රට සංගීතය. නිදහස් හා ආදර රට සංගීතය ඇමරිකාවේ රට ගායකයන්

නිවස / ආදරය

ඔබේ උත්සවයේ සිටින ප්‍රේක්ෂකයින්ට සමීප සංගීතයෙන් විනෝද වීමට ඔබට අවශ්‍ය නම් සාමාන්‍ය ජනතාවටඇමරිකාව, ඔබ සම්භාව්ය රටකට මනාප ලබා දිය යුතුය. ඔහුගේ ප්‍රධාන ගුණාංග වන්නේ ගිටාරයක්, හාර්මොනිකාවක්, කව්බෝයි තොප්පියක්, ජීන්ස්, ගෙතුම් කමිසයක්, ඔහුගේ බූට් සපත්තු මත ස්පර්ස් සහ ඔහුගේ ආත්මය තුළ ඇති ප්‍රේරි වල නිදහසයි. ඔබේ කාර්ය සාධනය තුළ ඔබට වඩාත් නවීනත්වය අවශ්‍ය නම්, ඩික්සිලන්ඩ් සංගීත කණ්ඩායමක් යා යුතු මාර්ගයයි. මෙහි ගම්බද සංගීතය ජෑස් සමඟ මිශ්‍ර වේ. සංගීත භාණ්ඩඅං දිගේ සෙල්ලම් කරයි, සහ වැදගත් අංගයක්සංගීතඥයන්ගේ ඇඳුම පිදුරු බෝට්ටු තොප්පියකි.

ඔබගේ උත්සවයේදී රට සංගීත කණ්ඩායම්: තෝරා ගන්නේ කෙසේද?

නොසැලකිලිමත් රූපලාවන්‍යාගාර සහිත වයිල්ඩ් වෙස්ට්හි ආත්මය, නිර්භීත කව්බෝයි අශ්වයන් ඔවුන්ගේ මාර්ගයේ නතර කිරීම සහ නිමක් නැති ඇමරිකානු ස්ටෙප්ස් වල ප්‍රේම සම්බන්ධය - මේ සියල්ල ඔබගේ මනසෙහි ඇති ඉසව්වේ හදිසියේම දිස් විය හැකිය. රට සංගීතයේ බලය එබඳු ය. සියල්ලට පසු, මේ සියල්ලෙන් සිත් ඇදගන්නා පිණිස, ඔබ බොහෝ දුර ගොස් කැරලිකාර මී හරක් සෑදිය යුතු නැත, එය ඇසීමට ප්රමාණවත්ය ලාක්ෂණික මෝස්තරයගිටාරය හෝ හාර්මොනිකා මත.

අපේ රටේ සංගීත නාමාවලියෙහි ඇති සංගීත කණ්ඩායම් පිළිබඳ අදහසක් ලබා ගැනීමට, මෙම පිටුවෙහි ඔවුන්ගේ පැතිකඩ පරීක්ෂා කරන්න. සංගීතඥයින්ගේ ඡායාරූප සහිත කොටස දෙස බැලීමෙන් ඔබට කාර්ය සාධනය සඳහා ඇඳුම් ඇගයිය හැකිය. බොහෝ සම්පූර්ණ තොරතුරු"වීඩියෝ" ටැබය දෙස බැලීමෙන් ඔබට කණ්ඩායම්වල කාර්ය සාධනය සහ ප්‍රසංගය පිළිබඳ තොරතුරු ලබා ගත හැකිය. මෙහිදී ඔබට ප්‍රසංග වලින් වීඩියෝ හරහා ඔවුන්ගේ වැඩ පිළිබඳව පැහැදිලිව දැන හඳුනා ගත හැකිය.

- වෙන්කර හඳුනා ගන්නේ කෙසේද ජනප්‍රිය ගායකයාපුද්ගලික එකකින්?
- සාමාන්‍ය එකෙක් ක්‍රීඩාංගන රැස් කරයි, ජනප්‍රිය එකෙක් එකම මුදලකට අවන්හලක පුද්ගලයන් 50ක් ආකර්ෂණය කරයි.

