ആദ്യമായി, എൻ\u200cവി ഒരു പ്രത്യേക പ്രോജക്റ്റ് ടോപ്പ് -100 പീപ്പിൾ ഓഫ് കൾച്ചർ അവതരിപ്പിക്കുന്നു - റഷ്യൻ കലാ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന പദവി, ഇത് കലയ്ക്കും സാഹിത്യത്തിനും ഗണ്യമായ സംഭാവന നൽകി, പ്രാഥമികമായി കഴിഞ്ഞ അഞ്ച് വർഷങ്ങളിൽ. അതിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ, എൻ\u200cവിയുടെ എഡിറ്റോറിയൽ സ്റ്റാഫ് രാജ്യത്തെ മികച്ച ഇരുപത് സംഗീതജ്ഞരെ തിരഞ്ഞെടുത്തു - ഒരു റേറ്റിംഗായിട്ടല്ല, അക്ഷരമാലാക്രമത്തിൽ ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പായി

ആന്റണി ബാരിഷെവ്സ്കി

പിയാനിസ്റ്റ്, 25 വയസ്സ്

മൂലധനത്തിന്റെ വെർച്യുസോ പിയാനിസ്റ്റ് ഏറ്റവും ശീർഷകമുള്ളവരിൽ നിന്ന് തടയുന്ന എച്ച്ബിയുടെ "സാംസ്കാരിക" നൂറുകണക്കിന് പങ്കാളികളിൽ ഏറ്റവും പ്രായം കുറഞ്ഞവരിൽ ഒരാളാണ് ആന്റണി ബാരിഷെവ്സ്കി.

2000 ൽ ബാരിഷെവ്സ്കിയെക്കുറിച്ച് അവർ സംസാരിച്ചുതുടങ്ങി, വ്ലാഡിമിർ ഹൊറോവിറ്റ്സിന്റെ സ്മരണയ്ക്കായി അന്താരാഷ്ട്ര പിയാനോ മത്സരത്തിൽ 11 വയസുള്ള (അക്കാലത്ത്) സംഗീതജ്ഞന് നാമനിർദ്ദേശത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക സമ്മാനം ലഭിച്ചു. ഹൊറോവിറ്റ്സ് അരങ്ങേറ്റം.

അതിനുശേഷം, ബാരിഷെവ്സ്കി നിരവധി അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തിട്ടുണ്ട് വിവിധ രാജ്യങ്ങൾതൽഫലമായി, അദ്ദേഹം ഏകദേശം രണ്ട് ഡസൻ അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരങ്ങളുടെ സമ്മാന ജേതാവായി.

2013-2014ൽ മാത്രം, പിയാനിസ്റ്റ് ഒരേസമയം അഞ്ച് വിദേശ അവാർഡുകൾ നേടി: പാരീസിലെ അന്താരാഷ്ട്ര പിയാനോ മത്സരങ്ങളിലും ടെൽ അവീവിലെ ആർതർ റൂബിൻസ്റ്റൈനിലും വിജയിച്ചു, സ്വിറ്റ്സർലൻഡിലെ ബെർണിൽ നടന്ന ഇന്റർലേക്കൻ ക്ലാസിക് മത്സരത്തിൽ നിന്ന് ഒന്നാം സമ്മാനം നേടി, അന്താരാഷ്ട്ര സംഗീതത്തിന്റെ ഗ്രാൻഡ് പ്രിക്സും മൊറോക്കോയിൽ നടന്ന മത്സരം, യൂറോപ്യൻ പിയാനോ നൈറ്റ്സ് മത്സരത്തിൽ (ലക്സംബർഗ്) രണ്ടാം സമ്മാനം നേടി.

2012 മുതൽ ബാരിഷെവ്സ്കി ഉക്രെയ്നിലെ നാഷണൽ ഫിൽഹാർമോണിക് സോളോയിസ്റ്റാണ്. സോളോയിലും ഓർക്കസ്ട്രകളിലും വിദേശത്ത് ധാരാളം പര്യടനം നടത്തുന്നു. സമർത്ഥനായ ഒരു കിവൈറ്റ് അവതരിപ്പിച്ചു കച്ചേരി ഹാളുകൾ ഫ്രാൻസ്, ഇറ്റലി, സ്വിറ്റ്സർലൻഡ്, ഡെൻമാർക്ക്, ഐസ്\u200cലാന്റ്, സെർബിയ, റൊമാനിയ, പോളണ്ട്, സ്\u200cപെയിൻ, ജർമ്മനി, ബെൽജിയം, മൊറോക്കോ, ഇസ്രായേൽ, യുഎസ്എ.

സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് വകാർചുക്ക്

പ്രധാന ഉക്രേനിയൻ റോക്ക് സംഗീതജ്ഞൻ സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് വകാർചുക്കിന്റെ പേരിൽ നിരവധി വർഷങ്ങളായി ആരാധനാമൂർത്തി ഉറച്ചുനിൽക്കുന്നു. വിറ്റ റെക്കോർഡുകളുടെ എണ്ണം അനുസരിച്ച് സംഗീതജ്ഞരുടെ വിജയം നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ട ആ ദിവസങ്ങളിൽ, വകാർചുക് ഗ്രൂപ്പിന്റെ ആൽബങ്ങൾ ഓഷ്യൻ എൽസി ലക്ഷക്കണക്കിന് കോപ്പികളിൽ വിറ്റു പ്ലാറ്റിനം സ്റ്റാറ്റസ് ലഭിച്ചു.

ഇപ്പോൾ സംഗീതം ഓൺലൈനിൽ കേൾക്കുന്ന യുഗം വന്നിരിക്കുന്നു, ഗ്രൂപ്പിലെ സംഗീത കച്ചേരികളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ എണ്ണം ജനപ്രിയ പ്രണയത്തെക്കുറിച്ച് വാചാലമായി സംസാരിക്കുന്നു. ഈ വേനൽക്കാലത്ത്, ഉക്രെയ്നിലെ അഞ്ച് നഗരങ്ങളിൽ നടന്ന ഗ്രൂപ്പിന്റെ ഇരുപതാം വാർഷിക പര്യടനത്തിന്റെ ഭാഗമായി കാൽലക്ഷം ശ്രോതാക്കൾ കച്ചേരികളിൽ പങ്കെടുത്തു. കീവ് ഷോ ഉക്രേനിയൻ ഷോ ബിസിനസ് ചരിത്രത്തിൽ റെക്കോർഡ് തകർത്തു - ശ്രദ്ധിക്കൂ സമുദ്രങ്ങൾ എൻ\u200cഎസ്\u200cസിയിൽ ഒളിമ്പിക്75 ആയിരം പേർ വന്നു.

രാജ്യത്ത് നടക്കുന്ന വിപ്ലവ-സൈനിക സംഭവങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, വകാർചുക്കിന്റെ ഗാനങ്ങൾ മിക്ക ഉക്രേനിയക്കാർക്കും പ്രത്യേക അർത്ഥം നേടി. രാജ്യം കാത്തിരിക്കുന്ന മാറ്റങ്ങളുടെ ആഗ്രഹവുമായി ദശലക്ഷക്കണക്കിന് സ്വഹാബികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയെ ബന്ധപ്പെടുത്തുന്നു, കൂടാതെ സംഗീതജ്ഞന്റെ നാഗരിക സ്ഥാനം അവരുടേതാണ്.

ഡിസംബർ 2013 സമുദ്രങ്ങൾ യൂറോമൈദന്റെ വേദിയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, ഇപ്പോൾ അവർ ഉക്രേനിയൻ സൈന്യത്തിനും കിഴക്കൻ ഉക്രെയ്നിലെ തീവ്രവാദികളിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിച്ച നഗരങ്ങളിലെ താമസക്കാർക്കും മുന്നിൽ അവരുടെ പാട്ടുകൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

എവ്ജെനി ഗുഡ്സ്

ബാൽക്കൻ ജനതയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, എമിർ കസ്തൂറിക്ക തന്റെ പുകവലി ഇല്ലാത്ത ഓർക്കസ്ട്രയുമായി, ഉക്രേനിയക്കാർക്കായി - എവ്ജെനി ഗുഡ്സും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്ക്-റോക്ക് ബാൻഡ് ഗോഗോൾ ബോർഡെല്ലോയും. 1980 കളുടെ അവസാനത്തിൽ അമേരിക്കയിലേക്ക് മാറിയ ഉക്രേനിയൻ, നാടോടി, പാറ, ജിപ്സി പങ്ക്, കാർണിവൽ പ്രമേയമുള്ള സംഗീതകച്ചേരികൾ എന്നിവയുടെ സ്ഫോടനാത്മക മിശ്രിതം ഉപയോഗിച്ച് സമുദ്രത്തിന്റെ ഇരുകരകളിലുമുള്ള താൽപ്പര്യമുള്ള പ്രേക്ഷകരുണ്ട്.

രാംപന്ത് ഗുജയുടെ ആരാധകരിൽ ഏറ്റവും പ്രശസ്തൻ പോപ്പ് താരം മഡോണയാണ് അഭിനയിക്കുന്നു സിനിമയിൽ മലിനതയും ജ്ഞാനവും (2008), അവിടെ ബാൻഡിന്റെ സംഗീതം പ്രധാന ശബ്\u200cദട്രാക്ക് ആയി, ഗായകൻ തന്നെ സംവിധായകനായിരുന്നു. അവളുടെ ഏകാംഗ കച്ചേരിയുടെ സമയത്ത് അവൾ ഒരു ഉക്രേനിയനോടൊപ്പം പാടി ലണ്ടൻ ലൈവ് എർത്ത് ലണ്ടനിലെ വെംബ്ലിയിൽ, റോളിംഗ് സ്റ്റോൺ എന്ന സംഗീത മാസികയുടെ 50 മികച്ച ആൽബങ്ങളിലും 100 ആൽബങ്ങളിലും ബാൻഡിന്റെ സംഗീതം ഉൾപ്പെടുത്തി മികച്ച ഗാനങ്ങൾ വർഷത്തിലെ.

അതിനുശേഷം, ഗോഗോൾ ബോർഡെല്ലോ നാല് മുഴുനീള ആൽബങ്ങൾ റെക്കോർഡുചെയ്\u200cതു (ആകെ ഏഴ്), അവസാനത്തേത് - പുര വിഡ ഗൂ cy ാലോചന - 2013 ൽ പുറത്തിറങ്ങി.

അദ്ദേഹത്തിന് രണ്ട് വർഷം മുമ്പ്, ഗ്രൂപ്പിന്റെ ആദ്യത്തെ ഇംഗ്ലീഷ് ഇതര ഭാഷാ ഡിസ്ക് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു എന്റെ ജിപ്സി, അവിടെ ഗുഡ്സ് ഡൈനാമോ കീവ് ആരാധകഗാനത്തിന്റെ ഗാനവും ഗാനങ്ങളും ഉൾപ്പെടുത്തി Києve мiй... ഉക്രെയ്നിലെ ബാൻഡിന്റെ അപൂർവ പര്യടനങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ആവേശത്തിന് കാരണമാകുമെന്ന് പ്രത്യേകം പറയേണ്ടതില്ല, കാരണം കച്ചേരി ഡ്രൈവിന്റെ നിലവാരം കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ കുറച്ച് ആളുകളെ ഗുജയുടെ കമ്പനിയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താം.

ജമാല (സൂസാന ജമാലാഡിനോവ)

ഐഡന്റിറ്റി കാത്തുസൂക്ഷിക്കുക, ഒറിജിനൽ ആകുക, അതേസമയം തന്നെ പൊതു പ്രേക്ഷകർ തിരിച്ചറിയുക എന്നിവ എളുപ്പമുള്ള കാര്യമല്ല. ഉക്രേനിയൻ വേദിയിൽ ജമല ഏറ്റവും മികച്ചത് ചെയ്യുന്നു. ഒരു സംഗീത മത്സരത്തിലെ വിജയം മുതൽ പുതു തരംഗം2009 ൽ ജമാല ഗ്രാൻഡ് പ്രിക്സ് നേടിയ ജുർമലയിൽ, അവളുടെ പ്രകടനം, ശേഖരം, ജന്മനാടായ ക്രിമിയൻ ടാറ്റർ വേരുകളുമായുള്ള അടുപ്പം എന്നിവയിൽ അവൾ സ്വയം സത്യമാണ്.

ഗായകൻ സ്വയം രചിച്ച രചയിതാവിന്റെ രചനകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ജമാലയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ സ്വയംപര്യാപ്തതയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച തെളിവ് അവളുടെ രണ്ട് സോളോ ആൽബങ്ങളാണ് (ഫോർ എവർ ഹാർട്ട്, 2011, ഓൾ അല്ലെങ്കിൽ നത്തിംഗ്, 2013). വഴിയിൽ, ഗായകൻ ഉക്രേനിയൻ, റഷ്യൻ, ഇംഗ്ലീഷ്, ക്രിമിയൻ ടാറ്റർ എന്നീ നാല് ഭാഷകളിൽ പാടുന്നു.

ജമാല അശ്രാന്തമായി പരീക്ഷണങ്ങൾ നടത്തുന്നു, വലിയ കച്ചേരി വേദികളിലും ജാസ് കോക്ടെബെൽ പോലുള്ള സംഗീതമേളകളുടെ നൂതന പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിലും അവതരിപ്പിക്കുന്നു. കൂടാതെ, ഓപ്പറ പ്രൊഡക്ഷനുകളിലും ചിത്രീകരണത്തിലും (ശബ്ദട്രാക്ക്, ചിത്രത്തിലെ റോൾ) പങ്കെടുക്കുന്നു ഗൈഡ് ഒലസ്യ സനീന).

2011 ൽ എംടിവി യൂറോപ്പ് മ്യൂസിക് അവാർഡിന് ഈ വിഭാഗത്തിൽ നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യപ്പെട്ട ഒരു ഗായകൻ മികച്ച ഉക്രേനിയൻ ആർട്ടിസ്റ്റ്, ഒരു പുതിയ ആൽബം പുറത്തിറക്കാൻ ഒരുങ്ങുകയാണ്, അവിടെ അദ്ദേഹം ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതത്തിൽ പരീക്ഷിക്കുന്നു.

അല്ല സാഗയ്കെവിച്ച്

ആധുനിക ഉക്രേനിയൻ സംഗീതസംവിധായകരിൽ നിന്ന്, അല്ല സാഗെകെവിച്ചിനെ ഒരു നക്ഷത്രമല്ലെങ്കിൽ ഒരു മികച്ച പ്രതിഭയായി കണക്കാക്കുന്നു. ഒപ്പം ബഹുമുഖവും. ക്ലാസിക്കൽ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മ്യൂസിക് (സിംഫണിക്, ചേംബർ മ്യൂസിക്), ഇലക്ട്രോണിക് എന്നീ കൃതികൾക്ക് പേരുകേട്ടതാണ്. മാത്രമല്ല, കമ്പോസറിനെ ഉക്രേനിയൻ പരീക്ഷണാത്മക ഇലക്ട്രോണിക്സിന്റെ "ഗോഡ് മദർ" എന്നും വിളിക്കാറുണ്ട്.

എന്നിരുന്നാലും, സാഗെകെവിച്ച് രചിക്കുന്നതിൽ മാത്രമല്ല, ഉക്രെയ്നിലെ ഇഎം-വിസിയ ഫെസ്റ്റിവലുകൾ (2005 മുതൽ), ഇലക്ട്രോക ou സ്റ്റിക്സ് (2003 മുതൽ) എന്നിങ്ങനെയുള്ള നിരവധി ഇലക്ട്രോക ou സ്റ്റിക് പ്രോജക്റ്റുകളുടെയും പ്രകടനങ്ങളുടെയും ക്യൂറേറ്ററും പ്രചോദകയുമാണ്.

കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, ഉക്രേനിയൻ അസോസിയേഷൻ ഓഫ് ഇലക്ട്രോ-അക്ക ou സ്റ്റിക് മ്യൂസിക്കിന്റെ തലവനായ സാഗയ്കെവിച്ച് സ്വന്തമായി ഒരു ഇലക്ട്രോ-അക്ക ou സ്റ്റിക് എന്സെംബിൾ സ്ഥാപിച്ചു, അതിൽ 2011 ൽ തന്റെ ആദ്യ സിഡി നോർഡ് / u യസ്റ്റ് റെക്കോർഡുചെയ്\u200cതു.

അതേസമയം, ഉക്രേനിയൻ സ്ത്രീകളുടെ ജോലി വിദേശത്ത് വളരെക്കാലമായി ശ്രദ്ധയിൽ പെട്ടിട്ടുണ്ട്. സമകാലിക ക്ലാസിക്കൽ, ഇലക്ട്രോക ou സ്റ്റിക് സംഗീതത്തിനായുള്ള (2011) മ്യൂസിക്ക നോവ അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരത്തിലെ വിജയിയാണ് സാഗയ്കെവിച്ച്. അവളുടെ കൃതികൾ ഫ്രാൻസ്, കാനഡ, ഓസ്ട്രിയ എന്നിവിടങ്ങളിൽ നടക്കുന്നു, കൂടാതെ ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിലെ മാരത്തൺ ഓഫ് ന്യൂ മ്യൂസിക്, ലിത്വാനിയയിലെ ഇ-മ്യൂസിക്ക, ഗൈഡ, ജപ്പാനിലെ ടേക്ക്ഫു ഇന്റർനാഷണൽ മ്യൂസിക് ഫെസ്റ്റിവൽ എന്നിവയുൾപ്പെടെ വിദേശ ഉത്സവങ്ങളിൽ അവൾ പതിവായി പങ്കെടുക്കുന്നു.

കിറിൽ കാരാബിറ്റ്സ്

37 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, കിയെവിൽ നിന്നുള്ള കിറിൽ കാരാബിറ്റ്സ് അന്താരാഷ്ട്ര കണ്ടക്ടറുടെ ഒളിമ്പസിൽ ഒന്നാമതെത്തി. അഞ്ച് വർഷത്തിലേറെയായി അദ്ദേഹം ബോർൺമൗത്ത് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര സംവിധാനം ചെയ്തു - യുകെയിലെ ഏറ്റവും പഴക്കമേറിയതും ആദരണീയവുമായ ഒന്ന്. അമേരിക്ക, യൂറോപ്പ്, ഏഷ്യ എന്നിവിടങ്ങളിലെ പ്രമുഖ ഉപകരണ ഗ്രൂപ്പുകളുമായുള്ള സഹകരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുനരാരംഭത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

പ്രമുഖ ഉക്രേനിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ ഇവാൻ കാരാബിറ്റിന്റെ മകൻ കിറിൽ കാരാബിറ്റിന് വലിയ വിജയമാണ് ലഭിച്ചത്. കിയെവിലും വിയന്നയിലും പഠിച്ച അദ്ദേഹം അന്താരാഷ്ട്ര അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരങ്ങളിൽ നിരവധി അവാർഡുകൾ നേടി. ഒരു സീറ്റിനായി 60 പേരുടെ കടുത്ത മത്സരത്തെ മറികടന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് ബുഡാപെസ്റ്റ് ഫെസ്റ്റിവൽ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ അസിസ്റ്റന്റ് കണ്ടക്ടറുടെ സ്ഥാനം ലഭിച്ചു.

ഇന്നുവരെ, കരാബിറ്റ്സിന് ബോർൺമൗത്ത് സിംഫണി ഓർക്കെസ്ട്രയുമായി 2016 വരെ ഒരു കരാറുണ്ട്, ഒപ്പം ലോസ് ഏഞ്ചൽസ് മുതൽ ടോക്കിയോ വരെയുള്ള മികച്ച ഉപകരണ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ ഇടപഴകലുകൾ. കഴിഞ്ഞ വർഷം റോയൽ ഫിൽഹാർമോണിക് സൊസൈറ്റി അദ്ദേഹത്തെ കണ്ടക്ടർ ഓഫ് ദി ഇയർ ആയി തിരഞ്ഞെടുത്തു.

എന്നിരുന്നാലും, ഒരു സമ്പന്നനിൽ ടൂറിംഗ് ഷെഡ്യൂൾ ഒരു സംഗീതജ്ഞന് എല്ലായ്പ്പോഴും സ്വന്തം നാട്ടിൽ ഒരു സ്ഥലമുണ്ട് - പ്രാദേശിക സംഗീതജ്ഞരോടൊപ്പം വർഷത്തിൽ പല തവണ അദ്ദേഹം കിയെവിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. വിദേശത്തായിരിക്കുമ്പോൾ, ഒരു വ്യക്തിക്ക് സംസ്കാരത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കാൻ കഴിയുന്ന വിധത്തിൽ കണ്ടക്ടർ ഉക്രെയ്നെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, കഴിഞ്ഞ വസന്തകാലത്ത് ജർമൻ എസ്സെൻ, ഫ്രഞ്ച് ലില്ലെ എന്നിവയുടെ ഓർക്കസ്ട്രകളുമായി അദ്ദേഹം തന്റെ സംഗീതകച്ചേരികൾ കിയെവ് മൈതാനത്തെ ഏറ്റുമുട്ടലിനിടെ മരണമടഞ്ഞ സ്വർഗ്ഗീയ നൂറുകണക്കിന് നായകന്മാരുടെ ഓർമ്മയ്ക്കായി സമർപ്പിച്ചു.

മിക്ക സോവിയറ്റ് കുട്ടികളെയും പോലെ, അലക്സി കോഗനും ചെറുപ്പം മുതലേ ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ ചേർന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം വളരെയധികം ആഗ്രഹിക്കാതെ വയലിൻ പഠിച്ചു. ഒരു വയലിനിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ ഇത് പ്രവർത്തിച്ചില്ല - കളിക്കുന്നതിലൂടെ വിലകുറഞ്ഞ ഉച്ചഭക്ഷണത്തിന് മാത്രമേ പണം സമ്പാദിക്കാൻ കഴിയൂ എന്ന് കോഗൻ പരിഹസിക്കുന്നു. പക്ഷേ, അതിശയോക്തിയില്ലാതെ അദ്ദേഹം രാജ്യത്തെ മികച്ച ജാസ് വിദഗ്ദ്ധനായി മാറി.

ഒരുകാലത്ത്, ഒരു യുവ കിയെവ് നിവാസികൾ രാജ്യത്ത് നിരോധിക്കപ്പെട്ട സ്വാതന്ത്ര്യ-സ്നേഹ പാശ്ചാത്യ സംഗീതത്തിന്റെ ലഭ്യമായ എല്ലാ രേഖകളും ശേഖരിക്കാൻ തുടങ്ങി. പെരെസ്ട്രോയിക്ക വർഷങ്ങളിൽ, ഈ സവിശേഷ ശേഖരം അദ്ദേഹത്തെ ഒരു റേഡിയോ അവതാരകനാക്കി - വർഷങ്ങളോളം അദ്ദേഹം ദിവസേന പ്രക്ഷേപണം നടത്തി, അതിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ വ്യക്തിഗത റെക്കോർഡ് ലൈബ്രറിയിൽ നിന്ന് പ്രിയപ്പെട്ട സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്തു.

ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹം പ്രധാന സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു ജാസ് ഉത്സവങ്ങൾ കോക്ടെബെൽ ജാസ് ഫെസ്റ്റിവൽ, ലിവ് ആൽഫ ജാസ് ഫെസ്റ്റ് എന്നിവയുൾപ്പെടെ ഉക്രെയ്ൻ. രണ്ടാമത്തേതിന് നാല് വയസ്സ് മാത്രമേ പ്രായമുള്ളൂവെങ്കിലും ലോക ജാസ് ഇതിഹാസങ്ങളായ ബ്രിട്ടീഷ് ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ജോൺ മക്ലാഫിൻ അല്ലെങ്കിൽ അമേരിക്കൻ ലാറി കാൾട്ടൺ ഇതിനകം ഇവിടെ അവതരിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്. ഉത്സവത്തിന്റെ സംഗീതകച്ചേരികൾ പ്രശസ്ത ഫ്രഞ്ച് സംഗീത ടിവി ചാനലായ മെസോ സംപ്രേഷണം ചെയ്യുന്നു, പാശ്ചാത്യ മാധ്യമങ്ങൾ ഇത് കാണേണ്ട ഒരു സംഭവമായി പട്ടികപ്പെടുത്തുന്നു.

കോഗന്റെ ബോധപൂർവമായ ജീവിതത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും ജാസ്സുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെങ്കിലും, ഈ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് തനിക്ക് ഇപ്പോഴും വേണ്ടത്ര അറിവില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം ഇപ്പോഴും അവകാശപ്പെടുന്നു. ജാസ് ഗുരുവിന് ഉറപ്പുണ്ട്: “ഒരു വിഷയത്തിലേക്ക് കടക്കുന്ന ഒരാൾക്ക് ഇത് ഒരു തുടക്കം മാത്രമാണെന്ന് ആഴത്തിൽ മനസ്സിലാക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ പഠിക്കണം. "

അലക്സാണ്ട്ര കോൾട്സോവ (കാഷാ സാൾട്ട്സോവ)

മികച്ച വനിതാ റോക്ക് വോക്കലിനുള്ള രണ്ട് നെപോപ്\u200cസ് അവാർഡ് ജേതാവ് അലക്സാണ്ട്ര കോൾട്\u200cസോവ വളരെക്കാലമായി ഉക്രേനിയൻ പോപ്പ് റോക്കിന്റെ പ്രതീകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു - ആദ്യം അവളുടെ ഗ്രൂപ്പിനൊപ്പം കൃഖിത്ക സാഖേസ്, തുടർന്ന്, ബാൻഡിന്റെ ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് മിഖായേൽ ഗിച്ചന്റെ മരണശേഷം, ഇതിനകം തന്നെ പ്രോജക്റ്റിനൊപ്പം ക്രിഹിത്ക.

സ്ഥിരമായ മുൻ\u200cവനിതയുടെ ശബ്ദവും ക്രിഹിത്കയുടെ അതേ ഹൃദയംഗമമായ ഗ്രന്ഥങ്ങളും പ്രേക്ഷകർ എങ്ങനെ പ്രണയത്തിലായി എന്നതിന്റെ മറ്റൊരു തെളിവ്, 2010 ൽ റെസിപ്പി (അപ്\u200cഡേറ്റ് ചെയ്ത ഗ്രൂപ്പിന്റെ ആദ്യ ഡിസ്ക്) ആൽബത്തെ പിന്തുണച്ചുകൊണ്ട് എല്ലാ ഉക്രേനിയൻ പര്യടനവും. രാജ്യത്തെ 15 വലിയ നഗരങ്ങളിൽ സഞ്ചരിച്ചു.

കോൾട്സോവയുടെ തന്നെ പ്രവേശനമനുസരിച്ച് അവൾക്ക് “ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ” ആകാൻ കഴിയില്ല. “നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം രാജ്യത്ത് ഒരു കസേരയുടെ അരികിൽ ഇരിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് കഴിയില്ല,” ഗായകൻ പറയുന്നു. നേതാവ് ക്രിഹിത്കിവഴിയിൽ, റഷ്യയിൽ ജനിച്ച, അവളുടെ സ്വദേശമായ ഉക്രെയ്നിൽ ഡസൻ കണക്കിന് സൽകർമ്മങ്ങൾ നിശബ്ദമായി ഏറ്റെടുക്കുന്നു, അത് അവർക്കായി മാറിയിരിക്കുന്നു, പാരിസ്ഥിതിക സംരംഭമായ ഇക്കോ-ടോർബയിൽ നിന്ന്, എയ്ഡ്സിനെയും സംഘടനയെയും നേരിടാനുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പങ്കാളിത്തം ചാരിറ്റി കച്ചേരികൾ എടിഒ മേഖലയിലെ സൈനികർക്ക് ഉപകരണങ്ങൾ നൽകുന്നതിനും അധികാര മോഹത്തിനായി പോരാടുന്നതിനും മുമ്പ് കാൻസർ ബാധിച്ച കുട്ടികളെ സഹായിക്കുക.

“ഞാൻ ഒരു മനുഷ്യനായിരുന്നു, സംഗീതം ചെയ്തില്ലെങ്കിൽ, എസ്\u200cബി\u200cയുവിന് ഒരു തീവ്രവാദിയെന്ന നിലയിൽ ഒരു ഫോൾഡർ ഉണ്ടായിരിക്കും,” കോൾത്സോവ പറഞ്ഞു.

റോമൻ കോഫ്മാൻ

ബ്രിട്ടീഷ് പത്രമായ ദി ടെലിഗ്രാഫ് അദ്ദേഹത്തെ നമ്മുടെ കാലത്തെ ഏറ്റവും മികച്ച കണ്ടക്ടർമാരിലൊരാളായി നാമകരണം ചെയ്തു, ജർമ്മൻ സ്വീഡെറ്റ്ഷെ സൈതുങ് അദ്ദേഹത്തെ എവ്ജെനി മ്രാവിൻസ്കിയുമായി തുല്യനാക്കി.

ആഹ്ലാദകരമായ ഈ വാക്കുകൾക്ക് റോമൻ കോഫ്മാൻ യോഗ്യനാണ്. വെസ്റ്റേൺ യൂറോപ്യൻ ഓപ്പറ ഹൗസ് സംവിധാനം ചെയ്ത ആദ്യത്തെ ഏക ഉക്രേനിയൻ ഇദ്ദേഹമാണ്: 2003-2008 ൽ ബോൺ ഓപ്പറയുടെയും ബോൺ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെയും കലാസംവിധായകനായിരുന്നു കോഫ്മാൻ. ബീറ്റോവൻ. അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം, ഫ്രാൻസ് ലിസ്റ്റിന്റെ പ്രസംഗം റെക്കോർഡുചെയ്\u200cതതിന് അന്തർദ്ദേശീയ എക്കോ ക്ലാസ്സിക് അവാർഡ് കണ്ടക്ടറിന് ലഭിച്ചു. ക്രിസ്തു... കരിയറിലെ 80 വിദേശ ഓർക്കസ്ട്രകളുമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ കോഫ്മാന് കഴിഞ്ഞു.

ഗാർഹിക ശ്രോതാക്കളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, നാഷണൽ ഫിൽഹാർമോണിക്കിന്റെ കിയെവ് ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ സ്ഥിരം നേതാവായി അദ്ദേഹം അറിയപ്പെടുന്നു, 1990 മുതൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

ഈ സമയത്ത്, കോഫ്മാൻ, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ശേഖരം അശ്രാന്തമായി അപ്ഡേറ്റ് ചെയ്തു, ഉക്രേനിയക്കാർക്കായി മികച്ച സ്വഹാബികൾ-സമകാലികരുടെ (വാലന്റൈൻ സിൽ\u200cവെസ്ട്രോവ്, മിറോസ്ലാവ് സ്കോറിക്, യെവൻ സ്റ്റാൻ\u200cകോവിച്ച് എന്നിവരുൾപ്പെടെ), പാശ്ചാത്യ ക്ലാസിക്കുകളുടെ അത്ര അറിയപ്പെടാത്ത കൃതികളുടെ സംഗീതം തുറന്നു. അങ്ങനെ, 2009-2010ൽ അദ്ദേഹം ലോകത്തിലെ ആദ്യത്തെ കണ്ടക്ടറായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിർദ്ദേശപ്രകാരം മൊസാർട്ടിന്റെ എല്ലാ സിംഫണികളും ഓർക്കസ്ട്ര ഒരു കച്ചേരി സീസണിൽ അവതരിപ്പിച്ചു.

നതാലിയ ലെബെദേവ

ജാസ് സംഗീതം തത്സമയ energy ർജ്ജ കൈമാറ്റമാണ്, നതാലിയ ലെബെദേവയ്ക്ക് ബോധ്യമുണ്ട്, ഉക്രെയ്നിലെ മികച്ച ജാസ് പിയാനിസ്റ്റ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു. "ഒരു വ്യക്തി നിങ്ങളുടെ കണ്ണുകൾക്ക് മുന്നിൽ എങ്ങനെ മെച്ചപ്പെടുന്നു, ഒരു പ്ലോട്ട് സൃഷ്ടിക്കുന്നു, പറയുന്നു, - ജാസിനെക്കുറിച്ച് ലെബെദേവ് പറയുന്നു - പൊതുജനങ്ങൾ ഈ പ്രക്രിയ കാണണം. ജാസ് സംഗീതം നിലനിൽക്കുന്നത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിമിത്തമാണ്."

കിയെവിൽ നിന്നുള്ള ലെബെദേവ ഒരു പിയാനിസ്റ്റ് മാത്രമല്ല, ഒരു യഥാർത്ഥ മനുഷ്യ-ഓർക്കസ്ട്രയാണ് - ഒരു ജാസ് കമ്പോസർ, ഓർഗനൈസർ, ടീച്ചർ, ബാൻഡ് ലീഡർ എന്നിവരെല്ലാം ഒന്നായി ചുരുട്ടി. ജാസ് ബാൻഡ് ലെബദേവ ട്രിയോകൂടാതെ, വ്യത്യസ്ത സമയങ്ങളിൽ ഇഗോർ സക്കസ്, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ഇയോനെൻകോ (രണ്ടും - ബാസ് ഗിത്താർ), അലക്സി ഫാന്റേവ് (ഡ്രംസ്) എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു, 2000 കളുടെ പകുതി മുതൽ അദ്ദേഹം മൂന്ന് മുഴുനീള ആൽബങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, ഉക്രെയ്നിലും വിജയത്തിലും പ്രകടനം നടത്തി. വിദേശത്ത് ... അങ്ങനെ, 2008-2010ൽ സ്ലോവിക് ജാസ് ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ ഫ്രെഡറിക് ചോപിന്റെ സംഗീതത്തെയും സ്ലൊവാക്യയിലെയും ഒരു പ്രോഗ്രാം ഉപയോഗിച്ച് മൂവരും പോളണ്ടിൽ അവതരിപ്പിച്ചു.

ഉക്രേനിയൻ ജാസ് സംഗീതം അതിന്റെ രൂപീകരണ ഘട്ടത്തിലേക്ക് കടക്കുകയാണെന്ന് കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ലെബദേവ ഈ പ്രക്രിയയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നതിനായി എല്ലാം ചെയ്യുന്നു. ജാസ് സംഗീതജ്ഞരുമൊത്തുള്ള നിരവധി സംയുക്ത പ്രോജക്ടുകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്ന അവൾ, കൂടാതെ കുട്ടികളുടെ ജാസ് ഫെസ്റ്റിവലുകളുടെ സംഘാടകയായ ഓ "കെഷ്കിൻ ജാസ്, അറ്റ്ലാന്റ്-എം

ഒലെഗ് മിഖില്യുട്ട (ബാസൂൺ)

വിശ്വസിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്, പക്ഷേ 2014 ജൂണിൽ ഉക്രേനിയൻ ഹിപ്-ഹോപ്പ് ഗ്രൂപ്പ് ടിഎൻ\u200cഎം\u200cകെ അതിന്റെ 25-ാം വാർഷികം ആഘോഷിച്ചു - 1989 മുതൽ ടീം ചരിത്രത്തെ നയിക്കുന്നു.

രാജ്യവുമായി ഒരുമിച്ച് വളരുന്നു, ടാങ്കുകൾ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ളതും ആത്മാർത്ഥവും വിട്ടുവീഴ്ചയില്ലാത്തതുമായ ഉക്രേനിയൻ ഗ്രൂപ്പുകളിൽ ഒന്നായി തുടരുക - ഇതിനായി ഈ വർഷങ്ങളിലെല്ലാം പൊതുജനങ്ങൾ അവരെ സ്നേഹിക്കുന്നു. അതിൽ ടിഎൻ\u200cഎം\u200cകെ ഭൂമിശാസ്ത്രവും അവയുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തോതും നിരന്തരം വികസിപ്പിക്കുന്നു.

അതിനാൽ, 2012 ൽ ഈ സംഘം ഉക്രെയ്ൻ, പോളണ്ട്, റഷ്യ, ജർമ്മനി എന്നിവിടങ്ങളിൽ പത്തിലധികം ഉത്സവങ്ങളിൽ പര്യടനം നടത്തി, 2013 ൽ ഒരു പഴയ സ്വപ്നം സാക്ഷാത്കരിച്ചു - ഉക്രേനിയൻ നഗരങ്ങളിൽ നിരവധി സംഗീത കച്ചേരികൾ കളിച്ചു സിംഫണിക് ഹിപ്-ഹോപ്പ് യൂത്ത് സിംഫണിയുമായി സംയുക്തമായി വാദസംഘംസ്ലോബോജാൻസ്കി... സമയാസമയങ്ങളിൽ ഒരു ശബ്ദ നിർമ്മാതാവിന്റെയും വീഡിയോ സംവിധായകന്റെയും വേഷം ഏറ്റെടുക്കുന്ന മിഖില്യുട്ടയാണ് പര്യടനം ആരംഭിച്ചത് ടിഎൻ\u200cഎം\u200cകെ.

എന്നാൽ കായര്കാവ് ചൊംസെര്വതൊര്യ് ഒലെഗ് മിഖൈല്യുത (ഓക്കെ) ബിരുദം ത്ന്മ്ക് അലക്സാണ്ടർ സിദൊരെന്കൊ (ഫൊജ്ജി) സ്ഥാപകൻ സഹിതം, 1994-ൽ മാത്രം സംഗീതജ്ഞർ ചേർന്നു എങ്കിലും അവൻ ഗ്രൂപ്പ് മാത്രമല്ല എല്ലാ യുക്രേനിയൻ മാത്രമല്ല കീ കണക്കുകൾ ഒരു ആയി സ്വാതന്ത്ര്യ കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീതം.

ഫോസിയെപ്പോലെ, ബസ്സൂണും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത പ്രവർത്തനങ്ങൾ കൂടാതെ ധാരാളം കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു. സമീപ വർഷങ്ങളിൽ, അവതാരകനായും വിവിധ ടെലിവിഷൻ ഷോകളിൽ പങ്കാളിയായും അദ്ദേഹം സ്വയം ആവർത്തിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തികൊണ്ട് ഉക്രേനിയൻ ഭാഷാ ചലച്ചിത്ര ഡബ്ബിംഗിനെ കാലിൽ നിൽക്കാൻ സഹായിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, ബ്ലോക്ക്ബസ്റ്ററിലെ നായകൻ മിഖൈലുതയുടെ ശബ്ദത്തിൽ സംസാരിച്ചു കരീബിയൻ കടൽക്കൊള്ളക്കാർ ജാക്ക് സ്പാരോ.

ല്യൂഡ്\u200cമില മൊണാസ്റ്റിർസ്കായ

അവളുടെ മുൻഗാമിയുടെ ബഹുമാനാർത്ഥം, അവളെ പുതിയ സോളോമിയ ക്രൂഷെൽനിറ്റ്സ്കായ എന്നും നമ്മുടെ കാലത്തെ ഏറ്റവും മികച്ച ഐഡ എന്നും വിളിക്കുന്നു. ഒരു അദ്വിതീയ നാടകീയ സോപ്രാനോയുടെ ഉടമ ല്യൂഡ്\u200cമില മൊണാസ്റ്റിർസ്കായ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ശക്തനാണ് ഓപ്പറ ഗായകർ ആധുനികത.

2010 മുതൽ, അവർ മികച്ച വിദേശ രംഗങ്ങൾ കീഴടക്കി: പ്രധാന ഭാഗങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിനായി, ന്യൂയോർക്ക് മെട്രോപൊളിറ്റൻ ഓപറ, മിലാന്റെ ലാ സ്കാല, ബെർലിൻ ഡച്ച് ഓപ്പറ, ലണ്ടൻ കോവന്റ് ഗാർഡൻ എന്നിവരാണ് ഉക്രേനിയൻ സ്ത്രീയെ ക്ഷണിച്ചത്. മാത്രമല്ല, ഈ ഓരോ തിയറ്ററുകളിലും, മാധ്യമങ്ങളിൽ നിന്നും സഹപ്രവർത്തകരിൽ നിന്നും കാണികളിൽ നിന്നും ആവേശകരമായ പ്രതികരണങ്ങൾ ശേഖരിച്ച് മൊണാസ്റ്റിർസ്കയ ഒരു സ്പ്ലാഷ് ഉണ്ടാക്കി. അവർ അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഭാഗങ്ങൾ ഒപെറയിലെ പ്രധാന വേഷങ്ങളാണെങ്കിലും ആറ്റില, നബൂക്കോ, ടോസ്ക, മാസ്\u200cക്വറേഡ് ബോൾ, ഐഡ, മാക്ബെത്ത്, ഗ്രാമീണ ബഹുമാനം - ഓപ്പറ ഗായകർക്ക് ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും ഉത്തരവാദിത്തമുള്ളതും.

സ്പാനിഷ് പ്ലാസിഡോ ഡൊമിംഗോയുടെയും ഇറ്റാലിയൻ ലിയോ ന്യൂസിയുടെയും തലത്തിലുള്ള ലോകതാരങ്ങൾ മൊണാസ്റ്റിർസ്കായയുടെ പങ്കാളികളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഒപെറ ദിവയ്ക്ക് അനുയോജ്യമായ ഉക്രേനിയൻ സ്ത്രീയുടെ വിദേശ പ്രകടനങ്ങളുടെ ഷെഡ്യൂൾ വളരെക്കാലം മുൻ\u200cകൂട്ടി ആസൂത്രണം ചെയ്തിട്ടുണ്ട്.

എന്നിരുന്നാലും, ഉക്രെയ്നിൽ - നാഷണൽ ഓപ്പറയിൽ അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള അവസരം അവൾ നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്നില്ല. അവളുടെ ഒരു അഭിമുഖത്തിൽ, ഒരു പാശ്ചാത്യ ശ്രോതാവ് അവളെ ഏത് രാജ്യത്തിന്റെ പ്രതിനിധിയായി കണക്കാക്കുന്നുവെന്ന് ചോദിച്ചപ്പോൾ ഗായിക മറുപടി പറഞ്ഞു: "[അവരെ ഒരു ഉക്രേനിയൻ [ഗായകനായി] മാത്രമേ കാണുന്നുള്ളൂ. ഇത് എനിക്ക് പ്രോത്സാഹനവും പ്രചോദനവും നൽകുന്നു. ഞാൻ. അങ്ങനെയാണ് വളർന്നത്.

വിക്ടോറിയ പോളേവയ

ഉക്രേനിയൻ വനിത വിക്ടോറിയ പോളേവോയിയുടെ കൃതികൾ ആധുനിക ആരാധകർ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം മികച്ച വേദികളിൽ - യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സ്, പടിഞ്ഞാറ് ചിലി മുതൽ കിഴക്ക് കൊറിയ, സിംഗപ്പൂർ വരെ. ഇത് വിമർശകർ വിലമതിക്കുകയും ലോകത്തെ പ്രമുഖ ഉപകരണ, കോറൽ ഗ്രൂപ്പുകളെ അവരുടെ ശേഖരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. 2013 ൽ, സമ്മാനം ലഭിച്ച കിയെവ് സ്ത്രീയുടെ കൃതികൾ ആദ്യമായി അവതരിപ്പിച്ചത് ആരാധനാലയമായ അമേരിക്കൻ സംഘമായ ക്രോനോസ് ക്വാർട്ടറ്റ് ആണ്.

ഉക്രേനിയൻ, അന്തർദ്ദേശീയ സമ്മാനങ്ങൾ ആവർത്തിച്ച് ലഭിച്ച പോളേവയ, കോറൽ, ചേംബർ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, സിംഫണിക് വിഭാഗങ്ങൾ... IN ആദ്യകാലങ്ങളിൽ അവളോട് ഏറ്റവും അടുത്തത് അവന്റ്-ഗാർഡ് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രമായിരുന്നു. ലളിതമായ സംഗീത ശൈലികളുടെ ആവർത്തനത്തിലൂടെ ആഴത്തിലുള്ള ആത്മീയ തീമുകൾ വെളിപ്പെടുമ്പോൾ, പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളിൽ പ്രചാരത്തിലുള്ള പവിത്രമായ മിനിമലിസത്തിന്റെ ഒരു രീതിയായി ഇന്ന് വിമർശകർ അതിനെ വിലയിരുത്തുന്നു.

അത്തരമൊരു ക്രിയേറ്റീവ് പരിവർത്തനം പോളേവയ്ക്ക് തികച്ചും സ്വാഭാവികമായിരുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, അവളുടെ വാക്കുകളിൽ പറഞ്ഞാൽ, കമ്പോസറിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, പുതുമയല്ല, ഒന്നാമതായി പ്രധാനമാണ്, മറിച്ച് ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ ലാളിത്യവും സത്യസന്ധതയും.

അലക്സാണ്ടർ പോളോജിൻസ്കി

ടാർട്ടക് ഗ്രൂപ്പിലെ കവിയും പൗരനും മുൻ\u200cനിരക്കാരനുമായ അലക്സാണ്ടർ പോളോജിൻസ്കി എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു സംഗീതജ്ഞനേക്കാൾ കൂടുതലാണ്.

2005 ൽ, ഓറഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ വേദി ഉപേക്ഷിച്ച്, അന of ദ്യോഗിക ഗാനം ടാർടക്കിന്റെ കയ്പേറിയ രചനയായിരുന്നു എനിക്കു വേണ്ടഗ്രൂപ്പിന്റെ നേതാവ് മറ്റ് സഹ സംഗീതജ്ഞരോടൊപ്പം ഒരു ഉക്രേനിയൻ പര്യടനം സംഘടിപ്പിച്ചു Baiduzh ആകരുത്.

മൊത്തത്തിലുള്ള മികച്ച ചിഹ്നം കണ്ടെത്താൻ പ്രയാസമാണ് സംഗീത ജീവിതം ഈ നടപടിയേക്കാൾ പോളോജിൻസ്കി, താമസിയാതെ ഉക്രെയ്നിനായി യൂറോപ്യൻ മൂല്യങ്ങൾക്കായി നിലവിലുള്ള ഒരു പൊതു പ്രസ്ഥാനമായി വളർന്നു.

ടാർട്ടക്കിന്റെ ഓരോ ആൽബത്തിലും - കഴിഞ്ഞ പത്ത് വർഷത്തിനിടയിൽ, കൂട്ടായ അഞ്ച് റെക്കോർഡുകൾ പുറത്തിറക്കി - ഗ്രൂപ്പിലെ എല്ലാ പാഠങ്ങളുടെയും രചയിതാവായ പോളോജിൻസ്കി, സജീവവും സിവിൽ പൊസിഷനുമായി സ്വഹാബികൾക്ക് ആവശ്യമായതും അടുത്തതുമായ വാക്കുകൾ കണ്ടെത്തുന്നു.

“ഞങ്ങൾക്ക് എന്തെങ്കിലും ഉപേക്ഷിക്കാൻ താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ, പകരം ഞങ്ങൾ പണിയുമെന്ന് ഞങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തണം,” ടാർട്ടക്കിന്റെ നേതാവ് അടുത്തിടെ കുറിച്ചു, അദ്ദേഹം ഒരു പ്രവർത്തകനായിരുന്ന യൂറോമൈദന്റെ അനന്തരഫലങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്തു.

തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ, പോളോജിൻസ്കി “കെട്ടിട” ത്തിൽ മടുക്കുന്നില്ല. ഈ വസന്തകാലത്ത് സംഗീതജ്ഞൻ ഒരു സോളോ പ്രോജക്റ്റ് അവതരിപ്പിച്ചു ബുവ് 'є , ടാർട്ടക്കിന്റെ ശേഖരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ലാത്ത സ്വന്തം രചനകൾ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിക്കും.

മരിയാന സഡോവ്സ്കയ

ലൊവൊ സ്വദേശിയും കൊളോൺ നിവാസിയുമായ മരിയാന സാഡോവ്സ്കായയെ ഐസ്\u200cലാൻഡിക് ഗായിക ജോജോർക്കുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താറുണ്ട് - ഗായകർ അവരുടെ സംഗീതത്തിന്റെ and ർജ്ജവും തരങ്ങളും ശൈലികളും പരീക്ഷിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹവുമാണ്. ഇവ രണ്ടും നാടോടി കലയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഇത് ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ശ്രോതാക്കൾക്ക് ആകർഷകവും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമാണ്.

പാലങ്ങൾ പണിയുന്നതിൽ എനിക്ക് എല്ലായ്\u200cപ്പോഴും താൽപ്പര്യമുണ്ട് - സംസ്കാരങ്ങൾക്കിടയിൽ, എന്തായിരുന്നു, എന്തായിരുന്നു എന്നതിന് ഇടയിൽ, ”- അവളുടെ സർഗ്ഗാത്മക ദ task ത്യം സാഡോവ്സ്കായ ഫോർമുലേറ്റ് ചെയ്യുന്നു, അവരുടെ പാട്ടുകൾ എല്ലാ ഭൂഖണ്ഡങ്ങളിലും കേൾക്കുന്നു.

ലിവ് തിയേറ്ററിൽ അഭിനേത്രിയായി career ദ്യോഗിക ജീവിതം ആരംഭിച്ചു. എല്ലാവർക്കും പാടാൻ കഴിയുമെന്ന് ലെസിയ കുർബാസ സഡോവ്സ്കായയ്ക്ക് ബോധ്യമുണ്ട് - നിങ്ങൾ സംഗീതത്തിലേക്ക് നിങ്ങളുടെ ഹൃദയം തുറക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഇതിൽ ചില സത്യങ്ങളുണ്ട്, പക്ഷേ ചുരുക്കം ചിലർക്ക് മാത്രമേ അമേരിക്കൻ സംഘമായ ക്രോനോസ് ക്വാർട്ടറ്റിന്റെ സഹകരണത്തിനുള്ള ക്ഷണം ലഭിക്കുകയുള്ളൂ. പ്രത്യേകിച്ചും ഈ ഗ്രൂപ്പുമായുള്ള സംയുക്ത പ്രകടനത്തിനായി, ഒരു എൽവിവ് സ്ത്രീ ഒരു കൃതി എഴുതി ചെർണോബിൽ. വിളവെടുപ്പ്, കഴിഞ്ഞ വർഷം അവതരിപ്പിച്ചത്, ആദ്യം കിയെവിലും തുടർന്ന് ന്യൂയോർക്കിലെ ലിങ്കൺ സെന്ററിലെ പ്രശസ്തമായ ഹാളിലും.

