Ren mandagsbord han og hun. Som I.A.

hjem / Snyder mand

For I. A. Bunin er kærlighedsfølelsen altid et hemmeligt, stort, uvidende mirakel uden for det menneskelige sinds kontrol. Uanset hvad kærlighed er i hans historier: stærk, reel, gensidig - den når aldrig ægteskab. Han stopper hende på det højeste fornøjelsespunkt og udødeliggør prosa.

Fra 1937 til 1945 Ivan Bunin skriver et spændende værk, senere vil det blive inkluderet i samlingen "Dark Alleys". På det tidspunkt, han skrev bogen, emigrerede forfatteren til Frankrig. Takket være arbejdet med historien blev forfatteren til en vis grad distraheret fra den sorte stribe i sit liv.

Bunin sagde, at "ren mandag" er bedste jobsom blev skrevet af ham:

Jeg takker Gud for at han gav mig muligheden for at skrive ren mandag.

Genre, retning

Ren mandag er skrevet i retning af realisme. Men inden Bunin skrev de ikke om sådan kærlighed. Forfatteren finder de eneste ord, der ikke vulgariserer følelser, men hver gang de opdager de følelser, som alle kender.

Værket "Ren mandag" er en novelle, et lille hverdagsværk, der ligner en historie. Forskellen findes kun i plot og kompositionskonstruktion. Genren til novellen, i modsætning til historien, er kendetegnet ved tilstedeværelsen af \u200b\u200ben bestemt begivenhed. I denne bog er en sådan vending en ændring i heroinens syn på livet og en skarp ændring i hendes livsstil.

Betydningen af \u200b\u200bnavnet

Ivan Bunin tegner klart en parallel med titlen på værket, hvilket gør hovedhelten til en pige, der haster mellem modsætninger og endnu ikke ved, hvad hun har brug for i livet. Det ændres til det bedre fra mandag og ikke kun den første dag i en ny uge, men en religiøs fest, det vendepunkt, der er præget af kirken selv, hvor heltinden går til at rense sig for luksus, ledighed og forfængelighed i sit tidligere liv.

Mandag mandag er den store ferie i den store fasten i kalenderen, der fører til tilgivelse søndag. Forfatteren trækker tråden kritisk liv heltinder: fra forskellige sjove og unødvendige sjove, til vedtagelse af religion og forladelse af klosteret.

Essensen

Historien fortælles i første person. Hovedbegivenhederne er som følger: Fortælleren besøger en pige, der bor overfor Domkirken for Kristus Frelser hver aften, som han føler stærke følelser... Han er enormt snakket, hun er meget tavs. Der var ingen intimitet mellem dem, og dette holder ham tabt og en slags forventning.

I en bestemt periode fortsætter de med at gå i teatre og tilbringe aftener sammen. Tilgivelse søndag nærmer sig, og de går til Novodevichy-klosteret. På vejen taler heltinden om, hvordan hun var på den skismatiske kirkegård i går, og beskriver med beundring ceremonien med at begrave erkebiskopen. Fortælleren bemærkede ikke nogen tidlig religiøsitet i hende og lyttede derfor opmærksomt med brændende kærlige øjne. Heltinden bemærker dette og er forbløffet over hvor meget han elsker hende.

Om aftenen går de til skit, hvorefter fortælleren ledsager hende hjem. Pigen beder om at lade trænerne gå, hvilket hun ikke havde gjort før, og gå op til hende. Det var bare deres aften.

Om morgenen siger heltinden, at hun rejser til Tver, til et kloster - der er ingen grund til at vente eller kigge efter hende.

Hovedpersonerne og deres egenskaber

Form hovedpersonen kan ses fra flere perspektiver af fortælleren: en ung mand i kærlighed vurderer den valgte som en deltager i begivenhederne, han ser også hende i rollen som en person, der kun minder om fortiden. Hans syn på livet efter at være forelsket, efter lidenskab - forandring. I slutningen af \u200b\u200bromanen ser læseren nu sin modenhed og dybde i tanken, men først blev helten blindet af hans lidenskab og så ikke karakteren af \u200b\u200bsin elskede bag sig, følte ikke hendes sjæl. Dette er grunden til hans tab og den fortvivlelse, som han kastede sig ind i efter forsvinden af \u200b\u200bhjertets dame.

Navnet på pigen kan ikke findes i værket. For fortælleren er dette bare den - den unikke. Heltinden er en tvetydig karakter. Hun har uddannelse, raffinement, intelligens, men samtidig er hun fjernet fra verden. Hun tiltrækkes af et uopnåeligt ideal, som hun kun kan stræbe inden for klosterets vægge. Men på samme tid blev hun forelsket i en mand og kan ikke bare forlade ham. Kontrasten af \u200b\u200bfølelser fører til en intern konflikt, som vi kan få et glimt af i hendes anspændte tavshed, i hendes ønske om stille og afsondrede hjørner, til meditation og ensomhed. Pigen kan stadig ikke forstå, hvad hun har brug for. Hun er forført af et smukt liv, men samtidig modstår hun det og forsøger at finde noget andet, der vil belyse hendes vej med mening. Og i dette ærlige valg ligger denne loyalitet over for sig selv stor magt, der er stor lykke, som Bunin beskrev med sådan en fornøjelse.

Emner og problemer

Hovedtemaet er kærlighed... Det er hun, der giver en person mening i livet. For pigen blev den guddommelige åbenbaring den ledende stjerne, hun befandt sig selv, men hendes udvalgte, efter at have mistet drømmenes kvinde, kom på villspor.
Problemet med misforståelse.Hele essensen af \u200b\u200bheltenes tragedie er en misforståelse af hinanden. Pigen, der føler kærlighed til fortælleren, ser ikke noget godt i dette - for hende er dette et problem, ikke en vej ud af en forvirret situation. Hun leder ikke efter sig selv ikke i familien, men i den service og den åndelige kald. Han ser oprigtigt ikke dette og prøver at pålægge hende sin vision for fremtiden - oprettelsen af \u200b\u200bægteskabsbindinger.
Udvælgelsestema også til stede i romanen. Hver person har et valg, og alle bestemmer, hvad de skal gøre rigtigt. Hovedpersonen valgte sin egen vej - at gå til et kloster. Helten fortsatte med at elske hende og kunne ikke komme til udtryk med sit valg, på grund af dette kunne han ikke finde indre harmoniFind dig selv.
Også I. A. Bunin har temaet for en persons formål i livet... Hovedpersonen ved ikke, hvad hun vil, men hun føler, at hun ringer. Det er meget vanskeligt for hende at forstå sig selv, og på grund af dette kan fortælleren heller ikke fuldt ud forstå hende. Dog går hun hen til sin sjæls opfordring og gætter vagt destinationen - skæbnen højere magter... Og det er meget godt for dem begge. Hvis en kvinde begik en fejl og blev gift, ville hun for evigt forblive ulykkelig og bebrejde den, der førte hende på villspor. Og en mand ville lide under udelt lykke.
Problemet med lykke. Helten ser ham forelsket i damen, men damen bevæger sig langs et andet koordinatsystem. Hun vil kun finde harmoni, når hun er alene med Gud.

hovedideen

Forfatteren skriver om ægte kærlighed, som til sidst ender i en pause. Helte træffer sådanne beslutninger selv, de har fuldstændig valgfrihed. Og betydningen af \u200b\u200bderes handlinger er ideen om hele bogen. Hver af os skal vælge nøjagtigt den slags kærlighed, som vi kan tilbe uden klage hele vores liv. En person skal være tro mod sig selv og den lidenskab, der lever i hans hjerte. Heltinden fandt styrken til at gå til slutningen og trods al tvivl og fristelser at nå det elskede mål.

Hovedideen med romanen er en inderlig appel til ærlig selvbestemmelse. Det er ikke nødvendigt at være bange for, at nogen ikke forstår eller fordømmer din beslutning, hvis du er sikker på, at dette er dit kald. Derudover skal en person være i stand til at modstå de forhindringer og fristelser, der forhindrer ham i at høre hans egen stemme... Skæbnen afhænger af, om vi kan høre det, og vores egen skæbne, og placeringen af \u200b\u200bdem, som vi er kære til.

Interessant? Hold det på din væg!

Hovedpersonerne mødtes ved en tilfældighed i december. Da han lytter til Andrei Bely's foredrag, lo den unge mand og spinde, så pigen ved siden af \u200b\u200bham, som først så på ham med en vis forvirring, til sidst lo. Derefter kørte han hver aften til heroinens lejlighed, som hun kun lejede på grund af den smukke udsigt over Domkirken Kristus Frelser.

Om aftenen gik elskere for at spise på dyre restauranter, gik til forskellige koncerter, besøgte teatre ... Han vidste ikke, hvordan dette forhold ville ende, og prøvede endda ikke at tillade sådanne tanker i sig selv, da hun for evigt holdt op med at tale om fremtiden. Sådan begynder Bunin "Ren mandag." Resumé historien, der blev offentliggjort i 1944, giver vi din opmærksomhed.

Heroine

Heltinden var uforståelig og mystisk. Kærlighedernes forhold var usikkert og mærkeligt, så den unge mand var konstant i irriterende forventning, uafklaret spænding. Men hver time, der deles med heltinden, var ham lykke.

Pigen var alene i Moskva (hendes far, en oplyst mand fra en handlende adelsfamilie, var enkemand og boede i Tver allerede i hvile), studerede på kurser (simpelthen fordi hun kunne lide historie) og lærte konstant begyndelsen på en melodi - " Måneskinssonaten", lige begyndelsen. Han gav hende blomster, moderigtige bøger og chokolade, til gengæld kun modtog en fraværende og ligeglad" tak ... ". Det så ud til, at hun ikke var interesseret i noget, var ikke nødvendigt, men hun valgte stadig visse blomster, Jeg læste alle de præsenterede bøger, spiste chokolade, spist med gusto.

Kun dyre pels og tøj var hendes eneste åbenlyse svaghed, som bemærket af Bunin ("Ren mandag"). Resuméet ville være ufuldstændigt uden at beskrive drengens og pigens karakterer.

To modsætninger

Begge helte var sunde, rige, unge og meget flot, så meget, at de på koncerter og på restauranter blev set af med entusiastisk look. Han var fra et sted i Penza-provinsen, smuk med "italiensk" sydlig skønhed. Heltens karakter var passende: munter, livlig, altid klar til at smile. Pigens skønhed var på en eller anden måde persisk, indisk, og så meget som han var rastløs og snakkesalig, var hun så tankevækkende og tavs.

Helten tvivler

Ved at beskrive resuméet af "Ren mandag" er det nødvendigt at bemærke de tvivl, der nogle gange havde helten. Selv når han pludselig, impulsivt og varmt kysste hende, modsatte hun sig ikke det, men var altid tavs. Og da hun følte, at helten ikke var i stand til at klare sig selv, trak hun sig i tavshed, gik til sit soveværelse og klædte sig til turen. Pigen sagde, at hun ikke var egnet til en kone. Den unge mand tænkte: "Den vil blive set der!" - og aldrig efter det talte vi om ægteskab.

Nogle gange var en sådan situation imidlertid udålelig smertefuld for herren. Han begyndte at tro, at dette ikke var kærlighed. Efter at have fortalt pigen om dette, hørte helten som svar, at ingen virkelig ved, hvad kærlighed er. Derefter talte de igen hele aften kun om en fremmed, og den unge mand glædede sig igen over, at han lige var i nærheden, hører hendes stemme, ser på læberne, som han kysste for en time siden.

Tilgivelse søndag

Vi fortsætter med at beskrive de vigtigste begivenheder i historien, som blev oprettet af Bunin ("Ren mandag"). Deres resume er som følger. To måneder af vinteren gik, januar og februar, og derefter Maslenitsa. Heltinden klædt i sort på tilgivelsessøndag og sagde, at i morgen var ren mandag, og gav hende herre ideen til at gå til Han kiggede overraskende på hende, og hun talte om oprigtigheden og skønheden i begravelsen af \u200b\u200ben bestemt skismatisk erkebiskop, om koret, om at besøge Kreml-katedraler i alene ... Så gik de i lang tid Novodevichy kirkegård, besøgte gravene i Chekhov og Ertel, længe og uden succes søgte efter huset, hvor Griboyedov boede, og gik derefter til Okhotny Ryad, til kroen.

Det var varmt her, og der var mange førerhuse. Heltinden sagde, at denne Rus nu kun blev bevaret et eller andet sted i de nordlige klostre, og at hun en dag ville gå til det fjerneste af dem. Igen så han på hende med bekymring og overraskelse: hvad skete der med hende i dag, igen fads? Helten stiller sig selv dette spørgsmål, og sammen med ham Bunin.

Ren mandag

Et resumé af yderligere begivenheder er som følger. Den næste dag bad pigen om at tage hende til teatret, til en skit, selvom hun sagde, at der ikke var noget mere vulgært end ham. Her røg hun uophørligt og kiggede opmærksom på skuespillerne, der grimmede til publikums mindelige latter. En af dem kiggede på hende med forfalsket grådighed, og spurgte derefter til sin hånd og spurgte om hendes herre: "Hvilken slags smuk mand er dette? Jeg hader." Hun forlod skitsen klokka tre om morgenen og sagde halvt spøgende, halvt alvorligt, at skuespilleren helt sikkert havde ret, "selvfølgelig smuk." I modsætning til hvad der skik, afskedigede hun vognen den aften.

I lejligheden gik heltinden straks ind i soveværelset, tog sin kjole af og i kun sko, der kæmmede sit sorte hår med en kam, stod foran bryggeglaset, sagde han: "Han sagde, at jeg ikke tænkte meget på ham. Nej, jeg tænkte."

afskeden

Om morgenen vågnede helten op og følte det på sig selv stirre... Pigen sagde, at hun om aftenen rejste til Tver og ikke vidste, hvor længe, \u200b\u200bhun lovede at skrive, så snart hun ankom til stedet.

Her yderligere udvikling historien, deres resume. Bunin IA fortsætter som følger. Brevet, der blev modtaget to uger senere, var lakonisk - en fast, omend kærlig, anmodning om ikke at vente, ikke at forsøge at se og finde heltinden. Pigen sagde, at mens hun var en novice, og så måske ville hun beslutte at blive en nonne. I lang tid forsvandt han i taverner og sank mere og mere. Så begyndte han at komme sig lidt - håbløst, ligeglad ...

To år senere

Næsten 2 år er gået siden den dag. På en sådan rolig aften tog helten et førerhus og satte kursen mod Kreml. Her stod han i lang tid uden at bede i Ærkeenglen Katedral, hvorefter han rejste meget, som for to år siden, gennem de mørke gader og græd.

Han så på dem, og pludselig løftede en af \u200b\u200bpigerne sit hoved og så på ham i mørket, som om han så. Hvad kunne hun skelne, hvordan hun følte ungdommens tilstedeværelse? Han vendte sig om og gik lydløst ud af porten.

Sådan afslutter Bunin I.A. sin historie. ("Ren mandag"). Kapiteloversigterne er interessante og spændende.

Hvad er historien om Ivan Alekseevich Bunin "Ren mandag"? Om kærlighed? Ja, og også hvad hypostaser kærlighed kan have, om det faktum, at det er værd at opgive det, så det kan leve. Om vores store og smukke hovedstad? Ja, om hendes mennesker og moral, om arkitekturens særegenheder, om blanding af stilarter og farver. Om tiden? Ja. Om den poetiske tid, hvor

Den grå Moskva vinterdag blev mørkere, gassen i lanternerne blev koldt oplyst, butiksvinduerne blev varmt belyst - og aftenens liv i Moskva, befriet for de daglige anliggender grønne stjerner susede ned fra ledningerne - svagt sorte forbipasserende skyndte sig hurtigere langs de sneklædte fortove ...

Hvor meget poesi er der i denne fortryllende, fortryllende beskrivelse! Allerede i første afsnit kan man finde historiens grundlæggende princip - oppositionen: mørklagt - oplyst; kold - varm; aften - dagtid; skyndte sig muntert - tordnede hårdere; snedækkede fortove - sorte forbipasserende. Alle accenter er skiftet, og stjernerne drysses med en sus. Dette er både utilfredshed og lyden af \u200b\u200bchampagne ... Alt er forvirret.

Kærlighed virker slags mærkelig: ligesom kærlighed og slags kulde. Han elsker, men hvem? Der er så meget narcissisme i hver af hans ord, der beskriver sig selv: ”På det tidspunkt var han smuk af en eller anden grund sydlig, varm skønhed, var endda“ uanstændigt smuk ”. Og dette: "Vi var begge rige, sunde, unge og så flot, at vi på restauranter, på koncerter, blev set." Ja, tilsyneladende er det rart, når du og din ledsager ses væk. Men det er sådan selvtillid. Så han elsker en pige, som han slet ikke kender. Han gentager konstant, at alt deres forhold er underligt, og hvorfor er de sammen? Hun lagde med det samme samtaler om fremtiden og sagde, at hun ikke var egnet som kone. Og hvorfor forlænge dette smertefulde, udmattende forhold.

Pigen lever i modsætning til helten et dybt indre liv. Hun (dette liv) reklamerer ikke for det, er ikke stolt af at deltage i kurser i en beskeden ensartet kjole, det faktum, at hun spiser i en vegetarisk café på Arbat i tredive kopecks. Alt dette er skjult et sted dybt inde i denne udsøgte sjæl, så ved første øjekast forkælet skønhed. I modsætning til sin snakkesalige ven er hun altid tavs, men lige før dagen, der er angivet i historiens titel, begynder hun at tale. I hendes tale og uddrag fra Platon Karataev og citater fra annaler og hellige skrifter. Og hvad med beskrivelsen af \u200b\u200bbegravelsen, hun så på Rogozhskoye kirkegård? Glæde ved diakonernes sang på kroge ?! Hun taler om det med ubeboet glæde og stolthed. I alt dette er den virkelige følelse kærlighed! Hun elsker det ortodokse Rusland, vil vie sig til Gud og tjene mennesker. Og her bliver det klart, at alt konvergerer på dette vigtige punkt for hende: en lejlighed med udsigt til Katedralen Kristus Frelseren og et portræt af en barfodet Leo Tolstoj på væggen i hallen og kurser og stilhed. Hun forbereder sig på at være en nonne. Hvordan kan man forstå dette trin for en person, der elsker hende? Efter at have tilbragt den sidste nat "i verden" med sin elskede, ser det ud til, at hun klipper tråden, der binder dem, og annoncerer sin beslutning. En dag tilbragt med en pige tager hele historien op, to år, der er gået uden hende, er viet til to linjer. Verden uden en elskede ser ud til at være ophørt med at eksistere.

To år senere tager han den samme rute, som de tog sammen den rene mandag. Og han møder hende. Er det hende eller ej? Hvordan kan du gætte det? Ikke. Men han forstod og tilgav sin elskede, hvilket betyder, at han lod hende gå.

LÆSEMÅL.

1. Uddannelse:

at give generel information om sophiologiske kontekster i europæisk og russisk kultur;
vis den sophiologiske undertekst i historien om IA Bunin "Ren mandag";
at uddybe viden fra gymnasiestuderende om begreberne i litteraturteorien: "kunstnerisk verden", "filosofisk kunstnerisk tænkning af forfatteren i værket", "kunstnerisk tid og rum."

2. Udvikling:

udvikle færdighederne i filologisk analyse kunstnerisk tekst;
at danne en multidimensionel (kontekstuel) vision af værkets kunstneriske verden;
mestre teknikkerne til at studere symbolske paralleller og paradigmer i kunstverden arbejder.

3. Uddannelsesmæssig:

give interesse for forskning filosofisk indhold arbejder;
at danne en følelse af kontinuitet, en kultur for åndelig hukommelse blandt studerende.

Lektionsudstyr:portræt af I.A. Bunin; illustrationer, der viser udsigter over Moskva i det tidlige 20. århundrede; interaktiv tavle med definitioner af begrebet Sophia, "Attributter af Sophia".

UNDER KLASSERNE

1. introduktion lærere.

Samlingen "Dark Alleys" blev skabt i 1937-1945. Det inkluderer 38 historier. Foretrukne bog af I.A. Det er ikke tilfældigt, at Bunin kaldes kærlighedsbogen, men forfatteren ser kærligheden i tragisk undergang eller skrøbelighed. Dette skyldes forfatterens holdning med hans opfattelse af dramaet i den omgivende virkelighed.

I en af \u200b\u200bde kritiske artikler om forfatterens arbejde bemærkes det "Essensen af" Dark Alley "er ikke i beskrivelsen af \u200b\u200bflygtige møder, men i afsløringen af \u200b\u200bmenneskets uundgåelige tragedie, den eneste væsen i verden, der hører til to verdener: jord og himmel, sex og kærlighed."

Dark Alleys blev hovedsageligt malet i Grasse under den tyske besættelse af Frankrig. I.A. Bunin skrev uselvisk, med koncentration, han dedikerede sig helt til at skrive en bog, hvilket især fremgår af hans dagbogsindlæg. Og i breve huskede IABunin, at han læste N.P. Ogarev igen, stoppede ved en linje fra sit digt: ”Omkring det skarlagen rosenhave blomstrede, der var en mørk lindegræn ...” Han skrev Teffi, at ”alle historierne i denne bog er kun om kærlighed, om dens ”mørke” og ofte meget dystre og grusomme gyder ”. Kærlighed i samlingens værker er afbildet som en inspirerende og livgivende kraft, der belyser en persons liv, som er en af \u200b\u200bdominerende i en persons åndelige hukommelse. Denne symbolske undertekst af kærlighedens åndelige kraft forener historierne i samlingen "Mørke gyder". Kontrasten mellem billederne af et skarlagen rosespids og mørke gyder er symbolsk. Det indeholder en dyb kunstnerisk og filosofisk betydning, der afslører menneskelivets dualitet, hans evige ophold i det materielle og evige væsen.

Historien "Ren mandag" kaldes med rette perlen i samlingen "Mørke gyder", da den sammenflettet ekstern enkelhed af præsentation og undertekst, filosofisk kompleksitet af indhold, klarhed af plottet og symbolik i billeder, forbindelse med mytologiske og religiøse koordinater af russisk og verdens kultur. Dette beviser multidimensionalitet og multidimensionalitet i den kunstneriske verden af \u200b\u200bværkerne fra I.A. Bunin. Vores mål er at undersøge nogle skæringsmønstre mellem materiel, dagligdags, subjektiv-naturlig og åndelig opfattelse af verden og verdensudsigter i arbejdet i IA Bunin ”Ren mandag”.

2. Arbejde med kulturelle koncepter (studerendes meddelelser).

For at forstå de åndelige og filosofiske implikationer af I.A. Bunins historie, er vi nødt til at overveje kulturelle begreber og den ortodokse fortolkning af åndelige ritualer og sakramenter.

1. discipel: ”Fasten er etableret til minde om 40-dages faste af Herren Jesus Kristus i ørkenen. De strengeste er den første uge og den sidste - Passion (strengt taget er Passionsugen allerede uden for kalenderen fasten. Dette er en speciel tid, der er forskellig fra fasten, men streng fast bevares, dens alvorlighed er Hellig uge stiger) ”.

2. discipel: ”Den første dag i den store fasten kaldes ren mandag. Dette ikke-kirkenavn var forankret, fordi der i Rusland var en skik at rense huset fra "Shrovetide-ånden", der sluttede dagen før, og gå til badehuset for at komme ind Stor fasten renses åndeligt - ved at bede om tilgivelse på tilgivelse søndag - og kropsligt. "

Lærerens ord: Som det kan ses af fortolkningen, begynder Stor fasten på ren mandag, den længste og strengeste af årets fire faste. Dette er symbolsk, da det er fra denne dag, at et nyt liv begynder for historiens helt og heltinde, for hende går det til et kloster, for ham - viden om det ukendte indre ro piger og efter det afsked med hende for evigt. Forfatteren bringer os meget nøje til denne hellige dato og beskriver detaljeret adfærd, karakter, vaner og udseende af heltinden gennem fortællerens øjne, der også er hovedperson i historien. I den ortodokse tradition er Ren mandag en slags grænse mellem liv - forfængelighed, fuld af fristelser, og perioden med den store fasten, hvor en person kaldes til at rense sig selv for beskidt af det verdslige liv. For helten er Ren mandag overgangen fra et sekulært syndigt liv til et evigt, åndeligt liv.

Således ser vi, at heroinens spiritualitet er et nøgleegenskab i hendes image og verdensbillede. Oprindelsen af \u200b\u200bhendes åndelighed er forbundet med den mytopoetiske arketype af Sophia fra Guds visdom, som blev relevant i begyndelsen af \u200b\u200bdet 20. århundrede, bedre kendt som Evig femininitet, verdens sjæl (A. Blok, K. Balmont, V. Soloviev osv.).

3. Kulturel baggrund: Sofiologiske kontekster i den europæiske og russiske kulturelle tradition.

Lad os overveje dette problem ved at henvise til sophiologiske sammenhænge i de europæiske og russiske kulturelle traditioner.

(Demonstration af materiale på et interaktivt tavle).

Sofiologi er et sæt af lære om Sophia - Guds visdom. Sofiologi går tilbage til bibelske tekster, primært til Salomo's visdom. I henhold til den traditionelle ortodokse dogme identificeres den anden person i den hellige treenighed, Gud sønnen, med Sophia. Det er Han, der i den ortodokse teologi er den hypostatiske og levende visdom af Gud Faderen. I henhold til læren fra Gnostics fra de første århundreder A.D. er Sophia en speciel personlighed, der optræder på et af stadierne i den metahistoriske proces og er direkte relateret til skabelsen af \u200b\u200bverden og menneske. Sophia som en uafhængig personlighed vises også i filosofien om moderne europæiske mystikker (Boehme, Swedenborg, Pordge osv.). Sofiologi er bredt udviklet i værkerne fra russiske filosoffer til sidst. XIX-tidligt XX århundreder. - V.S.Soloviev, P.A.Florensky, N.A. Berdyaev, S.N. Bulgakov og andre.

Det skal bemærkes, at mange moderne forfattere på en eller anden måde berører emnet Sophia i deres værker og kalder hende under forskellige navne. Så for eksempel taler Paolo Coelha om det "feminine ansigt af Gud", idet han identificerer ham med Jomfru Maria og betragter hende som den fjerde hypostase af Gud. Sergei Alekseev skaber i Valkyrie Treasures pentalogi en myte om en kvindelig kriger, der selv vælger sin elsker. Denne forestilling ligner meget den russiske folkemusik Tsar Maiden, eller som hun ellers kaldes Marya Morevna - en smuk pige, der bor i et smukt telt, der vælger den mest dristige brudgom og bor sammen med ham som med sin mand, hvor hun holder sin utallige uovervindelige hær i frygt (her også du kan tegne en parallel Sophia - Athena).

Med alle forskellene i synspunkterne fra de navngivne filosofer om Sophia, kan de følgende bestemmelser skelnes, fælles for de fleste sofiologiske begreber. (Præsentation af de vigtigste fund på en interaktiv tavle, registrering af resultaterne i arbejdsbøger).

1. Sophia er en speciel personlighed. Hun kan identificeres med Helligånden og med de hedenske gudinder (Athena, himmelsk afrodite). Sophia er også identificeret med kirken, Theotokos, the Guardian Angel, som undertiden betragtes som en særlig feminin hypostase af det guddommelige. I Ravinistisk og senere gnostisk tanke er der begrebet den faldne Sophia - Achamot, der bringer hende nærmere den smukke forførende Lilith, der er lavet af ild. I russiske eventyr afspejles et let ændret billede af Sophia i Vasilisa den kloge, Marya Morevna, Marya Tsarevna, Tsar maiden, elskede skønhed, prinsesse svane, Elena den smukke osv. Det personlige billede af Sophia, både i den byzantinsk-russiske og i den katolske tradition, nærmer sig gradvis billedet af Jomfru Maria som en oplyst sandhed, hvor det bliver ”sofisk”, hele kosmos forstærkes.

2. Sophia repræsenterer "Evig femininitet" (eller "Evig jomfrue"), "Evig brud af Guds Lam", "ideel sjæl" (S. Bulgakov) eller "Verdens sjæl".

3. Sophia er ontologisk tæt på den platoniske idéverden, forstået som helheden af \u200b\u200bGuds tanker om verden, men samtidig er det en integreret og bevidst organisme.

4. Attributter af Sophia er symboler som månen, ild, vand, blomster (roser, mirt, violer, liljer, påskeliljer osv.), Et hus, en kirke osv.

5. Det særegenhed ved billedet af Sophia er feminin passivitet kombineret med moderlig spredning, hendes "glæde", såvel som en dyb forbindelse ikke kun med kosmos, men også med menneskeheden, som hun står op for. I forhold til Gud er hun en passivt undfangende barm, "et spejl på Guds herlighed", i forhold til verden, hun er en bygmester, der skaber verden, ligesom en tømrer eller en arkitekt samler et hus som et billede af en beboet og ordnet verden, omgivet af vægge fra de ubegrænsede rum i kaos.

6. I fremtiden vil menneskeheden blive den kollektive legemliggørelse af Sophia - Gud-mandskab.

7. Sophia manifesterer sig i verden som skønhed, harmoni, ordnethed og sammenhæng. Sofia er kilden til den menneskelige kultur i al mangfoldighed af dens manifestationer.

For bedre at huske og forstå, hvordan arketypen til Sophia er forbundet med billedet af hovedpersonen, vil det være tilrådeligt at tegne et bord i en notesbog, hvor man på den ene side skriver funktionerne i billedet af Sophia på den anden side markerer korrespondancerne med billedet af hovedpersonen.

4. Mini-laboratorium: Vi undersøger den sofiologiske symbolik af billeder og motiver i historien “Ren mandag” af IA Bunin.

Ifølge vores antagelse ligger arketypen af \u200b\u200bSophia af Guds visdom i undertekstgrundlaget for billedet af hovedpersonen. Lad os begynde at karakterisere billedet af hovedpersonen med en analyse af den naturlige-objektive verden i historien, undervejs udfyldning af tabellen og give eksempler fra historiens tekst.

Naturlig genstand verden findes for hovedpersonen (og for fortælleren - hovedpersonen) som en del af hendes liv og sjæl: beskrivelser af naturen, byen, udseende mennesker i historien får megen opmærksomhed. En forstærket fornemmelse af den naturlige-objektive verden trænger ind i æstetikken og poetikken i værkerne fra I.A. Bunin, er til stede i historien i ethvert fragment af fortællingen. Giv et eksempel fra teksten, der beskriver rumlig kategori i historien.

Eleven: ”Den grå Moskva vinterdag blev mørkere, gassen i lanternerne blev koldt oplyst, butiksvinduerne blev varmt belyst - og om aftenen blev Moskva-liv, frigjort fra daglige anliggender, blussede op: pulkerne stormede tykkere og mere kraftigt, de overfyldte, dykkende sporvogne tordnede kraftigere, i skumringen var det klart, som grønne stjerner susede ned fra ledningerne - de kedelige sorte forbipasserende skyndte sig hurtigere langs de sneklædte fortove ... ”- sådan begynder historien. Bunin maler verbalt et billede af en aften i Moskva, og beskrivelsen indeholder ikke kun forfatterens vision, men også lugtesansen, berøring, hørelse. Gennem dette bybillede introducerer fortælleren læseren til atmosfæren i en spændende kærlighedshistorie. Humør uforklarlig længsel, mysterium og ensomhed ledsager os gennem hele arbejdet.

Lærer: Næsten alle beskrivelser af heroinens udseende og verden omkring hende er givet på baggrund af dæmpet lys, i mørket; og kun på kirkegården på Tilgivelsessøndag og nøjagtigt to år efter den rene mandag foregår oplysningsprocessen, den åndelige transformation af heltenes liv, den kunstneriske ændring af verdenssynet er også symbolsk, billederne af lyset og solskinnet ændres. Harmoni og sindsro dominerer i den kunstneriske verden: ”Aftenen var fredelig, solrig med frost på træerne; på klosterets blodige murstensvægge spredte knæg, der ligner nonner, stille i tavse, klokkeslæt nu og derefter spillede subtilt og trist på klokketårnet. " Tidens kunstneriske udvikling i historien er forbundet med symboliske metamorfoser af billedet af lys ... Hele historien foregår som i skumring, i en drøm, kun oplyst af øjnets mysterium og glitter, silkehår, guldfastgørelser på hovedkarakterens røde weekendsko. Aften, skumring, mysterium - dette er den første ting, der fanger øjet i opfattelsen af \u200b\u200bbilledet af denne usædvanlige kvinde. Det er uadskilleligt af symboler i undertekster, både for os og for fortælleren med den mest magiske og mystiske tid på dagen. Det skal dog bemærkes, at den modstridende tilstand i verden oftest er defineret af epitterne rolige, fredelige, stille. På trods af sin intuitive følelse af rum og tid for kaos, som Sophia, bærer og skænker verden harmoni.Ifølge S. Bulgakov ser kategorien af \u200b\u200btid som et bevægende billede af evigheden for Sophia “ikke ud til at være anvendelig, da temporalitet er uløseligt forbundet med at være ikke-væren”, og hvis i Sophia alt ikke er, er også midlertidig fravær: “Hun undfanger alt, har alt i for mig selv i en enkelt handling, i billedet af evigheden ”, hun er tidløs skønt den bærer med sig hele evigheden; og i historien er tiden også meget symbolsk.

Hvilke aspekter af kunstnerisk tid kan skelnes i værket "Ren mandag"?

Disciple: For det første dateres alle begivenheder, men ikke efter kalenderdatoer, men efter kirke eller gamle hedenske datoer: handlingen finder sted på Shrove tirsdag, den første samtale om hovedpersonens religiøsitet finder sted på Tilgivelse søndag, den første og eneste nat med kærlighed til heltene sker netop på ren mandag. ... Det er også bemærkelsesværdigt her, at disse helligdage bestemmes af månens cyklus, og månen er et af Sophias vigtigste symboler og attributter.

Disciple: For det andet ved at sige det "Sophia undfanger alt" , og det fremkommer i rabinistisk og senere i gnostisk tanke, identisk med ordene, der betegner "begyndelsen", kan man bemærke, hvad forfatteren understreger: "... hun lærte alle den langsomme, somnabulisk smukke begyndelse af måneskinssonaten, - kun en Start…". Heltinden spiller ligesom Sophia kun begyndelsen på et stykke musik med den symbolske titel "Moonlight Sonata".

Lærer: For det tredje kan vi også bemærke, at fortælleren konstant sendte pigen blomster (også et symbol på Sophia, himmelsk afrodite), og nemlig på lørdage ... Dette er, som du ved, den mest hellige dag i jødedommen, på denne dag finder Shakinas og hendes guddommelige kosmiske samleje sted. Vi kan bemærke dette, da forfatteren gentagne gange understreger det helten er ikke interesseret i en bestemt religiøs orientering, og indtil den tid, indtil hun endelig valgte sin ortodokse vej, viser interesse for østlige religioner, Det er ikke tilfældigt, at forfatteren også fremhæver heroinens østlige udseende: ”... Guds mor, den trehåndede. Tre hænder! Dette er Indien! Du er en gentleman, du kan ikke forstå, som jeg gør, alt dette Moskva ... ”, - siger heltinden.

Lærer: Hvis vi taler om hvor bor heltinden? , så vises det foran os levende billede huse af Sofia, et af de vigtigste symboler på bibelsk visdom. Prøv at finde dette i teksten:

Disciple: "... Hver aften styrtede min coachman mig på denne time på en strækende traver - fra Røde Port til Domkirken Kristus Frelseren: hun boede overfor ham ..."

Lærer: Sammenlign med S. Bulgakov: “... Den anden hypostase, Kristus, er hovedsageligt rettet til Sophia, for Han er verdens lys, han er alt, hvad der var (Johannes 1), og opfattet af logos stråler bliver Sophia selv til Kristus, Logos i verden ... ”.

Disciple: ”Hun boede alene - hendes enkefader, en oplyst mand fra en ædel handelsfamilie, boede i fred i Tver, noget som alle sådanne købmænd samlet. I huset overfor Frelserens Katedral lejede hun en hjørnelejlighed på femte sal til udsigt over Moskva, kun to værelser, men rummelig og godt møbleret. " I dette fragment af teksten fremtræder en ædel oprindelse fra en oplyst person, der desuden lever i fred ikke et sted, men i Tver - Ruslands sjæl, en by, der er beliggende mellem to "hovedstæder", centre - Moskva og Skt. Petersborg.

Lærer: Som du ved er kirken et af navnene på Sophia, for eksempel i S. Bulgakov: "... som en, der modtager udgydelse af Helligåndens gaver, er hun kirken og bliver samtidig sønns Moder, inkarneret af tilstrømningen af \u200b\u200bHelligånden fra Maria, Kirkens hjerte ..." ... Placeringen af \u200b\u200bhovedpersonen i lejligheden på femte sal, hvorfra hun kan undersøge hele byen og dens centrum, får en symbolsk betydning, da det understreger hendes engagement i den store rumtid i det russiske liv.

Disciple: Forfatteren giver en detaljeret beskrivelse af den lejlighed, hvor vores heltinde bor, og dette er meget vigtigt for os. Der er to værelser i lejligheden: ”… I den første, en bred tyrkisk sofa besatte en masse plads, var der et dyrt klaver… og elegante blomster blomstrede i facetterede vaser på spejleholderen… og da jeg kom til hende lørdag aften, lå hun i sofaen, hvorfor hvorfor- derefter hængt et portræt af barfodet Tolstoj ud, langsomt strakte hånden ud for et kys og sagde fraværende: "Tak for blomsterne ...".

Lærer: Heltinden repræsenteres af fortælleren som en eftertænksom, værdig kvinde, der står i centrum for begivenhederne. Hun ligesom en gudinde eller dronning liggende på sin rige seng omgivet af blomster... Dette fragment af IA Bunins historie: ”Værelset lugtede af blomster, og for mig kombineret med deres lugt ...” er konsonant med beskrivelsen af \u200b\u200bHeavenly Aphrodite - Sophia af den antikke græske digter Lucretius: ”Hellig have, hun er omgivet af roser, myrter, violer, anemoner , påskeliljer, liljer og harit ”. Billedet er også symbolsk klaver: Sofia nedladende musik og kreativitet.

Disciple: Som vi allerede har bemærket, observerer vi kun to gange i hele fortællingen et lyst solskinnet landskab, og en gang i heroinens hus er vi bogstaveligt blindet af lyset: ”Klokken ti om aftenen den næste dag, gående op til hendes dør i elevatoren, åbnede jeg døren med sin lille nøgle og gik ikke med det samme ind fra den mørke gang: det var usædvanligt lys bag det, alt var oplyst - lysekroner, lysekrone på siderne af spejlet og en høj lampe under en lys skygge bag hovedgavlen på sofaen, og klaveret lød begyndelsen på "Moonlight Sonata" - alt stigende, lydende jo længere, jo mere irriterende, indbydende i somnabulisk salig sorg. " Forfatteren understreger det usædvanlige ved sådan belysning, i heltindens hus tænder en hellig ild, foran os er et slags ritual før den guddommelige, symbolske nat. Heltinden selv i dette øjeblik vises foran os i al hendes perfektion: ”Jeg gik ind - hun stod lige og noget teatralsk nær klaveret i en sort fløjlkjole, der gjorde hende tyndere, skinnende med sin elegance, festlig kjole af harpikshår, mørk ravethed af nakne arme, skuldre, mør, fuld begyndelse af bryster, glitrende diamantøreringe langs let pulveriserede kinder, kulfarvet øjne og fløjlsagtige lilla læber; på templerne krøllede blanke sorte pigtails op til hendes øjne i halve ringe, hvilket gav hende udseendet af en orientalsk skønhed fra et populært tryk. "

Lærer: I den symbolske præsentation af heltinden udfører farve- og lysegenskaber en særlig kunstnerisk funktion. Bestem den kunstneriske betydning af farve og lyskontrast i beskrivelsen af \u200b\u200bbilledet af hovedpersonen.

Disciple: Heltinden går bevidst ind i en lys-farve dissonans, tager sort på, når det er let og klart omkring, og bærer rødt fløjl om aftenen. Den røde farve på kjolen erstattes af en blændende sort - nattens farve, ydmyghed, mysterium, sorg over det forrige liv, som heltinden levede, sort er den mest mystiske og modstridende farve; og på samme tid understreger forfatteren, at hun skinnede i hovedbeklædningen.

Lærer: Jeg nærmede mig helterne på en skit Kachalov og i en lav skuespillerstemme sagde: “Tsar Maiden, Shamakhan dronning, dit helbred! " Som vi sagde i det første kapitel, i de russiske eventyr om Sofia matchende Tsar Maiden osv., forfatteren gjorde ikke ved en fejltagelse sådan en afklaring, han fremhæver også det faktum, at heltinden adskiller sig fra andre mennesker i hendes orientalske skønhed, fremmed charme, som om ikke fra denne verden. Bunin giver ikke heltinden et navn som faktisk hans hovedpersonfortæller. Han understreger kun deres unikke, eksklusivitet, eksklusivitet og skønhed: hun er en orientalsk skønhed fra et populært tryk, han “var smuk af en eller anden grund med varm sydlig skønhed ... Gud ved, hvem du er, nogle sicilianske”. Fra dette kan vi konkludere at for forfatteren nomineringen af \u200b\u200bheltene ikke er så vigtig, I.A. Bunin undersøgte Russlands kultur på det tidspunkt, menneskers levevis, deres underholdning, alt, hvad der besatte deres sjæle, dvs. det åndelige liv for mennesker.

Hvorfor giver forfatteren de nøjagtige navne på restauranter, udstillinger, teatre, klostre, berømte steder, gader i Moskva - centrum af Rusland; han giver også specifikke navne til folk, der er kendt i den æra, som historiens helter støder på: Stanislavsky, Kachalov, Chaliapin?

Disciple: Det er vigtigt for forfatteren at vise den virkelige æra, kulturen i den tid og ikke de mennesker, han giver navn til, og på baggrund af denne beskrivelse finder en begivenhed sted, hvor to mennesker, to kollektive billeder af unge mennesker, deltager. For forfatteren er heltinden legemliggørelsen af \u200b\u200bRusslands visdom, kultur, bevidsthed på det tidspunkt, og helten, hendes udvalgte, er nødvendig for at se på hende gennem hans øjne gennem øjnene på en ung uddannet person på den tid.

Lærer: Overvej portrættet af heltinden, hendes udseende og handlinger.

Elev: Heltindeportræt gives gennem øjnene på hendes valgte, fortælleren, hovedpersonen, der er forelsket i hende, derfor har vi et portræt af en enestående kvinde, en gudinde, som denne mand ikke kunne finde ud af: ”Og hun havde en slags indisk, persisk skønhed: et mørkt rav ansigt, storslået og noget ildevarslende hår i dets tykke sorthed, blødt skinnende som kolsorte øjne; munden, fængslende med fløjlsaktig crimson læber, var skyggelagt med mørk fnug; da hun gik, havde hun oftest en granatæble-fløjlkjole og de samme sko med guldbeslag (og hun gik på kurserne som en beskeden studerende, spiste morgenmad i en vegetarisk cafeteria på Arbat) ... ”, - det understreges her det østlige udseende af heltinden og hendes såkaldte "uskabethed", som om hun ikke består af kød og blod, men af \u200b\u200bdyre stoffer, silke, fløjl, pels, rav, diamanter,på samme tid fremkalder hendes billede en uforklarlig og mystisk frygt hos helten, som før det ukendte og det guddommelige gåte: "ildevarslende hår i dets tykke sorthed" osv. ambivalens i heroinens image - en fantastisk orientalsk skønhed om aftenen og en beskeden studerende i skolen.

Disciple: Forfatteren beskriver detaljeret sine præferencer og svagheder: ”Det så ud som om hun ikke havde brug for noget: ingen blomster, ingen bøger, ingen middage, ingen teatre, ingen middage uden for byen, selvom hun stadig havde blomster, som hun elskede og ikke elskede. , hun læste altid alle de bøger, som jeg bragte hende, hun spiste en hel kasse chokolade på en dag, spiste ikke mindre end mig ved frokost og middage, elskede tærter med spiserør, lyserøde hasselroser i friteret creme fra creme ... Hendes åbenlyse svaghed var kun godt tøj, fløjl, silke, dyre pels ... ”. Alt dette peger igen på dualiteten i heroinens image, det er som sagt tæt på kosmisk perfektion, selvforsynende og har samtidig en dyb forbindelse med menneskeheden, har menneskelige svagheder, vaner, præferencer.

Lad os overveje originaliteten i hverdagen og heroinens indre åndelige væsen.

Disciple: Som vi har bemærket ovenfor, er heltinden ganske passiv i udseende. Fortælleren er overrasket over at opdage flere og flere facetter i den. Det viste sig, at bag den tilsyneladende passivitet heroinen skaber konstant og lærer. Så for eksempel lærer vi, at hun studerer i historiekurser: ”Jeg spurgte engang:“ Hvorfor? ” Hun trak på skulderen: ”Hvorfor gøres alt i verden? Forstår vi noget i vores handlinger? Desuden er jeg interesseret i historie ... ”. Hun spillede også klaver og øvede stykker.

Mødet mellem heltene fandt sted i en kunstkreds på et foredrag af henholdsvis Andrei Bely, hun var interesseret i kunst. Om aftenen gik heltene til teatre, restauranter, udstillinger. Vi opdager blandt andet, at heltinden besøger kirker, kirkegårde, hellige steder i løbet af dagen.

Lærer: Så i heroinen, som i Sofia, kommer de sammen to principper: aktiv, kreativ: "I forhold til verden er hun en bygherre, skaber verden, som en tømrer eller en arkitekt ..."; og passiv, "tillader": "... i relation til Gud er Sophia en passivt undfangende skød," et spejl på Guds herlighed ".

5. Det sidste ord lærere.

Så vores læsers observationer, en appel til de åndelige og filosofiske konsekvenser af arbejdet med IA Bunin "Ren mandag" giver os mulighed for at drage en generel konklusion. Den kunstneriske præsentation af heroinens billede i underteksten gives i sammenligning med arketypen til Sophia. Vi var overbeviste om, at Bunins kunstneriske bevidsthed bevarer en forbindelse med den gamle mytopoetiske hukommelse, med arketypen Sophia - Guds visdom. For at udvide din forståelse af dette skal du selv udføre følgende lektier ... Definer originaliteten af \u200b\u200bkunstnerisk parallelisme, find i underteksten forbindelsen mellem billedet af hovedpersonen, Sophia Guds visdom og Rusland. Illustrer dine domme med observationer fra teksten. Brug kritisk litteratur og forfatterdagbøger.

Historien blev skrevet i 1944. IA Bunin var 74 år gammel, Anden verdenskrig rasede i verden, tiden for store prøvelser fortsatte for Rusland, nationens skæbne og landet blev besluttet. Det var på dette tidspunkt spørgsmålet om russisk oprindelse og essens national karakter, om den russiske sjels gåte, om national psykologiens hemmeligheder - om alt, hvad der gav håb om frelse, indbydede tillid til sejr, i den russiske ånds magt og triumf.

“Natens time. Jeg stod op fra bordet - jeg var bare nødt til at afslutte et par linjer med ren mandag. Han slukkede lyset, åbnede vinduet for at ventilere rummet - ikke den mindste bevægelse af luft; fuldmåne, svag nat, hele dalen i den tyndeste tåge, blød friskhed af unge trægrøntsager, langt på horisonten en vag lyserød skinne af havet, stilhed, her og der klikkningen af \u200b\u200bden første nattergal Lord, forlængede min styrke for mit ensomme, dårlige liv i denne skønhed og arbejde! ".

I dagbog indrejseefterladt af I. Bunin natten til 8.-9. maj 1944, alt: tragedien i hans senere leveår, og den ungdommelige friskhed han bevarede af følelsen af \u200b\u200bskønhed, charme og kreativitetens glæde.

"Ren mandag" er en af \u200b\u200bde centrale historier i bogen "Mørke gyder", som I. Bunin arbejdede på fra 1937 til 1945. Denne bog er den sidste i I. A. Bunins værk; hun optog som det hele alt det, han skrev tidligere, og reflekterede over kærligheden.

Kærlighed gør livet i Bunins historier mere markant. Men ikke kun fordi det fylder hende med glæde og lykke, men frem for alt - fra uundgåeligheden af \u200b\u200bhendes egen død, hvilket giver tragisk betydning og værdi til hendes oplevelser.

Historien "Ren mandag", som mange forskere med rette har bemærket, adskiller sig fra hinanden i cyklussen "Mørke gyder", dedikeret til kærlighed og lidenskab, der "forbrænder sjælen" af en person. I færdighederne med hverdagsdetaljer og sensuel beskrivelse af kærlighed forbliver Bunin ligeledes tro mod sig selv i alle historierne om cyklen, men ikke desto mindre gør noget det muligt at udskrive Clean Monday. ”Vi fornemmer straks den skjulte betydning bag dens enkle plot,” skrev LK Dolgopolov om historien.

Ved første øjekast giver indholdet af værket ikke anledning til sådanne brede generaliseringer. Det ser ud til, at Bunins historie kun handler om kærlighed eller snarere om kærlighedens "underlige". Der er kun to hovedpersoner i "Ren mandag": han og hun, begge navngivne. Desuden er billedet af en helt, en mand, blottet for den psykologiske dybde, de unikke træk, som Bunin giver en kvinde. Alt, hvad der er kendt om helten, er, at han er rig, "smuk af en eller anden grund sydlig, varm skønhed, endda" uanstændigt smuk ", og vigtigst af alt, forelsket. Det er kærlighed, der motiverer alle hans handlinger. Blindet af sin kærlighed forstår helten ikke og prøver ikke at forstå hvad indre arbejde finder sted i sin elskede sjæl: han "prøvede ikke at tænke, ikke at tænke ud." (”Du kender mig ikke”, bemærker heltinden). Men det forelsker sig, der giver helten en ekstraordinær skarphed i sanseopfattelse, gennem det prisme, som portræt af heroinen præsenteres i historien.

Hun har sandsynligvis ikke brug for et navn, hendes åndelige image er så kompleks og undvigende, hun er en hemmelighed, et mysterium. Han leder historien og gør det i form af en historie - minder, derfor er hans navnløse motiveret. Men begge er "indskrevet" i fuldstændig realtid (begivenheder finder sted i december 1911 - marts 1912) og rum (Rusland i 10'erne) og er omgivet af reelle historiske figurer, Bunins samtidige, der blev en slags "symboler" i æraen. Symbolisten Andrei Bely holder et foredrag på scenen, den berømte Kachalov kalder heltinden "tsarpigen", og Sulerzhitsky, den berømte teaterfigur, inviterer hende til stangen.

System kunstneriske billeder "Centripetal". Heltinden er i centrum af historien, han er sammen med hende. Hun udgør meningen med hans liv: "Jeg var utrolig glad for hver time, jeg tilbragte med hende." Hun er klogere: "Hvem ved hvad kærlighed er?" Han prøver at finde ud af, hvad der er hemmeligheden bag hendes feminine charme: udseende? gestus? attitude? Hvad er kilden til hendes indre uro, hendes åndelige vandring? Sociohistoriske livssituationer, moralsk religiøse søgninger eller noget andet?

På billedet af heltinden afspejles indtryk, der er karakteristiske for Bunin-stilen, i enhed med de lugtende, og den gentagne detalje - fløjl - vendes til en mystisk opfattelse. Detaljer om udseendet, gentaget i portrætskitser, kaldes ”sort”, ”fløjl”, ”rav” klargør ikke psykologisk tilstand heroinerne tværtimod understreger hendes mysterium. ”Hun var mystisk, underlig for mig,” indrømmer helten. Heltindens hele liv er vævet af uforklarlige modsætninger og kaster: ”Det så ud som om hun ikke havde brug for noget: ingen blomster, ingen bøger, ingen middage, ingen teatre, ingen middage uden for byen,” fortæller fortælleren, men tilføjer straks: “ Selvom han havde sine yndlingsblomster og elskede blomster, læste hun altid alle bøgerne, spiste en hel kasse chokolade på en dag, spiste ikke mindre end mig til frokost og middage. ”Hun besøger tilsyneladende gamle templer, klostre, restauranter og skits med samme interesse oftere end ikke ved han ikke, hvor han skal hen i det næste minut. Så efter hendes besøg på Rogozhsky-kirkegården rejste de ”af en eller anden grund til Ordynka, der husker hun det nærliggende Martha-Mariinsky-kloster, men går pludselig til Yegorovs kro, og efter at have talt om monastisisme, går hun uventet til et skit. Hvordan kan du finde en forklaring på dette? Historien fortæller om hendes oprindelse (hendes far, "en oplyst mand fra en ædel handelsfamilie, boede i pension i Tver, samlet noget, som alle købmænd,") om hendes nuværende erhverv ("af en eller anden grund studerede hun på kurserne" ). Derudover bruger Bunin, der altid er så præcis i detaljer, ubestemte dialekter i sin karakterisering (over hendes sofa "af en eller anden grund hængt et portræt af barfede Tolstoj").

Bunin prøver ikke at give hendes handlinger indtryk af logisk motivation. Alt hendes væsen er en kontinuerlig kast mellem kød og ånd, øjeblikkelig og evig. Alle hendes handlinger er spontane, irrationelle og synes samtidig at være planlagte. Om natten til ren mandag overgiver hun sig til helten, vel vidende, at hun næste morgen skal gå til klosteret, men om denne afgang er endelig er også uklar.

I den "mærkelige" heltinde fra Bunin kombineres modsatte principper, hendes sjæl er blot vævet af modsigelser. Vanen med luksus, til vildt liv sameksisterer med en intern suget efter noget andet, betydningsfuldt (lidenskab for russisk historie osv.). Interesse for vesteuropæiske modeskribenter er kombineret med kærlighed til gammel russisk litteratur, som hun kender godt og citerer ud af hjertet: ”Jeg elsker russiske kronikker, russiske legender så meget, at indtil da genlæste jeg det, jeg især kan lide, indtil jeg husker det. "Der var en by i det russiske land ved navn Murom, og en ædel prins ved navn Pavel hersker i den." Bag den synlige europæiske glans skjules den primitivt russiske (antikens ånd lever i heroinen: med stille glæde taler hun om de gamle troendes begravelse, nyder lyden af \u200b\u200bdet gamle russiske navn). En følelse af originaliteten og kompleksiteten i hendes åndelige liv - tilfældigt kastede bemærkninger, kloge og originale.

Forfinede følelser er uforståelige for fortælleren: hun accepterer hans dristige kærtegn og nægter at have en seriøs samtale med ham, "Tsar Maiden" i Moskva-verdenen er en hyppig besøgende af Rogozhskaya gamle troende kirke, Novodevichy-klosteret, Kristus frelserens katedral. Han mangler evnen til at trænge ind i værenes mysterium, han føler ikke de metafysiske kræfter, der styrer skæbner. Men historiens begivenheder er givet i et dobbelt lys. Hvad helten ikke bemærkede "gengiver" hukommelsen "nu". Bunin introducerer fortællingen tvetydige detaljer, antyder, hvad der skal ske, og forbereder dem. For eksempel overvejer helten ikke betydningen af \u200b\u200budtrykket: "I alle tilfælde er du min første og sidste"; han lægger ikke vægt på heroinens ord: ”Nej, jeg er ikke en kone. Jeg er ikke, jeg er ikke ”; lægger ikke mærke til temaet monastisisme, der kommer op to gange i en samtale; forstår ikke den profetiske betydning af ordene fra den gamle kvinde, der blev mødt i det iberiske kapel: ”Åh, ikke dræb dig selv, ikke dræb dig selv sådan! Synd, synd! "

Men heroinens sjæl er i et andet liv, og her er hun smerteligt på udkig efter betydningen af \u200b\u200bat være, på udkig efter en retfærdiggørelse for sin jordiske eksistens, leder efter sig selv i denne verden og, ikke finde den, nægter den, forlader. Og han forbliver. Men hukommelsen, der slettes fra bevidstheden i flere måneder ("januar, februar gik, Shrovetide kom og gik") og endda år ("næsten to år er gået") gengiver hjælpsomt nøjagtigt disse detaljer, som nu opfattes som tegn på skæbne.

Er det muligt at forestille sig heltinden i en situation med jordisk lykke, et etableret og målt liv? Hun søger simpelthen ikke det, fordi hun er klar over umuligheden på forhånd. ”Vores lykke, min ven, er som vand i delirium: hvis du trækker det ud, er det pustet op, men hvis du trækker det ud, er der intet,” citerer hun Platon Karataev. I modsætning til heltene fra Tolstoj, hvis liv, på trods af alle vrangforestillinger og fejl, ikke desto mindre styres af tilstedeværelsen af \u200b\u200bet mål eller moralske og religiøse søgninger, er heroin fra Bunina undergivet de irrationelle kræfter, hvis handling er trods for logik og rationel forståelse. Hun er en af \u200b\u200bdisse russere, i hvilke der er behov for evig åndelig renhed, en tørst efter tro og ofrehandlinger. Det er ikke tilfældigt, at heltindens beslutning om at ændre hendes liv kommer netop den rene mandag, den første fastedag.

"Ren mandag" skiller sig ud fra historierne i cyklussen "Mørke gyder" ved karakterernes særlige intellektualitet og de litterære detaljer. Dette giver en mere generaliseret betydning i modsætning til andre historier, der indeholder allegori, selv i sammenligning med et så psykologisk mesterværk som Natalie. Det ser ud til, at Bunin i "Natalie" nåede perfektion i beskrivelsen kærlighedsfølelse, og i "Ren mandag" fortsatte han med at forstå menneskehedens historie, forholdet mellem øst og vest gennem "tilbedelsens smertefulde skønhed" ("Natalie").

Nøjagtigheden og overflod af detaljer i historien er ikke kun tegn på tiderne eller den nostalgiske beundring for Moskva, der for evigt er mistet for forfatteren, men en konstant kontrasterende kontrast mellem det østlige og vestlige træk i livet og udseendet af historiens heltinde og Moskva, og gennem sidstnævnte og hele Rusland. I denne henseende bliver endda en detaljeret beskrivelse af retterne i tavernaen meningsfuld: Russiske hedenske pandekager som en eldgammel kult mad af soltilbedere (øst) og vestlig champagne Kornkaviar (på ingen måde oversøisk) forbundet med det gamle Rusland eller Sibirien og vin fra spanske kældre (sherry) Even forfattere og deres helte stiller op i en lignende opposition: på den ene side L. Tolstoj med sin Platon Karataev - russernes russer, Griboyedov med sit hus på Ordynka (selve gadenavn minder om den østlige erobring af Rusland), og på den anden side - østrigere, polakker ( Schnitzler, Przybyshevsky og andre). Selv musik! Den "somnabulistisk smukke" begyndelse på Beethovens "Moonlight Sonata", som heltinden lærte, og hendes lidenskab for kirkesang, ikke engang ved noter, men af \u200b\u200b"kroge." Så antydningen af \u200b\u200bså forskellige træk ved både Moskva og heltinden antyder en "symbolsk allegori". ... ”Heltindens udseende og landets udseende synes at være syntetiseret, næsten smelte sammen, gensidigt forklare og komplementere hinanden. Det er som om der dannes et enkelt symbol, hvor personlige, individuelle og ”generelle”, nationale og endda bredere nationalhistoriske træk er sammenføjet ”. Sådan dekrypteres den mystiske tekst af forskeren af \u200b\u200bBunins kreativitet LK Dolgopolov. Derefter er dramaet om heltindens skæbne dramaet om Ruslands skæbne, som bukkede under fristelsen fra Vesten. der syndede kødligt (hvilket betyder de blodige begivenheder i revolutionen og borgerkrig) og distraheret fra “at løse moralske problemer”. Klosteret vises i historien ifølge Dolgopolov, "en antitese, ikke vist direkte, men forventet revolution." Faktisk efter at være forført af vestlige revolutionerende ideer Rusland skal komme til ydmyghed og omvendelse. Det er historiens helt, udad ”en siciliansk af en eller anden art (det er trods alt forbundet med Vesten og ikke med Østen), der fremstår som en forfører for al sin lydighed og underkastelse af heltenes Moskvas (Moskva-Rusland). Han elsker at glæde udbredt "All Wright!" Man får indtryk af, at helten som Chatsky Griboyedov enten har boet i udlandet i lang tid eller er mere biografisk forbundet med Petersburg.

Ved en sådan symbolsk læsning af historien bliver tilnærmelsen mellem helten og heltinden et utroligt nøjagtigt og rummeligt billede af forholdet mellem det europæiske vest og Rusland. Hvad synes Vesten om Rusland? I Bunin finder vi: ”Hun var mystisk, uforståelig for mig. Vores forhold var også underlige - vi var endnu ikke meget tæt; og alt dette holdt mig uendeligt i ubrudt spænding. " Fortælleren, der også er Vesten, tilbyder Rusland en hånd og et hjerte, dvs. fuldstændig fusion og samarbejde, som han får svaret på: "Nej, jeg er ikke egnet til en kone, jeg er ikke i form." Vesten er stadig enig i at vente - håber på tiden? " Men to århundreder er gået siden tilnærmelsen mellem Rusland og Europa, begyndt af Peter den Store. Temaet for det gamle Rusland og dets modstand mod Peter's æra høres i historien og i referencerne til den gamle russiske litteratur og i heltindeens historie om den skismatiske kirkegård og i hendes beundring for de heroiske diakoner (Peresvet og Oslyabya). Så er Platon Karataevs ord, citeret af heltinden, adresseret til Pierre, nøglen til at afsløre heltenes navn: han er tilsyneladende Peter (en hentydning til Peter den Store og Rusland tilnærmelse med Vesten). Det er ikke for intet, at helten, som svar på heroinens ord om lykke, slipper ud af en karakteristisk bemærkning: "Åh, vær Gud med hende med denne østlige visdom!" Karataevs passivitet og kontemplation, ikke-modstand, er fra fortællerens synspunkt rent orientalske træk.

Imidlertid indeholder ikke kun en antydning af østlig passivitet, næsten tåbelighed, Bunins omtale af portrættet af den barfodede Tolstoj og Platon Karataev. Dette kan også betyde buddhistisk afvisning af ønsker, stræbe efter nirvana og opløsningen af \u200b\u200bpersonligheden i verden. Og den største hindring på vejen til perfektion er jordisk tilknytning til en kvinde. Napoleon fremstilles i krig og fred, mens vesten glæder sig over sin herredømme over det østlige feminine Moskva. Moskva er genstand for ønske fra erobreren Napoleon. Således udvikler og fortsætter Bunin sammenligningen af \u200b\u200bTolstoj som en allegori, der afslører forholdet mellem Rusland (og først og fremmest Moskva's skønheder) med Vesten - erobreren - fjenden - brudgommen. Håpløst forelsket i en uforståelig nabo - en skønhed og en smart pige - siden tidspunktet for Peters reformer, værner Vesten håb, hvis ikke for gensidighed, så i det mindste til oprettelsen af \u200b\u200bet varigt ægteskabssamarbejde, men hver gang det får svaret: ”Nej, jeg er ikke god for en kone, det er jeg ikke. ". Der var også andre forhold: vold (krige og indgriben) fra Vesten, en ordentlig afvisning fra Rusland. Men det værste er ifølge Bunin fristelse. Fristelsen til ære, glans, rationalisme, stolthed.

Her er emnet fristelse, og jeg vil gerne bo mere detaljeret. Det er stadig ikke helt klart, hvorfor Bunin vælger en kærlighedshistorie for at fortælle om Ruslands skæbne. Selvfølgelig er det vigtigt, at det er kærlighed (og endnu mere så glad), der får en person til at tænke dybere over livet generelt. Andre historier, med undtagelse af "Rusi", bærer ikke en sådan symbolsk betydning.

Vladislav Khodasevich bemærkede, at "stien til Bunins filosofi ligger gennem hans filologi." Faktisk skaber Bunin i sine fortællinger et generaliseret billede af verden uden at ty til videnskabelige abstraktioner; værkets meget kunstneriske struktur afslører dets filosofiske koncept. I den allerførste sætning af historien gives en flerlags opposition: "dagen blev mørk" - "vinduerne blev oplyst", "kold" - "varm", "kraftig" - "hårdere." På samme tid hjælper rytmen i sætningen, der er bygget på syntaktisk parallelisme og dygtig alliterering ("jordiske stjerner regnede med sus") til at skildre billedet. Verden i Bunins historier er internt modstridende og samtidig harmonisk. Det er ikke tilfældigt, at den menneskelige tilstand oftest fremstilles af Bunin ved hjælp af en antithese eller en oxymoron: "i ekstatisk fortvivlelse", "alle den samme pine og al den samme lykke", "somnabulisk salig sorg", "skønhed og rædsel". ”Reflekteret i disse oxymoroner er verdens polære tilstande og menneskesjæl - adskiller forskeren OV Slivitskaya - ikke i konflikt med hinanden. Hvis Bunin for eksempel skriver, “sørgelig - glade dage", Dette betyder en uadskillelig følelse, hvor dog bitterhed og sødme ikke kun ikke mister, men også gensidigt øger deres smag."

Måske er denne "modstridende enhed" det vigtigste mysterium, der er legemliggjort i værkets heltinde - på samme tid sublim og sensuel, overraskende smuk og uforklarlig. Kærlighed, som den højeste manifestation af menneskelig essens, skærper menneskelige følelser til det yderste, derfor er det i Bunins historier altid "lykke og pine." Øjeblikket med den højeste harmoni af modstridende principper er uforenelig med tilstanden af \u200b\u200bjordisk lykke, derfor bliver kærlighed i Bunins fortællinger til en katastrofe. Men sensuel kærlighed for Bunin fungerer ligesom døden som en bro til andre verdener. Heltinden, der ofrer sig selv for helten, giver ham et øjeblik af glæde, dør for et jordisk, kødeligt liv og forlader verden for ren ånd.

To år senere, samme aften, gentager han ruten for den gamle tur (Ordynka, Griboedovsky-banen) og af en eller anden grund vil han gerne gå til kirken i Martha- og Mary-klosteret. Måske fører ukendte kræfter ham mod sin elskede, eller måske opstår et ubevidst ønske om det i hans sjæl den åndelige verdenhvor hun forlader. Under alle omstændigheder fremkalder det sidste møde ikke ham et ønske om at vende tilbage, hvad der var tabt, ikke vække tidligere lidenskaber, men slutter med hans ydmyge afgang.

Men konflikten i heltenes sjæle forbliver uopløst. Helternes fremtid er også uklar. Der føles allerede usikkerhed i det faktum, at forfatteren, der skildrer heltenes ankomst til kirken, intetsteds direkte indikerer, at den nonne, han mødte, er hans tidligere elskede. Kun en detalje - mørke øjne - ligner heroins udseende. Men i disse øjne er der stadig det samme mysterium, måske den samme uslukkelige lidenskab. Det er også bemærkelsesværdigt, at heltinden netop forlader Martha-Mariinsky-klosteret. Dette kloster er ikke et kloster, men Church of the Intercession of the Mother of God på Ordynka, hvor der var et samfund af sekulære damer, der tog sig af de forældreløse børn, der boede i kirken og om de sårede under den første verdenskrig.

Fortiden i historien gives med maksimal klarhed, fra de gamle kirker og klostre åndes af oplysning og fred; nutiden, tværtimod, er vag, fyldt med noget nøjeregnende flimring af ansigter, hvilket skaber en følelse af umiddelbarhed ved alt, hvad der sker. Hvad angår fremtiden, er det helt uklart for heltene, da en person ifølge Bunin ikke har magten over sin egen skæbne.

Motiverne til Bryusovs roman "Den fyrige engel" findes i historien. Handlingen til romanen, som Bunin-heltinden var "skam over at læse," er som følger. Heltinden i Bryusovs historie, Renate, vises fra tid til anden en fyrig engel, der tvinger hende til at falde i bønne ekstase, give hende en gave til helbredelse og endda forudsige, at hun vil være en helgen. Da pigen indrømmede den smukke engel, at hun elskede ham som person, forlod han indigneret hende og lovede dog at vende tilbage til menneskeligt billede... Efter nogen tid møder Renata en smuk ung tælle, hvis navn er Heinrich. Tællingen udadrettet ligner en fyrig engel, men han forsikrer, at han for første gang hører om en engel. Efter to års paradislykke med Renata forlod tællingen helt uventet sin elskede - han forsvandt simpelthen fra sit slot. Siden da har Renata ledt efter ham overalt, hengivet sig til enten ekstatiske bønner eller praktiseret sort magi. Renatas historie slutter med hendes død fra tortur fra inkvisitorerne, og Renata vises i slutningen af \u200b\u200bromanen som en nonne, der tog manduren under navnet søster Mary i klosteret, hvor Martha er abbedissen. Det viser sig også at være et slags kloster Martha-Mariinsky. Det er netop den modstridende kombination af træk ved den økonomiske Evangeliske Martha med træk ved den åndelige Mary, som vi finder i begge (Bunin og Bryusov) heroiner. I begge dele kombineres asketik, sugen efter luksus, egoisme og uselviskhed, kærlighed til livet og koncentration om tanker om død, syndighed og retfærdighed. Et fælles træk deres fascination af gamle bøger, læsning af hagiografisk litteratur og en tilbøjelighed til at citere uddrag er også blandt dem. Renata begrænser ligesom heltinden Bunina kærlighedsimpulserne fra sin hengivne ridder (i Bryusovs roman er den rigtige middelalderlige ridder Ruprecht, der ledsager hende hele tiden, er forelsket i Renata). Derefter forlader Renata pludselig Ruprecht efter en kort kærlighedsaffære. Hele dette plot, som det var, vises gennem episoder af Bunins historie. I romanen Fiery Angel tager Ruprecht, efter at have mistet Renata, en ed om, at han ikke længere vil forsøge at "krydse den hellige linje, der adskiller vores verden fra den mørke region, hvor ånder og dæmoner svæver," det vil sige, han giver afkald på fristelsen til kærlighed og sort magi. Motivet med lys og mørke, mørke og lyse områder afslutter historien om Bunin. Heltinden fra kirkens oplyste rum leder sit blik ind i mørket, hvor helten forbliver.

Så, plotet om "Fiery Angel" er en forudsigelse af den svære skæbne for heltene fra "Clean Monday". Måske bliver den skæbnesvangre beslutning af Bunins heltinde født på et underbevidst niveau, selv når hun “så” sin skæbne i Bryusov-romanen til sidst, så hun “skammede sig over at læse”. I Bryusovs roman så hun faktisk, hvad hun gerne vil skjule for sig selv.

En anden model af heroinens skæbne er både kontrasterende og overraskende konsonant med den første. Dette er "Historien om Peter og Fevronia", skrevet i det 16. århundrede af den gamle russiske forfatter Ermolaus-Erasmus. Forskere kalder heltene i historien russiske Tristan og Isolde. Dette er virkelig en salme af kærlighed og tro, som efter den allerførste læsning huskes i en levetid netop som en model, hvorpå man kan bygge liv. Buninskaya-heltinden hævder, at hun uden tvivl har husket historien og citerer en passage om den "flyvende slange" og en rørende afslutning om prinsens og prinsessens engangsdød. Dog fortæller heltinden (sandsynligvis med vilje) historien helt forkert. Den flyvende slange, der fløj til fru Paul, blev dræbt af sin bror Peter. Kun han kunne klare slangen, da slangen blev forudsagt, at hans død ville komme "fra Petrov's skulder, fra Agricovs sværd." Historien kaldes "Historien om Peter og Fevronia", fordi den videre fortæller, at Peter, der blev alvorligt såret i en duel med slangen, kun kunne heles af den kloge pige Fevronia, som han giftede sig med og med hvem han levede et liv fuldt af vanskelige prøvelser. Det var Peter og Fevronia, der forblev trofaste mod hinanden i døden, de døde samme dag og mirakuløst endte begravet i en kiste, selvom deres onde kærlighedsfugle blev begravet på forskellige kirkegårde. Buninskayas heltinde fortæller historien på sin egen måde og understreger deri motivet for djævelens fristelse på den ene side og loyalitet over for sin elskede, en salig død på den anden.

Således bliver fristelse, og derefter omvendelse og klosterudskillelse en slags besættelse med heltinden. Hun implementerer denne idé. Til at begynde med gives den i fortællingens fortæller som en slange i menneskelig natur, meget smuk, og går derefter til klosteret. Det ser ud til, at dette er implementeringen af \u200b\u200ben overordnet model for adfærd, der stort set trækkes fra en middelalderhistorie og moderne roman, klædt i form af et ridder-warlock-manuskript (i Bryusovs roman er fortælleren ridderen Ruprecht). Dette er, hvad forfatteren foreslår, idet han introducerer historien omtale af "Fiery Angel" og den gamle russiske historie som tekstsignaler.

Hvad er kærlighed? Tjener du en engel eller en dæmon? Måske i kærlighed skal der være en slags balance mellem det åndelige og det fysiske, men hvordan og hvornår? Den tankevækkende Buninskaya-heltinde "trængte mentalt ind" i alt dette og kiggede undersøgende foran hende. Alt dette forsøgte hun at forklare helten ved at citere de helliges liv og historien om fristelse. Måske er Tolstojs Platon Karataev ikke kun en forkynder for østlig fatalisme for hende, men også nyt symbol Platonisk visdom og endda platonisk kærlighed? Med andre ord afviser heltinden kærlighedens lykke, udelukkende kødeligt, i ånden som en "ekstremt smuk slange", fordi hun ikke er i stand til at være både en skør og en nonne.

Bogen "Dark Alleys" er det klareste bevis på dette.

Overførte denne bog til journalisten Andrey Serykh til offentliggørelse i USA, sagde I. A. Bunin:

Dette er en bog om kærlighed med nogle dristige passager. Generelt snakker hun om det tragiske og om mange ømme og smukke. Jeg tror, \u200b\u200bdette er den bedste og mest originale ting, som jeg har skrevet i mit liv.

Og historiens titel er selvfølgelig symbolsk. Historiens centrale begivenheder falder på Tilgivelse søndag og ren mandag. På tilgivelsessøndag beder folk om tilgivelse og tilgir lovovertrædelser og uretfærdigheder; for heltinden er dette ikke kun en dag med tilgivelse, men også en dag med afsked med det verdslige liv, hvor hun ikke kunne finde den højeste mening, den højeste harmoni. På ren mandag, den første fastedag, begynder en person at rense sig selv for snavs, Shrovetides glæde erstattes af selvoptagelse og selvovervejelse. Selve titlen på historien tænker kategorien af \u200b\u200ben tærskel, en vis grænse, ud over hvilken et nyt liv begynder: Ren mandag - begyndelsen på forårets fornyelse af verden. Denne dag blev et vendepunkt i heltenes liv. Da hun gav sin elskede et øjeblik af kødelig kærlighed, åbnede heltinden vejen for ham for andre verdener. Efter at have gennemgået lidelsen forbundet med tabet af sin elskede, begynder helten at føle indflydelsen fra de kræfter, som han ikke bemærkede i sin kærlighed.

IA Bunin håber, at en sådan ren mandag kommer for hele Rusland og hans lidende hjemland, efter at han er blevet renset og omvendt, indgår i en anden eksistens: ”Jeg takker Gud for at han gav mig muligheden for at skrive“ Ren mandag ”, sagde forfatteren. afsluttende arbejde med historien.