රට යනු කව්බෝයි, ප්‍රේරි සහ බැන්ජෝ වාදනය පමණක් නොවේ, එය බොහෝ දෙනාගේ විශිෂ්ට හා ගෞරවයට පාත්‍ර වේ, ඔවුන්ගේ රංගන ශිල්පීන් තවමත් විශාල ශාලා පුරවයි. බටහිර සහ දකුණු ඇමරිකාවේ ග්‍රාමීය ප්‍රදේශවල වෙසෙන සුදු ජාතිකයන්ගේ උත්සාහයෙන් උපන් සංගීතය සමස්තයක් බිහි කළේය සංස්කෘතික යුගය. අපි ඔබට හොඳම 10 පිරිනමන්නෙමු හොඳම කාර්ය සාධනයරට සංගීතය එයට තදින් ඇතුළු වී ඇති අතර ඉවත් වීමට අදහසක් නැත.

1

මෙය ප්‍රබල ගායනයකින් යුත් තරුණ රංගන ශිල්පිනියක් වන අතර, ඇයට බොහෝ රසිකයන්ගේ හදවත් දිනා ගැනීමට හැකි විය. ඇයගේ මංගල ඇල්බමය"සමහර හදවත්" ලෙස හැඳින්වේ. එය 2006 දී නිකුත් කරන ලද අතර පිටපත් මිලියන 6 ක් අලෙවි වූ අතර එම වසරේ වඩාත්ම සාර්ථක විය.

2


Tim McGrov 1994 ගැන ලෝකය කතා කරන්න පටන් ගත්තා. මෙම රට කලාකරුවා ඇමරිකාවේ රට ප්‍රස්ථාරවල 20 වතාවක් ඉහළින්ම සිටින අතර ඔහුගේ ඇල්බමවල පිටපත් මිලියන 40 කට වඩා අලෙවි කිරීමට සමත් විය.

3


මෙම රංගන ශිල්පිනියගේ ශක්තිමත් සහ ආත්මීය ගායනය ඇයට නව "සෙලීන් ඩියොන්" ලෙස ජනප්‍රිය වීමට අවස්ථාව ලබා දුන්නේය. රටේ සංගීතය සම්බන්ධයෙන්, ඇත්ත වශයෙන්ම. ගායකයාගේ මංගල දර්ශනය 1991 දී සිදු වූ අතර එය "The Time Has Come" ගීතය සමඟ සම්බන්ධ විය.

4


විලී නෙල්සන්ගේ "හදවත" මත වාදනය කිරීම හුදෙක් දිව්‍යමය ය. නමුත් මේ ගායකයා නූල් නෙළීමට පමණක් නොව ඔහු විසින්ම ගීත රචනා කර චිත්‍රපටවල රඟපානවා. විලී චිත්‍රපට තිහකට වැඩි ප්‍රමාණයක රඟපෑ අතර බොහෝ පොත්වල සම-කර්තෘ ද විය.

5


ජෝන් ඩෙන්වර් ඔලිම්පස් කන්දට ඔහුගේ සංගීත නැගීම ආරම්භ කළේ විවිධ රට සංගීත කණ්ඩායම්වල වාදනය කිරීමෙනි. කෙසේ වෙතත්, ඔහු උපරිම සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගත්තේ ඔහු තනි වාදකයෙකු වූ විට පමණක් ගීත තුන්සියයකට වඩා තනිවම පටිගත කළ විට පමණි. එපමණක්ද නොව, ඔහු ඔවුන්ගෙන් 200 ක් නිර්මාණය කළේය. ඔහුගේ ඇල්බම 4 ක් ප්ලැටිනම් සහ 12 රන් වූයේ මන්දැයි දැන් පැහැදිලිය.

6


හැන්ක් විලියම්ස් වරක් සැබෑ රටේ සංගීත පුරාවෘත්තයක් ලෙස කීර්තියක් ලබා ගත්තේය. ඔහුගේ කේවල තිස්පහ ප්‍රධාන ප්‍රවාහයට පැමිණියේ කිසිදු ගැටළුවක් හෝ දුෂ්කරතාවයක් නොමැතිව ය. සංගීතමය මුදුනදැන්වීම් පුවරුව සහ ඔවුන්ගෙන් එකොළොස් දෙනෙක් එහි පළමු ස්ථානයට පත්විය.

7


වාර්තා අලෙවිය තුළ සංගීතඥයන් විසින් පිහිටුවන ලද සිතාගත නොහැකි සහ සිතාගත නොහැකි වාර්තා බිඳ දැමීමට මෙම රට ගායකයා සමත් විය. මෙය 90 දශකයේ පැවති නමුත් අද දක්වා ගාර්ත්ගේ ඇල්බම ඉතා ජනප්‍රිය වන අතර හොඳින් අලෙවි වී ඇත. ඔහු ග්‍රැමී සම්මාන දෙකක සහ ඇමරිකානු සංගීත සම්මාන දාහතක හිමිකරුවෙකි.

8


ශානියාගේ රසිකයන්ගේ ආදරය ඇය වෙත ගෙන ආවේ "මා තුළ සිටින කාන්තාව" නම් වාර්තාවක් මගිනි. නමුත් ඔහුගේ කීර්තිය ගායකයාගේ තවත් ඇල්බමයකින් අභිබවා ගියේය: 1997 දී නිකුත් කරන ලද “කම් ඔන් ඕවර්”, එය ඉතිහාසයේ සියලුම රට වාර්තා වලින් වාණිජමය වශයෙන් සාර්ථක විය.

9


බ්‍රැඩ්ගේ පළමු ඇල්බමය 1999 දී රාක්කයට පැමිණි අතර එය හැඳින්වූයේ “පින්තූර අවශ්‍ය කාටද” යනුවෙනි. මෙම වාර්තාවෙන් "ඔහු විය යුතු නැත" යන ගීතය, මාස හතකට පසුව, සංගීත ian යාට "කව්බෝයි" ප්‍රස්ථාරවල පළමු ස්ථානයට පැමිණීමට උපකාරී විය. පේස්ලිගේ මුළු වෘත්තීය ජීවිතය පුරාවටම, ඔහුගේ තවත් ගීත 16ක් සමාන සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගත්තේය.

10


රොජර් මිලර් "කිං ඔෆ්" ගීතයෙන් මිනිසුන්ට ආදරය කරයි මාර්ගය" එය එහි කාලය තුළ ඉතා ජනප්‍රිය ජනප්‍රිය ගීතයක් බවට පත්විය. තම ඉරණම ගැන මැසිවිලි නඟන්නේ නැති, නමුත් ජීවිතය සතුටින් ගත කරන, දුම්රියෙන් රට වටේ ඇවිදින රස්තියාදුකාරයෙකුගේ කතාව මුළු රට සංගීත ලෝකයම වසඟ කර ඇත. 1995 දී, රොජර් කව්බෝයි සංගීත භාණ්ඩ ශාලාවට ඇතුළත් විය.

රට සංගීතයප්‍රභේදයකි ජන සංගීතය උතුරු ඇමෙරිකාව. එහි උසස් වයස තිබියදීත්, මෙම "ග්‍රාමීය සංගීතය" (නම යෝජනා කරන පරිදි) තවමත් බොහෝ සවන්දෙන්නන් සොයා ගනී.

රුසියානු ජන ගීතයඅතිමහත් බහුතරය රුසියානු තරුණයාවාදනයට ගායනා කරන මහලු කාන්තාවන් සහ මහලු මිනිසුන් සමඟ සම්බන්ධ වේ. එක්සත් ජනපදයේ ගැමි ජන සංගීතය පොප් සංගීතය සමඟ තරඟ කරන්නේ ආසන්න වශයෙන් එකම මට්ටමකිනි.

රට සංගීතය. ටිකක් ඉතිහාසය.

රට සංගීතය යනු උතුරු ඇමරිකානු ජන සංගීතයේ ආකාරයකි. වයිල්ඩ් වෙස්ට් හි කව්බෝයිවරුන්ගේ ගීත සහ පැරණි ලෝකය හැර ගිය සුදු සමක් ඇති පදිංචිකරුවන්ගේ සංගීතය යන දෙකම එයට ඇතුළත් ය. XVII - XVIII සියවස් ගණනාවක්. ධ්වනි ගිටාරය, ෆිඩල් සහ මැන්ඩලින් යනු රට සංගීතයේ මූලික උපකරණ වේ. කළු සංගීත සංස්කෘතියේ බලපෑම යටතේ, බැන්ජෝ සහ මෙහි බහුලව භාවිතා වේ.

ගැමි ගීත සහ බැලඩ් සාමාන්‍යයෙන් ග්‍රාමීය ජනප්‍රවාදයේ තේමාව අනුගමනය කරයි. එවැනි ගීතවල වඩාත් පොදු තේමාවන් වන්නේ අසමසම ආදරය, වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම සහ තනිකමයි.

මෙම ශෛලියේ බොහෝ ජනප්‍රිය ගීත රචනා කළ හාර්ලන් හොවාර්ඩ් කවියා, එය සමන්විත වන රට සංගීතය ගැන පැවසීය

"කෝඩ් තුනකින් සහ සත්‍යවාදී බව."

රටේ සංගීතයේ ප්‍රධාන ශෛලීන් වන්නේ:

  • Dixieland මූලධර්ම සහ විධිවිධාන මත පදනම් වූ බටහිර පැද්දීම;
  • බ්ලූග්රාස්;
  • වල් බටහිර ජීවිතය නිරූපණය කරන රට සහ බටහිර.

විසිවන සියවසේ පනස් ගණන්වලදී, ශුභාරංචිය සහ රිද්මය සහ බ්ලූස් සමඟ රට සංගීතය, රොක් ඇන්ඩ් රෝල් සහ රොකබිලි නිර්මාණය කිරීමට දායක විය.

රුසියානු රටේ සංගීත වාදකයින්. කණ්ඩායම "ඉරිඟු".

ඉරිඟු කණ්ඩායම සමහර විට වඩාත්ම වේ ප්රසිද්ධ කණ්ඩායම, රට ශෛලිය තුල වැඩ. කණ්ඩායමට නිල තත්ත්වය ලැබුණේ 1986 දී ය. කණ්ඩායමේ ඉතිහාසය හැත්තෑව දශකයේ ආරම්භ වුවද, ශිෂ්‍ය කණ්ඩායම "ආභරණ" සමඟිනි.

2000 දී, "හවායිස්" බීට් කණ්ඩායමේ කොටසක් ලෙස, මට රෙච්නෝයි වොක්සාල් මෙට්‍රෝ දුම්රිය ස්ථානය අසල මොස්කව් සමාජ ශාලාවේ "කු-කු" හි ක්‍රීඩා කිරීමට අවස්ථාව ලැබුණි. කුකුරුසා කණ්ඩායමේ සංගීතඥයන් මෙම සමාජයට සෘජුවම සම්බන්ධ විය. වයිල්ඩ් වෙස්ට් යුගයේ සැලූන් එකක ආත්මයෙන් සමාජය ඉතා අලංකාර ලෙස සරසා තිබූ බව මට හොඳින් මතකයි.

“ගායනා කරන්න, වාස්යා!” යන අපූරු ගීතය කාටද මතක නැත්තේ. අපේ එක ශිෂ්‍ය සාදයකට සහභාගි වූ එක් අයෙක් හොඳටම බිව්වා. ඔහුට තවදුරටත් නැගිටීමට නොහැකි විය, අප නිසා ඔහුට නිදා ගැනීමට නොහැකි විය. මොකද අපි සෑහෙන්න ඝෝෂාකාරී වෙලා, රේඩියෝව සම්පූර්ණ හඬින් කෑ ගැහුවා. අන්තිමේදී, ඔහු අයැද සිටියේ: "ශබ්ද කරන්න එපා!" ඒ මොහොතේ ගුවන් විදුලිය ඔහුට ප්‍රතිචාර වශයෙන් ගායනා කළේ:

“නමුත් කිසිවෙකු ශබ්ද කිරීමට සිතුවේ නැත, වාස්යා ගායනා කළේ ගායනා නොකිරීමට නොහැකි බැවිනි!”

ඊට පස්සේ, ඇත්ත වශයෙන්ම, අපි හිස්ටරික සිනහවෙන් බිම වැටුණෙමු.

"හවායියන්" බීට් කණ්ඩායමේ කාර්යයේ ගම්බද සංගීතය.

රට සංගීතය"හවායියන්" යන බීට් කණ්ඩායමේ වැඩවලින් ද පිළිබිඹු විය. එපමණක් නොව, තරමක් සම්මත නොවන සහ අසාමාන්ය ආකාරයකින්. මෙම අපූරු සංගීත කණ්ඩායමේ ඉතිහාසය ආරම්භ වූයේ රට සංගීතයෙන් බව අපට පැවසිය හැකිය.

1995 ජුනි මාසයේදී හවායිවරුන්ගේ අනාගත නායකයා වන ඔලෙග් ක්නිෂ්නික් මට කතා කළේය. ඔහු දින පහකින් ලියූ රට ගීත දාහතරක් පටිගත කිරීමට ඉදිරිපත් විය. රචනාවලට සවන් දීමෙන් පසු මම වහාම එකඟ විය. ඒවා ඒ තරමටම හොඳයි.

අපි කවුරුත් ඇත්තටම එදා සෙල්ලම් කරන්නේ කොහොමද කියලා දැනගෙන හිටියේ නැහැ. සහ පටිගත කිරීමේ හැකියාව ඉතා නිහතමානී විය. අපට තිබුණේ සෝවියට් දේශයේ නිෂ්පාදිත මයික්‍රෆෝන දෙකක් පමණි. අපි මේ මයික්‍රෆෝන මේසය මත තබා ඒවා වටේ ඉඳගත්තා. ඒ වගේම ඔවුන් ඒ සියල්ල මේ විදිහට ලියාගත්තා. එහි ප්රතිඵලයක් ලෙස ඇල්බමය හැඳින්වූයේ " හොඳ මනුස්සයෙක්", එක් ගීතයක මාතෘකාවෙන් පසුව.

අපි වාර්තාවේ මාරකාස් භාවිතා කළා, හාර්මොනිකාසහ තුනක් ධ්වනි ගිටාර්. එක් ගිටාර් එකක් ඇම්ප්ලිෆයර් එකකට සම්බන්ධ කර බාස් ගිටාර් හෝ ස්ලයිඩ් ගිටාර් වෙනුවට භාවිතා කරන ලදී. එය වල්, නමුත් හුරුබුහුටි බවට පත් විය.

ගීතවල තේමා සහ සුසංයෝගය මුල් ගම්බද සංගීත ප්‍රභවයන්ට ඉතා සමීප විය. ගීතවල මාතෘකා වලින් ඔබට මේ පිළිබඳව නිගමනයකට එළඹිය හැකිය: "ගව මරණය", "කොරිඩලිස්", " ඇමරිකානු සිහිනය"," ක්ෂේත්ර මූසිකය මුළු අස්වැන්න කෑවා," "Fur-oak-country", "Kentucky හි", "මාව පදින්න, තාත්තා, අශ්වයෙකු පිට" සහ ඒ හා සමාන ය. කෙසේ වෙතත්, ගැමි සංගීතයේ සැබෑ රසඥයන් සඳහා, මෙම ගීත පැහැදිලිවම විහිළුවක් හා සමච්චල් කිරීමක් ලෙස පෙනුනි. ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන්, ඔවුන් සිටියේ එයයි. නමුත් අපිට නම් මේ ගීත ගායනා කිරීම සතුටක් වුණා. ඔවුන් තුළ ඕනෑවට වඩා විනෝදයක් සහ ධනාත්මක බවක් තිබුණි.

මෙම පටිගත කිරීම අපේ නගරයේ සිසුන් අතර ඉතා සාර්ථක විය. එම 1995 අගභාගයේදී ඔලෙග් තවත් සමාන ගීත එකොළහක් ලිවීය: “අපේ කුකුල් මස් කූඩුවේ,” “ගූස් ජෝර්ජ්,” “ග්‍රිස්ලි බෙයර්ස්.” ඔලෙග්ට අනුව, දෙවැන්න ලියා ඇත්තේ "රටේ ව්‍යාකූලත්වයේ" ශෛලියෙනි. ඇල්බමය හැඳින්වූයේ "ඔහ්, මම පාගා දමමි!"

දෙවන ඇල්බමයේ, යුගලයක් පවා පටිගත කරන ලද අතර, එහිදී මගේ සහෝදරිය ගායිකාවක් ලෙස රඟ දැක්වීය. ගීතය නම් කර තිබුණේ "ඔබ මාව ගෙදර යන්න" යනුවෙනි. වෙනුවෙන් මේ ගීතයේ එක් පදයක පිරිමි චරිතයපහත වචන ශබ්ද විය:

"මම ඔබට බඩ ඉරිඟු කරල් දෙන්නම්, මෙය විනිවිද පෙනෙන ඉඟියක් යැයි නොසිතන්න!"

