Məşhur akolororistlərin şəkilləri. Sənət terapiyası

Əsas / Ərinin xəyalı

Beləliklə, bir müddət əvvəl rəssam adından ayrılmağındakı rəsmlərin qavranılması barədə bir söhbətimiz və adın arxasında olan şey var. Burada başlanğıc haqqında oxuyun
Bu gün kimin kim olduğunu söyləyəcəyəm.
Rəylərinizdən və dostlarımın seçilməsindən ümumi nəticələr - şəklin yüksək keyfiyyətli səviyyəsi dərhal görünür. Bəzi dəli və ya qəribəlik də, lakin çox tez-tez insanlar qarışıqdır və ya bu müasir sənət əlamətidir və ya yalnız bir şey anlaşılmaz bir şeydir ... Rusiya, Çin, avropa rəssamı Çətin olduğu da ortaya çıxdı. Bölmələr, hətta bu, əsasən, yalnız rəsmlərin müəlliflərini tanıdıqlarına görə.

Afretolor №1.
İngilis rəssamı - William Turner (1775-1851)
O, zəhmlidir.
Hər birinin hər birinin dəyəri on milyonlarla funt sterlinqdən on milyonlarla funt sterlinq. Onun akvarelinə, lakin internetdə deyil, ən azı kağız reproduksiyalarına baxmağına əmin olun

Afroyçu №2.
Sankt-Peterburq Watercolorist - Sergey Temeriev.
Onun jurnalı sergest.
Marvarlıda olan bu rəsmdə LJ axtararkən təsadüfən tapıldı. Mən onun rəsmlərini çox sevirəm - və dəniz mənzərələrivə çox qeyri-adi hələ də həyat. Mən birtəhər magistr dərəcəsinə çatmağı xəyal edirəm :))

Afryolor №3.
Konstantin Kuzema. Müasir Sankt-Peterburq sənətçisi. Dünyanın ən yaxşı 100 sulukoloristi və bunların hamısı :) İndi onun haqqında çox şey, xüsusən də çəkməyi öyrənənlər çox deyirlər.
Digər əsərlərin texnika haqqında faydalı məqalələr görünə və ya oxuya biləcəyi sayt http://kuzema.my1.ru
Ancaq şəxsən, rəsmlərinə rəsmlərinə çox laqeyd yanaşıram. Toxunmur və bu belədir.

Akvarel №4.
Müəllif - Joseph Branko Zbukvic. 1952-ci ildə Xorvatiyada anadan olub. Daha sonra Avstraliyaya köçdü.
Dünyanın ən tanınmış akkoloristlərindən biridir. Onun rəsmləri və texniki işçiləri sadəcə heyrətamiz təsəvvürlərdir. Adını Google və ya Yandex-də yaza və zövq ala bilərsiniz :)

Afrolor №5

Bu, mənim üç dəqiqəlik eskiz, bu son akvarel üçün:

Eskiz haradadır və akvarel haradadır? :) Bir şeyi yoxlamaq istədim və mən qızımla birlikdə çəkdiyim zaman tərkibi qiymətləndirdim. Ən populyar cavab bu, Çindən gələn bu rəssamın bu idi :) burada onlar mənim şərq köklərim :)))))) Bu iş tamamilə səhvdir akvarel boyası Sublifting-in necə təsir edəcəyini yoxlamaq üçün Bellyliyə müdaxilə etdim.

SUCKRACLOLOR 6.
Konstantin sterohov.
O, sulsoloristlər haqqında son dərəcə məlumatlı bir bloqda nəyə rəhbərlik etməkdə maraqlıdır, dil və coğrafi maneələrə məcbur etmədən müsahibə alır. Sankt-Peterburqda yaşayır, lakin bəzən Moskvada ustad dərsləri verir.
Blog http://sterkhovart.blogspot.ru/
Facebook-da Səhifə

Uşaqlar, ruhu sayta qoyduq. Belə ki
bu gözəlliyi nə açırsan. İlham və goosebumps üçün təşəkkür edirik.
Bizə qoşulun Facebook. və İlə təmasda

