Ang El Salvador ay binigyan ng pagtitiyaga ng memorya ng paglalarawan noong 1931. "Pagtitiyaga ng memorya", Salvador Dali: paglalarawan ng pagpipinta

bahay / Ang mga pandama

Ang katatagan ng memorya ni Salvador Dali o, bilang popular na tinatanggap ng mga tao, isang malambot na relo - ito marahil ang pinaka-pop na larawan ng master. Tanging ang mga nasa vacuum ng impormasyon sa ilang nayon na walang imburnal ang hindi nakarinig tungkol dito.

Buweno, simulan natin ang aming "kuwento ng isang larawan", marahil, kasama ang paglalarawan nito, na minamahal ng mga tagasunod ng hippopotamus. Para sa mga hindi nakakaintindi sa ibig kong sabihin, ang pakikipag-usap tungkol sa hippopotamus ay isang carbon monoxide na video, lalo na para sa mga taong kahit minsan ay nakipag-usap sa isang kritiko ng sining. Mayroong sa YouTube, Google para sa tulong. Ngunit bumalik sa aming mga tupa El Salvador.

Ang parehong larawan na "Pagtitiyaga ng memorya", isa pang pangalan ay "Soft hours". Ang genre ng larawan ay surrealism, ang iyong kapitan ng halata ay laging handang maglingkod. Natagpuan sa New York Museum kontemporaryong sining... mantikilya. Taon ng paglikha 1931. Sukat - 100 sa 330 cm.

Higit pa tungkol kay Salvadorych at sa kanyang mga painting

Ang katatagan ng memorya ni Salvador Dali, paglalarawan ng larawan.

Ang pagpipinta ay naglalarawan sa walang buhay na tanawin ng kilalang Port Lligat, kung saan ginugol ng El Salvador ang isang mahalagang bahagi ng kanyang buhay. Naka-on foreground sa kaliwang sulok ay may isang piraso ng isang bagay na matigas kung saan, sa katunayan, isang pares ng malambot na relo ay matatagpuan. Ang isa sa mga malambot na orasan ay dumadaloy pababa mula sa isang matigas na bagay (maaaring isang bato, o matigas na lupa, o alam ng diyablo kung ano), ang isa pang orasan ay matatagpuan sa isang sanga ng bangkay ng isang puno ng olibo na matagal nang namatay sa Bose. Ang pulang hindi maintindihang basura sa kaliwang sulok ay isang solidong pocket watch na nilalamon ng mga langgam.

Sa gitna ng komposisyon, ang isang amorphous mass na may mga pilikmata ay makikita, kung saan, gayunpaman, ang isang tao ay madaling makita ang isang self-portrait ni Salvador Dali. Isang katulad na imahe ay naroroon sa napakaraming mga pagpipinta ni Salvadorich na medyo mahirap na hindi makilala siya (halimbawa, sa) Ang malambot na Dali ay nakabalot malambot na oras tulad ng isang kumot at, tila, natutulog at may matamis na panaginip.

Sa background, ang dagat, mga bato sa baybayin at muli ang isang piraso ng ilang matigas na asul na hindi kilalang basura ay nanirahan.

Salvador Dali Pagtitiyaga ng memorya, pagsusuri ng larawan at ang kahulugan ng mga imahe.

Ang aking personal na opinyon ay ang larawan ay sumasagisag nang eksakto kung ano ang nakasaad sa pangalan nito - ang katatagan ng memorya, habang ang oras ay mabilis at mabilis na "natutunaw" at "naaalis" tulad ng isang malambot na relo o nilalamon tulad ng isang matigas. Sabi nga nila, minsan ang saging ay saging lang.

Ang masasabi lang nang may katiyakan ay pininturahan ni Salvador ang larawan habang nagpunta si Gala upang magsaya sa sinehan, at nanatili siya sa bahay dahil sa isang migraine attack. Ang ideya ng pagpipinta ay dumating sa kanya ilang oras pagkatapos kumain ng malambot na keso ng Camembert at iniisip ang tungkol sa "sobrang lambot" nito. Ang lahat ng ito ay mula sa mga salita ni Dali at samakatuwid ay pinakamalapit sa katotohanan. Bagama't ang amo ay balabol at manloloko pa rin, at ang kanyang mga salita ay dapat na salain sa pamamagitan ng isang pinong salaan.

Deep Meaning Seeking Syndrome

Ang lahat ng ito ay nasa ibaba - ang paglikha ng madilim na mga henyo mula sa kalawakan ng Internet at hindi ko alam kung paano nauugnay dito. Dokumentaryo na ebidensya at wala akong nakitang anumang pahayag ng El Salvador tungkol sa bagay na ito, kaya huwag mo itong kunin sa halaga. Ngunit ang ilan sa mga pagpapalagay ay maganda at may isang lugar upang maging.

Sa paglikha ng pagpipinta, si Salvador, marahil, ay naging inspirasyon ng karaniwang sinaunang dictum na "Lahat ay dumadaloy, lahat ay nagbabago", na iniuugnay kay Heraclitus. Nag-aangkin sa isang tiyak na antas ng pagiging maaasahan, dahil si Dali ay pamilyar sa pilosopiya ng sinaunang palaisip. May alahas pa si Salvadorych (kuwintas, kung hindi ako nagkakamali) na tinatawag na Heraclitus fountain.

May opinyon na ang tatlong oras sa larawan ay ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. Ito ay hindi malamang na ito ay talagang ipinaglihi ng El Salvador, ngunit ang ideya ay maganda.

Ang isang matigas na orasan, marahil, ay oras sa pisikal na kahulugan, at ang malambot na orasan ay isang pansariling oras na nakikita natin. Mas katulad ng katotohanan.

Ang patay na olibo ay diumano'y simbolo ng sinaunang karunungan na nalubog sa limot. Ito, siyempre, ay kawili-wili, ngunit kung isasaalang-alang na sa simula ay nagpinta lamang si Dali ng isang tanawin, at ang ideya na isulat ang lahat ng mga surreal na imaheng ito ay dumating sa kanya nang maglaon, tila napaka-duda.

Ang dagat sa larawan ay diumano'y simbolo ng imortalidad at kawalang-hanggan. Maganda rin ito, ngunit nagdududa ako, dahil, muli, ang tanawin ay pininturahan nang mas maaga at hindi naglalaman ng anumang malalim at surrealistic na mga ideya.

Kabilang sa mga mahilig sa paghahanap malalim na kahulugan nagkaroon ng palagay na ang larawan ng Persistence of Memory ay nilikha sa ilalim ng impluwensya ng mga ideya tungkol sa teorya ng relativity ni Uncle Albert. Bilang tugon dito, sumagot si Dali sa kanyang panayam na, sa katunayan, hindi siya inspirasyon ng teorya ng relativity, ngunit "ang surreal na pakiramdam ng Camembert cheese na natutunaw sa araw." Kaya ito napupunta.

Siyanga pala, ang Camembert ay napakasarap na masarap na may maselan na texture at bahagyang lasa ng kabute. Kahit na ang Dorblu ay mas masarap, para sa akin.

Ano ang ibig sabihin ng natutulog na si Dali sa gitna, na nakabalot sa isang orasan - Wala akong ideya, sa totoo lang. Nais mo bang ipakita ang iyong pagkakaisa sa oras, na may memorya? O ang koneksyon ng oras sa pagtulog at kamatayan? Natatakpan sa dilim ng kasaysayan.

Si Salvador Dali ay nararapat na matawag na pinakadakilang surrealist. Ang mga agos ng kamalayan, panaginip at katotohanan ay makikita sa lahat ng kanyang mga gawa. Ang "The Persistence of Memory" ay isa sa pinakamaliit (24x33 cm), ngunit ang pinakapinag-uusapan tungkol sa mga pagpipinta. Namumukod-tangi ang canvas na ito na may malalim na konotasyon at maraming naka-encrypt na simbolo. Ito rin ang pinakakopya na gawa ng artista.


Si Salvador Dali mismo ang nagsabi na ginawa niya ang mga dial sa painting sa loob ng dalawang oras. Ang kanyang asawang si Gala ay pumunta sa sinehan kasama ang mga kaibigan, at ang artista ay nanatili sa bahay, na nagbabanggit ng sakit ng ulo. Mag-isa, ini-scan niya ang kwarto. Dito napunta ang atensyon ni Dali sa Camembert cheese, na kinain nila ni Gala kamakailan. Dahan-dahan siyang natutunaw sa araw.

