Mga sikat na artista ng hayop. Animalistic genre sa fine arts

bahay / Sikolohiya

Ang mga animal artist ay naglalarawan ng mga hayop at ibon sa kanilang mga canvases. Ito ay isang napaka-kakaibang direksyon ng fine art. Ang kapansin-pansing tampok nito ay ang mga kuwadro na gawa ay hindi nagdadala ng malalim na semantic load.

Mga pinagmulan at pag-unlad ng animalism sa seksyon ng pagpipinta

Mga ugat direksyong ito ang pagpipinta ay bumalik sa nakaraan mga primitive na tao. Sila ang unang mga artista ng hayop na lumikha ng mga batong inukit ng mga hayop at ibon. At ngayon ang mga siyentipiko ay namangha sa kanilang kamangha-manghang katumpakan sa paghahatid ng mga anatomikal na katangian ng mga hayop.

Ang animalism ay nabuo sa Sinaunang Ehipto. Sa bansang ito, marami sa mga diyos na sinasamba ng mga naninirahan ay may ulo ng mga hayop o ibon. Kaya, ang kilusang hayop ay naging bahagi ng relihiyon at kultura ng Egypt sa kabuuan. Ang mga larawan at eskultura ng mga hayop at ibon ay matatagpuan sa maraming sinaunang kultura ng mundo.

Noong Middle Ages, pangunahing inilalarawan ng mga artista ang mga hayop sa mga kuwadro na gawa bilang bahagi ng alamat. Sa panahon lamang ng Renaissance nagsimulang umunlad ang animalism sa isang makatotohanang direksyon. Iyon ay, sa kauna-unahang pagkakataon, ang mga artista ay nagsimulang gumuhit ng mga kinatawan ng mundo ng hayop mula sa buhay.

Ang mga modernong artista ng hayop ay tunay na mga master. Pagkatapos ng lahat, napakahirap na ilarawan ang isang hayop o ibon nang makatotohanan, dahil imposibleng pilitin itong mag-pose.

Ang mga pagpipinta ng mga artista ng hayop ay napakapopular. Natutuwa sila sa madla at nakakaakit ng atensyon. Ngunit sa kabila nito modernong mga masters, na ang mga gawa ay kilala sa buong mundo, hindi gaanong marami.

Ang pinakasikat na pintor ng artistikong hayop ng Russia ay:

  • Vasily Vatagin Alekseevich (1863 - 1969) Bilang isang biologist sa pamamagitan ng pagsasanay, inialay niya ang kanyang buong buhay sa pag-aaral ng plasticity at mga gawi ng mga hayop at sinubukan na tumpak na ihatid ito sa kanyang mga pagpipinta. Kaya naman napaka-expressive at interesting ang kanyang mga gawa.
  • Serov Valentin Aleksandrovich (1865 - 1911) Siya ay nararapat na ituring na isang artista ng hayop, dahil marami sa kanyang mga paksang canvases ay naglalarawan ng mga hayop, bukod dito, ang kanyang mga gawa ay lalo na binibigyang diin ang saloobin ng mga tao sa kanila.
  • Kukunov Mikhail Maksimovich (1918 - 1998) Ang kanyang mga guhit ay makatotohanan at katangian. Ang artista ay palaging nagpinta mula sa buhay at tinawag itong "pangangaso." Ang mga gawa ng master ay puno ng pagmamahal para sa mga hayop at pumukaw ng taos-pusong positibong emosyon.

Ang isang tao lamang na may likas na kaloob na maramdaman ang natural at mundo ng hayop ang maaaring maging isang tunay na artista ng hayop.

Ang isa sa mga pangunahing gawain na itinakda ng artist para sa kanyang sarili ay ang lumikha sa kanyang mga canvases ng isang mundo ng mga buhay na nilalang, parehong kalapit sa amin at ang mga matatagpuan lamang sa mga lugar kung saan bihirang tumuntong ang mga tao. At hindi lamang ang mga hayop na kinikilala ng mga tao bilang mga pamantayan ng kagandahan, at hindi lamang ang mga maaaring itago sa bahay, lalo na sa apartment. Samakatuwid, kabilang sa mga bayani ng kanyang mga pagpipinta ay mga cute na Yorkies, pugs, Persian cats, mga budgie mga ibis na nagdudulot ng kaligayahan, gayundin ang malayo sa hindi nakakapinsalang mga leon, tigre, jaguar, lobo, lynx, at agila.
At hayaan ang isang tao na matakot sa isang buhay na jaguar o orangutan - pagkatapos ng lahat, ang karakter sa larawan, upang i-paraphrase si Ivan Bunin, ay hindi isang piraso ng ginto para mahalin ng lahat. Ang ilan ay maaaring magustuhan siya, ang iba ay hindi - ngunit ang karakter sa larawan ay hindi kailanman makakasakit o makakatakot sa sinuman. Bukod dito, ang karakter sa pagpipinta ay hindi kailanman magbabago sa kanyang kalooban, ang kanyang karakter ay hindi masisira, hindi man lang siya tatanda, ngunit magpakailanman ay mananatiling nabubuhay sa canvas nang eksakto kung paano siya nakuha ng artist. At hindi sa isang random na sandali, tulad ng nangyayari kapag kumukuha ng mga litrato, ngunit sa pamamagitan ng pagbubuod ng iyong kaalaman, mga obserbasyon at mga impression, pinagsama ang mga ito sa tinatawag na isang artistikong imahe.
Ngunit ang mga pagpipinta ay nabubuhay sa daan-daang, libu-libong taon - at balang araw ay hahatulan ng ating malalayong mga inapo ang mga nilalang na kasama ng mga tao sa pagtatapos ng ikadalawampu siglo - simula ng XXI siglo.

Nikolay PROSHIN

Ang mga pagpipinta ni Marina Efremova ay ginamit sa disenyo ng artikulo: Husky, 2005, langis sa canvas; Orangutan, 2003, langis sa canvas; Mga greyhounds sa field, 2002, langis sa canvas; matandang lobo , 2007, langis sa canvas; Puting Tigre , 2007, langis sa canvas

Sining: negosyo o tadhana?
Animalistics, - animalistic painting at animalistic drawing, -
sa kabila ng iba mga proyekto sa sining, patuloy na nananatili
isa sa mga paboritong genre ni Marina Efremova. At hindi ito nagkataon na eksakto
naging animalism Pangunahing tema panayam sa "Pictorial Energy",
na kinuha ng mamamahayag na si Olga Volkova mula kay Marina Efremova.

"Eksibisyon ng pagpipinta ng hayop bilang isang masining at pang-edukasyon na kaganapan"
Kritiko sa sining na si Nikolai Efremov. Mag-ulat sa isang siyentipiko at praktikal na kumperensya,
nakatuon sa ika-125 anibersaryo ni Vasily Alekseevich Vatagin
(Pebrero 5, 2009 - State Tretyakov Gallery;
Pebrero 6, 2009 - State Darwin Museum)

