Temaet for kærlighed i litteratur. Kærlighed sprang ud foran os, ligesom en morder springer ud fra hjørnet og straks slåede os begge M. Bulgakov.Temaet med kærlighed i litteraturen er altid relevant. Når alt kommer til alt er kærlighed den reneste og vidunderlig følelse, der er modnet siden oldtiden. Kærlighed er altid den samme, det være sig kærlig eller mere moden. Kærlighed bliver aldrig gammel. Hvis du rejser en piedestal af kærlighed, vil utvivlsomt først og fremmest være kærligheden til Romeo og Juliet.Dette er den smukkeste kærlighedshistorie, der har udødeliggjort forfatteren, Shakespeare.

Kærlighed til Romeo og Juliet ved første blik, ved første ord. To elskere går til skæbneskanten, på trods af fjendskabet mellem deres familier, vælger de kærlighed. Romeo er klar til at opgive kærligheden selv fra sit eget navn, og Juliet er klar til at dø, bare for at være tro mod Romeo og deres kærlighed. De dør i kærlighedens navn, dør sammen, fordi de ikke kan leve uden hinanden. Den ene liv mister sin betydning uden den anden. Selvom dette er en historie om kærlighed og tragisk, vil kærligheden til Romeo og Juliet altid og overalt, når som helst være lig med de forelskede. Men århundreder ændrer sig, år flyver forbi, og verden forvandles.

Selvom kærlighed er evig, ændrer den sig også. Det bliver også mere moderne, et sted mere beregnet og et sted endda grusomt. Og hvis kærligheden er ensidig, dør den helt. Så kærligheden til Bazarov og Odintsova døde i arbejdet med I. Turgenev Fathers and Sons. To lige så stærke personligheder kolliderede. Dem fælles interesser, samtaler blev til sidst kærlighed. Men kun Bazarov viste sig at være kærlig. Kærlighed til ham bliver et stærkt chok, som han uventet. For Bazarov, før mødet med Odentsova, har kærlighed ikke spillet nogen rolle. Al menneskelig lidelse, følelsesmæssige oplevelser var verdslige acceptabel for ham.

Han er en ensom helt, en oprejst fra samfundet, kun han eksisterer, alt andet er ikke interessant for ham. Men vi er alle mennesker og ved ikke, hvad skæbnen har i vente for os. Derfor tager Bazarov sin kærlighed meget smertefuldt. Det er vanskeligt at indrømme først og fremmest dig selv, i dine følelser, for ikke at nævne Odintsova.

Og han skubber sin anerkendelse ud af sig selv. Og Odintsov er en forsigtig natur. Så længe interesser, ønsket om at lære nye ting blev påvirket, var Bazarov også interesseret i hende. Men så snart emnerne var opbrugt, forsvandt interessen også. Hun bor i sin egen verden, hvor alt er i henhold til planen, og intet kan forstyrre denne orden, ikke engang kærlighed. Og hun skal gifte sig, fordi det kun er praktisk for hende. Og Bazarov? Bazarov er en midlertidig, uventet ændring, der fløj ind som et træk og derefter fløj ud. Sådan kærlighed kan ikke overleve, så Bazarov og Odentseva divergerer i forskellige retninger.

Hvis vi overvejer kærlighed i værket af Mikhail Bulgakov, Mesteren og Margarita, men vi vil bestemt snuble over den kærlighed, som heltene også ofrer på, som i Romeo og Juliet. Kærligheden til mesteren og margarita vil være evig, kun fordi en af \u200b\u200bdem vil kæmpe for begge følelser. Og Margarita ofrer sig selv for kærlighedens skyld Masteren bliver træt og bange for en så kraftig følelse, at det fører ham til et vanvittigt hus. Der håber han, at Margarita vil glemme ham.

Naturligvis blev han påvirket af fiasko i den skrevne roman, men opgive kærlighed? Er der noget, der kan få dig til at opgive kærligheden? Ak, ja, dette er fejhed. Mesteren løber fra hele verden og fra sig selv. Men Margarita bliver frelst af deres kærlighed. E intet stopper. For kærlighedens skyld er hun klar til at gennemgå mange prøvelser. Brug for at blive en heks? Hvorfor ikke, hvis det hjælper med at finde en kæreste. stærk kærlighed i sidste ende vinder hun, Margarita redder Mesteren fra vanvid, deres kærlighed, der får fred, vil være evig.

Uanset hvor forskellig kærlighed er, er denne følelse lige så smuk. Derfor skriver de så meget om kærlighed, skriver digte og synger om kærlighed i sange. Oprettelsen af \u200b\u200bvidunderlige værker kan opregnes til uendelighed, da hver enkelt af os, hvad enten han er en forfatter eller en simpel person, har oplevet denne følelse mindst en gang i sit liv. Efter min mening er der uden kærlighed intet liv på jorden, og mens vi læser værkerne, støder vi på noget sublimt, som hjælper os med at se verden fra den spirituelle side.

Når alt kommer til alt oplever vi med hver helt hans kærlighed sammen. Forfattere hjælper os med at elske. Og kærlighed gør os på sin side venligere og renere. Estland, Tartu. 12. klasse 2001 Tartu Raadi Gymnasium.