Biglang nagkaroon ng ideya ang master, at pumunta siya sa kanyang studio, kung saan ang tanawin ng paligid ng Port Ligat ay pininturahan na sa canvas. Ipinakalat ni Salvador Dali ang palette at nagsimulang lumikha. Sa oras na dumating ang asawa sa bahay, ang larawan ay handa na.


Ang maliit na canvas ay naglalaman ng maraming alusyon at metapora. Ang mga kritiko ng sining ay masaya na maunawaan ang lahat ng mga bugtong ng "Pagtitiyaga ng Memorya".

Ang tatlong orasan ay kumakatawan sa kasalukuyan, nakaraan at hinaharap. Ang kanilang "natutunaw" na anyo ay isang simbolo ng subjective na oras, hindi pantay na pinupuno ang espasyo. Ang isa pang relo na may mga langgam na umaaligid sa kanila ay isang linear na oras na sumisipsip sa sarili nito. Si Salvador Dali ay umamin ng higit sa isang beses kung ano ang sanhi sa kanya malakas na impresyon ang paningin ng mga langgam na umaaligid sa namatay paniki.


Ang isang uri ng dumadaloy na bagay na may pilikmata ay isang self-portrait ni Dali. Desyerto na baybayin ang artist na nauugnay sa kalungkutan, at isang tuyong puno na may sinaunang karunungan. Sa kaliwa sa larawan, makikita mo ang ibabaw ng salamin. Maaari itong sumasalamin sa parehong katotohanan at sa mundo ng mga pangarap.


Pagkatapos ng 20 taon, nagbago ang pananaw ni Dali sa mundo. Gumawa siya ng isang pagpipinta na tinatawag na "Disintegration of the persistence of memory." Sa konsepto, inulit nito ang "Persistence of Memory", gayunpaman bagong panahon ang teknikal na pag-unlad ay nag-iwan ng bakas sa saloobin ng may-akda. Ang mga dial ay unti-unting nahihiwa, at ang espasyo ay nahahati sa mga nakaayos na bloke at binaha ng tubig.

Dahil sa inspirasyon ng teorya ng relativity ni Einstein, inilarawan ni Salvador Dali ang sikat na orasan na natutunaw sa mundo. Ipinapaalala nila ang transience ng ating buhay at kung minsan ay nagbibigay ng malalim na pagmuni-muni. Ito ay hindi para sa wala na ang pagpipinta na "The Persistence of Memory" ay aktibong tinalakay sa mga creative circle hanggang sa araw na ito.

Binuhay ng mga modernong designer ang ideyang ito at nalulugod kaming ipakita sa iyo ang isang orihinal na elemento para sa interior - ang natutunaw na Salvador Dali. Ang isang natutunaw na bote sa hugis ng isang orasan ay nilikha din batay sa ideyang ito. Sa amin, maaari kang pumili ng anumang modelo (ang pagpipilian sa pagpili ay magagamit sa field sa itaas ng presyo).

Made in ang mga relo ni Salvador Dali hindi pangkaraniwang hugis... Tila kumakalat sila sa ibabaw. Bilang karagdagan, ang hugis ng orasan ay nagpapahintulot na mailagay ito sa pinakadulo hindi inaasahang lugar- sa gilid ng ibabaw. Ginagawa nitong mas makatotohanan ang mga ito.

Ang ganitong solusyon para sa dekorasyon ay kinakailangan para sa lahat ng mga mahilig sa sining at mga connoisseurs ng mga gawa ni Dali. Gayundin, ang natutunaw na orasan ay magiging isang magandang regalo para sa isang kaarawan o iba pang di malilimutang okasyon.

Ang orihinal na disenyo ay organikong pinagsama sa makabagong teknolohiya... Ang paggalaw ng kuwarts ng relo ay isang garantiya ng tibay nito. Sa relo na ito hindi ka mahuhuli sa isang mahalagang pulong.

Ang natutunaw na orasan ay maaaring umakma sa iyong silid-tulugan o ipagmalaki ang lugar sa opisina. Kahit saan mo ilagay ang mga ito, tiyak na makakaakit sila ng atensyon at magpapasaya sa iba.

Mga kakaiba

  • Perpektong balanse at hawak sa sulok ng anumang piraso ng muwebles;
  • paggalaw ng kuwarts;
  • Nilikha batay sa gawa ni Salvador Dali.

Mga pagtutukoy

  • Power supply: 1 AAA na baterya (hindi kasama);
  • Mga sukat ng relo: 18 x 13 cm;
  • Materyal: PVC.

Salvador Dali - Pagtitiyaga ng Memorya (Espanyol: La persistencia de la memoria).

Taon ng paglikha: 1931

Handmade tapestry sa canvas.

Orihinal na laki: 24 × 33 cm

Museo ng Makabagong Sining, New York

« Ang Pagtitiyaga ng Memorya"(Espanyol La persistencia de la memoria, 1931) ay isa sa mga pinaka sikat na mga painting artist Salvador Dali. Nasa Museum of Modern Art sa New York mula noong 1934.

Kilala din sa " Malambot na relo», « Katigasan ng memorya"o" Pagtitiyaga ng memorya».

Ito maliit na larawan(24 × 33 cm) - marahil ang pinaka sikat na gawain Dali. Ang lambot ng nakasabit at umaagos na orasan ay isang imahe na maaaring ilarawan sa mga sumusunod: "ito ay kumakalat sa walang malay, muling binubuhay ang unibersal na karanasan ng tao sa oras at memorya." Si Dali mismo ay naroroon dito sa anyo ng isang natutulog na ulo, na lumitaw na sa "Funeral Game" at iba pang mga pagpipinta. Ayon sa kanyang pamamaraan, ipinaliwanag ng artista ang pinagmulan ng balangkas sa pamamagitan ng pag-iisip tungkol sa likas na katangian ng Camembert cheese; nakahanda na ang tanawin mula sa Port Ligat, kaya inabot ng dalawang oras ang pagpinta ng larawan. Pagbalik mula sa sinehan, kung saan siya nagpunta noong gabing iyon, tama ang hula ni Gala na walang sinuman, na nakakita ng "The Persistence of Memory", ay makakalimutan ito. Ang larawan ay pininturahan bilang isang resulta ng mga asosasyon ni Dali sa paningin ng naprosesong keso, bilang ebidensya ng kanyang sariling quote.

Paglalarawan ng pagpipinta ni Salvador Dali "Pagtitiyaga ng memorya"

Ang pinakadakilang kinatawan ng surrealism sa pagpipinta, si Salvador Dali, ay tunay na mahusay na pinagsama ang misteryo at ebidensya. Ito ay kamangha-manghang artistang Espanyol gumanap ang kanyang mga kuwadro na gawa sa paraang kakaiba lamang sa kanya, pinatalas ang mga tanong sa buhay sa tulong ng isang orihinal at kabaligtaran na kumbinasyon ng totoo at hindi kapani-paniwala.

Isa sa ang pinakasikat na mga painting, na kilala sa maraming pangalan, ay madalas na matatagpuan - "Pagtitiyaga ng memorya", ngunit kilala rin bilang "Soft watch", "Hardness of memory" o "Persistence of memory".

Ito ay isang napakaliit na larawan ng oras na arbitraryong dumadaloy at hindi pantay na pinupuno ang espasyo. Ipinaliwanag mismo ng artist na ang paglitaw ng balangkas na ito ay nauugnay sa mga asosasyon kapag iniisip ang likas na katangian ng naprosesong keso.

Nagsisimula ang lahat sa isang landscape; ito ay tumatagal ng kaunting espasyo sa canvas. Sa di kalayuan ay makikita mo ang disyerto at baybayin ng dagat, marahil ito ay repleksyon ng panloob na kahungkagan ng pintor. May tatlong oras pa sa picture, pero umaagos na. Ito ay isang pansamantalang espasyo kung saan dumadaloy ang takbo ng buhay, ngunit maaari itong magbago.

Karamihan sa mga pagpipinta ng artist, ang kanilang mga ideya, nilalaman, mga implikasyon, ay naging kilala mula sa mga tala sa mga talaarawan ni Salvador Dali. Ngunit kung ano ang opinyon ng artist mismo tungkol sa larawang ito ay hindi natagpuan, hindi isang solong linya. Maraming opinyon tungkol sa gustong iparating sa atin ng artista. Mayroon ding ilan na napakakontrobersyal na ang lumalaylay na relo na ito ay nagsasalita tungkol sa mga pangamba ni Dali, posibleng sa ilang uri ng problema ng lalaki. Ngunit, sa kabila ng lahat ng mga pagpapalagay na ito, ang larawan ay napakapopular, salamat sa pagka-orihinal ng direksyon ng surrealist.

Kadalasan, kapag ang salitang surrealism, si Dali ay sinadya, at ang kanyang larawang "The Persistence of Memory" ay naiisip. Ngayon ang gawaing ito ay nasa New York, makikita mo ito sa Museum of Modern Art.

Ang ideya para sa trabaho ay dumating sa Dali sa isang mainit na araw ng tag-araw. Nakahiga siya sa bahay na masakit ang ulo, at nag-shopping si Gala. Pagkatapos kumain, napansin ni Dali na ang keso ay natunaw mula sa init at naging tuluy-tuloy. Ito kahit papaano ay sumasabay sa kung ano ang mayroon si Dali sa kanyang kaluluwa. Ang artista ay may pagnanais na magpinta ng isang tanawin na may natutunaw na orasan. Bumalik siya sa hindi natapos na pagpipinta na kanyang ginagawa noon, na naglalarawan ng isang puno sa isang plataporma laban sa background ng mga bundok. Para sa dalawa o alas-tres Nagsabit si Salvador Dali ng tunaw na pocket watch sa painting, na ginawa ang painting kung ano ito ngayon.

Salvador Dali
Ang Pagtitiyaga ng Memorya 1931

Kasaysayan ng paglikha

Ito ay sa tag-araw ng 1931 sa Paris, nang si Dali ay naghahanda para sa personal na eksibisyon... Matapos makita si Gala kasama ang mga kaibigan sa sinehan, "Ako," ang isinulat ni Dali sa kanyang mga memoir, "bumalik sa mesa (natapos kami ng hapunan kasama ang isang mahusay na Camembert) at nag-isip tungkol sa kumakalat na pulp. May lumabas na cheese sa isip ko. Bumangon ako at, gaya ng nakagawian, pumunta sa studio para tingnan ang picture na pinipinta ko bago matulog. Ito ang tanawin ng Port Lligat sa transparent, malungkot na liwanag ng paglubog ng araw. Sa harapan ay isang hubad na puno ng olibo na may putol na sanga.

Naramdaman ko na sa larawang ito ay nagawa kong lumikha ng isang katinig sa kapaligiran na may ilang mahalagang imahe - ngunit alin? Wala akong pinaka-foggiest na ideya. Kailangan ko ng isang kahanga-hangang imahe, ngunit hindi ko ito nakita. Pinuntahan ko upang patayin ang ilaw, at nang umalis ako, literal na nakita ko ang solusyon: dalawang pares ng malambot na mga relo, malungkot silang nakabitin sa sanga ng oliba. Sa kabila ng migraine, naghanda ako ng palette at nagtrabaho. Pagkalipas ng dalawang oras, sa oras na bumalik si Gala, natapos na ang pinakasikat sa aking mga painting.

Ang surrealismo ay ang ganap na kalayaan ng isang tao at ang karapatang mangarap. Hindi ako surrealist, surrealism ako, - S. Dali.

Pagbuo kasanayan sa sining Naganap si Dali sa panahon ng maagang modernidad, nang ang kanyang mga kontemporaryo ay higit na kumakatawan sa gayong bago artistikong uso tulad ng expressionism at cubism.

Noong 1929, sumali ang batang artista sa mga surrealist. Ang taong ito ay nagmamarka ng isang mahalagang pagliko sa kanyang buhay mula nang makilala ni Salvador Dali si Gala. Siya ay naging kanyang maybahay, asawa, muse, modelo at pangunahing inspirasyon.

Dahil siya ay isang mahusay na draftsman at colorist, si Dali ay nakakuha ng maraming inspirasyon mula sa mga matatandang masters. Ngunit gumamit siya ng mga maluho na anyo at mga mapag-imbentong paraan upang lumikha ng isang ganap na bago, moderno at makabagong istilo ng sining. Ang kanyang mga pagpipinta ay nakikilala sa pamamagitan ng paggamit ng mga dobleng larawan, mga ironic na eksena, optical illusions, mapangarapin na mga tanawin at malalim na simbolismo.

Sa kabuuan nito malikhaing buhay Si Dali ay hindi kailanman limitado sa isang direksyon. Nakatrabaho niya mga pintura ng langis at watercolors, nilikhang mga guhit at eskultura, pelikula at litrato. Kahit na ang iba't ibang anyo ng pagtatanghal ay hindi kakaiba sa artist, kabilang ang paglikha ng mga alahas at iba pang mga gawa. inilapat na sining... Bilang isang screenwriter, nakipagtulungan si Dalí sa kilalang direktor na si Luis Buñuel, na nagdirek ng The Golden Age at The Andalusian Dog. Nagpakita sila ng mga hindi tunay na eksena, na nakapagpapaalaala sa mga nabuhay na larawan ng isang surrealist.

Isang napakarami at napakagaling na artista, nag-iwan siya ng malaking pamana para sa mga susunod na henerasyon ng mga artista at mahilig sa sining. Ang Gala-Salvador Dali Foundation ay naglunsad ng isang online na proyekto Catalog Raisonné ng Salvador Dalí para sa kumpletong siyentipikong pag-catalog ng mga painting na nilikha ni Salvador Dali sa pagitan ng 1910 at 1983. Ang catalog ay binubuo ng limang seksyon, na pinaghiwa-hiwalay ayon sa timeline. Ito ay ipinaglihi hindi lamang upang magbigay ng komprehensibong impormasyon tungkol sa gawa ng artista, kundi pati na rin upang matukoy ang pagiging may-akda ng mga gawa, dahil si Salvador Dali ay isa sa mga pinakapekeng pintor.

Ang kamangha-manghang talento, imahinasyon at husay ng sira-sirang Salvador Dali ay pinatutunayan ng 17 halimbawang ito ng kanyang mga surreal na painting.

1. "Ang multo ng Vermeer Delft, na maaaring gamitin bilang isang mesa", 1934

Ang maliit na larawan na ito ay medyo mahaba orihinal na pangalan isinasama ang paghanga ni Dali sa dakilang 17th century Flemish master, si Jan Vermeer. Ang self-portrait ni Vermeer ay ginawa na isinasaalang-alang ang surreal vision ni Dali.

2. "Ang Dakilang Masturbator", 1929

Ang pagpipinta ay naglalarawan ng panloob na pakikibaka ng mga damdamin na dulot ng relasyon sa pakikipagtalik. Ang pananaw na ito ng artista ay lumitaw bilang isang nagising memorya ng pagkabata nang makita niya ang aklat na iniwan ng kanyang ama, nakabukas sa pahinang may nakalarawang mga ari na apektado ng mga sakit na venereal.

3. "Giraffe on Fire", 1937

Nakumpleto ng artista ang gawaing ito bago lumipat sa Estados Unidos noong 1940. Bagaman ang master ay nagtalo na ang pagpipinta ay apolitical, ito, tulad ng marami pang iba, ay sumasalamin sa malalim at nakakabagabag na damdamin ng pagkabalisa at kakila-kilabot na dapat na naranasan ni Dali sa panahon ng magulong panahon sa pagitan ng dalawang digmaang pandaigdig. Ang isang tiyak na bahagi ay sumasalamin sa kanyang panloob na pakikibaka sa digmaang sibil sa Espanya at tumutukoy din sa pamamaraan sikolohikal na pagsusuri Freud.

4. "Mukha ng Digmaan", 1940

Ang paghihirap ng digmaan ay makikita rin sa gawain ni Dali. Naniniwala siya na ang kanyang pagpipinta ay dapat maglaman ng mga tanda ng digmaan, na nakikita natin sa nakamamatay na ulo na puno ng mga bungo.

5. "Pangarap", 1937

Ang isa sa mga surreal phenomena ay inilalarawan dito - isang panaginip. Ito ay isang marupok, hindi matatag na katotohanan sa mundo ng hindi malay.

6. "The phenomenon of a face and a bowl of fruit on the seashore", 1938

Ang kamangha-manghang pagpipinta na ito ay lalong kawili-wili, dahil dito ang may-akda ay gumagamit ng mga dobleng imahe na nagbibigay ng imahe mismo ng isang multi-level na kahulugan. Ang mga metamorphoses, nakakagulat na pagkakatugma ng mga bagay at mga nakatagong elemento ay nagpapakilala sa mga surreal na painting ni Dali.

7. "The Persistence of Memory", 1931

Ito na marahil ang pinakakilala surreal na pagpipinta Ang Salvador Dali, na naglalaman ng lambot at tigas, ay sumisimbolo sa relativity ng espasyo at oras. Ito ay lubos na umaasa sa teorya ng relativity ni Einstein, bagaman sinabi ni Dali na ang ideya para sa pagpipinta ay ipinanganak sa paningin ng Camembert cheese na natunaw sa araw.

8. "Tatlong Sphinx ng Bikini Island", 1947

Nabuhay muli ang digmaan sa surreal na paglalarawang ito ng Bikini Atoll. Ang tatlong simbolikong sphinx ay sumasakop sa iba't ibang mga eroplano: isang ulo ng tao, isang split tree, at isang kabute pagsabog ng nukleyar pinag-uusapan ang mga kakila-kilabot na digmaan. Ang pagpipinta explores ang relasyon sa pagitan ng tatlong mga paksa.

9. "Galatea with spheres", 1952

Ang larawan ng asawa ni Dali ay ipinakita sa pamamagitan ng isang hanay ng mga spherical na hugis. Parang portrait ni Madonna si Gala. Ang artist, na inspirasyon ng agham, ay nag-angat kay Galatea sa itaas ng nasasalat na mundo sa mga upper etheric layer.

10. "Molten Clock", 1954

Ang isa pang larawan ng isang bagay na nagsusukat ng oras ay nakatanggap ng ethereal softness, na hindi karaniwan para sa isang hard pocket watch.

11. "Ang aking hubad na asawa, na pinag-iisipan ang kanyang sariling laman, ay naging isang hagdanan, sa tatlong vertebrae ng isang haligi, sa kalangitan at sa arkitektura", 1945

Gala mula sa likod. Ang kahanga-hangang paglalarawan na ito ay naging isa sa mga pinaka eclectic na gawa ni Dali, na pinagsasama ang klasiko at surrealismo, katahimikan at kakaiba.

12. "Soft construction with boiled beans", 1936

Ang pangalawang pamagat ng larawan ay "Premonition of the Civil War". Inilalarawan nito ang mga diumano'y kakila-kilabot ng Digmaang Sibil ng Espanya, habang pininturahan ito ng pintor anim na buwan bago nagsimula ang labanan. Ito ay isa sa mga premonitions ni Salvador Dali.

13. "Ang kapanganakan ng mga likidong pagnanasa", 1931-32

Nakikita natin ang isang halimbawa ng paranoid-kritikal na diskarte sa sining. Ang mga imahe ng ama at posibleng ina ay halo-halong may kakatwa, hindi tunay na imahe ng hermaphrodite sa gitna. Ang larawan ay puno ng simbolismo.

14. "Ang bugtong ng pagnanasa: Ang aking ina, ang aking ina, ang aking ina", 1929

Ang gawaing ito, na nilikha sa mga prinsipyo ng Freudian, ay nagpapakita ng relasyon ni Dali sa kanyang ina, na ang pangit na katawan ay lumilitaw sa disyerto ng Dalinian.

15. Walang Pamagat - Disenyo ng pagpipinta ng Fresco para kay Helena Rubinstein, 1942

Ang mga imahe ay nilikha para sa panloob na dekorasyon ng lugar sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ni Helena Rubinstein. Ito ay isang lantarang surreal na larawan mula sa mundo ng pantasya at mga pangarap. Ang artist ay inspirasyon ng klasikal na mitolohiya.

16. "Pagbibigay-kasiyahan sa sarili ng Sodoma ng isang inosenteng birhen", 1954

Ang pagpipinta ay naglalarawan ng isang babaeng pigura at isang abstract na background. Pinag-aaralan ng artist ang isyu ng repressed sexuality, na sumusunod sa pamagat ng akda at ang mga phallic form na madalas na lumalabas sa gawa ni Dali.

17. "Geopolitical Child Watching the Birth of a New Man", 1943

Ipinahayag ng pintor ang kanyang mga pag-aalinlangan sa pamamagitan ng pagpipinta ng pagpipinta na ito habang nasa Estados Unidos. Ang hugis ng bola ay tila isang simbolikong incubator ng "bagong" tao, ang tao ng "bagong mundo".

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway