Laging napapansin ng lipunan ang mga tao na lumilikha ng isang bagay na natatangi. Ito ay lalong mahirap na magkaroon ng isang bagay na ganap na bago sa anumang binuo na lugar. Ang sikat artistang Ruso Si Nikolai Kopeikin, na pinamamahalaan hindi lamang upang lumikha ng isang bagong direksyon sa pagpipinta, kundi pati na rin upang gawin ang kanyang mga gawa na nauugnay at pangkasalukuyan. Ngunit unang bagay muna.

Talambuhay ng may-akda

Si Nikolay Kopeikin ay ipinanganak sa Hilagang kabisera Russia noong 1966. Gayunpaman, dahil sa espesyal na pananaw sa mundo na sumasalamin sa kanyang trabaho, inaangkin ng artista na ang kanyang mga petsa ng kapanganakan ay bumalik sa 02/06/1936 at naganap sa lungsod ng Puhtograd, at ngayon siya ay nakatira at nagtatrabaho sa Porebrick City.

Ang talento ni Kopeikin para sa pagguhit ay nagpakita mismo sa pagkabata. Ang batang lalaki ay maaaring gumugol ng maraming oras sa paggawa nito. Ang dalawang may mataas na antas ng edukasyon ng may-akda ay walang kinalaman sa pagpipinta. Ang unang artist ay natanggap noong 1990 pagkatapos ng pagtatapos mula sa guro wikang banyaga Ang BGPI, ang pangalawa - apat na taon mamaya sa direksyon ng "Pamamahala".

Wala nang sinabi tungkol sa kung saan siya nag-aral malikhaing aktibidad Nikolay Kopeikin. Ang artista ay walang naaangkop na edukasyon, ngunit mayroon siyang pambihirang kakayahan, hindi maipalabas na imahinasyon, pati na rin ang maraming mga bagong ideya na naitala sa kanyang pangkasalukuyan na mga gawa.

Bukod sa pagpipinta, ang may-akda ay maraming iba pang mga interes at aktibidad. Kaya, si Kopeikin ay nakikipagtulungan sa grupo ng Musika "NOM" ("Informal Association of Youth"). Ang isa pang proyekto ng artist ay ang paglikha malikhaing samahan "Kolkhui" (ibig sabihin ay "Mga artista ng pangkukulam"), na nagpapatakbo mula noong 2002.

Mga kuwadro na may akda

Ano ang mga canvases na kilala ng artist na si Nikolai Kopeikin? Ang lahat ng mga pintura ng may-akda ay ipininta sa estilo ng cartoon-realism, na imbento ng mismong pintor.

Ang mga gawaing pangkakanyahan ay nakapagpapaalaala sa mga walang katuturan na alamat ng Sobiyet, pati na rin ang mga guhit mula sa mga libro ng mga bata.

Si Kopeikin ay nakatira at gumagana sa Hilagang kabisera ng Russian Federation, samakatuwid ang karamihan sa kanyang mga gawa ay nauugnay sa lungsod na ito. Ang isang halimbawa ay ang buong ikot - "Ang Elephants ng St. Petersburg". Ang artista ay gumawa ng isang mito tungkol sa kung paano nagmula ang iba pang mga elepante mula sa unang tulad hayop na dinala sa lungsod sa panahon ng paghahari ni Peter I, na unti-unting naging makatao at naging mga tubero. Mula sa masyadong mahabang buhay sa tabi ng mga tao, ang mga higanteng ito ay hindi pinagtibay ang pinakamahusay na mga katangian sangkatauhan, na kung saan ay nakapaloob sa mga kuwadro na gawa.

Gustung-gusto ng pintor na gawing katuwaan ang masamang panig ng kalikasan ng tao. Upang gawin ito, ginagamit niya ang mga imahe ng mga sikat na domestic at foreign cartoon cartoon at character na comic book. Kaya, pinagsama ang may-akda sa kanyang akdang "Superbogatyrs" sikat na pagpipinta Ang Vasnetsov na may mga larawan ng Batman, Superman at Spider-Man. Kaya, nais ni Kopeikin na ilarawan ang binago mga modernong tao ang ideal ng mga totoong bayani.

Ang isa pang larawan na naglalarawan ng mga bisyo ng tao ay "The Ship Rat". Ang canvas ay naglalarawan ng tatlong mga cosmonaut. Ang dalawa sa kanila ay natutulog, at ang pangatlo ay kumakain ng karaniwang pagkain sa oras na ito.

Ang akda Sa Usok ay naglalarawan sa pag-alis ng isang tao mula sa katotohanan sa pagpapasundayag at ang mundo ng mga ilusyon sa isang estado ng pagkalasing sa alkohol.

Mga eksibisyon

Ang Nikolay Kopeikin ay popular hindi lamang sa Russia. Ang mga pintura ng artist ay naipakita nang higit sa 30 beses kasama ang iba pang mga may-akda at 15 beses sa format ng mga personal na expositions kapwa sa iba't ibang mga site sa ating bansa at sa pinakamalalaking lungsod Europa: London, Amsterdam, Geneva at iba pa.

Iba pang mga aktibidad

Tulad ng nabanggit sa itaas, si Nikolai Kopeikin ay nakikibahagi hindi lamang sa pagpipinta. Siya, kasama ang pakikilahok ng A. Kagadeev, ay kinukunan ng marami mga pelikula: "Belarusian Byel", "Apiary", "Geopolyps", "Brown Age of Russian Russian", atbp. Ang kanyang direktoryo na talento ay kinikilala ng hurado ng iba't ibang mga festival sa pelikula ("Kinoshock", Rotterdam IFF, atbp.).

Pangkalahatang-ideya

Minsan sinabi ni Nikolai Kopeikin sa isang pakikipanayam tungkol sa kung paano niya nakikita ang papel ng isang tagalikha sa Russia. Ayon sa artist, sa mga bansang Europeo ang mga artista ay itinuturing bilang mga kinatawan ng itaas na klase, sila ay napapansin nang mataas. Sa ating bansa, ang pagkamalikhain ay itinuturing bilang isang bagay na radikal, kung minsan kahit na rebolusyonaryo, at samakatuwid, tataas ang halaga nito.

Sinasabi ni Nikolai Kopeikin na hindi siya nag-imbento ng bago sa pagpipinta. Ang mga larawan ay paraan lamang ng pagpapahayag ng mga kaisipan. Ang kanyang mga karikatura, bilang madalas na tinawag na kanyang gawain, ay hindi kabilang sa pagiging totoo ng cartoon kung walang pagpipinta sa kanila. At dahil ito ay, kung gayon direksyon na ito buhay at umuunlad ang sining.

Nikolay Kopeikin Gallery

Nikolay Kopeikin sa mahabang panahon masayang nanatili sa ilalim ng lupa. Totoo, ito ay isang espesyal, kasalukuyang, St Petersburg sa ilalim ng lupa. Kung wala ang nakaraan, ang pagpuno ng ideolohiyang Sobyet, siyempre, nawala sa kabayanihan, ngunit natamo sa pang-araw-araw: ito ay isang magandang bagay na mabuhay na naaayon sa kanyang sarili, hindi binuksan, natural, hindi habol ng mga gawad, na dumura sa pagtatatag. Bukod dito, ang kasalukuyang underground ay naiwan: ang Docky Militaner, personifying state control, slumber sa kanyang post (kung may isang tao, nakakagising, at nagbabanta sa isang zugunder, kung gayon ang Moscow, advanced, napaka matalino). Narito mula sa maligaya na ilalim ng lupa Dolce vita Pinlano ni Kopeikin ang pagtakas niya. Para saan?

Si Nikolai Kopeikin ay isang artista ng Saint Petersburg. Ipinanganak noong 1966.

Mula noong 1999 ay nakikipagtulungan siya sa grupong musikal ng NOM. Isa sa mga tagapagtatag ng studio ng NOMFILM film. Sa co-authorship kay A. Kagadeev binaril niya ang mga tampok na pelikulang "Apiary", "Geopolyps", "Belarusian Byel", "Tinatanggal ng Fantomas ang maskara", "The Brown Age of Russian Literature".

Ang kalahok at papuri sa isang bilang ng mga domestic at international festival festival (Moscow Film Festival "Styk", Rotterdam IFF, Kinoshock-2008 at iba pa). May-akda ng maraming mga poster, mga postkard. May-akda ng "Mga Aklat para sa mga matatandang bata", pag-publish ng bahay na "Cattle", 2004

Isa sa mga tagapagtatag ng kapisanan ng malikhaing "Art Sect" Kolkhui "

Pakikilahok sa mga eksibisyon:

1. Iba pang mga isda. 1998, "Spartak" cinema center, St. Petersburg. Mga graphic, pagpipinta, mga bagay.

2. Swan, crayfish at pike. 1999, Gallery "Mga Pula na Pula", Moscow. Mga graphic, pagpipinta.

4. Taunang eksibisyon "Petersburg" 2000-2009. showroom "Manege". St. Petersburg.

5. Christmas exhibition. Cave. 2001-2002 Anna Akhmatova Museum. St. Petersburg. Mga graphic, pagpipinta.

6. Christmas exhibition. Lungsod. 2002-2003, Museum ng Anna Akhmatova. St. Petersburg. Pagpipinta.

7. Bagong Biedermeier ng Ruso. 2002 Exhibition Hall ng House of Art. Schwandorf. Mga graphic, pagpipinta, mga bagay.

8. Biedermeier - sining na may mukha ng tao. 2002 Gallery "Borey". St. Petersburg. Mga graphic, pagpipinta, mga bagay.

9. Pagkamalikhain ng mga artista ng St. 2002 Cultural Center Ghent. Mga graphic, pagpipinta.

10. Pagkamalikhain ng mga rock artist at musikero. 2002 Exhibition Hall na "Manezh". St. Petersburg. Mga graphic na sining.

11. International festival pagganap at pag-install. 2002-2005 Exhibition Hall na "Manezh". St. Petersburg. Pag-install, halo-halong media.

12. Petersburg 2002-2009 Exhibition Hall na "Manezh". St. Petersburg. Pagpipinta, pag-install.

13. Yo-akin. 2003 Cultural Center "Pushkinskaya 10", St. Mga graphic na sining.

14. Mga hindi malilimutang lugar St. Petersburg. 2003, Anna Akhmatova Museum. St. Petersburg, Yaroslavl Art Museum, Yaroslavl Graphics.

15. "ChMO. Man, Magic, Lipunan", 2004, Borey Gallery, St.

16. "Schmuck. Tao, Magic, Lipunan", 2004, Gallery "L", Moscow.

17. Sa ika-100 anibersaryo ng Daniil Kharms. 2005, Goda Gallery, Amsterdam.

18. exhibition ng festival para sa anibersaryo ng D. Kharms. 2005-2006 Cultural Center, Rotterdam.

19. Mga hindi malilimutang lugar ng St. 2006 Yaroslavsky art Museum... Mga graphic na sining.

20. "eksibit sa scrap" 2004. Gallery "Ruine". Geneva.

21. "Halos abstract", 2004 Expansionist Art Empire Gallery. Leiden.

22. "RAIN", 2004 ABCTREEHOUSE GALLERY, Amsterdam.

24. "Diskarteng ng scrap-2", 2006, "Ruine" Gallery, Geneva.

25. "KOLKHUI sa Geneva", 2007. Gallery "Samovar", Geneva.

26. "Sa ika-200 anibersaryo ng Nikolai Gogol", 2009 Paris, Residence ng Russian Ambassador sa France.

Mga personal na eksibisyon:

1. Vinaigrette sa langis ng gulay. 1997 Central House of Artists. Moscow. Mga graphic, pagpipinta.

2. Para sa buhay. 1998, ang Spartak cinema. St. Petersburg. Mga graphic, pagpipinta.

3. "14 mga kuwadro", 1999, "Sa Foundry". St. Petersburg.

4. Ang kaligayahan ay nasa isang thread. 2001 Gallery "Borey". St. Petersburg. Mga graphic, pagpipinta

5. Mga 200 paglalakbay exhibition sa mga bansang Europa. 2002-2008 Mga sentro ng kultura, mga gallery. Mga graphic, pagpipinta.

6. "I-scrap lang", 2005, Grand Palace, St Petersburg Painting.

7. "Walang pangalan", 2006 Gallery ng Expansionist Art Empire. Leiden.

8. "Mga Elepante ng Petersburg", 2008, gallery na "Borey", St.

Pagpipinta

9. "BG, GB at NTP" 2008-2009, gallery D137, St. Petersburg. Pagpipinta.

10. "Pagpipinta", 2009, Central Exhibition Hall na "Manezh". St. Petersburg.

Ang mga gawa ay itinatago sa mga museyo, gallery at pribadong koleksyon sa Russia, Denmark, Netherlands, France, Switzerland, Austria, Italy, Germany, Hungary, Slovenia, Japan.

Hanggang sa kamakailan lamang, ang Russian artist na si Nikolai Kopeikin ay maligaya sa sining sa ilalim ng lupa at hindi inayos ang kanyang mga eksibisyon sa Moscow. Ngayon ang pangalan ng taong ito ay nauugnay sa kontemporaryong sining sa pinakamainam.

Malamang, sa pagbisita sa mga restawran sa Moscow, hindi mo mahahanap ang mga kuwadro na gawa ng may-akdang ito na nakabitin sa dingding. Ngunit ang paliwanag ay simple - naniniwala pa rin si Nikolai Kopeikin na ang sining ay dapat isaalang-alang bilang dalisay na pagkamalikhain, na walang lugar sa utilitarian na bahagi ng modernong buhay.

Ang batayan ng pagkamalikhain

Ang pagkamalikhain ng artist ay ganap na nasasakop sa ang totoong mundona pumapalibot sa may-akda. Ang pangalan ng Kopeikin ay nauugnay sa paglitaw ng isang bagong direksyon sa pagpipinta at iskultura - multirealism. Ang kakanyahan ng daloy ay upang ipakita ang sining na "ito ay". Ang slogan ng trend na ito ay ang katotohanan: "Gumuhit ako hangga't maaari."

Ayon sa mismong artista, ang nilalaman, ideya at mensahe ay dapat na nasa itaas ng pambalot at form kung saan ipinakita ang kaisipan. Iyon ang dahilan kung bakit hindi mahalaga kung paano ginanap ang piraso, ang mahalaga ay kung ano ang sinasabi nito. Ang mga gawa ni Nicholas ay batay sa prinsipyong ito. Karamihan ng ang kanyang mga kuwadro na gawa at pag-install ay puno ng ironic content sa kasalukuyang pampulitika o mga tema sa lipunan... Kinukuha mahalagang katanungan, ang artista ay naglalayong ipahayag ang kanyang sarili at ang kanyang oras. Ang resulta ay kontrobersyal na gawain, na may bahagi ng panunuya at mga kontrobersyal na puntos.

Ngayon ibinahagi ni Kopeikin ang kanyang pagnanasa sa pagguhit at paglikha sa paggabay. Sa ilalim ng kanyang auspice ay nilikha ang mga pelikulang "Apiary" (2002), "Tinatanggal ng Fantômas ang maskara" (2007), at "Star Pile" (2011). Plano ng may-akda na lumikha ng matagal, nakakagulat sa madla emosyonal na gawain at nagdulot ng isang marahas na reaksyon ng publiko.

Mga painting ng Nikolay Kopeikin

Mga kuwadro na gawa ni St Petersburg artist na si Nikolai Kopeikin - pagpapatuloy artistikong tradisyon, itinatag noong 80s ng sikat na "mitki". Isang kakaibang pinaghalong purong, pormal-artistikong katatawanan, Sobiyet na retro at masayang pamilyar sa St. Petersburg. Ang mga gawa ni Kopeikin na nakakalat sa LJ, na pinagsama sa mga avatar at mga naka-print na T-shirt. Ang akda ni Kopeikin ay lalong kaakit-akit sa mga natagpuan ng USSR, mga admirer ng manunulat na Grishkovets, at simpleng mga mahilig sa ironic retro. At gayon - sa lahat at sa lahat. ( Mag-login upang i-clear ang pahina.)

Mga halimbawa ng trabaho

Ang isang paboritong paksa ng inspirasyon para sa Kopeikin ay mga classics ng mga bata, mga poster ng Soviet at walang katotohanan alamat ng Sobyet... Halimbawa, ang pariralang ironic-makabayan na "Russia ay ang tinubuang-bayan ng mga elepante" ay na-convert sa isang buong ikot na "Elephants of Petersburg". Ayon sa mismong mitolohiya ni Kopeikin, mula sa unang elepante na dinala sa lungsod noong panahon ni Peter the Great, isang uri ng mga Russified at humanized na elepante ay nagmula. Sa ngayon, ang mga elepante ay nauna nang nagbago sa mga elepante-tao, elepante-sapiens, at nagtatrabaho sila sa bayan ng bayan bilang mga tubero. Ang mga larawan ng siklo ay nakatuon sa mga variant ng post-elephant na kapalaran na ito.

Ang sentimental na tagapagsalaysay ng Danish ay nakatanggap din ng pansin mula kay Nikolai - ang memorya ng Andersen G.H. pinarangalan niya sariling bersyon mga diwata " pangit pato". Ang isang pag-scan ng libro ay nasa LJ iwintermutei.

Ang Kopeikin ay mayroon ding "epoch-making" sa diwa ni Ilya Glazunov - "Digmaan ng Mundo" - isang napakalaking panel ng labanan tungkol sa labanan ng mga dayuhan at domestic cartoon.

At din ang hindi mabilang na mga banter na larawan ng domestic resonance sa kanya at kasalukuyang mga character ng media.

Talambuhay

Maraming mga opisyal na mapagkukunan ang tumawag sa kapanganakan ni Kopeikin noong 1966, ang lugar ng kapanganakan - ang lungsod ng Belgorod, at ang kasalukuyang tirahan - ang Petersburg (ang lungsod ng mga curbs, manok at bakwit). Bilang karagdagan, mapagkakatiwalaan na mayroong dalawa si N. Kopeikin mataas na edukasyon, o sa pamamagitan ng kahit na natapos ang isa at hindi natapos. Ang artistikong kabilang sa mga pormasyon ay hindi nakalista. Nagsilbi siya sa hukbo sa teritoryo ng GDR. Isa siya sa mga tagapagtatag ng sekta ng art na "Mga Artistang pangkukulam" ("Kolkhuis") at isang variable na pare-pareho pangkat ng musikal "Di-pormal na Asosasyon ng Kabataan" ("NOM").

Isa sa mga tagapagtatag ng studio ng NOMFILM film. Sa co-authorship kay A. Kagadeev binaril niya ang mga tampok na pelikulang "Apiary", "Geopolyps", "Belarusian byl", "Tinatanggal ng Fantomas ang maskara", "The Brown Age of Russian Literature". Ang kalahok at papuri sa isang bilang ng mga domestic at international film festival (Moscow KF "Styk", Rotterdam IFF, Kinoshock - 2008, atbp.). Si Kopeikin ay may-akda ng maraming mga poster, mga postkard. May-akda ng "Mga Aklat para sa mga Matatandang Anak"
paglalathala ng "Cattle", 2004

Inilalagay ng artista ang kanyang mga gawa