Vi tegner i etaper med en simpel blyant. Hvordan lærer man at tegne? Trin for trin plan
En god tegners håndværk er baseret på 2 grundlæggende ting: evnen til at kontrollere din hånd og det rigtige syn. Hvis du vil oprette eller designe hjemmesider, så kan du ikke undvære særlig uddannelse.
De følgende 6 afsnit af artiklen er faktisk det første skridt ind denne retning- du lærer, hvordan du lærer at tegne, og hvor du skal starte. Umiddelbart efter det, fortsæt til anden del af emnet og fortsæt.
Dette er en oversættelse af en note fra Medium af Ralph Ammer (al grafik er hans egen).
Råd. Til de næste 6 opgaver skal du bruge én type pen og én type papir (for eksempel A5).
Håndfærdighed - to træningspas
De første to træk handler om at kontrollere din hånd. Du bør fylde din hånd, og også lære at koordinere øjets årvågenhed og børstens bevægelse. Mekaniske øvelser er gode for begyndere. Du kan senere bruge dem til at afprøve nye værktøjer. De giver dig også mulighed for at slappe af og tage en pause fra mentale eller fysisk arbejde. Så hvordan begynder man at tegne korrekt.
1. Masser og masser af cirkler
Fyld et ark papir med cirkler i forskellige størrelser. Prøv ikke at overlappe cirklerne.
At lære at tegne cirkler er ikke så let, som du måske tror. Bemærk, at jo flere cirkler på papiret, jo sværere er det at tilføje den næste. Tegn dem i to retninger og så mange du kan.
Råd. Ryst hånden, når det begynder at krampe, gør dette efter hvert sæt.
2. Skravering - skabe en struktur
Udfyld et ark papir med parallelle linjer.
Diagonale linjer er de nemmeste for os, da de svarer til bevægelsen af vores håndled. Bemærk, at den venstrehåndede foretrækker den modsatte retning af slag end den højrehåndede. Tag et kig på din yndlingskunstner (i mit tilfælde Leonardo da Vinci) og prøv at gætte, hvilken hånd han skrev med?
Prøv andre stregretninger. God fornøjelse med udrugningsprocessen. Kombiner forskellige strøg og nyd, hvordan papiret er dækket af forskellige skyggepletter.
Råd. Roter ikke papiret. Det er meget vigtigt at træne din hånd i forskellige retninger.
Så efter vi har trænet hånden, skal vi lave øvelser på øjnene!
Perception - at lære at se
Tegning handler primært om at se og forstå det, man ser. Folk går ofte ud fra, at alle ser det samme, men det er faktisk ikke tilfældet. Du kan altid forbedre og udvikle kvaliteten af synet. Jo mere du tegner, jo mere ser du. De følgende fire tricks vil få dig til at udvide dit syn på velkendte objekter. Det er præcis, hvad de begynder at lære at tegne i forskellige kurser.
3. Kontur - vis mig dine hænder!
Kan du se disse forskellige fascinerende konturer af din hånd? Tegn dem på et stykke papir. Forsøg ikke at genskabe alt, vælg kun nogle få af de mest interessante.
Uanset om du tegner en person, en plante eller dit yndlingsdyr, skaber du omridset af det, du ser. Konturerne definerer kroppen eller objektet og gør det muligt at genkende mønsteret. Opgaven er ikke umiddelbart at vise alle eksisterende kendetegn men at lære at se dem!
Selvom du kender formen på en genstand, er det stadig værd at se nærmere på og undersøge det igen.
4. Chiaroscuro - påfør lys og skygge
Tegn et stykke stof. Start med konturerne, og brug derefter dine klækningsevner til at finde chiaroscuro-overgangene.
Denne øvelse vil hjælpe dig med at lære at formidle lys og skygge på papir. Jeg må indrømme, at det ikke er den nemmeste måde for begyndere. Husk på, at det ikke er nødvendigt at lave perfekte chiaroscuro-overgange. Stoffet er en spilleplads til at øve de færdigheder, der er lært i de tidligere lektioner. Plus, du vil også forstå, hvordan du lærer at tegne chiaroscuro kun med din hånd.
