ميكولا ليسينكو (1842–1912) ملحن، عازف بيانو، مدرس، قائد كورال، مؤسس الموسيقى الكلاسيكية الأوكرانية. نيكولاي فيتاليفيتش ليسينكو: سيرة ذاتية

ليسينكو نيكولاي فيتاليفيتش - ملحن أوكراني، عازف بيانو، قائد فرقة موسيقية، مدير جوقة، مغني شعبي، شخصية عامة.

من العائلة، بعد كل شيء. في عام 1865 تخرج من كلية العلوم بجامعة كييف. في 1867-1869 درس في معهد لايبزيغ الموسيقي (بالاشتراك مع إي إف ريختر وفي آر باب بيريتز، في تصميم تي بيان ولكن مع إي وين تسي ليا وك. ري ني كي)، في عام 1874- 1876 ​​- في سانت بطرسبرغ (فئة in-st-ru-ment-tov -ki N. A. Rim-sko-go-Kor-sa-ko-va). في عام 1869-1874 عاش في كييف، وأدى في الحفلات الموسيقية لقسم كييف التابع لـ IRMS كعازف بيانو وقائد فرقة موسيقية، وكان عضوًا في مديريته. باعتبارك عازف بيانو، قمت أيضًا بالعزف في سان بطرسبرغ، موسكو، في الخارج. في عام 1873، كتب re-per-tu-ar kob-za-rya O. Ve-re-say, or-ga-ni-zo-val من كتابه st-p-le-niya في كييف ve (1874) و سانت بطرسبرغ (1875)؛ أنشأ جوقة أوكرانية في سانت بطرسبرغ (1874-1876).

في كييف (عاش هنا منذ عام 1876) أسس مدرسة الدراما الموسيقية (1904؛ منذ عام 1918، معهد الدراما الموسيقية الذي يحمل اسم N. V. Lysen -ko)، حيث تم لأول مرة إدخال العزف على الحظر دو -إعادة، والجمعية الموسيقية "بو يان" (1905). قام برحلات مع جوقة (1893، 1897، 1899، 1902) حول مدن أوكرانيا، مما ساعد على تطوير غناء Tyu lyub-tel-sko-go-ro-vo-go. لقد كتبت ودرست وحررت الأغاني الشعبية - بشكل رئيسي الأوكرانية، وكذلك الشعوب السلافية الجنوبية.

الاسم الرئيسي للمدرسة الأوكرانية com-po-zi-tor. تشكلت وجهات النظر Es-thetical تحت تأثير شعر T. G. Shev-chen-ko، music-ki com-po-zi-to -drov “Mo-gu-chey kuch-ki”. أساس الأسلوب الموسيقي هو مزيج من التقاليد الرومانسية مع الفولكلور الوطني. ليسينكو هو مؤلف 10 أوبرا، من بينها الأكثر شهرة "Na-tal-ka Pol-tav-ka" (libretto بقلم I. P. Kot-la-rev-ka) skogo، 1889، Odessa)؛ أكثر ما أؤيده عقليًا هو iz-ve-de-nie - أوبرا "Ta-ras Bul-ba" (استنادًا إلى N. V. Go-go-lyu، 1890، تم عرضها -le-na في عام 1924 في خاركوف). لقد ابتكر الكثير من المؤيدين لنصوص Shev-chen-ko: للعازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا (أو البيانو) - "Zapovit" ( "For-ve-sha-nie" ، 1868) ، "لقد ضربوك على وجهك" (1878)، "إيفان جوس" (1881)، "افرحوا، لا تفعلوا ذلك" (1883)، "في الذاكرة الأبدية لكوت لا ريف سكو مو" (1895) ; 7 سلسلة من الإنتاجات الصوتية والجيدة "موسيقى "Kob-za-ryu"" (أكثر من 80 في المجموع؛ 1868-1901) .

من بين المؤلفات الأخرى: أوركسترا-ke-st-ro-vaya، Chamber-no-in-st-ru-men-tal-naya، موسيقى البيانو على الأوكرانية te- We؛ can-ta-ta "في الذكرى الخمسين لوفاة Shev-chen-ko" (كلمات V. I. Sa-moi-len-ko، 1911) ؛ vo-cal-nye pro-iz-ve-de-niya على حد تعبير I. Fran-ko، Le-si Uk-ra-in-ki، M. P. Starits-ko-go، A. Ole -sya، A. ميتس كي في تشا. مكان مهم في الموسيقى الأوكرانية لمعالجة الفولكلور الوطني: للصوت والبيانو (1868-1911)، للجوقة (1886-1903)، إلخ.

ينتمي اسم Lyseko إلى مسرح أوبرا خاركوف و ba-let-ta، Lvov con-ser-va-to-rii.

ابنه Os-tap Niko-lae-vich Ly-sen-ko، عالم الموسيقى الأوكراني. في عام 1930 تخرج من المعهد الموسيقي والدراما الذي سمي على اسم ن.ف. ليسينكو. Pre-po-da-val في لفوف (1945-1951) وكييف (1951-1968، منذ عام 1967 مساعد المائة) con-serv-va-to-ri-yah. مؤلف كتب ومقالات ومؤلف مشارك لمجموعة المقالات "M. V. Li-sen-ko u spo-ga-dah suchasnikiv" (1968)، إلخ.

المقالات:

الإبداع المجمعة. كييف، 1950-1956. ت 1-20

ليز تي. كييف، 1964؛ Ha-rak-te-ri-sti-ka mu-zy-kal-nyh Special-ben-no-steys of the Uk-ra-in-skih أفكار وpe-sen، يستخدمها كوب-زا-ريم نحن نعيد الأكل. الطبعة الثانية. ك، 1978

متميز الملحن الأوكراني، عازف فلكلوري وقائد فرقة موسيقية وعازف بيانو وناشط اجتماعي. يرتبط وقت التكوين باسم نيكولاي ليسينكو موسيقى احترافيةالمسرح والتربية الفنية في أوكرانيا. ولد نيكولاي فيتاليفيتش ليسينكو في 10 مارس 1842 في القرية غرينكي من منطقة كريمنشوك في منطقة بولتافا في عائلة من ملاك الأراضي القوزاق. كان والد نيكولاي، فيتالي رومانوفيتش، أحد نبلاء بولتافا وخدم في الجيش. وضع ميكولا ليسينكو، الذي كسر هذا التقليد القديم، الأساس لجيل جديد الموسيقيين الموهوبين. كان والدا نيكولاي من الأثرياء وقاموا برعاية طفلهما كثيرًا. كان نيكولاي ليسينكو الصغير يتجول مرتديًا المخمل والدانتيل، وكان رجلاً متقلبًا وعنيدًا للغاية ولم يرغب في الاستماع إلى أي شخص. تعلم القراءة والكتابة باللغة الروسية منذ صغره. فرنسيوالرقص والعزف على البيانو، أي أنهم نشأوا مثل معظم الأطفال النبلاء في ذلك الوقت.

وعلى الرغم من أن نيكولاي لم يخبر أي شيء عن أوكرانيا، إلا أنه أحاط به من جميع الجهات. مع اللغة الأم و الأغاني الشعبيةالتقى نيكولاي ليسينكو أيضًا في منزل جدته. في سن التاسعة، تم نقل نيكولاي إلى كييف إلى مدرسة جيدوين. لقد درس جيدًا وكان من الأوائل ولم يتخل عن الموسيقى. بعد التخرج من مدرسة جيدوين، والتي كانت تعادل 3 سنوات من صالة الألعاب الرياضية، دخل نيكولاي ليسينكو الصف الرابع من صالة الألعاب الرياضية في خاركوف. دراسات الموسيقىاستمرت، وفي كل عام كان الشاب يلعب بشكل أفضل وأفضل. بتوجيه من المعلمين - عازف البيانو الشهير دميترييف، ثم التشيكي كيلشيك، ميكولا ليسينكو يعزف أعمال الملحنين العظماء دول مختلفةويتعلم منهم الذوق الموسيقي.

