من hyperboloid إلى "gost sound": كيف تعمل تسميات موسكو الموسيقية. نظرة عامة على تسميات ومنتجي الهيب هوب ، ودور مديري العلاقات العامة في مهن الفنان

الرئيسي / الشجار

تسمية الإنترنت هي نظير شبكي لدار نشر الموسيقى دون اتصال بالإنترنت. إذا كانت تسميات التسجيلات التقليدية في البداية منخرطة في توزيع المحتوى الموسيقي والترويج للفرق الموسيقية وفناني الأداء في العالم الحقيقي ، فإن ملصقات الإنترنت تقوم بنفس العمل على الشبكة. فيما يتعلق ب مأزق صناعة الموسيقى التقليدية حتى العمالقة عمل موسيقي تضطر إلى تحمل مخاطر كبيرة عند إطلاق إصدارات جديدة ، في في الآونة الأخيرة تحاول شركات التسجيلات العمل مع الفرق التي ستعمل بالتأكيد على الأموال المستثمرة. من الناحية الثقافية ، فإن هذا الوضع مؤسف تمامًا - بعد كل شيء ، حتى الآن لا يمكن حتى للفرق الموسيقية السرية أن تأمل في إصدار منشور ، ويتم إصدار 100 ٪ فقط من المشاريع التجارية الناجحة.

كما تعلم ، السبب في ذلك هو الإنترنت - وهو يقدم أيضًا طرقًا جديدة لتوزيع الموسيقى. منذ بداية العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، ظهرت مخططات جديدة في أمريكا وأوروبا - عندما لا يتم إصدار الإصدارات على قرص مضغوط ، ولكن يتم نشرها افتراضيًا فقط ، ويتم الترويج للفرق الموسيقية وفناني الأداء عبر الإنترنت. بعد نسخ نهج تسميات التسجيلات التقليدية ونقلها إلى الشبكة ، ظهرت ما يسمى تسميات الشبكة ، أو ، باللغة الروسية ، تسميات الإنترنت ، أو تسميات الشبكة ، أو تسميات mp3.

ما هي تسمية التسجيل على أي حال؟ أولا ، هي منظمة لا توزع أي موسيقى ، ولكن بتنسيق معين أو حتى اتجاه محدد ضيق. هناك منتج أو عدة منتجين يشاركون في اختيار الموسيقى ، والعلامة الجيدة لها وجهها الخاص وصوتها دائمًا. يتم الاستماع إلى بعض الإصدارات فقط لأنه تم نشرها بواسطة ملصق 4AD ، على سبيل المثال. ثانياً ، الملصق يتعامل مع حماية حقوق النشر. في حالة ملصقات الإنترنت ، تقتصر حماية حقوق النشر على نشر المحتوى بموجب ترخيص مجاني ، لكن اختيار الموسيقى قد يكون أمرًا خطيرًا للغاية. من المفيد للعلامة التجارية أن يستمع الأشخاص إلى موسيقاه ، فهو يشارك في الترويج - يمكنه ترتيب الحفلات الموسيقية ، وتوزيع المعلومات حول الإصدارات على الشبكة ، وما إلى ذلك.

ومع ذلك ، هناك المزيد من الاختلافات بين ملصقات الإنترنت من تلك التقليدية - كقاعدة عامة ، هذه ملصقات غير تجارية ، كقاعدة عامة ، يتم توزيع الإصدارات بموجب تراخيص مجانية وبشكل أساسي بموجب المشاع الإبداعي. نادرًا ما تشارك شركات الإنترنت في الترويج للفرقة وتنظيم الحفلات الموسيقية ، وغالبًا ما تقوم شركاتهم ببساطة بتوزيع الموسيقى على الشبكة. نظرًا لأنه من الأسهل تشغيل ملصق الإنترنت ، فغالبًا ما يشارك عدة أشخاص أو حتى شخص واحد.

الفرق بين ملصق الإنترنت ومنصات توزيع الموسيقى مثل soundkey.ru أو kroogi.ru أكثر وضوحًا. مثل هذه البوابات تدعو أي شخص لنشر الموسيقى معهم والحصول على مكافأة مقابل ذلك. لا يشاركون في الاختيار أو حماية الحقوق أو الترقية. ببساطة ، الملصق عبارة عن دار نشر ، و soundkey.ru و kroogi.ru متاجر.

من الناحية التاريخية ، كانت أول ملصقات الإنترنت تعمل في نشر الموسيقى الإلكترونية (نظرًا لأن كمية الموسيقى الإلكترونية العصامية كبيرة للغاية) ، وحتى الآن تصدر الغالبية العظمى من ملصقات الإنترنت موسيقى إلكترونية. بمرور الوقت ، ظهرت تسميات تنشر إيندي ، وهو بديل - أي في الأساس مثل هذه الموسيقى ، والتي تستند إلى مبدأ افعلها بنفسك (في الواقع ، تتبع تسميات الإنترنت نفسها هذا المبدأ). في الخارج ، لطالما كان عدد ملصقات الإنترنت لا حصر له ، ولدينا ما يكفي منها. عادةً ما يكون الجانب التقني لملصق الشبكة المتواضع متواضعًا أيضًا - غالبًا ما يكون مدونة ووردبريس قائمة بذاتها ، أو حتى مجرد حساب blogspot. لكن في هذه المقالة أود أن أخبركم عن العديد من ملصقات الإنترنت المحلية المثيرة للاهتمام من الناحية الموسيقية ، ولها وجه خاص ، وتبرز في الخلفية العامة وتضع الاتجاهات.

أقدم علامة إنترنت روسية عاملة ، بشكل أكثر دقة ، يوجد الآن نوعان - Otium ينتج البيئة المحيطة ، idm ، downtempo ، Sonux - تكنو. لا توجد معاينة ، ولكن توجد صفحات RSS وصفحات منفصلة حسب المؤلف. المحتوى مرخص بموجب ترخيص المشاع الإبداعي.

أكبر شركة منتجة لملصقات الإنترنت الروسية موسيقى مباشره... الأنماط المفضلة هي indie ، post rock ، indietronica. هناك معاينة للموسيقى ، rss ، يتم توزيع المحتوى بموجب ترخيص المشاع الإبداعي.

تنتج موسيقى من الأساليب المستقلة والروك والعرقية. ومع ذلك ، فإن علامة الإنترنت الصغيرة والصغيرة تميز نفسها بشكل إيجابي بمراجعات مفيدة لكل إصدار وصفحات مفصلة عن المؤلفين تحتوي على صور ومقاطع فيديو. يحتوي الموقع على rss وهناك راديو إنترنت زائف - مشغل فلاش يقوم بتشغيل مسارات من الإصدارات بشكل عشوائي. يتمثل الاختلاف الرئيسي في هذا التصنيف في أنه ، إلى جانب التنزيلات المجانية ، يسمح لك بالدفع مقابل الإصدارات - تذهب هذه الأموال إلى المؤلفين. لم يتم تحديد الترخيص ، ولكن مكتوبًا أن "جميع الإصدارات مجانية للتنزيل والاستماع والتوزيع ، إذا كنت لا تنوي جني الأموال منها."

الأنماط المفضلة - IDM ، المحيط ، الحد الأدنى ، الجاز السهل. يتم إرفاق مراجعة مفصلة لكل إصدار. يحتوي الموقع على قسم "نبضات الفيديو" حيث من المفترض أن يصدر أغنية مصورة، ولكن يوجد الآن إصدار فيديو واحد فقط. المحتوى مرخص بموجب ترخيص المشاع الإبداعي.

اتجاه موسيقي فريد من نوعه - تنشر العلامة الموسيقى الأكاديمية ، وتعمل تحت رعاية معهد موسكو الموسيقي ، وتنشر الموسيقى من قبل مؤلفي هذا المعهد الموسيقي. الاتجاهات - الكلاسيكيات الحديثة والإلكترونيات الأكاديمية والطليعية. تتم مراجعة جميع الإصدارات ، بتنسيق مواد إضافية قد تتضمن مقاطع فيديو حية وحتى موسيقى ورقة ومواد مصدر. هناك معاينة ، كل المحتوى مرخص بموجب ترخيص المشاع الإبداعي ، ما لم ينص على خلاف ذلك.

الملصقات هي جزء من جمعية UnderGroundWiggaz الإبداعية وتشارك في موسيقى الهيب هوب ، RAP-A-NET - في موسيقى الراب باللغة الروسية الحقيقية ، A-HU-LI rec. - موسيقى الهيب هوب. لم يتم تحديد الترخيص ، ولا توجد معاينة أيضًا ، ولكن المجموعة غنية جدًا.

الأساليب الموسيقية - البديل ، ما بعد البانك ، الطليعي ، مخدر ، الجاز الحر. يتم تنظيم العلامة الشهيرة على منصة Blogspot. يتم توزيع الموسيقى بموجب ترخيص المشاع الإبداعي ، ولا توجد معاينة ، ويمكن تنزيل الموسيقى كمقطع صوتي ، وكألبوم ، يمكن الوصول إلى مواد إضافية.