Råd. Du kan lave buet skravering for at skabe form og krydsskravering for at opnå dybere skygger, der ligner teksturen af stof.
Råd. Luk øjnene lidt, mens du ser på stoffet. Du vil se et sløret billede af stoffet og øget kontrast mellem lys og skygge.
5. Perspektiv - terninger i 3D-rum
Lad os tegne terninger! Følg enkle trin.
En tegning i perspektiv er en projektion af et 3D-objekt ind i 2D-rummet (dit ark papir).
At bygge et perspektiv er en særskilt videnskab, som er urealistisk at blive fuldt betragtet inden for rammerne af én artikel. Men vi kan have det sjovt med en simpel teknik, der giver os en intuitiv fornemmelse for magien ved at tegne i perspektiv.
Trin 1. Tegn en vandret linje. Dette vil være horisonten.
Trin 2. Sæt to punkter langs linjens kanter - to usynlige forsvindingspunkter.
Trin 3. Tegn en lodret linje hvor som helst.
Trin 4 Forbind enderne af den lodrette linje til forsvindingspunkterne.
Trin 5 Tilføj yderligere to lodrette linjer som vist nedenfor.
Trin 6 Forbind dem til forsvindingspunkterne.
Trin 7 Brug nu en sort blyant eller pen til at spore terningen.
Gentag trin 3 til 7, så længe du ønsker. Nyd at bygge! God fornøjelse med at tegne, så lykkes det. Du kan skygge siderne af kuben.
Råd. Når du tegner krydslinjer, er det bedst at overlappe den ene linje lidt over den anden, så formen er mere synlig.
At mestre perspektivtegninger vil hjælpe dig med at skabe en illusion af dybde. Og vigtigst af alt, vil du lære din hjerne at se og genkende tredimensionelt rum. Dette er en god praksis for, hvordan man begynder at tegne fra bunden uden nogen færdigheder.
Selvom du beslutter dig for at ignorere perspektivreglerne og lave "flade tegninger", vil denne viden aldrig være overflødig, men tværtimod vil hjælpe med at udvide dine horisonter og skærpe din visuelle receptor.
6. Opbygning af en komposition – hvorfor her?
Lav 5 forskellige tegninger af det samme objekt. Placer emnet forskelligt hver gang.
Som du skaber forskellige muligheder placere dit emne på papir, så prøv at spore, hvordan dette ændrer sin konnotation - betydning.
Forfatteren Ralph Ammer har nogle flere interessante artikler, men det er denne, du skal se først for at forstå, hvor du skal begynde at tegne med en blyant og ikke kun. I kommentarerne vil jeg gerne se din mening om fordele og ulemper ved den præsenterede metode. Hvilke øvelser gav dig virkelig glæde, hvilke gjorde ikke? Hvad vil du ellers vide om emnet, eller måske har du din egen erfaring med, hvordan du lærer at tegne fra bunden - skriv alt dette nedenfor.
P.S. Gratis og komplet SEO-analyse af webstedets side - sitechecker.pro. I forfremmelse er ikke kun vigtige eksterne faktorer, men selve webprojektet skal være godt.
Elsker du indendørs blomster? Så se korte videoer af blomstrende anthurium, hibiscus og andre husblomster.
Lær at tegne tegneseriefigurer
Tegneundervisning i dyr
Tegneundervisning i kæledyr
Lektioner i at tegne fugle med en blyant
Natur tegne lektioner
Lad os først tegne svampe i etaper med en simpel blyant. I det sidste trin kan du farve svampetegningen med maling eller farveblyanter, og hvis du tegner blade og græs ved siden af, bliver billedet af svampen meget smukt og attraktivt.
Til at begynde med skal du huske, at en rose består af kronblade, der støder op til hinanden. Dette er den største vanskelighed ved at tegne denne blomst. For at få rosenblomsten til at se mere realistisk ud, tegn også rosens stilk med blade.
tegne blomster bedre maling, sort/hvid tegning blomster kan ikke formidle blomsternes skønhed. I denne lektion lærer vi, hvordan man tegner blomster i en buket i etaper med en simpel blyant.
For at tegne et billede af et snefnug, ud over en blyant, har du brug for en lineal. Enhver tegning af et snefnug har den korrekte geometriske form, og derfor er det bedre at tegne med en lineal.
En sommerfugl, såvel som blomster, er bedst malet med maling. Men først skal du tegne en sommerfugl i etaper med en simpel blyant.
Hvis du er nybegynder fra bunden - et komplet nul, ligesom mig, og ville lære at tegne med en blyant - læs kronikken om en doven talentløs kunstner. Sidste gang Jeg plejede at tegne i skolen. Jeg tegnede som alle andre, gennemsnitligt.
Hvordan kan du tegne med blyant efter 50 timers øvelse og hvordan man lærer det. Jeg begyndte at tegne fra bunden. Jeg tegnede ikke regelmæssigt, i gennemsnit 15 minutter om dagen, i seks måneder. Og du kan lære på et par måneder ved at tegne i 60 minutter om dagen!
Tegning er en kopieringsfærdighed
Jeg begyndte at tegne følgende tegninger i den tro, at jeg var middelmådig til at tegne. Men fordi jeg ved, at næsten alt, hvad jeg ved om mig selv, ikke er sandt. Jeg besluttede at dobbelttjekke mig selv: har jeg virkelig skæve hænder, eller led jeg så meget i skolen.
Kugle
Det vigtigste tegningselement. Vi tegner skygger og halvskygger af kuglen.
Den angivne tid tager højde for læsning af lærebogen. Selve tegningen tager halvdelen af tiden.
terning
Grundlæggende byggesten af ethvert mønster.
Kube modifikationer
Tegn en tekstur med en blyant
Flag og rose
Tegn terninger - avanceret niveau
Tegnekugler - Avanceret
Fra dette stadium du forpligtet til at købe skygge - papirblyant. I de tidligere tutorials blandede jeg med min finger og derefter med en #3 fjer.
Al den magiske penumbra: volumen, små skygger i hjørnerne, når man tegner et øje og et portræt - takket være skygge. Din tegneevne ser ud til at være ganget med tre! Du vil blive blæst bagover, når du sammenligner dine resultater.
Flag, ruller
Cylindre: vulkan, kop
Tegn et levende træ
Rum i perspektiv
Gaden i perspektiv
Tegning i det centrale perspektiv: slottet, byen
Perspektiv bogstaver
Lær at tegne et portræt
At lære at tegne en hånd
Eksamen: første portræt!
At tegne mennesker er meget sværere end at tegne roser eller anime. Ansigtet må ikke være forvrænget - hver fejl er straks mærkbar. Du skal lære at tegne folk, når du føler dig sikker på, at du kan tegne et genkendeligt omrids og skitse af et ansigt.
Portrætter kan ikke tegnes hurtigt, flid og omhu er påkrævet. Her er portrættet af min kone:
Lær at tegne billeder fra bunden
Jeg malede otte malerier i alt for en dag, halvdelen af tiden. Jeg øvede mig også med en blyant i en dag. Det tager 50-150 timer at lære at tegne til de samme resultater, selvom "hænderne vokser ud af din røv." Med hensyn til serier er dette 2-3 sæsoner af Dr. House.
Vasya Lozhkina malede det første akrylmaleri "Og jeg kan lide dig" i 6 timer. Hvad er akryl, og hvordan man håndterer det - det vidste jeg ikke. Jeg holdt også penslen for første gang efter skole.
Det er ikke nemt at ælte den ønskede nuance. Afslut alt, fordi det ikke virker - jeg blev revet i stykker hver halve time. Du har brug for nogen til at støtte dig. Jeg studerede på et kunststudie og tegnede under opsyn af en kunstner. Et år senere tog jeg et par gange tegnetimer online fra den samme lærer.
Jeg lærte at tegne med en blyant, og færdigheden viste sig at være kompleks. Jeg tog en pensel for første gang efter skole og malede. Lange 6 timer, skævt, men hvor er det fedt! Nu kan jeg lave en ekstraordinær gave - tegne et billede til en ven, et bogmærke i en notesbog, en karikatur til arbejdet. Lavede endda en lille tegneserie.
Første maleri: pastel, akryl, gouache og olie. Alle teknikker er fra bunden, og at hænge på væggen er ikke en skam.
Hvordan man lærer at tegne korrekt - algoritme
At lære at tegne med en blyant er basen: nedbryd vinkler, linjestørrelser, respekter proportioner. Bare lær ikke at være bange for at tegne. Mestre Første niveau, og så kun sjovere og nemmere.
hvordan man lærer at tegne
Vi tegner med gouache.
Mat farve, tykkere end akvarel, fortyndes også med vand. Fantastisk til begyndere: det er nemmere at rette unøjagtigheder end akvarel. Billige ting.
Vi tegner akryl maling .
Det mest tilgængelige professionelle materiale. Akryl tørrer hurtigt, 5-15 minutter. Det er nemt for dem at påføre et andet lag for at rette fejl. Hvis det er af god kvalitet, så er det modstandsdygtigt over for vand.
Akrylmaling på lærred. Du kan også skitsere hvad som helst: en væg, en skammel, en kop, en hjelm, et askebæger, en T-shirt, fotorammer. Jeg anbefaler derefter at åbne værket med lak fra en dåse.
Vi tegner pastel - tør og olie.
Teknikken til at tegne med pastel er usædvanlig - du skal tegne med farveblyanter og gnide dem på papir.
Teknikken til at tegne med oliepastell ligner tegning med blyanter, men har sine egne karakteristika.
Vi tegner med olier.
Komplekse professionelle malinger. Holdbar, men du kan ikke købe billige - de revner.
Det tørrer i lang tid, omkring 2-10 dage. Dette er et plus - du kan altid fjerne laget, tegne, skygge. Men også et minus, du skal meget omhyggeligt påføre et lag ovenpå for ikke at ødelægge det, der er. Jeg anbefaler ikke deres brug for begyndere.
Vi tegner med en simpel blyant.
Grundlæggende tegneværktøj. Næsten alle illustrationer, skitser og malerier er først tegnet med blyant. Derefter gnides det ned til knap synlige linjer, eller ovenpå tegner vi med maling. Fejl rettes nemt. #1 for begyndere.
Vi tegner gel penne.
Et simpelt værktøj til at tegne i farver. Teknikken til at tegne ligner teknikken til at tegne med en blyant - trods alt en pen, ikke en pensel. Fejl kan kun rettes i Photoshop.
Vi tegner med tusch. Analoger: markører og professionelle "copics".
Mere variation af farver end gel penne. Sættet vil koste mindre. Efter 1-2 år tørrer tuscherne ud, og du skal købe et nyt sæt.
Filtpenne gennemvæder papiret lidt, og det begynder at synke, på grund af dette bryder jeg mig ikke om at tegne med dem. Du kan pege 2-3 gange og linjen bliver mere mættet, du kan tegne penumbra.
Vi tegner med akvareller.
Billige materialer, og velkendt fra skolen. De fortyndes med vand, så et nyt lag maling slører det forrige. Det er svært at mestre, hvordan hun vil opføre sig. Fra bunden, på egen hånd, er det ikke let at lære at tegne detaljer. Fordelen er tilgængelighed.
Er du i stand til at lære at tegne med en blyant? . Find "Hvorfor?", køb en lærebog og tegn for sjov. Om en måned - bliv overrasket over dine evner.
Nedenfor vil blive præsenteret kunstnere, der er berømte over hele verden på grund af deres evne til at tegne med en almindelig skiferblyant. Hver af dem har sin egen stil, personlighed såvel som foretrukne emner for kreativitet. Derudover er navnet på hver forfatter også et link til kunstnerens personlige onlinegalleri, hvor du kan studere mere detaljeret og detaljeret blyanttegningerne og biografien om hver af dem.
Når du ser billederne igennem, vil du bemærke nogle interessante funktioner på alles billeder. Nogle er kendetegnet ved bløde linjer, glatte lys-skygge overgange og strømlinede former. Andre bruger tværtimod hårde linjer og klare streger i deres arbejde, der skaber en dramatisk effekt.
Tidligere, på vores hjemmeside, har vi allerede offentliggjort billeder af nogle mestre. Her er en liste over artikler, hvor du kan se lige så attraktive blyantstegninger.
JD Hillberry
Naturlige evner og et stærkt ønske om at gøre opmærksom på hans arbejde dukkede op i JD Hillberry som barn. Lysten og talentet gjorde mesteren til en af de bedste kunstnere blyantstegning i verden. Mens han stadig studerede i Wyoming, begyndte han at udvikle sin egen teknik, hvor han blandede trækul og grafit for at opnå en fotorealistisk effekt i sine tegninger. JD bruger monokromatisk lys til at henlede beskuerens opmærksomhed på spillet af chiaroscuro og tekstur. Gennem hele sin karriere har han forsøgt at gå ud over realisme og udtryk. Efter at have flyttet til Colorado i 1989 begyndte Hillberry at eksperimentere med falske tegninger. Traditionelt udføres denne type arbejde i olier, men han formidlede med succes plottets realisme ved hjælp af en blyant. Beskueren, der ser på sådanne billeder, bliver bedraget til at tro, at objektet er i en ramme eller i et vindue, selvom alle disse elementer faktisk er tegnet. JD Hillberry arbejder fra sit studie i Westminster, Colorado, og fortsætter med at udvide offentlighedens opfattelse med sine tegninger.
Brian Duey
Brian er en af de bedste fantastiske kunstnere en blyantstegning, der fungerer smukt med blyanten til at skabe inspirerende kunstværker. Her er hvad han siger om sit arbejde og om sig selv:
"Mit navn er Brian Duey. Jeg er født og opvokset i Grand Rapids, Michigan. Jeg gik på en offentlig skole i en lille landsby kaldet Granville, hvor jeg først blev introduceret til kunst. Jeg tænkte aldrig over alvoren af min hobby, men opdagede en stærk tiltrækning af tegneblyant i en alder af 20. Jeg sad alene i mit hus, og af kedsomhed besluttede jeg at tage en blyant op og begynde at tegne. Jeg blev straks forelsket i at tegne og ville gøre det hele tiden For hver tegning blev jeg bedre og bedre.Jeg udviklede min egen teknik og originale tricks, mens jeg arbejder.Jeg stræber efter at skabe realistiske tegninger og tilføje mine egne konceptuelle ideer.Jeg bliver ofte spurgt, hvad der inspirerer mig, og hvor jeg lærte at tegne. Jeg kan åbent konstatere, at jeg er autodidakt.
Mine illustrationer er udgivet i bøger og lykønskningskort, på cd-omslag og i diverse magasiner. Jeg har arbejdet med kommercielt arbejde siden 2005, og i løbet af denne tid har jeg fået kunder over hele verden. De fleste af mine ordrer kommer fra USA, Storbritannien og Canada, men jeg arbejder også med kunder i Irland. Mine malerier er blevet vist i gallerier i USA. I 2007 blev jeg bedt om at male et portræt af Britney Spears, som var inkluderet i kunstgalleri i Hollywood, Californien. Denne begivenhed blev dækket på MTV, og jeg fik verdensberømmelse. Jeg vil ikke stoppe der og fortsætte med at arbejde. Jeg har nye ideer og planer. Et af mine mål for fremtiden er at udgive en pædagogisk tegnebog.
T. S. Abe
Selvom vi ikke fandt mange værker af Abe, viser hendes illustrationer, at der er tale om en mester i høj klasse. Kunstneren har fremragende blyantfærdigheder og skildrer dygtigt komplekse ideer ved hjælp af sine egne metoder. Abes malerier er harmoniske og afbalancerede, komplekse og samtidig lette at forstå. Hun er en af vor tids mest talentfulde blyanttegnere.
Cæsar Del Valle
Kunstneren i sine værker bruger en særlig unik teknik til at tegne med en blyant. Cæsars illustrationer viser ikke kun hans talent, men afspejler også forfatterens subtile opfattelse af miljøet.
Henrik
Henriks arbejde er omtalt i kunstgalleri Arts Deviant. Hans tegninger er interessant eksempel blyant kunst. Mestre mirakuløst bruger sorte og hvide toner til at formidle originale billeder og usædvanlige ideer.
