Makna Varlamov Alexander Egorovich dalam ensiklopedia biografi ringkas. Komposer, pengatur, penyanyi dan konduktor Varlamov Alexander Vladimirovich: biografi, kreativiti dan fakta menarik Varlamov komposer percintaan

Alexander Egorovich Varlamov

Varlamov Alexander Egorovich (15/11/1801-10/15/1848), penulis lagu, penyanyi, konduktor dan guru vokal. Daripada bangsawan Moldavia, anak lelaki tentera.

Pada tahun 1833 Varlamov menerbitkan koleksi 9 percintaan yang didedikasikan untuk A. N. Verstovsky. Percintaan dalam koleksi ini "Jangan jahit untuk saya, ibu ...", "Apa yang berkabus, fajar yang cerah" membawa populariti luas Varlamov. Pada tahun 1834 - 35 Varlamov menerbitkan majalah muzik "Aeolian harp". Pada tahun 1840 beliau menerbitkan "Sekolah Nyanyian Lengkap" - manual pertama mengenai nyanyian vokal dalam bahasa Rusia. Pada tahun 1830-an, Varlamov mengajar di Sekolah Teater Moscow, Rumah Anak Yatim, dan di rumah aristokrat Moscow. Pada tahun 1845, Varlamov berpindah ke St. Petersburg, di mana dia mula memberikan pelajaran peribadi, mengadakan konsert, dan memproses bahasa Rusia. lagu rakyat(pada tahun 1846 koleksi lagu-lagu "penyanyi Rusia" ini diterbitkan).

Varlamov memiliki lebih daripada 200 percintaan, antaranya: "Apa yang harus saya hidup dan tidak bersedih", "Jangan bangunkan dia pada waktu subuh", "Puncak gunung", "Pelayar yang sepi menjadi putih", "Kekecewaan".

V. A. Fedorov

Varlamov Alexander Egorovich (1801-1848) - Tokoh Rusia budaya, pencipta lagu, penyanyi (tenor), konduktor dan guru vokal. Sejak 1811 - seorang penyanyi, kemudian - seorang penyanyi Koir Mahkamah di St. Petersburg. Dia bermain piano, cello dan gitar. Sejak 1819 - ketua koir nyanyian di gereja kedutaan Rusia di The Hague dan Brussels.

Pada tahun 1823 dia kembali ke St. Petersburg dan pada tahun 1825 mengadakan konsert awam pertamanya. Dia mengajar nyanyian di Sekolah Teater, dalam rejimen Pengawal Semyonovsky dan Preobrazhensky, mengajar penyanyi muda di Chapel Singing Chapel (1829-1831). Dari tahun 1832 dia menjadi pembantu kepada ketua kumpulan teater Moscow imperial, dia menerima gelaran "komposer muzik" (1834) teater ini. Pada masa yang sama, dia membuat persembahan dalam konsert dengan nombor vokal, mengajar di Sekolah Teater Moscow dan Rumah Anak Yatim. Pada tahun 1845 dia berpindah ke St. Petersburg, di mana dia memberikan pelajaran peribadi, mengadakan konsert, memproses lagu-lagu rakyat Rusia (koleksi "Penyanyi Rusia", 1846).

Dia menulis lebih daripada 200 percintaan dan lagu, kebanyakannya berdasarkan puisi oleh penyair Rusia ("Jangan bangunkan dia pada waktu subuh", "Sarafan merah", "Pelayar yang sunyi menjadi putih", dll.). Dia menerbitkan manual pertama Rusia mengenai nyanyian vokal (The Complete School of Singing, 1840).

Orlov A.S., Georgiev N.G., Georgiev V.A. Kamus sejarah. ed ke-2. M., 2012, hlm. 68.

Varlamov Alexander Yegorovich (1801-1848) ialah seorang pengarang yang sangat berbakat dalam pelbagai percintaan dan lagu Rusia, kebanyakannya telah menjadi sangat popular kerana keikhlasan, melodi, kebolehcapaian dan selalunya gaya rakyat Rusia. V. dilahirkan pada tahun 1801, meninggal dunia pada tahun 1851. Dia dibesarkan di gereja nyanyian mahkamah, di bawah bimbingan Bortnyansky yang terkenal. Dia membuat persediaan terlebih dahulu untuk kerjaya sebagai penyanyi, tetapi disebabkan suaranya yang lemah, dia terpaksa meninggalkan idea ini. Setelah menerima pekerjaan sebagai pembaca mazmur di Belanda, dia menghabiskan beberapa waktu di luar negara, di mana dia terus belajar seni muzik. Kembali ke Rusia, dari 1832 dia menjadi ketua kumpulan di teater Moscow, dan dari 1835 dia menetap di St. Petersburg dan mengajar nyanyian di pelbagai institusi pendidikan. Mulakan aktiviti komposer V. merujuk kepada penghujung tahun 30-an. Sembilan percintaan pertama oleh V. diterbitkan di Moscow pada tahun 1839 oleh penerbit muzik Gresser. Daripada jumlah ini, yang berikut menerima populariti tertentu: "Jangan jahit saya, ibu, gaun merah jambu" dan "Bahawa fajar yang cerah telah menjadi berkabus." Siri percintaan ini juga termasuk: "Fahami saya", "Inilah rejimen saudara-mara", "Jangan buat bising", "Oh, sakit", "Wanita muda", "Oh, awak muda". Banyak percintaan telah ditulis oleh V. pada tahun empat puluhan; mereka dicetak oleh pelbagai penerbit di St. Petersburg dan Moscow. "Song of Ophelia" yang terkenal, dinyanyikan oleh VV Samoilova dalam tragedi "Hamlet", diterbitkan pada tahun 1842 oleh Gresser di Moscow; "Spanish Serenade" - pada tahun 1845 oleh Bernard, "Love Me Out" - pada tahun yang sama oleh Miller, "Sorceress" (1844, edisi kedai Musical Echo), "The Lone Sail Whitens" - pada tahun 1848 oleh Gresser, dsb. Kemudian, semua percintaan, dengan skor 223, diterbitkan oleh Stellovsky di St. dalam 12 buku nota. V. mencuba tangannya dalam bidang muzik keramat. Dia memiliki "Kerubim" untuk lapan dan empat suara (edisi Gresser, 1844). Tetapi penulis tidak lama lagi menyedari bahawa megah, memerlukan sekatan yang ketat gaya gereja tidak sesuai dengan sifat bakatnya dan teknik muziknya, yang tidak begitu berkembang; dia sekali lagi beralih kepada bentuk lagu dan percintaan kegemarannya. V. mengisytiharkan dirinya sebagai seorang guru dalam "Sekolah Nyanyian Lengkap", dalam tiga bahagian, yang diterbitkan oleh Gresser di Moscow pada tahun 1840. Sekolah ini adalah yang pertama dan pada masanya merupakan panduan vokal yang mengagumkan. Kini edisi Gresser ini adalah jarang bibliografi. Daripada tiga bahagian, bahagian pertama, teori, yang merupakan semakan "Nouvelle methode de chant et de vocalisation" oleh profesor Paris Andrade, kurang diproses. Tetapi sebaliknya, yang kedua, praktikal, dibuat sepenuhnya secara bebas, penuh dengan banyak ucapan berharga yang tidak kehilangan kepentingannya sehingga hari ini dan mendedahkan ahli yang hebat dalam pengarang. suara manusia. Bahagian ketiga mengandungi sepuluh latihan untuk suara, dengan iringan piano, dan dua lagu Rusia: "Ah, terdapat lebih daripada satu laluan di padang" dan "Jangan bangunkan saya muda", disusun untuk tiga suara. Tidak seorang pun komposer bertahan sebanyak V. Pada tahun 1886, yang baru koleksi lengkap karya V., diterbitkan oleh warisnya.

F. Brockhaus, I.A. Kamus Ensiklopedia Efron.

V. dilahirkan pada tahun 1801, meninggal dunia pada tahun 1851. Dia dibesarkan di gereja nyanyian mahkamah, di bawah bimbingan Bortnyansky yang terkenal.

Dia membuat persediaan terlebih dahulu untuk kerjaya sebagai penyanyi, tetapi disebabkan suaranya yang lemah, dia terpaksa meninggalkan idea ini. Setelah menerima pekerjaan sebagai pemazmur di Belanda, dia menghabiskan masa di luar negara, di mana dia terus belajar seni muzik.

Kembali ke Rusia, dari 1832 dia menjadi ketua band di teater Moscow, dan dari 1835 dia menetap di St. Petersburg dan mengajar nyanyian dalam pelbagai institusi pendidikan.

Permulaan aktiviti mengarang V. bermula pada penghujung tahun 1930-an. Sembilan percintaan pertama oleh V. diterbitkan di Moscow pada tahun 1839 oleh penerbit muzik Gresser.

Daripada jumlah ini, yang berikut menerima populariti tertentu: "Jangan jahit saya, ibu, gaun merah jambu" dan "Apa yang telah menjadi berkabus, fajar yang cerah." Siri percintaan ini juga termasuk: "Fahami saya", "Inilah rejimen saudara-mara", "Jangan buat bising", "Oh, sakit", "Wanita muda", "Oh awak, pemuda." Banyak percintaan telah ditulis oleh V. pada tahun empat puluhan; mereka dicetak oleh pelbagai penerbit di St. Petersburg dan Moscow.

"Song of Ophelia" yang terkenal, dinyanyikan oleh VV Samoilova dalam tragedi "Hamlet", diterbitkan pada tahun 1842 oleh Gresser di Moscow; "Serenade Sepanyol" - pada tahun 1845 oleh Bernard, "Love Me Out" - pada tahun yang sama oleh Miller, "Sorceress" (1844, edisi kedai Musical Echo), "Lone Sail Whitens" - pada tahun 1848 oleh Gresser, dsb. Kemudian, semua percintaan, dengan skor 223, diterbitkan oleh Stellovsky di St. Petersburg, dalam 12 buku nota.

V. mencuba tangannya dalam bidang muzik keramat.

Dia memiliki "Kerubim" untuk lapan dan empat suara (edisi Gresser, 1844). Tetapi penulis segera menyedari bahawa gaya gereja yang megah, yang memerlukan kekangan yang ketat, tidak sesuai dengan sifat bakatnya dan teknik muziknya, yang tidak begitu berkembang; dia sekali lagi beralih kepada bentuk lagu dan percintaan kegemarannya.

V. mengisytiharkan dirinya sebagai seorang guru dalam "Sekolah Nyanyian Lengkap", dalam tiga bahagian, yang diterbitkan oleh Gresser di Moscow pada tahun 1840. Sekolah ini adalah yang pertama dan pada masanya merupakan panduan vokal yang mengagumkan.

Kini edisi Gresser ini adalah jarang bibliografi.

Daripada tiga bahagian, bahagian pertama, teori, yang merupakan semakan "Nouvelle methode de chant et de vocalisation" oleh profesor Paris Andrade, kurang diproses.

Tetapi sebaliknya, yang kedua, praktikal, dibuat sepenuhnya secara bebas, penuh dengan banyak ucapan berharga yang tidak kehilangan kepentingannya sehingga hari ini dan mendedahkan pengarang seorang ahli suara manusia yang hebat.

Bahagian ketiga mengandungi sepuluh latihan untuk suara, dengan iringan piano, dan dua lagu Rusia: "Ah, terdapat lebih daripada satu laluan di padang" dan "Jangan bangunkan saya muda", disusun untuk tiga suara.

Tidak ada seorang komposer pun yang bertahan dengan banyak edisi seperti V. Pada tahun 1886, koleksi lengkap baru karya V., yang diterbitkan oleh warisnya, mula muncul di Moscow, di Gutheil's.

N. Solovyov. (Brockhaus) Varlamov, Alexander Egorovich - komposer, b. 15 November 1801 di Moscow, fikiran. 15 Oktober 1848 di St. Petersburg. Anak lelaki seorang bangsawan (berasal dari Moldavia), V. pada usia 10 tahun memasuki Chapel Nyanyian Mahkamah, di mana bakatnya menarik Perhatian istimewa Bortnyansky; suaranya, bagaimanapun, mula lemah, pada tahun 1819 dia meninggalkan kapel dan pergi ke Belanda, di mana dia menjadi bupati di gereja kedutaan Rusia dan berkhidmat (pemazmur?) di mahkamah V.K. Anna Pavlovna, Puteri Orange.

Pada tahun 1823 V. kembali ke Rusia dan menetap di Moscow, di mana dia mula memberi pelajaran muzik (dia bukan sahaja seorang penyanyi, tetapi juga seorang pemain biola dan pemain gitar).

Pada Januari 1829 V. memasuki guru solo dan nyanyian koral di St. Petersburg. adv. pelantun gereja (1200 rubel setahun); tetapi sudah pada penghujung tahun 1831 dia meninggalkan perkhidmatan dan tidak lama kemudian berpindah lagi ke Moscow, di mana dia mengambil tempat penolong ketua band dan "komposer kelas" Imp. Teater Moscow (tajuk terakhir mati dengan V.), manakala pada masa yang sama aktiviti pedagogi.

Sejak 1833, V. telah diberikan pencen sebanyak 1,000 rubel oleh Yang Berdaulat. (Tugasan) setahun. Pada masa yang sama, 9 percintaan pertama oleh V. diterbitkan di Moscow oleh Gresser (didedikasikan untuk

Verstovsky, dengan siapa V. menjadi rapat di Moscow).

Selepas kematian isteri pertamanya, V. berkahwin semula c. 1842, dua tahun kemudian dia meninggalkan perkhidmatan kerajaan di Moscow dan pada 1845 berpindah lagi ke St. Petersburg. Usahanya untuk mendapat tempat di kapel semula. tidak dinobatkan dengan kejayaan dan dia terpaksa hidup secara eksklusif dengan pelajaran muzik (swasta dan di institusi pendidikan) dan gubahannya.Lagu-lagu dan percintaannya tidak lama kemudian menjadi sangat popular dan dibayar dengan bayaran tertinggi pada masa itu (bersama-sama dengan Glinka).

Malah ada legenda yang tidak berdasarkan apa-apa, seolah-olah "Kubur Askold" ditulis oleh V., yang kemudian menjualnya kepada Verstovsky.

V. mati mengejut, kerana patah hati; beberapa minggu kemudian kuburnya (di tanah perkuburan Smolensk) dihanyutkan oleh banjir; tempat dia masih tidak diketahui.

Koleksi percintaan oleh V. (223) diterbitkan oleh Stellovsky dalam 12 jilid; sejak itu, kebanyakannya telah dicetak semula lebih daripada sekali.

Dengan cara saya sendiri watak umum dan teknologi. gudang mereka menghampiri Alyabyevsk; bagaimanapun, V. lebih berbakat daripada sezamannya, dia lebih tahu kekuatannya dan oleh itu menggunakannya dengan lebih baik. Dalam "lagu" Rusia V. sudah pasti sifat-sifat rakyat, tetapi untuk kebanyakan bahagian Ciri-ciri ini hanya digenggam secara dangkal dan tidak dapat dikekalkan hingga akhir. Lagu yang paling terkenal: "Red Sundress", "I'll Saddle a Horse" (kedua-duanya berfungsi sebagai tema untuk "Souvenir de Moscou") Venyavsky, "Grass", "Nightingale", "What has become foggy"; daripada romances: "The Song of Ophelia", "I'm sorry for you", "No doctor, no", duet: "Swimmers", "Don't you sing", dll. Ramai daripada mereka masih rela dinyanyikan sekarang (terutamanya dalam kalangan amatur) .

Di samping itu, V. menulis beberapa "Cherubic" dan "Sekolah Nyanyian" Rusia pertama (Moscow, 1840), bahagian pertama (teori) adalah pembuatan semula sekolah Paris Andrade, dua lagi (praktikal) adalah. bebas dan penuh dengan arahan berharga tentang seni nyanyian, yang dalam banyak aspek tidak kehilangan kepentingannya sehingga hari ini. Anak lelaki V .: George, b. 1825, berkhidmat di perkhidmatan ketenteraan, pengarang banyak percintaan dalam semangat bapanya, dan Konstantin (lahir selepas kematian bapanya) ialah seorang artis drama berbakat di St. Imp. adegan. Lihat artikel Bulich tentang V. ("Rus. Muz. Gaz.", 1901, No. 45-49). (E.) (Riman) Varlamov, Alexander Egorovich (1801-1851) - komposer Rusia, wakil era apa yang dipanggil. dilettantisme muzik Rusia.

V. adalah seorang bangsawan sejak lahir.

Banyak lagu dan percintaan V. (antaranya yang paling terkenal: "Red Sundress", "Nightingale Stray", "I'll Saddle a Horse", "Grass", "Nightingale", dll.) dalam kebanyakan kes adalah palsu lagu rakyat yang mendapat penjelasannya dalam permintaan untuk lagu rakyat manis, yang mencirikan kehidupan muzik Rusia pada separuh pertama abad ke-19. Karya V., yang dibezakan oleh kemudahan dan kebolehcapaian bentuk, melodi yang hebat dan ciri bunyi, sangat popular walaupun semasa hayatnya; Kemudian, percintaan V. terus menjadi repertoir kegemaran di kalangan kelas borjuasi kecil dan pedagang. Kegagalan pendidikan muzik V. mengenakan setem primitivisme pada karyanya dan tidak membenarkannya menjadi pada tahap Eropah Barat ketika itu. kreativiti muzik, walaupun beberapa percintaannya mencerminkan pengaruh Schubert.

V. menikmati kemasyhuran hebat sebagai seorang guru.

Dia menyusun sekolah nyanyian dalam 3 bahagian (Moscow, 1840), yang mana, bagaimanapun, hanya dua yang terakhir adalah bebas.

Koleksi percintaan oleh V. diterbitkan oleh Stellovsky dalam 12 buku nota.

Lit.: Bulich S., A. B. Varlamov, "Akhbar Muzik Rusia", 1901, No. 45-49. Varlamov, Alexander Egorovich (b. 27.XI.1801 di Moscow, d. 27.X.1848 di St. Petersburg) - Rusia. komposer, penyanyi, konduktor, guru.

Muses. berpendidikan di mahkamah Singing Chapel; pelajar D. Bortnyansky.

Pada 1819-23, seorang guru nyanyian di Rusia. gereja kedutaan di The Hague; pada tahun-tahun berikutnya dia tinggal di Moscow (1823-29, 1832-45) dan St. Petersburg (1829-32, 1845-48). Pengarang manual pertama mengenai pedagogi vokal di Rusia.

Bidang kreativiti utama ialah lirik vokal (lagu, percintaan), ditandai dengan kedekatan dengan muzik harian bandar, kemesraan, kedekatan dan kepelbagaian genre.

Cit.: balet "Fun of the Sultan" (1834), "Cunning Boy and Ogre" ("A Boy with a Finger", bersama-sama dengan A. Guryanov, 1837); muzik untuk drama. spektrum. "Ermak", "Dua isteri", "Hamlet" dan lain-lain; OKEY. 200 percintaan dan lagu, termasuk "Oh, masa, masa," "Red Sundress," "Red Sundress", "Blizzard menyapu sepanjang jalan", "Saya akan melanai kuda," "Jangan kejutkan dia pada waktu subuh," "The Lagu Perompak" ( "Apa yang mendung, fajar yang cerah"), "Apa yang kamu awal, rumput", "Jadi jiwa pecah", "Pelayar yang sunyi menjadi putih", "Nightingale", duet "Perenang", dll.; Sekolah Nyanyian Lengkap (1840). Varlamov, Alexander Egorovich - komposer amatur Rusia yang terkenal.

Sebagai seorang kanak-kanak, dia sangat menyukai muzik dan nyanyian, terutamanya nyanyian gereja, dan awal mula bermain biola dengan telinga (lagu Rusia). Pada usia sepuluh tahun, Varlamov memasuki koir mahkamah sebagai penyanyi.

Pada tahun 1819, Varlamov dilantik sebagai bupati gereja mahkamah Rusia di The Hague, di mana saudara perempuan Maharaja Alexander I, Anna Pavlovna, yang telah berkahwin dengan Putera Mahkota Belanda, tinggal.

Atas teori gubahan muzik Varlamov, nampaknya, tidak bekerja dan tetap dengan pengetahuan bahawa dia boleh keluar dari gereja, yang pada masa itu tidak peduli sama sekali tentang perkembangan muzik umum graduannya.

Di The Hague dan Brussels kemudian ada yang indah opera Perancis, dengan artis yang Varlamov jumpa.

Mungkin dari sini dia belajar seni nyanyian, yang memberinya peluang untuk menjadi guru seni vokal yang baik.

Pada tahun 1823 Varlamov kembali ke Rusia.

Pada penghujung tahun 1828 atau awal tahun 1829, Varlamov mula kecoh tentang kemasukan kedua ke gereja nyanyian, dan dia membawa dua lagu kerub kepada Maharaja Nicholas I - gubahan pertamanya yang diketahui oleh kami. Pada 24 Januari 1829, beliau telah ditugaskan ke kapel sebagai "paduan suara yang hebat", dan beliau telah diamanahkan dengan tugas mengajar paduan suara kecil dan mempelajari bahagian solo dengan mereka.

Pada bulan Disember 1831 beliau telah diberhentikan daripada perkhidmatan di kapel, pada tahun 1832 beliau mengambil tempat penolong konduktor teater diraja Moscow, dan pada tahun 1834 beliau menerima gelaran komposer muzik di teater yang sama.

Menjelang awal tahun 1833, koleksi sembilan percintaannya (termasuk satu duet dan satu trio) muncul dalam cetakan, dengan iringan piano, didedikasikan untuk Verstovsky: " Album muzik untuk tahun 1833. “By the way, dalam koleksi ini dicetak percintaan yang terkenal"Jangan jahit untuk saya, ibu" ("Red Sundress"), yang memuliakan nama Varlamov dan menjadi terkenal di Barat sebagai "Rusia. lagu kebangsaan", serta satu lagi percintaan yang sangat popular "Apa yang telah menjadi berkabus, fajar adalah jelas." Kelebihan bakat komposer Varlamov: keikhlasan mood, kemesraan dan keikhlasan, bakat melodi yang jelas, berusaha untuk pencirian, dinyatakan dalam agak pelbagai dan kadang-kadang sukar untuk masa itu iringan dengan percubaan pada lukisan bunyi, rasa kebangsaan Rusia, lebih meriah dan terang daripada yang sezaman dan pendahulu Varlamov.

Untuk penilaian yang betul kepentingan sejarah Percintaan pertama Varlamov mesti diingat bahawa pada masa itu kami hanya mempunyai percintaan saudara Titov, Alyabyev, Verstovsky, dan hanya sedikit lebih tinggi adalah percintaan pertama M.I. Glinka.

Oleh itu, percintaan pertama Varlamov menduduki tempat yang menonjol dalam kesusasteraan vokal kami pada masa itu dan segera menjadi popular dengan semua pencinta muzik dan pengagum kewarganegaraan dalam bentuk yang lebih mudah diakses. Varlamov mengekalkan minat orang ramai dalam aktiviti mengarang selanjutnya.

Merit Varlamov terdiri daripada mempopularkan genre kebangsaan dan dalam menyediakan orang ramai untuk persepsi pada masa depan karya yang lebih serius negara kita. muzik seni.

Seiring dengan perkhidmatannya, dia juga mengajar muzik, terutamanya menyanyi, sering di rumah bangsawan. Pelajaran dan gubahannya dibayar dengan baik, tetapi, dengan gaya hidup komposer yang berselerak (yang suka permainan kad, di belakangnya dia duduk sepanjang malam), dia sering memerlukan wang.

Biasanya dalam kes sedemikian, dia mula mengarang (sentiasa bermain piano, di mana dia bermain biasa-biasa saja, terutamanya bacaan yang teruk dari pandangan) dan segera menghantar manuskrip yang hampir tidak siap kepada penerbit untuk mengubahnya menjadi specie.

Dengan sikap sedemikian terhadap perkara itu, dia tidak boleh naik melebihi tahap seorang amatur berbakat.

Pada tahun 1845, Varlamov sekali lagi berpindah ke St. Petersburg, di mana dia terpaksa hidup semata-mata dengan bakatnya sebagai komposer, pelajaran nyanyian dan konsert tahunan.

Di bawah pengaruh cara hidup yang salah, malam tanpa tidur bermain kad, pelbagai kesedihan dan kesusahan, kesihatannya merosot, dan pada 15 Oktober 1848, dia tiba-tiba meninggal dunia di pesta kad rakan-rakannya.

Varlamov meninggalkan lebih 200 percintaan dan tiga kepingan piano(perarakan dan dua waltz).

Karya-karya yang paling terkenal ialah: percintaan The Red Dress, I'll Saddle a Horse (kedua-duanya berfungsi sebagai tema untuk fantasi biola Wieniawski Souvenir de Moscou), Rumput, Nightingale, What's Foggy, Angel, Lagu Ophelia, "Saya maaf untuk anda", "Tidak, doktor, tidak", duet "Renang", "Anda tidak menyanyi", dll. Varlamov juga memiliki "Sekolah Nyanyian" Rusia yang pertama (Moscow, 1840), bahagian pertamanya (teoretikal) ialah kerja semula sekolah Paris Andrade, manakala dua lagi (praktikal) bersifat bebas dan mengandungi arahan berharga tentang seni vokal, yang tidak kehilangan kepentingannya sehingga kini.

Dilahirkan di Moscow pada 15 November (27), 1801 dalam keluarga seorang pegawai. Pada usia sembilan tahun dia dihantar ke St. Petersburg, di mana dia belajar muzik di Court Singing Chapel, adalah penyanyi koir, dan kemudiannya pengarang beberapa gubahan rohani. Pada usia 18 tahun dia dihantar ke Belanda sebagai guru paduan suara gereja kedutaan Rusia di The Hague. Dari 1823 dia tinggal di St. Petersburg, tempat dia mengajar sekolah teater dan untuk beberapa waktu berkhidmat di Kapel sebagai koster dan guru. Dalam tempoh ini, dia menjadi dekat dengan M.I. Glinka, mengambil bahagian dalam persembahan karya-karyanya, dilakukan dalam konsert awam sebagai konduktor dan penyanyi.

Zaman kegemilangan kreativiti jatuh pada zaman Moscow kehidupan Varlamov (1832-1844). Debut komposer yang berjaya dalam drama oleh A.A. Shakhovsky Roslavlev (1832) dan bekerja di genre teater menyumbang kepada Varlamov mendapat jawatan penolong ketua kumpulan (1832), dan kemudian "komposer muzik" dengan orkestra Teater Imperial Moscow. Varlamov menulis muzik untuk Hamlet Shakespeare mengikut pesanan pelakon terkenal P.S. Mochalova (1837), mengadakan baletnya The Sultan's Amusements (1834) dan The Sly Boy and the Ogre (1837) di Moscow, dsb. Pada awal 1830-an, percintaan dan lagu pertama Varlamov muncul; secara keseluruhan, dia mencipta lebih daripada 100 karya genre ini, dan antaranya Red Sundress, Apa yang telah menjadi berkabus, fajar adalah jelas, Jangan membuat bising, angin ganas (diterbitkan pada 1835-1837). Varlamov berjaya tampil sebagai penyanyi, adalah seorang guru vokal yang popular (dia mengajar di Sekolah Teater, Rumah Anak Yatim, memberikan pelajaran persendirian), pada tahun 1849 dia menerbitkan Sekolah Nyanyian Lengkapnya; pada 1834–1835 beliau menerbitkan jurnal Aeolian Harp, yang merangkumi percintaan dan kerja piano, pengarangnya sendiri dan pengarang lain.

Selepas 1845, pemuzik itu tinggal di St. Petersburg, di mana dia berpindah dengan harapan mendapat pekerjaan sebagai guru di Chapel Mahkamah, tetapi sebab yang berbeza rancangan ini tidak menjadi kenyataan. Beliau adalah ahli kalangan sastera dan seni St. Petersburg; dia menjadi kawan rapat dengan A.S. Dargomyzhsky dan A.A. Grigoriev (dua puisi oleh penyair dan pengkritik ini didedikasikan untuk Varlamov). Percintaan Varlamov dilakukan di salun, dan Pauline Viardot yang terkenal (1821–1910) menyanyikannya dalam konsertnya.

Varlamov meninggal dunia di St. Petersburg pada 15 Oktober (27), 1848. Percintaan Gurilev Memories of Varlamov, variasi piano kolektif pada tema percintaannya oleh Nightingale the Stray (antara pengarang AG Rubinstein, A. Genselt), dan juga dikeluarkan pada tahun 1851 Koleksi muzik dalam ingatan A.E. Varlamov, yang termasuk, bersama-sama dengan karya komposer mendiang, percintaan oleh komposer Rusia yang paling terkenal. Secara keseluruhan, Varlamov mencipta kira-kira dua ratus roman dan lagu berdasarkan teks oleh lebih daripada 40 penyair, koleksi susunan lagu rakyat penyanyi Rusia (1846), dua balet, muzik berdasarkan sekurang-kurangnya kepada dua dozen persembahan (kebanyakan mereka hilang).

Varlamov Alexander Egorovich- Varlamov, Alexander Egorovich - seorang komposer amatur Rusia yang terkenal.

Sebagai seorang kanak-kanak, dia sangat menyukai muzik dan nyanyian, terutamanya nyanyian gereja, dan awal mula bermain biola dengan telinga (lagu Rusia).

Pada usia sepuluh tahun, Varlamov memasuki gereja mahkamah sebagai paduan suara.

Pada tahun 1819, Varlamov dilantik sebagai bupati gereja mahkamah Rusia di The Hague, di mana saudara perempuan Maharaja Alexander I, Anna Pavlovna, yang telah berkahwin dengan Putera Mahkota Belanda, tinggal.

Nampaknya, Varlamov tidak bekerja pada teori gubahan muzik sama sekali dan kekal dengan pengetahuan yang sedikit yang boleh dia keluarkan dari kapel, yang pada masa itu tidak peduli sama sekali tentang perkembangan muzik umum murid-muridnya.

Pada masa itu terdapat opera Perancis yang sangat baik di The Hague dan Brussels, dengan artis yang Varlamov berkenalan.

Mungkin di sinilah dia berkenalan dengan seni nyanyian, yang memberi peluang kepadanya untuk menjadi guru seni vokal yang baik.

mendengar" Tukang Gunting Rambut Seville"Rossini, Varlamov sangat gembira dengan penggunaan mahir lagu Rusia "Untuk apa pagar di taman" pada akhir Akta 2, yang mana maestro Itali, menurut Varlamov, "baik, dengan mahir dibawa ke bahasa Poland."

Mempunyai ramai kenalan, terutamanya dalam kalangan pemuzik dan pencinta muzik, Varlamov mungkin sudah membentuk tabiat kehidupan yang tidak teratur dan berselerak, yang menghalangnya daripada mengembangkan bakat komposernya dengan betul.

Pada tahun 1823 Varlamov kembali ke Rusia.

Menurut beberapa sumber, dia tinggal kali ini di St. Petersburg, menurut yang lain, kurang dipercayai, di Moscow.

Pada penghujung tahun 1828 atau awal tahun 1829, Varlamov mula kecoh tentang kemasukan kedua ke gereja nyanyian, dan dia membawa dua lagu kerub kepada Maharaja Nicholas I - gubahan pertamanya yang diketahui oleh kami.

Pada 24 Januari 1829, beliau telah ditugaskan ke kapel sebagai "paduan suara yang hebat", dan beliau telah diamanahkan dengan tugas mengajar paduan suara kecil dan mempelajari bahagian solo dengan mereka.

Pada Disember 1831, dia dipecat daripada perkhidmatan dalam paduan suara, pada tahun 1832 dia mengambil tempat penolong konduktor teater Moscow imperial, dan pada tahun 1834 dia menerima gelaran komposer muzik di teater yang sama.

Menjelang awal tahun 1833, koleksi sembilan percintaannya (termasuk satu duet dan satu trio) dengan iringan piano, khusus untuk Verstovsky, muncul dalam cetakan: "Album Muzik untuk 1833". Dengan cara ini, koleksi ini mengandungi percintaan terkenal "Jangan jahit untuk saya, ibu", yang memuliakan nama Varlamov dan menjadi terkenal di Barat sebagai "lagu kebangsaan Rusia", serta satu lagi percintaan yang sangat popular "Apa telah menjadi berkabus, fajar yang cerah”.

Di dalamnya, seperti dalam jumlah koleksi yang lain, kebaikan dan keburukan bakat Varlamov sebagai komposer sudah pasti terjejas: keikhlasan perasaan, kemesraan dan keikhlasan, bakat melodi yang jelas, berusaha untuk pencirian, dinyatakan dalam agak pelbagai dan kadang-kadang sukar. untuk masa itu diiringi dengan percubaan melukis bunyi, rasa kebangsaan Rusia, lebih meriah dan terang daripada yang sezaman dan pendahulu Varlamov, dan, pada masa yang sama, teknik komposer yang ceroboh dan buta huruf, kekurangan hiasan dan konsistensi gaya, bentuk asas . Untuk penilaian yang betul tentang kepentingan sejarah percintaan pertama Varlamov, harus diingat bahawa pada masa itu kita hanya mempunyai percintaan saudara Titov, Alyabyev, Verstovsky, dan hanya sedikit lebih tinggi adalah percintaan pertama M.I. Glinka. Oleh itu, percintaan pertama Varlamov menduduki tempat yang menonjol dalam kesusasteraan vokal kami pada masa itu dan segera menjadi popular dengan semua pencinta muzik dan pengagum kewarganegaraan dalam bentuk yang lebih mudah diakses. Varlamov mengekalkan minat orang ramai dalam aktiviti mengarang selanjutnya, yang tidak mewakili sebarang perkembangan yang ketara, tetapi kekal kira-kira pada tahap yang sama, apabila dicapai, tahap teknologi dan kreativiti yang rendah.

Merit Varlamov terdiri daripada mempopularkan genre kebangsaan dan dalam menyediakan orang ramai untuk persepsi pada masa depan karya yang lebih serius dari muzik seni negara kita.

Seiring dengan perkhidmatannya, dia juga mengajar muzik, terutamanya menyanyi, sering di rumah bangsawan. Pelajaran dan gubahannya dibayar dengan baik, tetapi, dengan gaya hidup komposer yang berselerak (yang sangat menyukai permainan kad, di belakangnya dia duduk sepanjang malam), dia sering memerlukan wang.

Biasanya dalam kes sedemikian, dia mula mengarang (sentiasa bermain piano, di mana dia bermain biasa-biasa saja, terutamanya bacaan yang teruk dari pandangan) dan segera menghantar manuskrip yang hampir tidak siap kepada penerbit untuk mengubahnya menjadi specie.

Dengan sikap sedemikian terhadap perkara itu, dia tidak boleh naik melebihi tahap seorang amatur berbakat.

Pada tahun 1845, Varlamov sekali lagi berpindah ke St. Petersburg, di mana dia terpaksa hidup semata-mata dengan bakatnya sebagai komposer, pelajaran nyanyian dan konsert tahunan.

Di bawah pengaruh cara hidup yang salah, malam tanpa tidur bermain kad, pelbagai kesedihan dan kesusahan, kesihatannya merosot, dan pada 15 Oktober 1848, dia tiba-tiba meninggal dunia di pesta kad rakan-rakannya.

Varlamov meninggalkan lebih daripada 200 percintaan (termasuk 42 lagu rakyat Rusia yang disusun olehnya untuk satu suara dan piano, di mana 4 daripadanya adalah Little Russian, sebilangan kecil karya untuk 3 suara, tiga karya gereja untuk koir (Kerubim) dan tiga keping piano (perarakan dan dua waltz).

Karya-karya yang paling terkenal ialah: percintaan "Red Sundress", "I'll Saddle a Horse" (keduanya berfungsi sebagai tema untuk fantasi biola Wieniawski "Souvenir de Moscou"), "Grass", "Nightingale", "What has menjadi berkabus", "Malaikat", "Lagu Ophelia "," Saya minta maaf untuk anda "," Tidak, doktor, tidak ", duet" Perenang "," Jangan anda menyanyi ", dll. Ramai daripada mereka dan kini (terutamanya di wilayah) dengan rela hati dinyanyikan dalam kalangan amatur, dan muzik percintaan "Gendang tidak dipukul di hadapan rejimen yang tidak jelas," dilampirkan pada teks lain ("Anda menjadi mangsa perjuangan maut"), malah diterima di seluruh negara pengedaran.

Varlamov juga memiliki "Sekolah Nyanyian" Rusia yang pertama (Moscow, 1840), bahagian pertama (teori) adalah pembuatan semula sekolah Paris Andrade, manakala dua lagi (praktikal) bersifat bebas dan mengandungi arahan yang berharga pada seni vokal yang tidak kehilangan kepentingannya dan kini.

Anak lelaki Varlamov, George, dilahirkan pada tahun 1825, membuat persembahan dalam konsert sebagai penyanyi dan menulis beberapa percintaan mengikut gaya bapanya. Untuk anak lelakinya yang lain, Konstantin, lihat anak perempuan Varlamov, Elena, juga tampil sebagai penyanyi dan mengarang (percintaan).

Alexander Egorovich Varlamov(15 November, Moscow, Empayar - 15 Oktober, St. Petersburg, Empayar Rusia) - Komposer Rusia.

Biografi

Berketurunan bangsawan Moldova. Dilahirkan dalam keluarga pegawai kecil. DARI zaman kanak-kanak bermain biola dan gitar dengan telinga. Pada usia sepuluh tahun, dia dihantar ke gereja gereja di St. Petersburg. Suara yang sangat baik dan kebolehan terang budak lelaki itu menarik minat D.S. Bortnyansky, pengarah gereja. Dia mula belajar secara berasingan dengan penyanyi kecil. Selepas itu, Varlamov mengingati gurunya dengan rasa terima kasih dalam surat dan notanya.

Selepas menamatkan pengajian dari pengajaran dalam koir, Varlamov menjadi guru nyanyian di gereja kedutaan Rusia di Belanda, tetapi tidak lama kemudian kembali ke tanah airnya. Pada tahun 1827 dia bertemu M. I. Glinka, melawat malam muzikal di rumahnya, dari 1829 dia tinggal di St. Petersburg. Pada tahun 1832 beliau berpindah ke Moscow, di mana beliau menerima jawatan sebagai ketua kumpulan dan kemudian "komposer muzik" di Teater Imperial Moscow. Selalunya bertindak sebagai penyanyi-pelakon. Pada akhir tahun 1828 atau awal tahun 1829, Varlamov mula membuat petisyen untuk kemasukan kedua ke gereja nyanyian, dan dia membawa dua lagu kerub kepada Maharaja Nicholas I - gubahan pertamanya yang diketahui oleh kami. Pada 24 Januari 1829, dia telah dilantik ke kapel di kalangan "ahli paduan suara besar", dan dia diamanahkan dengan tugas mengajar paduan suara kecil dan belajar bahagian solo dengan mereka. Menjelang awal tahun 1833, koleksi sembilan percintaannya muncul dalam cetakan. Pada tahun 1840 beliau menerbitkan "Sekolah Nyanyian", yang menjadi yang pertama di Rusia panduan belajar dalam seni vokal dan bermain peranan penting dalam mengajar ramai penyanyi Rusia. Pada tahun 1848 beliau meninggal dunia akibat batuk kering tekak.

Ciptaan

Varlamov memasuki sejarah muzik Rusia sebagai pengarang percintaan dan lagu, mencipta kira-kira 200 karya. Genre utama untuk komposer ialah "lagu Rusia" dan percintaan lirik. Varlamov adalah salah seorang komposer pertama yang beralih kepada puisi Lermontov, yang selaras dengan suasana rohani tahun 1830-an dan 1840-an dan menyampaikan rasa tidak puas hati yang teruk dengan kehidupan sekeliling dan "impian yang mencintai kebebasan" orang Rusia. Dalam percintaan "The lonely sail turns white" komposer berjaya mencerminkan perasaan dan perasaan ini. Dalam muziknya, seseorang boleh mendengar "kehausan untuk ribut" wira Lermontov, keterlaluan dan pemberontakannya. Melodi bertenaga yang luas pada permulaan ayat segera mencapai kemuncaknya - bunyi G, yang merupakan bahagian atas cantilena ekspresif yang terang. Keterujaan perasaan dalam percintaan ditekankan dengan iringan kord dengan irama yang dikejar-kejar polonaise-bolero. Percintaan terkenal: "Saya akan menunggang kuda", "Nightingale", "Jangan kejutkan dia pada waktu subuh", "Pelayar tunggal menjadi putih", "Penyair".

Alamat

• Pada tahun 1841 dia tinggal di Moscow, di rumah nombor 25 di Bolshoi Kozikhinsky Lane (rumah ini telah dirobohkan oleh syarikat Satori pada Julai-Ogos 2011).

Tulis ulasan mengenai artikel "Varlamov, Alexander Egorovich"

kesusasteraan

• Listova N. Alexander Varlamov. - M.: Muzik, 1968.
• Reshetnikova T. V. "Sekolah Nyanyian Lengkap A. E. Varlamov" dan pedagogi vokal Rusia // Masalah sains muzik. - 2009. - No 1. - S. 152-155.

Petikan yang mencirikan Varlamov, Alexander Egorovich