ക്രിംസ്കി വാലിൽ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്രിംസ്‌കി വാൽ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി പ്രദർശനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി

എൻ്റെ പ്രൊഫഷണൽ കഴിവുകൾക്ക് സൗന്ദര്യത്തിൻ്റെയും കലയുടെയും ലോകവുമായി യാതൊരു ബന്ധവുമില്ല; കലയെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് ഏറ്റവും അടിസ്ഥാനപരമാണ്, ഏറ്റവും കൂടുതൽ ശേഖരിക്കപ്പെട്ടതാണ് വ്യത്യസ്ത ഉറവിടങ്ങൾജീവിതത്തിൻ്റെ വിവിധ കാലഘട്ടങ്ങളിൽ. എന്നാൽ എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഒരു പെയിൻ്റിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ ശിൽപം വെറും കലയല്ല. ഇത് ഒരു വലിയ ലോകമാണ്, അതിൻ്റെ ധ്യാനത്തിൽ മുഴുകി, ലോകത്തിലെ എല്ലാ കാര്യങ്ങളും ഞാൻ മറക്കുന്നു.

ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്ര ആത്മാവിൻ്റെ ആഘോഷമാണ്. ഐ ദീർഘനാളായിക്രിംസ്കി വാലിലെ കെട്ടിടം അത്ര ദൂരെയല്ലെങ്കിലും ഞാൻ ലാവ്രുഷിൻസ്കി ലെയ്നിലേക്ക് മാത്രമാണ് പോയത്. നല്ല കാലാവസ്ഥയിൽ നിങ്ങൾക്ക് നടക്കാൻ കഴിയും, ദൂരം ഏകദേശം 1.5 കി.മീ.
എന്താണ് അവിടെയുള്ളതെന്ന് കാണാൻ ഞാൻ പണ്ടേ ആഗ്രഹിച്ചിരുന്നു? 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏത് തരത്തിലുള്ള കലയാണ് ഇത്? അവിടെ വലിയ ശേഖരമുണ്ടോ? ഒപ്പം പ്രധാന ചോദ്യം, എനിക്കിത് ഇഷ്ടപ്പെടുമോ?

അങ്ങനെ ഞാൻ റെഡി ആയി പോയി. മുസിയോൺ ആർട്ട് പാർക്കിൻ്റെ മധ്യഭാഗത്താണ് ഗാലറി സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്, അത് വളരെ രസകരമാണ്. ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ ഘടന എന്ന നിലയിൽ, ഗാലറി കെട്ടിടം ശ്രദ്ധേയമല്ല, മറിച്ച് പരുക്കനാണ്.

താഴത്തെ നിലയിൽ ഒരു ക്ലോക്ക്റൂം, ഒരു കഫേ, ഒരു ക്യാഷ് ഡെസ്ക്, ഒരു വിശ്രമമുറി എന്നിവയുണ്ട്. അതിനാൽ, നടപടിക്രമങ്ങൾ പൂർത്തിയാക്കിയ ശേഷം, നിങ്ങൾക്ക് സ്ഥിരമായ എക്സിബിഷൻ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന നാലാം നിലയിലേക്ക് പോകാം.

മ്യൂസിയത്തിൻ്റെ ശേഖരം വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണവും രസകരവുമാണ്. ചില പെയിൻ്റിംഗുകൾ എനിക്ക് വ്യക്തമായിരുന്നില്ല, ഉദാഹരണത്തിന്, കെ. മാലെവിച്ച് എഴുതിയ "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ". മറ്റുള്ളവർ എനിക്ക് പരിചിതമായ നഗരവീഥികൾ വളരെ രസകരമായ രീതിയിൽ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു, അത് പെയിൻ്റിംഗുകളുടെ പേരുകളിൽ നിന്ന് മാത്രമാണെന്ന് എനിക്ക് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും.

ഗാലറി വളരെ വലുതാണ്, നിങ്ങൾക്ക് മണിക്കൂറുകളോളം അവിടെ നടക്കാം, ധാരാളം ശിൽപങ്ങൾ ഉണ്ട്.

എൻ്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഗാലറി എല്ലാവർക്കും താൽപ്പര്യമുള്ളതായിരിക്കും, സമകാലിക കലയെ ഇഷ്ടപ്പെടാത്തവർ പോലും. എൻ്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, മിക്ക ചിത്രങ്ങളും രസകരമാണ്, മനോഹരമല്ല. നിങ്ങൾക്ക് നോക്കണമെങ്കിൽ മനോഹരമായ ചിത്രങ്ങൾ, പിന്നെ അവർ Lavrushinsky ലെയ്നിൽ ശേഖരിക്കുന്നു. ചില പെയിൻ്റിംഗുകൾ സന്ദർശകർക്ക് പുഞ്ചിരി സമ്മാനിച്ചു, മറ്റുള്ളവ ആർക്കും താൽപ്പര്യമില്ലാത്തവയായിരുന്നു. എന്നാൽ അവിടെ എന്താണ് ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നതെന്ന് കൂടുതൽ വ്യക്തമല്ല, കൂടുതൽ ആളുകൾ ക്യാൻവാസിന് ചുറ്റും തടിച്ചുകൂടി.

എല്ലാം അറിയിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ്, ഞാൻ വീണ്ടും പോകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ഗാലറിയുടെ സ്ഥിരം പ്രദർശനവുമായി പരിചയപ്പെടാൻ ഞങ്ങൾ പോയ എക്സിബിഷനിൽ നിന്ന്, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൻ്റെ തുടക്കത്തിലെ പ്രാകൃത കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുമായി ഞങ്ങൾ ആദ്യത്തെ കുറച്ച് മുറികളിലൂടെ ഓടി ... ഒരുപക്ഷേ വെറുതെയായേക്കാം, പക്ഷേ കൊറോവിനുശേഷം ആത്മാർത്ഥമായ പ്രാകൃതവാദം നതാലിയ ഗോഞ്ചറോവയും നിക്കോ പിറോസ്മാനിയും എങ്ങനെയോ വിചിത്രമായി കാണപ്പെടുന്നു. പൊതുവേ, സ്ഥാപകരുടെ പെയിൻ്റിംഗുകളിൽ മാത്രമാണ് ഞങ്ങൾ വേഗത കുറച്ചത് കലാസമൂഹംപ്യോട്ടർ കൊഞ്ചലോവ്സ്കി, ഇല്യ മഷ്കോവ് എന്നിവരുടെ "ജാക്ക് ഓഫ് ഡയമണ്ട്സ്". എന്നിട്ടും - അവരുടെ പ്രിയപ്പെട്ട പോർട്രെയ്‌റ്റുകളിലും നിശ്ചല ജീവിതത്തിലും അല്ല, പോൾ സെസാൻ്റെ പെയിൻ്റിംഗുകളുമായി ബന്ധം ഉളവാക്കുന്ന ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പുകളിൽ. അവരുടെ പക്വതയുടെ വർഷങ്ങളിൽ, വിമർശകർ ജാക്ക് ഓഫ് ഡയമണ്ട്സിനെ "റഷ്യൻ സെസാനെനിസ്റ്റുകൾ" എന്ന് വിളിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല. സൃഷ്ടിപരമായ പുരോഗതിക്ക് മനോഹരമായ ഒരു ഉദാഹരണമുണ്ട് - പ്രാകൃതത്വവും കലാപവും മുതൽ പൂർണ്ണമായ പെയിൻ്റിംഗ് വരെ...

ഇല്യ മാഷ്കോവ്, "ഇറ്റലി. കള്ളം പറയരുത്. അക്വഡക്‌ട് ഉള്ള ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ്", 1913

ഇല്യ മാഷ്കോവ്, "ജനീവ തടാകം. ഗ്ലിയോൺ", 1914

പ്യോറ്റർ കൊഞ്ചലോവ്സ്കി "സിയീന. പിയാസ ഡെല്ല സിഗ്നോറിയ", 1912

എന്നാൽ "ജാക്ക് ഓഫ് ഡയമണ്ട്സിൻ്റെ" മറ്റ് അംഗങ്ങൾ - എ. ലെൻ്റുലോവ്, ആർ. ഫാക്ക്, വി. റോഷ്ഡെസ്റ്റ്വെൻസ്കി - ഫ്രഞ്ച് ക്യൂബിസത്തിൻ്റെ സ്വാധീനത്തിൻ കീഴിലായി. ഞാനും ലെനയും ആരാധകരല്ലാത്തതിനാൽ ഈ ദിശ, പിന്നീട് അൽപ്പം ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായി ഈ ഹാളുകളിലൂടെ നടന്നു, എന്നിരുന്നാലും “ക്യൂബിസം പ്രത്യേകമായി ഉൾപ്പെട്ടതാണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. പ്രധാന പങ്ക്ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൻ്റെ തുടക്കത്തിൽ റഷ്യൻ പെയിൻ്റിംഗിൻ്റെ സ്വയം നിർണ്ണയത്തിൽ, റഷ്യൻ അവൻ്റ്-ഗാർഡിൻ്റെ രൂപീകരണത്തെ അദ്ദേഹം സ്വാധീനിക്കുകയും പുതിയ കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനങ്ങൾക്ക് പ്രചോദനം നൽകുകയും ചെയ്തു. ക്യൂബിസം പ്രകൃതിയെ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു, ഓർഗാനിക് ("റാൻഡം") രൂപം നശിപ്പിച്ച് പുതിയതും കൂടുതൽ പൂർണ്ണവുമായ ഒന്ന് സൃഷ്ടിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം, മാലെവിച്ചിൻ്റെ വാക്കുകളിൽ, "ചിത്രകാരൻ്റെ ലോകവീക്ഷണവും ചിത്രകലയുടെ നിയമങ്ങളും" മാറ്റി.

ഇവിടെ നമ്മൾ പ്രസിദ്ധമായ "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിനെ" യുക്തിപരമായി സമീപിക്കുന്നു. വേണ്ടി: " റഷ്യൻ കല, പിന്നിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു ഷോർട്ട് ടേംഫ്രഞ്ച് ക്യൂബിസത്തിൻ്റെ പരിണാമത്തിൻ്റെ എല്ലാ ഘട്ടങ്ങളും ഏറ്റവും പുതിയ പാഠങ്ങൾ പഠിച്ചു ഫ്രഞ്ച് പെയിൻ്റിംഗ്, അവളുടെ കലാപരമായ നിഗമനങ്ങളുടെ റാഡിക്കലിറ്റിയിൽ ഉടൻ തന്നെ അവളെ ഗണ്യമായി മറികടന്നു. റഷ്യൻ മണ്ണിലെ ക്യൂബിസത്തിൽ നിന്നുള്ള പ്രധാന നിഗമനങ്ങൾ സുപ്രീമാറ്റിസവും കൺസ്ട്രക്റ്റിവിസവുമായിരുന്നു. അതിൻ്റെ വികസനത്തിൻ്റെ പാത നിർണ്ണയിച്ച റഷ്യൻ അവൻ്റ്-ഗാർഡിൻ്റെ രണ്ട് കേന്ദ്ര വ്യക്തികളായ കെ. മാലെവിച്ച്, വി. ടാറ്റ്ലിൻ എന്നിവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ക്യൂബിസ്റ്റ് ആശയത്തിൻ്റെ ആഴത്തിലുള്ള സ്വാധീനത്തിൽ രൂപപ്പെട്ടു.
"1915-ൽ, മാലെവിച്ച് ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ സൃഷ്ടിച്ചത്, അവൻ്റ്-ഗാർഡിൻ്റെ ഏറ്റവും സമൂലമായ പ്രസ്ഥാനങ്ങളിലൊന്നായ സുപ്രിമാറ്റിസത്തിൻ്റെ തുടക്കമായിരുന്നു. "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ" ഒരു അടയാളമായിരുന്നു പുതിയ സംവിധാനംകല, അവൻ ഒന്നും ചിത്രീകരിച്ചില്ല, ഭൗമികമായ ഒരു ബന്ധത്തിൽ നിന്നും മുക്തനായിരുന്നു, വസ്തുനിഷ്ഠമായ ലോകം, "പൂജ്യം ഫോമുകൾ" പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അതിന് പിന്നിൽ പൂർണ്ണമായ അർത്ഥശൂന്യതയുണ്ട്. ആധിപത്യം പെയിൻ്റിംഗിനെ അതിൻ്റെ ചിത്രപരമായ പ്രവർത്തനത്തിൽ നിന്ന് പൂർണ്ണമായും മോചിപ്പിച്ചു.
ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ച് അഭിപ്രായം പറയാൻ പ്രയാസമാണ്, വികസനത്തിൻ്റെ സാരം എല്ലാത്തിനും അതിൻ്റേതായ സ്ഥലവും സമയവുമുണ്ട് എന്നതാണ്. എന്നാൽ "വസ്തുനിഷ്ഠമല്ലാത്തതും" "ചിത്രപരമായ പ്രവർത്തന" രഹിതമായ പെയിൻ്റിംഗും ചില കാരണങ്ങളാൽ സൗന്ദര്യത്തിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെടുന്ന നമ്മുടെ ആത്മാവിൻ്റെ ആന്തരിക ചരടുകളെ സ്പർശിക്കുന്നില്ല ... കൂടാതെ മാലെവിച്ച് തന്നെ, വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, കുറച്ച് റാഡിക്കൽ പെയിൻ്റിംഗിലേക്ക് മടങ്ങി ...

കാസിമിർ മാലെവിച്ച് "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ", 1915

എന്നാൽ സുപ്രിമാറ്റിസത്തിൻ്റെ നിരവധി ഹാളുകൾക്ക് ശേഷം കാണുന്നത് എത്ര മനോഹരമാണ് തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങൾഒപ്പം കുസ്തോദീവ്, കാൻഡൻസ്കി, നമ്മുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ബോഗേവ്സ്കി എന്നിവരുടെ ഗംഭീരമായ രൂപങ്ങളും! ഒടുവിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ അവധിപെയിൻ്റിംഗ്!

ബോറിസ് കുസ്തോഡീവ് "നാവികനും സ്വീറ്റ്ഹാർട്ട്", 1921

നിക്കോളായ് കുൽബിൻ "സൺബാത്ത്", 1916

വാസിലി കാൻഡിൻസ്കി "കുതിരക്കാരൻ ജോർജ്ജ് ദി വിക്ടോറിയസ്", 1915

കോൺസ്റ്റാൻ്റിൻ ബോഗേവ്സ്കി "മെമ്മറി ഓഫ് മാന്ടെഗ്ന", 1910

കോൺസ്റ്റാൻ്റിൻ ബോഗേവ്സ്കി "മരങ്ങളുള്ള ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്", 1927

ഇതിനുശേഷം, ഏറ്റവും ആഡംബരപൂർണ്ണമായ അലക്സാണ്ടർ ഡീനെക്കയുടെ വലിയ ഹാളിൽ ഞങ്ങൾ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്നു - കഴിഞ്ഞ വർഷം അതേ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ സൃഷ്ടികളുടെ മുൻകാല പ്രദർശനത്തിൽ പങ്കെടുക്കാൻ ഞങ്ങൾക്ക് കഴിഞ്ഞില്ല എന്നത് ഖേദകരമാണ്, പക്ഷേ ഞങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ഒരു മിതമായ എക്സിബിഷനിൽ അവസാനിച്ചു. സെവാസ്റ്റോപോൾ ആർട്ട് മ്യൂസിയത്തിലെ നിസ്കിയുടെ ഗ്രാഫിക്സും...

അലക്സാണ്ടർ ഡീനെക "ഗോൾകീപ്പർ", 1934

അലക്സാണ്ടർ ഡീനെക "റോമിലെ തെരുവ്", 1935

അലക്സാണ്ടർ ഡീനെക "അമ്മ", 1932

പീറ്റർ വില്യംസ് "മോട്ടോർ റാലി", 1930

യൂറി പിമെനോവ് "ന്യൂ മോസ്കോ", 1937

നിക്കോളായ് സാഗ്രെക്കോവ് "ഒരു ക്രോസ്ബാർ ഉള്ള പെൺകുട്ടി", 1929

ജോർജി നിസ്സ്കി "ശരത്കാലം. സെമാഫോർസ്", 1932

കോൺസ്റ്റാൻ്റിൻ ഇസ്തോമിൻ "വുസോവ്കി", 1933

കോൺസ്റ്റാൻ്റിൻ ഇസ്തോമിൻ "വിൻഡോയിൽ", 1928

അടുത്ത മുറിയിൽ "ജോയ് ഓഫ് വർക്ക് ആൻഡ് ഹാപ്പിനസ് ഓഫ് ലൈഫ്" എന്ന പ്രദർശനം ഉണ്ടായിരുന്നു - സ്റ്റാലിൻ കാലഘട്ടത്തിലെ വിചിത്രമായ പെയിൻ്റിംഗുകളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരുതരം വർണ്ണാഭമായ ഗുളിക. കുറച്ച് ചിത്രങ്ങൾ മാത്രമേ എൻ്റെ ഓർമ്മയിൽ അവശേഷിക്കുന്നുള്ളൂ - കണ്ടതിനുശേഷം ബാക്കിയുള്ളവ ഉടൻ മറക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു.

ജോർജി റൂബ്ലെവ് "ഐ.വി. സ്റ്റാലിൻ്റെ ഛായാചിത്രം", 1935

"അതിൻ്റെ കുറ്റാരോപണ ശക്തിയുടെ കാര്യത്തിൽ," കലാ നിരൂപകൻ ഇ. ഗ്രോമോവ് എഴുതുന്നു, "സ്റ്റാലിൻ്റെ ഈ ഛായാചിത്രം ഒ. മണ്ടൽസ്റ്റാമിൻ്റെ കവിതയുമായി മാത്രമേ താരതമ്യപ്പെടുത്താനാകൂ ("നമുക്ക് താഴെയുള്ള രാജ്യം അനുഭവിക്കാതെ ഞങ്ങൾ ജീവിക്കുന്നു..."). ഒരു കാലത്ത് പൂർണ്ണമായും മറന്നുപോയ ആർട്ടിസ്റ്റ് റുബ്ലെവ്, ഈ ഛായാചിത്രം ആക്ഷേപഹാസ്യമാകാൻ ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നില്ല. പക്ഷേ അയാൾക്ക് ഗുലാഗിൽ എത്താൻ കഴിയുമെന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി. റുബ്ലെവിൻ്റെ സ്റ്റാലിന് "ഒരു ഒസ്സെഷ്യൻ്റെ വിശാലമായ നെഞ്ച്" ഇല്ല. അയാൾക്ക് ഒരുതരം അഴിക്കാത്ത പാമ്പിനെപ്പോലെയുണ്ട്, അതിൽ എന്തോ പിശാചാണെന്ന് തോന്നുന്നു, അവൻ ഭയങ്കരനും വഞ്ചകനും ദുഷ്ടനുമാണ്. ഈ ഛായാചിത്രം വരച്ച പിറോസ്മാനിയിൽ കലാകാരന് താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. ഞാൻ അത് എഴുതി ഭയപ്പെട്ടു: അതൊരു വിചിത്രമായ ചിത്രമായി മാറി. റുബ്ലെവിൻ്റെ മരണശേഷം അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ പഴയ ക്യാൻവാസുകളിൽ ഛായാചിത്രം കണ്ടെത്തി.

റോബർട്ട് ഫോക്ക് "ഓർമ്മ", 1930

കാസിമിർ മാലെവിച്ച് "സഹോദരിമാർ", 1930

അലക്സാണ്ടർ ഡ്രെവിൻ "ഗസൽ", 1931

അലക്സാണ്ടർ ലക്കിനോവ് "മുന്നിൽ നിന്നുള്ള കത്ത്", 1947

അങ്ങനെ കോൺഗ്രസ്സിൻ്റെയും സഖാവ് സ്റ്റാലിൻ്റെ പ്രസംഗങ്ങളുടെയും കൂറ്റൻ ചിത്രങ്ങളുമായി ഞങ്ങൾ പതുക്കെ സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിലെത്തി. എൻ്റെ ക്യാമറയിലെ ഒരു സുവനീർ എന്ന നിലയിൽ ഈ “ജീവിതാഘോഷത്തിൽ” നിന്ന് എന്തെങ്കിലും സംരക്ഷിക്കാൻ പോലും ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, പക്ഷേ വളരെ കഠിനമായ ഒരു കെയർടേക്കർ ഈ ഹാളുകളിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തി - ഫോട്ടോഗ്രാഫിക്ക് ടിക്കറ്റില്ല, അത് എടുക്കരുത്! "ഏതു നിയമാനുസൃതമായ രീതിയിൽ വിവരങ്ങൾ സ്വതന്ത്രമായി അന്വേഷിക്കാനും സ്വീകരിക്കാനും കൈമാറാനും ഉൽപ്പാദിപ്പിക്കാനും വിതരണം ചെയ്യാനുമുള്ള ഞങ്ങളുടെ ഭരണഘടനാപരമായ അവകാശം" മ്യൂസിയം ലംഘിക്കുന്നുവെന്നും മ്യൂസിയങ്ങൾ "ഫോട്ടോഗ്രാഫിംഗ് അവകാശങ്ങൾ" വിൽക്കുന്നത് പൂർണ്ണമായും നിയമവിരുദ്ധമാണെന്നും നിങ്ങൾ അവളോട് വിശദീകരിക്കില്ല. വാസ്തവത്തിൽ, മ്യൂസിയം ആദ്യം വിവരങ്ങൾ ശേഖരിക്കുന്നതിനുള്ള സന്ദർശകരുടെ അവകാശങ്ങളെ നിയമവിരുദ്ധമായി നിയന്ത്രിക്കുന്നു, തുടർന്ന് ഈ നിയന്ത്രണം ഒരു ഫീസായി നീക്കം ചെയ്യുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഇതൊരു നിന്ദ്യമായ വരികൾ മാത്രമാണ് - ഫോട്ടോഗ്രാഫിക്ക് പണം കൊടുത്ത് ടിക്കറ്റ് വാങ്ങിയിട്ടില്ലെന്ന് ഞങ്ങൾ അറിഞ്ഞില്ല, മടങ്ങിവരുന്നതിൻ്റെ അർത്ഥം ഞങ്ങൾ കണ്ടില്ല ... വാസ്തവത്തിൽ, ആ നിമിഷം കൊണ്ട് കല ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് ഞങ്ങളെ ക്ഷീണിപ്പിച്ചിരുന്നു, ജനാലയിൽ നിന്നുള്ള കാഴ്ച അടുത്ത മ്യൂസിയത്തെ ക്ഷണിച്ചുവരുത്തുന്നതായിരുന്നു. എന്നാൽ ആദ്യം ലാബിരിന്തിലൂടെ അവസാനം വരെ പോകേണ്ടത് ആവശ്യമായിരുന്നു ... ഈ കാഴ്ച്ച ഹൃദയത്തിൻ്റെ തളർച്ചയ്ക്കുള്ളതല്ല - ഹാളുകൾ വളരെ വലുതാണ് സമകാലീനമായ കലഞങ്ങൾക്ക് ഇരുണ്ട ഭയാനകമായ ഒരു ഏകാഗ്രത, വളരെ ഇരുണ്ട ഊർജ്ജം, നിരാശ എന്നിവ തോന്നി. പൊതുവേ, ഞങ്ങൾ അവയിലൂടെ വേഗത്തിൽ ഓടി - ഞങ്ങൾക്ക് വായു വേണം, കൂടാതെ...! ഈ ട്രെത്യാക്കോവ് കെട്ടിടത്തിൽ നിന്ന് കനത്ത ഹൃദയത്തോടെ പുറത്തുപോകാതിരിക്കാൻ ഞങ്ങൾ അവൻ്റെ എക്സിബിഷൻ വീണ്ടും നോക്കി. ഇതാണ് യഥാർത്ഥ കല - ശോഭയുള്ളതും ജീവൻ ഉറപ്പിക്കുന്നതുമാണ്! സന്തോഷത്തോടെ, ഞങ്ങളുടെ സംസ്കാരം നിറയ്ക്കാൻ ഞങ്ങൾ മുന്നോട്ട് പോയി - പഴയ കെട്ടിടത്തിലേക്ക്, ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിച്ചു, നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, വ്രൂബെൽ, ലെവിറ്റൻ, ...

ക്രൈംസ്‌കി വാലിൽ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, മെയ് 18, 2013, 10:00-0:00 - നിങ്ങൾക്ക് സ്ഥിരമായ എക്സിബിഷനുകളും എക്സിബിഷനുകളും (ഉദാഹരണത്തിന്, ബോറിസ് ഓർലോവ്, മിഖായേൽ നെസ്റ്ററോവ്) ദിവസം മുഴുവൻ സൗജന്യമായി സന്ദർശിക്കാം, ലോബിയിൽ പ്രത്യേക ആവേശം പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. അവർ അവിടെ സജ്ജീകരിക്കും സുവനീർ ഷോപ്പ്, അവിടെ അവർ 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലാകാരന്മാരുടെ ഡ്രോയിംഗുകളുള്ള ബാഗുകളും നോട്ട്ബുക്കുകളും വിൽക്കും, നിങ്ങൾക്ക് കാറ്റലോഗുകളും ആർട്ട് മാഗസിനുകളും പരിശോധിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു ലൈബ്രറി, ഒരു സോൺ കുട്ടികളുടെ സർഗ്ഗാത്മകത. സമീപത്ത്, ആർട്ടിസ്റ്റ് പ്രോട്ടിയസ് ടെമെൻ ഇൻസ്റ്റാളേഷൻ "ബോളുകൾ" ഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്യും. ഡെലിക്കേറ്റ്സെൻ റെസ്റ്റോറൻ്റിൻ്റെ അടുക്കള മ്യൂസിയത്തിൻ്റെ മുറ്റത്ത് സ്ഥിതിചെയ്യും, അവിടെ സംഗീതം 19.00 മുതൽ 0.00 വരെ പ്ലേ ചെയ്യും: പിയാനോയിലെ നികിത സെൽറ്റ്സർ, ഡിജെ താരാസ് 3000.

ഈ മ്യൂസിയത്തിലേക്കുള്ള നിങ്ങളുടെ ആദ്യ സന്ദർശനം മറക്കരുത്. ഞങ്ങൾ സൗന്ദര്യം അനുഭവിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു, ഞങ്ങൾ ഇടയ്ക്കിടെ സന്ദർശിക്കുന്ന Krymsky Val ലെ ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ ഹൗസിലേക്ക് പോയി. കൂടാതെ ഒരു എക്സിബിഷൻ ഉണ്ട്, ടിക്കറ്റുകൾ ചെലവേറിയതാണ്, അവർക്കായി ഒരു ക്യൂവുമുണ്ട്. ഞങ്ങൾ വരിയിൽ നിൽക്കുന്നു, മറ്റെവിടെയെങ്കിലും പോകാൻ കഴിയുമോ എന്ന് ഞാൻ അത്ഭുതപ്പെടുന്നു. മറ്റൊരു പ്രവേശന കവാടത്തിൽ നിന്ന് ഇവിടെ മറ്റെന്തെങ്കിലും ഉണ്ടെന്ന് തോന്നുന്നത് എൻ്റെ തലയിൽ അവ്യക്തമായി ഇളക്കിവിടാൻ തുടങ്ങുന്നു. നമുക്ക് പരിശോധിക്കാം? വരിക. തീർച്ചയായും മതി: മൂലയ്ക്ക് ചുറ്റും, അതേ കെട്ടിടത്തിൽ, മറ്റൊരു പ്രവേശന കവാടമുണ്ട്. അടയാളം: ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയുടെ ശാഖ. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കല. ഞങ്ങളുടെ കണ്ണുകളെ വിശ്വസിക്കാതെ, ഞങ്ങൾ ടിക്കറ്റ് വാങ്ങുന്നു, എഴുന്നേറ്റു, പ്രവേശിക്കുന്നു ...
സമ്പന്നതയിലും വൈവിധ്യത്തിലും വിദൂരമായി പോലും സമാനമായ ഒരു ആഭ്യന്തര (റഷ്യൻ? റഷ്യൻ? സോവിയറ്റ്? ആർക്കറിയാം ഇതിനെ കൂടുതൽ ശരിയായി വിളിക്കണമെന്ന്) ഒരിക്കലും എവിടെയും ഞാൻ കണ്ടിട്ടില്ല? ദൃശ്യ കലകൾഅവൻ്റെ പരമാവധി രസകരമായ കാലഘട്ടം. അങ്ങനെയൊന്ന് ഉണ്ടെന്ന് എനിക്ക് അറിയില്ലായിരുന്നു, പക്ഷേ ഞാൻ പലതവണ താമസിച്ച അതേ കെട്ടിടത്തിൽ വർഷങ്ങളായി അത് തൂങ്ങിക്കിടക്കുകയായിരുന്നു ...
ഞാൻ വിവരിക്കാൻ ശ്രമിക്കും ... ഇല്ല, തീർച്ചയായും ചിത്രങ്ങളല്ല, മറിച്ച് ഇംപ്രഷനുകളുടെ സ്നിപ്പെറ്റുകൾ.
ആദ്യത്തെ ഹാൾ. ഗോഞ്ചറോവയും ലാരിയോനോവും. നിറങ്ങളുടെയും തെളിച്ചത്തിൻ്റെയും സമൃദ്ധിയുടെയും കലാപം.
രണ്ടാമത്തെ ഹാൾ. കൊഞ്ചലോവ്സ്കി, മറ്റൊരാൾ, സെസാൻ ഭിത്തിയിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു, അത് ശരിയാണ് - ഞാൻ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ (അല്ലെങ്കിൽ പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ?) ഒരു എക്സിബിഷനിലൂടെ നടക്കുകയാണെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു. ഞാൻ ഒരു കൊച്ചു പെൺകുട്ടിയാണെന്ന് തോന്നുന്നു, കാരണം ഞാൻ കുട്ടിയായിരുന്നപ്പോൾ മാത്രമാണ് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളെ കാണാൻ പോയത്, പൊതുവേ, കുട്ടിക്കാലത്ത് മാത്രമേ ഇത്തരമൊരു നിറങ്ങളുടെ ആഘോഷം ഉണ്ടാകൂ, രൂപങ്ങളുടെ പരുക്കൻത, ഒരു ചിത്രത്തിനായി വരച്ചതുപോലെ. കുട്ടി.
ഞാൻ മുന്നോട്ട് പോവുകയാണ്. വരകളും രൂപങ്ങളും ക്രമേണ നിറങ്ങളെയും ഉള്ളടക്കത്തെയും മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് ഞാൻ നിരീക്ഷിക്കുന്നു. കൺസ്ട്രക്റ്റിവിസ്റ്റ് ചിത്രങ്ങൾ ഇതാ. ഇപ്പോൾ അവശേഷിക്കുന്നത് പലകകളും സ്ലേറ്റുകളും ചതുരങ്ങളും മറ്റ് നിറങ്ങളുമാണ് ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ. എല്ലാം കഴിഞ്ഞു, നിങ്ങൾ എത്തിയോ? അല്ല, ഇനിയും ഒരുപാട് ഹാളുകൾ മുന്നിലുണ്ട്...
അടുത്ത മുറിയിൽ, പെയിൻ്റിംഗ് അതിൻ്റെ നിറങ്ങളും അർത്ഥവും വീണ്ടെടുക്കുന്നു. ഇവിടെ അറിയപ്പെടുന്ന ചുവന്ന കുതിരയും പെട്രോഗ്രാഡ് മഡോണയും ഉണ്ട്. പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ. നല്ലതായി കാണുന്നില്ല. ഞാൻ നിർത്താതെ കടന്നുപോകുന്നു. ഒന്നുകിൽ ചുറ്റുമുള്ളത് ശരിക്കും കൂടുതൽ രസകരമാണ്, അല്ലെങ്കിൽ ഞാൻ പുതിയവയിൽ മതിപ്പുളവാക്കുന്നു, മാത്രമല്ല പരിചിതമായത് ഇനി കാണുന്നില്ല. ഇതാ ചഗൽ, ഒരു പരിചയക്കാരനും. പക്ഷേ... ചഗലും? അല്ല, യൂറി അനെൻകോവ്!? അവൻ ഒരു ചിത്രകാരൻ കൂടിയാണ് - എന്തൊരു ചിത്രകാരനാണ്. എന്നാൽ ഇവിടെ "മനുഷ്യനും ബാബൂണും" എന്ന അവിശ്വസനീയമായ ഒന്ന് ഉണ്ട്. അലക്സാണ്ടർ യാക്കോവ്ലെവ്. എന്നാൽ സംഗീതജ്ഞൻ്റെ പേരും ഒരു ഛായാചിത്രവും മാത്രമേ എനിക്കറിയൂ. അടുത്തിടെ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട, എന്നാൽ ഇതിനകം പ്രിയപ്പെട്ട ബോറിസ് ഗ്രിഗോറിയേവ് ഇതാ. രണ്ട് ഛായാചിത്രങ്ങൾ. ഇത് ഒറിജിനലിൽ എത്ര മികച്ചതാണ്, ഓൺലൈനിലല്ല...
വിപ്ലവം. ഡീനേകയുടെ പരിചിതമായ ചിത്രങ്ങൾ. ഇത് സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസമല്ല, മറിച്ച് മുമ്പത്തെ ഹാളുകളിൽ ഉണ്ടായിരുന്നതിൻ്റെ വ്യതിയാനങ്ങളാണെന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു. ഈ ഹാളിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചവർ വിപ്ലവത്തിൽ ശരിക്കും വിശ്വസിക്കുകയും അതിന് ഒരു ചിത്രപരമായ കത്തിടപാടുകൾ കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്തു, പാർട്ടിയുടെ ഉത്തരവ് നടപ്പിലാക്കിയില്ല.
ഞാൻ മുന്നോട്ട് നീങ്ങുന്നു, ഇപ്പോൾ വികസിത പാൽക്കാരിയും സോവിയറ്റ് സൈനികൻ്റെ നേട്ടവും ആരംഭിക്കുമെന്ന് സങ്കടത്തോടെ ചിന്തിക്കുന്നു. ഒപ്പം പെയിൻ്റിംഗ് തുടരുന്നു. ഇവിടെ വീണ്ടും കൊഞ്ചലോവ്സ്കി - പരവതാനി പശ്ചാത്തലത്തിൽ ദുഃഖകരമായ മേയർഹോൾഡ്. വർണ്ണാഭമായതും സന്തോഷപ്രദവുമായ മാവ്രിന ഇതാ. അവ്യക്തമായി പരിചിതനായ ഒരു ടിർസ ഇതാ. അതെ, കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകാരോട് ഇയോഗാൻസൻ്റെ വിരസമായ ചോദ്യം ചെയ്യലിൻറെയും, ഡ്യൂസും ഫ്രണ്ടിൽ നിന്നുള്ള കത്തും, കോറിൻ്റെ പരിചിതമായ ഛായാചിത്രങ്ങളും, അവയൊന്നും നന്നായി കാണുന്നില്ല, പക്ഷേ അവർ അങ്ങനെ ചെയ്യുന്നില്ല. 'വ്യത്യാസം വരുത്തരുത്, അത് മറ്റെന്തെങ്കിലും പശ്ചാത്തലത്തിലുള്ള ശകലങ്ങൾ പോലെയാണ് - ആകർഷകവും അർദ്ധ പരിചിതവും അല്ലെങ്കിൽ അപരിചിതവും.
ഇവിടെ, ഒടുവിൽ, ഔദ്യോഗിക വസതിയുടെ ഹാൾ, അവിടെ കിലോമീറ്ററുകൾ നീളമുള്ള പെയിൻ്റിംഗുകളിൽ നിന്ന് സ്റ്റാലിൻ എന്നെ നോക്കുന്നു വ്യത്യസ്ത ഓപ്ഷനുകൾ, കൂടാതെ മൂലയിലെ ടിവിയിൽ അവർ “ദി ഷൈനിംഗ് പാത്ത്”, “ എന്നീ ചിത്രങ്ങളുടെ ശകലങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു. കുബാൻ കോസാക്കുകൾ". അതെ, അങ്ങനെയായിരുന്നു, കൂടുതൽ പോകുന്നതിന് മുമ്പ് നിങ്ങൾ അത് നോക്കേണ്ടതുണ്ട്.
അടുത്തത് അവൻ്റ്-ഗാർഡ് ആണ്. അവൻ്റ്-ഗാർഡ് എനിക്ക് മടുത്തു, പക്ഷേ... തീയതികൾക്ക് മുമ്പ് ഞാൻ അമ്പരപ്പിൽ മരവിക്കുന്നു. ഇത് 60 കളിൽ മാത്രമല്ല, 50 കളിൽ, ബുൾഡോസർ പ്രദർശനത്തിന് വളരെ മുമ്പാണ്. സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഫലത്തെക്കുറിച്ച് എനിക്ക് എന്തുതോന്നുന്നുണ്ടെങ്കിലും, എനിക്ക് ഒരുതരം ഭാരിച്ച ഊർജ്ജം വഹിക്കുന്നു, ഈ തലമുറയിലെ കലാകാരന്മാരുടെ അനുരൂപീകരണത്തിനും നിർഭയത്വത്തിനും മുന്നിൽ തലകുനിക്കാൻ എനിക്ക് കഴിയില്ല.
വീണ്ടും റിയലിസം. ഇപ്പോൾ അവർ ശരിക്കും കറവക്കാരും പണിക്കാരും പട്ടാളക്കാരുമാണ്. പക്ഷേ... അവ ജീവനുള്ളതും രസകരവുമായി മാറുന്നു. പിന്നെ എന്തുകൊണ്ട് കലാകാരൻ തന്നെ പാൽക്കാരികളെ വരച്ചുകൂടാ? അവൻ ശരിക്കും ഒരു കലാകാരനാണ്, ഊഹക്കച്ചവടക്കാരനല്ലെങ്കിൽ, അത് കാണേണ്ടതാണ്. പെൺകുട്ടികൾ നൃത്തം ചെയ്യുന്ന ചിത്രത്തിന് മുന്നിൽ ഞാൻ വളരെ നേരം നിൽക്കുന്നു. അവയിൽ ഏഴെണ്ണം ഉണ്ട് - ഓരോന്നിൻ്റെയും മുഖത്ത് അതിൻ്റേതായ വികാരങ്ങളുണ്ട്, അവ വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്, അതേ സമയം അവരുടെ നാണം കുണുങ്ങിയുള്ള പ്രതീക്ഷയിൽ ഐക്യപ്പെടുന്നു, നിങ്ങളുടെ ഓർമ്മയിൽ ഓരോ മുഖഭാവവും കൊണ്ടുപോകാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.
അവസാനിക്കുന്നു. അവസാന ഹാളുകളിൽ അവൻ്റ്-ഗാർഡ് വീണ്ടും ഉണ്ട്, പക്ഷേ അവ അടച്ചിരിക്കുന്നു. നിരവധി ഹാളുകൾ പിന്നിലുള്ള എൻ്റെ ഭർത്താവിനെ ഞാൻ അന്വേഷിക്കാൻ പോകുന്നു. അവൻ അത് പരിശോധിക്കുമ്പോൾ, ഞാൻ എവിടെയെങ്കിലും ഇരിക്കാൻ നോക്കുകയാണ്. അവസാന ഹാളുകളിൽ ഇത് ഇതിനകം 90 കളിലാണ്, മിക്ക പെയിൻ്റിംഗുകളും പരിഭ്രാന്തരും ദയയില്ലാത്തതുമാണ്. അടുത്തിരിക്കാൻ തയ്യാറുള്ള ഒരാളെ ഞാൻ വളരെക്കാലമായി തിരയുന്നു. അവസാനം ഞാൻ ഗെലി കോർഷേവിൽ എത്തുന്നു. ഒരു ചെറുപ്പക്കാരനായ ചുവന്ന മുടിയുള്ള കലാകാരൻ ഒരു പെൺകുട്ടിയെ വരയ്ക്കുന്നു, ചില കാരണങ്ങളാൽ സ്ക്വാട്ട് ചെയ്ത് നിലത്ത് ചിത്രം സ്ഥാപിക്കുന്നു. അവൻ്റെ അരികിൽ ചുളിവുകൾ വീണ കൈകളാൽ മുഖം മറച്ച ഒരു വൃദ്ധ. ഇടയ്ക്കിടെ ഞാൻ അവരുമായി നോട്ടം കൈമാറും, പക്ഷേ മിക്കവാറും ഞാൻ ആ വൃദ്ധയെപ്പോലെ ഇരിക്കുന്നു, എൻ്റെ കൈകൾ കൊണ്ട് മുഖം മറയ്ക്കുന്നു. ചില സ്ത്രീ സഹതാപത്തോടെ ചോദിക്കുന്നു: നിങ്ങൾക്ക് വിഷമം തോന്നുന്നുണ്ടോ?
ഇല്ല, എൻ്റെ തല ശരിക്കും വേദനിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിലും എനിക്ക് വിഷമമില്ല. അവസാന മണിക്കൂറുകളിലെ എല്ലാ ഇംപ്രഷനുകളും ഉൾപ്പെടുത്താൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ഇത് മിക്കവാറും അസാധ്യമായ ഒരു ജോലിയാണ്.

അന്ന്, ഒരു ഹാളിൻ്റെ ജാലകത്തിൽ നിന്ന് (മ്യൂസിയത്തിലെ ഫോട്ടോകൾ അധിക പണത്തിനുള്ളതാണ്, പക്ഷേ വിൻഡോയിൽ നിന്നുള്ള കാഴ്ചകൾ ബാധകമല്ല) ഞാൻ ഒരു വിചിത്ര ഫോട്ടോ എടുത്തു, അത് എനിക്ക് മ്യൂസിയത്തിലെ ഉള്ളടക്കങ്ങളുമായി പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു. ഒരു ഫ്രെയിമിൽ, നൂതന തൊഴിലാളികളുടെ ഭാര്യമാരോടൊപ്പം സ്റ്റാലിൻ, മഹാനായ പീറ്റർ, രക്ഷകനായ ക്രിസ്തുവിൻ്റെ കത്തീഡ്രൽ, കരോക്കെയുള്ള "വലേരി ബ്ര്യൂസോവ്" എന്ന കപ്പൽ. വൈകുന്നേരം മോസ്കോ. എല്ലാം ഒരു കുപ്പിയിൽ.
അതിനുശേഷം, ഞാൻ ഒന്നിലധികം തവണ അവിടെ പോയിട്ടുണ്ട്, ആദ്യ തവണ പോലെ ഒരു ഞെട്ടിക്കുന്ന ഇംപ്രഷനും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, പക്ഷേ ഓരോ തവണയും പുതിയ കണ്ടെത്തലുകൾ സംഭവിച്ചു. അവസാനമായി, ആദ്യത്തേതിൻ്റെ അതേ പോയിൻ്റിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഫോട്ടോ, പക്ഷേ പകൽ സമയത്ത്, കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം.

• സ്റ്റേറ്റ് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയുടെ വകുപ്പ് അവതരിപ്പിക്കുന്നു റഷ്യൻ കലXXനൂറ്റാണ്ട്- അവൻ്റ്-ഗാർഡ്, സൃഷ്ടിപരത, സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസംതുടങ്ങിയവ.
• 1900 മുതൽ 1960 വരെയുള്ള ചിത്രങ്ങളും ശിൽപങ്ങളും രണ്ടാം നിലയിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്.
• മാലെവിച്ചിൻ്റെ മാസ്റ്റർപീസ്("ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിൻ്റെ" ആദ്യ പതിപ്പും മറ്റ് കോമ്പോസിഷനുകളും), മാർക്ക് ചഗൽ, വാസിലി കാൻഡൻസ്കിമറ്റ് കലാകാരന്മാരും.
• പ്രവൃത്തികൾ കാണാൻ സമകാലിക റഷ്യൻ കല(1950 മുതൽ ഇന്നുവരെ), നിങ്ങൾ മൂന്നാം നിലയിലേക്ക് പോകേണ്ടതുണ്ട്.
• ഗാലറി ആതിഥേയത്വം വഹിക്കുന്നു തീമാറ്റിക് പ്രദർശനങ്ങൾ, വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടക്കുന്നു - പ്രഭാഷണങ്ങൾ, ചർച്ചകൾ, ചലച്ചിത്ര പ്രദർശനങ്ങൾ.
• പ്രവർത്തിക്കുന്നു സൃഷ്ടിപരമായ കേന്ദ്രംകുട്ടികൾക്ക്.

ക്രിംസ്കി വാലിലെ സ്റ്റേറ്റ് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയുടെ വകുപ്പ് പൂർണ്ണമായും ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ കലയ്ക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിൻ്റെ പ്രധാന പ്രതീകങ്ങളായ ടാറ്റ്ലിൻ എഴുതിയ ആദ്യത്തെ "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ", "ലെറ്റാറ്റ്ലിൻസ്", മാഷ്കോവിൻ്റെ നിശ്ചലദൃശ്യങ്ങളും കൊഞ്ചലോവ്സ്കിയുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളും പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ്റെ "ചുവന്ന കുതിരയുടെ കുളിയും" ഇവിടെയാണ്. പ്രധാനപ്പെട്ട അനുരൂപവാദികൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ മ്യൂസിയത്തിലേക്കുള്ള സന്ദർശനം ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യയിലൂടെയുള്ള യാത്രയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താവുന്നതാണ്.

പ്രദർശനം

സ്ഥിരമായ പ്രദർശനമുള്ള മ്യൂസിയം സ്ഥലം രണ്ട് നിലകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. രണ്ടാം നിലയിൽ ശേഖരത്തിൻ്റെ ഭൂരിഭാഗവും ഉണ്ട്: 1900 മുതൽ 1960 വരെയുള്ള ചിത്രങ്ങളും ശിൽപങ്ങളും. മൂന്നാം നില സമകാലിക റഷ്യൻ കലകളുടെ ഒരു ശേഖരം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: 1950 മുതൽ ഇന്നുവരെ. രണ്ടാം നിലയിലെ ആദ്യത്തെ അഞ്ച് മുറികൾ ആദ്യകാല റഷ്യൻ അവൻ്റ്-ഗാർഡിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു: "ജാക്ക് ഓഫ് ഡയമണ്ട്സ്", "ജാക്ക് ഓഫ് ഡയമണ്ട്സ്" അസോസിയേഷനുകളിൽ നിന്നുള്ള കലാകാരന്മാർ. കഴുതയുടെ വാൽ"(എം. ലാരിയോനോവ്, പി. കൊഞ്ചലോവ്സ്കി, ഐ. മാഷ്കോവ്) കൂടാതെ വ്യക്തിഗത മാസ്റ്റേഴ്സ്: എൻ. പിറോസ്മാനി, വി. ടാറ്റ്ലിൻ, എ. ലെൻ്റുലോവ് തുടങ്ങിയവർ. അടുത്ത വിഭാഗം (ഹാളുകൾ 5, 6, 9) ക്ലാസിക്കൽ റഷ്യൻ അവാൻ്റിൻ്റെ സൃഷ്ടികളാണ്. -ഗാർഡ് ഓഫ് 1910-കൾ: "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ", കാസിമിർ മാലെവിച്ചിൻ്റെ മറ്റ് സുപ്രിമാറ്റിസ്റ്റ് കോമ്പോസിഷനുകൾ, ഇല്യ ക്ല്യൂണിൻ്റെ "റണ്ണിംഗ് ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്", ഓൾഗ റൊസനോവയുടെ കൃതികൾ, ടാറ്റ്ലിൻ കൗണ്ടർ റിലീഫുകൾ, വാസിലി കാൻഡിൻസ്കിയുടെ "കോമ്പോസിഷൻ VII", "അബോവെ തെസ്കി" ” മാർക്ക് ചഗൽ, അലക്‌സാന്ദ്ര എക്‌സ്റ്ററിൻ്റെ “വെനീസ്”, പവൽ ഫിലോനോവയുടെ രചനകൾ.

6, 7, 8, 10, 11 മുറികളിൽ നിങ്ങൾക്ക് കൺസ്ട്രക്റ്റിവിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ കാണാൻ കഴിയും: അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോ, വർവര സ്റ്റെപനോവ, ല്യൂബോവ് പോപോവ, ലാസർ ലിസിറ്റ്സ്കി, ജോർജി ഷെറ്റെൻബെർഗ്, ഒബ്മോക്ക് അസോസിയേഷൻ.

15-25 മുറികൾ 1920-കളുടെ മധ്യം മുതൽ 1930-കളുടെ ആരംഭം വരെയുള്ള നിർവചിക്കാൻ പ്രയാസമുള്ള കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്നുള്ള പെയിൻ്റിംഗുകൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നു, അവൻ്റ്-ഗാർഡ് പ്രവണതകൾ ക്രമേണ പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് മങ്ങി. ഇവ വളരെ വ്യത്യസ്തമായ യജമാനന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളാണ്, അവരിൽ ചിലർക്ക് (എ. ഡ്രെവിൻ, ജി. റൂബ്ലെവ് മുതലായവ) അവരുടെ ജീവിതകാലത്ത് പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ അവസരം ലഭിച്ചില്ല, അവർ തങ്ങൾക്കും ഇടുങ്ങിയ വൃത്തത്തിനും വേണ്ടി പ്രവർത്തിച്ചു, മറ്റുള്ളവർ, ഉദാഹരണത്തിന്, എ. ഡീനെകയും യു കേന്ദ്ര കണക്കുകൾഔദ്യോഗിക ശൈലി.

സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിൻ്റെ ക്ലാസിക് സൃഷ്ടികൾ ഒരേ ഇടങ്ങളിൽ സമാന്തരമായി അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. അവയിൽ അലക്സാണ്ടർ ഡീനെക്കയുടെ "ഗോൾകീപ്പർ", ഐസക് ബ്രോഡ്സ്കി, എം. നെസ്റ്ററോവ്, പി. കോറിൻ എന്നിവരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ, " മറക്കാനാവാത്ത ഒരു കൂടിക്കാഴ്ച” വാസിലി എവ്ഫനോവ്, അലക്സാണ്ടർ ഗെരാസിമോവിൻ്റെ “സ്റ്റാലിനും വോറോഷിലോവും ക്രെംലിനിൽ”, യൂറി പിമെനോവിൻ്റെ “ന്യൂ മോസ്കോ”, അലക്സാണ്ടർ ലക്യോനോവിൻ്റെ “മുന്നണിയിൽ നിന്നുള്ള കത്ത്”, ഫിയോഡർ റെഷെറ്റ്നിക്കോവിൻ്റെ “ഡ്യൂസ് എഗെയ്ൻ”.

ഹാളുകളുടെ പ്രദർശനം 27-37 മാർക്ക് പുതിയ കാലഘട്ടംറഷ്യൻ ചരിത്രത്തിൽ - ക്രൂഷ്ചേവിൻ്റെ ഉരുകൽ 1950-1960 കാലഘട്ടവും യുവതലമുറകളുടെ കലാപരമായ തിരയലുകളുടെ തുടർച്ചയും. കലാകാരന്മാരായ ടെയർ സലാഖോവ്, വിക്ടർ പോപ്കോവ്, സഹോദരന്മാരായ സെർജി, അലക്സി തക്കാചേവ്, ഗെലി കോർഷേവ്, പവൽ നിക്കോനോവ്, ദിമിത്രി ഷിലിൻസ്കി, ടാറ്റിയാന നസരെങ്കോ എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടിയാണിത്.

1950-കളുടെ രണ്ടാം പകുതി മുതൽ വികസിച്ച നോൺ-കോൺഫോർമിസ്റ്റ് കല, 30-35 മുറികളിൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. അനുരൂപമല്ലാത്തവർ ഔദ്യോഗിക ലൈൻ അംഗീകരിച്ചില്ല സോവിയറ്റ് കലഅതനുസരിച്ച്, വ്യാപകമായി പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ അവസരം ലഭിച്ചില്ല. ഇതിനായി തിരയുന്നു വ്യക്തിഗത ശൈലിഈ കലാകാരന്മാർ തിരിയുന്നു മറന്നുപോയ പാരമ്പര്യങ്ങൾറഷ്യൻ അവൻ്റ്-ഗാർഡും പാശ്ചാത്യ ആധുനികതയും. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി ശേഖരത്തിൽ, ഈ കാലഘട്ടത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് വ്‌ളാഡിമിർ യാക്കോവ്ലെവ്, അനറ്റോലി സ്വെരേവ്, ലെവ് ക്രോപിവ്നിറ്റ്‌സ്‌കി, ഓസ്‌കർ റാബിൻ, വ്‌ളാഡിമിർ നെമുഖിൻ, മിഖായേൽ റോഗിൻസ്‌കി, ദിമിത്രി പ്ലാവിൻസ്‌കി, ദിമിത്രി ക്രാസ്‌നോപെവ്‌സെവ്, വ്‌ളാഡിമിർ വെയ്‌സ്‌ബെർഗ്, വിക്ടോർ വെയ്‌സ്‌ബെർഗ്

നാലാം നിലയിലെ ഹാളുകളിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ച ഏറ്റവും പുതിയ ട്രെൻഡുകളുടെ പ്രതിനിധികളുടെ പെയിൻ്റിംഗുകളുടെ ശേഖരം എല്ലാ വർഷവും നിറയ്ക്കുന്നു. സമയത്തിൻ്റെ കാര്യത്തിൽ, ഇത് നൂറ്റാണ്ടിൻ്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ പെയിൻ്റിംഗുകളുടെ ശേഖരവുമായി വിഭജിക്കുന്നു. ഇല്യ കബാക്കോവ്, ഫ്രാൻസിസ്കോ ഇൻഫാൻ്റേ, കോൺസ്റ്റാൻ്റിൻ സ്വെസ്ഡോചെറ്റോവ്, യൂറി ആൽബർട്ട്, ഒലെഗ് കുലിക്, ഇവാൻ ചുയിക്കോവ്, ദിമിത്രി പ്രിഗോവ് തുടങ്ങിയ യജമാനന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ ഇവിടെ കാണിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഗാലറിയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ

ഗാലറിക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്ന കെട്ടിടം പൂർത്തിയാക്കി മൂന്ന് വർഷത്തിന് ശേഷം 1986 ലാണ് ക്രൈംസ്‌കി വാലിനെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രദർശനം ആരംഭിച്ചത്. പാർക്കിൻ്റെ തുടർച്ചയായാണ് കെട്ടിടം വിഭാവനം ചെയ്തത്. ഗോർക്കി, അതിനാൽ അതിൻ്റെ ആകൃതി ഒരു പാർക്ക് പവലിയനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. അതേ കാരണത്താൽ, സ്വതന്ത്രമായി നിൽക്കുന്ന പിന്തുണയുള്ള ഒരു തുറന്ന താഴത്തെ ഭാഗമുണ്ട്, വലിയ നീളവും കുറഞ്ഞ എണ്ണം നിലകളും. വലിയ പ്രദർശന സ്ഥലങ്ങൾ മ്യൂസിയത്തിന് സമർപ്പിക്കപ്പെട്ട വലിയ എക്സിബിഷൻ പ്രോജക്ടുകൾ നടത്താൻ അവസരം നൽകുന്നു വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങൾകലയുടെ ചരിത്രം. 2000 കളിൽ, എക്സിബിഷൻ “കാൾ ബ്രയൂലോവ്. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ജനനത്തിൻ്റെ 200-ാം വാർഷികത്തിലേക്ക്", "മാലെവിച്ചിൻ്റെ സർക്കിളിൽ", "ഓസ്കർ റാബിൻ. മൂന്ന് ജീവിതങ്ങൾ. റിട്രോസ്പെക്റ്റീവ്", "വിക്ടർ പോപ്കോവ്. 1932-1974", മറ്റുള്ളവ. 2010-കളിൽ - "ദിമിത്രി പ്രിഗോവ്. നവോത്ഥാനത്തിൽ നിന്ന് ആശയവാദത്തിലേക്കും അതിനപ്പുറത്തേക്കും”, “നതാലിയ ഗോഞ്ചരോവ. കിഴക്കിനും പടിഞ്ഞാറിനും ഇടയിൽ", "പിയറ്റ് മോൻഡ്രിയൻ (1872-1944) - അമൂർത്തീകരണത്തിലേക്കുള്ള പാത", "കോൺസ്റ്റാൻ്റിൻ കൊറോവിൻ. പെയിൻ്റിംഗ്. തിയേറ്റർ. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ 150-ാം ജന്മവാർഷികത്തിലേക്ക്”, “എന്താണ് സത്യം? നിക്കോളായ് ജി.ഇ. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ 180-ാം ജന്മവാർഷികത്തിലേക്ക്", "അലക്സാണ്ടർ ലാബാസ്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൻ്റെ വേഗതയിൽ", മുതലായവ.

മ്യൂസിയം സജീവമായ വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തുന്നു. വലിയ പ്രദർശനങ്ങൾക്കൊപ്പം പ്രഭാഷണങ്ങൾ, ചർച്ചകൾ, ചലച്ചിത്ര പ്രദർശനങ്ങൾ എന്നിവയുണ്ട്. മുതിർന്നവർക്കുള്ള റഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സൈക്കിളുകൾ, കുട്ടികൾക്കുള്ള ക്രിയേറ്റീവ് വർക്ക്ഷോപ്പുകൾ, പ്രത്യേക കോഴ്സുകൾ, ചെറുപ്പക്കാർക്കായി ഒരു "ആർട്ട് ക്രിട്ടിക് സ്കൂൾ" എന്നിവയുള്ള ഒരു പ്രത്യേക ലെക്ചർ ഹാളും ഉണ്ട്.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയുടെ മുൻ പ്രദർശനത്തിൻ്റെ പോരായ്മകളെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കില്ല. നിരവധി സാഹചര്യങ്ങൾ കാരണം, 2007 മെയ് മാസത്തോടെ മ്യൂസിയത്തിൻ്റെ 150-ാം വാർഷികാഘോഷത്തിൻ്റെ അവസാനത്തിലാണ് പുതിയ പ്രദർശനം സൃഷ്ടിച്ചത്. ഇപ്പോൾ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കല 1900 മുതൽ ശരിയായ സമയത്ത് ആരംഭിക്കുന്നു. അതിനുമുമ്പ്, "ജാക്ക് ഓഫ് ഡയമണ്ട്സ്" എന്ന കലാകാരന്മാർ - എൻ. എന്നാൽ സന്ദർശകന് ഇനി ഹാളുകളുടെ മുഴുവൻ വീക്ഷണവും കാണാൻ കഴിയില്ല. ഓരോ മുറിക്കും അതിൻ്റേതായ അടച്ച രൂപകൽപ്പനയുണ്ട്, അതിനാൽ ഓരോ തുടർന്നുള്ള മുറിയും ഗൂഢാലോചന നിലനിർത്തുന്നു. കലാകാരൻ്റെ സൃഷ്ടികൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു മുറിയിൽ ശേഖരിക്കപ്പെടുന്നില്ല. 1, 20 എന്നീ രണ്ട് മുറികളിലും എൻ. ഗോഞ്ചറോവയുടെ കൃതികൾ കാണാം.

പെയിൻ്റിംഗുകൾക്കിടയിൽ കൂടുതൽ ശിൽപങ്ങളൊന്നുമില്ല, പക്ഷേ ഒരു ഹാളിൽ മ്യൂസിയത്തിൻ്റെ പുതിയ ഏറ്റെടുക്കൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു - വി. മുഖിനയുടെ തടി ശിൽപം "ജൂലിയ".

വി.കാൻഡിൻസ്കിക്കും എം.ചഗലിനും അവരുടേതായ ആവാസ വ്യവസ്ഥകളുണ്ട്. ജോലിക്ക് മുമ്പ്ഈ കലാകാരന്മാർ മിക്കവാറും എല്ലാ സമയത്തും വിദേശ പ്രദർശനങ്ങളിൽ ഇല്ലായിരുന്നു.

ഗ്രാഫിക്സ് ഹാളുകളിൽ, കാഴ്ചക്കാർ എപ്പോഴും പുതിയ സൃഷ്ടികൾ കണ്ടെത്തും. പ്രശസ്തരായ യജമാനന്മാർ XX നൂറ്റാണ്ട്. മുമ്പ്, മ്യൂസിയം പെയിൻ്റിംഗ്, ഗ്രാഫിക്സ്, ശിൽപം എന്നിവയെ പ്രതിനിധീകരിച്ചിരുന്നു. അലങ്കാരവും പ്രായോഗികവുമായ കലയുടെയും ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെയും ഒബ്ജക്റ്റുകളുള്ള ഡിസ്പ്ലേ കേസുകൾ ഇപ്പോൾ വൈവിധ്യത്തെ പൂർത്തീകരിക്കുന്നു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, മ്യൂസിയം A. റോഡ്‌ചെങ്കോയുടെ യഥാർത്ഥ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ വാങ്ങിയില്ല, ഫോട്ടോഗ്രാഫറുടെ കുടുംബത്തിൽ നിന്നുള്ള സമ്മാനമായ രചയിതാവിൻ്റെ നെഗറ്റീവുകളിൽ നിന്നുള്ള ആധുനിക പ്രിൻ്റുകൾ മ്യൂസിയം ഇപ്പോൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നു.

തീർച്ചയായും, Krymsky Val ന് പുതിയ ജീവിതത്തിൻ്റെയും പുതിയ കലയുടെയും പ്രതീകം ഉണ്ടായിരിക്കണം, കെ. പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ എഴുതിയ "ചുവന്ന കുതിരയുടെ കുളി". ഈ കൃതി കാഴ്ചക്കാരിൽ ശക്തമായ വൈകാരിക മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കുന്നു. "ചുവന്ന കുതിരയുടെ കുളി" യുടെ ആരാധകർ വേഗം പോയി നോക്കൂ, ഈ ചിത്രം പലപ്പോഴും വിദേശത്തേക്ക് അയയ്ക്കാറുണ്ട്. തുടർന്ന് പി.കുസ്നെറ്റ്സോവ് പ്രദർശിപ്പിച്ചു. ലാവ്രുഷിൻസ്കിയിലെ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ഗോലുബോറോസോവ്സ്കി ഹാളുകൾക്ക് എന്ത് സംഭവിച്ചുവെന്ന് ഞാൻ അത്ഭുതപ്പെടുന്നു?

പതിനഞ്ചാമത്തെ ഹാളുകൾ ഇതിനകം പ്രദർശിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, പക്ഷേ മുമ്പത്തെ എക്സിബിഷനിൽ നിന്ന് ഇപ്പോഴും ഒന്നുമില്ല. അതും ഒരു ദയനീയമാണ്. കഴിഞ്ഞ 6 വർഷമായി, സന്ദർശകർ എക്സിബിഷൻ നോക്കുക മാത്രമല്ല, വ്യക്തിഗത സൃഷ്ടികളോട് പ്രണയത്തിലാവുകയും ചെയ്തു. മുമ്പ് വരച്ച ചിത്രങ്ങളെല്ലാം നീക്കം ചെയ്തിട്ടുണ്ടോ? നിങ്ങളെ ആശ്വസിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ തിടുക്കം കൂട്ടുന്നു. അവരുടെ മുൻ സ്ഥാനത്ത് പിമെനോവിൻ്റെ തൊഴിലാളികൾ രാജ്യത്തിന് വ്യവസായവൽക്കരണം നൽകുന്നു, "ഗോൾകീപ്പർ" എ. ഡീനെക പന്ത് പിടിക്കുന്നു. ഇപ്പോൾ മാത്രമാണ് കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളെ ഔദ്യോഗിക കൃതികൾ മാത്രമല്ല, ഗാനരചനകളും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് - ഡീനെകയുടെ "അമ്മ". എ സമോഖ്വലോവിൻ്റെ കായിക പെൺകുട്ടികളുമുണ്ട്.

ചില കാരണങ്ങളാൽ ശിൽപം ശേഖരിച്ചു പ്രത്യേക മുറി, പെയിൻ്റിംഗ് ഹാളുകളിൽ ഒരു സൃഷ്ടി അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഒരുപക്ഷേ എക്സിബിഷൻ്റെ തുടർന്നുള്ള പതിപ്പിൽ കലയുടെ കൂടുതൽ സമ്പൂർണ്ണ ഏകീകരണം ഉണ്ടാകും.

സോവിയറ്റ് പൗരന്മാരുടെ ജീവിതം ഇപ്പോൾ കാണിക്കുന്നത് പയനിയർമാരും കൊംസോമോൾ അംഗങ്ങളുമല്ല, മറിച്ച് ഏതൊരു വ്യക്തിയുടെയും സാധാരണ ദൈനംദിന കാര്യങ്ങളിലൂടെയാണ്. മ്യൂസിയത്തിൽ, കാഴ്ചക്കാർ ഒരു ഹെയർഡ്രെസിംഗ് സലൂണിലും നടത്തത്തിലും ഫ്ലോർ പോളിഷറിലും ദൃശ്യങ്ങൾ കാണും. നമ്മുടെ പ്രിയ നേതാക്കളായ ലെനിനും സ്റ്റാലിനും, അവരുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഇപ്പോഴും മ്യൂസിയത്തിലുണ്ടോ? I. Brodsky യുടെ "V. I. Lenin in Smolny" യുടെ ഛായാചിത്രം പ്രദർശനത്തിൻ്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഇപ്പോൾ അതിൻ്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, 25-ാം മുറിയിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. കോമ്പോസിഷൻ്റെയും വർണ്ണ സ്കീമിൻ്റെയും കാര്യത്തിൽ ഇത് ഒരു അത്ഭുതകരമായ ഛായാചിത്രമാണ്. എക്സിബിഷൻ്റെ പുതിയ പതിപ്പിൽ അദ്ദേഹം ഇടം നേടിയത് നല്ലതാണ്. സൃഷ്ടിയുടെ കലാപരമായ ഗുണങ്ങൾ അതിൻ്റെ രാഷ്ട്രീയ ഘടകത്തെക്കാൾ വളരെ കൂടുതലാണ്.

അടുത്ത മുറി 26 ആണ്, "ഒരു ജാലകമുള്ള മുറി" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതാണ്. ഈ ഹാൾ അതിൻ്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ പാത്തോസ് പൂർണ്ണമായും നിലനിർത്തിയിട്ടുണ്ട്. വി. മുഖിനയുടെ "വർക്കർ ആൻഡ് കളക്റ്റീവ് ഫാം വുമൺ" എന്ന മോഡലിൻ്റെ എ. ജെറാസിമോവ് എഴുതിയ "ഐ.വി. സ്റ്റാലിനും കെ.ഇ.

ദയനീയമായ ഹാളിനുശേഷം, സദസ്സ് വീണ്ടും മുങ്ങിപ്പോകും ലളിത ജീവിതം- "സ്പ്രിംഗ്", "ഹേമേക്കിംഗ്", "ട്രാക്ടർ ഡ്രൈവർ ഡിന്നർ" എ. പ്ലാസ്റ്റോവ്, അതുപോലെ കർഷക പെൺകുട്ടികൾ, കുട്ടികളുള്ള അമ്മമാർ. മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിനായി സമർപ്പിച്ച കൃതികൾ സംഭരിച്ചു.

ലിവിംഗ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ ഹാളുകളാൽ പ്രദർശനം പൂർത്തിയായി - ടി. സലാഖോവും ചെറിയ എയ്ഡനും ഒരു വെളുത്ത കളിപ്പാട്ടക്കുതിരയിൽ.

എ. വിനോഗ്രഡോവ്, വി. ഡുബോസറോസ്കി എന്നിവരുടെ "സീസൺസ് ഓഫ് റഷ്യൻ പെയിൻ്റിംഗ്" ഇപ്പോൾ അവസാന ഹാളിൽ എപ്പോഴും പ്രത്യേകമായ എന്തെങ്കിലും അവതരിപ്പിക്കും. ഒരു ബോൾഡ് കൊളാഷ് പ്രശസ്തമായ പെയിൻ്റിംഗുകൾ, സന്ദർശകൻ, പ്ലോട്ടുകളും കഥാപാത്രങ്ങളും തിരിച്ചറിയുന്നതിലൂടെ, എക്സിബിഷനിൽ നിന്ന് എന്താണ് ഓർമ്മിക്കുന്നത് എന്ന് പരിശോധിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു. സമകാലിക കലയിലെ പരീക്ഷണങ്ങൾക്കായി ഹാൾ തുറന്നിരിക്കുന്നു. നിങ്ങൾക്കുണ്ട് രസകരമായ ആശയങ്ങൾ? Krymsky Val (N. Tregub)-ലെ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയുമായി ബന്ധപ്പെടുക