Hvad skal vi gøre med det modtagne materiale:

Hvis dette materiale viste sig at være nyttigt for dig, kan du gemme det på din side på sociale netværk:

Kærlighed defineres som den tematiske retning af det sidste essay i 2015. Indhold tematisk område "Kærlighed" antager følgende: "retningen gør det muligt at se på kærlighed fra forskellige positioner: forældre og børn, mand og kvinde, mand og verden omkring ham. Det vil handle om kærlighed som et højt fænomen, forankrende og opløftende mand, om dens lyse og tragiske sider ".

Temaet for kærlighed er ret attraktivt for piger, da det svarer til deres behov for denne følelse, selvfølgelig, for kærlighed som en følelse mellem en mand og en kvinde.

Kærlighed er ikke mindre attraktiv for russiske forfattere, inklusive fortidens - en sjælden skabende af russisk litteratur guldalder var ikke opmærksom på den, afslørede den ikke i sit arbejde og præsenterede sin vision.

Det mest interessante aspekt ved afsløringen af \u200b\u200btemaet kærlighed mellem en mand og en kvinde er efter min mening det aspekt, som vi lever med heltene i romanen af \u200b\u200bAlexander Sergeevich Pushkin "Eugene Onegin".

Hvad er kærlighed ifølge Pushkin? Dette er en gave fra Gud (derfor skriver Tatiana i et brev til Onegin: "Det er bestemt til rådgivning i det højeste ... Det er himmelens vilje"; "Jeg ved, at du blev sendt til mig af Gud"). Og Tatiana behandler sine følelser bare sådan.

Tatianas følelse har et element af chance, efter min mening. Enhver kunne have været i Onegins sted. Tatyana var klar til kærlighed, og så snart en person dukkede op i, hvor du kan blive forelsket, blev hun forelsket ("Det er tid til at komme, hun blev forelsket") og overgav sig helt til denne følelse ("Alle tænker, tænk på en ting og dag og nat før nyt mødeTatyana betragter kærlighed som et naturligt fænomen, derfor stoler hun på sig selv og sin følelse over for Onegin. Tatyana er oprigtig, åben og ærlig forelsket både til sig selv og til den person, hun blev forelsket i. I modsætning til Onegin, der ikke er klar til kærlighed, og Vi føler ikke hans behov for det. Derfor kunne han ikke evaluere sin kærlighed til sig selv, og der var intet - hans hjerte blev "afkølet" af erfaring. Han forklarer Tatiana og afsluttede sin tale med en lektion om, hvordan han håndterede hans følelser. nægtede hende "gave", henvendte sig til umuligheden af \u200b\u200bafsløringen og underkastede sig en piges almindelige skæbne fra det sekulære samfund den tid. Derfor, når Onegin, der ikke har fundet sig i noget, "uden tjeneste, uden en kone, uden gerninger" pludselig begynder at føle kærlighed (det er muligt, at frugtens "forbudethed" bidrog til opvågningen), kan han ikke længere gengælde sig. Pushkin prioriterede klart mellem ære og kærlighed - ære frem for alt andet (her husker jeg hans epigraf til " Kaptajnens datter"-" Pas på ære fra en ung alder "og skæbnen for Pushkin selv, som døde for at forsvare hans ære og hans familie).

Kærlighed i Pushkin er uden tvivl en høj følelse. Det er ikke givet til alle, derfor svarer det til Guds gave. Det fornyes - Onegin, en skrå rake, er ærlig overfor Tatiana og holder hendes følelser hemmelig for resten. Tatiana, der forelsker sig, bliver endnu mere harmonisk og smuk, hendes billede af sin elskede Pushkin-heltinde bliver mere integreret, og selvfølgelig er der adel i det: "Men jeg blev givet til en anden; og jeg vil være tro mod ham for evigt." Ifølge Pushkin er kærlighed en lys, men tragisk følelse. Selvom vi er gensidig, gør det ikke elskere glade, fordi der er følelser, der er vigtigere end kærlighed.

Udviklingen af \u200b\u200btemaet kærlighed som en gave, som en let og tragisk følelse, ville jeg fortsætte med at reflektere over værkerne i I.A. Bunin og A.I. Kuprin.

Jeg ville tage historien "Ren mandag" fra Bunin. Tragedien om kærlighed i Ren mandag ligger i det faktum, at bag den ydre glans, skønhed og travlhed i livet, kunne hovedpersonerne ikke udvikle og værdsætte deres kærlighed. Bunin fratar ikke sine helte fysisk intimitet, men det bliver i historien slutningen på heltenes forhold.

Historien om A.I. Kuprin " Granat armbånd"Efter min mening er personificeringen af \u200b\u200bkærlighed som en gave og en tragedie. Det er ikke tilfældigt, at dette værk indeholder ord, der er blevet en aforisme:" Kærlighed skal være en tragedie. Verdens største hemmelighed! "Og det er i dette værk, at kærlighed som gave vises mest levende, og det er derfor, i slutningen af \u200b\u200bhistorien, Vera Nikolaevna indser, at" den kærlighed, som alle drømmer om

en kvinde gik forbi hende. "

Temaet for kærlighed i russiske forfatterers værker har eksisteret i århundreder. Og hver forfatter har sit eget synspunkt på definitionen af \u200b\u200bordet kærlighed. I dette essay vil jeg forsøge at overveje forfatterens forskellige synspunkter på historierne om Tjekkiet "Om kærlighed", Bunin "Kaukasus" og Kupin "Bush of Lilacs".
Anton Pavlovich Chekhovs historie "Om kærlighed" er den sidste historie i "lille trilogien". Disse historier er samlet efter ét tema - "sageksistens". Men det er i historien "Om kærlighed", Chekhov taler om den mest forfærdelige sag. Alekhin fortæller om hans forhold til Anna Luganovich. Elskere skjuler deres følelser for hinanden og frygter misforståelse og ikke-gensidighed. Ved at skjule disse følelser gør heltene kærlighed til pine. Chekhov viser således, at uanset hvad følelserne er, skal de ikke være skjult.
Nikolai Alekseevich Bunins historie "Kaukasus" markerede begyndelsen på cyklus af noveller " Mørke gyder". Bunin mener, at kærlighed skal være lys, impetuøs, hurtig, men ikke lang, målt og varig. I historien "Kaukasus" viser Bunin historien om to elskere, men det største problem i deres forhold er, at historiens heltinde er gift. Og hun begynder at forstå, at hendes mand suspenderer noget. Og for at være sammen og tage en pause fra evige løgne og bære en maske, beslutter den elskede at flygte til havet. Ved hjælp af antiteser viser forfatteren følelserne hos heltene i byen og på kysten. Så for eksempel i Moskva "var der kolde regnvejr", og i syd "så det ud til, at der aldrig ville være en ende på denne fred, denne skønhed." Og historien slutter med det faktum, at manden alligevel anerkendte forræderiet, og uden at være i stand til at bære det, "skød han sig selv i templerne med to revolvere." Efterlod den elskede en chance for at leve i lykke
Men Alexander Ivanovich Kuprins mening om kærlighedsbegrebet i historien "Lilac Bush" er modsat fra Chekhovs mening. Kuprin mener, at kærlighed skal være ægte og ofre. Historiens heltinde er en hengiven kvinde, der på alle mulige måder forsøger at være empatisk med sin mand. Hun giver sig selv til sin mand og elsker fuldstændigt. Da heltinden så hendes mand forstyrret og følte sig desperat, forsøgte hun på enhver mulig måde at finde ud af, hvad der var sket, og at trøste hendes mand. ”Hun var vant til at møde enhver fiasko med et klart, næsten muntert ansigt,” det var denne kvalitet, der hjalp Nikolai med at miste hjertet og rette hendes fejl. Forfatteren viser således, at kærlighed er den største lykke.
Jeg kan ikke være hundrede procent enig i forfatterens mening. Jeg mener, at kærlighed ikke bør være for ofre, men den bør ikke være for kort og for impetuøs. Jeg mener, at kærlighed skal være moderat ofre og moderat impetuøs.

Kærlighedsfilosofien i russernes værker litteratur XIX-XX århundrede

MOU SOSH nummer 33

HISTORIE

"Kærlighedens filosofi i værker

litteratur XIX - XX århundreder "

11 "F" klasse

studerende: Balakireva M.A.

lærer: Zakharieva N.I.

KALININGRAD - 2002

Introduktion - s.2

Hoveddel: - s. 4

Love lyrics af M.Yu. Lermontov. - s. 4

"Test af kærlighed" på eksemplet på værket af I.A. - s. 7

Goncharova "Oblomov".

3. Historien om den første kærlighed i historien om I.S. Turgenev "Asya" - s.9

"Al kærlighed er stor lykke ..." (Koncept - s.10

kærlighed i en cyklus af historier af I.A. Bunin "Dark Alley")

Love lyrics af S.A. Yesenin. - s.13

Kærlighedsfilosofien i romanen af \u200b\u200bM. Bulgakov - s. 15

"Master og Margarita"

III. Konklusion. - s.18

Liste over brugt litteratur

jeg ... INTRODUKTION

Temaet for kærlighed i litteraturen har altid været relevant. Når alt kommer til alt er kærlighed den reneste og smukkeste følelse, der er blevet sunget siden oldtiden. Kærlighed har altid begejstret menneskehedens fantasi lige, uanset om det er ungdommelig eller mere moden kærlighed. Kærlighed bliver aldrig gammel. Folk er ikke altid klar over kærlighedens virkelige kraft, for hvis de var opmærksomme på det, ville de opføre de største templer og altere til den og ofre de største ofre, og alligevel gøres intet af den art, selvom kærlighed fortjener det. Og derfor har digtere og forfattere altid forsøgt at vise sin rigtige plads i menneskets liv, forholdet mellem mennesker, finde deres egne teknikker, der ligger i dem, og udtrykke som regel personlige synspunkter på dette fænomen med menneskelig eksistens. Når alt kommer til alt er Eros den mest humane gud, han hjælper mennesker og helbreder lidelser, både fysiske og moralske, hvor helbredelse ville være den største lykke for den menneskelige race.

