Manizha blev gift. Sangerinden Manizha: "Min far skammede sig over mig på grund af mit erhverv

hjem / Utro kone

Alexander Malich: Måske er der i vores musikalske felt nu ikke sådanne kunstnere som Manizha. Dette er et fantastisk eksempel på, hvordan Manizha i en meget ung alder ved hjælp af sin egen indsats, talent og energi endte, hvor hun er nu. På forsiderne. Forude er en koncert i Ice. Et fedt album blev indspillet (Manizhis debutalbum Manuscript udkom i 2017 - ca. "Aviser"), og jeg synes, du skal bifalde hende. Manizha, god aften.

Manizha: Hej.

ER: For første gang hørte jeg Manija for længe siden: Jeg har en ven, Andrey Samsonov, som er producer. Det var, tror jeg, 2011.

M: Ja, i begyndelsen af ​​2011 mødte vi Andrey. Jeg kan huske, at det også var et bekendtskab med Sankt Petersborg: det er meget koldt, men samtidig er hele Nevsky oversvømmet af solen. Og for at være ærlig husker jeg St. Petersborg som den mest solrige by på planeten.

ER: Han er.

M: I løbet af de sidste par år har jeg set solen mindre og mindre. Men samtidig forblev fornemmelserne de samme. Jeg husker godt den dag, for jeg sov ikke i omkring to dage, og så skulle vi indspille "Assai"-albummet.

ER: Er du kommet til St. Petersborg for at indspille dette album?

M: Ja. Sådan mødte vi Andrey Samsonov. Da vi var færdige med at optage, ville jeg lægge mig på tæppet og sove. Og fyrene sagde: "Nej, du skal se Petersborg." Jeg pustede ud og gik en tur. Jeg så på Neva om natten og indså pludselig, hvor mange kreative mennesker fik deres inspiration fra. Og så skete min kærlighed til Peter.

ER: Andrei ringede til mig i det øjeblik: "Jeg har sådan en stemme i studiet nu, du vil blive lamslået!" Og Andrei optog en masse ting, arbejdede med folk som Mumiy Troll, Zemfira, BG og så videre. Og da han fortalte mig dette, lyttede jeg selvfølgelig. Og allerede dengang, i 2011, var det tydeligt, at du har en helt fantastisk stemme.

M: Tak skal du have.

ER: Hvor kom du til Petersborg fra?

M: Fra Moskva. På det tidspunkt var jeg lige blevet færdig på universitetet. Jeg er uddannet børnepsykolog. Jeg blev færdig med mine studier, og jeg skulle tænke over, hvad jeg skulle gøre med livet videre. Jeg associerede det med kreativitet, men forstod slet ikke, hvor jeg skulle hen, og hvad jeg skulle gøre. Jeg var meget nære venner og er venner med gutterne fra Assai Music Band. Så tilbød de mig at deltage i indspilningen af ​​et nyt album. Og så mødte jeg også en masse musikere. Det begyndte at snurre og snurre, det meste af tiden begyndte jeg at tilbringe i Sankt Petersborg – og skrev de fleste af sangene her.

ER: Du gav et langt interview til "Hund", hvor du sagde, at din mor er din mentor i en god forstand af ordet.

M: Ja Ja. Min mor er også designer, og jeg har konstant tøj på, som hun laver med sine egne hænder. Min mor var og forbliver helt fra starten et menneske, der tror på mig, hjælper og skaber de betingelser, hvor jeg kan gøre det, jeg føler.

ER: Det vil sige, siden barndommen, har du set en kreativ karriere forude?

M: Så jeg vil ikke sige, at jeg fra barndommen med det samme indså, at jeg ville blive musiker. Jeg nød bare at lave noget. Jeg var et absolut sort får i skolen, jeg udviklede ikke forhold til klassekammerater. Alt, hvad jeg ønskede, var at afslutte skolen så hurtigt som muligt og tage på universitetet. Jeg gik ikke på en musikskole. Jeg tænkte: jamen, hvad skal jeg bruge så meget tid på musik, jeg skal lære noget andet. Og hun gik til en psykolog. Og sandsynligvis, først fra jeg er 22, det vil sige de sidste tre år af mit liv, forstår jeg, hvad jeg vil, og hvor jeg skal hen.

ER: Det vil sige, at pladen fra "Assai" var sådan her: "Du synger sejt, og vi har et album her."

M: Ja, jeg kunne godt lide musikken, og mine venner spillede den. Det var ret spontant, vil jeg sige. Og så blev det til en alvorlig historie, fordi vi begyndte at arbejde på nyt materiale. Gruppen Krip De Shin dukkede op, som varede mindre end seks måneder. Vores veje gik hver til sit, fordi vi ikke forstod, hvad vi ville. Alle ville have forskellige ting. Og jeg ville væk, for det forekom mig, at den musik, jeg skriver, kun ville blive forstået der. Mange mennesker fortalte mig, at jeg var skør, og at ingen her havde brug for min musik.

ER: Og så tog du til London.

M: Ja. Ved en glad lejlighed mødte jeg en utrolig person, der skabte et internationalt projekt. Jeg deltog i det som sanger, så pludselig begyndte jeg at skrive en masse sange inden for projektet. Efter omkring et års samarbejde var vi i England og arbejdede med engelske producere og musikere. Projektet havde til formål at flytte uden for Rusland. Vi kan sige, at vi udsatte det, det skete ikke af to grunde. Den første grund... Synger:"Det er dig". Generelt var det meget enkelt - penge. For det andet: Jeg hvilede mit hoved mod væggen og indså igen, at jeg ikke vidste, hvad jeg ville. Alt i England, alt er fedt, alt fungerer – men det går ikke. Det virker ikke? Jeg kan ikke svare på spørgsmålet, hvem jeg er. Nå, og så udviklede skæbnen sig, at jeg bare ledte efter svaret i et år.

ER: Hjælper din uddannelse som psykolog dig ikke med at besvare dette spørgsmål?

M: Det hjælper, men det er ikke nok. Alt dette ved jeg selvfølgelig godt. Og desuden er det værste, at jeg kender mig selv rigtig godt. Det er trist. For jeg forstår, hvor det kommer fra, hvorfor jeg reagerer på bestemte ting på en bestemt måde. Det bliver svært at ændre. Når du prøver at svare på spørgsmålet "Hvem er jeg?" Det ser ud til, at du skal studere dig selv indefra - og alt vil fungere, men det bliver endnu sværere. Der er ikke længere en kamp for sarte sjæle.

ER: Da vi er på universitetet, må jeg stille spørgsmål fra kategorien: "Hvornår gik det op for dig, at du gerne vil være kreativ?" Så klokken 21?

M: Nej nej. Jeg har lavet kreativt arbejde siden jeg var 8 år gammel.

ER: Men når alt kommer til alt, er det umuligt at forstå i en alder af 8, hvad du skal lave?

M: Umuligt, ja. Lad os ringe til nummeret 21. Jeg kan lide det.

ER: OKAY.

M: Det var bestemt ikke ved 15-tiden, for så kom jeg lige ind på universitetet. Jeg dimitterede fra skolen meget tidligt, fordi jeg gik der tidligt. Og generelt havde jeg ikke meget barndom. Derfor var jeg 20 år, da jeg blev færdig på universitetet. Året, hvor jeg lærte mig selv at kende, hjalp mig meget. Og fra en alder af 21 begyndte hun kun at engagere sig i kreativitet.

ER: Vi har en "kangarushka" her, som vi vil præsentere for det bedste spørgsmål. Og du skriver under på det. Kan jeg?

M: Med fornøjelse.

ER: Der er sådan et udtryk: DIY, Do It Yourself. Ingen forstår overhovedet, hvad der ligger bag dette. Hvad er der indlejret i disse tre bogstaver i tilfælde af Manizha?

