Nerouden pelot ja fetissi ovat Dalin symboliikkaa. Elefantit Dali norsuja pitkillä jaloilla merkitys

Eksentrinen, jännittävä surrealisti Dali kääntyi useammin kuin kerran maalauksissaan elefanttien teemaan. Jostain syystä he huolestuivat. Hänellä oli "Joutsenet ..." norsuilla, St. Anthonyn kiusaus, ja sitten vuonna 1948 oli Salvador Dalin maalaus "Elephants".

Dalin persoonallisuus

Pähkinänkuoressa tämä monimutkainen ihminen ei voi kuvata, mutta kuvan ääriviivat voidaan antaa. Hän kasvoi hyvin oikuna ja hallitsemattomana lapsena. Jo lapsuudessa hänellä oli pelkoja ja erilaisia ​​komplekseja, jotka estivät häntä elämästä lasten keskuudessa tasavertaisesti. Hän opiskeli maalausta klo taidekoulu ja sitten San Fernandon akatemiassa.

Keskeytymisen jälkeen hän muutti Pariisiin, missä hän alkoi kehittää surrealistista tyyliään. Mutta matka Italiaan saa hänet iloiseksi renessanssin teoksista. Hän täyttää maalaukset realistisilla kuvilla, mutta tuo niihin uskomattomat fantasiansa.

Italia ja sen vaikutus Dalin työhön

Näin syntyi vuonna 1937 Salvador Dalin maalaus "Elephants", tarkemmin sanottuna "Joutsenet heijastavat norsuja". Se kuvaa joutsenia, jotka istuessaan järven rannalla heijastuvat veteen puiden mukana.

Joutsenten kaulat ja siivet muodostavat norsujen hahmot. Puut täydentävät kuvan muuttuen norsujen ruumiiksi ja voimakkaiksi jaloiksi. Tämä kuva on läppä. Jos katsot tarkasti, joutsenet heijastavat itsensä norsuiksi. Taustalla katalonialainen maisema. Sen väri on syksyn tuliset värit. Salvador Dalin maalaus "Elephants" maalataan myöhemmin. Taidekriitikot löytävät siitä D. Berninin vaikutuksen. Eikä taiteilija itse kieltänyt saaneensa inspiraationsa barokkityylin suuren luojan veistoksesta: elefantista, joka kantaa obeliskiä selässään. Salvador Dalin maalauksessa "Elephants" on myös tämä vallan ja herruuden symboli. Siinä ei vain ole tippaakaan akateemisuutta ja realismia.

Salvador Dali, "Elephants": maalauksen kuvaus

Ensimmäistä kertaa Dali maalasi elefantteja ohuilla, kuten kärpäsillä, asuessaan Amerikassa. Nämä norsut näkyvät naisen unissa.

Toinen luomus, joka ilmestyi Salvador Dalille ohutjalkaisten norsujen kanssa, on Pyhän Anthonyn houkutus. Onneton Anthony erämaassa yrittää paeta demonisia näkyjä hirvittävistä norsuista, kasvavasta hevosesta, puolialastomasta kaunotaresta, puolustaen itseään rukouksella ja ristillä.

Salvador Dali näki muita hallusinaatioita maailmansodan jälkeen. "Elephants" jaloissa on kirjoitettu verenpunaiselle, kuin vuodatetun veren taustalle, johon taiteilija laittoi maiseman. kotikaupunki Haluat muistuttaa yhtä ja kaikkia, että tapahtuipa mitä tahansa, sinun ei tule koskaan unohtaa, mistä olet kotoisin. On täysin epäselvää, onko se auringonlasku vai nousu.

Norsut eivät täytä kuvan tilaa. Se on tarkoituksella tyhjä. Jokaisella katsojalla on oikeus kuvitella, mitä hän haluaa. Tällainen villi mielikuvituksen lento, kuten kirjailijalla, on kuitenkin kaukana kaikille.

Kaksi eläintä liikkuu toisiaan kohti. Niiden jalat ovat ohuet, hauraat, melkein näkymätön, moniniveliset, kuten hämähäkkien jalat. Kuten aina, Dalissa on eroottisuutta. Heidän ohuet jalkansa ovat halun jalkoja. Molemmilla on hyvin näkyvät fallukset. Tuntuu uskomattomalta, kuinka tällaiset jalat voivat tukea kehoaan kuormalla. Dalin norsut ovat tarkoituksellinen todellisuuden vääristely, koska ne eivät noudata painovoimalakeja. Ne luovat haamutodellisuuden tunteen.

Eläimet vaeltavat unohdukseen aavikon sileällä pinnalla uskomattomalla korkeudella. Toinen nosti runkoaan, toinen laski sitä. Toinen on edelleen iloinen ja nauttii elämästä, toinen on jo väsynyt ja pysähtynyt. Niiden välissä kaksi pienoishahmoa miehen ja naisen hahmosta on tuskin näkyvissä jatkon symbolina. ihmiskunta kauhean sodan jälkeen, joka vaati miljoonia ihmishenkiä.

On vaikea ymmärtää, mitä taiteilija halusi sanoa. Hän sanoi sen parhaiten itse: "Maalan kuvia, jotka saavat minut kuolemaan ilosta, luon asioita, jotka koskettavat minua syvästi, ja yritän kuvata ne rehellisesti."

Neron pelot ja fetissi - Dalin symboliikka

Luotuaan oman surrealistisen maailmansa Dali täytti sen fantasmagorisilla olennoilla ja mystisiä symboleja. Nämä symbolit, jotka heijastavat pakkomielteitä, pelkoja ja mestarin fetissin kohteita, "liikkuvat" hänen teoksistaan ​​toiseen koko hänen luovan elämänsä ajan.

Dalin symboliikka ei ole sattumaa (kuten kaikki elämässä ei ole maestron mukaan sattumaa): Freudin ajatuksista kiinnostuneena surrealisti keksi ja käytti symboleja korostaakseen. piilotettu merkitys heidän töitään. Useimmiten - merkitsemään ristiriitaa ihmisen "kovan" kehollisen kuoren ja hänen pehmeän "nestemäisen" tunne- ja henkisen sisällön välillä.

Salvador Dalin symboliikka kuvanveistossa

Näiden olentojen kyky kommunikoida Jumalan kanssa huolestutti Dalia. Enkelit ovat hänelle mystisen, ylevän liiton symboli. Useimmiten ne esiintyvät mestarin maalauksissa Galan vieressä, joka Dalille oli taivaan suoman jalouden, puhtauden ja yhteyden ruumiillistuma.

ENKELI


ainoa maalaus maailmassa, jossa on edelleen läsnäolo, kauan odotettu kahden olennon kohtaaminen aution, synkän, kuolleen maiseman taustalla

Jokaisessa neroudessa tunnistamme omat hylätyt ajatuksemme (Ralph Emerson)

Salvador Dali "Fallen Angel" 1951

ANTS

Pelko elämän katoavuudesta syntyi Dalissa lapsena, kun hän katseli kauhua ja inhoa ​​sekoitettuna, kuinka muurahaiset nielevät kuolleiden pieneläinten jäänteitä. Siitä lähtien ja hänen loppuelämänsä ajan muurahaisista on tullut taiteilijalle rappeutumisen ja mätänemisen symboli. Vaikka jotkut tutkijat yhdistävät Dalin työssä muurahaiset voimakkaaseen seksuaalisen halun ilmaisuun.

Salvador Dali ”viittausten ja symbolien kielellä nimesi tietoisen ja aktiivisen muistin mekaanisen kellon ja niissä kiertelevien muurahaisten muodossa ja tajuttoman pehmeän kellon muodossa, joka näyttää määrittelemättömän ajan. MUISTIN PYSYVYYS kuvaa siis vaihtelua hereillä ja unen tilassa nousujen ja laskujen välillä. Hänen väitteensä, että " pehmeä kello muuttua ajan joustavuuden vertauskuvaksi" on täynnä epävarmuutta ja juonittelun puutetta. Aika voi liikkua eri tavoin: joko virrata tasaisesti tai olla korruption korroosiota, joka Dalin mukaan merkitsi rappeutumista, jota tässä symboloi kyltymättömyyden hälinä muurahaiset.

LEIPÄ

Ehkä se tosiasia, että Salvador Dali kuvasi leipää monissa teoksissa ja käytti sitä surrealististen esineiden luomiseen, osoitti hänen pelkonsa köyhyydestä ja nälästä.

Dali on aina ollut suuri leivän "fani". Ei ole sattumaa, että hän koristeli Figueresin teatterimuseon seiniä rullilla. Leipä yhdistää useita symboleja kerralla. Leivän ulkonäkö muistuttaa El Salvadoria kovasta fallisesta esineestä, joka vastustaa "pehmeää" aikaa ja mieltä.

"Takautuva naisen rintakuva"

Vuonna 1933 S. Dali loi pronssisen rintakuvan, jossa oli leipäpäässä, muurahaisia ​​kasvoillaan ja maissintähkiä kaulakoruna. Se myytiin 300 000 eurolla.

Kori leivän kanssa

Vuonna 1926 Dali kirjoitti "Leipäkorin" - vaatimattoman asetelman, joka oli täynnä kunnioittavaa kunnioitusta pikku hollantilaisia, Vermeeriä ja Velazquezia kohtaan. Mustalla taustalla valkoinen rypistynyt lautasliina, paju olkikori, pari leipää. Ohuella siveltimellä kirjoitettu, ei innovaatioita, rajua kouluviisautta sekoitettuna maniakaaliseen ahkeruuteen.

SAUVAT

Eräänä päivänä pieni Salvador löysi ullakolta vanhat kainalosauvat ja niiden tarkoituksen nuori nero vahva vaikutelma. Pitkäksi ajaksi kainalosauvoista tuli hänelle ennennäkemättömän luottamuksen ja ylimielisyyden ruumiillistuma. Osallistumalla luomiseen Tiivis sanakirja Surrealismi" vuonna 1938, Salvador Dali kirjoitti, että kainalosauvat ovat tuen symboli, jota ilman jotkut pehmeät rakenteet eivät pysty säilyttämään muotoaan tai pystysuoraa asentoaan.

Yksi Dalin vilpittömästä kommunistien pilkkaamisesta rakastan André Bretonia ja hänen vasemmistolaisia ​​näkemyksiään. Päähenkilö Dalin itsensä mukaan tämä on Lenin lippassa, jossa on valtava visiiri. Kirjassaan The Diary of a Genius Salvador kirjoittaa, että vauva on oma itsensä ja huutaa "Hän haluaa syödä minut!". Täällä on myös kainalosauvat - Dalin työn välttämätön ominaisuus, joka on säilyttänyt merkityksensä koko taiteilijan elämän ajan. Näillä kahdella kainalosauvojen avulla taiteilija tukee visiiriä ja johtajan toista reisiä. Se ei ole ainoa merkittävää työtä päällä Tämä aihe. Vuonna 1931 Dali kirjoitti "Osittainen hallusinaatio. Leninin kuusi esiintymistä pianolla.

LAATIOT

Monissa Salvador Dalin maalauksissa ja esineissä ihmiskehoissa on avautuvia vetolaatikoita, jotka symboloivat muistia sekä ajatuksia, jotka usein haluat piilottaa. "Ajatuksen salaisuudet" - Freudilta lainattu käsite, joka tarkoittaa piilotettujen halujen salaisuutta.

SALVADOR DALI
VENUS De MILO laatikoilla

Venus de Milo laatikoilla ,1936 Venus de Milo laatikoilla Kipsi. Korkeus: 98 cm Yksityinen kokoelma

KANANMUNA

Tämä Dalin symboli "löytyi" kristittyjen keskuudesta ja "muokattu" hieman. Dalin käsityksen mukaan muna ei vain symboloi puhtautta ja täydellisyyttä (kuten kristinusko opettaa), vaan antaa vihjeen entisestä elämästä ja uudestisyntymisestä, symboloi kohdunsisäistä kehitystä.

"Geopoliticus-lapsi katselee uuden miehen syntymää"

Narkissoksen metamorfoosit 1937


Tiedätkö, Gala (mutta tietysti tiedät), se olen minä. Kyllä, Narcissus olen minä.
Metamorfoosin ydin on narsissin hahmon muuttaminen valtavaksi kivikädeksi ja pään muuttaminen munaksi (tai sipuliksi). Dali käyttää espanjalaista sananlaskua "Päässä oleva sipuli on itänyt", joka merkitsi pakkomielteitä ja komplekseja. Nuoren miehen narsismi on samanlainen kompleksi. Narkissuksen kultainen iho on viittaus Ovidiuksen (jonka runo "Metamorfoosit", joka myös kertoi Narkissoksesta) on saanut inspiraationsa kuvan ideasta: "kultainen vaha sulaa hitaasti ja virtaa pois tuli... joten rakkaus sulaa ja virtaa pois."

ELEFANTIT

Valtavat ja majesteettiset norsut, jotka symboloivat valtaa ja valtaa, Dali nojaa aina pitkille ohuille jaloille, joilla on suuri määrä polvilumpioita. Taiteilija osoittaa siis horjumattomalta näyttävän epävakauden ja epäluotettavuuden.

AT "Pyhän Anthonyn kiusaus"(1946) Dali asetti pyhimyksen alanurkkaan. Sen yläpuolella leijuu rivi norsuja hevosen johdolla. Norsut kantavat temppeleitä alastomilla ruumiilla selässään. Taiteilija haluaa sanoa, että kiusaukset ovat taivaan ja maan välissä. Dalille seksi oli mystiikkaa.
Toinen avain maalauksen ymmärtämiseen on espanjalaisen El Escorialin, rakennuksen, joka symboloi lakia ja järjestystä, kaunis ulkonäkö pilvessä, joka saavutettiin henkisen ja maallisen yhdistämisellä.

Joutsenet heijastuivat norsuiksi

MAISEMAT

Useimmiten Dalin maisemat on tehty realistisesti ja niiden aiheet muistuttavat renessanssin maalauksia. Taiteilija käyttää maisemia surrealististen kollaasien taustana. Tämä on yksi Dalin "allekirjoitus" -ominaisuuksista - kyky yhdistää todellisia ja surrealistisia esineitä yhdelle kankaalle.

PEHMEÄ SULANUT KELLO

Dali sanoi, että neste on materiaalinen heijastus tilan jakamattomuudesta ja ajan joustavuudesta. Eräänä päivänä aterian jälkeen taiteilija löysi palan pehmeää Camembert-juustoa katsellessaan täydellisen tavan ilmaista ihmisen muuttuvaa aikakäsitystä – pehmeän kellon. Tämä symboli yhdistää psykologinen puoli poikkeuksellisella semanttisella ilmaisukyvyllä.

Muistin pysyvyys (pehmeät kellot) 1931


Yksi kaikista kuuluisia maalauksia taiteilija. Gala ennusti oikein, ettei kukaan, nähtyään The Persistence of Memory kerran, unohtaisi sitä. Kuva on maalattu niiden assosiaatioiden tuloksena, jotka syntyivät Dalissa sulatejuuston nähdessä.

MERISIILI

Dalin mukaan merisiili symboloi ihmisten kommunikaatiossa ja käyttäytymisessä havaittavissa olevaa kontrastia, kun ensimmäisen epämiellyttävän kosketuksen jälkeen (samanlainen kuin kosketus siilin piikkuvaan pintaan) ihmiset alkavat tunnistaa miellyttäviä piirteitä toisissaan. Merisiilissä tämä vastaa pehmeää vartaloa ja mureaa lihaa, jota Dali rakasti herkuttelemaan.

Etana

Kuten merisiili, etana symboloi kontrastia ulkoisen ankaruuden ja jäykkyyden ja pehmeän sisäisen sisällön välillä. Mutta tämän lisäksi Dali oli iloinen etanan ääriviivoista, sen kuoren hienosta geometriasta. Yhdellä pyöräretkellään kotoa Dali näki etanan polkupyöränsä tavaratilassa ja muisti pitkään tämän näkemän viehätyksen. Koska taiteilija oli varma, että etana oli syystä tai toisesta polkupyörällä, hän teki siitä yhden työnsä avainsymboleista.

"Elephants" - Salvador Dalin maalaus, joka luo minimalistisen ja melkein yksivärisen surrealistisen tarinan. Monien elementtien puuttuminen ja sinitaivas tekee siitä erilaisen kuin muut kankaat, mutta kuvan yksinkertaisuus lisää katsojan huomiota Berninin norsuihin, jotka ovat toistuvia elementtejä Dalin teoksessa.

Mies, joka valloitti todellisuuden

Dali on yksi niistä taiteilijoista, jotka harvoin jättävät välinpitämättömäksi jopa taiteelle vieraiden ihmisten keskuudessa. Ei ole yllättävää, että hän on nykyajan suosituin taiteilija. Surrealistin maalaukset on kirjoitettu kuin todellisuus, sellaisena kuin hän sen näkee maailma, sillä Dalia ei ollut olemassa.

Monet asiantuntijat ajattelevat, että taiteilijan mielikuvituksen hedelmät, jotka on kaadettu kankaalle epärealististen juonien muodossa, ovat sairaan mielen hedelmää, jota psykoosi, vainoharhaisuus ja megalomania syövät (mielipide, jonka kanssa massat ovat usein samaa mieltä ja yrittävät siten yrittää selittää, mitä on mahdotonta ymmärtää). Salvador Dali eli kirjoittaessaan, ajatteli kuten kirjoitti, joten hänen maalauksensa, kuten muiden taiteilijoiden kankaat, heijastavat todellisuutta, jonka surrealisti näki ympärillään.

Hänen omaelämäkerroissaan ja kirjeissään kurkistaa ylimielisyyden ja narsismin tiheän verhon läpi rationaalinen asenne elämään ja toimintaansa, katumusta ja oman heikkoutensa tunnustaminen, joka sai voimaa horjumattomasta luottamuksesta omaan nerokseen. Katkaisttuaan siteet kotimaansa Espanjan taiteelliseen yhteisöön Dali julisti, että surrealismi oli hän, eikä hän erehtynyt. Nykyään ensimmäisenä mieleen tuleva asia sanan "surrealismi" kohtaamisesta on taiteilijan nimi.

Toistuvat merkit

Dali käytti maalauksissaan usein toistuvia symboleja, kuten kelloja, munia tai ritsoja. Kriitikot ja taidehistorioitsijat eivät pysty selittämään kaikkien näiden elementtien merkitystä ja tarkoitusta maalauksissa. On mahdollista, että esineet ja uudelleen esiin tulevat esineet yhdistävät maalaukset toisiinsa, mutta on teoria, jonka mukaan Dali käytti niitä kaupallisiin tarkoituksiin lisätäkseen huomiota ja kiinnostusta maalauksiinsa.

Riippumatta motiiveista käyttää samoja symboleja eri symboleissa, jostain syystä valitsi ne, mikä tarkoittaa, että heillä oli salainen merkitys jos ei kohde. Yksi näistä elementeistä, joka siirtyy kankaasta kankaalle, ovat "pitkäjalkaiset" norsut, joiden selässä on obeliski.

Ensimmäistä kertaa tällainen norsu esiintyi maalauksessa "Unelma, jonka aiheutti mehiläisen lentäminen granaattiomenan ympäri, sekunti ennen heräämistä". Myöhemmin maalattiin Salvador Dalin maalaus "Elephants", jossa hän kuvasi kahta tällaista eläintä. Taiteilija itse kutsui niitä "Berninin norsuiksi", koska kuva luotiin unen vaikutuksesta, jossa Berninin veistos käveli paavin hautajaisissa.

Salvador Dali, "Elephants": maalauksen kuvaus

Kuvassa on kaksi norsua uskomattoman pitkillä ja ohuet jalat kävele aavikon tasangolla toisiaan kohti puna-keltaisen auringonlaskun taivaan taustalla. Kuvan yläosassa tähdet loistavat jo taivaalla ja horisonttia valaisee edelleen kirkas auringonvalo. Molemmissa norsuissa on paavin ominaisuuksia, ja ne on peitetty samoilla matoilla, jotka sopivat itse norsuihin. Toinen norsuista laski vartalonsa ja päänsä ja on matkalla lännestä itään, toinen menee häntä kohti nostaen vartaloaan.

Salvador Dalin maalaus "Elephants" saa kaiken paitsi itse eläimet uppoamaan ja liukenemaan auringonlaskun kirkkaaseen valoon. Norsujen jaloissa on niitä kohti kävelevien ihmishahmojen ääriviivat; niiden varjot ovat venyneet melkein yhtä groteskisesti kuin norsujen jalat. Toinen hahmoista muistuttaa miehen siluettia, toinen - naisen tai enkelin siluettia. Ihmishahmojen välissä taustalla on läpikuultava talo, jota valaisevat laskevan auringon säteet.

Salvador Dalin symboliikka

Salvador Dalin maalaus "Elephants" näyttää yksinkertaisemmalta kuin monet muut, koska siinä ei ole paljon elementtejä ja se on tehty kapealla ja melko tummalla väripaletilla.

Symbolit itse norsujen lisäksi ovat:

• verinen auringonlasku;
• läpikuultava talo, enemmän kuin muistomerkki;
• aavikkomaisema;
• juoksuhahmot;
• norsujen "tunnelmaa".

Monissa kulttuureissa norsut ovat voiman ja vaikutuksen symboleja, ehkä juuri tämä houkutteli suurta egoistia Dalia. Jotkut yhdistävät Berninin norsujen valinnan uskonnon symboliin, mutta todennäköisimmin veistoksen erityinen vetovoima surrealistiselle Dalille on se, että Bernini loi sen näkemättä todellista norsua edes kerran elämässään. Maalauksen norsujen pitkät, sirot jalat asettuvat vastakkain niiden massalle ja voimalle, luoden vääristyneen, kaksoissymbolin voimasta ja voimasta, joka lepää rikkinäisessä rakenteessa.

Salvador Dali oli taiteilija, jolla oli epäinhimillinen mielikuvituslento ja ainutlaatuinen mielikuvitus. Kaikki eivät ymmärrä hänen maalauksiaan, ja vain harvat voivat antaa niille konkreettisen, tosiasiallisen selityksen, mutta kaikki ovat yhtä mieltä siitä, että jokainen maalaus espanjalainen surrealisti on tavalla tai toisella taiteilijan näkemän todellisuuden heijastus.

Salvador Dalin maalaus "Elephants" on täydellinen esimerkki surrealistinen tarina. Se luo todellisuuden, joka muistuttaa ulkomaalaista planeettaa tai outoa unta.

Yksi kaikista näkyvät edustajat surrealismi - Salvador Dali ei ollut vain erinomainen maalari ja graafikko, mutta myös kuvanveistäjä, joka luo luomuksensa yksinomaan vahasta. Hänen surrealisminsa oli aina tiiviisti kankaassa, ja hän turvautui siihen 3D-kuva monimutkaisia ​​kuvia, jotka sitten muodostivat hänen maalaustensa perustan.

Keräilijä Isidre Clot, joka kerran osti omansa vahahahmot, tilasi pronssivalut. Pian kokoelma alkuperäisiä pronssiveistoksia nousi maailman taiteeseen. Monet Dalin veistokset kasvatettiin myöhemmin moninkertaisiksi ja niistä tuli paitsi museosalien, myös monien kaupunkien aukioiden koristelu ympäri maailmaa.

Salvador Dali -museo Pariisissa

Ajan tanssi I

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt="(!LANG: Salvador Dalin surrealistinen piano. | Kuva: dolzhenkov.ru." title="Salvador Dalin surrealistinen piano. | Kuva: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

Hienot esineet ja muodot inspiroivat taiteilijaa luomaan monia ainutlaatuisia surrealistisia kuvia. Tässä veistoksessa mestari korvasi pianon puiset jalat tanssivilla siroilla naisjaloilla. Tällä tavoin hän herätti soittimen henkiin ja teki siitä nautintokohteen sekä musiikille että tanssille samanaikaisesti. Pianon kannessa näemme surrealistisen kuvan Musesta, joka yrittää kohota todellisuuden yläpuolelle.

Avaruusnorsu.

Salvador Dali kääntyi myös norsun kuvan puoleen maalauksessa, mistä on osoituksena kangas "The Temptation of St. Anthony", ja toistuvasti kuvanveistossa - "Space Elephant", "Joying Elephant". Tämä pronssinen veistos kuvaa elefanttia, joka marssii ohuilla pitkillä jaloilla ulkoavaruudessa ja kantaa mukanaan teknologian kehitystä symboloivaa obeliskiä. Voimakas ruumis ohuilla jaloilla, kirjoittajan ajatuksen mukaan, ei ole muuta kuin "menneisyyden loukkaamattomuuden ja nykyhetken haurauden vastakohta".

Surrealistinen Newton

Suuri espanjalainen kääntyi työssään toistuvasti Newtonin persoonallisuuden puoleen, joka löysi universaalin painovoiman lain ja osoitti siten kunnioitusta suurelle fyysikolle. Kaikissa Dalin luomissa Newtonin veistoksissa muuttumaton yksityiskohta on omena, joka johti suureen löytöyn. Veistoksen kaksi suurta läpivientiä symboloivat unohdusta, koska monien ihmisten käsityksissä Newton on vain suuri nimi, joka on vailla sielua ja sydäntä.

lintu mies

puoliksi ihmislintu vai puoliksi ihmislintu". On vaikea määrittää, kumpi näistä kahdesta hallitsee, sillä ihminen ei aina ole sitä miltä hän näyttää. Kirjoittaja haluaa jättää meidät epäilemään - tämä on hänen peli.

visio enkelistä

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt="(!LANG: Nainen tulessa. Kirjoittaja: Salvador Dali. Kuva: dolzhenkov.ru." title="Nainen tulessa.

Kahden idean pakkomielle: intohimon liekki ja naisen vartalo Salvador Dali ilmaisi itsensä selkeästi surrealistisessa veistoksessa "Woman on Fire". Liekin alla taiteilija tarkoitti kaikkien naisten - nykyisten, menneiden ja tulevien - alitajuista kaipuuta ja paheita, ja laatikot symboloivat jokaisen tietoista salaista elämää.

Etana ja enkeli

Surrealistinen soturi.

Surrealistinen soturi.
Dalin surrealistinen soturi symboloi kaikkia voittoja: todellisia ja metafyysisiä, henkisiä ja fyysisiä.

Kunnianosoitus Terpsichorelle

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt="(!LANG: Cosmic Venus. Kirjoittaja: Salvador Dali. | Kuva: dolzhenkov.ru." title="Avaruus Venus.

Tätä veistosta kutsutaan myös "kauneudeksi ilman päätä ja raajoja". Teoksessa taiteilija laulaa naisesta, jonka kauneus on väliaikaista, ohikiitävää ja pilaantuvaa. Venuksen runko on jaettu kahteen osaan munalla, mikä luo upean vaikutelman veistoksen painottomuudesta. Muna itsessään on symboli siitä, että naisen sisällä on koko tuntematon maailma.

Hevonen ajan satulan alla

Kuva on täynnä ilmaisua, ikuista lakkaamatonta liikettä, alkuperäistä vapautta ja tottelemattomuutta ihmiselle.".!}

Avaruussarvikuono

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt="(!LANG: Saint George and the Dragon. Kirjoittaja: Salvador Dali. | Kuva: dolzhenkov.ru." title="Pyhä Yrjö ja lohikäärme.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="Salvador Dalin surrealismi. | Kuva: dolzhenkov.ru." title="Salvador Dalin surrealismi. | Kuva: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

Espanja. Yö Marbella. Salvador Dalin veistoksia

Kymmenen pronssiveistosta, jotka on luotu Salvador Dalin vahaveistoksia, sijaitsevat suoraan alapuolella avoin taivas Marbellan rannalla Espanjassa.