Pelajaran pensintesis. Bagaimana untuk belajar bermain synthesizer? Program Pembelajaran Pensintesis

rumah / Deria

Synthesizer hari ini adalah instrumen yang sangat popular yang mendapat permintaan di kalangan amatur dan profesional dari pelbagai arah dan kategori. Malah bagi kanak-kanak yang akan menguasai ruang muzik, ibu bapa memperoleh instrumen ini. Tetapi untuk mempunyai kemahiran melakukan, anda perlu keupayaan muzik dan sedikit pengetahuan tentang teori. Tetapi sekiranya zaman kanak-kanak anda berlalu tanpa menghadiri sekolah seni, dan tidak ada keinginan untuk menarik tutor, maka sangat mungkin untuk melakukan ini sendiri dan pada usia apa pun. Lagipun, adakah halangan untuk seseorang yang taksub dengan matlamat yang begitu mulia? Sebelum belajar cara bermain synthesizer, anda perlu membiasakan diri dengan instrumen ini.

Keupayaan alat

Pensintesis mempunyai sekumpulan instrumen dibahagikan dengan jenis nada. Dengan bantuan mereka, anda boleh memainkan keseluruhan orkestra atau solo pada salah satu daripadanya.

Selain itu, pensintesis mempunyai beratus-ratus trek dan susunan sokongan, memilih yang mana, ia menjadi mungkin untuk menambah baik dan menyusun corak irama muzik anda sendiri.

Dengan penyamaan terbina dalam, anda boleh melaraskan frekuensi bunyi yang anda inginkan dengan mudah. Dan dengan fungsi iringan auto, iringan lagu akan menjadi lebih berwarna dan terang, cuma pilih irama yang sesuai dan tukar kord di tangan kiri anda tepat pada masanya. Pilihan ini membolehkan anda melakukan gubahan tanpa mengetahui notasi muzik. Sebelum mempelajari cara memainkan pensintesis, anda perlu menguasai prinsip asas prestasi: tangan kanan tergolong dalam melodi (iaitu, apa yang dinyanyikan atau dimainkan oleh pemain solo), dan di sebelah kiri - iringan harmoniknya.

Adalah dinasihatkan untuk membeli model yang ringkas tetapi berkualiti tinggi pada mulanya. Dalam kes ini, anda harus memberi perhatian kepada papan kekunci, yang sepatutnya bersaiz standard. Ini mesti dilakukan supaya kemudian anda tidak perlu melatih semula dan membiasakan diri dengan instrumen biasa.

Guru atau belajar sendiri?

Apabila membeli instrumen ini, anda perlu memutuskan sendiri cara belajar bermain synthesizer - dengan bantuan guru atau sendiri. Terdapat beberapa perbezaan di sini, dan yang paling ketara ialah pembetulan dan kawalan aktiviti pelajar dijalankan dengan bantuan maklum balas yang stabil antara dia dan guru.

Hubungan sedemikian boleh terdiri daripada beberapa jenis. Sebagai contoh, unilateral dicirikan oleh penculikan membintangi cikgu. Jenis ini adalah tipikal untuk sekolah muzik, di mana pelajar mempunyai tahap kebebasan yang rendah. Mereka hanya menjalankan program pembelajaran bermain synthesizer, dan guru mengawal aktiviti kanak-kanak.

dua hala Maklum balas berbeza daripada yang dinyatakan di atas iaitu pembelajaran berlaku dengan mengambil kira minat pelajar dan dalam bentuk dialog.

Tetapi jika anda benar-benar mempunyai keinginan yang besar menguasai alat ini, anda mempunyai pendengaran dan keupayaan untuk mengawal diri, menganalisis dan mencari, maka dalam kes ini anda boleh mula menguasai diri. Di sini, kawalan dijalankan dengan membandingkan prestasi anda sendiri dengan standard tertentu (contohnya, rakaman video, nota, dsb.).

Buku arahan diri

Biasanya, manual arahan kendiri secara konvensional dibahagikan kepada memberitahu (tetapi kadangkala menunjukkan) bagaimana dan apa yang perlu dimainkan, dan menyumbang kepada pembangunan kemahiran kreativiti bebas, iaitu, mereka yang menerangkan dengan lebih lanjut mengapa ini adalah cara kita belajar bermain pensintesis. Koleksi ini amat berharga, tetapi tertakluk kepada ketersediaan bahan yang diserahkan dan penggunaan muzik lembaran yang boleh difahami.

Tetapi, malangnya, masalah utama sebilangan besar manual arahan kendiri adalah sambungan yang sangat lemah antara bunyi atau contoh visual dengan teks.

Panduan belajar kendiri elektronik atau bercetak yang tidak mempunyai contoh yang kukuh

Biasanya, latihan mengenainya memerlukan bantuan luar, dan fungsi kawalan di sini berada pada tahap yang sangat rendah. Lagipun, bagaimana untuk belajar bermain synthesizer tanpa menguasai teknik prestasi dan kemahiran membaca nota yang lemah? Adalah sangat sukar untuk melaksanakan dua tugas yang agak sukar secara serentak: untuk melaksanakan sekeping dan untuk mengawal kualiti persembahan sendiri.

Tutorial elektronik atau bercetak dengan contoh bunyi

Dalam tutorial untuk memainkan mana-mana instrumen, penambahan wajib ialah kehadiran contoh bunyi. Ia digunakan sebagai penilaian auditori terhadap kualiti latihan yang dilakukan dan juga sebagai contoh demonstrasi.

Tetapi contoh yang kukuh seperti itu hanya akan berkesan jika anda dapat mengaitkannya dengannya maklumat teks, iaitu, anda mempunyai latihan muzik. Juga, situasi mungkin timbul apabila mustahil untuk mengulangi mana-mana contoh dengan tepat kerana kekurangan gaya yang diperlukan dalam pensintesis anda atau perbezaan dalam sifat bunyi.

Kelemahan besar tutorial sedemikian ialah kekurangan penjarian yang tersusun, kawalan yang digunakan pada instrumen, dan banyak lagi, yang menyebabkan kesukaran yang besar.

Tutorial video (tutorial video, kursus video)

Pada keluasan web seluruh dunia, anda boleh menemui bukan sahaja kursus video komersial, tetapi juga tutorial percuma dan tutorial video. Dengan bantuan mereka, anda boleh memahami cara memainkan lagu pada pensintesis hanya jika contoh visual dan bunyi ditunjukkan pada tahap yang sesuai. Kelemahan ketara kaedah pengajaran tersebut ialah kekurangan objektif kursus.

Kualiti pelajaran video tersebut secara langsung bergantung pada kualiti bahan, gambar dan bunyi, serta persembahannya. Tetapi, tidak seperti jenis tutorial lain, terdapat kawalan yang baik di sini. Malah, selain fakta bahawa pelajar mendengar latihan dan contoh, dia juga melihat tindakan.

Belajar membaca dan menulis

Pembelajaran pada pensintesis tidak melibatkan apa-apa kesukaran khusus, terutamanya jika penghibur sudah mempunyai tahap celik muzik tertentu. Jika ia tidak ada, maka anda perlu mempelajari asas-asas muzik - muzik lembaran, kerana tanpa mengenali mereka adalah mustahil untuk menggunakan keupayaan instrumen.

Jadi, dengan matlamat: "Saya mahu belajar bermain synthesizer!" - perkara pertama yang perlu dilakukan ialah menguasai Papan kekunci alat elektrik ini mempunyai struktur yang sama seperti piano (not disusun dalam oktaf). Oleh itu, terdapat nota "C" di hadapan dua kekunci hitam. Di mana ia ditulis (pada pembaris tambahan) boleh dilihat pada paparan dengan menekan kekunci putih ini. Semua nota mengikut urutan.

Bagi kekunci hitam, ia sepadan dengan nota dan tanda bersebelahan dengannya. Sebagai contoh, tajam berada di sebelah kanan not yang ditentukan, dan rata adalah ke kiri. Oleh itu, apabila anda melihat nota dengan tanda, tekan kekunci hitam.

Iringan auto

Ia juga mustahil untuk belajar bermain synthesizer sendiri tanpa menguasai sistem huruf, dengan bantuan kord yang ditunjukkan (huruf besar menandakan major, dan huruf kecil - kecil). Biasanya, nota ditulis dalam satu baris, dan terdapat tanda kord di atas ukuran tertentu. Mereka ditekan secara bergantian dengan tangan kiri. Untuk melakukan ini, anda perlu mengambil serentak tiga bunyi yang terletak melalui satu kekunci. Tetapi pada mulanya ia boleh dilakukan dengan lebih mudah. Apabila anda melihat huruf besar di hadapan anda, hanya tekan bunyi ini dan triad penuh akan berbunyi. Jika terdapat tanda yang ditulis di sebelah anda, maka hanya tekan kekunci yang sepadan.

Minor memerlukan menekan dua kekunci secara serentak, di mana yang pertama sepadan dengan huruf, dan yang kedua sepadan dengan tahap ketiga kord minor (untuk ini, tiga kekunci mesti dikira dari yang utama, termasuk yang hitam).

Apabila nombor tujuh ditunjukkan di sebelah huruf, anda hanya menekan kekunci utama dan kekunci putih bersebelahan di sebelah kiri pada masa yang sama.

Kaedah ini nampaknya rumit sahaja. Sebenarnya, semuanya ternyata sangat mudah, cuma baca arahan untuk instrumen anda dahulu, kerana sistem kord ini mungkin berbeza daripada pengeluar pensintesis yang berbeza. Pembantu lain di sini akan menjadi paparan, melihat di mana lebih mudah untuk mengawal diri sendiri dan membetulkan kesilapan. Adalah disyorkan pada mulanya untuk berlatih pada lagu-lagu ringan dan terkenal.

Kedudukan tangan dan penjarian

Untuk berasa selesa semasa bermain dan mengelakkan banyak kesilapan, anda perlu duduk dengan selesa, tetapi perkara utama di sini adalah untuk menonton siku anda. Ia sepatutnya terletak kira-kira pada tahap kekunci. Anda juga boleh memainkan papan kekunci sambil berdiri.

Malah dalam lagu, nombor boleh ditulis di atas nota. Inilah yang dipanggil penjarian (peletakan jari yang betul). Biasanya ia hadir dalam nota untuk pemula dan menunjukkan jari mana yang lebih mudah untuk menekan kekunci tertentu. Berikut ialah cara untuk belajar cara bermain papan kekunci.

Mengetahui cara mencipta melodi bukanlah mudah, tetapi menyeronokkan. Ia sangat menyeronokkan. Hari ini kami ingin memberitahu anda cara belajar bermain synthesizer.

Artikel ini adalah untuk mereka yang berumur lebih dari 18 tahun.

Adakah anda sudah berumur 18 tahun?

Keperluan asas untuk pemula dari awal

Mengambil muzik dan menguasai instrumen adalah satu tugas yang sukar, memerlukan kekuatan, kesabaran dan keinginan daripada seorang pelajar. Tetapi ia membawa begitu banyak keseronokan dan kegembiraan sehingga anda hanya menutup mata anda untuk semua kesukaran. Untuk berkawan dengan synthesizer dari awal, anda perlu mengingati beberapa tetapan.

Terdapat satu " Peraturan Emas»Memainkan sebarang instrumen: jika anda ingin mempelajari sesuatu, maka anda perlu mengambil dan belajar. Dan ini benar, kerana penangguhan, meditasi, bercakap kosong dan melontar tidak akan membawa apa-apa hasil praktikal. Jika anda telah membuat keputusan untuk menakluk Everest peribadi anda, maka anda tidak perlu menunggu terlalu lama - beli synthesizer dan mulakan latihan.

b "> Bagaimanakah cara saya memilih alat yang betul?

Satu daripada syarat penting hakikat bahawa anda boleh belajar bermain synthesizer sendiri atau dengan bantuan guru adalah ketersediaan peralatan yang diperlukan di mana proses "masuk ke dunia bunyi" anda akan berlaku.

Untuk memilih instrumen yang baik, anda perlu terlebih dahulu memutuskan jumlah yang anda sanggup bayar untuk pensintesis dengan fungsi yang diperlukan. Mari cuba fikirkan semua nuansa tersebut sekarang.

https://1000sovetov.ru/uploads/images/x8nvxUldIUcJQ95C814AJorpBcSRetqnt.jpg.pagespeed.ic.5Ode7g1tuw.jpg "alt =" (! LANG: data-mce-src =">!}

Menjadi jelas bahawa pilihan pensintesis cukup besar dan perlu untuk meneruskan dengan semua berhati-hati dan fikiran yang dingin untuk memilih dan membelinya, memberi perhatian kepada perkara berikut:

polifoni. Dia bertanggungjawab ke atas berapa banyak bunyi yang boleh dikeluarkan oleh instrumen pada masa yang sama;
komponen auto - membolehkan anda memasang iringan muzik secara automatik. Terima kasih kepada ini, anda tidak perlu menggunakan kedua-dua tangan untuk mendapatkan melodi yang diperlukan, ia cukup untuk bermain dengan satu tangan, dan menggunakan yang lain mengikut keperluan;
gaya bunyi muzik, kuantiti, kualiti;
Ketersediaan fungsi tambahan, peluang, kesan. Tetapi tidak selalu instrumen di mana terdapat kebanyakannya, kualiti tertinggi, kerana ia mungkin bunyi kualiti yang sangat buruk;
ciri dan keupayaan kunci;
kehadiran saluran keluar dan lubang yang berbeza untuk menyambungkan unit tambahan, penguat dan inovasi teknikal ke peranti;

Bagaimana untuk menangani keupayaan pensintesis sendiri?

Pensintesis ialah peranti muzik yang menghubungkan dan mengetahui cara menghasilkan semula bunyi berpuluh-puluh instrumen lain, tahu gaya yang berbeza muzik, cara persembahan dan pemprosesannya, tetapi pada masa yang sama ia agak mudah digunakan. Anda hanya perlu menghidupkannya dan ia sedia untuk digunakan! Walau bagaimanapun, anda tidak perlu belajar tentang peluang tersembunyi. peralatan muzik.

Bank Instrumen ialah repositori bunyi dan suara yang boleh diulang oleh pensintesis anda. Adakah sukar untuk memahami semua polifoni ini? Dalam kebanyakan kes, pengeluar mengelompokkannya mengikut kriteria tertentu untuk memudahkan mencari yang betul. Contohnya: jenis unit muzik (tali, gendang, angin), bahan yang digunakan untuk pembuatannya (kayu, logam, plastik) dan lain-lain. Arahan sentiasa memberikan penerangan tentang semua ciri dan senarai lengkap bunyi yang dibentangkan.
Iringan automatik ialah keupayaan untuk mencipta melodi dalam beberapa minit. Fungsi ini membolehkan anda memainkan sebarang gaya atau genre tanpa mengetahui cara memainkan nota dan tidak mempunyai pendidikan muzik... Anda hanya perlu menekan beberapa kekunci dan tidak semestinya dengan kedua-dua tangan.
Terdapat peluang untuk bekerja dengan pic dan tempo, kekuatan dan kelajuan melodi, mencipta karya baru setiap kali.
Adakah mungkin untuk menyimpan hasil yang terhasil? Sudah tentu, untuk ini terdapat butang untuk menyimpan lagu yang dimainkan. Anda boleh mendengarnya, merakam semula atau menggunakannya sebagai iringan automatik untuk mencipta sesuatu yang baharu berdasarkannya.

Di samping itu, pada permukaan kerja instrumen terdapat maksimum maklumat berguna dan perlu yang akan membolehkan anda dengan cepat dan mudah mempelajari cara memainkan pensintesis.

d "> Bagaimanakah cara saya belajar bermain papan kekunci sendiri?

Ramai orang berminat dengan soalan, berapa lama masa yang diperlukan untuk belajar untuk menguasai pensintesis, adakah mungkin untuk belajar secara bebas memainkan sekurang-kurangnya melodi mudah di rumah? Jawapannya jelas - ya. Perkara pertama yang perlu dilakukan ialah mengkaji manual pengguna, memasang perkakasan, menyambungkannya dan berurusan dengan semua butang, simbol dan label. Untuk alat sedemikian, perkara utama adalah amalan, keinginan untuk mendapatkan hasil dan mencipta sesuatu yang menarik. Orang yang bermula dari awal selalunya berjaya memainkan perkara yang indah pada tahap persepsi dan gerak hati.

Ia adalah mungkin untuk bermain tanpa mengetahui nota, tetapi ia masih wajar untuk mempunyai sekurang-kurangnya konsep umum tentang beberapa istilah dan konsep yang mungkin diperlukan dalam proses mencipta muzik.

Satu perkataan itu ialah penjarian. Ia menandakan keperluan untuk menerima nota tertentu dengan jari tertentu di tempat tertentu dalam kepingan itu. Dalam erti kata lain, ia membantu anda mengelak daripada terjerat di jari anda sendiri, terutamanya jika anda bermain laluan sukar dengan kedua-dua tangan. Pemuzik mempunyai kiraan jari tertentu, dan manual muzik helaian untuk pemula mempunyai tatatanda khas (penjarian) di atas setiap ikon nota.

Seterusnya perkara penting- kord. Perkataan ini merujuk kepada bunyi tiga not pada masa yang sama. Bagaimana dengan cepat belajar bermain kord? Hanya berlatih dan latihan harian tanpa jemu, penjarian kunci berpuluh kali.

e "> Bagaimanakah anda boleh memainkan pensintesis tanpa nota?

Anda belum belajar bermain perisian lagi, anda tidak tahu kemahiran asas, tetapi anda sudah mahu mencuba instrumen baharu dan kekuatan sendiri? Kemudian cuba mainkan melodi dengan iringan automatik.

Belajar memainkan pensintesis dengan ciri ini tidak sukar sama sekali:

aktifkan pilihan ini pada peranti;
ingat itu Tangan kiri bertanggungjawab untuk iringan, tetapi yang betul bertanggungjawab untuk melodi;
tetapkan gaya yang diingini di mana anda akan bermain (jazz, rakyat, pop);
pilih tempo muzik;
tekan butang "mula" dan dengarkan permulaan gubahan;
di sebelah kiri, tekan sebarang kekunci untuk menambah nota peribadi pada iringan;
dengan tangan kanan anda, anda boleh cuba memainkan sebarang melodi, atau hanya tekan beberapa kekunci berturut-turut untuk mendapatkan melodi yang lengkap;
jika anda ingin menyelesaikan karya agung anda, tekan butang berhenti pada papan kekunci anda untuk memainkan nota akhir lagu.

Bagaimana untuk belajar bermain synthesizer, dan juga memikirkannya sendiri? Inilah yang akan kita bincangkan hari ini. Sebelum memulakan perbualan kami, kami hanya akan memberikan anda dua tetapan.

Pertama sekali, terdapat satu peraturan sejagat: untuk mempelajari cara memainkan kunci, anda hanya perlu satu hari mengambil dan mula memainkannya. Sememangnya bermain adalah aktiviti praktikal, ditambah sedikit sebanyak dengan kelicikan fikiran.

Kedua, kita memerlukan latihan, kerana bermain untuk pemula yang "muda, nakal" dan benar-benar hijau adalah seperti bermain bola sepak. Bayangkan berapa banyak gol yang akan dijaringkan oleh pemain bola sepak dalam perlawanan jika dia "menjaringkan" pada sesi latihannya. Saya fikir sangat sedikit, apa pendapat anda? Tetapi latihan berterusan membolehkan anda meningkatkan dan meningkatkan kemahiran anda. Hasilnya biasanya tidak lama lagi - apa yang tidak berjaya hari ini akan kelihatan hebat pada hari berikutnya!

Sebagai tambahan kepada "tetapan" ini, kami ambil perhatian bahawa untuk anda mula belajar bermain pensintesis dan untuk mengasah kemahiran anda dalam latihan, anda perlu memiliki pensintesis ini. Alat anda sendiri yang membolehkan anda melakukan apa sahaja yang anda mahu. Walaupun ia akan menjadi model termurah (murah tidak bermakna buruk) atau, secara umum, "pensintesis mainan" - sebagai permulaan ia akan melakukan perkara itu. Jika anda akan membeli instrumen yang lebih sejuk, maka anda boleh membaca tentang cara memilih synthesizer masuk. Sekarang, mari kita kembali kepada soalan utama kita dan atasinya dengan teliti.

Mengenal instrumen

Secara umum, cukup untuk menghidupkan instrumen untuk mula bermain di atasnya, tetapi ia tidak akan berlebihan untuk membiasakan diri dengan keupayaan asas pensintesis. Alat ini dipanggil pensintesis, kerana ia menggabungkan ratusan timbre pelbagai jenis alat muzik dan ratusan susunan siap sedia dalam semua gaya yang mungkin. muzik instrumental.

Mari lihat apa fungsi butang ini atau itu bertanggungjawab pada kekunci. Jadi, perkara yang boleh dilakukan oleh pensintesis kami:

Mainkan pelbagai Suara Instrumen (Bank Instrumen). Untuk memudahkan mencari timbre yang kami perlukan, pengeluar synthesizer mengelompokkannya mengikut beberapa kriteria: jenis instrumen (angin, tali, dll.), bahan instrumen (kayu atau tembaga). Mana-mana timbre mempunyai nombor berjujukan (setiap pengeluar mempunyai penomboran sendiri - senarai singkatan biasanya dipaparkan pada badan, senarai lengkap kod untuk bank instrumen diterbitkan dalam manual pengguna).
Iringan automatik atau "parut sendiri" - fungsi ini menjadikan memainkan pensintesis lebih mudah. Dengan itu, anda boleh memainkan karya dalam mana-mana gaya (blues, hip-hop, rock dan lain-lain) atau genre (waltz, polka, balada, perarakan, dll.). Bahagian yang terbaik ialah anda tidak perlu mengetahui nota untuk mencipta muzik yang dimainkan sendiri. Mulakan sahaja proses - berimprovisasi dan nikmati.
Sebagai tambahan kepada gaya susunan sedia, anda juga boleh bereksperimen dengan tempo dan pic (kunci) iringan yang dimainkan.
Butang rekod akan menyimpan melodi yang anda mainkan. Anda boleh menggunakannya sebagai bahagian kedua gubahan anda: hanya hidupkan rakaman dan mainkan sesuatu yang lain di atasnya.

Sekarang mari kita lihat pada panel kerja pensintesis paling mudah. Segala-galanya mudah dan logik di dalamnya, tidak ada yang berlebihan. Desktop pensintesis kebanyakannya daripada jenis yang sama. Lihat gambar - pada semua model lain, semuanya disusun hampir sama:

Berkenalan dengan notasi muzik

Sebelum anda secara khusus duduk di kunci, adalah dinasihatkan untuk bertanya tentang asas pengetahuan muzik... Jangan risau, tidak banyak! Untuk membantu anda - yang tapak kami berikan kepada semua orang. Isi borang (di bahagian atas sebelah kanan halaman ini) untuk mendapatkan tutorial yang ringkas dan mudah untuk sesiapa sahaja yang meminati sains kejam ini.

Bagaimana jika anda memutuskan untuk belajar cara memainkan pensintesis sendiri?

Bagi mereka yang memutuskan untuk menguasai segala-galanya sendiri - beberapa petua. Anda tidak perlu terbawa-bawa dengan teori, menonton kuliah video dan membaca beribu-ribu buku untuk boneka. awak persepsi muzik begitu segar sehingga anda boleh belajar banyak secara intuitif, perkara utama ialah berlatih lebih banyak lagi. Ini adalah petua pertama.

Untuk mula mendapatkan sesuatu, anda perlu menumpukan masa untuk bermain instrumen - ia sangat ketagih, hanya "meledakkan", jadi untuk tidak duduk di instrumen sepanjang malam, minta saudara-mara anda dari semasa ke semasa untuk merobek anda jauh dari pensintesis dan tidurkan anda. Ini adalah petua kedua.

Jenaka sebagai jenaka, tetapi terdapat masalah sebenar yang dihadapi oleh pemula. Ramai pemula mengambil perkara yang buat sementara waktu terlalu sukar untuk mereka - mereka tidak perlu melakukannya. Jika anda ingin memainkan sesuatu yang sukar, cari versi ringkas karya ini, atau lebih baik, mulakan dengan melodi monofonik, latihan mudah dan mungkin juga alat penimbang (sesetengah orang suka bermain penimbang - mereka duduk berjam-jam tanpa henti).

Pemuzik mempunyai konsep seperti penjarian... Perkataan yang mengerikan ini dipanggil kesesuaian memainkan nota ini atau itu dengan jari ini atau itu. Ringkasnya: dengan jari mana untuk menekan butang. Nampaknya kepada anda semua ini lucu, tetapi kami tidak boleh mengatakan tentang kepentingan prinsip penjarian.

Bayangkan: anda perlu memainkan lima not berturut-turut, lima kekunci, yang terletak satu demi satu pada papan kekunci. Apakah cara yang paling mudah dan pantas untuk melakukan ini? Bukankah boleh mencucuk kelima-lima butang dengan jari yang sama? Sudah tentu tidak! Adalah lebih mudah untuk meletakkan lima jari tangan (satu di atas setiap kekunci), dan kemudian menyusun lima kekunci dengan pergerakan ringan "seperti tukul".

Dengan cara ini, jari pemain papan kekunci tidak dipanggil dengan nama yang betul (besar, telunjuk, tengah, dll.), tetapi bernombor: 1 - besar, 2 - telunjuk, 3 - tengah, 4 - cincin, 5 - jari kelingking . Nota yang bagus untuk pemula mempunyai penjarian (iaitu, "nombor" jari yang anda gunakan untuk memainkan not tersebut) di atas setiap not.

Perkara seterusnya yang perlu dipelajari ialah memainkan kord (tiga bunyi dimainkan serentak). Latih pergerakan anda dengan jelas dengan menggerakkan jari anda dari kekunci ke kekunci. Beberapa serpihan tidak berfungsi - mainkannya berulang kali, bawa pergerakan ke automatisme.

Jika anda telah mempelajari susunan nota, bacalah dari awal (iaitu, cuba mainkan karya yang tidak dikenali pada tempo purata, membuat kesilapan sesedikit mungkin). Membaca penglihatan adalah kemahiran yang paling penting bagi mereka yang pada masa akan datang ingin bukan sahaja melakukan melodi yang dihafal secara mekanikal, tetapi dengan cepat dan tanpa sebarang kesulitan memainkan kepingan baru untuk diri mereka sendiri secara langsung dari nota (ini amat berguna pada mesyuarat keluarga, pesta - anda boleh mempersembahkan lagu yang ditugaskan oleh rakan anda).

Bagaimana untuk memainkan pensintesis tanpa mengetahui nota?

Tidak tahu nota dan, lebih-lebih lagi, tidak tahu cara bermain synthesizer? Manjakan diri anda, berasa seperti pemain papan kekunci mega - iringan auto akan membantu anda dengan ini. Ia semudah membedil pir untuk menguasai kemahiran bermain pensintesis dengan bantuan "bermain sendiri", selesaikan tugas mengikut mata:

Hidupkan fungsi iringan. Kami masih akan mencari semua butang yang kami perlukan.
Sedarlah bahawa tangan kiri adalah pengiring dan tangan kanan adalah yang utama. baris melodi(ia tidak perlu memainkan melodi).
Pilih gaya karya yang akan anda persembahkan. Tentukan kadarnya.
Pilih timbre instrumen untuk bahagian solo (jika anda memainkan sebarang melodi, jika tidak, langkaunya).
Hidupkan butang "MAIN" atau "MULA" dan pensintesis akan memainkan intro itu sendiri.
Dengan tangan kiri anda pada separuh kiri papan kekunci (semakin dekat ke tepi, lebih baik) mainkan kord atau hanya tekan sebarang kekunci. Instrumen akan memainkan irama, bes, iringan, pedal dan segala-galanya untuk anda.
Anda boleh cuba memainkan melodi dengan tangan kanan anda. Pada asasnya ia tidak syarat yang diperlukan, kerana anda boleh menyanyi mengikut iringan yang anda buat!
Adakah lagu itu tamat? Tekan "STOP" dan pensintesis akan memainkan anda pengakhiran yang menarik dengan sendirinya.

Untuk menggunakan semua mod ini - cari pada model anda barisan butang yang serupa dengan yang ditunjukkan dalam gambar:

Adakah kita belajar sendiri atau mengambil pelajaran?

Terdapat beberapa pilihan latihan, kami akan mempertimbangkan setiap daripada mereka.

Pelajaran persendirian daripada seorang guru. Bukan pilihan yang buruk bagi mereka yang tidak tahu mendisiplinkan diri. Lawatan wajib kelas dan kerja rumah biasa akan membuatkan anda memainkan sesuatu pada pensintesis lambat laun.
Kursus pensintesis. Kelas diadakan dengan cara yang sama seperti kelas persendirian, cuma daripada satu orang, guru mengajar beberapa sekaligus, yang tidak begitu berkesan.
Pelajaran video. Bukan kaedah pengajaran yang buruk: muat turun pelajaran, lihat beberapa kali dan lakukan segala-galanya mengikut cadangan guru. Anda menetapkan masa kelas dan syarat mempelajari bahan untuk diri sendiri.
Manual arahan kendiri permainan (buku, laman web, majalah dalam talian, dll.). Satu lagi cara yang baik untuk belajar cara bermain pensintesis. Pilih bahan yang anda suka - dan maju ke penghadang muzik. Kelebihan besar ialah anda sentiasa boleh kembali dan membaca (melihat) bahan yang tidak difahami berulang kali.
Dengan bantuan "latihan" synthesizer. Pada skrin paparan, program menggesa anda kekunci yang mana, tangan dan jari mana yang hendak ditekan. Kaedah ini lebih kepada bimbingan. Anda sudah pasti akan mempunyai refleks ala "anjing Pavlov", tetapi ini tidak akan membantu anda untuk maju jauh dalam melakukan kemahiran pada pensintesis.

Sudah tentu, adalah mustahil untuk mempelajari semua tentang cara belajar memainkan pensintesis sekali gus. Tetapi kami membantu menyelesaikan masalah yang dihadapi oleh semua pemula.

Dapatkan 6 Pelajaran Percuma:
Meneroka notasi muzik boleh ke sini:

belajar bermain tutorial pensintesis

Adakah anda ingin belajar cara memainkan mana-mana lagu kegemaran anda pada pensintesis? Ini boleh dipelajari dalam hanya 6 pelajaran video kecil dengan tempoh keseluruhan 25 minit. Anda tidak percaya? Malah, semuanya sangat mudah. Mana-mana komposisi sentiasa terdiri daripada kord - moden, klasik, jazz. Tidak mengapa sama sekali, semuanya terdiri daripada kord, yang bermaksud ia sudah cukup untuk menerangkan kepada anda kord asas dan anda boleh memainkan mana-mana lagu dengan selamat. Semudah itu! Pembelajaran adalah sangat mudah sehingga kanak-kanak pun boleh mengendalikannya. Dalam pelajaran lepas, kami akan menganalisis secara terperinci 6 lagu moden yang dijamin memberi keyakinan dan memberi asas kepada anda untuk maju ke hadapan ke arah impian anda. PERHATIAN! Ini tidak diajar dalam sekolah muzik... Untuk mendapatkan semua pelajaran video, anda perlu klik pada butang "PERGI KE LAMAN" dalam video itu sendiri atau ikuti pautan dalam penerangan.

Video ini dicari dengan kata kunci berikut:
latihan piano, latihan piano, latihan pensintesis, latihan piano, latihan piano, latihan pensintesis, latihan pensintesis video, latihan piano, teknik pengajaran piano, pengajaran piano kanak-kanak, teknik pengajaran piano piano, pembelajaran piano dari awal, belajar bermain pensintesis video, latihan dalam talian piano, piano dalam talian dengan latihan, latihan pensintesis untuk pemula, video latihan piano, pensintesis untuk latihan pemula, latihan piano dewasa, program latihan piano, latihan piano dalam talian, latihan pensintesis untuk kanak-kanak, pensintesis pembelajaran kanak-kanak, latihan percuma tentang pensintesis, cara untuk pilih pensintesis untuk latihan, beli pensintesis untuk latihan, program untuk latihan pensintesis, latihan percuma untuk bermain pensintesis, program latihan piano, latihan muzik lembaran piano, pensintesis yang mana untuk dibeli latihan, latihan awal piano, lagu mengenai latihan pensintesis, latihan piano untuk pemula, synthesizer, synthesizer terbaik untuk pengajaran, latihan muzik lembaran piano, program latihan piano,

Ramai orang percaya bahawa memainkan pensintesis tidak mewakili sebarang perbezaan istimewa dan berada dalam kuasa semua orang yang pernah bertemu piano. Tetapi, malangnya, atau mungkin bernasib baik, ini tidak berlaku. Pensintesis mempunyai banyak ciri hebat daripada instrumen klasik... Walaupun, walaupun lebih banyak kemungkinan, bermain pensintesis masih lebih mudah daripada bermain piano. Ini tidak bermakna bahawa teknologi alat muzik ini akan melakukan segala-galanya untuk anda, dan anda hanya akan menikmati pelbagai melodi, tetapi akan memudahkan tugas anda dengan jelas.

Apa yang istimewa tentang synthesizer ini?

Bagi kebanyakan pemain, bermain dengan tangan kiri dan lebih-lebih lagi dengan kedua-dua tangan pada pensintesis pada masa yang sama boleh menjadi sukar. Tidak semua orang dapat menggabungkan melodi utama dengan iringan, dan hampir setiap pensintesis mempunyai fungsi iringan auto, yang sangat memudahkan proses pembelajaran dan membolehkan anda memberi lebih perhatian kepada melodi. Ya, dan pelajari nota klef bes, yang hampir selalu digunakan dalam iringan, bukanlah tugas yang mudah.

Jadi, dengan bantuan keupayaan canggih pensintesis, proses pembelajaran menjadi lebih mudah dan cepat serta keperluan pelajar yang lebih sedikit.

Mempelajari piano ialah versi permainan yang canggih yang tidak mempunyai bantuan dengan kesan, mod dan semua pelbagai keupayaan pensintesis. Satu-satunya hiasan permainan boleh menjadi pedal, yang akan menambah kecerahan dan kelapangan bunyi.

Keperluan asas untuk pelajar:

Irama ... Tidak kira sejauh mana keupayaan pensintesis memudahkan permainan, ia sukar dilakukan tanpa rasa irama. Tetapi, jangan tergesa-gesa bimbang dan semak, lama-kelamaan irama itu berkembang, jadi jangan risau jika melodi pelajar itu mempunyai irama tersendiri dari kali pertama.
Pengetahuan tentang nota, sebagai permulaan dalam clef treble ... Memainkan synthesizer tidak boleh dilakukan tanpa clef bass. Tetapi untuk pemuzik pemula, bermain percuma dengan tangan kanan dan membaca penglihatan sudah memadai. Kunci musik tiga kali ganda menghafal tidak sukar, ia termasuk tujuh nota, yang boleh terletak dalam oktaf yang berbeza. Ini patut diberi perhatian, kerana permainan dalam setiap oktaf berbeza dalam bunyi, dan mewujudkan keharmonian dalam permainan.
Ia bernilai meneroka sepenuhnya semua ciri pensintesis. , kesan, iringan, dsb. Ini akan memudahkan pembelajaran memainkan pensintesis dari awal.
Dengan tangan kiri anda, anda perlu belajar menekan kekunci pensintesis dengan tepat ... Iaitu, memukul kord tanpa kehilangan nota. Ia boleh menjadi berbilang kord untuk keseluruhan bahagian, terima kasih kepada iringan auto, tetapi ia harus bersih.

Fungsi dan keupayaan utama alat

Setiap instrumen mempunyai "palet nada". Anda sendiri mesti mendengar semua pilihan dan membuat persatuan dengan setiap pilihan. Mungkin bunyi ini mengingatkan anda alat muzik bertali atau band tembaga, dan mungkin bunyi perkusi. Biasanya, semua Suara diberi nombor, tetapi lebih mudah untuk memilih yang paling terang dan mengingatinya.

2. Auto iringan.

Anda telah pun memenuhi fungsi ini di atas. Dengan kesan ini, anda boleh memainkan pensintesis dalam pelbagai genre dan gaya. Menambah kelantangan pada bunyi.

3. Rakaman.

Butang ini akan memberi peluang bukan sahaja untuk mendengar permainan anda dan membuat kesimpulan, tetapi juga untuk menggabungkan rakaman dengan memainkan pensintesis. Kesan dua bahagian kedengaran sangat menarik.

Penjarian

Bahagian ini mungkin kelihatan tidak penting kepada anda, tetapi ia sama sekali tidak benar. Penempatan jari semasa bermain
pensintesis adalah sangat penting. Bermain dengan satu jari sekurang-kurangnya menyusahkan, dan permainan sedemikian tidak kelihatan menarik.

Pengiraan jari bermula dengan ibu jari (1) dan berakhir dengan jari kelingking (5).

Penjarian ditulis dalam kebanyakan nota, menjadikannya lebih mudah untuk memainkan pensintesis. Jika tidak, maka tidak ada peraturan yang jelas untuk menggunakan jari, perhatikan estetika permainan dan kemudahan. Semuanya bergantung pada jari dan tangan anda, jadi penjarian itu agak peribadi, tetapi masih berbaloi untuk mengikuti nasihat profesional. Dan, jangan lupa pantau keadaan tangan anda. Jari yang cuai dan santai tidak mungkin dapat menghasilkan semula melodi yang indah.

Kord dan Arpeggios

Kord - menekan serentak tiga kekunci pensintesis. Kemahiran ini perlu bekerja keras. Anda perlu menekan kekunci dengan bersih, tanpa berpaut pada nota yang tidak perlu, yang boleh merosakkan keseluruhan bunyi.

Arpeggio - menekan not dari kord secara bergantian. Ringkasnya, ia adalah kord terurai. Memainkan arpeggios pada pensintesis secara berasingan adalah lebih mudah daripada bermain secara serentak. Tetapi dalam proses bermain, apabila selari anda perlu memimpin melodi utama di tangan kanan anda, anda akan faham bahawa menekan kord secara serentak adalah lebih mudah.

Bacaan penglihatan

Keupayaan untuk membaca muzik dari penglihatan dan bermain serta-merta juga penting. Ini memerlukan pengetahuan tentang nota dan orientasi dalam oktaf dan kekunci. Menghafal beberapa keping akan cepat bosan dengan anda dan anda akan memutuskan untuk meningkatkan repertoir. Di sinilah bacaan penglihatan diperlukan.

Permainan mengikut pelajaran video

Memori visual dan memainkan synthesizer daripada pelajaran video sesuai untuk pemula dari pemuzik awal yang tidak tahu nota. Permainan sedemikian tidak akan memberi anda perkembangan dalam usaha muzik; dan anda tidak akan mempelajari sebarang kemahiran berguna daripada bermain pensintesis sedemikian, tetapi ia akan membantu mengembangkan himpunan anda, yang juga penting. Kadang-kadang anda hanya mahu menikmati persembahan melodi yang popular, walaupun anda tidak tahu nota, dan dalam situasi sedemikian, pelajaran video sangat diperlukan.

Menggunakan kesan pada pensintesis

Dengan bantuan pelbagai kesan, anda boleh mencipta muzik dalam mana-mana genre, gaya dan irama. Perkara utama ialah memahami semua butang pensintesis anda, kerana tiada butang yang tidak perlu pada instrumen. Ia menawarkan banyak pilihan untuk bermain, termasuk juga "mainan bebas", iaitu, anda hanya perlu menekan beberapa kekunci, dan instrumen itu sendiri akan memilih melodi, kord dan pengakhiran yang menarik.

Hasil

Petua ini akan membantu anda mempelajari cara memainkan papan kekunci sendiri dari awal. Berusaha, berusaha, bermain dan memanfaatkan instrumen anda sepenuhnya. Setelah mengatasi peringkat "pemula" anda akan suka dan perkembangan muzik akan mula menjadi lebih mudah. Perkara utama dan paling sukar adalah untuk memulakan dan bersungguh-sungguh mencapai kemahiran awal, dan lebih jauh - lebih menyeronokkan.