M: Gør det selv uden at være bange. Hele historien på Instagram begyndte med en iPhone og papirbånd. Skønt nej, papiret var senere – da jeg opdagede, at det ikke efterlader spor. Telefonen var klistret for altid, fordi jeg limede den til stativet. Der var også en væg i rummet, som jeg dækkede med baggrunde. Jeg købte dem i en papirhandler. Jeg begyndte at få stor glæde af rabatter i papirvarebutikker. Du ved, det er meget dyrt, som det viser sig. Jeg er bare chokeret over, hvor meget papir og lim koster. Men der var ikke noget at gøre, og min søster og jeg skar sammen sceneriet om aftenen, og dagen efter tog vi iPhonen på. Så havde jeg intet udstyr, og vi fangede solskinsdage i Moskva. Jeg filmede videoer, redigerede dem på min telefon, lagde dem direkte på Instagram og modtog et svar. Og så på to måneder var der en meget stor stigning i publikum. Fuldstændig økologisk og ærlig. Folk fejrede deres venner, sig selv, deres mødre, fædre, onkler, tanter på min instagram. Jeg så, hvordan omkring tusind kommentarer blev skrevet på en dag. For mig var det et chok efter alle disse ord som: "Manizha, ingen har brug for din musik, hvem vil overhovedet lytte til den?" Og jeg sang på engelsk.

ER: Tror du, det ikke virker på russisk?

M: Dette er mit yndlingsemne. Jeg provokerede dig bevidst til dette spørgsmål.

ER: Hvis du har andre emner, som du vil provokere mig om, så lad os gå med det samme. Det vil være hurtigere på denne måde.

M: Jeg vil sige dette: Engelsk er det mest tilgængelige sprog. Dette er den første ting. For det andet er det meget nemt at skrive på det. Du skal bare studere det, øve dig i udtale, lytte til en masse god musik - og i princippet lærer du om fem år at lave indhold af høj kvalitet. Hvad angår det russiske sprog, er det et utroligt smukt og komplekst sprog. Og det er ti gange sværere at skrive en sang på den. For mig er dette en alvorlig en - nu vil jeg sige det engelske ord - udfordring.

ER: Vi har det alle sammen her. Det fra statsuniversitetet.

M: Ja, jeg har det.

ER: Culcher hovedstad.

M: Her spøger vi, spøger, men jeg tænker på russisk. Og for mine nevøer synger jeg sange på russisk, når jeg sover dem i søvn. Og jeg forstår, at dette sprog er indfødt for mig for evigt. Han bor i mig, og jeg skriver på russisk - sjældnere, men jeg behandler hver sang, jeg skriver på russisk, med rædsel. For mig er det rigtige erindringer, som er svære at dele, fordi man er meget nøgen. Men heldigvis er der opbakning, og nogen siger: "Kom nu, kom nu, vi skal, vi skal!". Ellers, ser det ud til, at jeg ikke havde frigivet noget.

ER: Lige på bordet.

M: Ja, jeg skrev meget på bordet. Hvis vi i engelsk musik har nok bevægelse, dynamik, harmoni, så er vi først og fremmest opmærksomme på ordet i russisksprogede sange. Og det russiske sprog er svært, ikke-melodisk. Hvis engelsk er meget let og blødt, så skal du lære at synge på russisk. Jeg, som mange andre, synger på russisk med en mærkelig accent. Og jeg arbejder på det. Jeg prøver at lære nye lyde på russisk.

ER: Ofte, når det oversættes til russisk, viser det sig, at engelske sange ikke lyder. Selv Michael Jackson – med al respekt for hans storhed.

M: Nicki Minaj har udgivet en sang. Hun synger der: "Røv, røv, røv". Men jeg tænker: hvad vil der ske, hvis vi oversætter det til russisk?

ER: Som noget.

M: Og at noget ryster på skærmen. Okay, vi er på universitetet, undskyld.

ER:Åh, ja, disse vægge er ikke blevet set sådan. Så da jeg spurgte om DIY, mente jeg generelt ikke Instagram. Instagram er et værktøj. For mig at se. Og DIY handler om musik i dit tilfælde.

M: Om alt. Det handler ikke kun om musik. Jeg kan ikke rigtig kalde mig selv en musiker specifikt. Alt er interessant for mig - kunst er generelt interessant. Musik er det sprog, jeg har valgt i dag. Hvis jeg om fem år indser, at jeg ikke vil tale det, eller jeg ikke kan, så vil jeg vælge en anden. Hvis jeg vil optage en video og lave den nu, har jeg nogle gange ikke engang en sang. Hun kommer senere til videoen. Det sker omvendt: Jeg sidder bare og skriver noget poesi eller en historie på bordet. Vi diskuterede for nylig med min ven, hvor svært det er, når man ikke kan få noget ud af sig selv. Og gudskelov for, at vi lykkes. Fordi alle de problemer, der er tilbage i dig siden barndommen, skal behandles. Jeg indså, at jeg har en ressource til dette: Jeg fjerner det, arbejder med det eller accepterer det.

ER: Musik er forretning alligevel? Alligevel.

M: Selvfølgelig er musik en forretning. Alt er produceret.

ER: Dette er dit andet yndlingsspørgsmål, jeg ved det. Fortæl os, hvordan det er produceret så.

M: Nej, altså, alt er ikke produceret. Jeg har et par huskede svar. Jeg stod over for dette og indså én ting: I dag er seeren blevet anderledes. Det er umuligt at bestikke ham. Vi er alle meget sofistikerede. Vi har dog allerede set og set meget. Ikke kun smuk, men også forfærdelig. Og hvis de forsøger at sælge os noget kunstigt, kan vi blive hooked på i en periode - for sjov, men dette produkt forbliver ikke i historien. Kun dem er tilbage, der siger ærlige ting – og synger om ærlige ting. Og det er ikke let: Ikke at spille en rolle, men at sige, hvordan du virkelig har det. Og fortæl lytteren om det hele tiden. Det er meget svært, men vælger du dette, så er der ingen vej tilbage. Selvfølgelig vil forretningsmænd kritisere mig nu og sige, at alt ikke fungerer på denne måde, og at man kan komme uden om det 20 gange. Men jeg er en meget lyrisk, kreativ person. Og jeg tror på ærlighed. Jeg tror stadig på, at hun kan gøre din virksomhed succesfuld. Der er også sådan et fashionabelt emne i udlandet, når producenterne siger: Jeg gjorde det af Bruno Mars, og jeg hjalp Jackson. Hvordan kan du tro en mand, der siger, at han har lavet Jackson? Gjorde han sin præstation, karisma og energi? Der er projekter, der faktisk er blevet gennemført. Du tænker: ja, her er en tydeligt produceret historie. Du tror på det og beundrer omfanget. Men jeg vil gerne tro, at talent og arbejdsevne altid er i første række.

ER: Dmitry Nagiyev siger normalt, at han har 42 klassekammerater. Han optrådte i fjernsynet og talte. Noget bladrer gennem telefonen.

M: I er alle i telefonen.

ER: Jeg kigger på spørgsmålene fra chatten.

M: Og jeg troede du skrev der.

ER: Ja, med min kone. Manizhi har i øvrigt et nyt klip på Instagram, det kan du se.

M: Kom ud i dag.

ER: Så spørgsmålet. Her henvender nogle sig til dig.

M: Ret.

ER:"Hvornår skrev du første gang dine sange på russisk og engelsk?"

M: Jeg huskede lige min første sang. Jeg var 9 år gammel.Der var følgende ord: “Hvorfor elsker du mig ikke, hvorfor er du stille igen? Du vil aldrig glemme mig, du vil aldrig tilgive mig." Det er ærgerligt, jeg kan ikke huske, hvem det var dedikeret til.

ER: Måske lider fyren stadig - fra 2.g. "Dit magtsted i St. Petersborg?"

M: Du ved, der er mange af dem. Den smukkeste gade er Pestel, jeg elsker virkelig Stieglitz Academy. Til vagterne siger jeg: "Åh, jeg skal i butikken for at købe papirvarer."

ER: Nu ved alle, hvordan man kommer til Mucha.

M: Min drøm er at optræde der. Jeg ser eleverne tegne der. Dette er et utroligt sted.

ER: Der er også en generel overgang fra et Petersborg til et andet: fra Pestel til Mars-feltet.

M: Jeg kan virkelig godt lide dette område: det er så anderledes og så cool. Og det er så smukt om sommeren. Du vender dig og pludselig ser du et hjørne af Frankrig.

ER:"Hvordan ville du promovere dig selv i 60'erne, hvor der stadig ikke var nogen instagram?"

M: Jeg ville se, hvad andre gør. De bankede på studiet og sagde: "Tag mig." Vi gjorde vores vej. Måske ville jeg gå ud på gaden for at synge. Folk var så opmærksomme på gademusikanter.

ER: Det forekommer mig, at det faktisk var nemmere dengang.

M: Jeg vil ikke sige, at det er nemmere, men flowet var virkelig mindre. Jeg synes, det var sværere. For på den ene side kan man tælle datidens performere. Og i dag er der så mange af dem.

M: Ja, det er sandt. For at være ærlig, så misunder jeg datidens mennesker af en simpel grund. Alle de mennesker, der var tæt på musikken, er ikke nødvendigvis musikere, og de mennesker, der bare elskede det, så, hvordan det udvikler sig og ændrer sig. Hørte første gang om Pink Floyd, for eksempel. Hvad laver vi i musikken nu? Det forekommer mig, at vi allerede ikke gør noget. Jeg misunder denne følelse: du er den første, der hører den.

ER:”Var der noget, der åbnede det kreative flow i dig? Når alt kommer til alt, siger de, kan man ikke blive et geni, hvis man ikke har oplevet stød."

M: Hvorfor så triste spørgsmål?

ER: Næste spørgsmål. "Er det muligt at sikre, at dit arbejde bliver set uden at ty til SMM?"

M: Jeg tror ikke.

ER: Kun SMM?

M: Ikke kun SMM. Men uden SMM er dette på en eller anden måde for radikalt. Hvorfor gå til ekstremer? Dette er et af de værktøjer, der hjælper med at kommunikere, hvad du laver.

ER: Men I er helt andre personligheder på Instagram, til koncerter og i livet.

M: Dette er hemmeligheden. Dette kaldes "alsidighed". En person vil ikke være i stand til at læse dit portræt på et sekund: sociale netværk vil aldrig erstatte live kommunikation. Og koncerter er for eksempel i mit liv en ressource, som jeg får energi fra.

ER: Vi bliver spurgt, om du har lært at synge.

M: Jeg studerede meget hvor. Jeg tog ti-lektioners kurser for at forstå metoden, lære den og komme videre.

ER:"Sig mig, Manizha er dit rigtige navn eller til Instagram?"

M:"Til Instagram"! Mit navn er Manizha, min mor kaldte mig det. "Manija" på persisk betyder "ømhed". Jeg tror ikke, mor forudsagde eksistensen af ​​Instagram for 25 år siden.

ER:"Hvilke musikinstrumenter kan du spille?"

M: Professionelt i enhver. Jeg kan spille klaver, finde en harmoni for mig selv. Nu får fyrene mig til at spille, så jeg kan optræde. Jeg kan hente noget på guitaren. Jeg kan finde et fælles sprog med forskellige instrumenter, men desværre er jeg ikke venner med nogen professionelt.

ER:"Hvad kan få dig til at ændre din musikstil? Hvis din mor siger, at sangen er halvdårlig, ville du så føle dig ked af det?"

M: Det vigtigste er, at min mor kan lide sangen. Der er selvfølgelig uenigheder, og det er altid svært. Men vi forsøger at nå frem til en fælles vision og kompromiser. Det er stadig vigtigt for mig, hvad de fortæller mig, selvom det måske ikke ser sådan ud. Selvfølgelig kan jeg ikke lytte og gøre det på min egen måde. Men jeg har brug for at høre en persons mening.

M: De skriver sjældent grimme ting til mig, og hvis de gør, kommunikerer jeg ikke med sådanne mennesker. Jeg skriver bare "tak" til dem. Jeg prøver virkelig at svare på kommentarer, nu er det lidt mindre tid. Men jeg prøver at se, hvad folk skriver direkte. Jeg plejede at opfatte kritik mere skarpt, det var meget smertefuldt. Nu ser jeg på dem, der siger noget til mig. For når du arbejder 24/7, forstår du, hvem der kan fortælle dig noget, og hvem der ikke kan. De mennesker, der selv arbejder 24/7 på deres projekt, på deres musik og generelt forstår det – de kan fortælle dig noget, og du kan lytte til dem. De vil bestemt ikke skrive om det på Instagram, og højst sandsynligt vil de ikke engang fortælle dig noget. Eller de vil sige personligt. Jeg elsker at gå til VKontakte lydoptagelser af en person, der skriver noget til mig. Det bliver lidt nemmere.

ER: Vi kommer til mikrofonspørgsmålene lidt senere. Det irriterer mig også, at der alle er rigtige mennesker her, og jeg læser spørgsmål fra telefonen. Det forekommer mig, at vi er i en form for dystopi.

M: Jeg kan også få min telefon nu.

M: Jeg elsker Karina meget. Hun er i New York nu; Forresten, hun havde for nylig fødselsdag, jeg vil gerne lykønske hende. Og så kan vi lave 100 projekter med hende, hvem ved.

ER: Og der var et spørgsmål om kreative kriser.

M: Jeg tolererer dem frygteligt. Og så går jeg i seng. I mange timer. Jeg skal sove for at falde til ro. For ellers er jeg bare meget dårlig opførsel. Jeg bliver meget aggressiv, meget tilbagetrukket, alt gør mig sur. Sådan pubertet. Teenager teenager.

ER: Skriver du selv musik?

M: Oftest, ja. Nogle gange deltager jeg i samarbejder, men jeg skrev det meste selv.

ER: Der var stadig et spørgsmål, hvorfor sangen hed "Chandelier". Hvorfor ikke?

M: Den hænger helt livløs. Alt sammen så fedt. Med pumpede læber. Jeg kalder piger for lysekroner. Sandsynligvis er der et billede: gnister fra en lysekrone. Hvordan kan du bytte dine oprigtige stærke følelser ud med en slags nonsens? Sangen handler om dette.

ER: Hvordan forstod du, at du skal lave et soloprojekt? "Jeg kom og sang med Assai, det var fantastisk, men nu skal jeg selv synge."

M: Selv når jeg sang med Lesha, var der ikke sådan noget, at jeg sang med Lesha. Vi stod på scenen sammen. Jeg kunne godt lide det, det var en interessant ny oplevelse. Dette forhindrede mig ikke i at være Manizha.

ER: Forstår du, at der forventes noget af dig? Og du kan ikke gøre noget i modstrid med?

M: Jeg kan. For eksempel blev sangen "Tired" udgivet for nylig. Det synges fra en mands ansigt, og det var et helt spontant udbrud. Ikke som det jeg laver. Jeg vil ikke sy mig ind i en genre helt fra begyndelsen. Vil du have rock, vil du have hiphop.

ER: Renæssancens menneskelige koncept, version 2.0.

M: Noget i den stil. Vil du - fødte børn. Det er sjovere end at synge. Du skabte mennesket, og du ser ham hver dag. Jeg følte noget lignende, da jeg opdragede mine nevøer. Sandt nok ser jeg dem sjældent på det seneste.

ER: Man skal ikke forveksle turisme med emigration.

M: Jeg vil for altid huske dagen, hvor den første nevø blev hentet hjem. Jeg kiggede på ham og indså, at han ikke havde gjort noget, og jeg elsker ham så højt – med ubetinget kærlighed. Jeg tænkte: Gud, det er vidunderligt. Derfor vil jeg også have min familie.

ER: Jeg sender mikrofonen videre til publikum.

Pige fra publikum: Manizha, først og fremmest vil jeg sige, at du er en fantastisk person. Jeg siger det ikke som en fan, men som en kender af fantastiske mennesker. Spørgsmålet er: formlen for succes fra Manizhi? Var stien tornet? Du forstod sandsynligvis ikke umiddelbart, hvordan du skulle handle korrekt.

M: Og den dag i dag ved jeg det ikke, ærligt talt.

Pige fra publikum: Hvad skal du ikke gøre? Hvad virkede ikke?

M: For at forstå, hvad du vil, skal du forstå, hvad du ikke vil. Hvad er ubehageligt for dig at blive involveret i. Halvdelen af ​​vejen er dækket, hvis du opgav det. Og den anden regel: du behøver ikke at ignorere de ting, som samfundet ser ud til at pålægge dig. I mit tilfælde kan man kalde det Instagram. Du skal bruge tid, studere et sådant fænomen, finde ud af ulemperne og begynde at bruge det. Ignorer ikke, men tilpas dine behov. Og vær ikke bange for at tage nogle skøre skridt.

ER: Men hvordan kommer man overens med, at Instagram er en forfængelighedsmesse?

M: Du går til koncert og om folk kommer til dig i dag eller ej afhænger blandt andet af Instagram. Dette er påvirket af din måde at skyde, kommunikere på.

Elev fra salen: Hvor får du billederne til dine videoer og billeder? De er meget usædvanlige i farve og anvendte former.

M: Rækkefølgen af ​​rammer på Instagram er virkelig vigtig for mig. Nu er den gået i stykker, og jeg er nervøs. Jeg tænker hele tiden på, hvilke farver der skal følge hinanden, jeg bruger paletten, jeg ser hvad der hører til hvad, jeg rådfører mig med min mor, for hun er designer. Jeg spørger, hvad der vil ske, hvis man kombinerer bestemte farver eller former. Jeg læser meget om kunst, studerer kunstnere. I dag har jeg gudskelov et team, der deler min vision – og sammen skaber vi klip, der afspejler essensen. Inden da var der en-mod-en kamp. Jeg drømmer om ideer til klip, og jeg optager dem på en diktafon.

Elev fra salen: Vi er alle studerende, vi har livet foran os.

ER: Manizha er selvfølgelig bedstemor.

Elev fra salen: Hvad hvis du går igennem afslag? For eksempel bliver du konstant nægtet arbejde.

M: I december, da vi lancerede Manuscript, var det meget svært. Det er så svært, at jeg satte mig ned og tænkte: måske, jamen, det er i fig. Vokser ikke sammen. Det vokser bare ikke sammen. Generelt. Men jeg fortsatte med at gøre noget. Man kan ikke bare give op, for ellers ville jeg bare spise mig selv. Du bliver ved med at gå på maskinen uden at få nogen fornøjelse. Du græder, fordi det ikke lykkes. Du poster en video, som du har brugt millioner af kræfter på, og som du har investeret så mange forventninger i, og der er 623 visninger og seere: ”Nå. Fedt nok". Så kommer marts – og livet begynder at ændre sig. Det er bare sådan, at nogle gange kan man ikke bekæmpe det, og det er nemmere at acceptere det.

ER:"Hvad er dit yndlingsfag på psykologiafdelingen?"

M: Neuropsykologi. Jeg kan også rigtig godt lide psykodrama.

Elev fra salen: Da du optrådte i "Galleriet", og folk gik forbi på deres forretning og lyttede til en sang, hvordan havde du det?

M: En koncert og en optræden på Galleriet er to forskellige ting. Når folk går og tænker, at de skal købe pølser hjem, er det mere interessant – at fange seeren. Og når han stopper - og han stopper ikke alene - tænker du "Wow." Jeg indså én ting: På scenen er det vigtigt for mig at fange blikke, der hjælper med at puste ud: "Jeg er ikke alene, jeg er ikke alene." Jeg er heldig at have musikere, der støtter mig på scenen.

Ung mand fra publikum: Elsker du poesi, har du en yndlingsforfatter? Du har et banner "Alt er muligt i St. Petersborg" bag dig: kan du læse dit yndlingsdigt?

Manizha: Jeg kan ikke lide at læse digte højt. Jeg elsker poesi, jeg elsker virkelig Tsvetaeva, Brodsky, og jeg var i hans lejlighed. Hvis du er opmærksom på forsiden af ​​Tired, vil du se, at dette er et skud på balkonen i Brodskys hus. Men jeg kan ikke lide at læse digte: Jeg gør det dårligt.

Pige fra publikum: Jeg har et spørgsmål, der indirekte er relateret til poesi. Hvad synes du om Versus?

M: Jeg er overbevist om, at dette er en ny form for digtning. Tidligere var der oplæsninger, digtere samledes, arrangerede de samme kampe. Det kom endda til dueller og dødsfald. Vi har Versus nu, og jeg elsker at se den. Det forekommer mig, at poesien mangler et højt ord, for nu er alt blevet så elastisk, glat. Og en ruhed som Versus er essentiel.

Pige fra publikum: Tror du ikke der er meget had der?

M: Had er en god ting, hvis det rettes rigtigt. Hun kan motivere dig til at gøre noget.

Pige fra publikum: Du startede med en video på Instagram, nu svingede du dig på Ice. Hvordan ser du på den videre udvikling af din kreativitet?

M: Som den unge mand korrekt bemærkede, har jeg et banner bag mig med ordene "Alt er muligt i St. Petersborg." Hvorfor ikke samle Ispaladset? For det andet: mit indre mantra er at blive et eksempel for mange mennesker, for ikke at være bange for at tage og svinge. For det tredje: pigerne og jeg diskuterede i omklædningsrummet, at vi er skøre, men ikke fjols. Vi forstår, hvad vi laver. Hvad vil der ske næste gang? Jeg vil have scenen til at vokse, der var flere forskellige mennesker. Der er selvfølgelig ambitioner, men jeg vil gerne se mennesker af forskellige nationaliteter, religioner, synspunkter. Lav musik på forskellige sprog. I dag er det russisk og engelsk. Så kommer der måske japanere.

ER: Har du for nylig lavet en genetisk test?

M: Ja, jeg opdagede, at jeg har 32 nationaliteter. Jeg opfordrer alle til at lave sådan en test. Du vil blive chokeret - og du vil forstå, hvor du har fået din kærlighed til en eller anden form for køkken eller følelser, når du kommer et sted hen: ”Åh min Gud, dette er mit land, min by! Jeg har helt sikkert været her!" Dette inspirerede mig til at lave et projekt, der snart vil blive frigivet, men jeg vil ikke tale om det endnu. Testen er en meget fed investering, først og fremmest i dig selv, for at forstå, hvem du er.

ER: Reagensglas for enden af ​​rummet.

Elev fra salen: Er der nogen repræsentanter for musikindustrien, som du fremhæver, respekterer, lytter til?

M: Dem er der mange af. Oksimiron, Ivan Dorn, Zemfira. Jeg tog det fra overfladen. Og indeni er der stadig mange mennesker, hvis arbejde endnu ikke er blevet bemærket, men snart vil alt falde på plads.

ER: Og når du hører en sang, der er godt lavet fra dit synspunkt, hvilke følelser har du så?

M: Jeg er glad. Jeg savner virkelig musikmiljøet i vores land. Folk, der bekymrer sig om, hvad de vil gøre, og hvordan de kan bidrage til kulturen. Jeg synes, det er meget fedt at lave samarbejder for at nå ud til flere. Vær opmærksom på godt videoindhold.

ER: Dette er det samme princip, som du bruger på Instagram. Så inkluderer dine bekendte deres bekendte.

M: Ja, men pointen er, at musikerne skal kommunikere med hinanden: På denne måde kan de gøre mere, skabe et fællesskab, der vil leve og trives. Tag store skridt mod publikum, der gerne vil høre god musik.

Pige fra publikum: Mange tak for din kreativitet. Popularitet er et ret kontroversielt fænomen. Hvor negativt eller positivt har det påvirket din omgangskreds? Hvor meget har du vundet, og hvor meget har du tabt?

M: Jeg tror ikke, det handler om popularitet, men det faktum, at der med alderen er færre og færre mennesker omkring dig, som du kan stole på. Med årene er vi før eller siden efterladt alene. Hver gang bliver det sværere at stole på en ny person: du har allerede mistet nogen og ønsker ikke at gå igennem det igen. Svært, meget svært for mig. Gudskelov har jeg musik.

ER: Manizha, du citerer dig selv ni.

Pige fra publikum: Manizha, jeg er meget glad for at se dig.

M: Du har meget smukke øreringe.

ER: Jeg havde tænkt mig at sige det.

Pige fra publikum: Du skrev på Instagram, at din mor er dit hold. Er der andre i dette team fra din familie?

ER: Tak for dit spørgsmål, du har en meget smuk kjole.

M: Min familie er meget stor. Mor har fem af os. Vi blev også opdraget af vores onkel. Han er et godt eksempel for mig, for i en meget moden alder begyndte han at fotografere. Hans fotografier kom på BBC. Det inspirerer mig meget: I de betingede 45 år begyndte en person lige at lave en slags kreativ forretning. Vi mistede vores hjem og flyttede til Moskva, så ønsket om at hjælpe hinanden blev intensiveret. Min familie hjælper mig ofte i mit kreative arbejde. I lang tid var min søster både min makeupartist og alle, alle, alle. Nu ved siden af ​​mig er et professionelt team, som jeg også kalder min familie. Der er sikkerhed i tal. Det er tåbeligt at sige, at du alene kan klare alt.

Elev fra salen: Hvad er din største præstation og imponerende fiasko?

M: Jeg huskede en god historie – fra barndommen. Jeg har haft en fantastisk bedstemor i mit liv, som jeg virkelig savner. Jeg kom til sommer fra Moskva. Og så var det nødvendigt at rense poolen i vores have. Min bedstemor siger til mig: "Tag dine gummistøvler på og gå og rens poolen." Og jeg er sådan en Moskva-diva: "Der er orme, snavs." På fem minutter var jeg allerede ved at rense poolen. Men jeg husker historien så meget, at jeg hver gang i en lignende situation tænker: ”Der er orme. OKAY. Bedre at gøre det. Fordi det er nødvendigt." Så du føler dig mæt og stærkere.

ER: Det handler om fiasko, som jeg forstår det?

M:Åh, jeg huskede en sjov sag. Ved koncerten satte jeg mig ved tasterne for første gang. Jeg sang sangen "Not Yours", og den er så dramatisk - alle er fyldte, jeg kan mærke intensiteten af ​​disse følelser. Og så slår jeg den forkerte akkord og siger i mikrofonen: ...

Bifald.

M: Jeg har aldrig følt mig så skamfuld. Jeg underminerede al aftenens skønhed. Folk grinede selvfølgelig, støttede: "Manizha, kom så!". Og for mine øjne var der kun dette ord og min mor, som sagde: "Hvordan kunne du!"

Pige fra publikum: Var der et øjeblik i dit liv, hvor du efter at have set en film eller læst en bog følte en form for kreativ fremdrift?

M: Du ved, jeg kan virkelig godt lide Alejandro Jodorowski. Dette er sådan en skør person, der var engageret i psykomagi. Han er instruktør - jeg så hans film og tænkte, hvor symbolske de er. Hvis jeg skaber noget, kan jeg godt lide at sætte symboler der. Og netop den samme Alejandro Jodorowski er mester i dette. Hans bog "Psykomagia" handler om, hvordan kreativitet kan hjælpe i livet. Og som barn blev jeg inspireret af historierne om O'Henry. Så - Ray Bradbury.

ER: Til sidst må jeg spørge dig, hvorfor du er i St. Petersborg. Du har en base i Moskva, en familie.

M: Enhver kreativ person har brug for en følelse af frihed for at skabe. I Sankt Petersborg føler jeg frihed. Sådan var det lige fra begyndelsen, fra den første dag jeg ankom. Det er, hvad der sker den dag i dag. Jeg har skrevet mange sange her. Kilden er her. Jeg kan gå på pension her. St. Petersborg beroliger mig meget, og jeg kommer tilbage hertil hele tiden.

ER: Se hvordan alle klapper.

Bifald.

ER: Vi skal beslutte, hvem vi vil præsentere "kangarushka" for.

M: Jeg har også gaver. Jeg ved med sikkerhed, at jeg vil give førstepræmien til pigen, der stillede spørgsmålet om "Galleriet". Aflevere en kænguru. Så trækker han sine præmier frem: Manuskript vinylplader. Det ser ud til, at pigen, der modtog "kænguruen", var ked af det.

Prisvindende pige: Jeg har en pladespiller.

ER: Manizha, du skal starte med hvem der har en pladespiller.

Ejerne af pladespilleren rækker hænderne op.

ER: Lad os huske spørgsmålene. Vi havde spørgsmål om bøger og film, om kreativitet og motivation, om den mest kraftfulde kreative fiasko ... Et spørgsmål om formlen for succes.

M: Din hukommelse er fænomenal.

ER: Den vil nu nulstilles. Så snart vi ændrer sceneriet, vil jeg helt glemme, hvad vi talte om.

M: Og hvem spurgte om magtens plads i Sankt Petersborg?

ER: Denne pige i... Han snubler. I en smuk pelsboa.

M: Kan jeg gøre det dårligt? Tiltaler pigen på første række. Du smilede sådan hele aftenen. Lad alle nu vide, hvordan man gør det: vi sidder alle på forreste række og griner.

ER: Jeg ser den eneste person i et jakkesæt her. Jeg er ikke bekendt med ham, men han kom i slips for at møde dig.

OG . Alt projektmateriale er indsamlet.

Manizha er en temmelig populær tadsjikisk sangerinde i Rusland, og ikke kun, som var i stand til at lave et sprøjt i musikindustrien og blive en af ​​de bedste kunstnere i russisk showbranche.

  • Rigtige navn: Manizha Khamraeva
  • Fødselsdato: 8. juli 1991
  • Astrologiske tegn: Kræft
  • Fødested: Dushanbe by (Tadsjikistan)

Før popularitet

Manizha er født og opvokset i en ret intelligent og stor familie i Tadsjikistans hovedstad - Dushanbe. Hendes bedstefar Toj Usmonov er en berømt og talentfuld tadsjikisk digter. Hvad angår hendes forældre, er hendes far læge, og hendes mor er modedesigner og grundlægger af sit eget mærke kaldet Modardesigns. Derudover hjælper hun også Manija med sin musikalske karriere som art director.

Ifølge sangerinden selv brød en borgerkrig ud i 1992, i hjertet af Tadsjikistan - Dushanbe, på grund af hvilken de mistede deres hjem. Således måtte hele familien til sidst migrere til Rusland. På trods af alle de sorger og rædsler, man oplevede i det øjeblik, ville Khamraev-familien ikke sidde passivt. Så lidt efter lidt begyndte alle at tilpasse sig i et helt fremmed land. Det var da, Manizhas bedstemor insisterede på, at forældrene sendte pigen til en musikskole, hvor hun ville udvikle sine vokale evner og lære at spille klaver. Sandt nok beslutter pigen efter et stykke tid at forlade uddannelsesinstitutionen for at studere vokal mere i dybden med private lærere. Så hun forbliver uden musikalsk uddannelse, men med en stor bagage af færdigheder og erfaring.

Efter et stykke tid var Manizha i stand til at deltage og vinde i mange musikkonkurrencer. I en alder af 12 formåede hun endda at blive vinderen af ​​den lettiske konkurrence "Rainbow Stars".

Berygtethed

I en alder af 16 begyndte Manizha Khamraeva at skrive sin egen musik og besluttede til sidst at optage en video til sangen "I Neglect", hvor en berømt musikalsk komiker ved navn Semyon Slepakov, der også fungerede som instruktør, kunne deltage . Siden udgivelsen af ​​denne video var sangen i stand til at ramme de russiske hitlister og havde i lang tid de mest ledende positioner. Det var dengang, at pigen optrådte under det ret komiske pseudonym RuCola.

Efter en kort periode udgav Manizha en anden lige så vellykket sang kaldet "Hourglass", og derefter det første album "I Neglect". Herefter fulgte hendes deltagelse i Five Stars talentkonkurrencen, hvor hun takket være sine optrædener, hvor hun optrådte med sange fra bl.a. værker af sangere som Zemfira og Sofia Rotaru. På trods af at pigen var engageret i en musikalsk karriere, ville hun ikke modtage en uddannelse på dette område, og derfor beslutter hun sig for at gå ind på universitetet på Det Psykologiske Fakultet efter at have afsluttet skolen.

I 2010 udkom hendes næste album med titlen "The Second". Så begyndte hun samarbejdet med "Assai"-gruppen. Efter at hun beslutter sig for at tage til London for yderligere udvikling og tilbringer omkring fire år der. Men intet gik galt der, og Manizha beslutter sig for at vende tilbage til Moskva, hvor han begynder at optage coverversioner og udgive dem på Instagram. Sådan opstod et nyt projekt kaldet "Manizha". Så hun blev reel popularitet på netværket, og den dag i dag udgiver hun sine videoer såvel som sange. I 2017 udkommer hendes album "Manuscript".

Personlige liv

Manizha er ikke vant til at tale om sit personlige liv og krydser derfor alle samtaler om romantiske forhold og siger, at musik er hendes sande kærlighed. Men som enhver orientalsk kvinde drømmer hun om en god mand og en stor, venlig familie. Pigen var også i stand til at etablere forbindelser med sin far, som i næsten ti år ikke kommunikerede med sin datter på grund af hendes musikalske aktiviteter, som han anså for uværdige for en ægte muslimsk kvinde og en pige med orientalsk disposition.

Sangerinden Manizha optog super populære videoer med en moppe og fik fremmede til at synge på gaden. Den 25-årige kunstner elsker at overraske publikum. Tilsyneladende, takket være dette, vokser hæren af ​​hendes fans med spring og grænser. Udøverens musik kan lide af Vera Brezhneva, Polina Gagarina og mange andre russiske popstjerner. Pigen begyndte at optage og poste de første 15-sekunders videoer med sange på Instagram af fortvivlelse, da hun var deprimeret. Det resulterede i, at hun fik et fuldgyldigt verdens første Instagram-album "Manuscript", og den 20. maj giver Manizha en stor koncert på scenen i Ispaladset. Sangerinden fortalte StarHit, hvorfor hun ikke havde talt med sin far i 10 år, og hvorfor hun stadig skammede sig over for sin mor.

Du blev berømt takket være Instagram. Hvad usædvanligt var du nødt til at gøre for popularitetens skyld?

Hver video er hårdt arbejde og fornøjelse. Jeg huskede to videoer - den ene optaget i Moskva, den anden i New York, da jeg bad forbipasserende om at synge med mig. I flere dage gik jeg på gaden som en gal med en telefon, et stativ, en lydoptager, henvendte mig til alle og sagde: "Hej, jeg hedder Manizha, lad os synge sammen!" Jeg ville gerne vise, at det ikke er nødvendigt at have en musikalsk uddannelse for at kunne optræde i en fed video. Det er nok at blive enige og overgive sig til barnlig spontanitet. Jeg nåede at møde forskellige mennesker: nogle nægtede straks, men der var også dem, der helt savnede tonerne, var så salige!

Har du bevidst stræbt efter at blive en netværksstjerne?

For at være ærlig begyndte jeg at filme en video af fortvivlelse. Jeg var involveret i et internationalt projekt, arbejdede i England, indspillede i studiet med Michael Spencer, han arbejdede med Kylie Minogue, jeg fik en kontrakt på et album. Jeg gjorde et godt stykke arbejde og gav det fire år af mit liv. Og alt dette førte ingen vegne. På grund af finanskrisen, der ramte alle, blev projektet lukket. Da jeg var deprimeret, vendte jeg tilbage til Moskva. Hun var bogstaveligt talt ved at blive skør. Og jeg fandt på et spil: en gang om ugen for at uploade en video for at lysne mandagen. Jeg spurgte: "Mennesker, hvilken sang vil du høre?" Så valgte jeg den, jeg også kunne lide, lavede et cover, markerede "vinderen" på videoen, den - hans venner og så langs kæden. En måned med sådant arbejde bragte 10 tusinde abonnenter. Instagram blev mit springbræt, og der mødte jeg en del af mit team, som jeg arbejder sammen med nu. Jeg vil gerne være et eksempel for dem, der ikke tør. Bevis, at du fra Instagram kan komme på scenen i Ice. Hverken radiostationer eller lokomotiver af investeringer er nødvendige ...

Kommunikerer du tæt med dine fans?

De er grundlaget for min eksistens. Jeg forsøger at svare alle: i private beskeder, via mail, overalt. Sandt nok er det mere og mere vanskeligt at gøre dette, for nu er der mange af dem. For mig er dette en måde at finde ud af, hvad jeg skal gøre nu.

Ændret noget efter kritiske kommentarer?

Jeg havde en præcedens. Den 9. maj 2016 lavede jeg en video til sangen "Dark Night". Der var en kæmpe diskussion, jeg fik meget kritik. Hun svarede alle de ondsindede kritikere: "Mange tak. Sandsynligvis, og virkelig, var det ikke værd at gøre det." Og det fantastiske er, at de straks ændrede mening. Folk ville bare have opmærksomhed, forventede ikke, at jeg skulle svare dem.

Er der nogle kendte mennesker blandt dine fans?

Jeg har et godt forhold til Vera Brezhneva. Engang repostede jeg min video – og den var utrolig fin! Polina Gagarina, Timur Rodriguez, Anfisa Chekhova skrev også, at de kan lide det, jeg laver. Rapperen L'One kom til koncerten - og han bad ikke engang om en invitation, men købte bare billetter - til sig selv, sin kone og sit barn. Jeg er glad for, at der er medmusikere blandt mine lyttere.

Hvilken af ​​de moderne stjerner ser du op til?

Jeg elsker Alla Borisovna Pugacheva meget - især hendes tidlige plader. Jeg elsker også Zemfira! Vanya Dorn er fantastisk. Nu er der mange interessante kunstnere, der laver fed musik.

Og hvem kan du lide af udenlandske? Så vidt jeg ved, stod du endda på samme scene med Lana Del Rey?

Det var omkring tre år siden, jeg sang ved hendes åbningsakt i samme "Ice". Vi sendte optagelsen til casting. Og Lanas ledelse inviterede os. Det var sjovt, da hendes assistent senere under vores optræden løb hen til lydteknikeren og bad om at gøre mig mere stille, siger de, det er for fedt til at varme op. Men det lykkedes ikke. Efter koncerten kom Lana til mit omklædningsrum. Hun sagde, at hun kunne lide det, de siger, jeg er sej, jeg skulle fortsætte i samme ånd. Vi chattede med hende i en halv time, krammede hinanden og lykønskede hinanden med en vellykket præstation. Jeg arbejdede også med musikerne Jamiroquai, Robbie Williams: alle er meget beskedne og venlige fyre.

Du nåede at bo i London, Moskva, men bosatte dig endelig i St. Petersborg. Hvorfor?

Til at begynde med er jeg født i Tadsjikistan. Da jeg var et år gammel, var der fjendtligheder, og min mor tog mig med til Moskva. Så hele mit liv var og bliver her. Og jeg kom til St. Petersborg for fem år siden og ledte efter mig selv. Jeg blev venner med de musikere, som vi efterfølgende lavede et kollektiv med. Mange mennesker tror generelt, at jeg er fra den nordlige hovedstad. Jeg kan ikke sige, at det er den eneste by, hvor jeg formår at skabe. Men der er steder, hvor jeg føler mig friere, hvor der løbes mindre rundt, bekymringer, man bedre kan koncentrere sig. Petersborg er også den lækreste by for mig. Der er fantastiske cafeer der. Jeg er en kaffeelsker, og jeg elsker at spise morgenmad – det er et bestemt ritual for mig. Hvis jeg ikke spiser morgenmad, så er dagen akavet.

Hvordan reagerede din mor på din konstante flytning til forskellige lande og byer? Er det en skam foran mor for noget?

Hun tog alt hårdt, frarådede. Men hun havde ikke noget valg – hun indså, at hun var nødt til at give slip. Mange ting, jeg ikke fortalte hende senere: hvor var det svært for mig der, ensom. Der var en meget sjov historie i min barndom. Kan du huske serien "Wild Angel"? Der drak Milagres altid vin og kommunikerede med Jesus. Og hun bad ham om noget godt. Engang, som et lille barn, drak jeg vin derhjemme: for min familie, for sundheden for mine kære, og tænkte, at dette er en form for forbindelse med den Almægtige. Hvor skældte min mor mig dengang ud! Og jeg blev så fornærmet, at hun ikke forstod – jeg gjorde det trods alt for hende!

Forsørgede du dig selv efter at være flyttet til St. Petersborg?

Mor hjælper mig stadig økonomisk, selvom det ikke længere er nødvendigt. Nu tjener jeg penge, jeg tigger ikke. Men jeg finder altid min mors "gaver" i mit pas. Nogle gange siger jeg: "Mor, jeg har brug for sådan en sum penge." Og hun prøver altid at sende mere! Og sådan er det konstant. Da jeg flyttede, var mit mål at blive voksen, holde op med at være barn. Jeg må sige, at jeg altid har været under opsyn af mine ældre. Hun begyndte at tjene penge med musik som 12-årig. Som 16-årig gav hun allerede koncerter, deltog i et popprojekt - det var en rigtig skole. Og fra 18 begyndte hun at skrive sange. Men jeg ville gerne have en videregående uddannelse ...

Manizha Davlatova er en tadsjikisk popstjerne, en sangerinde af sange i stil med persisk popmusik.

Pigen blev født den 31. december 1982 i Tadsjikiske USSR, i byen Kulyab. Manizha blev den 4. datter i familien. Fra barndommen viste hun musikalske evner, sang meget, var glad for fremmedsprog. Efter at have studeret på skole nummer 8 i byen Kulob blev hun studerende ved Fakultetet for Fremmedsprog i KSU.

En heldig chance hjalp pigen med at komme tættere på drømmen om at blive sanger. I sit andet år på Kulob University, for at få en merit på engelsk, var Manizha nødt til at fremføre en sang på engelsk foran en kommission fra undervisningsministeriet. Eleven valgte soundtracket til filmen "Titanic", som gjorde indtryk på lærerne. Pigen blev tilbudt at overføre til popafdelingen på Institute of Arts, men hendes far var imod et sådant valg, og Manizha valgte journalistik.


På det tredje år, efter at have flyttet til Dushanbe, kom jeg ind i journalistafdelingen på TSNU. Da hun boede i hovedstaden i Tadsjikistan, begyndte pigen at indspille sine egne sange på en måde, der ligner persisk musik. Davlatova valgte en sådan udførende stil, da hun stiftede bekendtskab med den tadsjikiske sanger og komponist Zikriolloh Khakimovs værker, som blev mentor for den unge sanger.

musik

Det første nummer af Davlatova var sangen "By the River", som blev indspillet kort efter Manizhas flytning til Dushanbe. Snart dukkede det første album af sangeren "Sarnavishti man" (Min skæbne) og tre videoer op. Sangerinden var selektiv i sit musikalske og poetiske materiale, så sangskrivningsprocessen tog lang tid.

Pigen har selv lavet teksterne til nogle sange. Manizha skrev digte til de musikalske kompositioner "Dili dardmand" (Sykt hjerte), "Eri Dilozor" (Favorit plageånd), "Bidon" (Kend). Til nummeret "Busa" (Kysset) blev ordene fra den afghanske digter Horun Rowne brugt.

Premieren på det første album fandt sted ved "Surudi Sol"-koncerten, som fandt sted i Afghanistan i byen Mazar-i-Sharif. I 2002 fandt debutsoloforestillingen sted i Manizhis hjemland i Republikken Borbads koncertsal. Davlatova forberedte sig på forestillingen i lang tid. Ved at skabe et scenebillede blev sangeren hjulpet af stylisten Mavlyud Khamraeva, med hvem Manizhi udviklede et langt kreativt forhold. Davlatovas berømte krøller er blevet genstand for efterligning for unge tadsjikiske kvinder. Manizha er blevet anerkendt som en trendsætter i Tadsjikistan og Afghanistan.

Publikum i nabostaten blev forelsket i den unge tadsjikiske sanger. De begyndte at invitere Davlatova til Kabul. Manizhis berømmelse skyldes ikke kun hendes kreativitet, men også hendes åbne forpligtelse til at overholde sharia-loven. Pigen kan ofte ses iført hijab. Men Manizha bærer ikke et outfit til muslimske kvinder hele tiden. Pigen går også i europæisk tøj, jeans og buksedragter.

I 2007 fandt en række begivenheder sted, der negativt påvirkede sangerens kreative biografi. Pigens far døde, som var den eneste støtte og beskyttelse for familien og døtrene. Og efter endnu en koncert i Afghanistans hovedstad blev specialtjenesterne interesseret i Manizha og begyndte forfølgelsen. Pigen var mistænkt for at have forbindelser til den asiatiske mafia, hvilket hun kategorisk afviste i sine egne interviews.


Manizha faldt i depression og holdt op med at optræde offentligt. Situationen blev forværret af en frygtelig ulykke, som resulterede i, at to drenge, tvillingebrødre, døde. I dette tilfælde blev Manizha holdt som mistænkt, og på trods af at pigen blev frikendt, anklagede pressen Davlatova for manddrab på vejen.

Pigen kom knap nok ud af krisen ved at udgive et andet album dedikeret til minde om hendes far, hvis centrale sammensætning var sangen "Padar" (Far). Kunstneren optog nummeret i en duet sammen med Rustam Shazimov. Videoen til denne musikalske komposition ramte straks playlisten på Tamoshow-tv-kanalen dedikeret til asiatisk musik. Det andet album indeholder også sangene "Zi chashmoni tu memiram" (i en duet med Khabib Khakimov) og "Osmon boronist".

I tre år optrådte sangeren ikke på scenen og fortsatte med at skabe sange til unge kolleger i værkstedet. I løbet af denne tid skabte pigen en række hits til Suraei Mirzo, Jonibeki Murod og Khabiba. Manizha Davlatova skrev musikken til nummeret "Daph byzanem" af sangeren Zainura Pulodi og sang rollen som backingvokalist under mixningen i JC Records Studio.

Personlige liv

Manizha Davlatova annoncerer ikke detaljerne i sit personlige liv. Med jævne mellemrum dukker der rygter op i pressen om, at en afghaner er blevet pigens mand. Journalister udtrykte også mistanke om sangerens romance med.


Men, som sangerinden selv hævder i et interview, har sådanne spekulationer intet grundlag. Der er heller ingen bekræftelse af hendes ægteskab på kunstnerens personlige side på Instagram-netværket.

Manizha Davlatova nu

I 2016 indspillede Manizha Davlatova en række numre, blandt hvilke de mest populære var "Maro Meshinosi", "Behuda Choram Mekuni", "Zi Man Behuda Meranchi", "Ishki Man".


Nu indspiller kunstneren nye sange, optræder ved private fester og bryllupper. I 2017 inkluderede sangerens repertoire hits "Hey Dust!", "Soli Nav", "Vatan", "Kuchoi".

Sangeren Manizha (fulde navn - Manizha Dalerovna Khamraeva) er en populær DIY-sanger af tadsjikisk oprindelse, der udfører kompositioner i stil med sjæl og etno. Hun nåede at blive husket af internetbrugere for sine korte farverige videoer på Instagram, som blev hendes rigtige visitkort og resulterede i verdens første musikalske Instagram-album Manuscript, og i maj 2017 samlede Manizha IC "Ice". Hun havde ikke brug for producenter og millioner i tilskud for at få succes, og det er imponerende.

Barndom og ungdom

Den fremtidige sangerinde Manizha blev født i Tadsjikistans hovedstad i en stor, intelligent, kreativ familie. Hendes bedstefar Toji Usmon var en berømt tadsjikisk digter, forfatter og etnograf. Hendes far er læge, og hendes mor er modedesigner, hun er ejer af sit eget mærke "Modardesigns" og deltid art director for sin talentfulde mellemste datter.

Interview Manizhi

Pigens ældre søster, Munisa, er journalist, korrespondent for Channel One, bror Tozhdusmon, opkaldt efter sin bedstefar, er finansmand. Den yngre søster Anisa studerer i udlandet på en prestigefyldt kulinarisk skole og planlægger at åbne sin egen restaurantvirksomhed, bror Sherzod er en fremtidig diplomat.

Men ikke altid herskede velstand og velstand i denne store, venlige familie, og alvorlige prøvelser faldt for dens lod. Da Manizhe var to år gammel, brød en borgerkrig ud i Tadsjikistan. Deres hjem blev ødelagt af en granat, og familien blev tvunget til at flygte til Moskva. I hovedstaden skulle jeg starte alt fra bunden, men min mor og bedstemor gav ikke op og påtog sig ansvaret for at opdrage fem børn på deres skrøbelige skuldre.

På insisteren af ​​sin bedstemor blev 5-årige Manija sendt til en musikskole, hvor hun begyndte at mestre klaveret og lære at synge.

Det var sædvane i familien at tale flere sprog, så børnene taler ikke kun flydende russisk og engelsk, men taler også tadsjikisk og farsi ret flydende.

Sandt nok, et år senere droppede pigen ud af skolen og begyndte at studere vokal med private lærere (en af ​​dem var den berømte Tatyana Antsiferova), så hun har ikke et eksamensbevis i musikuddannelse. Dette forhindrede hende ikke i at blive vinderen af ​​den prestigefyldte musikkonkurrence "Rainbow Stars" i Letland i en alder af tolv, såvel som vinderen af ​​børnefestivalen "Ray of Hope" og den internationale konkurrence af unge talenter "Kaunas Talent" ".

Begyndelsen på en musikalsk karriere

Fra en alder af seksten begyndte Manizha at skrive sine egne sange og optræde med dem under pseudonymet RuKola. En video blev filmet til kompositionen "I neglect" med deltagelse af Semyon Slepakov, som også instruerede videoen. Sangen blev hurtigt populær og forblev i flere måneder på de øverste linjer på de nationale hitlister.

Rucola (Manizha) - Jeg forsømmer

Snart lød en anden sammensætning af den unge sangerinde - "Hourglass", i radioen, og seks måneder senere udkom RuColas debutalbum "I Neglect". Samme år blev Manizha deltager i Five Stars unge talentkonkurrencen, hvor hun blev husket af publikum og medlemmer af juryen for den originale fremførelse af sange fra repertoiret af Zemfira og Sofia Rotaru.

På trods af de åbenlyse kreative succeser stræbte Manizha ikke efter at få en musikalsk uddannelse, og efter at have afsluttet skolen gik hun ind på Fakultet for Psykologi ved det russiske statsuniversitet for humaniora. Pigen minder varmt om sine studieår og holder stadig kontakten med sine klassekammerater, hvoraf mange nu arbejder i reklame- og showbusiness.


I efteråret 2010 udkom sangerens næste album, "Second", som indeholdt elleve nye numre. Mange af dem var til smag for frontmanden for gruppen "Assai" Alexei Kosov, og musikeren inviterede Manizha til at synge ved deres koncerter. Pigen måtte i lang tid overtale sine forældre til at lade hende gå til Peter, hvilket ved første øjekast vandt hendes hjerte. Hun forelskede sig helhjertet i byen ved Neva, og det var der, hendes bedste sange blev født.


Efter at have arbejdet i nogen tid med "Assai", rejste Manija til deres datterprojekt Krip De Shin, men på grund af kreative forskelle forlod hun hurtigt bandet. På dette tidspunkt, på hendes livsvej, mødte folk, der var seriøst interesserede i den unge sangerindes arbejde og tilbød hende hjælp. Pigen tog til London, hvor hun optog i de bedste studier og samarbejdede med berømte musikere, herunder Michael Spencer, der indspillede et album til Kylie Minogue. Hun nåede også, allerede i Moskva, at fungere som åbningsakt for Lana del Rey i Ice og arbejde med teamene Robbie Williams og Jamiroquai.

Manizha projekt

Pigen tilbragte omkring fire år i London. Hun havde selv en kontrakt på at indspille et album, men på grund af finanskrisen blev aftalen ikke kronet med succes. Ud af håbløshed vendte hun tilbage til Moskva. For på en eller anden måde at udjævne livets deprimerende øjeblikke, begyndte hun hver mandag at vælge sin yndlingssang, optage sin video over den og uploade den til Instagram. Så med tiden blev ideen om et nyt projekt Manizha født.


Det var vigtigt for hende at forblive en uafhængig kunstner, i stand til at formidle sin egen kreativitet til offentligheden og ikke forblive en bonde af et prestigefyldt label, altid klar til at opfylde producenternes luner. Det er det, sociale netværk er gode til - ved at poste originale femten sekunder lange videoer på Instagram, vakte hun Manizha stor interesse fra offentligheden. Antallet af hendes abonnenter begyndte at vokse hurtigt og oversteg i midten af ​​2018 300 tusinde. Der var ikke kun covers, men også videoer, som Manizha selv optog, idet hun bare løb gennem gaderne med en telefon og inviterede forbipasserende til at synge med hende.

Manizha - Lysekrone

Nu arbejder den berømte filmproducent Aleksey Alekseev sammen med hende i teamet, som giver uvurderlig hjælp med ideer til videoer og deres implementering. I begyndelsen af ​​2017 glædede Manizha fans med et nyt album "Manuscript", som straks indtog topplaceringerne i russisk iTunes. Et videoklip blev filmet til sangen "Chandelier", og seerne af Channel One var i stand til at værdsætte live-opførelsen af ​​denne komposition i luften af ​​"Evening Urgant"-programmet.

Manizhis personlige liv

Manizha er ikke gift og foretrækker ikke at reklamere for begivenhederne i hendes personlige liv. Hun kalder musikken for sin største kærlighed, men som mange orientalske kvinder drømmer hun om en stærk familie og et stort hyggeligt hus fyldt med børns stemmer. Senest etablerede sangerinden et forhold til sin far, som betragtede sceneaktivitet som en uværdig beskæftigelse for en ægte muslimsk kvinde og nægtede at kommunikere med sin datter i ti lange år.

Manizha nu

Sangerinden Manizha fortsætter sine aktive kreative og koncertaktiviteter. Så i juni 2018 præsenterede hun for offentligheden et nyt nummer "Jeg elskede det så godt jeg kunne", som traditionelt akkompagnerede musikken med stilfulde videosekvenser og optrådte på Moskva-festivalen Usadba Jazz.

Manizha glemmer heller ikke at glæde MTV-seerne med sin tilstedeværelse - i juni 2018 deltog hun i finalen i showet "12 Angry Viewers" og programmet "Top-20" med værten Tata Bondarchuk.

© 2022 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier