ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಕಲಾವಿದರು ವಿಚಿತ್ರತೆಗಳು. ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ನಿಗೂಢ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು

ಮನುಷ್ಯನು ಅನಾದಿ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯತ್ತ ಆಕರ್ಷಿತನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ಆರಂಭಗೊಂಡು ರಾಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳುಬೃಹದ್ಗಜಗಳು ಮತ್ತು ದೇವರುಗಳು, ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮಣ್ಣಿನ ಪಾತ್ರೆಗಳು, ಗೋಡೆಯ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು, ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಮೇರುಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ನಾವು ಪ್ರತಿದಿನ ಮೆಚ್ಚಿಸಲು ಅವಕಾಶವಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು, ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ, ಶೈಲಿಗೆ ಅನನ್ಯ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾದದ್ದನ್ನು ತರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಯಾರೋ ಗಮನ ಹರಿಸುತ್ತಾರೆ ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳು, ಯಾರಾದರೂ ಹೊಸ ಛಾಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಟ್‌ಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಅಲ್ಲಿ ಕುಂಚದಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಜಗತ್ತನ್ನು ಅಚ್ಚರಿಗೊಳಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ಹಲವಾರು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಕಲಾವಿದರು.

ಮಳೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಕಲಾವಿದ

ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ, 30 ವರ್ಷದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲಾವಿದ ಲಿಯಾಂಡ್ರೊ ಗ್ರಾನಾಟೊ ಅರ್ಜೆಂಟೀನಾದಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ನಿಧಿಯಾದರು. ಕಲಾವಿದ ಸಾಕಷ್ಟು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ತಂತ್ರಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವುದು - ಲ್ಯಾಕ್ರಿಮಲ್ ಕಾಲುವೆಯ ಮೂಲಕ. ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ, ಆ ವ್ಯಕ್ತಿ ತನ್ನ ಮೂಗಿನಲ್ಲಿ ನೀರನ್ನು ಹೇಗೆ ಸೆಳೆಯಬೇಕು ಮತ್ತು ತಕ್ಷಣ ಅದನ್ನು ತನ್ನ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಹೊರಹಾಕುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದ್ದನು.

ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳು ಖಾಲಿಯಾದಾಗ, ಲಿಯಾಂಡ್ರೊ ಅಂತಹ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ತಂತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ನಾನು ಊಹಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಬೆಲೆ $2,000 ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ವೇಗವಾಗಿ ಮಾರಾಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿ, ಅಂತಹ ಒಂದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು, ಗ್ರಾನಾಟೊ ಪ್ರತಿ ಕಣ್ಣಿನ ಸಾಕೆಟ್ಗೆ 800 ಮಿಲಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಅರ್ಜೆಂಟೀನಾದ ಕಣ್ಣುಗಳಿಗೆ ವಿಶೇಷ ನಿರುಪದ್ರವ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸಹ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು, ಇದು ವೈದ್ಯರ ಪ್ರಕಾರ, ಕಲಾವಿದನ ಆರೋಗ್ಯದ ಮೇಲೆ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವುದಿಲ್ಲ.

ಬಾಯಿಯಲ್ಲಿ ಎರಡು ಬೆರಳುಗಳು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವೂ ಹಾದು ಹೋಗುತ್ತವೆ

ಮಿಲ್ಲಿ ಬ್ರೌನ್ ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ "ಯಾವುದೇ ಕಲೆಗೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಲು ಹಕ್ಕಿದೆ" ಎಂಬ ಧ್ಯೇಯವಾಕ್ಯದಡಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಏಕೆಂದರೆ ಕಲಾವಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ವಿಧಾನವು ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಚೌಕಟ್ಟಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಹುಡುಗಿ, ಅದು ಎಷ್ಟೇ ಕೊಳಕು ಧ್ವನಿಸಿದರೂ, ವಾಂತಿಯಿಂದ ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಮಿಲ್ಲಿ ಸೋಯಾ ಬಣ್ಣದ ಹಾಲನ್ನು ವಿಶೇಷ ಮಧ್ಯಂತರಗಳಲ್ಲಿ ನುಂಗುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಸ್ವತಃ ಅನಾರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತಾಳೆ. ಬಣ್ಣವು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ಹೊರಬರುತ್ತದೆ, "ವಿಶೇಷ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು" ರಚಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಚಿತ್ರವೆಂದರೆ, ಕಲಾವಿದನ ರೋಬೋಟ್‌ಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸುತ್ತಿವೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಶ್ರದ್ಧಾಭಕ್ತಿಯ ಅಭಿಮಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ಮಿಸ್ ಔಟ್ರೇಜಿಯಸ್ ಅನ್ನು ಸಹ ಭೇಟಿ ಮಾಡಬಹುದು - ಲೇಡಿ ಗಾಗಾ.

ನಾಲ್ಕನೇ ಗಾತ್ರದ ಸ್ತನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು

ದುಂದುಗಾರಿಕೆಯು ಅಮೇರಿಕನ್ ಪ್ರೇಯಸಿ ಕಿರಾ ಐನ್ ವೈಜೆರ್ಡ್ಜಿಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು. ಅವಳ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ತನಗಳು ಪ್ರತಿಯೊಂದಕ್ಕೂ ಕನಿಷ್ಠ $ 1,000 ಗೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತವೆ. ಹುಡುಗಿ ಈ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೊಸತನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ಅನುಯಾಯಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ. ಕಿರಾ ಸ್ವತಃ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಅಂತಹ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ವಿಧಾನವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಎದೆಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಕೋನಗಳಿಂದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಎಲ್ಲಾ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಸುಲಭವಾಗುತ್ತದೆ.

"ಶಿಶ್ನ ಕಲೆ"

ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಹಣ ಗಳಿಸಲು ತನ್ನ ದೇಹವನ್ನು ಸಾಧನವಾಗಿ ಬಳಸುವ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯನ್ ಟಿಮ್ ಪ್ಯಾಚ್. ಅತಿರೇಕದ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಕುಂಚವೆಂದರೆ ಅವನ ಘನತೆ. ಟಿಮ್ ಸ್ವತಃ ಹೆಚ್ಚು ನಮ್ರತೆಯಿಲ್ಲದೆ, ಅವನನ್ನು "ಪ್ರಿಕಾಸೊ" (ಇಂಗ್ಲಿಷ್ "ಚುಚ್ಚು" - "ಡಿಕ್" ನಿಂದ) ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಕೇಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ "ಶಿಶ್ನ ಕಲೆ" ಎಂದು ಇರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ ತಂತ್ರದ ಜೊತೆಗೆ, ಕೆಲಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅಗತ್ಯವಾಗಿ ಬೆಳ್ಳಿ ಅಥವಾ ಗುಲಾಬಿ ಬಣ್ಣದ ಬೌಲರ್ ಟೋಪಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯನ್ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು.

ನೈಜೀರಿಯನ್ ಪರಂಪರೆ ಮತ್ತು ಆನೆಯ ಸಗಣಿ

ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಕ್ರಿಸ್ ಒಫಿಲಿ ನೈಜೀರಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಅಭಿಮಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಆಫ್ರಿಕಾ, ನೈಜೀರಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಲೈಂಗಿಕತೆ ಮತ್ತು ಆನೆಯ ಮಲವಿಸರ್ಜನೆಯ ಮನೋಭಾವದಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಆಗಿವೆ. ಬಣ್ಣದ ಬದಲು ಓಫಿಲಿ ಗೊಬ್ಬರ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ವಾಸನೆ, ನೊಣಗಳು ಮತ್ತು ಹಾನಿಗೊಳಗಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು, ಕಚ್ಚಾ ವಸ್ತುಗಳು ವಿಶೇಷ ರಾಸಾಯನಿಕ ಚಿಕಿತ್ಸೆಗೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ.

"ಬ್ಲೂಸ್ ರಕ್ತದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ"

ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ವಿನಿಶಿಯಸ್ ಕ್ವೆಸಾಡಾ ಇನ್ನೂ ಮುಂದೆ ಹೋಗಿ ಬ್ಲೂಸ್ ರೈಟನ್ ಇನ್ ಬ್ಲಡ್ ಎಂಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಗ್ರಹದೊಂದಿಗೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ಬೆಚ್ಚಿಬೀಳಿಸಿದರು. ಕೊನೆಯ ಮತ್ತು ಒಳಗೆ ಅಕ್ಷರಶಃಪದಗಳು. ಈ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಮೂರು ಬಣ್ಣಗಳ ಅಗತ್ಯವಿದೆ: ಕೆಂಪು, ಹಳದಿ ಮತ್ತು ನೀಲಿ. ಮೊದಲ ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ರಕ್ತನಾಳಗಳಿಂದ ಹೊರತೆಗೆಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದನು.

ಪ್ರತಿ ಎರಡು ತಿಂಗಳಿಗೊಮ್ಮೆ, ಕ್ವೆಸಾಡಾ ಆಸ್ಪತ್ರೆಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾನೆ, ಅಲ್ಲಿ ವೈದ್ಯರು ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅವರಿಂದ 480 ಮಿಲಿಲೀಟರ್ ರಕ್ತವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ತಮ್ಮ ರಕ್ತವನ್ನು ಪ್ರತಿಭಾವಂತರಿಗೆ ಬಣ್ಣದ ಬದಲು ಅರ್ಪಿಸಿದಾಗ, ಅವರು ಕಲೆಗಿಂತ ದಾನ ಮುಖ್ಯ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರಿಂದ ಅವರು ರೋಗಿಗಳಿಗೆ ರಕ್ತ ಸಂಗ್ರಹಣಾ ಕೇಂದ್ರಗಳಿಗೆ ಕಳುಹಿಸುತ್ತಾರೆ.

ನೀರೊಳಗಿನ ಕಲೆ

ಕೀವ್‌ನ ಒಲೆಗ್ ನೆಬೆಸ್ನಿ ತನ್ನ ಎರಡು ನೆಚ್ಚಿನ ಹವ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ವಿಶ್ವದ ಕೆಲವೇ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು: ಡೈವಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಡ್ರಾಯಿಂಗ್. ಒಲೆಗ್ 2 ರಿಂದ 20 ಮೀಟರ್ ಆಳದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಸೌಂದರ್ಯದಿಂದ ಇದನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ ನೀರೊಳಗಿನ ಪ್ರಪಂಚಕಣ್ಣನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸೆಳೆಯಬಲ್ಲದು ಮತ್ತು ಕ್ಷಣ ಮಾತ್ರ. ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಕೇವಲ 40 ನಿಮಿಷಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗೆ ಜಲನಿರೋಧಕ ಅಂಟು ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಆದ್ದರಿಂದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಿಂದ ತೊಳೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ). ಇತರ ವಿಷಯಗಳ ನಡುವೆ, ಆಳದಲ್ಲಿನ ಬಣ್ಣಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಕಂದು ಕೂಡ ಕಡುಗೆಂಪು ಆಗಬಹುದು.

ಚಿತಾಭಸ್ಮ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ

ವಾಲ್ ಥಾಂಪ್ಸನ್ ಎಲ್ಲಾ ನೈತಿಕ ನಿಷೇಧಗಳ ಮೇಲೆ ಹೆಜ್ಜೆ ಹಾಕಿದರು. ಒಬ್ಬ ಮಹಿಳೆ ಸುಂದರವಾದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಸುಟ್ಟ ಜನರ ಚಿತಾಭಸ್ಮವನ್ನು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಆಕೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಾವಿರಾರು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಗ್ರಾಹಕರು ವೆಬ್‌ಸೈಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ವಿಮರ್ಶೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಪತಿ ಜಾನ್‌ನ ಮರಣದ ನಂತರ ಅನ್ನಾ ಕಿರಿಯ ನೆರೆಹೊರೆಯವರಿಗಾಗಿ ಮೊದಲ ರೋಬೋಟ್ ವಾಲ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ನಿರ್ಜನವಾದ ಸ್ವರ್ಗ ಬೀಚ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಜಾನ್ ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯ ಕಳೆಯಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾನೆ. ಚಿತ್ರವು ಎಷ್ಟು ಸ್ಪ್ಲಾಶ್ ಮಾಡಿತು ಎಂದರೆ ವಾಲ್ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಕಂಪನಿಯಾದ ಆಶಸ್ ಫಾರ್ ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಸಹ ತೆರೆಯಿತು.

ಆತ್ಮ ಮತ್ತು ದೇಹದೊಂದಿಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು

ನಾವು ನಿಜವಾದ ದುರದೃಷ್ಟವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇವೆ, ಅಲಿಸನ್ ಕಾರ್ಟ್ಸನ್ ತನ್ನ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಬಳಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದಳು. 38 ವರ್ಷದ ಅಮೇರಿಕನ್ ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಧೂಳಿನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿ, ಅಲಿಸನ್ ವ್ಯಾಕ್ಯೂಮ್ ಕ್ಲೀನರ್‌ಗಳು, ಕಪಾಟುಗಳು ಮತ್ತು ಗ್ರಾಹಕರ ಕ್ಲೋಸೆಟ್‌ಗಳಿಂದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮನೆಯ ಧೂಳು ಮನೆಯ ನಿವಾಸಿಗಳ ಚರ್ಮದ 70% ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಅವಳು ಅಂತಹ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ವಸ್ತುವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾಳೆ ಎಂದು ಕಲಾವಿದ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಆತ್ಮದೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ದೇಹದೊಂದಿಗೆ ಕೂಡ ಎಂದು ನಾವು ಸುರಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಹೇಳಬಹುದು.

ಮುಟ್ಟಿನ ಕಲೆಯ ಕೆಲಸಗಳು

ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಲ್ಲದ ಕಲೆಗೆ ನಮ್ಮ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ಕೊನೆಯ ಹಂತವನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಡಲು ನಾವು ಬಲವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಓದುಗರನ್ನು ಕೇಳುತ್ತೇವೆ. ಹವಾಯಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಲಾನಿ ಬೆಲೋಸೊ ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾಯಿಲೆಯಾದ ಮೆನೊರ್ಹೇಜಿಯಾದಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅಂದರೆ, ಭಾರೀ ಮುಟ್ಟಿನ, ಮತ್ತು ಈ ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನು ತನ್ನ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಅವಳು ಇದಕ್ಕೆ ಹೇಗೆ ಬಂದಳು ಎಂಬುದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಮೊದಲಿಗೆ, "ಕಲಾವಿದ" ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತುಕೊಂಡರು, ಮತ್ತು ರಕ್ತವು ಕೆಲವು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿತು. ನಂತರ, ಲಾನಿ ಪ್ರತಿ ತಿಂಗಳು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಮತ್ತು ಅದರಿಂದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಿಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ ಹುಡುಗಿ 13 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದಳು ಕಾಲಾನುಕ್ರಮದ ಕ್ರಮ, ಆಕೆ ಒಂದು ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ರಕ್ತ ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ ಎಂದು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ತೋರಿಸುತ್ತಿದ್ದರಂತೆ.

ಕೆಟ್ಟ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಇದು ಅಂಗೀಕೃತ ನಿಯಮಗಳಿಂದ ವಿಚಲನಗೊಳ್ಳಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ಜನರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಟ್ಟಿ ಅಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರೆ, ಮೂಲ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಲು ನಿಮಗೆ ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ಹೆದರುತ್ತೇನೆ.

ನೋಡುಗರ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಬಡಿಯುವಂತೆ, ಮೂಕವಿಸ್ಮಿತರಾಗಿ, ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಕಾಣುವ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಿವೆ. ಇತರರು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಕ್ಕೆ ಎಳೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಪದರಗಳ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ, ರಹಸ್ಯ ಸಂಕೇತ. ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ರಹಸ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ರಹಸ್ಯಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಆದರೆ ಇತರರು ಅತಿಯಾದ ಬೆಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯಪಡುತ್ತಾರೆ.

ನಾವು ವಿಶ್ವ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಪರಿಶೀಲಿಸಿದ್ದೇವೆ ಮತ್ತು ಎರಡು ಡಜನ್ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಆರಿಸಿದ್ದೇವೆ ವಿಚಿತ್ರ ಚಿತ್ರಗಳು. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಈ ವಸ್ತುವಿನ ಸ್ವರೂಪದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಮೊದಲು ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಬರುತ್ತವೆ, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಈ ಸಂಗ್ರಹಣೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ.

"ವಿಚಿತ್ರತೆ" ಎಂಬುದು ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮದೇ ಆದದ್ದನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ ಅದ್ಭುತ ಚಿತ್ರಗಳುಇತರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಸಾಲುವುದಿಲ್ಲ. ನೀವು ಅವುಗಳನ್ನು ಕಾಮೆಂಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಹಂಚಿಕೊಂಡರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ನಮಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೇಳಿದರೆ ನಮಗೆ ಸಂತೋಷವಾಗುತ್ತದೆ.

"ಕಿರುಚಲು"

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್. 1893, ಕಾರ್ಡ್ಬೋರ್ಡ್, ಎಣ್ಣೆ, ಟೆಂಪೆರಾ, ನೀಲಿಬಣ್ಣದ.
ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಓಸ್ಲೋ.

ಸ್ಕ್ರೀಮ್ ಅನ್ನು ಒಂದು ಹೆಗ್ಗುರುತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ಘಟನೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳುಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ.

ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಎರಡು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳಿವೆ: ಸ್ವತಃ ನಾಯಕನೇ ಭಯಾನಕತೆಯಿಂದ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಮೌನವಾಗಿ ಕಿರುಚುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಕೈಗಳನ್ನು ಅವನ ಕಿವಿಗೆ ಒತ್ತುತ್ತಾನೆ; ಅಥವಾ ನಾಯಕನು ಪ್ರಪಂಚದ ಕೂಗು ಮತ್ತು ಅವನ ಸುತ್ತಲೂ ಧ್ವನಿಸುವ ಪ್ರಕೃತಿಯಿಂದ ತನ್ನ ಕಿವಿಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚುತ್ತಾನೆ. ಮಂಚ್ ದಿ ಸ್ಕ್ರೀಮ್‌ನ ನಾಲ್ಕು ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಈ ಚಿತ್ರವು ಕಲಾವಿದ ಅನುಭವಿಸಿದ ಉನ್ಮಾದ-ಖಿನ್ನತೆಯ ಮನೋರೋಗದ ಫಲವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಆವೃತ್ತಿಯಿದೆ. ಕ್ಲಿನಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯ ಕೋರ್ಸ್ ನಂತರ, ಮಂಚ್ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮರಳಲಿಲ್ಲ.

“ನಾನು ಇಬ್ಬರು ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದೆ. ಸೂರ್ಯನು ಅಸ್ತಮಿಸುತ್ತಿದ್ದನು - ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಆಕಾಶವು ರಕ್ತ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿತು, ನಾನು ವಿರಾಮಗೊಳಿಸಿದೆ, ದಣಿದ ಭಾವನೆ, ಮತ್ತು ಬೇಲಿಗೆ ಒರಗಿದೆ - ನಾನು ನೀಲಿ-ಕಪ್ಪು ಫ್ಜೋರ್ಡ್ ಮತ್ತು ನಗರದ ಮೇಲೆ ರಕ್ತ ಮತ್ತು ಜ್ವಾಲೆಗಳನ್ನು ನೋಡಿದೆ. ನನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರು ಮುಂದೆ ಹೋದರು, ಮತ್ತು ನಾನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ನಡುಗುತ್ತಾ ನಿಂತಿದ್ದೆ, ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕಿರುಚಾಟವನ್ನು ಚುಚ್ಚುವ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದೆ ”ಎಂದು ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಇತಿಹಾಸದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದರು.

“ನಾವು ಎಲ್ಲಿಂದ ಬಂದೆವು? ನಾವು ಯಾರು? ನಾವು ಎಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದೇವೆ?"

ಪಾಲ್ ಗೌಗ್ವಿನ್. 1897-1898, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ತೈಲ.
ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ ಲಲಿತ ಕಲೆ, ಬೋಸ್ಟನ್.

ಗೌಗ್ವಿನ್ ಅವರ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಲದಿಂದ ಎಡಕ್ಕೆ ಓದಬೇಕು - ಅಂಕಿಗಳ ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ಗುಂಪುಗಳು ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕೇಳಿದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ.

ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ಮೂರು ಮಹಿಳೆಯರು ಜೀವನದ ಆರಂಭವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ; ಮಧ್ಯಮ ಗುಂಪುಪ್ರಬುದ್ಧತೆಯ ದೈನಂದಿನ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ; ಅಂತಿಮ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಉದ್ದೇಶದ ಪ್ರಕಾರ, "ಸಾವಿಗೆ ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಿರುವ ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆ ರಾಜಿ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ಆಲೋಚನೆಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾಳೆ", ಅವಳ ಪಾದಗಳಲ್ಲಿ "ವಿಚಿತ್ರ ಬಿಳಿ ಹಕ್ಕಿ...ಪದಗಳ ನಿರರ್ಥಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ."

ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಪಾಲ್ ಗೌಗ್ವಿನ್ ಅವರ ಆಳವಾದ ತಾತ್ವಿಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಟಹೀಟಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಿಂದ ಓಡಿಹೋದರು. ಕೆಲಸದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸಿದ್ದರು: "ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ನನ್ನ ಹಿಂದಿನ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಿಗಿಂತ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಾನು ಎಂದಿಗೂ ಉತ್ತಮವಾದ ಅಥವಾ ಅದೇ ರೀತಿಯದನ್ನು ರಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಾನು ನಂಬುತ್ತೇನೆ." ಅವರು ಇನ್ನೂ ಐದು ವರ್ಷ ಬದುಕಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಅದು ಸಂಭವಿಸಿತು.

"ಗುರ್ನಿಕಾ"

ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ. 1937, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ತೈಲ.
ರೀನಾ ಸೋಫಿಯಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್.

ಗುರ್ನಿಕಾ ಸಾವು, ಹಿಂಸಾಚಾರ, ದೌರ್ಜನ್ಯಗಳು, ಸಂಕಟ ಮತ್ತು ಅಸಹಾಯಕತೆಯ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳ ತಕ್ಷಣದ ಕಾರಣಗಳನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟಪಡಿಸದೆ, ಆದರೆ ಅವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿವೆ. 1940 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ ಗೆಸ್ಟಾಪೊಗೆ ಕರೆಸಲಾಯಿತು ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಭಾಷಣೆ ತಕ್ಷಣವೇ ಚಿತ್ರದ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗಿತು. "ನೀವು ಹಾಗೆ ಮಾಡಿದ್ದೀರಾ?" - "ಇಲ್ಲ, ನೀವು ಮಾಡಿದ್ದೀರಿ."

1937 ರಲ್ಲಿ ಪಿಕಾಸೊ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಬೃಹತ್ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ "ಗುರ್ನಿಕಾ", ಗುರ್ನಿಕಾ ನಗರದ ಮೇಲೆ ಲುಫ್ಟ್‌ವಾಫೆ ಸ್ವಯಂಸೇವಕ ಘಟಕದ ದಾಳಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಆರು ಸಾವಿರ ನಗರವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಾಶವಾಯಿತು. ಚಿತ್ರವನ್ನು ಕೇವಲ ಒಂದು ತಿಂಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಚಿತ್ರದ ಕೆಲಸದ ಮೊದಲ ದಿನಗಳು, ಪಿಕಾಸೊ 10-12 ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ ಮೊದಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ನೋಡಬಹುದು ಮುಖ್ಯ ಉಪಾಯ. ಇದು ಒಂದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಿದರ್ಶನಗಳುಫ್ಯಾಸಿಸಂನ ದುಃಸ್ವಪ್ನ, ಹಾಗೆಯೇ ಮಾನವ ಕ್ರೌರ್ಯ ಮತ್ತು ದುಃಖ.

"ಅರ್ನಾಲ್ಫಿನಿಸ್ ಭಾವಚಿತ್ರ"

ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್. 1434, ಮರದ ಮೇಲೆ ಎಣ್ಣೆ.
ಲಂಡನ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಲಂಡನ್.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಉಲ್ಲೇಖಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ - "ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್ ಇಲ್ಲಿ ಇದ್ದನು" ಎಂಬ ಸಹಿಯವರೆಗೆ, ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಕೇವಲ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನಾಗಿ ಮಾಡದೆ, ಘಟನೆಯ ವಾಸ್ತವತೆಯನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುವ ಐತಿಹಾಸಿಕ ದಾಖಲೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಕಲಾವಿದರು ಉಪಸ್ಥಿತರಿದ್ದರು.

ಜಿಯೋವಾನಿ ಡಿ ನಿಕೋಲಾವ್ ಅರ್ನಾಲ್ಫಿನಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಅತ್ಯಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣ ಕೃತಿಗಳುಉತ್ತರ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಶಾಲೆ.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಕಳೆದ ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಪುಟಿನ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೋಲುವ ಅರ್ನಾಲ್ಫಿನಿಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಹೆಚ್ಚಿನ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದೆ.

"ರಾಕ್ಷಸ ಕುಳಿತ"

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ವ್ರೂಬೆಲ್. 1890, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ತೈಲ.
ಸ್ಟೇಟ್ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಮಾಸ್ಕೋ.

"ಕೈಗಳು ಅವನನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತವೆ"

ಬಿಲ್ ಸ್ಟೋನ್ಹ್ಯಾಮ್. 1972.

ಈ ಕೆಲಸವು ವಿಶ್ವ ಕಲೆಯ ಮೇರುಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾನ ಪಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದು ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದು ಸತ್ಯ.

ಹುಡುಗನೊಂದಿಗಿನ ಚಿತ್ರದ ಸುತ್ತಲೂ, ಗೊಂಬೆ ಮತ್ತು ಅಂಗೈಗಳನ್ನು ಗಾಜಿನ ವಿರುದ್ಧ ಒತ್ತಿದರೆ, ದಂತಕಥೆಗಳಿವೆ. "ಈ ಚಿತ್ರದಿಂದಾಗಿ ಅವರು ಸಾಯುತ್ತಾರೆ" ನಿಂದ "ಇದರಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳು ಜೀವಂತವಾಗಿದ್ದಾರೆ." ಚಿತ್ರವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ತೆವಳುವಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಇದು ಜನರಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ ದುರ್ಬಲ ಮನಸ್ಸುಬಹಳಷ್ಟು ಭಯಗಳು ಮತ್ತು ಊಹೆಗಳು.

ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಐದನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಭರವಸೆ ನೀಡಿದರು, ಬಾಗಿಲು ನಡುವಿನ ವಿಭಜಿಸುವ ರೇಖೆಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವಾಗಿದೆ. ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚಮತ್ತು ಕನಸುಗಳ ಜಗತ್ತು, ಮತ್ತು ಗೊಂಬೆ ಈ ಪ್ರಪಂಚದ ಮೂಲಕ ಹುಡುಗನನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುವ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಯಾಗಿದೆ. ಕೈಗಳು ಪರ್ಯಾಯ ಜೀವನ ಅಥವಾ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಫೆಬ್ರವರಿ 2000 ರಲ್ಲಿ ಕುಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು, ಅದು ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಗೀಳುಹಿಡಿದಿದೆ" ಎಂದು ಹೇಳುವ ಹಿನ್ನಲೆಯೊಂದಿಗೆ eBay ನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟಕ್ಕೆ ಪಟ್ಟಿಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿತು. "ಹ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ರೆಸಿಸ್ಟ್ ಹಿಮ್" ಅನ್ನು ಕಿಮ್ ಸ್ಮಿತ್ $1,025 ಗೆ ಖರೀದಿಸಿದರು, ನಂತರ ಅವರು ಪತ್ರಗಳಿಂದ ಮುಳುಗಿದರು ತೆವಳುವ ಕಥೆಗಳುಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಸುಡಲು ಬೇಡಿಕೆಗಳು.

ಇಟಾಲಿಯನ್ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಅವರು ಲಿಸಾ ಡೆಲ್ ಜಿಯೊಕೊಂಡೊಗೆ ಸೇರಿದ ಅವಶೇಷಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಬಹುಶಃ ಮೋನಾಲಿಸಾ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಬಹುದು. ಇದರ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ, ನಾವು ಹೆಚ್ಚು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳೋಣ ನಿಗೂಢ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳುಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ.

1. ಮೋನಾಲಿಸಾ
ನಿಗೂಢ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ನಿಗೂಢ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಬಂದಾಗ ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಬರುವ ಮೊದಲ ವಿಷಯವೆಂದರೆ 1503-1505ರಲ್ಲಿ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮೋನಾಲಿಸಾ. ಈ ಚಿತ್ರವು ಯಾರನ್ನಾದರೂ, ಸಾಕಷ್ಟು ನೋಡಿದ ನಂತರ, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಗ್ರುಯೆಟ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.
ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯ ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅನೇಕ "ನಿಗೂಢತೆಗಳು" ಇವೆ. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಮೋನಾಲಿಸಾ ಅವರ ಕೈಯ ಇಳಿಜಾರಿನ ಮೇಲೆ ಪ್ರಬಂಧಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ವೈದ್ಯಕೀಯ ತಜ್ಞರು ರೋಗನಿರ್ಣಯವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ (ಮೋನಾಲಿಸಾಗೆ ಮುಂಭಾಗದ ಹಲ್ಲುಗಳಿಲ್ಲದಿರುವುದರಿಂದ ಮೊನಾಲಿಸಾ ಮನುಷ್ಯ). ಜಿಯೋಕೊಂಡಾ ಕಲಾವಿದನ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ ಎಂಬ ಆವೃತ್ತಿಯೂ ಇದೆ.
ಅಂದಹಾಗೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ 1911 ರಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ವಿನ್ಸೆಂಜೊ ಪೆರುಗಿಯೊದಿಂದ ಕದ್ದಾಗ ಮಾತ್ರ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಫಿಂಗರ್ ಪ್ರಿಂಟ್ ಮೂಲಕ ಆತನನ್ನು ಪತ್ತೆ ಮಾಡಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಮೊನಾಲಿಸಾ ಫಿಂಗರ್‌ಪ್ರಿಂಟಿಂಗ್‌ನ ಮೊದಲ ಯಶಸ್ಸು ಮತ್ತು ಕಲಾ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯ ವ್ಯಾಪಾರೋದ್ಯಮದ ದೊಡ್ಡ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಗಳಿಸಿತು.

2. ಕಪ್ಪು ಚೌಕ


"ಕಪ್ಪು ಚೌಕ" ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಕಪ್ಪು ಅಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಚೌಕವಲ್ಲ ಎಂದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ. ಇದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಚೌಕವಲ್ಲ. ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ನಲ್ಲಿ, ಇದನ್ನು ಮಾಲೆವಿಚ್ "ಚತುರ್ಭುಜ" ಎಂದು ಘೋಷಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಕಪ್ಪು ಅಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದ ಕಪ್ಪು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಲಿಲ್ಲ.
ಮಾಲೆವಿಚ್ ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್ ಅನ್ನು ತನ್ನದು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ಹೆಚ್ಚು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೆಲಸ. ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಿದಾಗ, "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್" (1923) ಶವಪೆಟ್ಟಿಗೆಯ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ನಿಂತಿತು, ಮಾಲೆವಿಚ್ ಅವರ ದೇಹವನ್ನು ಬಿಳಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಿಂದ ಹೊಲಿದ ಚೌಕದಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು, ಶವಪೆಟ್ಟಿಗೆಯ ಮುಚ್ಚಳದ ಮೇಲೆ ಕಪ್ಪು ಚೌಕವನ್ನು ಸಹ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಯಿತು. ರೈಲು ಮತ್ತು ಟ್ರಕ್‌ನ ಹಿಂಭಾಗವು ಕಪ್ಪು ಚೌಕಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು.

3. ಸ್ಕ್ರೀಮ್

"ದಿ ಸ್ಕ್ರೀಮ್" ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ನಿಗೂಢವಾದ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ಅದು ಜನರ ಮೇಲೆ ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರುತ್ತದೆ, ಬಹುತೇಕ ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಇದನ್ನು ಬರೆಯುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್‌ಗೆ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯಾಗಿದೆ. ಮೇರುಕೃತಿ ಉನ್ಮಾದ ಖಿನ್ನತೆಯ ಮನೋವಿಕಾರದಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು ಬರೆದದ್ದನ್ನು ಅವರು ಹೇಗೆ ನೋಡಿದರು ಎಂಬುದನ್ನು ಅವರು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು.
“ನಾನು ಇಬ್ಬರು ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದೆ - ಸೂರ್ಯ ಮುಳುಗುತ್ತಿದ್ದನು - ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಆಕಾಶವು ರಕ್ತ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿತು, ನಾನು ವಿರಾಮಗೊಳಿಸಿದೆ, ದಣಿದ ಭಾವನೆ, ಮತ್ತು ಬೇಲಿಗೆ ಒರಗಿದೆ - ನಾನು ನೀಲಿ-ಕಪ್ಪು ಫ್ಜೋರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಜ್ವಾಲೆಯ ಮೇಲೆ ರಕ್ತ ಮತ್ತು ಜ್ವಾಲೆಗಳನ್ನು ನೋಡಿದೆ. ನಗರ - ನನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರು ಮುಂದುವರೆದರು, ಮತ್ತು ನಾನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ನಡುಗುತ್ತಾ ನಿಂತಿದ್ದೇನೆ, ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕೂಗು ಚುಚ್ಚುವ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದೆ.

4. ಗುರ್ನಿಕಾ


ಪಿಕಾಸೊ 1937 ರಲ್ಲಿ "ಗುರ್ನಿಕಾ" ಚಿತ್ರಿಸಿದ. ಚಿತ್ರವನ್ನು ಗುರ್ನಿಕಾ ನಗರದ ಬಾಂಬ್ ದಾಳಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. 1940 ರಲ್ಲಿ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರನ್ನು ಗೆಸ್ಟಾಪೊಗೆ ಕರೆಸಿದಾಗ ಮತ್ತು ಗೆರ್ನಿಕಾ ಬಗ್ಗೆ ಕೇಳಿದಾಗ: "ನೀವು ಅದನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದೀರಾ?", ಕಲಾವಿದ ಉತ್ತರಿಸಿದರು: "ಇಲ್ಲ, ನೀವು ಅದನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದೀರಿ."
ಪಿಕಾಸೊ ಒಂದು ತಿಂಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಬೃಹತ್ ಫ್ರೆಸ್ಕೊವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ದಿನಕ್ಕೆ 10-12 ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. "ಗುರ್ನಿಕಾ" ಫ್ಯಾಸಿಸಂನ ಎಲ್ಲಾ ಭಯಾನಕತೆ, ಅಮಾನವೀಯ ಕ್ರೌರ್ಯದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರವನ್ನು ತಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ನೋಡಿದವರು ಇದು ಆತಂಕ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಭಯವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

5. ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಗ ಇವಾನ್


"ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಗ ಇವಾನ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ ನಮಗೆಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ, ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ "ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ಕೊಲ್ಲುತ್ತಾನೆ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತೇವೆ.
ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಇವಾನ್ ವಾಸಿಲಿವಿಚ್ ಅವರ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯ ಕೊಲೆ ತುಂಬಾ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ಸತ್ಯ. ಆದ್ದರಿಂದ, 1963 ರಲ್ಲಿ, ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಗನ ಸಮಾಧಿಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋ ಕ್ರೆಮ್ಲಿನ್‌ನ ಆರ್ಚಾಂಗೆಲ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ನಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ತ್ಸರೆವಿಚ್ ಜಾನ್ ವಿಷಪೂರಿತ ಎಂದು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಲು ಅಧ್ಯಯನಗಳು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿದೆ.
ಅವನ ಅವಶೇಷಗಳಲ್ಲಿ ವಿಷದ ಅಂಶವು ಹಲವು ಪಟ್ಟು ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ ಅನುಮತಿಸುವ ದರ. ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿ, ಇವಾನ್ ವಾಸಿಲಿವಿಚ್ ಅವರ ಮೂಳೆಗಳಲ್ಲಿ ಅದೇ ವಿಷವು ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. ಎಂದು ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ತೀರ್ಮಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ ರಾಜ ಕುಟುಂಬಹಲವಾರು ದಶಕಗಳಿಂದ ವಿಷಕಾರಿಗಳ ಬಲಿಪಶುವಾಗಿತ್ತು.
ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ಕೊಲ್ಲಲಿಲ್ಲ. ಈ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಹೋಲಿ ಸಿನೊಡ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಾಸಿಕ್ಯೂಟರ್ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಪೊಬೆಡೊನೊಸ್ಟ್ಸೆವ್ ಅವರು ಅನುಸರಿಸಿದರು. ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನೋಡಿದೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆರೆಪಿನ್, ಅವರು ಆಕ್ರೋಶಗೊಂಡರು ಮತ್ತು ಚಕ್ರವರ್ತಿಗೆ ಪತ್ರ ಬರೆದರು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ III: "ನೀವು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಕ್ಷಣ ... ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ." ಕೊಲೆಯ ಆವೃತ್ತಿಯು ಪಾಪಲ್ ಲೆಗಟ್ ಆಂಟೋನಿಯೊ ಪೊಸೆವಿನೊ ಅವರ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅವರನ್ನು ನಿರಾಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ.
ಒಮ್ಮೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ನಿಜವಾದ ಪ್ರಯತ್ನವಿತ್ತು.
ಜನವರಿ 16, 1913 ರಂದು, ಇಪ್ಪತ್ತೊಂಬತ್ತು ವರ್ಷದ ಓಲ್ಡ್ ಬಿಲೀವರ್ ಐಕಾನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಅಬ್ರಾಮ್ ಬಾಲಶೋವ್ ಅವಳನ್ನು ಚಾಕುವಿನಿಂದ ಮೂರು ಬಾರಿ ಇರಿದ, ನಂತರ ಇಲ್ಯಾ ರೆಪಿನ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಇವನೊವ್ಸ್ ಮುಖಗಳನ್ನು ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ಹೊಸದಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಘಟನೆಯ ನಂತರ, ಅಂದಿನ ಕಸ್ಟೋಡಿಯನ್ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಕ್ರುಸ್ಲೋವ್, ವಿಧ್ವಂಸಕತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದ ನಂತರ, ರೈಲಿನ ಕೆಳಗೆ ಎಸೆದರು.

6. ಕೈಗಳು ಅವನನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತವೆ


1972 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಬರೆದ ಬಿಲ್ ಸ್ಟೋನ್‌ಹ್ಯಾಮ್ ಅವರ ಚಿತ್ರವು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು, ನಾನೂ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಖ್ಯಾತಿಯಲ್ಲ. ಇ-ಬೇಯಲ್ಲಿನ ಮಾಹಿತಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಖರೀದಿಸಿದ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಭೂಕುಸಿತದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. ಮೊದಲ ರಾತ್ರಿಯೇ, ಅದನ್ನು ಕಂಡು ಮನೆಯವರ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮುಗಿಯುತ್ತಿದ್ದಂತೆ, ಮಗಳು ಕಣ್ಣೀರು ಹಾಕುತ್ತಾ ತನ್ನ ಹೆತ್ತವರ ಬಳಿಗೆ ಓಡಿ, "ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಮಕ್ಕಳು ಜಗಳವಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ" ಎಂದು ದೂರಿದರು.
ಅಂದಿನಿಂದ, ಚಿತ್ರವು ಬಹಳ ಕೆಟ್ಟ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. 2000 ರಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದ ಕಿಮ್ ಸ್ಮಿತ್, ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಸುಡಬೇಕೆಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸುವ ಕೋಪದ ಪತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅಲ್ಲದೆ, ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ ಬೆಟ್ಟಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದೆವ್ವಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಎಂದು ಪತ್ರಿಕೆಗಳು ಬರೆದವು, ಪಾಡ್ನಲ್ಲಿ ಎರಡು ಅವರೆಕಾಳುಗಳಂತೆ, ಸ್ಟೋನ್ಹ್ಯಾಮ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮಕ್ಕಳಂತೆ.

7. ಲೋಪುಖಿನಾ ಭಾವಚಿತ್ರ


ಅಂತಿಮವಾಗಿ, "ಕೆಟ್ಟ ಚಿತ್ರ" - 1797 ರಲ್ಲಿ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಬೊರೊವಿಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಲೋಪುಖಿನಾ ಭಾವಚಿತ್ರ, ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಕೆಟ್ಟ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಭಾವಚಿತ್ರವು ಮಾರಿಯಾ ಲೋಪುಖಿನಾವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ಅವರು ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ನಿಧನರಾದರು. ಚಿತ್ರವು "ಯೌವನವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ" ಮತ್ತು "ಸಮಾಧಿಗೆ ತಗ್ಗಿಸುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಜನರು ಹೇಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.
ಅಂತಹ ವದಂತಿಯನ್ನು ಯಾರು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಎಂಬುದು ಖಚಿತವಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪಾವೆಲ್ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ತನ್ನ ಗ್ಯಾಲರಿಗಾಗಿ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು "ನಿರ್ಭಯವಾಗಿ" ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ, "ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ರಹಸ್ಯ" ದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದು ಕಡಿಮೆಯಾಯಿತು.

ಕಲಾವಿದರು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಮತ್ತು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳುಅವರಿಗೆ ಅನನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ತರುವುದು. ಕೆಲವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೆದರಿಸುತ್ತವೆ.

ಕನ್ನಡಿಯೊಂದಿಗೆ ಶುಕ್ರ

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಇಟಲಿ ಪ್ರವಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಡಿಯಾಗೋ ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಇದನ್ನು ರಹಸ್ಯವಾಗಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೆತ್ತಲೆ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಅನೇಕ ಅಹಿತಕರ ಕಥೆಗಳಿವೆ. ಮೊದಲ ಮಾಲೀಕರು ಸ್ಪೇನ್‌ನ ವ್ಯಾಪಾರಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ದಿವಾಳಿಯಾದರು. ಮೊದಲಿಗೆ, ವ್ಯಾಪಾರವು ಹದಗೆಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಹೆಚ್ಚು ಗಂಭೀರ ತೊಂದರೆಗಳು ಸಂಭವಿಸಿದವು: ಕಡಲ್ಗಳ್ಳರು ಸರಕುಗಳನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು, ಹಡಗುಗಳು ಮುಳುಗಿದವು. ನಷ್ಟವನ್ನು ಮರುಪಾವತಿಸಲು ವ್ಯಾಪಾರಿ ತನ್ನ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಮಾರಿದನು. "ವೀನಸ್ ವಿತ್ ಎ ಮಿರರ್" ಅನ್ನು ವ್ಯಾಪಾರದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ತಕ್ಷಣವೇ, ಅವರ ಗೋದಾಮುಗಳು ಮಿಂಚಿನ ಹೊಡೆತದಿಂದ ಸುಟ್ಟುಹೋದವು. ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಕೂಡ ಮಾರಿದ್ದರು.

ಮೂರನೆಯ ಮಾಲೀಕನು ಅವನಲ್ಲಿ ಇರಿದು ಕೊಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟನು ಸ್ವಂತ ಮನೆ. ನಂತರ, ತುಂಬಾ ಹೊತ್ತುಕನ್ನಡಿಯೊಂದಿಗೆ ಶುಕ್ರನನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು ಯಾರೂ ಬಯಸಲಿಲ್ಲ. ಮೇರಿ ರಿಚರ್ಡ್ಸನ್ ಎಂಬ ಹುಚ್ಚು ಮಹಿಳೆ ಅದನ್ನು ಧ್ವಂಸಗೊಳಿಸಿ ಮಾಂಸವನ್ನು ಕತ್ತರಿಸುವವರೆಗೂ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಒಂದು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು. ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಲಂಡನ್‌ಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಲಾಯಿತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗ್ಯಾಲರಿಅದು ಇಂದಿನವರೆಗೂ ಎಲ್ಲಿದೆ.

ಕಿರುಚುತ್ತಾರೆ

ಕೃತಿಯ ಲೇಖಕರಾದ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್ ಅವರು ಉನ್ಮಾದ-ಖಿನ್ನತೆಯ ಮನೋವಿಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಖಿನ್ನತೆಯ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಗಳಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ದುಃಸ್ವಪ್ನಗಳಿಂದ ಪೀಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ಮಂಚ್‌ನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ತೆರೆದ ಬಾಯಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ರೋಮರಹಿತ ಪ್ರಾಣಿಯ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಚಿತ್ರ.

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ತನ್ನನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿಮರ್ಶಕರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಕಲಾವಿದನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದದ್ದನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಾನೆ - ಇದು ಕೇವಲ "ಪ್ರಕೃತಿಯ ಕೂಗು" ಎಂದು. ಅವನು ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಸೂರ್ಯಾಸ್ತವನ್ನು ನೋಡಿದನು, ಅದು ಅವನನ್ನು ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬರೆಯಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು.

ದಂತಕಥೆಯನ್ನು ನಂಬಬೇಕಾದರೆ, ಸ್ಕ್ರೀಮ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬಂದ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಒಂದಲ್ಲ ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು. ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಉದ್ಯೋಗಿಯೊಬ್ಬರು ಅಪಘಾತಕ್ಕೀಡಾಗಿದ್ದು, ಮತ್ತೊಬ್ಬರು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ.

ಮಳೆ ಮಹಿಳೆ

ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ 90 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ವಿನ್ನಿಟ್ಸಾ ಕಲಾವಿದ ಸ್ವೆಟ್ಲಾನಾ ಟೆಲೆಟ್ಸ್ ಅವರು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವಳ ಮೊದಲು, ಅವಳು ಯಾರಿಗೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಟೈಲೆಟ್ಸ್ ತನ್ನ ಸೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಕೆಲವು ತಿಂಗಳುಗಳ ಮೊದಲು, ಅವಳು ದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಳು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸ್ವೆಟ್ಲಾನಾ ಅವರು ಕಡೆಯಿಂದ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದ ಗೊಂದಲದ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಓಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರೂ, ಅವರು ಮತ್ತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ವೃಷಭ ರಾಶಿಯು ನಿಗೂಢ ಮಹಿಳೆಯ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಅವಳು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಳು, ಅವಳ ಕೈ ಯಾವುದೋ ಅದೃಶ್ಯ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ದಾಖಲೆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಭಾವಚಿತ್ರ ಸಿದ್ಧವಾಯಿತು - ಕೇವಲ ಐದು ಗಂಟೆಗಳಲ್ಲಿ.

ತಿಂಗಳ ನಂತರ, ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗೆ ಶಾಪ ತೂಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬ ವದಂತಿಗಳು ನಗರದಲ್ಲಿ ಹರಡಿವೆ. ಗಿರಾಕಿಗಳೆಲ್ಲ ತಮ್ಮ ಹಣವನ್ನೂ ಮರಳಿ ಪಡೆಯದೆ ಕಲಾಶಾಲೆಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿಸುವ ಆತುರದಲ್ಲಿದ್ದರು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಜೀವಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದ್ದಾರೆ. ಜನರು ತಲೆನೋವು ಮತ್ತು ಇತರ ಕಾಯಿಲೆಗಳಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ನಿದ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

"ಮಳೆ ಮಹಿಳೆ" ಅತ್ಯಂತ ವಾತಾವರಣದ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹಿನ್ನೆಲೆ, ಕೋನ ಮತ್ತು ಅನುಪಾತಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಬಹುಶಃ ಈ ಸತ್ಯವೇ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿತಿಅತಿಥೇಯಗಳು.

ಕೊನೆಯ ಊಟ

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಜೀಸಸ್ ಕ್ರೈಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಅಪೊಸ್ತಲ ಶಿಷ್ಯರ ಕೊನೆಯ ಈಸ್ಟರ್ ಹಬ್ಬವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಕ್ರಿಸ್ತನು ತನ್ನ ಸಹಚರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನ ಭವಿಷ್ಯದ ದ್ರೋಹದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ಮಾತನಾಡುವ ಪದಗುಚ್ಛಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಕಲಾವಿದ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಚಿತ್ರದ ಹೆಸರು ಈಗಾಗಲೇ ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ ಪವಿತ್ರ ಅರ್ಥ. ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ ಗುಪ್ತ ಚಿಹ್ನೆಗಳುಮತ್ತು ಸಂದೇಶಗಳು.

ಉತ್ಪನ್ನವನ್ನು ಮಿಲನ್ ಡ್ಯೂಕ್ ನಿಯೋಜಿಸಲು ಕೇಳಲಾಯಿತು. ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ತನ್ನ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವವರನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದನು ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ. ವಿಶೇಷ ತೊಂದರೆಕ್ರಿಸ್ತನ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅವರು ಅದನ್ನು ಯುವ ಗಾಯಕನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಚರ್ಚ್ ಗಾಯಕ, ಇದು ಅವನಿಗೆ ಶುದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತವಾದ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಕುಡುಕನನ್ನು ಕಂದಕದಲ್ಲಿ ಕಂಡು ಅವನಿಂದ ಜುದಾಸ್ನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. ಅದು ಬದಲಾದಂತೆ, ಅದು ಇನ್ನೂ ಅದೇ ಗಾಯಕ. " ಕೊನೆಯ ಊಟ 1498 ರಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು.

ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೆಲಸವು ಇದ್ದ ಚರ್ಚ್‌ಗೆ ಶೆಲ್ ಅಪ್ಪಳಿಸಿತು. ಕಟ್ಟಡವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಾಶವಾಯಿತು, ಆದರೆ ಹಸಿಚಿತ್ರದ ಗೋಡೆಯು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿತು.

ನಾರ್ಸಿಸಸ್ನ ಮೆಟಾಮಾರ್ಫೋಸಸ್

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಅವರ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು 1937 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಡಾಲಿ ವಿಶೇಷ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಕುಂಚಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಅಲ್ಲದೆ, ಕಲಾವಿದ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಹೊಸ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಲೇಪಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವುದು.

ಚಿತ್ರವು ತನ್ನ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಅವನು ಕೊಳದ ಬಳಿ ಕುಳಿತು ತನ್ನ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವನ್ನು ಮೆಚ್ಚುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಮೊಟ್ಟೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಲ್ಲಿನ ಕೈಯ ಚಿತ್ರವಿದೆ. ಎರಡನೆಯದು ಪುನರ್ಜನ್ಮ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಜೀವನದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.

ಈಗ "ಮೆಟಾಮಾರ್ಫೋಸಸ್ ಆಫ್ ನಾರ್ಸಿಸಸ್" ಲಂಡನ್‌ನಲ್ಲಿ ಟೇಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿದೆ.

ಮುತ್ತು

ಒಂದು ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ಕಲಾವಿದಗುಸ್ತಾವ್ ಕ್ಲಿಮ್ಟ್ ನಿಜವಾದ ಚಿನ್ನದ ಎಲೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಅದರ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ವರ್ಷ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಹೂವಿನ ಹುಲ್ಲುಗಾವಲಿನಲ್ಲಿ ಇಬ್ಬರು ಪ್ರೇಮಿಗಳನ್ನು ಅಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಸುತ್ತಲೂ ಏನೂ ಇಲ್ಲ ಮತ್ತು ಯಾರೂ ಇಲ್ಲ, ಕೇವಲ ಚಿನ್ನದ ಹಿನ್ನೆಲೆ.

ಒಂದು ಆವೃತ್ತಿಯು ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಎಣಿಕೆಯಿಂದ ನಿಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಪ್ರಿಯಕರನೊಂದಿಗೆ ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ಮಾಡಬೇಕೆಂದು ಬಯಸಿದನು. ಹುಡುಗಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ಅವಳು ಅದನ್ನು ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಳು, ಅವಳು ತಕ್ಷಣ ಕೌಂಟ್ ಅವರ ಹೆಂಡತಿಯಾಗಲು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಳು. ಎರಡನೇ ಆವೃತ್ತಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಕಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಗುಸ್ತಾವ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಪ್ರೀತಿಯ ಮಹಿಳೆ ಎಮಿಲಿಯಾ ಅವರ ಚಿತ್ರವಿದೆ.

ನೃತ್ಯ

ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೆನ್ರಿ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಮೂರು ಮಾತ್ರ ಬಳಸಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಬಣ್ಣಗಳು - ಹಸಿರು, ನೀಲಿ ಮತ್ತು ಕೆಂಪು. ಇದು ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಜನರು ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಯಾವುದೇ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ವಿವರಗಳಿಲ್ಲ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಜೀವಂತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಇದು ಕಂಪನಗಳನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ.

ನೃತ್ಯವು ಉದಾತ್ತತೆಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಯಿಂದ ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಒಂದಾಗುವ ಮತ್ತು ಭಾವಪರವಶತೆಯಿಂದ ಮುಳುಗುವ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವುದು ಕಲಾವಿದನ ಕಲ್ಪನೆ.

ನೀರಿನ ಲಿಲ್ಲಿಗಳು

ಭೂದೃಶ್ಯವು ಅವರ ಕಾಲದ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಕ್ಲೌಡ್ ಮೊನೆಟ್ನ ಸೃಷ್ಟಿಯಾಗಿದೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮುಗಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಆಚರಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದರ ಸ್ಟುಡಿಯೋದಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಬೆಂಕಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಅದನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ನಂದಿಸಲಾಯಿತು. ಘಟನೆಗೆ ಯಾರೂ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮೇರುಕೃತಿಯು ಅದೃಶ್ಯವಾದ ಉರಿಯುತ್ತಿರುವ ಫ್ಯಾಂಟಮ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ.

"ವಾಟರ್ ಲಿಲೀಸ್" ಮಾಂಟ್ಮಾರ್ಟ್ರೆಯಲ್ಲಿರುವ ರೆಸ್ಟಾರೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ ನೇತಾಡುತ್ತಿತ್ತು. ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ಕೇವಲ ಒಂದೇ ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಥೆ ಸುಟ್ಟುಹೋಯಿತು. ಮತ್ತು ಚಿತ್ರ ಇಲ್ಲಿದೆ ಅದ್ಭುತವಾಗಿಬದುಕುಳಿದರು. ಇದನ್ನು ನಂತರ ಕಲಾ ಪೋಷಕ ಆಸ್ಕರ್ ಸ್ಮಿಟ್ಜ್ ಖರೀದಿಸಿದರು. ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಅವರ ಮನೆಯೂ ಸುಟ್ಟುಹೋಯಿತು. ಮೇಲಾಗಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಿಂದ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಂಕಿ ಹೊತ್ತಿಕೊಂಡಿದೆ. ಮತ್ತು ಮತ್ತೆ, ಮೇರುಕೃತಿ ಹಾಗೇ ಮತ್ತು ಹಾನಿಯಾಗದಂತೆ ಉಳಿಯಿತು. ಭೂದೃಶ್ಯದ ಮುಂದಿನ ಬಲಿಪಶು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಗಿದೆ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಗಳು. "ವಾಟರ್ ಲಿಲ್ಲಿಗಳನ್ನು" ಅದಕ್ಕೆ ಸಾಗಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಕೆಲವು ತಿಂಗಳ ನಂತರ ಬೆಂಕಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಮೇರುಕೃತಿ ಭಾಗಶಃ ಸುಟ್ಟಿದೆ. "ಬೆಂಕಿಯ ಅಪಾಯಕಾರಿ" ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಯ ನಂತರ, ಭೂದೃಶ್ಯವು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ತೋರಿಸಲಿಲ್ಲ.

ಇನ್ನೂ ಅನೇಕ ಇವೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಚಿತ್ರಗಳುಹೆಚ್ಚಿನವರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕಲಾವಿದರು. ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಇವೆ ಸೃಜನಶೀಲ ಜನರುಅವರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೊಸ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು