เพลงคันทรี่. เพลงคันทรี่ฟรีและโรแมนติก นักร้องคันทรี่ของอเมริกา

หากคุณต้องการให้ผู้ชมในงานของคุณได้รับความบันเทิงด้วยเสียงเพลงอย่างใกล้ชิด แก่คนทั่วไปอเมริกาคุณควรให้ความสำคัญกับประเทศคลาสสิก คุณสมบัติหลักของเขาคือกีตาร์ ฮาร์โมนิกา หมวกคาวบอย กางเกงยีนส์ เสื้อเชิ้ตลายสก๊อต เดือยบนรองเท้าบู๊ต และอิสรภาพแห่งทุ่งหญ้าแพรรีในจิตวิญญาณของเขา หากคุณต้องการความซับซ้อนในการแสดงของคุณ วงดนตรี Dixieland คือคำตอบของคุณ ที่นี่เพลงคันทรี่ผสมผสานกับดนตรีแจ๊ส เครื่องสายเขาสัตว์ก็เล่นตามและ องค์ประกอบที่สำคัญเครื่องแต่งกายของนักดนตรีคือหมวกนักพายเรือฟาง

วงดนตรีคันทรี่ในงานของคุณ: จะเลือกอย่างไร?

หากต้องการทราบแนวคิดเกี่ยวกับวงดนตรีที่เรามีในแคตตาล็อกเพลงคันทรี่ของเรา โปรดดูโปรไฟล์ของพวกเขาในหน้านี้ คุณสามารถประเมินเครื่องแต่งกายสำหรับการแสดงได้โดยดูจากส่วนที่มีรูปถ่ายของนักดนตรี ที่สุด ข้อมูลครบถ้วนคุณสามารถรับข้อมูลเกี่ยวกับการแสดงและละครของกลุ่มได้โดยดูที่แท็บ "วิดีโอ" ที่นี่คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับผลงานของพวกเขาได้อย่างชัดเจนผ่านวิดีโอจากคอนเสิร์ต

— วิธีแยกแยะ นักร้องยอดนิยมจากส่วนตัวเหรอ?
- คนธรรมดารวมตัวกันที่สนามกีฬา และคนยอดนิยมดึงดูดผู้คน 50 คนในร้านอาหารด้วยเงินเท่ากัน

ประเทศไม่ได้เป็นเพียงการเล่นคาวบอย ทุ่งหญ้าแพรรี และแบนโจเท่านั้น แต่ยังเป็นสถานที่ที่ยอดเยี่ยมและได้รับความเคารพจากหลาย ๆ คน ซึ่งนักแสดงยังคงเต็มห้องโถงขนาดใหญ่และ ดนตรีที่เกิดจากความพยายามของคนผิวขาวที่อาศัยอยู่ในพื้นที่ชนบททางตะวันตกและใต้ของอเมริกาทำให้เกิดส่วนรวม ยุควัฒนธรรม. เราเสนอ 10 อันดับแรกให้กับคุณ นักแสดงที่ดีที่สุดเพลงลูกทุ่งที่เข้ามาอย่างเหนียวแน่นและไม่มีความตั้งใจที่จะจากไป

1

นี่คือนักแสดงรุ่นเยาว์ที่มีเสียงร้องอันทรงพลังซึ่งทำให้เธอสามารถชนะใจแฟน ๆ มากมายได้ ของเธอ อัลบั้มเปิดตัวถูกเรียกว่า "หัวใจบางดวง" เปิดตัวในปี 2549 ขายได้ 6 ล้านเล่มและประสบความสำเร็จมากที่สุดในปีนั้น

2

โลกเริ่มพูดถึง Tim McGrov 1994 ศิลปินคันทรี่คนนี้ติดชาร์ตเพลงคันทรี่ของอเมริกาถึง 20 ครั้งและสามารถขายอัลบั้มของเขาได้มากกว่า 40 ล้านชุด

3

เสียงร้องที่หนักแน่นและเต็มไปด้วยจิตวิญญาณของนักแสดงคนนี้ทำให้เธอมีโอกาสได้รับการขนานนามว่าเป็น "Celine Dion" คนใหม่ ในส่วนของเพลงลูกทุ่งแน่นอน นักร้องเปิดตัวครั้งแรกในปี 1991 และเกี่ยวข้องกับซิงเกิล "The Time Has Come"

4

การเล่นของวิลลี่ เนลสันด้วย "สายใยหัวใจ" นั้นยอดเยี่ยมมาก แต่นักร้องคนนี้ไม่เพียงเก่งในการดีดสายเท่านั้น แต่ยังแต่งเพลงเองและแสดงในภาพยนตร์อีกด้วย วิลลี่แสดงในภาพยนตร์มากกว่าสามสิบเรื่อง และยังร่วมเขียนหนังสือหลายเล่มอีกด้วย

จอห์น เดนเวอร์เริ่มขึ้นสู่ยอดเขาโอลิมปัสทางดนตรีด้วยการเล่นในวงดนตรีคันทรี่ต่างๆ อย่างไรก็ตาม เขาพบความสำเร็จสูงสุดก็ต่อเมื่อเขากลายเป็นนักแสดงเดี่ยวโดยบันทึกเพลงมากกว่าสามร้อยเพลงด้วยตัวเขาเอง ยิ่งกว่านั้นเขาสร้างมันขึ้นมาเอง 200 อัน ตอนนี้ชัดเจนแล้วว่าทำไม 4 อัลบั้มของเขาถึงเป็นแพลตตินัมและ 12 อัลบั้มเป็นทองคำ

6

แฮงค์ วิลเลียมส์เคยได้รับชื่อเสียงในฐานะตำนานเพลงคันทรี่อย่างแท้จริง ซิงเกิลสามสิบห้าของเขาเข้าสู่กระแสหลักโดยไม่มีปัญหาหรือความยากลำบากใดๆ ดนตรีชั้นยอด Billboard และสิบเอ็ดคนเกิดขึ้นที่หนึ่ง

7

นักร้องคันทรี่คนนี้สามารถทำลายสถิติเท่าที่จะจินตนาการและนึกไม่ถึงซึ่งกำหนดโดยนักดนตรีในการขายแผ่นเสียง นี่เป็นช่วงทศวรรษที่ 90 แต่จนถึงทุกวันนี้อัลบั้มของ Garth ได้รับความนิยมอย่างมากและขายหมดเกลี้ยง เขาเป็นเจ้าของรางวัลแกรมมี่สองรางวัลและรางวัลเพลงอเมริกันสิบเจ็ดรางวัล

8

ความรักของแฟนๆ ของชาเนียมาสู่เธอด้วยบันทึกชื่อ "ผู้หญิงในตัวฉัน" แต่ชื่อเสียงของเขาถูกแซงหน้าด้วยอัลบั้มอื่นของนักร้อง: "Come On Over" ซึ่งเปิดตัวในปี 1997 ซึ่งกลายเป็นเพลงที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุดในบรรดาบันทึกของประเทศทั้งหมดในประวัติศาสตร์

9

อัลบั้มแรกของแบรดวางแผงในปี 1999 และมีชื่อว่า “Who Needs Pictures” ซิงเกิล "He Didn't Have to Be" จากบันทึกนี้ เพียงเจ็ดเดือนต่อมา ช่วยให้นักดนตรีขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ต "คาวบอย" ตลอดอาชีพการงานของ Paisley เพลงของเขาอีก 16 เพลงก็ประสบความสำเร็จเช่นเดียวกัน

10

โรเจอร์ มิลเลอร์ รักคนกับเพลง “King Of” ถนน" กลายเป็นเพลงฮิตอย่างมากในยุคนั้น เรื่องราวของคนจรจัดที่ไม่บ่นเกี่ยวกับชะตากรรมของเขา แต่สนุกกับชีวิตโดยเดินทางด้วยรถไฟไปทั่วประเทศทำให้โลกดนตรีคันทรี่หลงใหล ในปี 1995 โรเจอร์ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศคาวบอยเครื่องดนตรี

เพลงคันทรี่เป็นความหลากหลาย ดนตรีพื้นบ้าน อเมริกาเหนือ. แม้จะอายุมากแล้ว แต่ "ดนตรีชนบท" (ตามชื่อที่แนะนำ) ก็ยังพบผู้ฟังจำนวนมาก

ภาษารัสเซีย เพลงพื้นบ้านส่วนใหญ่ เยาวชนรัสเซียเกี่ยวข้องกับหญิงชราและชายชราร้องเพลงคลอไปด้วย ดนตรีลูกทุ่งในประเทศสหรัฐอเมริกาแข่งขันกับเพลงป๊อปในระดับเดียวกันโดยประมาณ

เพลงคันทรี่. ประวัติเล็กน้อย.

เพลงคันทรี่เป็นรูปแบบหนึ่งของดนตรีพื้นบ้านในอเมริกาเหนือ ประกอบด้วยเพลงคาวบอยแห่ง Wild West และเพลงของผู้ตั้งถิ่นฐานผิวขาวที่ออกจากโลกเก่าเข้ามา XVII – XVIII ศตวรรษ กีตาร์โปร่ง ซอ และแมนโดลินเป็นเครื่องดนตรีพื้นฐานของดนตรีคันทรี่ ภายใต้อิทธิพลของวัฒนธรรมดนตรีสีดำ แบนโจและแบนโจก็ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายที่นี่

เพลงคันทรี่และเพลงบัลลาดมักมีเนื้อหามาจากคติชนในชนบท ธีมที่พบบ่อยที่สุดของเพลงประเภทนี้คือความรักที่ไม่สมหวัง การทำงานหนัก และความเหงา

กวี ฮาร์เลน ฮาวเวิร์ด ผู้เขียนเพลงฮิตแนวนี้หลายเพลงกล่าวถึงเพลงคันทรี่ที่ประกอบด้วย

“สามคอร์ดและความจริง”

ดนตรีคันทรีสไตล์หลักคือ:

• วงสวิงแบบตะวันตก ตามหลักการและการเตรียมการของ Dixieland
• บลูแกรสส์;
• ประเทศและตะวันตก บรรยายถึงชีวิตในป่าตะวันตก

ในช่วงทศวรรษที่ห้าสิบของศตวรรษที่ 20 ดนตรีคันทรี่ พร้อมด้วยกอสเปล ริทึม และบลูส์ มีส่วนทำให้เกิดร็อกแอนด์โรลและอะบิลลี

นักแสดงดนตรีคันทรี่ชาวรัสเซีย กลุ่ม "ข้าวโพด"

กลุ่มข้าวโพดน่าจะมากที่สุด ทีมที่มีชื่อเสียง,ทำงานแบบบ้านๆ. กลุ่มนี้ได้รับสถานะอย่างเป็นทางการย้อนกลับไปในปี 1986 แม้ว่าประวัติศาสตร์ของกลุ่มจะเริ่มขึ้นในอายุเจ็ดสิบเศษโดยมีวงดนตรีนักเรียน "เครื่องประดับ"

ในปี 2000 ในฐานะส่วนหนึ่งของกลุ่มบีท "ฮาวาย" ฉันมีโอกาสเล่นในคลับมอสโก "Ku-Ku" ใกล้กับสถานีรถไฟใต้ดิน Rechnoy Vokzal นักดนตรีของกลุ่ม Kukuruza เกี่ยวข้องโดยตรงกับสโมสรนี้ ฉันจำได้ดีว่าสโมสรได้รับการตกแต่งอย่างมีสไตล์ด้วยจิตวิญญาณของรถเก๋งยุค Wild West

และใครจำเพลงที่ยอดเยี่ยม "Sing, Vasya!" ไม่ได้ ในงานปาร์ตี้นักเรียนของเรา ผู้เข้าร่วมคนหนึ่งดื่มมาก เขาลุกขึ้นไม่ได้แล้ว และเพราะพวกเรา เขาจึงนอนไม่หลับ เพราะเราค่อนข้างมีเสียงดัง และวิทยุก็กรี๊ดดังสุดเสียง ในที่สุดเขาก็ขอร้องว่า “อย่าส่งเสียงดัง!” ทันใดนั้นวิทยุก็ร้องเพลงตอบเขาว่า

“ แต่ไม่มีใครคิดจะส่งเสียงดังเลย Vasya ร้องเพลงเพราะมันเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ร้องเพลง!”

หลังจากนั้น เราก็ล้มลงกับพื้นด้วยเสียงหัวเราะอย่างบ้าคลั่ง

เพลงคันทรี่ในผลงานของกลุ่มบีท "ฮาวาย"

เพลงคันทรี่ยังสะท้อนให้เห็นในผลงานของกลุ่มบีท "ฮาวายเอี้ยน" อีกทั้งค่อนข้างไม่ได้มาตรฐานและ ในลักษณะที่ไม่ธรรมดา. เราสามารถพูดได้ว่าประวัติศาสตร์ของวงดนตรีที่ยอดเยี่ยมนี้เริ่มต้นจากดนตรีคันทรี่

