ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെയും റാഫേൽ സാന്റിയുടെയും മഡോണാസ്

മഡോണ

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയും റാഫേൽ സാന്റിയും

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി- ഒന്ന് പ്രധാന പ്രതിനിധികൾകല ഉയർന്ന നവോത്ഥാനം, "സാർവത്രിക മനുഷ്യന്റെ" ഒരു ഉദാഹരണം.

അദ്ദേഹം ഒരു കലാകാരൻ, ശിൽപി, വാസ്തുശില്പി, ശാസ്ത്രജ്ഞൻ (അനാട്ടമിസ്റ്റ്, പ്രകൃതിശാസ്ത്രജ്ഞൻ), കണ്ടുപിടുത്തക്കാരൻ, എഴുത്തുകാരൻ, സംഗീതജ്ഞൻ.
അവന്റെ മുഴുവൻ പേര് ലിയോനാർഡോ ഡി സെർ പിയറോ ഡാവിഞ്ചി, നിന്ന് വിവർത്തനം ഇറ്റാലിയൻഅതിന്റെ അർത്ഥം "ലിയോനാർഡോ, വിഞ്ചിയിലെ മോൺസിയൂർ പിയറോയുടെ മകൻ" എന്നാണ്.
ആധുനിക അർത്ഥത്തിൽ, ലിയോനാർഡോയ്ക്ക് ഒരു കുടുംബപ്പേര് ഇല്ലായിരുന്നു - "ഡാവിഞ്ചി" എന്നതിന്റെ അർത്ഥം "(യഥാർത്ഥത്തിൽ) വിഞ്ചി പട്ടണത്തിൽ നിന്ന്" എന്നാണ്.
ലിയോനാർഡോ ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ നമ്മുടെ സമകാലികർക്ക് പ്രാഥമികമായി അറിയപ്പെടുന്നു.

മൊണാലിസ - 1503-1506 ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി

"ലാ ജിയോകോണ്ട" ആർക്കറിയാം - പ്രശസ്ത മാസ്റ്റർപീസ്ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി?! ജിയോകോണ്ടയുടെ മുഖം ലോകമെമ്പാടും പരിചിതമാണ്, അവളുടെ ചിത്രം ഇപ്പോഴും ഏറ്റവും കൂടുതൽ പുനർനിർമ്മിക്കുന്ന ചിത്രമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അതിന്റെ ജനപ്രീതിയും പകർപ്പും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, "ലാ ജിയോകോണ്ട" നമുക്ക് ഒരു നിഗൂഢതയായി തുടരുന്നു.

ഈ ചിത്രം നിഗൂഢതയിൽ പൊതിഞ്ഞതാണ്, ഓരോ തവണയും നമ്മൾ നോക്കുമ്പോൾ, മുമ്പ് അറിയാത്ത പുതിയ എന്തെങ്കിലും കണ്ടെത്തുന്നതിന്റെ അതിശയകരമായ ഒരു അനുഭൂതി നമുക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നു - വേനൽക്കാലത്ത് നിന്ന് നന്നായി അറിയാവുന്ന ഒരു ഭൂപ്രകൃതിയെ ഞങ്ങൾ വീണ്ടും കണ്ടെത്തുന്നത് പോലെ, ഒരു ശരത്കാലത്തിൽ അത് നിഗൂഢമായ മൂടൽമഞ്ഞുള്ള ഭൂപ്രകൃതിയിൽ മുഴുകി. മൂടൽമഞ്ഞ്...

ഒരു കാലത്ത്, "മോണലിസ" ("മഡോണ ലിസ" എന്നതിന്റെ ചുരുക്കം) ഫ്രാൻസെസ്കോ ഡി ബാർട്ടലോം ഡെൽ ജിയോകോണ്ടോ എന്ന ഫ്ലോറന്റൈൻ ധനികന്റെ മൂന്നാമത്തെ ഭാര്യയിൽ നിന്നാണ് വരച്ചതെന്ന് വസാരി അവകാശപ്പെട്ടു, അതിൽ നിന്നാണ് പെയിന്റിംഗിന്റെ രണ്ടാമത്തെ പേര് വന്നത് - " ലാ ജിയോകോണ്ട".

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ പെയിന്റിംഗ് ശൈലിയുടെ സാധാരണമായ "സ്ഫുമാറ്റോ" ഇവിടെ പ്രകൃതിയുടെ നിഗൂഢമായ ശക്തിയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു, അത് ഒരു വ്യക്തിക്ക് കാണാൻ മാത്രമേ കഴിയൂ, പക്ഷേ മനസ്സുകൊണ്ട് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയില്ല.

ദൃശ്യവും നിലവിലുള്ളതും തമ്മിലുള്ള ഈ സംഘർഷം, പ്രകൃതിക്കും സമയത്തിനും മുമ്പിലുള്ള നിസ്സഹായതയാൽ തീവ്രമായ ഉത്കണ്ഠയുടെ അവ്യക്തമായ വികാരത്തിന് കാരണമാകുന്നു: ഒരു വ്യക്തിക്ക് എവിടേക്കാണ് പോകേണ്ടതെന്ന് അറിയില്ല, കാരണം അവന്റെ ജീവിതം - ജിയോകോണ്ടയുടെ പിന്നിലെ ഇരുണ്ട ഭൂപ്രകൃതിയിൽ നിന്നുള്ള വളഞ്ഞ വഴി പോലെ - എവിടെ നിന്നോ വരുന്നു, എങ്ങോട്ടും ഓടുന്നില്ല ...

ഈ ലോകത്ത് മനുഷ്യന്റെ സ്ഥാനത്തെക്കുറിച്ച് ലിയോനാർഡോക്ക് ആശങ്കയുണ്ട്, സമാനതകളില്ലാത്ത മൊണാലിസയുടെ പുഞ്ചിരിയിൽ സാധ്യമായ ഒരു ഉത്തരം അദ്ദേഹം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു: ഈ വിരോധാഭാസമായ പുഞ്ചിരി ഭൂമിയിലെ മനുഷ്യന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ഹ്രസ്വകാല പൂർണ്ണ അവബോധത്തിന്റെ അടയാളമാണ്. പ്രകൃതിയുടെ ശാശ്വതമായ ക്രമത്തോടുള്ള വിധേയത്വവും. ഇതാണ് മൊണാലിസയുടെ ജ്ഞാനം.

ജർമ്മൻ തത്ത്വചിന്തകനായ കാൾ ജാസ്പേഴ്‌സ് (1883-1969) സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, "ലാ ജിയോകോണ്ട" "വ്യക്തിയും പ്രകൃതിയും തമ്മിലുള്ള പിരിമുറുക്കം ഒഴിവാക്കുകയും ജീവിതത്തിനും മരണത്തിനും ഇടയിലുള്ള വരികൾ മങ്ങിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു."

ഇറ്റലിയിൽ എഴുതിയ ലാ ജിയോകോണ്ട ഫ്രാൻസിൽ എന്നെന്നേക്കുമായി നിലനിന്നു - ഒരുപക്ഷേ അതിന്റെ രചയിതാവിനോട് കാണിക്കുന്ന ആതിഥ്യമര്യാദയ്ക്കുള്ള ഒരുതരം ബോണസായിരിക്കാം.

