Mga pagsasalin sa Russian ng mga kanta na malalim na lila. Detalyadong kasaysayan ng Deep Purple: Pagpapalit ng pangalan ng Roundabout sa Deep Purple, unang studio album na Shades Of Deep Purple, pagpupulong ni Blackmore kay Jimi Hendrix, The Book Of Taliesyn

Noong Hunyo, sa kanyang pagbabalik mula sa Amerika, Malalim na lila nagsimulang mag-record ng bagong single na Hallelujah. Sa oras na ito, natuklasan ni Ritchie Blackmore (salamat sa drummer na si Mick Underwood, isang kakilala mula sa kanyang pakikilahok sa The Outlaws) (halos hindi kilala sa Britain, ngunit interesado sa mga espesyalista) ang Episode Six, na gumaganap ng pop rock sa diwa ng The Beach Boys, ngunit pagkakaroon ng isang hindi pangkaraniwang malakas na vocalist. Dinala ni Ritchie Blackmore si Jon Lord sa kanilang konsiyerto, na namangha rin sa lakas at pagpapahayag ng boses ni Ian Gillan. Pumayag ang huli na sumali sa Deep Purple, ngunit - para ipakita ang sarili niyang mga komposisyon - dinala niya ang Episode bassist sa studio. Six ni Roger Glover, kung saan nakabuo na siya ng solid authoring duo.

Naalala ni Ian Gillan na noong nakilala niya ang Deep Purple, una sa lahat ay tinamaan siya ng katalinuhan ni Jon Lord, kung saan inaasahan niyang mas masahol pa. kalungkutan ng mga miyembro ng Deep Purple, na “… Nakasuot sila ng itim at mukhang napakahiwaga.” Si Roger Glover ay nakibahagi sa pag-record ng Hallelujah, sa kanyang pagkamangha, agad siyang nakatanggap ng imbitasyon na sumali sa lineup, at kinabukasan, pagkatapos maraming pag-aalangan, tinanggap niya.

Kapansin-pansin na habang nire-record ang single, hindi alam nina Rod Evans at Nick Simper na napagdesisyunan na ang kanilang kapalaran. Ang tatlo pang iba ay lihim na nag-ensayo kasama ang bagong bokalista at bassist sa Hanwell Community Center ng London sa araw, at naglaro ng mga live na palabas kasama sina Rod Evans "at Nick Simper" sa gabi. "Para sa Deep Purple, ito ang normal na modus operandi," paggunita ni Roger Glover. - Dito tinanggap ito bilang mga sumusunod: kung ang isang problema ay lumitaw, ang pangunahing bagay ay upang manatiling tahimik tungkol dito, umaasa sa pamamahala. Ipinapalagay na kung ikaw ay isang propesyonal, dapat kang humiwalay sa elementarya na pagiging disente ng tao nang maaga. Hiyang-hiya ako sa ginawa nila kina Nick Simper at Rod Evans."

Ang iyong huling konsiyerto lumang lineup Nagbigay ang Deep Purple sa Cardiff noong Hulyo 4, 1969. Sina Rod Evans at Nick Simper ay binigyan ng tatlong buwang suweldo at pinayagang magdala ng mga amplifier at kagamitan. Si Nick Simper ay nagdemanda ng isa pang 10 libong pounds sa korte, ngunit nawala ang karapatan sa karagdagang mga pagbabawas. Si Rod Evans ay nasisiyahan sa kaunti at bilang isang resulta, sa susunod na walong taon, nakatanggap ng 15 libong pounds taun-taon mula sa pagbebenta ng mga lumang rekord, at nang maglaon noong 1972 ay itinatag ang koponan ng Captain Beyond. Isang salungatan ang lumitaw sa pagitan ng mga tagapamahala ng Episode Six at Deep Purple, na naayos sa labas ng korte sa pamamagitan ng kabayaran sa halagang 3 libong pounds.

Habang nananatiling halos hindi kilala sa Britain, ang Deep Purple ay unti-unting nawala ang potensyal na komersyal nito sa America. Sa hindi inaasahan para sa lahat, inalok ni Jon Lord ang pamamahala ng grupo ng bago, sa ang pinakamataas na antas isang kaakit-akit na ideya.

Jon Lord: "Ang ideya ng paglikha ng isang piyesa na maaaring itanghal ng isang rock group na may symphony orchestra ay dumating sa akin pabalik sa The Artwoods. Ang album ni Dave Brubeck na Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck ang nagtulak sa akin dito." Si Ritchie Blackmore ay pareho pabor. Hindi nagtagal pagkatapos pumasok sina Ian Paice at Roger Glover, biglang tinanong ako ni Tony Edwards: "Remember when you told me about your idea? Sana ay seryoso ito? Well, I rented Albert -Hall and The Royal Philharmonic Orchestra - on September Ika-24. ”Ako ay natakot, pagkatapos ay tuwang-tuwa.

Ang mga publisher ng Deep Purple ay nag-enlist sa Oscar-winning na kompositor na si Malcolm Arnold upang magbigay ng pangkalahatang pangangasiwa ng trabaho, at pagkatapos ay tumayo sa stand ng conductor. Ang walang pasubaling suporta ni Malcolm Arnold para sa proyekto, na itinuturing ng marami na kaduda-dudang, sa huli ay natiyak ang tagumpay. Ang pamunuan ng grupo ay nakahanap ng mga sponsor sa katauhan ng The Daily Express at British Lion Films, na kinunan ang kaganapan sa pelikula. Kinabahan sina Ian Gillan at Roger Glover : after three months after joining the group, dinala sila sa pinaka-prestihiyosong concert venue sa bansa.

"Napakatiyaga ni John sa amin," paggunita ni Roger Glover. - Wala sa amin ang nakaintindi notasyong pangmusika, kaya ang aming mga papel ay puno ng mga pangungusap tulad ng: "hintayin mo ang hangal na melody na iyon, pagkatapos ay tumingin ka kay Malcolm Arnold" at bumibilang ka ng apat. "

Ang album na "Concerto For Group and Orchestra" (ginanap ng Deep Purple at The Royal Philharmonic Orchestra), na naitala nang live sa Royal Albert Hall noong Setyembre 24, 1969, ay inilabas (sa Estados Unidos) makalipas ang tatlong buwan. Nagbigay ito sa banda ng ilang press hype (na kinakailangan) at naabot ang mga chart ng UK. Ngunit naghari ang kadiliman sa mga musikero. Ang biglaang katanyagan na nangyari sa "isang-manunulat" na si Jon Lord ay nagpagalit kay Ritchie Blackmore. Sumang-ayon si Ian Gillan sa huli sa ganitong kahulugan.

“Pinahirapan kami ng mga promotor sa mga tanong tulad ng: Nasaan ang orkestra? - naalala niya. "Sinabi ng isa sa kanila: Hindi ko ginagarantiyahan ka ng isang symphonic, ngunit maaari akong mag-imbita ng isang brass band." Bukod dito, napagtanto mismo ni Jon Lord na ang paglitaw nina Ian Gillan at Roger Glover ay nagbukas ng mga pagkakataon para sa banda sa isang ganap na naiibang lugar. Sa oras na ito, si Ritchie Blackmore ay naging pangunahing pigura sa ensemble, na nakabuo ng isang kakaibang paraan ng paglalaro ng "random na ingay" (sa pamamagitan ng pagmamanipula sa amplifier) ​​at hinihikayat ang mga kasamahan na sundan ang landas ng Led Zeppelin at Black Sabbath. Naging malinaw na ang matamis at buong-buong tunog ni Roger Glover ay naging angkla ng bagong tunog, at ang dramatiko at maluho na mga tinig ni Ian Gillan ay “perpektong nakahanay sa radikal na bagong landas na iminungkahi ni Ritchie Blackmore.

Ang grupo ay nagpraktis ng bagong istilo sa kurso ng tuluy-tuloy mga aktibidad sa konsyerto: ang kumpanya ng Tetragrammaton (na tumustos sa mga pelikula at nakaranas ng sunud-sunod na kabiguan) sa oras na ito ay nasa bingit ng bangkarota (ang mga utang nito noong Pebrero 1970 ay umabot sa higit sa dalawang milyong dolyar). Nang walang suportang pinansyal mula sa ibang bansa, ang Deep Purple ay kailangang umasa lamang sa mga live na kita.

Ang buong potensyal ng bagong line-up ay natanto noong huling bahagi ng 1969 nang magsimulang mag-record ang Deep Purple ng bagong album. Sa sandaling magsama-sama ang banda sa studio, tiyak na idineklara ni Ritchie Blackmore: ang bagong album ay isasama lamang ang pinakakapana-panabik at dramatiko. Ang kinakailangan, na kung saan ang lahat ay sumang-ayon, ang naging leitmotif ng trabaho. Ang paggawa sa album na "In Rock" ng Deep Purple ay tumagal mula Setyembre 1969 hanggang Abril 1970. Ang paglabas ng album ay naantala ng ilang buwan hanggang sa ang bangkarota na Tetragrammaton ay binili ng Warner Brothers, na awtomatikong nagmana ng Deep Purple na kontrata.

Samantala, ang Warner Brothers. inilabas sa USA "Live in Concert" - isang recording kasama ang London Philharmonic Orchestra, - at tinawag ang banda sa Amerika para magtanghal sa Hollywood Bowl. Pagkatapos ng ilang higit pang mga konsyerto sa California, Arizona at Texas noong Agosto 9, natagpuan ng Deep Purple ang kanilang sarili na nasasangkot sa isa pang tunggalian: sa pagkakataong ito sa entablado ng National jazz festival sa Plumpton. Si Ritchie Blackmore, na hindi gustong ibigay ang kanyang oras sa programa sa yumaong Oo, ay nag-set up ng isang mini-arson ng entablado at nagdulot ng sunog, kung saan ang grupo ay pinagmulta at halos walang natanggap para sa kanilang pagganap. Ginugol ng banda ang natitirang bahagi ng Agosto at simula ng Setyembre sa paglilibot sa Scandinavia.

Ang "In Rock" ay inilabas noong Setyembre 1970, ay isang malaking tagumpay sa magkabilang panig ng karagatan, ay agad na idineklara na "classic" at sa unang album na "thirty" sa Britain ay tumagal ng higit sa isang taon. Totoo, ang pamamahala ay hindi nakahanap ng anumang pahiwatig ng isang solong sa ipinakita na materyal, at ang grupo ay ipinadala sa studio upang mapilit na mag-imbento ng isang bagay. Halos kusang nilikha, ang Black Night ang nagbigay sa banda ng una malaking tagumpay sa mga chart, na tumaas sa # 2 sa Britain, at naging calling card niya sa maraming darating na taon.

Noong Disyembre 1970, isang rock opera ang ipinalabas, na isinulat ni Andrew Lloyd Webber pagkatapos ng libretto ni Tim Rice na "Jesus Christ Superstar", na naging isang klasikong mundo. Ginampanan ni Ian Gillan ang title role sa piyesang ito. Noong 1973, inilabas ang pelikulang "Jesus Christ Superstar" na muvie, na itinampok ang mga arrangement at vocals ni Ted Neeley bilang "Jesus" mula sa orihinal. Si Ian Gillan ay nagtatrabaho nang buong oras sa Deep Purple noong panahong iyon, at hindi siya naging isang pelikulang Kristo.

Sa simula ng 1971, nagsimulang magtrabaho ang banda sa susunod na album, habang hindi humihinto sa mga konsyerto, kaya naman ang pag-record ay umabot ng anim na buwan at natapos noong Hunyo. Sa panahon ng paglilibot, lumala ang kalusugan ni Roger Glover. Nang maglaon ay lumabas na ang kanyang mga problema sa tiyan ay may sikolohikal na background: ito ang unang sintomas ng pinakamalakas na stress sa paglalakbay, na hindi nagtagal ay tumama sa lahat ng miyembro ng banda.

Ang "Fireball" ay inilabas noong Hulyo sa UK (nangunguna sa mga chart dito) at noong Oktubre sa US. Ang banda ay nagsagawa ng isang American tour, at ang British leg ng tour ay nagtapos sa isang grand show sa London's Albert Hall, kung saan ang mga inanyayahang magulang ng mga musikero ay pinapasok sa royal box. Sa oras na ito, si Ritchie Blackmore, na nagbigay ng kalayaan sa kanyang sariling pagka-eccentricity, ay naging isang "estado sa loob ng isang estado" sa Deep Purple. "Kung nais ni Ritchie Blackmore na maglaro ng solong 150-bar, tutugtugin niya ito at walang makakapigil sa kanya," sinabi ni Ian Gillan sa Melody Maker noong Setyembre 1971.

Ang US tour, na nagsimula noong Oktubre 1971, ay nakansela dahil sa sakit ni Ian Gillan (siya ay nagkasakit ng hepatitis). Pagkalipas ng dalawang buwan, ang bokalista ay muling nakipag-isa sa iba pang banda sa Montreux, Switzerland para gumawa ng bagong album na Machine Head. Deep. Sumang-ayon si Purple kay The Rolling Stones tungkol sa paggamit ng kanilang mobile studio na Mobile, na dapat ay matatagpuan malapit sa concert hall na "Casino". Sa araw na dumating ang banda, sa isang pagtatanghal nina Frank Zappa at The Mothers of Invention (kung saan nagpunta rin ang mga miyembro ng Deep Purple), nagkaroon ng apoy na dulot ng isang rocket na ipinadala ng isa sa mga manonood sa kisame. Nasunog ang gusali at nagrenta ang banda ng isang walang laman na Grand Hotel, kung saan natapos nila ang paggawa sa album. Ang pagsunod sa mga sariwang yapak, isa sa pinaka mga sikat na kanta grupo, Smoke On The Water.

Si Claude Nobs, direktor ng Montreux festival, ay binanggit sa kantang Smoke On The Water ("Funky Claude was running in and out ..." iminungkahi ni Roger Glover, kung saan ang 4 na salitang ito ay tila lumitaw sa isang panaginip. (Ang album Ang Machine Head ay inilabas noong Marso 1972, tumaas sa # 1 sa Britain at nagbebenta ng 3 milyong kopya sa Estados Unidos, kung saan ang nag-iisang Smoke On The Water ay kasama sa nangungunang limang "Billboard".

Noong Hulyo 1972, lumipad ang Deep Purple patungong Roma upang i-record ang kanilang susunod na studio album (na kalaunan ay inilabas sa ilalim ng pamagat na Who Do We Think We Are?). Ang lahat ng mga miyembro ng grupo ay pagod sa pag-iisip at sikolohikal, ang trabaho ay naganap sa isang kinakabahan na kapaligiran - dahil din sa pinalala ng mga kontradiksyon sa pagitan ni Ritchie Blackmore "at Ian Gillan".

Noong Agosto 9, naantala ang trabaho sa studio at nagpunta ang Deep Purple sa Japan. Ang mga pag-record ng mga konsiyerto na ginanap dito ay kasama sa "Made In Japan": inilabas noong Disyembre 1972, sa pagbabalik-tanaw ito ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na live na album sa lahat ng oras, kasama ang "Live At Leeds" ( Ang sino) at "Get Yer Ya-ya's Out" (The Rolling Stones).

"Ang ideya ng isang live na album ay upang makamit ang pinaka-natural na tunog sa lahat ng mga instrumento hangga't maaari, habang pinasigla ng madla, na nakakakuha mula sa banda kung ano ang hinding-hindi nito magagawa sa studio," sabi ni Ritchie Blackmore. "Noong 1972, limang beses nilibot ng Deep Purple ang America, at naantala ang ikaanim na tour dahil sa sakit ni Ritchie Blackmore." ...

Sa panahon ng taglagas na paglilibot sa Amerika, pagod at nabigo sa estado ng mga gawain sa grupo, nagpasya si Ian Gillan na umalis, na inihayag niya sa pamamagitan ng liham sa pamamahala ng London. Hinikayat nina Tony Edwards at John Coletta ang bokalista na ipagpaliban, at siya (ngayon ay nasa Germany, sa parehong studio na The Rolling Stones Mobile), kasama ang grupo, nakumpleto ang trabaho sa album. Sa oras na ito, hindi na niya nakausap si Ritchie Blackmore at naglakbay nang hiwalay sa iba pang mga kalahok, iniiwasan ang paglalakbay sa himpapawid.

Ang album na "Who Do We Think We Are" (pinangalanan ito dahil ang mga Italyano, na nagalit sa antas ng ingay sa bukid kung saan nai-record ang album, ay nagtanong ng paulit-ulit na tanong: "Sino sa palagay nila?") Mga dismayadong musikero at kritiko, bagaman naglalaman ito ng malalakas na piraso - ang "stadyum" na awit na Babae Mula sa Tokyo at ang satirical-journalistic na si Mary Long Mary Long, na pinagtawanan sina Mary Whitehouse at Lord Longford, dalawang tagapag-alaga noon ng moralidad.

Noong Disyembre, nang ang "Made In Japan" ay pumasok sa mga chart, nakipagpulong ang mga manager kina Jon Lord at Roger Glover at hiniling sa kanila na gawin ang kanilang makakaya upang mapanatiling magkasama ang banda. Hinikayat nila si Ian Paice "a at Ritchie Blackmore" na manatili, na nakaisip na ng sarili nilang proyekto, ngunit nagtakda si Ritchie Blackmore ng kundisyon para sa pamamahala: ang hindi maiiwasang pagtanggal kay Roger Glover. " , at siya (noong Hunyo 1973) ay umamin: Ritchie Blackmore hinihiling ang kanyang pag-alis. Isang galit na Roger Glover ang agad na naghain ng liham ng pagbibitiw.

Pagkatapos ng huling konsiyerto ng Deep Purple sa Osaka, Japan, noong Hunyo 29, 1973, si Ritchie Blackmore, na dumaan kay Roger Glover sa hagdanan, ay hinagis lamang sa kanyang balikat, "Hindi ito personal: negosyo ay negosyo." sa susunod na tatlong buwan ay hindi niya ginawa. umalis ng bahay, bahagyang dahil sa pinalubhang mga problema sa tiyan.

Iniwan ni Ian Gillan ang Deep Purple kasabay ni Roger Glover at nagretiro saglit sa musika, kinuha ang negosyo ng motorsiklo. Bumalik siya sa entablado pagkaraan ng tatlong taon kasama ang Ian Gillan Band. Si Roger Glover, pagkatapos gumaling, ay tumutok sa paggawa.

Ibigay man ni Richie ang kanyang pag-apruba sa proyektong ito o hindi, kahit papaano ay hindi ako nagbibigay ng fuck.
Rod Evans, Agosto 1980

Marami ang nagtataka kung saan nawala ang unang Deep Purple vocalist na si Rod Evans. Ang mga kalahok ng deep purple, parehong canonical at sa pamamagitan ng mga tren, regular naming nakikita sa kaguluhan sa labas ng Russia taun-taon. Ngunit ang bokalista ng unang line-up, na sumasakop sa isang hindi matitinag na ikatlong puwesto pagkatapos ng Mk II at Mk III, si Rod Evans, sa wakas ay nawala kami sa radar. Ilang mga pervert na tao ang nakakaalam ng hard-hitting story ng fake line-up. Malalim na Pöple 1980, bago ang grand reunion Perpektong mga estranghero, na sinubukan nilang burahin sa kasaysayan ng grupo.

Pekeng Deep Purple. Kaliwa pakanan: Dick Jurgens (drums) - Tony Flynn (guitars) - Tom De Rivera (bass) - Geoff Emery (keyboards) - Rod Evans (vocals)

Ang opisyal na kuwento sa mga tuyong katotohanan ay parang ganito.

Rod Evans / Jon Lord / Ritchie Blackmore
Nick Simper / Ian Paice

Si Rod Evans ay isa sa mga nagtatag ng Deep Peple noong ang banda ay umaangat pa sa taas ng rock and roll na katanyagan noong 1968-69. Matapos i-record ang unang tatlong album Mga kakulay ng malalim na lila, Ang aklat ni taliesyn at Malalim na lila, Rod, magkasama bassist ng banda Iniwan ni Nick Simper ang ensemble at pumunta sa USA para sa pinakamahusay na bahagi, kung saan noong 1971 ay naglabas siya ng solong solo. Hard To Be Without You / Hindi Mo Maaaring Magmahal ng Bata Tulad Ng Babae pagkatapos nito ay nagpasya siyang makilahok sa bagong American band na Captain Beyond, na itinatag ng mga miyembro ng mga banda na Iron Butterfly at Johnny Winter. Naglalabas ng dalawang release: ang eponymous Kapitan sa kabila noong 1972 at Hingal na hingal si Sufficentley noong 1973, ngunit nang hindi nakamit ang komersyal na tagumpay, ang grupo ay nag-disband. Nagpasya si Rod na huminto sa musika, bumalik sa kanyang pag-aaral bilang isang doktor at kahit na naging direktor ng departamento ng respiratory therapy.

Rod Evans - Mahirap Nang Wala ka

Hanggang 1980, nang makipag-ugnayan sa kanya ang isang mabilis na manager na may obsession na repormahin ang Deep Purple, na nabuwag na. Bago iyon, sinusubukan na ng kanyang kumpanya na bawasan ang ilaw ng babos sa pamamagitan ng paglikha ng isang bagong Steppenwolf kasama ang mga orihinal na miyembro na sina Goldie McJohn at Nick Saint Nicholas, ngunit nakialam si John Kay at binawi ang mga karapatan sa pangalang ito.

Captain Beyond - I Cann't Feel Nothin '(Live'71)

Mula Mayo hanggang Setyembre 1980, ang "na-renew" na Deep Pepl ay nagbigay ng ilang mga konsiyerto sa Mexico, USA at Canada bago ang kanilang mga aktibidad ay pinahinto ng mga abogado ng pamamahala ng "lumang" Deep Pöple. Ang lumabas, si Rod Evans lang ang namamahala sa banda na ito, habang ang iba sa banda ay mga hire lang na musikero. At samakatuwid, si Rod Evans lamang ang bumagsak sa buong makina ng hustisya.

Kapansin-pansin na binili ng sikat na ahensya na si William Morris mula sa Los Angeles ang proyektong ito, binayaran tour ng konsiyerto at nag-alok pa ng kontrata para i-record ang album sa Warner Curb Records (isang Warner Brothers sub-label). Para sa rekord, na nakatakdang ilabas noong Nobyembre 1980, ilang bagay pa nga ang naitala. Ang mga pag-record na ito ay nawala, tanging ang mga pangalan ng ilang mga track ang nakaligtas: Blood Blister at Brum Doogie.

Ang palabas ng grupo sa Mexico City ay nakunan ng mga susunod na henerasyon ng telebisyon sa Mexico, ngunit isang fragment lamang ng Usok sa tubig ay nakaligtas hanggang ngayon.

Deep Purple (bogus) - Usok sa tubig

Ang mga pagsusuri sa mga pagtatanghal ng grupo ay, sa madaling salita, hindi masyadong maganda. Mga pyrotechnics, sequins, chainsaws, lasers, sound problem, performance problem, complete failure. Ang grupo ay na-boo, at ang ilang mga konsyerto ay nauwi sa pogrom.

Deep Purple sa Quebec. Si Corbeau ang pumalit sa palabas.

Caption ng larawan: ang ex-guitarist na si Ritchie Blackmore ay aabisuhan tungkol sa hitsura ng isang banda na sumisira sa kanyang pangalan!

Martes, Agosto 12, 1:00: matapos malaman na ang lahat ng mga tiket para sa palabas ay nabili, ang limitasyon ng edad ay bumaba mula labing-apat hanggang labindalawa, wala pa ring tiket, nagpasya akong umalis sa Montreal at lumipat patungo sa Capitole Theater. Ang concert hall ay matatagpuan sa lumang Quebec at kayang tumanggap ng isa at kalahati hanggang libong tao.

Quebec, 5 pm: Sa kabutihang palad, ang teatro ay 8 minutong lakad lamang mula sa gusali ng istasyon. Ang ilang mga tao ay humingi na ng dagdag na tiket. Depende sa swerte, nagkakahalaga sila ng $ 15, 20, 25 at kahit na $ 50 para sa isang tiket na may paunang halaga na $ 9.5 hanggang $ 12.5. Sa sandaling iyon, walang nakakaalam kung sino mula sa lumang line-up ang maglalaro ngayong gabi.

7 pm: Pinayagan akong dumaan at "sa loob ng mga dingding ng institusyon" ay makikipagkita sa organizer ng konsiyerto na si Robert Boulet at ang roadie group. Binigyan nila ako ng pinakahihintay na kalinawan - ang grupo ay binubuo ng unang bokalista ng Deep Purple, si Rod Evans (mula noong hit na Hush). Matapos ang kanyang pakikilahok sa bandang Captain Beyond, nagpasya siyang i-restart ang "barko" noong Pebrero 1980 kasama si Tony Flynn (ex-Steppenwolf) sa lead guitar, Jeff Emery (ex-Steppenwolf at Iron Butterfly), mga keyboard at backing vocals, Dick Jurgens (ex-Association) sa drums at Tom de Riviera, bass at backing vocals. Pagkatapos ng palabas, nagsimula sila sa paglilibot sa Estados Unidos, pagkatapos ng Japan at panghuli sa Europa. Bagong album naka-iskedyul na ipalabas sa Oktubre.

Pagbubukas para sa grupong Corbeau. 15 minuto lampas nuwebe: Ang grupo ay pumunta sa entablado at nagbibigay ng isang mahusay na palabas. Ang gitarista na si Jean Miller ay lalong magaling. Magaling din ang vocalist na si Markho at ang dalawa niyang backing vocals. Perpektong tumugon ang mga manonood.

Bagong Deep Purple: Pagkatapos ng mahabang pahinga, ang "bagong Deep Purple" kasama si Rod Evans ay magsisimula sa 11 ng gabi. Iba ang reaksyon, nagsimula ang mga usapan na may dayaan sa poster. Sa simula pa lang, may problema ang Highway Star sa tunog. Ang mikropono ng bokalista ay tumunog 1 beses sa sampu. Ang gitarista ay isang tunay na karikatura ng Blackmore sa mga tuntunin ng kanyang pagtugtog at hitsura. Ang drummer ay may mas kislap kaysa siya knocks out sa mga cymbals, ang organist tila miss kanyang ina. Nagpapatuloy ang banda sa "Might Just Take Your Life" mula sa Burn album. Ang susunod na bagay mula sa mga oras na nasa lineup si Evans. Isa lang ang nasa setlist at instrumental ito. Ang gitarista ay tumutugtog ng isang mahabang solo na puno ng mga clichés. Siya ay pinalitan ng isang keyboardist na may pinakamasamang organ solo na narinig ko sa nakalipas na 10 taon. Sa sandaling iyon, tiyak na nalampasan na ng Panginoon ang syncope. Ang "Space Truckin" ay instrumental din, dahil hindi pa rin gumagana ang mga mikropono. Ang solong tambol ay nagdudulot ng mapanghusgang huni mula sa madla. Sa ikalimang track, "Woman From Tokyo", maririnig mo na sa wakas ang ilang vocals. Ngunit ito ang huling bagay. Sinabi ng gitarista na kung ayaw namin silang makita, mapipilitan silang umalis sa bulwagan. Naglaro sila ng 30 minuto o 90 sa ilalim ng kontrata. Nagsimula na silang lumipad papunta sa stage iba't ibang paksa... Nagagalit ang mga manonood at humihingi ng refund. Nagpasya ang isang lalaki na sunugin ang isang sweater na binili niya sa pasukan sa halagang $7. Dumating ang mga pulis sa konsiyerto at inilikas ang lahat ng naroroon.

Sa konklusyon: Ito ay "Bummer 80", sana ay wala na sila. Naglakbay ako patungo sa Montreal kasama ang dalawampu't limang kabataan sa ganap na pagkagulat. Ang mga residente ng Quebec ay naghihintay ng mga paliwanag mula sa mga promotor. Si Eric Jean, isang bigong mambabasa, ay bumalik sa Lac Saint Jean.

Bottom line: KUMPLETO ANG KABIGOHAN.

Yves Monast, 1980

Corbeau - Ailleurs "Live" 81

Noong Oktubre 3, 1980, si Rod Evans at ang kumpanya ay sinentensiyahan ng korte na magbayad ng $ 168,000 sa mga legal na gastos at $ 504,000 sa mga multa. Pagkatapos nito, nawala si Rod sa negosyo ng musika at hindi na nakausap ng mga mamamahayag.

Bilang karagdagan sa mga nabanggit na multa, na-forfeit ni Rod Evans ang mga royalty sa mga benta ng unang tatlong Deep Purple album.

Ngunit ito ay isang kuwento para sa mga pahayagan. At narito ang kuwento sa mga salita ng mga kasangkot.

"... narito ang isa pa mula sa aming Burn album"
(Rod Evans, nagpapakilala sa 'Might Just Take Your Life', Quebec, 12 Agosto 1980)

"Nakakadiri ang palabas, wala silang halaga."
(Robert Boulet, tagapag-ayos ng konsiyerto ng Quebec, 1980)

"Ito ay magiging isang bagong hakbang, dahil kailangan nating baguhin ang musika mismo. Ito ay higit pa sa gusto nating gawin. Ang ire-record namin ay magiging 60 porsyentong Deep Pöple at 40 porsyentong bago. Ayaw na naming maulit yung ginawa ni Who kay Tommy. Ito ay isang ganap na naiibang konsepto. Nais naming magsulat ng mga kanta sa aming sariling istilo. At siyempre babaguhin natin ang tunog alinsunod sa mga teknolohiyang ginagamit ngayon, tulad ng Polimug (polyphonic analog synthesizer) at iba pang mga studio effect, ngunit walang anumang pag-aalinlangan na ito ay magiging isang turn patungo sa mabibigat na metal.
(Rod Evans, panayam sa Conecte Magazine, Hunyo 1980, tungkol sa iminungkahing bagong album ng Deep Purple)

“(Nakuha namin ang mga karapatan sa Deep Purple) ganap na legal. Ako ang founding vocalist sa isang grupo at noong nagpasya akong lumikha bagong grupo kasama ang gitaristang si Tony Flynn, nakita namin na isang mahusay na pamagat ang natanggal at nagpasyang gamitin ito. Bago iyon, nakausap namin si Ritchie Blackmore mula sa Rainbow at ang mga lalaki mula sa Whitesnake. At pumayag naman sila."
(Rod Evans, Sonido Magazine, Hunyo 1980)

“Sa tingin ko, nakakadiri kapag ang isang banda ay kailangang bumagsak nang napakababa at gumanap sa ilalim ng maling pangalan. Parang may mga lalaki na magsasama-sama at tatawagin itong Led Zeppelin."
(Ritchie Blackmore, Rolling Stone, 1980)

“Hindi talaga namin sinubukang kontakin si Ritchie. Magbigay man ng basbas si Ritchie o hindi, wala akong pakialam, gaya ng ginagawa niya sa basbas ko sa paglikha ng Rainbow. I mean, kung hindi niya gusto, pasensya na, pero sinusubukan namin."
(Rod Evans, Sounds Magazine, Agosto 1980)

"Ang grupo ay nagmamay-ari ng pederal na trademark para sa lahat ng aktibidad bilang Deep Purple. Ang dalawang lalaking ito (R. Blackmore at R. Glover) na gumaganap na Rainbow ay gusto itong ibalik. Nakikita nila ang isang matagumpay na proyekto at nais nilang maging bahagi nito. Pero mukhang mas bata kami. Ang lahat ng orihinal na miyembro ay 35 hanggang 43 taong gulang na ngayon. Ang grupo ay nasa hibernation ng ilang taon, ngunit ngayon ay muling lumitaw."
(Ronald K., tagataguyod ng Los Angeles, 1980)

“Siyempre hindi naman siya (Rod) masyadong naive, naisip niya: I'll try and see what happens, but try to imagine what you would say yourself if suddenly everything went wrong? Si Rod lang ang masisisi ko sa katangahan. Dapat ay nahulaan niya na hindi siya aalis ng ganoon kadali kasama ang pekeng Deep Peepl. Pagkatapos ng lahat, ginawa niya ang lahat sa publiko."

“Si Rod Evans, ang vocalist ng banda, ang may-ari ng mga karapatan sa pangalang iyon. Walang mga pagbabawal, walang mga ipinagbabawal na kautusan, walang mga kinakailangan para sa mga pagbabawas ng pera. Kailangang patunayan ng Deep Peepl na sila ay Deep Peepl. Nakakalito kung ilista ang mga pangalan ng mga miyembro sa billboard. Hindi ito panloloko. Ang breakup ng Deep Pöple ay hindi inihayag. Nagkaroon ng patuloy na pag-ikot ng mga kalahok sa grupo. Ang banda ay gumaganap ng lahat ng mga hit ng Deep Pepl."
(Bob Ringe, ahente ng grupo, 1980)

“Hindi namin nakuha itong pera, lahat ay napunta sa mga abogadong nasangkot sa paglilitis na ito ... Ang tanging pagkakataon para matigil ang grupong ito ay kasuhan si Rod, dahil siya lang ang tumanggap ng pera, ang iba ay nagtrabaho sa ilalim isang kontrata sa pagtatrabaho ... Talagang kasali dito si Rod kasama ang ilang napakasamang tao!"
(Ian Pace, 1996, sinipi mula sa Harmut Kreckel's Captain Beyond fan site)

"Naiisip mo ba na maaaring mangyari ang ganito?" Natatawang sabi ni John Lord. "Naglaro nga ang mga taong ito sa arena ng Long Beach sa ilalim ng pangalang Deep Peeple. Naglaro sila ng Smoke Over Water at ang alam lang namin sa concert na ito ay kung paano sila pinalabas ng stage. Isipin na lang kung ano ang mangyayari kung hindi natin napigilan ang kabiguan na ito? Sa susunod na buwan magkakaroon ng tatlumpung banda na tinatawag na Led Zeppelin at limampu pa ang tinatawag na The Beatles. At ang pinaka hindi kanais-nais sa kwentong ito ay ang pagkasira ng ating reputasyon. Kung nagpasya kaming magkabalikan at mag-tour, sasabihin ng mga tao tungkol sa amin "oo, nakita ko sila noong nakaraang taon sa Long Beach at hindi sila pareho." Malaki ang ibig sabihin ng pangalang Deep Pöple sa lahat ng mahilig sa rock 'n' roll at gusto kong mapangalagaan ang reputasyon na ito."
(John Lord, Hit Parader Magazine, Pebrero 1981)

"Tumawag si Rod noong 1980, wala ako sa bahay, at hiniling niya sa aking asawa na tawagan siya pabalik, na ako, sa isang matalinong pananaw, ay hindi."
(Nick Simper, 2010)

"Hindi lang si Rod ang nademanda, may isang buong organisasyon sa likod ng pekeng Deep Pepl, na mas responsable, sa kanya na sila pinagkatiwalaan. karamihan pagbabayad nitong "malaking pile ng pera." Kung tungkol sa pera, anong presyo ang itatakda mo mismo para sa iyong reputasyon at para sa karapatang hindi mapanlinlang na magbenta ng isang bagay sa publiko? At dapat mo ring malaman na ang mga taong ito ay paulit-ulit na itinuro na sila ay lumalabag sa batas, ngunit patuloy nilang ginawa ito. Ang pagdemanda sa kanila ang huling sukatan ng impluwensya sa mga taong ito. Lubos akong nalungkot na kailangan kong humarap sa korte laban sa isang taong nakatrabaho ko dati. Ngunit, ang nagnakaw ng aking pitaka - nagnanakaw lamang ng pera, at ang nagnanakaw ng aking mabuting pangalan - ay nagnanakaw ng lahat ng mayroon ako."
(John Lord, 1998, sinipi mula sa Captain Beyond fan site ni Harmuth Kreckel)

HEAVY METAL PIONEERS - DEEP PURPLE

Kakaunti lang ang mga banda sa kasaysayan ng mabibigat na musika na maitutulad sa mga rock legend na nagpinta sa mundo sa dark purple tones.

Paikot-ikot ang kanilang landas, tulad ng mga pick ng gitara ni Ritchie Blackmore at mga bahagi ng organ ni John Lord.

Ang bawat isa sa mga kalahok ay nararapat sa isang hiwalay na kuwento, ngunit ito ay magkasama na sila ay naging mga iconic figure sa rock.

Sa carousel

Ang kasaysayan ng maluwalhating banda na ito ay bumalik noong 1966, nang ang drummer ng isa sa mga banda ng Liverpool na si Chris Curtis ay nagpasya na lumikha ng kanyang sariling banda na Roundabout ("Carousel"). Pinagsama siya ng Fate kasama si John Lord, na kilala na sa makitid na bilog at kilala bilang isang mahusay na organist. Siyanga pala, nasa isip niya ang isang kahanga-hangang lalaki na gumagawa lang ng kababalaghan gamit ang isang gitara. Ang musikero na ito ay si Ritchie Blackmore, na noong panahong iyon ay naglaro kasama ang Three Musketeers sa Hamburg. Agad siyang tinawag mula sa Alemanya at nag-alok ng isang lugar sa koponan.

Ngunit biglang nawala ang nagpasimula ng proyekto mismo, si Chris Curtis, at sa gayon ay gumuhit ng isang matapang na krus sa kanyang karera at nalalagay sa panganib ang nascent group. Ayon sa mga sabi-sabi, sangkot ang droga sa kanyang pagkawala.

Si John Lord ay bumaba sa negosyo. Salamat sa kanya, si Ian Pace ay lumitaw sa grupo, na namangha sa lahat sa kanyang kakayahang mag-thrash ng mga tambol, na nagpatumba ng hindi kapani-paniwalang mga rolyo mula sa kanila. Ang puwesto ng bokalista ay kinuha noon ni Rod Evans - kaibigan ni Pace sa dating grupo. Si Nick Simper ang naging bass player.

Lahat sila ay deeply purple

Sa mungkahi ng Blackmore, pinangalanan ang grupo, at sa komposisyon na ito ang koponan ay nagtala ng tatlong mga album, ang una ay inilabas noong 1968. Ang kantang "Deep Purple" nina Nino Tempo at April Stevens ay paboritong komposisyon ng lola ni Ritchie Blackmore, kaya't ang mga musikero ay hindi pilosopiya nang mahabang panahon at kinuha ito bilang batayan sa pangalan ng grupo, nang hindi namuhunan ng anumang espesyal na kahulugan. Tulad ng nangyari, ito ang pangalan ng LCD brand ng gamot, na ibinebenta sa Estados Unidos noong panahong iyon. Ngunit ang vocalist na si Ian Gillan ay nanunumpa at sinasabing ang mga miyembro ng banda ay hindi kailanman gumamit ng droga, ngunit ginusto ang whisky at soda.

Lumalangoy sa bato

Ang tagumpay ay kailangang maghintay ng ilang taon. Ang grupo ay sikat lamang sa Amerika, ngunit sa bahay halos hindi ito naging sanhi interes sa mga mahilig sa musika. Nagdulot ito ng split sa team. Kinailangang tanggalin sina Evans at Simper, sa kabila ng kanilang propesyonalismo at landas na kanilang nilakbay nang magkasama.

Hindi lahat ng banda ay nakayanan ang gayong masamang kapalaran, ngunit si Mick Underwood, isang sikat na drummer at matagal nang kaibigan ni Ritchie Blackmore, ay sumagip. Siya ang nagrekomenda kay Ian Gillan sa kanya, na "kapansin-pansing sumigaw sa mataas na boses." Dinala ni Ian ang kanyang kaibigan, bass player na si Roger Glover.

Hunyo 1970 bagong komposisyon Inilabas ng banda ang album na "Deep Purple in Rock", na isang ligaw na tagumpay at sa wakas ay nagdala ng "dark purple" sa echelon ng mga pinakasikat na rocker ng siglo. Ang hindi mapag-aalinlanganang tagumpay ng album ay ang komposisyon na "Child in Time". Ito ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na kanta ng grupo hanggang ngayon. Ang album na ito ay humawak ng mga nangungunang posisyon ng mga chart sa loob ng isang taon. Sa buong susunod na taon ang banda ay gumugol sa kalsada, ngunit nagkaroon ng oras para sa pag-record ng isang bagong disc na "Fireball".

Usok mula sa Deep Purple

Pagkalipas ng ilang buwan, nagpunta ang mga musikero sa Switzerland upang i-record ang susunod na album na "Machine Head". Noong una, gusto nilang gawin ito sa naglalakbay na studio ng Rolling Stones, sa bulwagan ng konsiyerto, kung saan natapos ang mga pagtatanghal ni Frank Zappa. Sa panahon ng isa sa mga konsyerto, isang sunog ang sumiklab, na nagbigay inspirasyon sa mga musikero sa mga bagong ideya. Ito ay tungkol sa apoy na ito na sinasabi ng komposisyon na "Smoke on the Water", na kalaunan ay naging isang internasyonal na hit.

Pinangarap pa nga ni Roger Glover ang apoy na ito at ang kumakalat na usok sa Lake Geneva. Nagising siya sa takot at sinabi ang katagang "smoke over water." Siya ang naging pamagat at linya mula sa koro ng kanta. Sa kabila ng mahirap na mga kondisyon kung saan nilikha ang album, ang disc ay malinaw na isang tagumpay, naging mahabang taon business card.

Gawa sa Japan

Sa alon ng tagumpay, nagpunta ang koponan sa paglilibot sa Japan, pagkatapos ay inilabas ang pantay na matagumpay na koleksyon ng musikang konsiyerto na "Made in Japan", na naging platinum.

Ang madlang Hapon ay gumawa ng isang kamangha-manghang impression sa "dark purple". Sa pagtatanghal ng mga kanta, halos hindi kumikibo ang mga Hapones at nakikinig nang mabuti sa mga musikero. Pero nang matapos ang kanta, nagpalakpakan sila. Ang ganitong mga konsyerto ay hindi pangkaraniwan para sa kanila, dahil sila ay nakasanayan na sa Europa at Amerika, ang mga manonood ay patuloy na sumisigaw ng kung ano, tumatalon mula sa kanilang mga upuan at nagmamadaling umakyat sa entablado.

Sa mga pagtatanghal, si Ritchie Blackmore ay isang tunay na showman. Ang kanyang mga laro ay palaging nakakatawa at puno ng mga sorpresa. Sumunod ang ibang mga musikero, na nagpapakita ng husay at mahusay na kolektibong pagkakaisa.

palabas sa California

Ngunit, gaya ng madalas mangyari, uminit nang husto ang relasyon sa grupo kaya nahirapan sina Ian Gillan at Ritchie Blackmore na magkasundo. Bilang resulta, umalis sina Ian at Roger sa koponan, at muling nanatili ang "dark purple". sirang labangan... Malaking problema pala ang pagpapalit ng vocalist ng ganitong level. Gayunpaman, tulad ng alam mo, ang isang banal na lugar ay hindi kailanman walang laman, at si David Coverdale, na dating nagtrabaho bilang isang ordinaryong tindero sa isang tindahan ng damit, ay naging bagong tagapalabas sa grupo. Kinuha ni Glenn Hughes ang posisyon ng bass. Noong 1974, ang na-renew na grupo ay nag-record ng isang bagong album na tinatawag na "Burn".

Upang subukan ang mga sariwang komposisyon sa publiko, nagpasya ang banda na makilahok sa sikat na konsiyerto ng California Jam sa lugar ng Los Angeles. Nagtipon siya ng humigit-kumulang na madla 400 libong mga tao at itinuturing na isang natatanging kaganapan sa mundo ng musika. Bago lumubog ang araw, tumanggi si Blackmore na umakyat sa entablado at nagbanta pa ang lokal na sheriff na aarestuhin siya, ngunit sa wakas ay lumubog ang araw at nagsimula ang aksyon. Sa panahon ng pagtatanghal, napunit ni Ritchie Blackmore ang isang gitara, sinira ang operator ng camera ng channel sa TV at gumawa ng isang pagsabog sa finale na halos hindi siya nakaligtas.

Muling pagsilang ng Deep Purple

Ang mga sumusunod na tala ay matagumpay, ngunit, sa kasamaang-palad, ay hindi nagpakita ng anumang bago. Tahimik na inubos ng grupo ang sarili. Sa paglipas ng mga taon, nagsimulang isipin ng mga tagahanga na ang dating minamahal ay naging kasaysayan, ngunit sa wakas, noong 1984, ang "dark purple" ay muling isinilang sa kanilang "golden" line-up.

Di-nagtagal, isang pandaigdigang paglilibot ay naayos at sa bawat lungsod sa daan, ang mga tiket para sa mga konsyerto ay nabili sa isang kisap-mata. Ito ay hindi lamang tungkol sa lumang merito, ang birtuosidad ng mga kalahok hindi natalo ang mga grupo.

Ang pangalawang album ng bagong panahon - "The House of Blue Light" - ay inilabas noong 1987 at ipinagpatuloy ang kadena ng walang alinlangan na mga tagumpay. Ngunit pagkatapos ng isa pang showdown sa Blackmore, muling humiwalay sa grupo si Ian Gillan. Ang pagliko ng mga kaganapan ay naglaro sa mga kamay ni Richie, dahil dinala niya ang kanyang matagal nang kaibigan na si Joe Lynn Turner sa koponan. Ang album na "Slaves & Masters" ay naitala kasama ng isang bagong bokalista noong 1990.

Clash of the Titans

Ang ika-25 anibersaryo ng banda ay malapit na, at pagkatapos ng maikling pahinga, ang bokalista na si Ian Gillan ay bumalik sa kanyang tinubuang lupa, at ang anibersaryo na album na inilabas noong 1993 ay simbolikong pinamagatang "The Battle Rages On ..." ("The Battle nagpapatuloy").

Hindi rin tumigil ang labanan ng mga karakter. Ang nakabaon na palakol ng digmaan ay nakuha ni Ritchie Blackmore. Sa kabila ng patuloy na paglilibot, iniwan ni Richie ang koponan, na sa oras na iyon ay hindi na interesado sa kanya. Inimbitahan ang mga musikero Joe Satriani upang tapusin ang mga konsiyerto kasama niya, at sa lalong madaling panahon ang Blackmore ay pinalitan ni Steve Morse, isang mahuhusay na Amerikanong gitarista. Ang banda ay nagpatuloy na itinaas ang hard rock banner nang mataas, gaya ng napatunayan ng 1996 na "Purpendicular" at "Abandon" na inilabas makalipas ang dalawang taon.

Nasa bagong milenyo na, inihayag ng keyboardist na si John Lord sa mga miyembro ng banda na gusto niyang italaga ang sarili sa mga solong proyekto at umalis sa banda. Siya ay pinalitan ni Don Airey, na dating nagtrabaho kasama sina Richie at Roger sa grupong Rainbow. Makalipas ang isang taon sa Muli ang renewed line-up ay naglabas ng unang album na "Bananas" sa loob ng limang taon. Nakapagtataka, ang mga press at mga kritiko ay tumugon tungkol dito, ngunit ang pangalan ay napakakaunting mga tao ang nagustuhan.

Sa kasamaang palad, pagkatapos ng 10 taon ng matagumpay na solong trabaho, namatay si John Lord sa cancer.

Ang mga matandang magnanakaw

Noong 2000s, ang grupo, sa kabila ng malaking edad ng mga kalahok, ay nagpatuloy sa paglilibot. Ayon sa mga musikero, para dito ang kolektibo ay dapat na umiiral, at hindi sa lahat para sa produksyon ng mga studio album. Ang pinakabagong koleksyon ay ang ika-19 na album na "Now What ?!", na inilabas para sa ika-45 anibersaryo ng "dark purple".

Pagkatapos ng napakahusay na pamagat ng album, ang tanong ay dapat sundin: "Ano ang susunod?" At ito ay magpapakita lamang ng oras - kung makikita natin muli ang muling pagsasama, at kung ang mga musikero ay magkakaroon ng oras upang mapabilib ang kanilang mga tagahanga sa ibang bagay. Pansamantala, isa sila sa iilan kung saan ang mga lolo ay pumunta sa mga konsiyerto kasama ang kanilang mga apo at pantay na tinatangkilik ang musika.

Kapag tinanong, "Saan ka pupunta?" Hindi kami tumitigil at patuloy na nagtatrabaho sa ating sarili, sa isang bagong tunog. At hanggang ngayon ay sobrang kinakabahan kami bago ang bawat konsiyerto na ang mga goosebumps ay dumadaloy sa aming mga gulugod."

KATOTOHANAN

Sa paglilibot sa Australia noong 1999, isang teleconference ang inorganisa sa isa sa mga programa sa TV. Ang mga miyembro ng banda ay nagtanghal ng "Smoke on the Water" kasabay ng ilang daang propesyonal na gitarista at amateurs.

Kapansin-pansin, si Ian Pace ay miyembro ng lahat ng lineup ng grupo, ngunit hindi naging pinuno nito. Malapit na nauugnay at Personal na buhay mga musikero. Ang keyboardist na si John Lord at drummer na si Ian Pace ay ikinasal sa kambal na kapatid na sina Vicky at Jackie Gibbs.

Mga mahilig sa musika ng mga bansa noon Uniong Sobyet sa kabila ng "bakal na kurtina", nakahanap sila ng mga paraan upang maging pamilyar sa gawain ng grupo. Ang isang kamangha-manghang euphemism na "deep violet" ay lumitaw sa wikang Ruso, iyon ay, "ganap na walang malasakit at malayo sa paksa ng talakayan."

Na-update: Abril 9, 2019 ng may-akda: Elena

60s ng XX siglo. naging lalong mahalaga para sa musikang rock, dahil sa panahong ito ipinanganak ang mga banda tulad ng Rolling Stones, Ang beatles, Led Zeppelin, Pink floyd... At kinuha ng Deep Purple ang isang espesyal na lugar - maalamat na banda ng rock"Madilim na lilang tono". Siya ay kumuha ng isang espesyal na lugar sa entablado. Ang pinakamahalagang bagay na masasabi tungkol sa Deep Purple: ang kanilang discography ay masyadong magkakaibang upang pag-usapan ito nang hindi malabo. Ang landas ng mga musikero ay paikot-ikot at natatakpan ng mga tinik, na napakahirap lampasan.

Pangkalahatang Impormasyon

Ano ang nalalaman tungkol sa Deep Purple collective ngayon? Ang discography ng grupo ay puno ng mga sorpresa, kaya ang bawat album ay nararapat na espesyal na atensyon dahil sa espesyal na kakaiba nito. Naaalala ng maraming tao ang banda dahil mismo sa mga solong gitara ni Ritchie Blackmore at bahagi ng organ ni John Lord, at iniisip nila na dito nagtatapos ang potensyal ng Deep Purple. Binibigyan ito ng musika ng isang kumpletong pagtanggi, dahil kahit na umalis ang mga pinuno, ang kolektibo ay hindi naghiwalay at naitala ang ilang mga disc. Sama-sama, nakamit ng grupo napakalaking tagumpay sa entablado ng mundo at makuha ang katayuan ng "ang kultong rock band para sa lahat ng oras."

Mula sa "Carousel" hanggang sa "dark purple"

Ang kasaysayan ng pagbuo ng kolektibo ay naglalaman ng isang kadena ng ilang hindi maipaliwanag na mga kaganapan, kung wala ito ay walang Deep Purple. Ang discography ay hindi naglalaman ng mga talaan ng tagapagtatag ng banda. Ang paliwanag ay ito: noong 1966, ang drummer na si Chris Curtis ay nais na lumikha ng isang banda na tinatawag na Roundabout, kung saan ang mga miyembro ay magbabago sa isa't isa, na kahawig ng isang carousel. Nang maglaon ay nakilala niya ang organist na si John Lord, na may mahusay na karanasan sa paglalaro at napakahusay din.

Sa imbitasyon ni Lord, sumali sa banda si Ritchie Blackmore, isang bihasang gitarista mula sa Germany. Si Chris Curtis mismo ay nawala sa lalong madaling panahon, sa gayon ay tinapos ang kanyang karera sa musika, at iniwan ang mga miyembro ng banda sa kanilang sarili. Pagkalipas lamang ng 2 taon, nailabas ng mga musikero ang kanilang unang album. Ito ang simula ng karera ni Deep Purple. Ang kumpletong discography ay nagsimula noong 1968.

Discography para sa lahat ng oras

Ilista natin ang mga unang komposisyon:

• Shades of Deep Purple (1968). Ang grupo noon ay pinamahalaan ni John Lord. Sa kanyang mungkahi, inimbitahan sa banda ang drummer na si Ian Pace, vocalist Rod Evans at bass player na si Nick Simper.
• Ang Aklat ni Taliesyn (1968). Ang komposisyon ng grupo ay nanatiling hindi nagbabago. Ang pangalan ng album ay nagmula sa Aklat ng Taliesin.
• Deep Purple (Abril) (1969). Mahirap tawagan ang disc na ito na mahina, ngunit hindi siya nagtagumpay sa pagkamit ng tagumpay sa kanyang tinubuang-bayan. Ang mababang kasikatan ang nag-ambag sa split, kaya naman tinanggal sa grupo sina Evans at Simper.
• Deep Purple In Rock (1970). Ang grupo ay nag-rehabilitate sa sarili, at dito ay tinulungan ng sikat na drummer noong panahong iyon - si Mick Underwood. Matagal na silang magkaibigan ni Ritchie Blackmore. Sa payo ni Underwood, ang "dark purples" ay tumunog na "high-pitched," at si Ian Gillan ang naging bagong vocalist. Kasama rin nila ang bassist na si Roger Glover. Ang tagumpay ng album ay napakalaki, ang Deep Purple ay pumasok sa hanay ng mga sikat na rock band noong panahong iyon.
• Fireball (1971). Sa buong 1971, ang grupo ay nagbigay ng maraming mga konsiyerto sa iba't ibang mga lungsod, ang kanilang mga konsyerto ay naging in demand.
• Machine Head (1972). Ang mga musikero ay naging inspirasyon upang lumikha ng album na ito sa pamamagitan ng isang paglalakbay sa Switzerland.
• Sino sa Palagay Natin (1973). Ang huling album ng 70s, na naitala ng "golden lineup".
• Burn (1974). Bilang resulta ng hindi pagkakasundo, umalis sina Ian Gillan at Roger Glover sa grupo. Hindi madaling palitan ang gayong mga dalubhasang musikero, ngunit sa lalong madaling panahon si David Coverdale ay naging bagong bokalista, at si Glenn Hughes ang pumalit sa bass guitar. Sa line-up na ito, naitala ang bagong album.
• Stormbringer (1974). Pagkatapos ng Burn at bago ang muling pagsasama-sama ng grupo noong 1984, dalawang album lamang ang naitala.
• Halina't Tikman Ang Banda (1975). Lumahok si Tommy Bolin sa pag-record ng disc na ito, na pinalitan si Ritchie Blackmore. Ang mga album na ito ay hindi nagdala sa grupo ng dating kasikatan nito, at noong 1976 ay inihayag ng grupo ang pagbuwag nito. Ngunit muling nabuhay muli noong 1984 kasama ang "golden lineup": bumalik sina Gillan at Glover sa grupo.
• Perfect Strangers (1984). Ang bagong album mula sa muling nabuhay na Deep Purple ay mahusay na tinanggap ng mga tagahanga.
• The House of Blue Light (1987). Pagkatapos mag-record ng bagong triumphant disc, umalis muli si Ian Gillan sa grupo. Kasabay nito, inimbitahan ni Ritchie Blackmore si Joe Lynn Turner, ang sikat na vocalist.
• Slaves & Masters (1990). Ang album ay naitala sa isang bagong lineup, kasama si Joe Lynn Turner.
• The Battle Rages On ... (1993). Ang disc ay naitala para sa ika-25 anibersaryo ng grupo. Si Ian Gillan ay lumahok sa pag-record, na sa oras na iyon ay nagpasya na bumalik sa koponan muli.
• Purpendicular (1996). Pa rin sikat na grupo ngayon ay bagong line-up na siya. Nawalan ng interes sa banda, umalis si Ritchie Blackmore sa Deep Purple, at si Steve Morse ang pumasok.
• Abandon (1998). Ang huling album na naitala kasama si John Lord. Noong 2002, nagpasya siyang mag-solo at umalis sa banda.

Ang susunod na henerasyon ng Deep Purple

Mga kompilasyon ng 2000s:

• Saging (2003). Ang umalis na Panginoon ay pinalitan sa mga keyboard ni Don Airy, na tumutugtog din ang kasalukuyang komposisyon mga grupo. Ang Bananas ay ang unang album na naitala sa kanyang paglahok. Ang album ay mainit na tinanggap ng madla, ang mga tagahanga ay hindi lamang ang pamagat ng album. Sayang, ngunit matagumpay na nag-solo si John Lord sa kanyang trabaho sa loob lamang ng 10 taon. Sa kasamaang palad, tinapos ng oncology ang kanyang buhay at trabaho. Gayunpaman, ang kanyang ginawa sa mga nakaraang taon ay patuloy na nabubuhay sa Deep Purple. Ang discography sa simula ng XXI century ay napunan ng dalawang album na palaging sikat.
• Rapture ng ang lalim(2005) at Ano Ngayon?! (2013). Ang jubilee album na ito ay inilabas para sa ika-45 anibersaryo ng banda. Ngayon ay patuloy na naglilibot ang Deep Purple, at noong 2017 ay nag-organisa sila ng tatlong taong paglilibot sa mundo, na magtatapos sa 2020.
• Walang-hanggan (2017). Ang huling, ika-20 album sa isang hilera ay tinatawag na "Infinity".

Pagkatapos ng "infinity" ano ang natitira sa Deep Purple? Kasama sa discography ang 20 studio album. At gayon pa man, kung ano ang susunod na mangyayari, kahit na ang mga miyembro ng grupo ay hindi alam. Sa anumang kaso, nilayon nilang sumulong lamang, sa kawalang-hanggan.

English group " Malalim na lila Ang "(" Bright Purple ") ay nabuo noong 1968. Initial line-up: Ritchie Blackmore (b. 1945, guitar), Jon Lord (b. 1941, keyboards), Ian Pace (b. 1948, drums) , Nick Simper ( b. 1945, bass) at Rod Evans (b. 1947, vocals).
Dalawa dating musikero Mula sa grupong "Roundabout", na nakabase sa Germany, ang gitaristang si Ritchie Blackmore at organist na may pagbuo ni Jon Lord, ay bumalik sa kanilang katutubong London noong 1968 at doon nagtipon ng isang line-up na nakatakdang maging isa sa tatlong alamat ng matigas na bato. Ang triumvirate na "Led Zeppelin" - "Black Sabbat" - "Deep Purple" ay itinuturing pa rin na isang hindi maunahang kababalaghan sa kasaysayan ng mundo ng musikang rock !!! Sa una, gayunpaman, ang Deep Purple ay nakatuon sa isang napaka-komersyal na pump-rock, at iyon ay marahil kung bakit ang kanilang unang tatlong album ay nakakuha ng katanyagan lamang sa Estados Unidos. Samantala, ang "turntable" na mga disc na "Led Zeppelin-2" (1969) at "Black Sabbath (1970)" ay inilabas, na nagbabadya ng pagsilang ng isang bagong istilo. Isang malakas na alon ng sigasig at interes sa hard rock ang nagpaisip kay Blackmore. karagdagang tadhana mga grupo. Bilang resulta ng kanyang mga iniisip, ang mang-aawit at bassist ng orihinal na line-up ay pinalitan (Ian Gillan, vocals, ipinanganak noong 1945, at Roger Glover, bass guitar, ipinanganak noong 1945, parehong mula sa grupong "6th Episode") at matalas ang ang paraan ng pagganap ay binago patungo sa "mas mabigat" na tunog.

"In the Rock" (1970) - ang album na naging pangatlong "lunok" ng malakas na hard rock sa mundo ng musikang rock - ibinebenta noong Oktubre 1970 at inulit ang tagumpay ng mga banda na "LZ" at "BS" sa internasyonal. merkado. Ang orihinal na konsepto ng tunog, na binuo sa pagsasanib ng mabibigat na riff ng gitara na may "a la baroque" na mga bahagi ng organ, ay nagdala ng "Deep Purple" sa pinakatuktok ng kasikatan at nagsama ng maraming tagasunod at imitator. Pagkatapos ng "In Rock", walang mas makapangyarihan at kaakit-akit na mga programa na "Meteor" (1971) at "Machine Head" (1972), na, sa turn, ay nagulat din sa mundo sa pagka-orihinal ng pag-iisip ng mga gumaganap at ang hindi mahuhulaan ng ang pagbuo ng mga musikal na tema....
Isang pag-urong ang binalangkas sa Who Are We? (1973): Dito sa unang pagkakataon, lumitaw ang mga komersyal na tala, at ang pagkakaayos ng mga kanta ay hindi na masyadong pino. Sapat na ito para sa magkaibigang Gillan at Glover na umalis sa grupo, dahil, ayon kay Gillan, nawala ang malikhaing kapaligiran sa grupo. Sa katunayan, noong 1974, ang "Deep Purple" ay nagtalaga ng mas kaunting oras upang magtrabaho sa studio, maraming paglalakbay, naglaro ng football. Ang mga bagong musikero - mang-aawit na si David Coverdale (b. 1951) at kumanta ng bass-guitarist na si Glenn Hughes (b. 1952) - ay hindi nagdala ng anumang mga makabagong ideya sa kanila, at sa paglabas ng disc na "Petrel" naging malinaw na ang dating taas ng "Deep Purple" sa renewed lineup ay hindi na maabot.
Ang nangungunang kompositor na si Blackmore ay nagreklamo na ang kanyang opinyon ay hindi na pinakinggan, at bilang isang resulta, nang walang hindi kinakailangang mga claim sa copyright (na, sa kanan, sa karamihan ng mga kaso ay pag-aari niya), noong unang bahagi ng 1975 ay umalis sa koponan. Inayos niya bagong proyekto Bahaghari. Sa oras na iyon solong karera Nagsimula si Gillan, at si Roger Glover ay pangunahing kasangkot sa paggawa (sa mga taong iyon ay nagho-host siya ng "Nazareth"). Sa katunayan, ang "Deep Purple" ay naiwan na walang pinuno, at hinulaan ng mga kritiko na ang "barko" na ito, na naiwan na walang "kapitan", ay malapit nang bumagsak. At nangyari nga. Ang Amerikanong gitarista na si Tommy Bolin ay nabigo na maging isang karapat-dapat na kapalit para sa Blackmore; Ang "Things" mula sa 1975 album ("Come Taste The Band"), na isinulat niya sa pakikipagtulungan kay Coverdale, ay naging parody ng "lumang" estilo ng grupo, at hindi nagtagal ay inihayag ni Yon Lord ang breakup. .
Sa susunod na walong taon, hindi umiral ang Deep Purple group. Matagumpay na nakatrabaho si "Rainbow" Ritchie Blackmore, na medyo hindi gaanong gumanap kasama ang kanyang grupo na si Ian Gillan, na nabuo ang "Whitesnake" na si David Coverdale. Ang ideya na muling buhayin ang "Deep Purple" noong 1970 ay pag-aari ni Blackmore at Gillan: independiyente silang napunta dito, at noong 1984 ang album na "Perfect Strangers" ay inilabas. Mahigit tatlong milyong kopya ang naibenta at tila hindi na sila maghihiwalay. Gayunpaman, ang susunod na album ay lumitaw lamang makalipas ang dalawa at kalahating taon ("The House Of Blue Light", 1987), at bagaman ito ay naging mahusay, pagkaraan ng isang taon ay muling iniwan ni Gillan ang "Deep Purple" at muling bumalik sa mga solong aktibidad.
Sa USSR, ang kumpanya ng Melodiya ay naglabas ng dalawang Deep Purple album: isang koleksyon ng mga pinakamahusay na kanta ng 1970-1972 at disk ng programa"Bahay ng Blue Light" (1987).
Bumisita si Ian Gillan sa USSR sa paglilibot noong tagsibol ng 1990.
Mga producer ng grupo: Roger Glover, Martin Birch.
Recording Studios: Abbey Road (London); "Musicland" (Munich) at iba pa.
Mga Sound Engineer: Martin Birch, Nick Blagona, Angelo Arcuri.
Ang mga album ay nai-publish sa ilalim ng mga bandila ng mga kumpanya na "EMI", "Harvest", "Purple" at "Polydor".
Ang bagong mang-aawit ng Deep Purple noong 1990 ay ang "old" Rainbow na kasamahan ni Blackmore na si Joe Lynn Turner.