ಅಪರೂಪದ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳು. ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಕಲೆ: ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಅದ್ಭುತ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು

ಪುಸ್ತಕದ ಇಂತಹ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯು ಭಾಷಾಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞನನ್ನು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಭಯಾನಕ ಮತ್ತು ಮೆಚ್ಚುಗೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮೌಖಿಕ ಕಲೆಯ ತುಣುಕನ್ನು ಮೂರು ಆಯಾಮದ ದೃಶ್ಯ ಮೇರುಕೃತಿಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದರು. ಅನೇಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ರೂಪವು ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಗೈ ಲಾರಾಮಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಪುಸ್ತಕವು ಚಿಕಣಿ ಭೂದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ.

kulturologia.ru

ಕೆಲವರು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಕೊರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಇತರರು ಅದನ್ನು ಕತ್ತರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇತರರು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸೇರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರ ಜೊನಾಥನ್ ಸಫ್ರಾನ್ ಫೊಯರ್ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಪುಸ್ತಕ-ಶಿಲ್ಪವನ್ನು "ಟ್ರೀ ಆಫ್ ಕೋಡ್ಸ್" ಬರೆದರು. ಅವರು ಬ್ರೂನೋ ಶುಲ್ಜ್ ಅವರ ಕಥೆ "ದಿ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ ಆಫ್ ಕ್ರೊಕೊಡೈಲ್ಸ್" ನಿಂದ ಪದಗಳನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿದರು. ಉಳಿದ ಪಠ್ಯ, ಪುಟಗಳ ಮೂಲಕ ಹೊಳೆಯುತ್ತದೆ, ಇದರೊಂದಿಗೆ ಹೊಸ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತದೆ ವಿವಿಧ ಆಯ್ಕೆಗಳುಅರ್ಥದಲ್ಲಿ. ಲೇಖಕರು ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಅವರು ಅದನ್ನು ಅಮೇರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. ಯಾವುದೇ ಪ್ರಿಂಟಿಂಗ್ ಹೌಸ್ ಅಂತಹ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ ಕಷ್ಟ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ. ಬೆಲ್ಜಿಯಂನಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಮುದ್ರಿಸಲಾಯಿತು. ಸಾಮಾನ್ಯ ಪುಸ್ತಕದ ಕವರ್‌ನ ಕೆಳಗೆ ಕತ್ತರಿಸಿದ ಪುಟಗಳನ್ನು ಕಂಡು ಓದುಗರು ಆಶ್ಚರ್ಯಚಕಿತರಾದರು.

ನೆರಳು ರಂಗಮಂದಿರವು ಸ್ಥಿರ ಆವೃತ್ತಿಯಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಂಡಿದೆ. ಶಿಲ್ಪಿ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪದ ನೆರಳು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಚಿತ್ರದಂತೆ ಕಾಣುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನ ಮೂಲವನ್ನು ಇರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆಕೃತಿಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಅದರ ವಸ್ತು ಯಾವುದಾದರೂ ಆಗಿರಬಹುದು: ಕಸದಿಂದ ಗೊಂಬೆ ಭಾಗಗಳಿಗೆ. ಆದರೆ ನೆರಳು ತುಂಬಾ ನೈಜವಾಗಿರಬಹುದು, ಅದನ್ನು ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆಯೇ ಎಂದು ನೀವು ಪರಿಶೀಲಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೀರಿ.

artchive.ru

ಮಗುವಿನ ಚೇಷ್ಟೆ ಒಂದು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಬೆಳೆದಿದೆ. ಧೂಳಿನ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ, ಬ್ರಷ್ ಅಥವಾ ಬೆರಳಿನಿಂದ, ಕಲಾವಿದರು ವಿಶ್ವ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಕಲಿಸುತ್ತಾರೆ ಅಥವಾ ಮೂಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೊಳಕು ಕಾರ್ ಕಲೆಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಸ್ಕಾಟ್ ವೇಡ್ ಅವರ ವಾಹನವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅವರ ಕಾರನ್ನು ಸಹ ಅಲಂಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅಪರಿಚಿತರು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಕಾರು ತುಂಬಾ ಸ್ವಚ್ಛವಾಗಿದ್ದರೆ, ಸ್ಕಾಟ್ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಅದರ ಮೇಲೆ ಕೊಳಕು ಎಸೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅಂತಹ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ತೊಳೆಯಲು ನೀವು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಮಣ್ಣಿನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವಾಹನಗಳ ಮಾಲೀಕರು ಕಾರ್ ವಾಶ್ಗಳಲ್ಲಿ ಹಣವನ್ನು ಉಳಿಸುತ್ತಾರೆ.

www.autoblog.com

ರಸ್ತೆ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿರುವ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ನೂಲಿನಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೆಣೆದ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಂದ ಬೀದಿಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ಜನರನ್ನು ನೂಲು ಬಾಂಬರ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಿರ್ದೇಶನದ ಸ್ಥಾಪಕರು ಮ್ಯಾಗ್ಡಾ ಸಯೆಗ್. ಆಕೆಯ ಗುಂಪು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಬಸ್ಸುಗಳು, ಕಾರುಗಳು, ಪ್ರತಿಮೆಗಳು, ಮರಗಳು, ಬೆಂಚುಗಳಿಗಾಗಿ ಸ್ನೇಹಶೀಲ ಸ್ವೆಟರ್ಗಳನ್ನು ಹೆಣೆದಿದೆ.

art-on.ru

ಈ ನಿರ್ದೇಶನವು ದೇಹದ ಮೇಲಿನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಯಾವುದೇ ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಅದರ ಮುಖ್ಯ ದೃಶ್ಯ ಸಾಧನವಾಗುತ್ತದೆ ಮಾನವ ದೇಹ. ಇಂಪ್ಲಾಂಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಕಲಾ ವಸ್ತುವನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದರ ಸುಂದರವಲ್ಲದ ಸ್ವಯಂ-ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಸಾಮಾಜಿಕ ರೂಢಿಗಳ ಚೌಕಟ್ಟಿನಿಂದ ದೇಹವನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದರು ನೋವಿನ ಸಂವೇದನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಘಾತಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಚೈನೀಸ್ ಕಲಾವಿದ ಯಾಂಗ್ ಜಿಚಾವೊ ಅವರು ಅರಿವಳಿಕೆ ಇಲ್ಲದೆ ತನ್ನ ಚರ್ಮಕ್ಕೆ ಸಸ್ಯಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸುವುದನ್ನು ಸಹಿಸಿಕೊಂಡರು. "ಪ್ಲಾಂಟಿಂಗ್ ಗ್ರಾಸ್" ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ, ಯಾಂಗ್ ಜಿಚಾವೊ ಅವರ ದೇಹವು ಬೇರೂರಿಲ್ಲದ ಸಸ್ಯಗಳಿಂದ ಚರ್ಮವು ಉಳಿದಿದೆ.

www.artsy.net

ಚೀನಾದ ಮಾಸ್ಟರ್, ಹುವಾಂಗ್ ತೈ ಶಾನ್, ಎಲೆ ಕೆತ್ತನೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಎಲೆಯ ಮೇಲಿನ ಪದರದ ಭಾಗವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುತ್ತದೆ, ಸಸ್ಯದಂತಹ ಅರೆಪಾರದರ್ಶಕ ರಚನೆಯನ್ನು ಬಿಡುತ್ತದೆ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲಾವಿದ ಲೊರೆಂಜೊ ಡ್ಯುರಾನ್ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟ ರೇಖೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆತ್ತಲು ಚಾಕುವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.

art-veranda.ru

ಲೈಟ್ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಅಂದಿನಿಂದ ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ XIXಶತಮಾನ. ಕ್ಯಾಮೆರಾ ದೀರ್ಘ ಶಟರ್ ವೇಗವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಬೆಳಕಿನ ಮೂಲದ ಚಲನೆಯಿಂದ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ. ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿದ್ದರು. ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕ ಗೈಯಾನ್ ಮಿಲಿ ಜೊತೆಗೂಡಿ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ವಿದ್ಯುತ್ ಬಲ್ಬ್ನೊಂದಿಗೆ ಡಾರ್ಕ್ ರೂಮಿನಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ "ಪಿಕಾಸೊ'ಸ್ ಲೈಟ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ಸ್" ಅವರ ಸರಣಿಯ ಕೃತಿಗಳು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ.

ರಷ್ಯಾದ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕ ಆರ್ಟಿಯೊಮ್ ಡೊಲ್ಗೊಪೊಲೊವ್ ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ಪಾಲ್ಚೆಂಕೋವ್ ಈ ಕಲೆಯನ್ನು ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಬೆಳಕನ್ನು ಕರೆದರು ಮತ್ತು ಹೆಸರು ಅಂಟಿಕೊಂಡಿತು.

hiveminer.com

ಜೀವಂತ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು

ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಲೂ, ಕಲಾವಿದರು ಅವರು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂರು ಆಯಾಮಗಳಿಗೆ ಶ್ರಮಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಆವಿಷ್ಕಾರದಿಂದ 3D ಸಿನಿಮಾ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದವರೆಗೆ. ಆದರೆ 21 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ರಿವರ್ಸ್ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸುತ್ತಿದೆ 3D ಚಿತ್ರಗಳು. ಜನರು ಅಥವಾ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಣ್ಣದಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಪರಿಸರಇದರಿಂದ ಅವರು ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರವಾಗಿ ಎರಡು ಆಯಾಮಗಳನ್ನು ಕಾಣುತ್ತಾರೆ. ಕ್ಷೀರ ಅಕ್ರಿಲಿಕ್‌ನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಅಲೆಕ್ಸಾ ಮೀಡ್‌ನ ಮಾದರಿಗಳು ಹಲವಾರು ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಚಲನರಹಿತವಾಗಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ವೀಕ್ಷಕರು ಭ್ರಮೆಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಸಿಂಥಿಯಾ ಗ್ರೆಗ್ ವಸ್ತುಗಳು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಫ್ಲಾಟ್ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಂತೆ ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

www.factroom.ru

ಈ ರೀತಿಯ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ವಿಮಾನಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡುತ್ತಾರೆ. 2D ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಲಾದ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕೋನದಿಂದ ಮೂರು ಆಯಾಮಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ.