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2538 Oleg Knizhnik ซึ่งเป็นผู้นำในอนาคตของชาวฮาวายโทรมาหาฉัน เขาเสนอให้บันทึกเพลงคันทรี่สิบสี่เพลงที่เขาเขียนภายในห้าวัน ฉันตอบตกลงทันทีหลังจากฟังการเรียบเรียง พวกเขาเป็นคนดีมาก

พวกเราไม่มีใครรู้วิธีการเล่นในตอนนั้นจริงๆ และความเป็นไปได้ในการบันทึกก็เรียบง่ายมาก เรามีไมโครโฟนที่ผลิตในโซเวียตเพียงสองตัวเท่านั้น เราวางไมโครโฟนเหล่านี้ไว้บนโต๊ะและนั่งล้อมรอบไมโครโฟนเหล่านั้น และพวกเขาก็เขียนมันไว้แบบนี้ และอัลบั้มที่ได้จึงมีชื่อว่า “ คนดี" ตามชื่อเพลงเพลงใดเพลงหนึ่ง

เราใช้มาราคัสเป็นประวัติการณ์ ฮาร์โมนิก้าและสาม กีต้าร์โปร่ง. กีตาร์ตัวหนึ่งเชื่อมต่อกับเครื่องขยายเสียงและใช้แทนกีตาร์เบสหรือกีตาร์สไลด์ มันกลายเป็นป่า แต่น่ารัก

ธีมและความกลมกลืนของเพลงมีความใกล้เคียงกับแหล่งเพลงคันทรี่ดั้งเดิมมาก คุณสามารถสรุปเกี่ยวกับเรื่องนี้ได้จากชื่อเพลง: "Cattle Death", "Corydalis", " ความฝันแบบอเมริกัน“” “หนูทุ่งกินพืชผลทั้งหมด” “เฟอร์โอ๊คคันทรี” “ในรัฐเคนตักกี้” “ขี่ม้าให้ฉันหน่อยสิ” และอีกมากมาย อย่างไรก็ตาม สำหรับผู้ชื่นชอบเพลงคันทรี่อย่างแท้จริง เพลงเหล่านี้ดูเหมือนเป็นการล้อเลียนและการเยาะเย้ยอย่างเห็นได้ชัด โดยหลักการแล้วนั่นคือสิ่งที่พวกเขาเป็น แต่สำหรับเรา การแสดงเพลงเหล่านี้ถือเป็นความสุขอย่างยิ่ง มีความสนุกสนานและแง่บวกมากเกินไปในตัวพวกเขา

การบันทึกนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากในหมู่นักศึกษาในเมืองของเรา และในฤดูใบไม้ร่วงปี 1995 เดียวกัน Oleg ได้เขียนเพลงที่คล้ายกันอีก 11 เพลง: "ในเล้าไก่ของเรา" "Goose George" "Grizzly Bears" หลังนี้ตามที่ Oleg เขียนไว้ในรูปแบบของ "การทำร้ายร่างกายในชนบท" อัลบั้มนี้มีชื่อว่า "โอ้ ฉันจะเหยียบย่ำ!"

ในอัลบั้มที่สองมีการบันทึกเพลงคู่โดยที่น้องสาวของฉันแสดงเป็นนักร้อง เพลงนี้ชื่อ “You walk me home” ในท่อนหนึ่งของเพลงนี้ในนามของ ตัวละครชายคำต่อไปนี้ฟัง:

“ ฉันจะให้ข้าวโพดแก่คุณ อย่าคิดว่านี่เป็นคำใบ้ที่โปร่งใส!”

ด้วยการบันทึกเหล่านี้เองที่ทำให้ประวัติศาสตร์ของกลุ่มจังหวะฮาวายเริ่มต้นขึ้น ชื่อนี้ถูกประดิษฐ์ขึ้นระหว่างการบันทึกอัลบั้มแรก เราเชื่อมโยงความเพลิดเพลินทางดนตรีของเราเข้ากับการแสดงของ Captain Vrungel และ Fuchs ในหมู่เกาะฮาวาย ดังนั้นในเทปที่มีการบันทึกจึงเขียนว่า: "Semyon Besstrashny และทั้งสามคนชาวฮาวาย"

ต่อจากนั้น เราใช้ประโยชน์จากเพลงเหล่านี้ค่อนข้างจริงจัง เสียงของเราฟังดูดีเป็นพิเศษใน และผู้ชมของเราก็มักจะได้รับเพลงเหล่านี้อย่างล้นหลาม

คันทรี่ (คันทรีภาษาอังกฤษจากเพลงคันทรี่ - ดนตรีชนบท) เป็นดนตรีพื้นบ้านในอเมริกาเหนือประเภทที่พบมากที่สุดไม่ด้อยกว่าความนิยมในเพลงป๊อป ความเป็นมาและการก่อตัวของประเภทประเทศ...อ่านทั้งหมด คันทรี่ (คันทรีภาษาอังกฤษจากเพลงคันทรี่ - ดนตรีชนบท) เป็นดนตรีพื้นบ้านในอเมริกาเหนือประเภทที่พบมากที่สุดไม่ด้อยกว่าความนิยมในเพลงป๊อป ต้นกำเนิดและพัฒนาการของแนวคันทรี่ผสมผสานคติชนอเมริกันสองประเภทเข้าด้วยกัน - ดนตรีของผู้ตั้งถิ่นฐานผิวขาวที่ตั้งถิ่นฐานในโลกใหม่ในศตวรรษที่ 17-18 และเพลงบัลลาดคาวบอยของ Wild West เพลงนี้ได้รับมรดกอันแข็งแกร่งจากเพลงมาดริกัลของเอลิซาเบธ และดนตรีโฟล์คไอริชและสก็อตแลนด์ ขั้นพื้นฐาน เครื่องดนตรีสไตล์นี้ประกอบด้วยกีตาร์ แบนโจ และไวโอลิน "The Little Old Log Cabin in the Lane" เป็นเพลงคันทรี "ที่มีการบันทึก" เพลงแรกที่เขียนในปี พ.ศ. 2414 โดย Will Heiss แห่งรัฐเคนตักกี้ 53 ปีต่อมา Fiddin John Carson ได้บันทึกการเรียบเรียงนี้ไว้ในบันทึก ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2468 รายการวิทยุ Grand Ole Opry เริ่มเปิดดำเนินการซึ่งจนถึงทุกวันนี้มีการถ่ายทอดสดคอนเสิร์ตของดาราคันทรี่ เพลงคันทรี่ในฐานะอุตสาหกรรมเพลงเริ่มได้รับแรงผลักดันในช่วงปลายทศวรรษที่ 1940 ต้องขอบคุณความสำเร็จของแฮงค์ วิลเลียมส์ (พ.ศ. 2466-53) ซึ่งไม่เพียงสร้างภาพลักษณ์ของศิลปินคันทรี่มาหลายชั่วอายุคนเท่านั้น แต่ยังกำหนดธีมทั่วไปของแนวเพลงด้วย - ความรักที่น่าเศร้าความเหงาและความยากลำบากของชีวิตการทำงาน แล้วเมื่อถึงเวลานั้นก็มี สไตล์ที่แตกต่าง: วงสวิงแบบตะวันตก ใช้หลักการของ Dixieland - ราชาแห่งประเภทนี้คือ Bob Wills และ Texas Playboys ของเขา; บลูแกรสส์ ครอบงำโดยผู้ก่อตั้งบิลมอนโร; สไตล์นักดนตรีอย่างแฮงค์ วิลเลียมส์จึงถูกเรียกว่าคนบ้านนอก ในช่วงกลางทศวรรษ 1950 เพลงคันทรี่พร้อมกับองค์ประกอบจากแนวอื่นๆ (กอสเปล จังหวะและบลูส์) ให้กำเนิดร็อกแอนด์โรล แนวเพลงแนวเขตแดนเกิดขึ้นทันที - อะบิลลี - นี่คือจุดเริ่มต้น เส้นทางที่สร้างสรรค์ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่นักร้องอย่าง Elvis Presley, Carl Perkins และ Johnny Cash ล้วนบันทึกเสียงในสตูดิโอเมมฟิสเดียวกันนั่นคือ Sun Records ขอบคุณความสำเร็จของอัลบั้ม Gunfighter Ballads และ Trail Songs ของ Marty Robbins (1959) แนวเพลงคันทรี่และเพลงตะวันตกซึ่งถูกครอบงำด้วยเรื่องราวจากชีวิตของ Wild West จึงกลายเป็นแนวเพลง ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 ภายใต้อิทธิพลของโปรดิวเซอร์อย่าง Chet Atkins และ Steve Sholes สไตล์เพลง "honky tonk" อันเก่าแก่ของวิลเลียมส์ได้เปิดทางให้กับ "ซาวด์แนชวิลล์" ด้วยเสียงที่ขัดเกลาและการเรียบเรียงที่คมชัด ซึ่งปัจจุบันเริ่มมีบทบาทสำคัญในเปียโน - ไม่ใช่โดยไม่ได้รับอิทธิพลจาก Floyd Kremer หนึ่งในสถาปนิกแห่งทิศทางนี้ George Jones, Patsy Cline, Brenda Lee, Tammy Wynette คือนักแสดงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในช่วงเวลานี้ ในปีพ.ศ. 2504 หอเกียรติยศเพลงคันทรี่ก่อตั้งขึ้นในแนชวิลล์ ซึ่งในขณะนั้นเป็นศูนย์กลางของอุตสาหกรรมเพลงคันทรี่ นักดนตรีจำนวนหนึ่งในช่วงปลายทศวรรษ 1960 - Kris Kristofferson, Neil Young, Linda Ronstadt, Creedence Clearwater Revival - ใช้แนวทางที่ผสมผสาน: พวกเขาประสบความสำเร็จในการรวมประเทศเข้ากับร็อค ทำให้เกิดการเคลื่อนไหวเช่นเดียวกับคันทรี่ร็อค Willie Nelson - หนึ่งในเสาหลักของดนตรีคันทรี่ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 ในอุตสาหกรรมเพลงคันทรี่ มีสองขั้วเกิดขึ้น: ในด้านหนึ่งมีความเชื่อมโยงกับ ประเพณีดนตรีและธีมของคนบ้านนอกเป็นความโน้มถ่วงต่อเวทีและผู้ชมจำนวนมาก ความนิยมของหนึ่งในสองอคตินี้จะกำหนดแนวเพลงในช่วงเวลาหนึ่งหรืออีกช่วงหนึ่ง ลอเร็ตต้า ลินน์, เมิร์ล แฮกการ์ด, วิลลี่ เนลสัน และเวย์ลอน เจนนิงส์เริ่มต้นอาชีพนักแสดงในแนวคันทรี่แบบดั้งเดิม อย่างไรก็ตาม ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงครึ่งหลังของปี 1970 เป็นนักแสดงที่เบลอขอบเขตระหว่างเพลงคันทรี่และเพลงป๊อปอย่างมีนัยสำคัญซึ่งได้รับ: Conway Twitty, Glen Campbell, Anne Murray, Kenny Rogers, Barbara Mandrell ซึ่งการบันทึกแตกต่างจากนักแสดงเพลงป๊อปเล็กน้อยจนเกิดข้อพิพาทอันดุเดือดระหว่างวิทยุในประเทศ สถานีเกี่ยวกับลักษณะเพลงนี้หรือเพลงนั้นให้เข้ากับรูปแบบของพวกเขา ป๊อปคันทรีประเภทนี้ขึ้นถึงจุดสูงสุดในช่วงเปลี่ยนทศวรรษ 1970 และ 1980 ต้องขอบคุณภาพยนตร์เรื่อง Urban Cowboy ซึ่งกระตุ้นความสนใจในดนตรีคันทรี่เป็นอย่างมาก การถ่วงดุลกับประเทศป๊อปเกิดขึ้นจากนักแสดงรุ่นใหม่: George Strait, Gene Watson, Patty Lovelace; กระแสนี้เรียกว่านีโอดั้งเดิมซึ่งได้รับความนิยมสูงสุดในอุตสาหกรรมเพลงคันทรี่ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ในช่วงปี 1990 เพลงคันทรี่ถูกกำหนดโดยนักแสดงเช่น Garth Brooks, George Strait, Tim McGraw, Alan Jackson ความสำเร็จระดับนานาชาติประสบความสำเร็จโดยนักร้องชาวแคนาดา Shania Twain ซึ่งผสมผสานดนตรีคันทรี่เข้ากับดนตรีป๊อปและร็อค แนวโน้มที่จะผสมผสานดนตรีคันทรี่เข้ากับองค์ประกอบของดนตรียอดนิยม ดนตรีแจ๊ส และดนตรีโฟล์ก นั้นชัดเจนยิ่งขึ้นในงานนี้ นักแสดงร่วมสมัยเช่น การ์ธ บรูคส์, ทิม แม็กกรอว์, ลีแอน ไรมส์, แคร์รี อันเดอร์วู้ด ตัวอย่างเช่น ซิงเกิลที่ประสบความสำเร็จที่สุดของ McGraw ได้รับการบันทึกร่วมกับแร็ปเปอร์ Nelly และ Willie Nelson ผู้มีประสบการณ์เพิ่งออกอัลบั้มที่มีองค์ประกอบเร้กเก้เด่นชัดทรุด