عاش غوغول لسنوات. غير عادية في الحياة

نيكولاي جوجول

اللقب عند الولادة يانوفسكي

كاتب نثر روسي، كاتب مسرحي، شاعر، ناقد، دعاية، معترف به كأحد كلاسيكيات الأدب الروسي

سيرة ذاتية قصيرة

- أعظم كاتب روسي، كاتب مسرحي، دعاية، ناقد، كلاسيكي الأدب الروسي - ولد في 1 أبريل (20 مارس، الطراز القديم) 1809. كان وطنه مقاطعة بولتافا، قرية بولشي سوروتشينتسي، منطقة ميرغورود. كان نجل مالك أرض من الطبقة المتوسطة. بدأ نيكولاي تلقي تعليمه في سن العاشرة، فدخل مدرسة منطقة بولتافا، ثم من خلال الدروس الخصوصية، وفي عام 1821 غادر إلى منطقة تشيرنيهيف لينضم إلى صفوف الطلاب في صالة نيجين للألعاب الرياضية للعلوم العليا.

لم يتفوق في دراسته، وهو ما يرجع جزئيًا إلى ضعف جودة التدريس في المؤسسة التعليمية المنشأة حديثًا. تم تعويض العيوب في التعليم بالرغبة في معرفة نيكولاي نفسه ورفاقه. قاموا بتنظيم نشر مجلة مكتوبة بخط اليد ظهرت فيها العينات الأدبية الأولى للكلاسيكية المستقبلية - الشعرية والنثرية. كان يونغ غوغول مهتمًا بشغف بالمسرح، حيث أثبت نفسه كممثل ومصمم ديكور جيد. بحلول وقت تخرجه من المدرسة الثانوية، حلم غوغول بخدمة عظيمة للمجتمع، معتقدًا أن لديه كل الأسباب للنجاح الرائع في هذا المجال، لكنه لم يفكر حتى في أن يصبح كاتبًا محترفًا.

مليئة بالآمال الكبيرة والتطلعات والخطط غير الواضحة، وصل غوغول في ديسمبر 1828 إلى سانت بطرسبرغ. الواقع القاسي وعدم القدرة على العثور على نفسه جلبا مسحة مريرة من خيبة الأمل إلى مزاجه. محاولة فاشلة لتصبح ممثلاً، وصعوبات الخدمة في وزارة اقتصاد الدولة والمباني العامة ولاحقًا في قسم التطبيقات جعلت فكرة تكريس نفسه للإبداع الأدبي أكثر جاذبية. ومع ذلك، كانت هناك أيضًا مزايا للخدمة الكتابية: فقد سمحت لغوغول بإلقاء نظرة داخلية على حياة المسؤولين وعملهم، وقد خدمه هذا الوعي لاحقًا بشكل جيد عند كتابة أعماله.

في عام 1829، نشر غوغول أول أعماله المخصصة لعامة الناس، وهي قصة رومانسية شاعرية تسمى "غانز كوشيلغارتن"، والتي وقعها بالاسم المستعار في. ألوفا. أثار عمله الأول، الذي تمت كتابته مرة أخرى في نيجين، انتقادات شديدة، لذلك قام غوغول شخصيًا بتدمير الطبعة. ولم يبعده الفشل عن أفكار الشهرة الأدبية، بل أجبره على البحث عن طرق أخرى. في شتاء عام 1829، طلب غوغول باستمرار من والدته في رسائل أن ترسل له وصفًا للتقاليد والعادات الوطنية الأوكرانية. بعد أن اكتشف أن الحياة في روسيا الصغيرة كانت مثيرة للاهتمام للكثيرين، كان لدى غوغول أفكار حول عمل يمكن، من ناحية، أن يأتي إلى المحكمة، ومن ناحية أخرى، يرضي احتياجاته للإبداع الأدبي. بالفعل في عام 1829، تمت كتابة "ليلة مايو" ومعرض "سوروتشينسكايا" أو على الأقل بدأا، وفي بداية عام 1830، تم نشر "المساء عشية إيفان كوبالا" في مجلة "Otechestvennye Zapiski".

في شتاء عام 1831، أوصى مفتش المعهد الوطني، بليتنيف، غوغول بوظيفة تدريسية، وفي مايو قدمه إلى بوشكين. أصبح هذا الحدث مصيريًا حقًا في سيرة غوغول، وكان له تأثير كبير عليه كشخص وكاتب. في عام 1834، أصبح الشاب غوغول مساعدًا في قسم التاريخ بجامعة سانت بطرسبرغ ودخل في دائرة الأشخاص الذين يقفون في طليعة الأدب الروسي. لقد اعتبر خدمته للكلمة بمثابة الواجب الأخلاقي الأسمى الذي يجب الوفاء به بشكل مقدس. أصبحت هذه الفترة هي الأكثر كثافة في نشاطه الأدبي. في 1830-1832 تم نشر "أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا" مما جلب لمؤلفها شهرة كبيرة.

عززت مجموعات "أرابيسك" و "ميرغورود"، المنشورة عام 1835، سمعة غوغول ككاتب لامع، وقد سمح التعرف عليهم لـ V. Belinsky بمنح غوغول مكانة "رئيس الأدب، رئيس الشعراء". أصبح الإبداع الأدبي هو المهنة الرئيسية والوحيدة للكاتب منذ صيف عام 1834. وفي نفس العام، تم تصور "المفتش العام"، واقترح بوشكين حبكة العمل (تكررت نفس القصة لاحقًا مع " ارواح ميتة"). في عام 1836، قدم مسرح الإسكندرية مسرحية "المفتش العام"، لكن انخفاض الإلحاح الاجتماعي عند نقلها إلى المسرح جلب خيبة أمل للمؤلف.

إن التوتر الهائل للقوة البدنية والمعنوية المتراكم على مدى عدة سنوات دفع الكاتب إلى فكرة القيام برحلة إلى الخارج للاسترخاء. أمضى ما يقرب من اثنتي عشرة سنة، دون احتساب فترات الراحة القصيرة، في مدن مختلفة في ألمانيا وفرنسا وسويسرا والنمسا وجمهورية التشيك. إن البقاء خارج وطنه، من ناحية، هدأه، ملأه بانطباعات وقوة جديدة، ولكن من ناحية أخرى، كانت التغييرات تختمر في روحه، والتي اكتسبت فيما بعد شخصية قاتلة ومميتة.

عندما وجد نفسه في روما في ربيع عام 1837، المدينة التي أحبها لتكون وطنه الثاني، بدأ نيكولاي فاسيليفيتش العمل على "النفوس الميتة"، والتي تم تصورها في عام 1835. في عام 1841، تم الانتهاء من العمل على المجلد الأول، وفي عاد Fall Gogol إلى روسيا لنشر أعماله. بصعوبة، وليس بدون مساعدة من معارفه المؤثرين، بعد اجتياز بوتقة رقابة سانت بطرسبرغ، التي استبعدت بعض المقاطع، حصل المؤلف على الضوء الأخضر لكتاب "النفوس الميتة" ونشره في موسكو عام 1842.

في الصيف، ذهب مؤلف القصيدة مرة أخرى إلى الخارج، والانتقال من بلد إلى آخر، من مدينة إلى مدينة. حدثت التغييرات الرئيسية في هذه الأثناء في بلده العالم الداخلي. اعتبر غوغول نفسه خالق شيء من العناية الإلهية، ورأى في نفسه مسيحًا مصممًا لفضح رذائل الناس وفي نفس الوقت تحسين نفسه، وبالنسبة له كان هذا الطريق يكمن في الدين. وساهمت الأمراض الخطيرة المتكررة في تعزيز تدينه ومشاعره النبوية. واعتبر كل ما صدر من قلمه أنه لا يليق بمصيره العالي وآثم.

دفعت الأزمة العقلية الشديدة التي اندلعت عام 1845، غوغول إلى كتابة وصية وحرق مخطوطة المجلد الثاني من قصيدة "النفوس الميتة". بعد أن نجا من هذه الحالة الرهيبة، قرر الكاتب، كدليل على الخلاص من الموت، أن يصبح راهبًا، لكنه فشل في تحقيق هذه الفكرة. ومن ثم يتوصل إلى فكرة خدمة الله في المجال الأدبي، ويتوصل إلى فهم مدى ضرورة الكتابة حتى "يسعى المجتمع كله نحو الجميل".

وقد تحققت فكرة جمع كل ما كتب في السنوات الأخيرة في شكل كتاب “مقاطع مختارة من المراسلات مع الأصدقاء” الذي نشر عام 1847 في سانت بطرسبرغ. بسبب التوجيه والنبرة المتعجرفة وغموض الموقف الأيديولوجي وعدم الرغبة في الانضمام إلى الغربيين والسلافوفيين الذين كانوا في أربعينيات القرن التاسع عشر. وتحدوا بنشاط حق بعضهم البعض في معرفة الحقيقة، وظلت "المقاطع المختارة" موضع سوء فهم وإدانة. بعد أن واجه صعوبة في تجربة الفشل، سعى غوغول إلى العزاء في الدين واعتبر أنه من الضروري مواصلة العمل فقط بعد رحلة إلى الأماكن المقدسة. مرة أخرى، تبدأ سيرة الكاتب فترة إقامته في الخارج. وفي نهاية عام 1747، أصبحت نابولي مكان إقامته، ومن هناك، في بداية عام 1848، قام برحلة حج إلى فلسطين.

في ربيع عام 1848، تمت العودة النهائية لـ N.V. غوغول إلى روسيا. استمر العمل على المجلد الثاني من Dead Souls على خلفية الصراع الداخلي الشديد. وفي الوقت نفسه، تدهورت صحة الكاتب كل يوم. تركت وفاة صديقه العزيز خومياكوفا انطباعًا مؤلمًا للغاية عليه وأدى إلى تفاقم الخوف من موته الوشيك. وقد تفاقم الوضع تصرف سلبيرئيس الكهنة ماثيو كونستانتينوفسكي (كان ضيفًا في منزل الكونت تولستوي حيث عاش غوغول في ذلك الوقت) على مخطوطة الجزء الثاني من القصيدة ودعوته لتدمير بعض الفصول.

بعد أن قضى كونستانتينوفسكي في 5 فبراير، توقف غوغول عن مغادرة المنزل وبدأ في الصلاة والصيام بحماسة خاصة، على الرغم من أن وقت الصوم الكبير لم يحن بعد. وفي ليلة 11-12 فبراير (الطراز القديم) عام 1852، أحرق الكاتب أعماله، ومن بينها مخطوطات «النفوس الميتة». في 18 فبراير، مرض أخيرًا وتوقف عن الأكل، ورفض المساعدة المقدمة من الأطباء والأصدقاء، الذين حاولوا عبثًا تصحيح الوضع. في 20 فبراير، قرر الأطباء الذين تجمعوا للتشاور علاج Gogol بالقوة، لكن هذا حرمه فقط من قوته الأخيرة - بحلول المساء كان فاقدًا للوعي، وفي 21 فبراير (4 مارس وفقًا للنمط الجديد) في توفي الصباح.

ودُفن في موسكو، في مقبرة دير دانيلوف، التي أغلقت عام 1930. في 1 مايو 1931، تم فتح قبر غوغول، ثم تم نقل الرفات إلى مقبرة نوفوديفيتشي. هناك معلومات غير مؤكدة رسميا أن غوغول دفن في نوم خامل، أي. لقد تغلب عليه المصير الذي كان يخشاه دائمًا. يحيط بوفاة الكاتب الكبير أثر من التصوف، كما هي حياته، وتطلعات روحه المضطربة التي لا يفهمها الكثيرون.

السيرة الذاتية من ويكيبيديا

الطفولة والشباب

ولد في 20 مارس (1 أبريل) 1809 في سوروتشينتسي بالقرب من نهر بسيل، على حدود مقاطعتي بولتافا وميرغورود (مقاطعة بولتافا). تم تسمية نيكولاس على اسم القديس نيكولاس. وفقًا لأسطورة العائلة، فقد جاء من عائلة قوزاقية قديمة وكان من المفترض أنه من نسل أوستاب غوغول، هيتمان جيش الضفة اليمنى التابع للكومنولث البولندي الليتواني زابوروجي. كما أزعج بعض أسلافه النبلاء، وكتب جد غوغول، أفاناسي ديميانوفيتش غوغول-يانوفسكي (1738-1805)، في ورقة رسمية أن "أسلافه، الذين يحملون لقب غوغول، من الأمة البولندية"، على الرغم من أن معظم كتاب السيرة يميلون إلى ذلك. للاعتقاد بأنه في النهاية كان "روسيًا صغيرًا". يعتقد عدد من الباحثين الذين صاغ رأيهم V. V. Veresaev أن النسب من Ostap Gogol كان من الممكن تزويره بواسطة Afanasy Demyanovich للحصول على النبلاء، لأن النسب الكهنوتي كان عقبة لا يمكن التغلب عليها أمام الحصول على لقب نبيل.

الجد الأكبر يان (إيفان) ياكوفليفيتش، خريج أكاديمية كييف اللاهوتية، "ذهب إلى الجانب الروسي"، واستقر في منطقة بولتافا، ومنه جاء لقب "يانوفسكي" (وفقًا لنسخة أخرى، كانوا يانوفسكي، لأنهم عاشوا في منطقة يانوف). بعد حصوله على ميثاق النبلاء في عام 1792، قام أفاناسي ديميانوفيتش بتغيير لقبه "يانوفسكي" إلى "غوغول-يانوفسكي". وفقا لإحصائيات الكنيسة، كان كاتب المستقبل لا يزال يدعى نيكولاي يانوفسكي عند الولادة. بناءً على طلب والده فاسيلي أفاناسييفيتش، في عام 1820، تم الاعتراف بنيكولاي يانوفسكي باعتباره نبيلًا، وفي عام 1821 تم تعيين لقب غوغول يانوفسكي له. على ما يبدو، لم يكن نيكولاي فاسيليفيتش على علم بالأصل الحقيقي لللقب، ثم تخلص من الجزء الثاني منه، "يانوفسكي"، قائلًا إن البولنديين اخترعوه، ولم يتبق لهم سوى الجزء الأول، "غوغول". توفي والد الكاتب فاسيلي أفاناسييفيتش غوغول يانوفسكي (1777-1825) عندما كان ابنه يبلغ من العمر 15 عامًا. ويعتقد أن النشاط المسرحي لوالده الذي كان قاصاً رائعاً وكتب له المسرحيات المسرح المنزلي، حدد اهتمامات الكاتب المستقبلي - أظهر غوغول اهتمامًا مبكرًا بالمسرح.

ماريا إيفانوفنا غوغول-يانوفسكايا (و. كوسيروفسكايا) والدة الكاتب

ولدت والدة غوغول، ماريا إيفانوفنا (1791-1868). تزوجت كوسيروفسكايا في سن الرابعة عشرة عام 1805. وفقا للمعاصرين، كانت جميلة بشكل استثنائي. وكان العريس ضعف عمرها.

بالإضافة إلى نيكولاي، كان هناك أحد عشر طفلا آخر في الأسرة. كان هناك ستة أولاد وست فتيات في المجموع. ولد الصبيان الأولين ميتين. كان غوغول هو الطفل الثالث. الابن الرابع هو إيفان (1810-1819) الذي توفي مبكراً. ثم ولدت ابنة ماريا (1811-1844). كما مات جميع الأطفال الأوسطين في سن الطفولة. آخر البنات المولودات هن آنا (1821-1893)، إليزافيتا (تزوجت من بيكوف) (1823-1864) وأولغا (1825-1907).

منزل قروي قديم في قرية فاسيليفكا بمقاطعة بولتافا، حيث قضى طفولته إن في غوغول.

كانت الحياة في القرية قبل المدرسة وبعدها، خلال الإجازات، تسير في جو كامل من الحياة الروسية الصغيرة، اللوردية والفلاحية. بعد ذلك، شكلت هذه الانطباعات أساس قصص غوغول الروسية الصغيرة وكانت بمثابة سبب لمصالحه التاريخية والإثنوغرافية؛ في وقت لاحق، من سانت بطرسبرغ، يلجأ غوغول باستمرار إلى والدته عندما يحتاج إلى تفاصيل يومية جديدة لقصصه. إن ميول هذا التدين وهذا التصوف، الذي استحوذ في نهاية حياته على كيان غوغول بأكمله، يُعزى إلى تأثير والدته.

منزل قروي جديد في قرية فاسيليفكا بمقاطعة بولتافا، حيث زار إن في غوغول والدته في السنوات الأخيرة من حياته.

في سن العاشرة، تم نقل GoGol إلى بولتافا إلى أحد المعلمين المحليين للتحضير لصالة الألعاب الرياضية؛ ثم دخل صالة الألعاب الرياضية للعلوم العليا في نيجين (من مايو 1821 إلى يونيو 1828). لم يكن غوغول طالبًا مجتهدًا، بل كان يتمتع بذاكرة ممتازة، وكان يستعد للامتحانات في غضون أيام قليلة ويتنقل من فصل إلى فصل؛ وكان ضعيفاً جداً في اللغات ولم يتقدم إلا في الرسم والأدب الروسي.

على ما يبدو، فإن صالة الألعاب الرياضية نفسها، والتي لم تكن منظمة بشكل جيد للغاية في السنوات الأولى من وجودها، كانت جزئيا إلقاء اللوم على ضعف التدريس؛ على سبيل المثال، كان يتم تدريس التاريخ عن طريق التعلم عن ظهر قلب، وأشاد مدرس الأدب نيكولسكي بأهمية الأدب الروسي في القرن الثامن عشر ولم يوافق على الشعر المعاصر لبوشكين وجوكوفسكي، الأمر الذي أدى، مع ذلك، إلى زيادة اهتمام تلاميذ المدارس بالأدب الروسي في القرن الثامن عشر. الأدب الرومانسي. دروس تدريس روحيتستكمل بقضيب. حصل عليها غوغول أيضًا.

تم تعويض عيوب المدرسة عن طريق التعليم الذاتي في دائرة من الرفاق، حيث كان هناك أشخاص يشاركون اهتمامات أدبية مع غوغول (جيراسيم فيسوتسكي، الذي كان له تأثير كبير عليه في ذلك الوقت؛ ألكسندر دانيلفسكي، الذي ظل معلمه). صديق مدى الحياة، كما فعل نيكولاي بروكوبوفيتش، ونيستور كوكولنيك، الذي لم يتفق معه غوغول أبدًا).

ساهم الرفاق بالمجلات. لقد بدأوا مجلة مكتوبة بخط اليد، حيث كتب جوجول الكثير في الشعر. في ذلك الوقت، كتب قصائد رثائية ومآسي وقصائد وقصص تاريخية، بالإضافة إلى الهجاء "شيء عن نيجين، أو لا يوجد قانون للحمقى". إلى جانب الاهتمامات الأدبية، تطور أيضًا حب المسرح، حيث كان غوغول، الذي تميز بالفعل بكوميدياه غير العادية، هو المشارك الأكثر حماسة (منذ السنة الثانية من إقامته في نيجين). تشكلت تجارب غوغول الشبابية بأسلوب البلاغة الرومانسية - ليس على ذوق بوشكين، الذي أعجب به غوغول بالفعل، بل على ذوق بستوزيف-مارلينسكي.

كانت وفاة والده بمثابة ضربة قوية لجميع أفراد الأسرة. المخاوف بشأن الأعمال تقع أيضًا على عاتق غوغول. فهو يقدم النصائح ويطمئن والدته ويجب أن يفكر في ترتيب شؤونه الخاصة في المستقبل. الأم تعبد ابنها نيكولاي، وتعتبره عبقري، وتعطيه آخر أموالها الضئيلة لإعالة حياته في نيجين، وبعد ذلك في سانت بطرسبرغ. كما دفعها نيكولاي طوال حياته بحب الابناء المتحمس، ولكن لم يكن هناك تفاهم كامل وعلاقة ثقة بينهما. وفي وقت لاحق، تخلى عن نصيبه من ميراث الأسرة المشترك لصالح أخواته من أجل تكريس نفسه بالكامل للأدب.

بحلول نهاية وقته في صالة الألعاب الرياضية، كان يحلم بنطاق واسع أنشطة اجتماعيةالذي، مع ذلك، لا يرى على الإطلاق في المجال الأدبي؛ لا شك أنه، تحت تأثير كل ما حوله، يفكر في تقدم المجتمع وإفادته في خدمة لم يكن قادرًا عليها في الواقع. وهكذا كانت الخطط المستقبلية غير واضحة. لكن غوغول كان على يقين من أن أمامه مسيرة مهنية واسعة؛ إنه يتحدث بالفعل عن تعليمات العناية الإلهية ولا يمكن أن يكتفي بما يكتفي به الناس العاديون، على حد تعبيره، والذين كانوا غالبية رفاقه في نيزين.

سان بطرسبورج

في ديسمبر 1828، انتقل غوغول إلى سانت بطرسبرغ. هنا، ولأول مرة، قوبل بخيبة أمل شديدة: فقد كانت إمكانياته المتواضعة موجودة مدينة كبيرةلم تكن كافية على الإطلاق، ولم تتحقق الآمال الرائعة بالسرعة التي توقعها. كانت رسائله إلى الوطن في ذلك الوقت عبارة عن مزيج من خيبة الأمل هذه والأمل الغامض في مستقبل أفضل. كان يتمتع بقوة الشخصية والمغامرة العملية: لقد حاول دخول المسرح، ويصبح مسؤولاً، ويكرس نفسه للأدب.

وعلى الرغم من محاولاته العديدة، لم يتم قبوله كممثل. كانت خدمته لا معنى لها ورتيبة لدرجة أنها أصبحت لا تطاق بالنسبة له. وأصبح المجال الأدبي هو الفرصة الوحيدة للتعبير عن نفسه. في سانت بطرسبرغ، احتفظ في البداية بمجتمع من مواطنيه، والذي كان يتألف جزئيًا من رفاق سابقين. وجد أن روسيا الصغيرة أثارت اهتمامًا كبيرًا بمجتمع سانت بطرسبرغ؛ حولت الإخفاقات المتمرسة أحلامه الشعرية إلى موطنه الأصلي، ومن هنا نشأت خطط العمل الأولى، التي كان من المفترض أن تؤدي إلى نتيجة للحاجة الإبداع الفني، كما أنها تحقق فوائد عملية: كانت هذه هي خطط "الأمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا".

ولكن قبل ذلك نشر تحت اسم مستعار V. ألوفاالقصة الرومانسية "Hanz Küchelgarten" (1829)، والتي كُتبت مرة أخرى في نيجين (وضع علامة عليها بنفسه في عام 1827) والتي أُعطي بطلها الأحلام والتطلعات المثالية التي حققها في السنوات الأخيرة من حياته في نيجين . بعد فترة وجيزة من نشر الكتاب، قام هو نفسه بتدمير تداوله عندما كان رد فعل النقاد سلبيًا على عمله.

في بحث لا يهدأ عن عمل الحياة، ذهب غوغول في ذلك الوقت إلى الخارج، عن طريق البحر إلى لوبيك، ولكن بعد شهر عاد مرة أخرى إلى سانت بطرسبرغ (سبتمبر 1829) - ثم أوضح عمله بحقيقة أن الله أظهر له الطريق إلى أرض أجنبية، أو تشير إلى حب ميؤوس منه. في الواقع، كان يهرب من نفسه، من التنافر بين أحلامه السامية والمغرورة وحياته العملية. "لقد انجذب إلى البعض بلد رائعيقول كاتب سيرته الذاتية: "السعادة والعمل الإنتاجي المعقول". بدت أمريكا مثل هذه الدولة بالنسبة له. في الواقع، بدلاً من أمريكا، انتهى به الأمر بالخدمة في الفرقة الثالثة بفضل رعاية ثاديوس بولغارين. ومع ذلك، كانت إقامته هناك قصيرة الأجل. قبله كانت الخدمة في قسم Appanages (أبريل 1830)، حيث بقي حتى عام 1832. في عام 1830، تم إجراء أول معارف أدبية: أوريست سوموف، بارون ديلفيج، بيوتر بليتنيف. في عام 1831، حدث تقارب مع دائرة جوكوفسكي وبوشكين، مما كان له تأثير حاسم على مصيره في المستقبل وعلى نشاطه الأدبي.

كان فشل Hanz Küchelgarten مؤشرا ملموسا على الحاجة إلى مسار أدبي مختلف؛ ولكن حتى في وقت سابق، منذ الأشهر الأولى من عام 1829، حاصر غوغول والدته بطلبات إرسال معلومات له حول العادات والأساطير والأزياء الروسية الصغيرة، وكذلك إرسال "الملاحظات التي احتفظ بها أسلاف بعض العائلات القديمة والمخطوطات القديمة". إلخ. كل هذا كان مادة للقصص المستقبلية من الحياة والأساطير الروسية الصغيرة، والتي أصبحت بداية شهرته الأدبية. لقد شارك بالفعل في منشورات ذلك الوقت: في أوائل عام 1830، تم نشر "المساء عشية إيفان كوبالا" في "ملاحظات الوطن" لسفينين (مع التصحيحات التحريرية)؛ في نفس الوقت (1829) تم بدء أو كتابة "معرض سوروتشينسكايا" و "ليلة مايو".

ثم نشر غوغول أعمالاً أخرى في منشورات البارون دلفيج " صحيفة أدبية" و"زهور الشمال" حيث تم وضع فصل من الرواية التاريخية "هتمان". ربما أوصى به ديلفيج إلى جوكوفسكي، الذي استقبل غوغول بمودة كبيرة: على ما يبدو، منذ المرة الأولى، شعروا بالتعاطف المتبادل بين الأشخاص المرتبطين بحب الفن، والتدين، ويميلون إلى التصوف - بعد ذلك أصبحوا أصدقاء مقربين جدًا.

سلم جوكوفسكي الشاب إلى بليتنيف مع طلب تعيينه، وبالفعل، في فبراير 1831، أوصى بليتنيف بغوغول لمنصب مدرس في المعهد الوطني، حيث كان هو نفسه مفتشًا. بعد أن تعرف على GoGol بشكل أفضل، انتظر بلينتيف الفرصة "لإحضاره تحت نعمة بوشكين": حدث ذلك في مايو من نفس العام. وكان لدخول غوغول إلى هذه الدائرة، والتي سرعان ما تعرفت على موهبته الكبيرة الناشئة، الأثر الكبير في مصير غوغول. وأخيرا، انفتحت أمامه آفاق النشاط الواسع الذي كان يحلم به، ولكن ليس في المجال الرسمي، بل في المجال الأدبي.

من الناحية المادية، كان من الممكن أن يساعد غوغول حقيقة أنه، بالإضافة إلى مكان في المعهد، قدم له بليتنيف الفرصة لإجراء دروس خاصة مع لونجينوف، وبالابينز، وفاسيلتشيكوف؛ ولكن الشيء الرئيسي كان التأثير الأخلاقيالتي كانت هذه البيئة الجديدة على Gogol. في عام 1834 تم تعيينه في منصب مساعد في قسم التاريخ بجامعة سانت بطرسبرغ. لقد دخل دائرة الأشخاص الذين وقفوا على رأس الخيال الروسي: يمكن أن تتطور تطلعاته الشعرية الطويلة الأمد بكل اتساعها، ويمكن أن يصبح فهمه الغريزي للفن وعيًا عميقًا؛ تركت شخصية بوشكين انطباعًا غير عادي عليه وظلت إلى الأبد موضوعًا للعبادة بالنسبة له. أصبحت خدمة الفن بالنسبة له واجبًا أخلاقيًا عاليًا وصارمًا، حاول الوفاء بمتطلباته دينيًا.

ومن هنا، بالمناسبة، أسلوبه البطيء في العمل، والتعريف الطويل للخطة وتطويرها وكل التفاصيل. مجتمع من الناس مع واسعة التعليم الأدبيبشكل عام، كان من المفيد لشاب ذو معرفة هزيلة تعلمها من المدرسة: تصبح ملاحظته أعمق، ومع كل عمل جديد يصل مستواه الإبداعي إلى آفاق جديدة. في جوكوفسكي، التقى جوجول بدائرة مختارة، أدبية جزئيا، وجزئيا أرستقراطية؛ في الأخير، سرعان ما بدأ العلاقة التي ستلعب دورا مهما في حياته في المستقبل، على سبيل المثال، مع Vielgorsky؛ في Balabins التقى بخادمة الشرف الرائعة Alexandra Rosetti (لاحقًا Smirnova). اتسع أفق ملاحظات حياته، واكتسبت تطلعات طويلة الأمد أرضية، وأصبح مفهوم غوغول العالي لمصيره هو أقصى درجات الغرور: من ناحية، أصبح مزاجه مثاليًا للغاية، ومن ناحية أخرى، نشأت المتطلبات الأساسية للمهام الدينية، والتي تميزت السنوات الأخيرة من حياته.

كانت هذه المرة هي الفترة الأكثر نشاطًا في عمله. بعد الأعمال الصغيرة، التي ذكر بعضها أعلاه، كان أول عمل أدبي كبير له، والذي شهد بداية شهرته، هو “أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا”. القصص التي نشرها السياسي رودي بانكو، والتي نُشرت في سانت بطرسبورغ عامي 1831 و1832، في جزأين (الجزء الأول يحتوي على "معرض سوروتشينسكايا"، "مساء عشية إيفان كوبالا"، "ليلة مايو، أو المرأة الغارقة" ، "الرسالة المفقودة" ؛ في الثانية - "الليلة التي سبقت عيد الميلاد" ، "الانتقام الرهيب ، القصة الحقيقية القديمة" ، "إيفان فيدوروفيتش شبونكا وعمته" ، "المكان المسحور").

هذه القصص، التي تصور مشاهد الحياة الأوكرانية بطريقة غير مسبوقة، متألقة بالبهجة والفكاهة اللطيفة، تركت انطباعًا كبيرًا على بوشكين. كانت المجموعات التالية أولًا "أرابيسك"، ثم "ميرغورود"، وكلاهما نُشر عام 1835 وتألف جزئيًا من مقالات نُشرت في 1830-1834، وجزئيًا من أعمال جديدة نُشرت لأول مرة. وذلك عندما أصبحت شهرة غوغول الأدبية لا يمكن إنكارها.

نشأ في أعين دائرته الداخلية والجيل الأدبي الأصغر بشكل عام. وفي هذه الأثناء، جرت أحداث في حياة غوغول الشخصية، بطرق متعددةالتأثير على التركيبة الداخلية لأفكاره وتخيلاته وشؤونه الخارجية. في عام 1832، كان في وطنه لأول مرة بعد الانتهاء من دورة في نيجين. كان الطريق يمر عبر موسكو، حيث التقى بأشخاص أصبحوا فيما بعد أصدقاء مقربين له إلى حد ما: ميخائيل وجودين، ميخائيل ماكسيموفيتش، ميخائيل ششيبكين، سيرجي أكساكوف.

أحاطه البقاء في المنزل في البداية بانطباعات عن بيئته الأصلية المحبوبة وذكريات الماضي، ولكن بعد ذلك أيضًا مع خيبات الأمل الشديدة. كانت شؤون المنزل مضطربة. لم يعد غوغول نفسه الشاب المتحمس الذي كان عليه عندما غادر وطنه: لقد علمته تجربة الحياة أن ينظر بشكل أعمق إلى الواقع ويرى أساسه الحزين، وحتى المأساوي في كثير من الأحيان وراء غلافه الخارجي. وسرعان ما بدأت "أمسياته" تبدو له وكأنها تجربة شبابية سطحية، ثمرة ذلك "الشباب الذي لا تخطر على باله أي أسئلة".

قدمت الحياة الأوكرانية في ذلك الوقت مادة لخياله، لكن المزاج كان مختلفًا: في قصص "ميرغورود" تُسمع هذه النغمة الحزينة باستمرار، وتصل إلى حد الشفقة العالية. بالعودة إلى سانت بطرسبرغ، عمل غوغول بجد على أعماله: كان هذا بشكل عام هو الوقت الأكثر نشاطًا في نشاطه الإبداعي؛ وفي الوقت نفسه، واصل وضع خطط حياته.

منذ نهاية عام 1833، كان مفتونًا بفكرة غير قابلة للتحقيق مثل خططه السابقة للخدمة: بدا له أنه يمكنه دخول المجال العلمي. في ذلك الوقت، كان يجري الإعداد لافتتاح جامعة كييف، وكان يحلم باحتلال قسم التاريخ هناك، الذي كان يدرسه للفتيات في المعهد الوطني. تمت دعوة ماكسيموفيتش إلى كييف؛ حلم غوغول ببدء الدراسة معه في كييف، وأراد دعوة بوجودين هناك أيضًا؛ وفي كييف، ظهرت أثينا الروسية في مخيلته، حيث فكر هو نفسه في كتابة شيء غير مسبوق في التاريخ العالمي.

لكن تبين أن قسم التاريخ أُعطي لشخص آخر؛ ولكن سرعان ما، بفضل تأثير أصدقائه الأدبيين الكبار، عُرض عليه نفس الكرسي في جامعة سانت بطرسبرغ. لقد احتل هذا المنبر بالفعل. تمكن عدة مرات من إلقاء محاضرة فعالة، ولكن بعد ذلك تبين أن المهمة تجاوزت قوته، ورفض هو نفسه الأستاذية في عام 1835. في عام 1834 كتب عدة مقالات عن تاريخ العصور الوسطى الغربية والشرقية.

صورة لغوغول، مأخوذة من الحياة للممثل ب.أ.كاراتيجين في عام 1835

في عام 1832، تم تعليق عمله إلى حد ما بسبب المشاكل المنزلية والشخصية. ولكن بالفعل في عام 1833، عمل بجد مرة أخرى، وكانت نتيجة هذه السنوات المجموعتين المذكورتين. أولا، خرج الأرابيسك (جزأين، سانت بطرسبرغ، 1835)، والذي تضمن عدة مقالات ذات محتوى علمي شعبي حول التاريخ والفن ("النحت والرسم والموسيقى"؛ "بضع كلمات عن بوشكين"؛ "في الهندسة المعمارية"؛ "في الهندسة المعمارية")؛ "في تدريس التاريخ العام"؛ "نظرة على تأليف روسيا الصغيرة"؛ "في الأغاني الروسية الصغيرة"، وما إلى ذلك)، ولكن في الوقت نفسه، قصص جديدة "صورة" و"شارع نيفسكي" و"ملاحظات من مجنون".

إن في غوغول في النصب التذكاري "الذكرى الألف لروسيا" في فيليكي نوفغورود

ثم في نفس العام، تم نشر "ميرغورود" - قصص بمثابة استمرار "أمسيات في المزرعة بالقرب من ديكانكا" (جزأين، سانت بطرسبرغ، 1835). تم وضع سلسلة كاملة من الأعمال هنا، حيث تم الكشف عن ميزات جديدة مذهلة لموهبة GoGol. في الجزء الأول من "ميرغورود" ظهر "ملاك الأراضي في العالم القديم" و"تاراس بولبا". في الثانية - "Viy" و "حكاية كيف تشاجر إيفان إيفانوفيتش مع إيفان نيكيفوروفيتش".

بعد ذلك (1842) قام غوغول بإعادة صياغة "تاراس بولبا" بالكامل. كونه مؤرخ محترف، استخدم جوجول مواد واقعيةلبناء الحبكة وتطوير الشخصيات المميزة للرواية. الأحداث التي شكلت أساس الرواية هي انتفاضات الفلاحين القوزاق 1637-1638 بقيادة غونيا وأوستريانين. ويبدو أن الكاتب استخدم مذكرات شاهد عيان بولندي على هذه الأحداث - القس العسكري سيمون أوكولسكي.

وتعود خطط بعض أعمال غوغول الأخرى إلى أوائل الثلاثينيات، مثل "المعطف" الشهير، و"العربة"، وربما "بورتريه" في نسخته المنقحة؛ ظهرت هذه الأعمال في "المعاصرة" لبوشكين (1836) وبليتنيف (1842) وفي الأعمال المجمعة الأولى (1842)؛ تشمل الإقامة اللاحقة في إيطاليا "روما" في "موسكفيتيانين" لبوجودين (1842).

تعود الفكرة الأولى لـ”المفتش العام” إلى عام 1834. تشير مخطوطات غوغول الباقية إلى أنه عمل على أعماله بعناية فائقة: مما بقي من هذه المخطوطات، من الواضح كيف نما العمل في شكله المكتمل المعروف لنا تدريجيًا من المخطط الأولي، وأصبح أكثر تعقيدًا بالتفاصيل والوصول أخيرًا إلى ذلك الاكتمال الفني المذهل والحيوية التي نعرفهم بها في نهاية عملية استمرت أحيانًا لسنوات.

تم نقل الحبكة الرئيسية للمفتش العام، وكذلك مؤامرة Dead Souls لاحقًا، إلى Gogol بواسطة Pushkin. كان الإبداع بأكمله، من الخطة إلى التفاصيل الأخيرة، ثمرة إبداع غوغول: حكاية يمكن سردها في بضعة أسطر تحولت إلى عمل فني غني.

تسبب "المفتش" في عمل لا نهاية له لتحديد الخطة وتفاصيل تنفيذها؛ هناك عدد من الرسومات التخطيطية، كليًا وجزئيًا، وظهر أول شكل مطبوع للكوميديا ​​في عام 1836. استحوذ شغف المسرح القديم على غوغول إلى أقصى حد: الكوميديا ​​لم تترك رأسه؛ لقد كان مفتونًا بفكرة مواجهة المجتمع وجهاً لوجه ؛ لقد حرص على أقصى قدر من الاهتمام لضمان أداء المسرحية وفقًا لأفكاره الخاصة عن الشخصيات والأحداث؛ واجه الإنتاج عقبات مختلفة، بما في ذلك الرقابة، وفي النهاية لا يمكن تنفيذه إلا بإرادة الإمبراطور نيكولاس.

كان لفيلم "المفتش العام" تأثير غير عادي: لم يشهد المسرح الروسي شيئاً كهذا من قبل؛ تم نقل واقع الحياة الروسية بقوة وحقيقة لدرجة أنه على الرغم من أن الأمر، كما قال غوغول نفسه، كان يتعلق فقط بستة مسؤولين إقليميين تبين أنهم محتالين، إلا أن المجتمع بأكمله تمرد ضده، الذي شعر أن الأمر كان مسألة مبدأ كامل، نظام كامل للحياة، يتواجد فيه هو نفسه.

ولكن، من ناحية أخرى، فقد استقبلت الكوميديا ​​بحماس كبير من قبل عناصر المجتمع الذين كانوا يدركون وجود هذه النواقص وضرورة التغلب عليها، وخاصة من قبل الجيل الأدبي الشاب، الذي رأى هنا مرة أخرى، كما هو الحال في الأعمال السابقة لكاتبهم المفضل، الوحي الكامل، فترة جديدة ناشئة للفن الروسي والجمهور الروسي. وهكذا أحدث «المفتش العام» انقساماً في الرأي العام. إذا بدت المسرحية بالنسبة للجزء المحافظ البيروقراطي من المجتمع بمثابة مسيرة، فقد كانت بالنسبة لعشاق غوغول الباحثين عن الحرية والتفكير الحر بيانًا محددًا.

كان غوغول نفسه مهتمًا، في المقام الأول، بالجانب الأدبي؛ ومن الناحية الاجتماعية، كان متوافقًا تمامًا مع وجهة نظر أصدقائه في دائرة بوشكين؛ ولم يكن يريد سوى المزيد من الصدق والصدق في هذا الترتيب للأشياء، و وهذا هو سبب صدمته بشكل خاص من ضجيج سوء الفهم المتنافر الذي نشأ حول مسرحيته. بعد ذلك، في "الجولة المسرحية بعد عرض كوميديا ​​جديدة"، نقل، من ناحية، الانطباع الذي تركه "المفتش العام" في مختلف طبقات المجتمع، ومن ناحية أخرى، عبر عن أفكاره الخاصة حول العظيم أهمية المسرح والحقيقة الفنية.

ظهرت الخطط الدرامية الأولى لغوغول حتى قبل ظهور المفتش العام. في عام 1833، كان منغمسًا في الكوميديا ​​​​"فلاديمير الدرجة الثالثة". ولم يكمله، لكن مادته خدمت في عدة حلقات درامية، مثل «صباح رجل أعمال»، و«التقاضي»، و«اللاكي»، و«مقتطف». ظهرت أول هذه المسرحيات في "المعاصرة" لبوشكين (1836)، والباقي - في المجموعة الأولى من أعماله (1842).

في نفس الاجتماع، ظهر لأول مرة "الزواج"، الذي يعود تاريخه إلى نفس عام 1833، و "اللاعبين"، الذي تم تصوره في منتصف ثلاثينيات القرن التاسع عشر. بعد أن سئم من التوتر الإبداعي في السنوات الأخيرة والقلق الأخلاقي الذي كلفه المفتش الحكومي، قرر غوغول أن يأخذ استراحة من العمل ويذهب في رحلة إلى الخارج.

عضو فخري في جامعة موسكو منذ عام 1844 "جامعة موسكو، بعد أن احترمت المزايا الممتازة والأعمال الأدبية في مجال الأدب الروسي للسيد المستشار الجامعي ن.ف. غوغول في العالم العلمي، تعترف بعضوها الفخري، مع الثقة الكاملة في مساعدته لموسكو الجامعة في كل ما يمكن أن يساهم في نجاح العلم”.

في الخارج

في يونيو 1836، سافر نيكولاي فاسيليفيتش إلى الخارج، حيث مكث بشكل متقطع لمدة عشر سنوات تقريبًا. في البداية، بدا أن الحياة في الخارج تقويه وتهدئه، وتمنحه الفرصة لإكمال أعظم أعماله، "النفوس الميتة"، لكنها أصبحت أيضًا جنينًا لظواهر قاتلة للغاية. إن تجربة العمل بهذا الكتاب، ورد الفعل المتناقض لمعاصريه عليه، تماما كما في حالة «المفتش العام»، أقنعته بالتأثير الهائل والقوة الغامضة لموهبته على عقول معاصريه. وبدأ هذا الفكر يتشكل تدريجيًا في فكرة المصير النبوي، وبالتالي استخدام الموهبة النبوية بقوة الموهبة لصالح المجتمع، وليس على حسابه.

عاش في الخارج في ألمانيا وسويسرا، وقضى الشتاء مع أ. دانيلفسكي في باريس، حيث التقى وأصبح قريبًا بشكل خاص من سميرنوفا وحيث فاجأه خبر وفاة بوشكين، مما صدمه بشدة.

وفي مارس 1837 كان في روما التي وقع في حبها كثيراً وأصبحت بمثابة وطن ثانٍ له. ظلت الحياة السياسية والاجتماعية الأوروبية دائما غريبة وغير مألوفة تماما ل GoGol؛ لقد انجذبت إليه الطبيعة والأعمال الفنية، وكانت روما في ذلك الوقت تمثل هذه المصالح على وجه التحديد. درس غوغول الآثار القديمة، معارض الفنون، المعارض الفنيةوزار ورش عمل الفنانين وأعجب بحياة الناس وأحب إظهار روما و"معاملتها" للمعارف والأصدقاء الروس الزائرين.

لكنه عمل بجد في روما: كان الموضوع الرئيسي لهذا العمل هو "النفوس الميتة"، التي تم تصورها في سانت بطرسبرغ عام 1835؛ هنا، في روما، أنهى "المعطف"، وكتب قصة "Anunziata"، التي أعيد تشكيلها لاحقًا إلى "روما"، وكتب مأساة من حياة القوزاق، والتي دمرها بعد عدة تعديلات.

في خريف عام 1839، ذهب هو وبوجودين إلى روسيا، إلى موسكو، حيث التقى به أكساكوف، الذين كانوا متحمسين لموهبة الكاتب. ثم ذهب إلى سانت بطرسبرغ، حيث كان عليه أن يأخذ أخواته من المعهد؛ ثم عاد إلى موسكو مرة أخرى؛ في سانت بطرسبرغ وموسكو، قرأ الفصول الكاملة من "النفوس الميتة" لأقرب أصدقائه.

لوحة تذكارية مثبتة على طريق سيستينا في روما على المنزل الذي عاش فيه غوغول. يقرأ النقش باللغة الإيطالية: عاش الكاتب الروسي الكبير نيكولاي غوغول في هذا المنزل من عام 1838 إلى عام 1842، حيث قام بتأليف وكتب رائعته. تم تركيب اللوحة من قبل الكاتب P. D. Boborykin

بعد أن رتب شؤونه، ذهب غوغول مرة أخرى إلى الخارج، إلى روما الحبيبة؛ لقد وعد أصدقاءه بالعودة خلال عام وإحضار المجلد الأول النهائي من Dead Souls. وبحلول صيف عام 1841، كان المجلد الأول جاهزًا. في سبتمبر من هذا العام، ذهب غوغول إلى روسيا لطباعة كتابه.

كان عليه مرة أخرى أن يتحمل المخاوف الشديدة التي عاشها ذات مرة أثناء إنتاج "المفتش العام" على المسرح. تم تقديم الكتاب لأول مرة إلى رقابة موسكو، والتي كانت ستحظره بالكامل؛ ثم تم تقديم الكتاب إلى رقابة سانت بطرسبرغ، وبفضل مشاركة أصدقاء غوغول المؤثرين، تم السماح به، مع بعض الاستثناءات. تم نشره في موسكو ("مغامرات تشيتشيكوف أو النفوس الميتة، قصيدة ن. غوغول،" م، 1842).

في يونيو، ذهب GoGol إلى الخارج مرة أخرى. كانت هذه الإقامة الأخيرة في الخارج بمثابة نقطة التحول الأخيرة في الحالة الذهنية لغوغول. عاش الآن في روما، ثم في ألمانيا، في فرانكفورت، دوسلدورف، الآن في نيس، الآن في باريس، الآن في أوستند، وغالبًا ما يكون في دائرة أقرب أصدقائه - جوكوفسكي، سميرنوفا، فيلجورسكي، تولستوي، ومتدينيه النبويين. الاتجاه المذكور أعلاه.

إن الفكرة العالية عن موهبته والمسؤولية الملقاة على عاتقه قادته إلى الاقتناع بأنه كان يفعل شيئًا من العناية الإلهية: من أجل كشف الرذائل البشرية وإلقاء نظرة واسعة على الحياة، يجب على المرء أن يسعى إلى التحسين الداخلي، وهو ما لا يُعطى إلا بالتفكير في الله. كان عليه أن يتحمل عدة مرات أمراضًا خطيرة مما زاد من مزاجه الديني. وجد في دائرته تربة مواتية لتطوير التمجيد الديني - فقد تبنى لهجة نبوية، وأعطى التعليمات لأصدقائه بثقة، وتوصل في النهاية إلى قناعة بأن ما فعله حتى الآن لا يليق بالهدف السامي الذي يسعى لتحقيقه. يعتبر نفسه يسمى. إذا قال من قبل أن المجلد الأول من قصيدته "النفوس الميتة" ليس أكثر من رواق للقصر الذي بني فيه، فإنه في ذلك الوقت كان على استعداد لرفض كل ما كتبه باعتباره خاطئًا ولا يليق بمكانته العالية. قدر.

لم يكن نيكولاي غوغول بصحة جيدة منذ الطفولة. وفاة شقيقه الأصغر إيفان في مرحلة المراهقة والوفاة المفاجئة لوالده تركت بصماتها عليه. الحالة الذهنية. لم يكن العمل على استمرار "النفوس الميتة" يسير على ما يرام، وكان لدى الكاتب شكوك مؤلمة في أنه سيتمكن من إنهاء عمله المخطط له. في صيف عام 1845، تجاوزته أزمة عقلية مؤلمة. يكتب وصية ويحرق مخطوطة المجلد الثاني من Dead Souls. لإحياء ذكرى خلاصه من الموت، قرر غوغول أن يذهب إلى الدير ويصبح راهبًا، لكن الرهبنة لم تحدث. ولكن قُدِّم لعقله محتوى السفر الجديد، مستنيرًا ومنقيًا؛ وبدا له أنه يفهم كيفية الكتابة من أجل "توجيه المجتمع كله نحو الجميل". قرر أن يخدم الله في مجال الأدب. بدأت عمل جديدوفي هذه الأثناء كان يشغله فكر آخر: فهو بالأحرى يريد أن يخبر المجتمع بما يعتبره مفيدًا له، ويقرر أن يجمع في كتاب واحد كل ما كتبه في السنوات الأخيرة لأصدقائه بروح مزاجه الجديد ويرشده. بليتنيف لنشر هذا الكتاب. كانت هذه "مقاطع مختارة من المراسلات مع الأصدقاء" (سانت بطرسبرغ، 1847).

معظمتعود الحروف التي يتألف منها هذا الكتاب إلى عامي 1845 و1846، وهو الوقت الذي وصل فيه مزاج غوغول الديني إلى ذروته. تطور أعلى. كانت أربعينيات القرن التاسع عشر فترة تشكيل وترسيم أيديولوجيتين مختلفتين في المجتمع الروسي المتعلم المعاصر. ظل غوغول غريبًا عن هذا الترسيم، على الرغم من حقيقة أن كل من الطرفين المتحاربين - الغربيين والسلافوفيين - وضعوا حقوقهم القانونية على غوغول. لقد ترك الكتاب انطباعا خطيرا على كليهما، حيث فكر غوغول في فئات مختلفة تماما. حتى أصدقاء أكساكوف ابتعدوا عنه. غوغول بنبرة النبوة والتنوير، يبشر بالتواضع، ولهذا السبب يمكن للمرء أن يرى غروره؛ إدانات الأعمال السابقة، كانت الموافقة الكاملة على النظام الاجتماعي الحالي تتعارض بشكل واضح مع هؤلاء الأيديولوجيين الذين كانوا يأملون فقط في إعادة التنظيم الاجتماعي للمجتمع. رأى غوغول، دون رفض نفعية إعادة التنظيم الاجتماعي، الهدف الرئيسي في تحسين الذات الروحي. لذلك، لسنوات عديدة أصبح موضوع دراسته أعمال آباء الكنيسة. ولكن، دون الانضمام إلى الغربيين أو السلافوفيليين، توقف غوغول في منتصف الطريق، ولم ينضم بالكامل إلى الأدب الروحي - سيرافيم ساروف، إغناطيوس (بريانشانينوف)، إلخ.

كان انطباع الكتاب محبطًا لدى محبي غوغول الأدبيين، الذين أرادوا أن يروا فيه فقط زعيم "المدرسة الطبيعية". تم التعبير عن أعلى درجة من السخط الذي أثاره "الأماكن المختارة" في رسالة بيلينسكي الشهيرة من سالزبرون.

كان غوغول قلقًا للغاية بشأن فشل كتابه. فقط A. O. Smirnova و P. A. Pletnev كانوا قادرين على دعمه في تلك اللحظة، لكن هذه كانت مجرد آراء رسائلية خاصة. وفسر الهجوم عليها جزئياً بخطئه، والمبالغة في لهجة التنوير، وحقيقة أن الرقيب لم يفوت عدة رسائل مهمة في الكتاب؛ لكنه لم يستطع تفسير هجمات أتباع الأدب السابقين إلا بحسابات الحركات السياسية والفخر. كان المعنى الاجتماعي لهذا الجدل غريبًا عنه.

وبمعنى مماثل، كتب بعد ذلك "مقدمة الطبعة الثانية من Dead Souls"؛ "خاتمة المفتش" حيث الحرية الإبداع الفنيأراد أن يعطي طابع استعارة أخلاقية، و"الإخطار المسبق" الذي أعلن عن بيع الطبعتين الرابعة والخامسة من "المفتش العام" لصالح الفقراء... فشل الكتاب كان له تأثير ساحق على غوغول. كان عليه أن يعترف بارتكاب خطأ؛ حتى أن أصدقاء مثل S. T. Aksakov أخبروه أن الخطأ كان فادحًا ومثيرًا للشفقة؛ هو نفسه اعترف لجوكوفسكي: "لقد تحدثت كثيرًا عن خليستاكوف في كتابي لدرجة أنني لا أملك الشجاعة للنظر فيه".

في رسائله منذ عام 1847، لم تعد هناك لهجة الوعظ والتنوير المتعجرفة السابقة؛ ورأى أنه لا يمكن وصف الحياة الروسية إلا في خضمها ودراستها. ظل ملجأه شعورًا دينيًا: فقد قرر أنه لا يستطيع مواصلة العمل دون تحقيق نيته القديمة في تبجيل القبر المقدس. في نهاية عام 1847 انتقل إلى نابولي، وفي بداية عام 1848 أبحر إلى فلسطين، ومن هناك عاد أخيرًا إلى روسيا عبر القسطنطينية وأوديسا.

لم يكن لإقامته في القدس التأثير الذي توقعه. ويقول: "لم أشعر قط بسعادة غامرة بحالة قلبي كما هو الحال في القدس وبعد القدس". "كان الأمر كما لو كنت في كنيسة القيامة لأشعر هناك على الفور بمدى برودة قلبي، وكم كان لدي من الأنانية والأنانية".

يصف غوغول انطباعاته عن فلسطين بالنعاس. ذات مرة وقع تحت المطر في الناصرة، ظن أنه كان جالسًا في محطة في روسيا. نهاية الربيع والصيف، أمضى في القرية مع والدته، وفي 1 (13) سبتمبر انتقل إلى موسكو؛ قضيت صيف عام 1849 مع سميرنوفا في القرية وفي كالوغا، حيث كان زوج سميرنوفا هو الحاكم؛ قضى صيف عام 1850 مرة أخرى مع عائلته؛ ثم عاش لبعض الوقت في أوديسا، وكان في المنزل مرة أخرى، وفي خريف عام 1851 استقر في موسكو، حيث عاش في منزل صديقه الكونت ألكسندر بتروفيتش تولستوي (رقم 7 في شارع نيكيتسكي).

واصل العمل على المجلد الثاني من "النفوس الميتة" وقراءة مقتطفات منه من آل أكساكوف، لكن نفس الصراع المؤلم بين الفنان والمسيحي الذي كان يدور فيه منذ أوائل الأربعينيات استمر. وكما كانت عادته، قام بمراجعة ما كتبه عدة مرات، وربما خضع لمزاج أو آخر. وفي الوقت نفسه، أصبحت صحته أضعف على نحو متزايد؛ في يناير 1852، صُدم بوفاة زوجة أ.س. خومياكوف، إيكاترينا ميخائيلوفنا، التي كانت أخت صديقه ن.م.يازيكوف؛ تغلب عليه الخوف من الموت. تخلى عن دراساته الأدبية وبدأ الصيام في Maslenitsa؛ وفي أحد الأيام، وبينما كان يقضي الليل في الصلاة، سمع أصواتًا تقول إنه سيموت قريبًا.

موت

منذ نهاية يناير 1852، أقام رئيس الكهنة رزيف ماثيو كونستانتينوفسكي، الذي التقى به غوغول في عام 1849، وقبل ذلك كان يعرفه عن طريق المراسلة، في منزل الكونت ألكسندر تولستوي. جرت بينهما محادثات معقدة وقاسية في بعض الأحيان، وكان محتواها الرئيسي هو افتقار غوغول إلى التواضع والتقوى، على سبيل المثال، طلب الأب ماثيو: "التخلي عن بوشكين". دعاه غوغول لقراءة النسخة البيضاء من الجزء الثاني من "النفوس الميتة" للمراجعة - من أجل الاستماع إلى رأيه، لكن الكاهن رفض ذلك. أصر غوغول على نفسه حتى أخذ الدفاتر التي تحتوي على المخطوطة ليقرأها. أصبح رئيس الكهنة ماثيو القارئ الوحيد لمخطوطة الجزء الثاني مدى الحياة. عند إعادته إلى المؤلف، تحدث ضد نشر عدد من الفصول، "حتى أنه طلب تدميرها" (في السابق، قدم أيضًا مراجعة سلبية لـ "مقاطع مختارة ..."، واصفًا الكتاب بأنه "ضار") .

وفاة خومياكوفا، وإدانة كونستانتينوفسكي، وربما أسباب أخرى، أقنعت غوغول بالتخلي عن إبداعه والبدء في الصيام قبل أسبوع من الصوم الكبير. في 5 فبراير، ودع كونستانتينوفسكي ومنذ ذلك اليوم لم يأكل شيئًا تقريبًا. في 10 فبراير، سلم الكونت أ. تولستوي حقيبة تحتوي على مخطوطات لتسليمها إلى متروبوليتان فيلاريت من موسكو، لكن الكونت رفض هذا الأمر حتى لا يعمق أفكار غوغول المظلمة.

توقف غوغول عن مغادرة المنزل. في الساعة الثالثة صباحًا من الاثنين إلى الثلاثاء 11-12 (23-24) فبراير 1852، أي في يوم الاثنين من الأسبوع الأول من الصوم الكبير، أيقظ غوغول خادمه سيميون، وأمره بفتح صمامات الموقد وإحضارها. حقيبة من الخزانة. أخرج غوغول مجموعة من دفاتر الملاحظات منه، ووضعها في المدفأة وأحرقها. في صباح اليوم التالي، أخبر الكونت تولستوي أنه يريد حرق بعض الأشياء التي تم إعدادها مسبقًا فقط، لكنه أحرق كل شيء تحت تأثير الروح الشريرة. استمر غوغول، على الرغم من تحذيرات أصدقائه، في مراقبة المنشور بدقة؛ في 18 فبراير، ذهبت إلى السرير وتوقفت عن الأكل تمامًا. طوال هذا الوقت يحاول الأصدقاء والأطباء مساعدة الكاتب، لكنه يرفض المساعدة، ويستعد داخليًا للموت.

في 20 فبراير، قرر المجلس الطبي (البروفيسور A. E. Evenius، البروفيسور S. I. Klimenkov، Doctor K. I. Sokologorsky، Doctor A. T. Tarasenkov، البروفيسور I. V. Varvinsky، البروفيسور A. A. Alfonsky، البروفيسور A. I. Over) علاج Gogol بشكل إلزامي. وكانت النتيجة الإرهاق النهائي وفقدان القوة. وفي المساء سقط الكاتب فاقداً للوعي.

توفي نيكولاي فاسيليفيتش غوغول صباح يوم الخميس 21 فبراير 1852، قبل أقل من شهر من عيد ميلاده الثالث والأربعين.

عناوين في سان بطرسبرج

• نهاية عام 1828 - مبنى سكني تروت - جسر قناة كاثرين، 72؛
• بداية عام 1829 - مبنى جالبين السكني - شارع جوروخوفايا، 48؛
• أبريل - يوليو 1829 - منزل إ.أ. يوتشيما - شارع بولشايا مششانسكايا، 39؛
• نهاية عام 1829 - مايو 1831 - مبنى زفيركوف السكني - جسر قناة كاثرين، 69؛
• أغسطس 1831 - مايو 1832 - مبنى سكني برونست - شارع أوفيتسرسكايا (حتى عام 1918، الآن - شارع ديكابريستوف)، 4؛
• صيف 1833 - 6 يونيو 1836 - جناح فناء منزل ليبين - شارع مالايا مورسكايا، 17، شقة. 10. نصب تاريخي ذو أهمية اتحادية؛ شيء التراث الثقافيرقم 7810075000 // سجل قطع التراث الثقافي للاتحاد الروسي. تم التحقق

• 30 أكتوبر - 2 نوفمبر 1839 - شقة P. A. Pletnev في منزل Stroganov - شارع نيفسكي بروسبكت، 38 عامًا؛
• مايو - يوليو 1842 - شقة P. A. Pletnev في جناح رئيس جامعة سانت بطرسبرغ الإمبراطورية - جسر Universitetskaya، 9.

قضية الملكية

في 21 فبراير 1852، صدر "إعلان" من منزل تاليزينا إلى مركز الشرطة بشأن وفاة غوغول، وأنه بعد وفاته "... هنا في موسكو يوجد نقود، وخزانة آمنة من التذاكر، ووثائق الديون، والذهب، "الفضة والألماس وغيرها من الأشياء الثمينة باستثناء الأغراض الشخصية البسيطة. "لم يبق من الفستان شيء ..." المعلومات التي قدمها روداكوف كبير خدم الكونت تولستوي للشرطة حول ملكية غوغول وورثته وخدمه دقيقة تمامًا ومذهلة في فقرها المقتضب.

أظهر جرد ممتلكات غوغول أنه ترك وراءه متعلقات شخصية بقيمة 43 روبل و 88 كوبيل. كانت العناصر المدرجة في قائمة الجرد عبارة عن منبوذات كاملة وتحدثت عن لامبالاة الكاتب الكاملة بمظهره في الأشهر الأخيرة من حياته. في الوقت نفسه، لا يزال لدى S. P. Shevyrev في يديه أكثر من ألفي روبل، تبرع بها غوغول لأغراض خيرية للطلاب المحتاجين في جامعة موسكو. لم يعتبر غوغول هذه الأموال ملكًا له، ولم يعيدها شيفيريف إلى ورثة الكاتب.

كان الشيء الوحيد الثمين في الممتلكات المتبقية بعد غوغول هو ساعة الجيب الذهبية التي كانت مملوكة سابقًا لجوكوفسكي كذكرى للمتوفى بوشكين: تم إيقافها عند الساعة الثانية والنصف ظهرًا - وقت وفاة بوشكين.

اكتشف البروتوكول، الذي وضعه المشرف الفصلي بروتوبوبوف و"الشاهد الضميري" ستراخوف، نوعًا آخر من ممتلكات غوغول، حذفها كبير الخدم: الكتب - وأشار إلى ظرف غريب: خادم غوغول، المراهق سيميون غريغورييف، كما يمكن رؤيته. من توقيعه كان متعلما.

في ساعة وفاته، كان لدى غوغول 150 كتابًا باللغة الروسية (منها 87 مجلدًا) و84 باللغات الأجنبية (منها 57 مجلدًا). كان هذا النوع من الممتلكات ضئيلًا جدًا في نظر المثمنين الرسميين لدرجة أن كل كتاب بأعداد كبيرة كان يُباع مقابل فلس واحد للقطعة الواحدة.

تجدر الإشارة بحزن عميق إلى أن أستاذ جامعة موسكو شيفيريف، الذي وقع على قائمة الجرد، لم يُظهر اهتمامًا كافيًا بمكتبة غوغول المحتضرة لتجميع نفس قائمة كتب غوغول مثل جواربه وسراويله الداخلية. ما هي الكتب التي احتفظ بها غوغول معه في الأشهر الأخيرة من حياته، وما قرأه، لن نعرفه أبدًا: نحن نعرف فقط أنه كان لديه مكتبة تحتوي على 234 مجلدًا.

وأعاد المشرف الفصلي، في تقرير إلى مأمور جهة أربات، كتابة نص البروتوكول، مع إضافة هامة: "لم يتم العثور على مرسوم بالاستقالة بين الأوراق التي بحوزته، وبمناسبة إقامته المؤقتة هنا" في موسكو، لم يظهر شكله المكتوب في الربع الموكل إليّ، وكذلك الروحي لم يبق له إرادة." وتحدث التقرير للمرة الأولى عن «أوراق» غوغول التي لم تذكر في «الشرح» والبروتوكول، وعن غياب «الوصية».

في وقت سابق، قامت الشرطة - في موعد لا يتجاوز ساعة ونصف بعد وفاة غوغول - بزيارة غرف الكاتب المتوفى الدكتور أ.ت.تاراسينكوف. يتذكر قائلاً: "عندما وصلت، كانوا قد فتشوا خزاناته بالفعل، حيث لم يعثروا على الدفاتر التي كتبها ولا على المال". أخبر نفس تاراسينكوف أين ذهبت أموال غوغول: بعد 12 فبراير، أرسل غوغول "آخر مصروف جيبه للفقراء وللشموع، بحيث لم يبق له فلس واحد بعد وفاته. بقي لدى شيفيريف حوالي 2000 روبل. من عائدات الكتابات." لم يعتبر غوغول هذا المبلغ ملكًا له، وبالتالي لم يحتفظ به، وعهد بإدارته إلى شيفيريف.

في الواقع، في 7 مايو 1852، كتب شيفيريف في "ملاحظة حول طباعة أعمال الراحل إن. في. غوغول ومبلغ المال الذي تركه لذلك": "بعد إن. في. غوغول، ما بقي في يدي هو مبلغه الخيري". الذي استخدمه لمساعدة الشباب الفقراء المنخرطين في العلوم والفنون - 2533 روبل. 87 كوبيل مصروف جيبه هو ما تبقى من عائدات الطبعة الثانية من "Dead Souls" - 170 روبل. 10 ك إجمالي 2703 فرك. 97 ألف."

وهكذا، في غرفة غوغول، حتى في "الخزانة" المذكورة في محضر الشرطة، تم الاحتفاظ بنفس الأوراق - "الوصية" و"الدفاتر المكتوبة" - التي لم تكن في مكانها بعد ساعة ونصف فقط من رحيله. وفاة غوغول، لا مع الدكتور تاراسينكوف، ولا مع "الشاهد الضميري".

من الواضح أن خادم الكونت تولستوي روداكوف وخادم غوغول سيميون غريغورييف قاما مسبقًا، مباشرة بعد وفاة غوغول، بإزالتهما من غرفته من أجل الحفاظ عليهما بشكل أكثر دقة لعائلته وللأجيال القادمة. في وقت لاحق، سلمهم روداكوف إلى الكونت تولستوي، الذي أبلغ بالفعل شيفيريف وكابنيست.

في 20 يونيو 1852، كتب شيفيريف إلى والدة غوغول: "في ذلك اليوم، يرسل لك خادم الكونت تولستوي جميع متعلقات وكتب نيكولاي فاسيليفيتش مع نقل وكالة عمولة خاركوف، وسيذهب سيميون معهم. سأحضر لك جميع الأوراق المتبقية... إذا كان هناك أي شيء أبطأ رحلتي المقترحة، فسوف أرسل الوصايا عن طريق البريد، ولكن مع خطاب تأمين. هذه الوصايا ليس لها شكل الفعل، ولكن يمكن أن يكون لها قوة عائلية فقط.

في خريف عام 1852، زار شيفيريف فاسيليفكا اليتيم، محققًا رغبته في رؤية عائلة غوغول واستيفاءً لأمر أكاديمية العلوم بجمع المواد اللازمة لسيرة الكاتب المتوفى. أحضر شيفيريف أوراق غوغول إلى فاسيليفكا وهناك تلقى أمرًا من ورثة غوغول للعمل على نشر إرث غوغول الحقيقي - أعماله.

حول "الأوراق المتبقية" - الجزء الأكثر قيمة من ممتلكات غوغول، كتبت والدته إلى O. S. Aksakova في 24 أبريل 1855: "كان من الصعب بالنسبة لي أن أقرأ استمرار "النفوس الميتة" من تلك الموجودة في شكل تقريبي في كتابه". خزانة." هذه الفصول الخمسة من المجلد الثاني من Dead Souls، التي نشرها ابن أخ غوغول إن بي تروشكوفسكي (موسكو، دار الطباعة الجامعية) عام 1855، كانت موجودة في "دفاتر الملاحظات المكتوبة" التي ذكرها تاراسينكوف على أنها غير موجودة.

جنازة وقبر

أراد الأصدقاء أن يقيموا مراسم عزاء الفقيد في كنيسة القديس سمعان العمودي التي كان يحبها ويرتادها.
كتب حاكم موسكو، الكونت أ.أ.زاكريفسكي، في رسالته إلى رئيس الدرك، الكونت أ.ف. أورلوف، بتاريخ 29 فبراير 1852، أن القرار الذي ستدفن فيه الكنيسة غوغول قد نوقش من قبل الأصدقاء السلافيين أ. اجتمعوا في منزل الكونت تولستوي و S. Aksakov و A. Efremov و P. Kireevsky و A. Koshelev و Popov. وقال تيموفي جرانوفسكي، الأستاذ في جامعة موسكو والذي كان حاضرا أيضا، إنه سيكون من الأفضل إقامة مراسم جنازته في الكنيسة الجامعية- كشخص ينتمي بطريقة ما إلى الجامعة. اعترض السلافوفيليون على أنه لا ينتمي إلى الجامعة بل ينتمي إليها إلى الناسولذلك فهو رجل الشعب يجب أن يُدفن فيه كنيسة الرعية، والتي، لسداد دينه الأخير له، يمكن أن تشمل عامل قدم، وحوذي، وبشكل عام أي شخص يرغب؛ ولن يُسمح لهؤلاء الأشخاص بالدخول إلى كنيسة الجامعة - أي أن الجنازة ستقام كجنازة عامة. أمر زاكريفسكي "من المؤكد أن غوغول، بصفته عضوًا فخريًا في الجامعة المحلية، سيقيم مراسم جنازة في كنيسة الجامعة. (...) أمرتني الشرطة وبعض المسؤولين التابعين لي بالحضور عند نقل جثمان غوغول إلى الكنيسة وحتى الدفن".. لكن في نفس الوقت اتفقت مع أصدقائي: "وكي لا يكون هناك تذمر، أمرت بالسماح للجميع دون استثناء بالدخول إلى كنيسة الجامعة. في يوم الدفن كان هناك الكثير من الناس من جميع الطبقات ومن كلا الجنسين، ولكي يكون كل شيء هادئًا في ذلك الوقت، أتيت إلى الكنيسة بنفسي..

في وقت لاحق، في عام 1881، كتب إيفان سيرجيفيتش أكساكوف عن هذا النزاع إلى كاتب الببليوغرافي ستيبان إيفانوفيتش بونوماريف: "في البداية، بدأ أقرب أصدقائه في إدارة الجنازة، ولكن بعد ذلك الجامعة التي عالجت غوغول فيها مؤخراعاد كنصف مجنون إلى رشده وقدم حقوقه وأبعدنا عن الأوامر. لقد كان الأمر أفضل لأن الجنازة أخذت طابعًا عامًا وأكثر جدية، وقد أدركنا كل ذلك وأعطينا الجامعة الحرية الكاملة في اتخاذ القرار، بينما وقفنا نحن أنفسنا في الظل..

دفن الكاتب في كنيسة الشهيدة تاتيانا الجامعية. أقيمت الجنازة بعد ظهر يوم الأحد 24 فبراير (7 مارس) 1852 في مقبرة دير دانيلوف في موسكو. تم نصب نصب تذكاري عند القبر يتكون من جزأين: 1) صليب من البرونز يقف على شاهد قبر أسود ("الجلجثة") ونُقش عليه بأحرف سلافية "تعال إليها أيها الرب يسوع!" القيامة. الفصل. كيلو فولت، الفن. K"؛ 2) لوح من الرخام الأسود ملقى على قاعدة من الجرانيت الرمادي. وقد نقشت عليها النقوش التالية بأحرف مدنية: على الجانب الأمامي العلوي: “دفن هنا جسد نيكولاي فاسيليفيتش غوغول. من مواليد 19 مارس 1809. توفي في 21 فبراير 1852.» وعلى الجانب الصغير من اللوح المواجه للمشاهد: «سوف يضحكون على كلمتي المريرة. فصول ارميا. 20، الفن. 8." على الجانب الكبير من اللوح تجاه المشاهد: "الإنسان العاقل هو عرش الشعور. بريتيشي الفصل. 12، الفن. 23"، "الحقيقة ترفع اللغة. الأمثال الفصل. 14، الفن. 34." على الجانب الكبير من اللوح، مخفيًا عن المشاهد (باتجاه الشبكة): "لكن شفاه الصادقين ستمتلئ ضحكًا، ولكن شفاههم ستمتلئ اعترافًا. الوظيفة الفصل. 8، الفن. 21"..

وفقًا للأسطورة ، اختار I. S. Aksakov بنفسه الحجر لقبر Gogol في مكان ما في شبه جزيرة القرم (أطلق عليه القواطع "جرانيت البحر الأسود").

رسم قبر N. V. Gogol، الذي رسمه الفنان V. A. Evdokimov-Rozantsov. 1886

في عام 1930، تم إغلاق دير دانيلوف أخيرا، وسرعان ما تمت تصفية المقبرة.
في 31 مايو 1931، تم فتح قبر غوغول ونقل رفاته إلى مقبرة نوفوديفيتشي. كما تم نقل "الجلجثة" إلى هناك.

تقرير الفحص الرسمي، الذي أعده موظفو NKVD والمخزن الآن في أرشيف الأدب الحكومي الروسي (النموذج 139، رقم 61)، يشكك في الذكريات غير الموثوقة والمتنافية للمشارك والشاهد في استخراج جثة الكاتب فلاديمير ليدين. . وفقًا لإحدى مذكراته ("نقل رماد إن في غوغول")، التي كتبها بعد خمسة عشر عامًا من الحدث ونشرت بعد وفاته في عام 1991 في " الأرشيف الروسي"، كانت جمجمة الكاتب مفقودة من قبر غوغول. ووفقا لذكرياته الأخرى، التي تم نقلها على شكل قصص شفهية لطلاب المعهد الأدبي عندما كان ليدين أستاذه في السبعينيات، فإن جمجمة غوغول انقلبت على جانبها. هذا، على وجه الخصوص، يتضح من الطالب السابق V. G. Lidina، وباحث كبير في وقت لاحق في متحف الدولة الأدبي Yu. V. Alekhin. كل من هذه الإصدارات ملفقة. لقد أدى ذلك إلى ظهور العديد من الأساطير، بما في ذلك دفن غوغول في حالة من النوم السبات العميق وسرقة جمجمة الكاتب لمجموعة جامع الآثار المسرحية الشهير في موسكو أ.أ.باخروشين. من نفس الطبيعة المتناقضة هناك العديد من المذكرات حول تدنيس قبر غوغول من قبل الكتاب السوفييت (وليدين نفسه) أثناء استخراج قبر غوغول، والتي نشرتها وسائل الإعلام من كلمات V. G. Lidin نفسها.

في عام 1952، بدلاً من "الجلجثة"، تم تركيب نصب تذكاري جديد على القبر على شكل قاعدة مع تمثال نصفي لغوغول من تصميم النحات ن. تومسكي، نُقش عليه: "كلمات للفنان الروسي العظيم نيكولاي فاسيليفيتش غوغول من حكومة الاتحاد السوفياتي."

"الجلجثة"، كونها غير ضرورية، كانت موجودة لبعض الوقت في ورش مقبرة نوفوديفيتشي، حيث تم اكتشافها مع النقش الذي تم حذفه بالفعل بواسطة E. S. Bulgakova، التي كانت تبحث عن شاهد قبر مناسب لقبر زوجها الراحل، M. A. Bulgakov . اشترت إيلينا سيرجيفنا شاهد القبر، وبعد ذلك تم تثبيته فوق قبر ميخائيل أفاناسييفيتش. وهكذا تحقق حلم الكاتب: "يا معلم، غطني بمعطفك المصنوع من الحديد".

في الذكرى المئوية الثانية لميلاد الكاتب، وبمبادرة من أعضاء اللجنة المنظمة للذكرى السنوية، أُعطي القبر مظهره الأصلي تقريبًا: صليب برونزي على حجر أسود.

خلق

كتب أ.ن. بيبين أن الباحثين الأوائل في نشاط غوغول الأدبي قد تصوروا أن أعماله انقسمت إلى فترتين: الأولى، عندما خدم "التطلعات التقدمية" للمجتمع، والثانية، عندما أصبح محافظًا دينيًا.

نهج آخر لدراسة سيرة غوغول، والذي شمل، من بين أمور أخرى، تحليل مراسلاته، التي كشفت عن حياته الداخلية، سمح للباحثين بالتوصل إلى استنتاج مفاده أنه مهما كانت دوافع قصصه متناقضة، فإن "المفتش" قد يكون "عام" و"النفوس الميتة" من ناحية، و"مقاطع مختارة" - من ناحية أخرى، في شخصية الكاتب نفسها لم تكن هناك نقطة التحول التي كان من المفترض أن تكون فيها، ولم يتم التخلي عن اتجاه واحد واعتمد آخر معاكس. على العكس من ذلك، كان كلاً واحداً الحياة الداخلية، حيث كان هناك بالفعل في الأيام الأولى ما يصنع الظواهر اللاحقة، حيث لم تتوقف السمة الرئيسية لهذه الحياة - خدمة الفن -؛ لكن هذه الحياة الشخصية كانت معقدة بسبب الصراع الداخلي المتبادل بين الشاعر المثالي والكاتب المواطن والمسيحي المتسق.

وقال غوغول نفسه عن خصائص موهبته: "لم أنجح إلا فيما أخذته من الواقع، من المعطيات التي أعرفها". وفي الوقت نفسه، لم تكن الوجوه التي صورها مجرد تكرار للواقع: بل كانت كاملة أنواع فنية، والذي كان مفهوما بعمق الطبيعة البشرية. أصبح أبطاله في كثير من الأحيان أسماء مألوفة أكثر من أي كاتب روسي آخر.

كانت السمة الشخصية الأخرى لغوغول هي ذلك منذ البداية السنوات المبكرةمنذ اللمحات الأولى من وعيه الشاب، كان متحمسًا للتطلعات السامية، والرغبة في خدمة المجتمع بشيء سامٍ ومفيد؛ منذ سن مبكرة كان يكره الرضا الذاتي المحدود، الخالي من المحتوى الداخلي، وانعكست هذه السمة لاحقًا، في ثلاثينيات القرن التاسع عشر، من خلال رغبة واعية في فضح العلل الاجتماعية والفساد، وتطورت أيضًا إلى فكرة عالية عن أهمية الفن، ووقوفه فوق الجمهور باعتباره أعلى تنوير للمثالية ...

نصب تذكاري لـ N. V. Gogol للنحات N. A. Andreev (1909)

كل أفكار غوغول الأساسية عن الحياة والأدب كانت أفكارًا لدائرة بوشكين. كان حسه الفني قويًا، وتقديرًا لموهبة غوغول الفريدة، اهتمت الدائرة أيضًا بشؤونه الشخصية. كما يعتقد A. N. Pypin، توقع بوشكين ميزة فنية عظيمة من أعمال غوغول، لكنه لم يتوقع أهميتها الاجتماعية، حيث لم يقدره أصدقاء بوشكين لاحقًا بشكل كامل ولأن غوغول نفسه كان على استعداد لإبعاد نفسه عنه.

نأى غوغول بنفسه عن فهم الأهمية الاجتماعية لأعماله، التي استثمرها فيها النقد الأدبي لـ V. G. Belinsky ودائرته، النقد الاجتماعي الطوباوي. لكن في الوقت نفسه، لم يكن غوغول نفسه غريباً عن اليوتوبيا في مجال إعادة البناء الاجتماعي، فقط يوتوبيا لم تكن اشتراكية، بل أرثوذكسية.

إن فكرة "النفوس الميتة" في شكلها النهائي ليست أكثر من مجرد إظهار الطريق إلى الخير لأي شخص على الإطلاق. الأجزاء الثلاثة للقصيدة هي نوع من تكرار "الجحيم" و"المطهر" و"الجنة". يعيد الأبطال الذين سقطوا في الجزء الأول التفكير في وجودهم في الجزء الثاني ويولدون من جديد روحياً في الجزء الثالث. وهكذا كان العمل الأدبي محملاً بالمهمة التطبيقية المتمثلة في تصحيح الرذائل البشرية. لم يكن تاريخ الأدب قبل غوغول يعرف مثل هذه الخطة العظيمة. وفي الوقت نفسه، كان الكاتب ينوي كتابة قصيدته ليس فقط بشكل تخطيطي تقليدي، ولكن على قيد الحياة ومقنعة.

بعد وفاة بوشكين، أصبح غوغول قريبًا من دائرة السلافوفيليين، أو في الواقع مع بوجودين وشيفيريف، وس.ت.أكساكوف ويازيكوف؛ لكنه ظل غريبا عن المحتوى النظري للسلافوفيلية، ولم يكن له أي تأثير على تكوين عمله. بالإضافة إلى المودة الشخصية، وجد هنا تعاطفًا دافئًا مع أعماله، وكذلك مع أفكاره الدينية والمحافظة الحالمة. لم ير غوغول روسيا بدون الملكية والأرثوذكسية، وكان مقتنعا بأن الكنيسة لا ينبغي أن توجد بشكل منفصل عن الدولة. ومع ذلك، في وقت لاحق في أكساكوف الأكبر، واجه مقاومة لآرائه المعبر عنها في "أماكن مختارة".

كانت اللحظة الأكثر حدة في الصدام بين رؤية غوغول للعالم وتطلعات الجزء الثوري من المجتمع هي رسالة بيلينسكي من سالزبرون، والتي أصابت لهجتها الكاتب بشكل مؤلم (بيلنسكي، بسلطته، أنشأ غوغول كرئيس للأدب الروسي خلال حياة بوشكين)، لكن انتقادات بيلنسكي لم تعد قادرة على تغيير أي شيء في التركيبة الروحية لغوغول، ومرت السنوات الأخيرة من حياته، كما يقولون، في صراع مؤلم بين الفنان والمفكر الأرثوذكسي.

بالنسبة ل GoGol نفسه، ظل هذا الصراع دون حل؛ لقد تم كسره بسبب هذا الخلاف الداخلي، ولكن مع ذلك، كانت أهمية الأعمال الرئيسية لغوغول في الأدب عميقة للغاية. ناهيك عن المزايا الفنية البحتة للأداء، والتي رفعت بعد بوشكين نفسه مستوى الكمال الفني المحتمل بين الكتاب، ولم يكن لتحليله النفسي العميق مثيل في الأدب السابق ووسع نطاق موضوعات وإمكانيات الكتابة الأدبية.

ومع ذلك، وحده الجدارة الفنيةمن المستحيل تفسير الحماس الذي استقبلت به الأجيال الشابة أعماله، أو الكراهية التي قوبلت بها الجماهير المحافظة في المجتمع. وبقدر ما شاء القدر، أصبح غوغول راية حركة اجتماعية جديدة، تشكلت خارج نطاق النشاط الإبداعي للكاتب، ولكنها تقاطعت بشكل غريب مع سيرته الذاتية، منذ ذلك الحين هذا الدورفي تلك اللحظة، لم يكن لهذه الحركة الاجتماعية أي شخصيات أخرى ذات حجم مماثل. بدوره، أساء غوغول تفسير آمال القراء المعلقة على نهاية "النفوس الميتة". أدى الموجز الموجز المنشور على عجل للقصيدة في شكل "مقاطع مختارة من المراسلات مع الأصدقاء" إلى شعور بالانزعاج والانزعاج بين القراء المخدوعين، حيث اكتسب غوغول باعتباره فكاهيًا سمعة قوية بين القراء. لم يكن الجمهور مستعدًا بعد لتصور مختلف للكاتب.

إن روح الإنسانية، التي تميز أعمال دوستويفسكي وغيره من الكتاب بعد غوغول، قد تم الكشف عنها بوضوح بالفعل في نثر غوغول، على سبيل المثال، في "المعطف"، و"ملاحظات مجنون"، و"النفوس الميتة". العمل الأول لدوستويفسكي مجاور لغوغول إلى درجة الوضوح. وبنفس الطريقة، فإن تصوير الجوانب السلبية لحياة مالك الأرض، الذي اعتمده كتاب "المدرسة الطبيعية"، عادة ما يعود إلى غوغول. في عملهم اللاحق، قدم الكتاب الجدد مساهمات مستقلة في محتوى الأدب، حيث طرحت الحياة أسئلة جديدة وطورتها، لكن الأفكار الأولى قدمتها غوغول.

تزامنت أعمال غوغول مع ظهور الاهتمام الاجتماعي الذي خدمه بشكل كبير والذي لم يخرج منه الأدب إلا في نهاية القرن التاسع عشر. لكن تطور الكاتب نفسه كان أكثر تعقيدا بكثير من تشكيل "مدرسة طبيعية". لم يكن لدى غوغول نفسه سوى القليل من التداخل مع "الاتجاه الجوجولي" في الأدب. من الغريب أنه في عام 1852، بسبب مقال قصير في ذكرى غوغول، تم القبض على آي إس تورجنيف في وحدته وتم نفيه لمدة شهر إلى القرية. توضيح لهذا لفترة طويلةوجدت في كراهية حكومة نيكولاييف تجاه غوغول الساخر. وتبين فيما بعد أن الدافع الحقيقي للحظر هو رغبة الحكومة في معاقبة مؤلف "مذكرات صياد"، وحظر النعي بسبب انتهاك المؤلف لقواعد الرقابة (طباعة في موسكو مقال محظور من قبل الرقابة) في سانت بطرسبرغ) كان مجرد سبب لوقف أنشطة شخص خطير اجتماعيا من وجهة نظر رقابة نيكولاييف على الكاتب. لم يكن هناك تقييم واحد لشخصية غوغول ككاتب مؤيد للحكومة أو مناهض للحكومة بين مسؤولي نيكولاس الأول. بطريقة أو بأخرى، الطبعة الثانية من الأعمال، التي بدأت في عام 1851 من قبل غوغول نفسه ولم تكتمل بسبب وفاته المبكرة، لا يمكن نشرها إلا في 1855-1856. لكن علاقة غوغول بالأدب اللاحق لا شك فيها.

لم يقتصر هذا الارتباط على القرن التاسع عشر. في القرن القادم، حدث تطوير إبداع Gogol في مرحلة جديدة. وجد الكتاب الرمزيون الكثير لأنفسهم في غوغول: الصور، ومعنى الكلمات، و"الوعي الديني الجديد" - إف كيه سولوجوب، وأندريه بيلي، ودي إس ميريزكوفسكي، وما إلى ذلك. وفي وقت لاحق، أنشأ إم إيه بولجاكوف استمراريتهم مع غوغول، وفي في نابوكوف.

غوغول والأرثوذكسية

كانت شخصية غوغول دائمًا غامضة بشكل خاص. من ناحية، كان نوعًا كلاسيكيًا من الكاتب الساخر، وفضح الرذائل الاجتماعية والإنسانية، وفكاهيًا لامعًا، ومن ناحية أخرى، كان رائدًا في الأدب الروسي للتقاليد الآبائية، ومفكرًا دينيًا ودعاية، وحتى مؤلف الصلوات. لم تتم دراسة جودتها الأخيرة بشكل كافٍ بعد وتنعكس في أعمال دكتوراه في فقه اللغة، أستاذ جامعة موسكو الحكومية. Lomonosov V. A. Voropaev، وهو مقتنع بأن GoGol كان مسيحيا أرثوذكسيا، ولم تكن أرثوذكسيةه اسمية، ولكنها فعالة، معتقدة أنه بدون هذا من المستحيل فهم أي شيء من حياته وعمله.

تلقى غوغول بدايات الإيمان في عائلته. في رسالة إلى والدته بتاريخ 2 أكتوبر 1833 من سانت بطرسبرغ، أشار نيكولاي غوغول إلى ما يلي: "لقد طلبت منك أن تخبرني عن يوم القيامة، وأنت، عندما كنت طفلاً، أخبرتني جيدًا، بكل وضوح، لذلك لقد تحدثوا بشكل مؤثر عن الفوائد التي تنتظر الناس من أجل الحياة الفاضلة، ووصفوا العذاب الأبدي للخطاة بشكل لافت للنظر، ومروع للغاية، لدرجة أنه صدم وأيقظ كل حساسية بداخلي. لقد زرع هذا فيَّ ثم أنتج فيَّ أفكارًا سامية.

من وجهة نظر روحية، لا تحتوي أعمال غوغول المبكرة على مجموعة من القصص الفكاهية فحسب، بل تحتوي على تعاليم دينية واسعة النطاق، حيث يوجد صراع بين الخير والشر وينتصر الخير دائمًا، ويُعاقب الخطاة. يحتوي العمل الرئيسي لغوغول، قصيدة "النفوس الميتة"، أيضًا على نص فرعي عميق، يتجلى معناه الروحي في رسالة انتحار الكاتب: "لا تكن ميتًا، بل كن أرواحًا حية. وليس باب آخر إلا الذي أشار إليه يسوع المسيح..."

وفقا ل V. A. Voropaev، فإن الهجاء في أعمال مثل "المفتش العام" و "النفوس الميتة" ليس سوى الطبقة العليا والضحلة. نقل غوغول الفكرة الرئيسية لـ "المفتش العام" في مسرحية بعنوان "خاتمة "المفتش العام" حيث وردت الكلمات التالية: "... المدقق الذي ينتظرنا" "عند باب التابوت أمر فظيع." هذه، وفقا لفوروباييف، هي الفكرة الرئيسية للعمل: لا نحتاج إلى الخوف من خليستاكوف أو المدقق من سانت بطرسبرغ، ولكن "من ينتظرنا عند باب التابوت"؛ هذه هي فكرة القصاص الروحي، والمدقق الحقيقي هو ضميرنا.

يعتقد الناقد الأدبي والكاتب آي بي زولوتوسكي أن الجدل السائد الآن حول ما إذا كان غوغول صوفيًا أم لا لا أساس له من الصحة. الشخص الذي يؤمن بالله لا يمكن أن يكون صوفيًا: بالنسبة له، الله يعرف كل شيء في العالم؛ الله ليس صوفيًا، بل هو مصدر نعمة، والإلهي لا يتوافق مع الصوفي. وفقًا لـ I. P. Zolotussky، كان غوغول "مؤمنًا مسيحيًا في حضن الكنيسة، ومفهوم الصوفي لا ينطبق عليه ولا على كتاباته". على الرغم من وجود سحرة وشيطان بين شخصياته، إلا أنهم مجرد أبطال حكاية خرافية، وغالبًا ما يكون الشيطان شخصية كوميدية ساخرة (كما هو الحال، على سبيل المثال، في "أمسيات في المزرعة"). وفي المجلد الثاني من "النفوس الميتة" يتم تقديم الشيطان الحديث - المستشار القانوني، وهو شخص متحضر إلى حد ما في المظهر، ولكن في الأساس أكثر فظاعة من أي روح شريرة. وبمساعدة الأوراق المتداولة مجهولة المصدر، خلق ارتباكًا كبيرًا في المحافظة وحول النظام النسبي القائم إلى فوضى كاملة.

قام Gogol بزيارة Optina Pustyn مرارًا وتكرارًا، وكان لديه أقرب اتصال روحي مع الشيخ مقاريوس.

أكمل غوغول كتابه رحلة الكاتب"مقاطع مختارة من مراسلات الأصدقاء" - كتاب مسيحي. ومع ذلك، لم تتم قراءته بعد، وفقًا لزولوتوسكي. منذ القرن التاسع عشر، كان من المقبول عمومًا أن الكتاب هو خطأ، وأن الكاتب ينحرف عن طريقه. ولكن ربما يكون هذا هو طريقه، بل وأكثر من الكتب الأخرى. بحسب زولوتوسكي، هذان شيئان مختلفان: مفهوم الطريق ("النفوس الميتة" للوهلة الأولى هي رواية طريق) ومفهوم المسار، أي خروج الروح إلى قمة المثالية.

وفي تموز 2009، بارك البطريرك كيريل إطلاق سراحه خلال عام 2009 اجتماع كاملأعمال نيكولاي غوغول في دار النشر التابعة لبطريركية موسكو. تم إعداد الطبعة الجديدة على المستوى الأكاديمي. ضمت مجموعة العمل لإعداد الأعمال الكاملة لـ N. V. Gogol علماء علمانيين وممثلين عن الكنيسة الأرثوذكسية الروسية.

اتصالات غوغول والروسية الأوكرانية

إن التشابك المعقد بين ثقافتين في شخص واحد جعل دائمًا شخصية غوغول مركزًا للنزاعات بين الأعراق، لكن غوغول نفسه لم يكن بحاجة إلى معرفة ما إذا كان أوكرانيًا أو روسيًا - فقد جره أصدقاؤه إلى نزاعات حول هذا الموضوع. لم يستطع الكاتب نفسه إعطاء إجابة لا لبس فيها على هذا السؤال، ويميل نحو توليف ثقافتين.

في عام 1844، استجاب لطلب ألكسندرا أوسيبوفنا سميرنوفا: " سأخبرك بكلمة واحدة عن نوع روحي، خوخلاتسكي أو الروسية، لأن هذا، كما أرى من رسالتك، كان في وقت ما بمثابة موضوع تفكيرك ونزاعاتك مع الآخرين. لهذا سأخبرك أنني بنفسي لا أعرف أي نوع من الروح لدي، خوخلاتسكي أم روسي. أنا أعرف فقط أنني لن أعطي ميزة لأي روسي صغير على روسي، ولا روسي على روسي صغير. لقد وهب الله كلتا الطبيعتين بسخاء شديد، وكما لو كان ذلك عن قصد، تحتوي كل واحدة منهما بشكل فردي على شيء ليس موجودًا في الأخرى - وهي علامة واضحة على أنه يجب عليهما تجديد بعضهما البعض. لهذا الغرض، تم منحهم قصص حياتهم الماضية، على عكس بعضهم البعض، بحيث يمكن رعاية القوى المختلفة لشخصيتهم بشكل منفصل، بحيث يندمجون معًا لاحقًا، ويشكلون شيئًا أكثر كمالا في الإنسانية..»

حتى الآن، لا يُعرف أي عمل للكاتب مكتوب باللغة الأوكرانية، وقد ساهم عدد قليل من الكتاب من أصل روسي في تطوير اللغة الروسية بما يتناسب مع أعمال غوغول. ولكن نظرًا لخصائص طبيعة عمله، جرت محاولات متكررة لفهم غوغول من وجهة نظر أصله الأوكراني: وقد أوضح الأخير، إلى حد ما، موقفه من الحياة الروسية. كان ارتباط غوغول بوطنه الروسي الصغير قويًا جدًا، خاصة في السنوات الأولى من نشاطه الأدبي وحتى الانتهاء من الطبعة الثانية من تاراس بولبا، ومن المفترض أن يتم تفسير موقفه الساخر تجاه الحياة الروسية ليس فقط من خلال خصائصه الوطنية بل أيضاً بطبيعة تطوره الداخلي.

لا شك أن الملامح الأوكرانية انعكست في عمل الكاتب. وتعتبر هذه سمات روح الدعابة لديه، والتي تظل المثال الوحيد من نوعه في الأدب الروسي. كما كتب A. N. Pypin، "تم دمج المبادئ الأوكرانية والروسية بسعادة في هذه الموهبة في واحدة، في أعلى درجةظاهرة رائعة."

لقد وازنت الإقامة الطويلة في الخارج بين المكونات الأوكرانية والروسية في رؤية جوجول للعالم، وأصبح الآن يطلق على إيطاليا موطن روحه؛ في الوقت نفسه، كان يحب إيطاليا لنفس السبب الذي جعله يفضل ديكانكا على سانت بطرسبرغ - بسبب طبيعتها القديمة ومعارضتها للحضارة الأوروبية ("كان العنصر الروسي الصغير نشطًا جزئيًا هنا"، سيكتب بي في أنينكوف عن ارتباط غوغول بإيطاليا). إيطاليا). يعكس نزاع الكاتب مع O. M. Bodyansky حول اللغة الروسية وأعمال تاراس شيفتشينكو، المنقول من كلمات G. P. Danilevsky، فهم الراحل غوغول المزعوم لخصائص العلاقات الروسية الأوكرانية. " نحن، أوسيب ماكسيموفيتش، بحاجة إلى الكتابة باللغة الروسية، ونحن بحاجة إلى السعي لدعم وتعزيز لغة رئيسية واحدة لجميع قبائلنا الأصلية. يجب أن يكون هناك شيء مقدس واحد هو المهيمن بالنسبة للروس والتشيك والأوكرانيين والصرب - لغة بوشكين، وهي الإنجيل لجميع المسيحيين والكاثوليك واللوثريين والهيرنهوترز... نحن، الروس الصغار والروس، نحتاج إلى شعر واحد، هادئ وشعر قوي لا يفنى عن الحقيقة والخير والجمال. الروسية والروسية الصغيرة هما أرواح التوائم، وتجدد بعضها البعض والأقارب وقوية على حد سواء. من المستحيل إعطاء الأفضلية لأحدهما على الآخر" ويترتب على هذا النزاع أنه بحلول نهاية حياته لم يكن غوغول قلقًا جدًا بشأنه سؤال وطني، فكم من عداوة الإيمان والكفر. وكان الكاتب نفسه يميل نحو الوحدة السلافية المعتدلة وتوليف الثقافات السلافية.

غوغول والرسامين

صفحة العنوان للطبعة الثانية من Dead Souls. رسم بواسطة N. V. غوغول

إلى جانب الكتابة والاهتمام بالمسرح مع شبابكان غوغول شغوفًا بالرسم. تتحدث رسائله في المدرسة الثانوية إلى والديه عن هذا. في صالة الألعاب الرياضية، جرب غوغول نفسه كرسام، فنان رسومي للكتب (مجلات مكتوبة بخط اليد "نيزك الأدب"، "السماد البارناسيان") ومصمم ديكور مسرحي. بعد مغادرة صالة الألعاب الرياضية في سانت بطرسبرغ، واصل غوغول دروس الرسم في الفصول المسائية في أكاديمية الفنون. التواصل مع دائرة بوشكين، مع K. P. Bryullov، يجعله معجبا عاطفيا بالفن. ولوحة الأخير “اليوم الأخير لبومبي” هي موضوع مقال في مجموعة “أرابيسك”. في هذه المقالة، وكذلك في مقالات أخرى في المجموعة، يدافع غوغول عن وجهة نظر رومانسية لطبيعة الفن. ستصبح صورة الفنان، وكذلك الصراع بين المبادئ الجمالية والأخلاقية، محورية في قصصه في سانت بطرسبرغ "نيفسكي بروسبكت" و"بورتريه"، المكتوبة في نفس سنوات 1833-1834 مثل مقالاته الصحفية. كانت مقالة غوغول "عن عمارة الزمن الحاضر" تعبيراً عن ميول الكاتب المعمارية.

في أوروبا، ينغمس غوغول بحماس في دراسة المعالم المعمارية والنحت واللوحات الفنية التي رسمها أساتذة قدامى. يتذكر A. O. Smirnova كيف أنه في كاتدرائية ستراسبورغ "رسم بقلم رصاص على قطعة من الورق الزخارف فوق الأعمدة القوطية، متعجبًا من انتقائية الأساتذة القدماء، الذين صنعوا زخارف فوق كل عمود كانت ممتازة عن الآخرين. " نظرت إلى عمله وتفاجأت بمدى وضوح وجمال رسمه. "أنت ترسم بشكل جيد!" قلت. أجاب غوغول: "لكنك لا تعرف ذلك؟". تم استبدال ابتهاج غوغول الرومانسي بالرصانة المعروفة (A. O. Smirnova) في تقييمه للفن: "النحافة في كل شيء، هذا هو الجميل". يصبح رافائيل الفنان الأكثر قيمة بالنسبة لغوغول. P. V. أنينكوف: "تحت هذه الكتل الخضراء من خشب البلوط الإيطالي، وشجرة الطائرة، والصنوبر، وما إلى ذلك. تصادف أن غوغول كان مصدر إلهام كرسام (هو، كما تعلمون، كان هو نفسه رسامًا لائقًا)." قال لي ذات مرة: «لو كنت فنانًا لابتكرت نوعًا خاصًا من المناظر الطبيعية». أي نوع من الأشجار والمناظر الطبيعية يرسمون الآن!.. أود أن أربط شجرة بشجرة، وأخلط الأغصان، وألقي الضوء حيث لا يتوقعه أحد، هذا هو نوع المناظر الطبيعية التي يجب رسمها! وبهذا المعنى، في الصورة الشعرية لحديقة بليوشكين في "النفوس الميتة"، فإن وجهة نظر وطريقة وتكوين الرسام غوغول محسوسة بوضوح.

في عام 1837، التقى غوغول في روما بالفنانين الروس والحدود الأكاديمية الإمبراطوريةالفنانون: النقش فيودور جوردان، مؤلف نقش كبير من لوحة رافائيل "التجلي"، ألكسندر إيفانوف، الذي كان يعمل آنذاك على لوحة "ظهور المسيح للشعب"، إف إيه مولر وآخرون أرسلوا إلى إيطاليا لتحسين فنهم . كان A. A. Ivanov و F. I. Jordan قريبين بشكل خاص من الأراضي الأجنبية ، والذين مثلوا مع Gogol نوعًا من الثلاثي. يتمتع الكاتب بصداقة طويلة الأمد مع ألكسندر إيفانوف. يصبح الفنان النموذج الأولي لبطل النسخة المحدثة من قصة "صورة". في ذروة علاقته مع A. O. Smirnova، أعطاها غوغول لوحة إيفانوف المائية "العريس يختار خاتمًا للعروس". لقد أطلق على جوردان مازحا لقب "رافائيل من الطراز الأول" وأوصى بعمله لجميع أصدقائه. رسم فيودور مولر صورة لغوغول في روما عام 1840. بالإضافة إلى ذلك، هناك سبع صور أخرى لغوغول كتبها مولر معروفة.

لكن الأهم من ذلك كله هو أن غوغول قدّر إيفانوف ولوحته "ظهور المسيح للشعب"، وشارك في إنشاء مفهوم اللوحة، وشارك كجليس (الشخصية الأقرب إلى المسيح)، ومارس الضغط مع من يستطيع توسيع فرصة الفنان للعمل بهدوء وببطء فوق الصورة، خصص مقالًا كبيرًا لإيفانوف في "مقاطع مختارة من المراسلات مع الأصدقاء" "الرسام التاريخي إيفانوف". ساهم غوغول في تحول إيفانوف إلى كتابة نوع الألوان المائية ودراسة الأيقونات. وأعاد الرسام النظر في العلاقة بين الجليل والكوميدية في لوحاته، فظهرت في أعماله الجديدة سمات الفكاهة التي كانت في السابق غريبة تماما عن الفنان. الألوان المائية لإيفانوفو، بدورها، قريبة من النوع لقصة "روما". من ناحية أخرى، كان غوغول متقدماً بعدة سنوات على مبادرات أكاديمية سانت بطرسبورغ للفنون في مجال دراسة الأيقونة الأرثوذكسية الروسية القديمة. جنبا إلى جنب مع A. A. Agin و P. M. Boklevsky، كان ألكسندر إيفانوف أحد الرسامين الأوائل لأعمال Gogol.

كان لمصير إيفانوف الكثير من القواسم المشتركة مع مصير غوغول نفسه: في الجزء الثاني من "النفوس الميتة"، عمل غوغول ببطء كما فعل إيفانوف في لوحته، وكان كلاهما في عجلة من أمرهما من جميع الجوانب لإنهاء عملهما، وكلاهما كانا متساويين محتاج، غير قادر على انتزاع نفسه مما تحب للحصول على دخل إضافي. وكان غوغول يفكر في نفسه وإيفانوف بشكل متساوٍ عندما كتب في مقالته: "الآن يشعر الجميع بعبثية توبيخ مثل هذا الفنان على البطء والكسل ، الذي جلس ، مثل العامل ، طوال حياته في العمل ونسي حتى ما إذا كان هناك كان أي نوع من الفن في العالم." أي متعة غير العمل. لقد ارتبط العمل الروحي للفنان بإنتاج هذه اللوحة، وهي ظاهرة نادرة جدًا في العالم. من ناحية أخرى، يشهد شقيق A. A. Ivanov، المهندس المعماري سيرجي إيفانوف، أن A. A. Ivanov "لم يكن لديه نفس الأفكار مع Gogol، ولم يتفق معه داخليًا أبدًا، لكنه في نفس الوقت لم يتجادل معه أبدًا." . أثقل مقال غوغول كاهل الفنان بشدة، فالثناء المسبق والشهرة المبكرة قيدته ووضعته في موقف غامض. على الرغم من التعاطف الشخصي والموقف الديني العام تجاه الفن، فإن الأصدقاء الذين لا ينفصلون ذات يوم، غوغول وإيفانوف، أصبحوا في نهاية حياتهم بعيدين داخليًا إلى حد ما، على الرغم من حقيقة أن المراسلات بينهما لا تتوقف حتى أيامهم الأخيرة.

في مجموعة من الفنانين الروس في روما

مجموعة داجيروتايب للفنانين الروس. المؤلف سيرجي ليفيتسكي. روما، 1845، مشغل بيروت

في عام 1845، جاء سيرجي ليفيتسكي إلى روما والتقى بالفنانين الروس وغوغول. مستفيدًا من زيارة نائب رئيس الأكاديمية الروسية للفنون الكونت فيودور تولستوي إلى روما، أقنع ليفيتسكي غوغول بالظهور في صورة داجيروتايب مع مستعمرة من الفنانين الروس. وارتبطت الفكرة بوصول نيقولا الأول إلى روما قادماً من سانت بطرسبرغ، وقام الإمبراطور شخصياً بزيارة حدود أكاديمية الفنون. تم استدعاء أكثر من عشرين حدودًا إلى كاتدرائية القديس بطرس في روما، حيث وصل نيكولاس الأول، بعد المفاوضات الروسية الإيطالية، برفقة نائب رئيس الأكاديمية الكونت ف.ب.تولستوي. "عند المشي من المذبح، استدار نيكولاس، واستقبل بانحناء طفيف من رأسه ونظر على الفور حول المتجمعين بنظرته السريعة والرائعة. وأشار الكونت تولستوي إلى "فناني جلالة الملك". وعلق الملك قائلاً: "يقولون إنهم يحتفلون كثيراً". أجاب الكونت: "لكنهم يعملون أيضًا".

ومن بين أولئك الذين تم تصويرهم المهندسين المعماريين فيودور إيبينجر، وكارل بين، وبافيل نوتبيك، وإيبوليت مونيجيتي، والنحاتين بيتر ستواسر، ونيكولاي رامازانوف، وميخائيل شوروبوف، والرسامين بيمن أورلوف، وأبولو موكريتسكي، وميخائيل ميخائيلوف، وفاسيلي ستيرنبرغ. تم نشر Daguerreotype لأول مرة من قبل الناقد V. V. Stasov في مجلة "روسيا القديمة والجديدة" لعام 1879 ، العدد 12 ، الذي وصف أولئك الذين تم تصويرهم على النحو التالي: "انظروا إلى قبعات" عمالقة المسرح "، إلى العباءات ، كما لو كانت رائعة الجمال ومهيبة بشكل غير عادي - يا لها من حفلة تنكرية غير بارعة وغير موهوبة! ومع ذلك، لا تزال هذه صورة تاريخية حقًا، لأنها تنقل بصدق وإخلاص ركنًا كاملاً من العصر، وفصلًا كاملاً من الحياة الروسية، وقطاعًا كاملاً من الناس، والحياة، والأوهام. ومن هذا المقال نعرف أسماء الذين تم تصويرهم ومن هم مكانهم. وهكذا، من خلال جهود S. L. Levitsky، تم إنشاء الصورة الفوتوغرافية الوحيدة للكاتب العظيم. لاحقًا، في عام 1902، في الذكرى الخمسين لوفاة غوغول، في استوديو رسام بورتريه بارز آخر، وهو كارل فيشر، تم اقتصاص صورته من هذه الصورة الجماعية، وتم إعادة التقاطها وتكبيرها.

سيرجي ليفيتسكي نفسه موجود في مجموعة المصورين - الثاني من اليسار في الصف الثاني - بدون معطف.

فرضيات حول الشخصية

جذبت شخصية غوغول انتباه العديد من الشخصيات الثقافية والعلماء. وحتى خلال حياة الكاتب، كانت هناك شائعات متضاربة عنه، تفاقمت بسبب عزلته، وميله إلى إضفاء الأسطورة على سيرته الذاتية وموته الغامض، الأمر الذي أدى إلى ظهور العديد من الأساطير والفرضيات. ومن أشهرها الفرضية المتعلقة بمثليته الجنسية، وكذلك الفرضية المتعلقة بوفاة غوغول.

فهرس

أشغال كبرى

• ارواح ميتة
• مدقق حسابات
• زواج
• معبر المسرح
• أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا
• ميرغورود
  • Viy
  • قصة كيف تشاجر إيفان إيفانوفيتش مع إيفان نيكيفوروفيتش
  • ملاك الأراضي في العالم القديم
  • تاراس بولبا
• قصص بطرسبورغ
  • شارع نيفسكي
  • معطف
  • يوميات رجل مجنون
  • لَوحَة
  • عربة أطفال
• أماكن مختارة من المراسلات مع الأصدقاء

الطبعات الأولى

• تم إعداد الأعمال المجمعة الأولى من قبل المؤلف في عام 1842. بدأ بإعداد الثاني عام 1851؛ لقد اكتمل بالفعل من قبل ورثته: هنا ظهر الجزء الثاني من "Dead Souls" لأول مرة.
• في منشور كوليش في ستة مجلدات (1857)، ظهرت لأول مرة مجموعة واسعة من رسائل غوغول (المجلدين الأخيرين).
• وفي الطبعة التي أعدها تشيزوف (1867) طُبعت «مقاطع مختارة من المراسلات مع الأصدقاء» كاملة، بما في ذلك ما لم يفوته الرقيب عام 1847.
• الطبعة العاشرة، التي نُشرت عام 1889 تحت رئاسة تحرير إن إس تيخونرافوف، هي الأفضل على الإطلاق التي نُشرت في القرن التاسع عشر: إنها منشور علمي يحتوي على نص مصحح من المخطوطات وطبعات غوغول الخاصة، وبتعليقات مستفيضة تشرح بالتفصيل تاريخ يعتمد كل عمل من أعمال غوغول على المخطوطات الباقية ومراسلاته وبيانات تاريخية أخرى.
• بدأ تجديد مادة الرسائل التي جمعها كوليش ونص أعمال غوغول، خاصة منذ ستينيات القرن التاسع عشر: "حكاية الكابتن كوبيكين" بناءً على مخطوطة عثر عليها في روما ("الأرشيف الروسي"، 1865)؛ غير منشورة من "أماكن مختارة"، أولا في "الأرشيف الروسي" (1866)، ثم في طبعة تشيزوف؛ حول كوميديا ​​\u200b\u200bغوغول "فلاديمير الدرجة الثالثة" - روديسلافسكي، في "محادثات في مجتمع محبي الأدب الروسي" (م، 1871).
• البحث في نصوص غوغول ورسائله: مقالات بقلم ف. آي. شينروك في "نشرة أوروبا"، "الفنان"، "العصور القديمة الروسية"؛ السيدة إي إس نيكراسوفا في "العصور القديمة الروسية" وخاصة تعليقات السيد تيخونرافوف في الطبعة العاشرة وفي الطبعة الخاصة من "المفتش العام" (م، 1886).
• توجد معلومات حول الحروف في كتاب "فهرس رسائل غوغول" للسيد شنروك (الطبعة الثانية - م، 1888)، وهي ضرورية عند قراءتها في طبعة كوليش، حيث تتخللها حروف فارغة مأخوذة عشوائيًا بدلاً من الأسماء وغيرها من الإغفالات الرقابية.
• "رسائل من غوغول إلى الأمير ف. أودوفسكي" (في "الأرشيف الروسي"، 1864)؛ "إلى مالينوفسكي" (المرجع نفسه، 1865)؛ "إلى الكتاب P. A. Vyazemsky" (المرجع نفسه، 1865، 1866، 1872)؛ "إلى I. I. Dmitriev و P. A. Pletnev" (المرجع نفسه، 1866)؛ "إلى جوكوفسكي" (المرجع نفسه، 1871)؛ "إلى M. P. Pogodin" من عام 1833 (وليس 1834؛ المرجع نفسه، 1872؛ أكثر اكتمالًا من Kulish، V، 174)؛ "ملاحظة إلى S. T. Aksakov" ("العصور القديمة الروسية"، 1871، IV)؛ رسالة إلى الممثل سوسنيتسكي حول "المفتش العام" عام 1846 (المرجع نفسه، 1872، السادس)؛ رسائل من غوغول إلى ماكسيموفيتش، نشرها إس. آي. بونوماريف وآخرون.

التأثير على الثقافة الحديثة

تم تصوير أعمال غوغول عدة مرات. قام الملحنون بتأليف الأوبرا والباليه بناءً على أعماله. بالإضافة إلى ذلك، أصبح Gogol نفسه بطل الأفلام والأعمال الفنية الأخرى.

الأكثر شهرة:

• فيلم "أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا" (1961، تم ترميمه عام 1970). سيناريو وإنتاج أ. رو مستوحى من قصة "الليلة التي تسبق عيد الميلاد"؛
• مسلسل "ن. في جوجول. ارواح ميتة. "قصيدة" (1984). كاتب السيناريو ومدير الإنتاج م. شفايتزر.

استنادًا إلى رواية "أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا"، أصدرت مجموعة Step Creative Group مهمتين: "أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا" (2005) و"مساء عشية إيفان كوبالا" (2006).
أول لعبة مبنية على قصة غوغول كانت Viy: قصة تُروى مرة أخرى (2004).

يقام مهرجان سنوي متعدد التخصصات في أوكرانيا فن معاصر Gogolfest، الذي سمي على اسم الكاتب.

ينعكس لقب الكاتب في اسم المجموعة الموسيقية Gogol Bordello، التي ينتمي زعيمها Evgeniy Gudz إلى أوكرانيا.

ذاكرة

تمت تسمية الشوارع والمؤسسات التعليمية في العديد من مدن روسيا وأوكرانيا ودول أخرى باسم نيكولاي غوغول. تم إصدار العديد من الطوابع والعملات التذكارية تكريماً لغوغول. تم تشييد أكثر من 15 نصبًا تذكاريًا للكاتب في مدن مختلفة حول العالم. كما تم تخصيص العديد من الأفلام الوثائقية والأفلام الروائية له.

"أن تكون في العالم وليس لديك ما يشير إلى وجودك - يبدو الأمر فظيعًا بالنسبة لي." إن في جوجول.

عبقرية الأدب الكلاسيكي

نيكولاي فاسيليفيتش غوغول معروف للعالم بأنه كاتب وشاعر وكاتب مسرحي ودعاية وناقد. رجل ذو موهبة رائعة وسيد مذهل في الكلمات، وهو مشهور في أوكرانيا، حيث ولد، وفي روسيا، التي انتقل إليها في نهاية المطاف.

يشتهر غوغول بشكل خاص بتراثه الصوفي. قصصه المكتوبة بلغة أوكرانية فريدة من نوعها، وهي ليست أدبية بالمعنى الكامل للكلمة، تنقل عمق وجمال الخطاب الأوكراني المعروف في جميع أنحاء العالم. أعطى Viy لغوغول شعبيته الكبرى. ما هي الأعمال الأخرى التي كتبها غوغول؟ سننظر في قائمة الأعمال أدناه. هذه قصص مثيرة، غالبًا ما تكون صوفية، وقصص من المناهج المدرسية، وأعمال غير معروفة للمؤلف.

قائمة أعمال الكاتب

في المجموع، كتب GoGol أكثر من 30 عملا. واستمر في إكمال بعضها رغم نشرها. كان للعديد من إبداعاته العديد من الاختلافات، بما في ذلك تاراس بولبا وفيي. بعد نشر القصة، واصل غوغول التفكير فيها، وأحيانًا يضيف النهاية أو يغيرها. في كثير من الأحيان قصصه لها عدة نهايات. لذلك، بعد ذلك، سننظر في أعمال Gogol الأكثر شهرة. القائمة أمامك:

1. "هانز كوشيلجارتن" (1827-1829، تحت الاسم المستعار أ. ألوف).
2. "أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا" (1831)، الجزء الأول ("معرض سوروتشينسكايا"، "مساء عشية إيفان كوبالا"، "الرجل الغارق"، "الرسالة المفقودة"). وتم نشر الجزء الثاني منه بعد عام. هي تتضمن القصص التالية: "الليلة التي سبقت عيد الميلاد"، "الانتقام الرهيب"، "إيفان فيدوروفيتش شبونكا وعمته"، "المكان المسحور".
3. "ميرغورود" (1835). تم تقسيم نسخته إلى جزأين. تضمن الجزء الأول قصص "تاراس بولبا" و"ملاك الأراضي في العالم القديم". أما الجزء الثاني، الذي اكتمل في 1839-1841، فقد تضمن "Viy" و"قصة تشاجر إيفان إيفانوفيتش مع إيفان نيكيفوروفيتش".
4. "الأنف" (1841-1842).
5. "صباح رجل الأعمال." وقد تم كتابته مثل الكوميديا ​​​​"التقاضي" و"مقتطف" و"لاكي"، في الفترة من 1832 إلى 1841.
6. "صورة" (1842).
7. "مذكرات مجنون" و"نيفسكي بروسبكت" (1834-1835).
8. "المفتش العام" (1835).
9. مسرحية "الزواج" (1841).
10. "النفوس الميتة" (1835-1841).
11. الكوميديا ​​​​"اللاعبون" و "الجولة المسرحية بعد تقديم كوميديا ​​جديدة" (1836-1841).
12. "المعطف" (1839-1841).
13. "روما" (1842).

هذه أعمال منشورة كتبها غوغول. تشير الأعمال (القائمة حسب السنة، بشكل أكثر دقة) إلى أن ذروة موهبة الكاتب حدثت في 1835-1841. الآن دعونا نلقي نظرة سريعة على مراجعات قصص غوغول الأكثر شهرة.

"Viy" - إبداع غوغول الأكثر صوفية

تحكي قصة "Viy" عن السيدة المتوفاة حديثًا، ابنة قائد المئة، والتي كانت، كما تعلم القرية بأكملها، ساحرة. قائد المئة، بناء على طلب ابنته الحبيبة، يجعل طالب الجنازة خوما بروت يقرأ عليها. الساحرة التي ماتت بسبب خطأ خوما تحلم بالانتقام...

مراجعات العمل "Viy" هي الثناء الكامل للكاتب وموهبته. من المستحيل مناقشة قائمة أعمال نيكولاي غوغول دون ذكر "Viy" المفضلة لدى الجميع. يلاحظ القراء شخصيات مشرقة، أصلية، فريدة من نوعها، مع شخصياتهم وعاداتهم. كلهم أوكرانيون نموذجيون، أناس مبتهجون ومتفائلون، فظون ولكن طيبون. من المستحيل عدم تقدير السخرية والفكاهة الدقيقة لغوغول.

كما يتم تسليط الضوء على أسلوب الكاتب الفريد وقدرته على اللعب على التناقضات. خلال النهار، يمشي الفلاحون ويستمتعون، ويشرب خوما أيضًا حتى لا يفكر في رعب الليلة القادمة. مع حلول المساء، يخيم صمت غامض وكئيب - ويدخل خوما مرة أخرى إلى الدائرة الموضحة بالطباشير...

قصة صغيرة جدًا تبقيك في حالة تشويق حتى الصفحات الأخيرة. فيما يلي لقطات من الفيلم الذي يحمل نفس الاسم عام 1967.

الكوميديا ​​الساخرة "الأنف"

"الأنف" هي قصة مذهلة، مكتوبة بطريقة ساخرة تبدو للوهلة الأولى سخيفة إلى حد خيالي. وفقا للمؤامرة، يستيقظ بلاتون كوفاليف، وهو شخص عام عرضة للنرجسية، في الصباح دون أنف - مكانه فارغ. في حالة من الذعر، يبدأ كوفاليف في البحث عن أنفه المفقود، لأنه بدونه لن تظهر حتى في مجتمع لائق!

رأى القراء بسهولة النموذج الأولي للمجتمع الروسي (وليس فقط!). قصص غوغول، على الرغم من أنها كتبت في القرن التاسع عشر، لا تفقد أهميتها. كان لدى غوغول، الذي يمكن تقسيم قائمة أعماله في الغالب إلى التصوف والهجاء، إحساس شديد بالمجتمع الحديث، والذي لم يتغير على الإطلاق خلال الفترة الماضية. لا تزال الرتبة والتلميع الخارجي تحظى بتقدير كبير، لكن لا أحد يهتم بالمحتوى الداخلي للشخص. إن أنف أفلاطون، ذو الغلاف الخارجي، ولكن بدون محتوى داخلي، هو الذي يصبح النموذج الأولي لرجل يرتدي ملابس غنية، يفكر بذكاء، ولكن بلا روح.

"تاراس بولبا"

"تاراس بولبا" إبداع عظيم. عند وصف أعمال غوغول، الأكثر شهرة، والتي تم تقديم قائمتها أعلاه، من المستحيل ألا نذكر هذه القصة. تدور أحداث الفيلم حول شقيقين، أندريه وأوستاب، بالإضافة إلى والدهما تاراس بولبا نفسه، وهو رجل قوي وشجاع ومبدئي للغاية.

ويسلط القراء الضوء بشكل خاص على التفاصيل الصغيرة للقصة، التي ركز عليها المؤلف، والتي تبث الحياة في الصورة وتجعل تلك الأوقات البعيدة أقرب ومفهومة. أمضى الكاتب وقتًا طويلاً في دراسة تفاصيل الحياة اليومية في تلك الحقبة، حتى يتمكن القراء من تخيل الأحداث التي تجري بشكل أكثر وضوحًا وحيوية. بشكل عام، نيكولاي فاسيليفيتش غوغول، الذي نناقش قائمة أعماله اليوم، يعلق دائمًا أهمية خاصة على الأشياء الصغيرة.

كما تركت الشخصيات الكاريزمية انطباعًا دائمًا على القراء. تاراس صعبة لا ترحم، على استعداد لفعل أي شيء من أجل الوطن الأم، أوستاب الشجاع والشجاع والرومانسي، أندريه نكران الذات - لا يمكنهم ترك القراء غير مبالين. بشكل عام، هناك أعمال غوغول الشهيرة، القائمة التي ندرسها ميزة مثيرة للاهتمام- تناقض مفاجئ ولكن متناغم في شخصيات الشخصيات.

"أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا"

صوفي آخر، ولكن في نفس الوقت عمل مضحك ومثير للسخرية من GoGol. الحداد فاكولا مغرم بأوكسانا التي وعدته بالزواج منه إذا حصل على نعالها مثل الملكة نفسها. فاكولا في حالة يأس... ولكن بعد ذلك، وبالصدفة، يصادف أرواحًا شريرة تستمتع في القرية بصحبة ساحرة. ليس من المستغرب أن يستخدم غوغول، الذي تتضمن قائمة أعماله العديد من القصص الغامضة، ساحرة وشيطان في هذه القصة.

هذه القصة مثيرة للاهتمام ليس فقط بسبب الحبكة، ولكن أيضًا بسبب الشخصيات الملونة، وكل منها فريدة من نوعها. إنهم، كما لو كانوا على قيد الحياة، يظهرون أمام القراء، كل واحد على صورته الخاصة. يعجب غوغول بالبعض بسخرية طفيفة، فهو معجب بفاكولا ويعلم أوكسانا التقدير والحب. مثل الأب المهتم، فهو يضحك بلطف على شخصياته، لكن كل ذلك يبدو ناعمًا للغاية لدرجة أنه لا يثير سوى ابتسامة لطيفة.

إن شخصية الأوكرانيين ولغتهم وعاداتهم وأسسهم، الموصوفة بوضوح في القصة، لا يمكن وصفها إلا بمثل هذه التفاصيل وبمحبة من قبل غوغول. حتى السخرية من "موسكالياما" تبدو لطيفة من شفاه الشخصيات في القصة. وذلك لأن نيكولاي فاسيليفيتش غوغول، الذي نناقش قائمة أعماله اليوم، أحب وطنه وتحدث عنه بالحب.

"ارواح ميتة"

يبدو باطنيًا ، ألا توافق على ذلك؟ ومع ذلك، في الواقع، لم يلجأ GoGol إلى التصوف في هذا العمل وبدا أعمق بكثير - في النفوس البشرية. تبدو الشخصية الرئيسية تشيتشيكوف للوهلة الأولى شخصية سلبية، ولكن كلما تعرف عليه القارئ أكثر، كلما لاحظ السمات الإيجابية فيه. يجعل غوغول القارئ يشعر بالقلق بشأن مصير بطله، على الرغم من تصرفاته غير السارة، والتي تقول الكثير بالفعل.

في هذا العمل، الكاتب، كما هو الحال دائما، هو عالم نفسي ممتاز وعبقري حقيقي في الكلمات.

بالطبع، هذه ليست كل الأعمال التي كتبها غوغول. قائمة الأعمال غير مكتملة بدون استمرار Dead Souls. ويُزعم أن مؤلفها هو الذي أحرقها قبل وفاته. تقول الشائعات أنه في المجلدين التاليين كان من المفترض أن يتحسن تشيتشيكوف ويصبح شخصًا محترمًا. هو كذلك؟ ولسوء الحظ، الآن لن نعرف على وجه اليقين أبدا.

في هذا المنشور سننظر في أهم الأشياء من سيرة ن.ف. غوغول: طفولته وشبابه، المسار الأدبي، المسرح، السنوات الأخيرة من حياته.

نيكولاي فاسيليفيتش غوغول (1809 — 1852) — كاتب وكاتب مسرحي وكلاسيكي الأدب الروسي وناقد ودعاية. وهو معروف في المقام الأول بأعماله: القصة الغامضة "Viy"، قصيدة "النفوس الميتة"، مجموعة "أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا"، قصة "تاراس بولبا".

ولد نيكولاي في عائلة مالك الأرض في قرية سوروتشينتسي في 20 مارس (1 أبريل) 1809. كانت الأسرة كبيرة - كان لدى نيكولاي في نهاية المطاف 11 إخوة وأخوات، لكنه كان هو نفسه الطفل الثالث. بدأ التدريب في مدرسة بولتافا، وبعد ذلك استمر في صالة نيجين للألعاب الرياضية، حيث كرس الكاتب الروسي العظيم المستقبلي وقته للعدالة. ومن الجدير بالذكر أن نيكولاي كان قويا فقط في الرسم والأدب الروسي، لكنه لم ينجح في مواضيع أخرى. لقد جرب نفسه أيضًا في النثر - وكانت الأعمال غير ناجحة. الآن ربما يكون من الصعب تخيل ذلك.

في سن ال 19، انتقل نيكولاي غوغول إلى سانت بطرسبرغ، حيث حاول أن يجد نفسه. كان يعمل كمسؤول، لكن نيكولاي انجذب إلى الإبداع - حاول أن يصبح ممثلاً في المسرح المحلي، واستمر في تجربة نفسه في الأدب. لم يكن أداء مسرح غوغول جيدًا، ولم تكن الخدمة الحكومية تلبي جميع احتياجات نيكولاي. ثم اتخذ قراره - قرر الاستمرار في الانخراط حصريًا في الأدب لتطوير مهاراته وموهبته.

أول عمل تم نشره لنيكولاي فاسيليفيتش كان "باسافريوك". تمت مراجعة هذه القصة لاحقًا وحصلت على عنوان "مساء عشية إيفان كوبالا". كانت هي التي أصبحت نقطة الانطلاق لنيكولاي غوغول ككاتبة. كان هذا أول نجاح لنيكولاي في الأدب.

كثيرا ما وصف غوغول أوكرانيا في أعماله: في "ليلة مايو"، "معرض سوروتشينسكايا"، "تاراس بولبا"، وما إلى ذلك. وهذا ليس مفاجئا، لأن نيكولاي ولد على أراضي أوكرانيا الحديثة.

في عام 1831، بدأ نيكولاي غوغول في التواصل مع ممثلي الدوائر الأدبية لبوشكين وجوكوفسكي. وكان لذلك تأثير إيجابي على مسيرته الكتابية.

لم يتلاشى اهتمام نيكولاي فاسيليفيتش بالمسرح أبدًا، لأن والده كان كاتبًا مسرحيًا وراويًا مشهورًا. قرر غوغول العودة إلى المسرح، ولكن ككاتب مسرحي، وليس كممثل. تمت كتابة عمله الشهير "المفتش العام" خصيصًا للمسرح عام 1835، وبعد مرور عام تم عرضه لأول مرة. إلا أن الجمهور لم يقدر الإنتاج واستجاب له بشكل سلبي، ولهذا قرر غوغول مغادرة روسيا.

زار نيكولاي فاسيليفيتش سويسرا وألمانيا وفرنسا وإيطاليا. في روما، قرر العمل على قصيدة "النفوس الميتة"، التي ابتكر أساسها في سانت بطرسبرغ. بعد الانتهاء من العمل على القصيدة، عاد غوغول إلى وطنه ونشر مجلده الأول.

أثناء العمل على المجلد الثاني، تغلبت GoGol على الأزمة الروحية، والتي لم يتعامل معها الكاتب أبدا. في 11 فبراير 1852، أحرق نيكولاي فاسيليفيتش جميع أعماله في المجلد الثاني من "النفوس الميتة"، وبالتالي دفن القصيدة كاستمرار، وبعد 10 أيام توفي هو نفسه.

غوغول نيكولاي فاسيليفيتش - كاتب ودعاية روسي.

لقد ولد في عائلة كانت متوسطة بما فيه الكفاية. لقد أمضى سنوات طفولته في ملكية عائلة Va-sil-ev-ka (معرفة أخرى هي Yanov-schi-na، والتي تأتي من مالك fa-mi -lii - Go-gol-Yanov-sky). تم توريث الموهبة الفنية في عائلة Go-gol: من بين أسلافه على طول خط Ma-Terin - Va-si-liy Tan-sky (النصف الأول من القرن الثامن عشر)، مؤلف الكتاب الأكثر شهرة في عصره بين الناس في اللغة الأوكرانية؛ قام والد Go-Gol، Va-si-liy Afanas-e-vich Go-gol-Yanovsky (1777-1825)، بتأليف القصائد والكوميديا ​​باللغتين الروسية والأوكرانية. ليس بعيدًا عن Va-sil-ev-ki، على نهر Psel، توجد ملكية عائلة V.V. Kap-ni-sta، الذي، وفقًا لشهادة Ma-te-ri Go-gol، وافق على تجاربه الشعرية الأولى.

في 1818-1819، درس Go-Gol في مدرسة بول تافا (المنطقة)؛ في عام 1820 - أوائل عام 1821، تعاون مع المعلم اللاتيني جي إم. So-ro-chin-sky، في 1821-1828 درس في صالة الألعاب الرياضية للعلوم العليا في Nezhin. خلال هذه السنوات، ظهرت موهبة Go-gol الفنية المتنوعة: فقد رسم (pei-za-zhi، ri-sun-ki؛ لاحقًا تم الوفاء بها في مدن ri-sov-ki، es-ki-zy ob-lo-zhek ، وما إلى ذلك)، لقد تدخلت في Spec-tak-lyah، ونجحت بشكل خاص في الأدوار الكوميدية (على سبيل المثال، Pro-sta-ko-voy في فيلم Un-to-grow-le للمخرج D.I. Fon-vi-zin)، كتب العديد من الإنتاجات الفنية، على حد تعبيره، "معظمها في li-ri-che-sky وsur-ez-nom ro-de": قصيدة "Not-by-go-da"؛ قصيدة غير محفوظة "روسيا تحت نير تا تار" ، سا تي را "لا شيء عن نيزه ني أو دو را كام القانون" ليس بي سان"، وكذلك قصة "أخوية تفير" -di-sla-vi-chi" (أو "Brotherhood Tver-do-sla-vi-chi")، تم حرق Go-golem بعد صرخة لا ترحم من مائة to-va-ri-shchi (أول حالة حرق معروفة Go- golem من مؤيديه). لقد ربط Go-Gol، وجهًا لوجه، مستقبله بالخدمة المدنية، وكان يحلم بمهنة قانونية: "لقد رأيت أنك ستعمل هنا أكثر من أي شيء آخر... هذا ليس صحيحًا، إنها أكبر مصيبة في العالم". والأهم من ذلك كله أنه تم حفر قلبي" (من رسالة إلى ابن عمي بي بي كوسياروفسكي بتاريخ 10/03/1827).

تأثر اعتماد هذا القرار جزئيًا بمحاضرات البروفيسور ن.ج. Be-lo-uso-va، chi-tav-she-go في دورة الصالة الرياضية es-te-st-ven-no-go-go (فيما يتعلق بالظهور في صالة الألعاب الرياضية- na-zia في عام 1827 de-le حول تفكيره الحر-st-ve Go-gol بعمق-bo-ko-feel-st-vo-val المخزٍ المؤيد لـ Fes-so-ru وأثناء التحقيق قدم أدلة لصالحه). في عام 1828، انتقل Go-Gol إلى سانت بطرسبرغ، حيث حاول دون جدوى الحصول على وظيفة. في بداية عام 1829، ظهرت قصيدة "إيطاليا"، على مرأى ومسمع من غو-غول ("ابن الأب-ست-فا وسي-في آر-خيف"، رقم 12)، وفي ربيع عام 1829. في نفس العام، تحت الاسم المستعار V. Alov، تم نشر "idyl in Pictures" بشكل منفصل "Gantz Kyu-hel-gar-ten". على الرغم من شخصية pod-ra-zha-telny، كان هناك العديد من الإبداعات الناضجة هنا Go-gol، في جزء من الجنة الحلوة، Coll-li-zia للحلم-أنت و جوهر st-ven-no-sti، يتنبأ بهذا "ne" -Ter-burg-skih-ves-tey." أعتقد أنك طالبت برد نقدي حاد من زمالة المدمنين المجهولين. بو-لو-فو-جو، أحرق جو-جول الكتب غير المؤيدة للأرض الأوروبية، والتي تجاوزت الحدود، إلى شمال ألمانيا (لو-بيك، ترا-في-مون -de، هامبورغ)، بحلول نهاية سبتمبر 1829، عاد إلى سانت بطرسبرغ.

في نهاية عام 1829، انضم Go-Gol إلى قسم اقتصاد الدولة والمباني العامة بوزارة الشؤون الداخلية؛ في أبريل 1830 - إلى قسم الاستخدام (ككاتب، ثم بمساعدة مائة لو نا تشال ني كا). في وقت ما، بدأ نشاطه الأدبي في التصرف: بعد القصة الأولى "Bi-sav-ryuk، أو Ve- black na-ka-nu-ne Iva-na Ku-pa-la" ("الأب تشي سانت-" ven-nye za-pi-ki"، 1830، فبراير-مارس؛ بدون pi-si؛ تم إدخاله في شكل "Ve-che-ra on hu-to-re بالقرب من Di-kan-ki") تم نشره -to-va-no es-se "Woman" ("Li-te-ra-tur-naya ga-ze-ta"، 1831، رقم 4) - أول مؤيد لـ iz-ve-de-nie لـ تحت بي سو "N. اذهب غول." في عام 1830، تعرف Go-Gol على V.A. جوكوفسكي ، ب. نسج وربما أ.أ. Del-vi-gom، وفي مايو 1831 (على ما يبدو، اليوم العشرين) في اجتماع في بليت-نيوف، تم تقديمه من قبل أ.س. بوش كي نو.

الدورة الشعرية الأولى "Ve-che-ra on hu-to-re بالقرب من Di-kan-ki" (الأجزاء 1-2، 1831-1832)، والتي جلبت بعض التقدير لـ Go-gol shiro- من الدول المتقدمة -she-mu-sya في المجتمع الروسي in-teres-su إلى Uk-raine ("هنا "كل شيء صغير للجميع ..." - من رسالة Go-gol إلى ma-te-ri بتاريخ 30 أبريل 1829) ). Uk-rai-no-fil-st-vo Go-gol oz-na-cha-lo تناشد السكان الأصليين والوطنيين الأوائل في نظام التشغيل-لكن-أنت السلافيين -عالم (N.I. Na-de-zh-din يسمى Ma-lo-ros-siya "Slavic Av-zo-ni-ey"، أي Vyansky Ancient Rome) وكان مشابهًا للعصور الوسطى والعصور القديمة بين رومان أوروبا الغربية -كوف. لكن هذا العالم، كما قال جو-جول، لم يكن موحدًا وشاعريًا على الإطلاق: في عدد من الدورات المختلفة ("الانتقام الرهيب"، وما إلى ذلك) تطور الموضوع الرومانسي من "عدم السفر" المركزي لكل شيء. نا تشا؛ وفي حالات أخرى (على سبيل المثال، في "May Night...")، كذب الحب في الثلاثة مع-ضد-le-no-one no-cov أو not-good-ro-la-te-ley، و في جميع الحالات تقريبًا في الشؤون الإنسانية، وفي تطور الصراعات بما في ذلك وجود قوى مظلمة غير حقيقية. بعد ظهور "Ve-che-rov..." أصبح Go-gol أحد المشاهير الأدبيين: في صيف وخريف عام 1832، ألهمه لقاء S. T. في موسكو. أك ساكوف وك.س. أك ساكوف، م.س. شيشيب كين ، آي.في. كي-ري-إيف-سكي، إس.بي. هي-أنت-زئير، م.ب. بو جو دين. في عام 1835، قام Go-Gol بزيارة موسكو مرة أخرى، حيث، على ما يبدو، تم عقد أول لقاء له مع V. G في مايو. بي لين سكاي.

بعد أول كتاب مؤيد لـ Go-gol، ظهرت دورات "Mir-go-rod" و"Ara-be-ski" ras-shi-ri-li dia -pa-zone لإبداعه في الاتجاه الذي كان قبله. -مشار إليه في "Ve-che-ra.." في عبارة "Ivan Fyo-do-ro-vich Shpon-ka وعمته-كا." في مجموعة "المدينة العالمية" (الأجزاء 1-2، 1835) في مجال رؤية جو-جول هناك مخاوف صغيرة ومضايقات، "حول- ابتذال الرجل" (شكل مو لا، وفقًا لجو -gol، at-the-lying Push-ki-nu)، ka -verz-no-che-st-vo وsu-heavy-no-che-st-vo ("الأخبار حول كيف تشاجر إيفان إيفانوفيتش مع إيفان ني" - ki-fo-ro-vi-chem")، وتدمير الحالة المثالية للعالم ("Old-Secular in-me-schi-ki") والاتحاد الأوروبي - تلك الروابط الإنسانية التي تحدث تحت تأثير الشيطان القوات (خاصة من ماذا لو - في "فيا").

استنادًا إلى مجموعة "Ara-be-ski" (الأجزاء 1-2، 1835) "Nevsky Prospect" و"Portrait" و"Za-pi-ki su-ma-sshed-she" -اذهب" إلى هذه الفكرة الاحترافية -ma-ti-ke سانت بطرسبرغ، مائة موضوع شخصي: الابتذال والحياة اليومية مع -e-ed مع مسار متوتر pho-s، gro-te-sk-from-lo-mo-m-plot و خطط po-ve-st-vo-va-tel- الجديدة، مع مزاج ka-st-ro-fi-fiical المثير للقلق للمدينة الكبيرة. تم إطالة هذا الاتجاه لاحقًا من خلال "بطرسبورغ-سكي-مي-إن-ويت" الآخرين (لذلك تم استدعاؤهم في كري-تي-كا بعد الموت بي-سا-تي-لا): "الأنف" (نُشر عام 1836). في مجلة بوشكين "So-vre" -men-nick"؛ وهنا في نفس العام ظهرت قصة "Ko-lya-ska" ومقال "حول حركة المجلة-li-te-ra-tu" -ry في عامي 1834 و1835"، وما إلى ذلك) و"شينل" (1842).

على عكس الدورات الأخرى، تضمنت "Ara-be-ski" إلى جانب النصوص الفنية نصوصًا نقدية وفنية. أعمال، بما في ذلك المقال "بضع كلمات عن بوشكين"، الذي يحتوي على تقييم عميق وشامل للإبداع لهذا الغرض. Artistic cri-ti-ka و es-sei-sti-ka Go-gol st-yat من is-kov للفن المحلي - st-knowledge (نُشرت في مقالات "Ara-be-skah" "حول ar-hi-tek" -tu-re هذه الأيام"، "النحت والرسم والموسيقى"، "بواسطة - اليوم الأخير من بومبي").

كانت أعمال جو-جول التاريخية مرتبطة إلى حد كبير بمسيرته المهنية: في 1834-1835 كان مساعدًا لفاس-سو-روم في جامعة سانت بطرسبرغ؛ وتحدث بنفس الطريقة (دون عجلة) عن الحصول على شهادة في قسم التاريخ بجامعة كييف. بالنسبة لـ-nya-tiya is-to-ri-لقد أصبحت متكافئة-ولكن مع تطور الكلمات التاريخية الفنية، والأكثر أهمية منها هي الدراما غير المكتملة "Alf-red" ( 1835) استنادًا إلى مؤامرة الشرق الأوسط في أوروبا الغربية، بالإضافة إلى رسالة "Ta-ras Bul-ba" (الطبعة الأولى نُشرت في مجموعة "World-city"، الثانية - في "So-chi-ne-ni" "-yah"، 1842) من التاريخ الأوكراني ريا (مرتبط بتاريخ أوكرانيا ومحفوظ في أجزاء من المأساة "من أجل شاربك المحلوق"، التي عمل عليها Go-gol في 1839-1841).

ترتبط كل هذه الأفكار بـ pe-rio-da-mi، you-call-va-shi-mi لنفسك أعظم in-te-res Go-golya-is- to-ri-ka؛ وفي الوقت نفسه، كان من الواضح أنه كان منجذبًا إلى حالة الأمة، عندما تمكنت، على الرغم من الصراعات الداخلية، من الاستلهام من فكرة واحدة، والظهور كوحدة واحدة. هذه هي طريقة che-st-va-li-she-na، وفقًا لـ Go-gol، وهي حياة حديثة مجزأة، مقسمة إلى أجزاء أنانية، ry-st-ny-mi in-te-re-sa-mi . قادته فلسفة Go-gol إلى "Re-vi-zo-ru" - وهو فيلم كوميدي يضم زميلًا عميقًا وغير فلسفي بشكل استثنائي في der-zha-ni-em (تم عرضه لأول مرة في أبريل 19، 1836 في مسرح سانت بطرسبرغ أليك سان دي رين سكاي، في نفس العام -لقد انفصلت عن نعم لا م).

وحول ما قاله أ.س. مؤامرة Push-ki-nym، التي توحد الـ qui-tua-tion الأبدي لـ qui-pro quo مع التفتيش البيروقراطي المحلي (إعادة الرؤية)، كتب Go-gol مسرحية تتجه نحو التعميم النهائي: "أمامنا "مجموعة" المدينة الجديدة" (مقتطف من مسرحية "الرحلة المسرحية بعد تقديم كوميديا ​​جديدة"، 1842، حيث من وجهات النظر النظرية لـ Go-gol باعتباره ko-mi-che-skogo pi-sa -te-lya)، الذي يمثل فيه لدينا جوانب مختلفة من الحياة الاجتماعية وجوانب مختلفة من الحياة البشرية. في الوقت نفسه، ir-عقلاني na-cha-lo is-to-rii (وفقًا لشكل Go-gol، "صرخة قوية-zi-sys، شعور-st-vue-my tse -loyu كتلة) أنت-ra- ولكن في المسرحية بمساعدة تقنيات فنية جديدة، On-chi-naya مع "mi-raz-na in-three-gi" والمفتاح الأخير "not-my scene". Under-the-hidden-gro-te-sk-nye mo-ti-لقد طورت مسرحيات أخرى بواسطة Go-gol.

لذلك، في "Zhe-thread-be" (تم نشره وعرضه في عام 1842) about-is-ho-di-la ton-kaya per-re-ak-tsen-ti-rov-ka tra-di-tsi-on - no-ko-media-no-pa-ry - ضعيف الإرادة ولكن لا ها وقبل معهم مع قوة لا كا (صديق) ، خدم ، وما إلى ذلك): إذا كان الأول (تحت -ko-le-sin) ليس-re-shi-te-len بالدم for-in-te-re-so-van-لكن -sti في نفس الخيط، ثم الثاني (Koch-ka-rev) na -po-rist مع من-sut-st-vii من إعادة-al-no-go in-te-re-sa إلى ما قبل- أنا واقف ساكنًا. في "Ig-ro-kah" (نُشر عام 1842 وتم عرضه عام 1843) تم تعميق الوضع "about-ma-nu-go-mo-shen-ni-ka": لا يحق لأحد أن يعتبر نفسه نافذة - خزانة ملابس "by-a-di-tele" - دائمًا "يوجد تحت جانبك محتال، شخص ما -ry you per-re-plo-tu-et" (كلمات kar-toch-no-go shu- le-ra Ikha-re-va في ختام المسرحية). من خلال-you-by-la-ko-niz-mo وyou-ra-zi-tel-no-stuy from-سواء و"الوسائط الكوميدية الصغيرة" Go- goal - "Tyazh-ba"، "La-key" -skaya"، "Ot-ry-vok" (نُشرت جميعها عام 1842)، وكذلك "صباح قرن de-lo-vo-go-go-lo-" (نُشر عام 1836)؛ كلهم يمثلون عمل وتطوير مشاهد معينة من الكوميديا ​​​​غير المكتملة "Vla-di-mir 3rd" step-pe-ni، عمل Go-gol على شيء ما في 1832-1834.

في يونيو 1836، سافر جو-جول إلى الخارج، وعاش في با-دن-با-دي-ني، زي-ني-في، في-في (سويسرا)، في با-ري-سام، حيث أعرف أنني سأتواجد مع أ. ميتس كي في كيم؛ وهنا تلقى نبأ وفاة أ.س. ادفع كي نا. في مارس 1837، زار Go-Gol روما للمرة الأولى، حيث تعرف على الفنانين الروس العاملين هناك (بما في ذلك مع A. A. Iva-no-vym، الذي أهدى له المقال "Is-to-riche Living-pi-sets Iva" -نوف"، نُشر عام 1847). وفي روما كان هناك جزء كبير من لوحة "الأرواح الميتة" التي تم العمل عليها في عام 1835. في الوقت نفسه، يخلق Go-Gol عددًا من الأعمال الأخرى، بما في ذلك قصة "روما" (لم تُنشر عام 1842).

وبالمثل، فإن "Re-vi-zo-ru"، و"Dead Souls" (التي اقترح بوشكين أيضًا حبكتها) يجب أن تكون مختومة على الحياة الروسية بأكملها، ولكن ليس "من جانب واحد"، ولكن في مجملها. ، حيث "سيكون هناك أكثر من واحد" ولكن هناك شيء يجب أن يضحك عليه. يعد هذا رفضًا لتسمية "na-me-chav-she-go-sha-in-the-cha-le" لـ "رواية" لصالح "po-ema"، والتي كان ينبغي أن تكون، من ناحية، باتباع مثال Push-ki-na، for-fi-si-ro- لإنشاء نوع من التفرد في الإنتاج -de-niya ("Ev-ge-niy Onegin" هي رواية، ولكن ليس في النثر؛ "Dead" "النفوس" موجودة في إيما، ولكن ليس في الشعر)، ولكن مع أخرى - منذ ولادتك من الكتلة الكبيرة من النثر الروسي والأوروبي الغربي الحديث (ro-ma-nov هو -ri-che-skih، الوصف الأخلاقي- sa-tel-nyh، sa-ti-ri-che-skih، وما إلى ذلك) والاقتراب من تقاليد العصور القديمة، حتى قصائد Go-Mer، التي درسها Go-gol بعناية. منذ أن جلسنا لأول مرة حول بناء ثلاثة أجزاء-st-لكن - قبل-la-gal-sya، إعادة إعادة- الانتقال من مجالات الحياة السفلية إلى مجالات أعلى وأكثر أهمية، والأمر ذاته -re-re-pi-ta-nie من منطقة -so-na-zha (Chi-chi-ko-va) المركزية لكل-re-ras-ta-lo إلى "is-to-riu du-shi" مع المراحل الرئيسية (الثلاثة) -mi، ثم بالنسبة لـ Go-gol about-re-ta-la هناك معنى خاص وتقليد لـ Dan-te (في "كوميديا ​​God-st-ven-noy" Go-gol about -كشفت عظيم في الدقة في العمل على القصيدة). تم تحديد الدراما والعذاب في العمل في الجزأين الثاني والثالث من "Dead Souls" بشكل مباشر من خلال جهود الزوجات لتخيل عملية إحياء "الروح الميتة" ليست de la-ra-tiv ولكنها ملموسة - ولكن أيضًا مقنع في ma-te-ria-le وأشكال الحياة الروسية الحقيقية.

في 1839-1840، جاء Go-Gol إلى روسيا (موسكو، سانت بطرسبرغ)، اقرأ فصول "النفوس الميتة" لأصدقائه؛ في نهاية عام 1841 - النصف الأول من عام 1842، كان Go-Gol مرة أخرى في المنزل، ويعمل في المجلد الأول (صدر في مايو 1842)؛ في عام 1842 - أوائل عام 1843، نُشر كتاب Go-gol "So-chi-ne-niya" في 4 مجلدات. منذ يونيو 1842، عاش Go-Gol في الخارج (في فرنسا وألمانيا، ولكن بشكل رئيسي في إيطاليا: روما ونابولي وما إلى ذلك)، واستمر في العمل على المجلد الثاني من القصيدة (on-cha-tym، على ما يبدو، في عام 1840 ). في النصف الأول من عام 1845، تدهور شعور جو-جول بذاته بشكل حاد؛ كانت قوته متوترة للغاية، وكما بدا له، عمل غير فعال. في صيف عام 1845، أحرق Go-gol الرسالة المكتوبة بخط اليد للتوما الثاني لبدء عمل سليب تشا لا.

في يناير 1847، أثناء وجوده في نابولي، كان حزينًا جدًا على وفاة ن.م. Yazy-ko-va، أحد أقرب أصدقائه. في نفس العام، تم إصدار "الأماكن المسيئة من المراسلات مع الأصدقاء" - وهو Pro-iz-ve-de-nie، والذي اعتبره Go -gol تقريبًا "كتابه الذكي" الأول، لأنه كان مباشرًا، شكل نشري من la-ga- la أفكاره الرئيسية. انطلق Go-gol من الموقف القائل بأنه لن يكون أي تقدم اجتماعي دائمًا بدون إعادة إعادة بي تا نيا وإعادة إعادة إعادة خلق - بي تا نيا كا زه دو جو بالروح من Hri-sti-an-skaya this-ki (نفس الفكر ak-tsen-ti-ro-va-na في co-zda-vav-shey -sya pa-ral-lel-nopie-se "Raz -vyaz-ka Re-vi-zo-ra"، نُشر بعد وفاته عام 1856). ذات مرة، في الظروف التي نضجت في البلاد، كانت التطورات الاجتماعية المسبقة (ما قبل كل- إعادة النموذج المسيحي) تعذب Go-gol og-ra-ni-chi-sya فقط بشأن بلدي الشرف. -no-go use-not- معرفة كل شخص بـ "واجبه" تبدو غير دقيقة: الطريق للخروج من "الأماكن المختارة" ..." جذبت إلى Go-gol بوو حقيقي- Ryu cri-ti-ki، بما في ذلك من أصدقائه (S.T. وK.S. Ak -sa-ko-vykh، S.P. She-vy-ryo-va، إلخ)؛ فقط بعض الجوانب الإيجابية للكتاب (قبل كل شيء، A. A. Grigorev في مقال "Go -gol وكتابه الأخير" - "Mo-s-kov-sky city leaf-tok"، 1847، رقم 5، 6).

من موقع West-no-thing-st-va book-gu res-ko cr-ti-ko-val V.G. Be-linsky - في مراجعة ("So-vre-men-nik"، 1847، رقم 2) وخاصة في رسالة إلى Go-gol بتاريخ 15 يوليو 1847. في رسالة رد بتاريخ 10 أغسطس 1847، اعترف Go-gol chas-tich بأن الكتاب كان فاشلًا، وواحدًا لواحد من إعادة calcri-ti-ka في جانب واحد من ron-no-sti و ig-no-ri-ro-va-nii re-li-gi-oz-no-moral pro-ble-ma-ti-ki. إعادة العيش والشرح فيما يتعلق بـ "أنت في المكان..." لقد اتصلت بشيء جديد في الحياة حول - من ve-de-nie Go-gol - "Au-tor-skaya is-in" -بعد كل شيء" (نُشر بعد وفاته عام 1855؛ الاسم ينتمي إلى re-dak-to-ru).

في عام 1848، بعد Pu-te-she-st-viya في Ie-ru-sa-lim إلى Gro-bu Gos-under-nu Go-gol window-cha-tel-ولكن عاد -til-xia على ro-di-nu؛ عاش في Vasil-ev-ka، أوديسا، سانت بطرسبرغ، حيث في خريف عام 1848 في حفلة مع أ. Ko-ma-ro-va على علاقة ودية مع N. A. ليس كرا سو فيم، أ. غون تشا رو فيم، دي.في. Gri-go-ro-vi-chem، A.V. ودي. منذ ديسمبر 1848 عاش مع أ.ب. Tol-sto-go في موسكو، ومواصلة العمل على المجلد الثاني من القصيدة وغيرها من مشاركات-chi-non-mi (بما في ذلك -cha-you-mi في عام 1845 في Pa-ri-zhe "Raz-mysh-" le-niya-mi about God-st-ven-noy li-tur-gy"، نُشر بعد وفاته عام 1857). في يونيو 1850، في يونيو وسبتمبر 1851، زار Go-Gol صحراء Op-ti-nu. في نهاية يناير 1852، كانت هناك علامات على الروح الجديدة لـ cri-zi-sa: Go-gol، من الصعب إعادة الحياة - عاش وفاة إي إم. هو-مي-كو-عواء، الأخوات ن.م. اللغات المشتركة فا. في نهاية شهر يناير - في نهاية شهر فبراير - التقيت مع Rzhev pro-toi-e-re-em الذي جاء إلى موسكو -ve-em (Kon-stan-ti-nov-skim)، والذي، في- vi-di-mo-mu، with-ve-to-val Go-gol تدمر لتعيش - هذه الفصول، mo-ti-vi-ru-ying هذا بسبب عدم دقتها والتأثير الضار الذي تحدثه على Chi- تا -te-ley؛ يمكن لـ Go-gol تفسير رد فعله بمعنى أن المجلد الثاني ظل hu إلى نفس st-ven-ولكن ليس مع ver-shen-nym. في 7 فبراير، قام Go-gol Was-po-ve-dal-sya وcam-to-sya، وفي ليلة 11 إلى 12 فبراير، أحرق الكتابة اليدوية البيضاء لـ to-ma الثاني (مع حفظه في شكل غير مكتمل، 5 فصول، من مسودة طبعات مختلفة؛ نُشر بعد وفاته عام 1855). تسببت وفاة Go-Gol في صدمة عميقة في المجتمع الروسي. من كنيسة الجامعة، حيث أقيمت الجنازة، إلى مكان الدفن في نعش St. vom mo-na-sty-re not-sli على أيدي الطلاب-den-you وpro-fes-so-ra uni-ver -si-te-ta (في عام 1931 os-tan-ki Go-gol كانوا re-ne-se-ny في مقبرته No-in-de-vi-).

تأثير Go-Gol الهائل على الأدب اللاحق: ساهم عمله في تطوير الأساليب الواقعية، بدءًا من مدرسة na-tu-ral إلى مدرسة ro-ma-na الروسية (I.S Tur-genev، I.A. Gon-charov، A.I. Ger- Tsen، L. N. Tolstoy، إلخ)؛ تحفيز الاتجاه gro-te-sk-no-fan-ta-stistic (M E. Sal-ty-kov-Shched-rin، F. So-lo-gub، A. Be-ly، إلخ). في الوقت نفسه، تعد دراسات Go-gol الدينية والأخلاقية إلى حد كبير مرجعية فيما إذا كان lo-gi-che-che-pro-ble-ma-ti-ku في الأدب الفني (F. M. Dos-to-ev-sky) وفي الفلسفة الدينية الروسية في أواخر القرن التاسع عشر - النصف الأول من القرن العشرين. في القرن العشرين، انتشر تأثير Go-Gol، والتغلب على الحدود الوطنية، في جميع أنحاء الثقافة العالمية.

الطفولة والشباب

سان بطرسبورج

في الخارج

جنازة وقبر غوغول

عناوين في سان بطرسبرج

خلق

غوغول والرسامين

فرضيات حول شخصية غوغول

بعض أعمال غوغول

آثار

فهرس

الطبعات الأولى

نيكولاي فاسيليفيتش جوجول(اللقب عند الولادة يانوفسكيمنذ عام 1821 - غوغول يانوفسكي; 20 مارس 1809، سوروتشينتسي، مقاطعة بولتافا - 21 فبراير 1852، موسكو) - كاتب نثر روسي، كاتب مسرحي، شاعر، ناقد، دعاية، معترف به كأحد كلاسيكيات الأدب الروسي. لقد جاء من عائلة نبيلة قديمة من عائلة Gogol-Yanovskys.

سيرة شخصية

الطفولة والشباب

ولد نيكولاي فاسيليفيتش غوغول في 20 مارس (1 أبريل) 1809 في سوروتشينتسي بالقرب من نهر بسيل، على حدود مقاطعتي بولتافا وميرغورود (مقاطعة بولتافا). سمي نيقولاوس على اسم أيقونة القديس نيقولاوس العجائبية. وفقًا لأسطورة العائلة، فقد جاء من عائلة قوزاق أوكرانية قديمة وكان من نسل أوستاب غوغول، هيتمان من جيش الضفة اليمنى التابع للكومنولث البولندي الليتواني زابوروجي. في الأوقات العصيبة التاريخ الأوكرانيكما أزعج بعض أسلافه النبلاء، وكتب جد غوغول، أفاناسي ديميانوفيتش غوغول-يانوفسكي (1738-1805)، في ورقة رسمية أن "أسلافه، الذين يحملون لقب غوغول، من الأمة البولندية"، على الرغم من أن معظم كتاب السيرة الذاتية يميلون إلى ذلك. أعتقد أنه في النهاية كان "روسيًا صغيرًا". يعتقد عدد من الباحثين الذين صاغ رأيهم V. V. Veresaev أن النسب من Ostap Gogol كان من الممكن تزويره بواسطة Afanasy Demyanovich للحصول على النبلاء، لأن النسب الكهنوتي كان عقبة لا يمكن التغلب عليها أمام الحصول على لقب نبيل.

الجد الأكبر يان (إيفان) ياكوفليفيتش، خريج أكاديمية كييف اللاهوتية، "ذهب إلى الجانب الروسي"، واستقر في منطقة بولتافا (منطقة بولتافا في أوكرانيا حاليًا)، ومنه جاء لقب "يانوفسكي" . (وفقًا لنسخة أخرى، كانوا يانوفسكي، لأنهم عاشوا في منطقة يانوف). بعد حصوله على ميثاق النبلاء في عام 1792، قام أفاناسي ديميانوفيتش بتغيير لقبه "يانوفسكي" إلى "غوغول-يانوفسكي". يبدو أن غوغول نفسه، الذي تم تعميده "يانوفسكي"، لم يكن يعرف عن الأصل الحقيقي لللقب ثم تجاهله بعد ذلك، قائلًا إن البولنديين اخترعوا ذلك. توفي والد غوغول، فاسيلي أفاناسييفيتش غوغول-يانوفسكي (1777-1825)، عندما كان ابنه يبلغ من العمر 15 عامًا. يُعتقد أن الأنشطة المسرحية لوالده، الذي كان راويًا رائعًا وكتب مسرحيات للمسرح المنزلي باللغة الأوكرانية، حددت اهتمامات كاتب المستقبل - أظهر غوغول اهتمامًا مبكرًا بالمسرح.

والدة غوغول ماريا إيفانوفنا (1791-1868)، ولدت. تزوجت كوسيروفسكايا في سن الرابعة عشرة عام 1805. وفقا للمعاصرين، كانت جميلة بشكل استثنائي. وكان العريس ضعف عمرها. بالإضافة إلى نيكولاي، كان هناك أحد عشر طفلا آخر في الأسرة. كان هناك ستة أولاد وست فتيات في المجموع. ولد الصبيان الأولين ميتين. كان غوغول هو الطفل الثالث. الابن الرابع هو إيفان (1810-1819) الذي توفي مبكراً. ثم ولدت ابنة ماريا (1811-1844). كما مات جميع الأطفال الأوسطين في سن الطفولة. وكان آخر مواليد البنات آنا (1821-1893)، إليزافيتا (1823-1864) وأولغا (1825-1907).

كانت الحياة في القرية قبل المدرسة وبعدها، خلال الإجازات، تجري في أجواء الحياة الأوكرانية الكاملة، سواء كانت لوردات أو فلاحين. بعد ذلك، شكلت هذه الانطباعات أساس قصص غوغول الروسية الصغيرة وكانت بمثابة سبب لمصالحه التاريخية والإثنوغرافية؛ في وقت لاحق، من سانت بطرسبرغ، يلجأ غوغول باستمرار إلى والدته عندما يحتاج إلى تفاصيل يومية جديدة لقصصه. إن ميول التدين والتصوف، التي استحوذت على كيان غوغول بأكمله في نهاية حياته، تُعزى إلى تأثير والدته.

في سن العاشرة، تم نقل GoGol إلى بولتافا إلى أحد المعلمين المحليين للتحضير لصالة الألعاب الرياضية؛ ثم دخل صالة الألعاب الرياضية للعلوم العليا في نيجين (من مايو 1821 إلى يونيو 1828). لم يكن غوغول طالبًا مجتهدًا، بل كان يتمتع بذاكرة ممتازة، وكان يستعد للامتحانات في غضون أيام قليلة ويتنقل من فصل إلى فصل؛ وكان ضعيفاً جداً في اللغات ولم يتقدم إلا في الرسم والأدب الروسي.

على ما يبدو، فإن صالة الألعاب الرياضية نفسها، والتي لم تكن منظمة بشكل جيد للغاية في السنوات الأولى من وجودها، كانت جزئيا إلقاء اللوم على ضعف التدريس؛ على سبيل المثال، كان يتم تدريس التاريخ عن طريق الحفظ عن ظهر قلب، وأشاد مدرس الأدب نيكولسكي بأهمية الأدب الروسي في القرن الثامن عشر ولم يوافق على الشعر المعاصر لبوشكين وجوكوفسكي، الأمر الذي أدى، مع ذلك، إلى زيادة اهتمام تلاميذ المدارس بالأدب الرومانسي. تم استكمال دروس التربية الأخلاقية بالعصا. حصل عليها غوغول أيضًا.

تم تعويض عيوب المدرسة عن طريق التعليم الذاتي في دائرة من الرفاق، حيث كان هناك أشخاص يشاركون اهتمامات أدبية مع غوغول (جيراسيم فيسوتسكي، الذي كان له تأثير كبير عليه في ذلك الوقت؛ ألكسندر دانيلفسكي، الذي ظل معلمه). صديق مدى الحياة، كما فعل نيكولاي بروكوبوفيتش، ونيستور كوكولنيك، الذي لم يتفق معه غوغول أبدًا).

ساهم الرفاق بالمجلات. لقد بدأوا مجلة مكتوبة بخط اليد، حيث كتب جوجول الكثير في الشعر. في ذلك الوقت، كتب قصائد رثائية ومآسي وقصائد وقصص تاريخية، بالإضافة إلى الهجاء "شيء عن نيجين، أو لا يوجد قانون للحمقى". إلى جانب الاهتمامات الأدبية، تطور أيضًا حب المسرح، حيث كان غوغول، الذي تميز بالفعل بكوميدياه غير العادية، هو المشارك الأكثر حماسة (منذ السنة الثانية من إقامته في نيجين). تشكلت تجارب غوغول الشبابية بأسلوب البلاغة الرومانسية - ليس على ذوق بوشكين، الذي أعجب به غوغول بالفعل، بل على ذوق بستوزيف-مارلينسكي.

كانت وفاة والده بمثابة ضربة قوية لجميع أفراد الأسرة. المخاوف بشأن الأعمال تقع أيضًا على عاتق غوغول. فهو يقدم النصائح ويطمئن والدته ويجب أن يفكر في ترتيب شؤونه الخاصة في المستقبل. الأم تعبد ابنها نيكولاي، وتعتبره عبقري، وتعطيه آخر أموالها الضئيلة لإعالة حياته في نيجين، وبعد ذلك في سانت بطرسبرغ. كما دفعها نيكولاي طوال حياته بحب الابناء المتحمس، ولكن لم يكن هناك تفاهم كامل وعلاقة ثقة بينهما. وفي وقت لاحق، تخلى عن نصيبه من ميراث الأسرة المشترك لصالح أخواته من أجل تكريس نفسه بالكامل للأدب.

قرب نهاية إقامته في صالة الألعاب الرياضية، يحلم بنشاط اجتماعي واسع، ومع ذلك، لا يرى على الإطلاق في المجال الأدبي؛ لا شك أنه، تحت تأثير كل ما حوله، يفكر في تقدم المجتمع وإفادته في خدمة لم يكن قادرًا عليها في الواقع. وهكذا كانت الخطط المستقبلية غير واضحة. لكن غوغول كان على يقين من أن أمامه مسيرة مهنية واسعة؛ إنه يتحدث بالفعل عن تعليمات العناية الإلهية ولا يمكن أن يكتفي بما يكتفي به الناس العاديون، على حد تعبيره، والذين كانوا غالبية رفاقه في نيزين.

سان بطرسبورج

في ديسمبر 1828، انتقل غوغول إلى سانت بطرسبرغ. هنا، لأول مرة، كان ينتظره خيبة أمل شديدة: لقد تبين أن وسائله المتواضعة غير ذات أهمية على الإطلاق في المدينة الكبيرة، ولم تتحقق آماله الرائعة بالسرعة التي كان يتوقعها. كانت رسائله إلى الوطن في ذلك الوقت عبارة عن مزيج من خيبة الأمل هذه والأمل الغامض في مستقبل أفضل. كان لديه الكثير من الشخصية والمشاريع العملية في الاحتياط: لقد حاول دخول المسرح ويصبح مسؤولاً ويكرس نفسه للأدب.

لم يتم قبوله كممثل. كانت الخدمة بلا معنى لدرجة أنه بدأ يشعر بثقلها؛ كلما زاد انجذابه إلى المجال الأدبي. في سانت بطرسبرغ، احتفظ في البداية بمجتمع من مواطنيه، والذي كان يتألف جزئيًا من رفاق سابقين. ووجد أن روسيا الصغيرة أثارت اهتمامًا شديدًا ليس فقط بين الأوكرانيين، ولكن أيضًا بين الروس؛ حولت الإخفاقات المتمرسة أحلامه الشعرية إلى موطنه أوكرانيا، ومن هنا نشأت الخطط الأولى للعمل، والتي كان من المفترض أن تؤدي إلى الحاجة إلى الإبداع الفني، فضلاً عن تحقيق فوائد عملية: كانت هذه خطط "أمسيات في المزرعة" بالقرب من ديكانكا."

ولكن قبل ذلك نشر تحت اسم مستعار V. ألوفاالقصة الرومانسية "Hanz Küchelgarten" (1829)، والتي كُتبت مرة أخرى في نيجين (وضع علامة عليها بنفسه في عام 1827) والتي أُعطي بطلها الأحلام والتطلعات المثالية التي حققها في السنوات الأخيرة من حياته في نيجين . بعد فترة وجيزة من نشر الكتاب، قام هو نفسه بتدمير تداوله عندما كان رد فعل النقاد سلبيًا على عمله.

في بحث لا يهدأ عن عمل الحياة، ذهب غوغول في ذلك الوقت إلى الخارج، عن طريق البحر إلى لوبيك، ولكن بعد شهر عاد مرة أخرى إلى سانت بطرسبرغ (سبتمبر 1829) - ثم أوضح عمله بحقيقة أن الله أظهر له الطريق إلى أرض أجنبية، أو تشير إلى حب ميؤوس منه. في الواقع، كان يهرب من نفسه، من التنافر بين أحلامه السامية والمغرورة وحياته العملية. يقول كاتب سيرته الذاتية: "لقد انجذب إلى أرض رائعة من السعادة والعمل الإنتاجي المعقول". بدت أمريكا مثل هذه الدولة بالنسبة له. في الواقع، بدلاً من أمريكا، انتهى به الأمر بالخدمة في الفرقة الثالثة بفضل رعاية ثاديوس بولغارين. ومع ذلك، كانت إقامته هناك قصيرة الأجل. قبله كانت الخدمة في قسم Appanages (أبريل 1830)، حيث بقي حتى عام 1832. في عام 1830، تم إجراء أول معارف أدبية: أوريست سوموف، بارون ديلفيج، بيوتر بليتنيف. في عام 1831، حدث تقارب مع دائرة جوكوفسكي وبوشكين، مما كان له تأثير حاسم على مصيره في المستقبل وعلى نشاطه الأدبي.

كان فشل Hanz Küchelgarten مؤشرا ملموسا على الحاجة إلى مسار أدبي مختلف؛ ولكن حتى في وقت سابق، منذ الأشهر الأولى من عام 1829، حاصر غوغول والدته بطلبات إرسال معلومات له حول العادات والأساطير والأزياء الأوكرانية، وكذلك إرسال "الملاحظات التي يحتفظ بها أسلاف بعض العائلات القديمة والمخطوطات القديمة" وما إلى ذلك. كل هذا كان مادة لقصص مستقبلية من الحياة والأساطير الأوكرانية، والتي أصبحت بداية شهرته الأدبية. لقد شارك بالفعل في منشورات ذلك الوقت: في أوائل عام 1830، تم نشر "المساء عشية إيفان كوبالا" في "ملاحظات الوطن" لسفينين (مع التصحيحات التحريرية)؛ في نفس الوقت (1829) تم بدء أو كتابة "معرض سوروتشينسكايا" و "ليلة مايو".

ثم نشر غوغول أعمالاً أخرى في منشورات البارون دلفيج "الجريدة الأدبية" و"أزهار الشمال"، والتي تضمنت فصلاً من الرواية التاريخية "هتمان". ربما أوصى به ديلفيج إلى جوكوفسكي، الذي استقبل غوغول بمودة كبيرة: على ما يبدو، منذ المرة الأولى، شعروا بالتعاطف المتبادل بين الأشخاص المرتبطين بحب الفن، والتدين، ويميلون إلى التصوف - بعد ذلك أصبحوا أصدقاء مقربين جدًا.

سلم جوكوفسكي الشاب إلى بليتنيف مع طلب تعيينه، وبالفعل، في فبراير 1831، أوصى بليتنيف بغوغول لمنصب مدرس في المعهد الوطني، حيث كان هو نفسه مفتشًا. بعد أن تعرف على GoGol بشكل أفضل، انتظر بلينتيف الفرصة "لإحضاره تحت نعمة بوشكين": حدث ذلك في مايو من نفس العام. وكان لدخول غوغول إلى هذه الدائرة، والتي سرعان ما تعرفت على موهبته الكبيرة الناشئة، الأثر الكبير في مصير غوغول. وأخيرا، انفتحت أمامه آفاق النشاط الواسع الذي كان يحلم به، ولكن ليس في المجال الرسمي، بل في المجال الأدبي.

من الناحية المادية، كان من الممكن أن يساعد غوغول حقيقة أنه، بالإضافة إلى مكان في المعهد، قدم له بليتنيف الفرصة لإجراء دروس خاصة مع لونجينوف، وبالابينز، وفاسيلتشيكوف؛ لكن الشيء الرئيسي كان التأثير الأخلاقي الذي أحدثته هذه البيئة الجديدة على غوغول. في عام 1834 تم تعيينه في منصب مساعد في قسم التاريخ بجامعة سانت بطرسبرغ. لقد دخل دائرة الأشخاص الذين وقفوا على رأس الخيال الروسي: يمكن أن تتطور تطلعاته الشعرية الطويلة الأمد بكل اتساعها، ويمكن أن يصبح فهمه الغريزي للفن وعيًا عميقًا؛ تركت شخصية بوشكين انطباعًا غير عادي عليه وظلت إلى الأبد موضوعًا للعبادة بالنسبة له. أصبحت خدمة الفن بالنسبة له واجبًا أخلاقيًا عاليًا وصارمًا، حاول الوفاء بمتطلباته دينيًا.

ومن هنا، بالمناسبة، أسلوبه البطيء في العمل، والتعريف الطويل للخطة وتطويرها وكل التفاصيل. كان مجتمع الأشخاص ذوي التعليم الأدبي الواسع مفيدًا بشكل عام لشاب ذو معرفة ضئيلة تعلمها من المدرسة: أصبحت قدراته على الملاحظة أعمق، ومع كل عمل جديد يصل مستواه الإبداعي إلى آفاق جديدة. في جوكوفسكي، التقى جوجول بدائرة مختارة، أدبية جزئيا، وجزئيا أرستقراطية؛ في الأخير، سرعان ما بدأ العلاقة التي ستلعب دورا مهما في حياته في المستقبل، على سبيل المثال، مع Vielgorsky؛ في Balabins التقى بخادمة الشرف الرائعة Alexandra Rosetti (لاحقًا Smirnova). اتسع أفق ملاحظات حياته، واكتسبت تطلعات طويلة الأمد أرضية، وأصبح مفهوم غوغول العالي لمصيره هو أقصى درجات الغرور: من ناحية، أصبح مزاجه مثاليًا للغاية، ومن ناحية أخرى، نشأت المتطلبات الأساسية للمهام الدينية، والتي تميزت السنوات الأخيرة من حياته.

كانت هذه المرة هي الفترة الأكثر نشاطًا في عمله. بعد الأعمال الصغيرة التي ذكر بعضها أعلاه، كان أول عمل أدبي كبير له، والذي شهد بداية شهرته، هو «أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا». قصص نشرها السياسي رودي بانكو، نُشرت في سانت بطرسبورغ عامي 1831 و1832، في جزأين (الجزء الأول احتوى على "معرض سوروتشينسكايا"، "مساء عشية إيفان كوبالا"، "ليلة مايو، أو المرأة الغارقة" "،" الرسالة المفقودة "؛ في الثانية - "الليلة التي سبقت عيد الميلاد" ، "الانتقام الرهيب ، القصة الحقيقية القديمة" ، "إيفان فيدوروفيتش شبونكا وعمته" ، "المكان المسحور").

هذه القصص، التي تصور مشاهد الحياة الأوكرانية بطريقة غير مسبوقة، متألقة بالبهجة والفكاهة اللطيفة، تركت انطباعًا كبيرًا على بوشكين. كانت المجموعات التالية أولًا "أرابيسك"، ثم "ميرغورود"، وكلاهما نُشر عام 1835 وتألف جزئيًا من مقالات نُشرت في 1830-1834، وجزئيًا من أعمال جديدة نُشرت لأول مرة. وذلك عندما أصبحت شهرة غوغول الأدبية لا يمكن إنكارها.

نشأ في أعين دائرته الداخلية والجيل الأدبي الأصغر بشكل عام. وفي هذه الأثناء، جرت أحداث في حياة غوغول الشخصية أثرت بطرق مختلفة على البنية الداخلية لأفكاره وتخيلاته وشؤونه الخارجية. في عام 1832، كان في وطنه لأول مرة بعد الانتهاء من دورة في نيجين. كان الطريق يمر عبر موسكو، حيث التقى بأشخاص أصبحوا فيما بعد أصدقاء مقربين له إلى حد ما: ميخائيل وجودين، ميخائيل ماكسيموفيتش، ميخائيل ششيبكين، سيرجي أكساكوف.

أحاطه البقاء في المنزل في البداية بانطباعات عن بيئته الأصلية المحبوبة وذكريات الماضي، ولكن بعد ذلك أيضًا مع خيبات الأمل الشديدة. كانت شؤون المنزل مضطربة. لم يعد غوغول نفسه الشاب المتحمس الذي كان عليه عندما غادر وطنه: لقد علمته تجربة الحياة أن ينظر بشكل أعمق إلى الواقع ويرى أساسه الحزين، وحتى المأساوي في كثير من الأحيان وراء غلافه الخارجي. وسرعان ما بدأت "أمسياته" تبدو له وكأنها تجربة شبابية سطحية، ثمرة ذلك "الشباب الذي لا تخطر على باله أي أسئلة".

قدمت الحياة الأوكرانية في ذلك الوقت مادة لخياله، لكن المزاج كان مختلفًا: في قصص "ميرغورود" تُسمع هذه النغمة الحزينة باستمرار، وتصل إلى حد الشفقة العالية. بالعودة إلى سانت بطرسبرغ، عمل غوغول بجد على أعماله: كان هذا بشكل عام هو الوقت الأكثر نشاطًا في نشاطه الإبداعي؛ وفي الوقت نفسه، واصل وضع خطط حياته.

منذ نهاية عام 1833، كان مفتونًا بفكرة غير قابلة للتحقيق مثل خططه السابقة للخدمة: بدا له أنه يمكنه دخول المجال العلمي. في ذلك الوقت، كان يجري الإعداد لافتتاح جامعة كييف، وكان يحلم باحتلال قسم التاريخ هناك، الذي كان يدرسه للفتيات في المعهد الوطني. تمت دعوة ماكسيموفيتش إلى كييف؛ حلم غوغول ببدء الدراسة معه في كييف، وأراد دعوة بوجودين هناك أيضًا؛ في كييف، ظهرت أثينا الروسية في مخيلته، حيث فكر هو نفسه في كتابة شيء غير مسبوق في التاريخ العالمي، وفي نفس الوقت دراسة العصور القديمة الأوكرانية.

لكن تبين أن قسم التاريخ أُعطي لشخص آخر؛ ولكن سرعان ما، بفضل تأثير أصدقائه الأدبيين الكبار، عُرض عليه نفس الكرسي في جامعة سانت بطرسبرغ. لقد احتل هذا المنبر بالفعل. تمكن عدة مرات من إلقاء محاضرة فعالة، ولكن بعد ذلك تبين أن المهمة تجاوزت قوته، ورفض هو نفسه الأستاذية في عام 1835. في عام 1834 كتب عدة مقالات عن تاريخ العصور الوسطى الغربية والشرقية.

في عام 1832، تم تعليق عمله إلى حد ما بسبب المشاكل المنزلية والشخصية. ولكن بالفعل في عام 1833، عمل بجد مرة أخرى، وكانت نتيجة هذه السنوات المجموعتين المذكورتين. في البداية جاء "الأرابيسك" (جزأان، سانت بطرسبرغ، 1835)، والذي تضمن عدة مقالات ذات محتوى علمي شعبي عن التاريخ والفن ("النحت والرسم والموسيقى"؛ بضع كلمات عن بوشكين؛ عن الهندسة المعمارية؛ عن تدريس التاريخ العام ؛ نظرة على حالة أوكرانيا؛ حول الأغاني الأوكرانية، وما إلى ذلك)، ولكن في الوقت نفسه أيضًا قصص جديدة "بورتريه" و"نيفسكي بروسبكت" و"ملاحظات مجنون".

ثم في نفس العام تم إطلاق سراح "ميرغورود". القصص التي تكون بمثابة استمرار لكتاب "أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا" (جزءان، سانت بطرسبرغ، 1835). تم وضع سلسلة كاملة من الأعمال هنا، حيث تم الكشف عن ميزات جديدة مذهلة لموهبة GoGol. في الجزء الأول من "ميرغورود" ظهر "ملاك الأراضي في العالم القديم" و"تاراس بولبا". في الثانية - "Viy" و "حكاية كيف تشاجر إيفان إيفانوفيتش مع إيفان نيكيفوروفيتش".

بعد ذلك (1842) قام غوغول بإعادة صياغة "تاراس بولبا" بالكامل. كونه مؤرخًا محترفًا، استخدم غوغول مواد واقعية لبناء الحبكة وتطوير الشخصيات المميزة للرواية. الأحداث التي شكلت أساس الرواية هي انتفاضات الفلاحين القوزاق 1637-1638 بقيادة غونيا وأوستريانين. ويبدو أن الكاتب استخدم مذكرات شاهد عيان بولندي على هذه الأحداث - القس العسكري سيمون أوكولسكي.

وتعود خطط بعض أعمال غوغول الأخرى إلى أوائل الثلاثينيات، مثل "المعطف" الشهير، و"العربة"، وربما "بورتريه" في نسخته المنقحة؛ ظهرت هذه الأعمال في "المعاصرة" لبوشكين (1836) وبليتنيف (1842) وفي الأعمال المجمعة الأولى (1842)؛ تشمل الإقامة اللاحقة في إيطاليا "روما" في "موسكفيتيانين" لبوجودين (1842).

تعود الفكرة الأولى لـ”المفتش العام” إلى عام 1834. تشير مخطوطات غوغول الباقية إلى أنه عمل على أعماله بعناية فائقة: مما بقي من هذه المخطوطات، من الواضح كيف نما العمل في شكله المكتمل المعروف لنا تدريجيًا من المخطط الأولي، وأصبح أكثر تعقيدًا بالتفاصيل والوصول أخيرًا إلى ذلك الاكتمال الفني المذهل والحيوية التي نعرفهم بها في نهاية عملية استمرت أحيانًا لسنوات.

تم نقل الحبكة الرئيسية للمفتش العام، وكذلك مؤامرة Dead Souls لاحقًا، إلى Gogol بواسطة Pushkin. كان الإبداع بأكمله، من الخطة إلى التفاصيل الأخيرة، ثمرة إبداع غوغول: حكاية يمكن سردها في بضعة أسطر تحولت إلى عمل فني غني.

تسبب "المفتش" في عمل لا نهاية له لتحديد الخطة وتفاصيل تنفيذها؛ هناك عدد من الرسومات التخطيطية، كليًا وجزئيًا، وظهر أول شكل مطبوع للكوميديا ​​في عام 1836. استحوذ شغف المسرح القديم على غوغول إلى أقصى حد: الكوميديا ​​لم تترك رأسه؛ لقد كان مفتونًا بفكرة مواجهة المجتمع وجهاً لوجه ؛ لقد حرص على أقصى قدر من الاهتمام لضمان أداء المسرحية وفقًا لأفكاره الخاصة عن الشخصيات والأحداث؛ واجه الإنتاج عقبات مختلفة، بما في ذلك الرقابة، وفي النهاية لا يمكن تنفيذه إلا بإرادة الإمبراطور نيكولاس.

كان لفيلم "المفتش العام" تأثير غير عادي: لم يشهد المسرح الروسي شيئاً كهذا من قبل؛ تم نقل واقع الحياة الروسية بقوة وحقيقة لدرجة أنه على الرغم من أن الأمر، كما قال غوغول نفسه، كان يتعلق فقط بستة مسؤولين إقليميين تبين أنهم محتالين، إلا أن المجتمع بأكمله تمرد ضده، الذي شعر أن الأمر كان مسألة مبدأ كامل، نظام كامل للحياة، يتواجد فيه هو نفسه.

ولكن، من ناحية أخرى، فقد استقبلت الكوميديا ​​بحماس كبير من قبل عناصر المجتمع الذين كانوا يدركون وجود هذه النواقص وضرورة التغلب عليها، وخاصة من قبل الجيل الأدبي الشاب، الذي رأى هنا مرة أخرى، كما هو الحال في الأعمال السابقة لكاتبهم المفضل، الوحي الكامل، فترة جديدة ناشئة للفن الروسي والجمهور الروسي. وهكذا أحدث «المفتش العام» انقساماً في الرأي العام. إذا بدت المسرحية بالنسبة للجزء المحافظ البيروقراطي من المجتمع بمثابة مسيرة، فقد كانت بالنسبة لعشاق غوغول الباحثين عن الحرية والتفكير الحر بيانًا محددًا.

كان غوغول نفسه مهتمًا، في المقام الأول، بالجانب الأدبي؛ ومن الناحية الاجتماعية، كان متوافقًا تمامًا مع وجهة نظر أصدقائه في دائرة بوشكين؛ ولم يكن يريد سوى المزيد من الصدق والصدق في هذا الترتيب للأشياء، و وهذا هو سبب صدمته بشكل خاص من ضجيج سوء الفهم المتنافر الذي نشأ حول مسرحيته. بعد ذلك، في "الجولة المسرحية بعد عرض كوميديا ​​جديدة"، نقل، من ناحية، الانطباع الذي تركه "المفتش العام" في مختلف طبقات المجتمع، ومن ناحية أخرى، عبر عن أفكاره الخاصة حول العظيم أهمية المسرح والحقيقة الفنية.

ظهرت الخطط الدرامية الأولى لغوغول حتى قبل ظهور المفتش العام. في عام 1833، كان منغمسًا في الكوميديا ​​​​"فلاديمير الدرجة الثالثة". ولم يكمله، لكن مادته خدمت في عدة حلقات درامية، مثل «صباح رجل أعمال»، و«التقاضي»، و«اللاكي»، و«مقتطف». ظهرت أول هذه المسرحيات في "المعاصرة" لبوشكين (1836)، والباقي - في المجموعة الأولى من أعماله (1842).

في نفس الاجتماع، ظهر لأول مرة "الزواج"، الذي يعود تاريخه إلى نفس عام 1833، و "اللاعبين"، الذي تم تصوره في منتصف ثلاثينيات القرن التاسع عشر. بعد أن سئم من التوتر الإبداعي في السنوات الأخيرة والقلق الأخلاقي الذي كلفه المفتش الحكومي، قرر غوغول أن يأخذ استراحة من العمل ويذهب في رحلة إلى الخارج.

في الخارج

في يونيو 1836، سافر نيكولاي فاسيليفيتش إلى الخارج، حيث مكث بشكل متقطع لمدة عشر سنوات تقريبًا. في البداية، بدا أن الحياة في الخارج تقويه وتهدئه، وتمنحه الفرصة لإكمال أعظم أعماله، "النفوس الميتة" - ولكنها أصبحت أيضًا جنينًا لظواهر قاتلة للغاية. إن تجربة العمل بهذا الكتاب، ورد الفعل المتناقض لمعاصريه عليه، تماما كما في حالة «المفتش العام»، أقنعته بالتأثير الهائل والقوة الغامضة لموهبته على عقول معاصريه. وبدأ هذا الفكر يتشكل تدريجيًا في فكرة المصير النبوي، وبالتالي استخدام الموهبة النبوية بقوة الموهبة لصالح المجتمع، وليس على حسابه.

عاش في الخارج في ألمانيا وسويسرا، وقضى الشتاء مع أ. دانيلفسكي في باريس، حيث التقى وأصبح قريبًا بشكل خاص من سميرنوفا وحيث فاجأه خبر وفاة بوشكين، مما صدمه بشدة.

وفي مارس 1837 كان في روما التي وقع في حبها كثيراً وأصبحت بمثابة وطن ثانٍ له. ظلت الحياة السياسية والاجتماعية الأوروبية دائما غريبة وغير مألوفة تماما ل GoGol؛ لقد انجذبت إليه الطبيعة والأعمال الفنية، وكانت روما في ذلك الوقت تمثل هذه المصالح على وجه التحديد. درس غوغول الآثار القديمة والمعارض الفنية وزار ورش عمل الفنانين وأعجب بالحياة الشعبية وأحب إظهار روما و"معاملتها" لزيارة المعارف والأصدقاء الروس.

لكنه عمل بجد في روما: كان الموضوع الرئيسي لهذا العمل هو "النفوس الميتة"، التي تم تصورها في سانت بطرسبرغ عام 1835؛ هنا، في روما، أنهى "المعطف"، وكتب قصة "Anunziata"، التي أعيد تشكيلها لاحقًا إلى "روما"، وكتب مأساة من حياة القوزاق، والتي دمرها بعد عدة تعديلات.

في خريف عام 1839، ذهب هو وبوجودين إلى روسيا، إلى موسكو، حيث التقى به أكساكوف، الذين كانوا متحمسين لموهبة الكاتب. ثم ذهب إلى سانت بطرسبرغ، حيث كان عليه أن يأخذ أخواته من المعهد؛ ثم عاد إلى موسكو مرة أخرى؛ في سانت بطرسبرغ وموسكو، قرأ الفصول الكاملة من "النفوس الميتة" لأقرب أصدقائه.

بعد أن رتب شؤونه، ذهب غوغول مرة أخرى إلى الخارج، إلى روما الحبيبة؛ لقد وعد أصدقاءه بالعودة خلال عام وإحضار المجلد الأول النهائي من Dead Souls. وبحلول صيف عام 1841، كان المجلد الأول جاهزًا. في سبتمبر من هذا العام، ذهب غوغول إلى روسيا لطباعة كتابه.

كان عليه مرة أخرى أن يتحمل المخاوف الشديدة التي عاشها ذات مرة أثناء إنتاج "المفتش العام" على المسرح. تم تقديم الكتاب لأول مرة إلى رقابة موسكو، والتي كانت ستحظره بالكامل؛ ثم تم تقديم الكتاب إلى رقابة سانت بطرسبرغ، وبفضل مشاركة أصدقاء غوغول المؤثرين، تم السماح به، مع بعض الاستثناءات. تم نشره في موسكو ("مغامرات تشيتشيكوف أو النفوس الميتة، قصيدة ن. غوغول،" م، 1842).

في يونيو، ذهب GoGol إلى الخارج مرة أخرى. كانت هذه الإقامة الأخيرة في الخارج بمثابة نقطة التحول الأخيرة في الحالة الذهنية لغوغول. عاش الآن في روما، ثم في ألمانيا، في فرانكفورت، دوسلدورف، الآن في نيس، الآن في باريس، الآن في أوستند، وغالبًا ما يكون في دائرة أقرب أصدقائه - جوكوفسكي، سميرنوفا، فيلجورسكي، تولستوي، ومتدينيه النبويين. الاتجاه المذكور أعلاه.

إن الفكرة العالية عن موهبته والمسؤولية الملقاة على عاتقه قادته إلى الاقتناع بأنه كان يفعل شيئًا من العناية الإلهية: من أجل كشف الرذائل البشرية وإلقاء نظرة واسعة على الحياة، يجب على المرء أن يسعى إلى التحسين الداخلي، وهو ما لا يُعطى إلا بالتفكير في الله. كان عليه أن يتحمل عدة مرات أمراضًا خطيرة مما زاد من مزاجه الديني. وجد في دائرته تربة مواتية لتطوير التمجيد الديني - فقد تبنى لهجة نبوية، وأعطى التعليمات لأصدقائه بثقة، وتوصل في النهاية إلى قناعة بأن ما فعله حتى الآن لا يليق بالهدف السامي الذي يسعى لتحقيقه. يعتبر نفسه يسمى. إذا قال من قبل أن المجلد الأول من قصيدته لم يكن أكثر من رواق للقصر الذي تم بناؤه فيه، فإنه في ذلك الوقت كان على استعداد لرفض كل ما كتبه باعتباره خاطئًا ولا يستحق مهمته السامية.

لم يكن نيكولاي غوغول بصحة جيدة منذ الطفولة. تركت وفاة شقيقه الأصغر إيفان في سن المراهقة والوفاة المفاجئة لوالده بصمة على حالته العقلية. لم يكن العمل على استمرار "النفوس الميتة" يسير على ما يرام، وكان لدى الكاتب شكوك مؤلمة في أنه سيتمكن من إنهاء عمله المخطط له. في صيف عام 1845، تجاوزته أزمة عقلية مؤلمة. يكتب وصية ويحرق مخطوطة المجلد الثاني من Dead Souls. لإحياء ذكرى خلاصه من الموت، قرر غوغول أن يذهب إلى الدير ويصبح راهبًا، لكن الرهبنة لم تحدث. ولكن قُدِّم لعقله محتوى السفر الجديد، مستنيرًا ومنقيًا؛ وبدا له أنه يفهم كيفية الكتابة من أجل "توجيه المجتمع كله نحو الجميل". قرر أن يخدم الله في مجال الأدب. بدأ عمل جديد، وفي هذه الأثناء كان يشغله فكر آخر: فهو بالأحرى يريد أن يخبر المجتمع بما يعتبره مفيدًا له، ويقرر أن يجمع في كتاب واحد كل ما كتبه في السنوات الأخيرة لأصدقائه بروح كتابه الجديد. المزاج ويأمر بنشر كتاب بليتنيف هذا. كانت هذه "مقاطع مختارة من المراسلات مع الأصدقاء" (سانت بطرسبرغ، 1847).

تعود معظم الرسائل التي يتألف منها هذا الكتاب إلى عامي 1845 و1846، وهو الوقت الذي وصل فيه المزاج الديني لغوغول إلى أعلى مستويات تطوره. كانت أربعينيات القرن التاسع عشر فترة تشكيل وترسيم أيديولوجيتين مختلفتين في المجتمع الروسي المتعلم المعاصر. ظل غوغول غريبًا عن هذا الترسيم، على الرغم من حقيقة أن كل من الطرفين المتحاربين - الغربيين والسلافوفيين - وضعوا حقوقهم القانونية على غوغول. لقد ترك الكتاب انطباعا خطيرا على كليهما، حيث فكر غوغول في فئات مختلفة تماما. حتى أصدقاء أكساكوف ابتعدوا عنه. غوغول بنبرة النبوة والتنوير، يبشر بالتواضع، ولهذا السبب يمكن للمرء أن يرى غروره؛ إدانات الأعمال السابقة، كانت الموافقة الكاملة على النظام الاجتماعي الحالي تتعارض بشكل واضح مع هؤلاء الأيديولوجيين الذين كانوا يأملون فقط في إعادة التنظيم الاجتماعي للمجتمع. رأى غوغول، دون رفض نفعية إعادة التنظيم الاجتماعي، الهدف الرئيسي في تحسين الذات الروحي. لذلك، لسنوات عديدة أصبح موضوع دراسته أعمال آباء الكنيسة. ولكن، دون الانضمام إلى الغربيين أو السلافوفيليين، توقف غوغول في منتصف الطريق، ولم ينضم بالكامل إلى الأدب الروحي - سيرافيم ساروف، إغناطيوس (بريانشانينوف)، إلخ.

كان انطباع الكتاب محبطًا لدى محبي غوغول الأدبيين، الذين أرادوا أن يروا فيه فقط زعيم "المدرسة الطبيعية". تم التعبير عن أعلى درجة من السخط الذي أثاره "الأماكن المختارة" في رسالة بيلينسكي الشهيرة من سالزبرون.

كان غوغول قلقًا للغاية بشأن فشل كتابه. فقط A. O. Smirnova و P. A. Pletnev كانوا قادرين على دعمه في تلك اللحظة، لكن هذه كانت مجرد آراء رسائلية خاصة. وفسر الهجوم عليها جزئياً بخطئه، والمبالغة في لهجة التنوير، وحقيقة أن الرقيب لم يفوت عدة رسائل مهمة في الكتاب؛ لكنه لم يستطع تفسير هجمات أتباع الأدب السابقين إلا بحسابات الأحزاب والفخر. كان المعنى الاجتماعي لهذا الجدل غريبًا عنه.

وبمعنى مماثل، كتب بعد ذلك "مقدمة الطبعة الثانية من Dead Souls"؛ "خاتمة المفتش"، حيث أراد أن يضفي على الإبداع الفني الحر طابع الرمز الأخلاقي، و"الإخطار المسبق"، حيث تم الإعلان عن بيع الطبعتين الرابعة والخامسة من "المفتش العام" للجمهور. منفعة الفقراء... كان لفشل الكتاب تأثير كبير على غوغول. كان عليه أن يعترف بارتكاب خطأ؛ حتى الأصدقاء، مثل S. T. Aksakov، أخبروه أن الخطأ كان فادحا ومثير للشفقة؛ هو نفسه اعترف لجوكوفسكي: "لقد تحدثت كثيرًا عن خليستاكوف في كتابي لدرجة أنني لا أملك الشجاعة للنظر فيه".

في رسائله منذ عام 1847، لم تعد هناك لهجة الوعظ والتنوير المتعجرفة السابقة؛ ورأى أنه لا يمكن وصف الحياة الروسية إلا في خضمها ودراستها. ظل ملجأه شعورًا دينيًا: فقد قرر أنه لا يستطيع مواصلة العمل دون تحقيق نيته القديمة في تبجيل القبر المقدس. في نهاية عام 1847 انتقل إلى نابولي وفي بداية عام 1848 أبحر إلى فلسطين، ومن هناك عاد أخيرًا إلى روسيا عبر القسطنطينية وأوديسا.

لم يكن لإقامته في القدس التأثير الذي توقعه. ويقول: "لم أشعر قط بسعادة غامرة بحالة قلبي كما هو الحال في القدس وبعد القدس". "كان الأمر كما لو كنت في كنيسة القيامة لأشعر هناك على الفور بمدى برودة قلبي، وكم كان لدي من الأنانية والأنانية".

يصف غوغول انطباعاته عن فلسطين بالنعاس. ذات مرة وقع تحت المطر في الناصرة، ظن أنه كان جالسًا في محطة في روسيا. نهاية الربيع والصيف، أمضى في القرية مع والدته، وفي 1 سبتمبر انتقل إلى موسكو؛ قضيت صيف عام 1849 مع سميرنوفا في القرية وفي كالوغا، حيث كان زوج سميرنوفا هو الحاكم؛ قضى صيف عام 1850 مرة أخرى مع عائلته؛ ثم عاش لبعض الوقت في أوديسا، وكان في المنزل مرة أخرى، وفي خريف عام 1851 استقر مرة أخرى في موسكو، حيث عاش في منزل صديقه الكونت ألكسندر تولستوي (رقم 7 في شارع نيكيتسكي).

واصل العمل على المجلد الثاني من "النفوس الميتة" وقراءة مقتطفات منه من آل أكساكوف، لكن نفس الصراع المؤلم بين الفنان والمسيحي الذي كان يدور فيه منذ أوائل الأربعينيات استمر. وكما كانت عادته، قام بمراجعة ما كتبه عدة مرات، وربما خضع لمزاج أو آخر. وفي الوقت نفسه، أصبحت صحته أضعف على نحو متزايد؛ في يناير 1852، أذهله موت زوجة خومياكوف، أخت صديقه يازيكوف؛ تغلب عليه الخوف من الموت. تخلى عن دراساته الأدبية وبدأ الصيام في Maslenitsa؛ وفي أحد الأيام، وبينما كان يقضي الليل في الصلاة، سمع أصواتًا تقول إنه سيموت قريبًا.

موت

منذ نهاية يناير 1852، أقام رئيس الكهنة رزيف ماثيو كونستانتينوفسكي، الذي التقى به غوغول في عام 1849، وقبل ذلك كان يعرفه عن طريق المراسلة، في منزل الكونت ألكسندر تولستوي. جرت بينهما محادثات معقدة وقاسية في بعض الأحيان، وكان محتواها الرئيسي هو عدم كفاية تواضع غوغول وتقوىه، على سبيل المثال، الطلب على الأب. ماثيو: "التخلي عن بوشكين". ودعاه غوغول لقراءة النسخة البيضاء من الجزء الثاني من "النفوس الميتة" للمراجعة، من أجل الاستماع إلى رأيه، لكن الكاهن رفض ذلك. أصر غوغول على نفسه حتى أخذ الدفاتر التي تحتوي على المخطوطة ليقرأها. أصبح رئيس الكهنة ماثيو القارئ الوحيد لمخطوطة الجزء الثاني مدى الحياة. عند إعادته إلى المؤلف، تحدث ضد نشر عدد من الفصول، "حتى أنه طلب تدميرها" (في السابق، قدم أيضًا مراجعة سلبية لـ "مقاطع مختارة ..."، واصفًا الكتاب بأنه "ضار") .

وفاة خومياكوفا، وإدانة كونستانتينوفسكي، وربما أسباب أخرى، أقنعت غوغول بالتخلي عن إبداعه والبدء في الصيام قبل أسبوع من الصوم الكبير. في 5 فبراير، ودع كونستانتينوفسكي ومنذ ذلك اليوم لم يأكل شيئًا تقريبًا. في 10 فبراير، سلم الكونت أ. تولستوي حقيبة تحتوي على مخطوطات لتسليمها إلى متروبوليتان فيلاريت من موسكو، لكن الكونت رفض هذا الأمر حتى لا يعمق أفكار غوغول المظلمة.

توقف غوغول عن مغادرة المنزل. في الساعة الثالثة صباحًا من الاثنين إلى الثلاثاء 11-12 (23-24) فبراير 1852، أي في يوم الاثنين من الأسبوع الأول من الصوم الكبير، أيقظ غوغول خادمه سيميون، وأمره بفتح صمامات الموقد وإحضارها. حقيبة من الخزانة. أخرج غوغول مجموعة من دفاتر الملاحظات منه، ووضعها في المدفأة وأحرقها. في صباح اليوم التالي، أخبر الكونت تولستوي أنه يريد حرق بعض الأشياء التي تم إعدادها مسبقًا فقط، لكنه أحرق كل شيء تحت تأثير الروح الشريرة. استمر غوغول، على الرغم من تحذيرات أصدقائه، في مراقبة المنشور بدقة؛ في 18 فبراير، ذهبت إلى السرير وتوقفت عن الأكل تمامًا. طوال هذا الوقت يحاول الأصدقاء والأطباء مساعدة الكاتب، لكنه يرفض المساعدة، ويستعد داخليًا للموت.

وفي 20 فبراير، قرر المجلس الطبي علاج جوجول قسريًا، وكانت نتيجته الإرهاق النهائي وفقدان القوة، وفي المساء فقد وعيه، وفي صباح 21 فبراير، الخميس، توفي.

أظهر جرد ممتلكات غوغول أنه ترك وراءه متعلقات شخصية بقيمة 43 روبل و 88 كوبيل. كانت العناصر المدرجة في قائمة الجرد عبارة عن منبوذات كاملة وتحدثت عن لامبالاة الكاتب الكاملة بمظهره في الأشهر الأخيرة من حياته. في الوقت نفسه، لا يزال لدى S. P. Shevyrev في يديه أكثر من ألفي روبل، تبرع بها غوغول لأغراض خيرية للطلاب المحتاجين في جامعة موسكو. لم يعتبر غوغول هذه الأموال ملكًا له، ولم يعيدها شيفيريف إلى ورثة الكاتب.

جنازة وقبر غوغول

بمبادرة من الأستاذ بجامعة موسكو الحكومية تيموفي جرانوفسكي، أقيمت الجنازة بشكل علني؛ على عكس الرغبات الأولية لأصدقاء غوغول، وبإصرار من رؤسائه، دُفن الكاتب في كنيسة الشهيد تاتيانا الجامعية. أقيمت الجنازة بعد ظهر يوم الأحد 24 فبراير (7 مارس) 1852 في مقبرة دير دانيلوف في موسكو. تم تركيب صليب من نحاس على القبر، واقفاً على شاهد قبر أسود ("الجلجثة")، ونحت عليه النقش: "أضحك على كلامي المر" (اقتباس من كتاب النبي إرميا 20، 8). ).

في عام 1930، تم إغلاق دير دانيلوف أخيرا، وسرعان ما تمت تصفية المقبرة. في 31 مايو 1931، تم فتح قبر غوغول ونقل رفاته إلى مقبرة نوفوديفيتشي. تم نقل الجلجثة أيضًا إلى هناك، لكن تقرير الفحص الرسمي الذي أعده ضباط NKVD، والمخزن الآن في TsGALI (ص. ١٣٩، رقم ٦١)، متنازع عليه من خلال الذكريات غير الموثوقة والحصرية للمشارك والشاهد على استخراج جثة الكاتب فلاديمير ليدن. وفقًا لإحدى مذكراته ("نقل رماد إن في غوغول")، التي كتبها بعد خمسة عشر عامًا من الحدث، ونُشرت بعد وفاته في عام 1991 في الأرشيف الروسي، كانت جمجمة الكاتب مفقودة من قبر غوغول.

وبحسب ذكرياته الأخرى، التي تم نقلها على شكل قصص شفهية لطلاب المعهد الأدبي عندما كان ليدين أستاذا في هذا المعهد في السبعينيات، فإن جمجمة غوغول انقلبت على جانبها. هذا، على وجه الخصوص، يتضح من الطالب السابق V. G. Lidina، وباحث كبير في وقت لاحق في متحف الدولة الأدبي Yu. V. Alekhin. كل من هذه الإصدارات ملفقة بطبيعتها ، وقد أدت إلى ظهور العديد من الأساطير ، بما في ذلك دفن غوغول في حالة من الخمول وسرقة جمجمة غوغول لمجموعة جامع الآثار المسرحية الشهير في موسكو أ.أ.باخروشين. من نفس الطبيعة المتناقضة هناك العديد من المذكرات حول تدنيس قبر غوغول على يد الكتاب السوفييت (ولدين نفسه) أثناء استخراج جثة دفن غوغول، والتي نشرتها وسائل الإعلام بناءً على كلمات في جي ليدين.

في عام 1952، بدلاً من الجلجثة، تم تركيب نصب تذكاري جديد على القبر على شكل قاعدة مع تمثال نصفي لغوغول من قبل النحات تومسكي، وقد نُقش عليه: "إلى صانع الكلمات الروسي العظيم نيكولاي فاسيليفيتش غوغول من حكومة الاتحاد السوفياتي."

الجلجثة، باعتبارها غير ضرورية، كانت لبعض الوقت في ورش مقبرة نوفوودفيتشي، حيث اكتشفتها أرملة M. A. Bulgakov، E. S. Bulgakova، مع كشط النقش بالفعل. وكانت تبحث عن شاهد قبر مناسب لقبر زوجها الراحل. وفقًا للأسطورة ، اختار I. S. Aksakov بنفسه الحجر لقبر Gogol في مكان ما في شبه جزيرة القرم (أطلق القواطع على الحجر اسم "جرانيت البحر الأسود"). اشترت إيلينا سيرجيفنا شاهد القبر، وبعد ذلك تم تثبيته فوق قبر ميخائيل أفاناسييفيتش. وهكذا تحقق حلم M. A. Bulgakov: "يا معلم، غطيني بمعطفك المصنوع من الحديد الزهر".

حاليًا - بمناسبة الذكرى المئوية الثانية لميلاد الكاتب - بمبادرة من أعضاء اللجنة المنظمة للذكرى السنوية، أُعطي القبر مظهره الأصلي تقريبًا: صليب برونزي على حجر أسود.

عناوين في سان بطرسبرج

• نهاية عام 1828 - مبنى سكني تروت - جسر قناة كاثرين، 72؛
• بداية عام 1829 - مبنى جالبين السكني - شارع جوروخوفايا، 46؛
• أبريل - يوليو 1829 - منزل إ.أ. يوتشيما - شارع بولشايا مششانسكايا، 39؛
• نهاية عام 1829 - مايو 1831 - مبنى زفيركوف السكني - جسر قناة كاثرين، 69؛
• أغسطس 1831 - مايو 1832 - مبنى سكني برونست - شارع أوفيتسرسكايا (حتى عام 1918، الآن - شارع ديكابريستوف)، 4؛
• صيف 1833 - 6 يونيو 1836 - جناح فناء منزل ليبين - شارع مالايا مورسكايا، 17، شقة. 10. نصب تاريخي ذو أهمية اتحادية؛ وزارة الثقافة في الاتحاد الروسي. رقم 7810075000 // الموقع الإلكتروني "ممتلكات التراث الثقافي (المعالم التاريخية والثقافية) لشعوب الاتحاد الروسي." تم التحقق
• 30 أكتوبر - 2 نوفمبر 1839 - شقة P. A. Pletnev في منزل Stroganov - شارع نيفسكي بروسبكت، 38 عامًا؛
• مايو - يوليو 1842 - شقة P. A. Pletnev في جناح رئيس جامعة سانت بطرسبرغ الإمبراطورية - جسر Universitetskaya، 9.

خلق

كتب أ.ن. بيبين أن الباحثين الأوائل في نشاط غوغول الأدبي قد تصوروا أن أعماله انقسمت إلى فترتين: الأولى، عندما خدم "التطلعات التقدمية" للمجتمع، والثانية، عندما أصبح محافظًا دينيًا.

نهج آخر لدراسة سيرة غوغول، والذي شمل، من بين أمور أخرى، تحليل مراسلاته، التي كشفت عن حياته الداخلية، سمح للباحثين بالتوصل إلى استنتاج مفاده أنه مهما كانت دوافع قصصه متناقضة، فإن "المفتش" قد يكون "عام" و"النفوس الميتة" من ناحية، و"مقاطع مختارة" - من ناحية أخرى، في شخصية الكاتب نفسها لم تكن هناك نقطة التحول التي كان من المفترض أن تكون فيها، ولم يتم التخلي عن اتجاه واحد واعتمد آخر معاكس. على العكس من ذلك، كانت حياة داخلية متكاملة واحدة، حيث كانت هناك بالفعل في وقت مبكر ظواهر لاحقة، حيث لم تتوقف الميزة الرئيسية لهذه الحياة - خدمة الفن؛ لكن هذه الحياة الشخصية كانت معقدة بسبب الصراع الداخلي المتبادل بين الشاعر المثالي والكاتب المواطن والمسيحي المتسق.

وقال غوغول نفسه عن خصائص موهبته: "لم أنجح إلا فيما أخذته من الواقع، من المعطيات التي أعرفها". وفي الوقت نفسه، لم تكن الوجوه التي صورها مجرد تكرار للواقع: بل كانت أنواعًا فنية كاملة كانت فيها الطبيعة البشرية مفهومة بعمق. أصبح أبطاله في كثير من الأحيان أسماء مألوفة أكثر من أي كاتب روسي آخر.

ميزة شخصية أخرى ل GoGol هي أنه منذ السنوات الأولى، من اللمحات الأولى من وعيه الشاب، كان متحمسا للتطلعات السامية، والرغبة في خدمة المجتمع في شيء مرتفع ومفيد؛ منذ سن مبكرة كان يكره الرضا الذاتي المحدود، الخالي من المحتوى الداخلي، وانعكست هذه السمة لاحقًا، في ثلاثينيات القرن التاسع عشر، من خلال رغبة واعية في فضح العلل الاجتماعية والفساد، وتطورت أيضًا إلى فكرة عالية عن أهمية الفن، ووقوفه فوق الجمهور باعتباره أعلى تنوير للمثالية ...

كل أفكار غوغول الأساسية عن الحياة والأدب كانت أفكارًا لدائرة بوشكين. كان حسه الفني قويًا وقدّر موهبة غوغول الفريدة، كما اهتمت الدائرة بشؤونه الشخصية. كما يعتقد A. N. Pypin، توقع بوشكين ميزة فنية عظيمة من أعمال غوغول، لكنه لم يتوقع أهميتها الاجتماعية، حيث لم يقدره أصدقاء بوشكين لاحقًا بشكل كامل ولأن غوغول نفسه كان على استعداد لإبعاد نفسه عنه.

نأى غوغول بنفسه عن فهم الأهمية الاجتماعية لأعماله، التي استثمرها فيها النقد الأدبي لـ V. G. Belinsky ودائرته، النقد الاجتماعي الطوباوي. لكن في الوقت نفسه، لم يكن غوغول نفسه غريباً عن اليوتوبيا في مجال إعادة البناء الاجتماعي، فقط يوتوبيا لم تكن اشتراكية، بل أرثوذكسية.

إن فكرة "النفوس الميتة" في شكلها النهائي ليست أكثر من مجرد إظهار الطريق إلى الخير لأي شخص على الإطلاق. الأجزاء الثلاثة للقصيدة هي نوع من تكرار "الجحيم" و"المطهر" و"الجنة". يعيد الأبطال الذين سقطوا في الجزء الأول التفكير في وجودهم في الجزء الثاني ويولدون من جديد روحياً في الجزء الثالث. وهكذا كان العمل الأدبي محملاً بالمهمة التطبيقية المتمثلة في تصحيح الرذائل البشرية. لم يكن تاريخ الأدب قبل غوغول يعرف مثل هذه الخطة العظيمة. وفي الوقت نفسه، كان الكاتب ينوي كتابة قصيدته ليس فقط بشكل تخطيطي تقليدي، ولكن على قيد الحياة ومقنعة.

بعد وفاة بوشكين، أصبح غوغول قريبًا من دائرة السلافوفيليين، أو في الواقع مع بوجودين وشيفيريف، وس.ت.أكساكوف ويازيكوف؛ لكنه ظل غريبا عن المحتوى النظري للسلافوفيلية، ولم يكن له أي تأثير على تكوين عمله. بالإضافة إلى المودة الشخصية، وجد هنا تعاطفًا دافئًا مع أعماله، وكذلك مع أفكاره الدينية والمحافظة الحالمة. لم ير غوغول روسيا بدون الملكية والأرثوذكسية، وكان مقتنعا بأن الكنيسة لا ينبغي أن توجد بشكل منفصل عن الدولة. ومع ذلك، في وقت لاحق في أكساكوف الأكبر، واجه مقاومة لآرائه المعبر عنها في "أماكن مختارة".

كانت اللحظة الأكثر حدة في الصدام بين رؤية غوغول للعالم وتطلعات الجزء الثوري من المجتمع هي رسالة بيلينسكي من سالزبرون، والتي أصابت لهجتها الكاتب بشكل مؤلم (بيلنسكي، بسلطته، أنشأ غوغول كرئيس للأدب الروسي خلال حياة بوشكين)، لكن انتقادات بيلنسكي لم تعد قادرة على تغيير أي شيء في التركيبة الروحية لغوغول، ومرت السنوات الأخيرة من حياته، كما يقولون، في صراع مؤلم بين الفنان والمفكر الأرثوذكسي.

بالنسبة ل GoGol نفسه، ظل هذا الصراع دون حل؛ لقد تم كسره بسبب هذا الخلاف الداخلي، ولكن مع ذلك، كانت أهمية الأعمال الرئيسية لغوغول في الأدب عميقة للغاية. ناهيك عن المزايا الفنية البحتة للأداء، والتي رفعت بعد بوشكين نفسه مستوى الكمال الفني المحتمل بين الكتاب، ولم يكن لتحليله النفسي العميق مثيل في الأدب السابق ووسع نطاق موضوعات وإمكانيات الكتابة الأدبية.

ومع ذلك، فإن الجدارة الفنية وحدها لا يمكن أن تفسر الحماس الذي استقبلت به الأجيال الشابة أعماله، ولا الكراهية التي قوبلت بها الجماهير المحافظة في المجتمع. وبإرادة القدر، أصبح غوغول راية حركة اجتماعية جديدة، تشكلت خارج نطاق النشاط الإبداعي للكاتب، ولكنها تقاطعت بطريقة غريبة مع سيرته الذاتية، حيث لم يكن لهذه الحركة الاجتماعية أي شخصيات أخرى مماثلة مقياس في تلك اللحظة لهذا الدور. بدوره، أساء غوغول تفسير آمال القراء المعلقة على نهاية "النفوس الميتة". أدى الموجز الموجز المنشور على عجل للقصيدة في شكل "مقاطع مختارة من المراسلات مع الأصدقاء" إلى شعور بالانزعاج والانزعاج بين القراء المخدوعين، حيث اكتسب غوغول باعتباره فكاهيًا سمعة قوية بين القراء. لم يكن الجمهور مستعدًا بعد لتصور مختلف للكاتب.

إن روح الإنسانية، التي تميز أعمال دوستويفسكي وغيره من الكتاب بعد غوغول، قد تم الكشف عنها بوضوح بالفعل في نثر غوغول، على سبيل المثال، في "المعطف"، و"ملاحظات مجنون"، و"النفوس الميتة". العمل الأول لدوستويفسكي مجاور لغوغول إلى درجة الوضوح. وبنفس الطريقة، فإن تصوير الجوانب السلبية لحياة مالك الأرض، الذي اعتمده كتاب "المدرسة الطبيعية"، عادة ما يعود إلى غوغول. في عملهم اللاحق، قدم الكتاب الجدد مساهمات مستقلة في محتوى الأدب، حيث طرحت الحياة أسئلة جديدة وطورتها، لكن الأفكار الأولى قدمتها غوغول.

تزامنت أعمال غوغول مع ظهور الاهتمام الاجتماعي الذي خدمه بشكل كبير والذي لم يخرج منه الأدب إلا في نهاية القرن التاسع عشر. لكن تطور الكاتب نفسه كان أكثر تعقيدا بكثير من تشكيل "مدرسة طبيعية". لم يكن لدى غوغول نفسه سوى القليل من التداخل مع "الاتجاه الجوجولي" في الأدب. من الغريب أنه في عام 1852، بسبب مقال صغير في ذكرى غوغول، تم اعتقال تورجنيف في وحدته وإرساله إلى القرية لمدة شهر. لفترة طويلة، تم العثور على تفسير ذلك في كراهية حكومة نيكولاييف تجاه غوغول الساخر. وتبين فيما بعد أن الدافع الحقيقي للحظر هو رغبة الحكومة في معاقبة مؤلف "مذكرات صياد"، وحظر النعي بسبب انتهاك المؤلف لقواعد الرقابة (طباعة في موسكو مقال محظور من قبل الرقابة) في سانت بطرسبرغ) كان مجرد سبب لوقف أنشطة شخص خطير اجتماعيا من وجهة نظر رقابة نيكولاييف على الكاتب. لم يكن هناك تقييم واحد لشخصية غوغول ككاتب مؤيد للحكومة أو مناهض للحكومة بين مسؤولي نيكولاس الأول. بطريقة أو بأخرى، الطبعة الثانية من الأعمال، التي بدأت في عام 1851 من قبل غوغول نفسه ولم تكتمل بسبب وفاته المبكرة، لا يمكن نشرها إلا في 1855-1856. لكن علاقة غوغول بالأدب اللاحق لا شك فيها.

لم يقتصر هذا الارتباط على القرن التاسع عشر. في القرن القادم، حدث تطوير إبداع Gogol في مرحلة جديدة. وجد الكتاب الرمزيون الكثير لأنفسهم في غوغول: الصور، ومعنى الكلمات، و"الوعي الديني الجديد" - إف كيه سولوجوب، وأندريه بيلي، ودي إس ميريزكوفسكي، وما إلى ذلك. وفي وقت لاحق، أنشأ إم إيه بولجاكوف استمراريتهم مع غوغول، وفي في نابوكوف.

غوغول والأرثوذكسية

كانت شخصية غوغول دائمًا غامضة بشكل خاص. من ناحية، كان نوعًا كلاسيكيًا من الكاتب الساخر، وفضح الرذائل الاجتماعية والإنسانية، وفكاهيًا لامعًا، ومن ناحية أخرى، كان رائدًا في الأدب الروسي للتقاليد الآبائية، ومفكرًا دينيًا ودعاية، وحتى مؤلف الصلوات. لم تتم دراسة جودتها الأخيرة بشكل كافٍ بعد وتنعكس في أعمال دكتوراه في فقه اللغة، أستاذ جامعة موسكو الحكومية. Lomonosov V. A. Voropaev، وهو مقتنع بذلك

كان غوغول مسيحيًا أرثوذكسيًا، ولم تكن أرثوذكسيةه اسمية، بل كانت فعالة، معتقدًا أنه بدون هذا يستحيل فهم أي شيء من حياته وعمله.

تلقى غوغول بدايات الإيمان في عائلته. في رسالة إلى والدته بتاريخ 2 أكتوبر 1833 من سانت بطرسبرغ، أشار نيكولاي غوغول إلى ما يلي: "لقد طلبت منك أن تخبرني عن يوم القيامة، وقد أخبرتني عندما كنت طفلاً بشكل جيد للغاية، وبوضوح شديد، وبشكل مؤثر للغاية. الفوائد التي تنتظر الناس من أجل الحياة الفاضلة، ووصفوا العذاب الأبدي للخطاة بشكل لافت للنظر، ومروع للغاية، لدرجة أنه صدم وأيقظ كل حساسية بداخلي. لقد زرع هذا فيَّ ثم أنتج فيَّ أفكارًا سامية.

من وجهة نظر روحية، لا تحتوي أعمال غوغول المبكرة على مجموعة من القصص الفكاهية فحسب، بل تحتوي على تعاليم دينية واسعة النطاق، حيث يوجد صراع بين الخير والشر وينتصر الخير دائمًا، ويُعاقب الخطاة. يحتوي العمل الرئيسي لغوغول، قصيدة "النفوس الميتة"، أيضًا على نص فرعي عميق، يتجلى معناه الروحي في رسالة انتحار الكاتب: "لا تكن ميتًا، بل كن أرواحًا حية. وليس باب آخر إلا الذي أشار إليه يسوع المسيح..."

وفقا ل V. A. Voropaev، فإن الهجاء في أعمال مثل "المفتش العام" و "النفوس الميتة" ليس سوى الطبقة العليا والضحلة. نقل غوغول الفكرة الرئيسية لـ "المفتش العام" في مسرحية بعنوان "خاتمة "المفتش العام" حيث وردت الكلمات التالية: "... المدقق الذي ينتظرنا" "عند باب التابوت أمر فظيع." هذه، وفقا لفوروباييف، هي الفكرة الرئيسية للعمل: لا نحتاج إلى الخوف من خليستاكوف أو المدقق من سانت بطرسبرغ، ولكن "من ينتظرنا عند باب التابوت"؛ هذه هي فكرة القصاص الروحي، والمدقق الحقيقي هو ضميرنا.

يعتقد الناقد الأدبي والكاتب آي بي زولوتوسكي أن الجدل السائد الآن حول ما إذا كان غوغول صوفيًا أم لا لا أساس له من الصحة. الشخص الذي يؤمن بالله لا يمكن أن يكون صوفيًا: بالنسبة له، الله يعرف كل شيء في العالم؛ الله ليس صوفيًا، بل هو مصدر نعمة، والإلهي لا يتوافق مع الصوفي. وفقًا لـ I. P. Zolotussky، كان غوغول "مؤمنًا مسيحيًا في حضن الكنيسة، ومفهوم الصوفي لا ينطبق عليه ولا على كتاباته". على الرغم من وجود سحرة وشيطان بين شخصياته، إلا أنهم مجرد أبطال حكاية خرافية، وغالبًا ما يكون الشيطان شخصية كوميدية ساخرة (كما هو الحال، على سبيل المثال، في "أمسيات في المزرعة"). وفي المجلد الثاني من "النفوس الميتة" يتم تقديم الشيطان الحديث - المستشار القانوني، وهو شخص متحضر إلى حد ما في المظهر، ولكن في الأساس أكثر فظاعة من أي روح شريرة. وبمساعدة الأوراق المتداولة مجهولة المصدر، خلق ارتباكًا كبيرًا في المحافظة وحول النظام النسبي القائم إلى فوضى كاملة.

قام Gogol بزيارة Optina Pustyn مرارًا وتكرارًا، وكان لديه أقرب اتصال روحي مع الشيخ مقاريوس.

أكمل غوغول رحلته الكتابية بكتاب مسيحي بعنوان "مقاطع مختارة من المراسلات مع الأصدقاء". ومع ذلك، لم تتم قراءته بعد، وفقًا لزولوتوسكي. منذ القرن التاسع عشر. ومن المتعارف عليه أن الكتاب خطأ، وانحراف الكاتب عن طريقه. ولكن ربما يكون هذا هو طريقه، بل وأكثر من الكتب الأخرى. بحسب زولوتوسكي، هذان شيئان مختلفان: مفهوم الطريق ("النفوس الميتة" للوهلة الأولى هي رواية طريق) ومفهوم المسار، أي خروج الروح إلى قمة المثالية.

في يوليو 2009، بارك البطريرك كيريل إطلاق الأعمال الكاملة لنيكولاي غوغول في دار النشر التابعة لبطريركية موسكو خلال عام 2009. تم إعداد الطبعة الجديدة على المستوى الأكاديمي. ضمت مجموعة العمل لإعداد الأعمال الكاملة لـ N. V. Gogol علماء وممثلين عن الكنيسة الأرثوذكسية الروسية.

اتصالات غوغول والروسية الأوكرانية

إن التشابك المعقد بين ثقافتين في شخص واحد جعل دائمًا شخصية غوغول مركزًا للنزاعات بين الأعراق، لكن غوغول نفسه لم يكن بحاجة إلى معرفة ما إذا كان أوكرانيًا أو روسيًا - فقد جره أصدقاؤه إلى نزاعات حول هذا الموضوع. حتى الآن، لا يُعرف أي عمل للكاتب مكتوب باللغة الأوكرانية، وقد ساهم عدد قليل من الكتاب من أصل روسي في تطوير اللغة الروسية بما يتناسب مع أعمال غوغول.

جرت محاولات لفهم غوغول من وجهة نظر أصله الأوكراني: وقد أوضح الأخير إلى حد ما موقفه من الحياة الروسية. كان ارتباط غوغول بوطنه قوياً للغاية، خاصة في السنوات الأولى من نشاطه الأدبي وحتى الانتهاء من الطبعة الثانية من تاراس بولبا، لكن موقفه الساخر تجاه الحياة الروسية لا يفسر بلا شك خصائصه الوطنية. ولكن بطبيعة تطوره الداخلي بالكامل.

لكن ليس هناك شك في أن السمات الأوكرانية انعكست أيضًا في عمل الكاتب. وتعتبر هذه سمات روح الدعابة لديه، والتي تظل المثال الوحيد من نوعه في الأدب الروسي. اندمجت المبادئ الأوكرانية والروسية بسعادة في هذه الموهبة في ظاهرة واحدة رائعة للغاية.

لقد وازنت الإقامة الطويلة في الخارج بين المكونات الأوكرانية والروسية في رؤية غوغول للعالم، وأصبح الآن يطلق على إيطاليا موطن روحه. انعكس فهم الراحل غوغول لخصائص العلاقات الروسية الأوكرانية في نزاع الكاتب مع O. M. Bodyansky، الذي نقله G. P. Danilevsky، حول اللغة الروسية وعمل تاراس شيفتشينكو. " نحن، أوسيب ماكسيموفيتش، بحاجة إلى الكتابة باللغة الروسية، ونحن بحاجة إلى السعي لدعم وتعزيز لغة رئيسية واحدة لجميع قبائلنا الأصلية. يجب أن يكون هناك شيء مقدس واحد هو المهيمن بالنسبة للروس والتشيك والأوكرانيين والصرب - لغة بوشكين، وهي الإنجيل لجميع المسيحيين والكاثوليك واللوثريين والهيرنهوترز... نحن، الروس الصغار والروس، نحتاج إلى شعر واحد، هادئ وشعر قوي لا يفنى عن الحقيقة والخير والجمال. الروسية والروسية الصغيرة هما أرواح التوائم، وتجدد بعضها البعض والأقارب وقوية على حد سواء. من المستحيل إعطاء الأفضلية لأحدهما على الآخر" يتضح من هذا النزاع أنه في نهاية حياته لم يكن الكاتب قلقًا بشأن العداء القومي بقدر ما كان قلقًا بشأن العداء بين الإيمان والكفر.

في نهاية القرن العشرين - بداية القرن الحادي والعشرين، عندما لم تكن العلاقات بين دولتين - أوكرانيا وروسيا - على ما يرام أوقات أفضلكان الموقف تجاه غوغول في أوكرانيا غامضًا. بالنسبة لبعض السياسيين، كان غير مريح على وجه التحديد لأنه ولد في أوكرانيا وكتب باللغة الروسية، على الرغم من أنه في زمن غوغول لم تكن هناك دولة أوكرانية، وكان الشعب الأوكراني يعتبر جزءًا من الشعب الروسي، وكانت اللغة الأوكرانية لهجة روسية صغيرة.

غوغول والرسامين

إلى جانب الكتابة والاهتمام بالمسرح، كان غوغول شغوفًا بالرسم منذ صغره. تتحدث رسائله في المدرسة الثانوية إلى والديه عن هذا. في صالة الألعاب الرياضية، جرب غوغول نفسه كرسام، فنان رسومي للكتب (مجلات مكتوبة بخط اليد "نيزك الأدب"، "السماد البارناسيان") ومصمم ديكور مسرحي. بعد مغادرة صالة الألعاب الرياضية في سانت بطرسبرغ، واصل غوغول دروس الرسم في الفصول المسائية في أكاديمية الفنون. التواصل مع دائرة بوشكين، مع K. P. Bryullov، يجعله معجبا عاطفيا بالفن. ولوحة الأخير “اليوم الأخير لبومبي” هي موضوع مقال في مجموعة “أرابيسك”. في هذه المقالة، وكذلك في مقالات أخرى في المجموعة، يدافع غوغول عن وجهة نظر رومانسية لطبيعة الفن. ستصبح صورة الفنان، وكذلك الصراع بين المبادئ الجمالية والأخلاقية، مركزية في قصصه في سانت بطرسبرغ "نيفسكي بروسبكت" و"بورتريه"، المكتوبة في نفس الفترة من 1833 إلى 1834 مثل مقالاته الصحفية. كانت مقالة غوغول "عن عمارة الزمن الحاضر" تعبيراً عن ميول الكاتب المعمارية.

في أوروبا، ينغمس غوغول بحماس في دراسة المعالم المعمارية والنحت واللوحات الفنية التي رسمها أساتذة قدامى. يتذكر A. O. Smirnova كيف أنه في كاتدرائية ستراسبورغ "رسم بقلم رصاص على قطعة من الورق الزخارف فوق الأعمدة القوطية، متعجبًا من انتقائية الأساتذة القدماء، الذين صنعوا زخارف فوق كل عمود كانت ممتازة عن الآخرين. " نظرت إلى عمله وتفاجأت بمدى وضوح وجمال رسمه. "أنت ترسم بشكل جيد!" قلت. أجاب غوغول: "لكنك لا تعرف ذلك؟". تم استبدال ابتهاج غوغول الرومانسي بالرصانة المعروفة (A. O. Smirnova) في تقييمه للفن: "النحافة في كل شيء، هذا هو الجميل". يصبح رافائيل الفنان الأكثر قيمة بالنسبة لغوغول. P. V. أنينكوف: "تحت هذه الكتل الخضراء من خشب البلوط الإيطالي، وشجرة الطائرة، والصنوبر، وما إلى ذلك. تصادف أن غوغول كان مصدر إلهام كرسام (هو، كما تعلمون، كان هو نفسه رسامًا لائقًا)." قال لي ذات مرة: «لو كنت فنانًا لابتكرت نوعًا خاصًا من المناظر الطبيعية». أي نوع من الأشجار والمناظر الطبيعية يرسمون الآن!.. أود أن أربط شجرة بشجرة، وأخلط الأغصان، وألقي الضوء حيث لا يتوقعه أحد، هذا هو نوع المناظر الطبيعية التي يجب رسمها! وبهذا المعنى، في الصورة الشعرية لحديقة بليوشكين في "النفوس الميتة"، فإن وجهة نظر وطريقة وتكوين الرسام غوغول محسوسة بوضوح.

في عام 1837، التقى غوغول في روما بالفنانين الروس، أعضاء الأكاديمية الإمبراطورية للفنون: النحات فيودور جوردان، مؤلف نقش كبير من لوحة رافائيل "التجلي"، ألكسندر إيفانوف، الذي كان يعمل آنذاك على لوحة "ظهور "المسيح للشعب"، أرسل F. A. Moller وآخرون إلى إيطاليا لتحسين فنهم. كان A. A. Ivanov و F. I. Jordan قريبين بشكل خاص من الأراضي الأجنبية ، والذين مثلوا مع Gogol نوعًا من الثلاثي. يتمتع الكاتب بصداقة طويلة الأمد مع ألكسندر إيفانوف. يصبح الفنان النموذج الأولي لبطل النسخة المحدثة من قصة "صورة". في ذروة علاقته مع A. O. Smirnova، أعطاها غوغول لوحة إيفانوف المائية "العريس يختار خاتمًا للعروس". لقد أطلق على جوردان مازحا لقب "رافائيل من الطراز الأول" وأوصى بعمله لجميع أصدقائه. رسم فيودور مولر صورة لغوغول في روما عام 1840. بالإضافة إلى ذلك، هناك سبع صور أخرى لغوغول كتبها مولر معروفة.

لكن الأهم من ذلك كله هو أن غوغول قدّر إيفانوف ولوحته "ظهور المسيح للشعب"، وشارك في إنشاء مفهوم اللوحة، وشارك كجليس (الشخصية الأقرب إلى المسيح)، ومارس الضغط مع من يستطيع توسيع فرصة الفنان للعمل بهدوء وببطء فوق الصورة، خصص مقالًا كبيرًا لإيفانوف في "مقاطع مختارة من المراسلات مع الأصدقاء" "الرسام التاريخي إيفانوف". ساهم غوغول في تحول إيفانوف إلى كتابة نوع الألوان المائية ودراسة الأيقونات. وأعاد الرسام النظر في العلاقة بين الجليل والكوميدية في لوحاته، فظهرت في أعماله الجديدة سمات الفكاهة التي كانت في السابق غريبة تماما عن الفنان. الألوان المائية لإيفانوفو، بدورها، قريبة من النوع لقصة "روما". من ناحية أخرى، كان غوغول متقدماً بعدة سنوات على مبادرات أكاديمية سانت بطرسبورغ للفنون في مجال دراسة الأيقونة الأرثوذكسية الروسية القديمة. جنبا إلى جنب مع A. A. Agin و P. M. Boklevsky، كان ألكسندر إيفانوف أحد الرسامين الأوائل لأعمال Gogol.

كان لمصير إيفانوف الكثير من القواسم المشتركة مع مصير غوغول نفسه: في الجزء الثاني من "النفوس الميتة"، عمل غوغول ببطء كما فعل إيفانوف في لوحته، وكان كلاهما في عجلة من أمرهما من جميع الجوانب لإنهاء عملهما، وكلاهما كانا متساويين محتاج، غير قادر على انتزاع نفسه مما تحب للحصول على دخل إضافي. وكان غوغول يفكر في نفسه وإيفانوف بشكل متساوٍ عندما كتب في مقالته: "الآن يشعر الجميع بعبثية توبيخ مثل هذا الفنان على البطء والكسل ، الذي جلس ، مثل العامل ، طوال حياته في العمل ونسي حتى ما إذا كان هناك كان أي نوع من الفن في العالم." أي متعة غير العمل. لقد ارتبط العمل الروحي للفنان بإنتاج هذه اللوحة، وهي ظاهرة نادرة جدًا في العالم. من ناحية أخرى، يشهد شقيق A. A. Ivanov، المهندس المعماري سيرجي إيفانوف، أن A. A. Ivanov "لم يكن لديه نفس الأفكار مع Gogol، ولم يتفق معه داخليًا أبدًا، لكنه في نفس الوقت لم يتجادل معه أبدًا." . أثقل مقال غوغول كاهل الفنان بشدة، فالثناء المسبق والشهرة المبكرة قيدته ووضعته في موقف غامض. على الرغم من التعاطف الشخصي والموقف الديني العام تجاه الفن، فإن الأصدقاء الذين لا ينفصلون ذات يوم، غوغول وإيفانوف، أصبحوا في نهاية حياتهم بعيدين داخليًا إلى حد ما، على الرغم من حقيقة أن المراسلات بينهما لا تتوقف حتى أيامهم الأخيرة.

غوغول ضمن مجموعة من الفنانين الروس في روما

في عام 1845، جاء سيرجي ليفيتسكي إلى روما والتقى بالفنانين الروس وغوغول. مستفيدًا من زيارة نائب رئيس الأكاديمية الروسية للفنون الكونت فيودور تولستوي إلى روما، أقنع ليفيتسكي غوغول بالظهور في صورة داجيروتايب مع مستعمرة من الفنانين الروس. وارتبطت الفكرة بوصول نيقولا الأول إلى روما قادماً من سانت بطرسبرغ، وقام الإمبراطور شخصياً بزيارة حدود أكاديمية الفنون. تم استدعاء أكثر من عشرين حدودًا إلى كاتدرائية القديس بطرس في روما، حيث وصل نيكولاس الأول، بعد المفاوضات الروسية الإيطالية، برفقة نائب رئيس الأكاديمية الكونت ف.ب.تولستوي. "عند المشي من المذبح، استدار نيكولاس، واستقبل بانحناء طفيف من رأسه ونظر على الفور إلى المتجمعين بنظرته السريعة والرائعة. وأشار الكونت تولستوي إلى "فناني جلالة الملك". وعلق الملك قائلاً: "يقولون إنهم يحتفلون كثيراً". أجاب الكونت: "لكنهم يعملون أيضًا".

ومن بين أولئك الذين تم تصويرهم المهندسين المعماريين فيودور إيبينجر، وكارل بين، وبافيل نوتبيك، وإيبوليت مونيجيتي، والنحاتين بيتر ستواسر، ونيكولاي رامازانوف، وميخائيل شوروبوف، والرسامين بيمن أورلوف، وأبولو موكريتسكي، وميخائيل ميخائيلوف، وفاسيلي ستيرنبرغ. تم نشر Daguerreotype لأول مرة من قبل الناقد V. V. Stasov في مجلة "روسيا القديمة والجديدة" لعام 1879 ، العدد 12 ، الذي وصف أولئك الذين تم تصويرهم على النحو التالي: "انظروا إلى قبعات" عمالقة المسرح "، إلى العباءات ، كما لو كانت رائعة الجمال ومهيبة بشكل غير عادي - يا لها من حفلة تنكرية غير بارعة وغير موهوبة! ومع ذلك، لا تزال هذه صورة تاريخية حقًا، لأنها تنقل بصدق وإخلاص ركنًا كاملاً من العصر، وفصلًا كاملاً من الحياة الروسية، وقطاعًا كاملاً من الناس، والحياة، والأوهام. ومن هذا المقال نعرف أسماء الذين تم تصويرهم ومن هم مكانهم. وهكذا، من خلال جهود S. L. Levitsky، تم إنشاء الصورة الفوتوغرافية الوحيدة للكاتب العظيم. لاحقًا، في عام 1902، في الذكرى الخمسين لوفاة غوغول، في استوديو رسام بورتريه بارز آخر، وهو كارل فيشر، تم اقتصاص صورته من هذه الصورة الجماعية، وتم إعادة التقاطها وتكبيرها.

سيرجي ليفيتسكي نفسه موجود في مجموعة المصورين - الثاني من اليسار في الصف الثاني - بدون معطف.

فرضيات حول شخصية غوغول

جذبت شخصية غوغول انتباه العديد من الشخصيات الثقافية والعلماء. وحتى خلال حياة الكاتب، كانت هناك شائعات متضاربة عنه، تفاقمت بسبب عزلته، وميله إلى إضفاء الأسطورة على سيرته الذاتية وموته الغامض، الأمر الذي أدى إلى ظهور العديد من الأساطير والفرضيات.

بعض أعمال غوغول

• ارواح ميتة
• انظر أيضًا: من هو الروسي الذي لا يحب القيادة بسرعة؟
• مدقق حسابات
• زواج
• معبر المسرح
• أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا
• ميرغورود
• قصة كيف تشاجر إيفان إيفانوفيتش مع إيفان نيكيفوروفيتش
• ملاك الأراضي في العالم القديم
• تاراس بولبا
• قصص بطرسبورغ
• شارع نيفسكي
• معطف
• يوميات رجل مجنون
• لَوحَة
• عربة أطفال
• أماكن مختارة من المراسلات مع الأصدقاء

التأثير على الثقافة الحديثة

تم تصوير أعمال غوغول عدة مرات. قام الملحنون بتأليف الأوبرا والباليه لأعماله. بالإضافة إلى ذلك، أصبح Gogol نفسه بطل الأفلام والأعمال الفنية الأخرى.

استنادًا إلى رواية "أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا"، أصدرت مجموعة Step Creative Group مهمتين: "أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا" (2005) و"مساء عشية إيفان كوبالا" (2006). أول لعبة مبنية على قصة غوغول كانت Viy: قصة تُروى مرة أخرى (2004).

تستضيف أوكرانيا مهرجان Gogolfest السنوي متعدد التخصصات للفن المعاصر، والذي سمي على اسم الكاتب.

ينعكس لقب الكاتب في اسم المجموعة الموسيقية Gogol Bordello، التي ينتمي زعيمها Evgeniy Gudz إلى أوكرانيا.

يمكن العثور على صور Gogol على الطوابع البريدية والعملات المعدنية.

ذاكرة

• تمت تسمية الشوارع في عدد من المدن في الاتحاد الروسي وأوكرانيا وبيلاروسيا وكازاخستان وجمهوريات ما بعد الاتحاد السوفيتي الأخرى، وكذلك في هاربين (الصين)، باسم غوغول.
• تمت تسمية حفرة على عطارد وباخرة على اسم غوغول.
• في أوكرانيا، يحتفل العديد من المواطنين بعيد ميلاد N. V. Gogol باعتباره عطلة للغة الروسية ومناسبة لتذكر وحدة الشعوب السلافية

آثار

• تم تشييد أول نصب تذكاري لغوغول في الإمبراطورية على يد بارمين زابيلا في نيجين عام 1881. يوجد اليوم نصب تذكاري للكاتب في المدينة.
• في عام 1909، تم إنشاء نصب تذكاري ل Gogol من قبل النحات N. A. Andreev في موسكو، في شارع Prechistensky (الآن Gogolevsky). في عام 1951، تم نقل النصب التذكاري إلى دير دونسكوي (الموجود حاليًا في شارع نيكيتسكي)، وفي مكانه تم إنشاء دير جديد أنشأه إن في تومسكي.
• في عام 1910، تم تثبيت تمثال نصفي من البرونز لـ Gogol بواسطة I. F. Tavbiy في شارع Elizavetinskaya في Tsaritsyn. اليوم هو أقدم نصب تذكاري في المدينة. تمت إعادة تسمية الشارع أيضًا وأصبح Gogolevskaya.
• في دنيبروبيتروفسك، على زاوية شارع غوغول وشارع كارل ماركس، أقيم نصب تذكاري لنيكولاي غوغول في 17 مايو 1959. النحاتون A. V. Sytnik، E. P. Kalishenko، A. A. Shrubshtok، المهندس المعماري V. A. Zuev.
• في كييف، في المنزل رقم 34 في أندريفسكي سبوسك، أقيم نصب تذكاري لـ "الأنف"، وكان النموذج الأولي له هو أنف الكاتب. النحات: أوليغ ديرجاتشيف.
• يوجد نصب تذكاري لغوغول في بولتافا، وتمثال نصفي للكاتب مثبت في زابوروجي، وميرغورود، وخاركوف، وبريست
• 4 مارس 1952، في الذكرى المئوية لوفاة غوغول، في الحديقة ساحة مانيجنايافي سانت بطرسبرغ، تم تركيب حجر الأساس، مكتوب عليه: "سيتم بناء نصب تذكاري للكاتب الروسي العظيم نيكولاي فاسيليفيتش غوغول هنا". وظل حجر الأساس بهذا الشكل حتى عام 1999 حيث تم تركيب نافورة مكانه. ونتيجة لذلك، تم اختيار موقع آخر لهذا النصب التذكاري، في الشارع. مالايا كونيوشينايا.
• في فيليكي نوفغورود على النصب التذكاري "الذكرى الألف لروسيا" بين 129 شخصية من أكثر الشخصيات شهرة شخصيات متميزةفي التاريخ الروسي (اعتبارًا من عام 1862) توجد شخصية N. V. Gogol.
• في 13 أغسطس 1982، تم افتتاح نصب تذكاري للكاتب نيكولاي فاسيليفيتش غوغول في كييف. تكريما للذكرى 1500 للعاصمة، تم إنشاء نصب تذكاري للكاتب على جسر روسانوفسكايا في كييف.

فهرس

مختارات

• N. V. Gogol في النقد الروسي: السبت. فن. / يحضر النص بقلم A.K.Kotov وM.Ya Polyakov؛ دخول فن. وملاحظة. م.يا بولياكوفا.. - م: الدولة. نشرت فنان مضاءة، 1953. - LXIV، 651 ص.
• غوغول في النقد الروسي: مختارات / شركات. إس جي بوشاروف. - م: فورتونا إل، 2008. - 720 ص. - ردمك 978-5-9582-0042-9

الطبعات الأولى

• تم إعداد الأعمال المجمعة الأولى بنفسه في عام 1842. بدأ بإعداد الثاني عام 1851؛ لقد اكتمل بالفعل من قبل ورثته: هنا ظهر الجزء الثاني من "Dead Souls" لأول مرة.
• في منشور كوليش في ستة مجلدات (1857)، ظهرت لأول مرة مجموعة واسعة من رسائل غوغول (المجلدين الأخيرين).
• وفي الطبعة التي أعدها تشيزوف (1867) طُبعت «مقاطع مختارة من المراسلات مع الأصدقاء» كاملة، بما في ذلك ما لم يفوته الرقيب عام 1847.
• الطبعة العاشرة، التي نُشرت عام 1889 تحت رئاسة تحرير إن إس تيخونرافوف، هي الأفضل على الإطلاق التي نُشرت في القرن التاسع عشر: إنها منشور علمي يحتوي على نص مصحح من المخطوطات وطبعات غوغول الخاصة، وبتعليقات مستفيضة تشرح بالتفصيل تاريخ يعتمد كل عمل من أعمال غوغول على المخطوطات الباقية ومراسلاته وبيانات تاريخية أخرى.
• بدأ تجديد مادة الرسائل التي جمعها كوليش ونص أعمال غوغول، خاصة منذ ستينيات القرن التاسع عشر: "حكاية الكابتن كوبيكين" بناءً على مخطوطة عثر عليها في روما ("الأرشيف الروسي"، 1865)؛ غير منشورة من "أماكن مختارة"، أولا في "الأرشيف الروسي" (1866)، ثم في طبعة تشيزوف؛ حول كوميديا ​​\u200b\u200bغوغول "فلاديمير الدرجة الثالثة" - روديسلافسكي، في "محادثات في مجتمع محبي الأدب الروسي" (م، 1871).
• البحث في نصوص غوغول ورسائله: مقالات بقلم ف. آي. شينروك في "نشرة أوروبا"، "الفنان"، "العصور القديمة الروسية"؛ السيدة إي إس نيكراسوفا في "العصور القديمة الروسية" وخاصة تعليقات السيد تيخونرافوف في الطبعة العاشرة وفي الطبعة الخاصة من "المفتش العام" (م، 1886).
• توجد معلومات حول الحروف في كتاب "فهرس رسائل غوغول" للسيد شنروك (الطبعة الثانية - م، 1888)، وهي ضرورية عند قراءتها في طبعة كوليش، حيث تتخللها حروف فارغة مأخوذة عشوائيًا بدلاً من الأسماء وغيرها من الإغفالات الرقابية.
• "رسائل من غوغول إلى الأمير ف. أودوفسكي" (في "الأرشيف الروسي"، 1864)؛ "إلى مالينوفسكي" (المرجع نفسه، 1865)؛ "إلى الكتاب P. A. Vyazemsky" (المرجع نفسه، 1865، 1866، 1872)؛ "إلى I. I. Dmitriev و P. A. Pletnev" (المرجع نفسه، 1866)؛ "إلى جوكوفسكي" (المرجع نفسه، 1871)؛ "إلى M. P. Pogodin" من عام 1833 (وليس 1834؛ المرجع نفسه، 1872؛ أكثر اكتمالًا من Kulish، V، 174)؛ "ملاحظة إلى S. T. Aksakov" ("العصور القديمة الروسية"، 1871، IV)؛ رسالة إلى الممثل سوسنيتسكي حول "المفتش العام" عام 1846 (المرجع نفسه، 1872، السادس)؛ رسائل من غوغول إلى ماكسيموفيتش، نشرها إس. آي. بونوماريف وآخرون.