Der er en idé om, at tidlig russisk litteratur ikke kender så smukke kærlighedsbilleder som litteraturen i Vesteuropa. Vi har ikke noget som kærligheden til trubadurerne, kærligheden til Tristan og Isolde, Dante og Beatrice, Romeo og Juliet ... Efter min mening er dette forkert, at minde mindst "The Lay of Igor's Host" - det første monument i russisk litteratur, hvor sammen med temaet patriotisme og forsvaret af moderlandet, temaet for Yaroslavnas kærlighed er tydeligt synligt. Årsagerne til den senere "eksplosion" af kærlighedstemaet i russisk litteratur bør ikke søges i manglerne ved russisk litteratur, men i vores historie, mentalitet, i den specielle udviklingsvej til Rusland, der faldt hende som en stat halvt europæisk, halvt asiatiske, beliggende på grænsen mellem to verdener - Asien og Europa.

Måske havde Rusland virkelig ikke en så rig tradition i udviklingen af \u200b\u200ben kærlighedshistorie, som der var i Vesteuropa. I mellemtiden gav den russiske litteratur fra det 19. århundrede dybt lys til fænomenet kærlighed. I værker af sådanne forfattere som Lermontov og Goncharov, Turgenev og Bunin, Yesenin og Bulgakov og mange andre, er funktionerne i den russiske Eros, den russiske holdning til det evige og sublime tema for kærlighed, udviklet. Kærlighed er en fuldstændig eliminering af egoisme, "omarrangering af centrum i vores liv", "overførsel af vores interesse fra os selv til en anden." Dette er den enorme moralske kærlighedskraft, der afskaffer egoisme og

genoplive personlighed i en ny, moralsk kvalitet. I kærlighed bliver Guds billede genfødt, den ideelle begyndelse, som er forbundet med billedet af den evige femininitet. Udførelsesformen for dette princip i det individuelle liv skaber de glimt af umålelig lykke, den "åndedræt af ærlig glæde", som er kendt for enhver person, der nogensinde har oplevet kærlighed. I kærlighed finder en person sig selv, sin personlighed. En enkelt sand sandhed genfødes i hende.

Med vulkansk energi brister temaet med kærlighed i russisk litteratur i det sene 19. - tidlige 20. århundrede. Digtere og forfattere, filosoffer, journalister, kritikere skriver om kærlighed.

I flere årtier i Rusland er der blevet skrevet mere om kærlighed end i flere århundreder. Desuden er denne litteratur kendetegnet ved intensiv søgning og originalitet af tænkning.

Det er umuligt at belyse hele skattekammeret i russisk kærlighedslitteratur inden for rammerne af et essay, ligesom det er umuligt at foretrække Pushkin eller Lermontov, Tolstoj eller Turgenev, så valget af forfattere og digtere i mit essay, ved det eksempel, hvis arbejde jeg vil prøve at afsløre det valgte emne, er temmelig personligt. Hver af kunstnerne af det ord, jeg valgte, så kærlighedsproblemet på sin egen måde, og mangfoldigheden af \u200b\u200bderes synspunkter gør det muligt at afsløre det valgte emne så objektivt som muligt.

II. HOVED DEL

Love lyrics af M.Yu. Lermontov.

Jeg kan ikke definere kærlighed

Men denne lidenskab er den stærkeste! - være forelsket

Nødvendighed for mig; og jeg elskede

Al den spænding af mental styrke.

Disse linjer fra digtet "Juni 1831, 11 dage" er som en epigraf til teksterne til "de stærkeste lidenskaber" og dyb lidelse. Og selvom Lermontov trådte ind i russisk poesi som en direkte arving til Pushkin, lød dette evige tema, kærlighedens tema, helt anderledes for ham. "Pushkin er dagslyset, Lermontov er nattelyset for vores poesi," skrev Merezhkovsky. Hvis kærlighed for Pushkin er en kilde til lykke, for Lermontov er den uadskillelig fra tristhed. I Mikhail Yuryevich gennemsyrer motiverne om ensomhed, heltenes konfrontation - oprør mod den "ufølsomme skare" poesi om kærlighed, i hans kunstneriske verden er en høj følelse altid tragisk.

Kun lejlighedsvis i de unge digteres digte smeltede drømmen om kærlighed sammen med drømmen om lykke:

Du ville forene mig

Med mennesker og voldelige lidenskaber, -

skrev han under henvisning til N.F.I. - Natalya Fedorovna Ivanova, som han var lidenskabelig og håbløst forelsket i. Men dette er kun et, ikke gentaget øjeblik. Hele digtecyklus dedikeret til Ivanova er historien om en udelt og fornærmet følelse:

Jeg er måske ikke værdig

Din kærlighed; Jeg skal ikke dømme,

Men du belønnes med bedrag

Mine håb og drømme

Og jeg vil sige, at du

Jeg handlede uretfærdigt.

For os er som sider i en dagbog, hvor alle nuancer af oplevelsen er fanget: fra det blinkende vanvittige håb til bitter skuffelse:

Og verset er vanvittigt, verset er farvel

Jeg kastede det ind i dit album for dig

Som det eneste spor, trist,

Som jeg vil forlade her.

Den lyriske helt er bestemt til at forblive ensom og uforståelig, men dette styrker kun ham bevidstheden om hans nærhed, skæbne for en anden, højere frihed og anden lykke - skabets lykke. Digtet, der lukker cyklussen - et af de smukkeste i Lermontovs arbejde - skiller sig ikke kun med en kvinde, det er også befrielse fra ydmygende og slaveri lidenskab:

Har du glemt: Jeg er frihed

Jeg vil ikke give op for vildfarelse ...

Der er en kontrast mellem heltens høje følelse og heltindens ”forræderiske svik” i selve strukturen af \u200b\u200bverset, mættet med antitter, der er så karakteristiske for romantisk poesi:

Og hele verden hadede

At elske dig mere ...

Denne typisk romantiske enhed bestemmer stilen for ikke kun et digt, bygget på kontraster og kontraster, men digterens hele tekster som helhed. Og ved siden af \u200b\u200bbilledet af den "forandrede engel" under hans pen vises et andet kvindeligt billede, sublimt og ideelt:

Jeg så dit smil

Hun glædede mit hjerte ...

Disse digte er dedikeret til Varvara Lopukhina, kærlighed til hvem ikke blekede digteren før slutningen af \u200b\u200bhans dage. Det betagende udseende af denne blide, sjælfulde kvinde vises foran os i maleriet og i poesien til Mikhail Yuryevich:

Alle hendes bevægelser

Smil, taler og funktioner

Så fuld af liv, inspiration.

Så fuld af vidunderlig enkelhed.

Og i versene, der er dedikeret til Varvara Alexandrovna, lyder det samme motiv for adskillelse, den livsfarlige umulighed ved lykke:

Vi samles ved et uheld ved skæbnen

Vi befandt os i hinanden,

Og sjælen blev venner med sjælen,

Skønt stierne ikke ender sammen!

Hvorfor er elskendes skæbne så tragisk? Det vides, at Lopukhina reagerede på Lermontovs følelser, der var ingen uovervindelige barrierer mellem dem. Svaret ligger sandsynligvis i det faktum, at Lermontovs "roman i vers" ikke var et spejlbillede af hans liv. Digteren skrev om den tragiske umulighed af lykke i denne grusomme verden, "blandt de iskolde, blandt det nådeløse lys." Igen står vi over for en romantisk kontrast mellem et højt ideal og en lav virkelighed, hvor det ikke kan realiseres. Derfor er Lermontov så tiltrukket af situationer, der er fyldt med noget fatalt. Det kan være en følelse, der gjorde oprør mod magten af \u200b\u200b"sekulære kæder":

Jeg er trist, fordi jeg elsker dig

Og jeg ved: din blomstrende ungdom

Lumsk forfølgelse sparer ikke for rygter.

Dette kan være en katastrofal lidenskab, afbildet i sådanne digte som "Gaver af Terek", "Havprinsessen".

I betragtning af disse vers er det umuligt ikke at huske den berømte "Sejle":

Ak! han leder ikke efter lykke ...

Denne linje gentages af andre:

Hvad er en digters liv uden lidelse?

Og hvad er havet uden storm?

Lermontovs helte ser ud til at løbe fra sindsro, fra fred, der bag ham er sjælens drøm, udryddelsen af \u200b\u200bselve den poetiske gave.

Nej, i den poetiske verden af \u200b\u200bLermontov kan man ikke finde lykkelig kærlighed i dens sædvanlige forstand. Åndelig slægtskab opstår her uden for "noget jordisk", også uden for de sædvanlige love om tid og rum.

Lad os huske det slående digt "Drøm". Det kan ikke engang tilskrives kærlighedstekster, men det er det, der hjælper med at forstå, hvad kærlighed er til Lermontovs helt. For ham er dette et strejf i evigheden og ikke en sti til jordisk lykke. Sådan er kærlighed i verden, der kaldes poesien til Mikhail Yuryevich Lermontov.

Analyse af M.Yu. Lermontov, vi kan konkludere, at hans kærlighed er evig utilfredshed og stræber efter noget sublimt, ærligt. Efter at have mødt kærlighed i livet, desuden, gensidigt, er digteren ikke tilfreds med det, idet han prøver at oprette udbruddet af følelse i verden med højere åndelige lidelser og oplevelser. Han ønsker at modtage fra kærlighed det, der naturligvis er uopnåeligt, og som et resultat dette bringer ham evig lidelse, sød pine. Disse sublime følelser giver digteren styrke og inspirerer ham til nye kreative ups.

"Test af kærlighed" ved eksempel

værker af I.A. Goncharova "Oblomov"

Temaet for kærlighed indtager et vigtigt sted i romanen Oblomov. Kærlighed er ifølge Goncharov en af \u200b\u200bde "vigtigste kræfter" i fremskridt, verden er drevet af kærlighed.

Den største plotlinie i romanen er forholdet mellem Oblomov og Olga Ilyinskaya. Her følger Goncharov den vej, der på det tidspunkt var blevet traditionel i russisk litteratur: at teste en persons værdi gennem hans intime følelser, hans lidenskaber. Forfatteren går ikke tilbage fra den dengang mest populære løsning på denne situation. Goncharov viser, hvordan gennem en moralsk svaghed af en person, der ikke er i stand til at reagere på en stærk følelse af kærlighed, afsløres hans sociale fiasko.

Den åndelige verden af \u200b\u200bOlga Ilyinskaya er kendetegnet ved harmoni i sind, hjerte, vilje. Umuligheden for Oblomov at forstå og acceptere

denne høje moralske levestandard bliver til en ubønnelig fordømmelse for ham som person. Der er en tilfældighed i romanens tekst, der viser sig at være ligefrem symbolsk. På den samme side, hvor navnet på Olga Ilyinskaya først udtales, vises ordet "Oblomovism" for første gang. Det er dog ikke umiddelbart muligt at se en særlig betydning i dette tilfældighed. I romanen er den pludselig opblussede følelse af Ilya Ilyichs kærlighed, heldigvis gensidig, så poetisk, at der kan opstå håb: Oblomov vil lykkes med Chernysjevskys ord, "Hamlets opvækst" og vil blive genfødt som person. Heltens indre liv blev sat i gang. Kærlighed opdagede i Oblomovs natur egenskaberne ved umiddelbarhed, hvilket igen resulterede i en stærk følelsesmæssig impuls, i lidenskab, der kastede ham mod en smuk pige, og to mennesker ”lyver hverken for sig selv eller for hinanden: de forrådte, hvad hjertet sagde, og hans stemme gik gennem fantasien. "

Sammen med en følelse af kærlighed til Olga vækker en aktiv interesse for det åndelige liv, i kunsten, i tidens mentale krav i Oblomov. Helten forvandles så meget, at Olga, der bliver mere og mere bortført af Ilya Ilyich, begynder at tro på hans sidste åndelige genfødelse og derefter på muligheden for deres fælles, lykkelige liv.

Goncharov skriver, at hans elskede heltinde "fulgte den enkle naturlige livssti ... hun skar sig ikke væk fra den naturlige manifestation af tanke, følelse, vilje ... Ingen skævhed, ingen coquetry, ingen glitter, ingen hensigt!" Denne unge og rene pige er fuld af ædle tanker i relation til Oblomov: ”Hun vil vise ham målet, få ham til at forelske sig i alt, hvad han er stoppet med at elske ... Han vil leve, handle, velsigne livet og hende. At bringe en person tilbage til livet - hvor stor ære for lægen, når han redder en håbløs patient. Og redde et moralsk døende sind, sjæl? " Og hvor meget af hendes åndelige styrke og følelser Olga gav for at nå dette høje moralske mål. Men selv kærlighed her var magtesløs.

Ilya Ilyich er langt fra Olgas naturlighed, fri for mange verdslige overvejelser, ekstern og i det væsentlige fjendtlig overfor følelsen af \u200b\u200bkærlighed. Det viste sig snart, at Oblomovs kærlighed til Olga var en kort blink. Illusioner om denne score fordrives hurtigt af Oblomov. Behovet for at tage beslutninger, ægteskab - alt dette skræmmer vores helt så meget, at han har travlt med at overbevise Olga: “... du tog fejl,

foran dig er ikke den, du ventede på, som du drømte om. " Kløften mellem Olga og Oblomov er naturlig: deres natur er for forskellige. Olgas sidste samtale med Oblomov afslører den enorme forskel mellem dem. ”Jeg fandt ud af det,” siger Olga, ”først for nylig, at jeg elskede i dig, hvad jeg ville, det var i dig, som Stolz viste mig, at vi opfandt med ham. Jeg elskede den fremtidige Oblomov. Du er mild, ærlig, Ilya; du er blid ... du er klar til at coo under taget hele dit liv ... men jeg er ikke sådan: dette er ikke nok for mig. "

Lykken viste sig at være kortvarig. Dyrere end romantiske datoer for Oblomov viste sig at være en tørst efter en fredelig, søvnig tilstand. "En mand sover roligt" - sådan ser Ilya Ilyich eksistensidealet. "

Den stille falmning fra følelser, interesser, forhåbninger og endda selve livet, det er alt, hvad der blev overladt til Oblomov efter en lys blitz af følelser. Selv kærlighed kunne ikke bringe ham ud af dvaletilstand, ændre hans liv. Men alligevel kunne denne følelse, omend i en kort periode, vække Oblomovs bevidsthed, få ham til at "komme til liv" og føle en interesse i livet, men desværre kun i en kort periode! Ifølge Goncharov er kærlighed en smuk, levende følelse, men kærlighed alene var ikke nok til at ændre livet for en person som Oblomov.

Første kærlighedshistorie i historien

ER. Turgenev "Asya"

Ivan Sergeevich Turgenevs historie "Asya" er et værk om kærlighed, der ifølge forfatteren er "stærkere end død og frygt for død", og som "livet holder og bevæger sig". Asyas opdragelse har rødder i russiske traditioner. Hun drømmer om at gå "et sted, til bøn, til en vanskelig bedrift." Asyas billede er meget poetisk. Det er den romantiske utilfredshed med Asyas image, det mystiske segl, der ligger på hendes karakter og opførsel, der giver hende tiltrækningskraft og charme.