Akvarellər çox vaxt ən itaətsiz, ən şıltaq boya adlanır. Onunla işləmək çətindir, onu saxlamaq çətindir, bu, maksimum konsentrasiya üçün gözlənilməz və sənətçinin tələbləridir. Ancaq onu fəth etməyi bacaran və tərbiyə etməyi bacaranlar, yalnız inanılmaz əsərlərin yaradılmasının sirrini bilin, yeganə sualı verdiyinizə görə, "Ruhu kimə satdılar?"

veb sayt Sizi həqiqətən atmosfer, parlaq və istedadlı əsərlərin qalereyasına dəvət edir. Bu tam olaraq budur müasir incəsənətsevgini etiraf etməkdən utanmır.

Steve Hanks'ın emosional realizmi

Ən çox rəsm sənətçisi olan insanların üzləri qaralır və ya yan tərəfə çevrilir. Bu, duyğuları ifadə etmək və bədənin "dediyi" üçün edilir. "Həmişə dünyanı həyatın yalnız müsbət anlarını göstərməyə çalışdım. Ümid edirəm ki, işim izləyiciyə sevinc, sülh və rahatlıq gətirir "dedi Hanks.

Yağışlı akvarel Lin Ching Che

İstedadlı sənətçi Lin Ching Che (Lin Ching-Che) 27 ildir. Payız yağışını ruhlandırır. Buludlu şəhər küçələri bir oğlanın həsrət və ümidsizliyinə səbəb olmur, ancaq əllərə bir fırça götürmək istəyi. Lin Ching Che, sulu rənglə rəsmlər yazır. Çox rəngli suyu meqacın yağışlı gözəlliyini səsləndirdi.

Qaynar fantaziya arusha motsmush

Arus təxəllüsü ilə Mortymush gizlədir istedadlı rəssam Sevastopol Alexander Shtsovtsy-dən. Rəssam onun kimi rəsmləri haqqında deyir: "Mən heç kimə heç nə sübut etməyə çalışmıram. Əvvəlcə zövq alıram. Bu, təmiz bir yaradıcılıq dərmanıdır. Və ya təmiz həyat - doping olmadan. Sadəcə bir möcüzə. "

Thierry Duvaly əsərlərində Parisin cazibəsi

Parisdə anadan olan Paris, Thierry Duval çox səyahət etdi. Buradan və bütün rəsmlərin "coğrafi əsas" ilə mövcudluğu. Buna baxmayaraq, Paris sevimli bir yer olaraq qaldı. Aslan İşlər sevənlər şəhərinə həsr olunmuşdur. O, praktik olaraq hiperealistik detal ilə şəkillər yaratmağa imkan verən çox qatlı akvarel tətbiqidir.

Axşam əmin-amanlıq Cozef Zbukoviç

Bu gün Xorvatiya mənşəli Cozef Zbukviçin Avstraliyalıları sütunlardan biri hesab olunur akvarel rəsm dünya miqyasında. Sənətçi, ilk smeardan sözün həqiqi mənasında akvarellə aşiq oldu, bu texnikanın boşaldılması və fərdiliyi ilə vuruldu.

Şərqin sirləri Mjo Wines Onga'nın gözündə

Rəssam Mjo Win Ong (Myoe Win Aung), doğma birliyi, onun gündəlik və tətilləri, laity və rahibləri, kəndləri və şəhərləri tərəfindən bütün yaradıcılığını həsr etmişdir. Bu dünya sakit, tender tonlarında, sirli və bir qədər düşüncəli bir qədər düşüncəli bir qədər düşünülmüşdür.

İnanılmaz suvarma joe francis douden

İngilis rəssam Joe Francis Dowden hiperrealist akvarelləri çəkir. Və bunun hamının hamı üçün olduğuna inanır, yalnız texnologiyanın sirlərini bilməlisiniz. Onun ilhamının sirri son dərəcə sadədir: "akvarel dərslikləri atın və indiki meşədə itkin düşün."

Liu Yi-dən sehrli balet

Bu Çin rəssamının akvarelləri sənət haqqında sənətə zəng etmək üçün cəsarətli ola bilər. Axı, ən sevdiyi mövzusu, ona qarşı birbaşa münasibət göstərən insanların şəkilləridir - məsələn, balerin və ya klassik musiqiçilər. Şəkillərdə onları qidalandırmaq xüsusiyyəti: insanlar incə mgll, emosional və çox xarakterik olan kimi insanlar kimi insanlardır. Bəzi dərəcədə balerin görüntülərində əks-səda verirlər fransız rəssamı Edgar Degas.

Akvarel - (franz-dan. Akvarelle - su, lat. Aqua - su) rəsm üçün boya. İncə qırılmış bir piqmentdən ibarətdir və tərəvəz mənşəli, gummiabik və dekstrin. Bal, şəkər və qliserin nəm saxlayır.

Akvarel - Asan, şəffaf, eyni zamanda kompleks. Düzəlişlərə dözmür. Bu boya qədim dövrlərdən məlumdur. Tərəfindən istifadə olunurdu qədim Misir, qədim çin Və qədim dünya ölkələrində. Bir çekin xüsusi, məsaməli kağıza ehtiyacı olacaq. Çində icad edildi. Boya asanlıqla hopur. Lakin şəffaflıqdakı mürəkkəblik başqalarına bir rəng üst-üstə düşmək mümkün deyil - qarışıqdır. Xarici yeri vurmaqdan başqa səhvi düzəltmək mümkün deyil. "Yaşda" və bir akvarel "quru fırça" akvarel var. İlk qəbulu sevirəm. Hələ də "a La Prima" adlanır. Daha asan, şəffafdır.

Avropada, akvarel boyası digər doğuşdan sonrakıdan daha sonra istifadə edildi. İntibah sənətkarlarından biri, böyük bir müvəffəqiyyət qazanaraq akvarel rəssamı Albrecht Dürer var idi. Buna misal olaraq "Hare" işinə xidmət edə bilər.

Albrecht durer (1471-1528) dovşan

Albrecht Durer (1471-1528) Primula Adi, 1503. Washington, Milli qalereya Sənətkarlıq

XVIII-XIX əsrdə, Tomas Hertine və Yusif Turner Sulsolor sayəsində İngilis rəsminin ən vacib növlərindən biri oldu.

Thomas Girtin, İngilis rəssamı (1775-1802) Savoy qalasının xarabalıqları

Tomas Gertin gənc bir sənətkar, 27 yaşında öldü, ancaq ona deyilir görkəmli rəssam. O, tərzini çox tez inkişaf etdirdi: bəzi köhnə konserlər tərəfindən qeyd olunan bəzi köhnə konserlər, bu rəqəmdə məhdudlaşan, ön planın inkişafından imtina etməyə başladı, panoramikliyə səy göstərərək açıq yer tutmağa başladı.

Turner. Kirkby Lonsdale kilsəsinin daxili həyəti

Akvarel də onun texnikasını daim yaxşılaşdırdı, su və hava hərəkəti təbiətini araşdırdı. XIX əsrin əvvəllərində onların akvarellərində, ümumiyyətlə, neftin rəssamlığına xas olan güc və ifadəliyə çatır. Həddindən artıq detalı ataraq yaratdı yeni növ Rəssamın xatirələrini və təcrübələrini ortaya qoyduğu mənzərə.

Böyük formatın rəsmləri və duşnçuluğu, akvarelin arsenalının arsenalını əhəmiyyətli dərəcədə zənginləşdirən, iş və sənətçilər-mənzərə oyunçusunun daha da artmasına səbəb olan Gortin-in noğrulanmaları.

İngilis akvarellərin ingilis ənənəsi, ilk növbədə rus sənətçilərinə güclü təsir göstərdi İmperator Akademiyası İmperiyanın paytaxtı olan sənətçilər - Sankt-Peterburq.

Rus sursat katolorunun salnamələrində ad - Peter Fedoroviç Sokolov.

Müasir portretlərini ifa etdi.

Sankt-Peterburqda və Rusiyada akvarel boyası, müstəsna bir heydərdi son onilliklər XIX və XIX əsrin ilk iki onilliyi. Times, fotoşəkillər olmadıqda, icra sürəti, yorucu müsbət seansların minimum sayı, ləzzətin çirklənməsi - bütün bunlar lazım olduqda rus cəmiyyəti. Buna görə də ən yüksək və orta təbəqələrdə müvəffəq olan akvarel idi.

Eduard Petrovich Gau. . Gatchina Palace Aşağı Taxt Zalı. 1877.

Akvolor sənətinə orijinal xəracı, bu cür rəssamları İlya Repin, Mixail Vrubel, Valentin Serov, İvan Bilibin kimi rəssamları gətirdi.

Vrubel

V.Rerov Portret I. Stpina

İvan Yakovlevich Bilibin (1876-1942). Çayın sahilində. Qələm, akvarel

Rusiya akvarellərinin inkişafında mühüm bir mərhələ 1887-ci ildə akvarel kubmetrdən yaranan 1887-ci ildə "Rus suvaroloristlərinin cəmiyyətləri" təşkilatı idi. Daimi akvarel sərgiləri, "ruscoloristlər cəmiyyəti" nin yaradılması (1887) geniş yayılmış texnologiyaya, vəziyyətinin artmasına səbəb oldu. Şirkətin proqramında ideoloji istiqaməti yox idi, şirkətin nümayəndələri dinc şəkildə göstərdilər fərqli sahələrakvarel sənəti tərəfindən birləşdi. İlk sədri A. N. Benua seçildi. Şirkətə 1896-1918-ci illərdə keçirilən sərgi fəaliyyətləri, sərgi fəaliyyətləri rəhbərlik etmişdir. Otuz səkkiz sərgi. Üzvləri A. K. Beggrov, Albert Benua, P. D. Buchkin, N. N. Klodt, L. Klodt, A. İ. Meşchersky, E. D. Polenova, Ə. P. Sokolov, Sokolov, P. Sokolov və s.

Alexander Beggrov Galen. Tver. 1867.

Akvarel məktəbinin ənənələrini qorumaq və ötürmək vəzifəsi erkən xix. Bir əsr və torpaq hazırlığı "ruscoloristlər cəmiyyəti" akvarelinin yeni uçuşuna hazırlıq, şübhəsiz ki, tamamlandı. Akvarel, öz dilinə sahib olan müstəqil olaraq qəbul etməyə başladı. vizual incəsənət. Şirkətin bir çox nümayəndəsi rəssamların növbəti nəsli üçün müəllim oldu.

Akvarel rəsmləri heyranedici və birləşmə üzvləri "İncəsənət dünyası" Alexandra Benois (1870-1960), Lion Baksta (1866-1924), İvan Bilibin (1876-1942), Konstantin Somova (1869-1939), Anna Ostroumov-Lebedev (1871-1955). Akvarel, poetik əsərləri ilə kəsilmiş şair maximilian voloshin (1877-1932) olan şair maximilian voloşininə sahibdir.

Lev samoilovich bakst. Balet atəşindən rəqqasə. 1910. akvarel.

İvan Bilibin

K.Somov. Batters. 1904. Kağız, akvarel.

Uşaq kəndindəki Aleksandrovsky sarayı (akvarel) p bir Brojoymova-Lebedev

Voloshin

XX əsrin ən böyük Wintisraft ustaları arasında N. A. Tyrs, S. V.Mənərimov, A. Daineka, S.İ.. Zakharov, A. Zakhereva, A. S. Veresky, s. , SI Voskhovytov, VA Vertrogonsky, V. ilə. Klimashin, V. K. K. K. K. K. I. Fonvizin və digərləri.

Tyrsa N.A. Anna Akhmatovanın portreti. 1928 kağız, qara akvarel

A.a.deneck