හවායි බීට් කණ්ඩායමේ ඉතිහාසය ආරම්භ වූයේ මෙම පටිගත කිරීම් සමඟ ය. නම, මාර්ගය වන විට, පළමු ඇල්බමය පටිගත කිරීමේදී සොයා ගන්නා ලදී. හවායි දූපත් වල කපිතාන් Vrungel සහ Fuchs ගේ කාර්ය සාධනය සමඟ අපි අපගේ සංගීත රසවින්දනය සම්බන්ධ කළෙමු. එමනිසා, පටිගත කිරීම සමඟ කැසට් පටයේ එය ලියා තිබුණේ: "Semyon Fearless and the Hawaiian trio."

පසුව, අපි මෙම ගීත ඉතා බරපතල ලෙස භාවිතා කළෙමු. අපගේ ශබ්දය විශේෂයෙන් හොඳින් ඇසිණි. ඒ වගේම අපේ ප්‍රේක්‍ෂකයන්ට මේ ගීත හැමවිටම ලැබුණේ ඝෝෂාකාරීව.

රට (රටේ සංගීතයෙන් ඉංග්‍රීසි රට - ග්‍රාමීය සංගීතය) යනු උතුරු ඇමරිකානු ජන සංගීතයේ වඩාත් සුලභ වර්ගය වන අතර එය ජනප්‍රියතාවයෙන් පොප් සංගීතයට වඩා පහත් නොවේ. රට ප්‍රභේදයේ මූලාරම්භය සහ ගොඩනැගීම...සියල්ල කියවන්න රට (රටේ සංගීතයෙන් ඉංග්‍රීසි රට - ග්‍රාමීය සංගීතය) යනු උතුරු ඇමරිකානු ජන සංගීතයේ වඩාත් සුලභ වර්ගය වන අතර එය ජනප්‍රියතාවයෙන් පොප් සංගීතයට වඩා පහත් නොවේ. රට ප්‍රභේදයේ මූලාරම්භය සහ සංවර්ධනය ඇමරිකානු ජනප්‍රවාද වර්ග දෙකක් ඒකාබද්ධ කරයි - 17-18 සියවස්වල නව ලෝකයේ පදිංචි වූ සුදු පදිංචිකරුවන්ගේ සංගීතය. සහ වයිල්ඩ් වෙස්ට් හි කව්බෝයි බැලඩ්. මෙම සංගීතයට Elizabeth Madrigals සහ Irish සහ Scottish ජන සංගීතයෙන් ප්‍රබල උරුමයක් ඇත. මූලික සංගීත භාණ්ඩමෙම ශෛලියට ගිටාර්, බැන්ජෝ සහ වයලීනය ඇතුළත් වේ. "ද ලිට්ල් ඕල්ඩ් ලොග් කැබින් ඉන් ද ලේන්" යනු 1871 දී කෙන්ටකි හි විල් හීස් විසින් ලියන ලද පළමු "ලේඛනගත" රට ගීතයයි. වසර 53 කට පසු, ෆිඩින් ජෝන් කාර්සන් මෙම සංයුතිය වාර්තාවක් මත වාර්තා කළේය. 1925 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී ග්‍රෑන්ඩ් ඔලේ ඔප්‍රි ගුවන් විදුලි වැඩසටහන ක්‍රියාත්මක වීමට පටන් ගත් අතර එය අද දක්වා රට තරු වල සජීවී ප්‍රසංග විකාශනය කරයි. සංගීත කර්මාන්තයක් ලෙස ගම්බද සංගීතය 1940 ගණන්වල අගභාගයේදී වේගවත් වීමට පටන් ගත්තේය. හැන්ක් විලියම්ස්ගේ (1923-53) සාර්ථකත්වයට ස්තූතිවන්ත වන අතර, ඔහු අනාගත පරම්පරා කිහිපයකට රට කලාකරුවෙකුගේ ප්‍රතිරූපය සැකසීම පමණක් නොව, ප්‍රභේදයේ සාමාන්‍ය තේමාවන් ද ගෙනහැර දක්වා ඇත - ඛේදජනක ආදරය, තනිකම සහ වැඩ කරන ජීවිතයේ දුෂ්කරතා. ඒ වන විටත් තිබුණා විවිධ මෝස්තර: Western swing, Dixieland වෙතින් සකස් කිරීමේ මූලධර්ම ලබා ගනිමින් - මෙහි ප්‍රභේදයේ රජු වූයේ Bob Wills සහ ඔහුගේ Texas Playboys ය; බ්ලූග්‍රාස්, නිර්මාතෘ බිල් මොන්රෝ විසින් ආධිපත්‍යය දරයි; හැන්ක් විලියම්ස් වැනි සංගීතඥයන්ගේ ශෛලිය එකල හැඳින් වූයේ හිල්බිලි යනුවෙනි. 1950 ගණන්වල මැද භාගයේදී. රටේ සංගීතය, අනෙකුත් ප්‍රභේදවල (ශුභාරංචිය, රිද්මය සහ බ්ලූස්) අංග සමඟ රොක් ඇන්ඩ් රෝල් බිහි කළේය. දේශසීමා ප්‍රභේදයක් වහාම මතු විය - රොකබිලි - ඔවුන් ආරම්භ කළ ස්ථානය මෙයයි නිර්මාණාත්මක මාර්ගයඑල්විස් ප්‍රෙස්ලි, කාල් පර්කින්ස් සහ ජොනී කෑෂ් වැනි ගායක ගායිකාවන් එකම මෙම්ෆිස් චිත්‍රාගාරයේ සන් රෙකෝඩ්ස් හි පටිගත කිරීම අහම්බයක් නොවේ. Marty Robbins ගේ Gunfighter Ballads and Trail Songs (1959) ඇල්බමයේ සාර්ථකත්වයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, වයිල්ඩ් වෙස්ට් ජීවිතයේ කථාවලින් ආධිපත්‍යය දැරූ රට සහ බටහිර ප්‍රභේදය ප්‍රභේදයක් ලෙස මතු විය. 1960 ගණන්වල මුල් භාගයේදී. චෙට් ඇට්කින්ස් සහ ස්ටීව් ෂෝල්ස් වැනි නිෂ්පාදකයින්ගේ බලපෑම යටතේ, විලියම්ස්ගේ පුරාවිද්‍යා ශෛලිය (ඊනියා "හෝන්කි ටෝන්ක්") "නැෂ්විල් ශබ්දය" මගින් එහි ඔප දැමූ ශබ්දය සහ පළිඟු-පැහැදිලි සැකසුම් සමඟ ප්‍රතිස්ථාපනය කරන ලදී. වැදගත් කාර්යභාරයක් - මෙම දිශාවේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියෙකු වන ෆ්ලොයිඩ් ක්‍රෙමර්ගේ බලපෑම නොමැතිව නොවේ. ජෝර්ජ් ජෝන්ස්, පැට්සි ක්ලයින්, බ්‍රෙන්ඩා ලී, ටැමි වයිනෙට් මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ වඩාත්ම සාර්ථක රංගන ශිල්පීන්ගෙන් සමහරකි. 1961 දී, Country Music Hall of Fame එකල රටේ සංගීත කර්මාන්තයේ කේන්ද්‍රස්ථානය වූ Nashville හි ආරම්භ කරන ලදී. 1960 ගණන්වල අග භාගයේ සංගීතඥයන් ගණනාවක්. - Kris Kristofferson, Neil Young, Linda Ronstadt, Creedence Clearwater Revival - සාර්‍ථක ප්‍රවේශයක් ගත්තේය: ඔවුන් සාර්ථකව රට පාෂාණ සමඟ ඒකාබද්ධ කරමින් රට පාෂාණය වැනි ව්‍යාපාරයක් ඇති කළේය. විලී නෙල්සන් - 1970 ගණන්වල මුල් භාගය වන විට රට සංගීතයේ කුළුණු වලින් එකකි. රටේ සංගීත කර්මාන්තයේ, ධ්‍රැව දෙකක් මතු වී ඇත: එක් අතකින්, සමඟ සම්බන්ධයක් ඇත සංගීත සම්ප්රදායසහ කඳුකරයේ තේමාව, අනෙක් අතට, වේදිකාව සහ මහජන ප්‍රේක්ෂකයින් කෙරෙහි ගුරුත්වාකර්ෂණයකි. මෙම පක්ෂග්‍රාහී දෙකෙන් එකක ජනප්‍රියතාවය මින් ඉදිරියට එක් හෝ තවත් කාල පරිච්ඡේදයක් තුළ ප්‍රභේදය නිර්වචනය කරනු ඇත. Loretta Lynn, Merle Haggard, Willie Nelson සහ Waylon Jennings ඔවුන්ගේ වෘත්තීය ජීවිතය ආරම්භ කළේ සාම්ප්‍රදායික රට තුළ ය. කෙසේ වෙතත් විශාලතම සාර්ථකත්වය 1970 ගණන්වල දෙවන භාගයේදී. එය ලැබුණේ රට සහ පොප් සංගීතය අතර මායිම් සැලකිය යුතු ලෙස බොඳ කළ රංගන ශිල්පීන් ය: කොන්වේ ට්විටි, ග්ලෙන් කැම්බල්, ඈන් මරේ, කෙනී රොජර්ස්, බාබරා මැන්ඩ්‍රෙල්, ඔවුන්ගේ පටිගත කිරීම් පොප් සංගීත වාදකයින්ට වඩා එතරම් වෙනස් නොවූ අතර රට ගුවන් විදුලි අතර දරුණු ආරවුල් ඇති විය. මෙම හෝ එම ගීතය ඔවුන්ගේ ආකෘතියට ගැලපෙන ආකාරය පිළිබඳ ස්ථාන. මෙම වර්ගයේ පොප් රට 1970 සහ 1980 ගණන්වල ඉහළම උච්චතම ස්ථානයට පැමිණියේය, එය රටේ සංගීතය කෙරෙහි විශාල උනන්දුවක් ඇති කළ “Urban Cowboy” චිත්‍රපටයට ස්තූතිවන්ත විය යුතුය. නව පරම්පරාවේ රංගන ශිල්පීන්ගේ පුද්ගලයා තුළ පොප් රටකට ප්‍රති තුලනයක් ලබා දී ඇත: ජෝර්ජ් ස්ට්‍රේට්, ජීන් වොට්සන්, පැටි ලව්ලේස්; 1980 දශකයේ අග භාගය වන විට මෙරට සංගීත ක්ෂේත්‍රයේ ප්‍රමුඛත්වය ලබා ගත්තේ නව සම්ප්‍රදායිකවාදය නම් වූ මෙම ප්‍රවණතාවයයි. 1990 ගණන්වල. ගාර්ත් බෲක්ස්, ජෝර්ජ් ස්ට්‍රේට්, ටිම් මැක්ග්‍රෝ, ඇලන් ජැක්සන් වැනි ප්‍රසංගකරුවන් විසින් ගම්බද සංගීතය නිර්වචනය කරන ලදී. ජාත්‍යන්තර සාර්ථකත්වයකැනේඩියානු ගායිකා ශානියා ට්වේන් විසින් සාක්ෂාත් කර ගන්නා ලද අතර ඇය පොප් සංගීතය සහ රොක් සමඟ රට සංගීතය ඒකාබද්ධ කළාය. ජනප්‍රිය සංගීතය, ජෑස් සහ ජන සංගීතය යන අංග සමඟ ග්‍රාමීය සංගීතය පුරවා ගැනීමේ ප්‍රවණතාවය කෘතියේ වඩාත් පැහැදිලිය. සමකාලීන රංගන ශිල්පීන් Garth Brooks, Tim McGraw, LeAnn Rimes, Carrie Underwood වැනි. නිදසුනක් වශයෙන්, මැක්ග්‍රෝගේ වඩාත්ම සාර්ථක ගීතය රැප් ගායක නෙලී සමඟ යුගලයක පටිගත කරන ලද අතර ප්‍රවීණ විලී නෙල්සන් මෑතකදී උච්චාරණය කරන ලද රෙගේ අංග සහිත ඇල්බමයක් නිකුත් කළේය.හකුළන්න

අඩවි සිතියම