Efter at have læst denne historie skrev Nekrasov til Turgenev: ”... hun er så dejlig. Hun ånder med åndelig ungdom, alt det her er livets rene guld. Uden en strækning kom denne vidunderlige ramme til det poetiske plot, og noget hidtil uset i vores skønhed og renhed kom ud. "

"Asya" kunne kaldes en fortælling om første kærlighed. Denne kærlighed sluttede desværre for Asya.

Turgenev blev bortført af emnet for, hvor vigtigt det ikke er at gå forbi din lykke. Forfatteren viser, hvordan smuk kærlighed opstod i en sytten år gammel pige, stolt, oprigtig og lidenskabelig. Viser, hvordan det hele sluttede på et øjeblik.

Asya tvivler på, at hun kan blive elsket, uanset om hun er en så smuk ung mand værdig. Hun stræber efter at undertrykke den følelse, der er opstået i sig selv. Hun bekymrer sig for, at hun elsker sin kære bror mindre end den person, hun kun har set et par gange. Men Mr. N.N. præsenterede sig for pigen som en ekstraordinær person i de romantiske omgivelser, hvor de mødtes. Dette er ikke en person med aktiv handling, men en kontemplator. Selvfølgelig er han ikke en helt, men det lykkedes ham at røre Asyas hjerte. Med glæde begynder denne muntre, ubekymrede person at gætte, at Asya elsker ham. ”Jeg tænkte ikke på i morgen; Jeg følte mig godt. " "Hendes kærlighed gjorde mig glad og flov ... Uundgåeligheden af \u200b\u200ben hurtig, næsten øjeblikkelig beslutning plagede mig ..." Og han kommer til konklusionen: "At gifte sig med en sytten år gammel pige, med sin disposition, hvordan er det muligt!" Han tror ikke, at fremtiden er uendelig, og beslutter ikke skæbnen nu. Han skubber Asya væk, der efter hans mening har overhalet det naturlige begivenhedsforløb, som sandsynligvis ikke ville føre til et lykkeligt slut. Først mange år senere indså helten, hvor vigtigt mødet med Asya havde i hans liv.

Turgenev forklarer årsagen til den mislykkede lykke ved manglen på vilje fra en adelsmand, som i det afgørende øjeblik giver efter for kærligheden. At udsætte en beslutning for en ubestemt fremtid er et tegn på mental svaghed. En person skal føle en følelse af ansvar for sig selv og dem omkring ham hvert minut i sit liv.

4. "Al kærlighed er stor lykke ..."

(Begrebet kærlighed i en cyklus af historier

I.A. Bunin "Dark Alley")

I.A. Bunin har et meget ejendommeligt syn på kærlighedsforhold, der adskiller ham fra mange andre forfattere i den tid.

I den russiske klassiske litteratur fra den tid har kærlighedens tema altid indtaget et vigtigt sted, og åndelig, "platonisk" kærlighed blev foretrækket

før sensualitet, kødelig, fysisk lidenskab, der ofte blev debunked. Turgenevs kvinders renhed er blevet et navn på husholdningen. Russisk litteratur er overvejende "første kærlighed" litteratur.

Billedet af kærlighed i Bunins arbejde er en speciel syntese af ånd og kød. Ifølge Bunin er det umuligt at forstå ånden uden at kende kødet. I. Bunin forsvarede i sine værker en ren holdning til det kødelige og legeme. Han havde ikke begrebet kvindelig synd, som i Anna Karenina, Krig og fred, Kreutzer Sonata af L.N. Tolstoj, der var ingen forsigtig, fjendtlig holdning til det feminine princip, der er karakteristisk for N.V. Gogol, men der var ingen vulgarisering af kærlighed. Hans kærlighed er en jordisk glæde, en mystisk tiltrækning af det ene køn til det andet.

Et encyklopædi af kærlighedsdrammer kan kaldes "Dark Alley" - en bog med historier om kærlighed. ”Hun taler om det tragiske og om mange ømme og smukke ting - jeg synes, dette er den bedste og mest originale ting, som jeg har skrevet i mit liv ...” - Bunin tilståede Teleshov i 1947.

Heltene i "Dark Alley" modstår ikke naturen, ofte er deres handlinger absolut ulogiske og i modsætning til almindeligt accepteret moral (et eksempel på dette er heltenes pludselige lidenskab i historien "Sunstroke"). Bunins kærlighed "på randen" er næsten en krænkelse af normen og går ud over det almindelige. For Bunin er denne umoral endda, man måske sige, et bestemt tegn på ægtheden af \u200b\u200bkærlighed, da almindelig moral, ligesom alt, som mennesker har etableret, viser sig at være et betinget skema, hvor elementerne i det naturlige, levende liv ikke passer ind.

