Plano ng Hermitage na may paglalarawan ng mga bulwagan. Estado ng Hermitage

- Aba, saan ka nagpunta para sa katapusan ng linggo?
- Oo, ako ay nasa St. Petersburg.
- Nagpunta ka ba sa Hermitage?

Ang isang bagay na katulad nito ay mukhang isang pag-uusap sa mga kaibigan-kakilala, hindi ba? :) At hindi walang kabuluhan ...
- ang pinakamalaking sining, makasaysayang at pangkulturang museo sa buong mundo! Ang petsa ng pundasyon ay itinuturing na 1764, nang makuha ni Catherine the Great ang isang koleksyon ng 255 mga kuwadro na gawa sa Berlin. Ngayon ang Hermitage ay may tungkol sa 3 milyong mga exhibit at ipinapakita ang kultura at sining ng iba't ibang mga bansa at mamamayan. Sinabi nila na kung gumugol ka ng 1 minuto upang siyasatin ang isang eksibit, pagkatapos ay aabutin ng 11 taon upang pag-aralan ang lahat ng mga ito.

Ang pangunahing gusali ng Hermitage - Palasyo ng taglamig adorn ang pangunahing hagdanan na tinawag Jordanian... Natanggap ang pangalang ito, dahil sa kapistahan ng Epiphany, isang prusisyon ng krus ang bumaba sa Neva, kung saan pinutol ang isang butas ng yelo para sa pag-aalay ng tubig, ang tinaguriang Jordan. Mas maaga, ang hagdanan ay tinawag na Ambasador.
Sinasakop nito ang buong taas ng gusali.

Ang plafond "Olympus" ay isang nakamamanghang paglalarawan na sumasaklaw sa 200 square meters.

Pag-akyat sa ikalawang palapag ay makikita natin ang ating sarili Field Marshal Hall... Isang maluho na chandelier ang nakakakuha ng mata. Ang mga dingding ay naglalaman ng mga larawan ng mga marshals ng larangan ng Russia, na nagpapaliwanag sa pangalan ng bulwagan.

Petrovsky (Maliit na Trono) Hall... Nakatuon sa memorya ni Peter I.

Sa isang angkop na lugar na pinalamutian sa anyo ng isang arko ng triumphal ay isang trono, at sa itaas nito ang pagpipinta na "Peter I kasama ang diyosa ng karunungan na Minerva."

Hall ng mga armas ay inilaan para sa mga seremonya ng pagtanggap. Isa sa pinakamalaking mga seremonya ng silid sa Hermitage. Sa gitna ng bulwagan ay may isang mangkok ng aventurine.

Sa pasukan sa bulwagan, may mga eskultura ng mga sinaunang sundalo ng Russia na may mga banner.

Ang bulwagan ay napapalibutan ng isang colonnade na may dalang balkonahe na may balustrade

Dinisenyo ni Carl Rossi bilang karangalan ng tagumpay Imperyong Ruso sa Napoleonic France.

Sa mga dingding ng gallery mayroong 332 mga larawan ng mga heneral na lumahok sa digmaan ng 1812 at ang mga dayuhang kampanya ng 1813-1814. Ang mga may-akda ng mga kuwadro na gawa ay sina George Doe, Polyakov at Golike. Sa gitna - isang malaking larawan ni Alexander I sa kabayo, na pininturahan ng pintura ng korte ng Berlin na Kruger.

Sa kaliwa ay isang buong-haba na larawan ng Kutuzov.

Georgievsky bulwagan o Mahusay na silid ng trono... Ang mga opisyal na seremonya at pagtanggap ay gaganapin dito. Sa itaas ng Lugar ng Trono mayroong isang bas-relief "St. George ang Tagumpay na pumatay ng dragon gamit ang isang sibat".

Ang Grand Imperial Throne ay isinagawa sa London sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ni Anna Ioannovna.

Pagpunta sa Maliit na Hermitage, pupunta kami Pavilion hall... Pinagsasama ang disenyo ng interior ng iba't-ibang istilo ng arkitektura: mga motibo ng dating panahon, ang Renaissance at ang East.
Ang mga haligi ng marmol ay tumaas hanggang sa puntas ng stucco sa ginto na gupit, mula sa kung saan nag-hang ang mga gilded chandelier.

Apat na mga bukal ng marmol - mga kopya ng "Fountain of Lears" in Bakhchisarai Palace palamutihan ang mga dingding ng bulwagan.

Ang isang halved na kopya ng isang Roman mosaic na natagpuan sa panahon ng paghuhukay ng mga thermal bath noong 1780 sa lungsod ng Ocriculum. Narito ang mga character ng sinaunang mitolohiya: sa gitna ay pinuno ng Gorgon-medusa, ang diyos na Neptune at ang mga naninirahan sa kaharian ng dagat, ang pakikipaglaban sa Lapith at ang Centaur.

Gilded relo.

Ang pangunahing akit ng Pavilion Hall ay ang Orasan ng Peacock. Nakuha sila ni Prince Potemkin para kay Empress Catherine. Ang may-akda ng makina ay si James Cox, isang sikat na alahas at imbentor ng mga kumplikadong mekanismo noong mga taon na iyon. Dinala namin ang disassembled relo sa St. Petersburg. Kinokolekta sila ng master ng Russia na si Ivan Kulibin. Ang isang mahalagang tampok ng relo na ito ay gumagana pa rin: ang kuwago ay lumiliko, namumula ang mga mata nito at sa tulong ng mga kampanilya na naayos sa hawla nito, ang isang himig ay nilalaro, ang peacock ay kumakalat ng buntot nito at yumuko sa mga tagapakinig, at ang tandang manok. Ang lahat ng mga numero ay gumagalaw na parang sila ay buhay.

Hanging hardin sa harap ng Pavilion Hall. Ipaalala ko sa iyo na nasa ikalawang palapag kami.

Sa Hagdan ng Sobyet... Ang pangalan ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng ang katunayan na ang lugar ng Konseho ng Estado ay matatagpuan sa unang palapag. Sa itaas na platform ay isang malachite vase na nilikha sa kalagitnaan ng XIX siglo sa Yekaterinburg.

Rembrandt Hall... Sa larawan ay ang pagpipinta na "Danae", na nakasulat batay sa mitolohiyang Greek. Ang Diyos Zeus, sa anyo ng isang gintong pag-ulan, ay tumagos kay Danae, na ikinulong, at pagkatapos nito ipinanganak si Perseus.
Ang pagpipinta na ito ay tinangka noong 1985. Ang tao ay nagbuhos ng asupre na asupre sa kaniya at pinutol ang pagpipinta nang dalawang beses gamit ang isang kutsilyo. Ipinaliwanag ng nag-atake ang kanyang gawa sa pamamagitan ng mga pampulitikang motibo, ngunit natagpuan siya ng korte na may sakit sa isip at inilagay sa isang psychiatric hospital.

Mahusay na skylight ng Italyano... Ang bulwagan ay nagtatanghal ng paglalantad ng pagpipinta ng Italya noong ika-17 ng ika-18 siglo.

Isang elemento ng countertop mula sa isang maliit na hit ng ika-19 na siglo.

Paglililok "Ang Kamatayan ng Adonis". Batay sa sinaunang tula ng Roma na "Metamorphoses".

Majolica hall.

Ang isa sa dalawang obra sa bulwagan ay ang pagpipinta ni Raphael na "Madonna Conestabile", pininturahan noong 1504.

Ang bulwagan ni Knight - isa sa mga malalaking ceremonial interior ng Maliit na Hermitage. Dito mahahanap mo ang isang mayaman na koleksyon ng mga armas, na may bilang ng 15 libong mga item.

Pangunahing hagdanan Ng Bagong Hermitage.

Panther sa bulwagan ng Dionysusna nilikha para sa eksibisyon ng mga sinaunang iskultura.

Aphrodite - ang diyosa ng kagandahan at pag-ibig (Venus ng Tauride) II siglo. Natagpuan ito sa panahon ng paghuhukay sa Roma sa simula ng ika-18 siglo. At dinala ko ito sa St. Petersburg.Ang iskultura ay nag-adorno sa Tauride Palace, kung saan nagmula ang pangalan.

Hall ng Jupiter.
Sarcophagus "Kasal ng Kasal". Ang lahat ng mga dingding ng marmol na Roman sarcophagus ay inilalarawan sa mga numero ng kaluwagan, na inilalantad ang mga eksena ng isang kasal, pangangaso at pang-araw-araw na buhay. At ang takip ay nakatuon sa mga diyos ng Olympus.

Ang rebulto ng Jupiter, huli na ika-1 siglo. Ito ay isa sa pinakamalaking antigong iskultura na napanatili sa mga museyo sa buong mundo. Ito ay 3.5 metro ang taas.
Sa kanyang kanang kamay, si Jupiter ay may hawak na isang figurine ng Victoria, ang diyosa ng tagumpay.

Hall ng Big Vase... Naayos na may isang stucco vault, ang hall ay pinalamutian ng mga arched loggias at puting mga haligi ng marmol. Kahit na ang mga pader ay nabulingan ng artipisyal na marmol, ang Kolyvan vase jasase ay na-install na may taas na higit sa 2.5 m at isang bigat ng 19 tonelada. Noong 1843 natapos ang plorera Dinala muna ito sa St. Petersburg sa pamamagitan ng lupa, kung saan mayroong hanggang sa 160 kabayo sa gamit, pagkatapos ay sa isang espesyal na barge ng tubig, at 770 katao ang nagtrabaho sa pag-install sa bulwagan.

Hall ng Sinaunang Egypt... Ito ay nilikha noong 1940, sa site ng buffet ng Winter Palace. Ang pangalan ng bulwagan ay nagsasalita para sa sarili: narito ang isang paglalantad na nakatuon sa Sinaunang Egypt, na sumasaklaw sa panahon mula sa ika-4 na milenyo BC hanggang sa panahon ng ating panahon.

Ang bas-relief sa koridor sa pagitan ng mga bulwagan.

Dalawampu columned hall ... Dalawang hanay ng mga monolitikong haligi na gawa sa Serdobol granite ay hatiin ito sa tatlong bahagi. Ang pagpipinta ng mga pader at mosaic floor ay nasa estilo ng sinaunang tradisyon. Ang bulwagan ay nagtataglay ng isang koleksyon ng sining ng Sinaunang Italya noong huli ika-9 - ika-2 siglo. BC

SA Malaking bakuran Ipinakita ng Winter Palace ang iskultura ng Snow Tower - isang imahe ng isang batang lalaki sa mga saklay na nagdadala ng isang bahay sa kanyang likuran, na ang sinturon ay kumalas sa kanya. Sinabi ng may-akda na si Enrique Martinez Zelaya ang pangunahing tema ay isang "ang ideya ng pagkawala ng kakayahan ng mga bata na makita ang ningning ng mundo sa kanilang paligid at ang hitsura ng espirituwal na opacity, na palaging sinamahan ng pagkabigo", din ang tema ng emigre ay ipinahayag sa iskultura.

Oh hindi, ang pagpunta sa Hermitage minsan lamang ay hindi sapat! Matapos ang unang pagbisita, lamang pangkalahatang konsepto ang aparato ng museo. Tila sa akin na ang Hermitage ay tulad ng "Digmaan at Kapayapaan" - isang aklat na kailangang mabasa nang maraming beses sa iba't ibang edad upang maipakita tuwing bagong kahulugan... Tanging kailangan mong pumunta sa museo na klaseng mundo nang mas madalas at sa bawat oras upang matuklasan ang isang bagong bagay para sa iyong sarili!

Ang koleksyon ng museo ay nagsimula noong 1764, nang ibigay ng Aleman na mangangalakal na si Gotskovsky sa Russia ang kanyang koleksyon ng 225 kuwadro na gawa bilang isang utang. Inilagay sila sa Maliit na Hermitage. Ipinag-utos ni Catherine II na bilhin ang lahat ng mahalagang mga gawa ng sining na ipinakita sa mga auction sa ibang bansa. Unti-unti, hindi sapat ang lugar ng Maliit na Palasyo. At ang mga gawa ng sining ay nagsimulang mailagay sa isang bagong itinayong gusali na tinatawag na Old Hermitage.

Limang mga gusali na konektado sa bawat isa sa Palasyo ng Embankment ay bumubuo sa Hermitage museum complex:

* Winter Palace (1754 - 1762, arkitekto B. F. Rastrelli)
* Maliit na Hermitage (1764 - 1775, arkitekto ng J. B. Vallin-Delamot, Y. M. Felten, V. P. Stasov). Kasama sa Maliit na Hermitage complex ang North at South pavilion, pati na rin ang sikat na Hanging Garden
* Ang Mahusay na Hermitage (1771 - 1787, arkitekto Y. M. Felten)
* Bagong Hermitage (1842 - 1851, arkitekto Leo von Klenze, V.P. Stasov, N.E. Efimov)
* Hermitage Theatre (1783 - 1787, arkitekto G. Quarenghi)

Tingnan mula sa Neva hanggang sa kumplikado ng mga gusali ng Estado ng Hermitage: mula kaliwa hanggang kanan Hermitage Theatre - Big (Old) Hermitage - Maliit na Hermitage - Winter Palace; (Ang New Hermitage ay matatagpuan sa likuran ng Bolshoi)

Malaki (Lumang) Hermitage

Hagdanan ng Sobyet Mula noong 1828, ang unang palapag ng Great Hermitage ay nasakop ng Konseho ng Estado at ng Komite ng Mga Ministro, kung saan ang isang bagong pasukan at isang bagong hagdanan ng Soviet ay naayos sa kanlurang bahagi ng gusali (arkitekto A. Stakenschneider).
Ang interior ay dinisenyo sa mga ilaw na kulay: ang mga dingding ay pinalamutian ng mga panel at pilasters ng puti at rosas na artipisyal na marmol, ang itaas na platform ay pinalamutian ng mga puting haligi ng marmol. Ang plafond na "Virtues ay kumakatawan sa kabataang Ruso sa diyosa na si Minerva" pinalamutian ng Oval Hall, na orihinal na matatagpuan sa site ng mga hagdan. Ang tanging tuldik sa loob ay isang plorera ng malachite (Yekaterinburg, 1850s). Ang pangalan ng hagdanan ay ipinaliwanag ng katotohanan na noong ika-19 na siglo. sa unang palapag ng gusali ay ang lugar ng Konseho ng Estado.

Ang itaas na landing ng hagdanan ng Sobyet

Mga Hall ng Greater Hermitage

Ang unang palapag ng gusali ay nasakop ng mga nasasakupang lugar, Direktor ng Estado ng Hermitage. Kapag ang mga lugar na ito ay sinakop ng Konseho ng Estado, at mula noong 1885 - ang Tsarskoye Selo Arsenal.

Mga Hall ng Italian painting ng XIII-XVIII na siglo

Sa mga bulwagan ng ikalawang palapag (ang dating mga sala ng Court Suite at ang mga silid ng Main Suite kasama ang Neva), ang mga gawa ni Renaissance masters ay ipinakita: Leonardo da Vinci, Raphael, Giorgione, Titian.

Kwarto ni Titian Ang Titian Room ay isa sa mga lugar ng Courtyard Enfilade ng Old (Big) Hermitage, na idinisenyo ni A.I. Stackenschneider noong 1850s. Ang apartment na ito ay inilaan para sa mga kilalang bisita ng korte ng imperyal. Dekorasyon ng ika-19 siglo bahagyang mapanatili lamang sa loob. Sa panahon ng pagpapanumbalik na isinagawa noong 2003, ang mga dingding ay ipininta sa parehong kulay tulad ng damask, na, ayon sa data ng archival, dati nang ginamit upang mag-upholster sa silid. Ang bulwagan ay nagtatanghal ng mga canvases huli na panahon pagkamalikhain Titian (Tiziano Vecellio, 1488-1576) - ang dakila artistang taga-Venice ang Renaissance. Kabilang sa mga ito - "Danae", "Penitent Mary Magdalene", "Saint Sebastian".
Danae

Nagsisisi na si Maria Magdalene

Hall ng Italyanong sining ng ika-13 - unang bahagi ng ika-15 siglo.

Ang silid ng pagtanggap, tulad ng lahat ng mga bulwagan ng seremonial suite ng Old (Big) Hermitage, ay pinalamutian ni A. Stakenschneider noong 1851-1860. Ang bulwagan ay isang mahusay na halimbawa ng interior ng panahon ng makasaysayan. Ang mga haligi ng berdeng jasper at pilasters na pinalamutian ng pagpipinta, gilded burloloy ng kisame at desudeports, ang mga pintuan na pinalamutian ng mga medalyon ng porselana ay nagbibigay sa bulwagan ng isang espesyal na kagandahan. Ang bulwagan ay nagtatanghal ng mga artista ng Italyano noong ika-13 - unang bahagi ng ika-15 siglo, kasama ang "Krus kasama ang Paglansang sa krus" ni Ugolino di Tedice, isang kulungan ng diptych ni Simone Martini "Madonna" mula sa eksena na "Pagdeklara", "Pagpapako sa krus kasama ang Birheng Maria at San Juan" ni Nicolo Jerini ...

Madonna mula sa eksena na "Ang Pag-anunsyo" na si Simone Martini

"Kalbaryo" ni Ugolino Lorenzetti

Hall of Italian Art noong ika-16 na siglo

Ang bulwagan ay bahagi ng suite ng patyo ng Old (Big) Hermitage, na idinisenyo ni A. Stakenschneider sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Ang panloob na dekorasyon ay hindi napreserba. Sa panahon ng pagpapanumbalik noong 2003, ang mga dingding ay ipininta sa parehong kulay tulad ng damask, na kung saan, ayon sa data ng archival, ang silid ay na-upholstered nang mas maaga. Ngayon pinangangasiwaan nito ang mga pintor ng Venetian noong ika-16 na siglo, tulad ni Jacopa Palma ang Elder, Lorenzo Lotto, Giovanni Battista Cima de Conegliano. Kabilang sa mga masterpieces ng koleksyon ng museo ay ang pagpipinta ni Giorgione (circa 1478-1510) "Judith" - isa sa ilang mga orihinal na gawa ng tagapagtatag ng paaralan ng Venetian.
Si Jacopo Palma ang Elder - Madonna at Bata kasama ang mga Customer

Giorgione - Judith

Hall ng Leonardo da Vinci

Ang two-story hall ng Old (Malaki) Hermitage ay nagpapakita ng mga obra maestra sa museo - dalawa ang gumagana ng pinakadakilang master ng Renaissance Leonardo da Vinci - "Madonna Benoit", isa sa ilang hindi mapag-aalinlangan na likha ng master, at "Madonna Litta". Ang dekorasyon ng bulwagan (arkitekto A.I. Stakenschneider, 1858) ay pinagsasama ang isang light stitch na may kulay na bato (porphyry at mga haligi ng jasper, mga pagsingit ng lapis lazuli sa mga marmol na fireplace) at pagbubungkal. Ang hall ay pinalamutian ng mga nakamamanghang mga panel at plafond. Ang mga pintuan ay pinalamutian ng estilo ng "boules" - mga plate ng tortoiseshell at gilded tanso.

Leonardo da Vinci. Madonna na may bulaklak (Madonna Benoit) (1478)

Ang pinaka sikat na pagpipinta Ang Hermitage. Leonardo da Vinci. Madonna at Bata (Madonna Litta) (1490 - 1491)

Loggias ng Raphael

Ang loggias ng Raphael ay matatagpuan sa Great Hermitage.
Ang prototype ng Loggias, na binuo sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ni Empress Catherine II noong 1780s. ang arkitekto na G. Quarenghi, nagsilbi sa sikat na gallery ng Vatican Palace sa Roma, ipininta ayon sa mga sketch ng Raphael. Ang mga kopya ng mga fresco ay ginawa sa tempera ng isang pangkat ng mga artista sa ilalim ng direksyon ni H. Unterberger. Sa mga arko ng gallery mayroong isang siklo ng mga kuwadro na gawa sa mga paksa ng biblikal - ang tinaguriang "Raphael's Bible". Ang mga dingding ay pinalamutian ng mga nakakarelaks na dekorasyon, ang mga motibo kung saan lumitaw sa pagpipinta ni Raphael sa ilalim ng impluwensya ng mga mural sa "grottoes" - ang mga lugar ng pagkasira ng "Golden House" (palasyo ng sinaunang emperador ng Roman Nero, ika-1 siglo).

Maliit na Hermitage

Ang Northern Pavilion ng Maliit na Hermitage tulad ng nakikita mula sa Palace Embankment.

Timog Pavilion ng Maliit na Hermitage mula sa Palasyo ng Palasyo

Pavilion hall

Ang Pavilion Hall ng Maliit na Hermitage ay nilikha noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo. A. I. Shtakenshneider. Pinagsama ng arkitektura ang mga motibo ng arkitektura ng dating panahon, Renaissance at East sa solusyon ng interior. Ang kumbinasyon ng light marmol na may gilded stucco dekorasyon at ang matikas na ningning ng mga kristal na chandelier ay nagdaragdag ng isang espesyal na epekto sa interior. Pinalamutian ang bulwagan ng apat na mga bukal ng marmol - mga pagkakaiba-iba ng "Bukal ng Mga Luha" ng Palasyo ng Bakhchisarai sa Crimea. Sa timog na bahagi ng bulwagan, isang mosaic ang itinayo sa sahig - isang kopya ng sahig na natagpuan sa panahon ng paghuhukay ng mga sinaunang Roman bath. Ipinapakita ng bulwagan ang orasan ng Peacock (J. Cox, 1770s), na nakuha ni Catherine II, at isang koleksyon ng mga mosaics.

Edward Petrovich Gau

Mga uri ng silid sa Winter Palace. Pavilion hall

Kolb Alexander Khristoforovich - Mga uri ng mga silid sa Maliit na Hermitage. Pavilion hall

Art

84736

May isang tao na kinakalkula na aabutin ng walong taon upang maglibot sa buong Hermitage, na naglaan ng isang minuto lamang upang suriin ang bawat eksibit. Kaya, ang pagpunta para sa mga bagong aesthetic impression sa isa sa mga pangunahing museo sa bansa, kailangan mong mag-stock ng sapat na oras at naaangkop na pakiramdam.

Ang pangunahing museo ng Hermitage ay isang koleksyon ng limang mga gusali na itinayo sa ibang oras iba't ibang mga arkitekto para sa iba't ibang mga layunin, at konektado sa serye sa bawat isa, ngunit ang mga biswal na magkakaiba sa mga facades ng kulay (maaari itong makita lalo na mula sa arrow ng Vasilievsky Island): ang Winter Palace - ang paglikha ng Bartalameo Rastrelli, nilikha sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ng Empress Elizabeth, pagkatapos ay mayroong Maliit na Hermitage, kung gayon - enfilades ng mga silid sa Old Hermitage (dating tirahan ng pamilya ng imperyal), maayos na dumadaloy sa gusali ng New Hermitage (dinisenyo ng arkitektura ng "museo" ng European Leo na si Leo von Klenze upang mapaunlakan ang mabilis na lumalagong koleksyon) at ang Hermitage Theatre.

Dapat makita ang mga obra maestra sa plano ng museo na may mga arrow at larawan - sa prinsipyo, ito ang tradisyunal na ruta ng karamihan sa mga gabay at turista.

Nasa ibaba ang pinakamainam na listahan ng Hermitage na dapat makita.

Ang klasikong ruta ng paglalakbay sa pamamagitan ng pangunahing museo ng Hermitage ay nagsisimula sa Jordan Staircase, o, tulad ng karaniwang tinatawag na, ang Ambassador Staircase (kasama nito ang mga marangal na panauhin ng mga emperador at envoy ng mga dayuhang kapangyarihan na ipinasa sa palasyo). Matapos ang isang puti at ginto na hagdan ng marmol, ang mga bifurcates sa kalsada: isang suite ng mga seremonyal na silid ay pasulong at papalayo, sa kaliwa ay ang Field Marshal Hall. Ang mga seremonya ng mga seremonya, na umaabot sa Neva, ay mukhang medyo desyerto at ginagamit ngayon upang mag-bahay ng mga pansamantalang eksibisyon. Sa kaliwa nagsisimula ang pangalawang suite ng mga seremonya ng mga bulwagan, na tumatakbo papunta sa Trono Room, na, sa kaibahan ng pangunahing hagdanan, ay mukhang medyo katamtaman.

Bahagi ng unang palapag, na maaaring maabot sa pamamagitan ng pagpunta sa Oktubre ng mga hagdan (diretso mula sa mga Impressionist), ay nakatuon sa sining ng mga sinaunang naninirahan sa Asya - ang mga Scythian. Ipinapakita ng silid 26 ang medyo maayos na napapanatili na mga bagay na gawa sa organikong materyal, na natagpuan sa panahon ng paghuhukay ng royal necropolis sa Gorny Altai, ang tinaguriang ikalimang Pazyryk mound. Ang kulturang Pazyryk ay nagsimula noong ika-6 na-ika-3 siglo. BC e. - ang panahon ng unang bahagi ng Iron Age. Ang lahat ng mga item na natagpuan ay napanatili sa mahusay na kondisyon dahil sa mga espesyal na klimatiko kondisyon - isang lens ng yelo ay nabuo sa paligid ng gulong, na nagreresulta sa isang uri ng "natural na refrigerator" kung saan ang mga bagay ay maaaring maiimbak nang napakatagal na panahon. Natuklasan ng mga arkeologo ang isang silid sa libing, na isang apat na metro na mataas na kahoy na blockhouse, sa loob nito ay inilagay ang mga mummy na katawan ng isang lalaki at isang babae, pati na rin ang isang libing ng kabayo sa labas ng blockhouse. Ang mga item na natagpuan sa panahon ng paghuhukay ay nagpapahiwatig ng mataas na katayuan sa lipunan ng inilibing. Noong mga sinaunang panahon, ang burak ay ninakawan, ngunit ang libing ng kabayo ay nanatiling buo. Ang karwahe ay natagpuan na na-disassembled, na siguro ginagamitan ng apat na kabayo. Ang isang espesyal na pagmamataas ng koleksyon ay isang perpektong napanatili na naramdaman na karpet na naglalarawan ng isang kamangha-manghang bulaklak, isang rider na lalaki at isang babae na higit sa kanya ang laki, tila isang diyos. Ang mga arkeologo ay hindi nakarating sa isang pinagkasunduan kung kailan at kung bakit ginawa ang karpet na ito, ipinakita ng detalyadong pag-aaral na sa paglaon ay idinagdag, marahil partikular para sa libing. Ang iba pang mga kagiliw-giliw na exhibit, na matatagpuan sa tapat ng window, ay nadama ang mga figure ng swans na pinalamanan ng balahibo ng reindeer. Ang mga swans ay may mga dayuhan na itim na pakpak, siguro na kinuha ito mula sa mga vulture (burial bird). Sa gayon, pinagkalooban ng mga sinaunang tao ang swan na may pag-aari ng transcendence, na ginagawang isang naninirahan sa lahat ng tatlong antas ng uniberso: langit, lupa at tubig. Sa kabuuan, apat na nadama ang mga figure ng mga ibon ay natagpuan, na nagpapahintulot sa amin na gumawa ng pag-aakala na ang mga swans ay nauugnay sa karwahe kung saan dapat nilang kunin ang mga kaluluwa ng mga patay hanggang sa kabilang buhay (sa panahon ng mga paghuhukay, natagpuan ang mga swans sa pagitan ng karwahe at karpet). Ang "mga natagpuang import" ay natagpuan din sa bunton, halimbawa, ang mga saddle ng kabayo na pinuno ng tela ng tela ng Iran at tela mula sa China, na nagpapahintulot sa amin na magsalita ng mga contact ng populasyon ng Scythian Mountain Altai kasama ang mga kultura Gitnang Asya at Sinaunang Silangan nasa mga siglo ng VI-III. BC e.

Main Museum Complex, Winter Palace, 2nd floor, mga silid 151, 153

Kung ikaw ay medyo pagod sa iba't ibang mga kuwadro na gawa at mga eskultura, maaari kang makakuha ng isang maliit na ginulo sa pamamagitan ng paglipat sa isang maliit na silid ng sining ng Pransya noong ika-15-17 siglo, kung saan ipinakita ang mga keramika ng Saint-Porcher at Bernard Palissy. Sa buong mundo, mayroon lamang tungkol sa 70 mga produkto ng Saint-Porcher, at sa Hermitage maaari mong makita ang bilang ng maraming mga halimbawa. Ang diskarteng Saint-Porcher (na pinangalanang diumano’y lugar na pinagmulan nito) ay maaaring inilarawan sa eskematiko tulad ng sumusunod: ang ordinaryong luwad ay inilagay sa mga hulma, at pagkatapos ay isang dekorasyon ay pinisilid sa mga hulma na may mga metal na matrice (mayroong maraming mga burloloy at matrices), kung gayon ang mga recess ay napuno ng luad ng isang magkakaibang kulay, ang produkto ay natatakpan ng malinaw na glaze at pinaputok sa oven. Pagkatapos ng pagpapaputok, idinagdag ang pandekorasyon na pagpipinta. Tulad ng nakikita mo, bilang isang resulta ng isang masalimuot at mahirap na proseso, nakuha ang isang napaka-eleganteng at marupok na bagay. Sa kaso ng pagpapakita kabaligtaran ng isa pang uri ng keramika ay ipinakita - ang mga keramika ng bilog ng Bernard Palissy, ang pinakatanyag na master keramista noong ika-16 na siglo. Ang makulay, hindi pangkaraniwang, tinatawag na "rural clays" - mga pinggan na naglalarawan sa mga naninirahan sa elemento ng tubig na agad na nahuli ang mata. Ang pamamaraan ng paggawa ng mga pinggan na ito ay nananatiling isang misteryo, ngunit ang mga artista sa arte ay naniniwala na ginawa ito gamit ang mga cast mula sa mga impression. Tulad ng isang pinalamanan na hayop reptile ng dagat may smeared na may taba, at ilagay ang isang piraso ng luad sa itaas at sinunog. Ang isang scarecrow ay nakuha mula sa inihurnong luad at nakuha ang isang impression. Mayroong isang opinyon na ang mga reptilya, habang ang luwad ay inilapat sa kanila, ay hindi lamang immobilized ng eter, ngunit hindi ito patay. Mula sa nakuha na impression, ang mga cast ay ginawa, na naka-attach sa pinggan, ang lahat ay pininturahan ng kulay na glaze, pagkatapos ay natatakpan ng transparent at pinaputok. Ang mga pinggan ni Bernard Palissy ay napakapopular na mayroon siyang napakaraming mga tagasunod at imitator.

Main Museum Complex, Winter Palace, 2nd floor, mga silid 272-292

Kung lumalakad ka sa suite ng mga seremonya ng silid sa Neva, makikita mo ang iyong sarili sa ekstrang kalahati ng mga silid na may mga panloob na tirahan - narito maaari kang makahanap ng mahigpit na mga klasikong interior, mga sala na pinalamutian ng estilo ng makasaysayang kasaysayan, at rococo-masalimuot na kasangkapan, at Art Deco kasangkapan, at Gothic na kahoy isang two-tiered library ng Nicholas II na may mga lumang folios, na madaling isawsaw sa iyo sa kapaligiran ng Middle Ages.

Main Museum Complex, Winter Palace, 2nd floor, mga silid 187-176

Ilang mga tao ang nakarating sa ikatlong palapag, sa kagawaran ng mga bansa sa Silangan. Kung nagpunta ka ng kaunti pa mula sa mundo ng Matisse-Picasso-Derain, pagtagumpayan ang tukso na bumaba sa mga hagdanang kahoy, makikita mo ang iyong sarili sa departamento ng Silangan. Sa ilang mga bulwagan ng Far East at Central Asia exposion, bahagyang nawala, bahagyang naibalik sa tulong ng mga teknolohiyang computer, mga fresco sa dingding, na higit sa isang daang taong gulang, ay ipinapakita. Kinakatawan nila ang hindi kapani-paniwalang pinino na sining ng pagpipinta na kuweba at mga terrestrial na Buddhist na templo mula sa mga oash ng Karashar, Turfan at Kucharsk na matatagpuan kasama ang ruta ng Great Silk Road. Ang mga frescoes ay nagsisilbing isang natatanging patotoo sa pagkakaisa ng mundong Buddhist sa India, Central Asia at China sa panahon ng pre-Mongol. Ilang taon na ang nakalilipas, ang ilan sa mga fresco mula sa koleksyon ay dinala sa pagpapanumbalik at sentro ng imbakan ng Staraya Derevnya, kung saan sila ay ipinamalas ngayon.

Main Museum Complex, Winter Palace, III floor, mga silid 359-367, paglalantad ng "Kultura at Sining ng Gitnang Asya"

Ang mga gawa ng Impressionists (Monet, Renoir, Degas, Sisley, Pizarro) ay ipinakita sa ikatlong palapag ng Winter Palace. Ang isa sa mga tunay na hiyas ng koleksyon ay ang pagpipinta ni Claude Monet "Lady sa Hardin ng Sainte-Adresse" (Claude Monet, Femme au jardin, 1867). Sa tabi ng batang babae, maaari mong marahil matukoy ang taon ng pagpipinta - pagkatapos ay ang gayong mga damit ay dumating sa fashion. At ito ang gawaing ito na bumangga sa takip ng katalogo ng eksibisyon ng mga gawa ni Monet mula sa buong mundo, na naganap ilang taon na ang nakalilipas sa Paris sa Grand Palais. Ang koleksyon ay napuno din ng mga gawa ng post-impressionists na Cézanne, Gauguin, Van Gogh at iba pang mga Pranses na artista noong unang bahagi ng ika-20 siglo: Matisse, Derain, Picasso, Marquet, Vallotton. Paano natapos ang yaman na ito sa koleksyon ng museo? Ang lahat ng mga kuwadro ay nauna sa mga koleksyon ng mga negosyanteng Ruso na sina Morozov at Shchukin, na bumili ng mga gawa sa Paris mga pintor ng Pransya, sa gayon ay nai-save ang mga ito mula sa gutom. Matapos ang rebolusyon, ang mga kuwadro na gawa ng nasyonalidad ng estado ng Sobyet at inilagay sa Moscow Museum of New Western Art. Sa mga taong iyon, si Alfred Barr, ang tagapagtatag ng New York Museum of Modern Art, ay dumalaw sa Moscow, kung saan ang mga koleksyon ng Shchukin at Morozov ay nagsilbing prototype ng kanyang hinaharap na utak. Matapos ang digmaan, ang museo ay buwag dahil sa kanyang anti-tanyag at pormalistikong nilalaman, at ang koleksyon ay nahahati sa pagitan ng dalawang pinakamalaking museyo sa Russia - ang Pushkin Museum sa Moscow at ang Hermitage Museum sa St. Ang direktor ng Hermitage na si Joseph Orbeli, na hindi natatakot na kumuha ng responsibilidad at kunin ang pinaka-radikal na gawa ni Kandinsky, Matisse at Picasso, ay nararapat espesyal na pasasalamat. Ang pangalawang bahagi ng koleksyon ng Morozov-Shchukin ay maaaring humanga ngayon sa Art Gallery ng Europa at Amerika noong ika-19 na siglo. Moscow Pushkin Museumna sa Volkhonka.

Main Museum Complex, Winter Palace, III floor, halls 316-350

Tulad ng lahat ng mga kalsada ay humantong sa Roma, kaya ang lahat ng mga kalsada sa Hermitage ay dumadaan sa Pavilion Hall na may sikat na orasan, pamilyar sa lahat mula sa screensaver ng Kultura TV channel. Ang peacock ng kamangha-manghang kagandahan ay ginawa ng naka-istilong English master na si James Cox sa oras na iyon, na binili ni Prince Grigory Potemkin-Tavrichesky bilang isang regalo kay Catherine the Great, naihatid sa St. Petersburg na na-disassembled at nagtipon sa site ni Ivan Kulibin. Upang maunawaan kung saan matatagpuan ang orasan, kailangan mong pumunta sa bakod at tingnan ang mga paa ng paboreal - mayroong isang maliit na kabute sa gitna, at nasa takip nito na matatagpuan ang orasan. Ang mekanismo ay nasa pagkakasunud-sunod ng pagtatrabaho, isang beses sa isang linggo (sa Miyerkules) ang tagapagbantay ay pumapasok sa salamin na salamin, at ang peacock ay lumiliko at binubuksan ang buntot nito, ang mga manok na manok, at ang kuwago sa hawla ay umiikot sa paligid ng axis nito. Matatagpuan ang pavilion hall sa Maliit na Hermitage at hindi tinitingnan ang nakabitin na hardin ni Catherine - minsan mayroong isang tunay na hardin na may mga bushes, puno at kahit na mga hayop, na bahagyang natatakpan ng bubong na bubong. Ang Maliit na Hermitage mismo ay itinayo sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ni Catherine II para sa mga hapunan at gabi sa isang matalik na bilog ng mga kaibigan - ang "Hermitage", kung saan kahit ang mga lingkod ay hindi pinapayagan. Ang disenyo ng Pavilion Hall ay lumipas sa isang huli, post-Catherine na panahon at ginawa sa isang eclectic style: marmol, kristal, ginto, mosaic. Sa bulwagan, maaari kang makahanap ng maraming higit pang mga kagiliw-giliw na mga eksibit - ang mga ito ay inilalagay sa paligid ng bulwagan dito at doon, pinalamanan ng enamel at maliliit na bato (ina-ng-perlas, granada, onyx, lapis lazuli) mga kaaya-ayang mga talahanayan at mga bukal ng mga luha ni Bakhchisarai, na matatagpuan symmetrically kabaligtaran sa bawat isa sa parehong mga pader. Ayon sa alamat, ang Crimean Khan Girey, na mapait na nagdadalamhati sa pagkamatay ng kanyang minamahal na babae na si Dilyara, ay inutusan ang mga manggagawa na magtayo ng mga bukal bilang pag-alala sa kanyang kalungkutan - patak ng pagbagsak, bumagsak ang tubig mula sa isang shell hanggang sa iba pa na parang luha.

Main Museum Complex, Maliit na Hermitage, 2nd floor, silid 204

Ang karaniwang landas mula sa Trono Hall ay namamalagi nang diretso sa orasan kasama ang peacock, na nasa tabi ng gallery kasama inilapat na sining Umalis ang Middle Ages. Ngunit kung lumiko ka ng tama at maglakad nang kaunti, maaari kang makakita ng isang napaka-kagiliw-giliw na koleksyon ng Dutch pagpipinta ng ika-16 na ika-17 siglo. Halimbawa, narito ang dambana ng altar ni Jean Bellgamba, na nakatuon sa Anunsyo. Sa sandaling matatagpuan sa pagmamay-ari ng simbahan, ang triptych ay mahalaga sapagkat ito ay nakaligtas nang buo hanggang sa araw na ito. Sa gitna ng triptych, sa tabi ng Arkanghel Gabriel, na nagdala kay Maria ng mabuting balita, ay inilalarawan ang isang donor (customer ng larawan), na para sa pagpipinta ng Dutch noong ika-16 na siglo. ay isang matapang na paglipat. Ang gitnang bahagi ay itinayo na parang sa pananaw: ang tanawin ng Pag-anunsyo ay sumasakop sa harapan, at sa background ang Birheng Maria ay abala sa kanyang pang-araw-araw na gawain - siya ay nanahi ng mga lampin bilang pag-asa ng kapanganakan ng isang sanggol. Kapansin-pansin din ang dalawang mga larawan ng pangkat ng korporasyon (guild) ng mga shooters ng Amsterdam ni Dirk Jacobs, na sa kanyang sarili ay isang pambihira para sa anumang koleksyon ng museo ng mga kuwadro sa labas ng Netherlands. Ang mga larawan ng grupo ay isang espesyal na genre ng pagpipinta na katangian ng partikular na bansa na ito. Ang nasabing mga kuwadro ay ipininta sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ng mga asosasyon (halimbawa, mga shooters, doktor, tiwala ng mga institusyong kawanggawa), at, bilang isang panuntunan, ay nanatili sa bansa at hindi kinuha sa mga hangganan nito. Hindi pa katagal ang nakalipas, nag-host ang Hermitage ng isang eksibisyon ng mga larawan ng grupo na dinala mula sa Amsterdam Museum, kasama ang dalawang kuwadro na gawa mula sa koleksyon ng Hermitage.

Main Museum Complex, Maliit na Hermitage, 2nd floor, silid 262

Sa kasalukuyan, mayroong 14 na nabubuhay na gawa ng kilalang pintor ng Renaissance na si Leonardo da Vinci sa mundo. Ang Hermitage ay naglalaman ng dalawang mga kuwadro na gawa ng kanyang hindi maikakaila na may akda - "Benois Madonna" at "Madonna Litta". At ito ay isang malaking kayamanan! Ang natitirang artista, humanista, imbentor, arkitekto, siyentipiko, manunulat, sa isang salita, isang henyo - si Leonardo da Vinci ay pundasyon lahat ng sining ng Renaissance ng Europa. Siya ang naglagay ng tradisyon ng pagpipinta ng langis (bago iyon, higit pa at ginamit ang tempera - isang halo ng mga natural na kulay na mga pigment at pula ng itlog), ipinanganak din niya ang tatsulok na komposisyon ng pagpipinta, kung saan ang mga Madonna at Bata at mga banal at mga anghel sa paligid nila ay naka-embed. Gayundin, siguraduhing bigyang-pansin ang anim na pintuan ng bulwagan na ito, na pinunan ng mga detalye ng metal na gilded at isang shell ng tortoiseshell.

Main Museum Complex, Malaki (Old) Hermitage, 2nd floor, silid 214

Ang pangunahing hagdanan ng New Hermitage ay tumataas mula sa makasaysayang pasukan sa museo mula sa Millionnaya Street, at ang porch nito ay pinalamutian ng sampung Atlanteans na gawa sa kulay abong Serdobol granite. Ang Atlantes ay ginawa sa ilalim ng gabay ng iskultura ng Russian Terebenev, samakatuwid ang pangalawang pangalan ng hagdanan. Minsan, ang ruta ng mga unang bisita sa museo ay nagsimula mula sa porch na ito (hanggang sa kalagitnaan ng twenties ng huling siglo). Sa pamamagitan ng tradisyon - para sa good luck at bumalik - kailangan mong kuskusin ang sakong ng anuman sa mga Atlanteans.

Main Museum Complex, Bagong Hermitage

Hindi posible na dumaan sa bulwagan na ito, "Ang Gumagawa ng Anak" - isa sa mga pinakahuli at pinakatanyag na mga pintura ni Rembrandt - ay ipinahiwatig sa lahat ng mga plano at gabay, at sa harap niya, tulad ng sa harap ng Parisian na "La Gioconda", ang buong pulutong ay palaging nagtitipon. Ang larawan ay sumasalamin, at maaari ka lamang makakuha ng isang magandang tingnan ito gamit ang iyong ulo itinaas, o kaunti mula sa malayo - mula sa site ng hagdanan ng Sobyet (pinangalanan na hindi bilang karangalan sa bansa ng mga Sobyet, ngunit bilang karangalan ng Konseho ng Estado, na nagtitipon malapit sa lugar, sa bulwagan sa ground floor). Ang Hermitage ay nagtataglay ng pangalawang pinakamalaking koleksyon ng mga pintura ng Rembrandt, at ang Rembrandt Museum sa Amsterdam lamang ang maaaring makipagkumpetensya dito. Narito ang nakamamanghang Danae (siguraduhin na ihambing ito sa Danae ni Titian - ang dalawang magagaling na masters ay nagpapaliwanag sa isang balangkas), - sa ika-walumpu, isang bisita sa museo na pinahiran ng asupre na acid ng asupre sa canvas at inilapat ang dalawa nasaksak... Ang pagpipinta ay maingat na naibalik sa mga workshop sa Hermitage sa loob ng 12 taon. Mayroon ding magagandang mystical na "Flora", na inaakala nitong asawa ng artist na si Saskia, sa papel ng diyosa ng pagkamayabong, pati na rin isang hindi gaanong tanyag, na parang matalik na larawan, "Paalam ni David kay Jonathan." Inilalarawan nito ang paalam ng batang kumandante na si David at ang kanyang matapat na kaibigan na si Jonathan, ang anak ng naiinggit na haring Saul. Nagpaalam ang mga kalalakihan sa bato ng Azel, na nangangahulugang "paghihiwalay". Ang balangkas ay nakuha mula sa Lumang Tipan, at hanggang sa Rembrandt walang tradisyon ng paglalarawan ng iconographic ng mga eksena mula sa Lumang Tipan. Ang larawan, napuno ng banayad na kalungkutan, ay ipininta pagkatapos ng pagkamatay ng minamahal na asawa ni Rembrandt at sumasalamin sa kanyang paalam kay Saskia.

Ang Hermitage ay isang malaking museo. Ang pinakamayamang koleksyon nito ay naglalaman ng mga 3 milyong exhibit, at ang lugar ng mga expositions nito ay halos 50 libong square meters. M. Hindi nakakagulat na mawala ito. Samakatuwid, kunin ang plano ng museo sa pasukan at piliin ang mga bulwagan na may partikular na interes sa iyo - hindi mo pa rin makita ang lahat sa isang pagbisita.

Kung nais mong isulat ang iyong sarili pangkalahatang ideya tungkol sa museo, inirerekumenda namin na umakyat ka sa hagdanan ng Ambassadorial sa ikalawang palapag ng palasyo at dumaan sa solemne at maluho na Field Marshal, Petrovsky at Armorial hall sa Gallery ng militar 1812, na nakatuon sa tagumpay ng hukbo ng Russia sa Napoleon. Kinanta ni Pushkin ang gallery na ito sa mga sikat na linya:

Ang mga pader ng gallery na ito ay naka-hang na may daan-daang mga larawan ng mga heneral ng Russia na nakibahagi sa digmaan kasama ang Napoleonong hukbo. Kaagad sa likuran niya ay ang marilag na Dakong Trono (Georgievsky) isang bulwagan na may isang trono ng hari sa ilalim ng isang canopy, mula sa kung saan pupunta kami sa Maliit na Hermitage, na sikat para sa kahanga-hangang Pavilion Hall (tandaan ang mga mosaics sa sahig at sikat na relo "Peacock" na may mga gumagalaw na figure ng mga hayop).

Mula sa Maliit na Hermitage pumunta kami sa Bolshoi, kung saan nagsisimula ang Pinakothek. (koleksyon ng pagpipinta). Pagpipinta ng Italyano ipinakita sa Hermitage sa higit sa 40 mga bulwagan. Isa sa mga pinaka lumang mga kuwadro na gawa Koleksyon ng Italyano - "Madonna" ng master ng Sienese na si Simone Martini. Ito ay isa sa mga pintuan ng natitiklop na diptych na "Announcing", na nilikha noong XIV siglo. Dalawang magkatulad na gallery ng Great Hermitage ay nakatuon sa pagpipinta ng Florentine at Venetian, ayon sa pagkakabanggit, Anumang sa kanila ay hahantong sa bulwagang Leonardo da Vinci (Florentine - nang direkta, mula sa Venetian kailangan mong lumiko mula sa Titian hall).

Sa kamangha-manghang bulwagan ng Leonardo da Vinci, kadalasan ay palaging maraming tao. Kailangan nating tumayo sa linya para sa kanyang maagang larawan "Madonna Benoit" ("Madonna na may isang Flower") at sa sikat na "Madonna Litta" ng panahon ng master ng Milanese. Mula sa Big Hermitage ay lilipat kami sa New Hermitage, kung saan nagpapatuloy ang koleksyon ng Italyano, siguraduhing tingnan ang dalawang kuwadro na gawa ni Raphael - ang Madonna Conestabille ay pininturahan sa isang napakabata at ang kalaunan na "Holy Family", ang iskultura na "Crouching Boy" ni Michelangelo at pumunta sa nakamamanghang Loggias ng Raphael - isang eksaktong kopya ng paglikha ng Vatican ng mahusay na master, na nilikha para sa Catherine II ng arkitekto na Quarenghi. At saanman, saanman ka tumitingin, hindi lamang mahusay na mga kuwadro at eskultura, kundi pati na rin ang mga magagandang interior, mga nakamamanghang parke, fireplace, kuwadro, malaking malachite at lapis lazuli vases at mga talahanayan, lampara na gawa sa rhodonite, jasper at porphyry, tanso candelabra at chandelier. Kahit na ang mga ordinaryong pintuan ay tunay, mayaman na pinalamutian ng mga gawa ng sining.

Kami ay lilipat mula sa mga bulwagang Italyano patungo sa mga Espanyol, mayroon lamang silang dalawa, ngunit ang mga pangalan ng mga panginoon na ipinakita ay isa pang mas sikat kaysa sa iba pa: El Greco, Murillo, Velazquez, kahit na si Goya ay nasa Hermitage! Malapit ay ang sikat na Rembrandt Hall, isa sa pinakamalaking koleksyon ng kanyang mga kuwadro sa labas ng Holland. At kung anong mga larawan! "Bumalik alibughang anak"," Descent mula sa Krus "," Holy Family "at marami pang iba sa buong mundo mga sikat na gawa panginoon. Sa pangkalahatan, ang pagpipinta ng Dutch ay kinakatawan sa museo na napakalawak, halos isang libong mga pintura ng mga pintor ng Dutch ay pinananatiling nasa loob nito. Maglakad sa Hall of Little Dutchmen, humanga sa kanilang husay na napatunayan, detalyado at tumpak na mga tanawin, buhay pa rin, at araw-araw na mga eksena na nakamamanghang sa kanilang pagiging tunay. Tingnan ang Rubens Hall (malaking koleksyon, tungkol sa 40 mga kuwadro na gawa) at sa bulwagan ng sikat na pintor ng larawan na si Van Dyck. Pagkatapos, kasama ang perimeter ng Hermitage complex, ngunit sa kabilang panig, bumalik sa Winter Palace - doon makikita mo ang isang kahanga-hangang koleksyon ng Pranses na sining - mga pintura ng mga masters ng ika-18 siglo, kasangkapan, seramika, tapestry.

Mula sa Claude Lorrain Lounge, lumiko pakanan at kumuha ng hagdan o elevator patungo sa ikatlong palapag. Ito ay hindi kasing mayaman na pinalamutian bilang pangalawa (hindi mga hari ang nanirahan dito, ngunit mga katulong na pantulong)ngunit naglalagay ito ng isang nakamamanghang koleksyon ng mga French Impressionist at Post-Impressionists. Gawin ang mga kuwadro na gawa ng Claude Monet, Renoir, Cezanne, Van Gogh, Gauguin, Matisse, Pablo Picasso. Pagkatapos ay bumaba sa hagdanan ng oak sa ikalawang palapag at pumunta sa tirahan, pinalamutian para sa kasal ni Grand Duke Alexander Nikolaevich (hinaharap emperor Alexander II) kasama si Maria Alexandrovna, Princess of Hesse-Darmstadt.

Sa maluwang na White Hall - ang pinakamalaking at pinaka-seremonyal na silid ng "bagong kalahati" ng Winter Palace - ang mga bagong kasal ay gaganapin ang mga bola at mga partido. Bigyang-pansin ang malaking plorera ng Sevres porselana mula ika-18 siglo, pininturahan ng asul na pintura at pinalamutian ng ginintuang tanso. Pagkatapos, maglakad papunta sa nakamamanghang Golden Living Room na may ganap na gilded na mga pader, na ngayon ay nagtataglay ng isang koleksyon ng mga cameo (mga inukit na bato), binili ni Catherine II mula sa Duke ng Orleans. Ang susunod na silid ay ang Raspberry Drawing Room ni Maria Alexandrovna. Naglaro sila ng musika dito, na nakapagpapaalaala sa mapula-pula na sutla sa mga dingding na may imahe mga Instrumentong pangmusika... Sa likod ng pagguhit ng Raspberry na silid ay mayroong isang pula at gintong boudoir, pinalamutian ng estilo ng pangalawang rococo, ang asul na silid-tulugan, banyo at dressing room ng Maria Alexandrovna. Ginagamit na ngayon ang lugar ng silid para sa pansamantalang eksibisyon.

Pagkatapos ay lumabas kami sa bulwagan, kung saan mayroong isang karnabal na sleigh ng ika-18 siglo, na ginawa sa hugis ng figure ng St.George na may sibat, mula sa kung saan maaari mong ipagpatuloy ang iyong paglalakbay alinman sa kahabaan ng mahabang Dark Corridor na walang mga bintana, kung saan ang mga natatanging mga trellises na nakakapinsala sa sikat ng araw ay nakaimbak, o sa pamamagitan ng mga bulwagan na nakatuon sa Russian sining ng ika-18 siglo. Parehong mga landas na ito ay hahantong sa amin sa rotunda - isang pabilog na silid na may kamangha-manghang palapag na parket, na nagsilbing isang link sa pagitan ng mga apartment na matatagpuan sa iba't ibang bahagi ng palasyo. Sa likuran ng rotunda ay may mga tirahan, kung saan ang mga Puti (Maliit) ang silid-kainan ng huling emperador ng Russia na si Nicholas II, na kilala sa katotohanan na nasa loob nito na naaresto ang mga ministro ng Pamahalaang pansamantalang Rebolusyon ng Oktubre (ang orasan sa mantel ay nagpapakita ng oras kung kailan nangyari ito pangyayari sa kasaysayan, - 2 oras 10 minuto sa gabi)... Sa pangkalahatan, ang lugar ng pagpupulong ng Pansamantalang Pamahalaan ay ang katabing silid - ang kamangha-manghang Malachite na silid, na pinalamutian ng mga haligi, pilasters, fireplace, mga talahanayan, mga plorera at iba pang mga pandekorasyon na item na gawa sa malachite gamit ang Russian mosaic technique.

Pagkatapos, sa kahabaan ng mahabang koridor, bumalik kami sa harap ng Ambassador (Jordanian) hagdan. Sa daan, siguraduhing tumingin sa Concert Hall, kung saan mayroon nang isang pilak na dambana ng St. Alexander Nevsky mula sa Alexander Nevsky Lavra, at sa kamangha-manghang sukat (higit sa 1100 sq. m.) malaking Nikolaevsky (Malaki) Hall. Mula sa Nikolaev Hall, kung saan ang pinakagagandahang piyesta opisyal ng palasyo ay gaganapin minsan, at ngayon ang pansamantalang mga eksibisyon ng sining ay gaganapin, sa pamamagitan ng Avanzal, pinalamutian ng isang malachite rotunda na naibigay kay Nikolai I ng pinakamayamang pamilya ng mga may-ari ng mga pabrika ng Ural, ang mga Demidov, muli kaming lumabas sa Ambassadorial Staircase.

Pagkatapos, kung mayroon ka pa ring lakas upang ipagpatuloy ang inspeksyon, maaari kang pumunta sa unang palapag. Pagkatapos bumaba sa hagdan, lumiko pakaliwa upang mahanap ang cafeteria ng museo. Marahil, gusto mo ring magpahinga at magpahinga ng kaunti sa isang tasa ng kape. Pagkatapos ay pumunta nang higit pa sa parehong koridor at lumiko sa kaliwa - makikita mo ang iyong sarili sa isang malaking madilim na bulwagan ng Sinaunang Egypt, kung saan, bukod sa iba pang mga bagay, isang tunay na momya ng isang Egyptian pari ng X siglo ay ipinakita. BC Ang koleksyon ng Egypt ng Hermitage ay kawili-wili na ito ay nagtatanghal ng lahat ng mga panahon ng kasaysayan ng Sinaunang Egypt.

Pag-alis sa bulwagan ng Egypt at paglalakad ng isang maliit na pasulong, lumiko sa kaliwa at makahanap ng ating sarili sa isang bulwagan na may isang malaking plorera ng Kolyvan - ang pinakamalaking sa lahat ng mga vase ng Hermitage. Ang bigat nito ay halos 19 tonelada, ang taas nito ay 2 m 69 cm.Ito ay inukit mula sa monolith ng Revene jasper sa loob ng 14 na taon, mula 1829 hanggang 1843. Ang plorera, na ginawa sa pabrika ng Kolyvan sa Altai, ay dinala sa St. Petersburg sa mga espesyal na kariton na higit sa 120 kabayo. Naka-install ito sa bulwagan na ito bago matapos ang mga pader nito. Ngayon ang plorera ay hindi maaaring dalhin dito - ang mga sukat nito ay hindi pinapayagan na dumaan sa pintuan, kaya maaari mong tiyakin na lagi mong mahahanap ang plorera ng Kolyvan sa lugar nito.

Naglalakad nang kaunti, makikita mo ang iyong sarili sa malaking Dalawampu't-Haligi na Hall, pinalamutian ng mga haligi ng monolitik grey granite at mosaics sa sahig, na ginawa sa pagkakahawig ng mga Romano. Sa silid na ito mayroong isang tunay na kaharian ng mga antigong vases at amphorae, ang pinakatanyag sa kung saan ay ang itim na kumot na Kumeka, ang tinaguriang "Queen of Vases", na matatagpuan sa gitna ng silid, sa ilalim ng isang espesyal na kampana ng salamin. Nilikha noong ika-IV siglo. BC, natagpuan ito sa mga lugar ng pagkasira ng isang templo sa Kumah. Ang plorera na ito, na nakatuon sa mga diyos sa ilalim ng lupa at mga diyos ng pagkamayabong, ay pinalamutian ng isang kaluwagan at pinapanatili ang gilding at mga bakas ng mga maliliwanag na kulay hanggang sa araw na ito. Ang malayong bahagi ng bulwagan ay inookupahan ng isang maliit, ngunit napaka-kawili-wili at orihinal na koleksyon ng Etruscan.

Mula sa Dalawampu't Haligi Hall, bumalik sa Hall 129 at lumiko pakaliwa sa ika-127 Hall. Naglalakad sa direksyon na ito, maaari kang maglakad sa paligid ng buong unang palapag ng New Hermitage at makita ang mga kahanga-hangang koleksyon ng mga antigong art. Karamihan sa mga kapansin-pansin ay ang malaking rebulto ng Jupiter at ang sikat na Venus ng Tauride. Ang rebulto ng Jupiter, na 3 m 47 cm ang taas, ay natagpuan sa villa ng bansa ng emperor na Roman Domitian. Ang Venus Tauride ay binili mula sa Papa noong panahon ni Peter I at naging unang monumento ng antigong lumitaw sa Russia noong 1720s.Pauna, tumayo ito sa Summer Garden, pagkatapos ay natapos ito sa Tauride Palace, na kung saan ito ay naging kilala bilang Tauride. Sa pangkalahatan, sining ang sinaunang mundo ang museo ay may higit sa 20 na nakatuon na silid. Ang Sinaunang Greece, Sinaunang Italya at Roma, ang rehiyon ng Northern Black Sea ay kinakatawan dito ng pinakamayamang koleksyon ng mga plorera, inukit na bato, alahas, eskultura, terracotta. Bilang karagdagan, bigyang-pansin ang disenyo ng mga silid mismo sa sahig na ito - ang isa ay mas maganda kaysa sa iba. Matapos makumpleto ang bilog sa unang palapag, sa pamamagitan ng bulwagan ng Sinaunang Egypt, muli kang lumabas sa gitnang lobby ng museo.

Bilang karagdagan, ang Hermitage ay may isa pang natatanging oportunidad - upang bisitahin ang mga bodega ng Gold at Diamond, kung saan ang mga kamangha-manghang mga item na gawa sa mga mahalagang metal at bato ay itinatago. Ano ang mayroon lamang hindi! Alahas para sa bawat panlasa, ng iba't ibang mga bansa at eras - mula sa Scythian at Griyego na ginto hanggang sa mga obra sa alahas ng unang bahagi ng ika-20 siglo. Mga pendants, pulseras, singsing ng mga Atandian dandies at Russian regal fashionistas, relo, kahon ng snuff, mahalagang armas at marami pa. Ang bantog na geologo at connoisseur ng natural mineral scholar na si Fersman ay sumulat tungkol sa koleksyon na ito: "Ang gallery ng mga kayamanan, na tinatawag na Special Pantry, ay lumilikha ng isang kumpletong larawan ng isa sa pinakamahusay na sining - tungkol sa alahas. Sa departamento ng mga trinket, tagahanga, snuff box, travel bag, relo, bonbonnieres, knobs, singsing, singsing, atbp. sobrang lasa, tulad ng isang pag-unawa pandekorasyon tampok bato, tulad ng kasanayan sa komposisyon, tulad ng kabanalan ng pamamaraan na, hinahangaan ang mga bagay na ito, kinikilala mo ang kanilang katamtaman, nakalimutan na ngayon ang mga may-akda bilang karapat-dapat na mga kapatid ng mahusay na mga artista, na ang mga gawa ay nakasabit sa magkabilang pader koleksyon ng mga larawan Hermitage ".

Kung nais mong makita ang mga kamangha-manghang koleksyon na ito, kailangan mong bumili ng isang tiket para sa isa sa mga session mula sa umaga, sa sandaling pumasok ka sa museo. Ang pagbisita sa mga espesyal na kamalig ay inayos ayon sa session, sinamahan lamang ng isang gabay sa museo at hiwalay na bayad. Maaari mong bisitahin ang parehong pantry o pumili ng isa sa mga ito.

Sa Golden Pantry, mayroong mga gawa ng mga sinaunang masters ng Greek, ginto ng mga Scythian, mga hiyas ng mga bansa sa Silangan, mga kamangha-manghang halimbawa ng mga sandatang seremonya ng Silangan. Sa kwartong diamante makikita mo ang mga sinaunang mga item na ginto, alahas mula sa mga koleksyon ng mga miyembro ng pamilya ng Romanov imperyal at pribadong mga koleksyon sa St. Petersburg, mga monumento ng sining ng simbahan, diplomatikong regalo sa korte ng Russia, mga produkto ng sikat na kumpanya ng Faberge.

Ang Loggias ng Raphael ay isang mahaba, marilag na gallery na may malalaking bintana na tinatanaw ang Winter Canal at ang Hermitage Theatre. Ang gallery ay inatasan ni Empress Catherine the Great mula 1783 hanggang 1792 ng arkitekto na G. Quarenghi at isang kopya ng sikat na Raphael Loggias sa Vatican Palace of the Pope. Ang lahat ng mga ibabaw, dingding at mga arko ng kisame ay natatakpan ng mga kopya ng mga fresco na Raphael na ginawa sa canvas. Ang arkitekto na si Giacomo Quarenghi ay nagtayo ng gallery ng gusali, at ang mga artista ng pagawaan, na pinamunuan ni Christopher Unterperger, ay naglakbay sa Vatican upang lumikha ng mga kopya ng mga mural, na kinuha ng 11 taon.

Ang ritmo ng alternatibong semicircular arches ay naghahati sa kisame sa mga parihaba na piraso ng pantay na haba, ang bawat isa ay naglalaman ng mga fresco ng bibliya. Sa kabuuan, mayroong 52 mga kuwento mula sa Luma at Bagong Tipan, mula sa Paglikha ng mundo hanggang sa Huling Hapunan. Ang mga mural na ito ay madalas na tinutukoy bilang Raphael Bible. Maingat na inulit ng mga masters ang mga burloloy ng dingding - grotesque na may walang katapusang iba't ibang mga magagandang motibo.

Ang tolda ng tolda, isa sa pinakamalaking sa gusali ng New Hermitage, nakuha ang pangalan nito mula sa hindi pangkaraniwang kisame na may mga coffer, ipininta sa mga kulay ng pastel, at ang natatanging gable floor. Ang mga antigong motibo ay ginagamit sa pandekorasyon na pagpipinta ng interior. Ngayon, tulad ng sa ika-19 na siglo, ang bulwagan ay naglalagay ng mga pintura ng mga paaralan ng Dutch at Flemish, halimbawa, tulad ng mga sikat na artista ng ika-17 siglo tulad ni Jacob Ruisdael, Peter Claesz, Willem Calf, Willem Heda, Jan Steen, Frans Hals at iba pa.

Foyer Hermitage Theatre

Ang foyer ng Hermitage Theatre ay itinayo ayon sa proyekto ni Felten noong 1783 at matatagpuan sa itaas ng Winter Canal, sa transitional gallery sa pagitan ng Great Hermitage at theatre. Ang dekorasyon ng bulwagan ay idinisenyo ng arkitekto na si L. Benois noong 1903 sa estilo ng French Rococo. Lush floral garland, curls at gilded rocailles na kuwadro na gawa sa kuwadro, pagbubukas at mga panel ng dingding.

May mga nakalarawan na pagsingit sa kisame - mga kopya ng mga kuwadro na gawa ng ika-17 na siglo na pangulong Italyano na si Luca Giordano: "Ang Paghuhukom ng Paris", "Pagtagumpay ng Galatea" at "The Abduction of Europa". Sa itaas ng pintuan ay isang tanawin na may mga pagkasira ng ika-18 siglo Pranses na artist na si Hubert Robert, sa mga dingding - pagpipinta ng larawan Mga siglo ng XVIII-XIX. Maaari ka pa ring makahanap ng mga sahig na gawa sa kahoy at rafters sa itaas ng foyer ng teatro. huli na XVIII siglo. Nag-aalok ang mataas na window ng buksan ng mga natatanging pananaw ng Neva at Winter Canal.

Gintong pagguhit ng silid / Pagguhit ng silid ni Maria Alexandrovna

Ang panloob ng engrandeng sala sa mga apartment ni Empress Maria Alexandrovna, asawa ni Alexander II, ay nilikha ng arkitekto na si A.P. Bryullov noong 1838-1841 pagkatapos ng sunog. Ang panloob ng bulwagan, tulad nito, ay inulit ang palamuti ng mga kamara ng hari ng Moscow Kremlin. Ang mababang vaulted kisame ng bulwagan ay pinalamutian ng mga gilded na stucco na dekorasyon. Orihinal na, ang mga pader at arko, na nahaharap sa puting artipisyal na marmol, ay pinalamutian ng isang pattern na floral na gilded.

Noong 1840s, ang hitsura ng interior ay na-update ayon sa mga guhit ng A.I.Stakenschneider. Ang panloob na dekorasyon ay kinumpleto ng isang marmol na fireplace na may mga haligi na jasper, na pinalamutian ng bas-relief at isang mosaic na larawan, gilded na mga pintuan at magagandang palapag na parquet.

Matapos ang pagpatay kay Emperor Alexander II noong Marso 1, 1881, narito, na napapalibutan ng mga nahalal na miyembro ng Konseho ng Estado, na ang bagong autocrat ng Russia, si Alexander III, ay nagpasya ang kapalaran ng konstitusyon at reporma ng Russia, na pinagtatrabahuhan niya at na hindi pinamamahalaan ng kanyang ama upang makumpleto.

Alexander Hall

Ang Alexander Hall ng Winter Palace ay nilikha ni A.P. Bryullov pagkatapos ng sunog ng 1837. Ang solusyon ng arkitektura ng bulwagan na nakatuon sa memorya ni Emperor Alexander I at ng Patriotic War noong 1812 ay batay sa isang kumbinasyon ng mga pagkakaiba-iba ng mga pagkakaiba-iba ng Gothic at Classicism. 24 mga medalyon na matatagpuan sa frieze na may mga larawan ng lahat ng pinakamahalagang kaganapan ng Digmaang Patriotiko noong 1812 at mga paglalakbay sa ibang bansa 1813-1814 magparami sa pinalawak na form ng mga medalya ng sculptor F. P. Tolstoy. Ang manipis na mga haligi ng Gothic at semicircular arches ay nagbibigay sa bulwagan ng pakiramdam sa templo. Ang bulwagan ay nagtataglay ng isang paglalantad ng European artistikong pilak noong ika-16 - ika-19 na siglo mula sa Alemanya, Pransya, Portugal, Denmark, Sweden, Poland, Lithuania.

Geogrievsky / Mahusay na Trono Hall

Ang George (Great Trone) Hall ng Winter Palace ay nilikha noong 1787-1795 ayon sa proyekto ng G. Quarenghi. Ang malaking dobleng taas ng silid ng bulwagan ay ginawa istilo ng klasikong... Ang bulwagan ay inilaan noong Nobyembre 26, 1795 sa araw ng St. George na Tagumpay, mula kung saan nakuha nito ang pangalan nito. Matapos ang sunog, ito ay muling nilikha ng arkitekto na si V.P. Stasov, na nagpanatili ng compositional solution ng kanyang hinalinhan. Ang dalawang-palapag na kolum na bulwagan ay pinalamutian ng marmol ng Carrara at ginintuang tanso. Sa itaas ng Lugar ng Trono mayroong isang bas-relief "St. George na Tagumpay na pumatay ng dragon gamit ang isang sibat." Ang palamuti ng seremonya ng bulwagan ay tumutugma sa layunin nito: opisyal na pagtanggap at ang seremonya ng Knights of the Order of St. George ang Tagumpay, na itinatag ni Catherine.

Ang kisame ay metal at sinuspinde mula sa mga beam tulad ng mga chain bridges. Ang pattern ng gilded burloloy ng kisame ng bulwagan ay inuulit ang pattern ng parquet ng 16 na uri ng kulay na kahoy, na binibigyang diin ang pagkakatugma ng artistikong hitsura ng St. George Hall.

Boudoir ni Maria Alexandrovna

Ang boudoir ni Maria Alexandrovna, tulad ng kanyang sala, ay dinisenyo ni A.P. Bryullov, ngunit noong 1853 ang panloob nito ay ganap na nagbago alinsunod sa proyekto ng arkitekto na si Harald Bosse. Ang maliit na silid para sa empress ay kahawig ng isang eleganteng snuffbox na pinalamutian sa ikalawang estilo ng rococo. Lumikha ang mga masalimuot na burloloy mula sa gilded na kinatay na kahoy at metal. Ang maliwanag na kulay ng garnet ng tela ng sutla - mga broker (sutla na may isang metal na thread), mga kagandahang pattern ng pang-adorno, malambot na gilded na kasangkapan ay lumikha ng isang pakiramdam ng pagiging sopistikado at ginhawa. Ang kahanga-hangang gilded na chandelier na tanso, na naipakita sa mga salamin sa mga dingding at kisame, ay umaakma sa kamangha-manghang interior decoration, ginagawa itong walang katapusang, marupok at kaaya-aya.

Petrovsky Hall / Maliit na Trono Hall

Ang Petrovsky (Maliit na Trono) Hall ay nilikha noong 1833 ni O. Montferrand at naibalik matapos ang isang sunog noong 1837 ni V.P. Stasov. Ang bulwagan ay nakatuon sa memorya ng Peter I: ang dekorasyon ng panloob ay kasama ang monogram ng emperor (dalawa mga titik P), mga double-head na mga agila at mga korona. Sa isang angkop na lugar, na idinisenyo bilang isang arko ng triumphal, mayroong isang pagpipinta na "Peter I na may isang kamangha-manghang pigura ng Kaluwalhatian." Sa itaas na bahagi ng mga pader ay mga canvases na kumakatawan sa Peter the Great sa mga labanan sa Northern War - ang Labanan ng Lesnaya, Labanan sa poltava... Ang bulwagan ay pinalamutian ng mga panel na may-pilak na mga panel na gawa sa Lyons velvet at silver sa St. Petersburg. Ang mga pilak na console, lampara sa sahig at chandelier na ipinapakita sa Petrovsky Hall ay ginawa ng Petersburg master na Bukh sa pagliko ng ika-18 - ika-19 na siglo. Hindi pa katagal ang nakalipas, ang bulwagan ay naibalik, na natanggap ang orihinal na ningning at katiyakan.

Pavilion hall

Ang dalawang palapag na Pavilion Hall ng Maliit na Hermitage ay nilikha sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo ng arkitekto na si A.I Stakenshneider. Ang arkitekto, na mahusay na pinagkadalubhasaan ang mga diskarte sa arkitektura ng iba't ibang mga istilo ng kasaysayan, natural at elegante na pinagsama ang Renaissance, Gothic at oriental na mga motibo... Ang mga bintana ng hall ay nakaharap sa magkabilang panig at nakaharap sa Neva at sa Hanging Garden. Ang kisame at arcade framing sa loob ay puspos ng mga gilded na mga burloloy na stucco. Ang kumbinasyon ng light marmol na may gilded stucco dekorasyon at ang matikas na ningning ng mga kristal na chandelier ay nagbibigay ng isang espesyal na epekto. Pinalamutian ang bulwagan ng apat na mga bukal ng marmol - mga pagkakaiba-iba ng "Bukal ng Mga Luha" ng Palasyo ng Bakhchisarai sa Crimea. Sa timog na bahagi ng bulwagan, isang mosaic ang naka-install sa sahig - isang kopya ng sahig na natagpuan sa panahon ng paghuhukay ng mga sinaunang Roman bath. Ang obra maestra ng bulwagan ay walang alinlangan na orasan ng Peacock, na nakuha ni Catherine II mula sa master ng Ingles na si J. Cox.

Library ng Nicholas II

Ang aklatan, na kabilang sa mga pribadong silid ng huling emperador ng Russia, ay nilikha noong 1894-1895 ng arkitekto na si AF Krasovsky. Ang dekorasyon ng aklatan, na pinalamutian gamit ang mga motibo ng English Middle Ages, ay pinalamutian gamit ang kahoy at embossed gilded leather. Ang lahat ng mga detalye sa panloob at kasangkapan, mga bintana ng openwork ay naka-istilong bilang mga ukit sa Gothic. Isang mahalagang elemento ay naging isang napakalaking fireplace ng Gothic, pinalamutian ng mga larawan ng mga griffin at leon - mga heraldic figure ng mga coats ng pamilya ng mga armas ng pamilyang Romanov at ang bahay ni Hesse-Darmstadt, na kung saan ang empress. Ang kisame ng walnut coffered kisame ay pinalamutian ng apat na bladed rosette. Ang mga bookmark ay matatagpuan sa tabi ng mga dingding at sa koro, kung saan humahantong ang isang hagdanan. Sa talahanayan ay isang inukit na porselana na larawan ng huling emperador ng Russia na si Nicholas II.