قائمة Top Label هي الجزء المفضل لدينا على مدار العام ، لأنه في كل مرة توجد فيها شركات تسجيل تترك علامة لا تمحى على موسيقى الرقص... من الرائع دائمًا مراقبة الأصوات والأفكار والجماليات المختلفة التي تأتي من العديد من شركات التسجيل المذهلة ثم التقاطها.

نظرًا لأن الاختيار واسع جدًا ، فإننا نحاول عدم تضمين تسميات قائمتنا التي ظهرت بالفعل في قوائمنا. تستمر العديد من العلامات التجارية ، التي كتبنا عنها من قبل ، في إصدار موسيقى خارقة للدروع اليوم ، ولكن إذا وضعناها كل عام ، فمن غير المرجح أن يهتم أي شخص بمثل هذه القوائم.

وإليك الملصقات التي حددت عام 2017. بعضها جديد تمامًا ، بالكاد يبلغ من العمر عامًا واحدًا ، ولكن هناك بالفعل مكاتب معروفة هنا ، والتي لا تزال في حالة ممتازة بعد سنوات عديدة. نأمل أن تستمع معنا إلى ما فعلوه خلال الاثني عشر شهرًا الماضية.

20. إيقاعات الساعة البيولوجية

يتجنب المسؤولون التنفيذيون في الشركة الدعاية ، حتى لو كان لديهم برنامج إذاعي خاص بهم على NTS. ولكن ، على حد علمنا ، يوجد خلف العلامة مجموعة من الموسيقيين والفنانين ومصممي الأزياء ، وأسمائهم هي Last Japan و Blackwax و William Francis Green و Jace Coop و Dylan Touchard. إنها ليست حتى علامة تجارية تمامًا ، ولكنها نوع من التعاونية التي تخيط الملابس في لندن.

في مارس من هذا العام ، أصدرت العلامة التجارية سجل بطل dubstep Toasty ، ودعماً لهذا الإصدار ، تم إصدار مجموعة من أزياء الشارع ومقطع فيديو ومدعومة بمجموعة شوارع رائدة ومقاطع وتدفق ، والتي ظهرت K9 و Killa P و Prince Mini و Slow Thai. أصدرت اليابان الأخيرة و Killa P LP الخاص بهم هنا في نوفمبر من هذا العام ، جنبًا إلى جنب مع إطلاق الفريق قميصين ، وجهاز تنفس ، وأقاموا حفلة. لذلك ، تبين أن "ديسكغرافيا" الملصق بخيل ، ولكن لا يوجد الكثير من العلامات في العالم التي تعمل على مفترق طرق الموسيقى والأزياء والفن ، مع تحقيق مثل هذه النتائج المثيرة (والعميقة).


19. في حلقة

على مدى السنوات الخمس الماضية ، عملت Moxie ، إذا جاز لي القول ، كمنسق. لطالما أذهلت برامجها ، التي تُذاع على Radio One و NTS ، بمعرفتها العميقة بالموسيقى ، ورغبتها في التطلع إلى المستقبل. وفي الواقع ، كانت علامتها التجارية وسلسلة حفلات "On Loop" امتدادًا إضافيًا لتفضيلات ذوقها. بالنسبة للملصق ، بدأ كل شيء في عام 2016 ، ولكن هذا العام كان تصاعديًا فقط.

بدأ العام بإصدار أغنية "Mills Theme" القابلة للطي ، والتي تضمنت ، من بين أشياء أخرى ، أغنية "Bend Sinister" ، وفي نوفمبر من هذا العام أصدرت العلامة مجموعة من جزأين ، تضمنت ستة مسارات من ستة فنانين مختلفين... ساهم كل من Shanti Celeste و Sandboards و Throwing Snow و Traxxploitation و Addison Groove بعملهم في الملصق. على أي حال ، On Loop بدأ للتو وسيكون من المثير للاهتمام معرفة ما يخبئه Moxie لنا في المستقبل القريب.


18. Cazeria Cazador

Cazeria Cazador هي علامة ولدت في تشيلي. انطلق الموسيقيون الذين يقفون خلفه لمحاربة الركود الفني والنهج المحافظ للثقافة والموسيقى التي تهيمن على وطنهم. يفعلون ذلك من خلال إقامة حفلات سرية في العديد من المباني غير المكتملة في سانتياغو وإنتاج الموسيقى المتطورة.


بعد حصوله على مكانة الأبطال المحليين ، دخل فريق Cazeria Cazador في عام 2017 الساحة الدولية وجذب أكبر قدر من الاهتمام. عرضت مجموعة "Virus Artists" المكونة من خمسة مسارات والتي تم إصدارها في أغسطس أسلوبهم الملتهب في الموسيقى. مسار "Randex" عبارة عن تكنو هزاز ، يستخدم Mucho Sueño إيقاعات dembow التقليدية لترتيب هذيان حقيقي ، "Nimda" بواسطة Aurelius98 هي زوبعة مذهلة تجذب انتباه المستمع تمامًا مع صوت الجهير النابض والإيقاع.

أصدرت الملصق أيضًا سجلات من منتج Color Plus ومقره نيويورك ، ولا يمكن لأحد أن يتجاهل العمل من مصمم الصوت Mas569. بشكل منفصل ، تجدر الإشارة إلى أنه في عام 2016 ، أصدرت هذه العلامة التجارية إصدارًا للمنتج الروسي نيكيتا فيلنوف.

17. الضباب الساحلي

أصبح النجاح المتزايد لـ Coastal Haze ممكنًا بفضل عدد كبير من الوجوه الجديدة المتخصصة في الإلكترونيات الناعمة الجازية. أخذ جيمسون إسحاق الاسم المستعار باسيفيك كوليسيوم وسجل أول ألبوم جميل تحته. يمكن قول الشيء نفسه عن الوافد الجديد Buddy Love ، الذي تلقى ألبومه ، الذي صدر أيضًا هذا العام ، تعليقات جيدة من النقاد. من المستحيل عدم ذكر Manuel Darkquart ، الذي أدى تعاونه مع Sean Whitaker و Louis Anderson-Riche إلى إطلاق أول ظهور ممتاز "Drippin & Trippin". وتجدر الإشارة إلى أن Coastal Haze لديها قادة ممتازين - Seb Wildblood و Jake Hollick ، \u200b\u200bوالأخير يدير أيضًا علامة No Bad Days.

16. فالبي روتاري

أفضل ثلاثة أصدقاء ، جماليات مختارة بعناية وصوت يجمع أفضل الأمثلة من الملصقات ، سمولفيل ، ورشة عمل و: فاجأ فالبي روتاري الكثيرين هذا العام. علامة مقرها ليدز يديرها لويس وتوم وبينيتو (كذا على الاكثر، كما ورد في الوصف الموجود على SoundCloud الخاص بهم) خرجت مثل الجحيم بثلاثة أحبار رائعة من Louf (Louis) و Tom VR (Tom).

نشأت هذه التسمية من حبهم المشترك للبحث موسيقى جديدة، ابتكر الثلاثي Valby Rotary كمنفذ ، فقط لنشر ما يحلو لهم. حافظ على العلاقة الأقرب والأكثر دفئًا مع Lobster Theremin (المسؤول عن التوزيع). الجودة هي الكلمة الرئيسية بالنسبة لهم ، مما يعني أنه في عام 2018 سيكون لدينا سلسلة كاملة من الإصدارات التي تركز على حلبة الرقص ، ولكنها ناعمة جدًا بحيث تلامس الجسد والروح في نفس الوقت. من الجيد دائمًا أن ترى علامة تجارية تتخذ خطواتها الأولى بهذه النعمة!


15. الآخرة

أطلق الثنائي علامة Afterlife في عام 2016. تمكنت كارمين كونتي وماتيو ميليري بسرعة من إنشاء شركة تسجيل اشتهرت بمناظر الصوت التقنية الدرامية والداكنة والمتطورة.

في عام 2017 ، نمت العلامة التجارية بسرعة مذهلة ، بدأ كل شيء بمزيج VAAL "Afterlife Voyage 002" ، واستمر مع العمل الأول من Matteo و Carmine أنفسهم ، ثم تولى ستيفان بودزين ، وباتريس بوميل ، وبارنت ، ومايند أجينست ، وأدرياتيك زمام الأمور.

أما بالنسبة لحفلات Afterlife ذات العلامات التجارية ، فقد هبت أيضًا في العام الماضي ، حيث استقروا في إيبيزا في نادي Priviledge لمدة 14 أسبوعًا ، وكان من بين سكانها أشخاص من مستوى Dixon و Nina Kravitz و Maceo Plex و Recondite و Jamie Jones وغيرهم .