hdviewer.com

60 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅಮೇರಿಕನ್ ಪರಿಕಲ್ಪನಾವಾದಿಗಳು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಿಂದ ಸ್ಥಾಪನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಕೃತಿಗೆ ತಂದರು. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಭೂ ಕಲೆಯ ಕೃತಿಗಳು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಾಗಿವೆ, ಅವುಗಳು ಇರುವ ಪರಿಸರಕ್ಕೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ. ಪ್ರಕೃತಿ ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಾಲ್ಟರ್ ಡಿ ಮಾರಿಯಾ ಮೈದಾನದಲ್ಲಿ 400 ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಮಿಂಚಿನ ರಾಡ್‌ಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಚಂಡಮಾರುತದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, "ಮಿಂಚಿನ ಕ್ಷೇತ್ರ" ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮಿನುಗುವ ವಿದ್ಯುತ್ ವಿಸರ್ಜನೆಗಳ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

faqindecor.com

artchival.proboards.com ನಿಂದ ಮುಖ್ಯ ಫೋಟೋ

ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಳುವಳಿಗಳು, ಇದು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. IN ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಅವಧಿಇದು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಔಟ್ಲೆಟ್ ಆಗಿದ್ದು, ಜನರಿಗೆ ಕನಸು ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಹೊಸ ವಾಸ್ತವಗಳನ್ನು ಆವಿಷ್ಕರಿಸಲು ಕಲಿಸಿತು.

ಹಿಂದಿನ ಕಠಿಣ ನಿಯಮಗಳ ಸಂಕೋಲೆಯಿಂದ ಬೇಸತ್ತ ಯುವ ಕಲಾವಿದರು ಹಳೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ರೂಢಿಗಳನ್ನು ಮುರಿಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಅವರು ಹೊಸ, ಹಿಂದೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ ಅಭ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಆಧುನಿಕತಾವಾದದೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಹೊಸ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ತಿರುಗಿದರು. ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಅವನ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಹಿಂದಿನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಫಲಿತಾಂಶಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆ. ಸ್ಥಾಪಿತ ಚೌಕಟ್ಟಿನಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯುವ ಬಯಕೆಯು ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ಕಲೆಯ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ವಿವಾದಗಳು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು. ಕಲೆ ಎಂದರೇನು? ಒಬ್ಬ ನಿಜವಾದ ಕಲೆಯನ್ನು ಯಾವ ವಿಧಾನದಿಂದ ಸಾಧಿಸಬಹುದು? ಪರಿಕಲ್ಪನಾವಾದಿಗಳು ಮತ್ತು ಕನಿಷ್ಠೀಯತಾವಾದಿಗಳು ಈ ಪದಗುಚ್ಛದಲ್ಲಿ ಉತ್ತರವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು: "ಕಲೆ ಎಲ್ಲವೂ ಆಗಿದ್ದರೆ, ಅದು ಏನೂ ಆಗಿರಬಹುದು." ಅವರಿಗೆ, ಸಾಮಾನ್ಯದಿಂದ ನಿರ್ಗಮನ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳುವಿವಿಧ ಘಟನೆಗಳು, ಘಟನೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಏನಿದು ವಿಶೇಷತೆ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ 21 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ? ಇದನ್ನು ನಾವು ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ.

21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್

21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲೆ 3D ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ, ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ಹೊಸ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್‌ನ ಮೂಲತತ್ವವೆಂದರೆ ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಮಾಡೆಲಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು. 21 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ನೀವು ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿದರೆ, 3D ಚಿತ್ರ ತಯಾರಿಕೆಯು ಅತ್ಯಂತ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿದೆ. 3D ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಹಲವು ಬದಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಅಕ್ಷರಶಃಈ ಪದ. ಕಂಪ್ಯೂಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂಗಳು, ಆಟಗಳು, ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವೀಡಿಯೊಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಇದನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅದನ್ನು ನಿಮ್ಮ ಕಾಲುಗಳ ಕೆಳಗೆ - ಆಸ್ಫಾಲ್ಟ್ ಮೇಲೆ ಸಹ ಕಾಣಬಹುದು.

3D ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಹಲವಾರು ದಶಕಗಳ ಹಿಂದೆ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಅಂದಿನಿಂದ ಬೀದಿ ಕಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ "ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ" ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅದು ಅವರ ನೈಜತೆಯಿಂದ ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸಬಹುದು. ಎಡ್ಗರ್ ಮುಲ್ಲರ್, ಎಡ್ವರ್ಡೊ ರೊಲೆರೊ, ಕರ್ಟ್ ವೆನ್ನರ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಅನೇಕ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರು ಇಂದು ಯಾರನ್ನೂ ಅಚ್ಚರಿಗೊಳಿಸುವಂತಹ ಕಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ.

21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಬೀದಿ ಕಲೆ

ಹಿಂದೆ, ಉದ್ಯೋಗವು ಶ್ರೀಮಂತ ಜನರ ಬಹಳಷ್ಟು ಆಗಿತ್ತು. ಶತಮಾನಗಳವರೆಗೆ ಇದು ವಿಶೇಷ ಸಂಸ್ಥೆಗಳ ಗೋಡೆಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸದವರಿಗೆ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಲಾಯಿತು. ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಅವರ ಅಗಾಧ ಶಕ್ತಿಯು ಉಸಿರುಕಟ್ಟಿಕೊಳ್ಳುವ ಕಟ್ಟಡಗಳ ಒಳಗೆ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಕ್ಷೀಣಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಆಗ ಅದು ಬೂದು ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೊರಬಂದಿತು. ನಮ್ಮ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಲು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದೆ. ಮೊದಲಿಗೆ ಎಲ್ಲವೂ ಅಷ್ಟು ಸುಲಭವಲ್ಲದಿದ್ದರೂ.

ಅವನ ಜನನದ ಬಗ್ಗೆ ಎಲ್ಲರೂ ಸಂತೋಷಪಡಲಿಲ್ಲ. ಅನೇಕರು ಇದನ್ನು ಕೆಟ್ಟ ಅನುಭವದ ಫಲಿತಾಂಶವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕೆಲವರು ಅದರ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಬಗ್ಗೆ ಗಮನ ಹರಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಮೆದುಳಿನ ಮಗು ಬೆಳೆಯಲು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಮುಂದುವರೆಯಿತು.

ಬೀದಿ ಕಲಾವಿದರು ದಾರಿಯುದ್ದಕ್ಕೂ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸಿದರು. ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯ ರೂಪಗಳಿಗೆ, ಬೀದಿ ಕಲೆಯು ವಿಧ್ವಂಸಕತೆಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು.

ಇದು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ 70 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಬೀದಿ ಕಲೆಯು ಶೈಶವಾವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿತ್ತು. ಮತ್ತು ಅವನ ಜೀವನವನ್ನು ಜೂಲಿಯೊ 204 ಮತ್ತು ಟಾಕಿ 183 ಬೆಂಬಲಿಸಿದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಸನಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟು, ನಂತರ ವಿತರಣಾ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು. ಇತರ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಇಲ್ಲಿಂದ ಮೋಜು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಬಯಕೆಯು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಯುದ್ಧಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮಗಾಗಿ ಮತ್ತು ಇತರರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಮೂಲ ಮಾರ್ಗನಿಮ್ಮ ಗುರುತು ಬಿಡಿ.

1981 ರಲ್ಲಿ ಬೀದಿ ಕಲೆಸಾಗರವನ್ನು ದಾಟಲು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಬೀದಿ ಕಲಾವಿದ ಬ್ಲೆಕ್ಲೆರಾಟ್ ಇದಕ್ಕೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ಅವರನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ ಮೊದಲ ಗೀಚುಬರಹ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರನ್ನು ಕೊರೆಯಚ್ಚು ಗೀಚುಬರಹದ ಪಿತಾಮಹ ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಸಹಿ ಸ್ಪರ್ಶವು ಇಲಿಗಳ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಇದು ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಹೆಸರನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಇಲಿ (ಇಲಿ) ಪದದಲ್ಲಿನ ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು ಮರುಹೊಂದಿಸಿದ ನಂತರ, ಫಲಿತಾಂಶವು ಕಲೆ (ಕಲೆ) ಎಂದು ಲೇಖಕರು ಗಮನಿಸಿದರು. ಬ್ಲೆಕ್ ಒಮ್ಮೆ ಗಮನಿಸಿದರು: "ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಇಲಿ ಮಾತ್ರ ಉಚಿತ ಪ್ರಾಣಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಬೀದಿ ಕಲೆಯಂತೆಯೇ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಹರಡುತ್ತಿದೆ."

ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬೀದಿ ಕಲಾವಿದ ಬ್ಯಾಂಕ್ಸಿ, ಅವರು ಬ್ಲೆಕ್ಲೆರಾಟ್ ಅನ್ನು ತಮ್ಮ ಮುಖ್ಯ ಶಿಕ್ಷಕ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಈ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಬ್ರಿಟನ್‌ನ ಸಾಮಯಿಕ ಕೃತಿಗಳು ಯಾರನ್ನೂ ಮೌನಗೊಳಿಸಬಹುದು. ಕೊರೆಯಚ್ಚುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ರಚಿಸಿದ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ ಆಧುನಿಕ ಸಮಾಜಅವನ ದುರ್ಗುಣಗಳೊಂದಿಗೆ. ಬ್ಯಾಂಕ್ಸಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು ಅದು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ ಬ್ಯಾಂಕ್ಸಿಯ ಗುರುತು ಇನ್ನೂ ನಿಗೂಢವಾಗಿ ಮುಚ್ಚಿಹೋಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನ ಗುರುತಿನ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಯಾರೂ ಇನ್ನೂ ನಿರ್ವಹಿಸಲಿಲ್ಲ.

ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಬೀದಿ ಕಲೆಯು ವೇಗವಾಗಿ ವೇಗವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಿದೆ. ಒಂದೊಮ್ಮೆ ಫ್ರಿಂಜ್ ಮೂವ್ ಮೆಂಟ್ ಗೆ ಹಿಂಬಡ್ತಿ ಪಡೆದ ಬೀದಿ ಕಲೆಯು ಹರಾಜಿನ ಹಂತಕ್ಕೆ ಏರಿದೆ. ಒಮ್ಮೆ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದವರು ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಂಬಲಾಗದ ಮೊತ್ತಕ್ಕೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ಏನು, ಕಲೆ ಅಥವಾ ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಜೀವ ನೀಡುವ ಶಕ್ತಿ?

ರೂಪಗಳು

ಇಂದು ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ಹಲವಾರು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿವೆ. ಹೆಚ್ಚಿನವುಗಳ ವಿಮರ್ಶೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಆಕಾರಗಳುಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ ಕೆಳಗೆ ನಿಮ್ಮ ಗಮನಕ್ಕೆ ನೀಡಲಾಗುವುದು.

ರೆಡಿಮೇಡ್

ರೆಡಿಮೇಡ್ ಎಂಬ ಪದವು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ನಿಂದ ಬಂದಿದೆ, ಇದರರ್ಥ "ಸಿದ್ಧ". ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಗುರಿ ಈ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿಯಾವುದೇ ವಸ್ತುವಿನ ಸೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲ. ವಸ್ತುವಿನ ಪರಿಸರವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ವಸ್ತುವಿನ ಬಗ್ಗೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಗ್ರಹಿಕೆ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಇಲ್ಲಿನ ಮುಖ್ಯ ಆಲೋಚನೆ. ಆಂದೋಲನದ ಸ್ಥಾಪಕ ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡಚಾಂಪ್. ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೆಲಸವೆಂದರೆ "ಫೌಂಟೇನ್", ಇದು ಆಟೋಗ್ರಾಫ್ ಮತ್ತು ದಿನಾಂಕದೊಂದಿಗೆ ಮೂತ್ರಾಲಯವಾಗಿದೆ.

ಅನಾಮಾರ್ಫೋಸಸ್

ಅನಾಮಾರ್ಫಾಸಿಸ್ ಎನ್ನುವುದು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕೋನದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನೋಡುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸುವ ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳುಈ ಚಳುವಳಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಬರ್ನಾರ್ಡ್ ಪ್ರಾಸ್. ಅವನು ಕೈಗೆ ಬಂದದ್ದನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ಕೌಶಲ್ಯಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಅವರು ರಚಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ ಅದ್ಭುತ ಕೃತಿಗಳು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕೋನದಿಂದ ಮಾತ್ರ ನೋಡಬಹುದಾಗಿದೆ.

ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಜೈವಿಕ ದ್ರವಗಳು

21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ಚಳುವಳಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮಾನವ ದ್ರವಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಈ ಆಧುನಿಕ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರದ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ರಕ್ತ ಮತ್ತು ಮೂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಬಣ್ಣವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕತ್ತಲೆಯಾದ, ಭಯಾನಕ ನೋಟವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹರ್ಮನ್ ನಿಟ್ಚ್ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ರಕ್ತ ಮತ್ತು ಮೂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಅಂತಹ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ವಸ್ತುಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಲೇಖಕರು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ ಕಷ್ಟದ ಬಾಲ್ಯ, ಇದು ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬಂದಿತು.

XX-XXI ಶತಮಾನಗಳ ಚಿತ್ರಕಲೆ

ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಇತಿಹಾಸವು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯವು ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಅನೇಕ ಅಪ್ರತಿಮ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಕಷ್ಟದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಗೋಳವು ಅದರ ಪುನರ್ಜನ್ಮವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು. ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಹೊಸ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

ಪರಮಾಧಿಕಾರ

ಕಾಜಿಮಿರ್ ಮಾಲೆವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ಸುಪ್ರೀಮ್ಯಾಟಿಸಂನ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮುಖ್ಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕರಾಗಿದ್ದ ಅವರು, ಎಲ್ಲಾ ಅನಗತ್ಯ ವಸ್ತುಗಳ ಕಲೆಯನ್ನು ಶುದ್ಧೀಕರಿಸುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿ ಸುಪ್ರೀಮ್ಯಾಟಿಸಂ ಅನ್ನು ಘೋಷಿಸಿದರು. ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಕಲಾವಿದರು ಕಲೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಕಲಾತ್ಮಕತೆಯಿಂದ ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಕೆಲಸವಿ ಈ ಪ್ರಕಾರದಮಾಲೆವಿಚ್ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್" ಆಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಪಾಪ್ ಕಲೆ

ಪಾಪ್ ಕಲೆಯು USA ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಮೂಲವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಸಮಾಜವು ಜಾಗತಿಕ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು. ಜನರು ಈಗ ಹೆಚ್ಚು ಖರೀದಿಸಬಹುದು. ಸೇವನೆಯು ಜೀವನದ ಪ್ರಮುಖ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಜನರು ಆರಾಧನೆಗಳಿಗೆ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಹಕ ಉತ್ಪನ್ನಗಳನ್ನು ಸಂಕೇತಗಳಿಗೆ ಏರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಜಾಸ್ಪರ್ ಜಾನ್ಸ್, ಆಂಡಿ ವಾರ್ಹೋಲ್ ಮತ್ತು ಚಳುವಳಿಯ ಇತರ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ

ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ ಅನ್ನು 1910 ರಲ್ಲಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು. ಈ ಆಂದೋಲನದ ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ಹೊಸದನ್ನು ಬಯಸುವುದು, ಹಿಂದಿನ ಚೌಕಟ್ಟಿನ ನಾಶವಾಗಿದೆ. ವಿಶೇಷ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಕಲಾವಿದರು ಈ ಆಸೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಹೊಡೆತಗಳು, ಹರಿವುಗಳು, ಸಂಪರ್ಕಗಳು ಮತ್ತು ಛೇದಕಗಳು ಫ್ಯೂಚರಿಸಂನ ಚಿಹ್ನೆಗಳು. ಹೆಚ್ಚಿನವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳುಫ್ಯೂಚರಿಸಂ ಎಂದರೆ ಮರಿನೆಟ್ಟಿ, ಸೆವೆರಿನಿ, ಕಾರ್ರಾ.

21 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ (21 ನೇ ಶತಮಾನ) ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಭೂಗತ, "ಅನಧಿಕೃತ" ಕಲೆಯಿಂದ ಸರಾಗವಾಗಿ ಹರಿಯಿತು. 90 ರ ದಶಕದ ಯುವ ಕಲಾವಿದರು ಹೊಸ ದೇಶದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಹೊಸ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದರು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಕೋ ಕ್ರಿಯಾವಾದವು ಜನಿಸಿತು. ಅವರ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಹಿಂದಿನ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಿದ್ಧಾಂತಕ್ಕೆ ಸವಾಲು ಹಾಕಿದರು. ಗಡಿಗಳ ನಾಶ (ಅಕ್ಷರಶಃ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿಪದಗಳು) ವರ್ತನೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ನಮಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು ಯುವ ಪೀಳಿಗೆದೇಶದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗೆ. 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ, ಭಯಾನಕ, ಆಘಾತಕಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಇಷ್ಟು ದಿನಗಳಿಂದ ಸಮಾಜ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಮುಚ್ಚಿಕೊಂಡ ರೀತಿಯದು. ಅನಾಟೊಲಿ ಓಸ್ಮೊಲೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಕ್ರಿಯೆಗಳು (“ಮಾಯಕೋವ್ಸ್ಕಿ - ಓಸ್ಮೊಲೊವ್ಸ್ಕಿ”, “ಎಲ್ಲರ ವಿರುದ್ಧ”, “ಬೊಲ್ಶಯಾ ನಿಕಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾರಿಕೇಡ್”), ಚಳುವಳಿ “ಇಟಿಐ” (“ಇಟಿಐ-ಪಠ್ಯ”), ಒಲೆಗ್ ಕುಲಿಕ್ (“ಹಂದಿಮರಿ ಉಡುಗೊರೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ”, “ಮ್ಯಾಡ್ ಡಾಗ್” ಅಥವಾ ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಟ್ಯಾಬೂ” , ಏಕಾಂಗಿಯಾದ ಸೆರ್ಬರಸ್‌ನಿಂದ ರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅವ್ಡೆ ಟೆರ್-ಒಗನ್ಯಾನ್ (“ಪಾಪ್ ಆರ್ಟ್”) ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಿತು.

ಹೊಸ ಪೀಳಿಗೆ

ಸ್ಲಾವಾ PTRK ಯೆಕಟೆರಿನ್‌ಬರ್ಗ್‌ನ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದೆ. ಬ್ಯಾಂಕ್ಸಿ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕೆಲವರು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಲಾವಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ರಷ್ಯಾದ ನಾಗರಿಕರಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಪರಿಚಿತವಾಗಿರುವ ವಿಚಾರಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು "ಅವಕಾಶದ ಭೂಮಿ" ಅಭಿಯಾನವಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದ ಯೆಕಟೆರಿನ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಕೈಬಿಟ್ಟ ಆಸ್ಪತ್ರೆಯ ಕಟ್ಟಡದ ಮೇಲೆ ಊರುಗೋಲುಗಳಿಂದ ಶಾಸನವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಒಮ್ಮೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ ನಗರ ನಿವಾಸಿಗಳಿಂದ ಸ್ಲಾವಾ ಊರುಗೋಲನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಪುಟದಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಘೋಷಿಸಿದರು ಸಾಮಾಜಿಕ ತಾಣ, ಸಹ ನಾಗರಿಕರಿಗೆ ಮನವಿಯನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದು.

ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು

ಬಹುಶಃ ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಮಕಾಲೀನ ಲಲಿತಕಲೆ ಕನಿಷ್ಠ ಮಾಧ್ಯಮದಂತೆ ತೋರುತ್ತಿತ್ತು, ಆದರೆ ಇಂದು ಎಲ್ಲವೂ ಹೆಚ್ಚು ಜನರುಸೇರಲು ಶ್ರಮಿಸಿ ಹೊಸ ಕ್ಷೇತ್ರಕಲೆ. ಎಲ್ಲಾ ಹೆಚ್ಚು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳುಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಹೊಸ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ಅವರ ಬಾಗಿಲು ತೆರೆಯಿರಿ. ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ದಾಖಲೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಎರಡು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಿವೆ, ಅವುಗಳು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದವುಗಳಾಗಿವೆ.

ಮೊದಲನೆಯದು MoMA, ಇದು ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ, ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ವಾರ್ಹೋಲ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಭಂಡಾರವಾಗಿದೆ. ಎರಡನೆಯದು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವಾಗಿದೆ ಕಟ್ಟಡದ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಪಿಕಾಸೊ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್, ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಇತರರ ಕೃತಿಗಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿದೆ.

ಯುರೋಪ್ ಕೂಡ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ ದೊಡ್ಡ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ. ಹೆಲ್ಸಿಂಕಿಯಲ್ಲಿರುವ KIASMA ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿರುವ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿರುವ ಕೇಂದ್ರವು ಅದರ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಆಮ್‌ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಸ್ಟೆಡೆಲಿಜ್ಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮಾಲೆವಿಚ್ ಅವರ ಅತಿದೊಡ್ಡ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್‌ನ ರಾಜಧಾನಿಯು ಅಪಾರ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವಿಯೆನ್ನಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಆಂಡಿ ವಾರ್ಹೋಲ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ (ಚಿತ್ರಕಲೆ) - ನಿಗೂಢ, ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ, ಆಕರ್ಷಕ, ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಗೋಳದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಮಾನವಕುಲದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಜೀವನದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವೆಕ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಿದೆ. ಇದು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ, ಆಧುನಿಕತೆಯ ಕಲೆಯು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹಸಿವಿನಲ್ಲಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಒಂದು ಕ್ಷಣ ನಿಲ್ಲಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಒಳಗೆ ಆಳವಾದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ನಿಲ್ಲಿಸಿ. ಮತ್ತೆ ವೇಗವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ನಿಲ್ಲಿಸಿ ಮತ್ತು ಘಟನೆಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯವಹಾರಗಳ ಸುಂಟರಗಾಳಿಗೆ ಧಾವಿಸಿ.

ಇಂದಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ಪೂರ್ತಿದಾಯಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಕಲೆ, ನೀವು ಮ್ಯೂಸಿಯಂಗೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ಮೇರುಕೃತಿಗಳ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಸ್ಟ್ರೀಮ್ ಅನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಮೂಲಕ ಕಲೆಯನ್ನು ಮೆಚ್ಚುವ ಮತ್ತು ಆನಂದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಇಂಟರ್ನೆಟ್ ಜನರಿಗೆ ನೀಡಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಮರುಪರಿಶೀಲಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿದೆ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಮುಂತಾದ ಕಲೆಗಳು ಕಲಾಕೃತಿ, ಶಿಲ್ಪಗಳು, ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಥಾಪನೆಗಳು.ಆದರೆ ಇದು ಸುಲಭವಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಇಂದು ನಾವು ನಿಮ್ಮ ಗಮನಕ್ಕೆ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಕೆಲವು ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತೇವೆ ಹಿಂದಿನ ವರ್ಷಗಳು. ಪುಸ್ತಕದ ಶಿಲ್ಪಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದು ತಲ್ಲೀನಗೊಳಿಸುವ ಸ್ಥಾಪನೆಗಳವರೆಗೆ, ಇವುಗಳು ಜನರು ಮೆಚ್ಚುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಾಗಿವೆ.

1. ಪುಸ್ತಕಗಳಿಂದ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಥಾಪನೆಗಳು

2. ಛತ್ರಿಗಳಿಂದ ಸುಂದರವಾದ ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಗಳು

3. ಸಂವಾದಾತ್ಮಕ ಬೀದಿ ಕಲೆ

4. ಸಾವಿರಾರು ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಸೃಜನಶೀಲತೆ

5. ಎಪಿಕ್ ಲೆಗೊ ಶಿಲ್ಪಗಳು

6. ಮಳೆಬಿಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲತೆ

7. ಸ್ವಲ್ಪ ಜನರ ಸೆಟ್ಗಳು

8. ಸಾವಿರಾರು ಎಲ್ಇಡಿ ಲೈಟ್ ಬಲ್ಬ್ಗಳು

9. ಥ್ರೆಡ್ಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಗಳು

10. ಅತ್ಯಾಕರ್ಷಕ ಸಂವಾದಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಾಪನೆಗಳು

ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ಸಂತೋಷಪಡಿಸಲು, ಆಶ್ಚರ್ಯಗೊಳಿಸಲು ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಆಘಾತಕ್ಕೆ ಕಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸೃಜನಶೀಲ ಜನರು ಯಾವಾಗಲೂ ಸ್ವಲ್ಪ ಹುಚ್ಚರಾಗಿರುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲ. ನಿಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಅತ್ಯಂತ ಹೆಚ್ಚು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಜಾತಿಗಳುಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ.

1. ಅನಾಮಾರ್ಫಾಸಿಸ್ ಎನ್ನುವುದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬಿಂದು ಅಥವಾ ಕೋನದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದಾದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ. ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ನೀವು ಕನ್ನಡಿಯ ಮೂಲಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿದರೆ ಮಾತ್ರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಮೊದಲಿನವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉದಾಹರಣೆಗಳುಅನಾಮಾರ್ಫೋಸಸ್ 15 ನೇ ಶತಮಾನದಷ್ಟು ಹಿಂದಿನ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳು.

2. ಫೋಟೋರಿಯಲಿಸಂ. ಫೋಟೊರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಚಳುವಳಿಯು 1960 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿರದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಅವರು ನಕಲು ಕೂಡ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳುಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಿಂದ, ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು. ಸೂಪರ್-ರಿಯಲಿಸಂ ಅಥವಾ ಹೈಪರ್ ರಿಯಲಿಸಂ ಎಂಬ ಚಳುವಳಿಯೂ ಇದೆ, ಇದು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯನ್ನೂ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅವರು ಆಧುನಿಕ ಪಾಪ್ ಕಲೆ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಿಂದ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದರು.

3. ಕೊಳಕು ಕಾರುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದು. ತೊಳೆಯದ ಕಾರಿನ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸುವುದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ a ಉನ್ನತ ಕಲೆ, ಈ "ಕಲಾವಿದರು" ಹೆಚ್ಚಿನವರು ಅಪರೂಪವಾಗಿ "ನನ್ನನ್ನು ತೊಳೆದುಕೊಳ್ಳಿ" ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ 52 ವರ್ಷದ ಸ್ಕಾಟ್ ವೇಡ್ ಎಂಬ ಅಮೇರಿಕನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಅವರು ಟೆಕ್ಸಾಸ್ ರಸ್ತೆಗಳಿಂದ ಧೂಳಿನ ಕಾರುಗಳ ಕಿಟಕಿಗಳ ಮೇಲೆ ರಚಿಸುವ ಅವರ ಅದ್ಭುತ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ವೇಡ್ ಮೂಲತಃ ತನ್ನ ಬೆರಳುಗಳು ಅಥವಾ ಕೋಲುಗಳಿಂದ ಕಾರಿನ ಕಿಟಕಿಗಳ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು, ಆದರೆ ಈಗ ಅವನು ವಿಶೇಷ ಉಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಕುಂಚಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾನೆ.

4. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ದೈಹಿಕ ದ್ರವಗಳ ಬಳಕೆ. ಇದು ವಿಚಿತ್ರವೆನಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ದೈಹಿಕ ದ್ರವಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಕಲಾವಿದರು ಬಹಳಷ್ಟು ಇದ್ದಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ಕಲಾವಿದಹರ್ಮನ್ ನಿಟ್ಚ್ ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮೂತ್ರ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ರಕ್ತವನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಬಳಸುತ್ತಾನೆ. ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ವಿನಿಶಿಯಸ್ ಕ್ವೆಸಾಡಾ ಅವರು "ಬ್ಲಡ್ ಅಂಡ್ ಪಿಸ್ ಬ್ಲೂಸ್" ಎಂಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸರಣಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಗಮನಾರ್ಹ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ ಕ್ವೆಜಾಡಾ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ರಕ್ತದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಗಾಢವಾದ, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ.

5. ದೇಹದ ಭಾಗಗಳೊಂದಿಗೆ ರೇಖಾಚಿತ್ರ. ಇತ್ತೀಚೆಗೆ, ಭಾಗಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಕಲಾವಿದರ ಜನಪ್ರಿಯತೆ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿದೆ ಸ್ವಂತ ದೇಹರೇಖಾಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಟಿಮ್ ಪ್ಯಾಚ್, ಅವರು "ಪ್ರಿಕಾಸೊ" ಎಂಬ ಕಾವ್ಯನಾಮದಲ್ಲಿ ಪರಿಚಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ (ಶ್ರೇಷ್ಠರ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲಾವಿದಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ), ತನ್ನ... ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಅಂಗದಿಂದ ಬಣ್ಣಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, 65 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ತನ್ನ ಪೃಷ್ಠದ ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ರೋಟಮ್ ಅನ್ನು ಬ್ರಷ್ ಆಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾನೆ. ಪ್ಯಾಚ್ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳಿಗೂ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಈ ರೀತಿಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯು ಪ್ರತಿ ವರ್ಷವೂ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿದೆ.

6. ವಿಲೋಮ 3-D ದೃಶ್ಯೀಕರಣ. ಕಲಾವಿದರು ಎರಡು ಆಯಾಮದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಮೂರು-ಆಯಾಮದ ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡಲು ಅನಾಮಾರ್ಫಾಸಿಸ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿದರೆ, ರಿವರ್ಸ್ 3-D ರೆಂಡರಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಮಾಡಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ - ಮೂರು ಆಯಾಮದ ವಸ್ತುವನ್ನು ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಅಥವಾ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ನಂತೆ ಮಾಡಲು. ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಕಲಾವಿದ ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್‌ನ ಅಲೆಕ್ಸಾ ಮೀಡ್. ಅವಳು ವಿಷಕಾರಿಯಲ್ಲದ ಬಳಸುತ್ತಾಳೆ ಅಕ್ರಿಲಿಕ್ ಬಣ್ಣಗಳು, ಜನರು ನಿರ್ಜೀವ ಎರಡು ಆಯಾಮದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೋಲುವಂತೆ ಮಾಡಲು.

7. ನೆರಳು ಕಲೆ. ನೆರಳುಗಳು ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ಷಣಿಕವಾಗಿವೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಜನರು ಮೊದಲು ಅವುಗಳನ್ನು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ ಹೇಳುವುದು ಕಷ್ಟ. ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರುನೆರಳುಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತ ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ನೆರಳು ಜನರು, ಪದಗಳು ಅಥವಾ ವಸ್ತುಗಳ ಸುಂದರವಾದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಇಡುತ್ತಾರೆ. ನೆರಳುಗಳು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ನಿಗೂಢ ಅಥವಾ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಸಂಗತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿರುವುದರಿಂದ, ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಭಯಾನಕ ಅಥವಾ ವಿನಾಶದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.

8. ರಿವರ್ಸ್ ಗೀಚುಬರಹ. ಕೊಳಕು ಕಾರುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಂತೆ, ರಿವರ್ಸ್ ಗ್ರಾಫಿಟಿಯ ಕಲೆಯು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸೇರಿಸುವ ಬದಲು ಕೊಳೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವ ಮೂಲಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗೋಡೆಗಳಿಂದ ಕೊಳಕು ಮತ್ತು ನಿಷ್ಕಾಸ ಧೂಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲು ನೀರಿನ ಮೆತುನೀರ್ನಾಳಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ ಅದ್ಭುತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು. ಚಳುವಳಿ ಹುಟ್ಟಿದ್ದು ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಕಲಾವಿದಪಾಲ್ "ಮುಜ್" ಕರ್ಟಿಸ್, ಅವರು ಹದಿಹರೆಯದವರಾಗಿದ್ದಾಗ ಅವರು ಭಕ್ಷ್ಯಗಳನ್ನು ತೊಳೆದ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ನ ಹೊಗೆ-ಕಪ್ಪು ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಕಲಾವಿದ, ಬೆನ್ ಲಾಂಗ್, ಕಾರವಾನ್‌ಗಳ ಹಿಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ, ನಿಷ್ಕಾಸ ಹೊಗೆಯಿಂದ ಕೊಳೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲು ತನ್ನ ಬೆರಳನ್ನು ಬಳಸಿ.