: “எங்களிடம் எங்கள் சொந்த ரஷ்ய, தேசிய அரங்கம் உள்ளது. இது, அனைத்து நேர்மையிலும், "ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர்" என்று அழைக்கப்பட வேண்டும்.

நாடக ஆசிரியர் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியில் இருபது ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார். அவர் இலக்கியத் துறையில் காலடி எடுத்து வைத்தவுடனேயே, எழுத்தாளர், அவர் ஒப்புக்கொண்டபடி, "யாருக்கும் விரிவாகத் தெரியாத, இதுவரை எந்தப் பயணிகளும் விவரிக்கப்படாத ஒரு நாட்டைக் கண்டுபிடித்தார்." ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது ஆரம்ப கட்டுரைகளான "ஒரு ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்", மற்றும் போல்ஷோவின் வீடு மற்றும் சேவைகளுக்கு அடுத்தபடியாக ("எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம்!"), அருகிலுள்ள - பரபோஷேவின் தோட்டத்தில் (எந்த விதத்தில் ஆப்பிள்கள் மறைந்து போகின்றன) உண்மை நல்லது, ஆனால் மகிழ்ச்சி சிறந்தது "). ஏழை மனிதரான ஒப்ரோஷெனோவ் ("ஜோக்கர்ஸ்") மற்றும் பணக்கார மணமகள் மிஷா பால்சாமினோவ் (பால்சாமினோவைப் பற்றிய முத்தொகுப்பு) தேடுபவர் இங்கு வசிப்பார். ஹவுஸ்-மியூசியத்தின் அறைகளில் ஒன்று ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியே மக்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது, இது அவர்களின் நடத்தை மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் விளக்கம்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பல நாடகங்கள் பிரபுக்கள் மற்றும் அதிகாரிகளின் வாழ்க்கையை பிரதிபலிக்கின்றன. வேறொரு அறையில் அவர்களைப் பற்றிய கதை. மாஸ்கோ நீதிமன்றங்களில் நடக்கும் அட்டூழியங்களின் தோற்றத்தின் கீழ் எழுதப்பட்ட "லாபகரமான இடம்" (1856) என்ற நாடகம், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியை உடனடியாக வாழ்க்கையின் நவீன அடித்தளங்களை கண்டித்த நையாண்டிகளின் வகைக்கு அறிமுகப்படுத்தியது. ஒவ்வொரு புத்திசாலி மனிதனுக்கான நகைச்சுவைகள், போதுமான எளிமை (1868) மற்றும் மேட் மனி (1870) ஆகியவை கடுமையான சமூக-அரசியல் நோக்குநிலையால் வேறுபடுகின்றன.

ஹவுஸ்-மியூசியத்தின் இரண்டு அரங்குகள் நாடக ஆசிரியரின் மிகச்சிறந்த படைப்புகளின் மேடை உருவகமாக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன - "தி இடி புயல்" (1859) மற்றும் "வரதட்சணை" (1878). இந்த நாடகங்களின் மையத்தில் ரஷ்ய பெண்களின் தனித்துவமான படங்கள் உள்ளன: வலுவான, தன்னலமற்ற கட்டேரினா மற்றும் கவிதை, சுதந்திரத்தை விரும்பும் லாரிசா.

70 களின் நாடகங்களில் பல பெண் கதாபாத்திரங்கள் ஆழமான மற்றும் நுட்பமான உளவியலால் ஈர்க்கப்படுகின்றன. யூலியா துகினா ("கடைசி பாதிக்கப்பட்டவர்"), லியுட்மிலா ("மறைந்த காதல்"), வேரா பிலிப்போவ்னா ("இதயம் ஒரு கல் அல்ல") ஆகியவற்றின் தனிப்பட்ட நாடகங்கள் சமூகத்தின் சமூக நிலைமைகளுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. சுவரொட்டிகள், இயற்கைக்காட்சிகளின் ஓவியங்கள், இந்த நாடகங்களின் நிகழ்ச்சிகளுக்கான புகைப்படங்கள் அருங்காட்சியகத்தில் வழங்கப்படுகின்றன.

சமகாலத்தவர்கள் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியை "தியேட்டரின் நைட்" என்று அழைத்தனர். அவர் தனது நாடகங்களை அரங்கேற்றுவதில் தீவிரமாக பங்கேற்றார், நடிப்பு மற்றும் மேடையில் ஒரு புதிய யதார்த்தமான பாணியை உருவாக்கினார். மாஸ்கோ தியேட்டர்களின் திறமைத் துறையின் தலைவராக, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாலி தியேட்டரில் நிகழ்ச்சிகளைத் தயாரிப்பதன் தன்மையை வியத்தகு முறையில் மாற்றுகிறார். அவர் பல வாசிப்புகளை அறிமுகப்படுத்துகிறார், ஆடைகளில் ஆடை ஒத்திகை. "நான் முக்கியமாக பள்ளியுடன் அக்கறை கொண்டிருந்தேன், ஏனென்றால் ஒரு பள்ளி இல்லாமல் கலைஞர்கள் இல்லை, கலைஞர்கள் இல்லாமல் தியேட்டர் இல்லை" என்று அவர் 1884 இல் எழுதினார். நாடக ஆசிரியர் ரஷ்ய மேடை கலையின் வளர்ச்சியில் சக்திவாய்ந்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். பி.எம்.சடோவ்ஸ்கி, எல்.பி. நிகுலினா-கோசிட்ஸ்காயா, ஏ.இ.மார்டினோவ், எம்.பி. மற்றும் ஓ.ஓ.சடோவ்ஸ்கிக், எஸ்.வி.ஷம்ஸ்கி, எம்.என். எர்மோலோவா, G.N. Fedotova, P.A.Strepetova, M.G.Savina, N.I. ரஷ்ய நடிப்புப் பள்ளியின் இந்த நிறுவனர்களின் உருவப்படங்கள், தனிப்பட்ட உடமைகள் மற்றும் நாடக முட்டுகள் ஆகியவற்றை அருங்காட்சியகத்தின் அரங்குகளில் காணலாம்.

1923 ஆம் ஆண்டில், சிறந்த ரஷ்ய நாடக ஆசிரியரின் பிறப்பின் நூற்றாண்டு விழாவை நம் நாடு கொண்டாடியது. அந்த காலத்திலிருந்து, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்களின் புதிய மேடை விளக்கத்தின் வரலாறு தொடங்குகிறது. நவீன நாடகத்திற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட இந்த காட்சி கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி, வி. ஐ. நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ, Vs. ஈ. மேயர்ஹோல்ட், ஏ. யா. தைரோவ், ஐ.எஸ். பிளாட்டன், எஃப். என். காவெரின், ஏ.எம். லோபனோவ், யூ. ஏ. சவாட்ஸ்கி, என். பி. கெமேலேவா, என். பி. ஓக்லோப்கோவா, பி. ஏ. பாபோச்ச்கின், எல். வி. வர்பகோவ்ஸ்கி, ஐ.வி.இலின்ஸ்கி, பி.என். ஃபோமென்கோ.

இன்று ஏ. என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி நம் நாட்டின் மக்களுக்கு பிடித்த நாடக ஆசிரியராக இருக்கிறார். "ரஷ்ய இலக்கியத்தின் உன்னதமான வேலை, 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய சமுதாயத்தை வெளிப்படுத்துவதில் பெரும் முற்போக்கான பங்கைக் கொண்டிருந்ததால் மட்டுமல்லாமல், அது இன்றைய மக்களுக்கு உண்மையாக சேவை செய்வதாலும் எங்களுக்கு மிகவும் பிடித்தது.

அதனால்தான் நாங்கள் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியை எங்கள் சமகாலத்தவர் என்று அழைக்கிறோம். "

குல்லர் யூரி. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் எஸ்டேட் / யூ. குல்லர் // ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியே. - 2011. - எண் 8. - சி .4.

வரலாற்று சூழ்நிலைகளின் தற்செயலாக, பல பெரிய மற்றும் சிறிய எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களின் தலைவிதி ஒன்றிணைந்த நமது பிரமாண்ட நகரத்தில் இதுபோன்ற "இலக்கிய கூடுகள்" உள்ளன என்பதை நாம் அனைவரும் அறிவோம். எங்கள் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியும் பாஸ்டுடன் தைக்கப்படவில்லை. அதன் இலக்கியவாசிகளில் மிகவும் பிரபலமானவர்களுடன் ஆரம்பிக்கலாம் ...

DIV_ADBLOCK91 "\u003e

மில்லரைத் தொடர்ந்து வந்த ஒரு நூற்றாண்டின் முக்கால் காலப்பகுதியில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வீட்டின் வெளிப்புற (மற்றும் உள்) தோற்றத்தில் குவிந்துள்ள அனைத்து மாற்றங்களையும் கணக்கிடுவது அவசியமில்லை. யார் வேண்டுமானாலும் வீட்டிற்குச் சென்று தனக்குத்தானே "பத்து வேறுபாடுகளை" காணலாம். ஆனால் உள்ளூர்வாசிகள் ஒரு முறை தங்கள் பார்வையை ஓய்வெடுத்த சர்ச் ஆஃப் தி மெர்செஷன், நீங்கள் இனி பார்க்க மாட்டீர்கள்: இது 1930 இல் இடிக்கப்பட்டது. இப்போது அதன் இடத்தில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் மார்பளவு கொண்ட ஒரு சதுரம் உள்ளது.

ஆற்றின் குறுக்கே "நாடு"

வருங்கால நாடக ஆசிரியர் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியில் வாழ்ந்தார் ... அப்படியல்ல ... நீண்ட காலம். ... அவர் ஆனபோது

மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் ஒரு மாணவராக (அவர் நிச்சயமாக முடிக்கவில்லை), அவரது தந்தை ஏற்கனவே நீதிமன்ற ஆலோசகர் பதவியை அடைந்தார், ஓய்வு பெற்றார், தனியார் பயிற்சியை மேற்கொண்டார், தன்னை கணிசமாக வளப்படுத்திக் கொண்டார். நிகோலாய் ஃபியோடோரோவிச் ஒரு பெரிய நில உரிமையாளராக ஆனார், அவர் போக்ரோவ்ஸ்கி பவுல்வர்டு மற்றும் வொரொன்ட்சோவோ துருவ வீதிக்கு இடையில் இடங்களை வைத்திருந்தார். இங்கே அவர் "தனக்காக" ஒரு வீட்டைக் கட்டினார், அது அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு தனது மகனிடம் சென்றது.

இந்த வீடு, துரதிர்ஷ்டவசமாக, தப்பிப்பிழைக்கவில்லை, இல்லையெனில், அதன் சக ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கியைப் போலவே, இது எங்களுக்கு நிறைய சொல்லக்கூடும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மாஸ்கோ செரெப்ரியானிகியில், அலெக்சாண்டர் நிகோலேவிச்சின் இலக்கிய வாழ்க்கை உண்மையில் பாய்ந்தது. ஆனால் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியே இல்லாமல் அது நடந்திருக்க முடியாது. "ஒரு ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்" இல் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி எழுதுகிறார்: "ஹெரோடோடஸ் எவ்வளவு தூரம் பயணிக்கவில்லை, ஆனால் அவர் இன்னும் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சிக்கு செல்லவில்லை ... உத்தியோகபூர்வ தகவல்களின்படி, இந்த நாடு கிரெம்ளினுக்கு நேர் எதிரே, ஆற்றின் மறுபுறம் ...". நாடக ஆசிரியர் தனது வாழ்நாளின் இறுதி வரை இந்த "ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியே நாட்டில்" வசித்து வந்தார்.

போப்ரோவ் எதிரொலி / அலெக்சாண்டர் போப்ரோவ் // ரஷ்ய மாளிகை. - 2008. - எண் 4. - பி .51.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மற்றும் வாழ்க்கை: தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நாடகங்கள் / தொகு., நுழையும். sl. மற்றும் கம்யூ. புதியது. - எம் .: பள்ளி-பதிப்பகம், 199 கள்.

இந்த புத்தகத்தில் சிறந்த ரஷ்ய நாடக ஆசிரியரின் நான்கு நாடகங்கள் உள்ளன, இது அவரது படைப்புகளை பல வழிகளில் குறிக்கிறது.

லக்ஷின், நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி /. - 2 வது பதிப்பு., ரெவ். மற்றும் சேர்க்க. - எம் .: கலை, 1982. - 568 பக்., இல். - (கலையில் வாழ்க்கை).

சிறந்த ரஷ்ய நாடக ஆசிரியரின் வாழ்க்கை மற்றும் ஆக்கபூர்வமான பாதை பற்றிய புத்தகம் அறிவியல் மற்றும் இலக்கிய சுயசரிதை வகையைச் சேர்ந்தது மற்றும் ஆவண அடிப்படையில் எழுதப்பட்டுள்ளது.

லோட்மேன், எல் மற்றும் அவரது காலத்தின் ரஷ்ய நாடகம் / எல். லோட்மேன். - எம். - எல். - அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் பதிப்பகம், 1961. - 260 கள்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி // ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் சில்ஹவுட்டுகள்: 2 தொகுதிகளில். டி. 1. - எம் .: டெர்ரா - புத்தக கிளப்; குடியரசு, 1998. - பக். 261-263.

ஜுராவ்லேவா, ஏ.ஐ. - நகைச்சுவை நடிகர் / ஏ. மற்றும் ஜுராவ்லேவா. - எம் .: மாஸ்கோவின் வெளியீட்டு வீடு. பல்கலைக்கழகம், 1981 .-- 216 கள்.

மோனோகிராஃப் எழுத்தாளரின் நகைச்சுவைகளின் கவிதைகளை ஆராய்கிறது.

ரேவ்யாகின், வாழ்க்கையிலும் வேலையிலும் /. - எம் .: மாஸ்கோ தொழிலாளி. - 1962 .-- 544 வி.

மறந்துபோன, இழந்த, பயன்படுத்தப்படாத பல பொருட்கள் மற்றும் முதன்முறையாக வெளியிடப்பட்ட ஏராளமான புதிய காப்பக ஆவணங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட சிறந்த நாடக ஆசிரியரைப் பற்றி புத்தகம் சொல்கிறது.

ரோசனோவா, நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி: சுயசரிதை /. - எம். - எல் கல்வி, 1965 .-- 139 ப.

கோலோடோவ், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி /. - 2 வது பதிப்பு. - எம் .: கலை, 1967. - 544 ப.

இந்த புத்தகம் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகத்துடன் மட்டுமல்லாமல், துல்லியமாக ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் தியேட்டரிலும், ரஷ்ய மற்றும் உலக கலை கலாச்சாரத்தின் மிகப்பெரிய மற்றும் இன்னும் வாழும் நிகழ்வாக உள்ளது.

கோலோடோவ். நாடகங்கள். படைப்பு ஆய்வகத்திற்கு உல்லாசப் பயணம் /. - எம் .: கலை, 1978 .-- 240 ப.

நாடகப் படைப்புகளின் மொழியில் பணியாற்றிய எழுத்தாளரின் அனுபவத்தையும், பல்வேறு சமூகக் குழுக்களின் மொழி குறித்த அவரது அணுகுமுறையையும் இந்த புத்தகம் ஆராய்கிறது.

ஸ்டீன், ரஷ்ய நாடகத்தின் மேதை /. - எம் .: லாசூர், 2004 .-- 240 ப., இல்.

இந்த புத்தகத்தில் சிறந்த ரஷ்ய நாடக ஆசிரியரின் வாழ்க்கை வரலாறு, அவரது ஆளுமை மற்றும் பொதுவாக ரஷ்ய நாடக வளர்ச்சியிலும், குறிப்பாக மாலி தியேட்டரின் வளர்ச்சியிலும் அவர் வகித்த பங்கு பற்றிய விளக்கம் உள்ளது.

யார், யார், ஏன் "மாஸ்கோ பிராந்தியத்தின் கொலம்பஸ்" என்று அழைக்கப்பட்டனர்? மற்றும் சிறந்த பதில் கிடைத்தது

அலெஸ் கிராவ் [குரு] வின் பதில்
அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, ஏனென்றால் அவர் தனது படைப்புகளில் ஒரு எளிய வாழ்க்கை முறை, முதலாளித்துவ வாழ்க்கை மற்றும் அப்போதைய ஜாமோஸ்குவொரேச்சியின் "கண்டுபிடித்தார்".
கொலம்பஸ் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியே
அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி
பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியே வணிகர் ரஷ்யாவின் அடையாளமாக மாறியது. இந்த சின்னம் சிறந்த நாடக ஆசிரியர் அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பணிக்கு பெரும்பாலும் நன்றி எழுந்தது. வணிகர் வர்க்கத்தின் அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள் இந்த நாடக நபரின் ஏராளமான நாடகங்களின் கருப்பொருளாக மாறியது. ஏ. என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளின் ஆராய்ச்சியாளர்கள் அவரது 47 நாடகங்களில் 32 இல், இந்த நடவடிக்கை மாஸ்கோவில், பெரும்பாலும் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியில் நடைபெறுகிறது என்று கணக்கிட்டுள்ளனர்.
வணிக வர்க்கத்தின் வாழ்க்கை
ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் காலத்தில் வணிகக் குடும்பங்கள் தனிமையில் வாழ்ந்தன. 1840 களில் இருபது வயதான எழுத்தாளர் அலெக்சாண்டர் ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது கட்டுரைகளை "ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்" வெளியிட்டார்.
செயின்ட் தேவாலயத்திற்கு எதிரே உள்ள மலாயா ஆர்டின்கா தெருவில். பைஜியில் உள்ள நிகோலா, வாயிலுக்குப் பின்னால் உள்ள முற்றத்தில் இரண்டு மாடி வீடு உள்ளது. இந்த வீட்டில், எழுத்தாளரின் பெற்றோர் இரண்டு அறைகளை வாடகைக்கு எடுத்தனர். ஏப்ரல் 12, 1823 அன்று, எதிர்கால நாடக ஆசிரியர் இங்கே பிறந்தார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி குடும்பம் இங்கு ஒரு குறுகிய காலம் வாழ்ந்தது, இங்கிருந்து மொனெட்சிகி, பின்னர் ஜிட்னயா தெரு.
"ஜமோஸ்க்வொரேச்சியே, நான் உன்னை அறிவேன், மாஸ்கோ நதிக்கு அப்பால் எனக்கு நண்பர்களும் அறிமுகமானவர்களும் உள்ளனர், இப்போது நான் சில நேரங்களில் உங்கள் தெருக்களில் அலைந்து திரிகிறேன், விடுமுறை நாட்களிலும், வார நாட்களிலும் நான் உன்னை அறிவேன், துக்கத்திலும் மகிழ்ச்சியிலும், என்ன நடக்கிறது, உங்கள் பரந்த தெருக்களில் என்ன நடக்கிறது என்று எனக்குத் தெரியும் மற்றும் சிறிய அடிக்கடி சந்துகள் ", - நாடக ஆசிரியர் பின்னர் வேறொரு பகுதிக்குச் சென்று பின்னர் எழுதினார்.
1831 இல். பையனுக்கு இன்னும் ஒன்பது வயது இல்லாதபோது, \u200b\u200bஅவரது தாயார் லியுபோவ் இவனோவ்னா கடினமான பிறப்புக்குப் பிறகு இறந்தார். அவரது தந்தை, நிகோலாய் ஃபியோடோரோவிச், மூன்று மகன்களையும் ஒரு மகளையும் தனியாக வளர்ப்பார்.
என் தந்தை கடினமாக உழைத்தார், அவருடைய செல்வம் வளர்ந்தது. 1834 இல். அவர் ஜிட்னயா தெருவில் இரண்டு புதிய வீடுகளை வாங்கினார். லியுபோவ் இவனோவ்னா இறந்து நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் தந்தை எமிலியா டெசினை மணந்தார். அவரது முன்னோர்களில் ஸ்வீடனின் பிரபல அரச கட்டிடக் கலைஞர்களின் இரண்டு தலைமுறைகளும் இருந்தன.
நிகோலாய் ஃபியோடோரோவிச் ஐந்து வீடுகளை வாங்கினார். இதனால், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிஸின் நில இருப்புக்கள் கிட்டத்தட்ட ஒரு முழுத் தொகுதியையும் ஆக்கிரமிக்கத் தொடங்கின. தந்தை அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச்சிற்கு ஒரு வீட்டைக் கொடுத்தார். இன்றுவரை உயிர் பிழைக்காத இந்த வீட்டில், நாடக ஆசிரியர் "இடியுடன் கூடிய மழை", "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம்", "லாபகரமான இடம்", "பூனைக்கு எல்லாம் ஷ்ரோவெடைட் அல்ல", "உங்கள் பனியில் சறுக்கி ஓடாதீர்கள்", "வறுமை - ஒரு துணை அல்ல "மற்றும் பலர். எழுத்தாளர்கள் (தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, கோன்சரோவ், துர்கெனேவ், கிரிகோரோவிச், பிசெம்ஸ்கி), நடிகர்கள், இசைக்கலைஞர்கள், இசையமைப்பாளர்கள் அவரை இங்கு பார்வையிட்டனர்.
ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கான அனைத்து ரஷ்ய புகழ் அவரது நகைச்சுவை "எங்கள் மக்கள் - எண்!" (அல்லது "திவாலானது", 1849) மூலம் கொண்டு வரப்பட்டது.
1861 இல். போல்ஷோய் தியேட்டரில் "ஒருவரின் மக்கள்" நாடகம் விளையாடியது. மண்டபம் நெரிசலானது, செயல்திறன் முடிந்ததும், கலைஞர்களும் எழுத்தாளரும் உரத்த வரவேற்பைப் பெற்றனர். ஏகாதிபத்திய மேடையின் வழக்கப்படி, எழுத்தாளர்களை கலைஞர்களுடன் மேடையில் இருந்து வணங்க அனுமதிக்கவில்லை என்றாலும், பார்வையாளர்களால் வன்முறையில் வரவழைக்கப்பட்ட ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, பெட்டியின் தடையை மூன்று முறை அணுகி பார்வையாளர்களை வணங்கினார். பின்னர் கலை நுழைவாயிலில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியைச் சந்தித்த இளைஞர்கள், அவரை ஒரு ஃபர் கோட் இல்லாமல், இருபது டிகிரி உறைபனியில் வீதிக்கு அழைத்துச் சென்றனர், அவரை நிகோலோ-வோரோபின்ஸ்கி வீட்டிற்கு அழைத்துச் செல்ல நினைத்தனர். விவேகம் இருந்தபோதிலும், யாரோ ஒரு ஃபர் கோட் அவர் மீது வீசினர், அவர் ஒரு பனியில் சறுக்கி ஓடும் இடத்தில் அமர்ந்திருந்தார். பல நூறு பேர் கொண்ட கூட்டம் அவருடன் அவரது வீட்டிற்கு வந்தது.

ஏ. என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பணி ரஷ்ய நாடகத்தை புரட்சிகரமாக்கியது. ஏற்கனவே அவரது முதல் நாடகங்கள் மேடையில் நாடக ஆசிரியருக்கு நன்கு தெரிந்த ஒரு உலகத்தைக் காட்டின, ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் வாசகர்களுக்கும் பார்வையாளர்களுக்கும் முற்றிலும் தெரியவில்லை.

ஏ. என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி 1823 ஆம் ஆண்டு மார்ச் 31 ஆம் தேதி (ஏப்ரல் 12) மாஸ்கோவில் பிறந்தார், வணிகச் சூழலில் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியில் வளர்ந்தார். இவரது தந்தை தனியார் வழக்குகளில் இருந்தார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார், பின்னர், 1843 முதல் 1851 வரை மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்திலிருந்து விலகிய பின்னர், பல்வேறு வேலைகளைச் செய்தார், ஆனால் ஒவ்வொரு முறையும் நீதி நிறுவனங்களில் குறைந்த பதவிகளைப் பெற்றார். அந்த இளைஞன் தனது வீட்டுச் சூழலினாலும், அவனது வேலையினாலும் ஒடுக்கப்பட்டான், ஆனால் இங்குதான் அவர் பணக்கார வாழ்க்கை அனுபவத்தைப் பெற்றார் மற்றும் அவரது முதல் நாடகங்களுக்கு விலைமதிப்பற்ற பொருட்களைப் பெற்றார்.

அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச்சிற்கு இரண்டு மனைவிகள் இருந்தனர். அவரது முதல் மனைவி அகஃப்யா இவனோவ்னா, ஒரு பொதுவானவர், நாடக ஆசிரியர் ஒரு சிவில் திருமணத்தில் கிட்டத்தட்ட 20 ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார். முதல் திருமணத்திலிருந்து குழந்தைகள் குழந்தை பருவத்தில் இறந்தனர். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் இரண்டாவது மனைவி நடிகை மரியா வாசிலீவ்னா பக்மெட்டீவா ஆவார், அவர் எழுத்தாளருக்கு ஆறு குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார்: நான்கு மகன்கள் மற்றும் இரண்டு மகள்கள்.

1846 வாக்கில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஏற்கனவே வணிகரின் வாழ்க்கையிலிருந்து பல காட்சிகளை எழுதி "தி இன்சொல்வென்ட் கடனாளர்" என்ற நகைச்சுவையை உருவாக்கினார் (பிற ஆதாரங்களின்படி, இந்த நாடகம் "குடும்ப மகிழ்ச்சியின் படம்" என்று அழைக்கப்பட்டது; பின்னர் - "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம்!"). இந்த நகைச்சுவைக்கான ஓவியங்களும், "ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்" என்ற ஓவியமும் 1847 இல் "மாஸ்கோ நகர பட்டியல்" இதழில் ஒன்றில் வெளியிடப்பட்டன. உரை பின்வருமாறு: “ஏ. பற்றி. " மற்றும் “டி. ஜி. ”, அதாவது டிஸ்ட்ரி கோரெவ், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஒத்துழைப்பை வழங்கிய ஒரு மாகாண நடிகர். இந்த ஒத்துழைப்பு ஒரு காட்சிக்கு அப்பால் செல்லவில்லை, பின்னர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு பெரும் பிரச்சனையை ஏற்படுத்தியது, ஏனெனில் இது அவரது தவறான விருப்பங்களுக்கு திருட்டுத்தனமாக குற்றம் சாட்ட ஒரு காரணத்தை அளித்தது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி நாடக ஆசிரியர் படைப்பாற்றல் தியேட்டர்

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் இலக்கிய புகழ் "எங்கள் மக்கள் - எண்!" (அசல் பெயர் - "திவாலானது"), 1850 இல் வெளியிடப்பட்டது. இந்த நாடகம் எச். வி. கோகோல், ஐ. ஏ. கோன்சரோவ் ஆகியோரிடமிருந்து ஒப்புதல் அளித்தது. செல்வாக்கு மிக்க மாஸ்கோ வணிகர்கள், தங்கள் வகுப்பிற்காக புண்படுத்தப்பட்டு, "முதலாளிகளிடம்" புகார் செய்தனர்; இதன் விளைவாக, நகைச்சுவை தயாரிப்பிலிருந்து தடைசெய்யப்பட்டது, மேலும் நிக்கோலஸ் I இன் தனிப்பட்ட உத்தரவின் பேரில் ஆசிரியர் பணியில் இருந்து நீக்கப்பட்டு பொலிஸ் மேற்பார்வையின் கீழ் வைக்கப்பட்டார். இரண்டாம் அலெக்சாண்டர் நுழைந்த பின்னர் மேற்பார்வை நீக்கப்பட்டது, மேலும் 1861 ஆம் ஆண்டில் மட்டுமே இந்த நாடகத்தை அரங்கேற்ற அனுமதிக்கப்பட்டது.

1853 முதல், 30 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் புதிய நாடகங்கள் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு பருவத்திலும் மாஸ்கோ மாலி மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி திரையரங்குகளில் தோன்றின. 1856 ஆம் ஆண்டில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி சோவ்ரெமெனிக் பத்திரிகைக்கு நிரந்தர பங்களிப்பாளராக ஆனார். அதே ஆண்டில், கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் நிகோலேவிச்சின் யோசனையின்படி, தொழில்துறை மற்றும் உள்நாட்டு உறவுகளில் ரஷ்யாவின் பல்வேறு பகுதிகளை ஆய்வு செய்து விவரிக்க முக்கிய எழுத்தாளர்களின் வணிக பயணம் நடந்தது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி வோல்கா பற்றிய ஆய்வை ஹெட்வாட்டரிலிருந்து நிஸ்னி நோவ்கோரோட் வரை எடுத்துக் கொண்டார். 1859 ஆம் ஆண்டில், கவுண்ட் ஜி.ஏ.குஷெலெவ்-பெஸ்போரோட்கோவின் உதவியுடன், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளின் முதல் தொகுப்பு இரண்டு தொகுதிகளாக வெளியிடப்பட்டது. டோப்ரோலியுபோவ் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு அளித்த அற்புதமான மதிப்பீட்டிற்கு இந்த வெளியீடு காரணமாக இருந்தது, மேலும் இது "இருண்ட இராச்சியம்" சித்தரிக்கப்பட்ட புகழை உறுதிப்படுத்தியது. 1860 ஆம் ஆண்டில், தி தண்டர் புயல் அச்சில் தோன்றியது, அதற்காக டோப்ரோலியுபோவ் இருண்ட இராச்சியத்தில் ஒரு ரே ஆஃப் லைட் என்ற கட்டுரையை அர்ப்பணித்தார். 1860 களின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்து, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தொல்லைகளின் காலத்தின் வரலாற்றை எடுத்துக் கொண்டு கோஸ்டோமரோவுடன் கடிதப் பரிமாற்றத்தில் நுழைந்தார்.

50 களின் முடிவில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளில் பெரிய மாற்றங்கள் உருவாகின்றன. முதலாவதாக, அவர் படிப்படியாக மண்ணின் கருத்துக்களிலிருந்தும், மொஸ்கிவிட்டானின் ஆசிரியர் குழுவைச் சுற்றியுள்ள நண்பர்களின் வட்டத்திலிருந்தும் விலகிச் சென்றார். மையத்திற்கு ஒரு மஸ்கோவிட், அவர் சோவ்ரெமெனிக் பீட்டர்ஸ்பர்க் பதிப்பிற்கு மேலும் மேலும் நெருக்கமாக ஆனார், மேலும் அவர் செர்னிஷெவ்ஸ்கி மற்றும் டோப்ரோலியுபோவின் புரட்சிகர கருத்துக்களை ஒருபோதும் ஆதரிக்கவில்லை என்றாலும், கலை குறித்த அவர்களின் கருத்துக்களை பகிர்ந்து கொண்டார். சோவ்ரெமெனிக் பத்திரிகையாளர்கள், 1950 களின் இறுதியில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியை ஒரு உண்மையான யதார்த்தமான படைப்பாளியின் எடுத்துக்காட்டு என்று கண்டனர், மேலும் அவரது விமர்சனத்திலிருந்து படைப்பாற்றல் பற்றிய மிக உயர்ந்த மதிப்பீட்டிற்கு நகர்ந்தனர்.

50 களின் இறுதியில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளின் தன்மையும் மாறியது, இது குறிப்பாக "லாபகரமான இடம்" (1856) மற்றும் "தி இடியுடன் கூடிய புயல்" (1859) நாடகங்களில் தெளிவாக வெளிப்பட்டது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் அபிமானிகளில் பலருக்கு, "லாபகரமான இடம்" தோற்றம் எதிர்பாராதது, இது அதிகாரிகளின் வாழ்க்கையை நையாண்டியாக சித்தரிக்கிறது, அங்கு லஞ்சம் மற்றும் மோசடி ஆகியவை குறைவாகவே எடுத்துக் கொள்ளப்படுகின்றன. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு பழக்கமான எந்த வணிகச் சூழலும் இல்லை, கூடுதலாக, 50 களின் முற்பகுதியில் நகைச்சுவைகளின் கவிதை மனநிலைக்கு மாறாக, நாடகத்தின் இருண்ட சூழ்நிலையும் ஆச்சரியமாக இருந்தது. நேர்மையாக சேவை செய்ய முயற்சிக்கும் இளம் அதிகாரி ஜாடோவ், அத்தகைய சூழ்நிலைகளின் அழுத்தத்தின் கீழ் தன்னைக் கண்டுபிடித்து, அவர் தனது கொள்கைகளை கிட்டத்தட்ட கைவிடுகிறார். ஆயினும்கூட, கடைசி நேரத்தில், அவர் குற்றத்தைத் தவிர்ப்பதற்கான வலிமையைக் கண்டறிந்து, "லஞ்சம் வாங்குபவர் குற்றவாளியை விட பொது நீதிமன்றத்திற்கு அஞ்சும் காலத்திற்கு காத்திருப்பேன்" என்று உறுதியளிக்கிறார். இவ்வாறு, முறையாக, நல்ல வெற்றிகள். அதே சமயம், நாடகத்தில் காட்டப்பட்டுள்ள உலகம், சமூகத்தில் ஏற்படும் மாற்றங்களுக்கு ஜாடோவ் நீண்ட நேரம் காத்திருக்க வேண்டியிருக்கும் என்பது அனைத்து பார்வையாளர்களுக்கும் தெளிவாகத் தெரிந்தது. 1863 ஆம் ஆண்டில் மேடையில் நடத்தப்பட்ட தணிக்கை நாடகத்தை தடைசெய்தது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. பல விமர்சகர்களும் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளின் புதிய, "குற்றச்சாட்டு" திசையை ஏற்றுக் கொள்ளவில்லை, மேலும் அவரது திறமையின் வறுமை பற்றி பேசத் தொடங்கினர். இருப்பினும், சோவ்ரெமெனிக் ஊழியர்கள் "லாபகரமான இடம்" பற்றி வேறுபட்ட, மிக உயர்ந்த கருத்தை கடைபிடித்தனர், டோப்ரோலியுபோவ் தனது "இருண்ட இராச்சியம்" என்ற கட்டுரையில் வெளிப்படுத்தினார்.

1860 ஆம் ஆண்டில் வெளியான "தி இடியுடன் கூடிய புயல்" ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் திறமை மங்கிப்போவது மட்டுமல்லாமல், மாறாக, மேலும் மேலும் தன்னை வெளிப்படுத்திக் கொண்டது என்பதை தெளிவாக நிரூபித்தது. ஆணாதிக்க குடும்பத்தின் கடினமான சூழ்நிலையில் மூச்சுத் திணறல், சுதந்திரத்திற்காக பாடுபடுவது, ஒளி மற்றும் சுதந்திரம் பற்றி கனவு காண்பது, தனது மாகாண நகரத்தில் இல்லாத கட்டெரினா என்ற இளம் பெண்ணின் துயரமான விதி, இரண்டு காலங்களின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் அடையாளமாக மாறியுள்ளது. டோப்ரோலியுபோவின் "இருண்ட இராச்சியத்தில் ஒரு ஒளி" என்ற கட்டுரை கட்டெரினாவைப் பாடியது மட்டுமல்லாமல், அவரது தற்கொலை, விமர்சகரின் கூற்றுப்படி, பலவீனத்தின் வெளிப்பாடு அல்ல, ஆனால் அவளுக்கு மட்டுமே எதிர்ப்புத் தெரிவிக்கப்பட்டது.

டோப்ரோலியுபோவ், பல வாசகர்கள் மற்றும் விமர்சகர்களைப் போலவே, தி ஸ்ட்ராமில் ஒரு துரோக வணிகரின் மனைவியின் மரணத்தின் கதை மட்டுமல்ல. அவரைப் பொறுத்தவரை, நாடகம் வரவிருக்கும் மாற்றத்தின் அடையாளமாக மாறியது, அதன் முன்னேற்றத்தை இனி நிறுத்த முடியாது. விவசாயிகளின் விடுதலைக்கு ஒரு வருடத்திற்கும் குறைவான காலம் மட்டுமே இருந்தது, விவசாய சீர்திருத்தத்தைத் தொடர்ந்து பல சீர்திருத்தங்கள் ரஷ்ய வாழ்க்கையை தீவிரமாக மாற்றின. அதே நேரத்தில், தி தண்டர் புயல் ஒரு அரசியல் அறிக்கையாக இல்லை, ஏனெனில் அது சில நேரங்களில் முன்வைக்க முயற்சிக்கப்பட்டது. தெளிவான கதாபாத்திரங்கள், வாழ்க்கையைப் பற்றிய மாறுபட்ட பார்வைகளின் சோகமான மோதல், நன்கு சிந்திக்கக்கூடிய சதி - இவை அனைத்தும் நாடகத்திற்கு ஒரு விதிவிலக்கான நாடகத்தன்மையைக் கொடுத்து அதன் மேடை வெற்றியை உறுதி செய்தன.

1863 ஆம் ஆண்டில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு உவரோவ் பரிசு வழங்கப்பட்டது மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் உறுப்பினராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார்.

ஜனவரி 1866 முதல் அவர் மாஸ்கோ இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் திறனாய்வின் தலைவராக இருந்தார். 1874 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய நாடக எழுத்தாளர்கள் மற்றும் ஓபரா இசையமைப்பாளர்களின் சங்கம் உருவாக்கப்பட்டது, அதில் ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி இறக்கும் வரை நிரந்தர தலைவராக இருந்தார்.

1885 ஆம் ஆண்டில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் திறமைப் பகுதியின் தலைவராகவும் நாடகப் பள்ளியின் தலைவராகவும் நியமிக்கப்பட்டார்.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், எழுத்தாளர் உடல்நிலை சரியில்லாமல் கடுமையாக உழைத்தார். அவர் கோடைகாலங்கள் அனைத்தையும் ஷ்செலிகோவ் தோட்டத்தில் கழித்தார். இந்த எஸ்டேட்டில், "வரதட்சணை", "காடு", "ஓநாய்கள் மற்றும் செம்மறி ஆடுகள்" உட்பட 19 நாடகங்கள் எழுதப்பட்டன. இங்கே அவர் மொழிபெயர்ப்பில் ஈடுபட்டிருந்தார் (அவர் 5 வெளிநாட்டு மொழிகளைப் பேசினார் என்பது அறியப்படுகிறது).

  • ஜூன் 14, 1886 இல், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது தோட்டத்திலேயே இறந்து, கோஸ்ட்ரோமா பிராந்தியத்தின் நோகோலோ-ப்ரெஷ்கி கிராமத்தில் புனித நிக்கோலஸ் தி வொண்டர்வொர்க்கர் தேவாலயத்திற்கு அருகிலுள்ள தேவாலய கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.
  • மே 27, 1929 இல், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நினைவுச்சின்னம் மாலி தியேட்டருக்கு முன்னால் திறக்கப்பட்டது.

ஏ. என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி உண்மையிலேயே ஒரு மாஸ்கோ நாடக ஆசிரியர். சமகாலத்தவர்கள் அவரை "கொலம்பஸ் ஆஃப் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியே" என்று அழைத்தனர், அவரே எழுதினார்: "ஜமோஸ்க்வொரேச்சியே, உன்னை நான் அறிவேன் ... விடுமுறை மற்றும் வார நாட்களில் நான் உன்னை அறிவேன், துக்கத்திலும் மகிழ்ச்சியிலும், என்ன நடக்கிறது, என்ன நடக்கிறது, உன் பரந்த வீதிகளிலும் சிறிய இடைவெளிகளிலும் நடக்கிறது" ... ஆம் அது. ஆனால் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியை மட்டுமல்ல, மாஸ்கோ அனைத்தையும் அறிந்திருந்தது. அவர் அவளைப் பற்றி பெருமிதம் கொண்டார், ரஷ்ய கலாச்சாரம் மற்றும் பெருமையின் நினைவுச்சின்னமாகக் கருதப்பட்டார். ஒரு நாள் அவர் எழுதுவார்: “மாஸ்கோ மாநிலத்தின் தேசபக்தி மையம், அது ரஷ்யாவின் மையம் என்று அழைக்கப்படுவது ஒன்றும் இல்லை. ஒரு பழங்கால ஆலயம் உள்ளது, வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்கள் உள்ளன ... மாஸ்கோவில், ரஷ்ய அனைத்தும் தெளிவாகவும் விலை உயர்ந்ததாகவும் மாறும் ... "

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி எப்போதுமே அவர் "மாஸ்கோவை பூர்வீகமாக கொண்டவர்" என்று பெருமையுடன் வலியுறுத்தினார். ஒருவேளை, இந்த நகரத்திற்கு நாடக ஆசிரியரின் அணுகுமுறை "கோஸ்மா ஜகாரிச் மினின்-சுகோரூக்" நாடகத்தின் ஹீரோவால் முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது: "மாஸ்கோ மற்ற நகரங்களுக்கு எங்கள் வேர் ... மாஸ்கோ எங்கள் தாய்!"

அவரது நீண்ட படைப்பு வாழ்க்கையில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்ட அசல் நாடகங்களை எழுதி ரஷ்ய தேசிய அரங்கை உருவாக்கினார். கோன்சரோவின் கூற்றுப்படி, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது வாழ்நாள் முழுவதும் ஒரு பெரிய படத்தை வரைந்தார். "இந்த படம்" ரஷ்யாவின் மில்லினியல் நினைவுச்சின்னம். "ஒரு முனையில் இது வரலாற்றுக்கு முந்தைய காலத்திற்கு (" ஸ்னோ மெய்டன் ") எதிராக உள்ளது, மறுமுனையில் அது ரயில்வேயின் முதல் நிலையத்தில் நிற்கிறது ..."

"ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி" காலாவதியானது என்று அவர்கள் ஏன் பொய் சொல்கிறார்கள் "என்று இந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஏ. ஆர். குகல் எழுதினார். புதிய மற்றும் சிக்கலான, ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஒரு புத்துணர்ச்சியூட்டும் நீரூற்று போன்றது, அதில் இருந்து நீங்கள் குடிபோதையில் இருக்கிறீர்கள், அதிலிருந்து நீங்களே கழுவிக் கொள்கிறீர்கள், அதிலிருந்து நீங்கள் ஓய்வெடுக்கிறீர்கள் - மீண்டும் சாலையில் புறப்படுகிறீர்கள். "

ஏ. என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி உண்மையிலேயே ஒரு மாஸ்கோ நாடக ஆசிரியர். சமகாலத்தவர்கள் அவரை "கொலம்பஸ் ஆஃப் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியே" என்று அழைத்தனர், அவரே எழுதினார்: "ஜமோஸ்க்வொரேச்சியே, நான் உன்னை அறிவேன் ... விடுமுறை மற்றும் வார நாட்களில் நான் உன்னை அறிவேன், துக்கத்திலும் மகிழ்ச்சியிலும், என்ன நடக்கிறது, என்ன நடக்கிறது, உன்னுடைய பரந்த தெருக்களிலும், அடிக்கடி செல்லும் சந்துகளிலும் எனக்குத் தெரியும்." ஆம் அது. ஆனால் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு ஜாமோஸ்குவொரேச்சியை மட்டுமல்ல, மாஸ்கோ அனைத்தையும் அறிந்திருந்தது. அவர் அவளைப் பற்றி பெருமிதம் கொண்டார், ரஷ்ய கலாச்சாரம் மற்றும் பெருமையின் நினைவுச்சின்னமாகக் கருதப்பட்டார். ஒரு நாள் அவர் எழுதுவார்: “மாஸ்கோ மாநிலத்தின் தேசபக்தி மையம், அது ரஷ்யாவின் மையம் என்று அழைக்கப்படுவது ஒன்றும் இல்லை. ஒரு பழங்கால ஆலயம் உள்ளது, வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்கள் உள்ளன ... மாஸ்கோவில், ரஷ்ய அனைத்தும் தெளிவாகவும் விலை உயர்ந்ததாகவும் மாறும் ... "

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி எப்போதுமே அவர் "மாஸ்கோவை பூர்வீகமாகக் கொண்டவர்" என்று பெருமையுடன் வலியுறுத்தினார். ஒருவேளை, இந்த நகரத்திற்கு நாடக ஆசிரியரின் அணுகுமுறை "கோஸ்மா ஜகாரிச் மினின்-சுகோரூக்" நாடகத்தின் ஹீரோவால் முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது: "மாஸ்கோ மற்ற நகரங்களுக்கு எங்கள் வேர் ... மாஸ்கோ எங்கள் தாய்!"

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது எதிர்கால நாடகங்களின் ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையை அறிந்திருந்தார். பத்தொன்பது வயது வரை, அவரே ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியில் வாழ்ந்தார். நாடக ஆசிரியரின் தந்தை சில காலம் திவால் வழக்குகளை கையாளும் ஒரு நிறுவனத்திற்கு தலைமை தாங்கினார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்கோ நீதிமன்றங்களில் பல ஆண்டுகள் பணியாற்றினார். இவை அனைத்தும் எழுத்தாளருக்கு எதிர்கால நாடகங்களுக்கான சிறந்த சமூகப் பொருள்களை வழங்கின. பின்னர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஒப்புக் கொண்டார்: "நான் அத்தகைய ஸ்கிராப்பில் இல்லாதிருந்தால், நான்" லாபகரமான இடம் "என்று எழுதியிருக்க மாட்டேன். ஆசிரியரின் முதல் நாடகம் - "குடும்ப மகிழ்ச்சியின் படம்" - முற்றிலும் மாஸ்கோவிற்கும், மேலும் 28 நாடகங்களுக்கும் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது, அவற்றில் ரஷ்ய நாடகத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள் "எங்கள் மக்கள் - எண்", "ஒவ்வொரு ஞானிக்கும் போதுமான எளிமை", "பால்சாமினோவின் திருமணம்" ... ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்கள் பழைய மாஸ்கோவின் முழு புவியியலையும் பிரதிபலிக்கின்றன, அதன் மிக முக்கியமான நினைவு தளங்கள், வீதிகள் மற்றும் பாதைகள் அனைத்தையும் குறிப்பிடுகின்றன. அவரது படைப்புகளின் பக்கங்களில், சோகோல்னிகி, கோஸ்டினி டுவோர், இவான் தி கிரேட் பெல் டவர், இவர்ஸ்காயா சேப்பல், குஸ்நெட்ஸ்கி மோஸ்ட், கரேட்னி ரியாட் மற்றும் பலவற்றைக் காண்போம். சில படைப்புகள் மூலதனத்தின் வரலாற்று கடந்த காலத்தை விவரிக்கின்றன, அதன் மிக வியத்தகு தருணங்கள் சில, எடுத்துக்காட்டாக, "டிமிட்ரி தி ப்ரெடெண்டர் மற்றும் வாசிலி ஷுய்கி", "வோவோடா".

ஆனால் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது சமகாலத்தவர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்களில் முக்கிய கவனம் செலுத்துகிறார். எழுத்தாளர் தனது பயணத்தை "இயற்கை பள்ளியின்" பிரதிநிதியாக பெலின்ஸ்கி மற்றும் ஹெர்சனின் கருத்துக்களை ஆதரிக்கும் கோகோலின் பின்பற்றுபவராகத் தொடங்குகிறார், எனவே அவர் மாஸ்கோவில் வசித்த சாதாரண மக்களின் வாழ்க்கையில் ஆர்வமாக உள்ளார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்களில் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் வணிகர்களின் பிரதிநிதிகள். இந்த வகுப்பு தவிர்க்க முடியாமல் நகரத்தின் வாழ்க்கையின் எஜமானர்களாக மாறி வருவதாக நாடக ஆசிரியரால் யூகிக்க முடிந்தது, எனவே வணிகர்களின் பழக்கவழக்கங்களை மிகுந்த கவனத்துடன் ஆராய்கிறது.

ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி நையாண்டி அறியாத கொடுங்கோலர்கள், சிறிய மற்றும் பெரிய வேட்டையாடுபவர்கள், குடும்ப உறவுகளை கண்டிக்கிறார். அவரது "நாடக நாயகன்" ஏமாற்றமும் தந்திரமும் இல்லாமல் செய்ய முடியாது என்று அவரது நாடகங்களின் ஹீரோக்கள் பெரும்பாலும் நம்புகிறார்கள். குடும்பத் தலைவரின் தன்னிச்சையால் எழுத்தாளர் கோபப்படுகிறார், ஒரு இளம் பெண்ணை பணக்கார வயதான மனிதராக ("குடும்ப மகிழ்ச்சியின் படம்"), தனது மகனை "வலுக்கட்டாயமாக" திருமணம் செய்து கொள்ள முடியும் ("மற்றொருவரின் விருந்தில் ஒரு ஹேங்கொவர்"). வணிகர்களின் குடும்பங்களில், பாதிக்கப்பட்டவர்களின் பயம் மற்றும் கொடுங்கோலர்களின் கொடுங்கோன்மை ஆகியவை ஆட்சி செய்கின்றன (“இங்கே எல்லா வீடுகளும் அவருடைய காலடியில் இருக்க வேண்டும், அதுதான் தொல்லை…”).

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியும் உத்தியோகபூர்வ விளக்கத்திற்கு அதிக கவனம் செலுத்துகிறார். நாடக ஆசிரியர் அறியாத மற்றும் முரட்டுத்தனமான பெனவோலென்ஸ்கி ("ஏழை மணமகள்"), வரையறுக்கப்பட்ட பால்சாமினோவ், அவரது கனவுகள் நீல நிற ஆடை, "ஒரு சாம்பல் குதிரை மற்றும் ஓடும் துளி" ("ஒரு விடுமுறை கனவு - இரவு உணவு வரை"), இதயமற்ற மற்றும் இழிந்த க்னேவிஷேவ் ஆகியோரின் உருவங்களை உருவாக்குகிறது. அவரது எஜமானி ("பணக்கார மணப்பெண்"), தொழில் மற்றும் மோசடி செய்பவர் விஷ்னேவ்ஸ்கி ("லாபகரமான இடம்").

நிச்சயமாக, வணிகர்கள் மற்றும் அதிகாரத்துவம் இரண்டும் எழுத்தாளரால் வித்தியாசமாக உணரப்படுகின்றன. "உங்கள் பனியில் சறுக்கி ஓடாதீர்கள்" மற்றும் "வறுமை ஒரு துணை அல்ல" போன்ற நாடகங்களில், வணிகர்கள் ஆதிகால ரஷ்ய ஆணாதிக்க மற்றும் மத பழக்கவழக்கங்களின் பாதுகாவலராக சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். அதிகாரிகள் எப்போதும் தொழில் மற்றும் மிரட்டி பணம் பறிப்பவர்கள் அல்ல. அவர்களில் ஏழை, நேர்மையான மக்கள் ஒரு சிறிய தொகையில் வாழ்கின்றனர். அவர்களில் சிலர் தொடர்ச்சியான இழப்புக்கு ("லாபகரமான இடம்" நாடகத்திலிருந்து ஜாடோவ்) அழிந்து போகிறார்கள், மற்றவர்கள், தேவையைத் தாங்க முடியாமல், குற்றங்களைச் செய்து, பைத்தியம் பிடிப்பதில்லை ("தி அபிஸ்" நாடகத்திலிருந்து கிசெல்னிகோவ்).

மாஸ்கோவின் சமூகப் பாத்திரங்களை பிரதிபலிக்கும் வகையில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி வணிகர்களுக்கும் அதிகாரிகளுக்கும் உழைக்கும், ஜனநாயக மாஸ்கோவுடன் முரண்படுகிறார். புத்திஜீவிகளின் பிரதிநிதிகளுக்கு வாழ்க்கை எளிதானது அல்ல, ஆனால் அவர்கள் தன்னிச்சையையும் வன்முறையையும் வெறுக்கிறார்கள், தாய்நாட்டிற்கு சேவை செய்யும் நிலையில் நிற்கிறார்கள். "சமூக தீமைகள் வலுவானவை, அறிவற்ற பெரும்பான்மை வலுவானது. போராட்டம் கடினமானது மற்றும் பெரும்பாலும் பேரழிவு தரும்; ஆனால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர்களுக்கு பெருமை அதிகம்: அவர்களுக்கு சந்ததியினரின் ஆசீர்வாதம்; அவை இல்லாமல், பொய்கள், வன்முறை ஆகியவை மக்களிடமிருந்து சூரிய ஒளியைத் தடுத்திருக்கும் அளவுக்கு வளர்ந்திருக்கும், ”என்று சாடோவ் தனது மனைவியை சமாதானப்படுத்துகிறார்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியால் கழிக்கப்பட்ட சமூக வகைகள் நிஜ வாழ்க்கையிலிருந்து நாடக ஆசிரியரால் எடுக்கப்படுகின்றன. அவரது நாடகங்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் உண்மையான கலைக்களஞ்சியம்.

மாஸ்கோ எப்போதும் அதன் மேதை பாடகருக்கு நன்றியுடன் இருக்கும். ஆனால் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்கள் மட்டுமல்ல அவருக்கு புகழ் கிடைத்தன. ஜனநாயக தேசிய நாடகத்தின் படைப்பாளரான ரஷ்ய நாடகத்தின் சீர்திருத்தவாதியாக அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் வரலாற்றில் நீடிப்பார். புகழ்பெற்ற மாலி தியேட்டர் ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் பெயரைக் கொண்டிருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

ஏ. என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி - கொலம்பஸ் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சி

தலைப்பில் பிற கட்டுரைகள்:

  1. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி 1823 இல் மாஸ்கோவில் பிறந்தார்: ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியில், ஒரு பழைய வணிகர் மற்றும் அதிகாரத்துவத்தில் ...
  2. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி. அமைதியும் ஆளுமையும் ஆணாதிக்க உலகின் நெருக்கடி மற்றும் ஆணாதிக்க நனவு தி புயலில் ஆசிரியரின் கவனத்தின் மையத்தில் உள்ளது. ஆனால் இல் ...
  3. கேத்ரீனில் எது வலுவானது - இதயத்தின் கட்டளை அல்லது தார்மீக கடமையின் கட்டளை? (ஏ. என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி இடியுடன் கூடிய நாடகத்தின் அடிப்படையில்) ஏ.என். எழுதிய நாடகம் ....
  4. "தி இடியுடன் கூடிய புயல்" நாடகத்தில் ஆசிரியரின் நிலைப்பாடு மற்றும் அதன் வழிமுறைகள் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி இடியுடன் கூடிய" நாடகத்தில் பொது வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட திருப்புமுனையின் சிக்கல் ...
  5. 1840 களில் முதன்முதலில் இலக்கியத்தில் தோன்றிய மிகச்சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள், முக்கியமாக காவிய அல்லது பாடல் கவிதைகளுக்கு திரும்பினர். சிலவற்றின்...
  6. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டருக்காக எழுதினார். இது அவரது திறமையின் தனித்தன்மை. அவர் உருவாக்கிய வாழ்க்கையின் படங்களும் படங்களும் மேடைக்கு நோக்கம் கொண்டவை. எனவே ...
  7. தியேட்டர், 70 களின் பிற்பகுதியில் மாகாண நடிகைகளின் வாழ்க்கை, ஓஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி நடிகர்கள், நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் ...
  8. 60 மற்றும் 80 களில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பிரபுக்கள் மற்றும் புதிய முதலாளித்துவ தொழிலதிபர்களை சித்தரிக்கும் பல நையாண்டி படைப்புகளை உருவாக்கினார் (“ஒவ்வொரு ஞானிக்கும் போதுமான எளிமை”, “பைத்தியம் ...
  9. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் அனைத்து நாடகங்களிலும் சமூக விமர்சனங்கள் இருந்தாலும், அவருக்கு சில நையாண்டி நகைச்சுவைகள் உள்ளன: "ஒவ்வொரு ஞானிக்கும் போதுமான எளிமை", "பைத்தியம் ...
  10. 1. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நகைச்சுவைகளில் ஆசிரியரின் நிலையை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழியாக சிரிப்பு. 2. நகைச்சுவையின் தார்மீக சிக்கல்கள் "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம்". 3. "மைனர்" ...
  11. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் கலை நிகழ்ச்சிகளின் வரலாற்றிலும், நாடகத்திலும், கார்டினல் மாற்றங்களால் குறிக்கப்பட்டது. ஒரு புதிய கட்டம் ...
  12. "ஒவ்வொரு ஞானிக்கும் போதுமான எளிமை" என்ற அதே ஆண்டில் உருவாக்கப்பட்ட "ஆர்டென்ட் ஹார்ட்" இல், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி இரண்டு வகைகளை இணைத்தார் ...

© 2021 skudelnica.ru - காதல், துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகள், சண்டைகள்