بعد تخرجه من المدرسة الثانوية، دخل نيكولاي ليسينكو جامعة خاركوف، وبعد عام انتقل إلى جامعة كييف. أصبح الشاب ليسينكو مهتمًا بالحركة الوطنية الأوكرانية - حيث بدأ في دراسة وتسجيل الأغاني الشعبية الأوكرانية، بما في ذلك أغاني كوبزار الشهير أوستاب فيريساي. في هذا الوقت، شعر نيكولاي ليسينكو بأنه ليس محبًا للشعب فحسب، بل أيضًا ابنًا مخلصًا ومخلصًا لأوكرانيا إلى الأبد، ومستعدًا للتضحية بحياته كلها والعمل لصالح شعبه الأصلي.

في 1864 تخرج السيد ميكولا ليسينكو من قسم العلوم الطبيعية بجامعة سانت فلاديمير في كييف، وبعد عام حصل على دبلوم مرشح للعلوم الطبيعية. كان للبقاء في كييف والمشاركة في جمعية كييف تأثير حاسم على نظرة الشاب للعالم.

في 1867 يذهب نيكولاي ليسينكو إلى لايبزيغ لإكمال تعليمه الموسيقي. هنا في 1868 يقوم السيد ميكولا ليسينكو بتجميع ونشر المجموعة الأولى من تسجيلاته الأغاني الشعبيةوأول 10 أغاني قام بإنشائها بنفسه بناءً على كلمات تاراس شيفتشينكو. أنهى نيكولاي ليسينكو معهد لايبزيغ الموسيقي بأداء رائع لكونشيرتو البيانو الرابع لبيتهوفن مع كادينزا الخاص به، والذي كتب عنه بكل احترام في المجلات الألمانية.

مع 1869 عاش السيد نيكولاي ليسينكو في كييف. يصبح مدرسًا في مدرسة الموسيقى، ويعطي دروسًا خاصة. إنه مدعو إلى العديد من العائلات الثرية، لكنه لا يسعى إلى هذه الشهرة. الحصول على راتب جيد للتدريس، كل شيء وقت فراغيعطي الأغنية الأوكرانية: يصدر مجموعات جديدة من الأغاني الشعبية ويجمعها الأغاني الخاصة. في 1876 صدر مرسوم بحظر طباعة الكتب والأعمال المسرحية والأعمال الموسيقية ذات الكلمات الأوكرانية. حتى الأغنية الشعبية البسيطة كان يُمنع غنائها في حفلة موسيقية إذا كانت الكلمات أوكرانية. لكن ميكولا ليسينكو يقوم بتجميع مجموعات جديدة من الأغاني الشعبية.

في التسعينيات من القرن التاسع عشر. نيكولاي ليسينكو، بعد أن نظم الجوقة، سافر معها إلى أوكرانيا أكثر من مرة. أردت أن أظهر للأوكرانيين كل الثروة وكل جمالهم أغنية أصليةوتعليم كيفية غناء هذه الأغنية. تركزت الحياة الموسيقية والثقافية الأوكرانية في كييف في ذلك الوقت حول الملحن. قدم ميكولا ليسينكو حفلات موسيقية كعازف بيانو، ونظم جوقات وأقام حفلات موسيقية معهم في كييف وفي جميع أنحاء أوكرانيا. في 1900 أنشأ السيد نيكولاي ليسينكو مدرسته الخاصة في كييف. لعرض أعماله، كثيرًا ما كان يزور غاليسيا، حيث كان معروفًا ومحبوبًا.

أنشأ ميكولا ليسينكو العديد من الأغاني بناءً على نصوص إيفان فرانك وميخائيل فورونوي وليسيا أوكراينكا. وهو أحد مؤسسي الأوكرانية المسرح المهنيعلى وجه الخصوص، الأوبرا: كتب 11 أوبرا، وخلق موسيقى لما يصل إلى 10 عروض درامية. لم ير الملحن قط من بنات أفكاره الرئيسية، أوبرا تاراس بولبا، على الرغم من عرض P. Tchaikovsky لتسهيل إنتاجها على مسرح موسكو. لكن فيلمه "Natalka Poltavka" لا يزال يتمتع بشعبية كبيرة. يواصل الإرث الأوبرالي لميكولي ليسينكو حياته المسرحية اليوم في إصدارات مختلفة.

كما تحولت جنازة الأب إلى مظاهرة سياسية مفتوحة شارك فيها آلاف الأشخاص. الموسيقى الأوكرانية. ولأول مرة، جاء الشباب الأوكراني للدفاع عن الضريح الوطني، وأحاطوا بالمسيرة الحزينة ومنعوا الشرطة من القيام باعتقالات. ومع ذلك، فإن أعلى جائزة لنيكولاي ليسينكو ليست مجرد تكريم لذكرى وتكريم أحفادهم، ولكن حقيقة أنه كان مقدرًا له أن يصبح مؤلفًا لنشيدين وطنيين يؤكدان العظمة الروحية للإنسان والشعب. أولهم "الثوري الأبدي" (في 1905 ز.) لقصيدة بقلم آي فرانك ، والثانية - "ترنيمة الأطفال" لقصيدة بقلم أو. كونيسكي (في 1885 ز.) "الصلاة من أجل أوكرانيا" المشهورة عالميًا الآن، والتي 1992 تمت الموافقة عليه باعتباره النشيد الرسمي للكنيسة الأرثوذكسية الأوكرانية (بطريركية كييف).

ملحن أوكراني، عازف بيانو، قائد فرقة موسيقية، مدرس، جامع الأغاني الشعبية وشخصية عامة.

جاء نيكولاي ليسينكو من عائلة ليسينكو القديمة من القوزاق. كان والد نيكولاي، فيتالي رومانوفيتش، عقيدًا في فوج فرسان Cuirassier. جاءت الأم، أولغا إريميفنا، من عائلة لوتسينكو المالكة للأراضي في بولتافا. تلقى نيكولاس تعليمه في المنزل على يد والدته ووالدته شاعر مشهورأ.أ.فيت. علمت الأم ابنها اللغة الفرنسية والأخلاق الرفيعة والرقص أفاناسي فيت - الروسية. في سن الخامسة، لاحظوا موهبة الصبي الموسيقية، ودعوا مدرس موسيقى له. مع الطفولة المبكرةكان نيكولاي مولعًا بشعر تاراس شيفتشينكو والأغاني الشعبية الأوكرانية، وقد غرس فيه حبه عمه وجدته نيكولاي وماريا بولوباشي. بعد الانتهاء من التعليم المنزلي، استعدادًا لصالة الألعاب الرياضية، انتقل نيكولاي إلى كييف، حيث درس أولاً في مدرسة فايل الداخلية، ثم في مدرسة جيدوين الداخلية.

في عام 1855، أُرسل نيكولاي إلى صالة خاركوف الثانية للألعاب الرياضية، وتخرج منها بميدالية فضية في ربيع عام 1859. أثناء الدراسة في صالة الألعاب الرياضية، درس Lysenko الموسيقى بشكل خاص (المعلم N. D. Dmitriev)، وأصبح تدريجيا عازف البيانو الشهير في خاركوف. تمت دعوته إلى الأمسيات والكرات، حيث قام نيكولاي بأداء مسرحيات بيتهوفن وموزارت وشوبان، ورقص وارتجل على موضوعات الألحان الشعبية الأوكرانية. بعد تخرجه من المدرسة الثانوية، دخل نيكولاي فيتاليفيتش كلية العلوم الطبيعية بجامعة خاركوف. ومع ذلك، بعد مرور عام، انتقل والديه إلى كييف، وانتقل نيكولاي فيتاليفيتش إلى قسم العلوم الطبيعية بكلية الفيزياء والرياضيات بجامعة كييف. بعد تخرجه من الجامعة في 1 يونيو 1864، حصل نيكولاي فيتاليفيتش على درجة مرشح العلوم الطبيعية في مايو 1865.

بعد التخرج من جامعة كييف والخدمة القصيرة، يقرر N. V. Lysenko الحصول على التعليم العالي التعليم الموسيقي. في سبتمبر 1867، دخل معهد لايبزيغ الموسيقي، الذي يعتبر واحدًا من أفضل المعاهد الموسيقية في أوروبا. كان معلموه على البيانو هم K. Reinecke و I. Moscheles و E. Wenzel، في التركيب - E. F. Richter، من الناحية النظرية - Paperitz. هناك أدرك نيكولاي فيتاليفيتش أن جمع الموسيقى الأوكرانية وتطويرها وإنشائها أكثر أهمية من نسخ الكلاسيكيات الغربية.

في صيف عام 1868، تزوج ن. ليسينكو من أولغا ألكساندروفنا أوكونور، التي كانت ابنة عمه الثانية وكانت أصغر منه بثماني سنوات. ومع ذلك، بعد 12 عاما الحياة سويانيكولاي وأولغا، دون تقديم الطلاق رسميا، انفصلا بسبب عدم وجود أطفال.

بعد أن أكمل دراسته في معهد لايبزيغ الموسيقي بنجاح كبير في عام 1869، عاد نيكولاي فيتاليفيتش إلى كييف، حيث عاش، مع استراحة قصيرة (من 1874 إلى 1876، قام ليسينكو بتحسين مهاراته في مجال الآلات السمفونية في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي). في صف N. A. Rimsky-Korsakov) ، ما يزيد قليلاً عن أربعين عامًا ، شارك في الإبداع والتدريس و أنشطة اجتماعية. شارك في تنظيم مدرسة الأحد لأطفال الفلاحين، وبعد ذلك في إعداد "القاموس". اللغة الأوكرانية"، في تعداد سكان كييف، في عمل الفرع الجنوبي الغربي للجمعية الجغرافية الروسية.

في عام 1878، تولى نيكولاي ليسينكو منصب مدرس البيانو في معهد نوبل مايدن. وفي نفس العام دخل زواج مدنيمع أولغا أنتونوفنا ليبسكايا، التي كانت عازفة البيانو وطالبته. التقى بها الملحن خلال الحفلات الموسيقية في تشرنيغوف. من هذا الزواج أنجب ن. ليسينكو خمسة أطفال. توفيت أولغا ليبسكايا عام 1900 بعد أن أنجبت طفلاً.

في تسعينيات القرن التاسع عشر، بالإضافة إلى التدريس في المعهد والدروس الخصوصية، عمل ن. ليسينكو في مدارس الموسيقى S. بلومنفيلد ون. توتكوفسكي.

في خريف عام 1904، بدأت مدرسة الموسيقى والدراما (منذ عام 1913 - التي سميت على اسم N. V. Lysenko)، التي نظمها نيكولاي فيتاليفيتش، العمل في كييف. وكان هذا أول الأوكرانية مؤسسة تعليميةالتي قدمت التعليم الموسيقي العالي وفق برنامج المعهد الموسيقي. لتنظيم المدرسة، استخدم N. Lysenko الأموال التي جمعها أصدقاؤه خلال الاحتفال بالذكرى الخامسة والثلاثين لعمل الملحن في عام 1903 لنشر أعماله وشراء منازل صيفية له ولأطفاله. قام نيكولاي فيتاليفيتش بتدريس العزف على البيانو في المدرسة. كانت المدرسة ون. ليسينكو كمدير لها تحت مراقبة الشرطة المستمرة. في فبراير 1907، تم القبض على نيكولاي فيتاليفيتش، ولكن تم إطلاق سراحه في صباح اليوم التالي.

من عام 1908 إلى عام 1912، كان ن. ليسينكو رئيسًا لمجلس إدارة جمعية النادي الأوكراني. قامت هذه الجمعية بأنشطة اجتماعية وتربوية واسعة النطاق: نظمت أمسيات أدبية وموسيقية، ونظمت دورات للمعلمين العموميين. في عام 1911، ترأس ليسينكو اللجان التي أنشأتها هذه الجمعية لتعزيز بناء النصب التذكاري لـ T. Shevchenko في الذكرى الخمسين لوفاة الشاعر.

توفي نيكولاي ليسينكو في 6 نوفمبر 1912 فجأة إثر نوبة قلبية. جاء الآلاف من الأشخاص من جميع مناطق أوكرانيا لتوديع الملحن. أقيمت جنازة ليسينكو في كاتدرائية فلاديمير. بلغ عدد الجوقة التي سارت أمام موكب الجنازة 1200 شخص، ويمكن سماع غنائها حتى في وسط كييف. تم دفن N. V. Lysenko في كييف في مقبرة بايكوفو.

خلق

أثناء الدراسة في جامعة كييف، في محاولة للحصول على أكبر قدر ممكن من المعرفة الموسيقية، درس نيكولاي ليسينكو أوبرا A. Dargomyzhsky، Glinka، A. Serov، وتعرف على موسيقى فاغنر وشومان. منذ ذلك الوقت بدأ في جمع وتنسيق الأغاني الشعبية الأوكرانية، على سبيل المثال، سجل حفل زفاف (مع النص والموسيقى) في منطقة بيرياسلافسكي. بالإضافة إلى ذلك، كان N. Lysenko هو المنظم والقائد لجوقات الطلاب، والتي تحدث بها علنا.

أثناء الدراسة في لايبزيغ

المعهد الموسيقي في أكتوبر 1868، N. V. نشر ليسينكو "مجموعة الأغاني الأوكرانية للصوت والبيانو" - الإصدار الأول من ترتيباته المكونة من أربعين أغنية شعبية أوكرانية، والتي، بالإضافة إلى الأغراض العملية، لها قيمة علمية وإثنوغرافية كبيرة. في نفس عام 1868، كتب أول عمل مهم له - "زابوفيت" ("العهد") على كلمات ت. شيفتشينكو، في ذكرى وفاة الشاعر. افتتح هذا العمل دورة «موسيقى للكوبزار» التي ضمت أكثر من 80 عملاً صوتياً وآلاتياً من مختلف الأنواع، نُشرت في سبع سلاسل، آخرها صدر عام 1901.

كان N. V. Lysenko في قلب الحياة الموسيقية والوطنية والثقافية في كييف. في 1872-1873 التحق بالمديرية الروسية المجتمع الموسيقيقام بدور نشط في حفلاته الموسيقية التي أقيمت في جميع أنحاء أوكرانيا؛ ترأس جوقة مكونة من 50 مغنيًا، تم تنظيمها عام 1872 في الجمعية الفيلهارمونية لعشاق الموسيقى والغناء؛ شارك في "دائرة عشاق الموسيقى والغناء"، "دائرة عشاق الموسيقى" Y. Spiglazov. في عام 1872، حصلت الدائرة التي يقودها N. Lysenko وM. Staritsky على إذن لعرض مسرحيات علنية باللغة الأوكرانية. في نفس العام، كتب ليسينكو أوبريت "تشيرنوموريتس" و "ليلة عيد الميلاد" (التي تحولت لاحقًا إلى أوبرا)، والتي دخلت بحزم المرجع المسرحي، وأصبحت أساس فن الأوبرا الوطني الأوكراني. في عام 1873، أول عمل موسيقي لن. ليسينكو عن الفولكلور الموسيقي الأوكراني، "خصائص الميزات الموسيقية"أفكار وأغاني روسية صغيرة يؤديها كوبزار أوستاب فيريساي." خلال نفس الفترة، كتب نيكولاي فيتاليفيتش الكثير يعمل البيانوبالإضافة إلى الخيال السمفوني باللغة الأوكرانية المواضيع الشعبية"القوزاق شومكا".

خلال فترة سانت بطرسبرغ، شارك N. Lysenko في الحفلات الموسيقية للجمعية الجغرافية الروسية وقاد دورات كورالية. جنبا إلى جنب مع V. N. Paskhalov ، نظم نيكولاي فيتاليفيتش حفلات موسيقية كورالية في "سولت تاون" ، والتي تضمن برنامجها الأغاني الأوكرانية والروسية والبولندية والصربية وأعمال ليسينكو نفسه. يطور صداقات مع الملحنين " حفنة قوية" في سانت بطرسبرغ كتب أول قصيدة غنائية عن موضوعات أوكرانية، والحفلتين الموسيقيتين الأولى والثانية، وسوناتا البيانو. هناك، بدأ ليسينكو العمل على أوبرا "Marusya Boguslavka" (غير مكتملة) وأنتج الطبعة الثانية من أوبرا "ليلة عيد الميلاد". نُشرت مجموعته من أغاني ورقصات الفتيات والأطفال "مولودوشي" ("سنوات الشباب") في سانت بطرسبرغ.

بالعودة إلى كييف في عام 1876، بدأ نيكولاي ليسينكو في أنشطة الأداء النشطة. قام بتنظيم "الحفلات الموسيقية السلافية" السنوية، حيث أدى كعازف بيانو في الحفلات الموسيقية لفرع كييف للجمعية الموسيقية الروسية، وفي أمسيات الجمعية الأدبية والفنية، التي كان عضوًا في مجلس إدارتها، وفي الأمسيات الشهرية. الحفلات الشعبيةفي قاعة الشعب. تنظيم حفلات شيفتشينكو السنوية. من الإكليريكيين والطلاب على دراية تدوين الموسيقية، يعيد نيكولاي فيتاليفيتش تنظيم الجوقات التي تلقى فيها K. Stetsenko و P. Demutsky و L. Revutsky و O. Lysenko وآخرون بدايات تعليمهم الفني. ذهبت الأموال التي تم جمعها من الحفلات الموسيقية إلى الاحتياجات العامة، على سبيل المثال، لصالح 183 طالبًا من جامعة كييف، الذين تم تجنيدهم في صفوف الجنود للمشاركة في المظاهرة المناهضة للحكومة عام 1901. في هذا الوقت، كتب تقريبًا جميع أعماله الكبيرة على البيانو، بما في ذلك الرابسودي الثانية، والبولونيز الثالثة، والليلية في C حاد قاصر. في عام 1880، بدأ N. Lysenko العمل على أهم أعماله - أوبرا "تاراس بولبا" استنادًا إلى القصة التي تحمل الاسم نفسه لـ N. Gogol مع نص مكتوب من تأليف M. Staritsky، والذي سيكمله بعد عشر سنوات فقط. في ثمانينيات القرن التاسع عشر، كتب ليسينكو أعمالًا مثل "المرأة الغارقة" - أوبرا غنائية رائعة مستوحاة من "May Night" للمخرج N. Gogol مع نص مكتوب من تأليف M. Staritsky؛ "افرحي أيها الحقل غير المائي" - كانتاتا لقصائد ت. شيفتشينكو؛ الطبعة الثالثة من "ليلة عيد الميلاد" (1883). في عام 1889، قام نيكولاي فيتاليفيتش بتحسين وتنسيق موسيقى الأوبريت "ناتالكا بولتافكا" بناءً على أعمال آي. كوتلياريفسكي، وفي عام 1894 كتب موسيقى الروعة "الحلم السحري" بناءً على نص إم. ستاريتسكي، وفي 1896 أوبرا "صافو".

من بين إنجازات N. Lysenko التأليفية، من الضروري أيضا ملاحظة إنشاء نوع جديد - أوبرا الأطفال. من عام 1888 إلى عام 1893 كتب ثلاث أوبرات للأطفال على أساس الحكايات الشعبيةعلى نص دنيبر تشايكا: "عنزة ديريزا" أو "بان كوتسكي (كوتسكي)" أو "الشتاء والربيع أو ملكة الثلج". أصبحت "كوزا ديريزا" نوعًا من الهدية من نيكولاي ليسينكو لأطفاله.

من عام 1892 إلى عام 1902، نظم نيكولاي ليسينكو أربع مرات جولات موسيقية في جميع أنحاء أوكرانيا، ما يسمى بـ "رحلات الكورال"، حيث تم أداء أعماله الكورالية بشكل أساسي بناءً على نصوص شيفتشينكو وترتيبات الأغاني الأوكرانية. في عام 1892، نُشر بحث ليسينكو عن تاريخ الفن بعنوان "حول العمامة وموسيقى أغاني فيدورت"، وفي عام 1894 - "الشعبية" الات موسيقيةفي أوكرانيا".

في عام 1905، قام N. Lysenko، جنبا إلى جنب مع A. Koshits، بتنظيم مجتمع كورال Boyan، الذي نظم معه حفلات كورالية من الأوكرانية والسلافية و الموسيقى الأوروبية الغربية. كان قادة الحفلات هو نفسه وأ.كوشيتس. ومع ذلك، بسبب الظروف السياسية غير المواتية ونقص الموارد المادية، تفكك المجتمع، ولم يكن موجودًا لأكثر من عام بقليل. في بداية القرن العشرين، كتب ليسينكو الموسيقى لـ عروض درامية"الليلة الأخيرة" (1903) و "هتمان دوروشينكو". في عام 1905 كتب العمل "مرحبًا، من أجلنا". الوطن الام" في عام 1908، تم كتابة جوقة "المساء الهادئ" على حد تعبير V. Samoilenko، في عام 1912 تمت كتابة الأوبرا "Nocturne"، تم إنشاء الرومانسيات الغنائية على نصوص Lesya Ukrainka، Dniprova Chaika، و A. Oles. كتب نيكولاي فيتاليفيتش في السنوات الأخيرة من حياته عددًا من الأعمال في مجال الموسيقى المقدسة، والتي واصلت الدورة "الملائكية" التي أسسها في نهاية القرن التاسع عشر: "العذراء النقية، أم الأرض الروسية" " (1909) ، "من حضرتك يا رب" (1909) ، "العذراء تلد اليوم الأكثر أهمية" ، "بشجرة الصليب" ؛ في عام 1910، تمت كتابة "مزمور داود" بناءً على نص بقلم ت. شيفتشينكو.

ملحن، عازف بيانو، مدرس، قائد كورالي، مؤسس الأوكرانية موسيقى كلاسيكية

ولد نيكولاي فيتاليفيتش ليسينكو في 22 مارس 1842 في قرية جرينكي (الآن منطقة جلوبينسكي بمنطقة بولتافا). يرتبط عصر تكوين الموسيقى الأوكرانية المهنية والمسرح والتعليم المسرحي الموسيقي في أوكرانيا باسم N. V. ليسينكو.

تنحدر عائلة ليسينكو من أحد شيوخ القوزاق من زمن بوهدان خميلنيتسكي، ويعتبر مؤسس العائلة هو زعيم القوزاق الأسطوري هايداماك فوفغورا ليس، وهو زميل مكسيم كريفونوس. من يدي إيفان مازيبا، تم استلام النبلاء من قبل إيفان ياكوفليفيتش ليسينكو، عقيد تشرنيغوف وبيرياسلافل، الذي تم تعيينه هيتمان أوكرانيا في عام 1674. وكان ابنه فيودور إيفانوفيتش هو الجنرال إيسول في 1728-1741، والقاضي العام لجيش زابوروجي في عام 1741. -1751. وكان من بين أبنائه وأصهاره 12 من قادة القوزاق، بالإضافة إلى ممثلين عن صفوف القوزاق الأخرى. في الأجيال اللاحقة من العائلة، يهيمن الجيش مرة أخرى. خدم والد ن. ليسينكو، فيتالي رومانوفيتش، في فوج النظام العسكري كيراسير، وتقاعد برتبة "عقيد بالزي العسكري"، وانتخب مشيرًا للمنطقة (زعيم النبلاء) في مقاطعتي تاراششانسكي وسكفيرسكي. في نهاية أيامه، شارك في البحوث الإثنوغرافية، غنى الأغاني الأوكرانية بشكل جميل، واختيار المرافقة بسهولة على البيانو.

سليل عائلة نبيلة قديمة، جمع ن. ليسينكو في نفسه بين التفاني في الفكرة الوطنية التي ورثها عن أسلافه والميل إلى الأنشطة الحكومية والتعليمية مع موهبة موسيقية غير عادية، ليصبح أحد قادة الحركة الثقافية الوطنية في أوكرانيا منتصف التاسع عشر- بداية القرن العشرين على حد تعبير معاصرنا، حفيد حفيد ليسينكو، وكذلك نيكولاي فيتاليفيتش وموسيقي أيضًا، "استبدل ليسينكو سيف القوزاق بهراوة قائد الفرقة الموسيقية وجعل الأغنية الشعبية سلاحًا في الكفاح من أجل استقلال أوكرانيا. "

مع السنوات المبكرةتتشكل النظرة العالمية للملحن المستقبلي تحت تأثير عنصرين موسيقيين. من ناحية، هذا هو صالون صناعة الموسيقى للأم أولغا إريميفنا (من عائلة لوتسينكو) - عازفة بيانو ممتازة، طالبة في معهد سمولني للعذارى النبيلة، أي مؤيدة لأوروبا، وإلى حد ما، الكلاسيكيات الروسية. ل نيكولاس الصغيريفتح هذا المجال من خلال السوناتات الكلاسيكية وإعادة الصياغة والمزيج حول موضوعات الأوبرا الشعبية ومسرحيات الصالون العصرية مثل "الأسد النائم" للمخرج أ.كومت. الشيء الرئيسي هو أنه في الأسرة حيث كانت أوركسترا الأقنان لجد والدتي بيوتر بوليوباش تُذكر جيدًا، فإن الموهبة الموسيقية والحاجة إلى دراسة الموسيقى أثارت الاهتمام والفهم. الأم تلاحظ القدرات الموسيقيةالابن، بالفعل في سن الخامسة، بدأت في تعليمه العزف على البيانو. أذهل الصبي البالغ من العمر ست سنوات الجميع الذاكرة الموسيقيةوالنظافة وطلاقة اللعب. وأيضاً "السهولة المذهلة التي استوعب بها الدوافع وانتقاها مع التناغم على البيانو". في سن التاسعة، كتب أول مقطوعة موسيقية له - "البولكا" الرشيقة، التي نشرها والده كهدية لعيد ميلاد ابنه.

يوجد عنصر موسيقي آخر خلف جدران القصر، وفي بعض الأحيان، كما هو الحال مع الجدة ماريا فاسيليفنا بوليوباش، مباشرة في غرفة المعيشة - هذه أغنية شعبية أوكرانية ونسيج الحياة الشعبية بأكمله، تتخللها الموسيقى، مع طقوسها المسرحية ، العطلات، رثاء. وجدت الهوايات الفولكلورية للشباب ليسينكو استجابة ودعمًا صادقين من أعمامه - أندريه رومانوفيتش وألكسندر زاخاروفيتش. عزف ألكسندر زاخاروفيتش على الباندورا بشكل جميل وكان مغرمًا بالعصور القديمة للقوزاق والتاريخ الأوكراني.

حدث الوعي الأخير بتقرير المصير الوطني لـ N. Lysenko عندما كان في الرابعة عشرة من عمره، عندما أمضوا الليل كله أثناء زيارتهم لعمه أندريه رومانوفيتش مع ابن عمه الثاني ميخائيل ستاريتسكي، في قراءة القصائد المحظورة لتاراس شيفتشينكو، المنسوخة في دفتر ملاحظات ، مفتونًا بـ "الشكل والكلمة وجرأة المحتوى"... "ليسينكو ، الذي اعتاد على الكلام الروسي أو الفرنسي ، كان مندهشًا ومفتونًا بشكل خاص بصوت وقوة الكلمة الشعبية البسيطة" ، يتذكر م. ستاريتسكي.

المساهمة الرئيسية لـ N. V. Lysenko في الثقافة الوطنية هي جمع الكنوز الموسيقى الشعبيةوالبحث عنها ومعالجتها وإعادتها إلى الناس "في إطار فني رائع" وتطوير لغة موسيقية وطنية احترافية تعتمد على الألحان الشعبية.

اتخذ N. Lysenko خطواته الأولى في الموسيقى كعازف بيانو - أولاً في مساكن Geduin و Weil الداخلية في كييف ، حيث درس مع التشيكيين K. Neinkivch والمعلم والمؤدي المشهور للغاية في كييف Panoccini (Aloysius Ponotsny). علاوة على ذلك - في صالة الألعاب الرياضية الثانية في خاركوف - أصبح جيه ويلتشيك وعازف البيانو والملحن الروسي الشهير نيكولاي دميترييف معلميه. في خاركوف، يبدأ الشاب ليسينكو في تقديم حفلات موسيقية في اجتماعات الغرفة (كعازف منفرد وفي مجموعة مع المعلمين وزملائه الطلاب) في منزل وصي منطقة خاركوف التعليمية فيودور جوليتسين. أنشطة الحفلوهكذا، بصفته عازف البيانو N. V. سيقود ليسينكو من سن 14 إلى 15 عامًا حتى نهاية حياته: حوالي 55 عامًا.

في عام 1860، دخل N. Lysenko كلية العلوم الطبيعية في جامعة خاركوف، حيث درس M. Staritsky بالفعل. بدءًا من العام الدراسي التالي، ومن أجل تجنب الأعمال الانتقامية بعد الاضطرابات الطلابية في خاركوف، يضطرون إلى الانتقال إلى جامعة كييف. هنا يجد الشباب أنفسهم في دائرة الطلاب التقدميين الذين شكلوا ما يسمى بـ "المجتمع القديم" في كييف. يلتقي ن. ليسينكو مع تادي ريلسكي، وبوريس بوزنانسكي، وبيتر كوساتش، وميخائيل دراهمانوف وشقيقته أولغا، وفلاديمير أنتونوفيتش، وبافيل تشيتسكي والعديد من الآخرين، الذين حددت خدمتهم المتفانية للفكرة الوطنية التطور السياسي والثقافي لأوكرانيا في النصف الثاني من القرن العشرين. التاسع عشر - أوائل القرن العشرين.

في كييف، يواصل ليسينكو دراسة الموسيقى بشكل مكثف. تحت تأثير البرنامج الذي حدده "المجتمع القديم"، يبدأ في جمع ومعالجة الأغاني الشعبية، ويعمل على "قاموس اللغة الأوكرانية" وترجمات الكتب المدرسية العامة، ويخلق جوقة طلابية من جامعة كييف (موجود من 1864 إلى يومنا هذا)، والذي يبدأ بأداء الأغاني الشعبية بترتيباته؛ يشارك في عروض الطلاب، ويخلق، على وجه الخصوص، في عام 1864 مرافقة موسيقيةإلى مسرحية فودفيل V. Gogol (الأب) "The Simpleton".

قاموا مع ستاريتسكي في عام 1863 بأول محاولة لكتابة أوبرا شعبية الدراما الموسيقية"غاركوشا" مستوحى من قصة أوليكسا ستوروزينكو.

في الوقت نفسه، أدى ليسينكو دور عازف بيانو في الحفلات الموسيقية لصالح فرع كييف للجمعية الموسيقية الروسية الذي تم إنشاؤه في ذلك الوقت، حيث أدى نجاحًا كبيرًا ليس فقط الأعمال الفردية المعقدة للغاية، ولكن أيضًا الكونشرتو الثاني لشوبان و أعمال أخرى للبيانو والأوركسترا. يشارك في جوقة RMO خلال الإنتاج الأول في كييف لأجزاء من أوبرا M. Glinka "Ivan Susanin".

لذلك، ليس من المستغرب أنه بعد أن تخرج ببراعة من الجامعة ودافع عن أطروحة الدكتوراه في عام 1865، اختار نيكولاي ليسينكو الموسيقى وذهب إلى معهد لايبزيغ الموسيقي في عام 1867. بعد أن دخل هناك كعازف بيانو، استمع في نفس الوقت إلى محاضرات حول التخصصات النظرية والتأليف من أساتذة ألمان بارزين. الفرص المالية المحدودة (بعد إلغاء القنانة، كان ليسينكو في وضع صعب، وحتى طرد نيكولاي من الجامعة بسبب عدم دفع الرسوم الدراسية في السنة الثانية) أجبره على إكمال دورة المعهد الموسيقي في غضون عامين. أصبح N. Lysenko هو الأول في أوكرانيا وأحد الملحنين القلائل في الإمبراطورية الروسية من بين جيله الذين حصلوا على تعليم احترافي أوروبي.

في لايبزيغ، نشر ليسينكو أعماله الأولى - البيانو "جناح حول موضوعات الأغاني الشعبية على شكل رقصات قديمة"، أول مجموعتين من "مجموعات ترتيبات الأغاني الشعبية الأوكرانية لمرافقة الصوت والبيانو". خلال حياته، سينشر 7 مجموعات من 40 أغنية، 12 "عشرات كورالية" (ترتيبات الجوقة)؛ مجموعات الطقوس: "Kolomyyki"، "Carols، Shchedrivki"، اثنان من "أكاليل زهور الربيع"، "Wedding"، "Kupalska على اليمين"، في المجموع أكثر من 500 ترتيب للصوت والجوقات؛ مجموعتان خاصتان للشباب - "مولودوشتشي" و"مجموعة الأغاني الشعبية الأوكرانية بترتيب كورالي، مُكيفة للطلاب الأصغر والأكبر سنًا في المدارس الشعبية."

في الوقت نفسه، نشر الملحن الطبعة الأولى من "موسيقى نيكولاي ليسينكو لكوبزار تاراس شيفتشينكو" في لايبزيغ. وهذه إحدى قمم إبداعه. كتب إيفان فرانكو: "بين مؤلفات ليسينكو الخاصة، من بين أوبراته وأوبريتاته، أفضل مؤلفاته وأكثرها موهبة للعديد من أشعار شيفتشينكو، التي شعر فيها بموسيقى الشعر بشكل أعمق، وتمكن من عكسها بشكل أفضل من كل القصائد الأخرى". العديد من الملحنين الذين انجذبوا إلى ملهمة شيفتشينكو." والملحن الأوكراني الغربي المتميز في القرن العشرين. أطلق ستانيسلاف ليودكيفيتش على هذه الأعمال اسم "اللآلئ الحقيقية لإبداع ليسينكو الأصلي تمامًا".

لجأ الملحن إلى قصائد كوبزار أكثر من 90 مرة، ففسرها إما على أنها منمنمات صوتية (أحيانًا مشاهد صوتية ممتدة كاملة، مثل "صلوا أيها الإخوة، صلوا" من قصيدة "هايدماكي")، أو على شكل كانتاتا موسعة مثل "العتبات هي". الضرب" أو في ذاكرة ابدية Kotlyarevsky"، إما في شكل جوقات كابيلا، أو مصحوبة ببيانو أو أوركسترا، مثل "إيفان هوس"، أو في شكل مجموعات صوتية. أصبحت بعض أعمال "موسيقى كوبزار" ليسينكو تقريبًا منذ إنشائها أغانٍ شعبية حقًا، مثل، "أوه، أنا وحدي، وحيد مثل قطعة من العشب في الحقل" أو "حديقة الكرز بالقرب من المنزل" ".

شعر T. Shevchenko، مثل إكليلا من الزهور، يؤطر عمل الملحن. وقد كان بالفعل ما يكفي أعمال هامة، باعتباره العمل رقم 1، قام بتسمية "الوصية"، المكتوبة في لايبزيغ (1868) بناءً على طلب شراكة لفوف "Prosvita" ("التنوير")، وآخر عمل للملحن، تم إنشاؤه حرفيًا عشية وفاته، كانت الجوقة "الله بآذاننا..." ("مزمور داود").

كتب N. Lysenko أعمالًا صوتية واستندت إلى نصوص لشعراء آخرين، أحدهم باللغة الروسية - "اعتراف" مكون من 4 أسطر من قصيدة لـ S. Nadson. كانت هذه المنمنمة هدية في عيد الميلاد الأخير للشاعر المصاب بمرض خطير، والذي عاش في داشا في بوياركا بجوار عائلة ليسينكو.

من الجدير بالذكر بشكل خاص أن تراث ليسينكو هو الأول في الموسيقى الأوكرانية الدورة الصوتية(13 رواية رومانسية وثنائيان) لقصائد جي هاين في الأغلفة الأوكرانية بقلم ليسيا أوكرينكا ومكسيم سلافينسكي وليودميلا ستاريتسكايا-تشيرنياخوفسكايا وإن في ليسينكو نفسه. تتضمن هذه الدورة أحد أشهر أعماله في العالم - الثنائي "عندما ينفصل شخصان". التراث الصوتي والكورالي لـ N. V. Lysenko، بالإضافة إلى ثلاث كانتاتا و18 جوقة مبنية على نصوص شيفتشينكو، يتضمن أيضًا 12 عمل كورالي أصلي يعتمد على نصوص لشعراء أوكرانيين. علاوة على ذلك، اثنان منهم - "مسيرة الجنازة" لنص ليسيا أوكرينكا والكانتاتا "في الذكرى الخمسين لوفاة ت. شيفتشينكو" - مخصصان أيضًا لكوبزار.

بشكل عام، العمل على إدامة ذكرى T. Shevchenko سنوات الطالبوحتى النفس الأخيركان أساس الأنشطة الاجتماعية والتعليمية ليسينكو. تم توثيق مؤخرًا أن الملحن لم يشارك في إعادة دفن كوبزار. لكن مساهمته في استمرار عمل شيفتشينكو أكثر أهمية بكثير: بعد الشاعر، أعطى ليسينكو حياته الإبداعية بأكملها "لتنوير العبيد البكم" من أجل رفع أمة واحدة من الشعب الأوكراني الذي مزقته إمبراطوريتان، تستحق ماضيها البطولي وقادرة على خلق مستقبلها.

منذ عام 1862، ينظم N. Lysenko سنويا حفلات موسيقية في ذكرى T. Shevchenko، والتي، بالمناسبة، تخلق شكل حفل موسيقي جديد - حفل موسيقي مختلط. يؤدي ليسينكو نفسه في هذه الحفلات الموسيقية كعازف بيانو وقائد كورالي. سيتم تنفيذ تعديلاته وأعماله الأصلية، ومؤلفات مؤلفين آخرين بناءً على نصوص شيفتشينكو وشعراء آخرين، وقصائد لتي شيفتشينكو وأجزاء من العروض المبنية على أعماله. في الوقت الحاضر أصبح شكل الحفلة الموسيقية هذا شائعًا بالنسبة لنا. ولكن في أوكرانيا ينشأ على وجه التحديد من حفلات ليسينكو.

في نهاية حياته، في عام 1908، ترأس N. V. ليسينكو أول منظمة اجتماعية وسياسية أوكرانية قانونية "نادي كييف الأوكراني"، بالإضافة إلى أول منظمة أوكرانية بالكامل تأسست عام 1906 - "اللجنة المشتركة لبناء النصب التذكاري". إلى T. G. Shevchenko في كييف"، والتي تلقت أموالاً من الحفلات الموسيقية والمساهمات الخيرية من أستراليا وأمريكا وكندا، ناهيك عن أوروبا بأكملها. كان الإجراء الأخير في عمل Lysenko هذا هو البرنامج المخصص للذكرى الخمسين لوفاة T. Shevchenko. بسبب القمع من قبل الإدارة القيصرية بقيادة الحاكم العام لكييف في. تريبوف ووزير الشؤون الداخلية للإمبراطورية الروسية بي. ستوليبين، تم نقل الحدث من كييف إلى موسكو. وكانت نتيجة ذلك فتح "قضية إغلاق النادي الأوكراني في كييف" لدى الشرطة و"إحالة أعضاء مجلس الحكماء، بقيادة مدرس الموسيقى نيكولاي فيتاليفيتش ليسينكو، إلى المسؤولية الجنائية عن الأنشطة المناهضة للحكومة". بعد أربعة أيام من إعلان هذا القرار، توفي N. V. Lysenko بنوبة قلبية.

إحدى التهم الموجهة ضد إن في ليسينكو كانت أنشطته التعليمية الواسعة، بما في ذلك الأنشطة الكورالية.

سيكتب سيرجي إفريموف في نعيه "القوة الحميمة" (صحيفة "رادا"، 29 أكتوبر 1912) أن "الفن، مع يد خفيفةالمتوفاة، كانت […] وكأن تلك الطليعة، طليعة الأوكرانية، التي مهدت الطريق لأشكال وتطلعات وطنية أخرى”.

هذا هو المعنى الرئيسيجميع أنشطة ليسينكو الموسيقية والاجتماعية، بما في ذلك عمله مع الجوقات، و"رحلاته الكورالية" الأربع حول أوكرانيا (1893، 1897، 1899، 1902). طوال حياته، جمع ليسينكو في جوقاته "ليس فقط التينور والباس، ولكن قبل كل شيء الأوكرانيين الواعين". وليس من المستغرب أن تقول تقارير الشرطة: «بل هذه ليست جوقة، بل دائرة، وهي الأكثر ضرراً فيما يتعلق بالسياسة». وبناءً على هذه التهمة، أغلقت إدارة كييف جمعية الكورال، التي أسسها ليسينكو في 1871-1872.

بشكل عام، حاول N. V. Lysenko، أينما استطاع، حشد الناس، وخاصة الشباب الفني، حول الفكرة الوطنية. كان هذا هو الحال مع جمعية كييف الأدبية والفنية. تم افتتاحه في عام 1895 كمركز للثقافة الروسية، وتحول تدريجياً إلى مركز لتعزيز الفكرة الأوكرانية والثقافة الوطنية، حيث تم إغلاقه في عام 1905.

لنفس الغرض، مع يد ليسينكو الخفيفة، نشأت دائرة "الأدب الشاب"، المعروفة باسم "مجموعة من الكتاب الأوكرانيين الشباب"، والتي أعطت بداية حياة ليسيا أوكرينكا، ليودميلا ستاريتسكايا-تشيرنياخوفسكايا، مكسيم سلافينسكي، سيرجي إفريموف وفلاديمير ساميلينكو والعديد من الكتاب والشخصيات العامة الموهوبين في أوائل القرن العشرين.

كانت المساهمة التي لا تقل أهمية في تطوير الثقافة الأوكرانية هي النشاط المسرحي لـ N. V. Lysenko. وهو أحد مؤسسي المسرح الاحترافي الأوكراني بما في ذلك الأوبرا.

بعد أن بدأ في عام 1863 بمحاولة غير مكتملة لكتابة أوبرا بطولية شعبية "Garkusha" ، كتب ليسينكو ، العائد من لايبزيغ ، (مرة أخرى مع M. Staritsky) أوبريت "Chernomorets" ، والذي نجحوا في تقديمه في مقر أخوات Lindfors في Fundukleevsky (الآن شارع B . Khmelnitsky) من قبل دائرة الهواة M. Staritsky - N. Lysenko في عام 1872.

كان الحدث البارز في الثقافة الأوكرانية هو الحدث التالي تعاون- أوبريت "ليلة عيد الميلاد" (تمت مراجعته لاحقًا إلى أوبرا مكونة من 4 فصول). أصبح العرض الأول لفيلم "ليلة عيد الميلاد" الذي قدمته مجموعة من الهواة على مسرح مسرح مدينة كييف في 24 يناير 1874 هو عيد ميلاد الأوكراني دار الأوبرا. تم غناء الأدوار الرائدة من قبل أولغا ألكساندروفنا ليسينكو-أوكونور، التي تزوجت من N. V. ليسينكو، ودرست معه في لايبزيغ (أوكسانا)، وألكسندر روسوف (فاكولا)، وستانيسلاف جابيل (باتسيوك).

منظمو الأداء، ومن بينهم M. Drahomanov، P. Chubinsky، F. Vovk، عائلة Lindfors، O. Rusov وأعضاء آخرون في "المجتمع القديم"، أعلنوا صراحة عن تعاطفهم السياسي: مباشرة أمام الجمهور في وسط المشهد، الذي يمثل الجزء الداخلي من الكوخ الأوكراني، في وسط ماتيتسا، الذي يدعم السقف، تم "نقش" تاريخ هزيمة زابوروجي سيش على يد القوات القيصرية. في الواقع، تم العرض الأول بعد 200 عام من هذا الحدث المأساوي بالنسبة لأوكرانيا. ليس من المستغرب أن يظل ن. ليسينكو حتى نهاية أيامه تحت مراقبة الشرطة المستمرة.

كتب ليسينكو 11 أوبرا، وبالتعاون مع فرق من الفرق المسرحية الأوكرانية الرائدة، قام بتأليف الموسيقى لعشرة عروض درامية أخرى.

إن تاريخ إنشاء وإنتاج الأوبرا التي كتبها N. V. Lysenko متنوع للغاية. وبالتالي، دون أسباب كافية، تعتبر أوبرا "أندرياشيادا" - في الواقع مجموعة من الألحان الشعبية من الأوبرا والأوبريتات الكلاسيكية، وهو نوع من "الملفوف" تم إنشاؤه على ليبريتو M. Staritsky و M. Drahomanov بمناسبة نشر مدير صالة الألعاب الرياضية الأولى في كييف أندرياشيف "التقويم الشعبي" سيئ السمعة "

لم ير الملحن قط من بنات أفكاره الرئيسية - أوبرا تاراس بولبا - على المسرح، على الرغم من عرض P. I. Tchaikovsky للمساعدة في عرضها على مسرح موسكو. في الوقت نفسه، لا تزال رواية "ناتالكا بولتافكا" لليسينكو، والتي لم يكتبها في الواقع، تحظى بشعبية كبيرة. يلاحظ الملحن في مقدمة الطبعة الأولى (1886) أنه قام فقط "بتنظيم المفتاح" من الألحان الأكثر شعبية التي تم استخدامها في "المسرحية الشعبية" المحبوبة منذ زمن آي كوتلياريفسكي. أي أن N. V. كتب ليسينكو فقط مرافقة واسعة النطاق للبيانو ومقدمة لـ "Natalka Poltavka". لا تزال مسألة ما إذا كان ليسينكو هو من قام بتنسيق هذه الأوبرا بنفسه مفتوحة، وعلى أي حال، لا توجد ذكريات عن وجود توقيع ليسينكو على النتيجة.

استراحة أوبرا عظيمة: الكوميديا ​​الغنائية، الفولكلور "ليلة عيد الميلاد"، الروعة "المرأة الغارقة"، الدراما الموسيقية الشعبية "تاراس بولبا"، الأوبرا الساخرة "عنيد" قام الملحن بتنسيقها بنفسه. تلقينا في لوحة المفاتيح أول ثلاث أوبرا للأطفال الأوكرانية "كوزا ديريزا"، "بان كوتسكي"، "الشتاء والربيع"، روعة "الحلم السحري"، الأوبرا في فصلين "سابو" وأوبرا اللحظة الأخيرة "ليلة". ظلت أفلام "Garkusha" و"Marusya Boguslavka" و"The Witch" و"On a Summer Night" غير مكتملة. من الحروف الاخيرةالملحن، علمنا أنه بدأ العمل على الباليه...

تستمر الحياة المسرحية لأوبرا N. V. Lysenko اليوم في طبعات مختلفة، والتي تتحدد الحاجة إليها في المقام الأول من خلال حقيقة أن ليسينكو، مع كل موهبته، لم يكن بعد "عازفًا سيمفونيًا"، والذي حتى عامين من الدراسة (1874-1876) في سانت بطرسبرغ لم يتغير عن N. A. ريمسكي كورساكوف. ربما كان السبب هو أن N. Lysenko كان عليه أن يعمل قليلاً مع الأوركسترا.

وفي الوقت نفسه، في أعمال كوراليةو في قيادة كوراليةوصل ليسينكو إلى ارتفاعات غير مسبوقة في عصره. يكفي أن نتذكر لؤلؤة تعدد الأصوات الكورالية مثل "الضباب في الأمواج" من أوبرا "المرأة الغارقة". أصبح أيضًا قائدًا للكورال وملحنًا. أفضل الطلاب- ألكسندر كوشيتس، كيريل ستيتسينكو، ياكوف ياتسينيفيتش.

إرث N. V. ليسينكو غائب تقريبًا أعمال سيمفونية: سيمفونية "شبابية" غير مكتملة - عمل طالب أثناء دراسته في لايبزيغ، مقدمة حول موضوع أغنية "أوه، القوزاق سُكر"، والتي تم تضمينها لاحقًا في أوبريت "تشيرنومورتسي"، "بيتزاكاتو الروسية" و النسخة الأوركسترالية من خيال البيانو "القوزاق شومكا". قليلاً من فرق الملحن وآلات الحجرة: الرباعية والثلاثية فترة لايبزيغوعدة مقطوعات للكمان والتشيلو والفلوت مصحوبة بالبيانو، مكتوبة بناء على طلب زملائه الموسيقيين إم.سيكارد، أو.شيفتشيك، ف.خيميتشينكو، الذي قدم العديد من الحفلات الموسيقية مع ليسينكو.

واحد من أفضل عازفي البيانو الموهوبينفي وقته، أنشأ ليسينكو أكثر من 50 عملاً على البيانو. في عيد الميلاد عام 1867، قدم طالب معهد لايبزيغ الموسيقي ن. ليسينكو بنجاح كبير ترتيبات البيانو الخاصة به المكونة من 10 أغانٍ شعبية أوكرانية في براغ في قاعة "المحادثة الماهرة". لسوء الحظ، لم يصل إلينا سوى واحد منهم - "أوه، لا تتفاجأ، الناس الطيبينما حدث في أوكرانيا." أنهى كونسرفتوار لايبزيغ بأداء رائع لكونشيرتو البيانو الرابع لبيتهوفن مع كادينزا الخاص به، والذي كتب عنه بكل احترام في المجلات الألمانية. كتب N. V. ليسينكو أولى أغاني البيانو الغنائية في الموسيقى الأوكرانية: "المفاتيح الذهبية" (1875) و "دومكا شومكا" (1877). يشمل تراثه أيضًا المقدمات، والفالس، والليلة، والمازوركا، والمسيرات، والبولونات، والأغاني بدون كلمات. بدت هذه الأعمال معبرة بشكل خاص عندما قام بها المؤلف. كتبت L. Staritskaya-Chernyakhovskaya أنه مع وفاة ليسينكو، "ماتت نصف أعماله على البيانو". "كان من المستحيل مقارنة لعبه مع أي شخص آخر.. أنا، على سبيل المثال، لم أسمع به من قبل أفضل أداء"Aufschwung" ("الثوران") لشومان. إذا قام بأداء أغانيه الخاصة والأوكرانية بشكل عام، فقد كان شيئًا غير عادي - نوع من جرعة إيفشان... ظهرت آلاف السنين في عزفه إلى الحياة... وكان من الممكن سماع العصور القديمة السلافية العميقة والأشيب. ملهمًا، متحمسًا، بقوة مخلب الأسد، وبنظرة فخورة، تحول تمامًا. في الحياة، وديع، وحنون، على البيانو - النبي بويان."

كييف في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين.

يؤديها عازف البيانو ليسينكو، ويؤديها أيضًا مجموعات الغرفةبمشاركته، لم يتم الاستماع إلى العازفين المنفردين والجوقات تحت إشرافه فحسب، بل تم الاستماع إلى أعماله وأعمال المؤلفين الأوكرانيين الآخرين، ولكن أيضًا في جميع أنحاء العالم روائع مشهورةالملحنين الأوروبيين الغربيين والروس. إن ذخيرة البيانو والكورال الضخمة التي بدت في حفلات ن. ليسينكو تعطي سببًا للتأكيد على أنه لم يضع أسس الأداء المهني الأوكراني فحسب، بل حاول بكل الوسائل إخراج المستمعين "من البيئة الزراعية إلى العالم الأوروبي الأوسع".

لم يكتب N. Lysenko تقريبًا الموسيقى المقدسة (لأنه ربما كان عليه أن يكتب للنصوص الروسية ، والتي تجنبها بشكل أساسي طوال حياته). ولكن من بين أعمال ليسينكو الدينية الستة الشهيرة الآن، والجميلة للغاية والمشبعة بالروحانية العالية، هناك تحفة فنية مثل الحفلة الكورالية "أين أذهب من حضرتك يا رب؟"، أغنية الكروبيك، غير قادرة على "العذراء الأكثر نقاءً" "، أم الأرض الروسية" ، والتي يتم إجراؤها في عصرنا تقريبًا من قبل جميع المجموعات الكورالية في أوكرانيا والشتات.

لا يقتصر إنجاز حياة ليسينكو على الكتابة الأعمال الموسيقية. كان تطوير الأداء مهمًا أيضًا بالنسبة له، وليس فقط في عصره: كان N. V. ليسينكو هو من وضع أسس التعليم الإبداعي المهني في أوكرانيا، وافتتح مدرسة الموسيقى والدراما في كييف عام 1904، والتي، بالإضافة إلى الموسيقى، كان له أقسام الدراما الأوكرانية والروسية، ومن الدرجة الأولى للمسرحية في الإمبراطورية الروسية الآلات الشعبية- فئة باندورا، التي، على الرغم من تعقيد تنظيمها، أنتجت أول خريج لها في أبريل 1911. من مدرسة ليسينكو، نما معهد الموسيقى والدراما الذي يحمل اسم N. V. Lysenko بمرور الوقت - الجامعة الإبداعية الرائدة في أوكرانيا في 1918-1934 . خريجو مزدرامين سميوا على اسمهم. وضع M. V. Lysenko الأسس لإنجازات الثقافة الأوكرانية في القرن العشرين.

وليس من قبيل الصدفة، كما نرى، أنه في عام 1903 تم الاحتفال بالذكرى الخامسة والثلاثين النشاط الإبداعيتحول N. V. Lysenko إلى دليل على عظمة الثقافة الأوكرانية بأكملها ووحد الأمة من الفلاحين إلى المثقفين المبدعين، ومن المسؤولين الذين ينالون الجنسية الروسية إلى المهاجرين السياسيين.

أصبحت جنازة والد الموسيقى الأوكرانية أيضًا مظاهرة سياسية مفتوحة. وفقا لكوشيتس، غنّى حوالي 1200 من أعضاء الجوقة وحدهم. ووقف شباب يرتدون معاطف الطلاب لأول مرة لحراسة الضريح الوطني، وأحاطوا المشاركين في موكب الجنازة بسلسلة ومنعوا الشرطة من الاعتقالات.

التعريف الأكثر عمقا لدور N. V. ليسينكو في تاريخ أوكرانيا ينتمي إلى S. إفريموف، الذي ظهر ككاتب وشخصية عامة في دائرة ليسينكو. وكتب في نعيه: «سيقدم لنا خبراء الموسيقى والمتخصصون بلا شك تقييمًا تفصيليًا لليسينكو كملحن ومبدع، وسيكتشفون كيف كان حاله بين الموسيقيين. لكن بالنسبة لنا، نحن دائرة واسعة من أتباعه، هذه الصورة للروح الشابة الأبدية، التي كانت القوة الحميمة للحركة الأوكرانية، وارتباطها الناري والحيوي، الذي جمع المشتتين في دائرة واحدة، ومن هنا، من المركز، سيكون أكثر طبيعية وأقرب وأكثر قابلية للفهم، حيث يتم إحياء كل شخص بعين عقل واحدة.

تعريف غير كامل ↓

نيكولاي ليسينكو