டியூக் எலிங்டன், பில்லி ஹாலிடே, லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங், எல்லா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட் அல்லது ஜான் கோல்ட்ரேனின் பாடல்களை எப்போதும் பிளேலிஸ்ட்களில் வைத்திருப்பவர்களுக்கு இன்று சிறப்பான நாள். ஒவ்வொரு ஆண்டும் ஏப்ரல் 30 அன்று, உலகம் சர்வதேச ஜாஸ் தினத்தை கொண்டாடுகிறது. இந்த சந்தர்ப்பத்தில், நவீன ஜாஸ் நட்சத்திரங்களின் பட்டியலில் இன்று சேர்க்கப்பட்டுள்ள நபர்களை (மற்றும் ஒருவரை அறிமுகப்படுத்த) உங்களுக்கு நினைவூட்ட முடிவு செய்துள்ளோம்.

ஜார்ஜ் பென்சன்

குரல் மற்றும் கிட்டார் சிரிக்கும் மாஸ்டர், ஜார்ஜ் பென்சன், ஆர் "என்" பி, சாஃப்ட் ராக் மற்றும் ஜாஸ் ஆகியவற்றை இணக்கமாக இணைக்கிறார், அவரது ஜாஸ் வாழ்க்கையை 21 வயதில் தொடங்கினார். இன்று அவருக்கு ஏற்கனவே 70 வயது, அவர் இன்னும் செயல்படுகிறார்! ஒரு சமயம் பென்சன் ஊதினார் இசை விளக்கப்படங்கள், அவர் ஸ்டீவி வொண்டருடன் ஒப்பிடப்பட்டார், அவருக்கு பல முறை கிராமி வழங்கப்பட்டது.

எதிர்காலத்தில் பிரான்ஸ் (பாரிஸ்) - ஜூலை 3, ஜெர்மனி (முனிச்) - ஜூலை 15 அல்லது இத்தாலி (ரோம்) - ஜூலை 22 இல் கேட்கலாம்.

பாப் ஜேம்ஸ்

பியானோ கலைஞர் பாப் ஜேம்ஸ் (பாப் ஜேம்ஸ்) ஒரு நன்கு அறியப்பட்ட பிரதிநிதி மற்றும் மென்மையான ஜாஸ் (மென்மையான ஜாஸ் - ரஷ்ய மொழியில் "மென்மையான ஜாஸ்" என மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது) போன்ற இசை இயக்கத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். இந்த நபர் விளையாடுவது விதிவிலக்காக தொழில்முறை, மெல்லிசை மற்றும் இணக்கமானது. பாப் ஜேம்ஸ் தானே தனது இசையை இப்படி உருவாக்குகிறார் - மாஸ்டருக்கு பில்லி கில்சன் (டிரம்ஸ்), டேவிட் மெக்முரே (சாக்ஸபோன்) மற்றும் சாமுவேல் பர்கெஸ் (பாஸ்) ஆகியோர் அடங்கிய பாப் ஜேம்ஸ் ட்ரையோ என்ற அவரது இசைக்குழு உதவியது.

பாப் ஜேம்ஸை நேரலையில் கேட்க, ஜார்ஜ் பென்சனை விட நீங்கள் கொஞ்சம் கஷ்டப்பட வேண்டியிருக்கும் - முதலாவது ஆண்டு இறுதி வரை பிரத்தியேகமாக அமெரிக்காவைச் சுற்றி வந்து சுருக்கமாக கனடாவைப் பார்ப்பார்.

குஞ்சு கொரியா

பியானோ மேதை சிக் கொரியா குஞ்சு கொரியா) ஜாஸ் ரசிகர்கள் இல்லாதவர்களுக்கும் தெரியும். பிறப்பால் அமெரிக்கர் மற்றும் இத்தாலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த இந்த இசைக்கலைஞர் தனது உண்டியலில் பல கிராமி விருதுகளையும் உலகப் புகழ்பெற்ற இசையமைப்பையும் கொண்டுள்ளது. மேலும், சிக் கோரியாவுக்கு ஏற்கனவே 71 வயதாகிவிட்ட போதிலும், அவர் தொடர்ந்து நடித்து வருகிறார் பல்வேறு நாடுகள்கச்சேரிகளுடன்.

இந்த ஆண்டு ஜூன் வரை, இசையமைப்பாளர் தனது இசையால் அமெரிக்கர்களை மகிழ்விப்பார், அதன் பிறகு அவர் ஜப்பான், பிரான்ஸ், போர்ச்சுகல், ஸ்பெயின் மற்றும் இத்தாலிக்கு செல்வார். சிக் ஹாலந்தில் ஜூலை 13, ஜெர்மனியில் நிகழ்ச்சி நடத்துவார் - அடுத்த நாள், ஜூலை 18 மற்றும் 19 ஆகிய தேதிகளில் பிரான்சில் அவரது இசை நிகழ்ச்சிகள் நடைபெறும், ஜூலை 20 அன்று அவர் ஸ்பெயினில் விளையாடுகிறார், பின்னர் மாநிலங்களுக்குச் செல்கிறார்.

நோரா ஜோன்ஸ்

நவீன ஜாஸ் நட்சத்திரங்களின் பட்டியல் ஆண்களால் மட்டும் நிரம்பவில்லை - இந்த இசை திசையில் தங்களை முழுமையாக உணர்ந்து கொண்ட நியாயமான பாலினமும் இதில் அடங்கும். உதாரணமாக, 34 வயதான ஜாஸ் பியானோ கலைஞரும் பாடகியுமான நோரா ஜோன்ஸ். சொந்த பாடல்கள். 2002 ஆம் ஆண்டில் கம் அவே வித் மீ மூலம் அவரது நட்சத்திரம் ஒளிர்ந்தது, இது ஐந்து கிராமிகளை வென்றது மற்றும் 20 மில்லியன் பிரதிகள் விற்பனையானது.

எதிர்காலத்தில், பாடகி கச்சேரிகளை வழங்கத் திட்டமிடவில்லை, எனவே நோராவின் சமீபத்திய ஆல்பத்தைக் கேட்பதன் மூலமோ அல்லது அவரது நேரடி இசை நிகழ்ச்சிகளின் பதிவுகளைப் பார்ப்பதன் மூலமோ அவரது விருப்பமான பாடல்களை நினைவில் வைத்துக் கொள்ள நாங்கள் உங்களை அழைக்கிறோம்.

நினோ கடாமட்ஸே

ஜார்ஜிய ஜாஸ் பாடகரும் இசையமைப்பாளருமான நினோ கடாமட்ஸுடன் கட்டுரையை முடிக்க முடிவு செய்தோம். மிகவும் சிறப்பு வாய்ந்த குரலுக்கு சொந்தக்காரர், ஆன்மாவின் ஆழத்தில் ஊடுருவி வியக்கத்தக்க ஆழமான, தீவிரமான பாடல்களை எழுதுகிறார்.

அவளை நேரலையில் கேட்க, நீங்கள் வெகுதூரம் பயணிக்க வேண்டியதில்லை - மே 25 அன்று அவர் கஜகஸ்தானின் தலைநகரில் நிகழ்ச்சி நடத்துகிறார், ஜூன் 15 அன்று அவர் பத்தாவது ஆண்டு விழாவில் பாடுகிறார் " ஹோம்ஸ்டெட் ஜாஸ்"மாஸ்கோவில்.

ஜாஸ் பிரியர்களின் "தொழில்முறை விடுமுறைக்கு" வாழ்த்துக்கள். இந்த இசை இயக்கத்தின் ரசிகர்களாக இல்லாதவர்களுக்கு, நாங்கள் அறிவுறுத்துகிறோம்: ஜாஸ்ஸைக் கேளுங்கள், ஒருவேளை அது புதிய கண்டுபிடிப்புகளுக்கு உங்களை ஊக்குவிக்கும்.

எப்படி இசை இயக்கம்ஜாஸ் அமெரிக்காவில் உருவானது XIX இன் பிற்பகுதி- இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம், கலாச்சாரங்களின் தொகுப்பைக் குறிக்கிறது: ஆப்பிரிக்க மற்றும் ஐரோப்பிய. அப்போதிருந்து, இது நிறைய வளர்ச்சியடைந்து, பல இசை பாணிகளின் வளர்ச்சிக்கான தூண்டுதலாக மாறியுள்ளது. கடந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஜாஸ் இசைக்குழுக்கள் பிரபலமடைந்தன. இசைக் குழுக்கள், இதில் காற்று மற்றும் தாள வாத்தியங்கள், பியானோ மற்றும் டபுள் பாஸ் ஆகியவை அடங்கும். பெரும்பாலானவை பிரகாசமான கலைஞர்கள்ஜாஸ் இசை வரலாற்றில் என்றென்றும் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது.

சின்னமான ஜாஸ்மேன்

ஒருவேளை உலகின் மிகவும் பிரபலமான ஜாஸ் இசைக்கலைஞர் லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங். இந்த பெயர் ரசிகர்களுக்கு மட்டுமல்ல இசை பாணி, பரந்த பார்வையாளர்களுக்கு, இது ஜாஸ்ஸுடன் மிகவும் நெருக்கமாக தொடர்புடையது, அது அதன் ஆளுமையாக மாறியுள்ளது. ஆம்ஸ்ட்ராங் பாரம்பரிய, நியூ ஆர்லியன்ஸ் ஜாஸின் பிரதிநிதி, அவருக்கு நன்றி, இந்த பாணி உலகில் வளர்ந்து பிரபலமாகிவிட்டது, மேலும் கடந்த நூற்றாண்டின் இசையில் அதன் தாக்கத்தை மிகைப்படுத்த முடியாது. அவர் "ஜாஸின் மேஸ்ட்ரோ" அல்லது "ஜாஸ் ராஜா" என்றும் அழைக்கப்படுகிறார். லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங்கின் முக்கிய கருவி எக்காளம், ஆனால் அவர் ஒரு சிறந்த பாடகர் மற்றும் ஜாஸ் இசைக்குழுவின் தலைவராகவும் இருந்தார்.

மற்றும் ஃபிராங்க் சினாட்ரா நம்பமுடியாத குரலுடன் பழம்பெரும் ஜாஸ் பாடகர் ஆவார். கூடுதலாக, அவர் ஒரு சிறந்த நடிகர் மற்றும் ஷோமேன், இசை சுவை மற்றும் பாணியின் தரநிலை. எனக்காக இசை வாழ்க்கைஅவர் 9 சிறந்த இசை விருதுகளைப் பெற்றார் - கிராமி, மேலும் அவரது நடிப்புத் திறனுக்காக ஆஸ்கார் விருதையும் வென்றார்.

மிகவும் பிரபலமான ஜாஸ் கலைஞர்கள்

ரே சார்லஸ் - உண்மையான மேதைஜாஸ் இசை விருதுஅமெரிக்கா 17 முறை! ரோலிங் ஸ்டோன் பத்திரிகையின் படி, சிறந்த கலைஞர்களின் பட்டியலில் நூற்றுக்கு 10 வது இடத்தில் உள்ளார். ஜாஸைத் தவிர, சார்லஸ் சோல் மற்றும் ப்ளூஸ் இசையமைப்பையும் நிகழ்த்தினார். இந்த சிறந்த கலைஞர் குழந்தை பருவத்தில் பார்வையற்றவராக இருந்தார், ஆனால் இது உலகளாவிய புகழைப் பெறுவதையும் இசைத் துறையின் வரலாற்றில் பெரும் பங்களிப்பை வழங்குவதையும் தடுக்கவில்லை.

மைல்ஸ் டேவிஸ், மிகவும் திறமையான ஜாஸ் ட்ரம்பெட்டர், இந்த இசை பாணியின் புதிய வகைகளான ஃப்யூஷன், கூல் ஜாஸ் மற்றும் மோடல் ஜாஸ் போன்றவற்றை உருவாக்கினார். அவர் ஒருபோதும் தன்னை ஒரு திசையில் மட்டுப்படுத்தவில்லை - பாரம்பரிய ஜாஸ், இது அவரது இசையை பன்முகத்தன்மையுடனும் அசாதாரணமாகவும் ஆக்கியது. அவர்தான் நிறுவினார் என்று சொல்லலாம் சமகால ஜாஸ். இன்று இந்த பாணியின் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் அவரைப் பின்பற்றுபவர்கள்.

பெரிய பெண்கள்

சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்கள் ஆண்கள் என்று அவசியமில்லை. எல்லா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட் சிறந்த பாடகர் தனித்துவமான குரல்மூன்று எண்மங்களின் வரம்பு. இந்த அற்புதமான பாடகர் குரல் மேம்பாட்டில் தேர்ச்சி பெற்றவர், அவரது நீண்ட வாழ்க்கையில் 13 கிராமி உட்பட பல விருதுகளைப் பெற்றார். பாடகரின் படைப்பாற்றலின் 50 ஆண்டுகள் முழு சகாப்தம்இசையில், இந்த ஜாஸ் திவா 90 க்கும் மேற்பட்ட ஆல்பங்களை வெளியிட்டது.

பில்லி ஹாலிடேயின் வாழ்க்கை மிகவும் குறுகியதாக இருந்தது, ஆனால் வண்ணமயமானதாக இல்லை. அவரது பாடும் பாணி தனித்துவமானது, எனவே புகழ்பெற்ற பாடகர் ஜாஸ் குரல்களின் நிறுவனர் என்று கருதப்படுகிறார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, பாடகியின் ஆரோக்கியமற்ற வாழ்க்கை முறை 44 வயதில் அவரது மரணத்திற்கு வழிவகுத்தது, மேலும் 1987 இல் அவருக்கு மரணத்திற்குப் பின் கிராமி விருது வழங்கப்பட்டது. இந்த சிறந்த பாடகர்கள் வெகு தொலைவில் உள்ளனர் ஒரே பெண்கள்- ஜாஸ் கலைஞர்கள். ஆனால் அவர்கள் நிச்சயமாக பிரகாசமான ஒன்றாகும்.

மற்ற கலைஞர்கள்

நிச்சயமாக, மற்றவை உள்ளன பிரபலமான கலைஞர்கள்முந்தைய ஜாஸ். சாரா வாகன் "20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச்சிறந்த குரல்", அவரது குரல் உண்மையில் தனித்துவமானது, ஒழுக்கமானது மற்றும் செம்மையானது, பல ஆண்டுகளாக ஆழமாகவும் ஆழமாகவும் மாறியது. அவரது வாழ்க்கை முழுவதும், பாடகி தனது திறமைகளை வளர்த்துக் கொண்டார். மற்றும் டிஸி கில்லெஸ்பி ஒரு கலைநயமிக்க எக்காளம், பாடகர், இசையமைப்பாளர் மற்றும் ஏற்பாட்டாளர். டிஸ்ஸி ஒரு அற்புதமான சாக்ஸபோனிஸ்ட் சார்லி பார்க்கருடன் இணைந்து நவீன மேம்பாடு ஜாஸ்ஸை (பெபாப்) நிறுவினார்.

வாழும் மற்றும் பிரபலமான ஜாஸ்மேன்கள்

பன்முகத்தன்மை மற்றும் பாணிகளின் இணைவு நவீன ஜாஸ் பற்றியது. கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் ஒரு திசைக்கு அப்பால் செல்கிறார்கள், சோல், ப்ளூஸ், ராக் அல்லது பாப் இசையுடன் ஜாஸ்ஸை இணைத்துக்கொள்கிறார்கள். இன்றுவரை, மிகவும் பிரபலமானவை: ஜார்ஜ் பென்சன், சுமார் 50 ஆண்டுகளாக குரல் மற்றும் கிட்டார் கலைஞரானவர், கிராமி வென்றவர்; பாப் ஜேம்ஸ் ஒரு மென்மையான ஜாஸ் பியானோ கலைஞர், பாணியின் நிறுவனர்களில் ஒருவர் மற்றும் பாப் ஜேம்ஸ் ட்ரையோ என்ற இசைக்குழுவின் நிறுவனர் ஆவார், இதில் டேவிட் மெக்முரே, பில்லி கில்சன் மற்றும் சாமுவேல் பர்கெஸ் ஆகியோர் நிகழ்த்திய சாக்ஸபோன், டிரம்ஸ் மற்றும் பாஸ் ஆகியவை இடம்பெற்றுள்ளன. மற்றொன்று பியானோ மேதைமற்றும் இசையமைப்பாளர் சிக் கொரியா. பல பரிசு பெற்றவர்கிராமி மற்றும் மிகவும் திறமையான இசைக்கலைஞர், கீபோர்டுகள் மட்டுமின்றி, தாள வாத்தியங்களையும் வாசிப்பார். ஃப்ளோரா பூரிம் ஒரு பிரேசிலிய ஜாஸ் கலைஞர் ஆவார், அவர் 6 ஆக்டேவ்கள் வரம்பைக் கொண்ட அரிய குரலைக் கொண்டவர், பல ஜாஸ் நட்சத்திரங்களுடன் கூட்டு நிகழ்ச்சிகளுக்கு பெயர் பெற்றவர். ஜார்ஜிய நினோ கட்டமாட்ஸே நம் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான ஜாஸ் பாடகர்களில் ஒருவர், அவர் தனது சொந்த பாடல்களின் இசையமைப்பாளர் ஆவார். அவர் ஒரு வியக்கத்தக்க ஆழமான, சிறப்பு குரல் கொண்டவர். அவர் இன்சைட் என்று அழைக்கப்படும் ஜாஸ் இசைக்குழுவை வைத்திருக்கிறார், அவருடன் அவர் பதிவுசெய்து நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார். குழுமத்தில் ஒரு கிட்டார், பேஸ் கிட்டார் மற்றும் டிரம்ஸ் ஆகியவை உள்ளன, அவை கோச்சா கச்சிஷ்விலி, உச்சி குகுனாவா மற்றும் டேவிட் அபுலாட்ஸே, ஒலி பொறியாளர் - கியா செலிட்ஸே ஆகியோரால் நிகழ்த்தப்பட்டன.

இளைய தலைமுறை

நவீன பிரபலமான கலைஞர்கள்ஜாஸ் பெரும்பாலும் இளம் திறமைகள், இதில் பெண்கள் குறிப்பாக தனித்து நிற்கிறார்கள். ஒரு உண்மையான திருப்புமுனையானது திறமையான நோரா ஜோன்ஸ், தனது சொந்த பாடல்களின் ஆசிரியர் மற்றும் கலைஞர், பாடகர் மற்றும் பியானோ கலைஞர். அவரது குரலின் வீச்சு மற்றும் ஒலிக்கு நன்றி, பலர் அவரை பில்லி ஹாலிடேயுடன் ஒப்பிடுகின்றனர். அவரது 10 வருட வாழ்க்கையில், அவர் 10 ஆல்பங்களை வெளியிட முடிந்தது, மேலும் கிராமி மற்றும் பல மதிப்புமிக்க விருதுகளைப் பெற்றார். மற்றொரு இளம் ஜாஸ் பாடகர் மல்டி இன்ஸ்ட்ரூமென்டலிஸ்ட் எஸ்பரான்சா ஸ்பால்டிங் ஆவார், 2011 ஆம் ஆண்டில் ஆண்டின் சிறந்த புதிய கலைஞருக்கான பரிந்துரையில் கிராமி விருதை வென்ற இந்த திசையில் முதல் கலைஞர் ஆவார், மேலும் இதில் மற்ற பரிந்துரைகளையும் வென்றார். இசை விருது. அவர் பல இசைக்கருவிகளை வாசிப்பார் மற்றும் பல மொழிகளைப் பேசுகிறார்.

மேலே உள்ள பிரகாசமான மற்றும் மிகவும் பிரபலமான ஜாஸ் கலைஞர்கள். இந்த திசையில் நிறைய சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் இருந்தாலும், ஜாஸ் போன்ற ஒரு கருத்தைப் பற்றிய அடிப்படை புரிதலைப் பெற சிறந்த இசையைக் கேட்பது போதுமானது.

இசைப் பிரிவு வெளியீடுகள்

அவர்கள்தான் முதலில் ஜாஸ் விளையாடினார்கள்

ஜாஸ் இசை உலகம் ஐரோப்பிய மற்றும் ஆப்பிரிக்க ஆகிய இரண்டு கலாச்சாரங்களின் சந்திப்பால் வழங்கப்பட்டது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் 20 களின் முற்பகுதியில் ஒரு சர்வதேச அலையில், இசை இயக்கம் சோவியத்துகளின் நிலத்தில் வெடித்தது. சோவியத் ஒன்றியத்தில் முதலில் ஜாஸ் விளையாடிய கலைஞர்களை நாங்கள் நினைவு கூர்கிறோம்.

வாலண்டைன் பர்னாக் தனது மகன் அலெக்சாண்டருடன். புகைப்படம்: jazz.ru

வாலண்டைன் பர்னாக். புகைப்படம்: mkrf.ru

"வாலண்டைன் பர்னாக்கின் ஜாஸ் இசைக்குழுக்களின் ஆர்எஸ்எஃப்எஸ்ஆர் விசித்திரமான இசைக்குழுவில் முதலாவது" அக்டோபர் 1922 இல் மேடையில் அறிமுகமானது. இது ஒரு பிரீமியர் மட்டுமல்ல, ஒரு புதிய இசை இயக்கத்தின் பிரீமியர். அக்கால இசைக்கு புரட்சிகரமாக, ஆறு ஆண்டுகள் ஐரோப்பாவில் வாழ்ந்த ஒரு கவிஞர், இசைக்கலைஞர் மற்றும் நடன இயக்குனரால் குழு ஒன்று கூடியது. பர்னாச் 1921 இல் ஒரு பாரிசியன் ஓட்டலில் ஜாஸ் இசையைக் கேட்டார் மற்றும் இந்த புதுமையான இசை இயக்கத்தால் அதிர்ச்சியடைந்தார். அவர் திரும்பினார் சோவியத் ஒன்றியம்ஜாஸ் இசைக்குழுவிற்கான கருவிகளின் தொகுப்புடன். ஒரு மாதம் மட்டும் ஒத்திகை பார்த்தோம்.

மத்திய கல்லூரியின் மேடையில் அரங்கேற்றம் அன்று நாடக கலை- தற்போதைய GITIS - சேகரிக்கப்பட்டது எதிர்கால எழுத்தாளர்மற்றும் திரைக்கதை எழுத்தாளர் யெவ்ஜெனி கேப்ரிலோவிச், நடிகரும் கலைஞருமான அலெக்சாண்டர் கோஸ்டோமோலோட்ஸ்கி, மிக்சிஸ்லாவ் கப்ரோவிச் மற்றும் செர்ஜி டிசென்ஹைசென். கேப்ரிலோவிச் பியானோவில் அமர்ந்திருந்தார்: அவர் காது மூலம் நன்றாக வாசித்தார். கோஸ்டோமோலோட்ஸ்கி டிரம்ஸ் வாசித்தார், கப்ரோவிச் சாக்ஸபோன் வாசித்தார், டிசெங்கெய்சன் டபுள் பாஸ் மற்றும் ஃபுட் டிரம் வாசித்தார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இரட்டை பாஸிஸ்டுகள் தங்கள் கால்களால் தாளத்தை அடித்தனர் - இசைக்கலைஞர்கள் முடிவு செய்தனர்.

முதல் கச்சேரிகளில், வாலண்டைன் பர்னாக் பார்வையாளர்களிடம் இசை இயக்கத்தைப் பற்றி கூறினார், மேலும் ஜாஸ் என்பது பல்வேறு கண்டங்கள் மற்றும் கலாச்சாரங்களின் பாரம்பரியங்களின் கலவையாக ஒரு "சர்வதேச இணைவு" ஆகும். விரிவுரையின் நடைமுறை பகுதி ஆர்வத்துடன் பெறப்பட்டது. Vsevolod Meyerhold உட்பட, அவர் தனது நடிப்பிற்காக ஒரு ஜாஸ் இசைக்குழுவை இணைக்க பர்னாக்கை வழங்குவதில் தாமதம் காட்டவில்லை. பிரபலமான ஃபாக்ஸ்ட்ராட்கள் மற்றும் ஷிம்மிகள் தி மேக்னனிமஸ் குக்கால்ட் மற்றும் டி.இ. 1923 ஆம் ஆண்டு மே தின ஆர்ப்பாட்டத்தில் கூட ஆற்றல்மிக்க இசை கைக்கு வந்தது. "முதன்முறையாக, ஒரு ஜாஸ் இசைக்குழு மாநில கொண்டாட்டங்களில் பங்கேற்றது, இது மேற்கு நாடுகளில் இது வரை நடக்கவில்லை!"சோவியத் பத்திரிகைகளுக்கு எக்காளமிட்டது.

Alexander Tsfasman: ஜாஸ் ஒரு தொழிலாக

அலெக்சாண்டர் ஸ்பாஸ்மேன். புகைப்படம்: orangesong.ru

அலெக்சாண்டர் ஸ்பாஸ்மேன். புகைப்படம்: muzperekrestok.ru

ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட், ஹென்ரிச் நியூஹாஸ் மற்றும் டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் ஆகியோரின் படைப்புகள் இணக்கமாக இருந்தன. ஜாஸ் மெல்லிசைகள்அலெக்சாண்டர் Tsfasman வேலையில். மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு மாணவராக இருந்தபோது, ​​இசைக்கலைஞர் பின்னர் தங்கப் பதக்கத்துடன் பட்டம் பெற்றார், அவர் மாஸ்கோவில் முதல் தொழில்முறை ஜாஸ் குழுவை உருவாக்கினார் - AMA ஜாஸ். ஆர்கெஸ்ட்ராவின் முதல் நிகழ்ச்சி 1927 இல் ஆர்ட்டிஸ்டிக் கிளப்பில் நடந்தது. அந்த நேரத்தில் மிகவும் நாகரீகமான இடங்களில் ஒன்றான ஹெர்மிடேஜ் கார்டனிலிருந்து குழு உடனடியாக அழைப்பைப் பெற்றது. அதே ஆண்டில், ஜாஸ் முதலில் சோவியத் வானொலியில் தோன்றியது. மேலும் இது இசைக்கலைஞர்களான Tsfasman அவர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது.

"சோர்வான சூரியன் மென்மையாக கடலுக்கு விடைபெற்றது" என்பது 1937 ஆம் ஆண்டில் அலெக்சாண்டர் ஸ்பாஸ்மனின் குழுமத்தால் ஏற்கனவே "மாஸ்கோ கைஸ்" என்ற பெயரில் பதிவுசெய்யப்பட்ட பதிவிலிருந்து ஒலித்தது.

ஒன்றியத்தில் முதன்முறையாக ஜாஸ் செயலாக்கம்போலந்து இசையமைப்பாளர் ஜெர்சி பீட்டர்ஸ்பர்ஸ்கியின் புகழ்பெற்ற டேங்கோவைக் கேட்டேன் " கடந்த ஞாயிறு” கவிஞர் ஜோசப் அல்வெக்கின் வார்த்தைகளுக்கு. Tsfasman ஜாஸ் குழுமத்தின் தனிப்பாடலாளர் பாவெல் மிகைலோவ் சூரியன் மற்றும் கடலின் மென்மையான பிரியாவிடை பற்றி முதலில் பாடினார். உடன் லேசான கைஇசைக்கலைஞர்கள் எல்லா நேரத்திலும் வெற்றி பெற்ற அதே வட்டில் இருந்து மற்றொரு பதிவு - தோல்வியுற்ற தேதி பற்றி. "எனவே நாளை, அதே இடத்தில், அதே நேரத்தில்", - பிறகு பாடினார் ஜாஸ் குழுமம்முழு நாடு.

“A. Tsfasman இன் நாடகத்தை எப்போதாவது கேட்டவர்கள், இந்த வித்வான் பியானோ கலைஞரின் கலையை என்றென்றும் தங்கள் நினைவில் வைத்திருப்பார்கள். அவரது திகைப்பூட்டும் பியானிசம், வெளிப்பாடு மற்றும் கருணை ஒருங்கிணைத்து, கேட்பவர் மீது மாயாஜாலமாக செயல்பட்டது.

அலெக்சாண்டர் மெட்வெடேவ், இசையமைப்பாளர்

அலெக்சாண்டர் Tsfasman ஒரு ஜாஸ் குழுமத்தில் ஈடுபட்டிருந்தாலும், அவர் ஒரு தனி நிகழ்ச்சியை விட்டு வெளியேறவில்லை, அவர் ஒரு பியானோ மற்றும் இசையமைப்பாளராக நடித்தார். டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சுடன் சேர்ந்து, "மீட்டிங் ஆன் தி எல்பே" என்ற காவியத் திரைப்படத்திற்கான இசையில் ட்ஸ்ஃபாஸ்மேன் பணியாற்றினார், பின்னர், இசையமைப்பாளரின் வேண்டுகோளின் பேரில், "மறக்க முடியாத 1919" படத்திற்கு தனது இசையை நிகழ்த்தினார். அவர் ஜாஸ் இசையின் ஆசிரியராகவும் ஆனார், அது ஒலித்தது பிரபலமான செயல்திறன்"உங்கள் கண் இமைகளின் சலசலப்பின் கீழ்" பொம்மை தியேட்டர் செர்ஜி ஒப்ராஸ்ட்சோவ்.

லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி. ஜாஸ் கிளாசிக்ஸ்

லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி. புகைப்படம்: history.kantele.ru

லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஹெர்மிடேஜ் மற்றும் லக்ஸ் திரையரங்குகளில் அமைதியான திரைப்படத் திரையிடல்களில் சிம்பொனி இசைக்குழுக்களை கன்சர்வேட்டரியில் படிக்கும்போது நடத்தினார். 1926 இல், மக்கள் ஆணையம் அனுப்பியது இளம் இசைக்கலைஞர்பிலடெல்பியாவிற்கு நிகழ்ச்சி நடத்த சர்வதேச கண்காட்சி. அமெரிக்காவில், டெப்லிட்ஸ்கி சிம்போனிக் ஜாஸைக் கேட்டார் - இந்த திசையின் இசையை பால் வைட்மேனின் இசைக்குழு நிகழ்த்தியது.

லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி சோவியத் ஒன்றியத்திற்குத் திரும்பியபோது, ​​தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்களிடமிருந்து "முதல் கச்சேரி ஜாஸ் இசைக்குழுவை" ஏற்பாடு செய்தார். ஜாஸ் ஏற்பாட்டில் கிளாசிக்ஸ் ஒலித்தது - கியூசெப் வெர்டி, சார்லஸ் கவுனோட் இசை. அவர் ஜாஸ் இசைக்குழுவை வாசித்தார் மற்றும் சமகால அமெரிக்க எழுத்தாளர்கள் - ஜார்ஜ் கெர்ஷ்வின், இர்விங் பெர்லின் ஆகியோரின் படைப்புகள். எனவே லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி 1930 களில் தொழில்முறை லெனின்கிராட் ஜாஸ்ஸில் முன்னணியில் இருந்தார். லியோனிட் உட்யோசோவ் அவரை "ஜாஸ் விளையாட்டைக் காட்டிய உள்நாட்டு இசைக்கலைஞர்களில் முதன்மையானவர்" என்று அழைத்தார்.

ஜாஸ்மேன்களின் முதல் நிகழ்ச்சி 1927 இல் நடந்தது. இசையமைப்பாளரும் இசையமைப்பாளருமான ஐயோசிஃப் ஷில்லிங்கரின் "ஜாஸ் பேண்ட் மற்றும் மியூசிக் ஆஃப் தி ஃபியூச்சர்" என்ற சொற்பொழிவு நிகழ்ச்சிக்கு முன்னதாக நடைபெற்றது. பார்வையாளர்கள் இசையில் குறிப்பாக ஆர்வமாக இருந்தனர், அந்த ஆண்டுகளில் அசாதாரணமானது, மற்றும் தனிப்பாடல் - மெக்ஸிகோவைச் சேர்ந்த பாப் மற்றும் ஜாஸ் பாடகர், கோரெட்டி ஆர்லே-டிட்ஸ், இசைக்கலைஞர்களுடன் நிகழ்த்தினார். அணியின் வெற்றி நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை: 1930 இல், லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி கைது செய்யப்பட்டு "உளவு" என்ற கட்டுரையின் கீழ் தண்டனை பெற்றார். அவர் இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு விடுவிக்கப்பட்டார், ஆனால் டெப்லிட்ஸ்கி லெனின்கிராட்டில் தங்கவில்லை - அவர் பெட்ரோசாவோட்ஸ்க்கு சென்றார்.

1933 முதல், இசைக்கலைஞர் கரேலியன் சிம்பொனி இசைக்குழுவின் தலைமை நடத்துனராக பணியாற்றினார், ஆனால் அவர் ஜாஸை விட்டு வெளியேறவில்லை - அவர் விளையாடினார் கல்வி இசைக்குழுமற்றும் ஜாஸ் நிகழ்ச்சி. டெப்லிட்ஸ்கி தனது புதிய குழுவுடன் லெனின்கிராட்டில் கரேலியன் கலையின் தசாப்தத்தின் ஒரு பகுதியாக நிகழ்த்தினார். 1936 இல், இசைக்கலைஞரின் பங்கேற்புடன் தோன்றினார் புதிய அணிகாண்டலே, இதற்காக டெப்லிட்ஸ்கி கரேலியன் முன்னுரையை எழுதினார். குழுமம் முதல் அனைத்து யூனியன் வானொலி விழாவில் வெற்றி பெற்றது நாட்டுப்புற கலை 1936 இல். லியோபோல்ட் டெப்லிட்ஸ்கி பெட்ரோசாவோட்ஸ்கில் வசித்து வந்தார். ஜாஸ் இசை திருவிழா "ஸ்டார்ஸ் அண்ட் அஸ்" புகழ்பெற்ற ஜாஸ்மேனின் நினைவாக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

லியோனிட் உடெசோவ். "பாடல் ஜாஸ்"

லியோனிட் உடெசோவ். புகைப்படம்: music-fantasy.ru

லியோனிட் உடெசோவ். புகைப்படம்: mp3stunes.com

1930 களின் தொடக்கத்தில் லியோனிட் உடெசோவின் டீ ஜாஸ் ஒரு பெரிய பிரீமியர். இசைக்காக வணிகப் பள்ளியை விட்டு வெளியேறிய பிரபல பாப் கலைஞரின் ஒளி கையுடன் ஒரு நாகரீகமான இசை இயக்கம், நாடக நிகழ்ச்சியின் அளவைப் பெற்றுள்ளது. உத்யோசோவ் பாரிஸுக்கு ஒரு சுற்றுப்பயணத்தின் போது ஜாஸ்ஸில் ஆர்வம் காட்டினார், அங்கு டெட் லூயிஸ் இசைக்குழு சோவியத் இசைக்கலைஞரை "நாடகமயமாக்கல்" மூலம் கவர்ந்தது. சிறந்த மரபுகள்இசை அரங்கம்.

இந்த பதிவுகள் டீ ஜாஸ் உருவாக்கத்தில் பொதிந்துள்ளன. உத்யோசோவ் கலைநயமிக்க எக்காளம், கல்வி இசைக்கலைஞர் யாகோவ் ஸ்கோமோரோவ்ஸ்கியிடம் திரும்பினார், அவர் ஜாஸ் இசைக்குழுவின் யோசனையிலும் ஆர்வமாக இருந்தார். லெனின்கிராட் திரையரங்குகளில் இருந்து இசைக்கலைஞர்களைச் சேகரித்து, "டீ ஜாஸ்" 1929 இல் லெனின்கிராட் மாலி ஓபரா ஹவுஸின் மேடையில் நிகழ்த்தப்பட்டது. இது குழுவின் முதல் கலவையாகும், இது நீண்ட காலமாக வேலை செய்யவில்லை மற்றும் விரைவில் "கச்சேரி ஜாஸ் இசைக்குழுவில்" லெனின்கிராட் வானொலிக்கு மாற்றப்பட்டது.

உத்யோசோவ் "டீ ஜாஸ்" இன் புதிய அமைப்பை நியமித்தார் - இசைக்கலைஞர்கள் முழு நிகழ்ச்சிகளையும் நடத்தினர். அவற்றில் ஒன்று - "மியூசிக் ஸ்டோர்" - பின்னர் அடிப்படையாக அமைந்தது பிரபலமான திரைப்படம், முதல் சோவியத் இசை நகைச்சுவை. கிரிகோரி அலெக்ஸாண்ட்ரோவ் "மெர்ரி ஃபெலோஸ்" மற்றும் லியுபோவ் ஓர்லோவாவின் தலைப்பு பாத்திரத்தில் 1934 இல் திரைகளில் வெளியிடப்பட்டது. அவர் உள்நாட்டில் மட்டுமல்ல, வெளிநாட்டிலும் பிரபலமானார்.

"டீ ஜாஸ்" தொகுப்பில் ஐசக் டுனாயெவ்ஸ்கியின் ஜாஸ் ராப்சோடிகள் தீம்களில் அடங்கும். நாட்டு பாடல்கள்மற்றும் பாடல்களுக்கு வசனங்கள் சோவியத் இசையமைப்பாளர்கள். எனவே "அவரது இதயத்துடன் பாடிய" ஒரு சிறந்த கலைஞரான உத்யோசோவின் லேசான கையால், நாடு முழுவதும் ஒரு அலை வீசியது " பாடல் ஜாஸ்". டுனேவ்ஸ்கியின் பாடல்கள் பல ஜாஸ் இசைக்குழுக்களால் எடுக்கப்பட்டன: அவை மேம்பாடு, கற்பனைகள் மற்றும் ஏற்பாடுகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

ஓலெக் லண்ட்ஸ்ட்ரெம். "தூர கிழக்கின் ஜாஸ் கிங்"

ஓலெக் லண்ட்ஸ்ட்ரெம். புகைப்படம்: classicalmusicnews.ru

ஓலெக் லண்ட்ஸ்ட்ரெம். புகைப்படம்: kp.ru

Oleg Lundstrem ஈர்க்கப்பட்டார் ஜாஸ் இசை 1933ல் டியூக் எலிங்டனின் "டியர் ஓல்ட் சவுத்" பாடலைக் கேட்டேன். ஈர்க்கப்பட்ட, லண்ட்ஸ்ட்ரெம் ஏற்பாட்டிற்கு வண்ணம் தீட்டினார், ஒரு குழுவைக் கூட்டி, பியானோவில் அமர்ந்தார். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, இசைக்கலைஞர் அந்த நேரத்தில் அவர் வாழ்ந்த ஷாங்காய் நகரைக் கைப்பற்றினார். எனவே முடிவு செய்தேன் மேலும் விதி: வெளிநாட்டில், லண்ட்ஸ்ட்ரெம் பாலிடெக்னிக் நிறுவனம் மற்றும் இசைக் கல்லூரியில் ஒரே நேரத்தில் படித்தார். அவரது இசைக்குழு ஜாஸ் கிளாசிக் மற்றும் சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் இசையை ஜாஸ் ஏற்பாட்டில் வாசித்தது. பத்திரிகைகள் லண்ட்ஸ்ட்ரெமை "தூர கிழக்கில் ஜாஸ் ராஜா" என்று அழைத்தன.

1947 ஆம் ஆண்டில், இசைக்கலைஞர்கள் சோவியத் ஒன்றியத்திற்கு செல்ல முடிவு செய்தனர் முழு பலத்துடன், குடும்பங்களுடன். எல்லோரும் கசானில் குடியேறினர், அங்கு அவர்கள் கன்சர்வேட்டரியில் படித்தனர். இருப்பினும், ஒரு வருடம் கழித்து, CPSU இன் மத்திய குழுவின் தீர்மானம் வெளியிடப்பட்டது, "இசையில் சம்பிரதாயத்தை" கண்டித்தது. அணி ஒரு மாநிலமாக மாற தங்கள் தாய்நாட்டிற்கு திரும்பியது ஜாஸ் இசைக்குழுடாடர் ஏஎஸ்எஸ்ஆர், ஆனால் இசைக்கலைஞர்கள் ஓபரா ஹவுஸ் மற்றும் சினிமா ஆர்கெஸ்ட்ராக்களுக்கு நியமிக்கப்பட்டனர். அவர்கள் ஒன்றாக அரிதான ஒரு முறை கச்சேரிகளில் மட்டுமே நிகழ்த்தினர்.

"ஜாஸ் செயல்திறனின் தன்மையில், அதன் பாரம்பரிய மரபுகளுக்குள் ஆழமாக ஊடுருவி, ஒருபுறம், தேசிய நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் பயன்படுத்தி, அசல் ஜாஸ் படைப்புகள் மற்றும் ஏற்பாடுகளை உருவாக்கி நிகழ்த்துவதன் மூலம், இந்த வகைக்கு பங்களிக்கும் விருப்பம், மறுபுறம், மதம். இசைக்குழுவின்."

ஓலெக் லண்ட்ஸ்ட்ரெம்

thaw மட்டுமே ஜாஸ்ஸை மீண்டும் மேடைக்கு கொண்டு வந்தது. அதன் 60வது ஆண்டு விழாவில், Oleg Lundstrem இன் இசைக்குழு உலகின் பழமையான ஜாஸ் இசைக்குழுவாக கின்னஸ் புத்தகத்தில் நுழைந்தது. 1970 களில் டியூக் எலிங்டன் மாஸ்கோவிற்கு வந்தபோது அதே "டியர் ஓல்ட் சவுத்" ஆசிரியரைச் சந்திக்க இசைக்கலைஞருக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தது. ஒலெக் லண்ட்ஸ்ட்ரெம் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் சாதனையை வைத்திருந்தார், இது அவருக்கு ஜாஸ் மீது அன்பைக் கொடுத்தது.

நியூ ஆர்லியன்ஸ் பொழுதுபோக்கு இடங்களில் சிறிய இசைக்குழுக்கள் ஐரோப்பிய இசை மற்றும் ஆப்பிரிக்க தாளங்களின் கலவையை இசைப்பதில் தொடங்கி, ஜாஸ் இசையில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான போக்குகளில் ஒன்றாக வளர்ந்துள்ளது. ஒரு சிக்கலான ரிதம் மற்றும் ஏராளமான மேம்பாடுகளை கடினமாக்குகிறது, ஆனால் மிகவும் உற்சாகமான இசை.

ஆனால் சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களைப் பற்றி பேசுவதற்கு, ஜாஸ் பற்றி பேச வேண்டியது அவசியம். மற்றும் அதைப் பற்றி எப்படி பேசுவது? சரி, ஆரம்பத்திலிருந்தே.

கதை

ஆரம்பத்திலிருந்தே, புதிய உலகத்திற்கு அடிமைகளாகக் கொண்டுவரப்பட்ட கறுப்பர்கள் இருந்தனர் (நாங்கள் முக்கியமாக இப்போது மாநிலங்களின் பிரதேசத்தைப் பற்றி பேசுகிறோம்). அவர்களுக்கு ஒரு தனித்துவமான ஆப்பிரிக்கர் இருந்தார் இசை கலாச்சாரம். முதலில், தாளங்களுக்கு மிக மிக பெரிய முக்கியத்துவம் இருந்தது - அவை மாறுபட்டவை, நேரியல் அல்லாதவை மற்றும் மிகவும் சிக்கலானவை. இரண்டாவதாக, ஆப்பிரிக்காவின் இசை அன்றாட வாழ்க்கையுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது: இது பல்வேறு அன்றாட தருணங்கள், விடுமுறைகள் மற்றும் பெரும்பாலும் தகவல்தொடர்புக்கான ஒரு வழி. அதனால் பல கறுப்பின அடிமைகளை ஒன்றிணைக்கும் காரணிகளில் ஒன்றாக இசை அமைந்தது.

ஜாஸ் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க இசையின் ஒப்பீட்டளவில் இணையான வளரும் வகைகளில் இருந்து உருவாக்கப்பட்டது. மிக முக்கியமானது, நிச்சயமாக, ராக்டைம் - நடனம், ஒத்திசைவு (வலுவான துடிப்பு மாற்றப்பட்டது), இலவச மெல்லிசையுடன். பின்னர் அதிக ப்ளூஸ் - கிளாசிக் 12-பார் ப்ளூஸ் ஸ்கொயர் மற்றும் மேம்பாட்டிற்கான ஏராளமான வாய்ப்புகள். ஜாஸ், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஏற்கனவே வடிவம் பெற்றது, இரண்டின் அம்சங்களையும் மற்றும் பல இசை வகைகளையும் பிரதிபலித்தது.

நியூ ஆர்லியன்ஸ் ஜாஸ், சிகாகோ ஜாஸ், டிக்ஸிலேண்ட்

ஆரம்பகால, நியூ ஆர்லியன்ஸ் ஜாஸ் அணிவகுப்பு பித்தளை இசைக்குழுக்களின் மரபுகளைப் பெற்ற குழுக்கள் ஆகும், இதில் ஈர்க்கக்கூடிய ரிதம் பிரிவு (2-3 டிரம்மர்கள், பெர்குஷன், டபுள் பாஸ்), பலவிதமான காற்று கருவிகள் (ட்ரோம்போன், ட்ரம்பெட், கிளாரினெட், கார்னெட்) உள்ளன. , சரி, மற்றும் guitar-violin-banjo , நமக்கு அதிர்ஷ்டம் கிடைத்தால். பின்னர், கிட்டத்தட்ட அனைத்து பிரபலமான ஜாஸ் கலைஞர்களும் சிகாகோவுக்குப் புறப்பட்டனர், அங்கு, அவர்கள் தங்கள் திறமைகளை வளர்த்துக் கொண்டு, சிகாகோ ஜாஸின் நிறுவனர்களாக ஆனார்கள். ஆரம்பகால ஜாஸ். டிக்ஸிலேண்ட் என்பது அவர்களின் கறுப்பின தோழர்களின் வெள்ளை பட்டைகளின் பிரதிபலிப்பாகும் - வகையின் நிறுவனர்கள். அந்தக் காலத்தின் சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களைப் பற்றி பேசுகையில், முழுவதையும் குறிப்பிட முடியாது ஜாஸ் இசைக்குழுக்கள்.

சார்லஸ் "பட்டி" போல்டன் மற்றும் அவரது ராக்டைம் இசைக்குழு. அவை நியூ ஆர்லியன்ஸ் பாணியின் கிட்டத்தட்ட முதல் ஜாஸ் இசைக்குழுவாகக் கருதப்படுகின்றன. அவர்களின் விளையாட்டின் பதிவுகள் பாதுகாக்கப்படவில்லை, இருப்பினும், வல்லுநர்கள் திறமையானது ராக்டைம், ப்ளூஸ் மற்றும் பல அணிவகுப்புகள், வால்ட்ஸ் மற்றும் ஜாஸ் தன்மை கொண்ட துண்டுகளின் பல்வேறு கிளாசிக்கல் கலவைகளைக் கொண்டிருந்தது என்பதில் உறுதியாக உள்ளனர்.

ஃப்ரெடி கெப்பார்ட் பட்டி போல்டனுக்குப் பிறகு அந்தக் காலத்தின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்களின் பட்டியலில் உள்ளார். அவர் ஒலிம்பியா இசைக்குழுவில் விளையாடினார், லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் அவர் அசல் கிரியோல் இசைக்குழுவை உருவாக்கினார், சிகாகோவில் (டிக்ஸிலேண்டின் புகழ் வீழ்ச்சியடைந்தபோது) அவர் சலிப்படையவில்லை மற்றும் அவரது காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான இசைக்கலைஞர்களுடன் நிகழ்த்தினார்.

ஜோசப் "கிங்" ஆலிவர் ஒரு கார்னெட்டிஸ்ட் மற்றும் ஒரு சிறந்த சக. நியூ ஆர்லியன்ஸில், அவர் ஐந்து இசைக்குழுக்களின் ஒரு பகுதியாக விளையாட முடிந்தது, பின்னர், 1917 இல் அமெரிக்கா முதல் உலகப் போரில் நுழைந்து, நியூ ஆர்லியன்ஸின் அனைத்து பொழுதுபோக்கு நிறுவனங்களும் மூடப்பட்ட பிறகு, பல இசைக்கலைஞர்களுடன், அவர் வடக்கே சிகாகோ சென்றார். .

சிட்னி பெச்செட் ஒரு கிளாரினெட்டிஸ்ட் மற்றும் சாக்ஸபோனிஸ்ட் ஆவார். அவர் வெகு சீக்கிரமே குழுமங்களில் விளையாடத் தொடங்கினார், மேலும் பட்டி போல்டனுடன் ராக்டைமில் நுழையவும் முடிந்தது. அவர் சிகாகோ ஜாஸ் இசைக்குழுக்கள் மற்றும் பின்னர் ஸ்விங் ஆர்கெஸ்ட்ராக்கள் இரண்டிலும் குறிப்பிடப்பட்டார், மேலும் ஐரோப்பாவை நிறைய சவாரி செய்தார், சோவியத் ஒன்றியத்திலும் (1926) நிகழ்த்தினார்.

அசல் டிக்ஸிலேண்ட் ஜாஸ் பேண்ட் - இது ஏற்கனவே டிக்ஸிலேண்ட், இவர்கள் ஏற்கனவே கருப்பு ஆர்லியன்ஸ் இசைக்குழுக்களின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றும் வெள்ளைக்காரர்கள். ஜாஸ் இசையமைப்பின் பதிவுடன் உலகின் முதல் கிராமபோன் பதிவை வெளியிட்டதற்காக அறியப்பட்டவர். பொதுவாக, அவர்கள் வகையை பிரபலப்படுத்த நிறைய செய்தார்கள். இந்த தோழர்களுடன் தான் "ஜாஸ் வயது" தொடங்கியது என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். எதிர்காலத்தில் அவர்களின் பல விஷயங்கள் பிரபலமடைந்தன

ஸ்ட்ரைட்

ஸ்ட்ரைட் நியூயார்க்கில், முதலாம் உலகப் போரின் போது மன்ஹாட்டன் பெருநகரங்களில், நியூ ஆர்லியன்ஸ் ஜாஸ்ஸிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது. இது ஒரு பியானோ பாணியாகும், இது தாளத்தை சிக்கலாக்குவதன் மூலமும், கலைஞர்களின் திறமையை அதிகரிப்பதன் மூலமும் ராக்டைமிலிருந்து வளர்ந்தது.

ஜேம்ஸ் ஜான்சன் "வேகத்தின் தந்தை". ராக்டைமில் இருந்து ஜாஸ் ஸ்ட்ரைடுக்கு மாறுவதில் அவர் ஒரு முக்கிய நபராக கருதப்படுகிறார். அவர் பெரும்பாலும் பியானோ வாசிக்கக் கற்றுக்கொண்டார், பல்வேறு நியூயார்க் கிளப்புகளில் பணியாற்றினார். அவரே 20களில் பிரபலமான மெல்லிசைப் பாடல்களை இயற்றினார்.

ஃபேட்ஸ் வாலர் மற்றொரு ஸ்ட்ரைட் பியானோ கலைஞர் ஆவார், அவர் ஒரு நடிகராக இருப்பதை விட இசையமைப்பாளராக மிகவும் பிரபலமானார். அவரது பல இசையமைப்புகள் பின்னர் மறுவேலை செய்யப்பட்டு மற்றவர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டன. பிரபல இசைக்கலைஞர்கள். மூலம், அவர் உறுப்பு விளையாடினார்.

கலை டாட்டம் மிகவும் ஒன்றாகும் பிரபலமான நபர்கள்முன்னேற்றத்தில். ஒரு அற்புதமான கலைநயமிக்கவர், இந்த வகையின் அசாதாரண விளையாட்டு நுட்பத்தால் வேறுபடுத்தப்பட்டார் (அவர் செதில்கள் மற்றும் ஆர்பெஜியோஸை விரும்பினார், அவர் ஊர்சுற்றத் தொடங்கிய முதல் நபர்களில் ஒருவர். இசை ஒத்திசைவுகள்மற்றும் டோன்கள்). ஊஞ்சல் மற்றும் பெரிய இசைக்குழுக்களின் நாட்களில் கூட, அவர் தனது கவனத்தை ஈர்த்தார் (ஒரு தனி கலைஞர்). அவர் பல ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்களை தாக்கினார், அவர்கள் அவரது அசாதாரண திறமையை அடிக்கடி குறிப்பிட்டனர்.

ஆடு

20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களுக்கு வரும்போது மிகவும் விரிவான மற்றும் வளமான பகுதி. ஸ்விங் 1920 களில் தோன்றியது மற்றும் இரண்டாம் உலகப் போர் வரை மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது. இது முக்கியமாக ஸ்விங் இசைக்குழுக்களால் விளையாடப்பட்டது - பத்து அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட நபர்களின் மிகப்பெரிய இசைக்குழுக்கள்.

பென்னி குட்மேன் - மிகைப்படுத்தாமல், ஸ்விங்கின் ராஜா மற்றும் மிகவும் பிரபலமான பெரிய இசைக்குழுக்களில் ஒன்றின் நிறுவனர், இது அமெரிக்காவில் மட்டுமல்ல, வெளிநாட்டிலும் மகத்தான வெற்றியைப் பெற்றது. ஆகஸ்ட் 21, 1935 இல் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் அவரது இசைக்குழுவின் கச்சேரி, அவருக்கு நட்சத்திரத்தை கொண்டு வந்தது, இது ஸ்விங் சகாப்தத்தின் தொடக்கமாகக் கருதப்படுகிறது.

டியூக் எலிங்டன் - அவரது சொந்த பெரிய இசைக்குழுவின் தலைவர், அத்துடன் பிரபல இசையமைப்பாளர், ஏராளமான வெற்றிகளை உருவாக்கியவர் மற்றும் ஜாஸ் தரநிலைகள், இசையமைப்பான கேரவன் உட்பட, இது கிட்டத்தட்ட அனைவருக்கும் பரிச்சயமானது. அந்தக் காலத்தின் பல சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களுடன் ஒத்துழைத்து, ஒவ்வொருவரும் தங்கள் தனித்துவமான பாணியை ஆர்கெஸ்ட்ராவின் ஒலிக்கு கொண்டு வர அனுமதித்தனர், இது ஒரு சுவாரஸ்யமான மற்றும் அசாதாரண "ஒலியை" உருவாக்கியது.

சிக் வெப். அவரது இசைக்குழுவில் தான் மிகவும் பிரபலமான ஜாஸ் பாடகர்களில் ஒருவரான எல்லா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட் தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். வெப் ஒரு டிரம்மராக இருந்தார், மேலும் அவரது விளையாடும் பாணி பல ஜாஸ் பெர்குஷன் ஜாம்பவான்களை (பட்டி ரிச் மற்றும் லூயிஸ் பெல்சன் போன்றவை) பாதித்தது. அவர் நாற்பது வயதாகும் முன்பே 1939 இல் காசநோயால் இறந்தார்.

க்ளென் மில்லர் அதே பெயரில் பெரிய இசைக்குழுவை உருவாக்கியவர், இது 1939-1943 காலகட்டத்தில் நடைமுறையில் பிரபலமாக இருந்தது. அதற்கு முன், மில்லர் வாசித்தார், மற்ற இசைக்குழுக்களுடன் பதிவு செய்தார், மேலும் அவரது காலத்தின் பிற சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களுடன் இசையமைத்தார் - பென்னி குட்மேன், பீ வீ ரஸ்ஸல், ஜீன் க்ருபா மற்றும் பலர்.

இந்த சிறந்த ஜாஸ் கலைஞரின் ஆர்வங்கள் மிகவும் மாறுபட்டதாக மாறியது, மேலும் "அனுபவம்" மிகவும் பெரியது, அதை எந்த பாணியிலும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கூற முடியாது. அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் போது, ​​ஆம்ஸ்ட்ராங் நன்கு அறியப்பட்ட இசைக்குழுக்களிலும், தனிப்பாடல்களிலும் மற்றும் அவரது சொந்த ஜாஸ் இசைக்குழுவின் தலைவராகவும் விளையாடினார். அவரது விளையாட்டு பாணி எப்போதும் பிரகாசமான ஆளுமை மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறான, அசல் மேம்பாடுகளால் வேறுபடுகிறது.

ஜாஸ் பாடகர்கள் மற்றும் பாடகர்கள்

இந்த தோழர்களே ஒரு தனி அத்தியாயத்திற்கு தகுதியானவர்கள், ஒருவேளை அவர்கள் தங்கள் கைகளால் ஜாஸ் தரங்களை எழுதவில்லை, ஆனால் இசையின் இந்த திசையின் வளர்ச்சிக்கு அவர்கள் நிறைய செய்தார்கள். தனித்துவமான டிம்பர்கள், குரலின் சிற்றின்பம், நடிப்பின் உணர்ச்சி - இவற்றில் பெரும்பாலானவை ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க "நாட்டுப்புற" ஆன்மீகங்கள் மற்றும் நற்செய்திகளிலிருந்து வந்தவை.

எல்லா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட் "ஜாஸின் முதல் பெண்மணி", இந்த இசையின் முழு சகாப்தத்தின் சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களில் ஒருவர். ஒரு தனித்துவமான மென்மையான மற்றும் "ஒளி" மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ டிம்ப்ரேயின் உரிமையாளர், அவர் புலப்படும் முயற்சி இல்லாமல் மூன்று ஆக்டேவ்களை எடுக்க முடியும். சிறந்த தாளம் மற்றும் ஒலிப்பு உணர்வுக்கு கூடுதலாக, ஸ்கட் போன்ற ஒரு "தந்திரத்தை" அவர் வைத்திருந்தார் - ஜாஸ் இசைக்குழுவின் இசைக்கருவிகளை அவரது குரலுடன் பின்பற்றுவது.

பில்லி ஹாலிடே - ஒரு அசாதாரண கரடுமுரடான குரல், நடிப்பின் விதத்தில் ஒரு சிறப்பு சிற்றின்பத்தை அளித்தது. அவரது குரலின் இசைக்கருவி ஒலி என்று அழைக்கப்படுபவை மற்றும் தாள விளக்கத்திற்கான திறன் ஆகியவை ஜாஸ் இசைக்குழுவின் ஒலியுடன் மேடையில் வெற்றிகரமாக இணைக்கப்பட்டன.

பாப்

நாற்பதுகளில், நடனமாடக்கூடிய மற்றும் சற்று அற்பமான ஊஞ்சல் வழக்கற்றுப் போகத் தொடங்கியது, மேலும் சோதனைகளில் ஆர்வமுள்ள இளைஞர்கள், பி-பாப் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு விளையாட்டு பாணியை உருவாக்கத் தொடங்கினர். இது இசைக்கலைஞர்களின் திறமை, வேகமான விளையாட்டு, சிக்கலான மேம்பாடுகள் மற்றும் பொதுவாக, ஊஞ்சலுடன் ஒப்பிடும்போது ஒரு "அறிவுசார்" பாணியில் அதிக கோரிக்கைகளால் வேறுபடுகிறது.

டிஸி கில்லெஸ்பி பீ-பாப்பின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். அவர் முதலில் பல பிரபலமான ஸ்விங் இசைக்குழுக்களில் ட்ரம்பெட் வாசித்தார், ஆனால் பின்னர் அவர் தனது சொந்த காம்போவை - ஒரு சிறிய குழுவை - உருவாக்கினார், மேலும் அவரது விசித்திரமான நடத்தைக்கு நன்றி, அவர் நன்றாக செய்தார். அசாதாரண திறமையுடன் கிளாசிக்கல் ஜாஸ் தீம்களை சிறப்பாக இசைத்தார்.

சார்லி பார்க்கர் பீ-பாப்பின் நிறுவனரும் ஆவார். இந்த திசையின் இளம் ஆதரவாளர்களின் ஒரு பகுதியாக, அவர் அனைத்து பாரம்பரிய ஜாஸ்களையும் தலைகீழாக மாற்றினார். பி-பூப்பர்கள் நவீன ஜாஸுக்கு அடித்தளம் அமைத்தனர். ஆப்ரோ-கியூபா ஜாஸின் வளர்ச்சியிலும் பார்க்கர் பெரும் பங்கு வகித்தார். எல்லா வெற்றிகளும் இருந்தபோதிலும், இசைக்கலைஞர் கடுமையான ஹெராயின் போதைப்பொருளால் அவதிப்பட்டார், அதன் பிறகு அவர் 35 வயதில் இறந்தார்.

இணைவு

அறுபதுகளில் தோன்றியது மற்றும் உண்மையில் பலவகையான இசை வகைகளின் இணைவு (ஆங்கிலத்திலிருந்து இணைவின் மொழிபெயர்ப்பு) ஆகும்: ராக், பாப், ஆன்மா மற்றும் ஃபங்க். ஜாஸின் மற்ற பாணிகளுடன் ஒப்பிடுகையில், இது "பைத்தியம்" என்று தோன்றலாம் - இணைவு அதன் சிறப்பியல்பு ஸ்விங் பீட்டை இழந்துவிட்டது, ஆனால் மேம்பாடு மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட மெல்லிசை (தரநிலை) வாசிப்பதில் முக்கியத்துவத்தை தக்க வைத்துக் கொண்டது.

டோனி வில்லியம்ஸ் லைஃப்டைம் என்பது 1969 ஆம் ஆண்டில் வெளியிடப்பட்ட ஒரு குழுவாகும், இது இப்போது ஒரு இணைவு கிளாசிக் என்று கருதப்படுகிறது. அவர்களின் பதிவுகளில் ராக் இசை பிரபலமடைந்ததை அடுத்து, அவர்கள் எலக்ட்ரிக் கிட்டார், பேஸ் கிட்டார் ( கிளாசிக்கல் கருவிகள்குறிப்பாக ராக் இசைக்குழுக்கள்), அதே போல் ஒரு எலக்ட்ரிக் பியானோ, ஒரு பொதுவான ஜாஸ் கேரக்டருடன் இணைந்து ஒரு குணாதிசயமான கனமான ஒலியை உருவாக்குகிறது.

மைல்ஸ் டேவிஸ் ஒரு பல்துறை இசைக்கலைஞர், சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களில் ஒருவர். ஜாஸ்-ராக் தவிர, அவர் பல பாணிகளை விரும்பினார், ஆனால் இங்கே கூட அவர் பல ஆண்டுகளாக அவரது ஒலியை தீர்மானிக்கும் பல கிளாசிக்கல் பாடல்களை உருவாக்க முடிந்தது.

நியோஸ்விங்

இது XX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நல்ல பழைய ஸ்விங் இசைக்குழுக்களை புதுப்பிக்கும் முயற்சியாகும். செயல்திறனின் பொதுவான மனநிலை மற்றும் தன்மையை பராமரித்தல் கிளாசிக்கல் ஜாஸ், நியோஸ்விங் இசைக்குழுக்கள் மேம்பாட்டிலிருந்து விலகிச் சென்றன. அவர்கள் நவீன அமைப்பைப் பற்றி வெட்கப்படுவதில்லை இசை கருவிகள்மற்றும் கட்டமைப்பின் அடிப்படையில், அவற்றின் கலவைகள் மிகவும் நினைவூட்டுகின்றன சமகால இசை. கீழே உள்ள வரியில், பழைய பாணியின் அசல் ஸ்டைலைசேஷன் எங்களிடம் உள்ளது, ஜாஸ் பற்றி அறிமுகமில்லாத கேட்பவரின் காதுகளுக்கு மிகவும் அணுகக்கூடியது.

மத்தியில் அதிகம் சுவாரஸ்யமான கலைஞர்கள்நீங்கள் பிக் பேட் வூடூ டாடி, ராயல் கிரவுன் ரெவ்யூ ("தி மாஸ்க்" திரைப்படத்தில் ஒலிக்கிறது), அணில் நட் ஜிப்பர்ஸ் மற்றும் டயப்லோ ஸ்விங் ஆர்கெஸ்ட்ரா என்று பெயரிடலாம்.

போசா நோவா

ஜாஸ் மற்றும் தாளங்களின் அசாதாரண கலவை லத்தீன் அமெரிக்க சாம்பா. இது வெளிப்படையாக, பிரேசிலில் தோன்றியது மற்றும் உலகம் முழுவதும் பெரும் புகழ் பெற்றது. ஜுவான் மற்றும் அஸ்ட்ரூட் கில்பெர்டோ, அன்டோனியோ கார்லோஸ் ஜாபிம் மற்றும் சாக்ஸபோனிஸ்ட் ஸ்டான் கெட்ஸ் ஆகியோர் பாணியின் நிறுவனர்களாகக் கருதப்படுகிறார்கள்.

சிறந்தவற்றின் பட்டியல்கள்

இக்கட்டுரை இசைக்கலைஞர்களைப் பற்றிப் பேசியது குறிப்பிடத்தக்க பங்குஜாஸின் வளர்ச்சியில். இருப்பினும், ஒப்பிடமுடியாத அளவிற்கு பிரபலமான ஜாஸ்மேன்கள் உள்ளனர், மேலும் அவர்கள் அனைவரையும் பற்றி ஒரே நேரத்தில் சொல்ல முடியாது. இருப்பினும், சிறந்த ஜாஸ் கலைஞர்களின் பட்டியலில் பின்வருவன அடங்கும்:

• சார்லஸ் மிங்குஸ்;
• ஜான் கோல்ட்ரேன்;
• மேரி லூ வில்லியம்ஸ்;
• ஹெர்பி ஹான்காக்;
• நாட் கிங் கோல்;
• மைல்ஸ் டேவிஸ்;
• கீத் ஜாரெட்;
• கர்ட் எல்லிங்;
• தெலோனியஸ் துறவி;
• விண்டன் மார்சலிஸ்.

மேலும், இவர்கள் இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் பாடகர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளராக அறியப்பட்டவர்கள் கூட. அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் ஒரு பிரகாசமான ஆளுமை மற்றும் நீண்டது படைப்பு வாழ்க்கை. இருப்பினும், நீங்கள் பார்க்கிறபடி, முக்கியமாக "அறுபதுகளின்" மக்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டனர், அவர்கள் முழு 20 ஆம் நூற்றாண்டின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதியைப் பேசினர், அவர்களில் சிலர் 21 வது கூட.

ஜாஸ் குரல் பாரம்பரியமாக பெண் நடிப்புடன் தொடர்புடையது. தெரிந்தது ஜாஸ் பாடகர்கள், அவர்களின் குரலை மட்டுமே பயன்படுத்தி, மர்மத்தின் ஒளியை அல்லது மேடையில் விளையாட்டுத்தனமான சூழ்நிலையை உருவாக்க முடியும்.

பிரபல ஜாஸ் பாடகர்கள்

எல்லா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட்

பொதுமக்களின் அன்பையும் சக ஊழியர்களின் மரியாதையையும் வென்ற ஜாஸ் முதல் பெண்மணி எப்போதும் மிகவும் அடக்கமாகவும் வெட்கமாகவும் இருந்தார். 1942 ஆம் ஆண்டில், ஒரு பெரிய இசைக் குழுவை வழிநடத்திய முதல் பெண்மணி ஆனார் - சிக் வெப் ஆர்கெஸ்ட்ரா, இது போரின் போது வீரர்களுக்காக நிகழ்த்தப்பட்டது.

எல்லா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட்

குறிப்பாக எல்லாாவிற்காக, இது தயாரிப்பாளர் நார்மன் கிராண்ட்ஸால் நிறுவப்பட்டது, அதில் எலிங்டன் மற்றும் பெர்டின், ரோஜர்ஸ் மற்றும் ஹார்ட் ஆகியோரின் பங்கேற்புடன் ஆல்பங்கள் பதிவு செய்யப்பட்டன.

ஒருமுறை, பாடலின் வார்த்தைகளை மறந்துவிட்டு, ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட் தனது சொந்த கலவையுடன் வந்தார், அது அவளைப் பொறுத்தவரை, சாக்ஸபோனின் ஒலியை நகலெடுத்தது. பின்னர், இந்த அணுகுமுறை மாறியது அழைப்பு அட்டைபாடகர்கள்.

இசையில் பெண்கள் என்னென்ன சவால்களை எதிர்கொள்கிறார்கள், இருக்கின்றனவா என்பதைக் கண்டறியவும்

பில்லி விடுமுறை

(எலினோர் ஃபேகன்) ஒரு சாக்ஸபோனிஸ்ட்டிடமிருந்து "லேடி டே" என்ற ஜாஸ் புனைப்பெயரைப் பெற்றார். யாங்குடன், அவர் ஒரு குறுகிய கால காதல் மற்றும் மிகவும் வெற்றிகரமான ஒத்துழைப்புடன் தொடர்புடையவர். அவர்கள் இருவரும் சேர்ந்து 49 பாடல்களைப் பதிவுசெய்தனர், அவை பார்வையாளர்களை உண்மையில் ஹிப்னாடிக் விளைவைக் கொண்டிருந்தன.

ஹாலிடேயின் புகழின் உச்சம் 1940 களில் வந்தது, அவர் கலப்பு வெள்ளை மற்றும் வண்ண பார்வையாளர்களுக்காக ஜாஸ் கிளப்களில் நடிக்கத் தொடங்கினார். ஒருமுறை, அமைப்பாளர்களை கோபப்படுத்தாமல் இருக்க, ஒரு கறுப்பின பெண்ணுக்கு மிகவும் வெளிர் நிறமாக இருந்த கலைஞர், ஒரு சிறப்பு அலங்காரம் மூலம் அவரது தோலை கருமையாக்க வேண்டியிருந்தது.

எட்டா ஜேம்ஸ்

(Jamisette Hawkins) தனது "கெட்ட பெண்" பிம்பத்தை தனது வாழ்க்கை முழுவதும் விடாமுயற்சியுடன் பராமரித்து வருகிறார். அதே நேரத்தில், 1967 இல் வெளியிடப்பட்ட அவரது ஆல்பமான டெல் மாமா, எல்லா காலத்திலும் சிறந்த ஆன்மா சேகரிப்பாகக் கருதப்படுகிறது.

பாடகி தனது நடிப்பால் தொடக்க விழாவை சிறப்பித்தார் ஒலிம்பிக் விளையாட்டுகள் 1984 இல் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில்.

நினா சைமன்

உள் பேய்களால் பரிசளிக்கப்பட்ட மற்றும் கிழிந்த, அவள் வாழ்நாள் முழுவதும் தனக்கு விருப்பமான படைப்புகளைச் செய்வதற்கான உரிமைகளுக்காகப் போராடினாள். நிகழ்ச்சி வணிக விதிகள் மற்றும் வணிக இலக்குகளை விட பாடகர் எப்போதும் சமூக தலைப்புகளில் அதிக அக்கறை கொண்டுள்ளார்.

மனதைத் தொடும் பாடல் வரிகள் மற்றும் நம் காலத்தின் மிகவும் பெண்பால் படைப்புகளில் ஒன்றான, நான் உனக்கு ஒரு மந்திரத்தை வைத்தேன், அவளுக்கு உலகளாவிய புகழைக் கொண்டு வந்தது.

சாரா வாகன்

சிரமம் இல்லாமல் மூன்று எண்மங்களுக்கு இடையில் திறமையாக சரிய முடிந்தது. பாடல்களின் நுட்பமான விளக்கம் மற்றும் அவற்றின் வார்த்தைகளின் அர்த்தத்திலிருந்து அவள் குறிப்பிட்ட மகிழ்ச்சியைப் பெற்றாள்.

வாகன் மிகவும் மாறுபட்ட திட்டங்களில் பங்கேற்றார்: அவர் பாடல்களை நிகழ்த்தினார் மற்றும் ஜான் கிர்பி மற்றும் டெடி வில்சன் ஆகியோரின் இசைக்குழுக்களில் பணியாற்றினார்.

தினா வாஷிங்டன்

பள்ளி மாணவியாக இருந்தபோது, ​​டினா வாஷிங்டன் (ரூத் லீ ஜோன்ஸ்) தேவாலயத்தின் நற்செய்தி பாடகர் குழுவை நடத்தினார். அவளுடைய திறமை கட்டுப்பாடுகளை பொறுத்துக்கொள்ளவில்லை, அவர் தொடர்ந்து புதிய எல்லைகளை கடக்க வேண்டும்.

படிக தெளிவான உச்சரிப்பைக் கொண்ட தினா, ஜாஸ் தரநிலைகள் முதல் பாப் ஹிட்ஸ் வரை எந்தவொரு இசையையும் திறமையாக மீண்டும் உருவாக்கினார். விமர்சகர்கள் அவரது திறமையை நுட்பமான மற்றும் சிந்தனைமிக்கதாக வகைப்படுத்தினர்.

அஸ்ட்ரூட் கில்பர்டோ

அஸ்ட்ரூட் கில்பெர்டோவின் முதல் தனிப்பாடல் அவரது வசீகரமான மற்றும் அசல் நுட்பத்தால் உடனடி சிறந்த விற்பனையாளராக மாறியது. பாடகி படங்களில் நடித்தார், தனது சொந்த தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சியை தொகுத்து வழங்கினார் மற்றும் ஒரு விமான நிறுவனத்தின் குரலாகவும் இருந்தார்.

AT சமீபத்திய காலங்களில்அஸ்ட்ரூட் மேடையில் தனி நிகழ்ச்சிகளில் அல்ல, புதிய பாடல்களை வரைவதிலும் எழுதுவதிலும் தன்னை வெளிப்படுத்த விரும்புகிறார்.

நடாலி கோல்

மகளின் திறமையைக் கண்டறிந்து 6 வயதிலேயே மேடைக்கு அழைத்து வந்தவர் பிரபல தந்தை. சுவிசேஷம் மற்றும் ரிதம் மற்றும் ப்ளூஸ் வண்ணங்கள் கொண்ட பாடல்கள், மீண்டும் மீண்டும் மிகவும் மதிப்புமிக்க இசை விருதுகளை வழங்கியுள்ளன.

நடாலி தனது தந்தையுடன் ஒரு துளையிடும் டூயட் பாடியபோது, ​​​​கிராமி விழாவை பார்வையாளர்கள் இன்னும் கண்ணீருடன் நினைவில் வைத்திருக்கிறார்கள் - அவரது நடிப்பின் பதிவு பெரிய திரையில் ஒளிபரப்பப்பட்டது.

டயானா க்ரால்

1964 ஆம் ஆண்டு கனடா மாகாணத்தில் இசைக்கலைஞர்களின் குடும்பத்தில் பிறந்த அவர் ஜாஸ் நோயால் பாதிக்கப்பட்டார். ஆரம்ப குழந்தை பருவம். இப்போது அவரது திறமையானது ஆத்மார்த்தமான மனச்சோர்வை ஏற்படுத்தும் பாலாட்களைக் கொண்டுள்ளது, இது சற்று ஏக்கம் நிறைந்த அழகால் வேறுபடுகிறது.