Buku tidak diketahui oleh Maria Callas. Callas forever Performance menampilkan maria callas

Penyanyi opera legenda asal Yunani, salah satu soprano terbaik abad ke-20.
Kebolehan vokalnya yang unik, teknik bel canto yang mengagumkan dan pendekatan persembahan yang benar-benar dramatik telah menjadikan Maria Callas bintang terhebat di dunia. pentas opera, dan kisah tragis kehidupan peribadinya sentiasa menarik perhatian orang ramai dan akhbar. Untuk bakat muzik dan dramatiknya yang luar biasa, dia dipanggil oleh ahli opera "Dewi" (La Divina).

Maria Callas, lahir Sophia Cecelia Kalos (Sophia Cecelia Kalos), dilahirkan pada 2 Disember 1923 di New York dalam keluarga pendatang dari Greece.
Ibunya, Evangelia Kalos, menyedari bakat muzik anak perempuannya, memaksanya untuk menyanyi pada usia lima tahun, yang gadis kecil itu tidak suka sama sekali. Pada tahun 1937, ibu bapa Maria berpisah, dan dia berpindah bersama ibunya ke Greece. Hubungan dengan ibunya hanya bertambah buruk, pada tahun 1950 Maria berhenti berkomunikasi dengannya. Maria menerima pendidikan muziknya di Konservatori Athens.

Pada tahun 1938, Callas mengadakan persembahan awam pertamanya, tidak lama selepas itu dia menerima peranan kecil di Opera Kebangsaan Greek. Gaji kecil yang diterimanya di sana membantu keluarganya menyara hidup dalam masa sukar. masa perang. Kemunculan sulung Maria dalam peranan tajuk berlaku pada tahun 1942 di Teater Olympia dan menerima sambutan hangat daripada akhbar.
Selepas perang, Kallas pergi ke Amerika Syarikat, di mana bapanya George Kallas tinggal. Dia diterima masuk ke dalam Metropolitan Opera yang berprestij, tetapi tidak lama kemudian menolak kontrak yang menawarkan peranan yang tidak sesuai dan gaji rendah.
Pada tahun 1946, Callas berpindah ke Itali. Di Verona, dia bertemu Giovanni Battista Meneghini. Pengusaha kaya itu jauh lebih tua daripadanya, tetapi dia berkahwin dengannya pada tahun 1949. Sehingga perceraian mereka pada tahun 1959, Meneghini mengarahkan kerjaya Callas, menjadi impresario dan penerbitnya. Di Itali, penyanyi itu berjaya bertemu dengan konduktor cemerlang Tullio Serafin. Kerjasama mereka adalah permulaan kerjaya antarabangsanya yang berjaya. Pada tahun 1949, di Venice, Maria Callas memainkan peranan yang sangat pelbagai: Brünnhilde dalam Valkyrie karya Wagner dan Elvira dalam The Puritans karya Bellini - peristiwa yang tidak pernah berlaku sebelum ini dalam sejarah opera. Ini diikuti dengan peranan cemerlang dalam opera Cherubini dan Rossini. Pada tahun 1950, dia mengadakan 100 konsert, menetapkan yang terbaik peribadinya. Pada tahun 1951, Callas membuat debutnya di pentas legenda La Scala dalam opera Verdi Sicilian Vespers. Di pentas opera utama dunia, dia mengambil bahagian dalam produksi oleh Herbert von Karajan, Margherita Wallmann, Luchino Visconti dan Franco Zeffirelli. Sejak 1952, Maria Callas memulakan kerjasama yang panjang dan sangat bermanfaat dengan Royal Opera di London. Pada tahun 1953, Callas menurunkan berat badan dengan cepat, kehilangan 36 kg dalam setahun. Dia sengaja menukar susuk tubuhnya demi persembahan. Ramai yang percaya bahawa perubahan berat badan yang drastik menjadi punca kehilangan awal suaranya, sedangkan tidak dinafikan dia mendapat keyakinan diri dan suaranya menjadi lebih lembut dan feminin. Pada tahun 1956, dia kembali dengan penuh kejayaan ke Opera Metropolitan dengan memainkan peranan dalam Norma karya Bellini dan Aida karya Verdi. Dia membuat persembahan di pentas opera terbaik dan membuat persembahan klasik: bahagian dalam Lucia di Lammermoor karya Donizetti, Il trovatore Verdi dan Macbeth, Tosca Puccini. Pada tahun 1957, Maria Callas bertemu dengan lelaki yang mengubah hidupnya - pemilik kapal Yunani berbilang jutawan Aristotle Onassis. Pada tahun 1959, Callas meninggalkan suaminya, isteri Onassis yang memfailkan perceraian. Percintaan berprofil tinggi pasangan cerah menarik perhatian akhbar selama sembilan tahun. Tetapi pada tahun 1968, impian Callas untuk perkahwinan baru dan kehidupan keluarga yang bahagia runtuh: Onassis berkahwin dengan balu presiden Amerika, Jacqueline Kennedy.
Malah, kerjaya cemerlangnya berakhir ketika berusia awal 40-an.
Dia mengadakan konsert terakhirnya di Royal Opera di London pada tahun 1965. Tekniknya masih tepat, tetapi suaranya yang unik tidak mempunyai kuasa.

Pada tahun 1969, Maria Callas berlakon dalam filem untuk satu-satunya kali bukan dalam peranan opera. Dia memainkan peranan heroin mitos Yunani kuno Medea dalam filem dengan nama yang sama oleh pengarah Itali Pier Paolo Pasolini (Pier Paolo Pasolini). Perpisahan dengan Onassis, kehilangan suara dan persaraan awal melumpuhkan Maria.
Penyanyi opera paling berjaya pada abad ke-20 menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya hampir bersendirian dan meninggal dunia secara tiba-tiba pada tahun 1977 pada usia 53 tahun akibat serangan jantung. Menurut wasiatnya, abu itu bertaburan di atas Laut Aegean.

Pada tahun 2002, rakan Callas, Franco Zeffirelli membuat filem untuk mengenang penyanyi hebat - Callas Forever. Peranan Callas dimainkan oleh wanita Perancis Fanny Ardant.

Pada tahun 2007, Callas telah dianugerahkan Anugerah Grammy secara anumerta untuk pencapaian cemerlang dalam muzik.
Pada tahun yang sama, dia dinamakan Majalah muzik BBC" soprano terbaik sepanjang masa. Tiga puluh tahun selepas kematiannya, Greece mengeluarkan duit syiling peringatan €10 yang memaparkan Callas. Callas membuat dedikasi dalam kerjanya sejumlah besar paling pelbagai artis: kumpulan R.E.M., Enigma, Faithless, penyanyi Celine Dion dan Rufus Wainwright.

Ia tidak dapat digambarkan, tetapi berikut adalah dua percubaan berbeza:

Asalnya disiarkan oleh fastcult di Terapi Callas: Maria Callas berumur 90 tahun. Boleh jadi
Pada kesempatan ini, Google, seperti biasa, membuat satu lagi Doodle yang cantik dengan imej penyanyi Amerika yang berasal dari Greek.

Lahir Sophia Cecelia Kalos hidup tidak terlalu lama (hanya 53 tahun), tetapi cerah kehidupan kreatif, semasa suaranya berubah daripada coloratura dramatik kepada mezzo-soprano. Menurut doktor, kebolehan vokal Maria Callas telah berubah kerana penyakit jarang tisu penghubung dan otot - dermatomitosis.
http://ru.wikipedia.org/wiki/Maria_Kallas

Kami memutuskan untuk mengingati Maria dan membuat penghormatan YouTube kami sendiri sempena hari lahirnya. Dan sembuh pada masa yang sama muzik opera saraf Isnin terseksa.

Pengakuan yang benar:

2) Penerangan Vera Stratievskaya tentang "keterlaluan emosi" Callas:

http://socionika-forever.blogspot.com/search/label/declarations?m=0
6. PERTANDINGAN TAFSIRAN EMOSI DALAM MODEL QUESTIME DAN DEKLATIMA

6-1. MAXIMALISME OF THE QUESTIME ("HAMLETE") ETIKA EMOSI (+ HE) SEBAGAI RANGKAIAN MAKSIMUM (SANGAT-SANGAT MENGEMBANGKAN) RANGKAIAN EMOSI EMOSI.

KVESTIM tidak menjual perasaan di atas pentas. Dia tinggal bersama mereka dan mati bersama mereka (bersama-sama dengan bunyi, wira, muziknya). Bagi QUESTIM, tiada teknologi dalam perasaan, yang ada hanyalah kehidupan. Walaupun dia belajar mengikut kaedah seni tradisional, melukis perasaan mengikut nota, mengikut skrip, setiap hari menggilap kemahiran profesionalnya, perasaannya di atas pentas menjalani kehidupan yang cerah, kaya, berdenyut, meletup dan bersurai di sekeliling dewan seperti gelombang kejutan supaya penonton mendapati dirinya berada di pusat semua pengalamannya.

Keupayaan untuk melihat kompleks dalam ringkas dan mudah dalam kompleks adalah ciri pemikiran deduktif baik dalam muzik mahupun teater. Lebih-lebih lagi jika EIE (Hamlet) mengambil alih. Dia boleh membuat plot teater yang paling tidak masuk akal dan tidak masuk akal menjadi realistik. Dan dalam persembahan ia mendedahkan kedalaman yang hebat, seperti contoh Maria Callas (EIE, Hamlet) yang tidak dapat ditandingi meyakinkan kita.

Pada had emosi (+ChE1), dia mempersembahkan bahagian "La Gioconda" dalam opera dengan nama yang sama oleh A. Ponchielli, membuka jurang keputusasaan tanpa dasar di hadapan heroin dalam mahkotanya aria "Suicidio" / "Bunuh diri") - tidak dapat dielakkan dan menarik, seperti " lubang hitam".

Maria Callas - Studio La Gioconda 1952 dengan Bunyi (4:36)
www.youtube.com/watch?v=7Xws7wKuc4w
Rakaman terbesar aria ini pernah dibuat dengan bunyi yang hebat :)

Lebih-lebih lagi, dia melakukannya dengan sangat mudah (kecuali bunyi suaranya yang hebat): dua not daripada dua ukuran pertama. Hanya dua nota! Dan penonton mula merasakan seolah-olah "jurang hitam" ini terbuka tepat di kakinya. Dialah yang merasakan dirinya terbang ke dalam jurang hitam, dia juga peserta dalam pilihan yang mengerikan, tidak mencari alternatif yang lebih menarik untuk dirinya sendiri dalam kehidupan. Dia duduk dan tidak boleh bergerak, dihancurkan oleh aliran kuat tenaganya.

Sudah tentu, kekuatan hebat impak muzik cemerlang ("melampau") Amilcare Ponchielli, dengan bentuk dramatik dan tragisnya yang menakjubkan, dengan dinamiknya yang kuat dan corak irama "pecah", turut mempengaruhi di sini. (Irama, seperti sambaran petir, "menusuk" melodi, mencipta iringan yang menyejukkan.) Tetapi tiada siapa yang berjaya mempersembahkannya dengan kuasa menusuk seperti penyanyi penyanyi dan pelakon tragis terbesar abad kedua puluh, yang menghidupkan semula genre tragedi muzik klasik pada zaman kita, Maria Callas (EIE , Hamlet).

Mereka berkata tentang penyanyi sedemikian: "mereka dilahirkan sekali dalam milenium!". Tanpa melampaui bahagian muzik, dia boleh menghasilkan keajaiban dengan suara, kesenian dan muziknya. Dia tidak dapat ditiru dalam "Anne Boleyn" oleh Gaetano Donizetti - sebuah opera yang dipulihkan khas untuknya di La Scala. Dia adalah seorang Medea yang fenomenal dalam opera dengan nama yang sama oleh Luigi Cherubini: "Obsesi ratu pagan, ditinggalkan oleh kekasihnya dan berubah menjadi kemarahan yang dahsyat, Kallas menyampaikan dengan cascade yang mempesonakan cara vokal dan bahasa terkaya isyarat: dia suara yang kuat, tajam dan sangat ekspresif, ciri-ciri topeng purba yang tegang dengan seram, permainan tangan yang meyakinkan - segala-galanya dalam gabungan darah nyanyian dan ekspresi muka, semangat dan bentuk yang digayakan membangkitkan semangat tragedi muzik purba.

Maria Callas - Anna Bolena 1957 Sorotan Bunyi Hebat BJR
www.youtube.com/watch?v=IiOinTnoPq8
enam pilihan hebat daripada persembahan rekod terhebat Anna

Dan betapa ajaibnya Norma itu! (Dalam opera dengan nama yang sama oleh V. Bellini.) Pelakon terbaik peranan ini dalam keseluruhan sejarah kewujudannya.
Mencipta yang baru ini, seperti yang kini mereka katakan versi "maju" Medea kuno, mitologi, dia tidak melepaskan cat untuk mendedahkan nuansa psikologi terdalam imej itu. Dalam tafsirannya, pendeta wanita Druid, ditolak oleh kekasihnya, dengan mengorbankan usaha yang luar biasa, mengatasi keinginannya untuk membalas dendam kepada orang-orang yang dia cintai dengan tulus dan tanpa balas, yang memberinya harapan untuk kebahagiaan dan sendiri mengambilnya - kepada suami, anak-anak, kawan-kawan. Mengikuti skim klasik KVESTIM: "jika tidak ada orang lain yang perlu dipersalahkan, hanya seseorang yang perlu menyalahkan dan menghukum diri sendiri," Norma membalas dendam terhadap dirinya sebagai punca segala musibahnya. Dia menghantar dirinya ke api, menghilangkan keperluan untuk terus hidup dengan menyakitkan untuknya kehidupan berganda tidak sesuai dengan idea tugas, kehormatan dan cintanya.

Maria Callas, Norma - Casta Diva - Bellini (7:19)
www.youtube.com/watch?v=B-9IvuEkreI
Maria Callas..........Norma 1954 Casta Diva Norma Tullio Serafin Milano.

Maria Callas ialah rekod mutlak kemahiran prestasi EIE. Dan, tanpa sebarang keterlaluan, had dan kemuncak ekspresi emosi dalam muzik hari ini. Berdasarkan rakaman video yang masih hidup, dewan meletup dengan tepukan gemuruh selepas setiap persembahannya.

Rakaman video persembahan fenomenal bahagian Tosca dalam opera dengan nama yang sama oleh G. Puccini juga telah dipelihara.
Harimau betina marah yang tidak dapat dibayangkan, dia menyerang Baron Scarpia pada penghujung babak kedua. Wajahnya serta-merta berubah daripada sangat cantik kepada menyeramkan dan menakutkan. Dalam beberapa saat, dia sudah bersedia untuk membalas dendam, melihat pisau, dan kemudian meletup dalam kemarahan, dan pada saat berikutnya lawannya sudah dikalahkan di atas lantai.

Tosca - Maria Callas - Aria hebat dan pemandangan yang menakjubkan - ( 9:37)
http://www.youtube.com/embed/3Jpu40Iq8WI
Tosca, opera Giaocomo Puccini Aria "Vissi d" arte yang hebat dan terkenal, kematian Scarpia ...

Program "had putus asa" model QUESTIMAL ialah program gumpalan emosi maksimum (+ NE1) seseorang yang memutuskan untuk langkah terdesak, bunyi yang paling jelas dalam tafsiran Callas dalam aria kemuncak, dalam adegan keputusasaan heroinnya. Ini amat ketara dalam opera Giacomo Puccini "Tosca" atau "Madama Butterfly".

Jika kita tidak mengendahkan visual, timbul perasaan seolah-olah heroinnya terbang terumbang-ambing ke dalam jurang. Lebih-lebih lagi, "jurang" terbuka dengan suara Callas - dalam sekumpulan emosi ini, yang "meletupkan" nota klimaks atasnya dan mewujudkan perasaan "batas putus asa", memenuhi setiap bunyi dengan tenaga secara maksimum dan berkembang. ruang bunyi bertenaga dengan kekuatan yang luar biasa. Oleh itu, penonton mendapati dirinya berada di pusat "letupan keputusasaan" ini, di pusat jurang ini, jurang yang terbuka ini. Mustahil untuk membayangkan ini tanpa mendengar dan mengalaminya. Ia perlu, sekurang-kurangnya, untuk mendengar rakamannya dan tepatnya persembahan aria tragis dan dramatik Puccini. Had nafsu tertumpu dalam dirinya (atas sebab tertentu) di sana. (Dan ia berada di flat B atas, yang pastinya "notanya".)

Kallas mengasihi dan mengasihani heroinnya dengan begitu kuat untuk semua penderitaan yang mereka alami sehingga orang ramai memuja mereka bersamanya. Dan memujanya bersama mereka. Kerana satu tidak dapat dipisahkan dari yang lain. Dan apakah hasil pemujaan ini - apakah keghairahan dalam seni dan dunia muzik, adalah soalan lain. Keinginan untuk mengambil bahagian dalam penderitaan korbannya - untuk mengambil bahagian daripadanya - dinyatakan dalam keinginan untuk menembusi ke dalam "tempat yang maha kudus" perasaannya, ke dalam jiwanya yang paling dalam. Oleh itu, minat yang tidak pernah puas dalam kehidupan peribadinya, dan keinginan untuk menepuk namanya dan bertengkar tentangnya, gosip dan gosip tentangnya.

Callas adalah dewa yang hidup bagi mereka, yang membiarkan dirinya diseksa di atas pentas, memainkan peranan heroin korban, tetapi dia mampu menjaga dirinya sendiri dalam kehidupan. Dan kontras ini mengejutkan ramai orang kerana alasan mudah bahawa dia sangat ikhlas dalam peranan mangsa. Walaupun dia melakukan penjahat pemangsa seperti Medea atau Lady Macbeth, dia menjadikan mereka mangsa nafsunya.

Semua orang pasti bahawa dalam hidup dia sama rapuh, terdedah, menggigil dan tidak berdaya seperti heroin pengorbanannya. Dan ramai yang ingin menguji kekuatan kesabarannya. Dia rapuh dan menggigil, seperti heroinnya, tetapi hanya secara luaran kerapuhan ini diliputi oleh "duri" yang tajam (daripada model pencarian), dengan pasti melindungi "mata air" jiwanya yang murni dan bergetar, " Api yang kekal"di atas altar pengorbanannya - aspek etika emosi (+NE1).

DEKLATIMS memegang jawatan bertentangan. Slogan mereka dalam teater: "Kurang naturalisme, lebih banyak seni dan kecantikan!" Mereka sering menjerit pada SOALAN semasa latihan, cuba bersetuju dengan amplitud emosi yang dibenarkan. Tetapi segala-galanya berubah apabila KVESTIM memasuki peringkat: emosi didahulukan untuknya, dan persetujuan itu memudar ke latar belakang. Dia seolah-olah berkata kepada sendiri: "Sekarang, atau tidak sama sekali! Dan "memerah" emosi "sepenuhnya" ...

Ini adalah jam terbaiknya, minit kejayaannya!
Kemudian, sudah tentu, dia harus menanggung rasa bersalahnya kepada pengarah, mendengar celaan dan tuduhan rakan-rakannya di kedai: "Ini tidak profesional! Apa yang anda benarkan?! Anda tidak bersendirian di atas pentas! .."

KVESTIM sabar mendengar semua ini, menyedari bahawa ini adalah harga yang berpatutan untuk kreativiti, untuk berkhidmat seni dan kerjaya. Dan dia akan terus naik ke atas pentas untuk menjalani kehidupan penuh wiranya. Dan tidak ada hubungan lain, dan tidak akan ada, tidak kira apa yang orang katakan.

QUESTIM bermain setiap kali, "seperti kali terakhir" (terutamanya EIE, Hamlet). Dan lebih murah hati dia menghabiskan perasaannya, lebih banyak perasaan itu dia tinggalkan, menurut etika evolusi emosinya yang bersemangat dan tidak habis-habis (+ SE). Oleh sekurang-kurangnya, nampaknya begitu baginya, walaupun kehidupan dan alam membuat penyesuaian mereka sendiri.

6-2. SOALAN PROFESIONAL EMOSI (+CE)

Dalam segala hal yang berkaitan dengan kemewahan emosi, EIE tidak mengenal had, atau lebih tepatnya, tidak mahu mengenalinya. Terdapat satu kes keterlaluan emosi yang luar biasa yang diketahui telah menamatkan kehidupan diva opera besar Maria Felicita Malibran (EIE, Hamlet) pada tahun kedua puluh lapan hidupnya. (Adik perempuan M.F. Malibran ialah bintang magnitud pertama, penyanyi terkenal pada zamannya, Polina Viardot (IEE, Huxley), yang terkenal di Rusia sebagai kawan dan muse tetap penulis besar Rusia I.S. Turgenev.)

Tetapi cemerlang Maria Felicita Malibran("Kegemaran para dewa," sebagaimana pengkritik memanggilnya) membayangi adik perempuannya dengan kemegahan bakat gergasinya, mengatasi kecantikan dan keseniannya, tahap kebolehan vokal dan kemahiran persembahan. Kerjaya Malibran sangat berjaya dan bertahan selama kira-kira sepuluh tahun. Dengan tahap persaingan yang sangat tinggi, semua kemenangan yang boleh dibayangkan dan tidak dapat dinafikan hanya miliknya. Dia adalah Joan of Arc sebenar dalam opera - seorang yang jarang berdedikasi dan dedikasi kreatif yang tidak terbatas. Perangai yang berkilauan, berapi-api, pandangan yang paling luas dan pelbagai minat, digabungkan dengan prestasi fenomenal dan data semula jadi yang unik, membolehkannya melakukan keajaiban dan mencapai ketinggian yang difikirkan oleh menteri-menteri lain Selepas latihan selama lima jam, dia boleh menyanyi di teater pada waktu petang, dan selepas persembahan, dia boleh mengadakan konsert sepanjang malam di salun kawan dan teman wanita.

Secara semula jadi, dia seorang yang suka bergaul, bersimpati, baik. Dalam seni, dia bermurah hati hingga ke tahap pengorbanan diri yang mutlak. Dia sangat berpendidikan, terkenal dengan cita rasa yang baik, mahir dalam kesusasteraan, melukis dengan baik, muzik yang digubah. Dia suka sukan, suka menunggang kuda. Dari segi persaingan, dia seorang yang sangat suka berjudi. Dan ini dicerminkan secara maut dalam nasibnya. Tidak mempunyai masa untuk pulih daripada kecederaan yang diterima apabila jatuh dari kuda, dia mengambil bahagian dalam pertandingan muzik berbilang hari - maraton: dia membuat persembahan dalam persembahan dan dalam konsert solo, mengatasi keletihan dan kesakitan, bersaing dengan pemain biola virtuoso, membuat persembahan dengan suaranya ("susah jahat") sonata Tartini untuk biola, menyanyikan duet Mercadante berpasangan dengan penyanyi Inggeris. Penonton, kecewa dengan kegembiraan, tidak membiarkan dia pergi selama beberapa jam, memanggil encore berkali-kali. Penganjur malam itu cuba meyakinkannya supaya tidak tunduk kepada keghairahan orang ramai. Di mana dia menjawab mereka: "Saya akan menyanyi, walaupun saya perlu membayarnya dengan nyawa saya." Ia mengambil banyak kerja untuk memujuknya masuk ke bilik persalinan dan membetulkan rambutnya. Diiringi dengan tepukan gemuruh, dia pergi ke belakang pentas, tetapi tidak pernah kembali ke pentas: dia tidak sedarkan diri di bilik persalinan dan meninggal dunia sembilan hari kemudian (23 September 1837).
(Selepas itu, dia menjadi prototaip malaikat Antonia, heroin opera Offenbach The Tales of Hoffmann, yang membunuh dirinya sendiri dengan menyanyi. Intipati imej itu ialah "seorang malaikat tidak boleh tetapi menyanyi," tetapi tidak ramai orang di Bumi menghargai pengorbanan ini.)
Nasib Maria Felicity Malibran mengesahkan sepenuhnya pepatah kuno yang terkenal: "tuhan-tuhan mengambil untuk diri mereka muda mereka yang lebih mereka cintai." Idea ini juga dinyatakan oleh puisi Lamartine, yang diukir pada patung marmar penyanyi itu, dipasang di makamnya di tanah perkuburan Lakener berhampiran Brussels:
"Kecantikan, genius, cinta - itulah nama duniawinya,
Apa yang tercetak dalam pandangan yang bergetar dan dalam bunyi bibir ahli sihir.

6-3. EMOSI SOALAN

Emosi QUESTIM - "api abadi" beliau. Dia tidak membiarkan mereka pudar di atas pentas. Menjalankan keseluruhan persembahan dari saat penampilan pertamanya di atas pentas.

Dalam tragedi, dalam drama, DECLATIMS tidak mencapai keghairahan yang begitu hebat seperti pertanyaan. (Ini terutamanya boleh didengar dalam muzik.) Mereka takut bahawa emosi akan memusnahkan integriti bentuk (–CHS). Dan mereka tidak membenarkan ini dalam apa jua keadaan. Dan jika KVESTIM secara semulajadi dan organik membawa emosi kepada perkembangan maksimum mereka. DECLATIM itu secara semulajadi dan organik meredam emosi (-ChE). Seolah-olah beberapa jenis penunjuk dalaman menetapkannya semula daripada tahap "maksimum" tertentu dan, setelah "menghilangkan hasilnya", kembali kepada "optimum", yang tidak akan dianggap ekspresif sama sekali oleh QUESTIM - sesuatu yang "di bawah purata" dan tiada apa-apa. lebih.

Bagi KVESTIM, bagaimanapun, "peringkat persuasif" bukanlah satu fenomena yang luar biasa, tetapi satu fenomena normatif. Semasa permainan, pelakon hidup sepenuhnya dalam pentas "realiti maya", yang bagaimanapun (menurut persepsi subjektifnya) wujud secara berasingan daripada auditorium. Oleh itu, tidak perlu berfikir bahawa mereka bimbang tentang anda sebagai seorang pelakon. Mereka mengambil berat tentang watak. Ini bermakna ia juga mustahil untuk menukar hubungan sebab-akibat dalam peristiwa realiti pentas: "dia mati, dia mati seperti itu.")

DECLAIM tidak selalu bersetuju dengan ini. Pada pendapatnya, apa sahaja boleh dibenarkan, asalkan penonton berasa baik dan menyenangkan di dalam teater.
Opera - "hiburan untuk raja-raja." Dan penonton di dalam dewan harus merasakan seolah-olah semua artis bermain hanya untuknya sahaja. Seorang pelakon tidak boleh lupa sesaat bahawa teater adalah sebuah institusi komersial dan wajib mengeluarkan produk yang berkualiti tinggi sahaja. Dan terdapat naturalisme yang mencukupi untuk penonton walaupun di luar teater.

Di sini, kira-kira, dengan set keperluan sedemikian, program DECLATIMA (+BS) "menyemak" program (+ChE). Dan dengannya keseluruhan model QUEST.

Emosi DECLATIMA (dan "pengaturcara" di sini ialah SEI, Dumas dan ESE, Hugo) adalah, pertama sekali, kenikmatan kegembiraan menjadi - kepuasan dan kedamaian dalam segala-galanya dan percutian "sensor" yang tidak berkesudahan.
]
Piawaian estetik DEKLATIMA dalam vokal adalah "bel canto" yang paling indah:
* Suara itu harus manis seperti madu, berkilauan seperti batu permata.
*Seluruh ensembel penghibur mestilah sempurna dan sempurna, seperti satu set Batu berharga digilap dengan teliti oleh tukang emas yang mahir. Kebaikan satu suara harus menyebabkan keindahan suara yang lain.

*Penonton harus menikmati kualiti bunyi, dan penonton harus meninggalkan dewan dengan terkejut dengan keindahan apa yang dilihat dan didengarnya.
* Suara mesti digilap selama bertahun-tahun, seperti berlian. Menjadi kuat, terang, ringan dan tulen seperti berlian.
* Ia harus berkilauan dan berkilauan dengan semua nuansa dan warna nada dalam semua bentuk muzik, dalam semua daftar, dalam semua tempo, dalam semua posisi.
Oleh itu, questim hampir tidak pernah mencapai kualiti bunyi yang tinggi seperti yang dicapai oleh pengisytihar. Dengan pengecualian yang jarang berlaku, bintang mega kelas tambahan, yang, sudah tentu, tidak mahu mengalah kepada sesiapa (termasuk pengisytiharan) dan tiada apa-apa. Oleh itu, "fenomena" Maria Callas masih unik dan tidak dapat diselesaikan. Dan berdasarkan perbezaan asas antara model QUESTIME dan DECLATIMA - "jelas dan sukar dipercayai".

Dalam ekspresif, KVESTIM masih memegang tapak tangan. Dengan semua usaha untuk kesempurnaan, mereka membuat pertaruhan utama pada perasaan dan keindahan semula jadi prestasi, meninggalkan kesempurnaan mutlak dan tidak boleh dicapai kepada DECLATIMS.

Tetapi begitu "terharu" dengan keseronokan, "siram" dengan gelombang kebahagiaan, perasaan kegembiraan dan kepenuhan hidup, seperti yang boleh dilakukan oleh deklatim, lebih-lebih lagi, hanya declatims - sensorik - positivis, malangnya pertanyaan gagal. Mereka tidak boleh bermimpi tentangnya.

Walaupun mereka dapat merasakan dengan mendalam, hingga menangis. Dan rasa gaya dan kemahiran prestasi yang DECLATIMS miliki hampir dari saat kelahiran dan yang mereka bina mengikut aspek (-ChE dan + BS) SOALAN dicapai hanya dengan pengumpulan pengalaman dan pembangunan kemahiran, semasa tempoh persembahan dan kematangan kreatif. Kerana untuk masa yang sangat lama mereka menganggap emosi semula jadi mereka satu-satunya gaya yang mungkin untuk diri mereka sendiri. Dan kemudian mereka terkejut apabila mengetahui bahawa, ternyata, masih ada "sesuatu" , yang mereka tidak tahu tentang sebelum ini, percaya bahawa mereka sudah memiliki sepenuhnya seluruh senjata persembahan, walaupun rakan sekerja dan pengarah cuba meyakinkan mereka tentang sebaliknya.

Yang dengan sendirinya sudah menunjukkan bahawa kedua-dua model - QUESTIMAL dan DECLATIMA - sangat tertutup pada diri mereka sendiri dan mewakili dunia yang agak tertutup itu sendiri.

Dalam seni, QUESTIM dan DECLATIMS belajar dengan baik dan membuahkan hasil daripada satu sama lain. Walaupun paling kerap pengetahuan yang diperlukan datang sebagai pencerahan atau cerapan, malangnya, sudah terlambat. Tetapi perpaduan harmoni seperti itu juga tidak berlaku sekerap yang kita mahu.

6-4. HUBUNGAN PENEUTRALIAN SALING DALAM MUZIK

Di atas pentas, DECLATIM sering meredam emosi mengikut aspek (+ BE) kepada dirinya dan orang lain, mengubah tragedi yang tinggi menjadi kes terbaik dalam tragifarce. Supaya QUESTIM, yang serta-merta mula merasakan ini, mempunyai perasaan bahawa dia tidak lagi menjalani kehidupan wiranya, tetapi mengambil bahagian dalam beberapa tindakan lucu yang lucah, dalam sejenis keseronokan kanak-kanak (paling baik!), atau bermain permainan. untuk kanak-kanak prasekolah di tadika. Semua perasaan serta-merta menjadi sejenis "boneka", "mainan" - tidak nyata. (Terutama jika EII (Dostoevsky) "disertakan dalam permainan". Beginilah cara dia mula "menyesakkan" pencarian dengan program "bodoh" (+BE) kekanak-kanakannya, yang tidak meninggalkan batu di teater ( dan bukan sahaja!) (+ChE), memusnahkan dan mempersendakan segala yang paling berharga dan mulia untuknya, bahawa ia mula kelihatan KVESTIM bahawa segala yang berlaku di atas pentas diterjemahkan khas ke dalam jenaka untuk mengejek dan mengejeknya .KVESTIM, tentu saja, berputus asa daripada penyelewengan tafsiran sedemikian. Kemudian, di bilik persalinan, dia berurusan dengan DECLATIM (terutamanya dengan ahli etika intuitif), dan dia membenarkan dirinya: "Apa yang perlu dilakukan? Anda bermain semasa anda hidup! Tetapi ia adalah mustahil. Kami berada di dalam teater!"

6-5. EMOSI DEKLATIMA

Emosi dari sudut pandangan DECLATIMA adalah konsep yang sama sekali berbeza. Dan ia direalisasikan oleh aspek (–ChE) dan (+BS).

Pelaksanaan ini (mengikut keperluan "elitis" dalam model DECLATIMA bagi "blok" EVOLUSIOARI, INTROVERT - aspek: +BS, +BL, +BI, +BE) dikurangkan kepada kod peraturan berikut:
* Tidak baik untuk menghalang seseorang daripada kegembiraan kesenangan.
* Tidak baik bagi seseorang untuk meracuni keseronokan yang dia ingin terima di teater, menyertai sumber budaya, bersentuhan dengan karya seni yang hebat.
* Tidak baik apabila "fly in the ointment" dimasukkan ke dalam "tong madu".
* Tidak baik apabila terlalu banyak negativiti dimasukkan ke dalam nyanyian, ke dalam muzik, yang direka untuk memberi keseronokan, adalah tidak baik apabila emosi dihidangkan pada "timbre kotor", dengan berdehit, esakan dan esakan dalam suara. Dengan kedutan sawan ligamen dan otot laring, dengan pelbagai jenis nada yang memesongkan timbre, "memotong" warna nada dan juga memesongkan nada. Semua ini buruk - kualiti yang tidak baik! Terlalu semula jadi!
* Ia adalah tidak baik, dari sudut pandangan DEKLATIM, dan fakta bahawa penonton duduk ke had elektrik oleh emosi yang pelaku "mencaj" dia, menggeletar dengan terlalu teruja, dia tidak mendapat gigi pada. giginya. Selepas persembahan, dia meninggalkan dewan - dia sendiri pucat, bibirnya menggeletar, giginya bergemeretak, adalah tepat untuk menyoldernya dengan valerian atau memanggil ambulans. (Ini dipanggil - seseorang pergi ke teater, dia mendapat kesenangan!) Tidak baik apabila teater, di mana penonton menghabiskan beberapa jam masa lapangnya, membawa seseorang ke keadaan sedemikian. Ia tidak baik, ia tidak berperikemanusiaan! Penonton, dengan cara itu, membayar wang untuk tiket itu. Dan ini bermakna keseronokan itu mestilah berkualiti tinggi, sihat (+BS/-ChE), positif dan kreatif. Tidak merosakkan.
Dan emosi haruslah sedikit buatan (+ BS). Penonton harus merasakan bahawa wira di atas pentas menderita "kerana berpura-pura" dan mati tidak sepenuhnya (–ChE).
Sekiranya penonton yang dihormati mahu, wira boleh berdiri, tunduk untuk bertepuk tangan dan juga melakukan aria encorenya, dan kemudian mati semula.

Dan, dengan cara ini, pada kesempatan ini, Maria Callas pernah mengatur memarahi salah seorang rakan pentasnya dan enggan bekerja dengannya pada masa akan datang hanya kerana dia, selepas dia "mati" di atas pentas, bangkit, tanpa menunggu tirai, tunduk kepada penonton , dan kemudian berbaring semula, "membentangkan tangannya" dan "mati" untuk kali kedua. "Kami tidak melakukan perkara remeh di sini!" Kallas mengamuk di dalam bilik persalinan. "Saya tidak akan bekerja dengannya sehingga dia belajar untuk berkelakuan!" Dan DEKLATIM mempunyai satu alasan: "Kami tidak memainkan semua ini dalam hidup, tetapi dalam teater. Penonton tidak sepatutnya berfikir bahawa pelakon itu telah mati secara nyata ..." (Nampaknya, pelakon itu menganggap dirinya "terlalu meyakinkan" dalam adegan kematian, jadi dia memutuskan untuk berdiri dan segera "menenangkan" penonton.).

7. MASA ADEGAN DALAM MODEL SOALAN DAN DEKLATIME

MASA TINDAKAN DALAM TRAGEDI ADALAH TIDAK DAPAT DIBALIKKAN, kerana peristiwa tragis berkembang dengan urutan yang tidak dapat dipulihkan: jika pahlawan itu ditakdirkan, maka dia mati dan tiada apa yang dapat diperbetulkan. (Dan pelakon, mengikut undang-undang genre ini, tidak akan tunduk di atas pentas sehingga akhir persembahan: anda perlu memberi masa penonton menangis, menderita, bimbang tentang dia, percaya bahawa dia benar-benar mati.)

MASA TINDAKAN DALAM KOMEDI BOLEH DIBALIKAN: penonton tidak boleh kecewa dan kecewa, oleh itu wira itu mati, tetapi "bukan untuk kebaikan", tetapi hanya untuk keseronokan: entah bagaimana dia berjaya mengecoh kematian dan cepat kembali hidup ("membawanya rumah, dia ternyata masih hidup") - penonton harus menikmati persembahan, berehat, bergembira dan pulang ke rumah dalam mood yang baik.

Dan ia akan menjadi juga cara yang baik pelepasan emosi. Walaupun anda juga boleh pergi ke stadium dan berhubung dengan suasana umum peminat…

Pilihan yang sama adalah mudah dan telah lama diuji... Tetapi sudah tentu cara terbaik pelepasan fizikal dan emosi disediakan kepada SOALAN dan DEKLAMASI oleh sifat paling dua socion dalam kes REUNION yang bahagia dan berjaya dalam DUAL DYAD DI BAWAH. SEMUA SYARAT SAMA LAIN KESESUAIAN.

8.UJIAN GRAFIK UNTUK SOALAN DAN DELATIMITI

Berdasarkan sambungan spatio-temporal yang jauh dan rapat bagi model QUESTIMAL dan DECLATIMA, daripada kecenderungan bentuknya kepada ketidaklengkapan (dalam model QUESTIMAL) dan kesempurnaan (dalam model DECLATIMA), perbezaan dari segi QUESTIMITY - DECLATIMACY boleh cuba ditentukan oleh ujian grafik berikut: adalah dicadangkan untuk melukis beberapa lingkaran sepusat . Setiap satu - dalam satu baris dan tanpa melepaskan tangan anda.

DECLATIM melukis lingkaran mengecut: ia bermula dengan pusingan besar (luaran) dan membawa kepada pusingan dalaman (kecil). Membawa garisan dari pinggir ke tengah. (Ia mengambil kursus ke arah penyelarasan dan pengurangan hubungan dan hubungan ruang).

QUESTIM melukis lingkaran yang mengembang: ia bermula dengan pusingan kecil (dalam) dan membawa kepada pusingan besar (luar). Membawa garisan dari tengah ke pinggir. (Iaitu, ia mengambil kursus ke arah pengembangan dan menjauhkan sambungan dan perhubungan spatial).

Nota: mengetahui keputusan dan TIM anda terlebih dahulu, ujian ini mudah dipalsukan dan dicabar.

Perbuatan terakhir

Secara beransur-ansur, Maria Callas menjauhinya aktiviti profesional. Apabila penyanyi itu enggan membuat persembahan di London, dia masih berharap bahawa ia adalah masalah terlalu banyak kerja. Apa yang dia perlu lakukan ialah berehat sedikit dan menjaga dirinya sendiri, dan segala-galanya sepatutnya berada pada tempatnya. Namun, di lubuk jiwanya, Mary mempunyai gambaran bahawa dia berada di baris terakhir. Api yang membakar dalam jiwa penyanyi, yang menggesanya untuk menakluki puncak kreatif, malangnya, telah dipadamkan. Walau bagaimanapun, Maria enggan menghadapi kebenaran dan oleh itu, dengan aktiviti berganda, membuat rancangan untuk masa depan, merundingkan projek dan pertunangan baharu. Dia secara terbuka mengisytiharkan bahawa dia sedang mempersiapkan kepulangannya dan akan menyanyi di Medea di pentas Opera Paris, dan kemudian di pentas yang sama untuk membuat persembahan di La Traviata, dipentaskan secara eksklusif untuknya oleh Visconti ... Penyanyi itu juga akan berlakon dalam filem. Zeffirelli telah lama mahu membuat filem Tosca. Maria mengambil alih projek unik ini. Hanya apabila tiba untuk membuat keputusan muktamad dan perlu menandatangani kontrak, penyanyi itu mendapati alasan untuk tidak melakukan ini ... Dalam satu kes, Maria tidak berpuas hati dengan jumlah latihan yang kecil, dalam satu lagi dia tidak bersetuju dengan pengagihan peranan atau meminta bayaran yang tinggi sehingga pengurus terpaksa meninggalkan projek itu ... Keraguan Maria hanya dijelaskan oleh fakta bahawa prestasi yang mungkin tidak berjaya akan menjatuhkannya di mata peminatnya. Kita hanya boleh berasa kasihan kepada Mary, yang menderita kerana keraguannya. Pada masa yang sama, kita tidak dapat tidak mengagumi keberanian dia menolak cadangan yang diberikan kepadanya. Tidak seperti orang lain, dia tahu bahawa dia bukan lagi Kallas yang sama. Berapa ramai artis yang boleh kita namakan yang pernah mengalami pedih hati nurani?

Sementara itu, dalam ketiadaan aktiviti artistik, penyanyi itu mengambil bidang keusahawanan! Mary, bersama Aristotle, bekerjasama dengan rakan lama mereka Vergotti untuk membeli sebuah kapal kargo yang besar. Callas memiliki bahagian terbesar pelaburan modal yang berakhir untuknya litigasi- satu lagi - dengan Vergotti, kerana yang terakhir enggan memenuhi kewajipannya dan membayar Mary wang yang terhutang kepadanya. Kami tahu bagaimana dia tidak menyukai litigasi sedemikian. Apabila perbicaraan mahkamah bermula, "kawan" Vergotti menuangkan tab lumpur ke atas kepala kekasih dan meletakkan mereka di paparan umum. privasi. Bagaimanapun, akhirnya dia kehilangan proses itu. Hanya pada masa keputusan itu dibuat memihak kepada penyanyi itu, Onassis berkahwin dengan balu Kennedy dan Maria tetap tidak peduli dengan kemenangan yang dimenangi di mahkamah.

Maria dan Ari terus menjalani gaya hidup sekular. Pasangan itu perlu bersinar dalam masyarakat dan meneruskan lorong perarakan sarkas, yang mana kemasyhuran yang kuat memaksa mereka.

“Tuhan mengutuk kita! Kami mempunyai terlalu banyak wang!” - Callas pernah berseru dalam perbualan dengan Ari, tidak menyangka ramai orang di seluruh dunia akan mengimpikan sumpahan sebegitu.

Dalam hubungan dengan Aristotle, perkara tidak berjalan lancar seperti yang Mary inginkan. Sesekali berlaku pertengkaran di antara mereka, yang menjadi semakin ganas. Walaupun Mary secara sukarela menghukum dirinya untuk menjadi hamba ketaatan, tetapi, sebagai seorang wanita yang bangga, dia tidak dapat membantu tetapi memberontak. Aristotle nampaknya menikmati hakikat bahawa kerendahan hati turun ke atas Maria selepas pemberontakan itu. Nampaknya dia kelihatan seperti seorang jurulatih yang memasuki sangkar dengan haiwan liar.

Onassis bertindak lebih jauh untuk mula memalukan Mary di khalayak ramai.

“- Siapa awak? - dia pernah melemparkan ke mukanya di hadapan Zeffirelli. - Anda hanya mempunyai wisel di kerongkong anda, dan ia tidak bersiul lagi.

Dan kamu? Apakah yang anda faham tentang seni? balas Maria.

Apabila dia membulinya di hadapan orang yang tidak dikenali, Maria, menahan air matanya, paling kerap bergegas pergi. Apabila dia tiba-tiba menyedari bahawa dia telah pergi terlalu jauh, macho greek meminta bantuan semua pesona maskulin dan senyuman yang tidak dapat dilawan. Dan Maria sekali lagi jatuh ke dalam pelukannya, cuba melekatkan serpihan kebahagiaan dahulu. Ya, tepatnya serpihan itu, kerana dia tidak lagi mempunyai ilusi tentang kekuatan hubungannya dengan Onassis. Namun penyanyi itu bermati-matian berpegang pada kebahagiaan yang mengelak darinya, kerana kini kegembiraan yang dibawa oleh seni baru-baru ini tidak dapat dicapainya.

Seperti yang kita ingat, Maria berpindah dari Foch Street dan menetap di nombor 36 di Georges Mandel Avenue. Di kediaman baharu itu, dia dikelilingi oleh persekitaran yang lebih sesuai untuk penyanyi opera berbanding wanita biasa. Segala-galanya di sini menyerupai pemandangan teater: perabot mewah dari zaman Louis XV menghiasi ruang tamu, penuh dengan pernak-pernik mahal. Ruang makan, disusun dalam gaya Louis XVI, secara tidak sengaja terpaksa mengingati etika sebelum duduk ke meja. Bilik tidur itu dilengkapi perabot yang hampir sama seperti di jalan Buonarroti. Walau bagaimanapun, yang paling megah adalah bilik mandi: emas dan marmar, permaidani di mana, seolah-olah di dalam salji, kaki dikebumikan, sofa yang luas. Semua kemewahan ini mengingatkan kisah dongeng dari Seribu Satu Malam. Boleh dikatakan Ali Baba memberi Mary sebahagian daripada hartanya yang tersimpan di dalam gua itu. Namun, di apartmen ini, kehadiran seorang diva opera terasa. Di sini anda boleh mengetahui apa yang dia nafas dan apa yang dia hidup. Malangnya! Saya tidak mempunyai peluang untuk menyeberangi ambang tanah yang dijanjikan ini, tetapi mereka yang bertuah yang diberi penghormatan sedemikian memberitahu saya bahawa saya ingin kembali ke rumah ini.

Maria berharap Ari akan tinggal bersamanya di Avenue Georges Mandel. Walau bagaimanapun, tidak lama kemudian dia meninggalkan impian paip ini. Di mana sahaja Onassis berada: di atas kapal Christina atau di pantai, hanya satu navigasi menariknya. Dia berpindah dari seorang wanita ke wanita yang lain dengan mudah seperti dia melayari lautan dan lautan. Untuk mengekalkannya, Maria terpaksa menutup matanya ... buat sementara waktu. Apabila kesabarannya berakhir, dia meletup. Dan lagi satu kata sayang Onassis dan sejambak bunga sudah cukup untuk menjinakkan kemarahannya.

Sudah tentu, ini adalah satu lagi jenaka Aristotle yang riang. Dan sangat meragukan. Maria tidak dapat menghargainya.

Pada hari lahir penyanyi itu, Meneghini menghantarnya telegram tahniah. Maria masih mempunyai ingatan baru tentang tuntutan mahkamah dengan bekas suaminya. Ucapan tahniahnya kelihatan sangat tidak sesuai dan menentangnya sehingga dia sangat marah. "Kau bayangkan? Orang jahat itu berani menghantar telegram kepada saya!” katanya kepada Jacques Bourgeois.

Tidak lama kemudian, dia mengadu kepada Jacques Bourgeois yang sama: "Ari dan saya tidak dicipta untuk satu sama lain. Saya adalah makhluk yang ditandai dengan takdir. Dia tidak dapat memahami saya." Selepas satu lagi pertengkaran dengan Onassis, penyanyi itu bercakap tentang dia perbualan telefon dengan Jacques Bourgeois seperti berikut: “Dia benar-benar bodoh! Dia tidak layak untuk saya!"

Jacques Bourgeois teringat panggilan kerap Mary, yang berterusan selama beberapa minggu sebelum rehat dengan Onassis, dan kemudian selepas rehat ini. “Dia menelefon saya pada tengah malam untuk bercakap tentang dirinya, kerana dia mengurangkan sebarang perbualan kepada perbincangan tentang kehidupan peribadinya. Dia mementingkan diri sendiri, walaupun dia tidak mengetahuinya. Tetapi saya tidak bosan mendengar pendedahannya. Dia mempunyai imaginasi yang kaya…”

Tahun 1967 itu, tahun terakhir yang dihabiskan bersama Aristotle, adalah sangat ribut. Maria merasakan bahawa laluan mereka hampir berpisah, tetapi dia terus berpaut pada kebahagiaan khayalannya. Setelah mengetahui bahawa pada waktu malam Onassis menerima tetamu misteri di Rue Foch, Maria ingin berfikir bahawa ini adalah hobi sementaranya yang seterusnya. Bagaimanapun, orang Yunani itu telah pun membuat keputusan tegas untuk dirinya mengahwini Jacqueline Kennedy. Setelah menghapuskan satu per satu semua halangan dalam perjalanan ke pelaksanaan matlamatnya yang bercita-cita tinggi, dia telah pun menghampirinya. Untuk mengahwini balu Presiden Amerika Syarikat adalah baginya sama seperti menobatkan kepalanya sendiri. Bagi pihaknya, Jackie nampaknya telah mengambil risiko juga. Berbilion mustahil untuk ditentang.

Sementara itu, di sebalik segala syak wasangka dan firasat samar yang kadangkala membelenggu Maria, dia tidak dapat membayangkan dalam mimpi ngeri apa yang akan berlaku di hadapannya. Onassis tidak mempunyai keberanian untuk melakukannya cakap lurus dengan dia. Lelaki ini tidak suka tragedi dalam hidup. Sekurang-kurangnya pada orang lain.

Pada musim panas, Mary sangat ribut dalam menyelesaikan hubungannya dengan Aristotle - untuk kesekian kalinya, selepas itu dia memutuskan untuk melarikan diri dari syak wasangka yang menyeksanya dan pergi ke Amerika, di mana rakan-rakannya akan berusaha sedaya upaya untuk menghibur dan menyokong. dia. Pada masa itu, perdamaian Mary dengan Renata Tebaldi berlaku.

Sejurus selepas Callas kembali ke Paris, pada 17 Oktober 1968, siaran akhbar mengumumkan berita yang menakjubkan ke seluruh dunia: Jacqueline Kennedy, bekas wanita pertama Amerika Syarikat, telah berkahwin secara sah dengan bekas pendatang Yunani, dan kini antara orang terkaya di dunia. Ia adalah tikaman di belakang, tetapi Maria, mengikut contoh heroin tragis opera, di mana dia menjelma semula di atas pentas, dengan tabah menahannya. Dan hanya apabila dia bersendirian di bilik mandi mewahnya di Georges Mandel Avenue, dia dapat menangisi kesedihannya, seperti yang diceritakan oleh Bruna, yang bukan seorang pembantu rumah, seperti yang diceritakan oleh teman setia dan teman Maria.

Pada 20 Oktober, Jacqueline Kennedy menjadi Puan Onassis. Pada hari yang sama, Maria dilihat di teater, di mana dia menonton vaudeville Feydo, dan kemudian di restoran "At Maxim", di mana dia mendengar gipsi ... Saya mempunyai foto di hadapan saya ... lebih banyak lagi . .. Mereka menceritakan lebih banyak tentang Maria daripada sebarang komen. Inilah dia, duduk di antara Charles Aznavour dan Jean Pierre Cassel, ketawa berjangkit, seolah-olah dia ingin membandingkan dengan Henri Salvador yang terkenal, yang menduduki kerusi di belakangnya ... Dia juga ketawa di restoran Maxim ... Tetapi apa yang tersembunyi di sebalik senyumannya, muka depan ini menghadap orang di sekelilingnya, memerhatinya dengan penuh semangat, kerana semua orang sudah tahu bahawa Onassisnya telah berkahwin dengan wanita lain? Kepedihan apa, luka rohani apa? Dan walaupun di hadapan rakan-rakan yang tergesa-gesa untuk menyatakan simpati kepadanya dalam satu bentuk atau yang lain, Maria tidak menunjukkan kekeliruan rohaninya, berpura-pura bahawa dia tidak kehilangan kekuatan fikirannya, walaupun pada hakikatnya semuanya adalah sebaliknya. . Dia berasa seperti sedang berdiri di tepi jurang. Dengan segala kejelasan, dia menyedari bahawa dia ditinggalkan sendirian. Sentiasa memerlukan perlindungan dan penjagaan, dia menyedari dengan seram bahawa tidak ada sesiapa di sebelahnya yang akan membimbingnya dengan tangannya di sepanjang jalan kehidupan ... Jadi, tirai melabuh untuk kali terakhir dalam persembahan dramatik, yang adalah seluruh kehidupan Callas yang hebat ...

Siapa yang boleh memberinya harapan baru apabila orang yang dia mahu menghabiskan sisa hari-harinya, yang dia meninggalkan kerjayanya sendiri, melarikan diri secara khianat daripadanya?

“Onassis melakukan banyak kemudaratan kepada Mary. Kerana dia, dia tidak dapat lagi naik ke pentas di gedung opera, "tuduh jutawan Zeffirelli.

Sememangnya, Maria sekali lagi beralih kepada kerajinannya. Aristotle meninggalkannya, dan dia memutuskan untuk membalas dendam. Bagaimanapun, empat tahun genap telah berlalu sejak dia menghentikan aktiviti pentasnya ... Adakah dia mempunyai kekuatan yang cukup untuk bertahan sehingga tamat persembahan? Penyanyi itu ingin mengambil peluang untuk merasai semula bagaimana degupan jantungnya sebelum membuka tirai. Dia ingin mendengar lagi bagaimana gelombang jeritan "bravo" meningkat, meluap-luap kepalanya ... Maria tidak berhak untuk berundur dan gagal, kerana dia bertanggungjawab terhadap dirinya sendiri dan kepada berjuta-juta lelaki dan wanita yang mengidolakannya di seluruh dunia . Selepas dia meninggalkan pentas, penyanyi lain mengambil tempatnya di bahagian atas Olympus muzikal. Orang ramai mempunyai idola lain ... Adakah dia mampu bersaing dengan mereka? Keraguan menyeksa Maria dengan lebih kuat daripada sebelumnya, walaupun permintaan mendesak rakan-rakannya untuk mengambil obor dan membawanya ke hadapan untuk kemenangan. Mereka menggembirakannya dengan cara anda kadangkala menceriakan juara yang tidak menyertai pertandingan untuk kembali ke trek.

Maria menemui penyelesaian sementara: pada Februari 1969, dia mula merakam di studio rakaman. Hasilnya melebihi semua jangkaan. Walaupun fakta bahawa untuk senyap yang begitu lama nafasnya, yang dilemahkan oleh keletihan bertahun-tahun, belum pulih sepenuhnya, kebolehan vokalnya nampaknya tidak terjejas. Penyanyi dengan keberanian dan keazaman menyertai aktiviti itu, menggunakan kaedah lama yang telah dicuba dan diuji, yang membolehkannya mencapai kemuncak kemasyhuran: kerja, kerja dan lebih banyak kerja. Untuk mencapai keputusan yang lebih baik, Maria menjemput mentornya dari Itali, yang mengetuai langkah pertamanya dalam seni, Elvira de Hidalgo.

Wanita tua yang dikasihi, yang tidak lama lagi berusia lapan puluh tahun, tidak mengambil masa lama untuk mengemis, kerana dia tidak dapat menolak pelajarnya yang terkenal itu. Dan kini mereka berdua sedang bersiap untuk pertempuran yang tidak seimbang. Orang boleh bayangkan gambar yang menyentuh hati ini: Callas, yang sedang mencari cara untuk memulihkan imej penyanyi yang unik, seperti pada masa lalu baru-baru ini, satu-satunya primadona, menyediakan pelajaran Elvira dengan ketekunan seorang debutan! Dan inilah Maria Callas yang tiada tandingannya, yang dipuji oleh penonton di La Scala, Metropolitan Opera, Covent Garden dan teater Paris"Opera"?

Pada bulan April, Maria juga bersetuju untuk temu bual di hadapan kamera televisyen "apa yang berlaku kepadanya pahit getir. Dalam program televisyen "Tetamu Minggu", penyanyi itu bercakap tentang apa yang memaksanya untuk bercuti tanpa batas; secara semula jadi, oh sebab utama- Aristotle Onassis - tiada satu perkataan pun diucapkan. Saya rasa saya masih boleh mendengarnya sekarang:

“Empat tahun lalu, saya berhenti menyanyi dengan tepat kerana saya mahu kekal dengan diri saya sendiri. Nyanyian saya tidak lagi memberi saya kepuasan. Hanya kita sendiri yang boleh memberitahu diri kita semua kebenaran ... Jadi saya lakukan. Saya sedar bahawa saya perlu mendapatkan keberanian dan bersabar untuk memulihkan kekuatan dan meningkatkan kesihatan saya. Saya lebih tahu daripada orang lain apa yang berlaku kepada saya. Saya terlalu penat, tetapi masih meneruskan nyanyian. Selama empat tahun penuh saya menyanyi, tetap tidak berpuas hati dengan diri saya sendiri. Penonton bertepuk tangan kepada saya, tetapi saya tidak berhenti mencela diri saya sendiri, kerana bukan peraturan saya untuk menipu ... Dan sekarang, apabila saya memulakan segala-galanya dari awal dengan guru tersayang saya, Elvira de Hidalgo, yang mengarahkan saya apabila saya mengambil yang pertama. langkah di pentas opera, saya mempunyai harapan ... Suara adalah instrumen yang wajib dipatuhi. Dia mesti berada dalam perkhidmatan muzik. Seni perlu ringan dan tanpa berat ... Saya sudah merasakan kesihatan saya bertambah baik dengan ketara, dan saya tidak sabar untuk kembali ke pentas Opera Paris pada tahun 1970 di La Traviata, yang akan dipentaskan oleh rakan saya Luchino Visconti untuk saya . .."

Beginilah cara Maria mengambil projek baharu dan membangunkan rancangan Napoleon. Sebagai tambahan kepada La Traviata yang terkenal, terdapat Tosca di Dallas untuk rakannya Lawrence Kelly, dan Il trovatore di San Francisco, dan Norma di New York di Metropolitan Opera! Sedikit lagi dan dia akan mula merancang untuk kembali ke pentas La Scala!

Sudah tentu, semua istana di udara yang dibina oleh penyanyi itu runtuh seperti rumah kad. Dengan ketelitian yang tidak berkesudahan, Maria melakukan segala-galanya untuk menghalang rancangan hebat ini daripada menjadi kenyataan.

Namun begitu, salah satu projek itu telah berlaku. Yang paling tidak dijangka dan berani, dia hidup dalam aksi terakhir opera, yang dihayati oleh Maria Callas. Penyanyi itu membintangi filem pengarah, yang mempunyai citarasa, pandangan dan konsep kehidupan yang bertentangan sepenuhnya: pengotor kuil dan pelanggar tradisi Paolo Pasolini ... Dan dengan orang seperti itu, Maria memutuskan untuk mula mendaki ke puncak kerjaya baru demi mencabar nasib semula. Dia menolak Visconti, Zeffirelli dan tiba-tiba bersetuju untuk membintangi pengarah aneh ini, yang karya sebelumnya, khususnya filem "Theorem", membuatnya marah hingga ke inti. Mengapa dia memilih Pasolini? Perasaan Mary sentiasa menang atas alasan. Mungkin dia memutuskan untuk menembak kerana plot yang dipilih oleh pengarah. Mungkin Mary, melalui Medea, seorang wanita seperti dia, ditipu dan ditinggalkan, terputus dari tanah asalnya, ingin berteriak kepada seluruh dunia tentang kemalangan dan kesakitan peribadinya. Bagaimanapun, wanita ini tidak sepatutnya menyanyi. Pasolini memutuskan untuk memindahkan ke skrin bukan karya Cherubini, tetapi ideanya sendiri tentang Medea. Dan Maria Callas bersetuju dengan konsepnya. Begini cara dia menjelaskannya:

“Medea pertama sekali adalah kisah cinta. Paling penting, nasib perempuan Medea menyentuh saya dalam dirinya. Mana-mana wanita yang ditinggalkan oleh lelaki akan, seperti dia, memberontak dan melakukan perkara yang serupa pada satu tahap atau yang lain. Seorang lelaki bersemangat untuk seorang wanita, tetapi dia boleh berubah. Poligami adalah wujud pada lelaki mengikut definisi. Bagi seorang wanita, ini sudah menjadi penyelewengan dari norma, kerana dia juga seorang ibu.

Medea, yang imejnya telah disemak dan diperbetulkan mengikut konsep moden, Medea, yang tidak menyanyi, tetapi hanya meluahkan perasaannya dengan pandangan yang penuh dengan kegilaan, atau kelembutan, atau keputusasaan, atau keghairahan. Mata Maria bergemuruh dan kilat… Gambar lain terbuka kepada kami: Pasolini menunjukkan wajah Callas secara dekat. Pengarah itu menangkap dengan kameranya rupa penyanyi itu, begitu dalam sehingga kepalanya berputar ... Maria muncul di hadapan kami sebagai seorang wanita yang terkoyak berkeping-keping, menjerit, di atas kepalanya terdapat mahkota duri, dan di mukanya adalah meterai api neraka...

Untuk penggambaran Medea, Maria pergi ke Asia Minor, seperti pada zaman Onassis, dan ke Itali, seperti pada zaman Meneghini. Penyampaian filem ini berlangsung dengan meriah di Paris di Opéra, di mana dia, sebagai penyanyi, tidak akan membuat persembahan lagi. Dewan teater, yang pada masa lalu baru-baru ini telah menyaksikan lebih daripada satu kejayaannya, dipenuhi dengan penonton yang paling canggih. Isteri Presiden Pompidou, serta seluruh warna masyarakat Paris, berkumpul untuk menghormati acara ini dengan kehadiran mereka. Apabila Maria muncul di skrin, seperti dewi dalam daging, dengan latar belakang landskap yang megah, dewan itu bergegar ... Walau bagaimanapun, filem itu tidak berjaya dengan penonton di box office, dan Kallas tidak lagi mahu berlakon dalam filem. Terima kasih kepada Providence bahawa Mary memutuskan percubaan ini dengan pawagam. Kita kini boleh menjadi saksi bakat dramatiknya, yang akhirnya boleh dipadamkan dari ingatan.

Akhbar kuning melancarkan itik tentang idyll cinta antara pengarah dan wanita terkemuka dalam filemnya. Andaian yang agak tidak masuk akal, kerana citarasa Pasolini yang tidak konvensional diketahui semua orang, yang akhirnya meragut nyawanya. Banyak akhbar mencetak di muka depan gambar Callas mencium bibir pengarah, seperti artis di atas pentas. Untuk sementara waktu, dia langsung tidak menentang penyebaran khabar angin tentang hubungan rapat antara mereka. Mengapa keinginan yang luar biasa untuk memamerkan kehidupan peribadinya? Mudah ditebak: ini dilakukan untuk membangkitkan rasa cemburu Onassis.

Sudah tentu, Ari tidak boleh diperbaiki! Sebelum dia dapat memuaskan kesombongannya dan memenangi tangan Jacqueline Kennedy, dia segera menghantarnya ke Amerika Syarikat untuk kembali kepada tabiatnya. Dia mula menelefon Maria, menerima jawapan Bruna yang setia: "Puan perempuan tiada di rumah." Ini tidak menyejukkan semangatnya sama sekali, kerana orang Yunani itu sudah biasa mencapai semua yang dia inginkan. Sebaliknya, halangan hanya menimbulkan provokasi kepadanya. Dia menelefon berulang kali, menulis surat, meminta bantuan daripada Maji Van Seilen, kawan Maria.

Pada suatu petang yang indah, dia muncul di bawah tingkap penyanyi di Georges Mandel Avenue. Nampaknya dia sangat mabuk, kerana, memanggilnya, dia menjerit di seluruh jalan. Setelah tidak mendapat jawapan, dia mula mengugut bahawa dia akan menghancurkan pintu masuk rumah itu dengan Rolls-Royce miliknya! Dan kemudian Mary membenarkan dia masuk. "Untuk mengelakkan skandal," katanya. Sebenarnya, dia masih mencintainya. Kepulangan Ari menyanjung kebanggaannya dan menghangatkan hatinya yang dilanda kesunyian dan kerinduan.

Secara beransur-ansur, mereka memulihkan hubungan yang terputus. Mungkin Aristotle mendapati sendiri bahawa dia lebih menyayangi wanita dalam dirinya daripada selebriti. Walau apa pun, tetapi kepulangan rahsianya tidak mengembalikan ilusi Mary yang hilang. Walaupun selepas perkahwinan abad ini, dia dengan pahit mengucapkan kata-kata itu, serta-merta diterima oleh akhbar yang haus gosip: "Jackie berbuat baik untuk memberi anak-anaknya seorang datuk. Ari kacak macam Croesus!”

Namun, walaupun kenyataan sedemikian, Mary tidak dapat merobek Aristotle dari hatinya. Dia gembira kerana lelaki itu berada di sebelahnya semula, walaupun dia faham bahawa kebahagiaannya sama sekali tidak kekal. Jackie mendengar khabar angin bahawa Ari mengambil yang lama, tetapi dia tidak mementingkan perkara ini pada mulanya. Selepas itu, dia membalas dendam terhadap pasangannya yang tidak setia dengan membuang berjuta-juta dolar ke angin. Dia hanya memenuhi syarat perjanjian yang dibuat dengan Onassis.

Lama kelamaan, Maria kembali ke mimpinya dahulu. Mengapa Ahri tidak akan bertemu semula dengannya? Dia sudah menyesal bahawa dia telah berkahwin, dan mengaku ini kepada Mary. Dia juga mendakwa bahawa dia tidak pernah berhenti mencintainya. Antara lain, kepulangan seorang kekasih yang tidak setia kepada seorang wanita yang menyayanginya di sebalik segala pengkhianatannya sangat mengimbau sebuah drama opera ... Mengapa tidak percaya pada keajaiban apabila jantung seorang gadis kecil yang naif berdegup di dadanya? Dan Maria memberinya kunci apartmen bersama dengan kebenaran untuk datang kepadanya pada bila-bila masa siang atau malam. Walau bagaimanapun, Onassis masih tidak tahu ukuran dalam apa-apa. Dia makan bersama Maria di restoran Maxim. Kebanggaannya sangat menyanjung kerana dia muncul di khalayak ramai dengan diva opera. Kali ini, Jackie sangat cemas dan bergegas menaiki pesawat. Berbilion pemilik kapal mewajarkan keputusannya dan apa yang diikuti. Adegan, ugutan, seluruh senjata seorang isteri yang sah dihina perasaan yang lebih baik, telah dilaksanakan. Dan Ari menyerah kalah. Seseorang tidak boleh tidak mengira dengan balu presiden; Amerika tidak akan memaafkannya walaupun penghinaan sedemikian.

Petang yang sama, ketika Jackie terbang ke Paris, pasangan itu makan malam di restoran Maxim. Dari luar, mereka kelihatan cukup gembira. Ketibaan isteri sah Onassis yang tidak dijangka akhirnya menguburkan harapan Mary. Dia sedar bahawa Ari tidak akan pergi ke skandal antarabangsa.

Adakah perlu untuk menyambung, seperti yang dilakukan oleh beberapa penulis biografi Callas, kepulangan Jackie dengan kemerosotan mendadak dalam kesihatan Maria, yang memerlukan kemasukan ke hospital segera pada pukul tujuh pagi di klinik Amerika? Walau apa pun, berita itu tersebar dengan kelajuan yang luar biasa dan membawa kepada spekulasi yang paling luar biasa. "Kallas cuba membunuh diri" - tajuk utama banyak akhbar penuh dengan. Mesej ini telah diambil oleh banyak stesen radio. Malah, dia kembali ke Avenue Georges Mandel pada pukul satu tengah hari dan segera membuat kenyataan kepada akhbar: "Saya berasa hebat." Maria berasa cukup sihat, jika hanya kerana dia memfailkan tuntutan mahkamah terhadap salah satu stesen radio persisian. Sekali lagi! Dan sekali lagi dia memenangi proses itu, menyaman 20 ribu franc untuk kerosakan moral yang ditimbulkan kepadanya. Dan sedikit wang adalah wang juga! Malah, penggera itu disebabkan oleh penurunan tekanan akibat dos ubat penenang yang berlebihan.

Walau bagaimanapun, Aristotle kembali kepadanya. Sudah tentu, mereka melihat satu sama lain dalam padan dan bermula dan tidak kerap. Walau bagaimanapun, pertemuan dengan Onassis adalah seteguk untuk Mary. udara segar yang menghidupkannya kembali. Tetapi serbuk dari meja orang lain ini tidak boleh menjadi tujuan kewujudannya. Dan kemudian Mary memutuskan untuk kali terakhir untuk kembali ke sumbernya, seolah-olah dia dapat mencari jalan ke kerajaan, yang kuncinya telah hilang selama-lamanya. Seolah-olah dia mampu mendekati puncak... Ia adalah perjuangan yang tragis dengan nasib kerana dia telah ditakdirkan. Namun perjuangan ini memberi penghormatan dan lebih meninggikan penyanyi itu di mata kita.

Setiap hari dia duduk berjam-jam di piano sendirian atau bersama Elvira de Hidalgo yang sudah tua. Penyanyi itu gigih cuba memulihkan suaranya. Dia sering muncul di studio rakaman, yang terletak di bangunan teater di Champs Elysees. Dengan folder muzik di tangannya, dia masuk ke studio, tanpa disedari oleh sesiapa. Dan ini adalah Callas terkenal yang sama, yang baru-baru ini tidak dapat mengambil langkah supaya dia tidak segera dikelilingi oleh sekumpulan jurugambar dan wartawan akhbar. Jadi dia bekerja sehingga 1976. Maria secara sukarela menurunkan tabir kerahsiaan dalam hidupnya sendiri, kerana Callas hanya memerlukan kemenangan, dan dia tidak tahu bagaimana untuk kalah.

Pada 1971-1972, dia sekali lagi mengejutkan peminatnya, yang nampaknya tahu segala-galanya yang mampu dilakukan oleh idola mereka. Di Sekolah Juilliard New York, dia memberikan kelas induk kepada pelajar terpilihnya sendiri. Sudah tentu, genius tidak boleh diturunkan kepada seseorang yang kekurangannya. Walau bagaimanapun, Maria Callas meletakkan seluruh jiwanya ke dalam pelajarannya. Kelas induk ini membuktikan kedalaman pengetahuannya dalam bidang teknik vokal.

Baru-baru ini saya mendengar kursus rakaman Profesor Kallas dengan keterujaan yang boleh difahami. Sebagai pendengar, saya pertama sekali terkejut dengan fakta bahawa penyanyi itu tidak mengehadkan dirinya kepada hanya arahan kepada pelajarnya: dia menunjukkan cara menyanyi, walaupun dia memberi pelajaran orang muda. Bergantung pada petikan opera yang dipilih, dia adalah tenor, dan bariton, dan bass. Pada saat-saat tertentu, apabila bahagian yang diketahuinya sedang dipelajari dengan seseorang, suara Callas tiba-tiba kedengaran: ajaib, penuh semangat, mengujakan ... Dan tiba-tiba suara ini terputus, yang juga tidak dapat didengari tanpa keterujaan, kerana anda menjadi saksi tanpa disedari kepada drama itu. Plot "Opera Callas" hampir tidak dapat dielakkan.

Maria mengalami kes-kes yang berulang-ulang pecah suara secara tiba-tiba terutamanya akut kerana di lubuk jiwanya dia mempunyai secercah harapan untuk kembali ke pentas sekali lagi untuk mendaki ke puncak Olympus opera. Kepada semua orang yang bertanya kepada penyanyi tentang kemungkinan kepulangannya, dia memberikan jawapan yang sama: "Tidak lama lagi, tidak lama lagi." Dia kemudiannya menyenaraikan tajuk opera yang telah diusahakannya. Sudah tentu, dia boleh membuang habuk ke mata sesiapa sahaja, tetapi bukan dirinya sendiri. Bagi pihaknya, Michel Glotz yakin bahawa, selepas Maria terus bekerja dengan Hidalgo, dia secara beransur-ansur mula mendapatkan semula keyakinan terhadap dirinya dan dalam kebolehan vokalnya. Pada suatu petang, ketika Maria datang ke persembahan di teater La Scala di Milan, penonton, apabila melihatnya, bangun dari tempat duduk mereka dan semua berteriak dengan satu suara: "Kembali, Maria!"

Betapa dia ingin menjawab panggilan mereka! Bagaimanapun, untuk apa-apa di dunia, dia tidak akan bersetuju bahawa orang ramai hadir pada kegagalan primadona itu. Bagi dia mencari ketenangan fikiran dan keseimbangan yang diperlukan sebelum keluar untuk mendapat tepukan gemuruh penonton, Mary memerlukan sumber inspirasi baharu. Walau bagaimanapun, ini tidak berlaku. Kita boleh mengatakan bahawa penyanyi itu ditakdirkan untuk kesepian. Satu demi satu, orang yang rapat di sebelah kirinya: pada tahun 1968, Tullio Serafin meninggal dunia pada usia sembilan puluh tahun. Dia adalah mentornya ketika dia mengambil langkah pertama dalam seni. Dia adalah lelaki yang menyedari bahawa seni opera akan mencapai ketinggian bersamanya. Kemudian, pada tahun 1972, Madji Van Zylen, kawan baik penyanyi itu, yang menikmati keyakinan penuhnya, yang merupakan keistimewaan yang sangat jarang berlaku, meninggal dunia. Pada tahun 1973, Alexander Onassis, anak lelaki Aristotle dan pewaris empayarnya, terhempas di dalam pesawatnya sendiri. Onassis tidak dapat menerima hukuman syurga ini. Dia tidak faham bagaimana ia boleh berlaku bahawa dia, Musytari moden, ditikam oleh kilat, seperti manusia biasa. Bagaimanapun, dia tidak percaya dengan kemalangan itu dan gabungan keadaan yang tragis. Nampaknya anaknya telah menjadi mangsa konspirasi musuh-musuhnya. Onassis berjanji untuk membayar sejumlah besar kepada seseorang yang akan membantu mencari pengarang jenayah ini...

Apabila Maria melihat Ari beberapa minggu selepas kematian anaknya, dia hampir tidak mengenalinya. Di hadapannya adalah seorang lelaki yang patah hati yang tidak dapat bangun lagi. Maria terus menyayanginya, walaupun cinta adalah penghormatan kepada masa lalu, kerana dia tidak mempunyai masa depan.

Ilusi tentang kembali ke pentas dan semangat buruh - itu sahaja yang tinggal untuk diva opera. Dan di sini kami tidak pernah berhenti mengagumi wanita ini. Haiwan yang cedera enggan berbaring dan mati, burung yang patah sayapnya mahu terbang ke langit, dan tidak terbang seperti batu jatuh ke tanah! Adakah api ajaib itu masih menyala dalam jiwanya, memaksanya untuk melawan perubahan nasib? Terdapat sesuatu yang ghaib dalam obsesinya yang degil, menunjukkan bahawa genius telah dianugerahkan kepada opera diva oleh kuasa yang lebih tinggi ...

Pada masa yang sama, semasa Maria meneruskan perpisahannya yang berlarutan pada masa lalu, dia dengan jelas menyedari bahawa dia tidak akan pernah lagi mencapai tahap tingginya dalam dunia opera. Dia terpaksa mencuba tangannya dalam bidang lain, dan oleh itu mengambil, boleh dikatakan, bukan untuk perniagaannya sendiri.

Dia berkongsi kegagalannya dengan di Stefano, kerana dia berkeras untuk mengadakan persembahan ini bersamanya. Seperti biasa, dia memerlukan sokongan seseorang. Pencarian abadi untuk kesatria mulia...

Sesungguhnya, selama beberapa bulan sekarang, seperti dalam hidupnya lagi, dan sangat tepat, Giuseppe di Stefano muncul - pasangan pentas lama, pertengkaran dengan siapa yang ribut seperti perdamaian. Sudah tentu, Mary tidak percaya bahawa "talian hayat" ini dihantar kepadanya oleh Providence sendiri, tetapi dia meraihnya dengan semacam keazaman yang terdesak. Dan sekali lagi, aksi opera yang dipanggil "Kallas" terbentang di hadapan kami. Dihina dan ditinggalkan, berdiri di tepi jurang, wanita itu bertemu dengan pengagumnya yang malang, yang diabaikan pada masa mudanya ... Jangan terlalu jauh dalam andaian kita. "Pippo sedang jatuh cinta," seperti yang dikatakan penyanyi itu sendiri. Dia dengan baik menerima tanda-tanda perhatian daripadanya, tetapi tidak kehilangan kepalanya. Dia tahu bahawa ini hanyalah ubat sementara, membolehkan sedikit gangguan daripada masalahnya. Dia sangat takut bersendirian.

Dan kini Maria sekali lagi mula menyimpan ilusi tentang kebolehan vokalnya. Nampaknya dia dapat mengawal suaranya dengan cara yang sama seperti pada zaman dahulu. masa yang baik bahawa dia boleh memberinya kehidupan baru dan memaksa dia untuk mematuhi kehendaknya. Di atas sayap cinta, di Stefano, berani, dengan gembira menyokong penyanyi itu. Bagaimanapun, dia sudah pun sampai ke penghujung karier nyanyiannya. Dia, penyanyi bersuara yang pernah membelai telinga penonton, turut tertarik dengan fatamorgana kegemilangan dahulu. Walau bagaimanapun, Maria mengharapkan bantuannya semasa siri konsert yang akan dia berikan selama setahun penuh. Lawatan terakhir Maria. Penyanyi itu mengucapkan selamat tinggal kepada teater, yang baginya adalah sama dengan mengucapkan selamat tinggal kepada kehidupan. Persembahan terakhir harimau betina di arena sarkas, nafas terakhir ratu yang tidak mahu mati, sinar terakhir cahaya, bersedia untuk pudar ...

Maria menyusun program konsertnya dengan berhati-hati, kerana dia tahu bahawa dia tidak boleh menuntut banyak daripada dirinya. Dia memilih seorang pemain piano oktogenarian sebagai pemain pengiringnya. Dia tahu bagaimana untuk menyelamatkan kekuatannya, seperti dia menyelamatkan kekuatannya sendiri. Dia kemudian pergi dalam lawatan konsert dengan di Stefano. Mereka seperti tentera yang pergi menyerbu kubu dan tahu bahawa mereka tidak akan kembali hidup.

Boleh dikatakan sekali lagi bahawa nasib sendiri adalah pengarah tragedi ini, dia menyediakan kesan bunyi dan menyesuaikan pencahayaan ... Maria dan Pippo memasuki bulatan cahaya, berpegangan tangan. Seorang rakan kongsi meminta sokongan daripada yang lain. Masing-masing menarik di mata yang lain kepercayaan yang hilang pada dirinya sendiri. Ia adalah duet menarik dua pejuang yang ditakdirkan yang enggan meletakkan senjata mereka.

Dari Hamburg ke Madrid, dari Paris ke New York, dari Milan ke Los Angeles, dari San Francisco ke Tokyo - ini adalah laluan Maria dan pasangannya. Sama seperti zaman dahulu. Namun, bagi mereka tidak Star Trek tetapi pendakian ke Golgota. Dan sungguh pahit bagi kita yang baru-baru ini terpesona, mabuk dan gembira dengan suaranya.

Kini ia kedengaran lemah dan tidak pasti, dan kadang-kadang terputus di tengah-tengah nota ... Namun begitu, nama penyanyi itu mempunyai kesan ajaibnya. Ramai penonton berkumpul untuk konsertnya di setiap bandar. Dengan tepukan mereka, mereka menenggelamkan kesilapan vokal diva opera. Semua orang ini seolah-olah mempunyai firasat tentang pemergiannya yang akan datang dan cuba sedaya upaya untuk menjerit "bravo" untuk melembutkan kesakitan perpisahan. Kallas, seperti sebelum ini, berpegangan tangan dengan Pippo, tunduk, mendengar tepukan dan merasakan kegembiraan orang ramai dengan udara megah yang sama, seperti yang dia lakukan beberapa tahun sebelumnya di pentas paling terkenal di dunia. Maria tahu bahawa penonton terpesona yang menjerit "bravo" kepadanya menyukainya lagenda hidup. Bagi mereka, dan juga untuk kita semua, Maria, walaupun telah kehilangan gelarannya sebagai satu-satunya primadona, kekal selama-lamanya "Callas".

Akhirnya, masanya telah tiba, yang telah lama kita tunggu dengan ketakutan, untuk menamatkan kisah gadis miskin dari Brooklyn, yang menjadi wanita paling terkenal di dunia. Pada petang November 1974 itu, Maria tunduk kepada penonton buat kali terakhir. Mengapa peristiwa ini berlaku di tempat yang jauh dari kami, di tengah-tengah Jepun, di bandar Sapporo, yang kami tahu hanya terima kasih kepada pertandingan sukan yang berlangsung di sana? Kami ingin Opera Paris, Metropolitan New York dan La Scala di Milan menyalakan semua lampu mereka pada masa yang sama, manakala dalam setiap teater di atas sebuah paduan suara yang terdiri daripada pemain solo yang paling cemerlang dalam adegan opera, akan menyanyikan himne yang sama yang memuliakan Kallas selama berabad-abad! Dengan apotheosis khusyuk yang serupa, kami ingin, seperti orang Yunani kuno yang menyambut tuhan mereka, untuk menandakan pemergiannya dari pentas. Namun, yang paling penting, kami ingin masa untuk berhenti, berpatah balik dan kembali kepada kami Norma yang berjaya, Flora Tosca, Violetta ...

Sebaliknya, Mary hampir diam-diam meninggalkan bandar ini. Dia sendiri tidak tahu bahawa dia membuat persembahan buat kali terakhir. Sebaliknya, penyanyi itu yakin bahawa dia akan meneruskan lawatan itu. Keinginan yang menyentuh hati untuk ditipu lagi dan lagi. Kebohongan putih menghangatkan hati Maria...

Masih tidak mahu berpisah dengan ilusinya, Maria meneruskan permainan yang telah kami ketahui, yang terdiri daripada memberitahu dunia dari semasa ke semasa tentang kepulangannya ke pentas. Pada masa yang sama, untuk beberapa waktu sekarang, penyanyi itu telah menonton dengan penuh minat pendakian bintang baru di langit opera. Dan di antara mereka Teresa Berganza dan Montserrat Caballe telah mendapat pujiannya. Lebih-lebih lagi, apabila suatu hari seorang wartawan bertanya kepadanya soalan licik:

Pada pendapat anda, siapakah penyanyi terbaik masa kini?

Mary menjawab dengan senyuman malaikat:

Renata Tebaldi.

Walaupun sambutan yang begitu baik, seseorang tidak sepatutnya berfikir bahawa harimau betina menyembunyikan kukunya selama-lamanya. Kebanggaannya telah berulang kali mengisytiharkan dirinya! Sifat juang Kallas tidak membenarkannya berputus asa dalam apa jua keadaan! Inilah kisah yang diceritakan oleh Jacques Bourgeois:

"Mary mempunyai kecenderungan untuk kebajikan yang menonjol: dia lebih suka dikagumi sebagai pendeta wanita daripada pelacur. Dia menyatakan:

Bellini menulis Norma untuk saya!

Walau bagaimanapun, rasa dingin timbul dalam persahabatan kami selepas saya mementaskan Norma dengan Montserrat Caballe.

Dia menyanyi dengan sangat baik, tetapi ia bukan Norma! Maria memberitahu saya.

Maria, - Saya membantah, - anda fikir tiada siapa yang akan dapat melakukan aria yang anda nyanyikan, tetapi saya fikir kita harus mencuba sekurang-kurangnya ...

Buat sesuka hati,” balasnya dan mematikan talian.

Inilah yang berlaku pada masa yang lain, kerana "Norma" yang sama, petikan dari mana Montserrat Caballe sepatutnya membuat persembahan semasa program radio Jean Fontaine "The Charm of Music". Maria menjemput Montserrat untuk makan bersamanya pada pagi rakaman radio.

“Mustahil,” jawab penyanyi itu, “Saya ada latihan untuk Charming Music pada sebelah petang.

Percayalah, anda mungkin datang, pemindahan tidak akan berlaku, "kata Kallas."

Malah, dua jam kemudian ahli koir melancarkan mogok dan rakaman itu dibatalkan. Bagaimanakah Mary meneka terlebih dahulu apa yang akan berlaku? Penerbit rancangan itu masih menggaru kepalanya.

Akhirnya, Maria mula melihat Norma sebagai karya yang dicipta khas untuknya. Percubaan penyanyi lain untuk membuat persembahan parti utama dalam opera ini dia anggap sebagai penghinaan peribadi! Ia juga benar bahawa "Norma" beliau adalah mustahil untuk dilupakan.

Maka, pada petang itu di Sapporo, tirai jatuh pada kehidupan Mary, memisahkan dia daripada segala yang dia sayangi di bumi ini. Suara yang menakluki hati berjuta-juta itu didiamkan selamanya. Kesunyian tidak lama lagi akan menyelubungi seluruh kewujudan Mary.

Sudah tentu, dia terus muncul pada beberapa acara sosial tetapi senyumannya menyembunyikan kekecewaannya. Selama dua atau tiga tahun lagi, penyanyi itu memaksa dirinya untuk keluar ke cahaya melalui kekerasan, tetapi ini tidak lagi memberikan kegembiraannya. Peluang untuk bergerak dalam masyarakat tinggi tidak lagi menoleh. Maria hanya tidak mahu orang lain mendapat tanggapan bahawa dia telah berputus asa ... Lagipun, Violetta telah ditakdirkan oleh takdir untuk menjalani gaya hidup yang ceria dan terbiar ... Maria dilihat di majlis makan malam, di mana semua orang memberi perhatian kepadanya; dia ditemui pada latihan pakaian, di mana dia berpura-pura berseronok dari hati. Dia bersetuju untuk mempengerusikan petang raya Union of Artists in the Winter Circus ... Berikut adalah satu lagi foto ... Jacques Martin, berpakaian seperti badut dan menunggang kuda, bersandar pada sisi kotak tempat Mary duduk. Dia ketawa, dan nampaknya ia terlalu kuat ...

Walau bagaimanapun, semakin kurang orang yang rapat dengannya di sekeliling Mary. Takdir mengangkat senjata terhadap semua orang yang disayanginya pada satu tahap atau yang lain: Georgios, orang tuanya, tetapi masih dikasihi, walaupun pada kejauhan, bapanya telah tiada; Lawrence Kelly, kawan sejati dari Dallas, dengan siapa dia tidak berani mengucapkan selamat tinggal ... Dan tamparan terakhir: Aristotle, tidak setia, tetapi tidak mementingkan diri sendiri. Colossus moden Rhodes ini ternyata sama seperti manusia biasa. Maria bahkan tidak mempunyai hak untuk menciumnya buat kali terakhir di ranjang kematiannya di hospital Amerika ... Tina, bekas saingan Maria, meninggal dunia beberapa tahun sebelumnya. Dan hanya beberapa jam selepas kematian Onassis, Luchino Visconti meninggal dunia ... Apa yang tinggal untuk Mary? Hanya kenangan. Mereka menyeksanya dan menghancurkan hatinya...

Gambar daripada opera yang dipanggil "Kallas" berkelip lebih cepat dan lebih pantas. Kesepian, dari mana penyanyi itu berlari sepanjang hidupnya, kini dia sendiri membuka pintu lebar-lebar ... Semakin kurang dia muncul dalam masyarakat dan bertemu orang. Perasaan takut dan tidak percaya kini menyelubungi jiwanya.

"Dia tidak pernah menjawab telefon," kata Jacques Bourgeois kepada saya. - Ia perlu merayu Bruna untuk masa yang lama dan menelefon lima atau enam kali berturut-turut supaya dia menjawab ... Apabila dia dijemput ke suatu tempat, dia merujuk kepada pekerjaannya tepat pada waktu yang ditunjukkan. Atau jika seseorang berjaya memujuknya dan dia bersetuju, maka pada masa yang sama saat akhir dia menolak. Dan semuanya bermula semula. Penolakan berterusan terhadap semua tawaran telah menjadi obsesi kepadanya.

Jadi, dalam dua tahun yang lalu, dalam adegan yang menamatkan opera hidupnya, Maria semakin mengelak sebarang hubungan dengan dunia luar. Lingkaran sosialnya termasuk hanya dua watak: Bruna, rakan pembantu rumah, dan Ferruccio, pemandu paramedik, rakan kongsi yang berterusan dalam permainan kad malam, apabila penyanyi itu diatasi oleh insomnia. Maria tidak tahu - atau tidak mahu tahu lagi - bahawa kemasyhurannya tidak malap sedikit pun. Legenda itu kekal selama-lamanya dalam sejarah seni opera. Rakaman penyanyi itu masih mendapat permintaan yang tinggi. Ramai peminat setia menanti kepulangan idola mereka. Dia tidak mahu tahu bahawa dia terus menjadi Kallas yang hebat. Maria menyembunyikan wajah dan jiwanya daripada semua orang, seperti orang miskin yang malu kerana kemiskinan mereka ...

Beberapa lagi gambar terbaru. Di sini kita ada Mary berjalan-jalan dengan poodle Jedd, hadiah daripada Onassis. Dan akhirnya, gambar terakhir. Melihat dia, air mata mengalir dari mata dan hati menjadi sebak: mengapa kami tidak mengetuk pintunya untuk menghidupkannya semula? Dari gambar itu, seorang wanita tua dan letih sedang memandang kami. Dia membawa beg tangannya seolah-olah ia adalah beban yang berat, tanpa sedikit pun kebencian wanita, dia hanya kembali ke apartmen kosongnya di Georges Mandel Avenue ...

Jadi sebelum kita terbongkar adegan terakhir opera "Maria Callas": 16 September 1977 pada pukul satu petang, Maria masih berbaring di atas katil, kerana untuk beberapa waktu dia tidak ada kena mengena dengan dirinya sendiri. Kemudian dia bangun, mengambil beberapa langkah ke arah bilik mandi emas dan marmar, tetapi tidak mencapainya: sakit yang tajam menusuk bahu kirinya seperti pisau. Hampir tidak menjerit, dia jatuh seperti burung mati... Bruna berlari ke dalam bilik tidur penyanyi, dengan bantuan Ferruccio meletakkannya di atas katil... "Saya rasa lebih baik," bisik Maria, cuba tersenyum... Kata-kata terakhir , senyuman perpisahan... Seketika kemudian, bidadari meninggalkan dunia ini untuk memasuki keabadian... Tirai telah jatuh buat kali terakhir: tamatnya opera.

"Maria Callas meninggal dunia akibat serangan jantung" - itulah kesimpulan doktor. Kami kini tahu keseluruhan kebenaran. Bagaimana dan mengapa dia mati.

Bolehkah Mary dikebumikan dengan penghormatan diraja di salah satu tanah perkuburan terkenal untuk orang kaya, menyebabkan lebih banyak rasa ingin tahu daripada perasaan sedih? Bolehkah dia berkongsi nasib orang-orang yang kuburnya hanya diziarahi pada Hari Orang Suci? Dia selama-lamanya menetap dalam ingatan kita, dan abunya bertaburan di atas ombak Laut Aegean, di mana tuhan-tuhan Yunani telah menunggunya sejak zaman purba.

Beberapa minggu selepas kematian penyanyi itu, dua orang yang sangat tua, seperti burung nasar pemangsa, berbondong-bondong ke haiwan yang mati, memulakan pertikaian undang-undang yang hebat mengenai warisannya. Selepas pertengkaran keji mereka diketahui umum, Evangelia Callas dan Battista Meneghini bersetuju untuk membahagikan harta rampasan kepada dua. Setiap daripada mereka menerima tiga bilion santim. Menonton persembahan ini dari bahagian atas Olympus syurganya, Mary pasti sangat marah jika dia tidak ketawa dengan tawanya yang berbau tular.