Nasa ibaba ang ilang mga pagpipinta ng hayop ni Marina Efremova, ipininta noong 1999-2010. Ang ilan sa mga ito ay nasa pribadong koleksyon, ang ilan ay nasa koleksyon ng artist.
Mga painting na may mga aso: “Vaska the Basset Hound”, “Lying Yorkie”, “Portrait of the Yorkshire Terrier Lucky”, “White Guardian (Dogo Argentino)”, “Black Guardian (Rottweiler)”, “Yorkie Tofik”, “Yorkie Manya ”, "Yorkie Chink", "Portrait of Timony", "Husky Team", "Mongrels", " Late fall", "Greyhounds in a field", "Portrait of a German Shepherd", "Pugs", "Portrait of a Rottweiler", "St. Bernard Vanessa", "Puppy with a hare", "Boxer Puppy", "Basset Hound Archie".
Mga painting na may mga pusa: "Cat Timych", "Cat Grey", "Cat Zhulka", "Cat Murash", "Black Keeper of the Hearth", "White Keeper of the Hearth", "Red Cat".
Mga pintura na may mga kabayo: "Black Horse", "Bay".
Mga pintura na may mga ligaw na hayop: "Larawan ng isang Gorilya", "Naghihintay (Larawan ng Isang Lobo)", "Larawan ng Isang Tigre", "Puting Tigre", "Old Wolf", "Last Dash", "Bison Head", " Mandrill", "Portrait of a Lioness" ", "Lion and Falcon", "Orangutan", "Black Jaguar", "Belek", "Fox", "Wolf", "Portrait of a Wolf".
Mga painting na may mga ibon: "Eagle", "Ibis", "Blue-and-yellow macaw", "Kafian horned raven".

Animalistics (Animalistic genre, Animalism) (mula sa Latin na hayop - hayop) - isang genre ng fine art, kung saan ang mga bayani ng mga painting ng mga animal artist ay mga hayop at ibon, pangunahin sa pagpipinta, photography, sculpture, graphics at mas madalas sa pandekorasyon na sining. Pinagsasama ng pag-aaral ng hayop ang mga natural na agham at masining na prinsipyo. Mga artistang nagtatrabaho genre ng hayop, ay tinatawag na mga hayop.

Ang pangunahing gawain ng isang animalist ay maaaring pareho ang katumpakan ng imahe ng hayop at masining at makasagisag na mga katangian, kabilang ang pandekorasyon na pagpapahayag o pagbibigay sa mga hayop ng mga katangian, aksyon at karanasan ng tao (halimbawa, naglalarawan ng mga anthropomorphic na character sa mga fairy tale at pabula).

Mula sa iskultura, laganap ang animalistic ceramics. Ang mga naka-istilong figure ng mga hayop ay matatagpuan sa mga monumento ng estilo ng hayop, sa sining ng Sinaunang Silangan, Africa, sinaunang America, V katutubong sining maraming bansa.

Ang pinagmulan ng anyo ng sining na ito ay nasa sinaunang panahon. Alam ng lahat na ang mga primitive artist ay naglalarawan ng mga hayop sa kanilang mga kuwadro na kweba. Kasabay nito, sinubukan nilang ihatid nang may pinakamataas na katumpakan ang anatomya ng halimaw, ang kagandahan ng mga paggalaw nito, at ang panganib na nagmumula rito.

Sa Sinaunang Ehipto, ang animalism ay nakatanggap ng bagong kulay. Ang mga diyos ng Ehipto ay kadalasang may mga ulo at katawan ng mga hayop at ibon. Kaya, ang mga hayop ay naging mga bayani mga kwentong mitolohiya. Ang kanilang imahe ay may likas na relihiyon at bahagi ng kultura ng Egypt.

Ang mga larawan ng mga hayop ay matatagpuan sa karamihan iba't ibang bansa sinaunang Silangan, Africa, Asia at Oceania. Ang mga larawan ng mga hayop at ibon ay makikita sa mga plorera Sinaunang Greece. Ang kanilang mga imahe ay sikat sa parehong pagpipinta at iskultura.

Sa Middle Ages, ang mga hayop ay nagsimulang ilarawan bilang mga bayani ng alamat. Ang mga ito ay alegorikal, mga engkanto na larawan.

Sa Europa, ang animalistic na genre sa pagpipinta ay nagiging popular mula noong ika-17 siglo sa Netherlands at Flanders, at mula noong ika-18 siglo sa France at Russia. Kahit na ang sikat na Rembrandt, Da Vinci, Durer, Rubens ay naglalarawan ng mga hayop sa kanilang mga pagpipinta. Nang maglaon, bilang karagdagan sa paghanga sa lakas, kagandahan at kagalingan ng mga hayop, katangian ng romantikismo, ang paksa ng kanilang tumpak na pag-aaral ay naging may kaugnayan.

kanin. 71. Albrecht Durer “Hare”, 1502


kanin. 72. Eugene Delacroix "Young Tigress kasama ang Kanyang Ina", 1798-1863

Ang ilang mga siglo (XIX at XX) ay minarkahan ng rurok ng katanyagan ng genre na ito masining na graphics. Matagumpay na pinagsama ng mga pintor ng hayop ng Sobyet ang agham at aesthetics sa kanilang trabaho. Ang tumpak na kaalaman sa mundo ng hayop at isang malapit na kaugnayan dito ay pinagsama-sama malikhaing tandem na may kagandahan at pandekorasyon na apela ng mga imahe.

Sa panahon ng Renaissance, ang mga artista ay unang nagsimulang gumuhit ng mga hayop mula sa buhay. Medyo mahirap gawin ito, dahil hindi katulad ng mga tao, ang mga hayop ay hindi nakakapag-pose.

Sa huling bahagi ng Middle Ages, ang mga aso ay naging paboritong hayop ng mga master ng brush - ang pinaka-tapat at tapat na kaibigan mga tao, mga katulong sa pangangaso, mga kasama sa araw-araw. Ang ilang mga artista, halimbawa Veronese, ay naglalarawan sa kanila sa kanilang mga canvases na nakatuon sa banal na kasaysayan. Para sa pinakakilalang Venetian na pintor na ito noong ika-16 na siglo, naroroon ang mga aso saanman humakbang ang Tagapagligtas.

Sa pagpipinta ng Russia, ang mga larawan ng mga hayop ay nagdadala ng isang tiyak na kahulugan. Halimbawa, ang artist na si Serov, kapag gumagawa ng mga guhit para sa mga pabula ni Krylov, binibihisan ang mga hayop ng mga damit at binibigyan ang kanilang mga imahe ng isang satirical na subtext. Ang mga hayop ay nagtataglay ng mga katangian ng tao.

Noong ika-19 at ika-20 siglo, naging interesado ang publiko sa siyentipikong pag-aaral ng mga hayop - ang kanilang anatomya, gawi, at kakaibang pag-iral. Samakatuwid, ang mga imahe ay nagiging mas totoo mula sa romantiko. Natututo ang mga artista na ilarawan nang may pinakamataas na katumpakan ang istraktura ng balahibo, ang kulay ng balahibo, mga bahagi ng katawan at mga katangiang pose ng mga hayop.

Ngayon, ang animalism sa pagpipinta ay malapit na nauugnay sa sining ng potograpiya. Ang interes sa paglalarawan ng mga hayop ay hindi kumukupas. Bahagi sila ng buhay na kalikasan, ang kagandahang hinahangaan ng mga artista sa lahat ng oras. Ang paghahatid ng mga larawan ng mga hayop at ibon sa mga larawan ay nangangailangan ng isang espesyal na diskarte at banayad na kasanayan. Maraming mga pagpipinta ng mga artista ng hayop ang kinikilala matataas na gawa sining.

Pangunahing mga artista ng hayop:

  • Si Yi Yuanji (c. 1000 - c. 1064) ay isang Chinese artist na kilala sa kanyang husay sa pagpinta ng mga unggoy.
  • Zhu Zhanji (1398-1435) - Chinese emperor at master ng pagguhit ng mga aso at unggoy.
  • Albrecht Durer (1471-1528) - Pintor ng Aleman at iskedyul.
  • Frans Snyders (1579-1657) - Pintor ng Flemish.
  • Jan Wildens (1586-1653) - Pintor ng Flemish.
  • Jan Veit (1611-1661) - Flemish artist at engraver.
  • Ivan Grot (1717-1801) - Pintor ng Russia.
  • George Stubbs (1724-1806) - Pintor ng Ingles.
  • Eugene Delacroix (1798-1863) - Pranses na pintor at iskedyul.
  • Joseph Wolf (1820-1899) - German graphic artist at pintor.
  • Brighton Riviere (1840-1920) - Pintor ng Ingles.
  • Vasily Vatagin (1883-1969) - Pintor at iskultor ng Russia.
  • Evgeny Charushin (1901-1965) - Russian graphic artist, Pinarangalan na Artist ng RSFSR.
  • Konstantin Flerov (1904-1980) - Russian paleontologist, graphic artist at pintor, Doctor of Biological Sciences.
  • Nikolai Kondakov (1908-1999) - Russian biologist, ilustrador, PhD.
  • Andrey Marts (1924-2002) - sikat na Sobyet at Ruso na iskultor ng hayop, Pinarangalan na Artist ng RSFSR.
  • Si Robert Bateman (ipinanganak 1930) ay isang Canadian animal artist.
  • Rien Poortvliet (1932-1995) - Dutch illustrator.
  • Si Marina Efremova (ipinanganak 1961) ay isang Ruso na artista ng hayop.

Si Yi Yuanji (c. 1000 - c. 1064) ay isang Chinese artist na kilala sa kanyang husay sa pagpinta ng mga unggoy.

Zhu Zhanji (1398-1435) - Chinese emperor at master ng pagguhit ng mga aso at unggoy.

Frans Snyders (1579-1657) - Pintor ng Flemish.

Jan Veit (1611-1661) - Flemish artist at engraver.

Paulus Potter (1625-1654) - Pintor ng Dutch.

David Koninck (1636-1699) - Pintor ng Flemish.

Karl Kuntz (1770-1830) - German na pintor at engraver.

Eugene Delacroix (1798-1863) - Pranses na pintor at graphic artist.

Pyotr Klodt (1805-1867) - iskultor ng Russia.

Philippe Rousseau (1816-1887) - Pranses na pintor.

Joseph Wolf (1820-1899) - German graphic artist at pintor.

Brighton Riviere (1840-1820) - Pintor ng Ingles.

Franz Marc (1880-1916) - pintor ng ekspresyonistang Aleman.

Vasily Vatagin (1883-1969) - Pintor at iskultor ng Russia.

Evgeny Charushin (1901-1965) - Russian graphic artist, Pinarangalan na Artist ng RSFSR.

Konstantin Flerov (1904-1980) - Russian paleontologist, graphic artist at pintor, Doctor of Science.

Nikolai Kondakov (1908-1999) - Russian biologist, ilustrador, kandidato ng agham.

Ang ilang mga salita tungkol sa ilan sa kanila:

Christophe Drochon

Ipinanganak sa France, sa labas ng Paris, noong 1963, hindi agad napansin ang kanyang talento bilang isang artista. Sinabi pa ng guro ni Christophe sa kanyang ina na hinding-hindi makakamit ng kanyang anak ang malaking tagumpay sa pagpipinta. Ngunit hindi nito pinalamig ang kanyang pagkahilig sa sining - masigasig si Drochon libreng oras binigay malayang pag-aaral pagpipinta at sa pamamagitan ng talento at pagsusumikap ay napatunayan iyon guro sa paaralan Ako ay nagkamali. Ginugol ng hinaharap na artista ang kanyang pagkabata sa Paris, hindi niya nakita ang ligaw na kalikasan at walang alam likas na kapaligiran tirahan ng mga ligaw na hayop. Ngunit nang pumasok si Christophe sa paaralan, ang kanyang pamilya ay nanirahan malapit sa Vincennes Zoological Park, at sa tag-araw ay naglakbay sila sa timog-kanluran ng France. Doon ay gumugol siya ng maraming oras sa maingat na pagmamasid sa mga hayop at paggawa ng mga sketch. Ang kanyang interes sa kalikasan ay lumago, at ang kanyang mga obserbasyon ay nagturo sa kanya na malalim na maunawaan at makiramay sa mga hayop. Ang mga nakamamanghang gawa ni Drochon, ang kanyang husay at pamamaraan para sa makatotohanang paglalarawan ng mga hayop ay natutuwa at nakakabighani sa mga mahilig sa kalikasan. Gayunpaman, ang kanyang paglalarawan ng mga hayop ay iba sa karaniwan. Sa kanyang mga gawa, ang mga hayop at landscape ay palaging nagsisilbing mga simbolo upang ipahayag ang mga ideya ng artist at ilarawan ang kanyang mga ideya emosyonal na estado. Sinisikap niyang ihatid sa manonood ang kamalayan sa impermanence ng mundo. Sa marami sa kanyang mga guhit, ang mga mata ng mga hayop ay napaka nagpapahayag, na ginagawang mas nakikita ang kakanyahan ng buhay na kalikasan at pinalalapit tayo sa kaalaman sa sarili.

Sonia Reid

Ipinanganak sa USA sa Cullman noong 1964. Nag-aral siya sa Auburn University. Noong 1988 siya ay matagumpay na nagtapos sa Winfrop College na may Bachelor of Noble Arts degree at nagtrabaho bilang isang designer sa loob ng 8 taon mga panloob na espasyo. Mahal na mahal ni Sonya ang mga hayop at nasiyahan sa kagandahan ng kalikasan. Nagpasya na italaga ang lahat ng kanyang oras sa paglalarawan sa kanila, umalis siya patungong Africa. Ang pagkakaroon ng pagbisita sa sikat na Ngoro-Ngoro crater sa Tanzania, si Sonya ay umibig sa kalikasan ng kontinenteng ito. Naging passion niya ang Africa. Sa kanyang mga oil at graphite painting, sinusubukan niyang ipakita ang lahat ng nakaantig sa kanyang kaluluwa at hinihikayat ang mga manonood na protektahan at luwalhatiin ang ligaw na kalikasan. Ang kanyang mga pagpipinta ay nanalo ng maraming mga parangal sa maraming mga eksibisyon. Ang isa pang hilig ng artista ay ang pagkuha ng litrato at pagkolekta ng mga libro tungkol sa Africa at ang kalikasan nito.

Dan D. Amico

Nakatira si Dan sa isang lambak ng bundok malapit sa Rocky Mountain National Park sa Colorado. Ang interes ni Dan sa sining ay nagsimula nang maaga. Siya ay gumugol ng maraming oras sa pagguhit ng mga kabayo at kuneho na ang kanyang mga magulang, sa pagtatangkang makatipid ng papel, ay binigyan siya ng isang chalk board. Habang nag-aaral sa Mataas na paaralan sining, nagkaroon ng interes si Dan sa impresyonismo. Nadama niya ang isang espesyal na pagkakamag-anak sa sining ni Claude Monet at hinangaan ang sining ni Andre Vieta, na ang istilo ay lubos na nakaimpluwensya sa karagdagang gawain ni Dan. Orihinal na itinuro sa sarili, natapos ni Dan ang isang master class kasama si Robert Bateman noong 1991 at pagkatapos ay nag-aral sa kilalang artist na si Bob Kuhn, dahil. naniniwala na ang isang artista ay dapat matuto, lumago at mag-eksperimento sa buong buhay niya. Isa sa mga pangunahing gawain ng isang artista, ayon kay Dan, ay ibahagi ang kagandahan ng mundo sa kanyang paligid. Sabi niya, “Kung magagalaw ko ang isang tao na pahalagahan ang paglalaro ng liwanag sa mamasa-masa na damo sa taglagas, pakiramdam ko ay mahahawakan ko ang kanilang kaluluwa. Ang manonood ay hindi makakaranas ng isang sandali ng inspirasyon, maaari lamang siyang makipag-ugnay sa larawan, na ipinapasa ito sa kanyang sariling mga sensasyon. Sinisikap ni Dan na lumikha ng isang mood sa pamamagitan ng pag-uudyok ng mga katumbas na damdamin o alaala. Sa kanyang mga gawa, sinisikap niyang matapat na ihatid hindi lamang ang hitsura ng hayop, kundi pati na rin ang mga damdamin nito. Noong 1991, nahalal si Dan bilang miyembro ng Animal Artists Organization.

canvas ng pagpipinta ng hayop

Nikolai Nikolaevich Kondakov

Ipinanganak noong 1908 sa lungsod ng Ryazan. Matapos makapagtapos ng paaralan, pumasok siya sa biological faculty ng Moscow Pambansang Unibersidad. Aktibidad sa paggawa nagsimula habang nag-aaral pa sa Murmansk Biological Station. Matapos makapagtapos sa unibersidad, nagtrabaho siya sa maraming mga institusyong pananaliksik sa Vladivostok, Moscow at Leningrad. Noong 20s ng 20th century ipinagtanggol niya ang kanyang PhD thesis sa pag-aaral ng pusit. Nakibahagi siya sa maraming ekspedisyon. Ang kanyang pangunahing kontribusyon sa biological science ay ang kanyang mga guhit. iba't ibang kinatawan palahayupan. Ang mga larawang ito ay kasama sa maraming publikasyon, tulad ng TSB, ang mga Pulang Aklat ng USSR, ang RSFSR, sa mga animal atlase, sa pantulong sa pagtuturo. Sa kabuuan, gumawa si Kondakov ng ilang libu-libong mga guhit sa kanyang buhay.

Flerov Konstantin Konstantimovich

(Pebrero 4, 1904 - Hulyo 26, 1980) - paleontologist ng Sobyet, Doktor ng Biological Sciences, propesor. Pinuno ng Paleontological Museum na pinangalanan. Yu.A. Orlova (1946--1972), kalahok ng Soviet-Mongolian paleontological expedition. Isang reconstruction artist at animal painter, muling nilikha niya ang hitsura ng maraming fossil na hayop at malawak na binanggit sa mga ilustrasyon ng mga paleontological na tema sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo.

Evgemny Ivamnovich Charumshin

(Oktubre 29 (Nobyembre 11, lumang istilo) 1901, Vyatka, ngayon Kirov - Pebrero 18, 1965, Leningrad) - iskedyul ng sobyet, iskultor at manunulat. Pinarangalan na Artist ng RSFSR (1945). Ang anak ng arkitekto na si I.A. Charushina.

Vasily Alekseevich Vatamgin

(1883/1884 - 1969) - Ruso at Sobyet na graphic artist at iskultor ng hayop. Artist ng Bayan RSFSR (1964). Buong miyembro ng USSR Academy of Arts (1957). Laureate Stalin Prize ikatlong antas (1952). Propesor ng Moscow Higher Art and Industrial School (dating Stroganov School).

Tungkol sa mga hayop! may mga larawan ng mga hayop! mga hayop!

Hayopismo espesyal na genre sining na nakatuon sa paglalarawan ng mga hayop. Mga hayop - mga artista, eskultura (at sa Kamakailan lamang photographer) na naglalarawan ng mga hayop sa kanilang mga gawa.

Ang animalistic genre ay nagsa-generalize ng pagkamalikhain ng mga animalist sa sining(sa pagpipinta - mga pagpipinta ng hayop, sa eskultura - mga eskultura at estatwa ng hayop, sa pagkuha ng litrato - mga larawan at larawan ng iba't ibang mga hayop).

Hayopismo. Bago ang mga larawan at pag-unlad artistikong litrato ang animalistic genre ay pangunahing kinakatawan maraming mga gawa mga pintor.
Pagpipinta at animalism. Animalism sa pagpipinta.

Pagpipinta. Mga hayop. Mga artista ng hayop. Mga painting ng hayop. Mga pintura ng mga artista ng hayop. Mga sikat na pintor ng hayop. Mga artista ng hayop sa Russia. Mga sikat na artista ng hayop. Mga sikat na painting mga hayop. Mga sikat na pintor ng hayop. Mga gawa ng mga hayop. Mga gawa ng mga artista ng hayop. Mga guhit ng hayop. Mga graphics ng hayop. Ang pinakasikat na mga pintor ng hayop. Paglalarawan ng mga pagpipinta ng hayop. Mga sikat na pintor at artista ng hayop. Mga guhit ng mga artista ng hayop. Mga sikat na pintor at artista ng hayop. Animalistics. Animalistic na genre. Mga painting ng hayop. Hayopismo at kasaysayan. Animalism at mga kontemporaryong artista. Animalism at ang sining ng animalism. Ang lahat ng ito ay mga terminong nauugnay sa pictorial animalistic genre.
Iskultura at hayopismo. Animalism sa mga gawa ng mga iskultor.

Paglililok. Mga hayop. Mga iskultor ng hayop. Mga eskultura ng hayop. Mga estatwa ng mga iskultor ng hayop. Mga sikat na pintor ng hayop. Mga iskultor ng hayop na Ruso. Mga sikat na eskultor mga hayop. Mga sikat na eskultura mga hayop. Mga sikat na pintor ng hayop. Mga gawa ng mga iskultor ng hayop. Mga gawa ng mga iskultor ng hayop. Mga graphic ng mga animalist at sculptor. Ang pinakasikat na mga pintor ng hayop ay mga iskultor. Paglalarawan ng mga eskultura at estatwa ng mga iskultor ng hayop. Mga sikat na eskultor mga hayop. Mga guhit ng mga iskultor ng hayop. Mga sikat na eskultor ng hayop. Animalistics. Animalistic na genre. Mga hayop na eskultura at estatwa. Hayopismo at kasaysayan. Animalism at mga modernong iskultor. Animalism at ang sining ng animalism. Ang lahat ng mga terminong ito ay nauugnay sa sculptural animalistic genre.

Photography at animalism. Animalism sa mga gawa ng mga modernong photographer.
Larawan. Mga hayop. Mga photographer ng hayop. Mga photographic na gawa ng mga animalist. Mga photographer ng hayop. Mga sikat na pintor ng hayop. Mga photographer ng hayop na Ruso. Mga sikat na photographer ng hayop. Mga sikat na photographic na gawa ng mga pintor ng hayop. Mga sikat na photographer ng hayop. Mga gawa ng mga photographer ng hayop. Mga gawa ng mga photographer ng hayop. Ang pinakasikat na photographer ng hayop. Paglalarawan ng mga litrato at photographic na gawa ng mga pintor ng hayop. Mga sikat na photographer ng hayop. Mga sikat na photographer ng hayop. Animalistics.

Animalistic na genre. Mga larawan ng hayop at mga gawang photographic. Hayopismo at kasaysayan. Animalism at modernong mga photographer ng hayop. Animalism at ang sining ng animalism. Ang lahat ng ito ay mga terminong nauugnay sa genre ng animal photography at animal art.

Sa ating panahon, sa kultura ng animalism, maaari din nating makilala ang mga manunulat ng hayop at mga makata ng hayop. Ang mga manunulat ng hayop at mga makata ng hayop ay lumikha din ng mga kahanga-hangang gawaing makahayop. Ang mga kwento, kwento at tula na ito ng genre ng hayop ay madalas na pinalamutian ng mga gawa ng mga artista ng hayop o photographer ng hayop.
Ang kontemporaryong sining at animalism ay hindi mapaghihiwalay sa isa't isa.

© 2023 skudelnica.ru -- Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway