เราวาดดอกไม้ด้วยน้ำมัน ภาพสีน้ำมัน: ภาพทิวทัศน์และภาพสีน้ำมันสำหรับผู้เริ่มต้น

คุณสามารถเรียนรู้การวาดภาพด้วยตัวคุณเอง อย่างไรก็ตามบางครั้งมันก็คุ้มค่าที่จะแสดงให้เห็น ผลงานของตัวเองผู้เชี่ยวชาญและในขณะเดียวกันก็ปฏิบัติต่อคำวิจารณ์ด้วยความเข้าใจ และขอแนะนำให้เริ่มต้นด้วยการเรียนรู้กฎการทาสีดอกไม้ด้วยน้ำมัน

อย่างที่รู้ๆ ดอกไม้คือที่สุด หัวข้อที่ดีที่สุดสำหรับจิตรกรคนใด เนื่องจากวาดได้ง่ายมาก และในขณะเดียวกัน คุณไม่จำเป็นต้องกังวลเกี่ยวกับมุมมองเพิ่มเติมหรือเรื่องสี นอกจากนี้ คุณสามารถเขียนอย่างระมัดระวังหรือสันนิษฐานได้ และไม่ว่ามันจะเป็นสิ่งใด ดอกไม้ไม่ว่าในกรณีใดก็ยังคงสวยงามและสง่างาม นอกจากนี้ยังควรค่าแก่การจดจำว่าในภาพสเก็ตช์ดอกไม้พื้นหลังสีเข้มจะเน้นย้ำถึงความสุขของช่อดอกไม้ที่มีสีสันอย่างสมบูรณ์แบบ และคุณไม่จำเป็นต้องลงลึกในรายละเอียดเพื่อวาดดอกไม้ด้วยสีน้ำมัน เพิ่มสัญลักษณ์เล็กๆ น้อยๆ ให้กับรูปภาพ

วิธีการทาสีดอกไม้ด้วยน้ำมันอย่างถูกต้อง?

ก่อนที่คุณจะทาสีดอกไม้ด้วยน้ำมัน คุณต้องเตรียมภาพสเก็ตช์ที่คุณสามารถวาดบนกระดาษหรือใช้ผืนผ้าใบทันทีโดยใช้ธรรมชาติ หรือแม้แต่สำเนาภาพถ่าย อย่าลืมใส่ใจกับสีด้วยเช่นกัน องค์ประกอบเชิงพื้นที่... เพราะถึงแม้กลีบดอกเล็กๆ เพียงกลีบเดียว ถ้าไม่เขียนอย่างนั้น ก็จะทำลายรูปลักษณ์ทั้งหมดไปตลอดกาล

เริ่มจังหวะแรกที่มุมซ้ายบนของผืนผ้าใบ เพราะมันอยู่ในสถานที่ที่สำคัญที่สุดตั้งอยู่ ตัวอย่างเช่น คุณสามารถวางดอกไม้ใดก็ได้ที่นั่น ทำเครื่องหมายขอบกลีบด้วยลายเส้นประ จากนั้นแรเงาเล็กน้อย ค่อยๆ เคลื่อนไปที่แกนกลางของดอกตูม ขอแนะนำให้ทาสีก้านด้วยจังหวะที่ยาวและราบรื่น: ตรงกลางด้วยสีอ่อนและด้านข้างเข้มขึ้นเล็กน้อย

อย่าลืมให้ความสนใจกับสีขาว หากตัดสินใจเขียนดอกเดซี่ ใบไม้ทั้งหมดควรจะแตกต่างกัน ดังนั้นในแต่ละครั้งคุณจะต้องใช้สีที่ต่างกันไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังต้องใช้เทคนิคการละเลงด้วย

Pansies วาดได้ง่ายมาก แต่คุณต้องคอยตรวจสอบการเปลี่ยนสีอยู่เสมอ อย่าทาสีในลักษณะเดียวกันเพราะดอกไม้จะดูแบนเกินไป ที่นี่คุณต้องเริ่มจากแกนกลางแล้วค่อย ๆ เคลื่อนไปที่ขอบกลีบแต่ละกลีบ

ดอกไม้ดอกเล็กๆ เช่น ดอกไลแลค จะต้องได้รับการทาสีอย่างแม่นยำ วาดทุกรายละเอียด แต่ยึดตำแหน่งที่ถูกต้องหรือแรเงาสี ทำเครื่องหมายเฉพาะตรงกลางของแต่ละดอก

ชมวิดีโอการสอนเกี่ยวกับวิธีการทาสีดอกไม้ด้วยน้ำมัน

ควรจำไว้ว่าภาพวาดสามารถถูกทำลายได้อย่างสมบูรณ์เมื่อวางช่อดอกไม้ไว้กลางผืนผ้าใบ และหากเกิดเหตุการณ์เช่นนี้ขึ้นที่มุมขวาบนหรือใกล้ซ้ายล่างคุณจำเป็นต้องเพิ่มดอกไม้กลีบหรือลำต้นเพื่อให้สมดุลอย่างน้อยเล็กน้อย

วิธีการระบายสีดอกไม้สำหรับผู้เริ่มต้น นี่เป็นสถานที่ที่ง่ายที่สุดสำหรับการเริ่มต้นศิลปินที่ต้องการ

ในการเริ่มต้น เขาจะต้อง:

• ฐาน: แผ่นกระดาษหรือผ้าใบ
• สีน้ำมัน;
• แปรง;
• ตัวทำละลาย;
• ภาชนะสำหรับตัวทำละลาย
• จานสี;
• ผ้าเช็ดปากแห้งหรือเศษผ้า

จำเป็นต้องมีรากฐานอะไร?

ตามกฎแล้วพวกเขาทาสีด้วยสีน้ำมันบนผ้าใบ แต่ช่างทาสีที่ไม่มีประสบการณ์อาจดูเหมือนยากเพราะควรดึงผ้าบนเปลหามแล้วลงสีพื้น แต่ทุกวันนี้มันง่ายที่จะได้ฐานสำเร็จรูปซึ่งคุณสามารถเริ่มวาดได้ทันที แน่นอนว่ามันมีราคาแพง แต่เหมาะมากสำหรับผู้เริ่มต้น ทำให้พวกเขาทำงานได้ง่ายขึ้น

นอกจากนี้อย่าลืมว่าก่อนหน้านั้นแนะนำให้เลือกหัวข้อที่ต้องการล่วงหน้า วิธีที่ง่ายที่สุดคือการทำดอกไม้หรือยังมีชีวิตอยู่

เมื่อทำงานกับธรรมชาติ เป็นการดีที่สุดที่จะใช้วัตถุที่ไม่เปลี่ยนแปลง เนื่องจากครั้งแรกจะใช้เวลานานและอาจจำเป็นต้องวาดหลายขั้นตอน ดังนั้น ศิลปินมือใหม่จึงต้องนำพล็อตของรูปภาพจากภาพถ่ายหรือจากภาพที่คัดลอกมาก่อนหน้านี้ ดอกไม้สดยังไม่เป็นที่พึงปรารถนาเพราะจะเหี่ยวเฉาหรือเปลี่ยนสีอย่างรวดเร็วระหว่างทำงาน

เพื่อให้ห้องดูสวยงามและสะดวกสบายอยู่เสมอ คุณสามารถตกแต่งโดยวางรูปภาพด้วยดอกไม้บนผนัง ดอกแอสเตอร์เหมาะอย่างยิ่งสำหรับโอกาสดังกล่าว เนื่องจากวาดได้ไม่ยากนักเพราะมักเป็นรูปวงรีธรรมดาและกลีบที่เล็กที่สุดสามารถเขียนเป็นวงกลมแยกกันได้อย่างง่ายดาย ดอกไม้เช่นมิโมซ่า, ไลแลค, ทานตะวัน, ดอกคาโมไมล์ก็เหมาะสมเช่นกันนั่นคือดอกไม้ใด ๆ ที่มีองค์ประกอบแยกกันหรือช่อดอกที่มีรูปร่างที่ชัดเจนไม่ซับซ้อนซึ่งสามารถทำได้ง่าย ๆ ในจังหวะเดียวแล้ววาดรายละเอียดที่จำเป็นสองสามอย่าง

คุณสามารถเลือกดอกลิลลี่น้ำได้ เนื่องจากรูปทรงเรียบง่ายของกลีบดอก ซึ่งตัดกันได้ดีกับพื้นหลังโดยรอบ ยิ่งไปกว่านั้น สำหรับการสเก็ตช์ดังกล่าว จำเป็นต้องมีแหล่งกำเนิดแสงที่จ้า ซึ่งจะสร้างการเล่นของแสงและเงา เนื่องจากในที่แสงน้อย ดอกลิลลี่จะดูไม่ใหญ่นักและเป็นดอกไม้ที่จำไม่ค่อยได้ ดังนั้นจึงเป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องมีคอนทราสต์ของโทนสีระหว่างตัวแบบและแบ็คกราวด์

กุญแจสู่ความสำเร็จในการวาดภาพ

สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่างานหลักของศิลปินไม่ใช่เพื่อถ่ายทอดความแม่นยำในการถ่ายภาพของวัตถุ แต่เพื่อสร้างและถ่ายทอดเอฟเฟกต์ที่สวยงามของสิ่งที่เขาเห็น จึงต้องเลือกแปลงที่ชอบ ซื้อเลย วัสดุที่จำเป็นและเริ่มกระบวนการสร้างสรรค์ที่สนุกสนาน ก่อนหน้านี้ ดูแลการปรากฏตัวของแบบจำลองมีชีวิตหรือภาพถ่ายที่คุณจะวาดภาพ นอกจากนี้อย่าลืมว่าการวาดภาพพัฒนา ความคิดสร้างสรรค์ช่วยพัฒนาสไตล์ของคุณเองทำให้สามารถถ่ายทอดความประทับใจและอารมณ์ผ่านภาพวาดได้ตลอดจนความกล้าหาญในการเขียน

แน่นอน คุณสามารถเลือกวาดภาพเหมือนหรือทะเลแทนดอกไม้ได้ อย่างไรก็ตาม ภาพวาดเหล่านี้ถือว่าเล็กน้อย งานที่ซับซ้อน... ดังนั้นก่อนที่จะทาสีทะเลด้วยน้ำมันควรปรึกษาและปรึกษากับผู้ที่มีประสบการณ์มากกว่าซึ่งจะคอยช่วยเหลือและแนะนำวิธีการทำทุกอย่างอย่างถูกต้อง สิ่งสำคัญคือไม่ต้องกลัวอะไร คงมีแต่ความอยาก แล้วทุกอย่างจะดีเอง และทักษะและความสามารถจะมาพร้อมกับเวลา

เทคนิคการวาดภาพดอกไม้ที่ดีที่สุดของคุณคืออะไร? ฝากข้อความถึง

1. วาดทั่วไป รูปทรงเพื่อให้เข้ากับ ผ้าใบ... จากนั้นร่างกลีบและใบอย่างละเอียด โปรดทราบว่าโครงร่างโดยประมาณและรายละเอียดเพิ่มเติมจะทาสีด้วยสีต่างๆ

2. กำหนด สีโทนสีทั่วไปของกลีบและใบ

3. เขียนพื้นหลัง องค์ประกอบ.

4. ใช้มากขึ้น ดอกไม้เช่นเดียวกับการผสม ระบายสีบนผ้าใบให้ดอกไม้และใบรูปร่างและปริมาตรเพิ่มเติม

5. เน้นไฮไลท์ มิดโทน และเงา

6. รอบเล็ก แปรงจดรายละเอียดที่เล็กที่สุด

ทาสีเสร็จแล้ว 255 x 215 mm

ชบา 510 x 510 มม.

ดอกไม้ เขียนโดยในระดับที่ใหญ่ขึ้น และนี่เป็นงานที่น่าสนใจมาก ขนาดของดอกไม้นั้นดึงดูดความสนใจของเรา เมื่อเราทาสีดอกไม้ที่มีขนาดใหญ่กว่า ขนาดชีวิตเรามั่นใจอีกครั้งว่าคุณต้องดูดอกไม้อย่างระมัดระวังโดยสังเกตสีและรายละเอียดปลีกย่อยทั้งหมด องค์ประกอบ โซลูชั่น.

พุดเดิ้ลยา 510 x 405 มม.

เป็นดอกไม้ที่ผีเสื้อชอบมากๆ พวกเขาเป็นศูนย์กลางขององค์ประกอบ อย่างแรก ดอกไม้ถูกวาดเป็นพื้นหลัง จากนั้นสีก็แห้ง จากนั้นศิลปินก็ใช้แปรงแห้งๆ เดินทับดอกไม้ ทำให้เส้นขอบดูอ่อนลง ทำให้เกิดภาพเบลอ สิ่งสำคัญคือต้องทนต่อเวลาจนกว่าสีจะแห้งเล็กน้อย: ไม่ควรแห้งสนิทหรือยังคงชื้นอยู่

ยังมีชีวิตอยู่

ไม่มีกฎหมายพิเศษสำหรับการวาดภาพหุ่นนิ่ง สิ่งสำคัญคือองค์ประกอบขององค์ประกอบมีความสมดุลและดูสวยงาม
นี่คือเคล็ดลับบางประการ

ไม่เกะกะ ยังมีชีวิตอยู่รายละเอียด. อย่าเขียนเยอะพร้อมๆ กัน สีที่ต่างกัน... ลองหยิบมาไว้ในที่เดียว สี... ก้านดอกควรดูเป็นธรรมชาติที่สุด
มองหาแจกันที่มีรูปร่างและสีใกล้เคียงกับดอกไม้ แจกันต้องตรงกับดอกไม้อย่างถูกต้อง ข้อควรจำ: หากแจกันดูซับซ้อนเกินไป ความสนใจก็จะหันไปหามัน

ให้แสงสว่างด้านเดียวที่เด่นชัดเพื่อสร้างความแตกต่างอย่างมากระหว่างแสงและเงา อย่าลืมสังเกตสัดส่วน: ยิ่งแจกันดอกไม้เล็กเท่าไหร่ พื้นหลังในองค์ประกอบของคุณก็จะยิ่งมากขึ้น

ภาพนิ่ง

1. ใช้ดินสอหรือแปรงขนาดเล็กก่อน สเก็ตช์โครงร่างหยาบเบา ๆ ลงบนผืนผ้าใบ ในขั้นตอนนี้ คุณควรปรับขนาดโดยรวมขององค์ประกอบตามขนาดของผืนผ้าใบของคุณ

2. ตอนนี้วาดโครงร่างของดอกไม้อย่างอ่อนมากและปล่อยให้ตัวเอง อย่าให้รายละเอียดสเก็ตช์ของคุณ

3. ทาสีทับพื้นหลังสีเข้ม ลากเส้นโครงร่างของสี จากนั้นทาสีบนโต๊ะและแจกันและสุดท้ายเป็นใบที่ใหญ่ที่สุด

4. ตอนนี้วาดเส้นขอบของดอกไม้เอง ทำงานอย่างรวดเร็วและไม่มีรายละเอียด: ตอนนี้คุณต้องตัดสินใจเกี่ยวกับรูปร่างและสีขององค์ประกอบองค์ประกอบโดยประมาณ

5. ทาสีตรงกลางดอกและใบที่เล็กกว่า ตอนนี้องค์ประกอบทั้งหมดประกอบด้วยชิ้นส่วนสี

6. โดยการผสมสีโดยตรงบนผืนผ้าใบ ทำให้บริเวณเฉพาะสว่างขึ้นหรือมืดลง ใช้สีขาวทาบางๆ ในบริเวณที่มีแสง และใช้สีอัลตร้ามารีนในบริเวณที่แรเงา นี่คือข้อดีอย่างหนึ่งของการวาดภาพด้วยน้ำมัน: ในขณะที่สียังเปียกอยู่ เราสามารถเปลี่ยนโทนสีได้มากเท่าที่เราต้องการ

7. ในขั้นตอนนี้ คุณผสมสีโดยตรงบนผืนผ้าใบ บางโทนสีจะไม่ถูกสร้างบนจานสี ทดลองกับแปรงต่างๆ ที่พยายามเปลี่ยนพื้นผิวของภาพวาด ขั้นแรก ทำงานกับชิ้นส่วนที่เล็กที่สุด ย้ายไปยังชิ้นที่ใหญ่กว่า เพิ่มรายละเอียด และทำให้โทนสีอ่อนลงด้วยแปรงแห้ง นี่คือขั้นตอนการพัฒนาสไตล์เฉพาะตัวของคุณ

8. สุดท้าย ใช้แปรงกลมเล็กๆ วาดรายละเอียดของสีเล็กๆ แล้วเพิ่มเส้นเล็กๆ ทับสีใหญ่ การสามารถหยุดเวลาได้นั้นยากพอๆ กับการหาจุดสำหรับจังหวะแรก

ดอกทานตะวัน และ rudbeckia 305 x 345 มม. นี่คือภาพที่สมบูรณ์

ดอกไม้ทะเลในขวดเหล้า 405 x 330 mm

สีสันอันวิจิตรงดงามจะพลิ้วไหวเป็นจังหวะในดอกไม้ทะเล ขวดเหล้าแก้วใสเน้นความสง่างามขององค์ประกอบ: ควรจำไว้ว่าน้ำหักเหภาพของลำต้น การเขียนขวดเหล้าที่โปร่งใสจะยากเป็นพิเศษ - สำหรับสิ่งนี้คุณต้องศึกษาการสะท้อนและ chiaroscuro ทั้งหมดอย่างรอบคอบ ในการเริ่มต้น คุณสามารถใส่ดอกไม้ดอกเดียวในขวดเหล้าและคัดลอกการเปลี่ยนโทนสีทั้งหมด ถ้าเป็นไปได้ ให้ลดให้เป็นรูปร่างที่เรียบง่าย

ดอกเดซี่และเงาของมัน 405 x 330 mm

องค์ประกอบประกอบด้วยสเปกตรัมทั้งสองด้าน - อบอุ่น (ผีเสื้อ) และโทนสีเย็น

Noel G. ระบายสีดอกไม้ด้วยน้ำมัน

คนส่วนใหญ่เลือกงานปักหรือตัวเลือกอื่นๆ เป็นงานอดิเรก การสร้างสรรค์งานศิลปะ... นอกจากนี้ เนื่องจากสินค้าที่ผลิตในปริมาณมากแบบเดียวกัน ความต้องการสินค้าทำมือจึงเพิ่มขึ้น ภาพถ่ายหรือภาพคอมพิวเตอร์ถูกพิมพ์หลายครั้ง สิ่งพิเศษที่คุณสามารถทำได้โดยการเรียนรู้วิธีวาดภาพสีน้ำมัน แม้แต่ผู้เริ่มต้นก็สามารถเข้าใจเทคนิคการวาดภาพนี้ได้

แม้ว่าคุณจะพยายามทำโครงเรื่องซ้ำอย่างสมบูรณ์สองครั้ง คุณก็ยังไม่สามารถทำสำเนาที่ถูกต้องได้ ทำให้เกิดเอกลักษณ์ของผลงานศิลปะ

วัสดุที่จำเป็นสำหรับการทำงาน:

• เจ้าภาพ.
• สีต่างๆ.
• แปรง.
• ทินเนอร์และภาชนะขนาดเล็กสำหรับมัน
• จานสีพิเศษสำหรับผสม

ปริญญาโทก็สมัคร มีดจาน- พลั่วโลหะยืดหยุ่นพิเศษพร้อมที่จับไม้ซึ่งทาสีบนฐาน มันเป็นสิ่งสำคัญสำหรับผู้เริ่มต้นที่จะเชี่ยวชาญการใช้แปรง

นอกจากนี้อาจารย์ยังวาดภาพบน ขาตั้งหรือสมุดวาดภาพคุณภาพสูง หากพวกเขาไปทำงานในธรรมชาติเพื่อวาดภาพสีน้ำมันจากธรรมชาติ

ทิวทัศน์สำหรับผู้เริ่มต้นคือ พล็อตที่ซับซ้อน... ดีกว่าที่จะสร้างภาพวาดโดยใช้จินตนาการหรือใช้รูปถ่าย วิธีนี้จะช่วยให้วาดภาพทิวทัศน์ได้ง่ายขึ้น

ตามผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่า ทำงานขาตั้งได้ง่ายขึ้นเนื่องจากเป็นการง่ายกว่าที่จะถอยหลังและตรวจสอบผลงาน ในตอนแรก คุณสามารถลองฝึกบนพื้นผิวของโต๊ะได้ แต่ควรใช้กระดานบางประเภทแล้ววางบนเก้าอี้ของคุณในมุมหนึ่ง ภาพรวมงานของคุณจะเปิดให้คุณเห็น และคุณจะสามารถประเมินคุณภาพงานได้ดี สังเกตข้อบกพร่องของคุณทันเวลา

จำไว้ สีหมดเร็วดังนั้นคุณต้องซื้อแยกต่างหากและใน จำนวนมาก... แบบฟอร์มการเปิดตัวอาจมีขนาดต่างกัน การล้างบาปเป็นวิธีที่เร็วที่สุดที่จะทิ้ง แต่ใช้สีดำในปริมาณที่น้อยมาก ก่อนอื่นคุณต้องตัดสินใจเกี่ยวกับ พล็อตแล้วซื้อสีของสีและเฉดสีที่สอดคล้องกัน

ทาสี ช่อดอกไม้ฤดูใบไม้ร่วงคุณจะต้องมีหนึ่งชุด แต่อีกชุดหนึ่งสำหรับช่อดอกไม้ฤดูร้อน เพื่อไม่ให้เสียงบประมาณไปกับสีที่ไม่จำเป็น ควรใช้เฉพาะสีที่จำเป็นในปริมาณที่ต้องการโดยประมาณ ได้ทุกสีและทุกเฉดเท่านั้น สามสีหลัก(เหลือง แดง น้ำเงิน) รวมทั้งขาวและดำ

แกลลอรี่: ภาพสีน้ำมัน (25 ภาพ)

การสร้างและการเลือกกรอบงาน

ถ้าอยากวาดรูปให้ตัวเองง่ายขึ้น ก็ซื้อจากร้านเฉพาะทาง ฐานรากพร้อมสำหรับงานที่คุณสามารถทาสีได้ทันที พวกเขาใช้เงินเป็นจำนวนมาก แต่จะเหมาะกับผู้เริ่มต้นเนื่องจากทำให้งานง่ายขึ้นอย่างมาก

อีกทางเลือกที่ดีคือ การใช้แผ่นใยไม้อัด... ฟาร์มของผู้ชายทุกคนมีเศษวัสดุนี้ ซึ่งยังคงอยู่หลังการซ่อมแซม การค้นหาเป็นเรื่องง่ายโดยถามเพื่อนญาติหรือคนที่คุณรัก มีคนใช้มันอย่างแน่นอนและเก็บเศษของวัสดุนี้ไว้ในโรงรถ

รูปร่างของด้านข้างของแผ่นใยไม้อัดนั้นแตกต่างกัน ด้านหนึ่งดูเรียบมาก และอีกด้านค่อนข้างหยาบ คล้ายกับโครงสร้างแบบทอ ใช้ได้ทั้ง 2 แบบ แต่บนพื้นผิวที่ขรุขระก็คุ้มที่จะทา ชิ้นส่วนเพิ่มเติมและชั้นของไพรเมอร์ มิฉะนั้น สีอาจจะดูหมองคล้ำ เนื่องจากสีจะจมลงไปในโครงสร้างของผลิตภัณฑ์ดังกล่าวเล็กน้อย

หากคุณตัดสินใจที่จะลองวาดภาพทิวทัศน์ด้วยน้ำมันเป็นครั้งแรก คุณสามารถใช้แผ่นใยไม้อัดสำเร็จรูปที่มีสีรองพื้นอยู่แล้ว คุณต้องใช้แผ่นเล็ก ๆ ไม่เกินแผ่นแนวนอน

หากคุณต้องการสร้างฐานจาก DPV ด้วยมือของคุณเอง วิธีที่ง่ายและราคาไม่แพงคือ การใช้เจลาตินอย่างง่ายคุณสามารถเพิ่มกาว PVA เพื่อให้สีขาว จำเป็นต้องใช้ไพรเมอร์นี้ในหลายชั้นด้วยการทำให้แห้งในเบื้องต้น สามครั้งจะเพียงพอ คุณควรรู้สึกว่าพื้นผิวมีการเปลี่ยนแปลง หลังจากเตรียมรองพื้นแล้ว ก็สร้างภาพต่อได้เลย

จิตรกรรมสีน้ำมันระดับปรมาจารย์

หลังจากสร้างพื้นฐานและเตรียมวัสดุแล้วเราก็ดำเนินการเป็นขั้นตอน:

• วาดเส้นบนผืนผ้าใบด้วย ดินสอง่ายหรือทาสี
• ดูแลการกระจายเงาและไฮไลท์ (ซึ่งจะมีบริเวณสว่างและมืด)
• สร้างพื้นหลังและวัตถุขนาดใหญ่ทั้งหมด
• ยุ่งอยู่กับการวาดรูปทรงและรายละเอียดเล็กๆ

บางครั้ง ย้ายออกจากภาพเพื่อประเมินผลการดำเนินกิจกรรม ผสมบนจานสีในขณะที่คุณระบายสี เฉดสีต่างๆดอกไม้. ขั้นตอนสุดท้ายคือการตกแต่งภาพสำหรับกรอบ

เวิร์คช็อปวาดภาพสีน้ำมันสำหรับมือใหม่

ในชั้นเรียนนี้เราจะทาสีทะเล!

คำอธิบายการวาดภาพ เป็นขั้นเป็นตอน:

ก่อนอื่นคุณต้องเตรียมภาพที่คุณจะทาสีทะเล วางผ้าใบบนขาตั้ง สร้างจังหวะแรกบนผืนผ้าใบโดยสร้างพื้นหลังหลัก รอสักครู่จนแห้งสนิท หากคุณทำตามคำแนะนำของมาสเตอร์คลาส คุณจะสามารถวาดภาพด้วยสีน้ำมันที่มีท้องทะเล หลังจากวาดภาพเสร็จแล้ว คุณต้องตัดสินใจเลือกชื่อ ที่สำคัญที่สุด อย่าลืมทิ้งชื่อย่อไว้ในที่ทำงาน การประพันธ์มีความสำคัญมากเพราะจะทำให้งานของคุณโดดเด่น

ผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดถูกทาสีด้วยสีน้ำมัน ศิลปินดัง... แต่การทำงานกับสีดังกล่าวมีของมันเอง เอกลักษณ์เฉพาะตัวและเทคนิคที่แตกต่าง ดังนั้นศิลปินมือใหม่หลายคนจึงมีปัญหาในการวาดภาพ ในบทความนี้ เราจะพยายามหาวิธีวาดภาพด้วยสีน้ำมันว่าเป็นอย่างไร และพิจารณาเทคนิคต่างๆ ในการวาดภาพด้วยสีน้ำมันด้วย

ในร้านค้าเฉพาะสีน้ำมันจะถูกนำเสนอในหลากหลายประเภทซึ่งมีหลายยี่ห้อที่มีการวางตลาดสินค้าศิลปะดังกล่าว สีน้ำมันมีความพิเศษอย่างไร?

องค์ประกอบประกอบด้วยเม็ดสีต่างๆ: แร่ อินทรีย์ สังเคราะห์และดิน ส่วนประกอบเดียวกันนี้มีอยู่ในองค์ประกอบของสีประเภทอื่น ไม่ว่าจะเป็นสีอะครีลิคหรือสีน้ำ

สีน้ำมันแตกต่างจากสีอื่นที่มีส่วนประกอบของสารยึดเกาะ - เป็นน้ำมันลินสีด มันคือตัวที่ให้ความสว่างและความอิ่มตัวของสีและด้วยเหตุนี้สีดังกล่าวจึงแห้งเป็นเวลานาน แต่ในทางกลับกัน ชั้นน้ำมันสดที่ใช้กับผืนผ้าใบก็เปลี่ยนตัวเองได้ กล่าวคือ คุณสามารถปรับภาพวาดซ้ำๆ และใช้เลเยอร์ใหม่ทับเลเยอร์เก่าได้

คุณสมบัติอีกอย่างของสีน้ำมันคือไม่เจือจางด้วยน้ำ แต่ใช้ตัวทำละลายพิเศษซึ่งก็ใช้เช่นกัน น้ำมันพืช... ทินเนอร์นี้ขายในร้านขายงานศิลปะเหมือนเป็นสีทาตัว

มีประเภทใดบ้าง?

ในแต่ละ ร้านเฉพาะทางคุณสามารถหาสีได้สามประเภท:

• อาร์ตสุดๆ.เหล่านี้เป็นสีที่ซื้อโดยผู้เชี่ยวชาญในสาขาของตน ประกอบด้วยส่วนประกอบคุณภาพสูงเท่านั้นจึงมีต้นทุนสูง แต่สำหรับภาพที่ดี จำเป็นต้องใช้สีที่ดี ซึ่งเมื่อเวลาผ่านไปจะไม่สูญเสียความเงางามและจะไม่เปลี่ยนสี

• สตูดิโอ. พวกเขามีความต้องการไม่น้อยไปกว่าตัวเลือกแรกพวกเขาทำงานได้ดีบนผืนผ้าใบ เหมาะสำหรับทั้งศิลปินมืออาชีพและผู้เริ่มต้น

• ร่าง. เหมาะสำหรับผู้เริ่มต้นใน ธุรกิจศิลปะเนื่องจากในราคาประหยัด คุณสามารถซื้อสีในปริมาณที่เพียงพอและเลือกเทคนิคการใช้งานของคุณเองได้

ผู้ผลิตสีน้ำมันตั้งอยู่ในหลายประเทศทั่วโลก ศิลปินที่มีประสบการณ์ได้เลือกตัวเลือกที่เหมาะสมสำหรับตัวเองแล้ว หลายคนรวมชุดของพวกเขาจาก บริษัท ต่าง ๆ ซึ่งเป็นที่ยอมรับเช่นกัน

สีน้ำมันยังคงแบ่งออกเป็นสีโปร่งใสและทึบแสง โครงสร้างหลังมีความหนาแน่นมากกว่าจึงไม่ส่งแสงผ่านตัวมันเองแต่ละแพ็คเกจจะต้องมีการกำหนดพิเศษ ตัวอย่างเช่น การกำหนด "*" บ่งบอกถึงความคงทนและความทนทานของสีบนผืนผ้าใบ ยิ่งมีสัญลักษณ์ดังกล่าวบนสีมากเท่าไร ผืนผ้าใบที่เสร็จแล้วก็จะยิ่งยืนยาวขึ้นเท่านั้น ที่สุด สีที่ดีที่สุดมีอายุมากกว่า 100 ปี

สัญลักษณ์ในรูปแบบของสี่เหลี่ยมสีดำที่เติมหมายความว่าสีไม่โปร่งใสถ้าครึ่งหนึ่ง - แสดงว่าเป็นสีโปร่งแสง

เม็ดสีที่ให้สีเฉพาะสามารถแบ่งออกเป็นอินทรีย์และอนินทรีย์ประเภทแรกให้เฉดสีที่สว่างกว่าและสีธรรมชาติที่สอง ด้วยอัตราส่วนของเม็ดสีที่ดี ผู้ผลิตจึงได้เฉดสีที่สวยงามและมีคุณภาพสูง

สำหรับการผลิตสีน้ำมันมักใช้น้ำมันลินสีดที่นำเข้าเนื่องจากผ้าลินินไม่ได้เติบโตในอาณาเขต สหพันธรัฐรัสเซีย, ครอบครอง คุณสมบัติพิเศษด้วยเหตุนี้สีศิลปะจึงมีลักษณะเฉพาะที่มีคุณภาพ

ในวิดีโอ: วิธีการเลือกสีสำหรับการวาดภาพสีน้ำมัน

เกี่ยวกับเทคนิคการลงสี

การเตรียมตัวสำหรับความคิดสร้างสรรค์นั้นใช้เวลาไม่นาน โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณสามารถซื้อทุกสิ่งที่จำเป็นสำหรับการทำงานในร้านศิลปะสมัยใหม่ ผืนผ้าใบที่ยืดและลงสีพื้นแล้วสามารถพบได้ในทุกขนาด - จากเล็กที่สุดไปใหญ่ที่สุด

ภาพสีน้ำมันดูน่าประทับใจมาก ลายเส้นที่ศิลปินใช้ดูเหมือนจะแยกออกจากกัน หลายคนคิดว่าภาพเขียนสีน้ำมันเป็นกิจกรรมที่ค่อนข้างง่าย แต่นี่ไม่ใช่กรณีอย่างแน่นอน ลองหาวิธีเรียนรู้วิธีการทาสีด้วยสีน้ำมันกัน

อาจารย์แต่ละคนมีเทคนิคการวาดของตัวเองซึ่งแตกต่างกันไปตามลักษณะของตนเอง มาตรฐานสามารถแยกแยะได้:

• ซ้อนทับหลายชั้น;
• alla-prima - หนึ่งชั้น

การใช้งานหลายชั้นเป็นเทคนิคที่ซับซ้อนมาก ซึ่งคุณต้องระวังให้มาก โดยต้องทราบคุณสมบัติและลักษณะเฉพาะของสีน้ำมัน จำเป็นต้องทำงานในลักษณะเดียวกันและไม่เจือจางสีเพื่อให้งานเสร็จเร็วขึ้น องค์ประกอบที่เจือจางอาจดูหมองคล้ำและหมองคล้ำบนผืนผ้าใบมากกว่าส่วนประกอบอื่นๆ ด้วยเทคนิคนี้ งานทั้งหมดจะใช้เวลามากกว่าหนึ่งหรือสองหลอดสี

เมื่อทาชั้นเดียวต้องจำไว้ว่าสีสามารถหดตัวและมีรอยร้าวปรากฏขึ้นในภาพ ศิลปินในกรณีนี้ปล่อยให้ชั้นแรกแห้งสนิทและทาสีชั้นที่สอง ช่างฝีมือหลายคนใช้เทคนิคนี้บ่อยขึ้น เนื่องจากการใช้วัสดุลดลง

กฎพื้นฐาน

มาเรียนรู้การลงสีน้ำมันกัน ต้องปฏิบัติตามกฎอะไรบ้าง:

1. ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการวาดภาพใด ๆ คือแสง เฉพาะแสงที่ได้รับแสงอย่างถูกต้องเท่านั้นที่สามารถบรรลุผลตามที่ต้องการ
2. ศิลปินเริ่มทำงานด้วยโครงร่างภาพวาดในอนาคต ถ่านหินทำงานได้ดีสำหรับสิ่งนี้ มันสามารถลบได้อย่างง่ายดายด้วยผ้าขี้ริ้วและสามารถทาสีองค์ประกอบที่ขาดหายไปได้อีกครั้ง ต้องปักเส้นถ่านเข้ากับผืนผ้าใบ
3. ในภาพวาด โทนสีและเงาทั้งหมดได้มาจากการผสมสีอย่างต่อเนื่อง คุณต้องเข้าใจอย่างชัดเจนว่าคุณต้องผสมสีอะไรเพื่อให้ได้สีนี้หรือสีนั้น
4. อาจารย์เริ่มวาดภาพด้วยองค์ประกอบที่สว่างที่สุดขององค์ประกอบ นั่นคือก่อนอื่นคุณต้องเลือกองค์ประกอบที่มืดที่สุดและสว่างที่สุด จากนั้นคุณสามารถเริ่มต้นด้วยรายละเอียดอื่นๆ ทั้งหมด
5. เมื่อร่างพื้นฐานเสร็จเรียบร้อยแล้ว ก็สามารถดำเนินการวาดต่อได้ แต่อย่าเน้นที่องค์ประกอบเดียว จำเป็นต้องใช้ผ้าใบทั้งหมดทีละน้อย
6. ศิลปินแนะนำให้ใช้สีขาวในปริมาณที่มากกว่าสีอื่นๆ มาก เนื่องจากมีการใช้งานบ่อยกว่า
7. ภาพวาดที่เสร็จแล้วจะแห้งภายในสามวัน คุณจึงสามารถแก้ไขบนผืนผ้าใบได้ในวันถัดไปหลังจากทำงานเสร็จ สถานที่ที่หายไปสามารถลบออกได้ด้วยไม้พาย ซึ่งจะไม่เป็นอันตรายต่อผืนผ้าใบหรือทั้งภาพโดยรวม งานจะคงอยู่อย่างมั่นคง
8. สำหรับผู้เริ่มต้นและมือสมัครเล่น การใช้สีแบบมืออาชีพนั้นไม่มีประโยชน์ เนื่องจากผู้เริ่มต้นจะวาดภาพร่างเป็นส่วนใหญ่
9. สำหรับสีน้ำมันต้องเตรียมพื้นที่จัดเก็บพิเศษ สิ่งที่จำเป็นสำหรับการวาดภาพ (สี, พู่กัน, ผ้าใบ, จานสี) ควรอยู่ในที่เดียวและสามารถนำและนำไปใช้ได้ทันทีที่จำเป็น
10. หลังจากที่ผ้าแห้งสนิทแล้ว คุณไม่สามารถเช็ดพื้นผิวด้วยผ้าสกปรกและสัมผัสด้วยมือของคุณ เจ็บได้ รูปร่างรูปแบบทั่วไป

การวาดภาพแบบค่อยเป็นค่อยไปด้วยสีน้ำมันจะมีลักษณะเช่นนี้

วิธีการวาดภาพวาดแรกของพวกเขาอย่างถูกต้องจะได้รับการแนะนำโดยศิลปินที่สามารถอวดผืนผ้าใบจำนวนมากได้มีเทคนิคการวาดภาพบางอย่างสำหรับการวาดภาพด้วยสีน้ำมันบนผ้าใบ ศิลปินที่ต้องการเริ่มทำงานภายใต้การดูแลของครูที่มีประสบการณ์ ทันทีที่ภาพวาดที่เขียนเริ่มปรากฏออกมาและวิธีการของคุณถูกเปิดเผยคุณสามารถทาสีด้วยน้ำมันด้วยตัวเอง

ผู้ขายร้านขายอุปกรณ์ศิลปะยังสามารถบอกคุณได้ว่าจะทาสีอะไรและจะเริ่มทาสีอย่างไร มีโรงเรียนหลายแห่งที่คนทุกวัยเรียนวาดรูป เรียนรู้การวาดจาก .เท่านั้น ปรมาจารย์ที่ดีจิตรกรรม!

การประชุมเชิงปฏิบัติการการวาดภาพสีน้ำมัน (2 วิดีโอ)

รูปภาพในขั้นตอน (23 ภาพ)

คุณเคยใฝ่ฝันที่จะลองทาสีด้วยสีน้ำมันมาเป็นเวลานาน แต่ไม่รู้ว่าคุณต้องการอะไรสำหรับสิ่งนี้? เราได้รวบรวม 28 เคล็ดลับเพื่อช่วยให้มือใหม่เข้าใจ เราหวังว่าคุณจะได้รับแรงบันดาลใจ!

1. สีน้ำมันชุดหลักประกอบด้วยสีต่อไปนี้: alizarin crimson, แคดเมียมเหลือง, เหลืองเหลือง, ไททาเนียมขาว, แคดเมียมแดง, อัลตร้ามารีนบลู, มาร์เชียนแบล็ก สามารถสร้างสีอื่น ๆ ได้จากเฉดสีเหล่านี้

2. ซื้อสีขาวที่มีมาร์จิ้น เวลาผสมสีจะใช้หมดเร็วมาก

3. เพื่อประสบการณ์การวาดภาพที่สนุกสนาน ลงทุนในสีน้ำมันและเครื่องมือที่มีคุณภาพ

4. สำหรับประสบการณ์การวาดภาพครั้งแรกก็เพียงพอแล้วที่จะซื้อแปรงสักสองสามอัน ประเภทต่างๆ... ตัวอย่างเช่น แปรงกลม แบน และขนแปรงมีให้เลือกหลายขนาด

5. คุณสามารถใช้ผ้าขี้ริ้วและกระป๋องเก่าๆ ทำความสะอาดแปรงได้

6. ไม่จำเป็นต้องซื้อจานสีเพื่อทาสีก็เพียงพอแล้วที่จะใช้กระดานหรือกระดาษแข็ง

7. ในการวาดภาพด้วยสีน้ำมันมีกฎ: หนาถึงของเหลว ซื้อทินเนอร์สำหรับชั้นแรก ใช้ชั้นหนาด้านบน

8. วาดในที่ที่มีแสงสว่างเพียงพอด้วยแสงธรรมชาติ มิฉะนั้นแล้วสีอาจแตกต่างจากสีที่ปรากฏในแสงเฉพาะ

9. ขาตั้งปรับตามความสูงและตำแหน่งของคุณเพื่อให้คุณสามารถนั่งได้โดยไม่รู้สึกไม่สบายและแรงงาน

10. สีน้ำมันถอดออกจากผ้าได้ยาก ดังนั้นควรใส่ของที่ไม่ถูกใจ

11. ขั้นแรก วางภาพสเก็ตช์บนผ้าใบด้วยดินสอหรือถ่าน สร้างองค์ประกอบ

12. เพื่อให้ภาพวาดดูสมจริง ให้กำหนดว่าแหล่งกำเนิดแสงจะอยู่ที่ใด คุณจึงสามารถถ่ายทอดส่วนที่มืดและสว่าง เงา เงามัว ไฮไลท์ได้อย่างง่ายดาย

13. ได้สีอ่อนโดยการเพิ่ม สีขาว, เงา - โดยการเพิ่มสีดำ

14. เพื่อให้สีไม่หนา ให้ผสมกับน้ำมันสนหรือน้ำมันลินสีด เพิ่มลงในสีบนเขี้ยวลากดินเพื่อให้ได้ความสม่ำเสมอที่คุณต้องการ

15. ใช้เวลาในการทาชั้นที่สอง ปล่อยให้สีแห้ง โดยปกติคือ 3 วัน

16. เรียนรู้การทำสีผสม เพิ่มชั้นของสีเพื่อให้สีที่อยู่ติดกัน แปรงแบนสามารถผสม รอยเปื้อนควรไปในทิศทางของการผสม

17. ในการเคลือบเงา คุณต้องใช้น้ำมันลินสีด น้ำมันสน และน้ำมันเคลือบเงา 1/3 ส่วน ผสมให้เข้ากันแล้วคุณจะได้สีโปร่งใสที่สามารถผสมกับสีอื่น ๆ เพื่อเคลือบได้

18. เพื่อสร้างเอฟเฟกต์ของรูปร่างที่โปร่งใสยิ่งขึ้น คุณสามารถใช้แปรงขนแปรงธรรมชาติ ระบายสีจุดบนผืนผ้าใบด้วยแปรงทำมุม 90 องศา

19. ใช้มีดจานสีเพื่อสร้างชั้นสีหนา กระจายสีบนผืนผ้าใบด้วยมีด เป็นสื่อที่ดีที่สุดสำหรับการถ่ายทอดการเคลื่อนไหวและการวาดภาพทิวทัศน์

20. ทาสีให้แห้งประมาณ 3 วัน ใช้เวลานี้ในการประเมินภาพวาดอย่างมีวิจารณญาณ คุณสามารถแตะรูปภาพหรือลบรายละเอียดทั้งหมด

22. ทำความสะอาดแปรงด้วยน้ำมันสนและเศษผ้าเก่า ถูสีออกจนกว่าน้ำจะไหลออกจากแปรงและเป็นสีใส หากสีแห้งบนแปรงแสดงว่าเครื่องมือไม่น่าจะช่วยอะไรได้

23. ภาพวาดแห้งเป็นเวลา 3 เดือนขึ้นไป ก่อนหน้านั้น ให้ทิ้งสิ่งที่คุณสร้างสรรค์ไว้ในที่ที่มีอากาศถ่ายเทสะดวกซึ่งไม่มีใครมารบกวนภาพวาด

24. หลังจากที่สีของคุณแห้งแล้ว ควรเคลือบเงา คุณจะปกป้องภาพและสีของคุณจากการซีดจาง

25. พยายามอย่าใช้สี “Black Ivory” สำหรับสีรองพื้น เพราะต้องใช้เวลานานมากในการทำให้แห้ง

26. น้ำมันลินสีดไม่ได้ใช้สำหรับสีอ่อน มิฉะนั้นจะเปลี่ยนเป็นสีเหลือง

27. เช็ดออก สีน้ำมันจากมือของคุณ ให้ใช้น้ำมันชนิดอื่น (เบบี้หรือมะกอก) เช็ดสีออกด้วยผ้าขี้ริ้วและอย่าล้างมือจนกว่าคุณจะเช็ดออกจนหมด

28. ใช้สีทาในสถานที่ที่ต้องการ จากนั้นใช้แปรงผสมจนได้การไล่สีที่น่าพอใจ