മരിയാന സാഡോവ്സ്കയ - പൈമോ, പൈമോ (ഉക്രേനിയൻ നരോഡ്ന ലെംകിവ്സ്ക പിസ്നിയ)

സഡോവ്സ്കയ ധാരാളം യാത്ര ചെയ്യുന്നു - പോളണ്ടിൽ അവർ തീയറ്ററുമായി സഹകരിക്കുന്നു ഗാർജെനിറ്റ്സ, ന്യൂയോർക്കിൽ - പരീക്ഷണ സംഘമായ യാര ആർട്സ് ഗ്രൂപ്പിനൊപ്പം, ജർമ്മനിയിൽ അതിന്റേതായ ബോർഡർലാൻഡ് ഉണ്ട്. അയർലണ്ട്, ഈജിപ്ത്, ക്യൂബ എന്നിവിടങ്ങളിലേക്ക് അവർ എത്\u200cനോഗ്രാഫിക് പര്യവേഷണങ്ങളുമായി യാത്രചെയ്യുന്നു. കഴിഞ്ഞ വർഷം ഉക്രേനിയൻ നാടോടിക്കഥകളെക്കുറിച്ചുള്ള അവളുടെ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ ഗായികയെ ആധികാരികമാക്കി ജർമ്മൻ അവാർഡ് രൂത്ത്.

വാലന്റൈൻ സിൽ\u200cവെസ്ട്രോവ്

1950 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, കിയെവ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ അഭൂതപൂർവമായ ഒരു സംഭവം സംഭവിച്ചു. കിയെവ് സിവിൽ എഞ്ചിനീയറിംഗ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിലെ മൂന്നാം വർഷ വിദ്യാർത്ഥിയായ വാലന്റൈൻ സിൽവെസ്ട്രോവിനെ ഉക്രെയ്നിലെ പ്രധാന സംഗീത സർവകലാശാലയിലേക്ക് പരീക്ഷകളില്ലാതെ മാറ്റി. അതിനുശേഷം, തന്റെ യഥാർത്ഥ തൊഴിൽ സംഗീതത്തിന്റെ ശില്പിയല്ല, കല്ലല്ല എന്ന സംശയത്തിന് അദ്ദേഹം ഒരു കാരണവും നൽകിയിട്ടില്ല.

ഇന്ന് സിൽ\u200cവെസ്ട്രോവ് വിദേശത്തെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തനായ സമകാലീന ഉക്രേനിയൻ സംഗീതജ്ഞനാണ്. മാത്രമല്ല, ജന്മനാട്ടിലെ അംഗീകാരത്തേക്കാൾ വളരെ മുമ്പുതന്നെ ലോക പ്രശസ്തി അദ്ദേഹത്തിന് ലഭിച്ചു. സോവിയറ്റ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിപരമായ രീതിയിൽ പിന്നീട് രൂപപ്പെട്ടത് നിന്ന് സ്യ്ല്വെസ്ത്രൊവ് എന്ന നീളമുള്ള പരീക്ഷണ പരീക്ഷണങ്ങൾ, ചെയ്തത് സംശയം കൂടെ നോക്കി പറയുമ്പോൾ, വൈകി 60 കളിലും അദ്ദേഹം അഭിമാനകരമായ സെർജി കൊഉഷെവിത്സ്ക്യ് സമ്മാനം (യുഎസ്എ) യുവ ചൊംപൊസെര്സ് അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരത്തിൽ ഒരു ടാഗോർ ഗ ude ഡാമസ് (നെതർലാന്റ്സ്).

ഇന്നുവരെ, ഉക്രേനിയന്റെ പേര്, അവരുടെ പാരമ്പര്യത്തിൽ സിംഫണികൾ, ഓർക്കസ്ട്രൽ വർക്കുകൾ, കോറൽ, ചേംബർ കാന്റാറ്റകൾ, ഒപ്പം ഉപകരണ സംഗീതം, ലോക വേദികളിലെ ശബ്ദങ്ങൾ, സംഗീതമേളകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. കൂടാതെ, ഉക്രെയ്നിനേക്കാൾ പടിഞ്ഞാറൻ രാജ്യങ്ങളിൽ പ്രശസ്തമല്ലാത്ത സിൽ\u200cവെസ്ട്രോവിന്റെ സംഗീതം സിനിമാ സെലിബ്രിറ്റികളുടെ ചിത്രങ്ങളായ കിര മുറാട്ടോവ, ഫ്രാങ്കോയിസ് ഓസോൺ എന്നിവരുടെ ശബ്ദട്രാക്കുകളുടെ ഭാഗമായി മാറുന്നു.

വാലന്റൈൻ സിൽ\u200cവെസ്ട്രോവ് - സിംഫണി നമ്പർ 5

അതേസമയം, സംഗീതസംവിധായകൻ കിയെവിലാണ് താമസിക്കുന്നത്, ജന്മനാട്ടിൽ സംഗീതം എഴുതുന്നത് തനിക്ക് വളരെ സുഖകരമാണെന്ന് സമ്മതിക്കുന്നു. സിൽ\u200cവെസ്ട്രോവ് അടുത്തിടെ എഴുതിയവയിൽ മൈതാനിലെ സംഭവങ്ങൾക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന സംഗീതം: ഒരു പുതിയ പതിപ്പ് ഉക്രെയ്നിലെ ദേശീയഗാനവും താരാസ് ഷെവ്ചെങ്കോയുടെ കവിതയ്ക്ക് സംഗീതവും കോക്കസസ്മരണപ്പെട്ട പ്രതിഷേധക്കാരനായ സെർജി നിഗോയൻ മൈതാനത്ത് വായിച്ചത്.

ഒലെഗ് സ്ക്രിപ്ക

അമേരിക്കയെപ്പോലെ ഉക്രെയ്നും സ്വന്തമായി റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ ഹാൾ ഓഫ് ഫെയിം ഉണ്ടായിരുന്നെങ്കിൽ, ഒലെഗ് സ്ക്രിപ്ക ആദ്യത്തേതിൽ ഉൾപ്പെടുമെന്നതിൽ സംശയമില്ല. ഇതിഹാസമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന സംഗീത ബുദ്ധിശക്തി വോപ്ലി വിഡോപ്ലിയസോവ് - ഏകദേശം 30 വർഷമായി രാജ്യത്തെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയ ബാൻഡുകളിലൊന്നാണ്.

എഫ് ഓൾക്ക് മെലഡിയും തത്സമയ പ്രകടനങ്ങളുടെ ശക്തമായ energy ർജ്ജവും ബി.ബി.സ്വദേശത്തും വിദേശത്തും ആവശ്യപ്പെടുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, ഒരു പ്രോജക്റ്റിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ, വിജയകരമായ ഒന്നാണെങ്കിലും, സ്ക്രിപ്ക ഇടുങ്ങിയതാണ്. ബന്ധുക്കളുമൊത്ത് പര്യടനം നടത്തുന്നതിനു പുറമേ കഴിഞ്ഞ വർഷത്തിൽ മാത്രം ബി.ബി. ഉക്രെയ്നിലും യൂറോപ്പിലുടനീളം, തന്റെ ജാസ് കാബറിനൊപ്പം നിരവധി സംഗീതകച്ചേരികൾ കളിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു തമാശവയലിനിസ്റ്റ് വാസിലി പോപാഡ്യൂക്കിനൊപ്പം അവതരിപ്പിച്ച് വടക്കേ അമേരിക്കയിൽ ചുറ്റി സഞ്ചരിക്കുക.

തുടർച്ചയായി 11 വർഷം ഫെസ്റ്റിവൽ നടത്തുന്നതിൽ നിന്ന് കലാകാരനെ ടൂറുകൾ തടയുന്നില്ല മറിയുടെ നാട്... ഈ വർഷം, കിയെവ് പാർക്കിലേക്ക് മാറിയ തലസ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രധാന എത്\u200cനോ-ആക്ഷൻ അതിന്റെ സ്ഥാനം ആദ്യമായി മാറ്റി Feofania, കൂടാതെ, ഭൂരിഭാഗം അതിഥികളുടെയും അഭിപ്രായത്തിൽ, ഇത് ഗുണപരമായി പുതിയ തലത്തിലെത്തി.

കഴിഞ്ഞ വേനൽക്കാലത്ത് ഇടിമുഴക്കിയ ജാസ്-നാടോടി ഉത്സവം ഞങ്ങൾ ഇതിലേക്ക് ചേർത്താൽ ആൻഡ്രീവ്സ്കി ഡിസെന്റിലെ മോണ്ട്മാർട്ട് ഇതര സംഗീതത്തിൽ പൂരിതമാണ് റോക്ക് സിച്ച്, കിയെവിലും ഉക്രെയ്നിലെ മറ്റ് നഗരങ്ങളിലും ഡി\u200cജെ സജ്ജമാക്കുന്നു, ഒപ്പം അടുത്തിടെ തുറന്ന ഉക്രേനിയൻ ഭക്ഷണവിഭവങ്ങളുടെ റെസ്റ്റോറന്റും കാനപ്പ, അത് വ്യക്തമാകും - നിങ്ങളിലേക്ക് പ്രധാന ലക്ഷ്യം - ഉക്രെയ്നെ സ്വപ്നങ്ങളുടെ രാജ്യമാക്കി മാറ്റാൻ - വയലിൻ കുതിച്ചുചാട്ടത്തിലൂടെ നീങ്ങുന്നു.

എവ്ജെനി ഫിലാറ്റോവ്

സ്വദേശത്തും വിദേശത്തും ഒരുപോലെ പ്രചാരമുള്ള ഉക്രേനിയൻ സംഗീതജ്ഞരിൽ ഒരാളാണ് ഇ vgeniy ഫിലാറ്റോവ്. ഫങ്ക്, സോൾ, പോപ്പ്-റോക്ക്, ഹിപ്-ഹോപ്പ് എന്നിവയുടെ ജംഗ്ഷനിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം യൂറോപ്പിലും ഏഷ്യയിലും കേൾക്കുന്നു, ഉക്രെയ്ൻ, റഷ്യ, യുഎസ്എ എന്നിവിടങ്ങളിൽ ഹാളുകൾ ശേഖരിക്കുന്നു. ആഭ്യന്തര ഷോ ബിസിനസിലെ പ്രധാന താരങ്ങൾ അവനുമായി സഹകരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

ഡൊനെറ്റ്സ്ക് സ്വദേശിയായ ഡിജെ മേജർ എന്ന ഓമനപ്പേരിൽ ഒരു ഡിജെ ആയി ആരംഭിച്ചു. കുറച്ചുകാലത്തിനുശേഷം, നിർമ്മാതാക്കൾ അദ്ദേഹത്തെ ശ്രദ്ധിച്ചു, അതിന്റെ ഫലമായി - ടിഎൻ\u200cഎം\u200cകെ, സ്മാഷ്, അനി ലോറക്, ടീന കരോൾ എന്നിവരുമായുള്ള സഹകരണം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വന്തം പ്രോജക്റ്റ് ദി മനേക്കൻ എന്ന ഫ്രഞ്ച് ഡിസ്ക് ഫ്രഞ്ച് ലേബലായ സോംകൈൻഡ് റെക്കോർഡ്സിൽ പുറത്തിറക്കി, ജപ്പാൻ ഉൾപ്പെടെ ലോകത്തെ പല രാജ്യങ്ങളിലും ഇത് വിറ്റു, ഇത് ഉക്രേനിയൻ സംഗീതജ്ഞർക്ക് എത്തിച്ചേരാൻ പ്രയാസമാണ്.

ഇന്ന്, സംഗീതജ്ഞന് ഇംഗ്ലീഷ്, റഷ്യൻ ഭാഷകളിലെ അഞ്ച് റെക്കോർഡുകൾ ഉണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ മേജർ പാട്ടുപെട്ടി ഉക്രെയ്ൻ ജമാലയിലെ മികച്ച ഗായകനോടൊപ്പം മറ്റൊരു ഗായിക നതാ സിഷ്ചെങ്കോയുമായും അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തേതിനൊപ്പം ഫിലാറ്റോവും മുന്നോട്ട് വന്നു പുതിയ പദ്ധതി ആധുനിക സംഗീത സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുമായി ജൈവികമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒനുക.

ആൻഡ്രി ക്ലൈവ്നുക്

എക്സ് ഉപ്പ്-ഹോപ്പ്, ഫങ്ക്-റോക്ക് ഗ്രൂപ്പ് ബൂംബോക്സ്, അതിന്റെ സ്ഥാപകനും സോളോയിസ്റ്റും ഗാനരചയിതാവുമായ ആൻഡ്രി ഖ്ലിവ്\u200cനുക് ആധുനിക ഉക്രേനിയൻ സംഗീതത്തിലെ ഏറ്റവും വിജയകരമായ കഥകളിലൊന്നാണ്. അതിന്റെ പത്ത് വർഷത്തിനിടയിൽ, കൂട്ടായ ആറ് മുഴുനീള ആൽബങ്ങൾ പുറത്തിറക്കി, അതിൽ പകുതിയും കഴിഞ്ഞ നാല് വർഷത്തിനുള്ളിൽ. ആദ്യത്തെ ബൂംബോക്സ് റെക്കോർഡുകളിൽ ഒന്ന് കുടുംബ വ്യവസായം ഉക്രെയ്നിൽ സ്വർണ്ണമായി: അതിന്റെ ആയിരത്തിലധികം പകർപ്പുകൾ വിറ്റു.

അളവ് ഗുണനിലവാരത്തെ ബാധിച്ചില്ല: ദശകത്തിൽ, ഗ്രൂപ്പ് ഉക്രെയ്നിൽ മാത്രമല്ല, റഷ്യയിലും ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ള ഒന്നായി മാറി, അവിടെ അതേ വിജയത്തോടെ മുഴുവൻ കച്ചേരി വേദികളും ശേഖരിച്ചു, 2009 ൽ അറിയപ്പെടുന്ന റഷ്യൻ നാമനിർദ്ദേശത്തിൽ മുസ്-ടിവി അവാർഡ് മികച്ച ഹിപ് ഹോപ്പ് പ്രോജക്റ്റ്.

ഖ്ലിവ്\u200cനുക് യൂറോമൈദനെ പരസ്യമായി പിന്തുണച്ചു, വസന്തകാലത്ത് റഷ്യൻ ഫെഡറേഷനിലെ ഗ്രൂപ്പിന്റെ എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളും പെട്ടെന്ന് റദ്ദാക്കി. ഈ വീഴ്ചയിൽ, ഗ്രൂപ്പ് അതിന്റെ പത്താം വാർഷികം യൂറോപ്പ് പര്യടനത്തോടെ ആഘോഷിക്കും - നവംബറിൽ റിഗ, വിയന്ന, പ്രാഗ്, വാർസോ, ക്രാക്കോ, ആന്റ്വെർപ്, പാരീസ് എന്നിവിടങ്ങളിൽ ബൂംബോക്സ് കേൾക്കും.

ഖ്ലിവ്\u200cനുക്കും സംഘവും ദീർഘദൂര ടൂറുകളിൽ അപരിചിതരല്ല: 2011 ഫെബ്രുവരിയിൽ ടീം അമേരിക്കയിലും കാനഡയിലും പര്യടനം നടത്തി, കഴിഞ്ഞ വർഷം ദിമിത്രി ഷുറോവ് (പിയാനോബോയ്) ചേർന്ന് ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിലും ജർമ്മനിയിലും സംഗീതകച്ചേരികൾ നൽകി.

ദിമിത്രി ഷുറോവ്

ആഭ്യന്തര ഷോ ബിസിനസിലെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ളതും വിജയകരവുമായ പിയാനിസ്റ്റ് എന്നാണ് ദിമിത്രി ഷുറോവിനെ വിളിക്കുന്നത്. 32 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ഉക്രെയ്നിലെയും റഷ്യയിലെയും പ്രമുഖ ബാൻഡുകളുടെ ആൽബങ്ങളുടെ റെക്കോർഡിംഗിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ആയിരക്കണക്കിന് തത്സമയ പ്രകടനങ്ങൾ കളിക്കുകയും ചെയ്തു

ഐക്കണിക് റോക്ക് ബാൻഡുമായി സഹകരിച്ചാണ് ഇതെല്ലാം ആരംഭിച്ചത് ഓഷ്യൻ എൽസി - 2000 കളുടെ ആദ്യ പകുതിയിൽ, ഷുറോവ് സഹ-രചയിതാവ് ആൽബങ്ങൾ മോഡൽ ഒപ്പം സൂപ്പർസിമെട്രി, ഇത് ഗ്രൂപ്പിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും വിജയകരമായ ഒന്നായി മാറി. റെക്കോർഡുകളെ പിന്തുണയ്\u200cക്കുന്ന വലിയ തോതിലുള്ള ടൂറുകൾ ഒരു വെർച്വോ സംഗീതജ്ഞനില്ലായിരുന്നു. സുവർണ്ണ രചനയിൽ പങ്കെടുത്തവരിൽ ഒരാളായിരുന്നു ഷുറോവ് സമുദ്രങ്ങൾടീമിന്റെ ഇരുപതാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് സമർപ്പിച്ച പ്രകടനത്തിനിടെ ഈ വേനൽക്കാലത്ത് എൻ\u200cഎസ്\u200cസി ഒളിംപിസ്കിയുടെ വേദിയിൽ പ്രവേശിച്ച അദ്ദേഹം ഉക്രെയ്നിനായി റെക്കോർഡ് പ്രേക്ഷകരെ ശേഖരിച്ചു.

ജനപ്രിയ ഇൻഡി ബാൻഡ് എസ്റ്റെറ്റിക് എഡ്യൂക്കേഷനും ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ റഷ്യൻ റോക്ക് ഗായകൻ സെംഫിറയുമായുള്ള സഹകരണവുമായിരുന്നു പിയാനിസ്റ്റിന്റെ കരിയറിലെ അടുത്ത ഘട്ടങ്ങൾ. സംഗീതജ്ഞരോടുള്ള ഉയർന്ന ആവശ്യങ്ങൾക്ക് പേരുകേട്ട ഗായിക ഒരു ആൽബം റെക്കോർഡുചെയ്യാൻ ഷുറോവിനെ ക്ഷണിച്ചു നന്ദി, അതിന്റെ പ്രത്യേക ക്രമീകരണങ്ങളുടെ പേരിൽ മറ്റുള്ളവർക്കിടയിൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. എന്നിട്ട് അവൾ അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം മൂന്ന് വർഷം തത്സമയ സംഗീതകച്ചേരികൾ കളിച്ചു.

ഇന്ന്, വിന്നിറ്റ്സ ഷുറോവ് സ്വദേശിയായ തന്റെ സോളോ പ്രോജക്റ്റ് പിയാനോബോയിയുടെ തിരക്കിലാണ്. എന്നിരുന്നാലും, സംഗീതജ്ഞന്റെ ഉചിതമായ പരാമർശമനുസരിച്ച്, വേഷങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമായിരിക്കാം, എന്നാൽ സാരാംശം ഇതിൽ നിന്ന് മാറുന്നില്ല. അദ്ദേഹം ഇപ്പോഴും കീബോർഡുകൾ വായിക്കുകയും ഗാനങ്ങൾ രചിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തോടൊപ്പം സ്വന്തം ശബ്ദവുമുണ്ട്.

മെറ്റീരിയലുകൾ അലക്സാണ്ടർ മെദ്\u200cവദേവ്, നതാലിയ ക്രാവ്ചുക്, എലീന ബോഷ്കോ എന്നിവരുടെ ഫോട്ടോകൾ ഉപയോഗിച്ചു

പ്രത്യേക പ്രോജക്റ്റ് എൻ\u200cവി സംസ്കാരത്തിലെ ആളുകൾ:

തിയേറ്ററും സിനിമയും

രക്ഷാധികാരികളും കലാ മാനേജർമാരും

TOP-100 പുതിയ കാലത്തെ സംസ്കാരമുള്ള ആളുകൾ, 2014 സെപ്റ്റംബർ 26 ലെ HB # 20 ന്റെ പ്രത്യേക ലക്കം വായിക്കുക

നമ്മളിൽ ഭൂരിഭാഗവും സംഗീതത്തെ സ്നേഹിക്കുന്നു, പലരും അത് അഭിനന്ദിക്കുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, കുറച്ച് ആളുകൾക്ക് സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം ഉണ്ട്, കൂടാതെ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ വായിക്കാനുള്ള കഴിവ് അവർ നേടിയിട്ടുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, മനുഷ്യവംശത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രഗത്ഭരായ അംഗങ്ങളിൽ ഏറ്റവും ചെറിയ ശതമാനത്തിന് യുഗങ്ങളിലൂടെ യോജിക്കുന്ന മെലഡികൾ എങ്ങനെ രചിക്കാമെന്ന് അറിയാം. ഈ ആളുകളിൽ ചിലർ ഉക്രെയ്നിലെ മനോഹരമായ കോണുകളിൽ ജനിച്ചു. ലേഖനത്തിൽ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഉക്രേനിയൻ സംഗീതജ്ഞരെക്കുറിച്ച് മാത്രമല്ല, ലോകമെമ്പാടും ഉക്രെയ്നെ മഹത്വപ്പെടുത്തിയവർ മാത്രമല്ല.

വാലന്റൈൻ സിൽ\u200cവെസ്ട്രോവ് (1937)

പ്രശസ്ത ഉക്രേനിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ 1937 ൽ ജനിച്ചു, ഇപ്പോഴും കിയെവിലാണ് താമസിക്കുന്നത്. സംഗീത കലയുടെ പ്രതിഭ ലോകമെമ്പാടും പ്രസിദ്ധമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം ചിത്രങ്ങളിൽ ഞങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു:

• "ഒന്നിൽ രണ്ട്";
• "ട്യൂണർ";
• "ചെക്കോവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ";
• "മൂന്ന് കഥകൾ".

എസ്റ്റോണിയൻ സഹപ്രവർത്തകൻ തിയോഡോർ അഡോർണോ ആധുനിക ലോകത്തിലെ എല്ലാ സംഗീതസംവിധായകരിലും അദ്ദേഹത്തെ ഏറ്റവും താൽപ്പര്യമുള്ളവനായി കണക്കാക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ റിക്വിമുകൾ, ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുള്ള കവിതകൾ, സിംഫണികൾ, "മണ്ടൽസ്റ്റാമിന്റെ കവിതകളെക്കുറിച്ചുള്ള നാല് ഗാനങ്ങൾ" എന്നിവ ലോകമെമ്പാടും അറിയപ്പെടുന്നതും വിലമതിക്കപ്പെടുന്നതുമാണ്. സംഗീതത്തിന്റെ കഷണം അതിന്റെ ലാളിത്യത്തിൽ സവിശേഷമാണെന്ന് വിദഗ്ദ്ധർ കരുതുന്നു.

മിറോസ്ലാവ് സ്കോറിക് (1938)

77 കാരനായ ആധുനിക ഉക്രേനിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ ദുഷ്\u200cകരമായ ജീവിതം നയിച്ചിരുന്നുവെങ്കിലും മനസ്സിന്റെ കരുത്തും സൗന്ദര്യബോധവും നിലനിർത്താൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

അദ്ദേഹം മെലഡികൾ എഴുതി ഇതിഹാസ സിനിമ "മറന്ന പൂർവ്വികരുടെ നിഴലുകൾ", "ഇൻ ദി കാർപാത്തിയൻസ്" എന്ന സംഗീത ചക്രം സൃഷ്ടിച്ചു. വയലിനും പിയാനോയ്ക്കുമായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാർപാത്തിയൻ റാപ്\u200cസോഡി ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഉക്രേനിയൻ സംഗീതജ്ഞരിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹത്തെ പ്രശംസിച്ചു.

മിറോസ്ലാവിന്റെ മാതാപിതാക്കൾ ബുദ്ധിജീവികളായിരുന്നു, വിയന്നയിൽ വിദ്യാഭ്യാസം നേടി. വളരെയധികം അഭിമാനിക്കുന്ന സോളോമിയ ക്രൂഷെൽനിറ്റ്സ്കായയുടെ ചെറുമകനാണ് സ്കോറിക്.

നിക്കോളായ് കോലെസ (1903-2006)

ലിവ് മേഖലയിലെ സാംബിർ നഗരത്തിൽ ജനിച്ച ഉക്രേനിയൻ സംഗീതസംവിധായകന് നൂറ്റിരണ്ട് വയസ്സ് പ്രായമുണ്ടായിരുന്നു! ഈ വ്യക്തി തന്റെ വൈദഗ്ധ്യത്തിൽ ശ്രദ്ധേയനാണ്. ചെറുപ്പത്തിൽ ക്രാക്കോവിലെ മെഡിക്കൽ സർവകലാശാലയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസം അവിടെ അവസാനിച്ചില്ല, പ്രാഗിലെ ഒരു ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനത്തിൽ ഫിലോസഫി ആൻഡ് സ്ലാവിക് സ്റ്റഡീസ് ഫാക്കൽറ്റിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. ലോകപ്രശസ്ത പിയാനിസ്റ്റായ ഇതിഹാസ ഇറ്റാലിയൻ മരിയേട്ട ഡി ഗെല്ലിയും കോലെസയെ പരിശീലിപ്പിച്ചു.

നിക്കോളായ് ഫിലാരെറ്റോവിച്ച് തന്റെ നീണ്ട ജീവിതകാലത്ത് ആരായിരുന്നു. ലിവ് ഫിൽഹാർമോണിക് സൊസൈറ്റിയിലും ഓപ്പറ തിയേറ്ററിലും അദ്ദേഹം നടത്തി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കർത്തൃത്വത്തിൽ നിരവധി അധ്യാപന സഹായങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചിട്ടുണ്ട്. "ഇവാൻ ഫ്രാങ്കോ" പെയിന്റിംഗിനായി നിക്കോളായ് കോലെസ ഒരു മെലഡിയും എഴുതി.

സെർജി പ്രോകോഫീവ് (1891-1953)

അദ്ദേഹം ഉക്രേനിയൻ സംഗീതസംവിധായകനായിരുന്നു. കഴിവുള്ള പിയാനിസ്റ്റായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമ്മ അദ്ദേഹത്തെ വളർത്തിയ ക്ലാസിക്കുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ സ്വാധീനത്തെ സ്വാധീനിച്ചു. അഞ്ചാം വയസ്സിൽ അമ്മ പിയാനോ വായിക്കാൻ സെർജിയെ പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ ഓപ്പറകൾ - "ദി ജയന്റ്", "ഓൺ ഡെസേർട്ട് ദ്വീപുകൾ" - ഒൻപതാം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം എഴുതുന്നു.

സെർജി പ്രോകോഫീവ് തന്റെ ഓപ്പറകൾക്ക് ലോകപ്രശസ്തനാണ്:

• "ഒരു യഥാർത്ഥ മനുഷ്യന്റെ കഥ";
• മൂന്ന് ഓറഞ്ചിനുള്ള സ്നേഹം;
• "യുദ്ധവും സമാധാനവും".

ബാലെ, ദ ടെയിൽ ഓഫ് സ്റ്റോൺ ഫ്ലവർ, സിൻഡ്രെല്ല, റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ് എന്നിവയ്ക്കും അദ്ദേഹം സംഗീതം നൽകി.

നിക്കോളായ് ലിയോന്റോവിച്ച് (1877-1921)

ഈ ഉക്രേനിയൻ കമ്പോസറിന് ഇല്ലാത്ത കുറച്ച് ഉപകരണങ്ങൾ ഉണ്ട്: പിയാനോ, വയലിൻ, കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ ... ഇതിനെ സുരക്ഷിതമായി “മാൻ-ഓർക്കസ്ട്ര” എന്ന് വിളിക്കാം. ചെറുപ്പത്തിൽ, കുടുംബത്തോടൊപ്പം താമസിച്ചിരുന്ന ചുക്കോവി ഗ്രാമത്തിൽ അദ്ദേഹം സ്വതന്ത്രമായി സൃഷ്ടിച്ചു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര.

ഈ മനുഷ്യന് നന്ദി, ഉക്രേനിയൻ കരോൾ പലതിലും മുഴങ്ങി വിദേശ സിനിമകൾ... കരോൾ ദി ബെൽസ് എന്ന് ലോകമെമ്പാടും അറിയപ്പെടുന്ന പ്രസിദ്ധമായ "ഷ്ചെഡ്രിക്" ഇതാണ്. മെലഡിക്ക് നിരവധി ക്രമീകരണങ്ങളുണ്ട്, അത് ഒരു ക്രിസ്മസ് ഗാനമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

റീംഗോൾഡ് ഗ്ലിയർ (1874-1956)

ഒരു സാക്സൺ വിഷയത്തിന്റെ കുടുംബത്തിൽ നിന്നുള്ള അദ്ദേഹം പാസ്\u200cപോർട്ട് വഴി കിയെവിലെ പൗരനാണ്. ഗ്ലിയർ ഒരു സംഗീത പരിതസ്ഥിതിയിലാണ് വളർന്നത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുടുംബത്തിലെ പുരുഷന്മാർ സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. ഗ്ലിയറുടെ കൃതികൾ ലോകമെമ്പാടും കേൾക്കുന്നു. ഓസ്ട്രിയ, ഡെൻമാർക്ക്, ജർമ്മനി, ഫ്രാൻസ്, ഗ്രീസ് അദ്ദേഹത്തെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു. കിയെവിലെ ഒരു സംഗീത വിദ്യാലയം ഈ കമ്പോസറിന്റെ പേര് വഹിക്കുന്നു.

നിക്കോളായ് ലിസെൻകോ (1842-1912)

ലിസെൻകോ ഒരു സംഗീതസംവിധായകൻ മാത്രമല്ല, സംഗീത നരവംശശാസ്ത്രത്തിലും വലിയ സംഭാവന നൽകി. നിക്കോളായിയുടെ ശേഖരത്തിൽ ധാരാളം നാടൻ പാട്ടുകൾ, ആചാരങ്ങൾ, കരോളുകൾ എന്നിവ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിനുപുറമെ, കുട്ടികളെക്കാൾ പ്രാധാന്യമുള്ള മറ്റാരുമില്ലെന്ന് വിശ്വസിച്ച അദ്ദേഹം അധ്യാപനത്തോടുള്ള ഇഷ്ടമായിരുന്നു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് കിയെവ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഫോർ നോബിൾ മെയ്ഡൻസിൽ അദ്ധ്യാപന കാലഘട്ടമുണ്ടായിരുന്നു. 1904 അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു നാഴികക്കല്ലായി മാറി - അദ്ദേഹം സ്വന്തമായി സംഗീത-നാടക സ്കൂൾ ആരംഭിച്ചു.

എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, ലിസെൻകോ തന്റെ "കുട്ടികളുടെ ദേശീയഗാനം" മഹത്വപ്പെടുത്തി. ഇപ്പോൾ ഇത് ലോകമെമ്പാടും അറിയപ്പെടുന്നത് "ഉക്രെയ്നിനായുള്ള പ്രാർത്ഥന" എന്നാണ്. കൂടാതെ, നിക്കോളായ് സജീവമായ ഒരു നാഗരിക സ്ഥാനം സ്വീകരിച്ച് സാമൂഹിക പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തു.

മിഖായേൽ വെർബിറ്റ്സ്കി (1815-1870)

അഗാധമായ മതവിശ്വാസിയായിരുന്നു വെർബിറ്റ്\u200cസ്\u200cകി. മതം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ പ്രധാന സ്ഥാനം നേടി. ദിവ്യസേവനങ്ങൾക്കായി സംഗീത രചനകൾ രചിച്ച സെമിനാരിയിലെ ഗായകസംഘത്തിന്റെ നേതാവായിരുന്നു അദ്ദേഹം. അവനിൽ സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകം പ്രണയങ്ങളും ഉണ്ട്. വെർബിറ്റ്\u200cസ്\u200cകി ഗിത്താർ നന്നായി വായിക്കുകയും ഈ ഉപകരണത്തെ ആരാധിക്കുകയും ചെയ്\u200cതു. സ്ട്രിംഗുകൾക്കായി അദ്ദേഹം നിരവധി കഷണങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചിട്ടുണ്ട്.

ഉക്രെയ്നിലെ ദേശീയഗാനത്തിന് സംഗീതം എഴുതിയതിന് ശേഷമാണ് പ്രശസ്തി വെർബിറ്റ്സ്കിക്ക് ലഭിച്ചത്. ദേശീയഗാനത്തിനുള്ള കവിതകൾ രചിച്ചത് പവേൽ ചുബിൻസ്കിയാണ്. കൃത്യമായ തീയതി "ഉക്രെയ്ൻ ഇതുവരെ മരിച്ചിട്ടില്ല" എന്ന ഗാനരചയിതാവ് അജ്ഞാതമാണ്. ഇത് 1862-1864 കാലഘട്ടമായിരുന്നുവെന്ന് വിവരമുണ്ട്.

1865 മാർച്ച് 10 ന് പ്രെസെമിസ്ൽ നഗരത്തിൽ ആദ്യമായി ഭാവിഗാനം ആലപിച്ചു. പടിഞ്ഞാറൻ ഉക്രേനിയക്കാരുടെ രാജ്യങ്ങളിലെ ആദ്യത്തെ സംഗീതകച്ചേരിയായിരുന്നു ഇത്, സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കായി സമർപ്പിക്കുന്നു താരാസ് ഗ്രിഗോരോവിച്ച് ഷെവ്ചെങ്കോ. സംഗീത കച്ചേരിയിൽ, അനറ്റോലി വഖ്\u200cയാനിൻ നടത്തിയ ഗായകസംഘത്തിലെ അംഗമായിരുന്നു വെർബിറ്റ്\u200cസ്\u200cകി. ചെറുപ്പക്കാർക്ക് ഈ ഗാനം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, വളരെക്കാലമായി പലരും ഇത് ഒരു നാടൻ പാട്ടായി കണക്കാക്കി.

ആർട്ടിമി വെഡൽ (1767-1808)

ആർട്ടെമി, ഒരു സംഗീതസംവിധായകൻ എന്നതിനപ്പുറം, അതിശയകരമായ ഉയർന്ന ശബ്ദവും ഗായകസംഘത്തിൽ പാടി. 1790 ൽ ഉക്രെയ്നിന്റെ തലസ്ഥാനത്ത് അദ്ദേഹം "സൈനികരുടെ മക്കളുടെയും സ്വതന്ത്രരുടെയും" കോറസിന്റെ തലവനായി.

എട്ട് വർഷക്കാലം അദ്ദേഹം ഖാർകോവ് കൊളീജിയത്തിൽ ഗാനം പഠിപ്പിച്ചു, കൂടാതെ പള്ളി ഗായകരുടെ ഗായകസംഘത്തിനും നേതൃത്വം നൽകി.

പള്ളിക്കായി 29 ഗായക കച്ചേരികൾ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു. പ്രകടനത്തിനിടയിൽ, അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും ടെനോർ സോളോകൾ തന്നെ കളിച്ചിരുന്നു. നാടോടി ഗാനങ്ങളെ വെഡലിന്റെ രചനകൾ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു.

ദിമിത്രി ബോർട്നിയാൻസ്കി (1751-1825)

കുട്ടിക്കാലത്ത് മികച്ച വിദ്യാഭ്യാസം നേടി. ചെറിയ ദിമിത്രി ഭാഗ്യവാനായിരുന്നു. ഐതിഹാസിക ഗ്ലൂക്കോവ് സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി. ദിമിത്രിക്ക് അതിശയകരമായ ഒരു ശബ്ദമുണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് അതിശയകരമായ ഒരു ട്രെബിൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. അവന്റെ ശബ്ദം അതിശയകരമാംവിധം വ്യക്തവും അരുവിപോലെ ഒഴുകുന്നതുമായിരുന്നു. അധ്യാപകർ ബോർട്ട്യാൻസ്കിയെ സ്നേഹിക്കുകയും വിലമതിക്കുകയും ചെയ്തു.

1758-ൽ അദ്ദേഹത്തെ ഗായകരോടൊപ്പം സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗിലെ ചാപ്പലിലേക്ക് അയച്ചു. അമ്മ മകനെ സ്നാനപ്പെടുത്തി, മിതമായ ഒരു കൂട്ടം വിഭവങ്ങൾ നൽകി അവനെ ചുംബിച്ചു. ഏഴുവയസ്സുള്ള ദിമ മാതാപിതാക്കളെ കണ്ടില്ല.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവ് അദ്ദേഹത്തെ വിദേശത്ത് പഠിക്കാൻ അനുവദിച്ചു. സംഗീത നൈപുണ്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ മനസിലാക്കാൻ അദ്ദേഹം റോമിലെ നേപ്പിൾസിലെ വെനീസിലേക്ക് പോയി.

അയ്യോ, ബോർട്ട്നിയാൻസ്കിയുടെ മിക്ക മതേതര കൃതികളും ഇന്നുവരെ നിലനിൽക്കുന്നില്ല. സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗ് സിംഗിംഗ് ചാപ്പലിന്റെ ശേഖരത്തിൽ സൂക്ഷിച്ചിരുന്ന ഇവ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് കാണിക്കാൻ വിസമ്മതിച്ചു. ആർക്കൈവ് പിരിച്ചുവിട്ടു, ഇതിഹാസ രചയിതാവിന്റെ സൃഷ്ടികൾ അജ്ഞാതമായ ഒരു ദിശയിൽ അപ്രത്യക്ഷമായി.

ഒന്നാമതായി, ചരിത്രാതീതകാലം ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം 1920 കളിലും 1930 കളിലും സോവിയറ്റ് ഉക്രെയ്നിൽ ഇത് ആരംഭിച്ചത് പ്രാഥമികമായി കിയെവ്, ഖാർകോവ് എന്നിവിടങ്ങളിലായിരുന്നു.

വലിയ ഉക്രേനിയൻ നഗരങ്ങളിൽ, ഓപെറെറ്റ തിയേറ്ററുകൾ തുറക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, ഫിൽഹാർമോണിക് സൊസൈറ്റികൾ സ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു, യുവ സംഗീതസംവിധായകർ ഉപകരണ സർഗ്ഗാത്മകതയെ ആശ്രയിക്കുകയും ഉത്ഭവസ്ഥാനത്ത് എത്തുകയും ചെയ്യുന്നു ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം... യുവ സംഗീതസംവിധായകർ ഒത്തുകൂടാൻ തുടങ്ങിയ ഒരു വലിയ കേന്ദ്രമാണ് പയനിയർ, ലിയോന്റോവിച്ച് കമ്മ്യൂണിറ്റി (1923). അതിന്റെ ഓണററി അംഗങ്ങൾ: കിയെവിലെ ഒരു കോമ്പോസിഷൻ അധ്യാപകൻ, സിംഫണികളുടെയും നിരവധി പിയാനോ കൃതികളുടെയും രചയിതാവ്, കിയെവ്, മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററികളുടെ പ്രൊഫസറായ ബോറിസ് ലോടോഷിൻസ്കി, അക്കാലത്ത് ആധുനികതയുടെ അനുയായി, ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം... അവർ ഒന്നിച്ച് അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ സംഗീതജ്ഞരുടെ ഒരു ഗാലക്സി അഭ്യസിച്ചു. ഈ വർഷങ്ങളിൽ, വിക്ടർ കോസെൻകോ, മിഖായേൽ വെറികിവ്സ്കി, വാലന്റൈൻ കോസ്റ്റെൻകോ, ഇഗ്നാറ്റ് ഹോട്ട്കെവിച്ച്, എൻ. ഫോമെൻകോ, കെ. ബോഗുസ്ലാവ്സ്കി എന്നിവരും പ്രവർത്തിച്ചു.

മുപ്പതുകളുടെ കാലഘട്ടം പുരോഗതിയുടെ ഏറ്റവും തീവ്രമായ സമയമായിരുന്നു ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം, ഉയർന്ന പ്രൊഫഷണലിസത്തിനായി പരിശ്രമിക്കുകയും തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ശൈലികളിൽ സ്വയം കാണിക്കുകയും ചെയ്തവർ. അതേ സമയം, നാടക സംഗീത കല വികസിക്കുകയും സംഗീത ജീവിതം പുരോഗമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വിദ്യാഭ്യാസം സജീവമായി വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്, ദേശീയ പ്രശസ്ത ഉപകരണമായ ബന്ദുറയോടുള്ള താൽപര്യം പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു. 1930 ന് ശേഷം, കലയുടെ മറ്റ് മേഖലകളെപ്പോലെ സംഗീതവും പാർട്ടി പ്രചാരണത്തിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ തുടങ്ങി. സോവിയറ്റ് മാതൃരാജ്യത്തെയും പാർട്ടിയെയും കമ്മ്യൂണിസത്തിന്റെ നേതാക്കളെയും ബഹുമാനിക്കുന്ന ഗാനങ്ങൾ - പ്രശംസനീയമായ രചനകൾ രചിക്കാൻ കമ്പോസർമാർ നിർബന്ധിതരാകുന്നു. അതേസമയം, അവർ ഏകാധിപത്യ നിയന്ത്രണം ശക്തിപ്പെടുത്തി സംഗീതം... 1932 ലെ സർക്കാർ ഉത്തരവ് അസോസിയേഷൻ ഓഫ് മോഡേൺ അവസാനിപ്പിച്ചു ഉക്രേനിയൻ സംഗീതംപാശ്ചാത്യ പ്രസ്ഥാനങ്ങളാൽ നയിക്കപ്പെടുന്ന നൂതന സംഗീതസംവിധായകരെ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്നു സംഗീതംജാസ് പോലുള്ളവ. അവർക്ക് സമൂഹം. എം. ലിയോന്റോവിച്ചിനെ പുനർനാമകരണം ചെയ്യുകയും വിപ്ലവകാരികളുടെ എല്ലാ ഉക്രേനിയൻ സമൂഹത്തിലേക്ക് പുന organ സംഘടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു സംഗീതജ്ഞർ, 31 വയസ്സ് വരെ സാധുതയുള്ളതാണ്, ഒപ്പം പ്രോലേറ്റേറിയൻ അസോസിയേഷനും സൃഷ്ടിച്ചു സംഗീതജ്ഞർ 1928 ൽ ഉക്രെയ്ൻ, 1932 വരെ പ്രവർത്തിച്ചിരുന്നു.

ഒരു ജീവിതം ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം വലുതും ചെറുതുമായ കേന്ദ്രങ്ങളിൽ ഓപ്പറ തിയേറ്ററുകളുടെ വികസനത്തിലും ഖാർകോവ്, വിന്നിറ്റ്സ, ഒഡെസ, ഡ്\u200cനെപ്രോപെട്രോവ്സ്ക് എന്നിവ പ്രകടമായി. ഇറ്റാലിയൻ അല്ലെങ്കിൽ ജർമ്മൻ ഓപ്പറ, പക്ഷേ ഇതിനകം ഉക്രേനിയൻ ഭാഷയിലായിരുന്നു ഈ ശേഖരം.

40 - 50 കളിലെ ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം

1941 - 1945 വർഷം ചരിത്രത്തിൽ ആലേഖനം ചെയ്തിട്ടുണ്ട് ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം സങ്കീർണ്ണവും അവ്യക്തവുമായ ഒരു കാലഘട്ടമായി. ഇത് തീർച്ചയായും കാരണമാകുന്നു ചരിത്ര സംഭവങ്ങൾഅത് സത്തയും അർത്ഥവും ദിശയും നിർണ്ണയിക്കുന്നു കലാപരമായ പ്രക്രിയ, നിശ്ചിത തരം ആധിപത്യം, ചില പ്രത്യയശാസ്ത്ര, തീമാറ്റിക്, ആലങ്കാരിക മേഖലകളിലേക്കുള്ള ഗുരുത്വാകർഷണം.

വി.ഒ. യുദ്ധം ഒരു വഴിത്തിരിവായിരുന്നു ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം പൊതുവെ സംസ്കാരം. ഉക്രേനിയൻ കലാകാരന്മാരും സംഗീതജ്ഞർ മുന്നണികളിൽ പോരാടി. ഒരു വലിയ എണ്ണം എക്സിക്യൂട്ടീവ് കളക്ടീവ്, തിയേറ്ററുകൾ, ഫിൽഹാർമോണിക് സൊസൈറ്റികൾ, നിരവധി പേരുടെ ഫാക്കൽറ്റി മ്യൂസിക്കൽ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളെ സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ റിപ്പബ്ലിക്കുകളിലേക്ക് മാറ്റി. അങ്ങനെ ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം അതിന്റെ കൂടുതൽ വികസനം തുടർന്നു - പക്ഷേ മറ്റൊരു ദേശീയ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, വ്യത്യസ്തമായ സാംസ്കാരിക അന്തരീക്ഷത്തിൽ.

IN ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം ആ സമയത്ത് പൂർണ്ണ അവകാശങ്ങൾ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലെ ജനങ്ങളുടെ നാടോടിക്കഥകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, സംഗീതജ്ഞരും സംഗീതജ്ഞരും സൂക്ഷ്മമായും സജീവമായും പഠിച്ചു. സംഗീത പൈതൃകം ബഷ്കീർ ആളുകൾ പി. കോസിറ്റ്സ്കി, ജി. വെറെവ്ക, കസാഖ് നാടോടിക്കഥകൾ, എം. സ്കൊറൂൾസ്കി, തുർക്ക്മെൻ എന്നിവരുടെ കൃതികളിൽ പ്രതിഫലിച്ചു - വൈ. മീറ്റസ്, എ. സ്നോസ്കോ-ബോറോവ്സ്കി എന്നിവരുടെ കൃതികളിൽ. വിജയത്തിനായുള്ള ഒരൊറ്റ ആഗ്രഹം, ദേശസ്\u200cനേഹപരമായ തീമുകൾ, ജന്മദേശത്തെ സംരക്ഷിക്കുക, സാംസ്കാരിക പൈതൃകം എന്നിവ എന്ന വിഷയത്തിന്റെ ആധിപത്യമാണ് കൃതികളുടെ പ്രധാന വിഷയങ്ങൾ.

അക്കാലത്തെ സംഗീത ജീവിതത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾ നിരവധി അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ അതിശക്തമായ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനമായിരുന്നു, അത് കലാസൃഷ്ടികളുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയോടെ വിശാലമായ ജനങ്ങളെ സ്വീകരിച്ച് ക്ലാസിക്കൽ സംഗീത പുനരവലോകനത്തിന് പരിചയപ്പെടുത്തി. അത്തരം ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രകടന നൈപുണ്യത്തിന്റെ തോത് പലപ്പോഴും വളരെ ഉയർന്നതായിരുന്നു. അവരിൽ ഒരു പ്രധാന ഭാഗത്തിന് നാടോടി പദവി ലഭിച്ചതും അവരുടെ കഴിവുകളും കലയും സംസ്ഥാനത്തിന് പുറത്ത് കാണിക്കാനും പരിചയപ്പെടാനുമുള്ള അവസരം ലഭിച്ചുവെന്നത് ഒന്നിനും വേണ്ടിയല്ല മ്യൂസിക്കൽ വിദേശത്ത് സംസ്കാരം. അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയ പ്രൊഫഷണൽ ഗ്രൂപ്പുകളിൽ - അക്കാദമിക് ചാപ്പൽ ഉക്രേനിയൻ എസ്\u200cഎസ്\u200cആറിന്റെ ബന്ദുറ കളിക്കാർ, വെറെവ്കയിലെ ഉക്രേനിയൻ ഗായകസംഘം, വിർസ്\u200cകി നാടോടി നൃത്തസംഘം, ഉക്രേനിയൻ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, ഡുംക അക്കാദമിക് ഗായകസംഘം, ലിസെൻകോ ക്വാർട്ടറ്റ് തുടങ്ങിയവ.

പാർട്ടി തീം, സന്തോഷം സോവിയറ്റ് ജീവിതം ജനങ്ങളുടെ തൊഴിൽ ഉത്സാഹത്താൽ പിടിക്കപ്പെട്ട സോഷ്യലിസ്റ്റ് അധ്വാനം അക്കാലത്ത് അതിന്റെ കാനോനിക്കൽ പദവി നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്നു, പക്ഷേ അതിന്റെ പ്രാധാന്യം നഷ്\u200cടപ്പെടുന്നില്ല. അതേസമയം, എല്ലാ നൂതന തിരയലുകളും അന of ദ്യോഗികമായി മന്ദഗതിയിലാക്കി. ഈ ദ്വൈതത്വം അക്കാലത്തെ അന്തരീക്ഷത്തിന് പര്യാപ്തമായിരുന്നു, അതിൽ പ്രതിപക്ഷം - സ്റ്റാലിനിസത്തെ വിമർശിക്കുകയും - official ദ്യോഗിക ഒന്ന് - കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ അടിത്തറ സംരക്ഷിക്കുകയും ചെയ്തു.

അറുപതുകളിൽ ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം.

ഒരു മുഴുവൻ സംസ്കാരവും, അതുല്യമായ ഒരു തലമുറയെ "അറുപതുകൾ" എന്ന് നാമകരണം ചെയ്തു ഉക്രേനിയൻ സോവിയറ്റ് ബുദ്ധിജീവികളും എഴുത്തുകാരും, 60 കളിലെ രാഷ്ട്രീയത്തിലും സംസ്കാരത്തിലും തീവ്രമായി തങ്ങളെത്തന്നെ പ്രകടിപ്പിച്ചു. സ്വേച്ഛാധിപത്യ ഭരണകൂടത്തിന്റെ ഭാഗിക ദുർബലതയുടെ കാലഘട്ടങ്ങളായിരുന്നു ഇത്, പിന്നീട് നാമകരണം ചെയ്യപ്പെട്ടു ക്രൂഷ്ചേവ്... അറുപതുകൾ ഉക്രേനിയൻ ഭാഷയെയും സംസ്കാരത്തെയും പ്രതിരോധിക്കുകയും കലയിൽ സ്വാതന്ത്ര്യം ആവശ്യപ്പെടുകയും ചെയ്തു. മാനവിക ജനാധിപത്യ പാശ്ചാത്യ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് അവരുടെ മാനസികാവസ്ഥ രൂപപ്പെട്ടത്. അവർ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ സ്വന്തം സാംസ്കാരിക പൈതൃകത്തോടുള്ള ജനങ്ങളുടെ താൽപര്യം ഉയർത്തി. അറുപതുകൾ അവരുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയെ ജീവിതത്തിന്റെ നിലവിലുള്ള പ്രശ്നങ്ങൾ ദൃശ്യവൽക്കരിക്കുന്നതിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു, അതിനാൽ സംസാരിക്കാൻ, വേദനാജനകമായ പ്രശ്നങ്ങൾ പലപ്പോഴും നേരത്തെ ഉയർത്തിക്കാട്ടി. ഉക്രെയ്നിലെ ആദ്യത്തെ അറുപതുകളിൽ ഒന്ന് - ലിന കോസ്റ്റെൻകോ, വാസിലി സിമോനെൻകോ.

1960 കൾ ഒരു വഴിത്തിരിവാണ് ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള പ്രധാന മേഖലകളിലേക്ക് സ്കൂളിനെ രചിക്കുന്നു, ഒപ്പം യൂറോ-സംസ്കാരത്തിലെ ഏറ്റവും പുതിയ ട്രെൻഡുകളുടെ വികസനവും പ്രയോഗവും. കിയെവിൽ, "കിയെവ് അവന്റ്-ഗാർഡ്" എന്ന കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു സംഘം രൂപീകരിച്ചു, അതിൽ പ്രശസ്തരായ ആഭ്യന്തര വ്യക്തികളായ വിറ്റാലി ഗോഡ്\u200cസിയാറ്റ്സ്കി, ലിയോണിഡ് ഗ്രാബോവ്സ്കി, സിൽ\u200cവെസ്ട്രോവ് എന്നിവരും ചേർന്നു. ഈ സംഘടനയിലെ അംഗങ്ങളെ അധികാരികൾ ഉപദ്രവിക്കുകയും പീഡിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു, അതിന്റെ ഫലമായി സംഘടന തകർന്നു.

ഏതാണ്ട് അതേ സമയം, ജോർ\u200cജി, പ്ലേറ്റൺ മെയ്\u200cബോറോഡി, കെ. ഡാൻ\u200cകെവിച്ച്, ബി. ഉച്ചത്തിലുള്ള പേരുകൾ ഉക്രേനിയൻ ഓപ്പറ സ്റ്റേജ്: ഇ. മിറോഷ്നിചെങ്കോ, എ. സോളോവിയെങ്കോ, ബി. റുഡെൻകോ, ഡി. വളരെ ഒന്ന് സുപ്രധാന സംഭവങ്ങൾ അക്കാലത്ത് - ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ഒപെറ "കാറ്റെറിന ഇസ്മായിലോവ" (1965, കിയെവ്) നിർമ്മാണം.

ലോട്ടോഷിൻസ്കി ബോറിസ് നിക്കോളാവിച്ച് ഇതിനകം പൂർത്തിയാക്കിയിട്ടുണ്ടെങ്കിലും സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം, പക്ഷേ അറുപതുകളിലും അദ്ദേഹം രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, അദ്ദേഹം ഗ്രാബോവ്സ്കി, സിൽ\u200cവെസ്ട്രോവ്, കാരാബിറ്റ്സ്, ഡിച്\u200cകോ, സ്റ്റാൻ\u200cകോവിച്ച് എന്നിവരെ പഠിപ്പിച്ചു, പിന്നീട് അറുപതുകളായി. 1960 കളിൽ ഇരുമ്പ്\u200c തിരശ്ശീല ക്രമേണ ഉയരാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ\u200c, അതിശയകരമായ ഒരു വിവര തരംഗം സംഗീതം പടിഞ്ഞാറ്. എല്ലാവരും അവളെ അഭിനന്ദിക്കാൻ തുടങ്ങി. ബോറിസ് നിക്കോളാവിച്ച് തന്റെ പ്രസിദ്ധമായ നാലാമത്തെ സിംഫണി സൃഷ്ടിച്ചു. 1960 കളിലെ ലോട്ടോഷിൻസ്കി ശാശ്വതമായ ആശയങ്ങളിലേക്കും സത്യം എന്താണെന്ന ചോദ്യത്തിലേക്കും മടങ്ങി, നിത്യജീവിതചക്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പ്രത്യേക ആശയം നൽകി, ഈ ആശയം മണിയുടെ പ്രതിധ്വനികളിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - നിത്യതയുടെ പ്രതീകമാണ്.

ഉക്രേനിയൻ എഴുത്തുകാരന്റെ സംഗീതം ക്രമേണ അത് ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള കലാപരമായ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ നില നേടുന്നു. ഈ വിഭാഗത്തിൽ, വികസനത്തിന് വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട സംഭാവന ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം വി. ഇവാസ്യൂക്ക് (1949-1979) നിർമ്മിച്ചത് - വളരെ പ്രശസ്തമായ ആലാപനവും സംഗീതസംവിധായകനും, "ഞാൻ വിദൂര പർവതങ്ങളിൽ പോകുന്നു", "ചെർവോണ റൂട്ട", "വോഡോഗ്രായ്" തുടങ്ങിയ ഐതിഹാസിക അനശ്വര ഹിറ്റുകളുടെ രചയിതാവാണ്. ഒന്നാമതായി, കലാകാരന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത നാടോടി പ്രാഥമിക ഉറവിടങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. വഴിയിൽ, "ചെർവോണ റൂട്ട" എന്ന ഗാനം ഒരു പ്രധാന ഉത്സവത്തിന് അതിന്റെ പേര് നൽകി ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം പാട്ടുകൾ.

ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം 70-80 വയസ്സ്

ഈ പതിറ്റാണ്ടുകളായി ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം മുമ്പെങ്ങുമില്ലാത്തവിധം പ്രക്ഷുബ്ധമായ സമയം അനുഭവിച്ചു. സോവിയറ്റ് ജീവിതത്തിന്റെ യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതായിരുന്നു അത്, ചരിത്രത്തിന്റെ വഴിത്തിരിവുകൾ, അതിന്റെ ഫലമായി ഇഴയുക, ഉദാരവൽക്കരണം, ആത്മീയജീവിതത്തിന്റെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കൽ, സോവിയറ്റ് കലയുടെ കൃത്രിമ ഒറ്റപ്പെടലിൽ നിന്നുള്ള ഒരു വഴി.

“പഴയ തലമുറയിലെ” കലാകാരന്മാർ അവരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ തുടരുന്നു - ബി. “മധ്യ” തലമുറ സജീവമാണ് - കെ. ഡൊമിൻ\u200cചെൻ, മെയ്\u200cബോറോഡ സഹോദരന്മാർ, വി. ഗൊമോല്യാക്കി, ഐ. ഷാമോ, മറ്റുള്ളവർ ഡിച്\u200cകോ, ഇഷ്\u200cചെങ്കോ, കരാബിറ്റ്സ്, ജി. ലിയാഷെങ്കോ, സ്\u200cകോറിക്, സാഗോർട്\u200cസെവ്, സ്റ്റാൻ\u200cകോവിച്ച്, ഗുബ, ഗോഡ്\u200cസിയാറ്റ്സ്കി, മുതലായവ. ഈ പേരുകൾക്ക് നന്ദി ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം യൂറോപ്യൻ ആധുനികതയ്ക്കായി പരിശ്രമിക്കുന്നു.

70 കളും 80 കളും സോഫ്റ്റ്വെയറിന്റെ സ്ഫോടനാത്മക വികാസത്തിന്റെ കാലഘട്ടമായിരുന്നു സംഗീതംഇത് ഒഴിവാക്കാൻ സാധ്യമാക്കി വർഗ്ഗ നിർവചനങ്ങൾ വ്യക്തിഗത കലാപരമായ അഭിലാഷങ്ങൾ പൂർണ്ണമായും പുറത്തെടുക്കുക. പോളിജെൻ\u200cറെ രചനകൾ\u200c അവയുടെ സാരാംശത്തിൽ\u200c പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ഉപകരണ, സ്വര തത്വങ്ങളുടെ സമന്വയവും ഒരു കോറൽ സിംഫണി, ഒരു സിംഫണി-ബാലെ.

ഫലവത്തായ വികസനത്തിന്റെ ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിക്കുന്നു. സിസ്റ്റം ഗണ്യമായി വികസിക്കുന്നു കലാപരമായ വിദ്യാഭ്യാസം: കുട്ടികളുടെയും യുവാക്കളുടെയും ഒരു ശൃംഖല മ്യൂസിക്കൽ സ്കൂളുകൾ, മ്യൂസിക്കൽ സ്കൂളുകൾ. അവരുടെ ബിരുദധാരികൾക്ക് ലഭിക്കുന്നു ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസം കിയെവ്, എൽ\u200cവോവ്, ഒഡെസ കൺസർവേറ്ററീസ്, ഖാർ\u200cകോവ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്സ്, ഖാർ\u200cകോവ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് കൾച്ചർ 1968 ൽ, ഇതിനകം സ്വതന്ത്രമായ കിയെവ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് കൾച്ചർ നിക്കോളേവ്, റിവ്\u200cനെ വിദ്യാഭ്യാസ ഫാക്കൽറ്റികൾ തുറന്നു.

"ഉക്രേനിയൻ മ്യൂസിയോളജി" (1964 മുതൽ) എന്ന ശാസ്ത്രീയ കൃതികളുടെ ആനുകാലിക പ്രസിദ്ധീകരണം സജീവമാണ്. 1970 മുതൽ ജേണലിന്റെ പ്രസിദ്ധീകരണം “ സംഗീതം"," ഫോക്ക് ആർട്ട് ആൻഡ് എത്\u200cനോഗ്രാഫി "ജേണൽ ഒരു വാക്കിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം അതിന്റെ വികസനത്തിന് ഒരു അധിക അനുമതി ലഭിക്കുന്നു.

ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം 80 കളിലും 90 കളിലും

80 കളിലെ പെരെസ്ട്രോയിക്ക, സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ തകർച്ച, 90 കളിൽ ഉക്രെയ്നിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യം എന്നിവയാണ് നിർദ്ദിഷ്ട കാലയളവ്. പുതിയ സാംസ്കാരിക പ്രവണതകളുടെ ആവിർഭാവമാണ് ഈ കാലഘട്ടത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തിയത്. നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് ആരംഭിച്ച മാറ്റങ്ങൾ 20 കളിലെ തടസ്സപ്പെട്ട സാംസ്കാരിക-ആധുനിക പാരമ്പര്യത്തിന്റെ പുനരാരംഭത്തിനും 60 കളിലെ ജനാധിപത്യവൽക്കരണ പ്രവാഹത്തിനും കാരണമായി. വികസനത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷത ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം ഈ കാലത്തെ ഉക്രേനിയൻ കല സ്ഥാപിതമായവയെ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുകയും പുതിയ സൃഷ്ടിപരമായ തത്വങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയലായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു. 80 കളുടെ രണ്ടാം പകുതി. ഗാർഹിക സാമൂഹ്യശാസ്ത്രജ്ഞർ, സാംസ്കാരിക ശാസ്ത്രജ്ഞർ, കലാചരിത്രകാരന്മാർ, പാശ്ചാത്യ സംസ്കാരത്തിന്റെ സങ്കല്പങ്ങൾ, ആത്മീയ അടിത്തറ പുതുക്കൽ, പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കൽ ദേശീയ പാരമ്പര്യങ്ങൾ, സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസ്റ്റും ബദൽ ചിന്തകളും തമ്മിലുള്ള സാംസ്കാരിക സംഭാഷണത്തിന്റെ വിവിധ രൂപങ്ങൾ സ്വീകരിക്കുന്നു.

90 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, നിരവധി സംസ്ഥാന ഇതര ക്രിയേറ്റീവ് ഗ്രൂപ്പുകൾ, വിവിധതരം സന്നദ്ധസംഘടനകൾ ഉക്രെയ്നിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ഇതിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം വിദേശ സാംസ്കാരിക, വിദ്യാഭ്യാസ സംഘടനകളുമായി സഹകരിക്കാനും ലോക ബഹിരാകാശത്ത് ഉക്രെയ്ൻ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിന് സംഭാവന നൽകാനും തുടങ്ങി.

നടക്കുന്ന പ്രക്രിയകൾ മനസിലാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രധാന മാർഗ്ഗം ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം, ധാരാളം ഉണ്ട് ശാസ്ത്രീയ സമ്മേളനങ്ങൾപുതിയ സാംസ്കാരിക പരിഗണനയ്ക്കായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു ദാർശനിക പ്രശ്നങ്ങൾ സംഗീതശാസ്ത്രം, സംഗീത കലയുടെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെയും ചരിത്രത്തിന്റെയും ചോദ്യങ്ങൾ, സംഗീത വിദഗ്ധരെ പരിശീലിപ്പിക്കുന്ന രീതിയെക്കുറിച്ചുള്ള ആധുനിക കാഴ്ചകൾ തുടങ്ങിയവ.

80 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, ഉക്രെയ്നിൽ സംഗീതമേളകൾ സംഘടിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഇവയുടെ പരിപാടികൾ വിവിധ സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ബ്രാഞ്ചുകളുടെ സൃഷ്ടികളായിരുന്നു, അവയിൽ ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്നും മിക്കവാറും അവന്റ്-ഗാർഡ് വരെയുമുള്ള പരിപാടികൾ അവതരിപ്പിച്ചു. ഈ ഉത്സവങ്ങളിൽ അവർ ഒരു പ്രദർശനം കണ്ടെത്തി ഏറ്റവും പുതിയ ഇനം വീഡിയോ ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകൾ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, മ്യൂസിക്കൽ തിയറ്റർ, വിവിധ പ്രകടനങ്ങൾ. സമകാലീന സംഗീതരംഗത്ത് ഉക്രേനിയൻ, വിദേശ കലാകാരന്മാരുടെ നേട്ടങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ പ്രചരിപ്പിക്കുന്നതിന് "ന്യൂ മ്യൂസിക്" (കിയെവ്, ഖാർകോവ്) ഒരു കൂട്ടം സംഗീതകച്ചേരികൾ സംഭാവന ചെയ്യുന്നു. വികസന ചിത്രം ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം രചയിതാവിന്റെ, സംഗീതസംവിധായകരുടെ വാർഷിക കച്ചേരികൾ, ഗാല സായാഹ്നങ്ങൾ, ഇവയുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ നടത്തുന്നത് സെന്റർ ഫോർ മ്യൂസിക്കൽ ഇൻഫർമേഷൻ ഓഫ് യൂണിയൻ ഓഫ് കമ്പോസേഴ്\u200cസ് യൂണിയൻ, അതിന്റെ പ്രാദേശിക ശാഖകൾ എന്നിവയാണ്.

ലെ ഒരു പ്രധാന ലൊക്കേഷൻ മ്യൂസിക്കൽ 80-90 കളിലെ പ്രക്രിയ എടുക്കുന്നു പിയാനോ സംഗീതം... ദേശീയ, അന്തർദ്ദേശീയ പിയാനോ മത്സരങ്ങളുടെ എണ്ണത്തിലുണ്ടായ വർധനയും വിദേശത്തുള്ള ഉക്രേനിയൻ സംഗീതജ്ഞരുടെ (ഓസ്ട്രിയ, ജർമ്മനി, ചൈന, യുഎസ്എ) പിയാനോ കൃതികളുടെ പ്രീമിയർ കച്ചേരി പ്രകടനത്തിന്റെ വ്യാപനവും ഇതിന് തെളിവാണ്. വലിയ ചിത്രം ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം മറ്റ് കലാരൂപങ്ങളുടെ, പ്രത്യേകിച്ചും അവയവ, ചേംബർ സംഗീതം, പവിത്രമായ, കോറൽ, പിച്ചള, ജാസ്, ഓപ്പറ, അതുപോലെ തന്നെ സമകാലീന ഗാനം തുടങ്ങിയ നിരവധി മത്സരങ്ങളും ഉത്സവങ്ങളും സമ്പന്നമാക്കുക. ഈ സംഭവങ്ങൾ ആഭ്യന്തര, വിദേശ സംഗീതജ്ഞർ, പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ, അധ്യാപകർ എന്നിവരുമായുള്ള ആശയവിനിമയ മേഖല വിപുലീകരിക്കുന്നു, അനുഭവ കൈമാറ്റത്തിന് സംഭാവന നൽകുന്നു, പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ ഭൂമിശാസ്ത്രം നിറയ്ക്കുന്നു, മാധ്യമ പ്രതിനിധികളുമായി (പ്രസ്സ്, റേഡിയോ, ടിവി) ആശയവിനിമയത്തെ സ്വാധീനിക്കുന്നു.

കലാപരമായ പ്രവണതകളുടെ മൾട്ടിഡയറക്ഷണാലിറ്റിയും മൾട്ടി-വെക്റ്റർ സ്വഭാവവും അവയെ ഉത്തരാധുനികമെന്ന് നിർവചിക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു, അവിടെ, ഒരു വശത്ത്, മുൻകാല നേട്ടങ്ങളുടെ സംരക്ഷണം, പുനർവിചിന്തനം, പുതുക്കൽ എന്നിവ കണ്ടെത്താനാകും, മറുവശത്ത്, ഒരു നിരസനമുണ്ട് പാരമ്പര്യം, തീവ്രമായ തിരയലുകൾ, പരീക്ഷണങ്ങൾ എന്നിവ.

ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം.

ജനപ്രിയമായത് സംഗീതം ഒപ്പം ഉക്രേനിയൻ റോക്ക് സംഗീതം "ചെർവോണ റൂട്ട", "സീഗൽ", "ടാവ്രിയൻ ഗെയിമുകൾ" മുതലായ ഉത്സവങ്ങളിൽ വ്യക്തമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ഉക്രേനിയൻ റോക്ക് സംഗീതം... അറിയപ്പെടുന്ന പേരുകളിൽ ഓകിയൻ എൽസി, വിവി, ടി\u200cഎൻ\u200cഎം\u200cകെ, സ്\u200cക്രാബിൻ, ഡെഡ് ബിയർ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഉക്രേനിയൻ റോക്ക് ഫെസ്റ്റിവലുകൾ പതിവായി വിജയകരമായി നടക്കുന്നു.

ആധുനികത്തെക്കുറിച്ച് ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം, അതിന്റെ എല്ലാ പുതിയ ഇനങ്ങളെയും പ്രീമിയറുകളെയും കുറിച്ച്, ഞങ്ങളുടെ വെബ്\u200cസൈറ്റിൽ നിങ്ങൾക്ക് പതിവായി കണ്ടെത്താനാകും "". ആധുനികവും സ്വതന്ത്രവുമായത് കണ്ടെത്തുക ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം!

ഉക്രേനിയൻ\u200c വംശജരായ കിഴക്കൻ സ്ലാവിക് ഗോത്രക്കാർ\u200cക്ക് തീർച്ചയായും സംഗീതത്തിൽ\u200c ഒരു കഴിവുണ്ടായിരുന്നു. ആധുനിക ഉക്രെയ്നിലെ രാജ്യങ്ങളിൽ, യഥാർത്ഥ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ കണ്ടെത്തി, അവരുടെ പ്രായം മൂന്ന് മുതൽ ഇരുപതിനായിരം വർഷം വരെ. ഉയർന്ന തലത്തിലുള്ള സംഗീത സംസ്കാരം ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു - IX-XII നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ശക്തമായ ഫ്യൂഡൽ അവസ്ഥ. കിയെവിലെ സെന്റ് സോഫിയ കത്തീഡ്രലിന്റെ ഫ്രെസ്കോകളിൽ, സംഗീതജ്ഞർ പുല്ലാങ്കുഴൽ, കാഹളം, വീണ, ന്യൂമാറ്റിക് അവയവം വായിക്കുന്ന ചിത്രം ഇപ്പോഴും കാണാം. ഗൊസ്\u200cലർ ഗായകരായ ബോയാൻ, അല്ലെങ്കിൽ, മിറ്റസ് എന്നിവരെക്കുറിച്ച് വാർഷികങ്ങളിലും ഐതിഹ്യങ്ങളിലും പരാമർശിക്കുന്നു.

ടാറ്റർ-മംഗോളിയൻ അധിനിവേശം സാംസ്കാരിക പ്രക്രിയയെ വളരെക്കാലം തടസ്സപ്പെടുത്തി. എന്നിരുന്നാലും, ഇതിനകം XIV-XVI നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, ഉക്രേനിയൻ രാഷ്ട്രത്തിന്റെ രൂപീകരണ കാലഘട്ടത്തിൽ, സംഗീതത്തിന്റെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികാസം ഉണ്ടായി. അതിനുശേഷം, ദേശീയ (അതിനാൽ ലോക) സംസ്കാരം അത്തരം യഥാർത്ഥ ഇനങ്ങളാൽ സമ്പന്നമാണ്. നാടോടി കലഒരു ചരിത്രചിന്ത എന്ന നിലയിൽ, കോസാക്ക് ഗാനങ്ങൾ, കർഷകരുടെ റ round ണ്ട് ഡാൻസ് ഗാനങ്ങൾ, ഡാൻസ് ട്യൂണുകൾ തുടങ്ങിയവ. സാർവത്രിക മനുഷ്യ ഭണ്ഡാരത്തിൽ ഉക്രേനിയക്കാർ നൽകിയ സുപ്രധാന സംഭാവനയാണിത്.

ഓപറയിലേക്ക് ഡുമയിൽ നിന്ന്

തീർച്ചയായും, ആ വിദൂര വർഷങ്ങളിൽ ഉക്രേനിയൻ ഗായകർ പോളിഷ് രാജാക്കന്മാരുടെയും റഷ്യൻ സാർമാരുടെയും കൊട്ടാരങ്ങളിൽ ബന്ദുറ കളിക്കാർ പലപ്പോഴും പ്രകടനം നടത്തിയിരുന്നു, അവർ യഥാക്രമം ഉക്രെയ്നിന്റെ പടിഞ്ഞാറൻ, കിഴക്കൻ പ്രദേശങ്ങൾ ഭരിച്ചു. റഷ്യൻ സൈന്യത്തിന്റെ ഭാഗമായി സപോരോഷെ കോസാക്കുകളും പിന്നീട് ഉക്രേനിയൻ പട്ടാളക്കാരും തങ്ങളുടെ രാഗങ്ങൾ പലർക്കും എത്തിച്ചു പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങൾ... അങ്ങനെ, ഉക്രേനിയൻ നൃത്തം "കോസാക്ക്" പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ ഫ്രഞ്ച് ബാലെകളിൽ പ്രവേശിച്ചു. ബാച്ചിന്റെ ആമുഖത്തിൽ ഉക്രേനിയൻ ഗാനരചനയുടെ പ്രതിധ്വനി കേൾക്കാം.

പിയാനോ വ്യതിയാനങ്ങൾക്കായി ബീറ്റോവൻ "ദ കോസാക്ക് ഡാനൂബിന് കുറുകെ സഞ്ചരിച്ചു" എന്ന ഗാനത്തിന്റെ മെലഡി ഉപയോഗിച്ചു. “കാറ്റ് വീശുന്നു” എന്ന മെലഡിയെക്കുറിച്ച് “ഓ, പോകരുത്, ഗ്രിറ്റ്സു”, “പരാതി” എന്നീ ബല്ലാഡ് - ഉക്രേനിയൻ തീമുകളിൽ ലിസ്റ്റ് രണ്ട് പരാഫ്രെയ്\u200cസുകൾ എഴുതി.

സ്വാഭാവികമായും, മിക്കപ്പോഴും റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞർ - ഗ്ലിങ്ക, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി, ചൈക്കോവ്സ്കി, മുസ്സോർഗ്സ്കി, റിംസ്കി-കോർസാകോവ് - ഉക്രേനിയൻ മെലോസിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. യഥാർത്ഥ അല്ലെങ്കിൽ ശൈലിയിലുള്ള ഉക്രേനിയൻ മെലഡികൾ ഉപയോഗിച്ച അവരുടെ ഓപ്പറകൾ, സിംഫണിക്, ചേംബർ വർക്കുകൾ എന്നിവയ്ക്ക് ലോകമെമ്പാടുമുള്ള അംഗീകാരം ലഭിച്ചു. പോളിഷ് കമ്പോസർമാരും (എ. മിൻഹൈമർ, എം. സോൾട്ടിസ്) ഉക്രേനിയൻ തീമുകളിലെ ഓപ്പറകൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

പ്രിയപ്പെട്ട പാട്ടുകളും നൃത്തങ്ങളും നാടോടി ഓപ്പറകൾ, ഒപെറെറ്റകൾ, നാടകങ്ങൾ എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനമായിത്തീർന്നു, അതിൽ ധാരാളം അമേച്വർ നാടക ഗ്രൂപ്പുകൾ... ക്ലാസിക്കൽ ഉദാഹരണങ്ങളിൽ - പ്രതിഭാധനനായ ഗായകനും സംഗീതസംവിധായകനുമായ ഗുലക്-ആർട്ടെമോവ്സ്കി (അദ്ദേഹം ഇറ്റാലിയൻ തിയേറ്ററുകളിൽ പഠിക്കുകയും അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു), "നതാൽക്ക-പോൾട്ടാവ്ക" സംഗീത പതിപ്പ് നിക്കോളായ് ലിസെൻകോ. ഇതിനകം തന്നെ വൈകി XIX - ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഈ ഓപ്പറകൾ യൂറോപ്പിൽ വിജയകരമായി നടപ്പാക്കി, അവസാനത്തേത് - വിദേശത്തും. ദേശീയ കമ്പോസിംഗ് സ്കൂളിന്റെ സ്ഥാപകനായ നിക്കോളായ് ലിസെൻകോ ഒരു നാടോടി ഗാനം ശേഖരിക്കുകയും പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുകയും പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾ... അദ്ദേഹത്തിന്റെ അനുയായികളായ സ്റ്റാനിസ്ലാവ് ല്യൂഡ്\u200cകെവിച്ച്, കിറിൽ സ്റ്റെറ്റ്\u200cസെൻകോ, യാക്കോവ് സ്റ്റെപ്\u200cനോയ്, നിക്കോളായ് ലിയോന്റോവിച്ച് തുടങ്ങിയവർ ഈ ബിസിനസ്സ് വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. ലിയോന്റോവിച്ച് "ഷ്ചെഡ്രിക്" ന്റെ മികച്ച ഗായകസംഘം അതിന്റെ എതിർ\u200cപോയിൻറ് കൂട്ടിച്ചേർക്കലിനൊപ്പം വളരെയധികം പ്രശസ്തി നേടി. പ്രത്യേകിച്ചും, ഇപ്പോൾ പ്രസിദ്ധമായ "സ്വിംഗ് സിഗേഴ്സ്" ഒക്റ്ററ്റിന്റെ പ്രോഗ്രാമിൽ ഇത് ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, ഇത് വിവിധതരം ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷനുകളിൽ നിലവിലുണ്ട്.

ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളുമായി ചേർന്ന് നാടോടി ഗാന മെലോസ് ഉക്രേനിയൻ ദേശീയ ഓപ്പറയുടെ മൗലികതയെ നിർവചിക്കുന്നു. ഒപെറ വിഭാഗങ്ങളുടെ ശ്രേണി - നിക്കോളായ് ലിസെൻകോയുടെ വീരവും ചരിത്രപരവുമായ "താരാസ് ബൾബ" മുതൽ ആധുനിക കാലത്ത് കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ഡാൻ\u200cകെവിച്ച് എഴുതിയ "ബോഗ്ദാൻ ഖ്മെൽനിറ്റ്\u200cസ്കി" എന്നിവ സമകാലിക തീമുകളെക്കുറിച്ചുള്ള ഗാനരചനയും നാടകീയവുമായ കൃതികൾ വരെ - യൂലി മീറ്റസിന്റെ "യംഗ് ഗാർഡ്" (ഈ ഭാഗം ഒരുകാലത്ത് പല തിയറ്ററുകളിലും അരങ്ങേറി കിഴക്കൻ യൂറോപ്പിൽ, വിയറ്റ്നാമിൽ മുതലായവ), ജോർജി മെയ്\u200cബോറോഡ എഴുതിയ "മിലാനി".

നാടകീയ സിംഫണി രംഗത്തെ നാടോടി ഗാനത്തിന്റെ സമൃദ്ധമായ സാധ്യതകൾ ലെവ് റെവട്\u200cസ്കി, ബോറിസ് ലിയാറ്റോഷിൻസ്കി, ആൻഡ്രി ഷൊട്ടോറെങ്കോ എന്നിവർ വെളിപ്പെടുത്തി. അവരുടെ കൃതികൾ കൂടുതൽ കൂടുതൽ ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ ലോക സംഗീതത്തിന്റെ വിശാലതയിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു.

പാട്ടിന്റെയും നൃത്തത്തിന്റെയും വൈവിധ്യം

യഥാർത്ഥ ഗാനരചനയിൽ നേരിട്ടോ അല്ലാതെയോ പ്രതിഫലിക്കുന്ന നാടോടിക്കഥകൾ സമകാലിക രചയിതാക്കൾഅവയിൽ ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ളത് ഉൾപ്പെടെ - ഉക്രെയ്നിലും വിദേശത്തും - പ്ലാറ്റൺ മെയ്\u200cബോറോഡ, ഇഗോർ ഷാമോ, വോലോഡൈമർ ഇവാസ്യൂക്, ഒലെക്സാണ്ടർ ബിലാഷ്. ഉദാഹരണത്തിന്, പി. മെയ്\u200cബോറോഡയുടെ "മൈ ഡിയർ" എന്ന ഗാനരചയിതാവ് ജാപ്പനീസ് ഉൾപ്പെടെ ലോകത്തെ പല ഭാഷകളിലെയും വിവിധ ഗായകർ അവതരിപ്പിച്ചതായി അറിയാം.

കല വളരെക്കാലമായി ഉക്രെയ്നിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട് കോറൽ ആലാപനം - നാടോടി, പള്ളി, അക്കാദമിക്, ഈ പാരമ്പര്യങ്ങൾ, ഒരു തരത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്ന് സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. നെസ്റ്റർ ഗൊരോഡോവെൻകോയുടെ ആഭിമുഖ്യത്തിൽ ഫ്രാൻസിലെ (1929) സ്റ്റേറ്റ് ഉക്രേനിയൻ വാണ്ടറിംഗ് കാപ്പെല്ലയുടെ ("മൈസ്ൽ") ഒരു പര്യടനത്തിനൊപ്പമാണ് വിജയകരമായ വിജയം. പശ്ചിമ യൂറോപ്പ്, യുഎസ്എ, കാനഡ, ഓസ്\u200cട്രേലിയ എന്നിവിടങ്ങളിൽ നിരവധി ടൂറിംഗ് കച്ചേരികൾ നൽകിയ അലക്സാണ്ടർ കോഷിറ്റ്സിന്റെ ഗായകസംഘം ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തി നേടി.

രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത് ഗ്രിഗറി വെറെവ്ക സംഘടിപ്പിച്ച സംസ്ഥാന ഉക്രേനിയൻ നാടോടി ഗായകസംഘം (അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൂട്ടായ്\u200cമയ്ക്ക് ഈ പേര് നൽകി) ഒരു പുതിയ തലത്തിലേക്ക് ഉയർന്നു, ഒപ്പം ഗായകസംഘമായ അനറ്റോലി അവ്ദേവ്സ്കിയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ ഗായകസംഘം, ഇവയുടെ രചനയും ഓർക്കസ്ട്രയും നൃത്ത ഗ്രൂപ്പുകൾ, എല്ലാ ഭൂഖണ്ഡങ്ങളിലുമുള്ള ടൂറിൽ നൂറുകണക്കിന് സംഗീതകച്ചേരികൾ നൽകി. സ്പാനിഷ് പത്രത്തിന്റെ നിരൂപകൻ ആവേശത്തോടെ എഴുതി, "ഒരു രാജ്യം അതിന്റെ സംസ്കാരത്തെ കാത്തുസൂക്ഷിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുമ്പോൾ, അത് റോപ്പ് ക്വയറിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയെ പിന്തുടരണം, അതേ സ്നേഹത്തോടെയാണ് ഇത് ചെയ്യേണ്ടത്."

ഇത് ലോകത്തും ഒരുപോലെ ജനപ്രിയമാണ് സംസ്ഥാന മേള പവൽ വിർസ്\u200cകിയുടെ നിർദ്ദേശപ്രകാരം ഉക്രേനിയൻ എസ്\u200cഎസ്\u200cആറിന്റെ നാടോടി നൃത്തം (ഇപ്പോൾ അതിന്റെ പേരിലാണ്). "വ്രാഡിനി" പത്രം പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഈ കൂട്ടായ്മ മറ്റ് കൂട്ടായ്\u200cമകളെ മറികടന്ന് അക്രോബാറ്റിക് നൃത്തങ്ങൾ, ഐക്യം, അത് നിങ്ങളുടെ ആശ്വാസത്തെ അകറ്റുന്നു ... "മികച്ച അഭിരുചിയും കലാപരമായ മിഴിവുമുള്ള മേളയുടെ നൃത്തങ്ങളിൽ, ഉക്രെയ്നിലെ പുരാതന, ആധുനിക ജീവിതത്തിലെ രംഗങ്ങൾ കളിക്കുന്നു. മേളയുടെ നേരിട്ടുള്ള സ്വാധീനത്തിൽ, ഫ്രാൻസിൽ "സാപോറോഷെ കോസാക്ക്സ്" എന്ന നൃത്തസംഘം സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു (തല - ഗ്രെഗോയർ ലാഗോയിഡക്). വിവിധ അന്താരാഷ്ട്ര നാടോടി ഉത്സവങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്ന നിരവധി അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകളും വിജയിക്കുന്നു.

ഉക്രെയ്ൻ, സമ്പന്നൻ മനോഹരമായ ശബ്ദങ്ങൾ, ഗായകർ ഇറ്റലിയിൽ പഠിക്കാൻ പോയ സ്ഥലങ്ങളിൽ നിന്ന് (പ്രത്യേകിച്ച്, 18 മുതൽ 19 വരെ നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗിലെ കോർട്ട് ചാപ്പലിനായി) അതിന്റെ ഗായകരെ വളരെക്കാലമായി "വിതരണം" ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. ബോർട്ട്നിയാൻസ്കി, ബെറെസോവ്സ്കി, ഗുലക്-ആർട്ടെമോവ്സ്കി, നിക്കോളായ് ഇവാനോവ് എന്നിവരുടെ വിധി ഇതാണ്.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ - ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഇവാൻ ലിച്ചെവ്സ്കി (1908-1910 ൽ പാരീസ് ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറയുടെ സോളോയിസ്റ്റ്), പ്ലയോട്ടൺ ചെസെവിച്ച്, ഫയോഡോർ ചാലിയാപിനൊപ്പം യൂറോപ്പിൽ പര്യടനം നടത്തി.

അക്കാലത്തെ മികച്ച അഞ്ച് ഗായകരിൽ പ്രശസ്തനായ സോളോമിയ ക്രൂഷെൽനിറ്റ്സ്കായയ്ക്ക് സ്ഥാനം ലഭിച്ചു. പുസിനിയുടെ ഒപെറ മാഡം ബട്ടർഫ്ലൈയെ അവളുടെ കഴിവുകളാൽ സംരക്ഷിച്ചു, കൂടാതെ വാഗ്നറുടെയും ആർ. “എത്ര ആധുനിക ഗായകർ ഒരു ഉക്രേനിയൻ സ്ത്രീയിൽ നിന്ന് പാരായണത്തിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം പഠിക്കണം,” അവളുടെ ശബ്ദത്തിന് “തുല്യതയില്ല,” ബഹുമാന്യൻ അഭിപ്രായപ്പെട്ടു ഇറ്റാലിയൻ ഗായകൻ അദ്ധ്യാപകൻ ജെ. ലോറി-വോൾപി. മികച്ച യൂറോപ്യൻ തിയറ്ററുകളിലെ മികച്ച ഗായകരുടെയും സോളോയിസ്റ്റുകളുടെയും പേരുകൾ അലക്സാണ്ടർ മിഷുഗ, മോഡസ്റ്റ് മെന്റിൻസ്കി, ഓറെസ്റ്റ് റുസ്\u200cനാക്ക് എന്നിവരുടെ പേരുകൾ ലോക ഓപ്പറയുടെ ചരിത്രത്തിൽ എന്നും നിലനിൽക്കും. തുടർന്ന്, ഇവാൻ പാറ്റോർജിൻസ്കി, മരിയ ലിറ്റ്ഷെങ്കോ-വോൾഗെമട്ട്, ബോറിസ് ഗിമര്യ, സോയ ഗൈഡായ് എന്നിവർ വ്യത്യസ്തരായി.

ലോകവുമായുള്ള ഉക്രെയ്നിന്റെ എല്ലാ സാംസ്കാരിക ബന്ധങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഒരു ഉക്രേനിയൻ ഗാനം അല്ലെങ്കിൽ നൃത്തം, ഓപ്പറ അല്ലെങ്കിൽ സിംഫണി എന്നിവയ്ക്ക് പ്രചാരണവും പ്രതിധ്വനിയും ലഭിക്കുമായിരുന്നില്ല, അത് ഗ്രഹത്തിന്റെ എല്ലാ ഭൂഖണ്ഡങ്ങളിലും താമസിക്കുന്ന വിദേശ ഉക്രേനിയക്കാർക്ക് ഇല്ലായിരുന്നുവെങ്കിൽ. വ്യത്യസ്ത സമയങ്ങളിൽ, വിവിധ കാരണങ്ങളാൽ, ഉക്രെയ്ൻ വിട്ടുപോകുമ്പോൾ, അവർ ഷെവ്ചെങ്കോയുടെ "കോബ്സാർ", ഒരു കോസാക്ക് ബന്ദുറ എന്നിവ കൊണ്ടുവന്നു. അമേരിക്കയിലും, ഓസ്ട്രേലിയയിലും, അവർ താമസമാക്കിയ യൂറോപ്പിലും, പുതിയ തലമുറകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അവരുടെ പ്രതിനിധികൾ പലപ്പോഴും സന്ദർശിച്ചിട്ടില്ല സ്വദേശം അവരുടെ മുത്തച്ഛൻമാർ. എന്നിരുന്നാലും, അവരിൽ ഭൂരിഭാഗവും ഉക്രേനിയൻ സംഗീതത്തെ ആത്മാർത്ഥമായി സ്നേഹിക്കുന്നു, അത് ദേശീയ സ്വത്വത്തിന്റെ പ്രധാന ഘടകങ്ങളിലൊന്നായി മാറിയിരിക്കുന്നു. സ്വന്തമായി ഗായകസംഘമോ സംഗീത സംഘമോ ഡാൻസ് സർക്കിളോ ഇല്ലാത്ത ലോകത്ത് അത്തരമൊരു ഉക്രേനിയൻ സമൂഹത്തെ കണ്ടെത്താൻ ഇന്ന് പ്രയാസമാണ്.

ചട്ടം പോലെ, അത്തരം സർക്കിളുകളിൽ ഉക്രേനിയൻ വംശജരായ ആളുകൾ മാത്രമല്ല, മറ്റ് വംശീയ വിഭാഗങ്ങളുടെ പ്രതിനിധികളും ഉൾപ്പെടുന്നു, ഇത് ഒരു പ്രത്യേക പ്രദേശത്ത് ഉക്രേനിയൻ സംഗീതത്തിന്റെ ജനപ്രീതിക്ക് കാരണമാകുന്നു. ഉക്രേനിയൻ വിദേശ അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും വിവിധ റാങ്കുകളുടെ ഉത്സവങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, കാനഡയിലെ മൾ\u200cട്ട കൾച്ചറലിസം നയത്തിന് അനുസൃതമായി റിഡ്\u200cജിൻ നഗരത്തിൽ നടക്കുന്ന മൊസൈക് ഫെസ്റ്റിവലിനെക്കുറിച്ച് പരാമർശിക്കാം. അമേച്വർ കൂട്ടായ്\u200cമകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് സ്വന്തം സംഗീതസംവിധായകർ, ഗായകസംഘം, നൃത്തസംവിധായകർ എന്നിവരെ ഉളവാക്കുന്നു, അവർ പലപ്പോഴും ഉക്രെയ്നിൽ അവരുടെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു.

ഉക്രേനിയൻ സംഗീതത്തിന്റെ പൈതൃകം ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തതാണ്, കാരണം അത് നിരന്തരം സമ്പുഷ്ടമാണ്. ഇത് എല്ലാവർക്കുമായി തുറന്നിരിക്കുന്നു, കാരണം അവർ പറയുന്നത് ഒന്നിനും വേണ്ടിയല്ല: "ഞാൻ നൽകിയത് ഞാൻ സൂക്ഷിച്ചു."

പി. എസ്. പുരാതന ദിനവൃത്താന്തം പറയുന്നു: ഉക്രേനിയൻ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ, ഉക്രേനിയൻ ജനതയുടെ ദേശീയ മന psych ശാസ്ത്രവും തിരിച്ചടിച്ചു. ഒരുപക്ഷേ മന psych ശാസ്ത്രജ്ഞനായ എഡ്വേർഡ് സുർജിക്കിന് ഒരു പ്രത്യേക ജനതയുടെ സംഗീത സംസ്കാരത്തെ ദേശീയ മന psych ശാസ്ത്രത്തെ ആശ്രയിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ഒരു പഠനം നടത്താൻ കഴിഞ്ഞേക്കും.

ഉക്രേനിയൻ ജനതയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളിലൊന്നാണ് സംഗീതപരത.

കീവൻ റസിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ ഉക്രെയ്നിലെ സംഗീതം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അതിന്റെ വികസനത്തിൽ മിക്കവാറും എല്ലാത്തരം സംഗീത കലകളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - നാടോടി, പ്രൊഫഷണൽ, അക്കാദമിക്, ജനപ്രിയ സംഗീതം. ഇന്ന്, ഉക്രെയ്നിലും അതിന്റെ അതിർത്തികൾക്കപ്പുറത്തും വിവിധ ഉക്രേനിയൻ സംഗീതം മുഴങ്ങുന്നു, നാടോടി, പ്രൊഫഷണൽ പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ വികസിക്കുന്നു, ശാസ്ത്രീയ ഗവേഷണ വിഷയമാണ്.

നാടോടി സംഗീതം

വികസനത്തിന്റെ പ്രാരംഭ കാലയളവ്

ആധുനിക ഉക്രെയ്നിന്റെ പ്രദേശത്തെ സംഗീത പാരമ്പര്യങ്ങൾ ചരിത്രാതീത കാലം മുതൽ നിലവിലുണ്ട്. ചെർനിഗോവിനടുത്തുള്ള കിയെവ് പുരാവസ്തു ഗവേഷകർ കണ്ടെത്തിയ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ - മാമോത്ത് പല്ലുകളിൽ നിന്നുള്ള ശബ്ദങ്ങൾ ബിസി 18 മില്ലേനിയം മുതലുള്ളതാണ്. ചെർനിവ്\u200cസി മേഖലയിലെ മൊലോഡോവോ സൈറ്റിൽ നിന്ന് കണ്ടെത്തിയ പുല്ലാങ്കുഴലുകളും ഒരേ സമയം ആരോപിക്കപ്പെടുന്നു.

കിയെവിലെ സെന്റ് സോഫിയയുടെ (പതിനൊന്നാം നൂറ്റാണ്ട്) ഫ്രെസ്കോകളിൽ സംഗീതജ്ഞർ വിവിധ കാറ്റ്, പെർക്കുഷൻ, സ്ട്രിംഗുകൾ (കിന്നരങ്ങൾക്കും വീണയ്ക്കും സമാനമായ) ഉപകരണങ്ങൾ, നൃത്തം ചെയ്യുന്ന ബഫൂണുകൾ എന്നിവ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. കീവൻ റസിന്റെ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ വൈവിധ്യത്തെ ഈ ഫ്രെസ്കോകൾ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. ഗായകരായ ബോയാന, മിറ്റസ് എന്നിവരെക്കുറിച്ച് 12-ആം നൂറ്റാണ്ടിലേതാണ്.

പൊതുവേ, പ്രാകൃത സംഗീതത്തിന് ഒരു സമന്വയ സ്വഭാവമുണ്ടായിരുന്നു - ഗാനം, നൃത്തം, കവിത എന്നിവ ലയിപ്പിക്കുകയും മിക്കപ്പോഴും ആചാരങ്ങൾ, ചടങ്ങുകൾ, തൊഴിൽ പ്രക്രിയ മുതലായവയോടൊപ്പമുണ്ടായിരുന്നു. ആളുകളുടെ മനസ്സിൽ, സംഗീതവും സംഗീത ഉപകരണങ്ങളും പ്രധാന പങ്ക് മന്ത്രങ്ങളിലും പ്രാർത്ഥനകളിലും അമ്മുലറ്റുകൾ. സംഗീതത്തിൽ, ആളുകൾ പരിരക്ഷിച്ചു ദുരാത്മാക്കൾ, മോശം ഉറക്കത്തിൽ നിന്ന്, ദുഷിച്ച കണ്ണിൽ നിന്ന്. മണ്ണിന്റെ ഫലഭൂയിഷ്ഠതയും കന്നുകാലികളുടെ ഫലഭൂയിഷ്ഠതയും ഉറപ്പാക്കാൻ പ്രത്യേക മാന്ത്രിക മെലഡികളും ഉണ്ടായിരുന്നു.

പ്രാകൃത ഗെയിമിൽ സോളോയിസ്റ്റുകളും മറ്റ് ഗായകരും വേറിട്ടുനിൽക്കാൻ തുടങ്ങി. പ്രാകൃത സംഗീതത്തിന്റെ വികാസം നാടോടി സംഗീത സംസ്കാരം ഉടലെടുത്ത ഉറവിടമായി. ഈ സംഗീതം ദേശീയ സംഗീത സംവിധാനങ്ങൾക്കും സംഗീത ഭാഷയുടെ ദേശീയ സവിശേഷതകൾക്കും കാരണമായി.

നിലവിലുണ്ടായിരുന്ന നാടൻ പാട്ടിന്റെ പരിശീലനത്തെക്കുറിച്ച് പുരാതന കാലം ഉക്രെയ്ൻ പ്രദേശത്ത്, പഴയ ആചാര ഗാനങ്ങളാൽ വിഭജിക്കാം. അവയിൽ പലതും പ്രാകൃത മനുഷ്യന്റെ മുഴുവൻ ലോകവീക്ഷണത്തെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, പ്രകൃതിയോടും പ്രകൃതി പ്രതിഭാസങ്ങളോടുമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

യഥാർത്ഥ ദേശീയ ശൈലി ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് സെൻട്രൽ ഡൈനപ്പർ മേഖലയിലെ ഗാനങ്ങളാണ്. മെലോഡിക് അലങ്കാരം, സ്വരാക്ഷര സ്വരം എന്നിവയാണ് ഇവയുടെ സവിശേഷത. പോളീസിയുടെ നാടോടിക്കഥകളിൽ ബെലാറഷ്യൻ, റഷ്യൻ നാടോടിക്കഥകളുമായുള്ള ബന്ധം വ്യക്തമായി കാണാം.

കാർ\u200cപാത്തിയൻ\u200c മേഖലയിലും കാർ\u200cപാത്തിയൻ\u200cസിലും പ്രത്യേക ഗാന ശൈലികൾ\u200c വികസിപ്പിച്ചു. ഹുത്സുൽ, ലെംകോ ഭാഷകൾ എന്നാണ് അവ നിർവചിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ഉക്രേനിയൻ നാടൻ പാട്ടുകൾ ചില പ്രത്യേകതകളുള്ള വിവിധ വിഭാഗങ്ങളായി വിഭജിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ ധാരണയിൽ, ഉക്രേനിയൻ ഗാനങ്ങളുടെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ വിഭാഗങ്ങൾ ഇവയാണ്:

• കലണ്ടർ-അനുഷ്ഠാനം - vesnyanka, shchedrivka, haykov, carols, kupala, grub and others

• കുടുംബ ആചാരം ഒപ്പം കുടുംബം- കല്യാണം, കോമിക്ക്, നൃത്തം (കൊളോമിയകി ഉൾപ്പെടെ), എഡിറ്റുകൾ, ലാലബികൾ, ശവസംസ്കാരം, വിലാപങ്ങൾ തുടങ്ങിയവ.

• സെർഫ് ജീവിതം - ചുമാക്, നൈമൈറ്റ്, ബർലക്, മുതലായവ;
• ചരിത്രഗാനങ്ങൾ ഒപ്പം ചിന്തകൾ
• സൈനികന്റെ ജീവിതം - റിക്രൂട്ട്, സൈനികർ, റൈഫിൾമാൻ;
• ഗാന ഗാനങ്ങളും ബാലഡുകളും.

ഡുമാസും ചരിത്ര ഗാനങ്ങളും

XV-XVI നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ചരിത്രപരമായ ചിന്തകളും ഗാനങ്ങളും ഉക്രേനിയന്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പ്രതിഭാസങ്ങളിലൊന്നായി മാറി നാടോടി സംഗീതം, ദേശീയ ചരിത്രത്തിന്റെയും സംസ്കാരത്തിന്റെയും പ്രതീകമാണ്.

ചരിത്ര ഗാനങ്ങളുടെയും ഡൂമുകളുടെയും സങ്കീർത്തനങ്ങൾ, കാന്റുകൾ എന്നിവയുടെ സ്രഷ്ടാക്കളെയും പ്രകടനക്കാരെയും കോബ്സാർ എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. അവർ കോബ്സ അല്ലെങ്കിൽ ബന്ദുറ കളിച്ചു, അത് ദേശീയ വീര-ദേശസ്\u200cനേഹ ഇതിഹാസത്തിന്റെയും സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ സ്നേഹിക്കുന്ന സ്വഭാവത്തിന്റെയും ജനങ്ങളുടെ ധാർമ്മിക ചിന്തകളുടെ വിശുദ്ധിയുടെയും ഒരു ഘടകമായി മാറി.

തുർക്കികൾക്കും ധ്രുവങ്ങൾക്കുമെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ ഡുമയിൽ വലിയ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. "ടാറ്റർ" സൈക്കിളിൽ "സമോയിൽ പൂച്ചയെക്കുറിച്ച്", "മൂന്ന് അസോവ് സഹോദരന്മാരെക്കുറിച്ച്", "കരിങ്കടലിലെ ഒരു കൊടുങ്കാറ്റിനെക്കുറിച്ച്", "മരുസ്യ ബോഗുസ്ലാവ്കയെക്കുറിച്ച്" തുടങ്ങിയ പ്രശസ്തമായ ചിന്തകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. "പോളിഷ്" ചക്രത്തിൽ, 1648-1654 ലെ പീപ്പിൾസ് ലിബറേഷൻ യുദ്ധത്തിന്റെ സംഭവങ്ങളാൽ കേന്ദ്ര സ്ഥാനം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥലം എടുക്കുന്നു നാടോടി നായകന്മാർ - നെച്ചേ, ക്രിവോനോസ്, ഖ്മെൽനിറ്റ്സ്കി. പിന്നീട്, ചിന്തകളുടെ പുതിയ ചക്രങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - സ്വീഡിഷ് ജനതയെക്കുറിച്ചും, സിചിനെക്കുറിച്ചും അതിന്റെ നാശത്തെക്കുറിച്ചും, കനാലുകളിലെ ജോലിയെക്കുറിച്ചും, ഗൈഡമാച്ചിനയെക്കുറിച്ചും, ദാസനെക്കുറിച്ചും സ്വാതന്ത്ര്യത്തെക്കുറിച്ചും.

ഇതിനകം XIV-XVII, XVIII നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, ഉക്രേനിയൻ സംഗീതജ്ഞർ ഉക്രെയ്നിന് പുറത്ത് പ്രശസ്തരായി. പോളിഷ് രാജാക്കന്മാരുടെ കൊട്ടാരത്തിലും കോടതിയിലെ സംഗീതജ്ഞരിലും അക്കാലത്തെ ചരിത്രങ്ങളിൽ അവരുടെ പേരുകൾ കാണാം. റഷ്യൻ ചക്രവർത്തിമാർ... ടിമോഫി ബെലോഗ്രാഡ്\u200cസ്കി (പ്രശസ്ത ല്യൂട്ട് പ്ലെയർ, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട്), ആൻഡ്രി ഷട്ട് (19 ആം നൂറ്റാണ്ട്), ഓസ്റ്റാപ്പ് വെരേസായ് (19 ആം നൂറ്റാണ്ട്) മുതലായവയാണ് ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കോബ്സാറുകൾ.

നാടോടി സംഗീതജ്ഞർ സാഹോദര്യത്തിൽ ഒന്നിച്ചു: പാട്ട് വർക്ക്\u200cഷോപ്പുകൾ, അവരുടേതായ ചാർട്ടർ ഉള്ളതും അവരുടെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കുന്നതുമാണ്. പ്രത്യേകിച്ചും ഈ സാഹോദര്യങ്ങൾ XVII-XVIII നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ വികസിച്ചു, സോവിയറ്റ് ഭരണകൂടത്തിന്റെ നാശം വരെ XX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം വരെ നിലനിന്നിരുന്നു.

ഉപകരണ നാടോടിക്കഥകളും നാടോടി ഉപകരണങ്ങളും

ഉക്രേനിയൻ സംഗീത സംസ്കാരത്തിൽ ഉപകരണ നാടോടി കഥകൾക്ക് ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനമുണ്ട്. ഉക്രെയ്നിലെ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ വളരെ സമ്പന്നവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്. വിശാലമായ കാറ്റ്, സ്ട്രിംഗുകൾ, താളവാദ്യങ്ങൾ എന്നിവ ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഉക്രേനിയൻ നാടോടി സംഗീതോപകരണങ്ങളിൽ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം വരുന്നത് റസിന്റെ കാലത്തെ ഉപകരണങ്ങളിൽ നിന്നാണ്, മറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, വയലിൻ) ഉക്രേനിയൻ മണ്ണിൽ ഏറ്റെടുത്തു, പിന്നീട് അവ പുതിയ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെയും പ്രകടന സവിശേഷതകളുടെയും അടിസ്ഥാനമായിത്തീർന്നു.

ഉക്രേനിയൻ ഉപകരണ നാടോടിക്കഥകളുടെ ഏറ്റവും പുരാതന പാളികൾ കലണ്ടർ അവധിദിനങ്ങൾ, ആചാരങ്ങൾ എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അവയ്\u200cക്കൊപ്പം മാർച്ചും (ഘോഷയാത്രകൾക്കുള്ള മാർച്ചുകൾ, അഭിനന്ദന മാർച്ചുകൾ) നൃത്ത സംഗീതവും (ഗോപാച്ചി, കൊസാച്ചി, കൊളോമിയക, പോളെച്ചി, വാൾട്ട്സെ, പ്രാവുകൾ, ലസ്സോസ് മുതലായവ) ഉണ്ടായിരുന്നു. ഒപ്പം പാട്ട് കേൾക്കുന്നതിനുള്ള ഉപകരണ സംഗീതം. പരമ്പരാഗത മേളങ്ങളിൽ മിക്കപ്പോഴും വയലിൻ, സ്നഫിൽ, ടാംബോറിൻ തുടങ്ങിയ ഉപകരണങ്ങളുടെ മൂന്നിരട്ടി ഉൾപ്പെടുന്നു. സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുന്നതിലും ഒരുതരം മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ദൈനംദിന സാഹചര്യങ്ങളിൽ (വീട്ടിൽ, തെരുവിൽ, പള്ളിക്ക് സമീപം) പ്രാർത്ഥനയ്ക്കിടെ, ലൈറി, കോബ്സ, ബന്ദുറ എന്നിവ പലപ്പോഴും അരികുകളും സങ്കീർത്തനങ്ങളും അനുഗമിക്കാറുണ്ടായിരുന്നു.

സപ്പോരിഷിയ സിച്ചിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, ടിപോനി, ഡ്രംസ്, കോസാക്ക് ആന്റിമണി, കാഹളം എന്നിവ സപോരിഷിയ സൈന്യത്തിന്റെ ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ മുഴങ്ങി, ടിംപാനി സപോറോഷ്യ സിച്ചിന്റെ ക്ലീനോഡുകളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു, അതായത് അവ കോസാക്ക് രാജ്യത്തിന്റെ പ്രതീകങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഉപകരണ സംഗീതം നഗര സംസ്കാരത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ദേശീയ ഉപകരണങ്ങളായ വയലിനുകൾ, ബന്ദുറ എന്നിവയ്\u200cക്ക് പുറമേ, ടേബിൾ പോലുള്ള ഗുസ്ലി, സിതർ, ടോർബൻ തുടങ്ങിയ ഉപകരണങ്ങളും നഗര സംസ്കാരത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. അവർ മികച്ച ഗാനങ്ങൾ, നഗരഗാനങ്ങൾ, പ്രണയങ്ങൾ, മതപരമായ മന്ത്രങ്ങൾ എന്നിവ ആലപിച്ചു.

ഉക്രേനിയൻ നാടോടിക്കഥകൾ

എക്സ് എക്സ് നൂറ്റാണ്ടിൽ, ഉക്രെയ്നിലെ നിരവധി പ്രൊഫഷണൽ, അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾ ഉക്രേനിയൻ നാടോടിക്കഥകളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു, കൂടാതെ വിദേശ രാജ്യങ്ങളിലെ കുടിയേറ്റ വൃത്തങ്ങളിലും മേളങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. അവതരണത്തിന്റെ സവിശേഷത നാടോടി പാരമ്പര്യങ്ങൾ അക്കാദമിക് സംഗീത നിർമ്മാണത്തിന്റെ രൂപങ്ങളിൽ.

അതിനാൽ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഉക്രേനിയൻ സംഘം വംശീയ സംഗീതം ഫിലാഡൽഫിയയിൽ നിന്നുള്ള പവൽ ഗുമെൻയുക്കിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ യുഎസ്എയിൽ ജനപ്രീതി നേടി. ന്യൂയോർക്ക്, ക്ലീവ്\u200cലാന്റ്, ഡെട്രോയിറ്റ്, യാക്ക് സിനോവി ഷോട്ടോകാൽകോ, ഗ്രിഗറി കിറ്റാസ്റ്റി, യൂലിയൻ കിറ്റാസ്റ്റി, വിക്ടർ മിഷാലോവ്, തുടങ്ങിയ ഉക്രേനിയൻ-അമേരിക്കൻ സംഗീതജ്ഞരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ ഉക്രേനിയൻ പാരമ്പര്യങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്.

സോവിയറ്റ് ഉക്രെയ്നിൽ, ഉക്രേനിയൻ നാടോടി ഗാനങ്ങളും നൃത്തങ്ങളും പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുന്നതിലും സമാനമായ രീതിയിൽ ഉക്രേനിയൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ കൃതികളിലും പ്രത്യേകതയുള്ള നിരവധി കൂട്ടായ്\u200cമകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു: ഓർക്കസ്ട്രകൾ നാടോടി ഉപകരണങ്ങൾ ഉക്രെയ്ൻ, പാട്ട്, നൃത്ത സംഘങ്ങൾ, നാടോടി ഗായകസംഘങ്ങൾ തുടങ്ങിയവ.

ഉക്രേനിയൻ നാടോടി ഗാനം പല ഉക്രേനിയൻ സംഗീതജ്ഞരുടെയും സൃഷ്ടികളുടെ അടിസ്ഥാനമായി. ഉക്രേനിയൻ ഗാനങ്ങളുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ക്രമീകരണം എൻ. ലിസെൻകോ, എൻ. ലിയോന്റോവിച്ച് എന്നിവരുടേതാണ്, നാടോടി കലകളുടെ ഗവേഷണത്തിനും ശേഖരണത്തിനും ഒരു പ്രധാന സംഭാവന നൽകിയത് ആഭ്യന്തര നാടോടി ശാസ്ത്രജ്ഞരാണ് - ഫിലാരറ്റ് കോലേസ, ക്ലിമെന്റ് ക്വിറ്റ്ക.

1980 മുതൽ. നാടോടി സംഗീത നിർമ്മാണത്തിന്റെ ആധികാരിക രൂപങ്ങളിൽ താൽപര്യം വർദ്ധിക്കുന്നു. കിയെവ് കൺസർവേറ്ററി പ്രൊഫസർ ഇ. എഫ്രെമോവിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ 1979 ൽ സ്ഥാപിതമായ ഡ്രെവോ ഗ്രൂപ്പാണ് ഈ ദിശയുടെ പയനിയർമാരെ കണക്കാക്കുന്നത്. 2000 കളിൽ, പോലുള്ള വംശീയ സംഗീതമേളകൾ"മറിയുടെ നാട്"ഒപ്പംഷെഷോറി”, നാടോടി സംഗീതം ആധികാരിക പ്രകടനത്തിലും റോക്ക് അല്ലെങ്കിൽ പോപ്പ് ശൈലികളുടെ വിവിധ ക്രമീകരണങ്ങളിലും മുഴങ്ങുന്നു."ഷെഷോറി" ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ സംഘാടകർ അവരുടെ തലച്ചോറിന് ഒരു പുതിയ പേര് നൽകാൻ തീരുമാനിച്ചു - "ആർട്ട്\u200cപോൾ". 2003 മുതൽ ഇവാനോ-ഫ്രാങ്കിവ്സ്ക് മേഖലയിലെ ഷെഷോറി ഗ്രാമത്തിലാണ് ഉത്സവം നടന്നതെങ്കിലും 2007 മുതൽ ഇത് വൊറോബിവ്ക (വിന്നിറ്റ്സിയ മേഖല) ഗ്രാമത്തിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കി. "സമീപ വർഷങ്ങളിൽ, ഉത്സവം ഷെഷോറി ജനിച്ച തികച്ചും വംശീയ ശൈലിയിൽ നിന്ന് മാറാൻ തുടങ്ങി, അതിനാൽ ഫോർമാറ്റിന് ശേഷം പേര് മാറ്റിക്കൊണ്ട് ഞങ്ങളുടെ ഉത്സവത്തിന്റെ പുതിയ മുഖം emphas ന്നിപ്പറയേണ്ട സമയമാണിതെന്ന് ഞങ്ങൾ തീരുമാനിച്ചു. കൂടാതെ, ഇത് ഇവാനോ-ഫ്രാങ്കിവ്സ്ക് മേഖലയിൽ തുടർന്ന യഥാർത്ഥ, ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ ഷെഷറുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഇത് കൂടുതൽ ശരിയാണ്, ”- ആർട്ട്\u200cപോൾ -2009 ഉത്സവത്തിന്റെ ഡയറക്ടർ പറഞ്ഞു. ഓൾഗ മിഖായ്ലിക്.

ആധികാരിക ആലാപനത്തിന്റെ ആധുനിക ഗ്രൂപ്പുകളിൽ "ബോഷി", "വോലോഡാർ", "ബട്ട്യ" എന്നീ ഗ്രൂപ്പുകളെ വിളിക്കണം. റുഷ്\u200cനിചോക് "ടാർടക്", "വോപ്ലി വിഡോപ്ലിയാസോവ", "മാന്ദ്രി", "ഗൈഡമാകി", "ഒചെരെത്യാനി കിറ്റ്" എന്നീ ഗ്രൂപ്പുകളാണ് വംശീയ ലക്ഷ്യങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നത്, മൂലകങ്ങളുടെ യഥാർത്ഥ ലേയറിംഗ് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നത് "ദാഖാബ്രാ" ഗ്രൂപ്പാണ്.

പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതമായി മാറുന്നു

റഷ്യയുടെ കാലം മുതൽ കിഴക്കൻ സ്ലാവിക് ഗോത്രങ്ങളുടെ പ്രൊഫഷണൽ സംഗീത കലയെക്കുറിച്ച് വാർത്തകളുണ്ട്. പത്താം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ക്രിസ്തുമതം സ്വീകരിച്ചതോടെ, ആധുനിക ഉക്രെയ്നിന്റെ പ്രദേശത്ത് പള്ളി ആലാപനം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ഇത് ബൈസന്റൈൻ, സ്ലാവിക് നാടോടി സംഗീതത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ രൂപപ്പെട്ടു. XII-XVII നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, ഓർത്തഡോക്സ് പള്ളികളിൽ മോണോഫോണിക് "znamenny മന്ത്രം" വ്യാപിച്ചു, ഇത് തുടർന്നുള്ള കാലഘട്ടങ്ങളിലെ സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രവർത്തനത്തെയും ഗണ്യമായി സ്വാധീനിച്ചു.

XVII - XVIII നൂറ്റാണ്ടുകൾ

ബറോക്ക് കാലഘട്ടത്തിൽ, മോണോഫോണിക് സ്മെമെനി ആലാപനത്തിന് പകരം പോളിഫോണിക് പാർട്ടർ ആലാപനം മാറ്റി, ഇത് പ്രധാന-മൈനർ സിസ്റ്റത്തിന്റെ വികാസത്തിന് കാരണമായി, കൂടാതെ അതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ പവിത്ര സംഗീത കച്ചേരിയുടെ രീതിയും വികസിച്ചു. അക്കാലത്തെ മികച്ച സംഗീത വ്യക്തികളിൽ മ്യൂസിക്കി വ്യാകരണത്തിന്റെ (1675) രചയിതാവായ നിക്കോളായ് ഡിലറ്റ്സ്കിയും ഉൾപ്പെടുന്നു.

അക്കാലത്തെ ഒരു പ്രധാന സംഭവമായിരുന്നു 1632 ൽ കിയെവ്-മൊഹില അക്കാദമി ആരംഭിച്ചത്, അവിടെ സംഗീത വിഷയങ്ങൾ പഠിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. അക്കാദമിയിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾ നേറ്റിവിറ്റി രംഗവും പിന്നീട് ക്യാന്റുകളും ജനപ്രിയമാക്കി. അക്കാദമിയിലെ ബിരുദധാരികളിൽ കലാകാരന്മാരായ ഗ്രിഗറി സ്കൊവൊറോഡ, ആർട്ടെമി വെഡൽ എന്നിവരുൾപ്പെടെ നിരവധി കലാകാരന്മാർ ഉണ്ടായിരുന്നു.

എസ്റ്റേറ്റുകളിലും സൈനിക യൂണിറ്റുകളിലും നിലനിന്നിരുന്ന മതേതര പ്രൊഫഷണൽ വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഗീതം പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ നഗരങ്ങളിൽ വികസിക്കാൻ തുടങ്ങി. സംഗീതജ്ഞർക്കായി വർക്ക്\u200cഷോപ്പുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, മജിസ്\u200cട്രേറ്റിന് കീഴിൽ ഓർക്കസ്ട്രകളും ചാപ്പലുകളും സൃഷ്ടിച്ചു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലും പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലുമുള്ള നാടോടി ഗാനത്തിന്റെയും കാന്റിയൻ പാരമ്പര്യത്തിന്റെയും അടിസ്ഥാനത്തിൽ വിവിധ കവികളുടെ വാക്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു ഗാന-പ്രണയം പ്രചരിപ്പിച്ചു. ഈ വിഭാഗത്തിലെ ആദ്യത്തേതിൽ ഒരാൾ അവതരിപ്പിച്ച ഗ്രിഗറി സ്കൊവൊറോഡ സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി പാട്ട് തരം സിവിൽ, ദാർശനിക, ഗാനരചയിതാക്കൾ.

പ്രത്യേകിച്ചും അത്യാവശ്യമാണ് ഉക്രേനിയൻ സംഗീതത്തിൽ സംസ്കാരം XVIII 1730-ൽ ഗ്ലൂക്കോവ്സ്കി ഗാന വിദ്യാലയമായ ഡാനിയേൽ അപ്പസ്തോലന്റെ മുൻകൈയിൽ നൂറ്റാണ്ടുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അവരുടെ ശിഷ്യന്മാരായ ദിമിത്രി ബോർട്നിയാൻസ്കി, മാക്സിം ബെറെസോവ്സ്കി, ആർട്ടെമി വെഡൽ എന്നിവരായിരുന്നു. ഗ്ലൂഖോവ് സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, ബോർട്നിയാൻസ്കിയും ബെറെസോവ്സ്കിയും ഇറ്റാലിയൻ സംഗീത സ്കൂളുകളിൽ പഠനം തുടർന്നു, അക്കാലത്ത് യൂറോപ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ കേന്ദ്രങ്ങളായിരുന്നു അവ.

പാർട്ട് ആലാപനത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ ഏകീകരണവും യൂറോപ്യൻ രചനയുടെ ആധുനിക സാങ്കേതികതകളും ഈ സംഗീതജ്ഞരുടെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രത്യേകത നിർണ്ണയിച്ചു. സെൻറ്. ആദ്യത്തെ സംഗീതസംവിധായകനായി റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത കൃതികൾ അച്ചടിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി.

XIX - XX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം

സംഗീത ചരിത്രത്തിലെ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ട് ലോക വേദിയിൽ നിരവധി ദേശീയ സ്കൂളുകളുടെ ആവിർഭാവത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തി, ഇത് യൂറോപ്യൻ ജനതയുടെ ദേശീയ സ്വയം അവബോധത്തിന്റെ വളർച്ചയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പോളിഷ്, റഷ്യൻ ഭാഷകളെ പിന്തുടർന്ന് ഉക്രേനിയൻ നാഷണൽ കോമ്പോസിഷൻ സ്കൂൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

ശേഷം ഉക്രേനിയൻ എഴുത്തുകാർ കവികൾ, പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞർ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ട് നാടോടി തീമുകളിലേക്ക് തിരിയാൻ തുടങ്ങി, നാടോടി ഗാനങ്ങൾ പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുന്നതിന്, നാടോടി ഉപകരണങ്ങളായ കോബ്സ, ബന്ദുറ, കൈത്താളങ്ങൾ, വയലിനുകൾ, ഗാനങ്ങൾ മുതലായവ. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ആദ്യത്തെ സിംഫണിക്, ചേംബർ ഐ.എം. വിറ്റ്കോവ്സ്കി, എ. ഗാലെൻകോവ്സ്കി, ഇല്യ, അലക്സാണ്ടർ ലിസോഗുബി എന്നിവരാണ് ഉക്രേനിയൻ സംഗീതത്തിൽ ഉപകരണ രചനകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്.

ദേശീയ വികസനത്തിന് അടിസ്ഥാനം പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതം സൃഷ്ടിച്ച നിക്കോളായ് ലിസെൻകോയുടെ പ്രവർത്തനമായി ക്ലാസിക് ഡിസൈനുകൾ പ്രവർത്തിക്കുന്നു വ്യത്യസ്ത വിഭാഗങ്ങൾ: 9 ഓപ്പറകൾ, പിയാനോ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, കോറൽ, വോക്കൽ പീസുകൾ, ഉക്രേനിയൻ കവികളുടെ വാക്കുകളിലേക്കുള്ള ഒരു ഭാഗം, താരാസ് ഷെവ്ചെങ്കോയുടെ വാക്കുകൾ ഉൾപ്പെടെ. കിയെവിലെ ഒരു സംഗീത വിദ്യാലയത്തിന്റെ സംഘാടകനായി (1904; 1918 മുതൽ - ലിസെൻകോ മ്യൂസിക് ആൻഡ് ഡ്രാമ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട്).

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഉക്രേനിയൻ കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു താരാപഥം ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തി നേടി. ഗായകരായ സോളോമിയ ക്രൂഷെൽനിറ്റ്\u200cസ്കായ, ഒ. പെട്രുസെൻകോ, ഇസഡ് ഗൈഡായ്, എം. ലിറ്റ്വിനെങ്കോ-വോൾഗ്മട്ട്, ഗായകർ എം. ഇ. എൻ. ഡി. ലിയോന്റോവിച്ചിന്റെ ചാറൽ ക്രമീകരണം ഉക്രെയ്നിന് പുറത്ത് അറിയപ്പെട്ടു.

ഉക്രേനിയൻ വിപ്ലവത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ (1917-1918), നിരവധി ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പുകൾ പുതിയ തലമുറയിലെ ഉക്രേനിയൻ സാംസ്കാരിക വ്യക്തികളുടെ ആവിർഭാവവും. ഉക്രെയ്നിലെ സാഹിത്യ, ശാസ്ത്ര, കല, സാങ്കേതിക ശക്തികളെ അണിനിരത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള മന്ത്രിസഭയുടെ പ്രമേയത്തിന് തെളിവായി ഉക്രേനിയൻ സ്റ്റേറ്റ് സർക്കാർ സംഗീത കല ഉൾപ്പെടെയുള്ള സാംസ്കാരിക ജീവിതത്തെ നിരന്തരം പിന്തുണച്ചിട്ടുണ്ട്. 1918-ൽ പവൽ സ്കോറോപാഡ്സ്കിയുടെ ഉത്തരവനുസരിച്ച്, ഉക്രെയ്നിലെ സ്റ്റേറ്റ് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര സ്ഥാപിച്ചു, അതിൽ ആദ്യത്തെ കണ്ടക്ടർ അലക്സാണ്ടർ ഗോറിലി, ഉക്രേനിയൻ സ്റ്റേറ്റ് കാപ്പെല്ല, ഒന്നും രണ്ടും ദേശീയ ഗായകസംഘങ്ങൾ. കിയെവ് ഓപ്പറയുടെ പേര് ഉക്രേനിയൻ തിയേറ്റർ ഓഫ് ഡ്രാമ ആന്റ് ഓപ്പറ എന്നാണ്. ലോകപ്രശസ്ത ഓപ്പറകളിൽ ഗണ്യമായ എണ്ണം ഉക്രേനിയൻ ഭാഷയിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെട്ടു. 1918-ൽ ഒരു കോബ്സാർ ഗായകസംഘം സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു, പിന്നീട് യുക്രെയിനിലെ ബന്ദുറ പ്ലേയേഴ്സിന്റെ ദേശീയ ബഹുമാനപ്പെട്ട ചാപ്പൽ എന്നറിയപ്പെട്ടു. ജി.ഐ മൈബോറോഡ.

സോവിയറ്റ് ശക്തി ഉക്രെയ്നിലെ രാജ്യങ്ങളിലേക്ക് വരുന്നത് നിരവധി ദാരുണമായ സംഭവങ്ങളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തി. 1921 ൽ എൻ. ലിയോന്റോവിച്ചിനെ ചെക്കയുടെ ഏജന്റ് കൊലപ്പെടുത്തി, 1928 ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേരിലുള്ള സമൂഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിരോധിക്കപ്പെട്ടു. 1930 കളിൽ സോവിയറ്റ് സർക്കാർ നൂറുകണക്കിന് ബന്ദുറ കളിക്കാരെയും കോബ്സാറുകളെയും ലൈയർ കളിക്കാരെയും നശിപ്പിച്ചു. 1938 ൽ സംഗീതജ്ഞനും നരവംശശാസ്ത്രജ്ഞനുമായ ഹനാത് ഖോട്ട്കെവിച്ചിനെ വെടിവച്ചു കൊന്നു. പൊതുവേ, ഉക്രേനിയൻ സംസ്കാരത്തിലെ ഇരുപതുകളെയും മുപ്പതുകളെയും "നടപ്പിലാക്കിയ നവോത്ഥാനം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

അതേസമയം, സോവിയറ്റ് സർക്കാർ ഉക്രെയ്നിലെ വിവിധ നഗരങ്ങളിൽ നിരവധി സംഗീത സ്ഥാപനങ്ങൾ തുറന്നു. ഖാർകോവ് (1925), പോൾട്ടവ (1928), വിന്നിറ്റ്സ (1929), ഡ്\u200cനെപ്രോപെട്രോവ്സ്ക് (1931), ഡൊനെറ്റ്സ്ക് (1941), കോറൽ, സിംഫണി ഗ്രൂപ്പുകളിലെ ഓപ്പറ, ബാലെ തിയേറ്ററുകൾ അവയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

1930 കളുടെ രണ്ടാം പകുതി മുതൽ സോവിയറ്റ് ഉക്രെയ്നിന്റെ സംഗീത കല പ്രധാനമായും സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ മുഖ്യധാരയിൽ വികസിച്ചു, ഇത് സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ official ദ്യോഗികമായി അനുവദനീയമായ സാഹിത്യത്തിന്റെയും കലയുടെയും ഏക ക്രിയേറ്റീവ് രീതിയായി മാറി. ഈ രീതിയിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിച്ച സാംസ്കാരിക വ്യക്തികളെ നിശിതമായി വിമർശിക്കുകയും പീഡിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

അതേസമയം, ഉക്രെയ്നിൽ ഒരു വലിയ സോവിയറ്റ് ഗാനം ഉയർന്നു, അതിൽ ആദ്യ സ്രഷ്ടാക്കളിൽ ഒരാളാണ് കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ബോഗുസ്ലാവ്സ്കി. 1930 കളിൽ, സോവിയറ്റ് പ്രമേയമുള്ള ആദ്യത്തെ ഓപ്പറകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അതിൽ ബി. ലിയാറ്റോഷിൻസ്കി (1930) എഴുതിയ "ഷോർസ്", വൈ. മീറ്റസിന്റെ "പെരെകോപ്പ്" (1937). കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് പാർട്ടിക്കും അതിന്റെ നേതാക്കൾക്കുമായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഗാനങ്ങൾ പ്രൊഫഷണൽ, അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ ശേഖരത്തിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുന്നു.

ഉക്രേനിയൻ സംഗീത കലയുടെ വികാസത്തിന് ഒരു പ്രധാന സംഭാവന നൽകിയത് സംഗീതസംവിധായകനും അദ്ധ്യാപകനുമായ നിക്കോളായ് വിലിൻസ്കി (വിറ്റോൾഡ് മാലിഷെവ്സ്കിയുടെ വിദ്യാർത്ഥി) ആണ്, അദ്ദേഹം ആദ്യം ഒഡെസയിലും പിന്നീട് കിയെവ് കൺസർവേറ്ററിയിലും ജോലി ചെയ്തു.

യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടത്തിൽ, പ്രമുഖ ഉക്രേനിയൻ സംഗീതജ്ഞരിൽ ഗ്രിഗറി വെറേവ്ക, സഹോദരന്മാരായ ജോർജി, പ്ലാറ്റൻ മെയ്\u200cബോറോഡി, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ഡാൻ\u200cകെവിച്ച്, എ. യാ. മുൻ\u200cനിര ഗാനങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിലൂടെ ഖാർ\u200cകോവ് മേഖല സ്വദേശിയായ ക്ലാവ്\u200cഡിയ ഷുൽ\u200cഷെങ്കോ വ്യാപകമായി അറിയപ്പെട്ടു.

1960 കളിൽ ലോക വേദിയിൽ ഉക്രേനിയൻ സംഗീത വിദ്യാലയം തകർന്ന സമയമായി, ഉക്രേനിയൻ സംഗീതത്തിലേക്ക് നുഴഞ്ഞുകയറി ഏറ്റവും പുതിയ ദിശകൾ യൂറോപ്യൻ സംഗീതം. കിയെവിൽ, "കിയെവ്സ്കി അവന്റ്-ഗാർഡ്" എന്ന ഒരു ഗ്രൂപ്പ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അതിൽ വാലന്റൈൻ സിൽവെസ്ട്രോവ്, ലിയോണിഡ് ഗ്രാബോവ്സ്കി, വിറ്റാലി ഗോഡ്സിയാറ്റ്സ്കി എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു. സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ music ദ്യോഗിക സംഗീത സർക്കിളുകളുമായുള്ള അഭിപ്രായവ്യത്യാസത്തെത്തുടർന്ന്, "കീവ് അവന്റ്-ഗാർഡ്" അംഗങ്ങൾ പലതരം സമ്മർദ്ദങ്ങൾക്ക് വഴങ്ങി, ഈ സംഘം ഒടുവിൽ ശിഥിലമായി. ദേശീയ സ്വരകല \u200b\u200bസ്കൂളിന് ലോകമെമ്പാടുമുള്ള അംഗീകാരം ലഭിച്ചു. ലെ പോപ്പ് സംഗീതത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന് സമാന്തരമായി പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങൾ, മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിലെന്നപോലെ ഉക്രെയ്നിലും സോവിയറ്റ് ഘട്ടം തഴച്ചുവളർന്നു. 1979 ൽ ജീവിതം ദാരുണമായി വെട്ടിക്കുറച്ച നൂറിലധികം ഗാനങ്ങളുടെ രചയിതാവായ വ്\u200cളാഡിമിർ ഇവാസ്യൂക്കിന്റെ കൃതി പ്രത്യേകിച്ചും വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു.

അക്കാലത്തെ സംഗീതസംവിധായകരിലും ഗാനരചയിതാക്കളിലും എ. ഐ. ബിലാഷ്, വി. വെർമെനിച്, പിന്നീട് ഐ. കാരാബിറ്റ്സ് എന്നിവരും അറിയപ്പെടുന്നു. അതേ വർഷങ്ങളിൽ, പോപ്പ് പ്രകടനം കാഴ്ചവച്ചവരുടെ പ്രശസ്തി നേടി - സോഫിയ റോട്ടാരു, നസാരി യാരെംചുക്, വാസിലി സിങ്കെവിച്ച്, ഇഗോർ ബെലോസിർ, താരാസ് പെട്രിനെൻകോ, അല്ല കുഡ്\u200cലായ് തുടങ്ങിയവർ.

സമകാലിക സംഗീതം

ഉക്രെയ്ൻ സാംസ്കാരിക, ടൂറിസം മന്ത്രാലയത്തിന്റെ അധികാരപരിധിയിലുള്ള വിപുലമായ വിദ്യാഭ്യാസ, സംഗീത സംഗീത സംഘടനകളുടെ വിപുലമായ ഒരു സംവിധാനമാണ് യു\u200cഎസ്\u200cആർ\u200cഎസിൽ നിന്ന് ഉക്രെയ്ൻ നേടിയത്. അവർക്കിടയിൽ:

തിയേറ്ററുകൾ

* കിയെവ്, ഖാർ\u200cകോവ്, എൽ\u200cവോവ്, ഒഡെസ, ഡ്\u200cനെപ്രോപെട്രോവ്സ്ക്, ഡൊനെറ്റ്സ്ക് എന്നിവിടങ്ങളിലെ ഓപ്പറ ഹ houses സുകൾ

* ഖാർ\u200cകോവിലെയും ഒഡെസയിലെയും മ്യൂസിക്കൽ കോമഡിയുടെ തിയേറ്ററുകളും കിയെവിലെ ഒരു ഓപെറേറ്റ തിയേറ്ററും

* കിയെവിലെ കുട്ടികളുടെ മ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്റർ

കച്ചേരി സ്ഥാപനങ്ങൾ

* നാഷണൽ ഫിൽ\u200cഹാർ\u200cമോണിക് സൊസൈറ്റിയും ഫിൽ\u200cഹാർ\u200cമോണിക് സൊസൈറ്റിയും ഉക്രെയ്നിലെ എല്ലാ പ്രാദേശിക കേന്ദ്രങ്ങളിലും,

* കിയെവ്, ഡ്\u200cനെപ്രോപെട്രോവ്സ്ക്, ബില ത്സെർക്വ, എൽവോവ്, ഖാർകോവ് എന്നിവിടങ്ങളിലെ അവയവ, ചേംബർ സംഗീതത്തിന്റെ വീടുകൾ

* ഉക്രെയ്നിലെ പല നഗരങ്ങളിലും സംസ്കാരത്തിന്റെ കൊട്ടാരങ്ങളും സംസ്കാരത്തിന്റെ വീടുകളും.

സംഗീത സ്കൂളുകൾ

പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞരെ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നത്:

* കിയെവ്, ഒഡെസ, എൽവോവ്, ഡൊനെറ്റ്സ്ക്, ഡ്\u200cനെപ്രോപെട്രോവ്സ്ക് എന്നിവിടങ്ങളിലെ കൺസർവേറ്ററികൾ (മ്യൂസിക് അക്കാദമികൾ)

* ഖാർകോവ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി ഓഫ് ആർട്സ്, കിയെവ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി ഓഫ് കൾച്ചർ എന്നിവയിലെ സംഗീത ഫാക്കൽറ്റികൾ

* ഉക്രെയ്നിലെ വിവിധ നഗരങ്ങളിലെ സംഗീത കോളേജുകൾ.

കച്ചേരി ഗ്രൂപ്പുകൾ

2008 ലെ കണക്കനുസരിച്ച് ഉക്രെയ്നിൽ 9 ദേശീയ, 2 സംസ്ഥാന കൂട്ടായ്\u200cമകളുണ്ട്. ഇവയിൽ 10 എണ്ണം കിയെവിലും ഒന്ന് - ഒഡെസയിലും:

* ഉക്രെയ്നിലെ ദേശീയ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര

* ദേശീയ ഒഡെസ ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര

* ഉക്രെയ്നിലെ ദേശീയ ബഹുമതി നേടിയ അക്കാദമിക് കാപ്പെല്ല "ദുംക"

* ദേശീയ ബഹുമതി നേടിയ അക്കാദമിക് ഉക്രേനിയൻ ഫോക്ക് ക്വയർ. ഗ്രിഗറി വെറെവ്ക

* ഉക്രെയ്നിലെ ബന്ദുറ കളിക്കാരുടെ ദേശീയ ബഹുമതി ചാപ്പൽ ജി. ഐ. മൈബോറോഡ

* സോളോയിസ്റ്റുകളുടെ ദേശീയ സംഘം "കിയെവ്സ്ക കമെരാറ്റ"

* ഉക്രെയ്നിലെ ദേശീയ ബഹുമതി നേടിയ അക്കാദമിക് ഡാൻസ് സമന്വയം പി.പി. വിർസ്\u200cകി

* ഉക്രെയ്നിലെ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ ദേശീയ ഓർക്കസ്ട്ര

* ഉക്രെയ്നിലെ ദേശീയ അക്കാദമിക് ബ്രാസ് ബാൻഡ്

* ഉക്രെയ്നിലെ സ്റ്റേറ്റ് പോപ്പ് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര

* ഉക്രെയ്നിലെ സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമിക് മെയിൽ ക്വയർ എൽ. റെവട്\u200cസ്കി

കൂടാതെ, നിരവധി മുനിസിപ്പൽ കൂട്ടായ്\u200cമകൾ, പ്രാദേശിക ഫിൽഹാർമോണിക് സൊസൈറ്റികളിലെ കൂട്ടായ്\u200cമകൾ, അവയവങ്ങളുടെ വീടുകൾ, ചേംബർ സംഗീതം തുടങ്ങിയവയുണ്ട്.

സംഗീത അസോസിയേഷനുകൾ

രണ്ട് ക്രിയേറ്റീവ് സംഗീത യൂണിയനുകൾക്ക് ദേശീയ പദവി ഉണ്ട്:

* ഉക്രെയ്നിലെ ദേശീയ കമ്പോസർമാരുടെ യൂണിയൻ കൂടാതെ

* ദേശീയ ഓൾ-ഉക്രേനിയൻ മ്യൂസിക്കൽ യൂണിയൻ

ജനപ്രിയ സംഗീതം

മിക്കവാറും എല്ലാം ആധുനിക ഉക്രേനിയൻ വേദിയിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു സംഗീത ദിശകൾ: നാടോടി മുതൽ ആസിഡ് ജാസ് വരെ. ക്ലബ് സംസ്കാരം സജീവമായി വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. നിരവധി ഉക്രേനിയൻ പോപ്പ് ഗായകർ - സോഫിയ റൊട്ടാരു, ഐറിന ബിലിക്, അലക്സാണ്ടർ പൊനോമരേവ്, വി\u200cഐ\u200cഎ ഗ്രാ, റുസ്\u200cലാന, ആനി ലോറക്, നഡെഷ്ഡ ഗ്രാനോവ്സ്കയ-മൈഖർ, അലീന വിന്നിറ്റ്\u200cസ്കായ, അന്ന സെഡോകോവ, സ്വെറ്റ്\u200cലാന ലോബോഡ , പ്രത്യേകിച്ച് സി\u200cഐ\u200cഎസിൽ. "ചെർവോണ റൂട്ട", "ടാവ്രിയൻ ഗെയിംസ്", "ദി സീഗൽ" തുടങ്ങിയ ഉത്സവങ്ങളിൽ ജനപ്രിയ സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

യൂറോവിഷൻ ഗാനമത്സരങ്ങളിൽ ഉക്രെയ്നിൽ നിന്നുള്ള പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ ഉക്രെയ്നെ വേണ്ടത്ര പ്രതിനിധീകരിച്ചു. അതിനാൽ, കാർപാത്തിയൻ\u200cമാരുടെ നാടോടിക്കഥകളെ തന്റെ സംഗീതത്തിൽ\u200c സമന്വയിപ്പിച്ച റുസ്\u200cലാന, യൂറോവിഷൻ -2004 മത്സരത്തിലെ വിജയിയായി, അടുത്ത മത്സരം - യൂറോവിഷൻ -2005 ആതിഥേയത്വം വഹിക്കാനുള്ള ഉക്രെയ്നിനുള്ള അവകാശം നേടി. യൂറോവിഷൻ 2007 ൽ വെർക്ക സെർഡുക്ക രണ്ടാം സ്ഥാനം നേടി.

ഉക്രേനിയൻ റോക്ക് സംഗീതവും വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. ഓകിയൻ എൽസി, വോപ്ലി വിഡോപ്ലിയസോവ, മൈതാൻ കോംഗോയിലെ ടാങ്ക്, ക്രിഹിത്ക സാഖെസ്, സ്\u200cക്രയാബിൻ, ടാർട്ടക്, പ്ലാച്ച് അരേമിയ, കോമു വിനിസ്, ബാഡ്\u200cലോവ്, ലാമ (ലാമ) എന്നിവയാണ് ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഗ്രൂപ്പുകൾ. ഉക്രേനിയൻ റോക്ക് ഫെസ്റ്റിവലുകൾ "റോക്ക്-എക്സിസ്റ്റൻസി", "താരാസ് ബൾബ" എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും പതിവായി നടക്കുന്നു.

"പിക്കാർഡിസ്കയ തേർഡ്", "മെൻസ ound ണ്ട്" എന്നിവപോലുള്ള സ്വരമേഖലകളും ജനപ്രിയമായി. ജാസ് കലയെ ഉക്രെയ്നിലും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു - രാജ്യത്തിന്റെ വിവിധ നഗരങ്ങളിൽ ജാസ് സംഗീതത്തിന്റെ അന്താരാഷ്ട്ര ഉത്സവങ്ങൾ നടക്കുന്നു, അവയിൽ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായത് ജാസ് ബെസ്, ജാസ് കോക്ടെബെൽ എന്നിവയാണ്. ഉക്രെയ്നിലെ ജാസ് പ്രസ്ഥാനത്തെ ജനപ്രിയമാക്കുന്നതിന് വോലോഡൈമർ സിമോനെൻകോയും ഒലെക്സി കോഗനും ഒരു പ്രധാന സംഭാവന നൽകി.

ആധുനിക ഉക്രേനിയൻ പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ നാടോടിക്കഥകൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന പ്രവണത കൂടുതൽ കൂടുതൽ പ്രകടമാവുകയാണ്. ആദ്യത്തേതിൽ ഒന്ന് നാടോടി ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ 1980 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ "വോപ്ലി വിഡോപ്ലിയാസോവ" എന്ന സംഘം റോക്ക് സംഗീതം ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. നാടോടിക്കഥകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, പുതിയ ഒറിജിനൽ സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കുന്നത് "സ്\u200cക്രാബിൻ", "മാന്ദ്രി", "ഗൈഡമാകി", അവതാരകരായ താരസ് ചുബായ്, മരിയ ബർമക തുടങ്ങി നിരവധി ഗ്രൂപ്പുകളാണ്. ഉക്രെയ്നിൽ വംശീയ സംഗീതത്തിന്റെ രണ്ട് ഉത്സവങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചതിലൂടെ നാടോടിക്കഥകളോടുള്ള താൽപ്പര്യത്തിന്റെ വളർച്ച വ്യക്തമാണ് - കിയെവിലെ "ലാൻഡ് ഓഫ് മ്രി", ഇവാനോ-ഫ്രാങ്കിവ്സ്ക് മേഖലയിലെ "ഷെഷോറി".

ലേബലുകൾ

1990 കളുടെ അവസാനത്തിൽ - 2000 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, ഉക്രെയ്നിൽ ഗാലിസിയ ഡിസ്ട്രിബ്യൂഷൻ (എൽവിവ്), ലവിന ഉൾപ്പെടെ നിരവധി സംഗീത ലേബലുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. സംഗീതം, ഒറിജൻ മ്യൂസിക്, മൂൺ റെക്കോർഡ്സ്, നെക്\u200cസ ound ണ്ട് (കീവ്), മെറ്റൽ സ്ക്രാപ്പ് പ്രൊഡക്ഷൻ (ടെർനോപിൽ), ഒ.എം.എസ് റെക്കോർഡ്സ് (സൈറ്റോമിർ), വുൾഫ് ഗാന നിർമ്മാണം (ഡ്\u200cനെപ്രോപെട്രോവ്സ്ക്) എന്നിവയും.

ആഭ്യന്തര വിപണിയിലെ ഉക്രേനിയൻ ലേബലുകൾക്കായുള്ള മത്സരം ലോക ഓഡിയോ വിപണിയുടെ പ്രധാന കളിക്കാർ - പ്രധാന യൂണിവേഴ്സൽ, ഇഎംഐ, സോണി / ബിഎംജി, വാർണർ. ഉക്രേനിയൻ വിപണി 2005 ലെ സംഗീത വാഹനങ്ങൾ ഏകദേശം 10 ദശലക്ഷം ലൈസൻസുള്ള ഡിസ്കുകളും കാസറ്റുകളും ആയിരുന്നു, കടൽക്കൊള്ളയ്\u200cക്കെതിരായ പോരാട്ടം ഉക്രേനിയൻ വിപണിയിൽ പൈറേറ്റഡ് ഉൽപ്പന്നങ്ങളുടെ വിഹിതം 40% വരെ (രാജ്യങ്ങളിൽ) പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പ് - 10-15 %).

ru.wikipedia.org

ഓ ഡിവ്ചിനോ, നോയിസ് ഗൈ

"ഓ ഡിവിചിനോ, ശബ്ദമുണ്ടാക്കുക, പയ്യൻ,
നിങ്ങൾ ആരെയാണ് സ്നേഹിക്കുന്നത് - അത് മറക്കുക, മറക്കുക!
ഓ ഡിവിചിനോ, ശബ്ദമുണ്ടാക്കുക, പയ്യൻ,
നിങ്ങൾ ആരെയാണ് സ്നേഹിക്കുന്നത് - അത് മറക്കുക! "

"ശബ്ദമുണ്ടാക്കുന്നത് നിർത്തുക,
ഞാൻ ആരെയാണ് സ്നേഹിക്കുന്നത് - എന്റെ ഇഷ്ടം, എന്റെ ഇഷ്ടം!
ശബ്ദമുണ്ടാക്കുന്നത് നിർത്തുക,
ഞാൻ ആരെയാണ് സ്നേഹിക്കുന്നത് - എന്റെ സുഹൃത്തേ! "

"ഓ ഡിവ്ചിനോ, എന്റെ ഹൃദയം,
എനിക്കായി ചി പിഡെഷ് ടീ?
ഓ ഡിവ്ചിനോ, എന്റെ ഹൃദയം,
നിങ്ങൾ എനിക്കായി എന്തുചെയ്യുന്നു? "

"ഞാൻ നിങ്ങൾക്കായി കുടിക്കുന്നില്ല, -
നെം ഹതി, നിങ്ങളെ.
ഞാൻ നിങ്ങളെ പിന്തുടരുന്നില്ല, -
നിങ്ങൾക്ക് ഹാതി ഇല്ല. "

"നമുക്ക് പോകാം, ഹൃദയം, മറ്റൊരാളുടെ അടുത്തേക്ക്,
ഉണരുക, ഉണരുക.
നമുക്ക് പോകാം, ഹൃദയം, മറ്റൊരാളുടെ അടുത്തേക്ക്,
നിങ്ങളുടെ ഉണരുക. "

"ലോബോഡയിൽ ഒരു കുടിൽ സ്ഥാപിക്കുക,
മറ്റൊരാളുടെ അടുത്തേക്ക് നയിക്കരുത്, നയിക്കരുത്.
ലോബോഡയിൽ ഒരു കുടിൽ സ്ഥാപിക്കുക
മറ്റൊരാളുടെ അടുത്തേക്ക് നയിക്കരുത്! "

"ഇതൊരു വിചിത്രമായ വീടാണ്,
യാക്ക് അമ്മായിയപ്പൻ തകർക്കുന്നു, തകർക്കുന്നു.
അത്തരമൊരു അപരിചിതന്റെ കുടിൽ
യാക്ക് ഡാഷിംഗ് അമ്മായിയപ്പൻ.

എനിക്ക് വിഷമിക്കേണ്ട, പിറുപിറുക്കുക,
എല്ലാം ഒന്നുതന്നെ, അനങ്ങരുത്, അനങ്ങരുത്.
എനിക്ക് വിഷമിക്കേണ്ട, പിറുപിറുക്കുക,
എല്ലാം ഒരേപോലെയല്ല.

ചോർണി ബ്രോവി, കാരി ഒച്ചി

ശേഷിക്കുന്ന 2 വരികൾ
ചർമ്മ വാക്യം - dvіchі

രണ്ട് പ്രഭാതങ്ങൾ പോലെ നിങ്ങളുടെ ആത്മാവിലേക്ക് വളച്ചൊടിക്കുക.
നിങ്ങളിൽ ചി ഒരു റോസ്റ്റ് പോലെ ഒളിച്ചിരിക്കുന്നു,
ചി, ഒരുപക്ഷേ രോഗശാന്തിക്കാരെ അറിയുന്നത് ശരിയാണോ? കറുത്ത പുരികങ്ങൾ - ഷാവ്കോവി ലൈനുകൾ, എല്ലാം ഞാൻ നിങ്ങളുമായി മാത്രം അഭിനന്ദിക്കുന്നു- കാരെ കണ്ണുകൾ, കുട്ടികളുടെ കണ്ണുകൾ, "ആരോഗ്യവാനായിരിക്കുക, സുസിഡോങ്കോ,

ല്യൂബ, മില, ഡിവ്ചിനൊങ്കോ,

ഓ ചക്ക, ഗാർനെസെങ്ക,

യാക്ക് sn_zhochok, b_lesenka! "വർഷങ്ങൾ, വർഷങ്ങൾ സർതുവതി,

ആക്സിസ് іde і വൃദ്ധയായ അമ്മ! "

"ഓ, ആരോഗ്യവാനായിരിക്കുക, മാതുസ്യ,

ഞാൻ ഗാനസിൽ എത്തി! ഓ ആരോഗ്യവാനായിരിക്കുക, മാതുസ്യ,

ഞാൻ ഗാനസിൽ എത്തി.

എനിക്ക് ഒരു കുട്ടിയാകണം.

നിങ്ങൾക്ക് നല്ല ഒരാളാകാം! "