الأدب الألماني

بيرتولت بريخت

سيرة شخصية

بريشت ، بيرتهولد

الكاتب المسرحي والشاعر الألماني

يعتبر بريخت بحق أحد أعظم الشخصيات في المسرح الأوروبي في النصف الثاني من القرن العشرين. لم يكن فقط كاتبًا مسرحيًا موهوبًا ، ما زالت مسرحياته تُعرض على خشبة المسرح في العديد من المسارح حول العالم ، بل كان أيضًا مبتكر اتجاه جديد يسمى "المسرح السياسي".

ولد بريخت في مدينة أوغسبورغ الألمانية. حتى في سنواته في صالة الألعاب الرياضية ، أصبح مهتمًا بالمسرح ، ولكن بإصرار من عائلته قرر أن يكرس نفسه للطب وبعد تخرجه من صالة للألعاب الرياضية دخل جامعة ميونيخ. كانت نقطة التحول في مصير الكاتب المسرحي المستقبلي هي لقاء الكاتب الألماني الشهير ليون فوشتوانجر. لاحظ موهبة الشاب ونصحه بتعلم الأدب.

في هذا الوقت فقط ، أنهى بريخت مسرحيته الأولى - "Drums in the Night" ، التي عُرضت في أحد مسارح ميونيخ.

في عام 1924 تخرج بريخت من الجامعة وانتقل إلى برلين. ها هو

التقى بالمخرج الألماني الشهير إروين بيسكاتور ، وفي عام 1925 أنشأوا معًا المسرح البروليتاري. لم يكن لديهم أموالهم الخاصة لطلب المسرحيات من الكتاب المسرحيين المشهورين ، وقرر بريشت أن يكتب بنفسه. بدأ بإعادة صياغة المسرحيات أو كتابة إعادة تمثيل الأعمال الأدبية المعروفة لممثلين غير محترفين.

كانت أول تجربة من نوعها هي أوبرا The Threepenny Opera (1928) ، استنادًا إلى كتاب للكاتب الإنجليزي جون جاي ، The Beggar's Opera. تستند حبكتها على قصة العديد من المتشردين الذين أُجبروا على البحث عن وسيلة للعيش. أصبحت المسرحية على الفور ناجحة ، لأن المتسولين لم يكونوا أبدًا أبطالًا. عروض مسرحية.

في وقت لاحق ، جاء بريخت مع بيسكاتور مسرح برلين Volksbünne "، حيث تم عرض مسرحيته الثانية" الأم "المستوحاة من رواية M. هيكل الدولة المستقبلية للبلاد.

جذبت مسرحية بريشت التالية - "مغامرات الجندي الصالح شفايك" (التمثيل الدرامي للرواية بقلم جيه هاسيك) - انتباه الجمهور بروح الدعابة الشعبية والمواقف الكوميدية اليومية والتوجه اللامع المناهض للحرب. ومع ذلك ، فقد جلبت أيضًا إلى المؤلف استياء النازيين ، الذين وصلوا إلى السلطة في ذلك الوقت.

في عام 1933 ، تم إغلاق جميع مسارح العمال في ألمانيا واضطر بريخت إلى مغادرة البلاد. انتقل مع زوجته الممثلة الشهيرة إيلينا ويجل إلى فنلندا ، حيث كتب مسرحية "الأم الشجاعة وأطفالها".

تم استعارة المؤامرة من كتاب شعبي ألماني ، تحدث عن مغامرات تاجر خلال حرب الثلاثين عامًا. نقل بريخت العمل إلى ألمانيا خلال الحرب العالمية الأولى ، وبدت المسرحية وكأنها تحذير من حرب جديدة.

تلقت مسرحية 4 الخوف واليأس في الإمبراطورية الثالثة ، التي كشف فيها الكاتب المسرحي أسباب وصول النازيين إلى السلطة ، لونًا سياسيًا أكثر تميزًا.

مع اندلاع الحرب العالمية الثانية ، اضطر بريخت إلى مغادرة فنلندا ، التي أصبحت حليفة لألمانيا ، والانتقال إلى الولايات المتحدة. هناك يجلب العديد من المسرحيات الجديدة - The Life of Galileo "(تم العرض الأول في عام 1941) ، و" السيد Puntilla وخادمه Matti "و" رجل صالح من Cezuan ". وهي تستند إلى مؤامرات فولكلورية لشعوب مختلفة. ولكن تمكن بريخت من منحهم قوة التعميمات الفلسفية ، وأصبحت مسرحياته من الهجاء الشعبي أمثال.

في محاولة لنقل أفكاره وأفكاره ومعتقداته إلى المشاهد على أفضل وجه ممكن ، يبحث الكاتب المسرحي عن وسائل تعبيرية جديدة. يتكشف العمل المسرحي في مسرحياته في اتصال مباشر مع الجمهور. يدخل الممثلون القاعة ، مما يجعل الجمهور يشعر وكأنه مشارك مباشر عمل مسرحي. يتم استخدام Zongs بنشاط - الأغاني التي يؤديها مطربون محترفون على خشبة المسرح أو في القاعة ويتم تضمينها في مخطط الأداء.

صدمت هذه الاكتشافات الجمهور. ليس من قبيل المصادفة أن بريخت كان من أوائل المؤلفين الذين بدأوا مسرح موسكو تاجانكا. قدم المخرج واي. ليوبيموف إحدى مسرحيات بريخت - "الرجل الطيب من سيزوان" ، والتي أصبحت ، إلى جانب بعض العروض الأخرى ، بطاقة اتصالمسرح.

بعد نهاية الحرب العالمية الثانية ، عاد بريخت إلى أوروبا واستقر في النمسا. هناك ، بنجاح كبير ، تم عرض المسرحيات التي كتبها في أمريكا ، Arturo Ui's Career و The Caucasian Chalk Circle ، بنجاح كبير. كان أولهما نوعًا من الاستجابة المسرحية لفيلم تشابلن المثير "الدكتاتور العظيم". كما لاحظ بريخت نفسه ، أراد في هذه المسرحية إنهاء ما لم يقله تشابلن نفسه.

في عام 1949 ، تمت دعوة بريخت إلى جمهورية ألمانيا الديمقراطية ، وأصبح رئيس ومدير مسرح برلينر إنسيمبل. تتحد حوله مجموعة من الممثلين: إريك إندل وإرنست بوش وهيلينا ويجل. الآن فقط أصبح لدى بريخت إمكانيات غير محدودة لـ الإبداع المسرحيوالتجارب. في هذه المرحلة ، تم العرض الأول ليس فقط لجميع مسرحيات بريخت ، ولكن أيضًا للدراما التي كتبها. أشغال كبرىالأدب العالمي - تماثيل من مسرحية غوركي "Vassa Zheleznova" ورواية "Mother" ، مسرحيات G. Hauptmann "The Beaver Fur Coat" و "The Red Rooster". في هذه الإنتاجات ، لم يتصرف بريخت كمؤلف للدراما فحسب ، بل كمخرج أيضًا.

تتطلب ملامح مسرحية بريخت تنظيمًا غير تقليدي للعمل المسرحي. لم يجاهد الكاتب المسرحي لتحقيق أقصى قدر من الترفيه عن الواقع على خشبة المسرح. لذلك ، تخلى عن المشهد ، واستبدلها بخلفية بيضاء ، لم يكن هناك سوى عدد قليل من التفاصيل التعبيرية التي تدل على المشهد ، مثل شاحنة Mother Courage. كان الضوء ساطعًا ، لكنه خالي من أي تأثيرات على الإطلاق.

كان الممثلون يلعبون ببطء ، وغالباً ما يرتجلون ، بحيث أصبح المشاهد شريكًا في العمل وتعاطف بنشاط مع أبطال العروض.

جنبا إلى جنب مع مسرحه ، سافر بريخت إلى العديد من دول العالم ، بما في ذلك الاتحاد السوفياتي. في عام 1954 حصل على جائزة لينين للسلام.

ولد بيرتولت بريخت في مدينة أوغسبورغ الألمانية في 10 فبراير 1898 في عائلة صاحب منزل ومدير مصنع. في عام 1917 ، بعد تخرجه من صالة أوجسبورج للألعاب الرياضية ، دخل بريخت ، بإصرار من عائلته ، إلى كلية الطب بجامعة ميونيخ. في عام 1918 تم استدعاؤه للخدمة العسكرية. خلال سنوات الخدمة ، كتبت أعماله الأولى ، مثل قصيدة "أسطورة الجندي الميت" ومسرحيات "بعل" و "قرع الطبول في الليل". في عشرينيات القرن الماضي ، عاش بيرهولد بريخت في ميونيخ وبرلين. كتب خلال هذه السنوات النثر والشعر الغنائي ومقالات مختلفة عن الفن. العزف على الجيتار الأغاني الخاصة، يتحدث في مسرح صغير في ميونيخ.

يعتبر برتولت بريخت من الشخصيات البارزة في المسرح الأوروبي في النصف الثاني من القرن العشرين. كان يعتبر كاتبًا مسرحيًا موهوبًا ، ولا تزال مسرحياته تُعرض على مراحل بمسارح مختلفة حول العالم. بالإضافة إلى ذلك ، يعتبر بيرتولت بريخت مبتكر اتجاه جديد يسمى "المسرح الملحمي" ، والذي اعتبر بريشت مهمته الرئيسية تثقيف المشاهد للوعي الطبقي والاستعداد للنضال السياسي. كانت خصوصية مسرحية بريخت هي التنظيم غير التقليدي للإنتاج المسرحي. لقد تخلى عن المجموعات البراقة ، واستبدلها بخلفية بيضاء واضحة أظهرت بعض التفاصيل التعبيرية التي تدل على المشهد. مع ممثلي مسرحه ، زار بريخت العديد من البلدان ، بما في ذلك الاتحاد السوفياتي. في عام 1954 ، مُنح برتولت بريخت جائزة لينين للسلام.

في عام 1933 ، أثناء بداية الدكتاتورية الفاشية ، غادر بريخت ألمانيا مع زوجته الممثلة الشهيرة هيلينا ويجل وابنهما الصغير. أولاً ، انتهى المطاف بعائلة بريخت في الدول الاسكندنافية ، ثم في سويسرا. بعد بضعة أشهر من هجرة بيرتولت بريخت ، بدأوا في ألمانيا بإحراق كتبه ، وحُرم الكاتب من الجنسية. في عام 1941 ، استقر بريكهام في ولاية كاليفورنيا. خلال سنوات الهجرة (1933-1948) تمت كتابتها أفضل المسرحياتالكاتب المسرحي.

عاد بيرتولت بريخت إلى وطنه عام 1948 فقط ، واستقر في برلين الشرقية. كان عمل بريشت نجاح كبيروله تأثير كبير على تطور مسرح القرن العشرين. تم عرض مسرحياته في جميع أنحاء العالم. توفي برتولت بريخت في برلين في 14 أغسطس 1956.

الكاتب المسرحي الألماني ، مدير المسرحشاعر من ألمع الشخصيات المسرحية في القرن العشرين.

يوجين بيرتولت فريدريك بريشتولد يوجين بيرتهولد فريدريش بريخت في 10 فبراير 1898 في مدينة أوغسبورغ البافارية في عائلة موظف بمصنع الورق. كان والده كاثوليكيًا ، وكانت والدته بروتستانتية.

في المدرسة ، التقى برتولت بواسطة كاسبار نير/ كاسبار نير ، الذي كان صديقًا له وعمل معًا طوال حياته.

في عام 1916 بيرتولت بريختبدأت في كتابة المقالات للصحف. في عام 1917 التحق بدورة طبية في جامعة ميونيخ ، لكنه كان أكثر اهتمامًا بدراسة الدراما. في خريف عام 1918 ، تم تجنيده في الجيش وقبل شهر من نهاية الحرب تم إرساله بصفة منظم إلى عيادة في مسقط رأس.

في عام 1918 بريشتكتب أول مسرحيته بعل"، في عام 1919 كانت الثانية جاهزة -" طبول في الليل". تم وضعه في ميونيخ عام 1922.

بدعم من الناقد الشهير هربرت إيرينج ، اكتشف الجمهور البافاري أعمال الكاتب المسرحي الشاب الذي حصل على جائزة المرموقة. جائزة أدبيةكلايست.

في عام 1923 بيرتولت بريختجرب يده في التصوير السينمائي بكتابة سيناريو الفيلم القصير ". أسرار صالون الحلاقة". لم يجد الشريط التجريبي جمهورًا واكتسب مكانة عبادة بعد ذلك بكثير. في نفس العام ، عرضت مسرحية بريخت الثالثة في ميونيخ - " في المزيد من المدن».

في عام 1924 عمل بريشت مع الأسد Feuchtwanger/ الأسد Feuchtwanger حول التكيف " إدوارد الثاني» كريستوفر مارلو/ كريستوفر مارلو. شكلت المسرحية أساس التجربة الأولى لـ "المسرح الملحمي" - أول إنتاج إخراجي لبريخت.

في نفس العام بيرتولت بريختانتقل إلى برلين ، حيث حصل على منصب مساعد كاتب مسرحي في المسرح الألماني ، حيث قدم نسخة جديدة من مسرحيته الثالثة دون نجاح كبير.

في منتصف العشرينات بريشتنشر مجموعة من القصص القصيرة وأصبح مهتمًا بالماركسية. في عام 1926 ، المسرحية " الرجل رجل". في عام 1927 انضم إلى فرقة المسرح اروين بيسكاتور/ اروين بيسكاتور. ثم قدم عرضا على أساس مسرحيته بمشاركة الملحن كيرت ويل/ كيرت ويل و كاسبار نيرمسؤول عن الجزء البصري. نفس الفريق عمل على أول نجاح رفيع المستوى لبريخت - عرض موسيقي « أوبرا ثلاث بنسات"، التي دخلت بقوة في ذخيرة المسارح العالمية.

في عام 1931 كتب بريخت المسرحية القديسة جان المسلخ"، والذي لم يتم عرضه مطلقًا خلال حياة المؤلف. لكن هذه السنة، صعود وسقوط ماهاغونيكان ناجحًا في برلين.

في عام 1932 ، مع صعود النازيين بريشتغادر ألمانيا ، متوجهاً أولاً إلى فيينا ، ثم إلى سويسرا ، ثم إلى الدنمارك. هناك قضى 6 سنوات ، كتب " ثلاثة بنسات رومانسية», « الخوف واليأس في الإمبراطورية الثالثة», « حياة جاليليو», « شجاعة الأم وأولادها».

مع اندلاع الحرب العالمية الثانية بيرتولت بريخت، الذي تم إدراج اسمه على القائمة السوداء من قبل النازيين ، دون الحصول على تصريح إقامة في السويد ، انتقل أولاً إلى فنلندا ، ومن هناك إلى الولايات المتحدة الأمريكية. في هوليوود كتب سيناريو الفيلم المناهض للحرب " كما يموت الجلادون!"التي وضعها مواطنه فريتز لانج/ فريتز لانغ. في نفس الوقت ، المسرحية " أحلام سيمون مشار».

في عام 1947 بريشت، الذين اشتبهت السلطات الأمريكية في أن لهم صلات بالشيوعيين ، عادوا إلى أوروبا - إلى زيورخ. في عام 1948 ، عُرض على بريخت افتتاح مسرح خاص به في برلين الشرقية - هكذا " فرقة برلينر". الأداء الأول ، شجاعة الأم وأولادها"، جلب النجاح إلى المسرح - بريشتمدعوون باستمرار للقيام بجولة في جميع أنحاء أوروبا.

الحياة الشخصية لبيرتولت بريخت / بيرتهولد بريخت

في عام 1917 بدأ بريخت في المواعدة بولا باهنهولسر/ بولا بانهولزر ، في عام 1919 ولد ابنهما فرانك. توفي في ألمانيا عام 1943.

في عام 1922 بيرتولت بريختمتزوج من فيينا مغني الأوبرا ماريان زوف/ ماريان زوف. في عام 1923 ، ولدت ابنتهما هانا ، وأصبحت مشهورة كممثلة تحت هذا الاسم هانا هيوب/ حني هيوب.

في عام 1927 ، انفصل الزوجان بسبب صلات برتولت بمساعده. إليزابيث هوبتمان/ إليزابيث هاوبتمان وممثلة هيلينا ويجل/ هيلين ويجل ، التي أنجبت ابنها ستيفان عام 1924.

في عام 1930 ، تزوج بريخت ويجل ، وفي نفس العام ولدت ابنتهما باربرا ، والتي أصبحت أيضًا ممثلة.

المسرحيات الرئيسية لبيرتولت بريخت / بيرتهولد بريخت

• Turandot ، أو Whiteewash Congress / Turandot oder Kongreß der Weißwäscher (1954)
• مهنة Arturo Ui التي ربما لم تكن كذلك / Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui (1941)
• السيد بونتيلا وخادمه Matti / Herr Puntila und sein Knecht Matti (1940)
• حياة جاليليو / لبين دي جاليلي (1939)
• الأم الشجاعة وأطفالها / شجاعة أمهات وإيهر كيندر (1939)
• الخوف واليأس في الإمبراطورية الثالثة / Furcht und Elend des Dritten Reiches (1938)
• سانت جان من المسلخ / Die heilige Johanna der Schlachthöfe (1931)
• أوبرا Threepenny / Die Dreigroschenoper (1928)
• الرجل رجل / مان إيست مان (1926)
• طبول في الليل / تروميلن في دير ناخت (1920)
• بعل / بعل (1918)

كل شخص مهتم قليلاً على الأقل بالمسرح ، حتى لو لم يكن من رواد المسرح الراقيين ، يعرف الاسم بيرتولت بريخت. يحتل مكانة مشرفة بين الشخصيات المسرحية المتميزة ، ويمكن مقارنة تأثيره على المسرح الأوروبي بتأثير ستانيسلافسكيو نيميروفيتش دانتشينكوإلى الروسية. يلعب بيرتولت بريختفي كل مكان ، وروسيا ليست استثناء.

بيرتولت بريخت. المصدر: http://www.lifo.gr/team/selides/55321

ما هو المسرح الملحمي؟

بيرتولت بريخت- ليس كاتبًا مسرحيًا أو كاتبًا أو شاعرًا فحسب ، بل مؤسس النظرية المسرحية أيضًا - "مسرح ملحمي". نفسي بريشتيعارض ذلك النظام نفسي»المسرح الذي مؤسسه ستانيسلافسكي. المبدأ الأساسي "مسرح ملحمي"كانت مزيجًا من الدراما والملحمة ، والتي تتناقض مع الفهم المقبول عمومًا للعمل المسرحي ، استنادًا إلى رأي بريشت، فقط على أفكار أرسطو. بالنسبة لأرسطو ، كان هذان المفهومان غير متوافقين في نفس المرحلة ؛ كان من المفترض أن تغمر الدراما المشاهد تمامًا في واقع الأداء ، وتثير مشاعر قوية وتجعله يختبر الأحداث بحدة مع الممثلين ، الذين كان من المفترض أن يعتادوا على الدور ، ومن أجل تحقيق المصداقية النفسية ، عزل أنفسهم على خشبة المسرح من الجمهور (حيث ، وفقًا لـ ستانيسلافسكي، ساعدهم "الجدار الرابع" المشروط الذي يفصل الممثلين عن القاعة). أخيرًا ، بالنسبة للمسرح النفسي ، كان من الضروري استعادة كاملة ومفصلة للحاشية.

بريشتعلى العكس من ذلك ، فهو يعتقد أن مثل هذا النهج يحول الانتباه إلى أكثرفقط في العمل ، يصرف الانتباه عن الجوهر. هدف " مسرح ملحمي"- إجبار المشاهد على التجريد والبدء في تقييم وتحليل نقدي لما يحدث على المسرح. الأسد Feuchtwangerكتب:

"وفقًا لبريشت ، فإن بيت القصيد هو أن المشاهد لم يعد ينتبه إلى" ماذا "، ولكن فقط" كيف "... وفقًا لبريشت ، فإن بيت القصيد هو أن الشخص الموجود في قاعة محاضراتلقد فكرت فقط في الأحداث على المسرح ، محاولًا التعلم والاستماع إلى أقصى حد ممكن. يجب على المتفرج مراقبة مجرى الحياة ، واستخلاص النتائج المناسبة من الملاحظة ، ورفضها أو الموافقة عليها - يجب أن يصبح مهتمًا ، ولكن ، لا سمح الله ، فقط لا تصبح عاطفيًا. يجب أن يتعامل مع آلية الأحداث بنفس طريقة التعامل مع آلية السيارة.

تأثير الاغتراب

ل "مسرح ملحمي"كان مهما " تأثير الاغتراب". نفسي بيرتولت بريختقال كان ذلك ضروريا "ببساطة لحرمان حدث أو شخصية من كل ما هو بديهي ومألوف وواضح ولإثارة الدهشة والفضول بشأن هذا الحدث" ،والتي يجب أن تشكل قدرة المشاهد على إدراك الفعل بشكل نقدي.

ممثلين

بريشتتخلى عن مبدأ أن الممثل يجب أن يعتاد على الدور قدر الإمكان ، علاوة على ذلك ، كان مطلوبًا من الممثل التعبير عن موقفه فيما يتعلق بشخصيته. في تقريره (1939) بريشتجادل في هذا الموقف على النحو التالي:

"إذا تم إنشاء اتصال بين المسرح والجمهور على أساس التعاطف ، كان المشاهد قادرًا على رؤية نفس القدر تمامًا كما رآه البطل الذي كان يتعاطف معه. وفيما يتعلق بمواقف معينة على المسرح ، فقد يشعر بمشاعر مثل "المزاج" على المسرح.

مشهد

وعليه ، كان لابد أن يعمل تصميم المشهد مع الفكرة ؛ بريشترفض إعادة إنشاء الحاشية بأمانة ، معتبراً المسرح كأداة. الفنان مطلوب الآن الحد الأدنى من العقلانية، يجب أن يكون المشهد مشروطًا وأن يقدم الواقع المصور للمشاهد فقط في بعبارات عامة. تم استخدام الشاشات لعرض العناوين والنشرات الإخبارية ، مما منع أيضًا "الانغماس" في المسرحية ؛ في بعض الأحيان يتم تغيير المشهد مباشرة أمام الجمهور ، دون خفض الستار ، وتدمير وهم المسرح عمداً.

موسيقى

لتنفيذ "تأثير الاغتراب" بريشتكما استخدم الأرقام الموسيقية في عروضه - في موسيقى "المسرح الملحمي" تكملة الموسيقى لعبة التمثيلوأداء نفس الوظيفة التعبير عن الموقف النقدي لما يحدثعلى المسرح. بادئ ذي بدء ، لهذا الغرض ، زونج. بدت هذه الإدخالات الموسيقية وكأنها تسقط عمداً من الحدث ، وقد تم استخدامها في غير مكانها ، لكن هذه التقنية أكدت التناقض مع الشكل فقط ، وليس مع المحتوى.

التأثير على المسرح الروسي اليوم

كما لوحظ بالفعل ، يلعب بيرتولت بريختلا تزال تحظى بشعبية لدى المخرجين من جميع المشارب ، وتوفر مسارح موسكو اليوم مجموعة كبيرة وتسمح لك بمشاهدة مجموعة كاملة من مواهب الكاتب المسرحي.

لذلك ، في مايو 2016 ، العرض الأول للمسرحية "شجاعة الأم"في المسرح ورشة عمل بيتر فومينكو. المسرحية مبنية على "شجاعة الأم وأولادها"، التي بدأ بريخت في كتابتها عشية الحرب العالمية الثانية ، تصورها بهذه الطريقة كتحذير. ومع ذلك ، انتهى الكاتب المسرحي من العمل في خريف عام 1939 ، عندما بدأت الحرب بالفعل. لاحقاً بريشتسيكتب:

"الكتاب لا يستطيعون الكتابة بالسرعة التي تطلق بها الحكومات العنان للحروب: بعد كل شيء ، من أجل التأليف ، عليك أن تفكر ..." شجاعة الأم وأطفالها "- متأخر"

عند كتابة مسرحية مصادر الإلهام بريشتخدم عملين - القصة " سيرة مفصلة ومدهشة للكذاب سيئ السمعة والشجاعة المتشرد"، مكتوب عام 1670 G. von Grimmelshausen، مشارك في حرب الثلاثين عامًا ، و " حكايات الراية سرق» جي إل رونبيرج. بطلة المسرحية ، مقصف ، تستخدم الحرب كطريقة للثراء وليس لديها أي مشاعر تجاه هذا الحدث. شجاعةيعتني بأبنائه ، الذين ، على العكس من ذلك ، يمثلون أفضل الصفات الإنسانية التي تتغير في ظروف الحرب وتحكم على الثلاثة بالموت. " جبهة مورو الشجاعة"لم يجسد فقط أفكار" المسرح الملحمي "، بل أصبح أيضًا أول إنتاج للمسرح" فرقة برلينر»(1949) ، تم إنشاؤه بريشت.

إنتاج مسرحية "الأم الشجاعة" على مسرح فومينكو. مصدر الصورة: http://fomenko.theatre.ru/performance/courage/

في مسرح لهم. ماياكوفسكيأقيم العرض الأول للمسرحية في أبريل 2016 "دائرة الطباشير القوقازية"بناء على مسرحية تحمل نفس الاسم بريشت. كتبت المسرحية في أمريكا عام 1945. ارنست شوماخر، كاتب سيرة بيرتولت بريخت، اقترح أنه من خلال اختيار جورجيا مسرحًا للعمل ، أشاد الكاتب المسرحي بدور الاتحاد السوفيتي في الحرب العالمية الثانية. يوجد اقتباس في نقوش المسرحية:

"الأوقات العصيبة تجعل البشرية خطرا على الإنسان"

المسرحية مبنية على مثل الكتاب المقدسعن الملك سليمانووالدتان تتجادلان حول طفلهما (أيضًا ، وفقًا لكتاب السيرة ، بتاريخ بريشتمتأثرًا بالمسرحية دائرة الطباشير» كلابوندا، والتي بدورها كانت مبنية على أسطورة صينية). تجري الأحداث على خلفية الحرب العالمية الثانية. في هذا العمل بريشتيطرح السؤال ، ما قيمة العمل الصالح؟

كما لاحظ الباحثون ، هذه المسرحية هي مثال على التركيبة "الصحيحة" من الملحمة والدراما لـ "المسرح الملحمي".

إنتاج مسرحية "دائرة الطباشير القوقازية" على مسرح ماياكوفسكي. مصدر الصورة: http://www.wingwave.ru/theatre/theaterphoto.html

ربما الأكثر شهرة في روسيا انطلاق " شخص لطيفمن Sezuan "(« رجل طيب من سيتشوان"") - التدريج يوري ليوبيموففي عام 1964 في المسرح في تاجانكاحيث بدأ عصر الازدهار للمسرح. واليوم لم يختف اهتمام المخرجين والمتفرجين بالمسرحية والأداء ليوبيموفالا يزال على خشبة المسرح مسرح بوشكينتستطيع أن ترى الإصدار يوري بوتوسوف. تعتبر هذه المسرحية من أبرز الأمثلة على " مسرح ملحمي". مثل جورجيا في دائرة الطباشير القوقازية"، الصين هنا نوع من ، مشروط بعيد جدا ارض الاحلام. وفي هذا العالم المشروط ، تتكشف الأحداث - تنزل الآلهة من السماء بحثًا عن شخص صالح. هذه مسرحية عن اللطف. بريشتيعتقد أن هذه صفة فطرية وأنها تشير إلى مجموعة محددة من الصفات التي لا يمكن التعبير عنها إلا بشكل رمزي. هذه المسرحية مثل ، المؤلف يطرح أسئلة على المشاهد هنا ، ما هي اللطف في الحياة ، كيف تتجسد وهل يمكن أن تكون مطلقة ، أم أن هناك ازدواجية في الطبيعة البشرية؟

إنتاج مسرحية بريشت "الرجل الطيب من سيتشوان" عام 1964 على مسرح تاجانكا. مصدر الصورة: http://tagankateatr.ru/repertuar/sezuan64

واحدة من أكثر مسرحيات مشهورة بريشت, « أوبرا ثلاث بنسات"، تم تحديده في عام 2009 كيريل سيريبنيكوففي مسرح موسكو للفنون الذي يحمل اسم تشيخوف. وأكد المخرج أنه كان يقدم مسرحية زونغ - أوبرا وكان يعد الأداء لمدة عامين. هذه قصة عن قاطع طريق يدعى مكي- سكين ، العمل يحدث في فيكتوريا الفيكتوري. يشارك المتسولون ورجال الشرطة وقطاع الطرق والبغايا في الحدث. وصل حيوية بريشت، في المسرحية صور المجتمع البرجوازي. مستوحى من أوبرا القصص أوبرا المتسولين» جون جاي. بريشتقال إن الملحن شارك في كتابة مسرحيته كيرت ويل. الباحث دبليو هيشتبمقارنة هذين العملين ، كتب:

وجه جاي انتقادات مقنعة إلى اعتداءات واضحة ، وتعرض بريشت لانتقادات صريحة لاعتداءات مقنعة. شرح غاي القبح بالرذائل البشرية ، بينما بريشت ، على العكس من ذلك ، رذائل مع الظروف الاجتماعية.

خصوصية " أوبرا Threepennyفي موسيقاها. أصبحت Zongs من الأداء مشهورة بشكل لا يصدق ، وفي عام 1929 تم إصدار مجموعة في برلين ، وقام بها لاحقًا العديد من نجوم صناعة الموسيقى العالميين.

عرض مسرحية "Tekhgroshova Opera" في مسرح موسكو للفنون المسماة على اسم A.P. تشيخوف. مصدر الصورة: https://m.lenta.ru/photo/2009/06/12/opera

بيرتولت بريختوقفت على أصول مسرح جديد تمامًا ، حيث الهدف الرئيسيالمؤلف والممثلون - للتأثير ليس على عواطف المشاهد ، بل على عقله: لإجبار المشاهد على ألا يكون مشاركًا ، يتعاطف مع ما يحدث ، ويؤمن بصدق بواقع الحدث المسرحي ، ولكن يتأمل الهدوء يفهم بوضوح الفرق بين الواقع ووهم الواقع. مشاهد مسرح الدرامايبكي مع من يبكي ويضحك مع من يضحك بينما متفرج المسرح الملحمي. بريشت

بيرتولت بريخت - كاتب ألماني، كاتب مسرحي ، شخصية بارزة في المسرح الأوروبي ، مؤسس اتجاه جديد يسمى "المسرح السياسي". ولد في أوغسبورغ في 10 فبراير 1898 ؛ كان والده مدير مصنع للورق. أثناء دراسته في صالة الألعاب الرياضية الحقيقية بالمدينة (1908-1917) ، بدأ في كتابة الشعر والقصص التي نُشرت في صحيفة Augsburg News (1914-1915). بالفعل في كتاباته المدرسية ، تم تتبع موقف سلبي حاد تجاه الحرب.

لم ينجذب الشاب بريخت فقط الإبداع الأدبيولكن أيضا المسرح. ومع ذلك ، أصرت الأسرة على أن يكتسب برتولد مهنة الطبيب. لذلك ، بعد تخرجه من صالة الألعاب الرياضية ، في عام 1917 أصبح طالبًا في جامعة ميونيخ ، حيث أتيحت له فرصة الدراسة لفترة قصيرة ، منذ أن تم تجنيده في الجيش. لأسباب صحية ، لم يخدم في المقدمة ، ولكن في المستشفى ، حيث اكتشف الحياة الواقعية ، والتي كانت تتعارض مع الخطب الدعائية عن ألمانيا العظيمة.

ربما كان من الممكن أن تكون سيرة بريخت مختلفة تمامًا لولا معرفته عام 1919 بفوشتوانجر ، الكاتب الشهير الذي يرى موهبة. شابنصحه بمواصلة دراسة الأدب. في نفس العام ، ظهرت المسرحيات الأولى للكاتب المسرحي المبتدئ: Baal و Drumbeat in the Night ، والتي عُرضت على خشبة مسرح Kammerspiele في عام 1922.

أصبح عالم المسرح أقرب إلى بريشت بعد تخرجه من الجامعة عام 1924 وانتقاله إلى برلين ، حيث تعرف على العديد من الفنانين ، وانضم إلى المسرح الألماني. جنبا إلى جنب مع المخرج الشهير إروين بيسكاتور ، في عام 1925 ، أنشأ المسرح البروليتاري ، الذي تقرر كتابة المسرحيات منه بسبب نقص القدرة المالية على طلبها من الكتاب المسرحيين المعروفين. أخذ بريشت شهرة أعمال أدبيةوفعلوا مسرحيتهم. أصبحت مغامرات شويك للجندي الصالح لـ Hasek (1927) وأوبرا Threepenny (1928) ، التي تم إنشاؤها على أساس أوبرا جي جاي The Beggar's ، العلامات الأولى. كما قام غوركي بدور "والدة" غوركي (1932) ، لأن أفكار الاشتراكية كانت قريبة من بريخت.

وصول هتلر إلى السلطة في عام 1933 ، أدى إغلاق جميع مسارح العمال في ألمانيا إلى إجبار بريشت وزوجته هيلينا ويجل على مغادرة البلاد ، والانتقال إلى النمسا ، ثم بعد احتلالها ، إلى السويد وفنلندا. جرد النازيون رسميًا برتولت بريخت من جنسيته في عام 1935. عندما دخلت فنلندا الحرب ، انتقلت عائلة الكاتب إلى الولايات المتحدة لمدة 6 سنوات ونصف. كتب أشهر مسرحياته في المنفى - الأم الشجاعة وأطفالها (1938) ، الخوف واليأس في الإمبراطورية الثالثة (1939) ، حياة غاليليو (1943) ، رجل طيب من سيسوان (1943) ، "طباشير قوقازي دائرة "(1944) ، حيث كانت فكرة الحاجة إلى نضال الإنسان مع النظام العالمي البالي تسير كخيط أحمر.

بعد نهاية الحرب ، اضطر لمغادرة الولايات المتحدة بسبب التهديد بالاضطهاد. في عام 1947 ، ذهب بريخت للعيش في سويسرا - وهي الدولة الوحيدة التي منحته تأشيرة دخول. رفضت المنطقة الغربية من موطنه السماح له بالعودة ، لذلك استقر بريخت بعد عام في برلين الشرقية. ترتبط المرحلة الأخيرة من سيرته الذاتية بهذه المدينة. في العاصمة ، أنشأ مسرحًا يسمى Berliner Ensemble ، حيث تم تقديم أفضل مسرحيات الكاتب المسرحي. ذهب من بنات أفكار بريخت في جولة في عدد كبير من البلدان ، بما في ذلك الاتحاد السوفيتي.

بصرف النظر عن المسرحيات إرث إبداعييتضمن بريخت روايات The Threepenny Romance (1934) ، The Cases of Monsieur Julius Caesar (1949) ، بدلاً من ذلك عدد كبير منالقصص والقصائد. لم يكن بريخت كاتبًا فحسب ، بل كان أيضًا شخصية عامة وسياسية نشطة ، فقد شارك في أعمال المؤتمرات الدولية اليسارية (1935 ، 1937 ، 1956). في عام 1950 ، تم تعيينه نائباً لرئيس أكاديمية الفنون بجمهورية ألمانيا الديمقراطية عام 1951.

انتخب عضوًا في مجلس السلام العالمي ، وفي عام 1953 ترأس نادي PEN الألماني بالكامل ، وفي عام 1954 حصل على جائزة دولية جائزة لينينسلام. أنهت نوبة قلبية حياة الكاتب المسرحي الذي تحول إلى كلاسيكي في 14 أغسطس 1956.

ولد يوجين بيرتهولد فريدريش بريخت في عائلة أحد المصنّعين في 10 فبراير 1898 في أوغسبورغ. تخرج من مدرسة عامة وصالة ألعاب رياضية حقيقية في مدينته الأصلية ، وأدرج ضمن الطلاب الأكثر نجاحًا ، ولكن غير الموثوق بهم. في عام 1914 ، نشر بريخت قصيدته الأولى في إحدى الصحف المحلية ، والتي لم تسعد والده على الإطلاق. لكن الأخ الأصغر والتر كان دائمًا معجبًا ببيرتهولد وقلده بعدة طرق.

في عام 1917 ، أصبح بريخت طالبًا في كلية الطب بجامعة ميونيخ. ومع ذلك ، كان مهتمًا بالمسرح أكثر من اهتمامه بالطب. كان سعيدًا بشكل خاص بمسرحيات الكاتب المسرحي الألماني التاسع عشر جورج بوشنر والكاتب المسرحي المعاصر ويديكيند.

في عام 1918 تم استدعاء بريخت الخدمة العسكرية، لكن لم يتم إرسالهم إلى المقدمة بسبب مرض الكلى ، لكنهم تركوا للعمل كمنظم في أوغسبورغ. عاش خارج إطار الزوجية مع صديقته بيا ، التي أنجبت منه ابنا فرانك. في هذا الوقت ، كتب برتولد مسرحيته الأولى "بعل" ، وبعدها الثانية - "درامز في الليل". في موازاة ذلك ، عمل كمراجع مسرحي.

قدمه الأخ والتر إلى رئيس مسرح Wild ، Truda Gerstenberg. كان "Wild Theatre" عرضًا متنوعًا كان معظم الممثلين فيه من الشباب ، وكانوا يحبون صدمة الجمهور على المسرح وفي الحياة. غنى بريشت أغانيه بجيتار بصوت قاسٍ وقاسٍ وصادم ، وكان ينطق بكل كلمة بوضوح - في جوهره ، كان بمثابة خطبة لحنية. صدمت حبكات أغاني بريخت المستمعين أكثر بكثير من سلوك زملائه في "المسرح القاسي" - كانت هذه قصصًا عن قتلة أطفال ، أطفال يقتلون والديهم ، حول الانحلال الأخلاقيو الموت. لم ينتقد بريخت الرذائل ، بل ذكر الحقائق ، ووصف الحياة اليومية للمجتمع الألماني المعاصر.

ذهب بريخت إلى المسارح ، إلى السيرك ، إلى السينما ، واستمع إلى حفلات البوب. قابلت ممثلين ومخرجين وكتاب مسرحيين واستمعت باهتمام لقصصهم ونزاعاتهم. بعد أن التقى بالمهرج القديم فالنتاين ، كتب بريخت له مهزلة قصيرة وحتى أدى معه على خشبة المسرح.

"الكثير يغادروننا ، ونحن لا نحتفظ بهم ،
قلنا لهم كل شيء ، ولم يبق بينهم وبيننا شيء ، وكانت وجوهنا قاسية لحظة الفراق.
لكننا لم نقل الأهم ، فقد فاتنا ما هو ضروري.
أوه ، لماذا لا نقول أهم شيء ، لأنه سيكون سهلاً للغاية ، لأننا إذا لم نتحدث ، فإننا نحكم على أنفسنا باللعنة!
كانت هذه الكلمات خفيفة للغاية ، كانوا يختبئون هناك ، بالقرب من الأسنان ، سقطوا من الضحك ، وبالتالي نحن نختنق وحناجرنا مغلقة.
بالأمس توفيت والدتي مساء الأول من مايو!
الآن لا يمكنك كشطه بأظافرك ... "

كان الأب منزعجًا أكثر فأكثر من عمل برتولد ، لكنه حاول كبح جماح نفسه وعدم تسوية الأمور. وكان مطلبه الوحيد طباعة "بعل" تحت اسم مستعار ، حتى لا يلطخ اسم بريخت. لم يتسبب ارتباط برتولد بشغفه التالي ماريانا تسوف في فرحة الأب - فقد عاش الشباب دون زواج.

ووصفه Feuchtwanger ، الذي أقام بريخت علاقات ودية معه ، بأنه "شخص كئيب إلى حد ما ، يرتدي ملابس غير رسمية مع ميول واضحة نحو السياسة والفن ، رجل لا يقهر ، متعصب". أصبح بريخت النموذج الأولي للمهندس الشيوعي كاسبار بروكل في فيلم Feuchtwanger Success.

في يناير 1921 ، نشرت صحيفة أوغسبورغ في آخر مرةنشر مراجعة كتبها بريخت ، الذي سرعان ما انتقل بشكل دائم إلى ميونيخ وزار برلين بانتظام ، في محاولة لطباعة "فال" و "درمبيت". في هذا الوقت ، بناءً على نصيحة صديقه برونين ، تغير برتولد اخر حرفاسمه ، وبعد ذلك بدا اسمه مثل بيرتولت.

في 29 سبتمبر 1922 ، أقيم العرض الأول لفيلم "درامز" في مسرح تشامبر في ميونيخ. تم تعليق ملصقات في القاعة: "كل شخص هو الأفضل لنفسه" ، "بشرتك هي الأغلى ثمناً" ، "لا يوجد شيء يمكن التحديق به بشكل رومانسي!" القمر ، المعلق فوق المسرح ، يتحول إلى اللون الأرجواني في كل مرة قبل ظهور بطل الرواية. بشكل عام ، كان الأداء ناجحًا ، وكانت المراجعات إيجابية أيضًا.

في نوفمبر 1922 ، تزوج بريخت وماريان. في مارس 1923 ، ولدت هانا ابنة بريخت.

العرض الأول يتبع واحدًا تلو الآخر. في ديسمبر ، عرضت "طبول" المسرح الألماني في برلين. كانت مراجعات الصحف مختلطة ، لكن الكاتب المسرحي الشاب حصل على جائزة كلايست.

عرض المخرج الشاب إريك إنجل مسرحية بريشت الجديدة In the Thicket في مسرح Residenz في ميونيخ ، وصمم المشهد Caspar Neher. عمل برتولت مع كلاهما أكثر من مرة.

ميونيخ مسرح الغرفةدعا بريخت للتوجيه لموسم 1923/24. في البداية كان سيضع نسخة حديثةماكبث ، ولكن بعد ذلك استقر على الدراما التاريخية لمارلو حياة إدوارد الثاني ، ملك إنجلترا. جنبا إلى جنب مع Feuchtwanger قاموا بمراجعة النص. في هذا الوقت تبلور أسلوب العمل البريشتاني في المسرح. إنه شبه استبدادي ، لكنه في الوقت نفسه يحتاج إلى الاستقلال عن كل فنان ، ويستمع باهتمام إلى الاعتراضات والملاحظات الحادة ، إذا كانت معقولة فقط. في هذه الأثناء في لايبزيغ تم تنظيم البعل.

دعا المخرج الشهير ماكس راينهارت بريخت إلى منصب كاتب مسرحي متفرغ ، وفي عام 1924 انتقل أخيرًا إلى برلين. له فتاة جديدة- الفنانة الشابة راينهاردت لينا ويجل. في عام 1925 ، أنجبت نجل بريخت ستيفان.

أبرمت دار Kipenheuer للنشر اتفاقية معه بشأن مجموعة من القصص والأغاني "Pocket Collection" ، والتي صدرت عام 1926 بتوزيع 25 نسخة.

النامية موضوع عسكري، ابتكر بريخت الكوميديا ​​"ما هذا الجندي ، ما هذا". غادرت الشخصية الرئيسية ، لودر غالي جاي ، المنزل لمدة عشر دقائق لشراء السمك لتناول العشاء ، لكنه انضم إلى رفقة الجنود وفي يوم واحد أصبح شخصًا مختلفًا ، جنديًا خارقًا - شرهًا لا يشبع ومحاربًا لا يعرف الخوف. . لم يكن مسرح العواطف قريبًا من بريخت ، واستمر في خطه: كان بحاجة إلى رؤية واضحة ومعقولة للعالم ، ونتيجة لذلك ، كان بحاجة إلى مسرح أفكار ومسرح عقلاني.

كان بريخت مفتونًا جدًا بمبادئ المونتاج لسيغري آيزنشتاين. شاهد عدة مرات "The Battleship Potemkin" ، مدركًا ملامح تكوينه.

كتب مقدمة إنتاج فيينا لبعل من قبل الحي الكلاسيكي هوغو فون هوفمانستال. في غضون ذلك ، أصبح بريخت مهتمًا بأمريكا وقدم سلسلة من المسرحيات "الإنسانية تدخل فيها المدن الكبرى"، والتي كان من المفترض أن تظهر صعود الرأسمالية. كان في هذا الوقت أنه صاغ المبادئ الأساسية لـ "المسرح الملحمي".

كان بريخت أول من اشترى سيارة بين جميع أصدقائه. في هذا الوقت ، ساعد مخرجًا مشهورًا آخر - بيسكاتور - على عرض رواية Hasek The Good Soldier Schweik ، أحد أعماله المفضلة.

لا يزال بريخت يكتب الأغاني ، وغالبًا ما يؤلف الألحان بنفسه. كان لديه أذواق غريبة ، على سبيل المثال ، لم يعجبه كمان بيتهوفن وسمفونياته. أصبح الملحن Kurt Weill ، الملقب بـ "Verdi for the Poor" ، مهتمًا بـ Brecht's Zongs. معا قاموا بتأليف "Songspiel Mahagonny". في صيف عام 1927 عُرضت الأوبرا في مهرجان بادن بادن للمخرج بريخت. تم تسهيل نجاح الأوبرا إلى حد كبير من خلال الأداء الرائع للدور الذي قامت به زوجة Weill ، Lotta Leni ، وبعد ذلك تم اعتبارها مؤدية مثالية لأعمال Weill-Brecht. تم نقل "الماهوغاني" في نفس العام إلى محطات إذاعية شتوتغارت وفرانكفورت أم ماين.

في عام 1928 نُشر "ما هذا الجندي ، ما هذا". طلق بريخت وتزوج مرة أخرى - لينا ويجل. اعتقدت بريخت أن ويجل كانت الممثلة المثالية للمسرح الذي ابتكره - ناقدة ، متنقلة ، تعمل بجد ، على الرغم من أنها كانت تحب أن تقول عن نفسها أنها كانت امرأة بسيطة ، كوميدي غير متعلم من ضواحي فيينا.

في عام 1922 ، تم إدخال براخت إلى مستشفى شاريتيه في برلين بتشخيص إصابته "بسوء التغذية الشديد" ، حيث تمت معالجته وإطعامه مجانًا. بعد أن تعافى قليلاً ، حاول الكاتب المسرحي الشاب وضع " مسرح الشباب»مسرحية موريتز سيلر برونين" Paricide ". بالفعل في اليوم الأول ، قدم للممثلين ليس فقط الخطة العامة ، ولكن أيضًا التطوير الأكثر تفصيلاً لكل دور. بادئ ذي بدء ، طالبهم بالمغزى. لكن بريخت كان قاسياً للغاية ولا هوادة فيه في عمله. نتيجة لذلك ، تم إلغاء الأداء المعلن بالفعل.

في أوائل عام 1928 ، احتفلت لندن بالذكرى المئوية الثانية لأوبرا جون جاي بيغار ، وهي مسرحية ساخرة شريرة ومرح التي أحبها هجاء عظيمسويفت. بناءً على ذلك ، أنشأ بريخت أوبرا Threepenny (اقترح العنوان Feuchtwanger) ، وكتب Kurt Weill الموسيقى. استمرت بروفة الثوب حتى الخامسة صباحًا ، وكان الجميع متوترين ، ولم يصدق أحد تقريبًا نجاح الحدث ، وتابعت التراكبات التراكبات ، لكن العرض الأول كان رائعًا ، وبعد أسبوع ، غنى كل من برلين مقاطع ماكي ، بريشت وويل أصبحوا من المشاهير. في برلين ، تم افتتاح مقهى Threepenny - حيث كان يُسمع باستمرار فقط ألحان الأوبرا.

إن تاريخ إنتاج أوبرا Threepenny في روسيا مثير للفضول. رأى المخرج الشهير ألكسندر تايروف ، أثناء وجوده في برلين ، أوبرا ذات الثلاث بنسات واتفق مع بريخت على إنتاج روسي. ومع ذلك ، اتضح أن مسرح موسكو للهجاء يود أيضًا تنظيمه. بدأ التقاضي. ونتيجة لذلك ، فاز تايروف وقدم عرضًا في عام 1930 بعنوان "أوبرا المتسول". سحق النقد الأداء ، كما كان لوناشارسكي غير راضٍ عنه.

كان بريخت مقتنعًا بأن العباقرة الجياع والفقراء هم أسطورة مثل قطاع الطرق النبلاء. لقد عمل بجد وأراد أن يكسب الكثير ، لكنه رفض التضحية بالمبادئ. عندما وقعت شركة Nero film اتفاقًا مع Brecht و Weil لتصوير الأوبرا ، قدم Brecht سيناريو تم فيه تعزيز الدوافع الاجتماعية والسياسية وتم تغيير النهاية: أصبح Mackey مديرًا للبنك ، وأصبحت عصابته بأكملها أعضاء في اللجنة. أنهت الشركة العقد وصورت الفيلم وفقًا لسيناريو قريب من نص الأوبرا. رفع بريخت دعوى قضائية ، ورفض صفقة سلام مربحة ، وخسر دعوى قضائية مدمرة ، وأُطلق سراح أوبرا Threepenny ضد إرادته.

في عام 1929 ، في مهرجان بادن بادن ، تم تقديم "مسرحية إذاعية تعليمية" لبريخت وويل ليندبيرغ. بعد ذلك ، تم بثه عدة مرات على الراديو ، وقام قائد الأوركسترا الألماني الرائد أوتو كليمبيرر بأدائه في حفلات موسيقية. في نفس المهرجان ، تم تقديم الخطابة الدرامية لبريخت - مسرحية بادن التعليمية للموافقة من هيندميث. أربعة طيارين تحطمت ، وهم مهددون
خطر مميت. هل يحتاجون إلى مساعدة؟ فكر الطيارون والجوقة في هذا الأمر بصوت عالٍ في التلاوات والأشكال.

لم يؤمن بريخت بالإبداع والإلهام. كان مقتنعا بأن الفن هو المثابرة والعمل والإرادة والمعرفة والمهارة والخبرة المعقولة.

في 9 مارس 1930 ، عرضت أوبرا بريشت لموسيقى ويل ، صعود وسقوط مدينة ماهاغوني ، لأول مرة في أوبرا لايبزيغ. في العروض ، سمعت صيحات الإعجاب والسخط ، وأحيانًا تصارع الجمهور يدا بيد. النازيون في أولدنبورغ ، حيث كانوا بصدد وضع كلمة "ماهوغاني" ، طالبوا رسميًا بفرض حظر على "المشهد غير الأخلاقي الأساسي". ومع ذلك ، اعتقد الشيوعيون الألمان أيضًا أن مسرحيات بريخت كانت بشعة للغاية.

قرأ بريخت كتب ماركس ولينين ، وحضر دروسًا في مارس ، وهي مدرسة عمل ماركسية. ومع ذلك ، عندما سألته مجلة Die Dame عن الكتاب الذي ترك الانطباع الأقوى والأكثر ديمومة عليه ، كتب بريشت بإيجاز: "سوف تضحك - الكتاب المقدس".

في عام 1931 ، تم الاحتفال بالذكرى الخمسمئة لجون دارك في فرنسا. يكتب بريشت الإجابة - "القديس يوحنا المسلخ". جوانا دارك في دراما بريشت هي ملازم في جيش الخلاص في شيكاغو ، صادقة فتاة لطيفة، معقول ، لكنه بريء ، يهلك ، ويدرك عدم جدوى الاحتجاج السلمي ويدعو الجماهير إلى التمرد. مرة أخرى ، تم انتقاد بريخت من قبل كل من اليسار واليمين ، واتهمه بالدعاية الصريحة.

أعد بريخت عرض مسرحي لفيلم "أم" غوركي للمسرح الكوميدي. قام بمراجعة محتوى المسرحية بشكل كبير ، مما جعلها أقرب إليها الوضع الراهن. لعبت فلاسوفا دور إيلينا ويجل ، زوجة بريخت.
بدت المرأة الروسية المضطهدة وكأنها عملية ، وذكية ، وبصيرة ، وشجاعة بجرأة. حظرت الشرطة المسرحية في ناد كبير في حي موابيت للطبقة العاملة ، مشيرة إلى "سوء حالة المسرح" ، لكن الممثلين حصلوا على إذن لقراءة المسرحية ببساطة بدون أزياء. قطعت الشرطة القراءة عدة مرات ، ولم تنته المسرحية أبدًا.

في صيف عام 1932 ، بدعوة من جمعية العلاقات الثقافية مع الدول الأجنبية ، وصل بريخت إلى موسكو ، حيث تم نقله إلى المصانع والمسارح والاجتماعات. أشرف عليها الكاتب المسرحي سيرجي تريتياكوف ، وهو عضو في المجتمع الأدبي "الجبهة اليسرى". بعد ذلك بقليل ، تلقى بريخت زيارة أخرى: زاره لوناتشارسكي وزوجته في برلين.

في 28 فبراير 1933 ، ترك بريشت وزوجته وابنه الضوء ، حتى لا يثيروا الشكوك ، إلى براغ ، تم إرسال ابنتهم باربرا البالغة من العمر عامين إلى جدها في أوغسبورغ. استقرت ليليا بريك وزوجها ، الموظف الدبلوماسي السوفيتي بريماكوف ، في شقة بريخت. من براغ ، عبر آل بريشت إلى سويسرا إلى بحيرة لوغانو ، حيث تمكنوا سراً من نقل باربرا.

في العاشر من مايو ، اشتعلت النيران في كتب بريخت ، إلى جانب كتب "مقوّضي الروح الألمانية" الآخرين - ماركس ، كاوتسكي ، هاينريش مان ، كستنر ، فرويد ، ريمارك.

كانت المعيشة في سويسرا باهظة الثمن ، ولم يكن لبريخت مصدر دخل ثابت. دعتهم الكاتبة الدنماركية كارين ميكايليس ، صديقة بريشت وويجل ، إلى مكانها. في هذا الوقت في باريس ، التقى كيرت ويل بمصمم الرقصات جورج بالانشين ، واقترح إنشاء فرقة باليه على أساس أغاني بريشت "الخطايا السبع المميتة للبرجوازية الصغيرة". سافر بريخت إلى باريس ، وحضر البروفات ، لكن الإنتاج وجولة لندن لم تنجح كثيرًا.

عاد بريخت إلى موضوعه المفضل وكتب رواية ثلاث بنسات. تم حل صورة اللصوص ماكي في الرواية بشكل أكثر قسوة مما كانت عليه في المسرحية ، حيث لا يخلو من سحر غريب. كتب بريخت الشعر والنثر للمهاجرين والمنشورات السرية.

في ربيع عام 1935 ، جاء بريخت مرة أخرى إلى موسكو. في المساء ، على شرفه ، كانت القاعة مكتظة. قرأ بريخت الشعر. غنى أصدقاؤه زونغ من أوبرا ثريبيني ، وعرضوا مشاهد من المسرحيات. في موسكو ، رأى الكاتب المسرحي المسرح الصيني لـ Mei Lan-fang ، مما ترك انطباعًا قويًا عنه.

في يونيو ، اتُهم بريخت بأنشطة مناهضة للدولة وجُرد من جنسيته.

نظم مسرح Civic Repertory في نيويورك الأم. قام بريشت برحلة خاصة إلى نيويورك: هذا هو أول إنتاج احترافي منذ ثلاث سنوات. للأسف ، رفض المخرج "المسرح الجديد" لبريخت وقدم عرضًا تقليديًا واقعيًا.

كتب بريشت الكلمة الرئيسية "تأثير الاغتراب في الفنون المسرحية الصينية". كان يبحث عن أسس ملحمة جديدة ، مسرح "غير أرسطي" ، بناءً على التجربة الفن القديمالصينيون وملاحظاتي الشخصية عن الحياة اليومية ومهرجي أرض المعارض. بعد ذلك ، مستوحاة من الحرب في إسبانيا ، ألف الكاتب المسرحي مسرحية قصيرة بعنوان بنادق تيريزا كارار. كان محتواه بسيطًا وملائمًا: أرملة صياد أندلسي لا تريد أن يشارك ابنيها فيها حرب اهلية، ولكن عندما يتم إطلاق النار على الابن الأكبر ، وهو يصطاد في الخليج بسلام من قبل مدفع رشاش من سفينة فاشية ، فإنها هي وشقيقها و الابن الاصغريذهب إلى المعركة. تم عرض المسرحية في باريس من قبل ممثلين مهاجرين ، وفي كوبنهاغن من قبل فرقة عاملة هواة. في كلا الإنتاجين ، لعبت تيريزا كارار دور إيلينا ويجل.

منذ يوليو 1936 ، تم نشر المجلة الألمانية الشهرية Das Worth في موسكو. كان من بين المحررين Bredel و Brecht و Feuchtwanger. نشر بريشت قصائد ومقالات ومقتطفات من المسرحيات في هذه المجلة. في هذه الأثناء ، في كوبنهاغن ، عرضت مسرحية بريشت راوندهيدز وشارفيدز باللغة الدنماركية وباليه The Seven Deadly Sins of the Petty Bourgeois. كان الملك نفسه في العرض الأول للباليه ، لكنه غادر بعد المشاهد الأولى ، ساخطًا بصوت عالٍ. أقيمت أوبرا Threepenny في براغ بنيويورك في باريس.

مفتونًا بالصين ، كتب بريخت رواية TUI ، كتاب من القصص القصيرة والمقالات كتاب التغييرات ، قصائد حول لاو تزو، الإصدار الأول من مسرحية "The Good Man of Cezuan". بعد الغزو الألماني لتشيكوسلوفاكيا وتوقيع معاهدة سلام مع الدنمارك ، انتقل بريخت الحكيم إلى السويد. هناك مجبر على كتابة مسرحيات قصيرة لجون كينت تحت اسم مستعار عن مسارح العمل في السويد والدنمارك.

في خريف عام 1939 ، أنشأ بريخت بسرعة ، في غضون أسابيع قليلة ، "الأم الشجاعة" الشهيرة لمسرح ستوكهولم وبريما نعيمة فيفستراند. صنع بريخت ابنة الشخصية الرئيسيةكتم الصوت حتى يتمكن Weigel ، الذي لا يتحدث السويدية ، من تشغيلها. لكن المسرحية لم تحدث قط.

استمرت تجوال بريخت في أوروبا. في أبريل 1940 ، عندما أصبحت السويد غير آمنة ، انتقل هو وعائلته إلى فنلندا. هناك قام بتجميع "مختارات الحرب": اختار صورًا من الصحف والمجلات وكتب تعليقًا شعريًا لكل منها.

جنبا إلى جنب مع صديقته القديمة هيلا فوليوكي ، ابتكر بيرتولت الفيلم الكوميدي "السيد بونتيلا وخادمه ماتي" لمسابقة اللعب الفنلندية. بطل الرواية هو مالك الأرض الذي يصبح لطيفًا وضميرًا فقط عندما يسكر. كان أصدقاء بريخت سعداء ، لكن هيئة المحلفين تجاهلت المسرحية. ثم أعاد بريخت صياغة "Mother Courage" للمسرح السويدي في هلسنكي وكتب "مهنة أرتورو Ui" - كان ينتظر تأشيرة أمريكية ولم يرغب في الذهاب إلى الولايات خالي الوفاض. أعادت المسرحية بشكل مجازي الأحداث التي وقعت في ألمانيا ، وتحدثت شخصياتها في شعر يسخر من شيلر روبرز ، وغوته فاوست ، وريتشارد الثالث ، ويوليوس قيصر ، وشكسبير ماكبث. كالعادة ، بالتوازي ، أبدى تعليقات على المسرحية.

في مايو ، حصل بريخت على تأشيرة ، لكنه رفض الذهاب. لم يصدر الأمريكيون تأشيرة دخول لموظفته ، مارجريت ستيفين ، على أساس أنها مريضة. كان أصدقاء بريشت في حالة ذعر. أخيرًا ، تمكنت Steffin من الحصول على تأشيرة زيارة ، وغادرت مع عائلة Brecht إلى الولايات المتحدة عبر الاتحاد السوفيتي.

اشتعلت أخبار بداية الحرب بين ألمانيا النازية والاتحاد السوفيتي بريخت على الطريق ، في المحيط. وصل إلى كاليفورنيا واستقر بالقرب من هوليوود ، في منتجع قرية سانتا مونيكا ، وتواصل مع Feuchtwanger و Heinrich Mann ، وتابع مجرى الأعمال العدائية. لم يحب بريخت أمريكا ، وشعر وكأنه غريب ، ولم يكن أحد في عجلة من أمره لعرض مسرحياته. جنبا إلى جنب مع الكاتب الفرنسي فلاديمير بوزنر وصديقه ، كتب بريخت سيناريو عن المقاومة الفرنسية "الشاهد الصامت" ، ثم نص آخر "ويموت الجلادون" - حول كيف دمر التشيكيون ضد الفاشية الحاكم النازي في جمهورية التشيك ، الجستابو هايدريش. تم رفض السيناريو الأول ، وأعيد صنع السيناريو الثاني بشكل كبير. وافقت مسارح الطلاب فقط على لعب مسرحيات بريخت.

في عام 1942 ، في واحدة من أكبر قاعات الحفلات الموسيقيةرتب أصدقاء نيويورك أمسية بريخت. أثناء التحضير لهذا المساء ، التقى بريخت الملحن بول ديساو. كتب ديساو لاحقًا موسيقى "Mother Courage" والعديد من الأغاني. تصور هو وبريخت أوبرا The Wanderings of the God of Fortune واستجواب Lucullus.

عمل بريخت في وقت واحد على مسرحيتين: الكوميديا ​​"شويك في الحرب العالمية الثانية" والدراما "أحلام سيمون مشار" ، كتبها مع فوشتوانجر. في خريف عام 1943 ، بدأ مفاوضات مع مسارح برودواي حول مسرحية The Chalk Circle. لقد استند إلى مثل كتابي حول كيفية قيام الملك سليمان بتسوية دعوى امرأتين ، أكدت كل منهما أنها والدة الطفل الذي يقف أمامه. كتب بريشت المسرحية ("دائرة الطباشير القوقازية") ، لكن المسارح لم تعجبها.

اقترح المنتج المسرحي لوزي أن يقوم بريخت بإخراج جاليليو معه فنان مشهورتشارلز لوتون. من ديسمبر 1944 حتى نهاية عام 1945 ، عمل بريخت ولوتون على المسرحية. بعد الانفجار قنبلة ذريةأصبحت ذات صلة خاصة ، لأنها تعاملت مع مسؤولية العالم. تم العرض في مسرح صغير في بيفرلي هيلز في 31 يوليو 1947 ، لكنه لم يكن ناجحًا.

ازدهرت المكارثية في أمريكا. في سبتمبر 1947 ، تلقى بريخت استدعاءً للاستجواب أمام لجنة الأنشطة غير الأمريكية في الكونجرس. قام بريشت بتصوير مخطوطاته على الميكروفيلم وترك ابنه ستيفان أمينًا للأرشيف. في ذلك الوقت كان ستيفان مواطنًا أمريكيًا ، خدم في الجيش الأمريكيوتم تسريحهم. لكن ، خوفًا من الملاحقة القضائية ، ظهر بريخت للاستجواب ، وتصرف بأدب وجدية ، وأحضار اللجنة إلى حرارة بيضاء، وتم الاعتراف به على أنه غريب الأطوار. بعد أيام قليلة ، سافر بريخت إلى باريس مع زوجته وابنته.

من باريس ، ذهب إلى سويسرا ، إلى مدينة هيرليبرغ. عرض مسرح المدينة في خور على بريخت أن يقوم بتأقلمه مع أنتيجون ، ودُعيت إيلينا ويجل للعب الدور الرئيسي. كما هو الحال دائمًا ، كانت الحياة في منزل Brechts على قدم وساق: اجتمع الأصدقاء والمعارف ، وتمت مناقشة أحدث الأحداث الثقافية. كان من بين الضيوف المتكررين أعظم كاتب مسرحي سويسري ماكس فريش ، الذي يدعو للسخرية بريخت بأنه القس الماركسي. نظم مسرح زيورخ "بونتيلا وماتي" ، وكان بريخت أحد المخرجين.

كان بريخت يحلم بالعودة إلى ألمانيا ، لكن لم يكن ذلك سهلاً: فالبلاد ، مثل برلين ، كانت مقسمة إلى مناطق ولم يرغب أحد حقًا في رؤيته هناك. قدم بريخت ويجل (المولود في فيينا) طلبًا رسميًا للحصول على الجنسية النمساوية. تم منح الالتماس بعد عام ونصف فقط ، لكنهم سرعان ما أصدروا تصريحًا للسفر إلى ألمانيا عبر الأراضي النمساوية: دعت الإدارة السوفيتية بريخت لتنظيم "الأم الشجاعة" في برلين.

بعد أيام قليلة من وصوله ، تم تكريم بريخت رسميًا في نادي Kulturbund. جلس على طاولة المأدبة بين رئيس الجمهورية فيلهلم بيك والممثل القيادة السوفيتيةالعقيد تيولبانوف. علق بريخت على النحو التالي:

"لم أكن أعتقد أنني سأضطر إلى الاستماع إلى نعي نفسي والخطب على نعشتي.

في 11 يناير 1949 ، عرضت Mother Courage مسرح الدولة. وبالفعل في 12 نوفمبر 1949 ، افتتحت فرقة برلينر - مسرح بريخت بإنتاج "السيد بونتيلا وخادمه ماتي". عمل فيه ممثلون من الأجزاء الشرقية والغربية من برلين. في صيف عام 1950 ، كانت فرقة برلين في جولة في الغرب: في براونشفايغ ودورتموند ودوسلدورف. أصدر بريشت عدة عروض متتالية: The Home Teacher لجاكوب لينز ، الأم بناءً على مسرحيته ، The Beaver Fur Coat لجيرهارت هاوبتمان. أصبحت فرقة برلينر تدريجيًا المسرح الرائد الناطق باللغة الألمانية. تمت دعوة بريخت إلى ميونيخ لعرض الأم الشجاعة.

عمل بريشت وديساو على أوبرا The Interrogation of Lucullus ، والتي كان من المقرر أن يتم عرضها لأول مرة في أبريل 1951. في واحدة من التدريبات الأخيرة ، جاء موظفو لجنة الفنون ووزارة التربية والتعليم وقاموا بتزييف بريخت. كانت هناك اتهامات بالسلام ، والانحلال ، والشكليات ، وعدم احترام التراث الكلاسيكي الوطني. اضطر بريخت إلى تغيير عنوان المسرحية - ليس "الاستجواب" ، ولكن "إدانة لوكولوس" ، وتغيير النوع إلى "الدراما الموسيقية" ، وإدخال شخصيات جديدة وتغيير النص جزئيًا.

في 7 أكتوبر 1951 ، تميزت فترة السنتين في جمهورية ألمانيا الديمقراطية بجائزة National جوائز الدولةتكريم العاملين في مجال العلوم والثقافة. ومن بين المستفيدين كان برتولت بريخت. بدأ نشر كتبه مرة أخرى ، وظهرت كتب عن عمله. تم عرض مسرحيات بريخت في برلين ، في لايبزيغ ، في روستوك ، في درسدن ، كانت تغني أغانيه في كل مكان.

لم تمنع الحياة والعمل في جمهورية ألمانيا الديمقراطية بريشت من امتلاك حساب مصرفي سويسري وعقد طويل الأجل مع دار نشر في فرانكفورت أم ماين.

في عام 1952 ، أصدرت فرقة برلينر محاكمة جان دارك في روان عام 1431 بواسطة آنا زيغرز ، وبرافاوست جوته ، وكلايستز بروكن جوغ ، وبوغودين أجراس الكرملين. تم إخراجها من قبل المخرجين الشباب ، أشرف بريشت على عملهم. في مايو 1953 ، تم انتخاب بريخت رئيسًا لنادي القلم الموحد - منظمة مشتركةكتاب جمهورية ألمانيا الديمقراطية و FRG ، كان ينظر إليه بالفعل من قبل الكثيرين على أنه كاتب رئيسي.

في مارس 1954 ، انتقلت فرقة برلين إلى مبنى جديد ، وخرج دون جيوفاني من موليير ، وقام بريشت بتوسيع الفرقة ، ودعا عددًا من الممثلين من المسارح والمدن الأخرى. في يوليو ذهب المسرح إلى الأول جولات أجنبية. في باريس في الدولي مهرجان المسرحأظهر "شجاعة الأم" وحصل على الجائزة الأولى.

عرض فيلم "شجاعة الأم" في فرنسا وإيطاليا وإنجلترا والولايات المتحدة. "الأوبرا ذات الثلاث بنسات" - في فرنسا وإيطاليا ؛ بنادق تيريزا كارار في بولندا وتشيكوسلوفاكيا ؛ "حياة جاليليو" - في كندا والولايات المتحدة وإيطاليا ؛ "استجواب لوكولوس" - في إيطاليا ؛ "رجل طيب" - في النمسا وفرنسا وبولندا والسويد وإنجلترا ؛ "بونتيلا" - في بولندا وتشيكوسلوفاكيا وفنلندا. أصبح بريخت كاتبًا مسرحيًا عالميًا مشهورًا.

ولكن شعر بريخت نفسه أسوأ وأسوأ ، تم إدخاله إلى المستشفى مصابًا بذبحة صدرية حادة ، وجدت مشاكل خطيرةمع القلب. كانت الحالة صعبة. كتب بريخت وصية ، ووضع علامة على مكان الدفن ، ورفض حفل رائع وحدد الورثة - أطفاله. الابنة الكبرىعاشت هانا في برلين الغربية ، وهي أصغر فرقة عزفت في برلين ، وبقي ابنها ستيفان في أمريكا ودرس الفلسفة. مات الابن الأكبر خلال الحرب.

في مايو 1955 ، سافر بريخت إلى موسكو ، حيث مُنح جائزة لينين الدولية للسلام في الكرملين. شاهد العديد من العروض في مسارح موسكو ، وعلم أنه تم طباعة مجموعة من قصائده ونثره في دار نشر الأدب الأجنبي ، وأنه تم إعداد مجموعة من مجلد واحد من الأعمال الدرامية المختارة في الفن.

في نهاية عام 1955 ، عاد بريخت مرة أخرى إلى جاليليو. تدرب بحماس ، في أقل من ثلاثة أشهر أجرى تسعة وخمسين بروفة. لكن الإنفلونزا ، التي تطورت إلى التهاب رئوي ، أوقفت العمل. لم يسمح له الأطباء بالذهاب في جولة إلى لندن.

لا أحتاج إلى شاهد قبر ، لكن
إذا كنت بحاجة إليه من أجلي
اريد ان اقول:
"لقد قدم اقتراحات. نحن
قبلوهم ".
وسوف يكرم مثل هذا النقش
كلنا.

حول بيرتولت بريخت تم تصويره بث التلفزيونمن سلسلة Geniuses and Villains.

متصفحك لا يدعم علامة الفيديو / الصوت.

أعد النص إينا روزوفا