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി: മഡോണ ലിറ്റ

ലിറ്റ - മിലാനീസ് കുലീന കുടുംബപ്പേര് XVII-XIX നൂറ്റാണ്ടുകൾ പെയിന്റിംഗ് നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി ഈ കുടുംബത്തിന്റെ ഒരു സ്വകാര്യ ശേഖരത്തിലായിരുന്നു - അതിനാൽ അതിന്റെ പേര്. യഥാർത്ഥ പേര്പെയിന്റിംഗുകൾ - "മഡോണയും കുട്ടിയും". 1864-ൽ ഹെർമിറ്റേജ് മഡോണ സ്വന്തമാക്കി.
1482 ൽ കലാകാരൻ താമസം മാറിയ മിലാനിലാണ് ഈ ചിത്രം വരച്ചതെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു.
അവളുടെ രൂപം അടയാളപ്പെടുത്തി പുതിയ ഘട്ടംനവോത്ഥാന കലയിൽ - ഉയർന്ന നവോത്ഥാന ശൈലിയുടെ അംഗീകാരം.
ഹെർമിറ്റേജ് ക്യാൻവാസിനായുള്ള ഒരു തയ്യാറെടുപ്പ് ഡ്രോയിംഗ് പാരീസിൽ ലൂവ്രെയിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു.

"മഡോണ ഇൻ ദ റോക്ക്സ്" (1483-1486) ട്രീ, ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 199x122 സെ.മീ ലൂവ്രെ (പാരീസ്)

ഗ്രോട്ടോയിൽ മഡോണ

"മഡോണ ഇൻ ദി ഗ്രോട്ടോ" - ​​ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ കൃതികളിൽ ആദ്യത്തേത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ മിലാൻ കാലഘട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടതാണ്. യഥാർത്ഥത്തിൽ, ഈ പെയിന്റിംഗ് സാഹോദര്യത്തിന്റെ ചാപ്പലിന്റെ ബലിപീഠം അലങ്കരിക്കേണ്ടതായിരുന്നു. കുറ്റമറ്റ ഗർഭധാരണംസാൻ ഫ്രാൻസെസ്കോ ഗ്രാൻഡെയിലെ മിലാൻ കത്തീഡ്രലിൽ, രൂപങ്ങളുടെയും സ്ഥലത്തിന്റെയും പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും മോഡലിംഗ് മേഖലയിൽ ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ അതിരുകടന്ന കഴിവിന്റെ മികച്ച തെളിവാണ്.

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി: ലേഡി വിത്ത് എർമൈൻ

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി: മഡോണ ബെനോയിസ്

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി: ഗിനെവ്ര ഡി ബെൻസി

ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെയോ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെയോ സൃഷ്ടിയാണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്ന ലൂവ്രെയിലെ ഒരു സ്ത്രീയുടെ ഛായാചിത്രമാണ് ലാ ബെല്ലെ ഫെറോണിയേര.

"മഡോണ വിത്ത് എ കാർനേഷൻ" എന്നത് യുവ ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ ചിത്രമാണ് പല കലാചരിത്രകാരന്മാരും. വെറോച്ചിയോയുടെ വർക്ക്‌ഷോപ്പിൽ തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായിരിക്കുമ്പോൾ ലിയോനാർഡോ സൃഷ്ടിച്ചതാണെന്ന് അനുമാനിക്കാം. 1478-1480

ഈ ശേഖരത്തിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾ റാഫേൽദൈവമാതാവിന്റെ (മഡോണ) പ്രതിച്ഛായയ്ക്ക് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

നിങ്ങളുടെ അധ്യാപകനെ പിന്തുടരുകപെറുഗിനോ ചിത്രകാരൻ റാഫേൽ സാന്റി(1483-1520) ചിത്രങ്ങളുടെ വിപുലമായ ഗാലറി സൃഷ്ടിച്ചുമേരി കുഞ്ഞിനൊപ്പം , അവ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ് കോമ്പോസിഷണൽ ടെക്നിക്കുകൾമനഃശാസ്ത്രപരമായ വ്യാഖ്യാനങ്ങളും.

റാഫേലിന്റെ ആദ്യകാല മഡോണകൾ അറിയപ്പെടുന്ന പാറ്റേണുകൾ പിന്തുടരുന്നുഉംബ്രിയൻ പെയിന്റിംഗ്ക്വാട്രോസെന്റോ . ഇഡ്ഡിലിക് ചിത്രങ്ങൾ കാഠിന്യം, വരൾച്ച, ഹൈറാറ്റിസിറ്റി എന്നിവ ഇല്ലാത്തവയല്ല. മഡോണയിലെ കണക്കുകളുടെ ഇടപെടൽ ഫ്ലോറന്റൈൻ കാലഘട്ടംകൂടുതൽ നേരിട്ട്. അവ സങ്കീർണ്ണമായ സ്വഭാവമാണ്ഭൂപ്രകൃതി പശ്ചാത്തലങ്ങൾ. മാതൃത്വത്തിന്റെ സാർവത്രിക അനുഭവങ്ങൾ മുന്നിലേക്ക് വരുന്നു - ഉത്കണ്ഠയും അതേ സമയം തന്റെ മകന്റെ വിധിയെക്കുറിച്ച് മേരിയുടെ അഭിമാനവും. മാതൃത്വത്തിന്റെ ഈ മനോഹാരിതയാണ് മഡോണയിലെ പ്രധാന വൈകാരിക ഊന്നൽ, കലാകാരൻ റോമിലേക്ക് മാറിയതിനുശേഷം. പരമമായ പരകോടിയാണ്സിസ്റ്റിൻ മഡോണ ”(1514), അവിടെ വിജയാഹ്ലാദം ഉണർത്തുന്ന ഉത്കണ്ഠയുടെ കുറിപ്പുകൾക്കൊപ്പം യോജിപ്പിച്ച് നെയ്തിരിക്കുന്നു.

മഡോണയും ചൈൽഡും "(മഡോണ ഡി കാസ സാന്റി) - ചിത്രത്തിലേക്കുള്ള റാഫേലിന്റെ ആദ്യ അഭ്യർത്ഥന ചിത്രകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ പ്രധാനമായി മാറും. പെയിന്റിംഗ് 1498 മുതലുള്ളതാണ്. പെയിന്റിംഗ് സമയത്ത് കലാകാരന് 15 വയസ്സ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. ഇപ്പോൾ പെയിന്റിംഗ് ഇറ്റാലിയൻ നഗരമായ ഉർബിനോയിലെ റാഫേൽ മ്യൂസിയത്തിലാണ് ഇത്.

"മഡോണ കോൺസ്റ്റബൈൽ" (മഡോണ കോൺസ്റ്റബൈൽ) 1504-ൽ എഴുതിയതാണ്, പിന്നീട് പെയിന്റിംഗിന്റെ ഉടമയായ കൗണ്ട് കോൺസ്റ്റബൈലിന്റെ പേരിലാണ് ഇത് അറിയപ്പെടുന്നത്. പെയിന്റിംഗ് വാങ്ങി റഷ്യൻ ചക്രവർത്തിഅലക്സാണ്ടർ രണ്ടാമൻ. ഇപ്പോൾ "മഡോണ കോൺസ്റ്റബിൾ" ഹെർമിറ്റേജിൽ (സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്) ആണ്. "
മഡോണ കോൺസ്റ്റബിൾ" പരിഗണിക്കുന്നു ഏറ്റവും പുതിയ ജോലിഫ്ലോറൻസിലേക്ക് മാറുന്നതിന് മുമ്പ് ഉംബ്രിയയിൽ റാഫേൽ സൃഷ്ടിച്ചത്.

"മഡോണ ആൻഡ് ചൈൽഡ് വിത്ത് സെയിന്റ്സ് ജെറോം ആൻഡ് ഫ്രാൻസിസ്" (മഡോണ കോൾ ബാംബിനോ ട്ര ഐ സാന്റി ജിറോലാമോ ഇ ഫ്രാൻസെസ്കോ), 1499-1504. ചിത്രം ഇപ്പോൾ ബെർലിൻ ആർട്ട് ഗാലറിയിലാണ്.

"സ്മോൾ മഡോണ കൗപ്പർ" (പിക്കോള മഡോണ കൗപ്പർ) 1504-1505 ൽ എഴുതിയതാണ്. അതിന്റെ ഉടമയായ കൗപ്പർ പ്രഭുവിന്റെ പേരിലാണ് ചിത്രത്തിന് പേര് നൽകിയിരിക്കുന്നത്. ഇപ്പോൾ ചിത്രം വാഷിംഗ്ടണിലാണ് (നാഷണൽ ഗ്യാലറി ഓഫ് ആർട്ട്).

"മഡോണ ടെറാനുവ" (മഡോണ ടെറാനുവ) 1504-1505 ലാണ് എഴുതിയത്. ഇറ്റാലിയൻ ഡ്യൂക്ക് ഓഫ് ടെറാനുവയുടെ ഉടമകളിൽ ഒരാളുടെ പേരിലാണ് ചിത്രത്തിന് പേര് നൽകിയിരിക്കുന്നത്. ചിത്രം ഇപ്പോൾ ബെർലിൻ ആർട്ട് ഗാലറിയിലാണ്.

റാഫേലിന്റെ സാക്ര ഫാമിഗ്ലിയ കോൺ പാൽമ, ഈന്തപ്പനയുടെ കീഴിലുള്ള വിശുദ്ധ കുടുംബം, 1506-ലാണ്. മുമ്പത്തെ ചിത്രത്തിലെന്നപോലെ, കന്യാമറിയം, യേശുക്രിസ്തു, വിശുദ്ധ ജോസഫ് എന്നിവരെ ഇവിടെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു (ഇത്തവണ പരമ്പരാഗത താടിയോടെ). എഡിൻബർഗിലെ സ്കോട്ട്ലൻഡിലെ നാഷണൽ ഗാലറിയിലാണ് ചിത്രം.

മഡോണ ഇൻ ദി ഗ്രീൻ (മഡോണ ഡെൽ ബെൽവെഡെരെ) 1506-ലാണ്. ഇപ്പോൾ ചിത്രം വിയന്നയിലാണ് (കുൻസ്തിസ്റ്റോറിഷസ് മ്യൂസിയം). പെയിന്റിംഗിൽ, യോഹന്നാൻ സ്നാപകനിൽ നിന്ന് കുരിശ് പിടിച്ചെടുക്കുന്ന ക്രിസ്തു ശിശുവിനെ കന്യാമറിയം പിടിച്ചിരിക്കുന്നു.

"മഡോണ അൽഡോബ്രാണ്ടിനി" (മഡോണ അൽഡോബ്രാണ്ടിനി) 1510-ലാണ്. പെയിന്റിംഗ് ഉടമകളുടെ പേരിലാണ് അറിയപ്പെടുന്നത് - അൽഡോബ്രാന്ദിനി കുടുംബം. ചിത്രം ഇപ്പോൾ ലണ്ടൻ നാഷണൽ ഗാലറിയിലാണ്.

"മഡോണ വിത്ത് കാൻഡലബ്ര" (മഡോണ ഡെയ് കാൻഡലബ്രി) 1513-1514 കാലഘട്ടത്തിലാണ്. രണ്ട് മാലാഖമാരാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ക്രിസ്തുശിശുവിനൊപ്പം കന്യാമറിയത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗ് ഉണ്ട് ആർട്ട് മ്യൂസിയംബാൾട്ടിമോറിലെ വാൾട്ടേഴ്സ് (യുഎസ്എ).

"സിസ്റ്റിൻ മഡോണ" (മഡോണ സിസ്റ്റിന) തീയതി 1513-1514 ആണ്. കന്യാമറിയം ക്രിസ്തു ശിശുവിനെ കൈകളിൽ പിടിച്ചിരിക്കുന്നതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ദൈവമാതാവിന്റെ ഇടതുവശത്ത്, പോപ്പ് സിക്സ്റ്റസ് രണ്ടാമൻ, വലതുവശത്ത് - സെന്റ് ബാർബറ. "സിസ്റ്റൈൻ മഡോണ" ഡ്രെസ്ഡനിലെ (ജർമ്മനി) പഴയ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ ഗാലറിയിലാണ്.

"മഡോണ ഇൻ ദി ചെയർ" (മഡോണ ഡെല്ല സെഗ്ഗിയോള) 1513-1514 കാലത്താണ്. കന്യാമറിയത്തെ കൈകളിൽ കുഞ്ഞ് ക്രിസ്തുവിനോടും യോഹന്നാൻ സ്നാപകനോടൊപ്പമുള്ള ചിത്രമാണ് ചിത്രം. ഫ്ലോറൻസിലെ പാലറ്റൈൻ ഗാലറിയിലാണ് ചിത്രം.

ഒറിജിനൽ എൻട്രിയും അഭിപ്രായങ്ങളും

ഇറ്റലി |ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി(1452-1519)|"മഡോണ ബെനോയിസ്"|1478|കാൻവാസിൽ എണ്ണ|സംസ്ഥാനം. ഹെർമിറ്റേജ്| സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്

ആദ്യകാല ലിയോനാർഡോ കൃതികളിൽ, 70 കളിൽ, മാസ്റ്ററുടെ വർക്ക്ഷോപ്പ് വിട്ടുപോയ സമയത്ത്, മഡോണകളുടെ നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ ഉണ്ട്. വ്യത്യസ്ത രചയിതാക്കൾ ലിയോനാർഡോയുടെ കർത്തൃത്വത്തെ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ നിർവചിക്കുന്നു. ലിയോനാർഡോയുടെ ഏറ്റവും വിശ്വസനീയമായ ആട്രിബ്യൂഷൻ മുൻ ഉടമകളുടെ പേരിലുള്ള പ്രശസ്തമായ ഹെർമിറ്റേജ് ബെനോയിസ് മഡോണയിലാണ്.