Når man beskriver risikable detaljer relateret til kroppen, når forfatteren skal være upartisk for ikke at gå

den skrøbelige linje, der adskiller kunst fra pornografi, Bunin tværtimod bekymrer sig for meget - til en krampe i halsen, til en lidenskabelig rysten: ”... det mørkede bare i hendes øjne ved synet af hendes lyserøde krop med en solbrun på blanke skuldre ... hendes øjne blev sort og de udvidede sig endnu mere, deres læber skilte feber. ”(“ Galya Ganskaya. ”For Bunin er alt forbundet med sex rent og betydningsfuldt, alt er dækket med mysterium og endda hellighed.

Som regel følges kærlighedens lykke i "Dark Alley" af afsked eller død. Helte glæder sig over nærhed, men

det fører til adskillelse, død, mord. Lykken kan ikke vare evigt. Natalie "døde i en for tidlig fødsel ved Genèvesøen." Galya Ganskaya blev forgiftet. I historien "Mørke gyder" opgiver mesteren Nikolai Alekseevich bondepigen Nadezhda - for ham er denne historie vulgær og almindelig, og hun elskede ham "hele århundrede". I historien "Rusland" adskilles de elskende af Russlands hysteriske mor.

Bunin giver kun sine helte mulighed for at smage på den forbudte frugt, nyde den - og fratager dem derefter glæde, håb, glæder og endda liv. Helten i historien "Natalie" elskede to på en gang, men fandt heller ikke familieglæde med. I historien "Heinrich" er der en overflod af kvindelige billeder for enhver smag. Men helten forbliver alene og fri fra "mænds hustruer."

Bunins kærlighed går ikke ind i familiens mainstream, den er ikke tilladt af et lykkeligt ægteskab. Bunin fratager sine helte evig lykke, fratager dem, fordi de vænner sig til ham, og vanen fører til tab af kærlighed. Vækstlig kærlighed kan ikke være bedre end lynkærlighed, men oprigtig. Helten i historien "Mørke gyder" kan ikke binde sig selv i familiebånd med bondekvinde Nadezhda, men ved at gifte sig med en anden kvinde i sin egen cirkel får han ikke familiens lykke. Hustruen snydt, sønnen er en elendig og en skæl, familien viste sig at være "den mest almindelige vulgære historie." På trods af sin korte varighed forbliver kærligheden stadig evig: den er evig i heltenes minde netop fordi den flyver i livet.

Et karakteristisk træk ved kærlighed i Bunins skildring er en kombination af tilsyneladende uforenelige ting. Det er ikke tilfældigt, at Bunin engang skrev i sin dagbog: ”Og igen, igen, så ubeskrivelig - sød tristhed fra det evige bedrag af endnu et forår, håb og kærlighed til hele verden, som du vil med tårer

taknemmelighed kys jorden. Herre, Herre, hvorfor torturerer du os sådan?

Den underlige forbindelse mellem kærlighed og død fremhæves konstant af Bunin, og derfor er det ikke tilfældigt, at titlen på samlingen "Dark Alleys" overhovedet ikke betyder "skyggefuld" - disse er mørke, tragiske, sammenfiltrede labyrinter af kærlighed.

Al ægte kærlighed er en stor lykke, selvom den ender i adskillelse, død, tragedie. Til denne konklusion, selvom det er sent, kommer mange Bunin-helte til denne konklusion, efter at de har mistet, overset eller selv ødelagt deres kærlighed. I denne sene omvendelse, sen åndelig opstandelse, heltenes oplysning og

lurer den alrensende melodi, der taler både om ufuldkommenhed hos mennesker, der endnu ikke har lært at leve, genkende og værdsætte reelle følelser, og ufuldkommenheden i selve livet, sociale forhold, miljøet, omstændigheder, der ofte hindrer virkelig menneskelige relationer, og vigtigst af alt om disse høje følelser, der efterlader et ufladeligt spor af åndelig skønhed, generøsitet, hengivenhed og renhed.

5.Love lyrics af S. Yesenin

S. Yesenins kærlighedstekster er malet i rene og blide toner. Følelsen af \u200b\u200bkærlighed opfattes af digteren som en genfødsel som en opvågning af alt det, der er smukkest i en person. Yesenin viser sig at være en strålende mester i afsløring ved hjælp af Pushkins udtryk "fysisk bevægelse af lidenskaber." Gennem de mindste detaljer maler han en kompleks række følelser. Kun to linjer:

Alligevel - dine øjne er som havet,

Svingende med blå ild

Bare rør din hånd subtilt

Og din hårfarve i efteråret

Og i hver af dem - det unikke ved at føle. Oplevelsens fylde og ægte poesi, kærlighedens store skønhed.

Cyklen "Hooligan's Love" er sammensat af en konstruktion

Lignende abstrakter:

"Skille ad kvindelige billeder, skabt af IA Goncharov, betyder at gøre krav på de store kendere af det kvindelige hjerte ”, - sagde en af \u200b\u200bde mest opmærksomme russiske kritikere NA Dobrolyubov.

Bogen "Mørke gyder" kaldes normalt "kærlighedens leksikon." I. A. Bunin i denne cyklus af historier forsøgte at vise forholdet mellem to med forskellige sider, i alle de forskellige manifestationer.