ภาพวาดสีน้ำมัน. จิตรกรร่วมสมัย: จิตรกรรมภูมิทัศน์

Ostroukhov, I.S.

Ostroukhov I.S.


Ostroukhov I.S.


Polenov V.D.


ชิชกิน I.I.


ชิชกิน I.I.


ชิชกิน I.I.


Kuindzhi A.I.


Kuindzhi A.I.

Zhukovsky S.Yu.


Levitan I.I.


Levitan I.I.


Levitan I.I.


Levitan I.I.

Petrovichev P.I.

หากคุณต้องการโปรไฟล์สังกะสีในระหว่างการก่อสร้างหรือการติดตั้ง ให้ไปที่เว็บไซต์: tdemon.ru ที่นี่คุณจะพบกับผลิตภัณฑ์อื่นๆ ที่จำเป็นสำหรับการก่อสร้างและการติดตั้ง สินค้าครบชุดในราคาจับต้องได้

พวกเราใส่จิตวิญญาณของเราเข้าไปในเว็บไซต์ ขอบคุณสำหรับ
ที่คุณค้นพบความงามนี้ ขอบคุณสำหรับแรงบันดาลใจและขนลุก
เข้าร่วมกับเราได้ที่ เฟสบุ๊คและ ติดต่อกับ

ศิลปินยุโรปเริ่มใช้ สีน้ำมันในศตวรรษที่ 15 และตั้งแต่นั้นมาก็ได้รับความช่วยเหลือมากที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียงเวลาทั้งหมด. แต่แม้กระทั่งในยุคไฮเทคของเรา น้ำมันก็ยังคงเสน่ห์และความลึกลับของมันไว้ และศิลปินยังคงคิดค้นเทคนิคใหม่ๆ ฉีกรูปแบบเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย และผลักดันขอบเขตของศิลปะร่วมสมัย

งานเลือกผลงานที่ทำให้เราพอใจและทำให้เราจำได้ว่าความงามเกิดได้ทุกยุคทุกสมัย

เจ้าของทักษะอันน่าทึ่ง Justyna Kopania ศิลปินชาวโปแลนด์ในผลงานการกวาดที่แสดงออกของเธอสามารถรักษาความโปร่งใสของหมอกความเบาของใบเรือและการโยกตัวของเรือบนคลื่นได้อย่างราบรื่น
ภาพวาดของเธอโดดเด่นด้วยความลึก ปริมาณ ความอิ่มตัว และพื้นผิวที่คุณไม่สามารถละสายตาจากพวกเขาได้

ศิลปินดั้งเดิมจากมินสค์ วาเลนติน กูบาเรฟไม่แสวงหาชื่อเสียงและทำในสิ่งที่เขารัก งานของเขาได้รับความนิยมอย่างล้นหลามในต่างประเทศ แต่เพื่อนร่วมชาติของเขาแทบไม่รู้จัก ในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 ชาวฝรั่งเศสตกหลุมรักภาพสเก็ตช์ประจำวันของเขาและเซ็นสัญญากับศิลปินเป็นเวลา 16 ปี ภาพวาดซึ่งดูเหมือนว่าควรจะเข้าใจได้เฉพาะกับเราเท่านั้นผู้ถือ "เสน่ห์เจียมเนื้อเจียมตัวของลัทธิสังคมนิยมที่ยังไม่พัฒนา" เป็นที่ชื่นชอบของสาธารณชนชาวยุโรปและการจัดนิทรรศการเริ่มขึ้นในสวิตเซอร์แลนด์เยอรมนีบริเตนใหญ่และประเทศอื่น ๆ

Sergey Marshennikov อายุ 41 ปี เขาอาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและทำงานใน ประเพณีที่ดีที่สุดโรงเรียนภาษารัสเซียคลาสสิก เหมือนจริง วาดภาพเหมือน... วีรสตรีบนผืนผ้าใบของเขาเป็นผู้หญิงที่อ่อนโยนและไม่มีที่พึ่งในความเปลือยเปล่า ในหลาย ๆ ส่วนใหญ่ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงแสดงให้เห็นถึงรำพึงของศิลปินและภรรยา - Natalya

ในยุคปัจจุบันของภาพ ความละเอียดสูงและความรุ่งเรืองของความคิดสร้างสรรค์ที่เหนือจริง ฟิลิป บาร์โลว์(ฟิลิป บาร์โลว์) ดึงดูดความสนใจในทันที อย่างไรก็ตาม ผู้ชมต้องใช้ความพยายามบางอย่างเพื่อบังคับตัวเองให้มองดูเงาที่พร่ามัวและจุดสว่างบนผืนผ้าใบของผู้เขียน อาจเป็นคนที่สายตาสั้นมองโลกนี้โดยไม่มีแว่นตาและคอนแทคเลนส์

ภาพวาดของ Laurent Parcelier คือ โลกที่สวยงามที่ซึ่งไม่มีความโศกเศร้าหรือความคับแค้นใจ คุณจะไม่พบภาพมืดมนและฝนตกกับเขา มีแสงสว่าง อากาศ และ สีสว่างซึ่งศิลปินนำไปใช้กับจังหวะที่เป็นที่รู้จัก ทำให้เกิดความรู้สึกว่าภาพเขียนทอจากแสงตะวันนับพัน

สีน้ำมันบนแผ่นไม้ ศิลปินอเมริกัน Jeremy Mann วาดภาพเหมือนแบบไดนามิกของมหานครสมัยใหม่ " รูปทรงนามธรรม, เส้น, ความเปรียบต่างของแสงและ จุดด่างดำ- ทุกอย่างสร้างภาพที่กระตุ้นความรู้สึกที่บุคคลประสบในฝูงชนและความวุ่นวายของเมือง แต่ยังสามารถแสดงออกถึงความสงบที่เราพบเมื่อพิจารณาความงามที่เงียบสงบ” ศิลปินกล่าว

ในภาพวาดของนีล ซิโมน ศิลปินชาวอังกฤษ ทุกสิ่งทุกอย่างไม่ได้เป็นอย่างที่เห็นในแวบแรก “สำหรับฉัน โลกรอบตัวฉันเป็นชุดของรูปร่าง เงา และขอบเขตที่เปราะบางและเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา” ไซมอนกล่าว และในภาพวาดของเขา ทุกสิ่งทุกอย่างเป็นเพียงภาพลวงตาและเชื่อมโยงถึงกัน พรมแดนถูกชะล้างออกไปและแผนการก็ไหลเข้าหากัน

ศิลปินชาวอเมริกันร่วมสมัยที่เกิดในอิตาลี โจเซฟ โลรัสโซ (

อย่างแรกเลย มันโดดเด่นด้วยสีที่ใช้โดยศิลปินร่วมสมัย พวกเขาแทบจะไม่ใช้คริสตัลซึ่งศิลปินทุกคนใช้กันอย่างแพร่หลายตั้งแต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่อย่างไรก็ตามธรรมชาติในการทำงาน จิตรกรภูมิทัศน์ร่วมสมัยยังสวยอยู่. ภูมิทัศน์สมัยใหม่แตกต่างจากรุ่นก่อนในการแสดงความรู้สึก อารมณ์ และความคิดที่ชัดเจนยิ่งขึ้น เขียนบ่อยที่สุด ศิลปินร่วมสมัยเช่นเดียวกับรุ่นก่อน พวกเขาใช้เนื้อหานี้เพื่อทำให้ผู้ชมพึงพอใจได้นานขึ้น

ศิลปิน ยูริ โอบุคอฟสกี

ภูมิทัศน์แสนโรแมนติก "Costa Bravo" ("Marina") เต็มไปด้วยศิลปิน อันที่จริงนี่คือชายฝั่ง "ป่า" ของสเปนที่มีความยาวน้อยกว่าสองร้อยกิโลเมตรเล็กน้อย

ภาพวาดแสดงให้เห็นอ่าวแคบ ๆ ที่มีชายฝั่งที่เป็นหิน สีฟ้าแห่งความสงบ ทะเลเมดิเตอร์เรเนียนแข่งกับท้องฟ้าสีครามราวกับจะจางหายไปจากดวงตะวันอันเจิดจ้า เมฆขาวราวกับหิมะที่เน้นสีฟ้าของมัน สะท้อนกับเรือใบรูปสามเหลี่ยมสีขาวที่แล่นไปไกลในทะเล คลื่นกระทบโขดหินด้วยโฟมสีขาว น้ำทะเลสีฟ้าไม่สม่ำเสมอ ใกล้ตัวผู้ชมจะสว่างขึ้นเล็กน้อยในระยะไกลจะกลายเป็นสีน้ำเงินเข้มราวกับว่าเต็มไปด้วยพลังของธาตุน้ำที่คาดเดาไม่ได้ ภาพเต็มไปด้วยความโรแมนติกจนทำให้ผู้ดูไม่เฉยเมย โขดหินที่ล้อมรอบอ่าวสามารถมองเห็นได้ในระยะไกลด้วยเฉดสีม่วงอ่อน และบริเวณใกล้เคียงจะมีประกายด้วยสีทอง พวกเขาถูกปิดทอง ในเฉดสีต่างๆพระอาทิตย์ที่สดใสซึ่งผู้ชมมองไม่เห็น แต่รู้สึกถึงรังสีที่ร้อนจัดในทุกสิ่ง ในสภาพอากาศสีเทาของเรา เป็นเรื่องดีที่ได้เห็นโทนสีน้ำเงินและสีทองที่เข้มข้น และเป็นเรื่องน่ายินดีที่มีภาพดังกล่าวที่บ้านซึ่งทุกช่วงเวลาของปีจะพูดถึงฤดูร้อนที่ส่องประกายด้วยทุกสี ภาพนี้ดีไม่เพียง แต่ที่บ้าน แต่ยังอยู่ในสำนักงานเมื่อคุณสามารถละสายตาจากคอมพิวเตอร์และถ่ายโอนไปยังที่อยู่อาศัยในทะเลที่สงบ

ศิลปินไม่ได้จำกัดตัวเองให้อยู่ในประเภททางทะเลประเภทใดประเภทหนึ่ง เขาสนใจในทุกสิ่ง: ภูมิประเทศของมอสโกและคาเรเลียและแหลมไครเมีย มุมที่ยอดเยี่ยมของมอสโกยืนอยู่ต่อหน้าผู้ชมในภูมิประเทศ "Spring on the Patriarch's" และ "Courtyard on Tverskoy Boulevard”ที่ค้นพบสิ่งที่เราคุ้นเคยอีกครั้ง ภาพเขียนสีน้ำมันเหล่านี้ทำให้เกิดความชื่นชมอย่างต่อเนื่อง ศิลปินร่วมสมัยมองเห็นและสะท้อนถึงโลกที่หลากหลายและน่ารื่นรมย์ในภาพวาดของพวกเขา

ศิลปิน Kandybin

จิตรกรมอบความรักให้กับภูมิทัศน์ของรัสเซีย ผืนผ้าใบของเขาแสดงให้เห็นลำธารที่แคบ โปร่งใส และสะอาด โดยมีตลิ่งที่รกไปด้วยหญ้าสีเขียว สะพานและเรือแสดงให้เห็นว่าคนในบริเวณใกล้เคียงอาศัยอยู่ที่ไหนสักแห่งในความงามเช่นนี้ ต้นไม้ทรงพลังที่ลดหลั่นลงมาจากเนินลาดเข้าหาฝั่ง สะท้อนบนผิวน้ำเรียบเงียบ บนผืนผ้าใบผืนหนึ่งมีโบสถ์ห้าโดมที่มีหอระฆังสีขาว และดอกบัวสีขาวบานสะพรั่งไปตามชายฝั่ง

ภาพเขียนสีน้ำมันโดยศิลปินร่วมสมัย (ทิวทัศน์) มีความสมจริง ผืนผ้าใบทั้งหมดของ Kandybin เต็มไปด้วยความสงบสุข และมีเพียงรอยเย็บเท่านั้นที่บอกเราว่าผู้คนอาศัยและทำงานที่นี่ที่เคารพโลกที่ล้อมรอบพวกเขา ในภูมิประเทศที่มีต้นฤดูใบไม้ร่วง เมื่อหญ้าริมแม่น้ำยังคงเป็นสีเขียว และป่าทั้งผืนยังคงเป็นสีเขียว ต้นเมเปิลสีส้มทองสดใสก็โดดเด่น ซึ่งให้ความรู้สึกถึงวันฤดูใบไม้ร่วงที่ใกล้เข้ามา พุ่มไม้สีแดงเบอร์กันดีหลายแห่งริมแม่น้ำก็เป็นสัญญาณของฤดูใบไม้ร่วงเช่นกัน สายตาของศิลปินหยุดลงด้วยความรักที่ภูมิทัศน์ฤดูหนาว เงาที่คมชัดของต้นไม้เก่าแก่ที่แตกกิ่งก้านสาขาเหมาะอย่างยิ่งกับฉากหลังของหิมะ และต้นเบิร์ชสีขาวเป็นสีเงินถัดจากต้นสนสีเขียวและต้นคริสต์มาส

ทิวทัศน์ของ Alexey Savchenko

จิตรกรภูมิทัศน์ผู้มากประสบการณ์ ซึ่งมีอายุครบ 40 ปีในปี 2558 ไม่เบื่อที่จะชื่นชมฤดูกาลที่เปลี่ยนไป เขาเป็นสมาชิกของ Creative Union of Russian Artists หมู่บ้านที่ถูกละทิ้งครึ่งที่ถูกลืมฟื้นคืนชีพบนผืนผ้าใบของเขา ภูมิทัศน์ที่เกือบจะเหมือนกันซึ่งทาสีทั้งในฤดูร้อนและในฤดูใบไม้ร่วงมีอารมณ์ที่แตกต่างกัน แต่เต็มไปด้วยความสนุกสนานเนื่องจากสีของมัน ถนนในชนบทจะแห้งแล้งในฤดูร้อน และร่องของถนนจะกลายเป็นสีม่วงเข้มในฤดูใบไม้ร่วง ซึ่งปวกเปียกจากฝนที่ตกบ่อย

ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย Alexander Afonin

เกิดในเคิร์สต์และเริ่มวาดภาพเมื่ออายุ 12 ขวบ เขาได้รับการศึกษาใน โรงเรียนศิลปะเมือง Zheleznogorsk ซึ่งถือเป็นหนึ่งในเมืองที่ดีที่สุดในรัสเซีย ศิลปินออกไปวาดภาพทิวทัศน์ทั้งหมดในสถานที่โดยไม่ต้องคัดลอกภาพถ่าย และผลลัพธ์ - ต่อหน้าเราคือการใช้ชีวิตตามธรรมชาติของรัสเซียในเสน่ห์และบทกวีที่สุขุมรอบคอบ (โดยเฉพาะภาพวาดของศิลปินร่วมสมัย) เต็มไปด้วยสุนทรียภาพสูง และงานของ Afonin ก็โรแมนติกมาก

ในภาพวาดชิ้นหนึ่ง มีเกาะสีเขียวเล็กๆ ที่มีโบสถ์เล็กๆ อยู่ตรงกลางเปิดออกต่อหน้าผู้ชม และรอบ ๆ ทะเลสาบและท้องฟ้าอันกว้างใหญ่ที่ไม่มีที่สิ้นสุดผสานเข้าด้วยกันในหมอก จิตรกรพบมุมที่เงียบสงบและสวยงามและแสดงให้ผู้ที่ไม่สามารถออกจากบ้านได้ด้วยเหตุผลบางประการ การจ้องมองของศิลปินเผยให้เห็นโลกที่ไม่รู้จักขนาดมหึมา

Victor Bykov ค้นพบความงามของป่า

จิตรกรถูกพาไปด้วยพุ่มไม้หนาทึบและขอบป่าซึ่งชาวเมืองไม่บ่อยเท่าที่เขาต้องการ แสงแดดหักเหและเล่นกับสี ซึมซับผืนผ้าใบของเขา พวกเขาเปลี่ยนแสงที่มืดมนตามปกติของป่า มันกลายเป็นเพียงเวทย์มนตร์

อา ป่าฤดูหนาวที่โค้งงอภายใต้น้ำหนักของหิมะที่ผ่านมาเพียงไม่นานดูเหมือนไม่สามารถเข้าถึงได้ แต่ดังนั้นเขาจึงเรียกร้องให้เดินผ่านกองหิมะที่ลึกล้ำและสลัดหิมะออกจากกิ่งไม้ที่ร่วงหล่นแล้วอาบน้ำให้เพื่อน ๆ ของเขาทั้งหมด ตอนเช้าในภาพมีแดดจัดและทาด้วยโทนสีชมพูอมม่วง

Sergey Peredereev

เขาเป็นสมาชิกของสหภาพศิลปินแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย ผลงานของเขาเต็มไปด้วยความชื่นชมอย่างต่อเนื่องต่อโลกวัตถุของเรา เขาไม่ได้เกี่ยวข้องกับธรรมชาติอย่าง Bazarov ที่กล่าวว่าธรรมชาติไม่ใช่วัด แต่เป็นการประชุมเชิงปฏิบัติการ ไม่ ที่นี่เป็นวัดที่ต้องชื่นชมและรัก เพราะทรัพยากรของธรรมชาตินั้นไม่มีที่สิ้นสุด ต้องการภาพสีน้ำมัน ศิลปินร่วมสมัยไม่เพียงชื่นชมทุ่งนา ป่าไม้ ตำรวจเท่านั้น หมู่บ้านเล็กๆ อาจเป็นที่น่าสนใจมาก บางทีอาจจะเป็นเมืองเก่าที่ยืนอยู่บนเนินเขาสูงตระหง่าน ภาพแสดงให้เห็นเขตชานเมืองและจากนั้นป่าก็เริ่มขึ้น (ภาพวาด) ของศิลปินร่วมสมัยพาผู้ชมออกจากโลกในเมือง จากอาคารอพาร์ตเมนต์ขนาดใหญ่ จากลำธารของรถยนต์ ไปจนถึงมุมที่เงียบสงบซึ่งทุกอย่างเต็มไปด้วยความสามัคคี

หลายคนทาสีด้วยน้ำมัน ศิลปินร่วมสมัยมักจะเติมเต็มด้วยความสงบและเงียบสงบ ผู้คนในหมู่บ้านเล็กๆ ใช้ชีวิตอย่างช้าๆ พยายามปลูก รดน้ำ วัชพืช เก็บเกี่ยว และเตรียมพร้อมสำหรับฤดูหนาวอย่างทันท่วงทีเท่านั้น และออกไปที่ระเบียงในตอนเช้าสูดอากาศบริสุทธิ์ที่อบอวลไปด้วยกลิ่นหอมของสมุนไพรและดอกไม้

เมื่อพิจารณาจากจิตรกรภูมิทัศน์ร่วมสมัย คุณจะเห็นว่าการถ่ายทอดธรรมชาติอย่างถูกต้องเป็นสิ่งสำคัญ ซึ่งมีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 19 ผลงานของศิลปินร่วมสมัยยังคงดำเนินต่อไป หากก่อนหน้านี้ศิลปินตั้งตัวเองไม่เพียง แต่งานประเภท แต่เป็นสิ่งสำคัญสำหรับหลาย ๆ คนในการแสดงการกดขี่ของผู้คนตอนนี้ทักษะที่ไม่ต้องสงสัยถูกเทลงในภาพเขียนสีน้ำมันบนผ้าใบโดยศิลปินร่วมสมัยพวกเขากลับมามีชีวิตบนผืนผ้าใบและไม่ทิ้ง ผู้ชมไม่แยแส