ವ್ಯರ್ಥ ಸಮಯ ನೀಡಲಾಯಿತು. "ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ", ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ: ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ವಿವರಣೆ

1931 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು "ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ" , ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ "ಗಡಿಯಾರ" ಎಂದು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರವು ಅಸಾಮಾನ್ಯ, ವಿಚಿತ್ರವಾದ, ವಿಲಕ್ಷಣವಾದದ್ದು, ಈ ಕಲಾವಿದನ ಎಲ್ಲಾ ಕೆಲಸಗಳಂತೆ, ಕಥಾವಸ್ತು ಮತ್ತು ಸತ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಕೆಲಸದ ಮೇರುಕೃತಿಯಾಗಿದೆ. "ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ" ಯಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಅರ್ಥವೇನು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಈ ಎಲ್ಲಾ ಕರಗುವ ಸಮಯಗಳ ಅರ್ಥವೇನು?

ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕಲಾವಿದ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯವರ "ದಿ ಕಾನ್ಸ್ಟೆನ್ಸಿ ಆಫ್ ಟೈಮ್" ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸುಲಭವಲ್ಲ. ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ನಾಲ್ಕು ಗಡಿಯಾರಗಳನ್ನು ಮರುಭೂಮಿ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಚಿತ್ರವಾದರೂ, ಗಡಿಯಾರವು ಸಾಮಾನ್ಯ ರೂಪಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ನಾವು ಅವುಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಅವು ಚಪ್ಪಟೆಯಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವು ಬಿದ್ದಿರುವ ವಸ್ತುಗಳ ಆಕಾರಕ್ಕೆ ಬಾಗುತ್ತವೆ. ಅವರು ಕರಗುತ್ತಿರುವಂತೆ ಸಂಘವು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ. ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಚಿತ್ರವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಇದು ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ಕೆಲವು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ: "ಗಡಿಯಾರ ಏಕೆ ಕರಗುತ್ತಿದೆ", "ಮರುಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಗಡಿಯಾರ ಏಕೆ" ಮತ್ತು " ಎಲ್ಲ ಜನ ಎಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ "?

ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಪ್ರಕಾರದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ತಮ್ಮ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಲ್ಲಿ ವೀಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು, ಕಲಾವಿದನ ಕನಸುಗಳನ್ನು ಅವನಿಗೆ ತಲುಪಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಯಾವುದೇ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ಅದರ ಲೇಖಕರು ಸ್ಕಿಜೋಫ್ರೇನಿಕ್ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಅವರು ಅದರಲ್ಲಿ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯಾಗದವರನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳಗಳು, ಜನರು, ವಸ್ತುಗಳು, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ತಾರ್ಕಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿವೆ. "ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ" ಎಂಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಚರ್ಚಿಸುವಾಗ, ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಬರುವ ಮೊದಲ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಡಾಲಿ ತನ್ನ ಕನಸನ್ನು ಅದರ ಮೇಲೆ ಸೆರೆಹಿಡಿದನು.

"ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ" ಕನಸನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರೆ, ಕರಗುವುದು, ಅವುಗಳ ರೂಪಗಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡ ಗಂಟೆಗಳು, ಕನಸಿನಲ್ಲಿ ಕಳೆದ ಸಮಯದ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ನಾವು ಎಚ್ಚರವಾದಾಗ, ನಾವು ಸಾಯಂಕಾಲ ಮಲಗಲು ಹೋದಾಗ ನಮಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಗಲೇ ಮುಂಜಾನೆ ಮತ್ತು ಈಗ ಸಂಜೆಯಾಗದಿರುವುದರಲ್ಲಿ ನಮಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ. ನಾವು ಎಚ್ಚರವಾಗಿರುವಾಗ, ನಾವು ಸಮಯ ಕಳೆದಂತೆ ಭಾವಿಸುತ್ತೇವೆ, ಮತ್ತು ನಾವು ಮಲಗಿದಾಗ, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಾವು ಇನ್ನೊಂದು ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತೇವೆ. ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಹಲವು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳಿವೆ. ನಾವು ಕಲೆಯನ್ನು ನಿದ್ರೆಯ ಪ್ರಿಸ್ಮ್ ಮೂಲಕ ನೋಡಿದರೆ, ವಿಕೃತ ಗಡಿಯಾರಕ್ಕೆ ಕನಸಿನ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಶಕ್ತಿಯಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅದು ಕರಗುತ್ತದೆ.

"ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ" ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರು ನಿದ್ರೆಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ಸಮಯದ ಗ್ರಹಿಕೆ ಎಷ್ಟು ಅನುಪಯುಕ್ತ, ಅರ್ಥಹೀನ ಮತ್ತು ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಎಂದು ಹೇಳಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ನಮ್ಮ ಎಚ್ಚರದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನಾವು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಚಿಂತಿತರಾಗಿದ್ದೇವೆ, ನರಗಳಾಗುತ್ತೇವೆ, ಅವಸರದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಗಡಿಬಿಡಿಯಲ್ಲಿ, ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇವೆ. ಅನೇಕ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರು ಇದು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಗಡಿಯಾರ ಎಂದು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ: ಗೋಡೆ ಅಥವಾ ಪಾಕೆಟ್, ಇದು 20 ಮತ್ತು 30 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಫ್ಯಾಶನ್ ಪರಿಕರವಾಗಿತ್ತು, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಯುಗ, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಉತ್ತುಂಗ. ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿಗಳು ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡಿದರು, ಮಧ್ಯಮ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಸೇರಿದ ವಸ್ತುಗಳು, ಅವರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಅವರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ತುಂಬಾ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದರು. ನಮ್ಮ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಇದು ಒಂದು ಗಡಿಯಾರ - ಇದು ಯಾವ ಸಮಯ ಎಂದು ಮಾತ್ರ ತೋರಿಸುವ ವಿಷಯ.

ಅನೇಕ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಡಾಲಿ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಆಲ್ಬರ್ಟ್ ಐನ್ಸ್ಟೈನ್ ಅವರ ಸಂಭವನೀಯತೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಇದನ್ನು ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಬಿಸಿ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಚರ್ಚಿಸಲಾಯಿತು. ಐನ್ ಸ್ಟೀನ್ ಒಂದು ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಮುಂದಿಟ್ಟರು ಅದು ಸಮಯವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗದು ಎಂಬ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಬುಡಮೇಲು ಮಾಡಿತು. ಈ ಕರಗುವ ಗಡಿಯಾರದೊಂದಿಗೆ, ಡಾಲಿ ನಮಗೆ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ ಗಡಿಯಾರಗಳು, ಗೋಡೆ ಮತ್ತು ಪಾಕೆಟ್ ಎರಡೂ, ಪ್ರಾಚೀನ, ಹಳತಾದ ಮತ್ತು ಕೊರತೆಯಾಗಿವೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಈಗ ಗುಣಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, "ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಒಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳುಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಕಲೆ, ನಿಜವಾಗಿ, ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪ್ರತಿಮೆಯಾಯಿತು. ಲೇಖಕರು ಸ್ವತಃ ಈ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಯಾವ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡಬಹುದು ಎಂದು ನಾವು ಊಹಿಸುತ್ತೇವೆ, ಅರ್ಥೈಸುತ್ತೇವೆ, ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುತ್ತೇವೆ, ಊಹಿಸೋಣ? ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಸಾಮಾನ್ಯ ವೀಕ್ಷಕ ಅಥವಾ ವೃತ್ತಿಪರ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಈ ಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾನೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು - ಹಲವು ಊಹೆಗಳು. "ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ" ಎಂಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ನಿಜವಾದ ಅರ್ಥವನ್ನು ನಾವು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಡಾಲಿ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ವಿವಿಧ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ: ಸಾಮಾಜಿಕ, ಕಲಾತ್ಮಕ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆ. "ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆ" ಇವುಗಳ ಸಂಯೋಜನೆ ಎಂದು ಊಹಿಸಬಹುದು.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ. 1931 24x33 ಸೆಂ. ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ (MOMA)

ಕರಗುವ ಗಡಿಯಾರವು ಡಾಲಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ತುಟಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮೊಟ್ಟೆ ಅಥವಾ ಮೂಗುಗಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚು ಗುರುತಿಸಬಹುದಾಗಿದೆ.

ಡಾಲಿಯನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾ, ನಾವು, ವಿಲ್ಲಿ-ನಿಲ್ಲಿ, "ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ" ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಚಿತ್ರದ ಇಂತಹ ಯಶಸ್ಸಿನ ರಹಸ್ಯವೇನು? ಅವಳು ಏಕೆ ಆಯಿತು ಸ್ವ ಪರಿಚಯ ಚೀಟಿಕಲಾವಿದ?

ಅದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸೋಣ. ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಎಲ್ಲಾ ವಿವರಗಳನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇವೆ.

"ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ" - ಯೋಚಿಸಲು ಏನಾದರೂ ಇದೆ

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳು ಅನನ್ಯವಾಗಿವೆ. ವಿವರಗಳ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದಾಗಿ. ಇದು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ ಏನು? ಕಲಾವಿದರು ಏನು ಹೇಳಲು ಬಯಸಿದ್ದರು?

ನೆನಪಿನ ಸ್ಥಿರತೆ ಇದಕ್ಕೆ ಹೊರತಾಗಿಲ್ಲ. ಅವಳು ತಕ್ಷಣ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರಸ್ತುತ ಗಡಿಯಾರದ ಚಿತ್ರವು ತುಂಬಾ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ.

ಆದರೆ ನೀವು ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುವ ಗಡಿಯಾರ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಇಡೀ ಚಿತ್ರವು ಅನೇಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಆಗಿದೆ.

ಬಣ್ಣದಿಂದ ಆರಂಭಿಸೋಣ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಹಲವು ಕಂದು ಛಾಯೆಗಳಿವೆ. ಅವು ಬಿಸಿಯಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಇದು ನಿರ್ಜನತೆಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದರೆ ಈ ಬಿಸಿ ಜಾಗವನ್ನು ಶೀತದಿಂದ ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ... ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳು, ಸಮುದ್ರ ಮತ್ತು ಬೃಹತ್ ಕನ್ನಡಿಯ ಮೇಲ್ಮೈ ಇವು.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ (ಒಣ ಮರದೊಂದಿಗೆ ತುಣುಕು). 1931 ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್

ಡಯಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಒಣ ಮರದ ಕೊಂಬೆಗಳ ವಕ್ರತೆಯು ಟೇಬಲ್ ಮತ್ತು ಕನ್ನಡಿಯ ನೇರ ರೇಖೆಗಳಿಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದೆ.

ನೈಜ ಮತ್ತು ಅವಾಸ್ತವಿಕ ವಿಷಯಗಳ ವಿರೋಧವನ್ನೂ ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಒಣ ಮರವು ನಿಜ, ಆದರೆ ಅದರ ಮೇಲೆ ಕರಗುವ ಗಡಿಯಾರವು ನಿಜವಲ್ಲ. ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ಸಮುದ್ರ ನಿಜ. ಆದರೆ ನಮ್ಮ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅದರ ಗಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕನ್ನಡಿ ಕಂಡುಬರುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿಲ್ಲ.

ಎಲ್ಲವೂ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲದರ ಮಿಶ್ರಣವು ವಿಭಿನ್ನ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ನಾನು ಪ್ರಪಂಚದ ಏರಿಳಿತದ ಬಗ್ಗೆಯೂ ಯೋಚಿಸುತ್ತೇನೆ. ಮತ್ತು ಸಮಯ ಬರುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ದೂರ ಹೋಗುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದ ಬಗ್ಗೆ. ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವ ಮತ್ತು ನಿದ್ರೆಯ ಸಾಮೀಪ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ.

ಡಾಲಿಯ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಏನೂ ಗೊತ್ತಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಎಲ್ಲರೂ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಡಾಲಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ

ಡಾಲಿ ಸ್ವತಃ ತನ್ನ ಮೇರುಕೃತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಲು ಸ್ವಲ್ಪವೇ ಮಾಡಿದರು. ಬಿಸಿಲಿನಲ್ಲಿ ಹರಡುವ ಚೀಸ್ ಕರಗುವ ಗಡಿಯಾರದಂತೆ ಕಾಣುವಂತೆ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳಿದರು. ಮತ್ತು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಾಗ, ಅವರು ಹೆರಾಕ್ಲಿಟಸ್ನ ಬೋಧನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿದರು.

ಈ ಪ್ರಾಚೀನ ಚಿಂತಕರು ಪ್ರಪಂಚದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಬದಲಾಗಬಲ್ಲದು ಮತ್ತು ದ್ವಂದ್ವ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಸರಿ, ಸಮಯದ ಸ್ಥಿರತೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಇದೆ.

ಆದರೆ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ನಿಖರವಾಗಿ ಏಕೆ ಹೆಸರಿಟ್ಟನು? ಬಹುಶಃ ಅವರು ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ನಂಬಿದ್ದರಿಂದ. ಸಮಯ ಕಳೆದರೂ ಕೆಲವು ಘಟನೆಗಳು ಮತ್ತು ಜನರ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸಂರಕ್ಷಿಸಬಹುದು.

ಆದರೆ ನಮಗೆ ನಿಖರವಾದ ಉತ್ತರ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಮೇರುಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯ ನಿಖರವಾಗಿ ಇದರಲ್ಲಿರುತ್ತದೆ. ನೀವು ಇಷ್ಟಪಡುವವರೆಗೂ ನೀವು ಚಿತ್ರದ ಒಗಟುಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಡಬಹುದು, ಆದರೆ ನೀವು ಇನ್ನೂ ಎಲ್ಲಾ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಿ: ಆನ್‌ಲೈನ್ ಪರೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ

ಜುಲೈ 1931 ರ ಆ ದಿನ, ಡಾಲಿಯು ತನ್ನ ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಕರಗುವ ಗಡಿಯಾರದ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು. ಆದರೆ ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಇತರ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು "ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ" ಗೆ ವಲಸೆ ಹೋದರು.

ಬಹುಶಃ ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಚಿತ್ರವು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದೆ. ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಕಲಾವಿದನ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಚಿತ್ರಗಳ ಪಿಗ್ಗಿ ಬ್ಯಾಂಕ್ ಆಗಿದೆ.

ಅವರು ತಮ್ಮ ನೆಚ್ಚಿನ ಮೊಟ್ಟೆಯನ್ನು ಕೂಡ ಎಳೆದರು. ಎಲ್ಲೋ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಇದ್ದರೂ.

ಸಹಜವಾಗಿ, "ಜಿಯೊಪೊಲಿಟಿಕಲ್ ಚೈಲ್ಡ್" ನಲ್ಲಿ ಇದು ಕ್ಲೋಸ್-ಅಪ್ ಆಗಿದೆ. ಆದರೆ ಅಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಮೊಟ್ಟೆಯು ಒಂದೇ ಸಂಕೇತವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ಬದಲಾವಣೆ, ಹೊಸದೊಂದು ಹುಟ್ಟುವುದು. ಮತ್ತೆ ಹೆರಾಕ್ಲಿಟಸ್ ಪ್ರಕಾರ.

"ಸ್ಮರಣೆಯ ನಿರಂತರತೆ" ಯ ಅದೇ ತುಣುಕಿನಲ್ಲಿ ಪರ್ವತಗಳ ಹತ್ತಿರದ ನೋಟ. ಇದು ಅವನ ತವರೂರಾದ ಫಿಗ್ಯುರೆಸ್ ಬಳಿಯ ಕೇಪ್ ಕ್ರೀಯಸ್. ಡಾಲಿ ಬಾಲ್ಯದ ನೆನಪುಗಳನ್ನು ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು. ಹಾಗಾಗಿ ಈ ಭೂದೃಶ್ಯ, ಹುಟ್ಟಿನಿಂದ ಅವನಿಗೆ ಪರಿಚಿತವಾಗಿದೆ, ಚಿತ್ರದಿಂದ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಅಲೆದಾಡುತ್ತದೆ.

ಡಾಲಿಯ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ

ಸಹಜವಾಗಿ, ಒಂದು ವಿಚಿತ್ರ ಜೀವಿ ಇನ್ನೂ ಕಣ್ಣಿಗೆ ಬೀಳುತ್ತದೆ. ಇದು ಗಡಿಯಾರದಂತೆ ದ್ರವ ಮತ್ತು ರೂಪರಹಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಇದು ಡಾಲಿಯ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ.

ನಾವು ದೊಡ್ಡ ಕಣ್ರೆಪ್ಪೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಮುಚ್ಚಿದ ಕಣ್ಣನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಚಾಚಿಕೊಂಡಿರುವ ಉದ್ದ ಮತ್ತು ದಪ್ಪ ನಾಲಿಗೆ. ಅವನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರಜ್ಞಾಹೀನನಾಗಿದ್ದಾನೆ ಅಥವಾ ಚೆನ್ನಾಗಿಲ್ಲ. ಇನ್ನೂ, ಈ ಶಾಖದಲ್ಲಿ, ಲೋಹ ಕೂಡ ಕರಗಿದಾಗ.

ಇದು ವ್ಯರ್ಥ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಒಂದು ರೂಪಕವೇ? ಅಥವಾ ತನ್ನ ಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಜ್ಞಾಶೂನ್ಯವಾಗಿ ಬದುಕಿದ ಮಾನವ ಶೆಲ್?

ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ, ನಾನು ಈ ತಲೆಯನ್ನು ಹಸಿಚಿತ್ರದಿಂದ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತೇನೆ " ಕೊನೆಯ ತೀರ್ಪು". ಮಾಸ್ಟರ್ ತನ್ನನ್ನು ವಿಚಿತ್ರ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಉಬ್ಬಿಕೊಂಡಿರುವ ಚರ್ಮದ ರೂಪದಲ್ಲಿ.

ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರ- ಡಾಲಿಯ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಫ್ರಾಂಕ್ನೆಸ್ನಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ಭಯ ಮತ್ತು ಆಸೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಬಯಕೆ. ಚರ್ಮದ ಚರ್ಮ ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಚಿತ್ರವು ಅವನಿಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅಂತಹ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಡಾಲಿಯವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಕ್ಲೋಸ್-ಅಪ್ ನಲ್ಲಿ ನಾವು ಅವನನ್ನು "ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಮ್ಯಾಸ್ಟ್ರುಬೇಟರ್" ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ನಲ್ಲಿ ನೋಡುತ್ತೇವೆ.

ಮತ್ತು ಈಗ ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಚಿತ್ರದ ಯಶಸ್ಸಿನ ಇನ್ನೊಂದು ರಹಸ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ತೀರ್ಮಾನವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಹೋಲಿಕೆಗಾಗಿ ನೀಡಲಾದ ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರಗಳು ಒಂದು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಡಾಲಿಯ ಇತರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳಂತೆ.

ಮಸಾಲೆಯುಕ್ತ ವಿವರಗಳು

ಡಾಲಿಯವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ಲೈಂಗಿಕ ಅರ್ಥಗಳಿವೆ. ನೀವು ಅವುಗಳನ್ನು 16 ವರ್ಷದೊಳಗಿನ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ತೋರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ನೀವು ಅವರನ್ನು ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಇಲ್ಲವಾದಲ್ಲಿ ಅವರು ದಾರಿಹೋಕರ ಭಾವನೆಗಳಿಗೆ ಧಕ್ಕೆ ತಂದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಆರೋಪಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯೊಂದಿಗೆ ಅದು ಹೇಗೆ ಸಂಭವಿಸಿತು.

ಆದರೆ "ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ" ಸಾಕಷ್ಟು ಮುಗ್ಧವಾಗಿದೆ. ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದಷ್ಟು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ. ಮತ್ತು ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿ. ಮತ್ತು ಟಿ-ಶರ್ಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಗ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ಮುದ್ರಿಸಿ.

ಕೀಟಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡದಿರುವುದು ಕಷ್ಟ. ಒಂದು ನೊಣ ಒಂದು ಡಯಲ್ ಮೇಲೆ ಕೂರುತ್ತದೆ. ತಲೆಕೆಳಗಾದ ಕೆಂಪು ಗಡಿಯಾರದ ಮೇಲೆ, ಇರುವೆಗಳಿವೆ.

ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಇರುವೆಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅತಿಥಿಗಳು. ನಾವು ಅವರನ್ನು ಅದೇ "ಹಸ್ತಮೈಥುನ" ದಲ್ಲಿ ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಅವರು ಮಿಡತೆಗಳ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಬಾಯಿಯ ಸುತ್ತಲೂ ಸೇರುತ್ತಾರೆ.

ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಅಹಿತಕರ ಘಟನೆಯ ನಂತರ ಡಾಲಿ ಇರುವೆಗಳನ್ನು ಕೊಳೆತ ಮತ್ತು ಸಾವಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು. ಒಂದು ದಿನ ಇರುವೆಗಳು ಶವವನ್ನು ನುಂಗುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ಅವನು ನೋಡಿದನು ಬ್ಯಾಟ್.

ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಕಲಾವಿದ ಅವರನ್ನು ಗಡಿಯಾರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸಮಯವನ್ನು ಕಬಳಿಸಿದ ಹಾಗೆ. ನೊಣವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅದೇ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಮಯವು ಹಿಂತಿರುಗದೆ ಹೋಗುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ಜನರಿಗೆ ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಾರಾಂಶ

ಹಾಗಾದರೆ ಮೆಮೊರಿ ಸ್ಥಿರತೆಯ ಯಶಸ್ಸಿನ ರಹಸ್ಯವೇನು? ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ, ಈ ವಿದ್ಯಮಾನಕ್ಕಾಗಿ ನನಗಾಗಿ 5 ವಿವರಣೆಯನ್ನು ನಾನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ:

- ಕರಗುವ ಗಡಿಯಾರದ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಮರಣೀಯ ಚಿತ್ರ.

- ಚಿತ್ರವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಡಾಲಿಯ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮಗೆ ಹೆಚ್ಚು ತಿಳಿದಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸಹ.

- ಚಿತ್ರವು ಎಲ್ಲವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಚಿತ್ರಗಳುಕಲಾವಿದ (ಮೊಟ್ಟೆ, ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ, ಕೀಟಗಳು). ಇದು ತಾವೇ ಗಂಟೆಗಳನ್ನು ಎಣಿಸುತ್ತಿಲ್ಲ.

- ಚಿತ್ರವು ಲೈಂಗಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಅದನ್ನು ಈ ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಯಾವುದೇ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ತೋರಿಸಬಹುದು. ಚಿಕ್ಕದು ಕೂಡ.

- ಚಿತ್ರದ ಎಲ್ಲಾ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ನಾವು ಅವರ ಮೇಲೆ ಅನಂತವಾಗಿ ಊಹಿಸಬಹುದು. ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಮೇರುಕೃತಿಗಳ ಶಕ್ತಿ.

ಎಸ್. ಡಾಲಿ, ದಿ ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮೊರಿ, 1931.

ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಮಾತನಾಡುವ ಚಿತ್ರಕಲೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿದೆ ನ್ಯೂ ಯಾರ್ಕ್ 1934 ರಿಂದ.

ಈ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಗಡಿಯಾರವನ್ನು ಸಮಯ, ಸ್ಮರಣೆಯ ಮಾನವ ಅನುಭವದ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಮ್ಮ ನೆನಪುಗಳಾಗಿವೆ. ಡಾಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಮರೆತಿಲ್ಲ, ಅವನು ಮಲಗುವ ತಲೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿಯೂ ಇದ್ದಾನೆ, ಅದು ಅವನ ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಡಾಲಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು ನಿರ್ಜನ ಕರಾವಳಿ, ಈ ಮೂಲಕ ಅವರು ತಮ್ಮೊಳಗಿನ ಶೂನ್ಯತೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದರು.

ಅವರು ಕೆಮೆಂಬರ್ ಚೀಸ್ ತುಂಡನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ ಈ ಶೂನ್ಯತೆಯು ತುಂಬಿತ್ತು. "... ಗಡಿಯಾರ ಬರೆಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ನಂತರ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಮೃದುವಾಗಿ ಬರೆದಿದ್ದೇನೆ. ಒಂದು ಸಂಜೆ, ನಾನು ದಣಿದಿದ್ದೆ, ಮೈಗ್ರೇನ್ ಇತ್ತು - ನನಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಅಪರೂಪದ ಕಾಯಿಲೆ. ನಾವು ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಕ್ಕೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಒಳಗೆ ಕೊನೆಯ ಕ್ಷಣನಾನು ಮನೆಯಲ್ಲಿಯೇ ಇರಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದೆ.

ಗಾಲಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಬೇಗನೆ ಮಲಗುತ್ತೇನೆ. ನಾವು ರುಚಿಕರವಾದ ಚೀಸ್ ತಿಂದೆವು, ನಂತರ ನಾನು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿದ್ದೆ, ನನ್ನ ಮೊಣಕೈಗಳನ್ನು ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಕೂರಿಸಿ, "ಸೂಪರ್ ಸಾಫ್ಟ್" ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಚೀಸ್ ಹೇಗೆ ಎಂದು ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ.

ನಾನು ಎದ್ದು ಎಂದಿನಂತೆ ನನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೋಡಲು ವರ್ಕ್ ಶಾಪ್ ಗೆ ಹೋದೆ. ನಾನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಹೊರಟಿದ್ದ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಪೋರ್ಟ್ ಲಿಲಿಗಟ್‌ನ ಹೊರವಲಯದ ಭೂದೃಶ್ಯವಾಗಿದ್ದು, ಮಂದವಾದ ಸಂಜೆಯ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಂತೆ ಬಂಡೆಗಳು.

ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ನಾನು ಎಲೆಗಳಿಲ್ಲದ ಆಲಿವ್‌ನ ಕತ್ತರಿಸಿದ ಕಾಂಡವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದೇನೆ. ಈ ಭೂದೃಶ್ಯವು ಕೆಲವು ಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಯಾವುದು? ನನಗೆ ಅದ್ಭುತವಾದ ಚಿತ್ರ ಬೇಕು, ಆದರೆ ನಾನು ಅದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಿಲ್ಲ.
ನಾನು ಬೆಳಕನ್ನು ಆಫ್ ಮಾಡಲು ಹೋದೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಹೊರಬಂದಾಗ, ಅಕ್ಷರಶಃ ಪರಿಹಾರವನ್ನು "ನೋಡಿದೆ": ಎರಡು ಜೋಡಿ ಮೃದುವಾದ ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳು, ಒಂದು ಆಲಿವ್ ಶಾಖೆಯಿಂದ ನೇತಾಡುತ್ತಿದೆ. ಮೈಗ್ರೇನ್ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ನಾನು ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ತಯಾರಿಸಿ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸೇರಿಕೊಂಡೆ.

ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳ ನಂತರ, ಗಾಲಾ ಚಿತ್ರಮಂದಿರದಿಂದ ಮರಳಿದಾಗ, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಚಿತ್ರವು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು.

ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಸಮಯದ ಸಾಪೇಕ್ಷತೆಯ ಆಧುನಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ನಲ್ಲಿರುವ ಪಿಯರೆ ಕೋಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಖರೀದಿಸಿತು.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಸಮಯದ ಸಾಪೇಕ್ಷತೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಮಾನವ ಸ್ಮರಣೆಯ ಅದ್ಭುತ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದನು, ಇದು ನಮಗೆ ಬಹಳ ಹಿಂದಿನಿಂದಲೂ ಆ ದಿನಗಳಿಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಮರೆಮಾಡಿದ ಚಿಹ್ನೆಗಳು

ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಮೃದುವಾದ ಗಡಿಯಾರ

ರೇಖಾತ್ಮಕವಲ್ಲದ, ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಸಮಯ, ನಿರಂಕುಶವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತ ಮತ್ತು ಅಸಮಾನವಾಗಿ ತುಂಬುವ ಜಾಗದ ಸಂಕೇತ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮೂರು ಗಂಟೆಗಳು ಭೂತ, ವರ್ತಮಾನ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯ.

ಕಣ್ರೆಪ್ಪೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಸುಕಾದ ವಸ್ತು.

ಇದು ಮಲಗುವ ಡಾಲಿಯ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರಪಂಚವು ಅವನ ಕನಸು, ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪ್ರಪಂಚದ ಸಾವು, ಪ್ರಜ್ಞಾಹೀನತೆಯ ವಿಜಯ. "ನಿದ್ರೆ, ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಸಾವಿನ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. "ಒಂದು ಕನಸು ಸಾವು, ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠ ಇದು ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಒಂದು ಅಪವಾದ, ಅಥವಾ ಇನ್ನೂ ಉತ್ತಮವಾದದ್ದು, ಇದು ವಾಸ್ತವದ ಸಾವು, ಇದು ಪ್ರೀತಿಯ ಕ್ರಿಯೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಯುತ್ತದೆ." ಡಾಲಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ನಿದ್ರೆಯು ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಕಲಾವಿದನ ತಲೆ ಮೃದ್ವಂಗಿಯಂತೆ ಹರಡುತ್ತದೆ - ಇದು ಅವನ ರಕ್ಷಣೆಯಿಲ್ಲದಿರುವಿಕೆಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ಘನವಾದ ಗಡಿಯಾರವು ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ಡಯಲ್ ಅನ್ನು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಎದುರಿಸುತ್ತಿದೆ. ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಸಮಯದ ಚಿಹ್ನೆ.

ಇರುವೆಗಳು ಕೊಳೆತ ಮತ್ತು ಕೊಳೆಯುವಿಕೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ನೀನಾ ಗೆಟಶ್ವಿಲಿ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ರಷ್ಯನ್ ಅಕಾಡೆಮಿಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, " ಬಾಲ್ಯದ ಅನಿಸಿಕೆಇರುವೆಗಳಿಂದ ಮುತ್ತಿಕೊಂಡಿರುವ ಬಾವಲಿಯಿಂದ.
ಫ್ಲೈ ನೀನಾ ಗೆಟಾಶ್ವಿಲಿಯ ಪ್ರಕಾರ, "ಕಲಾವಿದ ಅವರನ್ನು ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ನ ಯಕ್ಷಯಕ್ಷಿಣಿಯರು ಎಂದು ಕರೆದರು. ದಿ ಡೈರಿ ಆಫ್ ಎ ಜೀನಿಯಸ್ ನಲ್ಲಿ, ಡಾಲಿ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ಅವರು ಸೂರ್ಯನ ಕೆಳಗೆ ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ನೊಣಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಿದ ಗ್ರೀಕ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯನ್ನು ತಂದರು."

ಆಲಿವ್.
ಕಲಾವಿದನಿಗೆ, ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಈಗಾಗಲೇ ಮರೆವಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದೆ (ಆದ್ದರಿಂದ, ಮರವನ್ನು ಒಣಗಿದಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ).

ಕೇಪ್ ಕ್ರೀಸ್.
ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ಕರಾವಳಿಯಲ್ಲಿ ಈ ಕೇಪ್ ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಸಮುದ್ರ, ಡಾಲಿ ಜನಿಸಿದ ಫಿಗ್ಯುರೆಸ್ ಪಟ್ಟಣದ ಹತ್ತಿರ. ಕಲಾವಿದನು ಅವನನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ. "ಇಲ್ಲಿ," ಅವರು ಬರೆದರು, "ನನ್ನ ಪ್ಯಾರನಾಯ್ಡ್ ಮೆಟಾಮಾರ್ಫೋಸಸ್ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಪ್ರಮುಖ ತತ್ವ (ಒಂದು ಭ್ರಮೆಯ ಚಿತ್ರದ ಹರಿವು ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ. ಅವುಗಳ ಅಸಂಖ್ಯಾತ ಹೈಪೋಸ್ಟೇಸ್‌ಗಳು, ಎಲ್ಲಾ ಹೊಸ ಮತ್ತು ಹೊಸದು - ನೀವು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ. "

ಡಾಲಿಗೆ ಸಮುದ್ರವು ಅಮರತ್ವ ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತತೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದರು ಇದನ್ನು ಪ್ರಯಾಣಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ತ ಸ್ಥಳವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಸಮಯವು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಹರಿಯುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರಯಾಣಿಕರ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಆಂತರಿಕ ಲಯಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ.

ಮೊಟ್ಟೆ.
ನೀನಾ ಗೆಟಶ್ವಿಲಿ ಪ್ರಕಾರ, ಡಾಲಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವ ಮೊಟ್ಟೆ ಜೀವನವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಆರ್ಫಿಕ್ - ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಮಿಸ್ಟಿಕ್‌ಗಳಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದನು. ಓರ್ಫಿಕ್ ಪುರಾಣದ ಪ್ರಕಾರ, ಮೊದಲ ದ್ವಿಲಿಂಗಿ ದೇವತೆ ಫನೆಸ್ ಜನಿಸಿದ ವಿಶ್ವ ಮೊಟ್ಟೆಯಿಂದ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸ್ವರ್ಗ ಮತ್ತು ಭೂಮಿಯು ಅವನ ಚಿಪ್ಪಿನ ಎರಡು ಭಾಗಗಳಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು.

ಎಡಕ್ಕೆ ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ಮಲಗಿರುವ ಕನ್ನಡಿ. ಇದು ಬದಲಾವಣೆ ಮತ್ತು ಅಶಾಶ್ವತತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ವಿಧೇಯತೆಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪ್ರಪಂಚ ಎರಡನ್ನೂ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

Http://maxpark.com/community/6782/content/1275232

ವಿಮರ್ಶೆಗಳು

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಬಣ್ಣ ಬಳಿಯದಿದ್ದಕ್ಕೆ ನಾವು ವಿಷಾದಿಸಬೇಕು, ಆದರೆ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಸರಿಹೊಂದುವಂತೆ ಮಾತ್ರ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಅವರು ಈ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಅವರ "ಡೈರಿ ಆಫ್ ಜೀನಿಯಸ್" ನಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಏಕೆ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ಈ ಕೆಲಸಇದನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ವರ್ಗೀಕರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಮಾನಸಿಕ ಶ್ರಮವನ್ನು ಖರ್ಚು ಮಾಡಿದಷ್ಟೇ ವೆಚ್ಚವಾಗುತ್ತದೆ. ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಗಾ darkವಾದ, ಸರಳವಾಗಿ ಮಬ್ಬಾದ ಜಾಗವು ಖಾಲಿ ಇರುವ ಒಂದು ಅನಪೇಕ್ಷಿತ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಸುಳ್ಳು ತಲೆ ಕೂಡ ಯೋಜನೆಯ ಸಾರವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ. ಅವನು ಮಾಡಿದಂತೆ ಕನಸುಗಳನ್ನು ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸುವುದು ಒಳ್ಳೆಯದು, ಆದರೆ ಅದು ಯಾವಾಗಲೂ ಅದ್ಭುತ ಫಲಿತಾಂಶಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಸೃಜನಶೀಲತೆಗೆ ನನ್ನ ವರ್ತನೆ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು. ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಾನು ಸ್ಪೇನ್‌ನ ಫಿಗರೆಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಅವನ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ್ದೆ. ಅವರೇ ರಚಿಸಿದ ದೊಡ್ಡ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವಿದೆ, ಅವರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳು. ಅದು ನನ್ನ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ನಂತರ ನಾನು ಅವರ ಜೀವನ ಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು ಓದಿದೆ, ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪರಿಷ್ಕರಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಹಲವಾರು ಲೇಖನಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದೇನೆ.
ಈ ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ನನಗೆ ಇಷ್ಟವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಹಾಗಾಗಿ ನಾನು ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ವಿದ್ಯಮಾನವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತೇನೆ.

ಯಾವುದೇ ಕಲಾವಿದನಂತೆ ಆತನೂ ಇದ್ದಾನೆ ಎಂದು ನಾವು ಭಾವಿಸಬೇಕು ವಿವಿಧ ಉದ್ಯೋಗಗಳು: ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಸಾಮಾನ್ಯ. ಮೊದಲು ನಾವು ಕೌಶಲ್ಯದ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಿದರೆ, ಇತರರು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ದಿನನಿತ್ಯದ ಕೆಲಸಗಳು ಮತ್ತು ನೀವು ಅದಿಲ್ಲದೇ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಬಹುಶಃ ಡಾಲಿಯವರ ಒಂದು ಡಜನ್ ಕೃತಿಗಳು ಅಂತಹವುಗಳಾಗಿದ್ದು, ಇದರೊಂದಿಗೆ ನೀವು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವದ ಟಾಪ್ ಟೆನ್ ಅನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು. ಅನೇಕರಿಗೆ, ಅವರು ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಉದಾಹರಣೆ ಮತ್ತು ಸ್ಫೂರ್ತಿ.

ಅವರ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ನನ್ನನ್ನು ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸಿದ್ದು ಅವರ ಕೌಶಲ್ಯವಲ್ಲ, ಅವರ ಕಲ್ಪನೆ. ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸರಳವಾಗಿ ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟಿಸುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಅವರು ಏನು ಹೇಳಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವು ತುಟಿಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದ ಒಂದು ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ನಾಟಕದ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ನೀವು ಕೂಡ ಮಾಡಬಹುದು ಈ ಲಿಂಕ್ ನಲ್ಲಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ನೋಡಿ. ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಕೆಲಸ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಅವರನ್ನು ಈ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.

"ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ" ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಯಾರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ನೀವು ಅದನ್ನು ಖಂಡಿತವಾಗಿ ನೋಡಿದ್ದೀರಿ. ಮೃದುವಾದ ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳು, ಒಣ ಮರ, ಮರಳು ಕಂದು ಬಣ್ಣಗಳು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. ಸೃಷ್ಟಿಯ ದಿನಾಂಕ - 1931, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ಎಣ್ಣೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಸ್ವತಃ ತಯಾರಿಸಿರುವ... ಸಣ್ಣ ಗಾತ್ರ - 24x33 ಸೆಂ. ಸಂಗ್ರಹ ಸ್ಥಳ - ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್.

ಡಾಲಿಯ ಕೆಲಸವು ಸಾಮಾನ್ಯ ತರ್ಕ, ವಸ್ತುಗಳ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಸವಾಲನ್ನು ತುಂಬಿದೆ. ಕಲಾವಿದನು ಗಡಿರೇಖೆಯ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಮಾನಸಿಕ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಯಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದನು, ಪ್ಯಾರನಾಯ್ಡ್ ಡೆಲಿರಿಯಂನ ದಾಳಿ, ಇದು ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ನೆನಪಿನ ಸ್ಥಿರತೆ ಇದಕ್ಕೆ ಹೊರತಾಗಿಲ್ಲ. ಚಿತ್ರವು ಬದಲಾವಣೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸಮಯದ ದುರ್ಬಲತೆ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಗುಪ್ತ ಅರ್ಥ, ಇದು ಅಕ್ಷರಗಳು, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿಯ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಡಾಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ವಿಶೇಷ ನಡುಕ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಇರಿಸಿ. ಕೇವಲ ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಮುಗಿಸಿದ ಚಿಕಣಿ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಈ ವರ್ತನೆ ಅದರ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗೆ ಕಾರಣವಾದ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ ಡಾಲಿ, ತನ್ನ "ಸಾಫ್ಟ್ ಅವರ್ಸ್" ಸೃಷ್ಟಿಯಾದ ನಂತರ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು, ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಂಶಗಳ ಅರ್ಥವನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು. ಉಲ್ಲೇಖಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರು, ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿಗಳ ಉಳಿದ ಕೃತಿಗಳ ಆಳವಾದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ನಡೆಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.

ಚಿತ್ರದ ವಿವರಣೆ

ಕರಗುವ ಡಯಲ್‌ಗಳ ಚಿತ್ರ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ, ಆದರೆ ವಿವರವಾದ ವಿವರಣೆಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು "ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ" ಎಲ್ಲರಿಗೂ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿ ಉಳಿಯುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೆಲವರಿಗೆ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳುಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅಂಶ, ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ವಾತಾವರಣವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.

ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದೊಂದಿಗೆ ಕಂದು ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬಿಸಿ ಕರಾವಳಿಗೆ ವರ್ಗಾವಣೆಗಳು - ಸಮುದ್ರದ ಮೂಲಕ, ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಇರುವ ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಕಲ್ಲಿನ ಪ್ರಾಂತ್ಯ. ಕೇಪ್ ಬಳಿ ಒಂದು ಮೊಟ್ಟೆಯನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ಮಧ್ಯದ ನೆಲಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿ ಒಂದು ನಯವಾದ ಮೇಲ್ಮೈಯೊಂದಿಗೆ ತಲೆಕೆಳಗಾಗಿ ಕನ್ನಡಿ ಇದೆ.

ಮಧ್ಯದ ಮೈದಾನದಲ್ಲಿ ಒಣಗಿದ ಆಲಿವ್ ಮರವು ಹೊಂದಿಕೊಂಡ ಗಡಿಯಾರದ ಮುಖವು ಮುರಿದ ಕೊಂಬೆಗೆ ನೇತಾಡುತ್ತಿದೆ. ಲೇಖಕರ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಅದರ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಗಿದೆ - ಒಂದು ಜೀವಿಯು ಮೃದ್ವಂಗಿಯಂತೆ ಮಸುಕಾದ ಕಣ್ಣು ಮತ್ತು ಕಣ್ರೆಪ್ಪೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅಂಶದ ಮೇಲೆ ಇನ್ನೊಂದು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಗಡಿಯಾರವಿದೆ.

ಮೂರನೇ ಮೃದುವಾದ ಡಯಲ್ ಒಣ ಮರ ಬೆಳೆಯುವ ಮೇಲ್ಮೈಯ ಮೂಲೆಯಿಂದ ನೇತಾಡುತ್ತದೆ. ಅವನ ಮುಂದೆ ಇಡೀ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಏಕೈಕ ಘನ ಗಡಿಯಾರ. ಅವುಗಳನ್ನು ತಲೆಕೆಳಗಾಗಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಹಿಂಭಾಗದ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಇರುವೆಗಳು, ಕಾಲಮಾಪಕದ ಆಕಾರವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಖಾಲಿ ಜಾಗಗಳನ್ನು ಬಿಡುತ್ತದೆ, ಅದು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿವರಗಳನ್ನು ತುಂಬುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಅದೇ ಚಿತ್ರವನ್ನು 1952-54ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ "ದಿ ಡೆಕೆ ಆಫ್ ದಿ ಪರ್ಸಿಸ್ಟನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮೊರಿ" ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ. ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿಯು ಅದನ್ನು ಇತರ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಪೂರೈಸಿದರು - ಇನ್ನೊಂದು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಡಯಲ್, ಮೀನು, ಕೊಂಬೆಗಳು, ಸಾಕಷ್ಟು ನೀರು. ಈ ಚಿತ್ರವು ಮೊದಲನೆಯದಕ್ಕೆ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ, ಪೂರಕವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ.

ಸೃಷ್ಟಿಯ ಇತಿಹಾಸ

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರ "ದಿ ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮೊರಿ" ಸೃಷ್ಟಿಯ ಇತಿಹಾಸವು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯಂತೆ ಕ್ಷುಲ್ಲಕವಲ್ಲ. 1931 ರ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಡಾಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿದ್ದರು, ತೆರೆಯಲು ತಯಾರಿ ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದರು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಗಾಲಾ ಚಿತ್ರದ ರಿಟರ್ನ್ ಗಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದೇನೆ, ಅವರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾನೂನು ಪತ್ನಿ, ಇದು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು, ಮೇಜಿನಲ್ಲಿದ್ದ ಕಲಾವಿದರು ಚೀಸ್ ಕರಗುವ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಆ ಸಂಜೆ, ಕ್ಯಾಮೆಂಬರ್ಟ್ ಚೀಸ್ ಬಿಸಿಲಿನ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಕರಗಿ ಅವರ ಊಟದ ಭಾಗವಾಗಿತ್ತು. ತಲೆನೋವಿನಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿರುವ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿ, ಮಲಗುವ ಮುನ್ನ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಸೂರ್ಯಾಸ್ತದ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ತುಂಬಿದ ಸಮುದ್ರತೀರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಆನ್ ಮುಂಭಾಗಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಈಗಾಗಲೇ ಒಣ ಆಲಿವ್ ಮರದ ಅಸ್ಥಿಪಂಜರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದೆ.

ಡಾಲಿಯ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ವಾತಾವರಣವು ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಂಜನವಾಗಿತ್ತು. ಆ ಸಂಜೆ ಅವರು ಮರದ ಮುರಿದ ಕೊಂಬೆಯಿಂದ ನೇತಾಡುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡರು ಮೃದುವಾದ ಗಡಿಯಾರ... ಸಂಜೆಯ ಮೈಗ್ರೇನ್ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಮುಂದುವರಿಸಲಾಯಿತು. ಎರಡು ಗಂಟೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು. ಗಾಲಾ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ, ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೆಲಸ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲಾವಿದಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿದೆ.

ಒಮ್ಮೆ ನೀವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ನೋಡಿದರೆ, ನೀವು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಕಲಾವಿದನ ಪತ್ನಿ ವಾದಿಸಿದರು. ಚೀಸ್‌ನ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಆಕಾರ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರನಾಯ್ಡ್ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸಿದ್ಧಾಂತದಿಂದ ಇದರ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಅನುಕೂಲವಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಡಾಲಿ ಕೇಪ್ ಕ್ರೀಯಸ್‌ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ.ಈ ಕೇಪ್ ಒಂದು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಕೆಲಸದಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಅಲೆದಾಡಿತು, ಇದು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಉಲ್ಲಂಘನೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ.

ನಂತರ, ಕಲಾವಿದರು ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೊಸ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಆಗಿ ಮರುರೂಪಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆಯ ವಿಘಟನೆ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಇಲ್ಲಿ ಶಾಖೆಯ ಮೇಲೆ ನೀರು ತೂಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅಂಶಗಳು ವಿಭಜನೆಯಾಗುತ್ತವೆ. ತಮ್ಮ ನಮ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿರುವ ಡಯಲ್‌ಗಳು ಕೂಡ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಕರಗುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಜಗತ್ತುಗಣಿತದ ಸ್ಪಷ್ಟ, ನಿಖರವಾದ ಬ್ಲಾಕ್ಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ರಹಸ್ಯ ಅರ್ಥ

ತಿಳುವಳಿಕೆಗಾಗಿ ರಹಸ್ಯ ಅರ್ಥಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ "ನಿರಂತರತೆಯ ಸ್ಮರಣೆ", ನೀವು ಚಿತ್ರದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡಬೇಕು.

ಅವರು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಹರಿವಿನೊಂದಿಗೆ ರೇಖಾತ್ಮಕವಲ್ಲದ ಸಮಯವನ್ನು ತುಂಬುವ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಡಾಲಿಗೆ, ಸಮಯ ಮತ್ತು ಜಾಗದ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು, ಅವರು ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ. ಸಾಫ್ಟ್ ಡಯಲ್‌ಗಳು ಚಿಂತನೆಯ ಹರಿವಿನಿಂದ ಸಮಯದ ಮಾಪನದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಾಚೀನ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಹೆರಾಕ್ಲಿಟಸ್ ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ. ಡಾಲಿ ಗ್ರೀಕ್ ಚಿಂತಕ ಮತ್ತು ಅವನ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿದನು, ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಅದನ್ನು ಭೌತವಿಜ್ಞಾನಿ ಇಲ್ಯಾ ಪ್ರಿಗೋಜಿನ್ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡನು.

ಮೂರು ದ್ರವ ಡಯಲ್‌ಗಳಿವೆ. ಇದು ಹಿಂದಿನ, ವರ್ತಮಾನ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದ್ದು, ಒಂದೇ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಬೆರೆತು, ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಘನ ಗಡಿಯಾರ

ಮೃದುವಾದ ಗಡಿಯಾರಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಸಮಯದ ಅಂಗೀಕಾರದ ಸ್ಥಿರತೆಯ ಸಂಕೇತ. ಇರುವೆಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದನ್ನು ಕಲಾವಿದ ಕೊಳೆತ, ಸಾವು, ಕೊಳೆಯುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇರುವೆಗಳು ಕಾಲಮಾನದ ಆಕಾರವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ, ಕೊಳೆತವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸದೆ, ರಚನೆಯನ್ನು ಪಾಲಿಸುತ್ತವೆ. ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಬಾಲ್ಯದ ನೆನಪುಗಳು ಮತ್ತು ಭ್ರಮೆಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳಿಂದ ಇರುವೆಗಳು ಕಾಡುತ್ತಿದ್ದವು, ಗೀಳಾಗಿ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಇರುತ್ತವೆ. ರೇಖೀಯ ಸಮಯವು ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಕಬಳಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಡಾಲಿ ವಾದಿಸಿದನು; ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಇರುವೆಗಳಿಲ್ಲದೆ ಅವನಿಗೆ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಕಣ್ರೆಪ್ಪೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಸುಕಾದ ಮುಖ

ಲೇಖಕರ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕ ಸ್ವ-ಭಾವಚಿತ್ರ, ಕನಸುಗಳ ಸ್ನಿಗ್ಧತೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಪ್ರಜ್ಞೆ. ಕಣ್ರೆಪ್ಪೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಸುಕಾದ ಕಣ್ಣು ಮುಚ್ಚಲಾಗಿದೆ - ಕಲಾವಿದ ಮಲಗಿದ್ದಾನೆ. ಅವನು ರಕ್ಷಣೆಯಿಲ್ಲದವನಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಪ್ರಜ್ಞಾಹೀನ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಅವನನ್ನು ಏನೂ ತಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ. ಆಕಾರವು ಮೃದ್ವಂಗಿಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಘನ ಅಸ್ಥಿಪಂಜರವಿಲ್ಲ. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಅವರು ರಕ್ಷಣೆಯಿಲ್ಲದವರು, ಚಿಪ್ಪು ಇಲ್ಲದ ಸಿಂಪಿಯಂತೆ, ಸ್ವತಃ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಅವನ ರಕ್ಷಣಾತ್ಮಕ ಶೆಲ್ ಗಾಲಾ, ಅವರು ಮೊದಲೇ ನಿಧನರಾದರು. ಕಲಾವಿದನು ಕನಸನ್ನು ವಾಸ್ತವದ ಸಾವು ಎಂದು ಕರೆದನು, ಆದ್ದರಿಂದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪ್ರಪಂಚವು ಇದರಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ನಿರಾಶಾವಾದಿಯಾಗುತ್ತದೆ.

ಆಲಿವ್ ಮರ

ಮುರಿದ ಕೊಂಬೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಒಣ ಮರವು ಆಲಿವ್ ಆಗಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಸಂಕೇತ, ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಹೆರಾಕ್ಲಿಟಸ್ನ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ಮರದ ಶುಷ್ಕತೆ, ಎಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲಿವ್‌ಗಳ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಯುಗವು ಕಳೆದುಹೋಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮರೆತುಹೋಗಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಮರೆವಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದೆ.

ಇತರ ಅಂಶಗಳು

ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ವಿಶ್ವ ಮೊಟ್ಟೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಜೀವನವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಮಿಸ್ಟಿಕ್ಸ್, ಆರ್ಫಿಕ್ ಪುರಾಣಗಳಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆಯಲಾಗಿದೆ. ಸಮುದ್ರವು ಅಮರತ್ವ, ಶಾಶ್ವತತೆ, ನೈಜ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಪ್ರಪಂಚಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಯಾಣಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ಕರಾವಳಿಯಲ್ಲಿ ಕೇಪ್ ಕ್ರೀಯಸ್, ದೂರದಲ್ಲಿಲ್ಲ ಮನೆಲೇಖಕನು ಡಾಲಿಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೂರ್ತರೂಪವಾಗಿದ್ದು ಭ್ರಾಂತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಇತರ ಭ್ರಾಂತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಹರಿಯುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಹತ್ತಿರದ ಡಯಲ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ನೊಣವು ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಕಾಲ್ಪನಿಕವಾಗಿದ್ದು ಅದು ಪ್ರಾಚೀನ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿತು. ಹಿಂದಿರುವ ಸಮತಲ ಕನ್ನಡಿ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪ್ರಪಂಚಗಳ ಅಶಾಶ್ವತತೆ.

ಬಣ್ಣದ ವರ್ಣಪಟಲ

ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಮರಳು ಕಂದು ಟೋನ್ಗಳು ಬಿಸಿ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ. ಅವರು ಶೀತವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತಾರೆ ನೀಲಿ ಛಾಯೆಗಳು, ಸಂಯೋಜನೆಯ ನಿರಾಶಾವಾದಿ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಮೃದುಗೊಳಿಸುವುದು. ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆ ವಿಷಣ್ಣತೆಯ ಮನಸ್ಥಿತಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿದ ನಂತರ ಉಳಿಯುವ ದುಃಖದ ಭಾವನೆಯ ಆಧಾರವಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ

"ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ" ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಬೇಕು ಒಟ್ಟಾರೆ ಸಂಯೋಜನೆ... ಡಾಲಿ ವಿವರಗಳಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾಗಿದೆ, ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಮಾಣದ ಖಾಲಿ ಜಾಗವನ್ನು ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ತುಂಬಿಲ್ಲ. ಇದು ನಿಮಗೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನ ಮನಸ್ಥಿತಿಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು, ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಅರ್ಥವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು, ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳಲು, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಚಿಕ್ಕ ಅಂಶವನ್ನೂ "ಛೇದಿಸದೆ" ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನ ಗಾತ್ರವು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ, ಇದು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಸಂಯೋಜನೆಯ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಯು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಮುಳುಗಿಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತುಲೇಖಕ, ತನ್ನ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು. ಮೆಮೊರಿ ನಿರಂತರತೆ, ಸಾಫ್ಟ್ ಕ್ಲಾಕ್ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ತಾರ್ಕಿಕ ಪಾರ್ಸಿಂಗ್ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವ ಕಲೆಯ ಈ ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿ, ಇದು ಸಹಾಯಕ ಚಿಂತನೆ, ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಪ್ರವಾಹವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.

ಕಥಾವಸ್ತು

ಡಾಲಿ, ನಿಜವಾದ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿಯಾಗಿ, ತನ್ನ ಚಿತ್ರಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ನಮ್ಮನ್ನು ಕನಸಿನ ಲೋಕದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅಸ್ಪಷ್ಟ, ಅವ್ಯವಸ್ಥಿತ, ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅರ್ಥವಾಗುವ ಮತ್ತು ನೈಜ.

ಒಂದೆಡೆ, ಪರಿಚಿತ ಗಡಿಯಾರ, ಸಮುದ್ರ, ಕಲ್ಲಿನ ಭೂದೃಶ್ಯ, ಒಣಗಿದ ಮರ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅವುಗಳ ನೋಟ ಮತ್ತು ಇತರ, ಕಳಪೆ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಸಾಮೀಪ್ಯವು ಒಬ್ಬನನ್ನು ನಷ್ಟದಲ್ಲಿಡುತ್ತದೆ.

ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮೂರು ಗಡಿಯಾರಗಳಿವೆ: ಭೂತ, ವರ್ತಮಾನ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯ. ಕಲಾವಿದರು ಹೆರಾಕ್ಲಿಟಸ್ನ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು, ಅವರು ಆಲೋಚನೆಯ ಹರಿವಿನಿಂದ ಸಮಯವನ್ನು ಅಳೆಯುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು. ಮೃದುವಾದ ಗಡಿಯಾರವು ರೇಖಾತ್ಮಕವಲ್ಲದ, ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಸಮಯ, ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತ ಮತ್ತು ಅಸಮಾನವಾಗಿ ತುಂಬುವ ಜಾಗದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.

ಕ್ಯಾಮೆಂಬರ್ಟ್ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ ಡಾಲಿ ಕರಗಿದ ಗಡಿಯಾರವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು

ಇರುವೆಗಳಿಂದ ಆವೃತವಾದ ಘನ ಗಡಿಯಾರವು ತನ್ನನ್ನು ಕಬಳಿಸುವ ರೇಖೀಯ ಸಮಯವಾಗಿದೆ. ಕೊಳೆಯುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಕೊಳೆಯುವಿಕೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಕೀಟಗಳ ಚಿತ್ರಣವು ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ಡಾಲಿಯನ್ನು ಕಾಡುತ್ತಿತ್ತು, ಕೀಟಗಳು ಬ್ಯಾಟ್ನ ಮೃತದೇಹದ ಮೇಲೆ ಹಿಂಡು ಹಿಂಡಾಗಿರುವುದನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ.

ಆದರೆ ಡಾಲಿ ನೊಣಗಳನ್ನು ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಯಕ್ಷಯಕ್ಷಿಣಿಯರು ಎಂದು ಕರೆದರು: "ಅವರು ಸೂರ್ಯನ ಕೆಳಗೆ ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಕಳೆದ ನೊಣಗಳಿಂದ ಆವೃತವಾದ ಗ್ರೀಕ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿದರು."

ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಕಣ್ಣುರೆಪ್ಪೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಸುಕಾದ ವಸ್ತುವಾಗಿ ನಿದ್ರಿಸುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ. "ಒಂದು ಕನಸು ಸಾವು, ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠ ಅದು ವಾಸ್ತವದಿಂದ ಹೊರಗಿಡುವುದು, ಅಥವಾ ಇನ್ನೂ ಉತ್ತಮವಾದದ್ದು, ಇದು ವಾಸ್ತವದ ಸಾವು, ಅದು ಪ್ರೀತಿಯ ಕ್ರಿಯೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಯುತ್ತದೆ."

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ

ಮರವನ್ನು ಒಣಗಿದಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ, ಡಾಲಿ ನಂಬಿರುವಂತೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ (ಈ ಮರದ ಸಂಕೇತ) ಮರೆವಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದೆ.

ನಿರ್ಜನ ಕರಾವಳಿಯು ಕಲಾವಿದನ ಆತ್ಮದ ಕೂಗು, ಈ ಚಿತ್ರದ ಮೂಲಕ ಅವನ ನಿರ್ಜನ, ಒಂಟಿತನ ಮತ್ತು ವಿಷಣ್ಣತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ. "ಇಲ್ಲಿ (ಕ್ಯಾಟಲೊನಿಯಾದ ಕೇಪ್ ಕ್ರೀಯಸ್ ನಲ್ಲಿ - ಸಂ) ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಹೊಸದು - ಸ್ವಲ್ಪ ಮಾತ್ರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ. "

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಮುದ್ರವು ಅಮರತ್ವ ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಡಾಲಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಸಮುದ್ರವು ಪ್ರಯಾಣಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸಮಯವು ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಆಂತರಿಕ ಲಯಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಹರಿಯುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಅತೀಂದ್ರಿಯರಿಂದ ಜೀವನದ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಡಾಲಿ ಮೊಟ್ಟೆಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ನಂತರದವರು ಮೊದಲ ದ್ವಿಲಿಂಗಿ ದೇವತೆ ಫನೆಸ್ ವಿಶ್ವ ಮೊಟ್ಟೆಯಿಂದ ಜನಿಸಿದರು, ಅವರು ಜನರನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸ್ವರ್ಗ ಮತ್ತು ಭೂಮಿಯು ಅವನ ಚಿಪ್ಪಿನ ಎರಡು ಭಾಗಗಳಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು.

ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಕನ್ನಡಿ ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ಇರುತ್ತದೆ. ಇದು ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದುದನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ: ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚ ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳೆರಡೂ. ಡಾಲಿಗೆ, ಕನ್ನಡಿಯು ಅಶಾಶ್ವತತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.

ಸನ್ನಿವೇಶ

ದಾಲಿಯವರು ಕಂಡುಹಿಡಿದ ದಂತಕಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು ಹರಿಯುವ ಗಂಟೆಗಳ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಅಕ್ಷರಶಃ ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದರು: “ನಾವು ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಕ್ಕೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಕೊನೆಯ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ನಾನು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದೆ. ಗಾಲಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಬೇಗನೆ ಮಲಗುತ್ತೇನೆ. ನಾವು ರುಚಿಕರವಾದ ಚೀಸ್ ತಿಂದೆವು, ನಂತರ ನಾನು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿದ್ದೆ, ನನ್ನ ಮೊಣಕೈಗಳನ್ನು ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಕೂರಿಸಿ, "ಸೂಪರ್ ಸಾಫ್ಟ್" ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಚೀಸ್ ಹೇಗೆ ಎಂದು ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ. ನಾನು ಎದ್ದು ಎಂದಿನಂತೆ ನನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೋಡಲು ವರ್ಕ್ ಶಾಪ್ ಗೆ ಹೋದೆ. ನಾನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಹೊರಟಿದ್ದ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಪೋರ್ಟ್ ಲಿಲಿಗಟ್‌ನ ಹೊರವಲಯದ ಭೂದೃಶ್ಯವಾಗಿದ್ದು, ಮಂದವಾದ ಸಂಜೆಯ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಂತೆ ಬಂಡೆಗಳು. ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ನಾನು ಎಲೆಗಳಿಲ್ಲದ ಆಲಿವ್‌ನ ಕತ್ತರಿಸಿದ ಕಾಂಡವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದೇನೆ. ಈ ಭೂದೃಶ್ಯವು ಕೆಲವು ಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಯಾವುದು? ನನಗೆ ಅದ್ಭುತವಾದ ಚಿತ್ರ ಬೇಕು, ಆದರೆ ನಾನು ಅದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಿಲ್ಲ. ನಾನು ಬೆಳಕನ್ನು ಆಫ್ ಮಾಡಲು ಹೋದೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಹೊರಡುವಾಗ, ನಾನು ಅಕ್ಷರಶಃ ಪರಿಹಾರವನ್ನು "ನೋಡಿದೆ": ಎರಡು ಜೋಡಿ ಮೃದುವಾದ ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳು, ಒಂದು ಆಲಿವ್ ಶಾಖೆಯಿಂದ ಕರುಣಾಜನಕವಾಗಿ ನೇತಾಡುತ್ತಿದೆ. ಮೈಗ್ರೇನ್ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ನಾನು ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ತಯಾರಿಸಿ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸೇರಿಕೊಂಡೆ. ಎರಡು ಗಂಟೆಗಳ ನಂತರ, ಗಾಲಾ ಚಿತ್ರಮಂದಿರದಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಚಿತ್ರವು ಮುಗಿಯಿತು. "

ಗಾಲಾ: ಒಮ್ಮೆಯಾದರೂ ನೋಡಿದ ನಂತರ ಈ ಮೃದುವಾದ ಗಡಿಯಾರವನ್ನು ಯಾರೂ ಮರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ

20 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೊಸ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು - "ಸ್ಮರಣೆಯ ನಿರಂತರತೆಯ ವಿಘಟನೆ." ಪ್ರತಿಮಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವು ಪರಮಾಣು ಅತೀಂದ್ರಿಯತೆಯಿಂದ ಆವೃತವಾಗಿದೆ. ಸಾಫ್ಟ್ ಡಯಲ್‌ಗಳು ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ ವಿಭಜನೆಯಾಗುತ್ತವೆ, ಜಗತ್ತನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟ ಬ್ಲಾಕ್‌ಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಜಾಗವು ನೀರಿನಲ್ಲಿದೆ. 1950 ರ ದಶಕ, ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಗತಿಯೊಂದಿಗೆ ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಡಾಲಿಯನ್ನು ಉಳುಮೆ ಮಾಡಿತು.

"ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆಯ ವಿಘಟನೆ"

ಯಾರಾದರೂ ಅವರ ಸಮಾಧಿಯ ಮೇಲೆ ನಡೆಯುವಂತೆ ಡಾಲಿಯನ್ನು ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ

ಈ ಎಲ್ಲಾ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿ, ಡಾಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು - ಮೀಸೆ ಹಿಡಿದು ಉನ್ಮಾದದ ​​ವರ್ತನೆಯವರೆಗೆ. ಅವನು ಎಷ್ಟು ನೋಡಿದನು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಜನರುಯಾರು ಗಮನಿಸಲಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಲಾವಿದ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ವಿಲಕ್ಷಣವಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಡಾಲಿ ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಮನೆಯ ಛಾವಣಿಯ ಮೇಲೆ

ಡಾಲಿ ಸಾವನ್ನು ಒಂದು ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದನು: ಅವನ ಇಚ್ಛೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಜನರು ಸಮಾಧಿಯ ಮೇಲೆ ನಡೆಯುವಂತೆ ಅವನನ್ನು ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಇದನ್ನು ಅವರ ಸಾವಿನ ನಂತರ 1989 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಇಂದು ಡಾಲಿಯ ದೇಹವನ್ನು ಫಿಗರೆಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಅವರ ಮನೆಯ ಒಂದು ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಗೋಡೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.