14. HNYTRX

لا تصدر الملصق إصدارات بالقدر الذي نرغب فيه (الجودة تفوز بالكمية مرة أخرى!) ، ولكن كل ما يأتي تحت HNYTRX يتم بمهارة عالية ويمكن أن يعمل على حلبة الرقص بطريقة لا يكاد أي شخص آخر يفعلها. ببساطة ، هذا هو المكان الذي تخرج فيه الموسيقى التي تشعر بالرضا.
جاكي هاوس وبيزير وجيسون كينديج ، والمعروفين مجتمعين باسم Honey Soundsystem ، مسؤولون عن السياسة الموسيقية للعلامة التجارية.


ويجب أن نكون ممتنين لهم على الألبوم الفضولي "أين نحن ذاهبون؟" من المشروع المتنامي Octo Octa ، بالإضافة إلى - لبضع أغاني فردية مع ريمكسات من Dorisburg و Avalon Emerson. أضف إلى ذلك الشيء الكوني "Moonchild" ، الذي ظهر في أكتوبر وما زال يعزف على أرضيات رقص النادي. وبالطبع إعادة إصدار ألبوم عبادة باتريك كاولي "بعد الظهر". أريد حقًا أن تنتقل التسمية بهذه الوتيرة.


13. Moveltraxx

تستمر التسمية في حماية اهتمامات أولئك الأشخاص الذين يرغبون في حفر أنفسهم في غابة حركات القدمين ، ومنزل الجوك والغيتو ، الذين يرغبون في التعمق أكثر من "بيركيولاتور" كاجمير أو دي جي ديون "Let Me Bang". هذا العام ، كان فنانون مثل TT The Artist و D Double E و R3LL مسؤولين عن الحفاظ على الحالة المزاجية. كما عزف منسقو أغاني مثل Nighwave و Lockah و Sega Bodega في حفلات منتظمة في لندن. وتستمر التسمية نفسها في إسعاد عشاق الموسيقى المبتذلة والمعبرة والسخيفة. من الواضح أن أنواع الأندية الجديدة ، التي يمكن التغاضي عن بداياتها بسهولة ، بدأت الحياة على هذا التصنيف.


12. الجري للخلف

تم إطلاقه في عام 2002 من قبل Thorsten Shaw و DJ Gerd Janson ، وهو يتمتع بمظهر مصقول آلية موسيقيةبعد أن أصدرت أكثر من 140 إصدارًا حتى الآن ، اكتسبت مكانة عبادة وعددًا كبيرًا من الفنانين المشهورين والمحترمين. في عام 2017 ، أصدرت العلامة مجموعة كبيرة من الإصدارات الرائعة ، بما في ذلك Philipper EP بواسطة Phillip Loyer ، وأربعة مسارات أنيقة من Fort Romeau ، وألبوم Tornado Wallace الأول المثير للإعجاب Lonely Planet ، ومجموعة كاملة من ريمكسات إلهية لجوستين فان دير وولج. DJ Oyster ، Call Super ، DJ Fett Burger وشخصيًا من رئيس الملصق ، Gerd Janson.


في نفس العام ، تم تعزيز مكانة العلامة بشكل واضح بعد أن أصدرت KiNK الأغنية المنفردة الشهيرة "Perth" هنا ، ومع مرور الوقت ، الألبوم الثاني الكامل "Playground" - وهو عمل يمكن وصفه على أفضل وجه بأنه "عرض توضيحي" إمكانيات إبداعية فنان في أوج عطائه ". وبعد عقد ونصف من الوجود الناجح ، يستمر برنامج "الجري للخلف" في تجسيد الروح الحقيقية لموسيقى الرقص.


11. فركتل فانتسي

ليس بنس واحد وفجأة ألتين. يمكن وصف شيء من هذا القبيل بما حدث هذا العام مع Fractal Fantasy. بعد فترة هدوء طويلة ، تتلقى فجأة مكافأة مضاعفة. أصدرت شركة Zora Jones و Sinjin Hawke الألبوم الأول للأخير ، بالإضافة إلى مجموعة قوية تضمنت التعاون مع فنانين متشابهين في التفكير مثل Jlin و DJ Rashad و DJ Sliink و Murlo. في النهاية ، اتضح أن الأمر أكثر من مثير للاهتمام ، وأثبتت العلامة التي تحتوي على إصدارين فقط أنها تتفوق على الغالبية العظمى من منافسيها.


10. Houndstooth

يعد صنع ألبوم موسيقى الرقص الصحيح تحديًا. يجب أن يحافظ الفنان على مستوى معين من أجواء النادي ، بينما يحاول التأكد من أنه أثناء الاستماع في المنزل مع المستمع ، تتطور الصورة إلى وحدة واحدة. في عام 2017 ، لم يُصدر Houndstooth واحدًا أو اثنين ، ولكن ما يصل إلى خمسة سجلات في وقت واحد ، والتي يمكن أن تصبح مثالًا على هذا التنسيق. على مر السنين ، قامت Houndstooth ببناء قائمة واسعة بشكل مدهش من الفنانين الموهوبين ، مما أعطى فنانيها المساحة والحرية لمتابعة طيفهم الفني الكامل ، وقد أتى هذا النهج بثماره عدة مرات.


مثال على هذا النهج يمكن أن يسمى الألبوم "نظام الإيمان" لبول وولفورد ، المسجل تحت اسم مستعار طلب خاص. لا توجد العديد من التصنيفات في العالم التي قد تقرر إصدار ألبوم به 23 مسارًا ، وحتى على أربعة أقراص. لكن Houndstooth انتهز فرصة وانتهى به الأمر مع واحد من أقوى ألبومات العام ، مليء بباس المدرسة القديمة ، المحيط ، والعبث IDM وأكثر من ذلك بكثير. في نفس العام ، أصدرت العلامة التجارية عملًا تقنيًا رائعًا من Call Super ، وتجارب صوتية عاطفية من الطابق الثاني ، وإلكترونيات قوية لا هوادة فيها من Throwing Snow ، وأجواء مظلمة قاتلة لـ Guy Andrews.

لا تتجاهل الفردي أيضًا - أصدرت Houndstooth هذا العام ريمكسات لأكثر من 18 عامًا ، وأصدرت Akkord طفراتها التالية حول موضوع الصوت البريطاني. وحتى لو لم أتطرق إلى الموسيقى ، فهناك عنصر رومانسي في هذه القصة. كان مستقبل Houndstooth موضع شك هذا العام ، حيث كان مستقبل نادي النسيج أيضًا موضع تساؤل - ولكن ، كما نعلم ، من الجيد أن ينتهي الأمر جيدًا!


9. هالسيون الحجاب

في مرحلة مليئة بالأصوات الغريبة والفنانين التجريديين ، أصبح من الصعب الآن فصل الرواد عن المتابعين. لكن Halcyon Veil - من بنات أفكار المنتج Eric Burton (Rabit) المقيم في هيوستن - هي قوة رائدة في عالم لا يمكن التنبؤ به وعاطفي من العمل في النادي. منذ عام 2015 ، وقفت العلامة على الراديكالية وعدم المطابقة ، وأطلقت أعمالًا لـ Why B و ANGEL-HO و Chino Amobi ، وبالتالي شاركت بنشاط في تعزيز هذه الحركة المشوشة على نطاق عالمي.


على مدار الـ 12 شهرًا الماضية ، أصدرت Halcyon Veil مواد من Rabit نفسه ، بالإضافة إلى IVVVO و NAKED و City و Dale Cornish و Fawkes و Mhysa ، والتي يمكن اعتبار مشروعها "الخيالي" مثالًا واضحًا على المزاج السليم للعلامة. لكن وصفه بأنه "بصمة نادي أخرى" سيحد بشدة من مصالحه. طوال هذا العام ، أكدت Halcyon Veil على الحاجة إلى معارضة إبداعية للنظام في أوقات الصراع الاجتماعي وعدم الاستقرار الثقافي.


8. الشوكران

لقد فاتنا فرصة هيملوك العام الماضي. كانت التسمية فترة طويلة من الصمت استمرت 21 شهرًا بين HEK026 (ألبوم Brood Ma's "P O P U L O U S") والإصدار السابع والعشرون لبروس في فبراير ، "قبل أن تنام". وإذا كان صاحب الملصق ، المنتج Untold ، قد استغرق وقتًا لجمع قوته ، فهذا يستحق ذلك. بعد إصدار قرص Bruce ، أعلنت العلامة ببراعة استئناف النشاط ، وملء الترتيبات الملتوية بالعواطف المريضة.


عند الاستيقاظ من السبات ، لم يتباطأ Hemlock منذ ذلك الحين. تم إصدار خمسة أفلام حركة أخرى لحلبة الرقص من بعض المنتجين الأكثر ابتكارًا الذين يعرفون كيفية العمل مع الجهير والألحان ويفهمون قيمة الصمت وديناميكية الفضاء المفتوح. يشترك المنتجون أنفسهم في روح مشتركة ، من الهذيان شبه المظلل للرأس الجوي "المظلل" إلى التجربة المنخفضة المستوى ولكن الفوضوية لباريس. كانت صالات الرقص هذا العام أكثر متعة قليلاً وأكثر إثارة للاهتمام - بفضل Hemlock على وجه الخصوص. دعونا نأمل أن يستمروا في المستقبل القريب في التحرك بوتيرة واتجاه معينين.


7. مقويات لعبة

لا تترك سجلات Toy Tonics حقائب DJ أبدًا. إنهم ينتظرون في الأجنحة ، اللحظة المثالية في مجموعة DJ ، عندما يحتاج الجمهور إلى شيء أكثر صرامة ، ولكن مع إحساس الروح ... BANG! يطلقون النار ، يرتفع الأدرينالين في صدري ، ويستلقي الأخدود كما ينبغي. لين. أوه ، كيف نحب هذه اللحظات ، ودائمًا ما توفر Toy Tonics الموسيقى لتلك اللحظات.


نحن في Mixmag نتبع هذه التسمية منذ البداية ، بدءًا من Kapote "The Body Move" ، ذلك المسار المتأرجح ولكن المتطور ، أو Jad & The Strings That Never Win ، وهي أغنية ديسكو يحبها الجميع تمامًا من أول استماع . احصل على المزيد من الإصدارات من COEO و Black Loops و Rhode & Brown - لقد كان الملصق عامًا رائعًا. لا تغفل عن هذا المنصب.


6. رحلة

لم تظهر عليها جميع الملصقات المدرجة في هذه القائمة. عادت علامة واحدة فقط بعد أن تم التصويت عليها كأفضل تسمية للعام في 2015. يمكن القول إن رحلة نينا كرافيتز هي واحدة من أقوى العلامات الجديدة في السنوات الخمس الماضية. تعمل إصداراته التجريبية باستمرار على إبقاء المستمعين على المسار الصحيح ، وقائمة الفنانين الخاصة بالعلامة التجارية تبهر بعدد كبير من الفنانين الجدد ، لكل منهم شخصياته الخاصة.


هذا العام ، ركزت التسمية بشكل أكبر على إصدار إصدارات فردية للفنان بدلاً من التجميعات. لذلك ، يتكون قرص Mendoza من Deniro من 7 مسارات جديدة ، كل منها يعكس جانبًا معينًا من التكنو ، أصدر Biogen ألبومًا مزدوجًا ، وقدم Roma Zuckerman لأول مرة قويًا بشكل غير واقعي ، وعاد PTU مع قرص قاتل آخر. أما بالنسبة إلى Nina ، فقد أصبحت أغنية "Pochuvstvui" واحدة من الأغاني الرئيسية لهذا العام وتعكس بشكل مثالي صوتها المتطور باستمرار. كانت الحفلات ، التي أقيمت تحت علم العلامة التجارية ، من بين الحفلات الأكثر إشراقًا ، سواء تم عقدها على رأس مائي يبلغ ارتفاعه 150 مترًا في هلسنكي أو في متجر Rush Hour Records في أمستردام. ثم حولت الحفلة متجر التسجيلات إلى نوع من الساونا ، وصفها أنتال بـ "الاهتزاز". فنانو الرحلة هم بالتأكيد جزء من شيء فريد للغاية.


5. PAN

نحن لا نتذكر أن PAN مر بها عامًا كارثيًا. ولكن مع إصدار ستة ألبومات ممتازة ، لم يتم تبني العلامة على نطاق واسع في استكشاف إمكانيات الموسيقى الإلكترونية. هل تريد اجتياز الاختبار بكل أنواع الطنين والصرير والضربات؟


ثم هناك تقنية Pan Daijing التجريبية ، وإعادة تصور M. E. S. باختصار ، لقد تفوقت علامة بيل كوليجاس على نفسها هذا العام.


4. أثينا الشمالية

تخيل أنك في الحفلة الأخيرة في نادي الأشخاص البلاستيكيين بلندن عام 2015. تختتم النقاط العائمة مجموعتها الطويلة بنشيد إنجيل روح الحب "قوة حبك" وبعد ذلك يغلق النادي إلى الأبد. دخلت تلك اللحظة في تاريخ موسيقى الرقص. بعد ستة أشهر ، أعادت إدنبرة إصدار علامة "أثينا أوف ذا نورث" بإعادة إصدار الألبوم وترسيخ نفسها كلاعب مهم ، قوة ديمقراطية في مركز مشهد الديسكو الذي تم إحياؤه.


عد الآن إلى عام 2017 وحافظت علامة إيوان فراير على وعدها من خلال العطاء حياة جديدة أندر كنوز وعشاق الموسيقى. أخذ هذا الاسم كأحد ألقاب إدنبرة ، وقد توسعت التسمية بكامل قوتها ، بعد أن أصدرت حوالي 20 إصدارًا هذا العام بتنسيق 7 بوصات خاص بها. يمكن اعتبار هذه الوتيرة الإنجاز الأكثر واقعية في عالم مليء بجميع أنواع أفخاخ الترخيص ومصانع الفينيل المارقة والمتعجرفين مع Discogs. لكن أثينا في الشمال تعاملت معها بسهولة.

من رقصة Frazelle إلى روح Willie Dale إلى نوادر الديسكو الحقيقية مثل BAB "Party & Get On Down" ، يتضح على الفور سبب جعل المقطوعات الموسيقية من هذه العلامة في قوائم التشغيل الداخلية لـ Mixmag طوال العام. وهذه التسمية مشهورة ليس فقط بإعادة إصدار الفردي - في عام 2017 تم إصدار ألبوم الجاز الممتاز هامبشاير وفوات هنا ، بالإضافة إلى الألبوم الأول من Grupo Magnético على Sabre Atenas Del Norte. على الرغم من أن العلامة أكثر تخصصًا في إعادة سرد القصة ، إلا أن هذا النهج لن يصبح قديمًا أبدًا.


3. أقراص الخوخ

انتهت علامة Shanti Celeste عامها الأول بصوت عالٍ. بالنسبة لسيليست ، هذه هي العلامة الثانية ، بعد BRSTL ، التي ينشر المنتج عليها مواهب بريستول الجديدة. أقراص الخوخ تشبه إلى حد بعيد BRSTL في هذا الصدد - هنا تحاول Shanti منح الفنانين الشباب فرصة للتعبير عن أنفسهم ، بينما تنغمس في حبهم للرسم ، والذي يتجسد في تصميم الإصدارات.


تكمن روح التسمية في فلسفة DiY ويدعمها تفاني سيليست في إنشاء منصة "للعديد من أصدقائي الذين موسيقى جيدةلكنهم لم يطلقوا سراحه بعد ". هذا ما يمنح أقراص Peach Discs جاذبية إضافية. أصدرت العلامة أربعة أح.م (EPs) هذا العام: ظهور سيليست البريكبيت الأول "بدون عنوان" ؛ إطلاق منزل لامع من الثنائي الجديد فريد من بريستول ؛ تكنو الجهير من منتج ليدز تشيكوف ؛ وإطلاق سريع من Ciel ، أحد الشخصيات الرئيسية في مشهد تحت الأرض في تورنتو.


2. لا تخف

بالنظر إلى ما تم إصداره خلال الـ 12 شهرًا الماضية على "لا تخافوا" ، من الآمن أن نقول إن هذا الملصق هو أحد الأسماء المفضلة لدينا. تم إطلاق العلامة من قبل المنتج Semtek ، وكانت في حالة رائعة هذا العام ، حيث ضاعفت تقريبًا عدد الإصدارات ، واستمرت بمهارة في التمسك بالأرض الوسطي بين الجودة والكمية. هذا العام ، أصدرت الشركة ثلاثة ألبومات: مبتكرة و ؛ ديترويت إلكترو-تكنو يؤديها دي جي بون ، بعنوان بجرأة "من الجيد أن تكون مختلفًا" و "التجارب" لأهيم ميرتس.


لديها أوسع مجموعة مختارة من التسجيلات من بعض من ألمع الأسماء في موسيقى الرقص ، بما في ذلك rRpxymore مع إيقاعاتها المعقدة والدائمة ؛ Ikonika ، بمصنعيها اللامع ، و Semtek ، التي عادت بقوة إلى النشاط. دعمت DBA أيضًا فنانين جددًا يتمتعون بالقوة والرئيسية ، بما في ذلك ظهورهم لأول مرة من Tyler Dancer و Jason Winters. لطالما اشتهرت بريستول بمساهمتها في الموسيقى ، وهو ما أكدته DBA في عام 2017.


1. النينجا لحن

أضواء القاعة مطفأة ، والمرحلة تومض بشكل مشرق ، والأجساد تتحرك ؛ أتذكر كيف أغلقت عيني وبدأت في الانتقال إلى أصوات المسار غير المعروف آنذاك ، والتي بدت من مكبرات الصوت أثناء أداء العضلة ذات الرأسين. مسار من فئة أولئك الذين يطردونك في خضم حفلة. استحوذ هذا المسار على انتباهي تمامًا ، وقد سررت بخطوطه الرائعة ولحنه المذهل. بعد ذلك ، في عام 2016 ، لم أكن أعرف أن هذا الشيء كان يسمى "الهالة" ، وماذا سيصبح بالضبط التكوين الرئيسيتحديد عام 2017.


كان الأبطال مسؤولين هذا العام بألبوم ترسيمهم الذي يحمل عنوانًا ذاتيًا ، وكان من الصعب الاختباء منهم في عام 2017. "Bicep" كان نوع الألبوم الذي جلب دمًا جديدًا للعالم الأسطوري في التسعينيات بينما كان يدفع بمستقبل صوت الذروة للنادي.

احتلت Ninja Tune بجدارة قائمة هذا العام. بدأ كل شيء مع التسمية في فبراير ، عندما أصدر بونوبو الألبوم المعقد والعاطفي "Migration" ، ثم استمر مع الممثلة وألبومه الصعب والمربك "AZD" ، ثم كان هناك الألبوم الرائع Bicep والأغنية المنفردة "Glue" ، والألبوم الثاني للثنائي من سياتل أوديسا "A Moment Apart" (تم إصداره بالاشتراك مع Counter Records) ، أغنيات فردية قوية لـ Machinedrum و Helena Gauf. بغض النظر عن كل هذه الأسماء الشهيرة ، كان الموسيقيون الأقل شهرة في Ninja Tune مفاجئين: مزيج جوردان راكي الرائع من الروح والجاز والإلكترونيات على Wallflower ، وألبوم O'Flynn الثاقب بلوتو Beating Heart ، الألبوم التجريبي الأول Giraffe Too Real ، ألبوم نبيه إيكوبال الجميل Weighing Of The Heart and Iglooghost's "Neō Wax Bloom".

لقد قطع سوق التسجيل شوطًا طويلاً من بيع أسطوانات الجراموفون مع المقطوعات الموسيقية المسجلة عليها إلى بيع ألبومات الفنانين في المتاجر عبر الإنترنت وخدمات الموسيقى.

فهم مراقب الموقع الاتجاهات الرئيسية وتعرف على عمل شركات التسجيل في عالم التقنيات الناشئة.

ولادة سوق التسجيلات

لقد غيرت أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين طريقة الاستماع إلى الموسيقى إلى الأبد. إذا كان من الممكن سماع فناني الأداء الأقدم في قاعات الحفلات الموسيقية والنوادي والجمعيات الموسيقية ، فقد انتشر البث الإذاعي في بداية القرن العشرين.

ثم تحدث ثورة أخرى في سوق التسجيل - ظهور الجراموفونات وتوافرها بشكل كبير. تتيح السجلات لكل من يريد سماع هذا التكوين أو ذاك عددًا غير محدود من المرات في أي وقت يناسبه. هذه الفترة هي نقطة البداية لتاريخ شركات التسجيلات: Columbia Records و Decca Records و Edison Bell و The Gramophone Company و Invicta و Kalliope وغيرها الكثير.

بمرور الوقت ، تندمج بعض التصنيفات في شركات كبيرة ، بينما تظل شركات أخرى مستقلة ، وتعتمد على جمهور صغير من المستمعين المخلصين.

أنجح الفنانين يصنعون ملصقاتهم الخاصة. قام نجوم مثل The Beach Boys و The Beatles و Rolling Stones و Led Zeppelin و Eminem والعديد من الآخرين بفتح شركات تسجيل خاصة بهم.

اضغط للتكبير

بحلول نهاية الثمانينيات ، بدأت ما يسمى بـ "علامات التسجيلات الستة الكبيرة" - EMI و CBS و BMG و PolyGram و WEA و MCA - في قيادة الصناعة. قرب نهاية القرن العشرين ، اندمجت PolyGram و Universal Music Group ، بالإضافة إلى Sony Music و BMG. الستة الكبار يصبحون الأربعة الكبار:

  • مجموعة يونيفرسال ميوزيك
  • سوني للترفيه الموسيقي ؛
  • مجموعة وارنر ميوزيك.

حتى عام 2012 ، كانت هذه المجموعة من الشركات ، وفقًا لتقديرات مختلفة ، تسيطر من 70٪ إلى 88٪ من سوق التسجيلات العالمية.

تسجيل الشركات في عصر الإنترنت

في فجر سوق التسجيلات ، كان التعاقد مع شركة شهيرة شرطًا أساسيًا لنجاح الفنانين ، بسبب احتمالية أن يصبحوا مشهورين. مجال واسع من كانت نسبة الاستماع منخفضة حتى بالنسبة للفنانين الأكثر موهبة. توقيع العقد ، بالإضافة إلى التسجيل عالي الجودة في الاستوديو ، قدم للفنانة إعجابًا حملة إعلانية والوصول إلى متاجر البيع بالتجزئة ، والاستوديو نفسه محمي بحقوق الطبع والنشر للتسجيل.

ومع ذلك ، مع ظهور الإنترنت ، أصبح تطوير شبكات الند للند وحرية المعلومات وتسميات الشبكة وتسميات التسجيلات شائعة بشكل متزايد.

تم تطوير ملصقات الإنترنت مع ظهور التنسيقات الرقمية (MP3 و WAV و FLAC وغيرها). يفترض استخدام هذه التنسيقات إنشاء تسجيلات موسيقية بجودة مقبولة وحجم صغير. نادرًا ما تروج شركات الإنترنت للفرقة وتنظم الحفلات الموسيقية وتدافع عن حقوقها. يركز أصحاب هذه الشركات على توزيع المنتجات عبر الإنترنت والقضاء على إنتاج الوسائط المادية.

تصدر العلامات مفتوحة المصدر الموسيقى بموجب ترخيص حقوق متروكة ، والذي ، على عكس حقوق النشر ، يسمح بالتوزيع المجاني للمقاطع الصوتية وتعديلها.

أشهر خدمة لتبادل الملفات في أواخر القرن العشرين وأوائل القرن الحادي والعشرين كانت نابستر. تأسست في 1999 ، غيرت شبكة مشاركة الملفات صناعة الموسيقى إلى الأبد وانتهت من وجودها بعد عامين من إنشائها.

على عكس شبكات نظير إلى نظير الأخرى المماثلة ، كان لدى Napster خادم مركزي وكان سهل الاستخدام. احتوى الخادم فقط على معلومات حول الملفات ، وتم تنزيل الملفات نفسها مباشرة من أجهزة كمبيوتر المستخدمين.

وسرعان ما جلبت له هذه المزايا شعبية كبيرة ، وفي فبراير 2001 وصل عدد المستخدمين الفريدين إلى 26.4 مليون مستخدم ، إلا أن هذا النجاح لم يكن سببًا لإمتاع مبتكري الخدمة.

تم اتهام نابستر لأول مرة بانتهاك حقوق الطبع والنشر من قبل جمعية صناعة التسجيلات الأمريكية (RIAA) في ديسمبر 1999. كانت الدعوى الأربعة الكبرى قاتلة لنابستر ، والتي عُرفت باسم "قضية إيه آند إم ريكوردز ضد نابستر". على الرغم من الاسم ، يعمل جميع أعضاء RIAA كمدعين. هذه هي أول قضية رئيسية لإنفاذ قانون حقوق النشر ضد شبكات مشاركة الملفات من نظير إلى نظير.

وقضت المحكمة بوجوب تحميل نابستر المسؤولية عن انتهاك حقوق النشر. من أجل الامتثال للحظر ، أغلقت Napster الخدمة في 1 يوليو 2001. في سياق إجراءات الإفلاس ، انتقلت الشركة من يد إلى أخرى وأصبحت اليوم جزءًا من خدمة موسيقى الرابسودي.

على الرغم من كل الفرص التي وفرتها التقنيات الجديدة لفناني الأداء ، ظل توازن القوى في سوق التسجيل العالمي على حاله. لكن الخسائر الناجمة عن القرصنة وتطوير الأشكال الرقمية لم يتم تجنبها من خلال العلامات الرئيسية. لذلك في عام 2007 ، انخفضت مبيعات الوسائط المادية بنسبة 17٪ ، بينما انخفضت عائدات Universal Music و Sony Music بنسبة 11.7٪ و 27.7٪ على التوالي.

أحدث تطور الإنترنت ثورة في طريقة توزيع الموسيقى. في عام 2004 ، بلغت عائدات الموسيقى الرقمية 400 مليون دولار ، وفي عام 2011 - 5.3 مليار دولار. ومع ذلك ، هذا لا يعني أن التنسيقات القديمة ستتوقف عن الوجود قريبًا.

المبيعات مثال رائع. سجلات الفينيل... في عام 1997 ، بلغت 144 مليون دولار ، وفي عام 2006 وصلت إلى 34 مليون دولار كحد أدنى ، وفي عام 2013 حصلت على نمو غير متوقع ووصلت إلى 218 مليون دولار.

تسميات مستقلة

لهذا اليوم ، يقوم الفنانون والعلامات التجارية بإنشاء إصدارات خاصة يمكن شراؤها من متاجر البيع بالتجزئة. يتم الاحتفال بهذا العيد في جميع القارات باستثناء القارة القطبية الجنوبية. إذا وجدت متجرًا في القائمة يدعم العطلة وتذهب إلى هناك ، يمكنك الوصول إلى عروض فناني الأداء ، بالإضافة إلى اجتماعاتهم مع المعجبين ومجموعات الدي جي والمعارك ومهرجانات فنون الجسد والمطابخ الخارجية.

Drum Solo من تأليف Dave Grohl (عازف طبول Nirvana السابق وعازف جيتار Foo Fighters) في Record Store Day

بدأت العطلة في عام 2007 في اجتماع لأصحاب وموظفي متاجر التسجيلات المستقلة. في 19 أبريل من العام التالي ، افتتح فريق Metallica حفلاً في Rasputin Music في سان فرانسيسكو.

في عام 2008 ، شاركت الولايات المتحدة وبريطانيا العظمى في الاحتفال ، ولكن في العام التالي أصبحت العطلة دولية حقًا. كان مدعومًا من قبل متاجر في أيرلندا واليابان وكندا وإيطاليا والسويد والنرويج وألمانيا ودول أخرى ، بما في ذلك الولايات المتحدة وبريطانيا العظمى. وصف Mark Feiderb ، مدير مبيعات الموسيقى العالمية ، يوم Record Store بأنه "أفضل شيء حدث على الإطلاق لمخزن تسجيلات مستقل."

ومع ذلك ، هناك وجه آخر للعملة. تم انتقاد العطلة من قبل بعض الفنانين والشخصيات العامة لأنها لفتت الانتباه في البداية إلى العلامات التجارية المستقلة وتوليها الآن شركات التسجيلات الكبرى.

تعاونت Howling Owl و Sonic Cathedral - وهما علامتان بريطانيتان مستقلتان - لمعارضة يوم متجر التسجيلات. في مقال بعنوان "لماذا يحتضر يوم متجر السجلات" على موقع Sonic Cathedral ، أوضحت الشركات موقفها: "لا يمكننا المنافسة ، لذلك لن ننافس. لقد تحولت العطلة إلى سيرك ، وسنكون مهرجين هناك ".

ردت جمعية بائعي التجزئة الترفيهية - الشركة التي تقف وراء Record Store Day في المملكة المتحدة - على الانتقادات بالقول: "كان هدف Record Store دائمًا هو دعم متاجر التسجيلات المستقلة ، ولكن ليس العلامات المستقلة. بالإضافة إلى ذلك ، فإن ثلاثة من الإصدارات الأربعة التي تم بيعها في Record Store Day مملوكة لشركات مستقلة. هذا بالكاد يمكن أن يسمى خيانة للتسميات المستقلة. نحن نعلم أننا لسنا مثاليين ، ولكن حسنًا ، حتى ما هو في الوقت الحالي أفضل بكثير من العالم بدون يوم تخزين السجلات على الإطلاق ".

يتم الاحتفال بالعطلة سنويًا في ثالث يوم سبت من كل أبريل ومن المقرر أن يكون يوم 16 أبريل في عام 2016.

تسميات التسجيل الثلاثة الكبرى

تم تذكر عام 2012 من قبل سوق التسجيل العالمي لإجراء إفلاس EMI. تم بيع EMI Group إلى Universal Music Group واستحوذت Sony Music Entertainment على EMI Music Publishing. أصبح الأربعة الكبار الثلاثة الكبار.

مجموعة يونيفرسال ميوزيك


مكتب يونيفرسال ميوزيك فنلندا

Universal Music Group هي شركة إعلامية أمريكية فرنسية تنتمي إلى تكتل وسائل الإعلام الفرنسية Vivendi SA. إنه القائد بين العلامات الثلاثة الكبرى.

يبدأ تاريخ Universal Music Group بتأسيس MCA (شركة الموسيقى الأمريكية) في عام 1924. بعد خمس سنوات فقط من إنشائها ، أصبحت MCA أكبر وكالة في العالم مع أكثر من 700 عميل: ممثلين وفناني أداء ونجوم راديو ومنتجين ومخرجين.

بعد عشر سنوات ، افتتحت "الشركة الأم" المستقبلية لمجموعة يونيفرسال ميوزيك ، ديكا ، فرعها في أمريكا. اكتسبت الشركة شعبية بسرعة حتى خلال فترة الكساد الكبير ، وذلك بفضل قائمة الفنانين الموقعة وسعر 35 سنتًا لكل سجل.

في عام 1962 ، اندمجت شركة MCA مع شركة Decca ، التي تمتلك حصة أغلبية في شركة Universal Pictures. يرأس الشركات ليف واسرمان ، الذي اشتهر بعقود مع نجوم مثل لانا تورنر وكيري جرانت وألفريد هيتشكوك.

هذا العام بالنسبة لـ Decca ، بالإضافة إلى الاندماج الناجح مع MCA ، تم تذكره أيضًا في اختبار The Beatles ، والذي سيُطلق عليه لاحقًا أحد أكبر الأخطاء في تاريخ الموسيقى الشعبية. كان من المقرر إجراء الاختبار في 1 يناير ، ولكن بسبب تساقط الثلوج بكثافة ، كان الطريق طويلًا جدًا. بالإضافة إلى ذلك ، عند وصول المجموعة ، أصر ممثل القسم المسؤول عن فناني الأداء والمرجع ، مايك سميث ، على استخدام معدات ديكا ، وتقييم معدات البيتلز على أنها ذات نوعية رديئة.

قامت المجموعة بعزف 15 مقطوعة موسيقية في غضون ساعة. على الرغم من كل شيء ، كان أعضاء فريق البيتلز ومديرهم واثقين من توقيع العقد ، لكن تم رفضه. والسبب الرسمي للرفض هو أن "فرق الجيتار أصبحت عتيقة الطراز". أصبحت هذه الكلمات سيئة السمعة لديكا ، وتذكر ديك رو نفسه (رئيس القسم المسؤول عن فناني الأداء والموسيقى) بأنه "الرجل الذي رفض فرقة البيتلز".

في عام 1995 ، استحوذت Seagram على MCA ، وفي عام 1996 غيرت اسم MCA إلى Universal Studios ، وأصبح قسم الموسيقى MCA Music Entertainment Group التابع لها مجموعة Universal Music Group. في عام 2012 ، بعد موافقة المفوضية الأوروبية ولجنة التجارة الفيدرالية ، استحوذت UMG على EMI. كافحت شركة Big Three الأخرى ، Warner Music ، للحصول على EMI ، لكن الاندماج الذي طال انتظاره لم يحدث في عام 2006 أو في عام 2009.


عائدات Universal Music Group من 2004 إلى 2014 بمليارات اليورو

شاركت Universal Music في مشروع UNICEF Imagine في عام 2014

الجدل والنقد الصاخب

رشاوى في الراديو (2006). تم اتهام UMG برشوة محطة الراديو لتشغيل أغاني نيك لاتشي وآشلي سيمبسون وبريان ماكنايت وبيغ تايمرز وليندسي لوهان. دفعت الشركة 12 مليون دولار كتعويض

إساءة استخدام حق المؤلف الرقمي (2007). تم اتهام UMG بإساءة استخدام قانون حقوق النشر الرقمي في محاولة لإزالة فيديو ميشيل مالكين. في هذا الفيديو انتقد مالكين أكون واصفا إياه بالكره للمرأة. في النهاية ، تراجعت UMG ، لكن الفيديو لم يكن متاحًا لمدة 10 أيام.

في نفس العام ، تمت مقاضاة UMG لمطالبتهم بشكل عشوائي بإزالة مقطع فيديو منزلي مدته 29 ثانية لطفل يرقص على أغنية برنس. قضت المحكمة بأن الفيديو لا ينتهك حقوق الطبع والنشر لشركة Universal.

إساءة استخدام حقوق النشر الرقمية (2011). في ديسمبر ، نشر موقع Megaupload مقطع فيديو يثني فيه كاني ويست وسنوب دوج وأليشيا كيز و Will.i.am على المورد. قامت UMG بحظر مقاطع فيديو YouTube مستشهدة بقوانين حقوق النشر الرقمية. قال متحدث باسم Megaupload أنه تم توقيع جميع اتفاقيات التصوير اللازمة مع كل فنان. بقرار من المحكمة ، أعيد الفيديو إلى المصدر لعدم وجود أسباب للحذف.

رسوم منخفضة الأداء (2015). تم رفع دعوى قضائية ضد UMG من قبل 7500 فنان ، بما في ذلك Public Enemy's Chuck D و Whitesnake و Black Sheep's Andres Titus و The Temptations 'Ron Tyson and Motels' Martha Davis ، بسبب انخفاض الإتاوات بشكل غير عادل منذ بدء النسخ الرقمية. دفعت الشركة 11.5 مليون دولار لتسوية النزاع.

الفنانون الذين عملوا مع الملصق

  • أكون.
  • حانة أيمي؛
  • دوران دوران؛
  • بنادق لا زهور؛
  • جيمس بلانت؛
  • جوني كاش؛
  • كاني ويست؛
  • مارون 5
  • ريهانا.

سوني للترفيه الموسيقي

المقر الرئيسي لشركة Sony Music Entertainment في لوس أنجلوس

سوني ميوزيك إنترتينمنت هي ثاني أكثر شركات التسجيلات الأمريكية نفوذاً في الثلاثة الكبار.

بدأ تاريخ Sony Music Entertainment في عام 1929 بتأسيس شركة American Record Corporation (ARC). خلال فترة الكساد الكبير ، استحوذت ARC على شركات صغيرة بأسعار منافسة للوصول إلى كتالوجات الموسيقى الخاصة بهم. هذه الإستراتيجية ، بالإضافة إلى بيع ثلاثة أسطوانات مقابل دولار واحد ، أدت إلى بيع 6 ملايين قطعة موسيقية سنويًا.

ليست مجرد شركة تسجيل للإفراج عنها تداول كبير المواثيق لأموالك. استعد لحياة جديدة! نحن نعرف ما يجب القيام به! أنت بحاجة إلى طباعة مجموعة صغيرة من الأقراص ، وصنع المزيد من البضائع (القمصان ، والقمصان في حالة سكر ، والمغناطيس وأي أشياء أخرى سيئة - يحبها المعجبون) ، وركوب حافلة سياحية والذهاب لغزو مدن وطننا الشاسع .

ملصق يدعم ويطلق موسيقى ميتال المدرسة القديمة.

بادئ ذي بدء ، تعيد التسمية إصدار الألبومات القديمة التي أصبحت عبادة وغير معروفة تمامًا.

ومع ذلك ، فإن Metal Race لا تنسى أن يلعب فنانو الأداء الشباب بروح المدرسة القديمة ،
تم بالفعل نشر العديد من الألبومات الحديثة ، لكن الخطط لمواصلة النشر ليست مجرد عبادة ،
ولكن أيضًا الشباب الموهوب.

ركز على الموسيقى في الأنماط ثراش, أكليسلم معدن أسود.

تهدف تسمية Net إلى إطلاق الموسيقى في الأنماط ثراش / الموت / الموت / المعدن الأسودسجلت في روسيا في التسعينيات من القرن الماضي خارج العاصمتين.

الصورة الموسيقية لهذا اليوم هي مشهد يجمع أفضل الناشرين الغربيين للصناعات الثقيلة ، وهو ناقل يحدد التأثيرات الرئيسية في الاتجاه ويدعم الأسس الأساسية للاتجاهات الرائدة!

نحن واحدة من أكبر العلامات التجارية الروسية التي لها تاريخ مثير للاهتمام - أول من يوحد الاتجاهات والفرص غير المقبولة سابقًا.

نحن هنا حتى تتاح الفرصة للموسيقى عالية الجودة للعثور على مستمعها ، بحيث يتم تجديد مجموعاتك بإصدارات محدودة ومثيرة للاهتمام تضيف لونًا إلى حياتك.


شركة Independent Music Label قادرة على تقديم الموسيقيينما يحتاجه الموسيقيون وليس رجال الأعمال. هذه فرصةالموسيقيون والفرق الموسيقية غير الهادفة للربح لا يظلون صادقين مع أنفسهم فحسب ، بل أيضًالتكون على قدم المساواة مع أولئك الذين نرى ألبوماتهم على أرفف المتاجر. الكليمكن الحصول على المعلومات ذات الأهمية في الموقع الرسمي ضع الكلمة المناسبة


يبدو
عمرالإنتاج - تسمية روسية مستقلة تحت الأرض ، تصنع منتجات في مختلف الاتجاهات الموسيقية من الشرير إلى الموت / معدن أسود.

تسجيلات Sintez هي شركة تسجيل أسسها الموسيقي والملحن Alexander Kutikov ، أحد قادة مجموعة Time Machine في عام 1987.

FONO هي شركة موسيقية روسية مستقلة تأسست عام 2001. اتجاهها الرئيسي هو نشر مجموعة متنوعة من موسيقى الروك والميتال في روسيا. هذه مجموعات أجنبية بشكل رئيسي.

تأسست شركة "Sublimity Records" في 1 مارس 2012. متخصص في إصدار الأقراص المدمجة في إصدارات محدودة من 100 نسخة. يتم إنتاج الأقراص في المصنع بطباعة الأوفست ، ويتم طباعتها باستخدام بانتون فضي. كل نسخة لها رقم فردي.

يتم إنتاج الأقراص في المصنع بطباعة الأوفست ، ويتم طباعتها باستخدام بانتون فضي. كل نسخة لها رقم فردي.

أنثروب

« أنثروب»هي شركة إنتاج روسية ، مركز إنتاج أنشأه المنتج والناشر الشهير أندريه تروبيلو (يتكون الاسم من الأحرف الأولى من اسمه ولقبه). تم تأسيسه بشكل غير رسمي عام 1979 كنوع من معمل الفنون واستوديوهات التسجيل. في استوديو Tropillo ، بمشاركته ، تم إنشاء أول تسجيلات عالية الجودة لأساتذة موسيقى الروك الروسية مثل "Time Machine" و "Aquarium" و "Zoo" و "Kino" و "Alisa" و "Zero". أعيد طبعها في وقت لاحق عدة مرات.

السجلات IROND

لقد مرت أكثر من عشر سنوات منذ ظهور الأقراص الأولى التي تحمل شعار Irond في السوق لإنتاج الموسيقى المرخصة. خلال هذا الوقت ، أنشأنا أنفسنا كعلامة تجارية روسية رائدة تعمل في اتجاه الموسيقى "الثقيلة" والقوطية. اليوم Irond Ltd. - هذا حوالي ألف ونصف ألبوم في الكتالوج ، والكثير من الأقراص المضغوطة والأشرطة الصوتية وأقراص DVD التي تم إصدارها. منتجاتنا معروفة لأوسع دائرة من عشاق الموسيقى الحقيقيين ، حيث يوجد في صفوفهم "ميتالستس" ، وعشاق موسيقى الروك والبلوز الكلاسيكية ، ومحبي أسلوب "سينث بوب" و "القوط". نحن نقدم أقراصًا لفنانين من مختلف البلدان ، تمثل تقريبًا الجغرافيا الكاملة للموسيقى المتطرفة ، ومجموعة كاملة من أنماطها واتجاهاتها!

في عام 1986 ستاس نامين أنشأ أول استوديو تسجيل مستقل خاص في البلاد ، والذي سجل الموسيقيين الشباب مجانًا دون رقابة. لهذا ، استخدم ستاس بالفعل غرفة البروفة الخاصة بمجموعته ، والتي تتكون من غرفتين صغيرتين في المبنى الإضافي للمسرح الأخضر في غوركي بارك. منذ بداية عام 1986 ، احتوت إحدى الغرف على معدات المجموعة ، بينما تحولت الأخرى إلى استوديو مؤقت. تم تجهيز الاستوديو اليوم بمعدات تمثيلية ورقمية ، وهو مشهور بشكل خاص بالتسجيل الصوتي الفريد للصوت الحي قانون الأخلاق, تقاطع طرق, زيمفيرا, الأحد وإلخ.

تأسست شركة التسجيلات ستاس نامين في ربيع عام 1990. الخبرة في مجال الأعمال الاستعراضية ، سمعة Stas Namin والإدارة المختصة جعلت من الممكن التغلب بسرعة على السوق السوفييتية ، لتصبح أكبر شركة تسجيل في البلاد. يحتوي كتالوجها على سجلات لجميع نجوم موسيقى الروك السوفيتية تقريبًا.

في الواقع ، كانت أول شركة تسجيل مستقلة خاصة في تاريخ الاتحاد السوفياتي. بمظهره ، كسر الاحتكار طويل الأمد لشركة "ميلوديا" المملوكة للدولة ، وبشر بعصر جديد من المنافسة الحرة للأعمال الاستعراضية المستقلة

MCCI تم تنظيمه في عام 1989 على أساس استوديو تسجيل All-Union الذي تم إنشاؤه في عام 1957 تحت إشراف وزارة الثقافة في الاتحاد السوفياتي. فيما يتعلق بإعادة تشكيل اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، واصلت الشركة التقاليد الراسخة لجذب أفضل الموسيقيين الروس والأجانب إلى التسجيل.

(روسيا ، بياتيغورسك) - علامة مستقلة متخصصة في مجموعة واسعة من الأساليب ، في الغالب الموسيقى الثقيلة. تم إنشاء Darknagar Records في عام 2005 كاستوديو ، وتوسعت في أوائل عام 2010 لتصبح شركة تسجيل. نحن نهدف إلى تطوير ثقافة الميتال ، بشكل عام وفي بلدنا وفي القوقاز على وجه الخصوص ، من خلال تسجيل و / أو نشر وتعزيز الفرق الموسيقية التي تعزف موسيقى الميتال أو الموسيقى من الأنواع ذات الصلة.
الأولوية الرئيسية بالنسبة لنا هي جودة كل من الأفكار وتسجيل المواد وتنفيذها ، وكذلك الإخلاص. Haarbn Productions (للموسيقى في الأنماط أسود, محيط ب, داركفولك, باغان, فايكنغ, معدن غامق), سجلات مذبحة ثراش (ثراش, سبيد ميتال), سجلات الحيتان (لبديل, لب معدني, معدن حديث, ايمو, سكا)

تحلم كل مجموعة شابة سجلت أول عرض تجريبي لها بالحصول على علامة تجارية وتصبح مشهورة. بالنسبة للكثيرين ، يبدو عقد شركة التسجيلات بمثابة الدواء الشافي الذي يحل جميع المشكلات على الفور. لكن هل هذا صحيح؟ هل يستحق حقًا نقل حقوق الموسيقى الخاصة بك على الفور ، والسماح للآخرين بتحديد المكان الذي ستذهب إليه في الحفلة ، وفي أي استوديو ستسجل فيه ، وتحت أي غطاء ستصدر رقمك القياسي الجديد؟ هل تسميات الموسيقى للفنانين الطموحين حقًا طريقة سهلة للوصول إلى هناك؟

بادئ ذي بدء ، سنحاول النظر في جميع الجوانب الممكنة لعمل الموسيقي مع عمله. الأول والأكثر وضوحًا هو DIY (افعلها بنفسك - "افعلها بنفسك" - اختصار يستخدم للإشارة إلى الأشخاص الذين يتصرفون بمفردهم ، دون أي دعم أو اتصالات). أنت المالك الكامل لمنتجك ، ولك مطلق الحرية في التخلص منه كما يحلو لك. في مثل هذه الحالة ، يتولى الفنان وظائف العلامة ويبحث هو نفسه عن استوديو ، ينتج ، وينظم حفلاته الخاصة ، ويطلق السلع ، وما إلى ذلك. إذا اخترت هذا النوع من العمل ، فسيكون القرار الأكثر كفاءة هو تعيين مدير سيساعدك في ذلك.

أدرك أنه من خلال العمل على منتجك بنفسك ، لن تكون قادرًا على إيلاء الاهتمام الكافي للإبداع ؛ يجب تكريس جزء كبير من الوقت القضايا التنظيميةمما سيؤثر بالتأكيد على جودة أنشطتك بشكل عام. ومع ذلك ، بعد أن جمعت مجموعة كاملة من المتخصصين بنفسك ، ستحصل على فرصة لتحقيق أهدافك. واحد من أمثلة ناجحة يمكن للمجموعة Enter Shikari ، التي كانت تطلق أعمالها بطريقة DIY لفترة طويلة ، أن تكون بمثابة ترويج ذاتي. حقق الرجال نجاحًا تجاريًا كبيرًا ، وأثاروا اهتمامًا هائلاً من شركات التسجيلات الكبرى ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى حقيقة أنهم رفضوا لبعض الوقت العروض الجيدة من مختلف العلامات التجارية الأصغر. ربما يمكنك فعل ذلك أيضًا. أمن به قوتها الخاصة؟ إلى الأمام!

الشكل التالي هو تسميات DIY أو indie. هذه تكتلات صغيرة تستهدف إلى حد كبير إلى السوق تحت الأرض أو السوق المركزة بشكل ضيق. غالبًا ما يكون دخل مثل هذه العلامات منخفضًا جدًا ، ويعمل الكثير "من أجل الفكرة" ، ولكن العقد مع مثل هذه العلامة يمكن أن يكون مفيدًا للغاية للفنان المبتدئ كنقطة انطلاق وطريقة لتكوين المعارف الضرورية. نعم ، المواعدة هي التي ستساعدك في المزيد من الترويج. الحقيقة هي أنه حتى أكبر العلامات الموسيقية تعتمد أنشطتها على شبكة واسعة من المواعدة والمصالح والوعود المتبادلة. بالعودة إلى ملصقات DIY ، تجدر الإشارة إلى أنه على عكس الفنان نفسه ، لديهم بالفعل بعض القنوات لتوزيع إبداعك وتعزيزه. غالبًا ما يحدث أن ينشئ الفنانون أنفسهم ملصقات مستقلة صغيرة للترويج لإبداعهم ، وبالتالي يوسعون تدريجياً قائمة المجموعات الموقعة. بالإضافة إلى ذلك ، بالنسبة للجزء الأكبر ، تمتلك العلامات التجارية المستقلة عقدًا شفافًا ومفهومًا إلى حد ما للفنان ، على عكس العلامات الأكبر التي تملكها شركات الموسيقى الكبيرة. تسمى هذه التسميات التسميات الرئيسية. نحن نتحدث عن ما يسمى ب "شركات التسجيلات الأربعة الكبرى" ، والتي تمثل حوالي 70٪ من سوق الموسيقى العالمي. وتشمل هذه المجموعة يونيفرسال ميوزيك جروب وسوني ميوزيك إنترتينمنت ومجموعة إي إم آي (إلى جانب UMG التي تستوعبها مجموعة وسائل الإعلام الفرنسية فيفيندي إس إيه) ومجموعة وارنر ميوزيك.

هناك عدة فروع لهذه العلامات في روسيا: Universal Music Russia و Sony Music Russia و Warner Music Russia وغيرها. كل من هؤلاء العمالقة هو مصدر إلهام. الصناعة لديها قائمة رائعة من العلامات الأصغر المرتبطة بها ، والتي ، مع ذلك ، لا تمنع كلا الطرفين من كسب وترويج منتجاتهم بنجاح في السوق. هذه التكتلات مكتفية ذاتيًا تمامًا: وكالة التسجيلات الكبيرة قادرة على توفير قرص جديد على طول الطريق من مهندس صوت إلى أرفف متاجر التسجيلات (أو مواقع الإنترنت مثل موسيقى أبل أو iTunes ، وهو أكثر انسجاما مع الواقع الحديث لصناعة الموسيقى) وتنظيم جولة للفنان لدعمها. ولكن بالنسبة للفنان المبتدئ (والأكثر من ذلك بالنسبة لفنان تحت الأرض) ، فإن الطريق إلى عقد مع مثل هذه التسمية مغلق بالفعل: الظروف الحديثة المخطط الذي عفا عليه الزمن والذي من خلاله حصل الموسيقيون في الثمانينيات على عقود بملايين الدولارات مع شركات التسجيلات لم يعد ساري المفعول.
إذا كان بإمكان المجموعة في وقت سابق ، بعد أن أرسلت العرض التوضيحي إلى الملصق ، أن تأمل في أن يختار مدير A&R عملهم بالضبط من بين آلاف التطبيقات ، الآن مثل هذه النتيجة من الأحداث غير مرجحة للغاية مع ظهور التقنيات الجديدة وبداية عصر الإنترنت ، أصبح الوصول إلى إنشاء الموسيقى لجمهور موسيقي واسع مفتوحًا ، ونتيجة لذلك أصبح تدفق التسجيلات إلى بريد التسميات من الموسيقيين الطموحين لا يمكن السيطرة عليه. أدى ذلك إلى حقيقة أن العديد من الشركات قد انتقلت إلى مرحلة جديدة من العمل مع المواهب ، حيث لاحظت وتوقيع فقط أولئك الذين تمكنوا بالفعل من الخروج وتمييز أنفسهم عن مليون من نفس الشخصيات الطموحة في الثقافة الموسيقية.

لكن العصر الرقمي أحدث أيضًا تغييرات كبيرة في الصناعة ككل ، حيث طرح عددًا من الأسئلة الجديدة والفريدة تمامًا والتي لم تكن ذات صلة من قبل. واحد منهم - هل من الضروري حقًا أن يتم توقيع فنان حديث على ملصق؟ على مدار السنوات العشر الماضية ، تطورت استوديوهات التسجيل المنزلي كثيرًا ، وأتاحت العديد من الأجهزة التسجيل الاحترافي في المنزل ، ويعمل العديد من المصممين على أغلفة الإصدار ، ويقدمون خدماتهم عبر الإنترنت ، أماكن الحفلات الموسيقية دعوة الفنانين الشباب للغناء من خلال المراسلات دون الاستعانة بخدمات وكالات الحفلات. والأهم والأهم من ذلك ، أن بيع الوسائط المادية قد تلاشى إلى الأبد في الخلفية ، مما أفسح المجال لخدمات البث والقدرة على شراء إصدار بتنسيق رقمي.

هذه مجرد قائمة صغيرة من الأمثلة على التغييرات التي لا رجعة فيها التي مرت بها صناعة الموسيقى في جميع أنحاء العالم. ويستمر هذا النظام في التطور بشكل ديناميكي ، ويظهر المزيد والمزيد من الفرص للعمل مباشرة مع المستمع.

© 2021 skudelnica.ru - الحب ، الخيانة ، علم النفس ، الطلاق ، المشاعر ، المشاجرات