"മഡോണ ബെനോയിസ്" തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ രൂപീകരണത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ ലിയോനാർഡോയുടെ കലാപരമായ ചിന്തയുടെ മൗലികത തെളിയിക്കുന്നു. ഫ്ലോറന്റൈൻ പെയിന്റിംഗിന് ഇവിടെ അടിസ്ഥാനപരമായി പുതിയ ധാരാളം ഉണ്ട് - രചനയിൽ, ചിയറോസ്കുറോയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, നിറത്തിലേക്ക്. ... ഇരുണ്ട പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് കണക്കുകൾ നൽകിയിരിക്കുന്നത് എന്നതും ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഒരു ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് മോട്ടിഫിനോ പരമ്പരാഗത വാസ്തുവിദ്യാ രൂപത്തിനോ പകരം, ശാന്തവും ഷേഡുള്ളതുമായ ആഴം ഇവിടെ നൽകിയിരിക്കുന്നു, അതിന്റെ സ്പേഷ്യലിറ്റി വിൻഡോയുടെ ചിത്രത്തിന് പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു. എങ്ങനെയോ നമുക്ക് ജനൽ ആഴത്തിൽ മതിയെന്ന് തോന്നുന്നു.
ഈ മുറിയുടെ ഷേഡിംഗ് ഏറ്റവും മികച്ച വികസിപ്പിച്ച ചിയറോസ്കുറോയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഇതിനകം തന്നെ ഈ കൃതിയിൽ, ലിയോനാർഡോ സ്ഫുമാറ്റോയുടെ ആ പ്രസിദ്ധമായ തത്ത്വങ്ങളുടെ രൂപരേഖ തയ്യാറാക്കുന്നു, അത് ചിയാറോസ്‌കുറോയ്‌ക്കൊപ്പം തന്റെ മോഡലിംഗ് രീതിയുടെ സവിശേഷതയാണ്. ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ സ്ഫുമാറ്റോ എന്നാൽ "അവ്യക്തമായ, ചിതറിക്കിടക്കുന്ന, മൃദു" എന്നാണ്.ഇത് chiaroscuro ആണ്, എന്നാൽ സജീവമല്ല, സ്റ്റീരിയോമെട്രിക്കലായി രൂപത്തെ ശിൽപമാക്കുന്നു, ഇരുട്ടിൽ നിന്ന് വോളിയം പുറത്തെടുക്കുന്നു, ഇരുണ്ടതും തിളക്കമുള്ളതും കുത്തനെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നതുമാണ്, പക്ഷേ ഷേഡിംഗിന്റെ ഏതാണ്ട് വിവരണാതീതമായ ഗ്രേഡേഷനുകൾ. മാത്രമല്ല, ലിയോനാർഡോയ്ക്ക് തന്റെ സ്ഫുമാറ്റോയിൽ, പ്രകാശത്തേക്കാൾ നിഴൽ പ്രധാനമാണെന്ന് ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. തുടർന്ന്, അത് അപൂർവ്വമായി വോളിയത്തിന്റെ മിന്നുന്ന പ്രകാശമുള്ള പ്രദേശങ്ങൾ നൽകും. കാലക്രമേണ, അവന്റെ എല്ലാ ഭാവി അനുഭവങ്ങളും കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ഈ ചെറിയ ഷേഡിംഗ് മുഴുവൻ രൂപത്തെയും മുഴുവൻ രചനയെയും ആക്രമിക്കും. ഇത് നല്ലതും ചീത്തയുമാണ്. ഒരു വശത്ത്, അത് അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു ബുദ്ധിശക്തി നൽകി, തീക്ഷ്ണമായ കണ്ണ്ഘടനയിൽ വായുവിന്റെ ഏറ്റവും സൂക്ഷ്മമായ ചലനം കണ്ടെത്താനുള്ള കഴിവ്, ചിത്രീകരിച്ച സ്ഥലത്തിന്റെ എല്ലാ ഭാഗങ്ങളിലും അന്തരീക്ഷത്തിന്റെ ചലനവും അവസ്ഥയും. ആലങ്കാരികമായി പറഞ്ഞാൽ, ഓരോ മടക്കിനടിയിലും. മറുവശത്ത്, ലിയോനാർഡോയുടെ പെയിന്റിംഗിൽ സ്വയം സ്ഥാപിച്ച്, അവനിൽ നിന്ന് അവന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിലേക്ക് കടന്നു, ജാഗ്രത കുറഞ്ഞ, കഴിവു കുറഞ്ഞ കലാകാരന്മാർക്കിടയിൽ ലൈറ്റ് ഷേഡിംഗ് ഈ സമ്പ്രദായം അറിയപ്പെടുന്ന ചിയറോസ്കുറോ ഭാരമായി, ഒരു പ്രത്യേക ഷേഡിംഗായി, ഇരുണ്ടതായി മാറി. പൊതുവായ ടോൺ. തുടർന്ന്, പെയിന്റിംഗ് നിലവറ, ഇരുണ്ട കറുപ്പ് എന്ന് പഠിപ്പിച്ചതിന് ലിയോനാർഡോയെ നിന്ദിക്കും, നൂറ്റാണ്ടുകളായി നിറത്തിന്റെ വികസനം അദ്ദേഹം കാലതാമസം വരുത്തി, ടോണിന്റെ കൂടുതൽ മിന്നൽ ദിശയിൽ നിറത്തിന്റെ വികസനം, മൊത്തത്തിൽ നിറത്തിന്റെ പ്രകാശം. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ലിയോനാർഡോ തന്റെ കുറിപ്പുകളിൽ, "ട്രീറ്റീസ് ഓൺ പെയിന്റിംഗ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിൽ (ഇത് ഒരു ഗ്രന്ഥമല്ല, പിന്നീട് മൊത്തത്തിൽ ചുരുക്കി) ചിലപ്പോൾ നിറത്തെക്കുറിച്ച് ഉൾപ്പെടെ അതിശയകരമായ ധീരമായ കാര്യങ്ങൾ പറയുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, പാഴ്സിംഗ് കളർ ഷേഡുകൾ, പച്ച പുൽത്തകിടിയിൽ സൂര്യനാൽ പ്രകാശിതമായ ഒരു സ്ത്രീ രൂപത്തിന്റെ വെളുത്ത വസ്ത്രത്തിൽ വായിക്കേണ്ട, നീല നിഴലുകളെക്കുറിച്ചും ഊഷ്മളവും തണുത്തതുമായ റിഫ്ലെക്സുകളെക്കുറിച്ചും അദ്ദേഹം സംസാരിക്കുന്നു, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മാത്രമാണ് അദ്ദേഹം പറയുന്നത്. ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ അനുഭവപരമായി സ്വീകരിച്ചു. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വന്തം പ്രയോഗത്തിൽ അങ്ങനെയല്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഇഫക്റ്റുകൾ നൽകുന്നു, ഈ ചെറുതായി ഷേഡുള്ള സ്ഥലത്തിന്റെ ഫലങ്ങൾ, ചെറുതായി നനഞ്ഞ വായു, അതിലൂടെ ഞങ്ങൾ കണക്കുകൾ കാണുന്നു. ബെനോയിസ് മഡോണയിൽ ഈ ചിയറോസ്കുറോ ഒരു സിസ്റ്റമായി ഇതുവരെ രൂപപ്പെട്ടിട്ടില്ലെങ്കിലും, ഇവിടെ നിങ്ങൾക്ക് ഇതിനകം തന്നെ അതിന്റെ സാന്നിധ്യത്തിന്റെ ആദ്യ ലക്ഷണങ്ങൾ കാണാൻ കഴിയും. കൂടാതെ, ചിയറോസ്‌കുറോ വർണ്ണ ബന്ധങ്ങളുടെ സൂക്ഷ്മതയെ വിശദാംശങ്ങളിൽ, തുണിത്തരങ്ങളുടെ നിറത്തിൽ, തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട മഞ്ഞകലർന്ന സ്വർണ്ണത്തിലും അനിശ്ചിതകാല വയലറ്റ്-നീലയിലും നേരിയ പച്ച നിറത്തിലും നിർദ്ദേശിക്കുന്നു.
മഡോണയുടെ ഏറെക്കുറെ ബാലിശമായ ദുർബലതയും നന്നായി ആഹാരം നൽകുന്ന കുഞ്ഞിന്റെ വലിയ, ഭാരമേറിയ രൂപങ്ങളും അതിശയകരമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഇതിന് തത്തുല്യമായ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ടോ? മാനസികാവസ്ഥകഥാപാത്രങ്ങൾ. ഇതിനകം അമ്മ-പെൺകുട്ടിയുടെയും വലിയ കുട്ടിയുടെയും ശാരീരികമായ എതിർപ്പിൽ, പ്ലോട്ടിന്റെ കുറച്ച് അധിക ധാന്യം വെച്ചിരിക്കുന്നു.
അനായാസമായും സ്വാഭാവികമായും, ലിയോനാർഡോ ദൈവമാതാവിന്റെയും ചെറിയ യേശുവിന്റെയും ശ്രദ്ധ പൂവുമായുള്ള കളിയിൽ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. അതിൽ തന്നെ, ഈ മോട്ടിഫ് പുതിയതിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ് - ക്രിസ്തു ഒരു പുഷ്പവുമായി കളിക്കുന്നു. 15-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഡച്ചുകാരും. അത് പലതവണ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, ഇറ്റലിക്കാർ - അവരുടെ കൈയിൽ ഒരു പുഷ്പം അല്ലെങ്കിൽ പക്ഷി, ചിലപ്പോൾ ഒരു പുഷ്പം പ്രതീകാത്മക അർത്ഥം. എന്നാൽ ഇവിടെ മേരിയുടെ ബാലിശമായ സന്തോഷം വളരെ പുതുമയുള്ളതാണ്, അവളുടെ മകന്റെ കളിയിലും പുഷ്പത്തിന്റെ ഭംഗിയിലും അവൾ ഒരേപോലെ സന്തോഷിക്കുന്നതുപോലെ. അമ്മ എത്ര സന്തോഷവതിയാണോ, അത്രയും ഗൗരവമുള്ള കുട്ടിയാണ്. ഒരുതരം ഭീമൻ ആന്തരിക ജോലിഒരു പുഷ്പത്തിന്റെ ദളങ്ങൾ തന്റെ ചെറിയ കൈകളാൽ പരിശോധിക്കുമ്പോൾ അവനിൽ സംഭവിക്കുന്നു. ഇത് അൽപ്പം അപ്രതീക്ഷിതമായ മനഃശാസ്ത്രപരമായ താരതമ്യം കൂടിയാണ്. സംഗതി, അതിന്റെ ചേമ്പർ അളവുകൾ എന്ന് തോന്നുമെങ്കിലും, പ്ലാസ്റ്റിക്കലി-സ്പേഷ്യലായും വൈകാരികമായും-മനഃശാസ്ത്രപരമായും സങ്കീർണ്ണമായി ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

"മഡോണ ലിറ്റ"

കന്യാമറിയത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന നിരവധി പെയിന്റിംഗുകൾ ഉണ്ട്, ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ വിളിപ്പേരുകൾ നൽകുന്നത് പതിവാണ്. മഡോണ ലിറ്റയുടെ കാര്യത്തിൽ സംഭവിച്ചതുപോലെ, പലപ്പോഴും മുൻ ഉടമകളിൽ ഒരാളുടെ പേര് അവരോട് പറ്റിനിൽക്കുന്നു.

1490-കളിൽ വരച്ച ഈ ചിത്രം നൂറ്റാണ്ടുകളോളം ഇറ്റലിയിൽ തുടർന്നു. 1813 മുതൽ, ഇത് മിലാനീസ് ലിറ്റ കുടുംബത്തിന്റെ ഉടമസ്ഥതയിലായിരുന്നു, അവരുടെ പ്രതിനിധികൾക്ക് റഷ്യ എത്ര സമ്പന്നമാണെന്ന് നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു. ഈ കുടുംബത്തിൽ നിന്നാണ് മാൾട്ടീസ് നൈറ്റ് കൗണ്ട് ഗിയുലിയോ റെനാറ്റോ ലിറ്റ വന്നത്, അദ്ദേഹം പോൾ ഒന്നാമനോട് വളരെ അനുകൂലനായിരുന്നു, ഓർഡർ ഉപേക്ഷിച്ച് തന്റെ അനന്തരവനെ വിവാഹം കഴിച്ചു.ഐസ് പോട്ടെംകിൻ, കോടീശ്വരനായി. എന്നിരുന്നാലും, ലിയോനാർഡോയുടെ പെയിന്റിംഗുമായി അദ്ദേഹത്തിന് യാതൊരു ബന്ധവുമില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന് കാൽനൂറ്റാണ്ടിനുശേഷം, 1864-ൽ ഡ്യൂക്ക് അന്റോണിയോ ലിറ്റ തിരിഞ്ഞുഹെർമിറ്റേജ്, അടുത്തിടെ ഒരു പൊതു മ്യൂസിയമായി മാറി, കുടുംബ ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് നിരവധി പെയിന്റിംഗുകൾ വാങ്ങാനുള്ള ഓഫറിനൊപ്പം.

ആഞ്ചലോ ബ്രോൺസിനോ. അപ്പോളോയും മാർസിയസും തമ്മിലുള്ള മത്സരം. 1531-1532 വർഷം. സ്റ്റേറ്റ് ഹെർമിറ്റേജ്

ഡാവിഞ്ചി പെയിന്റിംഗ് റഷ്യയിൽ എത്തിയത് വളരെ മോശമായ അവസ്ഥയിലാണ്, അത് വൃത്തിയാക്കുക മാത്രമല്ല, ഉടൻ തന്നെ ബോർഡിൽ നിന്ന് ക്യാൻവാസിലേക്ക് മാറ്റുകയും ചെയ്തു. അങ്ങനെ ഹെർമിറ്റേജിന് ആദ്യം ലഭിച്ചു« ലിയോനാർഡോ» .

വഴിയിൽ, ആട്രിബ്യൂഷനുമായി ബന്ധപ്പെട്ട തർക്കങ്ങളുടെ ഒരു ഉദാഹരണം ഇതാ: ലിയോനാർഡോ "മഡോണ ലിറ്റ" സ്വയം സൃഷ്ടിച്ചതാണോ അതോ ഒരു സഹായിയോടോ? ഈ സഹ-രചയിതാവ് ആരായിരുന്നു - അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥി ബോൾട്രാഫിയോ? അതോ ലിയോനാർഡോയുടെ ഒരു രേഖാചിത്രത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ബോൾട്രാഫിയോ അത് പൂർണ്ണമായും വരച്ചിട്ടുണ്ടാകുമോ?
ഈ പ്രശ്നം ഇതുവരെ പരിഹരിച്ചിട്ടില്ല, "മഡോണ ലിറ്റ" അൽപ്പം സംശയാസ്പദമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിക്ക് ധാരാളം വിദ്യാർത്ഥികളും അനുയായികളും ഉണ്ടായിരുന്നു - അവരെ "ലിയോനാർഡെസ്ക്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ചിലപ്പോൾ അവർ യജമാനന്റെ പാരമ്പര്യത്തെ വളരെ വിചിത്രമായ രീതിയിൽ വ്യാഖ്യാനിച്ചു. ഇങ്ങനെയാണ് മൊണാലിസ എന്ന നഗ്നചിത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്. അജ്ഞാതനായ ഒരു എഴുത്തുകാരന്റെ ഈ ചിത്രങ്ങളിലൊന്ന് ഹെർമിറ്റേജിലുണ്ട് - ഡോണ ന്യൂഡ (നഗ്നയായ സ്ത്രീ). കാതറിൻ ദി ഗ്രേറ്റിന്റെ ഭരണകാലത്ത് ഇത് സിംനിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: 1779-ൽ റിച്ചാർഡ് വാൾപോളിന്റെ ശേഖരത്തിന്റെ ഭാഗമായി ചക്രവർത്തി ഇത് സ്വന്തമാക്കി. അവളെ കൂടാതെ, ഹെർമിറ്റേജും ഉണ്ട് വലിയ ശേഖരംവസ്ത്രം ധരിച്ച മൊണാലിസയുടെ ഒരു പകർപ്പ് ഉൾപ്പെടെയുള്ള മറ്റ് ലിയോനാർഡെസ്ക്.

"മഡോണ ബെനോയിസ്"

മുമ്പ്, പെയിന്റിംഗ് അവളുടെ പിതാവ്, ആസ്ട്രഖാൻ കോടീശ്വരനായ വ്യാപാരി അലക്സാണ്ടർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് സപോഷ്നിക്കോവിന്റെ ഉടമസ്ഥതയിലായിരുന്നു, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന് മുമ്പ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുത്തച്ഛൻ അലക്സാണ്ടർ പെട്രോവിച്ച് (സെമിയോൺ സപോഷ്നിക്കോവിന്റെ ചെറുമകൻ, പങ്കെടുത്തതിന്. പുഗച്ചേവ് കലാപംഗവ്രില ഡെർഷാവിൻ എന്ന യുവ ലെഫ്റ്റനന്റ് മാലിക്കോവ്ക ഗ്രാമത്തിൽ തൂക്കിലേറ്റപ്പെട്ടു). അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതജ്ഞരാണ് മഡോണയെ സപോഷ്നിക്കോവുകൾക്ക് വിറ്റതെന്ന് കുടുംബം പറഞ്ഞു, അവരെ എങ്ങനെ അസ്ട്രഖാനിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നുവെന്ന് ആർക്കും അറിയില്ല.

വാസിലി ട്രോപിനിൻ. എ.പിയുടെ ഛായാചിത്രം. സപോഷ്നിക്കോവ് (മുത്തച്ഛൻ). 1826; എ.എയുടെ ഛായാചിത്രം സപോഷ്നിക്കോവ് (അച്ഛൻ), 1856.

എന്നാൽ വാസ്തവത്തിൽ, സെനറ്റർ, ബെർഗ് കൊളീജിയം പ്രസിഡന്റ്, മൈനിംഗ് സ്കൂൾ ഡയറക്ടർ അലക്സി കോർസകോവ് (1790 കളിൽ ഇറ്റലിയിൽ നിന്ന് കൊണ്ടുവന്നത്) എന്നിവരുടെ മരണശേഷം 1824-ൽ സപോഷ്നിക്കോവ്-മുത്തച്ഛൻ 1400 റുബിളിന് ലേലത്തിൽ ഇത് സ്വന്തമാക്കി.
അതിശയകരമെന്നു പറയട്ടെ, കോർസകോവിന്റെ മരണശേഷം, ടിഷ്യൻ, റൂബൻസ്, റെംബ്രാൻഡ്, മറ്റ് രചയിതാക്കൾ എന്നിവരടങ്ങിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരം ലേലത്തിന് വെച്ചപ്പോൾ, ഹെർമിറ്റേജ് നിരവധി കൃതികൾ (പ്രത്യേകിച്ച്, മില്ലറ്റ്, മിഗ്നാർഡ്) വാങ്ങി, പക്ഷേ ഈ എളിമയുള്ള മഡോണയെ അവഗണിച്ചു.

കോർസകോവിന്റെ മരണശേഷം പെയിന്റിംഗിന്റെ ഉടമയായ സപോഷ്നിക്കോവ് പെയിന്റിംഗിന്റെ പുനരുദ്ധാരണം ഏറ്റെടുത്തു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം അത് ഉടൻ തന്നെ ബോർഡിൽ നിന്ന് ക്യാൻവാസിലേക്ക് മാറ്റി.

ഒറെസ്റ്റ് കിപ്രെൻസ്കി. എ കോർസകോവിന്റെ ഛായാചിത്രം. 1808. റഷ്യൻ മ്യൂസിയം.

1908-ൽ റഷ്യൻ പൊതുജനങ്ങൾ ഈ പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ച് മനസ്സിലാക്കി, കോടതി ആർക്കിടെക്റ്റ് ലിയോണ്ടി ബെനോയിസ് തന്റെ അമ്മായിയപ്പന്റെ ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് ഒരു സൃഷ്ടി പ്രദർശിപ്പിച്ചപ്പോൾ, ഹെർമിറ്റേജിന്റെ ചീഫ് ക്യൂറേറ്റർ ഏണസ്റ്റ് ലിപ്ഗാർട്ട് മാസ്റ്ററുടെ കൈ സ്ഥിരീകരിച്ചു. 1908 ഡിസംബർ 1 ന് ഇംപീരിയൽ സൊസൈറ്റി ഫോർ ദി എൻകവറേജ്‌മെന്റ് ഓഫ് ആർട്‌സിന്റെ ഹാളുകളിൽ ആരംഭിച്ച "സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ കളക്ടറുകളുടെയും ആന്റിക്വേറിയൻമാരുടെയും ശേഖരങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള വെസ്റ്റേൺ യൂറോപ്യൻ കലയുടെ പ്രദർശനത്തിൽ" ഇത് സംഭവിച്ചു.

1912-ൽ, ബെനോയിസ് പെയിന്റിംഗ് വിൽക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു, പെയിന്റിംഗ് വിദേശത്തേക്ക് അയച്ചു, അവിടെ വിദഗ്ധർ അത് പരിശോധിക്കുകയും അതിന്റെ ആധികാരികത സ്ഥിരീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. ലണ്ടൻ ആൻറിക്വേറിയൻ ഡുവിൻ 500,000 ഫ്രാങ്കുകൾ (ഏകദേശം 200,000 റൂബിൾസ്) വാഗ്ദാനം ചെയ്തു, എന്നാൽ റഷ്യയിൽ സൃഷ്ടികൾ വാങ്ങുന്നതിനായി ഒരു പ്രചാരണം ആരംഭിച്ചു. ഹെർമിറ്റേജിന്റെ ഡയറക്ടർ, കൗണ്ട് ദിമിത്രി ടോൾസ്റ്റോയ്, നിക്കോളാസ് II ലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. മഡോണ റഷ്യയിൽ തുടരണമെന്ന് ബെനോയിസും ആഗ്രഹിച്ചു, ഒടുവിൽ അത് 1914-ൽ ഹെർമിറ്റേജിന് 150,000 റൂബിളുകൾക്ക് നൽകി, അത് തവണകളായി അടച്ചു.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അഭിലാഷങ്ങളുടെയും ആദർശങ്ങളുടെയും ഏറ്റവും വ്യക്തമായ വക്താവാണ് ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി. ബഹുമുഖ പ്രതിഭയായ അദ്ദേഹം കലയിൽ മാത്രമല്ല, ശാസ്ത്രത്തിന്റെ പല മേഖലകളിലും തന്റെ കഴിവ് പ്രകടിപ്പിച്ചു. കുതിർക്കുന്നു മികച്ച നേട്ടങ്ങൾആദ്യകാല നവോത്ഥാന സംസ്കാരം, 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലാകാരന്മാരുടെ അനുഭവം സംഗ്രഹിച്ചുകൊണ്ട്, ലിയോനാർഡോ തന്റെ സൃഷ്ടികളിലൂടെ ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചു. കൂടുതൽ വഴികല വികസനം. അന്തർലീനമായതിൽ നിന്ന് ആദ്യകാല നവോത്ഥാനംപ്രകൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിലെ വിശകലന സമീപനം, ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മനുഷ്യവർഗം ശേഖരിച്ച അറിവിന്റെ സമന്വയത്തിലേക്ക് അദ്ദേഹം നീങ്ങി. ലിയോനാർഡോയുടെ കലയിൽ, ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സവിശേഷതയായി മാറിയ സവിശേഷതകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: ഒരു വ്യക്തിയുടെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ച ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കൽ, ഒരു ഏകശിലാ ഘടനയുടെ നിർമ്മാണം, അമിതമായ വിശദാംശങ്ങളിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു; ചിത്രത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത ഘടകങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള യോജിപ്പുള്ള ബന്ധം. രൂപങ്ങളും നിറങ്ങളും സാമാന്യവൽക്കരിക്കാനും രൂപരേഖകൾ മൃദുവാക്കാനും ചിയറോസ്കുറോ ഉപയോഗിച്ചതാണ് കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും വലിയ നേട്ടം. പോർട്രെയ്‌റ്റ്, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് പെയിന്റിംഗ് എന്നിവയുടെ വികസനത്തിനായി അദ്ദേഹം വളരെയധികം ചെയ്തു.

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ കുറച്ച് കൃതികൾ നമ്മുടെ കാലം വരെ നിലനിൽക്കുന്നു, ലോകത്ത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു ഡസനിലധികം കൃതികൾ മാത്രമേ ഉള്ളൂ. ചിലത് പൂർത്തിയാകാതെ തുടർന്നു, മറ്റുള്ളവ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികൾ പൂർത്തിയാക്കി. ഹെർമിറ്റേജ് ശേഖരത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ രണ്ട് കൃതികൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു: മഡോണ വിത്ത് എ ഫ്ലവർ (മഡോണ ബെനോയിസ്), മഡോണ ലിറ്റ.

ഒരു ചെറിയ ക്യാൻവാസ് "മഡോണ വിത്ത് എ ഫ്ലവർ", അല്ലെങ്കിൽ, "മഡോണ ബെനോയിസ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ - അതിലൊന്ന് ആദ്യകാല പ്രവൃത്തികൾലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി. അവൻ കുറേ സ്കെച്ചുകൾ ഉണ്ടാക്കി തയ്യാറെടുപ്പ് ഡ്രോയിംഗുകൾഈ രചനയിലേക്ക്. കലാകാരന്റെ തന്നെ ഒരു റെക്കോർഡ് സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, അതിൽ നിന്ന് 1478 ഒക്ടോബറിൽ ഇരുപത്തിയാറാമത്തെ വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം ചിത്രം വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങിയെന്ന് വ്യക്തമാണ്. മഡോണയുടെ പരമ്പരാഗത രൂപം നിരസിച്ച ലിയോനാർഡോ അവളെ വളരെ ചെറുപ്പമായി ചിത്രീകരിച്ചു, സൗമ്യമായ പുഞ്ചിരിയോടെ കുട്ടിയെ അഭിനന്ദിച്ചു. ചിത്രത്തിൽ, നിസ്സംശയമായും, കലാകാരന്റെ ജീവിത നിരീക്ഷണങ്ങൾ അനുഭവപ്പെടുന്നു. കണിശമായി ചിന്തിക്കുന്ന രചന ലളിതവും അങ്ങേയറ്റം സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതുമാണ്. അമ്മയും കുഞ്ഞും അഭേദ്യമായ ഒരു കൂട്ടത്തിൽ ഒന്നിക്കുന്നു. രൂപങ്ങൾ ശിൽപം ചെയ്യാനും അവയ്ക്ക് പ്രത്യേക വോളിയവും ആവിഷ്‌കാരവും നൽകാനും ചിയറോസ്‌കുറോയുടെ സമ്പന്നമായ സാധ്യതകൾ ഈ കൃതി ഉപയോഗിക്കുന്നു. പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും സംക്രമണങ്ങളുടെ സൂക്ഷ്മത ലിയോനാർഡോയുടെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു പ്രഭാവം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, മുഴുവൻ ചിത്രവും ഒരു വായു മൂടൽമഞ്ഞിൽ മൂടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നതായി തോന്നുമ്പോൾ.

ബെനോയിസ് മഡോണയുടെ ഉയർന്ന ചിത്രപരമായ ഗുണങ്ങൾ കലാകാരന് തന്റെ ചെറുപ്പത്തിൽ ഉണ്ടായിരുന്ന മഹത്തായ വൈദഗ്ദ്ധ്യം വിലയിരുത്തുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു. ലിയോനാർഡോയുടെ പെയിന്റിംഗ് അതിന്റെ ബാഹ്യമായ ലാഘവത്തോടെ ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തുന്നു, അതിനു പിന്നിൽ ചിന്താശേഷി മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു ഏറ്റവും ചെറിയ വിശദാംശങ്ങൾ. മാസ്റ്റർ തന്റെ ഓരോ സൃഷ്ടിയും വളരെക്കാലമായി സൃഷ്ടിച്ചുവെന്ന് അറിയാം, ചിലപ്പോൾ ഉപഭോക്താക്കളെ അവർ ഓർഡർ ചെയ്ത പെയിന്റിംഗുകൾക്കായി വർഷങ്ങളോളം കാത്തിരിക്കാൻ നിർബന്ധിക്കുന്നു.

ലിയോനാർഡോയുടെ സൃഷ്ടിയെന്ന നിലയിൽ "മഡോണ ബെനോയിസ്" നമ്മുടെ നൂറ്റാണ്ടിൽ മാത്രമാണ് അറിയപ്പെട്ടത്. എ.ടി XIX-ന്റെ തുടക്കത്തിൽനൂറ്റാണ്ടിൽ, അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഒരു ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതജ്ഞൻ റഷ്യൻ കളക്ടർമാരിൽ ഒരാൾക്ക് അത് അസ്ട്രഖാനിൽ വിറ്റു. പിന്നീട് അത് ബെനോയിസ് കുടുംബത്തിന്റേതായിരുന്നു (ആരുടെ പേര് പെയിന്റിംഗിന്റെ തലക്കെട്ടിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു). 1908-ൽ ഓൾഡ് ഇയേഴ്സ് മാസിക സംഘടിപ്പിച്ച ഒരു എക്സിബിഷനിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചപ്പോൾ ഈ കൃതി ആദ്യമായി ചർച്ച ചെയ്യപ്പെട്ടു. താമസിയാതെ, ഈ പെയിന്റിംഗ് ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ സൃഷ്ടിയായി ഏകകണ്ഠമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു, 1914 ൽ ഇത് ഹെർമിറ്റേജ് ശേഖരത്തിൽ അഭിമാനിച്ചു.

ഓയിൽ/കാൻവാസ് (1480)

വിവരണം

രണ്ട് ചിത്രങ്ങളും ഒരു സ്വതന്ത്ര ചിത്രകാരൻ എന്ന നിലയിൽ ലിയോനാർഡോയുടെ ആദ്യ കൃതികളായിരിക്കാം. അധ്യാപിക ആൻഡ്രിയ വെറോച്ചിയോയുടെ വർക്ക്‌ഷോപ്പ് ഉപേക്ഷിച്ചതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന് 26 വയസ്സ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ, ഇതിനകം ആറ് വയസ്സായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് ഇതിനകം സ്വന്തം ശൈലി ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ, തീർച്ചയായും, 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്ലോറന്റൈൻസിന്റെ അനുഭവത്തെ അദ്ദേഹം വളരെയധികം ആശ്രയിച്ചു. "മഡോണ ആൻഡ് ചൈൽഡ്" എന്ന ചിത്രത്തെക്കുറിച്ച് ലിയോനാർഡോയ്ക്ക് അറിയാമായിരുന്നു എന്നതിൽ സംശയമില്ല.

യുവ ലിയോനാർഡോയുടെ ആദ്യ കൃതികളിൽ ഒന്നാണ് "മഡോണ വിത്ത് എ ഫ്ലവർ". ഫ്ലോറൻസിലെ ഉഫിസി ഗാലറിയിൽ, ഇനിപ്പറയുന്ന എൻട്രിയ്‌ക്കൊപ്പം ഒരു ഡ്രോയിംഗ് സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു: ... 1478-ൽ രണ്ട് കന്യാമറിയങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു.

അവയിലൊന്ന് ബെനോയിസ് മഡോണയാണെന്നും രണ്ടാമത്തേത് മ്യൂണിക്കിൽ നിന്നുള്ള കാർണേഷനുള്ള മഡോണയാണെന്നും വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു.
രണ്ട് ചിത്രങ്ങളും ഒരു സ്വതന്ത്ര ചിത്രകാരൻ എന്ന നിലയിൽ ലിയോനാർഡോയുടെ ആദ്യ കൃതികളായിരിക്കാം. അധ്യാപിക ആൻഡ്രിയ വെറോച്ചിയോയുടെ വർക്ക്‌ഷോപ്പ് ഉപേക്ഷിച്ചതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന് 26 വയസ്സ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ, ഇതിനകം ആറ് വയസ്സായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് ഇതിനകം സ്വന്തം ശൈലി ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ, തീർച്ചയായും, 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്ലോറന്റൈൻസിന്റെ അനുഭവത്തെ അദ്ദേഹം വളരെയധികം ആശ്രയിച്ചു. 1466-1470 ൽ തന്റെ അധ്യാപകൻ വധിച്ച "മഡോണ ആൻഡ് ചൈൽഡ്" എന്ന പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ച് ലിയോനാർഡോയ്ക്ക് അറിയാമായിരുന്നു എന്നതിൽ സംശയമില്ല. അനന്തരഫലമായി, രണ്ട് ചിത്രങ്ങൾക്കും പൊതു സവിശേഷതകൾശരീരത്തിന്റെ മുക്കാൽ ഭാഗവും ചിത്രങ്ങളുടെ സമാനതയും: മഡോണകളുടെ യുവത്വവും ശിശുക്കളുടെ വലിയ തലകളും.

ഡാവിഞ്ചി മഡോണയെയും കുട്ടിയെയും ഒരു അർദ്ധ ഇരുണ്ട മുറിയിൽ പാർപ്പിക്കുന്നു, അവിടെ പ്രകാശത്തിന്റെ ഏക ഉറവിടം പിന്നിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഒരു ഇരട്ട ജാലകമാണ്. അതിന്റെ പച്ചകലർന്ന വെളിച്ചത്തിന് സന്ധ്യയെ അകറ്റാൻ കഴിയില്ല, എന്നാൽ അതേ സമയം മഡോണയുടെയും യുവ ക്രിസ്തുവിന്റെയും രൂപം ഉയർത്തിക്കാട്ടാൻ ഇത് മതിയാകും. മുകളിൽ ഇടതുവശത്ത് നിന്ന് പ്രകാശം പകരുന്നതാണ് പ്രധാന "ജോലി" ചെയ്യുന്നത്. അദ്ദേഹത്തിന് നന്ദി, ചിയറോസ്കുറോയുടെ കളിയിലൂടെ ചിത്രം പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാനും രണ്ട് രൂപങ്ങളുടെ ശിൽപം ശിൽപിക്കാനും മാസ്റ്റർ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു.
ബെനോയിസ് മഡോണയെക്കുറിച്ചുള്ള സൃഷ്ടിയിൽ, ലിയോനാർഡോ ഈ സാങ്കേതികവിദ്യ ഉപയോഗിച്ചു എണ്ണച്ചായ, പ്രായോഗികമായി ഫ്ലോറൻസിലെ ആർക്കും മുമ്പ് അറിയില്ലായിരുന്നു. അഞ്ച് നൂറ്റാണ്ടുകളായി നിറങ്ങൾ അനിവാര്യമായും മാറി, തെളിച്ചം കുറയുന്നുണ്ടെങ്കിലും, യുവ ലിയോനാർഡോ ഫ്ലോറൻസിന്റെ പരമ്പരാഗത നിറങ്ങളുടെ വൈവിധ്യം ഉപേക്ഷിച്ചുവെന്നത് ഇപ്പോഴും വ്യക്തമായി കാണാം. പകരം, അവൻ സാധ്യതകൾ വിപുലമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു ഓയിൽ പെയിന്റ്സ്മെറ്റീരിയലുകളുടെ ഘടനയും ചിയറോസ്‌കുറോയുടെ സൂക്ഷ്മതകളും കൂടുതൽ കൃത്യമായി അറിയിക്കാൻ. ചിത്രത്തിൽ നിന്ന് സാധാരണയായി മഡോണ ധരിച്ചിരുന്ന ചുവന്ന ലൈറ്റിന് പകരം നീലകലർന്ന പച്ച ഗാമറ്റ് വന്നു. അതേ സമയം, തണുത്തതും ഊഷ്മളവുമായ ഷേഡുകളുടെ അനുപാതം യോജിപ്പിച്ച്, സ്ലീവിനും വസ്ത്രത്തിനും ഒരു ഓച്ചർ നിറം തിരഞ്ഞെടുത്തു.
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, "മഡോണ വിത്ത് എ ഫ്ലവർ" ബോർഡിൽ നിന്ന് ക്യാൻവാസിലേക്ക് വിജയകരമായി മാറ്റി, അത് "1827 ൽ സമാഹരിച്ച മിസ്റ്റർ അലക്സാണ്ടർ പെട്രോവിച്ച് സപോഷ്നിക്കോവിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ രജിസ്റ്ററിൽ" പരാമർശിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഇത് ആദ്യം മരത്തിലാണ് എഴുതിയത്, പക്ഷേ അതിന്റെ ഉപരിതലം 1824-ൽ അക്കാദമിഷ്യൻ കൊറോട്ട്കോവ് ക്യാൻവാസിലേക്ക് മാറ്റി ... ക്യാൻവാസിലേക്ക് മാറ്റിയപ്പോൾ, ഒരു രൂപരേഖ മഷിയിൽ വരച്ചു, കുഞ്ഞിന് മൂന്ന് കൈകളുണ്ടായിരുന്നു, അത് ലിത്തോഗ്രാഫിക് ഡ്രോയിംഗിൽ നിന്ന് എടുത്തതാണ്. അത് അവളുടെ കൂടെയാണ്.
വിവർത്തനം നടത്തിയ മാസ്റ്റർ ഇംപീരിയൽ ഹെർമിറ്റേജിലെ മുൻ ജീവനക്കാരനും അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിലെ ബിരുദധാരിയുമായ എവ്‌ഗ്രാഫ് കൊറോട്ട്കി ആണെന്ന് അനുമാനിക്കുന്നു. അക്കാലത്ത് ചിത്രം ജനറൽ കോർസകോവിന്റെ ശേഖരത്തിൽ ഉണ്ടായിരുന്നോ അതോ സപോഷ്നിക്കോവ് ഇതിനകം വാങ്ങിയതാണോ എന്ന് വ്യക്തമല്ല.

ലിയോനാർഡോയുടെ "മഡോണ" അക്കാലത്തെ കലാകാരന്മാർക്ക് പരക്കെ അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു. മാത്രമല്ല ഇറ്റാലിയൻ മാസ്റ്റേഴ്സ്അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ യുവ ഡാവിഞ്ചിയുടെ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിച്ചു, മാത്രമല്ല നെതർലാൻഡിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രകാരന്മാരും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ കുറഞ്ഞത് ഒരു ഡസനോളം കൃതികൾ നിർമ്മിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. ഡ്രെസ്ഡനിൽ നിന്നുള്ള ലോറെൻസോ ഡി ക്രെഡിയുടെ "മഡോണ ആൻഡ് ചൈൽഡ് വിത്ത് ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ്" എന്ന ചിത്രം അവയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. ആർട്ട് ഗാലറി, അതുപോലെ റാഫേലിന്റെ "മഡോണ വിത്ത് കാർനേഷൻ". എന്നിരുന്നാലും, പിന്നീട് അവളുടെ അടയാളങ്ങൾ നഷ്ടപ്പെട്ടു, നൂറ്റാണ്ടുകളായി ലിയോനാർഡോയുടെ ചിത്രം നഷ്ടപ്പെട്ടതായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു.