عروض رقص جماعية للكبار. دورة الرقص الأساسية للمبتدئين

الرقص هو فن يمكن أن يغيرك. سوف تساعدك دروس الرقص للكبار على الكشف عن إمكانات إبداعيةوزيادة احترام الذات. يمكنك البدء في الرقص في أي عمر - في هذا المجال ، لا يهم العمر حقًا. إذا كان عمرك 20 أو 30 أو 40 عامًا ، فستنجح بالتأكيد في الوصول إلى آفاق هذا الفن.

تدعوك مدرسة Daria Sagalova للرقص للبالغين لحضور الفصول الدراسية. سيعلمك مدرسونا المحترفون كيفية التحرك بشكل جميل ، ويساعدونك على تحسين لياقتك البدنية ، واكتساب الثقة بالنفس. بعد دروسنا ، ستشعر براحة أكبر ليس فقط في النادي ، ولكن أيضًا في الحياة اليومية.

كيف هي الفصول

مدرسة الرقص للكبار داريا ساجالوفا تتدرب بدونها التحضير الأولي"من الصفر". الفصول مناسبة لجميع الأعمار وأنواع الجسم والأذواق الموسيقية. كل ما عليك فعله هو أن تأخذ استمارة مناسبة معك. الملابس تعتمد على الاتجاه المختار. على سبيل المثال ، إذا كنت تريد أداء رقص الباليه ، فأنت بحاجة إلى طماق ضيقة وقميص بدون أكمام. إذا كان اختيارك هو الهيب هوب ، فإن السراويل الفضفاضة والقميص الفضفاض أو الضيق أكثر ملاءمة. الشيء الرئيسي هو أنك تشعر بالراحة. إذا لم تكن متأكدًا من النموذج الأفضل اختياره ، فسيخبرك مدرسونا دائمًا.

يتم تدريس دروس الرقص للكبار في مدرستنا في موسكو فقط من قبل مدرسين محترفين ذوي خبرة واسعة. يقومون بانتظام بتحسين مهاراتهم والمشاركة في مشاريع البوب. بتوجيه من أحد المحترفين ، يمكنك أن تتعلم أشياء جديدة بسرعة وتكشف عن نفسك في الرقص - يمكن الشعور بالتأثير ورؤيته بعد الدرس الأول. تعقد جميع الدروس بطريقة إيجابية ؛ يسود دائمًا جو ودود ومبهج في القاعة. يبدأ أي درس بالإحماء ، وبعد ذلك يزداد الحمل تدريجياً. ينتهي الدرس بتمارين الاسترخاء.

لماذا نحن؟

هل تريد التدرب بكل سرور ، في بيئة مريحة وترى تقدمك بسرعة؟ إذن مدرسة الرقص للكبار داريا ساجالوفا تناسبك!

• صفوف في بيئة مريحة... نحن نهتم بضيوفنا ، لذلك قمنا بتجهيز غرف مريحة. يحتوي كل منها على تكييف وأرضية غير قابلة للانزلاق والكثير من المرايا لتتمكن من رؤيتها زوايا مختلفة... نحن نقدم جميع المعدات اللازمة للفصول ، من السجاد إلى الأربطة المطاطية. تحتوي غرف الملابس الفسيحة أيضًا على كل ما تحتاجه: دش ومجفف شعر وخزائن مريحة.
• أي نمط من اختيارك... في فصول الرقص الخاصة بنا للبالغين ، يمكنك تعلم أي نوع من تصميم الرقصات. نحن نقدم ليس فقط شريط بلاستيكي كلاسيكي وتصميم رقصات البوب ​​العصرية والتلال العالية ، ولكن أيضًا اتجاهات غير قياسية مثل Afro jazz و Krump و Conteporary.
• فرصة لإظهار مهاراتك... عند الانتهاء من التدريب ، سوف تتقن جسدك على المستوى راقصات محترفون... حتى تتاح لك الفرصة لإظهار مهاراتك ، ننظم حفلاتنا الخاصة بإعداد التقارير. يشارك طلابنا الأكثر نجاحًا في الحفلات الموسيقية والمهرجانات والتصوير والمسابقات المنتظمة. معنا ستتاح لك فرصة الأداء في الأولمبياد وقصر الكرملين الحكومي وقاعة مدينة Crocus وغيرها من الأماكن الرئيسية في العاصمة.

لست متأكدًا من الوجهة المناسبة لك؟ قمنا بتجميعها لك وصف مفصلكل نوع من أنواع الكوريغرافيا - المعلومات متاحة على موقعنا. يمكنك معرفة المزيد من المسؤولين لدينا مجموعة الرسميةفي تواصل مع. إذا كنت ترغب في تجربة اتجاه جديد لنفسك ، فإن مدرستنا للرقص في موسكو للكبار تقدم لك أخذ درس تجريبي مجانًا تمامًا! التوظيف الجماعي مفتوح على مدار العام.

لم ترقص من قبل؟ هل تعرف من أين تبدأ؟ إذن أنت في الدورة الأساسية!

تتضمن الدورة مجموعة واسعة من أساليب الرقص المزدوجة من الفالس والفوكستروت من ناحية إلى النادي اللاتيني من ناحية أخرى. في عملية التعلم ، نحن في درجات متفاوتهسنتطرق إلى كل من الأوروبي و رقصات أمريكا اللاتينية... وفقًا للبرنامج التدريبي ، سيتم تقديم 19 أسلوبًا مختلفًا للرقص في فصولنا.

هذه الدورة مناسبة لكل من أولئك الذين يرغبون في توسيع آفاقهم في مجال أنماط الرقص المختلفة ، ولأولئك الذين لم يقرروا ببساطة الرقصات التي يرغبون في ممارستها.

أهم ما يميز هذه الدورة هو كما يلي:

في جميع أنحاء الكوكب ، منذ العصور القديمة وحتى يومنا هذا ، كان الراقصون من جميع ألوان قوس قزح يرقصون في قارات مختلفة. وهم يرقصون على موسيقى مختلفة. لكن ما هو المدهش؟ والشيء المذهل هو أنه مهما كانت هذه الرقصات مختلفة فيما بينها ، عند الفحص الدقيق يتضح أنك ترقص حافي القدمين في الرمال على صوت طبلة جلد الحمار الوحشي أو تنتقل إلى الأصوات. أوركسترا سيمفونيةعلى أرضيات الباركيه في الأحذية الجلدية اللامعة ، فإنك تتأثر بنفس الشيء القوانين الفيزيائيةومبادئ الميكانيكا الحيوية. لذلك ، فإن مبادئ نقل الوزن من القدم إلى القدم في الرقص ، وتثبيت الجسد ، وقيادة الشريك ، وأساسيات التوازن والتوازن ستكون متشابهة في مجموعة متنوعة من تقاليد الرقص. وهذه الأشياء الأساسية هي التي ستُمنح أولاً وقبل كل شيء وقتًا في فصول الدورة الأساسية في نادي Maximum.

دورة اساسيةيقوم Club Maximum بتوسيع سعة الاطلاع على الرقص للطلاب قدر الإمكان ، فهم لا يتعرفون فقط على اتجاه الرقص هذا أو ذاك "من الخارج" ، بل يتعرفون على روح الرقصة ، ويشعرون بهذه الرقصة من الداخل. وهذه هي بالضبط الطريقة التي يتم بها إنشاء الصورة الأكثر اكتمالا لجميع الرقصات الممكنة.

مثل هذا التعارف مع الرقص يمكن أن يحدث من خلال تعليم فعال خطوات الرقص، أتمتة مهارة الرقص اتجاهات مختلفة، وهذا هو ، من خلال جادة النشاط البدنيوالتدريب.

ها هي الأرقام التي حصلنا عليها: على التوليف أنماط مختلفةوالاتجاهات :)

برنامج

وقت بدء الدراسة:

الدورة الأساسية في الصباح: الثلاثاء والخميس الساعة 12:00.
الدورة الأساسية المسائية: الثلاثاء والخميس الساعة 19:00.

الدورة الأساسية (المجلد 2.0): الثلاثاء 19:00 ؛ الخميس الساعة 20:00.

مدة الدرس:ساعة

الاشتراك: دورة أساسية صباحية
8 دروس - 2400 روبل ، 4 دروس - 1400 روبل ، درس تجريبي - مجاني. زيارة لمرة واحدة - 500 روبل.

إذا كان سن التقاعد ، لكن الرقص ليس عائقاً ، فإن دروس النهار تكون 1500 روبل!

الاشتراك: الدورة الأساسية المسائية
8 دروس - 2800 روبل ، 4 دروس - 1800 روبل ، درس تجريبي - مجاني. زيارة لمرة واحدة - 500 روبل.
ولأولئك الذين يأتون مع الزوج ، 16 درسًا ، اشتراك واحد مقابل 4000 روبل!

إذا كنت طالبًا ، فالعمل أولاً ، ثم المشي بجرأة! أو الرقص في المساء مقابل 1500 روبل!

الاشتراك: Basic 2.0
8 دروس - 3200 روبل ، 4 دروس - 2000 روبل ، درس تجريبي - 350. زيارة لمرة واحدة - 700 روبل.

مدرستنا في موسكو هي الأقرب إلى سكان ZAO والمنطقة الإدارية الجنوبية الغربية.
يمكنك الوصول إلينا من محطات المترو "Prospekt Vernadsky" و "Yugo-Zapadnaya" و "University" و "Kaluzhskaya" وكذلك من Leninsky Prospekt و Michurinsky Prospekt.

تعقد فصول الدورة الأساسية في العنوان: Vernadsky Prospect، 29. تقع غرفنا في الطابق الخامس.

بالنسبة للشخص الذي وقع في قبضة الموسيقى والحركة الإيقاعية ، يصبح الرقص شيئًا شبيهًا بالشعر. زوجين الرقصوكأنه يؤلف قصيدة بلاستيكية ، يؤلف صورته البلاستيكية الخاصة. يسعى كلا الشريكين إلى جعله هو الأفضل ، وفي هذا يساعدان قوى خفية، المختبئة في فن رقص القاعة ، القوى التي يمكن أن تجعل الشخص أكثر جمالًا ، وأكثر كمالا.

الرقص في القاعة ، وخاصةً أشكاله اليومية (رقصات الصالون) ، هو سمة ثابتة للعديد من الأحداث العامة - الحفلات وحفلات الزفاف والكرات والمسابقات والمهرجانات. تقترن رقصات قاعة الرقص مع رجل وامرأة ، وفقًا لقواعد الاتصال الجسدي.

تنقسم قاعة الرقص الرياضي إلى برنامجين: رقصات أوروبية (رقصات الفالس البطيء والتانغو والرقص الفييني والفوكستروت البطيء والخطوة السريعة) ورقصات أمريكا اللاتينية (تشا تشا تشا وسامبا ورومبا وباسو دوبلي وجيف).

استند رقص القاعة على الرقصات الشعبية اليومية ، والتي تم تعديلها تحت تأثير قواعد الآداب وأسلوب حياة الطبقات المتميزة في المجتمع.

ظهرت شرائع الرقص والرقصات العلمانية الأولى في القرن الثاني عشر ، في عصر النهضة في العصور الوسطى - ذروة ثقافة الفرسان في القلعة. كانت الرقصات - التنزه ، والرقصات - المواكب ، والمواكب الكنسية شبه العلمانية ضخمة من حيث الحجم ومعقدة من حيث التدريج.

في القرنين الثالث عشر والرابع عشر. خلال العطل المسرحية العديدة تبلورت الوسائل التعبيريةالرقص في المستقبل. أصبحت رقصة برانل التي كانت محبوبة من قبل الناس واحدة من أولى أشكال الرقص في القاعة. كانت رقصة بافان تحظى بشعبية كبيرة. فتحت الكرات بافانا ، وأصبحت المركز مراسم الزفاف... حتى القرن الرابع عشر. تم تنفيذ الرقص المرافقة الموسيقيةالأوركسترا الصغيرة: 4 كورنيه ، ترومبون ، 2-3 فيولا. ولا تختلف في ترسانة غنية من الحركات ، هذه الرقصات تنتمي إلى مجموعة رقص الباس (الرقصات المنخفضة).

مع ظهور المدن ، وظهور الجامعات ، تم تلميع الوسائل التعبيرية للرقص أخيرًا. تم استبدال رقصة الباس بمينويت وريجودون. في الرقصات ، هناك قفزات وتحولات خفيفة ، وضعيات رشيقة ووتيرة سريعة للموسيقى. ل أواخر السابع عشرالخامس. في فرنسا وإنجلترا وألمانيا ، تبدأ رقصة الريف في الرقص ، وهي رقصة صالون احتفالية ومتناسقة بدقة.

أدى التعقيد التدريجي لمفردات الرقص والتراكيب ، وتقديس الأشكال والأوضاع إلى الحاجة إلى تدريب طويل الأمد في الرقص. أصبحت المينوت أصعب رقصة - بدأوا في الرقص بوتيرة سريعة. تشمل قاعات الرقص Ecossaise (رقصة بولندية مرحة ومفعمة بالحيوية) و Gavotte (رقصة من أصل اسكتلندي) وغيرها الكثير.

في منتصف القرن الثامن عشر. الرقصات الزوجية تفسح المجال الرقص الجماعيالتي ظهرت بعد الثورة البرجوازية الفرنسية.

أسرت الرقصات المبهجة والحيوية للمتمردين الفرنسيين وتوحدت الجميع بإيقاعهم الحار. تحولت رقصة الكاونتر إلى لعبة رقص. غنوا المقاطع ورقصوا كارماغنولا أو فاراندولا.
القرن التاسع عشر - وقت الرقص الجماعي. الكرات والحفلات التنكرية ، حيث يشارك النبلاء وسكان المدن ، أصبحت رائجة.

مكان الصدارة ينتمي إلى الفالس. دخلت كلمة "الفالس" حيز الاستخدام في وقت مبكر من القرن الثامن عشر. أدى الاستخدام الواسع النطاق للرقصات إلى تنظيم دروس رقص خاصة ، حيث قام المعلمون المحترفون بتدريس رقصات الرقص ، وخلق تراكيب جديدة.

كان المعلمون الفرنسيون موضع تقدير خاص. تدريجيا ، بدأت بطولة فرنسا تتنافس عليها النمسا.
وبحلول القرن العشرين. تمت دراسة قضايا تقديس الكوريغرافيا المريضة بشكل متزايد في إنجلترا. يتم الشعور بتغيير أسلوب وحركة الإيقاعات ، تظهر رقصات جديدة في القاعة. في عام 1924 في إنجلترا تم إنشاء الجمعية الإمبراطورية لمدرسي الرقص (ISTD)

قسم الرقص. كانت مهمته تطوير معايير للموسيقى والخطوات وتقنية الرقص. الرقصات من أصل أوروبي (الفالس البطيء ، التانغو ، الفالس الفييني ، الثعلب البطيء والخطوة السريعة) تنضم إليها رقصات أمريكا اللاتينية الجديدة (تشا تشا تشا ، سامبا ، رومبا ، باسو دوبل وجيف). مسابقات ومسابقات قاعة الرقص.
يحظى الرقص في القاعة بشعبية كبيرة في جميع أنحاء العالم ، ليس فقط كرقص رياضي (رياضة) ، ولكن أيضًا باعتباره نشاطًا ترفيهيًا ولياقة بدنية.

رقصة الفالس الفيينية

نشأت Tango في الأرجنتين ، عند تقاطع رقصات أمريكا اللاتينية وأشكال الرقص الأفريقي ، و لوقت طويلظلت الرقص المفضل للجاليات الأفريقية في بوينس آيرس. الكلمة نفسها من أصل أفريقي. تم تطبيقه على الموسيقى الناتجة عن توليف أشكال مختلفة من الموسيقى من أوروبا وإفريقيا وأمريكا. ل. كتب بورخيس: "تانجو هو" ابن "ميلونجا الأوروغواي و" حفيد "هابانيرا". أقيم أول عرض أوروبي في باريس ، حيث أحدث ضجة كبيرة في عام 1910 ، وبعد ذلك بوقت قصير في لندن وبرلين وعواصم أخرى من العالم القديم. صُدم القرب المفرط من الراقصين لسنوات عديدة بالإثارة الصريحة ، لكن النجاح العالمي كان بالفعل نتيجة مفروضة. غزا Tango أولاً ساحات الرقص في العالم ، ثم دخل لاحقًا في برنامج أمريكا اللاتينية للرقص الرياضي ، ثم تم نقله لاحقًا إلى Standard (البرنامج الدولي). النسخة الحديثة من رقصة التانغو الأوروبية تتميز بتعبير خارجي حي ، على عكس الأرجنتيني التقليدي ، حيث تختبر المشاعر في الداخل ، في أعماق الروح. عدد كبير منالشخصيات ، الحركات العاطفية المشرقة جعلتها الرقص المفضل لدى الجمهور.

فوكستروت

خطوة سريعة

Quickstep هو أسرع الرقصات القياسية الأوروبية وأكثرها ديناميكية. لا توجد رومانسية لرقص الفالس أو صراع التانغو فيه ، كل شيء هنا ممتع وخالي من الهموم ومتناغم. ظهرت Quickstep خلال الحرب العالمية الأولى في ضواحي نيويورك ، وكان يؤديها في الأصل راقصون أفارقة. وبعد ظهوره لأول مرة في American Music Hall ، أصبح مشهورًا جدًا في قاعات الرقص. في العشرينات من القرن الماضي ، لعبت العديد من الأوركسترا ببطء - كان الثعلب سريعًا جدًا ، مما تسبب في الكثير من الشكاوى بين الراقصين ، لذلك تمت إعادة ميلاد الثعلب السريع إلى فرقة جديدة. اتجاه الرقص- خطوة سريعة. الرقصة مليئة بالقفزات ، تقفز بالانعطاف لليمين واليسار والظهر مع استدارة لليمين واليسار ، والمزاج الرئيسي في أدائها هو الخفة والإهمال.

ظهرت رقصة تشا تشا تشا الشابة من مزيج رومبا ومامبو في عام 1952 ، عندما رأى مدرس الرقص الإنجليزي الشهير بيير لافيل في كوبا نسخة أصليةأداء رومبا بخطوات إضافية تتوافق مع إيقاعات إضافية في الموسيقى ، عندما يتم ضبط الإيقاع بواسطة دقات الصنجات ، والطبول ، مع ثلاث "تصفيقات" معلمة. حصلت Cha-cha-cha على اسمها وشخصيتها من الإيقاع الأساسي المتكرر و صوت خاص maracas مرح. في إنجلترا ، بدأ لوفيل في تدريس هذا الإصدار كرقصة منفصلة ، والتي ، نظرًا لبساطتها وأصالتها ، غزت العالم بأسره بسرعة. تشا تشا تشا لها شخصية خفيفة ومبهجة ومبهجة ، على عكس رومبا الأكثر تحفظًا ودراماتيكية. وإذا كان الرومبا هو توقع الحب ، فإن تشا تشا تشا هي مشاعر حية ، شغف متجسد ، يكمله المزاج الهزلي والمتحرر الأولي لهذه الرقصة.

سامبا هي رقصة برازيلية وطنية. يتم رقص مجموعة متنوعة من أنماط السامبا في الكرنفالات في ريو ، من "بايون" إلى "مارشا". ليعرض شخصية حقيقيةسامبا ، يجب على الراقصة أن تؤديها بشغف ، ومرح ، ومغازلة. تاريخ السامبا هو قصة اندماج الرقصات الأفريقية من أنغولا والكونغو معها رقصات اسبانيةجلبها الغزاة الأوروبيون إلى البرازيل. وبالطبع هذه قصة شغف وحب ، لأن كلمة "زامبا" تعني "طفل لرجل أسود وامرأة بيضاء" (مولاتو). تم احتساب رقصات العبيد ، كاتاريت ، إمبولادا وباتوك ، أسلاف السامبا ، في في القرون الوسطى أوروباخاطئين ، لأنه أثناء الرقص ، لمس الشركاء بعضهم البعض بسرهم ، وتم حظرهم من قبل محاكم التفتيش. تؤدى مجسمات السامبا بحركات نابضة "سامبا باونس" مصحوبة بحركة الوركين النشطة. بدون هذه الحركات المعقدة نوعًا ما ، دائمًا ما تكون عاطفية ومندفعة ، من المستحيل تجسيد روح السامبا. لا يزال سامبا هو الأكثر شعبية حتى يومنا هذا رقص برازيليونوع الموسيقى.

من بين جميع رقصات قاعة الرقص ، تبرز رومبا في المحتوى العاطفي الأعمق. سمة مميزةرومبا عبارة عن حركات تدفق مثيرة مصحوبة بخطوات واسعة. التناقض بين الطابع الإيروتيكي الواضح للرقص والمحتوى العاطفي الدرامي للموسيقى يخلق تأثيراً جمالياً فريداً. وُلِد رومبا عند تقاطع رقصات السانتيريا الدينية الإفريقية ورقصات الغزاة الإسبان في الأحياء الفقيرة من كوبا ، عندما اجتمع الناس يوم السبت ليذوبوا في الرقص وينسون أحزانهم لبعض الوقت. يتبع الرجل السيدة بحثًا عن ملامسة الوركين ، وتحاول السيدة ، كما لو كانت موضوعًا للجرأة ، كبح شغف شريكها وتجنب اللمس. وليس من قبيل المصادفة أن يكون اسم "رقصة الحب" عالقًا خلف الرومبا ، لأن مزاجها وتعبيراتها دائمًا ما تبهر كل المتفرجين والمشاركين فيها. بعد أن هاجرت إلى أمريكا ، ولدت الرومبا الكوبية من جديد كاتجاه رقص جديد ، الرومبا الأمريكية. كانت هذه النسخة الأكثر تقييدًا من الرقص هي التي سرعان ما غزت ساحات الرقص في العالم بأسره.

باسو دوبل

تم منح باسو دوبل للعالم من قبل الغجر الإسبان الذين جمعوا هذه الميزات غير القابلة للتصرف في كل واحد. الشعب الاسبانيكالعاطفة والحب للرقص ومصارعة الثيران. يمكن أن يؤديها رجل وامرأة أو رجلين. عادة ما يمثل الرجل مصارع ثيران والمرأة عباءة ؛ إذا كان الرجال يرقصون ، فإنهم يقلدون مصارع ثيران وثور. اسم الرقصة ، المترجم من الإسبانية ، يعني "خطوتين" ، أي عدد الخطوات التي يجب أن يتخذها الشركاء تجاه بعضهم البعض أثناء إجراء موسيقي. يتميز Paso Doble بوضع خاص لجسم الراقص: صدر مرتفع للغاية ، ورأس ثابت بشكل صارم ، وأكتاف مفرودة ولكن منخفضة. الرقص باسو دوبلي موسيقى مميزةمسيرة يتم إجراؤها تقليديًا قبل بدء مصارعة الثيران. إن Paso Doble هو الشغف المتجسد في الحركة ، والتوتر العاطفي في الموسيقى ، الذي يبرز من خلال الأوضاع التعبيرية الدرامية ، يمنح هذا الرقص المثير ألوانًا زاهية لا تضاهى.

جيف الرقص الناريإلى الموسيقى الإيقاعية والحيوية ، والجمع أفضل الميزاتموسيقى الروك أند رول و jaterbag. ظهرت في جنوب شرق الولايات المتحدة في أواخر القرن التاسع عشر ، ووفقًا لنسخ مختلفة من رقصات السود الأفارقة أو رقصات الحرب الطقوسية لهنود السيمينول في فلوريدا حول وجه شاحب تم التقاطه أو جمجمته. تطورت لعبة Jive بعد الحرب العالمية الثانية ، وانتقلت إلى أوروبا ، لكن التسلق والقفزات الخطرة المميزة بها جعلت القفز خطيرًا على قاعات الرقص ، لذلك لفترة طويلة كانت تُؤدى فقط في المسابقات. خلال تطويره ، خضع jive لعدد من التعديلات وأصبح معروفًا في جميع أنحاء العالم تحت أسماء مثل Lindy و West Coast Swing و American Swing. يحتوي الإصدار الحديث من jive على خطوات أساسية تتكون من مطاردة سريعة متزامنة (خطوة ، بادئة ، خطوة) يسارًا ويمينًا ، جنبًا إلى جنب مع خطوة أبطأ للخلف والعودة للأمام. يتم عرض الوركين على الحساب "و". بعد كل خطوة ، يكون الوزن في المقدمة ، وجميع الخطوات تتخذ من أصابع القدم. Jive هي الرقصة الأخيرة في برنامج أمريكا اللاتينية ، والتي تختلف اختلافًا جوهريًا في الشخصية والتقنية عن جميع الرقصات السابقة. إنه يجعل الأزواج يمنحون الجمهور كل مشاعرهم وإيجابية ، ويطالبون بأعلى مهارات الرقص.

رقصة الفالس هي أشهر وأجمل ورومانسية الرقص في القاعة. بالإضافة إلى اكتساب النعمة والنبل والموقف الجميل ، سيتمكن راقصو الفالس في أي مكان من تطبيق مهاراتهم في الممارسة العملية ، هذه الرقصة عالمية وسهلة التعلم. الفالس مناسب دائمًا ، سواء في الكرة أو في أي احتفال آخر ، مثل حفل زفاف ، عيد ميلاد ، ذكرى سنوية. الفالس هو الاسم الموحد لجميع الرقصات مقاس 3/4. الرقم المشهور "واحد - اثنان - ثلاثة - واحد - اثنان - ثلاثة - واحد - اثنان - ثلاثة ..." هو الرقم الأكثر شيوعًا في الفالس - ثورة كاملة في مقياسين بثلاث خطوات في كل منهما. الفالس ينشأ في القديم الرقصات الشعبيةالنمسا وجنوب ألمانيا. يأتي الاسم من الكلمة الألمانية walzen - "تدور" ، "تدور". يعود أول ذكر لرقصة الفالس إلى حوالي عام 1770. في البداية ، أثار هذا الرقص كراهية شديدة لكل من حراس الأخلاق وأساتذة الرقص. لبعض الوقت ، كان الفالس موجودًا في إطار التناقضات ، وكان في نسخة رقصات الدولة الإنجليزية ، لكنه سرعان ما حصل على الاستقلال ، "انزلق" إلى العالم ، ثم رسخ نفسه بقوة في المركز الأول بين رقصات القاعة الشعبية في أوروبا . يوجد اليوم العديد من أنواع الفالس ، مثل رقصة الفالس في فيينا ، والرقص الأرجنتيني ، ولكن لا تزال رقصة الفالس البطيئة الكلاسيكية هي رقصة الرقص الرئيسية ، وهي رمز للرومانسية والنعمة.

نشأت Tango في الأرجنتين ، عند تقاطع رقصات أمريكا اللاتينية وأشكال الرقص الأفريقي ، ولطالما كانت الرقصة المفضلة للمجتمعات الأفريقية في بوينس آيرس. كلمة "تانجو" هي أيضا من أصل أفريقي. تم تطبيقه على الموسيقى الناتجة عن توليف أشكال مختلفة من الموسيقى من أوروبا وإفريقيا وأمريكا. ل. كتب بورخيس: "تانجو هو" ابن "ميلونجا الأوروغواي و" حفيد "هابانيرا". أقيم أول عرض أوروبي للتانغو في باريس ، حيث أحدث إحساسًا غير مسبوق في عام 1910 ، وبعد ذلك بوقت قصير في لندن وبرلين وعواصم أخرى من العالم القديم. بعد ذلك ، اكتسب التانغو الأرجنتيني التقليدي حياة جديدةونفساً جديداً ، يولد من جديد في اتجاه رقص خاص - رقصة التانغو الأوروبية. صُدم القرب المفرط من الراقصين لسنوات عديدة بالإثارة الصريحة ، لكن النجاح العالمي لرقصة التانغو كان بالفعل نتيجة محتومة. غزا Tango أولاً ساحات الرقص في العالم ، ثم دخل لاحقًا في برنامج أمريكا اللاتينية للرقص الرياضي ، ثم تم نقله لاحقًا إلى Standard (البرنامج الدولي). تتميز النسخة الحديثة من التانغو الأوروبي بتعبير خارجي حي ، على عكس التانغو الأرجنتيني التقليدي ، حيث تختبر المشاعر في الداخل ، في أعماق الروح. عدد كبير من الشخصيات والحركات العاطفية الحية جعلت منه رقصة الجمهور المفضلة. Tango هو شغف حي يتجسد في الحركة. تتميز هذه الرقصة بطابع حازم وقوي ونشط ، وتكشف عن أقوى المشاعر.

فوكستروت

الفوكستروت ، التي ترجع أصولها إلى خطوة واحدة أقل مزاجية ، اخترعها هاري فوكس لعرضها في نيويورك عام 1913. كان الفوكستروت جزءًا من أداء "جاردين دانس" على سطح مسرح نيويورك. كجزء من أدائه ، هاري فوكس هرول إلى موسيقى الراغتايم ، وأطلق عليه الناس اسم "حرب فوكس" ، انتشر الشغف العام بالفوكستروت إلى أوروبا. أعطى الثعلب الزخم الأكثر أهمية لرقصة الرقص بأكملها. شكرًا له ، ذهب وضع الانقلاب ، بدأ وضع الأرجل بالتوازي. مزيج من الخطوات السريعة والبطيئة يخلق عددًا كبيرًا من الاختلافات ، الأربطة الراقصة. تم استعارة عدد كبير من الحركات من foxtrot من أجل رقصة الفالس البطيئة... هذا التباين جعلها تحظى بشعبية كبيرة بين الراقصين الذين أحبوا تغيير النمط الإيقاعي أثناء الرقص ، وبين الجمهور. خاصة بالنسبة لعشاق الرقص ، سرعان ما ظهر ما يسمى بـ foxtrot الاجتماعي ، والذي تحول ، بالنسبة لأرضيات الرقص العامة ، إلى نوع أكثر ثباتًا من الرقص يتم إجراؤه على الفور.

رقصة الفالس الفيينية

يختلف الفالس الفييني عن جميع أصناف الفالس الأخرى في وتيرته السريعة وسرعته. تماشيًا مع تقاليد قاعة الرقص في القرن التاسع عشر ، تتمتع موسيقى الفالس الفيينية بمعايير أداء عالية جدًا ، حيث يجب أن يكون الجسم مدسوسًا بشكل صارم ، ويجب أن يحمل كل خط من خطوط الجسم الكرامة والأناقة الصارمة. المنحنيات والسلوكيات المفرطة في أداء رقصة الفالس الفيينية غير مرحب بها. يكمن سر جمال الفالس الفييني في الوتيرة المتغيرة وفي المنعطفات اليمنى واليسرى المتغيرة باستمرار. يعتمد الدوران السريع لرقص الفالس الفييني على الفهم العميق للزوجين ، والحركات سلسة ورشيقة على الرغم من سرعة الدوران.